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Facttum 11, 2014, pp.

1-30
ISSN 1989-9092
http://www.revistafactotum.com

Esttica del cmic


Silvia Ortega Gonzlez

Ingeniera de Telecomunicacin & Estudiante de Grado en Filosofa por la UNED (Espaa)


E-mail: filotecnologa@gmail.com
Web: http://filotecnologa.wordpress.com

Resumen: En este ensayo se da un repaso a los aspectos bsicos que definen el cmic como experiencia esttica
accesible al gran pblico. Se trata de un acercamiento al sistema estructural del cmic como disciplina particular
de creacin y conocimiento, ya que este gnero explora, reformula, avanza y se proyecta hacia nuevos contextos
comunicativos, estticos, ideolgicos y tecnolgicos, innovando respecto a los patrones temticos y sistemticos
del alfabeto visual convencional, creando nuevos procesos de cambio en la cultura de la visin y de la imagen.
Palabras clave: cmic, esttica, Gombrich, nexo causal, bocadillos, vietas, arte popular.

Abstract: This paper provides an overview of the basics that define comics as an aesthetic experience accessible
to the regular public. It is an approach to the structural system of comics as a particular discipline of knowledge
and creation, since this genre is exploring, reformulating, advancing and pushing into new communicative,
aesthetic, ideological and technological contexts, as well as innovating in the thematic and systematic patterns of
conventional visual alphabet, creating new processes of change in the culture of vision and image.
Keywords: cmic, aesthetic, Gombrich, causation, frame, balloon,pop art.

1. Introduccin representacin visual. Con los comics, por el


contrario, ya en tiempos de Giotto toda la
El cmic es icnico y analgico; un modo tecnologa visual necesaria estaba disponible,
de figuracin objetivo, de la realidad o de la pero su desarrollo fue posible slo cuando hubo
imaginacin. Por eso es un objeto sensible que necesidad de un arte accesible al pblico. Las
tiene un valor intrnseco: un mensaje-objeto. tcnicas ms importantes de las tiras de comics
A su carcter icnico como convencin y fueron descubiertas rpidamente justo al
codificacin se corresponde igualmente un comienzo de su desarrollo. Desde su origen,
poder creador de entretenimiento que le esta forma de arte ha usado estas tcnicas
confiere una representacin, un desciframiento, para presentar las historias.
un sentido y una relacin significante que lo Pretendo en este trabajo acercarme al
vuelve explcito, liberndolo de esa convencin sistema estructural del cmic o historieta, como
de manera sincrnica. Esto es lo que lo disciplina particular de creacin y conocimiento,
convierte en un objeto esttico, sensible, ya que este gnero se proyecta hacia nuevos
concreto, bello, subjetivo, perceptible por los contextos comunicativos, estticos, ideolgicos
sentidos e interpretado por nuestra mente. Con y tecnolgicos paralelamente a los patrones
una interpretacin diferente en cada persona, y temticos y sistemticos del alfabeto visual
sin embargo una comprensin casi universal. convencional, remodelando la cultura de la
La historia del arte figurativo, segn los visin y de la imagen.
historiadores del arte desde Giorgio Vasari en Propongo un anlisis del cmic destinado a
Las vidas de los ms excelentes pintores, la comprensin de su sintaxis visual-verbal,
arquitectos y escultores italianos desde teniendo en cuenta los cdigos, las diversas
Cimabue a nuestros tiempos (1550) hasta Ernst tcnicas de aplicacin y la universalidad de su
Gombrich en su Historia del arte (1950), es la lenguaje, nico en su gnero, cuyo universo
historia del lento y frecuentemente difcil simblico parte de la aprehensin perceptual en
descubrimiento de la tecnologa de la un marco de concepcin virtual.

RECIBIDO: 11-12-2013 ACEPTADO: 30-05-2014 Licencia CC BY-NC-SA 3.0 ES (2014)


2 Silvia Ortega Gonzlez

2. La naturaleza de los comics (boom, crash, bang, etc.). (Manacorda


de Rosetti 1976: 23)
10. Imgenes yuxtapuestas y otras
2.1. Qu es un cmic?
imgenes en secuencia deliberada, con
La respuesta a esta pregunta determina el propsito de transmitir informacin y
la forma de anlisis, as como el punto de obtener una respuesta esttica en el
partida en nuestro estudio. Al historiador de lector. (McCloud, 1995)
la literatura puede recordarle la unidad de
los 3 elementos que Aristteles exiga en su Todas estas definiciones, pueden darnos
Potica para la tragedia: de tiempo, de lugar una idea de lo que es, pero no de cul es su
y de accin. Otras lecturas ms modernas lenguaje, cmo llega a nosotros transcrito.
del cmic son las siguientes. Vemoslo en el siguiente apartado.

1. [U]na estructura narrativa formada por 2.2. Elementos que descifran el mensaje
secuencias progresivas de pictogramas,
en los cuales pueden integrarse Vamos a ver los elementos que
elementos de escritura fontica. necesitamos conocer para poder descifrar el
(Gubern, 1979: 107) mensaje enviado por los autores. Y
2. [R]elato icnico-grfico o icnico- posteriormente llevaremos a cabo un anlisis
literario destinado a la difusin masiva mas profundo. Veamos un poco por encima
en copias mecnicas idnticas entre s, los aspectos ms relevantes que componen
sobre soporte plano y esttico. un cmic.
(Ramrez, 1976: 198) La estructura narrativa del cmic est
3. El cmic es un lenguaje mixto- formada por la secuencia progresiva de
descifrable, formado por la integracin vietas, pictogramas o clulas, en cuya
del lenguaje icnico y el lenguaje verbal estructura sintagmtica se pueden integrar o
o fontico, a partir de sintagmas no elementos de escritura fontica. Su
menores llamados vietas. (Meja, semiosis se fundamenta a partir del
2001) lexigrama, cuya escritura fontica est
4. Secuencia de vietas o formada por un sistema convencional de
representaciones grficas que narran signos tpicos.
una historieta mediante imgenes y Este estado pictogrfico de las imgenes
texto que aparece encerrado en un globo es polismico o monosmico ya que, siempre
o bocadillo (DRAE, 2005) habr alrededor de ellas una serie de
5. Narrativa mediante secuencia de connotaciones o de significaciones icnicas y
imgenes dibujadas. (Coma, 1979: 9) verbales. La parte fontico-literaria no
reviste necesariamente el uso de una
6. La historieta es un producto cultural,
sintaxis o de un discurso organizado como se
ordenado desde arriba, y funciona segn
puede ver en las onomatopeyas y en las
toda mecnica de la persuasin oculta,
historietas mudas. Su desarrollo en el
presuponiendo en el receptor una
tiempo y en el espacio sucede en un
postura de evasin que estimula de
constante continuum con duracin variable
inmediato las veleidades paternalistas de
en el cual el lector, a travs de la interaccin
los organizadores. [...] As, los comics,
con su lectura, une a su propio gusto e
en su mayora refleja la implcita
imaginacin, descifrando y ordenando los
pedagoga de un sistema y funcionan
signos para poder interpretar su historia o
como refuerzo de los mitos y valores
narracin, pudiendo adems, releer las
vigentes. (Eco, 1973: 299)
vietas anteriores para reinterpretar su
7. Es una forma narrativa cuya estructura sentido.
no consta solo de un sistema, sino de
Esta lectura progresiva est basada en el
dos: lenguaje e imagen (Baur 1978:
previo aprendizaje de un lenguaje
23)
convencional, especfico y de comprensin
8. Historietas en las que predomina la universal que contempla a su vez, diversos
accin, contadas en secuencias de sistemas expresivos-perceptivos y cuyos
imgenes y con un especfico repertorio elementos visuales constituyen su esencia y
de signos. (Dahrendorf) su reconocimiento.
9. Una historieta es una secuencia Las vietas son el espacio virtual de la
narrativa formada por vietas o cuadros diresis y momentos de la accin.
dentro de los cuales pueden integrarse Constituyen la unidad mnima de
textos lingsticos o algunos signos que significacin en el montaje del cmic,
representan expresiones fonticas

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representando el espacio y el tiempo de la objeto mantener la atencin y continuidad


accin narrada. Las vietas son imgenes, en torno al desarrollo del discurso narrativo,
clulas o pictogramas sucesivos en color o as como los recursos elpticos; factores
en blanco y negro, de forma rectangular estructurales ocultos y procesos de
apaisada u oblonga, cuadrada, circular o de ordenacin que el espectador debe llenar o
formas irregulares con diversos tamaos, completar en el momento de hacer la
rodeadas generalmente por lneas negras y lectura, a partir de la interaccin entre los
separadas entre s por espacios en blanco, diversos elementos icnicos y verbales.
llamados gutter. La lnea negra representa el La vieta como imagen literal, est
elemento distintivo entre los personajes y constituida estructuralmente dentro de su
los objetos y es la marca que determina el discurso narrativo por el estilema, que es la
estilema del dibujante. La vieta como forma expresiva, el estilo a travs del cual,
espacio de la narracin, contempla en su el dibujante representa grfica o
estructura o montaje, diversos puntos de pictricamente el trazo de la lnea, las
vista, espacios, tiempos, elementos plsticos formas y los colores, la tcnica y el recurso
y narrativos para construir y articular las ilustrativo, el uso de lo mimtico, de lo
secuencias, a partir de la yuxtaposicin de expresionista o del collage como elementos
encuadres que definen la estructura determinantes para configurar la diresis.
sintagmtica. Debe ser eficaz con la modulacin de la lnea
El marco o recuadro como apoyo en los contornos, el entintado, el relleno, los
estructural, dota a la vieta de autonoma y sombreados, el uso de la tipografa, de los
de distincin respecto a lo que circunda, gestemas y de la trama. El dibujante debe
creando a la vez una ventana que hace ser muy preciso en la factura y en la textura
contemplativo su contenido, enmarcndolo como fines especficos en la composicin y
en su propio continente. Transmite la ilusin en la aplicacin de recursos y de materiales.
de fuerza y un clima emotivo, representando Cuenta la eleccin de la tcnica con todos
dos espacios en los que, durante su lectura, sus valores simblicos, emotivos y
el lector atribuye imaginariamente una connotativos como elementos relevantes de
duracin temporal: la imagen: la lnea, la plumilla, la trama, el
relleno, la mancha, la tinta china, el
El bidimensional del encuadre. claroscuro, las sombras chinescas, la
El longitudinal de la profundidad o de la acuarela, los marcadores, los ecolines, el
perspectiva. aergrafo, el vinilo, los lpices de colores, el
computador y las tcnicas mixtas entre
otras. La lnea se convierte entonces en
El marco de la vieta acta como
argumento expresivo-cualitativo; en ritmo,
elemento de anclaje, de amarre para
en tensin, en fuerza, en sus mas variadas
contener la visin, contemplando la
combinaciones, alcanzando su propia forma
representacin del mundo del lector.
y el fin propuesto en la vieta con su
Las fronteras del marco determinan la mxima calidad, naturalidad e identidad.
estructura visual creando una centralidad y
Es fundamental, entre otros aspectos, el
un punto focal determinado, caracterizado
uso de los encuadres: plano general, primer
muchas veces por trazos orgnicos o libres y
plano, primersimo plano, plano medio y
apartndose del convencional trazo rgido.
plano americano (tres cuartos). El encuadre
Las vietas, encuadres y globos sin asume el protagonismo del plot, haciendo
marco amplan los espacios diegticos. A la fijar la atencin del lector en el paso del
vez que los hacen ilimitados, permiten otras tiempo de la secuencia narrativa, con
posibilidades imaginativas. relacin al comportamiento de las fuerzas
Las llamadas vietas detalle, tambin visuales de sus puntos de anclaje y con
conocidas como vietas dentro de las incidencia directa de la estructura figura-
vietas, contienen en su interior un punto fondo.
de vista ampliado, primero plano, Compromete igualmente en su lenguaje,
yuxtapuesto sobre una vieta principal que el flash-back y el flash-forward como
est conectada con la unidad de montaje. elementos o textos de apoyo para transmitir
Este detalle, legitima la visin de la accin y determinada informacin al lector respecto a
del encuadre destacando el contexto de la algn hecho pasado o de algo que va a
vieta para acercar o alejar el continuum, suceder.
sacrificando o marginando un poco el
Las angulaciones: picado o contrapicado,
ambiente general que rodea a la figura. En
como parte de los encuadres, se caracterizan
la relacin lector-historieta, tambin hay una
por la incidencia y variable profundidad de
funcin fctica, de contacto, que tiene por

