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Rivista semestrale online / Biannual online journal

http://www.parolerubate.unipr.it

Fascicolo n. 15 / Issue no. 15


Giugno 2017 / June 2017
Direttore / Editor
Rinaldo Rinaldi (Universit di Parma)

Comitato scientifico / Research Committee


Mariolina Bongiovanni Bertini (Universit di Parma)
Dominique Budor (Universit de la Sorbonne Nouvelle Paris III)
Roberto Greci (Universit di Parma)
Heinz Hofmann (Universitt Tbingen)
Bert W. Meijer (Nederlands Kunsthistorisch Instituut Firenze / Rijksuniversiteit Utrecht)
Mara de las Nieves Muiz Muiz (Universitat de Barcelona)
Diego Saglia (Universit di Parma)
Francesco Spera (Universit di Milano)

Segreteria di redazione / Editorial Staff


Maria Elena Capitani (Universit di Parma)
Nicola Catelli (Universit di Parma)
Chiara Rolli (Universit di Parma)

Esperti esterni (fascicolo n. 15) / External referees (issue no. 15)


Valentina Garavaglia (Libera Universit di Lingue e Comunicazione IULM Milano)
Olivier Goetz (Universit de Lorraine Metz)
Gerardo Guccini (Universit di Bologna)
Hlne Laplace-Claverie (Universit de Pau et des Pays de lAdour)
Franoise Quillet (Universit de Franche-Comt Besanon)
Myriam Tanant (Universit de la Sorbonne Nouvelle Paris III)

Progetto grafico / Graphic design


Jelena Radojev (Universit di Parma)

Direttore responsabile: Rinaldo Rinaldi


Autorizzazione Tribunale di Parma n. 14 del 27 maggio 2010
Copyright 2017 ISSN: 2039-0114
INDEX / CONTENTS

Speciale Teatro
CITARE A TEATRO. STORIA, SPETTACOLI, TESTI
a cura di Paola Ranzini

Presentazione 3-7

Citare il gesto in scena. Teatro del Novecento e Commedia dellArte


PAOLA RANZINI (Universit dAvignon et des Pays de Vaucluse) 9-22

Geste-forme et auto-rfrentialit. Kabuki et thtre baroque


ESTHER JAMMES (Universit de la Sorbonne Nouvelle Paris III) 23-33

Citazione come performance. Quadri viventi e pose plastiche fra


Sette e Ottocento
PAOLA RANZINI (Universit dAvignon et des Pays de Vaucluse) 35-50

Regia e citazione. Il caso di Giorgio Strehler


PAOLO BOSISIO (Universit Statale di Milano) 51-69

Citazioni figurative nelle scenografie dopera di Pier Luigi Pizzi


CRISTINA BARBATO (Universit de Paris VIII Vincennes - Saint Denis) 71-85

Citation et autocitation dans les mises en scne franaises


de Six personnages en qute dauteur
EVE DUCA (Universit dAvignon et des Pays de Vaucluse) 87-103

Des voix venues dailleurs. La scne de Daniel Mesguich


STELLA SPRIET (University of Saskatchewan) 105-120

Voir et tre vu(e) Dune Vnus lautre


PASCALE WEBER JEAN DELSAUX (Universit de Paris I
Panthon-Sorbonne Universit Blaise Pascal Clermont-Ferrand) 121-144

Alice moltiplicata. Un teatro fluido per nuove


pratiche di resistenza
GIUSEPPE SOFO (Universit dAvignon et des Pays de Vaucluse) 145-155

Thtre, peinture, musique. La citation dans luvre de Jan Fabre


LUC VAN DEN DRIES (Universiteit Antwerpen) 157-179

Une tude de cas. Saint Sbastien dans Je suis sang de Jan Fabre
LYDIE TORAN (Universit dAvignon et des Pays de Vaucluse) 181-192

Kolts, luvre infinie


FLORENCE BERNARD (Aix-Marseille Universit CIELAM) 193-209
Scne expose, tableau soustrait: Carr blanc dYves Ravey
FLORENCE FIX (Universit de Rouen Normandie) 211-223

RISCRITTURE / REWRITINGS

La sposa dei ghiacci


MARTINE CHANTAL FANTUZZI (Universit di Parma) 227-257

LIBRI DI LIBRI / BOOKS OF BOOKS

[recensione/review] Herv Baudry, Le Dos de ses livres. Descartes


a-t-il lu Montaigne ?, Paris, Champion, 2015
MARIOLINA BONGIOVANNI BERTINI 261-263
Parole Rubate / Purloined Letters
http://www.parolerubate.unipr.it
Fascicolo n. 15 / Issue no. 15 Giugno 2017 / June 2017

STELLA SPRIET

DES VOIX VENUES DAILLEURS.


