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INSTITUCION EDUCATIVA PBLICA

JHON F. KENNEDY
CHINCHA ALTA

Semana N3

Filosofa del arte


La Filosofa del Arte comprende un campo ms restringido que la esttica, porque slo se ocupa de los
conceptos y problemas que surgen en relacin con las obras de arte.
Nuevo sentido del arte y la filosofa.

La esttica.
La Esttica es la rama de la filosofa que se ocupa de analizar los conceptos y resolver los problemas
que se plantean cuando observamos objetos estticos. Los objetos estticos son todos aquellos que
hacen parte de la experiencia esttica.

Con el fin de esclarecer la razn del porqu la existencia del Arte Moderno, incomprendido y
enardecido en cierta forma por el desconocimiento casi general , de su filosofa, de las circunstancias
que originaron su aparicin, de los principios que lo rigen y de su evolucin. Nada acontece en el
mundo, si no media una razn, y esa primera razn de las cosas es el pensamiento humano, luego
viene el proyecto, y por fin la ejecucin. Atendiendo al ideal de estos pensadores, los agruparemos de
la siguiente manera:

1.-FORMALISTAS: Aquellos filsofos que pensaron y dijeron, que el fin del arte, era copiar la
naturaleza. Que la pintura deba ser realista, figurativa, es decir, que slo deba representar las cosas
naturales. Entre los formalistas tenemos:

1.1.-ARISTTELES (Filsofo griego del siglo IV A.C.) sostiene que el arte debe copiar la
naturaleza; debe tener a la naturaleza como nica y exclusiva fuente de inspiracin y
modelo. Se dira que el pensamiento de Aristteles, es la sntesis de la mentalidad griega sobre el
arte, y a la vez una alabanza a la extraordinaria obra realizada por sus antecesores y sus
contemporneos Zeuris y Praxteles. El pensamiento aristotlico ha sido acatado ampliamente, y
satisfecho en todas sus formas dentro del arte formal o realista.
1.2.-LEONARDO DA VINCI: (1452-1519) Este genio del arte de la pintura, tambin filsofo,
matemtico, inventor y poeta del renacimiento italiano, apoyando la idea de Aristteles dice: El arte
debe ser universal es decir , que la obra de arte debe ser comprendida y sentida por todos sin
excepcin de cultura, y adems, el fin del arte debe ser la exaltacin de la belleza natural, en la cual
el artista debe poner su aporte espiritual y sentimental. A este respecto Leonardo insiste
diciendo: La pintura es hija de la naturaleza, por lo tanto, pariente de Dios, para
significar enfticamente la unin indisoluble de Naturaleza y Arte.
1.3.-NICOLS POUSSIN (1594-1665) Otro de los grandes artistas de la pintura universal
perteneciente al barroco francs, de acuerdo con la ideologa de los anteriores expone: El arte es
una imitacin de todo lo que se ve; su fin es

producir placer. Vemos a Poussin, un siglo ms tarde que Leonardo y veinte siglos
despus de Aristteles, seguir con la misma mentalidad sobre el arte, pero adems le
agrega la idea de placer. La filosofa de Poussin, va a influir posteriormente en el
sentimiento que anima el Arte Rococ francs, arte que tuvo por fin exclusivo producir
placer sensual, para satisfaccin de la aristocracia reinante de la Francia del siglo XVIII.
2.-INFORMALISTAS: sern aquellos que piensan lo contrario, esto es, que el arte no debe copiar la
naturaleza. Son los que justifican la existencia del Arte Abstracto o arte moderno, que si bien muchas
veces se inspira en la naturaleza, sus formas no se parecen a ella.
2.1.-PLATN(Llamado el Divino) Maestro de Aristteles, expone sus ideas sobre el arte de la
siguiente manera: Puesto que no comprendes el vuelo de mi pensamiento, es preciso tratar
de explicrtelo. Por la belleza de las figuras no entiendo lo que muchos imaginan, por
ejemplo cuerpos hermosos, bellas pinturas, sino que entiendo por aquella, lo que es recto
y circular, y las obras de ste gnero, planas y slidas trabajadas a torno, as las hechas
con regla y con escuadra concibes mi pensamiento? Porque sostengo que estas figuras no
son, como las otras, bellas por comparacin, sino que son siempre bellas en s por su
naturaleza: y que procuran ciertos placeres que le son propios y no tiene nada en comn
con los placeres producidos por los estmulos carnales. Otro tanto digo de los colores
bellos, que tienen una belleza del mismo gnero, y de los placeres que le son afectos
2.2.-HEGEL.-(1770-1831) Federico Guillermo Hegel filsofo alemn, respecto al arte dice: El
arte no debe copiar la naturaleza, si no lo que el artista siente de ella. Es decir un nuevo
pensamiento que ha de influir profundamente en la Filosofa del Arte Moderno. Se trata de un
pensamiento que propugna la independencia espiritual y sentimental
3.-SOCILOGOS: aquellos que realizan con sus ideas una funcin social, es decir, que orientan a la
humanidad en la razn y comprensin del arte. Entre estos tenemos a : Jos ortega y Gasset y Jos
Pijoan.

EL ARTE MODERNO
El periodo que va desde la segunda guerra mundial hasta mediados de los aos setenta del siglo XX
es el ms prolfico de toda la historia del arte. Durante esos aos, multitud de tendencias y
movimientos ms o menos estructurados se fueron sucediendo vertiginosamente. La mayora de esas
manifestaciones artsticas tienen un carcter internacional, aunque en algunos se dan diferencias
significativas de forma local.
Se define por tanto al arte moderno como irracionalismo en su forma ms amplia. No obstante,
podemos decir que el irracionalismo es una condicin necesaria del arte, y que est presente en todas
las expresiones artsticas de la humanidad, por lo que no puede considerarse como algo caracterstico
peculiar del arte moderno.

Pero teniendo en cuenta que el arte moderno es el ms artstico, el ms puro como arte, el arte por
el arte, se entiende en qu sentido la definicin anterior es cierta; porque debe verse en el arte
moderno el ms puro, el ms absoluto irracionalismo esttico que ha conocido la humanidad.

Ninguno de los irracionalismos de los artes anteriores, de carcter mstico, popular o tradicional lo era
por completo ya que siempre estuvieron ligados a alguna forma de la significacin, es decir, al
entendimiento.
En el irracionalismo del arte moderno no hay sitio para ninguna clase de significacin, se trata de un
irracionalismo objetivista.
Esto significa que considera la irracionalidad como una propiedad esencial del objeto y no como un
defecto interior de la conciencia. A esta concepcin debe el arte moderno su carcter profundamente
revolucionario e impopular.
De acuerdo con esta concepcin, las representaciones de los msticos tanto como las de los locos
adquieren validez objetiva, se refieren a la misma realidad que las representaciones de los laicos y de
los cuerdos; en otras palabras, considera que la falta de significacin, o sea la irracionalidad es una
cualidad esencial y natural de la realidad que confronta a nuestro entendimiento.
Las primeras obras del arte moderno se corresponden a los movimientos romntico y realista. Ms
tarde, se empez a jugar con la luz y el espacio, a travs de la pintura y el color, lo que di lugar
al impresionismo y posimpresionismo.
Unos aos antes de la Primera Guerra Mundial, se desarrollaron los movimientos del cubismo,
el fauvismo, el expresionismo y el futurismo. Ms tarde vino el surrealismo.
A partir de los aos 50 y 60 fueron areciendo otras formas de expresin del arte moderno como
el expresionismo abstracto, el pop-art y el minimalismo.