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campo, enfatizando en el protagonismo y en la contemplacin visual y la amplitud del


la exageracin de los personajes. Su funcin ngulo de la vieta explorando su relacin
es de distincin (funcin diacrtica). con los objetos y los personajes.
El formato vertical de los picados y En algunos casos se utiliza la sombra
contrapicados, incide y refuerza la como imagen. La sombra sustituye el
prolongacin perceptual, creando cuerpo, el color y el objeto por una silueta
desviaciones pticas en un emplazamiento en una estrecha relacin de signo. No imita
focal antagnico. A la vez que los la forma sino que la simboliza, la simplifica y
componentes de su esquema visual crean la la dramatiza, despojndola de su realismo
disposicin de las formas generando el en un dibujo que se cie a su continente y
equilibrio, adquieren igualmente su sentido. se proyecta en la penumbra.
Uno de los recursos esenciales de las
vietas son los gestemas; elementos
utilizados para resaltar partes y detalles de
personajes o de objetos, otorgndoles
connotaciones psicolgicas o emotivas muy
precisas.

Ilustracin 2:
Frank Miller a contraluz

Ilustracin 1: La sombra engaa al ojo, pues ste ve lo


Jack Kirby y su famosa perspectiva que realmente no est all. Es el contraste de
la luz; una contrafuerza que intensifica la
expresin y un estimulante de la atencin
Tambin tenemos la visin subjetiva. Es
que agudiza el significado de la vieta.
la mirada al interior del relato, en la cual, el
espectador se enfoca e interacta con la El gesto es la huida del discurso verbal;
mirada del personaje que aparece en la una imagen informacional portadora de su
vieta. Sugiere la forma en que el personaje propia estructura. Es un referente al que el
percibe las cosas. Aumenta la dinamicidad signo remite convencionalmente y es un
de la mirada, de la accin y suscita canal de comunicacin que une al
emotividad, convirtindose en un acto espectador con el personaje. Es gesto es un
ambivalente: doble punto de vista. indicador acentuativo, cuanto mayor es el
nmero de significantes (gestos) del
El uso de la perspectiva descubierta por
personaje mayor es el significado de la
los artistas del renacimiento como elemento
accin. En los comics se contemplan dos
de profundidad, distorsin y exageracin del
categoras gestuales y actitudinales relativas
espacio, es un recurso para representar
al carcter expresivo de los personajes:
tambin el tiempo del relato en los
encuadres y en las angulaciones de las
vietas, modificando la interrelacin de los 1. Las funcionales, los gestos genricos
personajes y de los objetos mediante la realizados por cualquier personaje en
superposicin y la anisotropa del espacio. una situacin determinada .
La perspectiva altera el ritmo y la accin 2. Las indiciales, realizadas por personajes
de la secuencia visual, creando pausas, secundarios que no representan un papel
aceleraciones, acercamientos y determinante en la trama y que poseen
distanciamientos. Esta ilusin espacial que caracterologas permanentes.
depende de su centro de anclaje, hace que
el espectador reaccione indistintamente ante

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entre ambas representaciones artsticas se


da en nuestros tiempos.

La pintura realista est ligada a la


observacin de la naturaleza en toda su
diversidad; el pictograma no conlleva
ninguna servidumbre de este tipo.
(Gombrich, 2003)

En el visionado, por otro lado, de otro


tipo de referentes visuales, es necesaria
cierta informacin. No es solo el antes y el
despus sino el background de lo que est
representando. Esto es algo que podemos
claramente observar en el nacimiento de la
caricatura. La imagen no nos contar una
historia, ni siquiera lo pretende, pero nos
mostrar el momento que crea el sentido a
la caricatura entera. Cuando Arthur C. Danto
Ilustracin 3: dice que una frase que se refiera al menos
La mirada del Batman de Alex Ross a dos momentos separados en el tiempo y
describa hechos anteriores, forman la base
Entroncando directamente con los gestos de las explicaciones histricas, las cuales por
est la mirada. Existen situaciones modlicas conectar distintos momentos, cuentan como
estandarizadas con relacin a la expresin cambia el mundo.
visual de los personajes. Es un signo de Hume se pregunta cmo es que
informacin, de intercambio, de bsqueda. podemos imaginar conexiones entre hechos,
El personaje monopoliza el espacio; dureza sin conocer lo que pasa entre medias. Si las
en su fisonoma, enigmtico, narcisista, causas conectadas son conocidas solo a
desviacin y elevacin de la mirada como travs de la experiencia, entonces, por que
sealadora de un yo dominante y creemos que un hecho inevitablemente es
magnificante que entra en juego con el seguido de otro? Los tericos de los comics
espectador-lector. Es este sealamiento, se hacen una pregunta similar. Qu
esta mirada imperativa del personaje que experiencia nos garantiza que colocando una
apunta hacia el intercambio, al dilogo y a la imagen individual nos lleva a imaginar una
relacin con el lector, la que permite su secuencia completa? Cmo funciona la
significacin y comprensin. representacin mental? Estticos e histricos
del arte invocan diversos conceptos del tipo
arte como ilusin, vista interior y ver
2.3. La caricatura o representacion del como para describir la forma que
nexo causal representa los pigmentos en el lienzo o la
tinta en el papel representa. Algunos
Al ver algunos cuadros, la impresin de
piensan que es simplemente un problema
accin es tan persuasiva que admirndola
llamado tcnica adecuada de descripcin;
nos preguntamos si ese cuadro no describe
otros creen que la semitica terica nos da
un hecho puntual. Hoy en da tendemos a
la clave; y algunos otros se inclinan a
interpretar las viejas pinturas como
sospechar que la psicologa experimental nos
fotografas. Desde los tiempos de Rembrandt
facilita el mejor anlisis.
los artistas no aspiraban a describir
momentos individuales, de acciones que La explicacin de Gombrich, en la cual la
continuaban. El objetivo buscado era crear historia de las artes de representacin es
representaciones claras con un contenido en tratada como una historia de
s mismas. Una fotografa obligatoriamente, descubrimiento.
debido a su naturaleza muestra un
momento, un instante concreto de algo que Por tanto, el nacimiento de la
ocurre ms all, antes y despus en el caricatura en un entorno que apreciaba el
virtuosismo artstico, su florecimiento en
tiempo. Un cuadro realista o hiperrealista, a
una sociedad democrtica y su
pesar de su similitud con la fotografa no supervivencia en la prensa refleja la
necesariamente intenta crear esta influencia de la situacin social sobre un
sensacin, a pesar de la interconexin que gnero que debe su origen a un artista
individual, y su posterior supervivencia a la
subsiguiente transformacin de las

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demandas. Ntese que segn esta lectura acontecimiento tal como podra haber
se atribuye lo que le corresponde tanto a la sucedido, como una interpretacin genuina
invencin artstica como a la presin social, de una situacin humana que pudiera
ya que ninguno de estos factores tomados hacernos sentir empata; de ah la unidad
en solitario podran haber arrojado de elementos. Creo que fue este mismo
resultados idnticos. (Gombrich, 2003) objetivo dominante, el de mostrar no solo
el qu sino el cmo de un
acontecimiento, lo que llev tambin al
En el caso de las caricaturas, al ser
arte griego a la observacin de la
imgenes aisladas, cmo podemos saber de apariencia natural, a la representacin de
dnde vienen y adonde van? El objetivo del la expresin, la anatoma, el espacio y la
caricaturista es permitir al espectador formar luz. La forma acompa la funcin.
algunas hiptesis mentales de que es lo que (Gombrich, 2003)
est describiendo. Si ese proceso tiene xito,
la hiptesis de espectador coincidir con la La mayora de las caricaturas no utilizan
intencin del artista y ver la representacin este recurso, y son en s mismas todo lo que
de lo que quera describir el caricaturista. Si el artista ha intentado describir, sin importar
la imagen es visualmente ambigua, capaz de el antes y el despus. En otras, sin embargo,
ser interpretada de ms de una forma, la no solamente es importante conocer el antes
comunicacin entre ambos fallar. Sin y el despus, sino que son demasiado
embargo es posible entender caricaturas ambiguas para poder saber el resultado de
hacindonos una idea del momento anterior lo que representa, para lo cual nos ayuda en
o posterior al representado, que en realidad algunas ocasiones el ttulo de la misma, que
es el que le dar sentido a la caricatura. En viene a ser un resumen metafrico de la
esta tcnica visual, solamente podemos ver caricatura. Estas caricaturas podramos
un momento. Ese momento es el que dar considerarlas casi como un protocmic.
sentido a la representacin. Cuando vemos Necesitamos imaginar el instante posterior
una pintura, no es importante saber que para que tenga sentido lo representado.
pas antes o despus. No tiene porque ser Esto nos lleva a preguntarnos, como
narrativa. Muestra un instante, que por s llegamos a finalizar una accin que no solo
mismo describe todo lo que el artista se no est descrita, sino, en algunos casos ni
propona. Incluso en algunos momentos, no siquiera insinuada claramente. Para ello
hay diferencias importantes entre el antes y necesitamos de un background de
el despus del cuadro. As en las naturalezas conocimientos. En el caso de Daumier, es
muertas, paisajes o retratos, no hay suficiente con saber como funciona la fuerza
diferencia entre el antes y el despus, al de la gravedad, para saber que ocurrir a
menos inmediato. Generalmente no nos continuacin. En otros casos, es necesario
preguntamos como la persona retratada ha un conocimiento mas profundo de la
llegado a esa postura y no nos importa. Lo situacin. Este caso, es mas claro en la
que nos hace pensar en las imgenes como caricatura poltica, donde sin conocimiento
momentos en una secuencia narrativa de de la situacin poltica concreta a la que se
forma natural son las pelculas. As como el refiere, la caricatura pierde su significado.
desarrollo de las representaciones
naturalistas hicieron posible entender las
primeras fotografas, la existencia temprana
de caricaturas y posiblemente en muchos
casos de comics, hicieron ms accesibles al
pblico las primeras pelculas. Con algunas
pocas excepciones, las tiras de cmic haban
adquirido la mayora de sus recursos
expresivos antes de que el cine se hubiese
desarrollado.