LA SCNE DE DANIEL MESGUICH

Ds les annes 1970, plusieurs mises en scne de Daniel Mesguich


dfrayent la chronique car elles regorgent dinnovations qui surprennent les
spectateurs. En effet, sur la scne, les personnages se ddoublent, les
rfrences thoriques abondent et lunit du texte est brise car des
citations sont incrustes au cur mme de la reprsentation, crant un jeu
dchos entre des uvres htrognes. Ce croisement des textes est
galement suggr visuellement travers le choix des accessoires et des
dcors, gnralement constitus de bibliothques ou de livres qui montrent
bien quel point le thtre bnficie dclairages multiples. Pour le
crateur en effet, une uvre doit tre reprsente avec sa poussire :

[] mettre en scne un texte classique, cest non seulement mettre en scne un


texte visible, bien sr, (le texte littral, imprim), mais aussi dune certaine manire, et
la diffrence des textes contemporains , mettre en scne un second texte, invisible,
qui porte le mme titre que le premier et qui est compos de la mmoire du texte visible,
106 Parole Rubate / Purloined Letters

de son histoire, de sa poussire (gloses, commentaires, exgses, souvenirs dautres


mises en scne, voire effets des intimidations successives par lui apportes, etc.).1

La reprsentation dvoile de la sorte un processus hermneutique


complexe car Mesguich intgre son travail, bien plus quaucun autre
metteur en scne, tout un ensemble de lectures critiques certes, mais aussi
philosophiques, thoriques et littraires qui mettent en lumire diffrents
aspects du texte. Ceci rejoint les analyses menes la mme poque sur la
transtextualit par Julia Kristeva et Grard Genette. Si tout texte se situe
la jonction de plusieurs textes dont il est la fois la relecture,
laccentuation, la condensation, le dplacement et la profondeur,2 alors
cest bien ce mouvement inhrent la cration littraire que Mesguich
projette sur la scne thtrale. Le tissu rfrentiel qui accompagne ses
mises en scne est en effet dune trs grande richesse, mais cette dmarche
suppose toutefois, comme nous le verrons, de rexaminer la nature du texte
dramatique.
Par ailleurs, limportance des traces reprables dun texte lautre
nest certes thorise quau XXe sicle, mais elle est videmement bien
plus ancienne puisque Erasme soulignait dj limportance de lire un stylo
la main3 et que la critique des sources existait dans les sicles antrieurs.
Les textes se rpondent et se construisent les uns par rapport aux autres,
mais la donne se complique lorsque Jorge Luis Borges propose dinverser
la flche du temps, invitant le lecteur lire lOdysse comme si elle tait
postrieure lnide ou De imitatione Christi comme si elle avait t

1
D. Mesguich, Hamlet, programme, 1996, s. p.
2
Cf. Ph. Sollers, Ecriture et rvolution (entretien avec Jacques Henric), dans
Thorie densemble, Paris, ditions du Seuil, 1968, p. 75.
3
Voir A. Compagnon, La Seconde Main ou le Travail de la citation, Paris,
ditions du Seuil, 1979, p. 19.
Stella Spriet, La scne de Daniel Mesguich 107

crite par Louis-Ferdinand Cline.4 Adhrant ce principe, Mesguich


considre quil nest de thtre quau prsent, refusant donc, tout comme
son matre Antoine Vitez, de tenter la reconstitution de galions engloutis,
ou de proposer quelque vision musale. Il en rsulte des anachronismes
multiples et des croisements inattendus, lunivers de William Shakespeare
ctoyant par exemple ceux dHlne Cixous, dAntonin Artaud ou de
Jacques Derrida dans une mme reprsentation. Une telle entreprise nest
pas nouvelle car Mesguich, au dbut de sa carrire, avait dj crit et mis
en scne Remembrance damour (1976) : un montage constitu de citations
dauteurs les plus divers (Lautramont, Hlne Cixous, James Joyce). Ainsi
dtaches de leur contexte, ces citations permettaient de crer un trange
rappel du mythe de Tristan et Iseult.
Lanalyse de la transtextualit permet de mieux comprendre le
fonctionnement des textes et la transformation des codes, ainsi que la faon
dont une uvre sinscrit dans lhistoire. De mme, la rcriture de Don
Quijote de la Mancha par le Pierre Mnard de Borges rend possible la
critique du texte premier et la dcouverte de caractristiques et possibilits
nouvelles.5 Cette fonction mtacritique est galement reprable dans le
travail de Mesguich qui ne cesse dinterroger le genre thtral en exhibant
ses mcanismes. Ainsi, lorsquil insre des citations venues dautres
univers, cest essentiellement dans le but de briser lillusion thtrale, et de
mettre en vidence lhospitalit propre ce genre, la scne tant conue
comme une vritable terre daccueil. Ceci fait partie dune rflexion plus
vaste mene sur la mtathtralit qui est perceptible ds le choix des
pices quil aime mettre en scne, parmi lesquelles figurent en premier