Cuando entendemos como un avance


meramente formal la narracin de los
autores de la Antigedad clsica sobre la
evolucin de la mmesis, la imitacin de la
naturaleza, estamos situando el carro
delante del caballo. Este avance solo puede
entenderse como un medio para un nuevo
fin, a saber: la evocacin visual de un
acontecimiento mtico. Hay que conceder Ilustracin 4:
licencia al dramaturgo para que imagine el Un denier bain de Honor Daumier

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Uno de los ms importantes


caricaturistas de la historia posiblemente
haya sido Rodolphe Tpffer. Sin embargo,
como dice Gombrich, es necesario el
distanciamiento de los ilustrados del siglo
diecinueve para jugar con esas creaciones,
esos garabatos juguetones y preguntarles
por su carcter y alma como si fuesen
criaturas reales. En estas caricaturas, la
agresividad brilla por su ausencia. La
caricatura es el arte de la exageracin.
Denota deformacin. Nunca se tratar de un
ideal de belleza, como se persigue en el
arte. La agresividad est en la forma de
retratar a personajes, no es necesario
describir actitudes agresivas. nicamente, la
aproximacin por exageracin o la
conversin de un personaje en un objeto Ilustracin 6:
aparentemente inocuo, nos har imaginar la Gary Larson y la vida moderna
agresividad de ese objeto, que no podremos
mirar de la misma forma. Podramos resumir la caricatura en una
anotacin de uno de los pioneros en estudiar
la caricatura, Charles Baudelaire, quien en
su obra El pintor de la vida moderna (1863)
dice que la esencia del humor de las
caricaturas es producir en el espectador, o
mejor dicho en el lector un gozo en su
propia superioridad.
La comedia es un gnero artstico
inherentemente conservador. Muestra que
nada cambia. Tu no puedes contar un
Matisse, porque su arte es esencialmente
visual, es necesario verlo; pero puedes
contar un Larson, porque su concepcin es
verbal. Es lo que Baudelaire llama doble
Ilustracin 5:
naturaleza y consiste en la capacidad de
Rodolphe Tpffer, la evolucin
disfrutar imaginando a personas siendo
heridas en desastres mientras nosotros
Uno de los caricaturistas mas permanecemos a salvo. Por mucho tiempo,
reconocidos en nuestros tiempos es Gary la falta de originalidad terica de Baudelaire
Larson. Su estilo es completamente diferente respecto al humor pareca inverosmil.
a los iniciadores de esta tcnica. Sus Encontrar la extraa antiteolgica actitud de
caricaturas se dedican a describir el mundo Baudelaire absurda, era perder el tiempo en
moderno, con pequeas pinceladas. Son analizar sus argumentos. Algunos
completamente apolticas y fcilmente caricaturistas modernos juegan con el placer
comprensibles, aunque no exentas de crtica Baudelairiano de hacer el mal. Para disfrutar
hacia la forma de vida moderna. En otros de esos chistes visuales, debemos pretender
casos, son casi como divertimentos, sin tomar la doctrina religiosa de forma seria
ninguna intencin crtica, casi infantiles. sabiendo que lo representado es falso, no
Larson odia los cambios. Representa que simplemente rehusar la religin como
hacemos con el mundo, pero no solo eso, Baudelaire o tomarla como si fuese cierta.
tambin, ridiculiza sacando de contexto no
Nuestra actitud hacia la caricatura, no
solo a personajes, sino situaciones. Sus
debe ser de enfrentamiento, sino que
estpidos, sdicos y con problemas
debemos tomarlo como lo que es, un
personajes disfrutan de sus vidas.
divertimento que trata de exagerar, para
La inmensa popularidad de este resultar cmico. En trminos de Baudelaire,
caricaturista nos muestra que de alguna remos porque un artista es solo un artista
forma, mucha gente sospecha que el en la condicin que es un hombre doble
progreso ha terminado. Es duro imaginarle porque es perfectamente cierto que el sabe
mostrando el triunfo de la virtud. que est haciendo; pero adems sabe que la

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esencia de este tipo de humor es que Con valos mas pequeos (formando el
debera parecer que no tiene consciencia de rabillo), que remiten al emisor y le dan
lo que hace. La dificultad del arte visual un carcter evanescente como en los
moderno consiste entre otras cosas en que globos de sueo. Indican pensamientos
en el grado en que podemos, falla en no expresados en voz alta.
indicarnos cual ser el prximo estado, que Con lneas quebradas (dientes de sierra).
ocurrir a continuacin, es indescifrable para Expresan los gritos de un personaje o los
nosotros. Esta caracterstica, tambin es lo sonidos de un altavoz.
que hace de este arte algo nico y Punteados. Expresan un monlogo o
representativo. La caricatura no intenta soliloquio en voz baja.
perdurar. En el caso de la caricatura poltica, Ondulados. Expresan sueos o ideas.
su vida es corta en general, la caricatura
mas generalista, como la de Larson, tiene
una vida media, mayor, pero limitada an Otro elemento que debemos resear
as. aqu, aunque no es ciertamente un bocadillo,
son las didascalias. Son espacios de texto,
Quizs la caricatura nos muestre a
equivalentes a la voz en off en el cine, que
nosotros mismos desde un doble ngulo.
se ubican a manera de globos rectangulares
Nos permite ser por un momento crueles,
en las vietas. Sirven para dar aclaraciones
sdicos, mal pensados, de una forma
o explicaciones marginales sobre los
inofensiva. Una maldad, que no sea real, va
personajes acentuando la accin
contra un ser deformado conscientemente
representada. Dilatan temporalmente los
para despersonalizarlo, pero sin perder su
dilogos y llaman la atencin del espectador.
realidad. Las caricaturas en las que podemos
imaginar que la escena siguiente ser la
inevitable muerte del personaje, de una
forma ridcula, sdica, exagerada, es lo que
Danto llama entimemes, silogismos visuales
con una premisa obvia desaparecida, la cual
el lector debe suplir. A este lector no se le
dice, como espectador pasivo, que hay
poner all, debe descubrirlo y ponerlo por s
mismo. Razonando, sin embargo, la agresiva
fantasa conocida y repudiar cualquier
intencin. Engandonos a nosotros mismos, Ilustracin 7:
pretendemos que no es nuestra malicia, Tpica didascalia en el Prncipe Valiente de Foster
sino solo la inevitabilidad del desastre en esa
situacin.
Para realizar un estudio sobre un pintor,
lo normal ser tener que desplazarse a
2.4. El bocadillo, o el problema de varios lugares, distantes en el espacio para
representar otras mentes ver su obra. No es posible hacer un estudio
serio de un artista, si no vemos su utilizacin
Los bocadillos, globos, locugramas, detallada de la pintura. Algo imperceptible
nubecillas, balloon, burbuja, etc, son en las reproducciones. Como imaginar esos
elementos exclusivos de los comics que pegotes de pintura, que de forma tan
integran en su interior el texto hablado de mgica crean imgenes maravillosas. Este
los dilogos estableciendo sincrnicamente problema no lo podramos tener si el estudio
las relaciones entre las palabras e imgenes. lo estuvisemos haciendo sobre un autor de
La caracterstica principal de los bocadillos comics. En este caso, la reproduccin es su
reside en que tienen integrado en su elemento, no necesitamos ver los bocetos
perigrama un rabillo (lengeta) como originales, porque generalmente estarn
indicador del lugar de la emisin fontica, incompletos. Faltar cuando menos el texto.
siendo en ocasiones este sealamiento
Buscando consistencia, Gombrich,
quizs mas importante que el globo mismo.
explica, que debemos esperar que cada
El perigrama vara dependiendo de lo elemento de una pintura contribuya al
que emite el personaje, del texto y de lo que significado de la imagen global, y as leer
ste representa, clasificndose en: palabras dentro de la vieta, como
elementos representativos. Es porque los
Ovalado o rectangular. Expresan los pintores narrativos premodernistas
dilogos normales. americanos, pese a toda su utilidad, no
empleaban bocadillos frecuentemente,

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aunque saban que eran utilizados en de teatro en la cual las voces de los actores
Europa; dichos elementos extraos al dibujo fuesen mudas y se representasen con
inevitablemente parecan intrusiones subttulos, o como ver una pelcula con
antiestticas. Esta bien arraigada distincin subttulos de los dilogos y sin sonido.
entre palabra y dibujo es un sueo Tratamos los bocadillos no puramente
deconstruccionista para identificar una rgida como hoyos en el dibujo, ni como cosas que
lnea que es necesario implorar para que sea forman parte del dibujo. McCay tena la
cruzada. Los bocadillos, la palabra hecha habilidad de colocar los bocadillos en el
imagen, segn Pierre Fresnault-Druelle, no mejor lugar, con lo que poda ocupar la
pueden ser puramente verbales ni pictricas, mayor parte de la vieta con dibujo. Si no
sino una y otra cosa a la vez, un puente que era la mayor parte al menos no distraa, el
una el estrecho lmite de la palabra/dibujo. dibujo era lo ms importante. La fuente de
Ralph Hodgson ha sido identificado como las letras tambin es importante. Es un
el primer artista que puso conversaciones en signo de gran valor grfico en la creacin
el interior del dibujo, y lo hizo ponindolo en verbal. Cada cmic utiliza su propio tipo de
pancartas. En 1906 Winsor McCay reserv la letra. Hasta tal punto que las reediciones de
parte de debajo de los dibujos para colocar algunos de los mejores comics de la historia,
unos panes donde se produca el dilogo. suelen usar la misma fuente, como si
Esto hizo que Little Nemo se convirtiera, en formase parte del dibujo. Modernizar la letra
un cmic en el que predominaba el dibujo de la fuente en una reedicin, podra
sobre el texto, convirtindose en la primera cambiar el impacto artstico.
tira de cmic moderna. The Yellow Kid Las palabras en bocadillos, a diferencia
introduca el texto en sus enormes pijamas de las representaciones arquitectnicas o en
amarillos, desarrollando una nueva forma de mobiliario, no obstaculizan los caracteres. No
hacer que el texto interactuase con el dibujo. estn en el interior ni en el exterior del
Will Eisner tiene su propia interpretacin de dibujo; como pensamientos, algunas veces
la utilidad de los bocadillos. estaran en el interior de nuestras cabezas,
Se cree que el origen de los bocadillos no tienen un lugar en el espacio.
sera el vapor de agua expelido por las bocas
durante las conversaciones en el crudo
invierno, que poda ser visto. Es lgico
combinar eso con lo que se oye, lo cual se
habra representado como el resultado en
imagen del acto de hablar.
Quizs algunos de los primeros
dibujantes de comics se vi influido por ver
el vapor de agua expelido por la gente
cuando hablaba a bajas temperaturas. Los
italianos llaman al cmic fumetto, una
elegante sincdoque que identifica en uno el
bocadillo con la vieta completa, dibujo ms
bocadillo. Es difcil saber cmo se ha llegado
a relacionar uno con otro tan solo con la
observacin de nubecillas de vapor de agua.
Los dibujos de gente parecen gente; las
palabras en bocadillos intentan ser sonidos
que escuchen los lectores. Probablemente el
bocadillo surgiera como una convencin.
Las palabras en los bocadillos no pueden
colocarse en el interior de esta ineludible
oposicin binaria de palabra/dibujo. Para los
autores, no est ni en el interior ni en el
exterior del dibujo. Cuando no se establece
un contacto interior entre el dibujo y el
guin, el dibujo permanece como un extrao
mamotreto en el libro. Las palabras en el
dibujo son enclaves semnticos, son signos
de un tipo de sistema diferente al de los
Ilustracin 8:
signos en los que consiste el cuerpo principal
Los bocadillos de McCay, siempre en su sitio
de este arte. Esto sera como ver una obra