4
Voir J. L. Borges, Pierre Menard, autor del Quijote, dans Id., El Jardn de
senderos que se bifurcan, dans Id., Ficciones, Madrid, Alianza Editorial, 1997, p. 55.
5
Voir ibidem, p. 51 ss.
108 Parole Rubate / Purloined Letters

lieu celles de Shakespeare. Au sujet de Hamlet, quil a mont quatre fois


(en 1977, 1987, 1996 et 2012), Mesguich prcise :

Tout se passe comme si Hamlet ntait pas un texte qui aurait le thtre comme
lieu dexpression de sa fable, mais tait le Thtre lui-mme, qui mis en pice, en
pices, en procs, irait jusqu prendre des allures de fable [] Dans Hamlet, les
personnages savent quils sont des personnages.6

La dimension mtathtrale apparat de la mme manire travers


les lments constitutifs du dcor, composs par exemple de cadres de
thtre renverss dont le but est de rendre compte de la porosit de la
frontire entre la scne et la salle (Andromaque et Mithridate de Jean
Racine, jous en alternance en 1999), ou dun second thtre matrialis
par un pais rideau de velours qui souvre et se referme, crant une scne
dans la scne (La Fiance aux yeux bands de Cixous, 2011).

1. Le texte multipli

En 1977, le dcor de Hamlet est constitu dun balcon o apparat un


personnage qui regarde la pice mais ne figure pas dans la distribution :
Archidame. Elle intervient plusieurs reprises, prononant des phrases
extraites de Angst de Cixous (1977), crant ainsi une interaction entre le
texte dramatique et le texte romanesque par la technique du collage.7 Au
tout dbut de la pice, Archidame dclare : Maintenant je suis dehors et je
ne sais plus rentrer. Je ne bouge pas. Je ne veux pas. Cest le monde qui est
parti ; et plus tard, lors du suicide dOphlie, elle observe et scrie : Ne

6
D. Mesguich, Un Hamlet de plus, propos recueillis par G. Robin, dans Thtre
public, 18, 1977, p. 37.
7
Patrice Chreau utilisa une dmarche analogue dans sa mise en scne de La
Dispute de Marivaux (1973), inventant un prologue qui regroupait diverses citations de
lauteur.
Stella Spriet, La scne de Daniel Mesguich 109

moubliez pas ! Au secours ? Au secours ? Sortez-moi dici ? Sortez-moi


dici !.8 Dans Angst, une femme analyse ses peurs et ses dsirs afin de
mieux se dfinir en tant que sujet et dexaminer sa relation par rapport aux
autres. Certains des thmes de lcriture postmoderne et fminine ressortent
donc, rendant a priori difficile ltablissement dun lien avec Hamlet,
mme sil est bien connu que Cixous sintresse de prs luvre de
Shakespeare. Le tissage des textes inscrit alors une rflexion philosophique
nouvelle dans Hamlet et vient faire rsonner une voix de femme
supplmentaire, qui relaie celle dOphlie.
En effet, malgr les trois sicles qui sparent ces deux uvres, elles
semblent se rpondre et un lien est tiss car Archidame semble commenter
laction qui se droule sous ses yeux : elle est donc la fois actrice et
spectatrice, intgre lespace dramatique sans pour autant en faire
totalement partie, la frontire de la scne et de la salle, ce qui produit un
effet de distanciation. La situation est complexe car jamais, chez Mesguich,
il nest mentionn que les phrases qui rsonnent proviennent de luvre de
Cixous ; la seule indication dont dispose le spectateur est lajout dun
personnage en marge de la fiction. Si certains membres du public
reconnaissent immdiatement la source, dautres ne sont pas mme de
dtecter lorigine de ces mystrieuses rpliques : la comprhension du
spectacle diffre plus encore que dhabitude entre les spectateurs.9 Par
ailleurs, si ce systme fonctionne pour Hamlet, uvre relativement connue
et o tout le monde ou presque capte bien que des rpliques ont t
ajoutes, cette stratgie est beaucoup moins probante avec un texte comme
Scdase ou l'Hospitalit viole dAlexandre Hardy (1604), mis en scne en

8
Cf. H. Cixous, Angst, Paris, dition des Femmes, 1977, p.17 et p. 95.
9
La reconfiguration du texte invite rexaminer le rle du spectateur. Voir
M. Riffaterre, La trace de lintertexte, dans La Pense, octobre 1980, p. 215.
110 Parole Rubate / Purloined Letters

1976, qui intresse plus particulirement les spcialistes du XVIIe sicle


baroque.
Mesguich reprend cette technique dans Titus Andronicus reprsent
en 1993, en insrant dans la pice diverses citations. Elles sont prises en
charge par un homme trange, toujours habill en costume, ce qui tranche
avec les habits des autres comdiens et met en relief le dcalage temporel.
Il tient, de plus, une valise la main, alors quune ou deux colombes
semblent le suivre dans ses dplacements. Cet homme errant traverse
lespace scnique en colportant des mots trangers la pice, des mots
venus dailleurs, montrant bien que, chez Mesguich, le thtre est toujours
associ un voyage, dans le temps ou dans la langue. Le metteur en scne
prcise cet gard :

Ce personnage occulte et visible la fois nest pas quelquun, il est en ralit la


limite, la borne, la lisire, la diffrence ou la rampe du thtre litalienne : il est de
ntre ni dans la salle ni sur la scne mais dans cette impossible diffrence entre elles
qui se drobe sans cesse, sur ce trait imaginaire qui symboliquement les spare la
matrialisation du dplacement ; qui est lart mme du thtre10

La premire rplique de la reprsentation, mme sil ne sagit pas de


la citation exacte qui ouvre la pice Fin de partie de Samuel Beckett, en est
cependant fort proche : Tout va finir, tout va peut-tre finir. Et au bout de
quelques secondes, tout reprend.11 Cette phrase qui indique, chez Beckett,
que le monde agonise, est plutt mettre en rapport, chez Mesguich, avec
la reprsentation thtrale : lorsquelle est prononce, le rideau, qui vient

10
D. Mesguich, Lternel phmre, Lagrasse, Verdier, p. 27.
11
Ici, comme dans tous les cas o il est question de reprsentations ou des textes
utiliss par Mesguich sans rfrence un texte imprim, nous renvoyons des
documents regroups dans les archives du metteur en scne. Cf. S. Beckett, Fin de
partie, Paris, Les ditions de Minuit, 1957, p. 15 : Fini, cest fini, a va finir, a va
peut-tre finir (les premires paroles de Clov).
Stella Spriet, La scne de Daniel Mesguich 111

peine de souvrir, se referme, comme si la mise en scne sachevait dj.12


Les citations permettent donc ici la fois de remettre en question les
conventions thtrales et de rinterroger la violence propre cette pice
souvent considre comme embarrassante dans le rpertoire shakespearien
(plusieurs meurtres, un viol, une main coupe). Certaines des phrases qui
rsonnent, de Beckett ou encore de Franz Kafka, mettent ainsi en vidence
un continuel questionnement sur le sens des actions, et sur la recherche
dune impossible signification : La vie est une perptuelle dviation qui ne
nous permet mme pas de prendre conscience du sens dont elle scarte.
La pice semble ainsi accompagne de sa lecture critique.
Si Mesguich joue parfois sur le rapprochement duvres trs
diffrentes, le but des jeux dchos peut galement tre de montrer aux
spectateurs quils assistent une vritable fte de thtre. Ainsi, la mise en
scne de Romo et Juliette (1985) souvre sur une scne o des comdiens
vtus de suaires traversent le plateau de part en part pendant plusieurs
minutes, prononant chacun des citations duvres les plus connues du
rpertoire franais et international. Ces spectres de thtre, ces fantmes
qui hantent la scne font donc entendre des paroles du Cid, de Hamlet, de
Don Juan et la reprsentation souvre ainsi sur une rflexion sur lespace
thtral qui accueille, soir aprs soir, des personnages mythiques. Cette
ide est galement renvoye par lnorme bibliothque reprsente sur les
diffrents pans de mur.
Par ailleurs, la scne du bal chez les Capulet est galement
transforme. Lors de la toute premire rencontre des amants, se jouent,
comme dans le cadre dune parenthse, quelques trs courtes scnes
composes uniquement dune ou deux rpliques. Il sagit par exemple de