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10 Silvia Ortega Gonzlez

Como deca Descartes, no podemos leer El bocadillo puede contener cualquier


la mente de otra persona directamente; solo imagen combinada con cualquier palabra;
podemos inferir pensamientos de sus puede incluso estar completamente vaco,
expresiones y gestos externos. mostrando que un personaje no tiene
Existe la posibilidad de que nos surja pensamientos. En algunos comics de Robert
cierto escepticismo, por haber un potencial Crumb, los bocadillos no tienen palabras,
nexo de unin entre la forma indirecta en la sino dibujos alegricos; interrogaciones y
cual conocemos sus pensamientos y la exclamaciones; movimientos entre bocadillos
intuicin inmediata en la cual nos son separados, como si el corazn de uno de los
revelados. Los bocadillos revelan las personajes fuese atravesado por un disparo
ensoaciones de un filsofo, los de otro bocadillo. Estos elementos permiten
pensamientos de otra persona serian al autor jugar infinitamente .
mostrados indudable y transparentemente. Los bocadillos pueden contener vividas
Como frecuentemente ocurre, cuando los afirmaciones, con palabras en maysculas, o
sueos son rellenados, el resultado es darles grandilocuencia, ornamentando las
inesperado, incluso desconcertante. Lo que palabras, colorendolas, notas musicales;
en el dibujo es representado como forma de elipses que muestran duda; incluso palabras
hablar o pensamientos, se convierte, en susurradas, que no puede or el lector y si
nuestra vieta, en palabras. Estos un determinado personaje.
pensamientos se revelan, no a cualquier Somos asombrosamente flexibles al
personaje de la tira, sino solo a nosotros, hacer conexiones entre el dibujo y la
espectadores, que permanecemos fuera de palabra. Una vez dos tiras, The Far Side de
ella. Los bocadillos, seran como la glndula Gary Larson y Daniel el Travieso, que se
pineal de Descartes: unen dos mundos impriman en el mismo peridico, por error
diferentes; a los lectores se nos confiere una intercambiaron sus textos. Aun as los
cualidad especial, diferencindonos de los lectores fueron capaces de hacer coincidir la
personajes de la historieta, como lo es la imagen con los textos de las vietas. Incluso
mente del cuerpo. Los comics no solo cuando las imgenes y las palabras parecen
duplican las funciones de los ms viejos no cuadrar, nosotros buscamos una
sistemas de expresin, sino que agregan conexin entre ellos. Viendo un cmic,
nuevas formas esenciales. Nicolas Poussin nuestras expectativas son que la unidad,
habra podido imaginar la forma de hablar de texto y dibujo sea comprensible. Pero
sus personajes por sus gestos, pero mostrar entonces, nosotros pensamos en palabras,
los pensamientos ocultos normalmente estn como indican los filsofos, o en imgenes?
ms all de su poder. Los comics no contestan a esta pregunta,
La literatura es un arte escrito. La forma para bocadillos empleamos los dos
fsica en la cual un texto es presentado, la lenguajes, verbal e icnico que representan
fuente, el color del papel, la cubierta, no el pensamiento, sin caracterizarlo en s
constituye un rasgo estticamente relevante mismo. Los comics de este modo resultan el
en una novela. Los editores raramente se problema de otras mentes solo con el coste
preocupan de hacer que la tipografa de una de disolverlas. Los bocadillos deben estar
novela sea la ms adecuada o la mejor para adjuntos a algo, sea persona o cosa, capaz
su lectura. Cuando leemos el contenido de de pensar. Las ruedas de coches pueden
un bocadillo nuestra primera preocupacin llevar Screech y las bombas Boom! pero
debe ser el significado de las palabras que solo sern capaces de pensar utilizados en
contiene. Pero como las historietas son un forma fabulada, dando caractersticas
arte visual, debemos preocuparnos tambin humanas a objetos o animales, por ejemplo
de las calidades estrictamente visuales de una radio que soase que es televisin.
los bocadillos. Nosotros contrastamos la Entonces podra tener un bocadillo adjunto.
forma elegante y la no tan elegante de Las frases en los bocadillos suelen estar
algunos bocadillos y nos percatamos de las en tiempo presente, como los dilogos en las
calidades visuales del tipo de letra elegido, novelas. La forma normal de expresar el
el cual leemos como leeramos la escritura pasado es en forma de flashbacks, siguen
manual de los personajes. Podemos llegar a utilizando como forma verbal el presente,
asociar una tipologa grfica con un pero sabemos que se trata de algo que ha
personaje, con un tono de voz. Saul pasado con anterioridad. Agregando otros
Steinberg es de los primeros en reconocer lenguajes, podemos complejizar las formas
que las propiedades y mecanismos de los de dilogo. Por ejemplo, en los comics
comics se haban transformado en forma japoneses, cuando el personaje que habla es
decorativa. Tena inters esttico tanto por chino, los ideogramas se ponen en vertical,
palabras como por dibujos. que es como escriben los chinos

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actualmente. Si es un occidental, los Cualquier palabra o dibujo que podra


ideogramas sern katayanas o katakanas, representar el pensamiento de un personaje
que son los ideogramas mas utilizados para debera ser colocado en un bocadillo. Pero
representar palabras de origen extranjero al solo imgenes disparatadas son
ser silbicos. El background en el cual estn ocasionalmente posibles, ya que mientras
descritas las escenas y los bocadillos nos que un personaje podra de vez en cuando
traslada, no siempre con un papel pasivo, ser mostrado pensando tonteras, un cmic
sino que nos hace partcipes de l. No solo en el cual el personaje no tiene
eso. Los bocadillos adems pueden formar pensamientos identificables podra ser una
parte descriptiva de la historia. Pueden representacin mas como un cuadro de un
aparecer cayendo desde la comisura de los cmic y no ser un cmic en s mismo. Los
labios del personaje hasta el suelo, chocando discursos y conversaciones aparecen en
con estrpito con el mismo. El lector bocadillos normales; un bocadillo que se une
participa, no solo con su comprensin; al personaje con burbujas es privado,
tambin es capaz de dar caractersticas a los conocido solo a ese personaje y al lector.
personajes, como una voz representada en Conversacin y pensamientos son de esta
forma de palabras en un bocadillo y de una forma traducidos a un lenguaje visible.
voz interna en la mente del lector. Fijados en el espacio del dibujo, las palabras
Los comics suelen ser poco ambiguos, no son elementos de l; no los veramos si
por eso es necesario leerlos rpidamente. pudisemos estar en la vieta; y
Cuando es mostrado un carcter en cada normalmente los personajes son quienes
vieta, entonces las palabras suelen ser los estn all, quienes no pueden verlos.
pensamientos de esa persona. En dichos O un elemento puede ser visto como
casos, nosotros podramos hablar de un perteneciente al espacio visual, o puede no
bocadillo implcito. Ni siquiera es necesario serlo. Si no puede serlo, es un bocadillo, un
que se trate de un bocadillo, sino que receptculo de palabras o imgenes que
identifique al emisor de esas palabras. leemos, no un objeto que los personajes de
Los bocadillos implcitos contienen el ficcin puedan tocar. Esta distincin lgica
discurso odo de un personaje dentro de esa simplifica la psicologa de la percepcin, pero
escena; las palabras representadas son eso no nos muestra que la distincin es sin
vistas por el personaje. De acuerdo con importancia. Algunos viejos maestros,
Repblica, III, de Platn, los narratlogos pintores, jugaban describiendo rollos
distinguen entre narrativa pura, cuando el sostenidos por los personajes que aparecan
poeta est hablando, y mmesis, cuando el en sus cuadros. Estos rollos, no forman en s
discurso es presentado por un personaje. mismos parte de la pintura y a la vez, estn
Las palabras no adheridas a ningn en ella. La mayora de ellos se encuentran
personaje son, por defecto, narracin en latn, por lo que a no ser que conozcamos
acompaando el dibujo y no necesita estar el idioma, no representarn para nosotros,
en presente. Como en una novela, si un ms que parte de la pintura, un elemento
individuo o grupo no est hablando, las ms. En esos cuadros de los maestros esos
palabras pertenecen a una narracin textos escritos son vistos para la mayora de
impersonal. Cuando CRASH es insertado los espectadores como un elemento extrao,
dentro del dibujo, sin bocadillo, la leemos un intruso en la pintura.
como una descripcin de la accin, no dicha
por nadie. Lo que es crucial es que podra
haber sido escrita dentro de un bocadillo,
para convertirla en palabras habladas.
En algunas historietas los bocadillos son
utilizados con funciones muy distintas. En los
comics erticos, por ejemplo se usan para
cubrir los genitales en algunos casos. En
otros se usan como objetos que nos impiden
recrearnos en la bella imagen de que
disfrutan los personajes, teniendo que ser
ellos los que nos cuenten lo que ven o no
ven. Nosotros leemos las palabras en los
bocadillos, pero los personajes de la vieta,
los oyen; los comics traducen el sonido y el
pensamiento en imgenes, en letras, y stas Ilustracin 9:
a su vez en palabras. La conversacin de Matisse

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12 Silvia Ortega Gonzlez

sutil que poner esa palabra en el interior de


un bocadillo.
Reducir el cmic simplemente a
palabras, o al contrario, tratarlo como solo
una secuencia de dibujos, es apartarse de lo
que define a esta forma de arte, la
integracin de palabras con dibujos. De
acuerdo con la teora esttica del siglo XVII,
como se ejemplifica en las pinturas de
Poussin, el arte visual est centrado en la
preocupacin de comunicar emociones.
En El Juicio de Salomn, podemos leer el
contraste entre dos madres, la figura la
verdadera que suplica y la figura acusadora
a su derecha, y la variedad de respuesta de
Ilustracin 10: los espectadores a su gestualidad corporal.
Filacteria de Strigel En el mundo del arte de Poussin era posible
tener confianza en un sistema universal de
Los bocadillos son un recurso til para expresin. En la moderna cultura visual del
los artistas plsticos del cmic y es natural cmic, tales pensamientos atribuidos a
preguntarse, porque no fueron empleados describir figuras deben ser puntualizados en
por los viejos maestros. Aunque incluir un un lenguaje particular. A diferencia de los
bocadillo dentro de un cuadro de Raphael o comics, que deben ser traducidos por los
de Velazquez, pareca algo extrao. No lectores que no conocen su lenguaje. Las
obstante., no sera la primera vez que palabras que acompaan a los comics,
vemos representaciones de este tipo, en un forman parte de l. Es necesario conocer ese
estilo caricaturesco. En Espaa sin ir mas idioma, para saber que dicen, que significan.
lejos, podemos verlo en publicaciones como Estas palabras dan significado al todo, igual
El Papus o El Jueves. En el sentido de ayuda que las palabras sin el dibujo, no tienen
al arte de contar historias de los antiguos significado alguno.
pintores sin usar palabras en el cuadro, este
tipo de elementos adicionales al campo
visual seran considerados antiestticos.
Incluso despus de la invencin de las tiras
de cmic, es raro encontrar bocadillos en el
arte moderno. En el cuadro de Matisse La
Conversacin el enrejado de la ventana
forma la palabra NON de forma simtrica,
convirtindose en parte del cuadro,
ocupando una parte representativa del
mismo, formando parte de la habitacin
descrita, conformndose en un todo la tesis
y antitesis del cuadro irnicamente.