12
Plusieurs pices de Mesguich, comme Marie Tudor (1991), semblent se
conclure au moment mme o elles commencent.
112 Parole Rubate / Purloined Letters

Nron sprenant de Junie (Britannicus de Racine), de Treplev remerciant


Nina dtre venue voir sa pice (La Mouette dAnton Tchekhov), de
Gloucester tentant de sduire Lady Ann (Richard III de Shakespeare), ou
encore de Lucidor mettant Anglique lpreuve (LEpreuve de
Marivaux). Tous ces extraits, qui jouent sur la construction dune mmoire
thtrale, reprsentent des scnes damour impossible, donnant dores et
dj des indications aux spectateurs sur le dnouement de la pice par le
biais dautres scnes du rpertoire. Ici encore, comme bien souvent chez
Mesguich, les scnes de thtre dans le thtre se multiplient. De plus, au
cours de ce tourbillon, pour instaurer une distance avec le reste de la
reprsentation, lun des acteurs interpelle directement le metteur en scne,
crant un effet de rel : je me sens dcoll, Daniel, semblant montrer que
lacteur est touch par la grce du thtre.
Enfin, lenjeu de la mise en scne du Dsespoir tout blanc (1988),
adapt dun roman de Clarisse Nicodski, est de taille, car il sagit du
monologue dun personnage marqu par la folie et dont les paroles nont
aucun sens. Comment transformer ce texte pour le rendre jouable sur la
scne de thtre ? Si le metteur en scne propose diverses solutions, faisant
notamment traverser la scne par des personnages supplmentaires, lide
la plus frappante est de crer une rupture au sein du texte prononc par
Lilli, en lentrecoupant de dialogues de thtre emprunts au rpertoire
shakespearien. Si Roland Barthes pouvait dclarer que, pour lui, des chos
de Proust taient reprables dans tous les textes, constituant ainsi luvre
de rfrence, la mathsis genrale, le mandala de toute la cosmogonie
littraire,13 il est vident que Shakespeare joue ce mme rle pour
Mesguich. Le spectateur entend donc des scnes de Romeo and Juliet ou de
Hamlet qui sont destines parer le manque de thtralit du texte premier,

13
Cf. R. Barthes, Le Plaisir du texte, Paris, ditions du Seuil, 1973, p. 50.
Stella Spriet, La scne de Daniel Mesguich 113

et qui soulignent en mme temps les analogies entre celui-ci et les


personnages ou situations des textes cits

2. Citations et traduction

Linsertion de citations est utilise principalement avec les textes de


Shakespeare parce que ceux-ci supposent une traduction que, dans bon
nombre de cas, Mesguich a ralise lui-mme ou quil a commande lun
de ses collaborateurs. Une vritable rflexion sur la traduction sinscrit au
cur mme du texte, ce que montrent par exemple les premires rpliques
changes entre les deux acteurs de Romo et Juliette. Ils commencent par
trouver un texte, Romeo and Juliet, puis lisent chaque phrase en anglais et
semblent oprer une traduction simultane en franais. Aprs quelques
minutes, les acteurs enterrent le texte dans le sable et se mettent jouer
vritablement cette uvre dans sa traduction franaise. Mesguich souhaite
donc que luvre soit perue comme une traduction, que dans la
traduction sinscrive la traduction. Que lacte mme de traduire se
renroule dans le texte.14
Ainsi, dans la traduction de Hamlet commande Michel Vittoz,
lorsquil est question du feu roi, une prcision est livre : presque
comme Gide la traduit,15 rinscrivant ce travail dans une histoire de la
traduction et montrant clairement les sources dans lesquelles il a puis. De
mme, des citations dauteurs ayant propos des relectures de cette pice
sont utilises, comme lorsque Gertrude dclare : Mais voyez-le venir, le

14
Cf. D. Mesguich, Lternel phmre, cit., p. 187. Voir galement
H. Meschonnic, Potique du traduire, Lagrasse, Verdier, 1999, p. 30-31.
15
Traduction non publie de Michel Vittoz.
114 Parole Rubate / Purloined Letters

pauvre diable, en tristesse, lisant au livre de lui-mme.16 La fin de cette


rplique est en ralit une phrase de Mallarm extraite de son texte Hamlet
et Fortinbras (1896), mais aucune indication explicite nest donne aux
spectateurs.17
Un mme procd a t employ la fin du premier acte, ou le texte
original (And still your fingers on your lips, I pray. The time is out of joint
; O cursed spite. That ever I was born to set it right !) est traduit ainsi dans
la version de Jean-Michel Dprats : Et toujours les doigts sur les lvres je
vous prie. Le temps est disloqu. O destin maudit !, Pourquoi suis-je n
pour le remettre en place.18 Mesguich choisit en revanche une option
totalement diffrente puisque le personnage sexclame, lentement tout
dabord puis de plus en plus rapidement, reprenant librement une page de
Jacques Derrida :

Le temps
Est disjoint, il a du jeu
The time is out of joint, comment traduire ?...
Le temps
Est hors de lui-mme, hors de ses gonds
Il est dlit, dbot, dsajust,
Comment traduire ?... Le temps
Est biais, vrill,
Il est coup, sa ligne sinterrompt,
Il est drang, le temps est en drangement,
Comment traduire
Le temps,
Est divis, scind, fendu, fissur, lzard

16
Cf. W. Shakespeare, Hamlet, traduction et prsentation de D. Mesguich, Paris,
Albin Michel, 2012, p. 110.
17
Voir S. Mallarm, Hamlet et Fortinbras, dans Id., uvres compltes, dition
tablie et annote par H. Mondor et G. Jean-Aubry, Paris, Gallimard, 1945, p. 1564.
18
Cf. W. Shakespeare, Hamlet, edition de H. Suhamy, traduction de J.-M.
Dprats, prsentation et notes de L. Potter, dans Id., uvres compltes, nouvelle
dition, bilingue, sous la direction de J.-M. Dprats e G. Venet, comportant prface par
A. Barton, Traduire Shakespeare par J.-M. Dprats, chronologie et repres
bibliographiques par H. Suhamy, Paris, Gallimard, 2002, vol. I : Tragdies, introduction
par G. Venet, t. I, p. 743-744.
Stella Spriet, La scne de Daniel Mesguich 115

Le temps
Est en souffrance, en travail,
Comment traduire ?...
Il est tors, tordu, torsad, il sest mis en torche
Le temps
Est voil, fauss, lux, dmis, dsarticul
Le temps
Est divorc de lui-mme
Comment traduire ?...
Il est dfait, distant, distrait, ailleurs quen lui-mme
Le temps est drythme, avanc, retard
Le temps
Le temps est
Anachronique.19

Ce long dveloppement figure dans la reprsentation mais napparat


que sous forme de note dans la publication de la traduction. Ici encore, la
rfrence Jacques Derrida est absente. Lenjeu est de montrer que certains
passages rsistent justement au passage dune langue lautre, alors au lieu
de choisir une seule expression, le metteur en scne prfre les faire
coexister toutes les unes ct des autres, procdant par accumulation, et
laissant son spectateur faire sa propre slection.
Enfin, dans la traduction de Vittoz, le texte original, non traduit, est
donn lors de lapparition du spectre, Mesguich soulignant :

Le texte de Vittoz est gros, comme on dit dun fleuve, empourpr ; lorsque le
spectre parat, le texte blmit, le sang reflue, on nen retient plus que les os : le texte
anglais. Dautre part, le spectre, et cest normal, apparat au dbut : au dpart la
traduction patine, tousse, senroue, se montre traduction, savoue.20

Dans la mise en scne de 2012 cependant, o Mesguich labore sa


propre traduction, le spectre ne se matrialise pas, mais linstant prcis de

19
W. Shakespeare, Hamlet, traduction et prsentation de D. Mesguich, cit., p.
89. Voir aussi J. Derrida, Injonctions de Marx, dans Id., Spectres de Marx, Paris,
ditions Galile, 1993, p. 19 ss.
20
D. Mesguich, Hamlet au centre dramatique national des Alpes, entretien avec
M. Vittoz, dans Hamlet 1601-1977, Silex. La culture dans tout ses tats, 3, 1977, p.
19.
116 Parole Rubate / Purloined Letters

son apparition, le texte semble sautociter, le metteur en scne tablissant


une quivalence entre spectre et spectacle, comme il lindique dans le
programme de la pice :

Nous sommes partis du mot franais (puisque nous travaillons partir du


franais) spectre, qui, tymologiquement, est de la mme famille que spectacle. Or cest
du spectacle que nous faisons, autrement dit, tous les acteurs sont spectres. Le spectacle,
cest du spectre. Donc, nous sommes partis du principe qu la place dun fantme avec
ses chanes, un drap blanc, etc., nous allions rejouer Hamlet.21

3. Citations et mtathtralit

Dans Hamlet, lorsquarrivent les comdiens qui doivent jouer The


Murder of Gonzago, une discussion (qui ne figure pas dans le texte de
Shakespeare) sesquisse sur le jeu dramatique, puisquun personnage prend
la parole et dclare :

Au thtre point nest besoin dimiter la vie en sefforant de copier son


enveloppe formelle, parce que le thtre possde ses moyens propres dexpression, qui
sont thtraux, parce que le thtre dispose dune langue propre.