Las palabras y los dibujos estn


ntimamente conectados, son mutuamente
Ilustracin 12:
Didascalia de Lotto, Lucrecia
traducidos, distinguen categoras de cosas,
con una importante excepcin, las firmas de
los artistas y las palabras dibujadas. Yo
siempre he usado mi firma como una lnea
comentaba Robert Ryman, y como parte de
la composicin; para el, como para muchos
artistas, las firmas constituyen parte del
trabajo visual, sin ser elementos de la
vieta. El uso de palabras en el sentido
Ilustracin 11: literal en el cubismo, surrealismo y otras
El juicio de Salomn de Nicols Poussin formas de arte moderno, parece no haber

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Facttum 11, 2014, pp. 1-30 13

sido tomado sistemticamente como un invisible al hroe, sino simplemente dice a


objeto de experimentacin. los espectadores, tu ests suponiendo que
Las palabras en bocadillos representan este hombre es invisible. Es una de las cosas
los pensamientos de los personajes. Dnde usadas por Homero para describir
estn estas palabras en el dibujo? Las metafricamente la ayuda divina en forma
palabras en los bocadillos no son parte del de nube que vela al hroe; cosa aparte es
dibujo; pero tampoco lo son las palabras usar la nube con ese sentido en un cuadro.
fuera de los bocadillos, cumplen la misin de Este tipo de elementos excede los lmites de
las expresiones faciales de los grandes la pintura. No es mejor que los rollos de
cuadros; representan pensamientos dentro papel con frases sobre l, cuyos asuntos
de las cabezas de esas figuras. Las palabras salan de las bocas de personajes en los
de los bocadillos estn a la vez dentro y antiguos cuadros gticos. Clement
fuera de las vietas que son pensamientos, Greenberg, ofrece otro punto de vista al
estn en el interior de las cabezas, no tienen respecto: Cada arte ha de determinar a
una posicin en el espacio. No podemos ver travs de sus propios trabajos, el efecto que
en el interior de otras mentes; solo podemos crea en si mismo. El rechazo a la
adivinar los pensamientos de una persona a concepcin de Greenberg por la pureza de
partir de sus expresiones verbales y las pinturas no llev a muchos artistas a
corporales. usar los bocadillos. Casi todos los elementos
Frecuentemente, la irona consiste usados en cmic resultan extraos en un
simplemente en dejar a los espectadores museo de arte.
saber que algo esta pasando dentro de ti La funcin de las palabras en los
que a ellos no se les permite ver, pero bocadillos de forma parecida al monlogo
dejndoles abierta la cuestin de si t eres interior de las novelas, escrito en cualquier
capaz de verlo a su vez en ti. En el gradan idioma, real o inventado, pude ser atribuido
el grado que las palabras del pensamiento para la descripcin de personajes.
logocntrico que contiene el bocadillo dejan Normalmente una persona habla, pero es
de ser ambiguas, el bocadillo no permite ese posible tambin unir dichas palabras a un
tipo de irona. Si tratamos el contenido del grupo de personajes. Esos dilogos difieren
bocadillo como solo dialogo acompaando la en la forma de narrar, ya que se colocan en
accin, no hay razn para que estas la parte inferior del dibujo; esas palabras,
palabras no puedan ser representadas en la como el narrador impersonal en las novelas,
parte inferior del dibujo. Pero cuando lo cuenta la historia sin tomar parte, desde un
incluimos estamos cambiando la naturaleza punto de vista distanciado.
del dibujo. En bocadillos, los elementos La acotacin de los dilogos en las
convenciones dentro del recuadro del dibujo, novelas viene representado por una forma
contienen la descripcin de las mentes de los de contar la historia, y por una serie de
personajes dibujados. signos de puntuacin convencionales. En el
Es duro entender como algunos de estos caso de los comics, los dilogos deben ser
elementos fueron entendidos antes de la atribuidos a un personaje. Parafraseando en
invencin del cmic. Al carecer de todos los cierto modo a Descartes, Si hay una
comentarios contemporneos, es fcil leer oracin, debe existir un orador. En las
los bocadillos de las proto-conversaciones pelculas ver a los personajes hablar en la
anacrnicamente. En el medievo amaban pantalla es solo una ilusin. La voz proviene
pensar etimolgicamente, las palabras de los altavoces puestos en las paredes.
realmente eran cosas y si dos palabras Escucho voces y las imagino viniendo de los
sonaban similares significaba que lo que actores. Si, olvido el libreto, leo los
designaban deba ser similar, escriba subttulos en la opera, leo en espaol la
Michael Camille. Dudo al aceptar este radical traduccin de las palabras que escucho en
historicismo. Seguramente los espectadores su idioma original sin suponer que las
contemporneos a estas primeras pinturas palabras que leo estn siendo cantadas.
con algo similar a bocadillos comprendan la Cuando leemos comics, veo palabras
diferencia entre ver al hombre y leer las dibujadas dichas por personajes dibujados.
palabras en los rollos. Esa es una ilusin diferente, miro las
En Lacoon Lessing compendia una palabras y las imagino habladas, con sonido.
famosa coleccin sobre el uso de jeroglficos Cul es la naturaleza de la
por artistas visuales. Cuando un pintor usa representacin mental?
unas nubes para esconder su hroe del La tradicin clsica tiende a asimilar
enemigo, esta nube es un jeroglfico, un contenidos de la mente a los dibujos, un
signo puramente simblico, el cual no hace punto de vista que Hobbes anot en su

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14 Silvia Ortega Gonzlez

crtica de Descartes, elevando obvios Existe una variante interesante dentro


problemas con la idea de ser como un Dios de las vietas: la pgina supervieta. Es una
con sus ngeles, criaturas que no es posible unidad de contencin estructural y de
representar en cuadros. De acuerdo con la atencin visual, en donde el continente de la
epistemologa clsica, el pensamiento vieta (lo literal) se convierte en una pgina
desarrolla esencialmente representaciones entera. La vieta de fondo funciona a
visuales. Algunos filsofos recientes de la manera de un todo que se convierte en
mente han defendido que las apoyatura al funcionar como extensin de
representaciones verbales son en su mayora las subvietas yuxtapuestas.
verbales. Los bocadillos de las historietas
destruyen esa distincin, libremente mezclan
palabras y dibujos. Los pensamientos
pueden ser igualmente bien representados,
el cmic parece estar dicho por palabras y
por dibujos.
En la tradicin de los viejos maestros,
todo lo representado en el campo visual
tenda a corresponder con algn elemento
que podamos imaginar tocando, podramos
andar dentro del espacio del cuadro. Pero el
bocadillo por si mismo, sin mostrarnos otros
elementos visibles, es normalmente un
elemento en un espacio dibujado; nosotros
podemos verlo, pero los personajes
dibujados no. Lo que en la parte dibujada
son palabras o pensamientos en nuestro
parte se convierte en representaciones del
mismo con el bocadillo. El bocadillo es
simplemente un receptculo, no se
corresponde con ningn objeto representado Ilustracin 13:
en el cuadro. Que los pensamientos o Will Eisner, supervieta
palabras estn rodeados por una forma
redondeada no dice nada acerca de la Otra forma especial de la vieta es la
naturaleza de esas palabras o pensamientos. vieta partida o splits panel. Es un recurso
Y aun as, las cualidades visuales de los tomado del cine, aunque con las variantes
bocadillos son importantes. Algunas son que nos proporciona este medio. Consiste en
grciles, otras gruesas; poner muchos una fragmentacin irregular del formato de
bocadillos en la vieta, crea un sentimiento las vietas, las cuales se subdividen para
de aglomeracin. Leyendo comparamos y dilatar las distancias y los espacios conexos
contrastamos los bocadillos con los objetos de la accin, creando diversas interacciones
dibujados alrededor de l, observando como entre los significantes.
el contorno queda bien o no dentro de la Un recurso utilizado en algunas
composicin. El bocadillo no es un ocasiones es la repeticin o secuencia
receptculo neutral sino otro elemento ms modulada de vietas, tambin llamada
en el campo visual. Incluso identificar los pleonasmo. Establece un continuum
bocadillos como receptculos, como narrativo lento por las mnimas variaciones
contenedores, ya es una forma velada de de las vietas durante su ritmo.
identificar su expresiva significancia. Su estructura pleonsmica crea a la vez
una tensin y una expectativa a travs de la
2.5. La secuencia de vietas, o reiteracin del mismo espacio y del mismo
personaje en un paso a paso progresivo a
modernos cuadros en movimiento
travs del tiempo, sugiriendo una impresin
La vieta es cada uno de los de ralentizacin. Este recurso sin embargo,
pictogramas que componen una historieta. es ms propio de la caricatura que del
Representan un espacio y un tiempo, o cmic.
mejor dicho, un espacio que adquiere Un elemento que se puede convertir en
dimensin de temporalidad, ya que est un elemento importantsimo en la vieta es
compuesta de una serie de signos icnicos la onomatopeya, que se convierte en un
estticos, que a pesar de su inmovilidad sonograma. Es propio del cmic, y su
pueden asumir una dimensin temporal aparicin est relacionada con el sonido
debido a las convenciones de su lectura. fontico del origen del lenguaje. Su

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Facttum 11, 2014, pp. 1-30 15

tratamiento grfico y plstico ha contribuido como secuencia dinmica. Las pelculas


al privilegio expresivo de los comics. pueden ser descritas como un desarrollo
Las figuras cinticas o iconemas, es otro extremo de este potencial argumental en
de los recursos que podemos sealar como forma espacial. Esta forma de pensar trata
propios de la vieta, aunque podra ser entre de la oposicin entre arte visual y arte
vietas, atravesando de una a otra en verbal como fijos, sin movimientos, haciendo
algunos casos. Expresan ilusin de imposible comprender el cmic, un arte
desplazamiento y de movilidad de la imagen visual que emplea secuencias narrativas tan
esttica. Su representacin se suele hacer extensas temporalmente como aquellas en
con lneas y nubecillas, llamadas iconemas o literatura.
movilgramas, ya que no posee semejanza La narrativa como todo el mundo
figurativa con la realidad. Estas lnea o reconoce hoy en da es muy importante.
rastros de movimiento que no son Surgir la cuestin de la naturaleza de la
representativas del objeto mismo, narrativa es invitar a la reflexin de la
representan la duracin del movimiento; naturaleza de la cultura y posiblemente
movimiento que, si bien no existe, el incluso de la naturaleza de la humanidad
espectador lo ordena en su mismo proceso misma. La naturaleza de nuestra actividad
perceptivo de lectura y lo convierte en mental es representada en la estructura de
movimiento de duracin real. Este proceso imgenes y de secuencias de imgenes;
convierte al lector en un espectador atento y como filosofa clsica se le presta muy poca
activo. atencin a estas actividades, se tiene una
concepcin muy pobre de nuestros poderes.
Arthur Danto tiene un similar punto de vista:
Los principios, cualesquiera que sean, que
nos habilitan para contar y seguir historias,
para construir y leer poesa, son los
principios que amarran las vidas dentro de
unidades, que nos dan sentido de captulos
terminados y de nuevos comienzos. Mi
preocupacin ahora mismo es con cuantos
de estos principios son ejemplificadas las
estructuras narrativas de los comics.
La segunda innovacin conceptual de los
comics, de las tiras, es mejor comprendida
en relacin a la narrativa en el arte visual.
Los comics, son una extensa forma
narrativa, son parte de lo que anteriormente
fueron las bandas de tablas en la Capilla
Arena de Padua. Podra decirse que son la
respuesta natural a los lmites de la
narrativa tradicional de la pintura. El origen
de muchos de los cuadros era un texto, y
pintarlo constitua el acto de la
interpretacin de ese texto. Lo que nosotros
pintamos, puede ser con ciertos lmites,
descrito en palabras.
Escapando a los aparentes lmites de la
narrativa visual, los hermticos cuadros
Ilustracin 14: modernos tratan de ser inaccesibles al
Akira de Otomo, onomatopeyas comentario, cualquier parafrase parece
tomarnos una gran distancia desde la misma
Argumento que puede ser definido como pintura. Baudelaire senta que las pinturas
la dinmica secuencia de elementos en modernas afrontaban este problema.
narrativa. El arte espacial que presenta su Describi por s mismo la mayora de las
material simultneamente, o en un orden tcnicas modernas de escritura, como la
aleatorio, no tiene argumento; pero una prosa potica, ni comienzo ni final, todo es
sucesin de dibujos similares los cuales son a la vez cabeza y cola, lo uno y lo otro, las
ordenados de forma que tengan un dos cosas a la vez, en cada forma. Imagin
significado, comienzan a tener un argumento el milagro de la prosa potica, con un
porque comienzan a tener una existencia sentido musical, sin rima y sin ritmo, un
ideal que tena sus orgenes por encima de

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16 Silvia Ortega Gonzlez

todo en nuestra experiencia en las grandes Ocasionalmente un cmic podra usar dichas
ciudades. Esa prosa potica describa en yuxtaposiciones, pero en la prctica la
palabras la moderna vida del artista, ese narrativa no se podra desarrollar si la
caleidoscopio otorgado con conciencia, mayora de las transiciones no fuesen
reproduciendo la multiplicidad de la vida y la relativamente sencillas. Los comics son
parpadeante gracia de todos los elementos como novelas dibujadas, unas pocas
de la vida, producidos en imgenes. transiciones extraas son posibles solo
Baudelaire se anticip a la moderna cultura porque estamos acostumbrados a leer el
de masas, arte sin alusiones al arte clsico. cuerpo del texto como una narracin
El problema del arte de masas es encontrar sencilla. Deducimos conexiones causales de
alguna forma de estructura verbal o visual las transiciones.
en sus representaciones, las cuales Cuando preguntamos como representar
amenazan con convertirse en incoherentes una accin, ya estamos implicando que
como las ciudades modernas. necesitamos describir el momento anterior y
Como interpretaremos imgenes de la posterior para que enganchen juntos dentro
vida moderna si no reproducimos ningn de una narracin continua.
texto al cual tengamos acceso En la narrativa visual tradicional una
independiente? La interpretacin de una imagen es vista como una porcin de una
imagen consiste en cierta forma en crear accin que transcurre; observando el dibujo,
una historia que incluya lo que pas antes y uno puede reconstruir los momentos
lo que pasar despus de esa imagen. inmediatamente anterior y posterior de esa
Para entender un cuadro, debemos temporalidad. Pero cuando los comics
mover la escena descrita. Los comics presentan dibujos de escenas engarzadas
resuelven el problema de Baudelaire en muy prximas, su mtodo narrativo es ms
trminos que le sorprenderan, creando un prximo al que encontramos en las novelas.
arte moderno y popular que sin requerir de Muchos de los comics artesanales
un texto independiente, desarrolla una lcida consisten en hacer que dichas transiciones
y comprensible narrativa visual. ocurran suficientemente rpidas para que no
Cmo desde imgenes discretas, parezcan demasiado estticas y aburridas,
generamos una narrativa continua? Dos pero sin que haya grandes separaciones
imgenes ya constituyen una narracin, su para que no parezca que la accin vaya a
significado est inscrito en la sucesin. En la saltos. Los grandes artistas consiguen que
comprensin de cmo dos imgenes estn sus secuencias sean fluidas. El uso
conectadas, imaginamos alguna accin sistemtico de puntos de vista es una
apropiada. Scott McCloud en Como se hace novedad genuina en comics.
un Cmic, llama closed a la forma que el Necesitamos decir algo respecto al
espacio entre vietas, el gutter es usado efecto esttico de las secuencias en las
cuando el lector toma dos imgenes planas. El fondo no es neutral, nos es un
separadas y las transforma en una sola idea. elemento meramente pasivo, sino que
Este gutter no siempre es un mero fondo, constituye un aspecto visual activo. Algunos
podra convertirse en una parte activa de la comics disponen tres o cuatros paneles del
imagen, como los marcos entre las imgenes mismo tamao en filas horizontales; otros
de los frescos. Nosotros construimos la desarrollan paneles o vietas de diversos
narrativa a saltos, como mostrado por un tamaos, de forma que la vista pase de uno
proyector que no est perfectamente a otro intuitivamente en busca del foco de
sincronizado. Solo cuando vemos una atencin. Los espectadores de los distintos
representacin, formamos y probamos puntos de vista trabajan como una cmara
algunas hiptesis acerca de que est de cine avanzando en la accin. Cmo estas
dibujado y as, en los comics, construimos y secuencias constituyen secuencias narrativas
analizamos una narracin que construye un y no solo secuencias de imgenes? Se
sentido de las escenas. McCloud se requiere presentar las imgenes como
pregunta: es posible para una secuencia conectadas, como formando una secuencia
cualquiera de dibujos no estar relacionados causal. Sera difcil especificar que
unos con otros?. La respuesta que da es condiciones son suficientes y necesarias para
no, alegando que no importa como de tener xito en esta sntesis, cada uno es
sucesivas parezcan dos imgenes, una consciente de que ocurre cuando dichas
relacin de algn tipo ser desarrollada narraciones funcionan o fallan.
inevitablemente. Casi es correcto decir, que Los comics ocupan un fascinante lugar
esta explicacin nos lleva a engao como entre los cuadros y las pelculas. El
una caracterizacin general de esta sntesis, movimiento en las pelculas es posible
o lo que debemos llamar closed.

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Facttum 11, 2014, pp. 1-30 17

gracias al proyector; en los comics, el leyendo por encima de nuestro hombro. Los
movimiento aparece a travs de nuestra comics y las pelculas utilizan secuencias de
conversin, como hablar, proyectores dibujos pero son artes sociales. Si estuviese
humanos Las imgenes sucesivas se solo en el cine, me preguntara seguramente
conectan solo cuando el lector las conecta. por el valor artstico de lo que estoy viendo.
Como una novela un cmic puede ser tan Qu queremos decir con esto? Que existe
largo como se quiera, pero normalmente los otra clasificacin entre las artes: las que
personajes centrales reaparecen. Esto es Las necesitan de la presencia de otra gente y las
historias se suceden, pero los personajes que no. Podramos pensar que no es
principales se repiten. Aunque no es una necesario que nadie ms presencie una
norma estricta, es una constante. Se crean pelcula para ser disfrutada. Sin embargo, la
series, con un comienzo y un final, y a realidad es que la presencia de otras
continuacin ese mismo personaje, personas, participando de esta obra, permite
protagoniza otra historia. un disfrute, cuando menos, diferente.
A causa de que nosotros interpretamos Aqu regresamos a la distincin entre la
los comics reuniendo las sucesivas escenas literatura, un arte en el tiempo, y la pintura,
juntas, se crea un esfuerzo para unirlo todo un arte en el espacio. La experiencia de los
en una sola plana, tratndolo como si fuese comics difiere, en formar obviamente
una pintura autosuficiente. Para entender relevante, para entender su naturaleza, ya
dicha narracin es til intentar algunos que es una experiencia que participa de
experimentos. Aislar partes de la vieta, ambas. El curso de la accin y de la
convertirlos en algo ambiguo, sin conexin; secuencialidad general de la pgina; el
estas imgenes ahora son mas estticas, contraste de las zonas, el predominio de la
como las creaciones de Roy Lichtenstein esquematizacin, la unin de las vietas o el
basadas en comics. Quitar las palabras del rompimiento de los lmites, el uso o la
bocadillo, ponerlas en un idioma extrao. ausencia de las pausas, de los perigramas,
Entonces, cuando la imagen es difcil de la compresin o la expansin de la vieta, el
descifrar, estamos perplejos, y quizs efecto de la tridimensionalidad, el uso
tentados de hacerlo persistir. adecuado del relleno negro, de la tipografa
y la coherencia entre el texto y la imagen. La
2.6. Palabras y dibujos atados, o combinacin de muchos elementos y
procedimientos, contribuyen a darle al cmic
experimentando la unidad de los
sus propias caractersticas formales y
comics estticas. La imagen por s sola no traduce
Yo leo una novela, pero veo un cuadro. enunciados complejos, lo cual evidencia la
Estas son diferentes formas esenciales de funcin represiva del texto como elemento
una experiencia esttica. Cuando los tericos facilitador de la visin y de la lectura de la
del Seicento y los modernos semilogos imagen, remitiendo a otros contextos
hablan de leer cuadros, seguramente hablan globales del mensaje. En este sentido, el
metafricamente, los cuadros no son textos. mensaje lingstico como apoyo duplica la
Cuando vemos cuadros, a pesar de que lectura y la denotacin de la vieta
podamos fijarnos en un detalle en concreto, explicitando as su expresin; y su
somos capaces de ser conscientes del cuadro componente estructural connotativo, regula
completo, sobre el que se extiende mi visin la identificacin ideolgica y la proyeccin
perifrica, si el cuadro es enorme, como la semntica. Normalmente leo cmic en
capilla Sixtina, somos conscientes de partes privado, como si se tratase de una novela.
individuales en las que no nos Leo una narracin visual. La forma de
concentramos. Por el contrario cuando lectura es diferente adems. Leer un tebeo
leemos una novela, nuestro sentido de la de una serie, puede ser divertido,
obra de arte como un todo, es difuso. independientemente de lo que haya ocurrido
Podramos volver a nuestros pasajes hasta ese momento. Podemos seguir la
preferidos del libro, sin embargo, nuestra trama sin dificultad. No as, si intentamos
atencin se dirigira a un gran texto, no solo empezar a leer Rayuela en la pgina 200.
a una pgina. Al buscar esos pasajes sera Sin embargo, si tomramos la coleccin
imposible no releer partes que nos completa de algn personaje, podra
encandilaron en su momento o que solo resultarnos repetitiva. Con elementos que
recordamos vagamente. Solo tras una podran parecernos banales o conocidos,
placentera bsqueda llegaramos al lugar despus de verlos dos o tres veces. Esa
que buscamos. Mientras leemos sera parte es para los nefitos. Para quienes
enormemente molesto tener a alguien empezaron a leer mas tarde.