La phrase est assez gnrale mais une prcision supplmentaire est


toutefois livre, puisque celui qui se prnomme Konstantin sexclame :
Pardon Vsevolod ?. Le spectateur peut donc reprer quune discussion,
fictive bien entendu, se produit entre Vsevolod Emilievitch Meyerhold et
Konstantin Stanislavski, grce diverses citations extraites de leurs crits
thoriques. Stanislavski reprend : Quen pensez-vous Antonin ?, et suite
aux deux premires rpliques, il est possible de comprendre
immdiatement que la citation suivante sera extraite du Thtre et son
double dAntonin Artaud :

21
D. Mesguich, Hamlet, programme, cit., s. p.
Stella Spriet, La scne de Daniel Mesguich 117

Briser le langage pour toucher la vie, cest faire ou refaire le thtre: et


limportant est de ne pas croire que cet acte doive demeurer sacr, cest--dire rserv.
Mais limportant est de croire que nimporte qui ne peut pas le faire [] .22

Entre ce pseudo-dialogue reconstitu de thoriciens, se glissent des


interventions de comdiens dsigns par leurs vritables noms, qui donnent
des dfinitions de termes cls du vocabulaire thtral. Simmiscent
galement dans la conversation Hlne (Cixous) ou Antoine (Vitez), dont
les propos tentent de circonscrire la thtralit, et quelques reprises le
personnage de Hamlet intervient directement, rattachant ainsi ce dialogue
la pice. Le spectateur assiste donc une leon thorique en acte prsente
sur la scne mme du thtre.
Une citation dArtaud dj utilise dans Hamlet apparat aussi dans
luvre collective Boulevard du Boulevard du Boulevard, monte en 2006
(diffrents extraits de pices de boulevard y sont juxtaposs, notamment de
Georges Courteline, Georges Feydeau et Eugne Labiche). Ici, la citation
tranche par sa complexit avec le reste du dialogue comique. Lorsque
Pontagnac prtend passer ses soires chez Lucienne et Savinet, ses deux
interlocuteurs sont interloqus mais finissent par comprendre quil sagit
dune excuse donne sa femme. La dernire rplique de Savinet est le
seul lment permettant de comprendre que se cachent, dans la rplique de
Lucienne, les propos du thoricien :

LUCIENNE ET SAVINET : Comment a, chez Savinet ?


PONTAGNAC : Mais oui, quest-ce que a veut dire ?... [] cet tonnement ? []
Non, mais cest que tu vas raconter monsieur et madame Savinet que je viens tous les
jours chez eux [] Mais ils le savent trs bien que je viens tous les jours chez eux.
SAVINET : Ah jai compris ! Jai compris. Chouchou a compris aussi ?

22
Cf. A. Artaud, Le thtre et la culture, dans Id., Le Thtre et son double,
Paris, Gallimard, p. 19.
118 Parole Rubate / Purloined Letters

LUCIENNE : (puis) a vient (un temps) a y est. Le thtre permet dexprimer


objectivement des vrits secrtes, de faire venir au jour par des gestes actifs cette part
de vrit enfouie sous les formes dans leur rencontre avec leur Devenir Non ?
SAVINET : Euh si, si (souriant, gn). Choucou a mme un peu trop compris,
je crois23

Enfin, dans sa reprsentation de Hamlet Mesguich insre une trs


longue citation extraite de La Chinoise de Jean-Luc Godard (1967),
prononce alors que la musique de ce film vient dtre utilise. Le but de ce
montage est de montrer quil ny a jamais de texte original mais que celui-
ci se transforme au fil des sicles et des diffrentes lectures qui en sont
faites. En effet un acteur apparat au premier plan et annonce quil va
raconter une histoire vraie. Lnonciation, accompagne de toutes les
marques doralit, tranche totalement avec tout ce qui avait t dit
auparavant :