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18 Silvia Ortega Gonzlez

Nelson Goodman hizo famosa su orgnica, por reunir una multitud de


distincin entre formas de arte alogrfico y elementos separados, as las partes
autogrfico; artes en las que incluso la mas superfluas y no esenciales son omitidas,
exacta duplicacin no pasa por autntica y quedando todo unificado en una unidad
artes en las que la distincin entre el original perfecta. Aparte de las pinturas
y la falsificacin es significante. Su acierto monocromticas, todas las pinturas tienen
consisti en explicar por qu un texto puede partes diferenciadas, incluso las
ser copiado pero una pintura no. Los comics monocromticas tienen una parte superior y
son un arte autogrfico, con la posibilidad de una inferior, una parte derecha y una
ser copiados innumerables veces del izquierda. El peligro es que podamos buscar
original. En este ltimo sentido, los cuadros, primero la unidad y luego verla en los
los grabados y los comics son alogrficos; cuadros. Evidentemente, los buenos cuadros
inicialmente sugiere Goodman, las artes se estn unificados y los malos no. Pero lo
desarrollan de forma autogrfica, y la difcil es describir con palabras la forma en
concepcin alogrfica se desarrolla cuando que se produce este hecho. No solo eso,
se convierte en una necesidad para debe ser algo que se muestra, no intentar
traspasar los lmites del tiempo y del convencer de que se trata de eso. Los
individuo, de esta forma la msica de historiadores del arte, que estn
Mozart, puede ser disfrutada despus de la acostumbrados a pensar en cuestiones
muerte del compositor. Los bocadillos y las estilsticas en trminos empricos,
vietas estn ligadas estrechamente, son los improbablemente encontrarn mucha ayuda
elementos cruciales en el cmic. Pero una en las formas abstractas de desarrollar este
tercera forma en la que el cmic difiere de tema que tienen los filsofos. Casi todo lo
cualquier otra arte visual: la escala. Cuando que vemos, esta particularizado, dividido en
estoy en un museo o en un cine, soy partes, y cuando apelamos a las
consciente de que estoy en un espacio concepciones de nuestro poder de sntesis
pblico, de que podemos estar compartiendo mental parece improbable ensear mucho
el espacio con otros espectadores. Sin sobre que preocupa al historiador, el logro
embargo, cuando leo, lo hago en privado, de la unidad o la relativa desunin, de
sin compaa y por supuesto no deseo que pinturas concretas. Los juicios llevados a
alguien lea por encima de mi hombro. No es cabo por los historiadores del arte suelen ser
solo la cuestin de la escala, del tamao, comparativos. De esta forma, se juzga
sino la relacin que establecemos con l. Un comparando con otras obras, lo cual parece
cuadro puede ser diminuto, como un tebeo, a veces un poco arriesgado. Sobre todo
y sin embargo, al estar colgado de la pared debido a las diferencias, no solo de escuela,
de un museo, nuestra relacin con l es sino incluso culturales. Comparar a Giotto,
igual al resto de los cuadros. con Hokusai, para buscar la unidad en su
An debemos aprender mucho en comparacin es cuando menos arriesgado.
relacin a los modos de atencin que
demandan las artes, entre ellas el cmic.
Diferentes problemas sobre la unidad
surgen con los cuadros. La discusin de
Heinrich Wlfflin sobre las diferentes formas
de unidad en el arte clsico y barroco en
contraste con el arte del siglo XVI, donde
los elementos separados del organismo, se
condicionan unos a otros y sostienen unos a
otros en armona, dando resultado y los
cuadros del XVII, en los que la absoluta
unidad ha hecho que las partes individuales
hayan perdido sus derechos individuales.
Inspirado en parte en la tradicin de Kant
sobre esttica, el acierto de Wlfflin fue
describir las diferentes formas en las cuales
los cuadros pueden ser unificados. Una
imagen tiene muchas pequeas partes
identificables, entonces, cmo podemos
Ilustracin 15:
observar todas esos elementos individuales
La matanza de los inocentes de Giotto
y pensar en ellos como unidos en un nico
organismo? Las pinturas son
tradicionalmente admiradas por su unidad

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Facttum 11, 2014, pp. 1-30 19

Las artes visuales emplean palabras e mas adelante que los comics es un medio
imgenes surgiendo diferentes cuestiones muy efectivo en la propaganda de todo tipo
sobre su unidad. En la mayora de los casos de ideas, pero no es menos cierto, como
no hay un contacto ntimo entre la pintura y tambin veremos, que todos los artes
el escrito, y la pintura aparece como un pueden ser afectados de la misma forma.
extrao objeto en el cuerpo del libro. En esto Una tira de cmic utiliza palabras y texto
es en lo que el cmic es el ejemplo perfecto, para contar una historia y unificados
la unidad entre imagen y palabra. Una contribuyen cada uno en la medida de lo
inscripcin en un cuadro podra ser tomado posible a ese final. Racionalmente hablando,
como un elemento intrusivo. Lgicamente, por qu tendra que haber un conflicto
no hay razn para pensar que las palabras y potencial entre palabras y dibujos cuando el
los dibujos, unificados en un cmic, puedan resultado de unirlos consigue tal resultado?
crear este tipo de problemas. Pero cul de Un cuadro tiene muchas partes; una novela
los dos elementos es ms importante? muchas palabras; un cmic muchas palabras
Dominan las palabras al dibujo, o el dibujo y muchas letras: nosotros sintetizamos la
a las palabras? multiplicidad de elementos para
experimentar la unidad del arte. Pero no
somos enteramente racionales en la mezcla.
Una vez que sabemos que toda
experiencia de arte, si leemos literatura o
vemos cuadros, implica sintetizar elementos
separados, por que deberan los comics y la
pera, que contiene ms de un tipo de
elemento artstico, representar un problema
especial? Si las artes verbales y visuales son
de distinto tipo, entonces ellas requieren
diferentes, incluso opuestas formas de
atencin. Es posible evaluar la esttica de
una palabra sin conocer todo el lenguaje.
Si la experiencia de palabras como
palabras difiere en tipo de la experiencia de
Ilustracin 16: imgenes como imgenes, entonces cmo
La gran ola de Hokusai pueden las imgenes y las palabras en
bocadillos y en la parte inferior de las
imgenes constituir una verdadera unidad?
Un argumento para formarnos una idea
en este sentido sera pensar que un cmic lo Un filsofo estara tentado a extraer una
podemos trasladar a palabras, como las analoga con la explicacin de descartes de
novelas. Sin embargo, esto deja fuera lo que la unidad de mente y cuerpo. Las personas
distingue al cmic, la unidad entre palabra e son unidades compuestas por cuerpo y alma,
imagen. Tendramos que contar un cmic, cosas de diferentes tipos a las que
con una detallada descripcin del dibujo, y tradicionalmente se les ha dado distinto
no solo de las palabras; no slo una valor. Cuerpo y alma estn unidos de dos
descripcin, sino una descripcin lo formas: en accin el alma mueve al cuerpo;
suficientemente detallada, tanto en el y en percepcin sensorial, modificaciones del
ngulo, como los elementos que intervienen cuerpo afectan al alma. Cuando decido
y en que situacin se encuentran en las actuar, voluntariamente muevo mis
vietas, etctera. Igual que es imposible miembros; cuando me excito por algo que
contar cmo es un cuadro mediante estoy viendo, imaginando o sintiendo mi
palabras, tampoco podemos decir con solo cuerpo es afectado directamente. En estas
palabras cmo es un cmic. Lo que podemos situaciones mi experiencia inmediata parece
hacer es contar una breve sinopsis de su ser indivisible; solo la reflexin filosfica me
argumento, pero esto en realidad no dice sugiere que debo estar compuesto por las
mucho del conjunto. dos sustancias distintas que Descartes
identific. La unidad en comics de imagen y
Esto pese a ser una de las caractersticas
palabras es, idealmente tan fuerte como la
del cmic, es lo que durante mucho tiempo
unidad de cuerpo y alma que juntos
ha hecho de l un arte menor. Durante aos
componen a la persona.
se ha considerado que los malos lectores,
lean comics, porque las imgenes les Quiero decir que esta comparacin entre
ayudaban a entender la trama. Hay parte de comics y personas es algo ms que una
realidad en esto. Es cierto como veremos analoga. Los comics, con sus bocadillos,