Euh, je vais vous montrer quelque chose, a vous donnera une ide de ce quest
le thtre. Les jeunes tudiants chinois [] avaient manifest devant une tombe de
Staline Moscou et, naturellement, les policiers russes leur avaient foutu sur la gueule
et les avaient matraqus et le lendemain, en signe de protestation, les tudiants chinois
staient runis lAmbassade de Chine, et avaient convoqu tous les journalistes de la
presse occidentale [] et il y a un jeune tudiant chinois qui est arriv avec le visage
entirement recouvert de bandes et de pansements et il sest mis gueuler : []
regarde ce quils mont fait, regardez ce que jai, regardez ce quils mont fait ces
salauds de rvisionnistes. Alors tous ces moustiques de la presse occidentale se sont
prcipits autour de lui et ont commenc le mitrailler avec leurs flashes, et lui tait en
train denlever ses bandages [] et ils sattendaient voir un visage compltement
lacr, ou couvert de sang, ou plein de choses comme a, tout doucement, pendant que
les autres le photographiaient; et ils les a enlevs, et ce moment-l, ils se sont aperus
quil navait rien du tout sur le visage. [] Alors naturellement, les journalistes se sont
mis gueuler : Mais quest-ce que cest que ces Chinois, ce sont des fumistes, ce sont
des comiques, quest-ce que a veut dire ?. Mais pas du tout, ils navaient rien compris
du tout []. Ils navaient pas compris que ctait du thtre. Vous tes en train de vous
marrer [] vous croyez que je fais le clown parce que je suis en train dtre film []

23
D. Mesguich, Boulevard du boulevard du boulevard, dans LAvant-scne
Thtre, 1200, fvrier 2006, p. 49.
Stella Spriet, La scne de Daniel Mesguich 119

ou parce quil y a des techniciens, mais pas du tout. [] Cest parce quil y a une
24
camra devant moi que je suis sincre.

Lacteur qui il revient de dire cette trs longue rplique est prsent
sous son vritable nom et non pas sous celui du personnage quil joue. La
modalit de cette citation est si diffrente de Hamlet quelle plonge
soudainement le spectateur dans le vif du prsent, comme sil sagissait
dun moment de pure parole, compltement dconnect du thtre, ce qui
est bien entendu faux puisquil sagit dune redite, dune reprise. Mesguich
accentue la force de cette parenthse lors de la mise en scne propose en
1996, car la fin de la squence :

Vous tes en train de vous marrer [] vous croyez que je fais le clown parce
que je suis en train dtre film [] ou parce quil y a des techniciens, mais pas du tout.
[] Cest parce quil y a une camra devant moi que je suis sincre ;

est lgrement transforme :

Il y en a parmi vous qui sourient, vous vous dites que a na rien voir avec
Hamlet, vous croyez que je fais le guignol parce que je suis sur la scne de La
Mtaphore, Lille, parce quil y a des spectateurs qui me regardent parce quil y a des
techniciens dans la cabine et dans les coulisses, et le metteur en scne quelque part et
tous les acteurs sur la scne, mais pas du tout, je suis

Lacteur sinterrompt subitement, apparemment atteint dun trou de


mmoire, recule puis reprend cette phrase une seconde fois, mais beaucoup
plus rapidement. Il sarrte de nouveau au mme endroit, et recommence
une troisime fois jusqu ce que tous les autres comdiens jouant le rle
du souffleur, prononcent le mot qui manque : sincre. Ce terme cre un
coup de thtre dans la mesure o le processus de rptition, qui apparat

24
J.-L. Godard, La Chinoise, dans LAvant-Scne du Cinma, 114, 1971, p.
13-14.
120 Parole Rubate / Purloined Letters

grce cette triple reprise, contredit le sens mme de ladjectif sincre,


invitant les spectateurs rflchir sur leur rapport la fiction.
Ce travail men sur la citation est emblmatique de la faon de
procder de Mesguich, qui aime multiplier les renvois et prsume que le
texte de thtre doit tre repens et renouvel au fur et mesure quil est
mis en scne. Ce travail de citation et de dplacement cre la fois des
fractures et des liens, rapproche des uvres divergentes et rexamine le
texte source tout comme le texte daccueil ainsi que leur interaction. Ce
travail prsuppose enfin une reconfiguration de la position du public, car
les cls de lecture ne sont pas donnes et seule la culture du spectateur
dtermine sa comprhension.
Copyright 2017
Parole rubate. Rivista internazionale di studi sulla citazione /
Purloined Letters. An International Journal of Quotation Studies