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20 Silvia Ortega Gonzlez

representan esa relacin entre el estado 3. Interpretando los comics


interior y la expresin corporal externa que
caracteriza a las personas. Los comics en su
mimticas secuencias narrativas, si la
3.1. El contenido de la forma, o viendo
filosofa mental clsica es correcta, cuadros, leyendo palabras, viendo
caracteriza percepciones. Los filsofos comics
argumentan que nosotros construimos
nuestro mundo al sentir impresiones de cada Para comenzar con una interpretacin de
una de las diferentes partes de una misma los comics, veamos primero la interpretacin
secuencia. Los comics son personalizados en que de la pintura y la literatura hacen
su unidad de palabras e imgenes porque algunos historiadores del arte.
describen personas de ficcin cuyas acciones Roger Fry, hablando de la contemplacin
se representan. Las teoras filosficas del de un cuadro, escribe: El primer efecto,
problema cuerpo-mente ayudan a explicar entonces, es principalmente la de
esa unidad o a disolverla. Los comics tan sentimientos surgiendo por las relaciones
slo ilustran esta dualidad, sin tomar desde pictricas, y aade todo el tiempo hemos
luego ninguna postura en cuestiones estado olvidando los valores plsticos y
filosficas acerca de la relacin entre cuerpo espaciales, a travs de la visin sumergidos
y mente. fuera del espacio, en el mundo moral que
Arthur Danto, en su libro Sartre de pertenece caractersticamente a la novela, y
1975, se da cuenta de que los filsofos han difcilmente podemos darnos cuenta, a
distinguido entre el punto de vista que propsito, como distinguir este estado
tenemos del mundo cuando somos sujetos mental, del inicial que tomamos al mirar el
conscientes y el punto de vista que de cuadro.
nosotros tienen otros que nos perciben como Michael Fried, dice es como si la
objetos. Los bocadillos, con todos los presencia del observador amenazara con
pensamientos, que contienen, hacen visible distraer el dramatis personae de toda
mediante textos el mundo interior de los participacin de toda actividad y estado
personajes descritos, externalizando su vida mental, y como si el artista estuviese all
interior, hacindolos de algn modo llamado a neutralizar la presencia del
transparentes a los lectores. observador, tomando cualquier medida
La secuencia narrativa es para Danto demostrativa para absorber y reabsorber,
una caracterstica secundaria de la esos personae en el mundo de la pintura.
importancia principal en la estructura de la Diderot crea que la pintura depende
consciencia. Hace una analoga entre el sobre todo de que la suprema ficcin del
conocimiento de otras mentes que llama observador no exista, que realmente no est
consciencia histrica las cuales ven all, delante del lienzo.
hechos desde dentro y desde fuera. Ser Fried arrastra analogas entre las
histricamente consciente del inmediato pinturas, especialmente las pinturas
presente como una secuencia de momentos, relacionadas con historias, con textos, y con
para percibir todo y una consciencia de algo el teatro. Como actores pretendiendo que la
como el significado de los que ser solo dado audiencia no est presente, as describe el
en el futuro. En la externalizacion de esta pintor a los personajes que son mostrados
consciencia, mostrando los antecedentes y como si ellos, que no son actores, no se
las consecuencias de un momento, la diesen cuenta de la presencia de espectador.
narrativa en tiras del cmic muestra que es Para Fry, los comics combinan dos artes
ser una persona. diferentes en esencia, literatura y pintura. La
Un psiclogo cognitivo que inventara una idea de Fried, es inmensamente sugestiva de
especie de anillo de Gyges que le permitiera que algunas veces nosotros podemos tratar
leer las mentes de las personas estara de describir personajes como si ellos no
duplicando la misin de los bocadillos en los fuesen conscientes de que nuestra presencia
comics. Eso es justamente lo que hacemos es un punto de vista de personas
nosotros al mirar en el interior de las mentes representadas en las pinturas. Pero es
de esos personajes de ficcin cada vez que complicado responder de una forma
leemos lo que hay en un bocadillo. razonable a las pequeas imgenes de los
La conclusin, compartida por muchos a comics. Los dibujos de los tebeos son como
los que les gustan o bien les disgustan los la gente imagina a la gente de las novelas;
comics, es que tratamos con una mezcla de cuando leemos un libro, estamos tentados a
palabras, imgenes y arte. suponer que estos personajes pueden
observarnos y ornos.

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Facttum 11, 2014, pp. 1-30 21

Podemos aprender como describir aciertos y los propsitos del pintor en esta
nuestras experiencias sobre comics accin.
considerando las teoras de lecturas. Cada Esta humanista influencia forma de
frase contiene un avance de lo que sigue y pensar ha sido atacada por comentaristas
forma un tipo de opinin para lo que ha de que se basan en Michel Foucault, que indica
venir. El proceso de la lectura es producto que reconocemos esta cuestin, una
del trabajo de la mente del lector sobre el creacin relativamente reciente, est en
material crudo del texto, aunque ello no sea proceso de desaparicin. La funcin del
texto en si mismo, ya que solo consiste en autor est ligada al sistema legal e
frases, declaraciones, informaciones, etc. De institucional que circunscribe, determina y
acuerdo a la epistemologa clsica, el articula el mundo de la disertacin; no opera
conocedor construye el mundo de aisladas en una manera uniforme en todas las
experiencias de percepciones sensoriales, as disertaciones, en todas las pocas, ni en
que el texto impreso es el material desde el todas las culturas; no est definida por
cual el lector crea el mundo literario. Lo atribuciones espontneas de un texto hacia
mismo se puede decir de los cuadros. La su creador, sino a travs de una serie de
percepcin que se tiene al leer cuadros Se precisos y complejos procesos.
construyen lo percibido, escudriando un La explicacin de un trabajo es siempre
cuadro y reconstruyndolo activamente. buscar en el hombre o en la mujer que lo
Las diferencias entre la sntesis de las produce, como si fuese en el fondo, a travs
pinturas y la sntesis de textos es quiz una de la ms o menos transparente alegora de
cuestin de grados. Porque no podemos ver la ficcin, la voz de una sola persona, la del
todo el texto a la vez, es natural que las autor quien nos lo confiara. Rendir al autor
teoras de lectura consideren la forma en la es reconocer que el intento de descifrar un
que construimos un argumento de palabras texto es ftil. En verdad, un texto est
impresas que vemos. hecho de mltiples escrituras, sonsacadas de
Leer es una labor del lenguaje. Leer es muchas culturas y entrando en relaciones
encontrar significados, y encontrar mutuas, parodias, competiciones. En el caso
significados es darles nombre; pero estos de los comics, la vida de sus autores no
significados con nombre son barridos hacia tiene mucha importancia. De hecho por la
otros nombres: doy nombre y quito nombre, forma en que hacen algunos comics no se ve
as el texto va pasando, es la accin de dar reflejado en la obra cmo son los autores.
nombres en el curso de la transformacin, Muchos pintores famosos tuvieron sus
una cansada aproximacin, una metonmica propias escuelas, con sus ayudantes, de
labor. De forma que son los lectores los que forma que muchas veces existen dificultades
crean la lectura, recordando cosas que ha para conocer quien pint algunos cuadros, el
ledo antes y anticipndose a lo que vendr maestro o sus alumnos. En los comics ocurre
despus. Ver cuadros es un proceso activo; algo parecido. Al crea un cmic se crea un
pero el verdadero arte se mantiene alejado estilo, de forma que son los equipos de
de nosotros, a diferencia de los libros, los produccin quienes crean un cmic a lo largo
cuales podemos sostener en nuestras de los aos, puede incluso desaparecer el
manos. Aunque no haya nadie en la galera mismo creador, sin que por ello,
de arte, los cuadros es un arte pblico, por necesariamente, se pierda en calidad, hasta
el contrario, la literatura es una experiencia el punto que la obra sobrevive a su autor en
privada. muchos casos. Los crticos de comics pueden
En la interpretacin de una obra de arte, evitar el tratamiento como si tratsemos de
el historiador trata con una cultura distante, grandes obras de arte, ya que la audiencia a
deben reconstruir las intenciones del artista la que se dirige este tipo de arte no quiere
como mejor puedan para alguien que viene ese tipo de comentarios. Son personas que
de otra perspectiva. Hablando de la proyectan en este medio las fantasas, los
recreacin de la experiencia de un trabajo miedos y las esperanzas de los lectores,
artstico, segn Panofsky diferencia el estas historias se presentan en forma de
espectador naif del historiador de arte, el deseos compartidos, de forma que los
cual sabe que su acervo cultural podra no podemos adaptar a nuestra propia vivencia,
estar en armona con la gente de otra tierra hacerlos nuestros. Las ideas de las que se
y de un periodo distinto. Panofsky solo habla nutren y el lenguaje que utilizan son
de los expertos en arte. Sin embargo, para conocidos por todos los pertenecientes a
poder interpretar cualquier cuadro, no es nuestra cultura. Como deca Leonardo da
suficiente con verlo. Es necesario ponerse en Vinci de la pintura:
el lugar del pintor. Recrear sus intenciones,
y una vez conseguido esto, analizar los

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22 Silvia Ortega Gonzlez

Los elementos de las escenas pintadas presentan la historia de forma transparente,


deben hacer que los que las contemplan haciendo obvio el significado de la accin a
experimenten las mismas emociones que cualquiera. Dado los lmites de nuestro
aquellos que estn representados en la
conocimiento, hay apartados en los que es
historia; es decir, sentir miedo, pnico o
terror, dolor, pesar y lamento o placer,
legtimo estar en completo desacuerdo sobre
felicidad o alegra [] Si no lo consiguen, la el significado que queran dar los antiguos
destreza del pintor habr sido en vano. pintores. Pero casi todos entenderan un
(Leonardo da Vinci, apuntes; cf. Gombrich, cmic, con lugares comunes, sin ninguna
2003: cap. I) explicacin. No es necesario saber nada,
aparte de los conocimientos normales que
Algo a lo que hay que aludir llegados a usamos para nuestra vida diaria, para
este punto es que no necesariamente los entender un tebeo. Dicho de este modo,
lectores de comics, crean realmente lo que parece que estuvisemos menospreciando
leen. Igual que los lectores de novelas, en cierto modo el cmic. Por supuesto,
pueden poner en tela de juicio, lo que leen, existen comics, muy elaborados y con una
sobre todo en el caso de la ciencia ficcin. trama para la que es necesaria un
Pero esto no impide que puedan disfrutar de background, que nos ponga en antecedentes
ello. Sin llegar al extremo de los del mensaje en un nivel mas profundo. Sin
superhroes, Popeye es un personaje, que embargo, su intencin inicial, de ser leda
es capaz de golpear a matones, de mandar por los mximos lectores posibles, la
al hospital a Brutus, sin que los lectores, convertirn en asimilable, puesto que
vean en l un ejemplo. Por supuesto, si tendremos acceso a la imagen, a las
racionalizamos su actuacin, nos puede conversaciones, a un narrador que nos gue,
parecer, equivocada, de la misma manera e incluso a los pensamientos de los
que nos lo parece la actuacin de Harry el personajes, lo que lo convertir en accesible,
Sucio, y, an as, disfrutamos de ambos. sin necesidad de conocimientos previos.
Huelga decir, que los lectores de Popeye, no
creen que las espinacas provoquen 3.2. Interpretando una forma de arte
superfuerza en las personas. No solamente popular, la fuerza liberadora de los
eso, la evolucin de la humanidad hace que
comics
muchos comics clsicos, puedan parecernos
deleznables hoy en da. Cmo es posible que La cercana de los comics, la
pueda pasar con los que aceptamos hoy en accesibilidad y el poder leerlos sin que nos
da en el futuro. Sin embargo, este tipo de pida, al menos conscientemente, una gran
objeciones, las podemos plantear en todos atencin, provoca que no los tengamos en
las artes conocidas. Nuestros corazones as alta estima, cuando hablamos de arte. Un
encendidos con frecuencia por aquellos a cuadro enigmtico e inaccesible, de un gran
quienes deseamos parecernos, maestro y en una coleccin privada nunca
indudablemente captarn algo de su forma vista, nos provocar la mitificacin del
de pensar; y recibiremos en nuestro pecho mismo. Igual que tendemos a banalizar las
alguna irradiacin al menos de su fuego y su obras de arte que nos rodean en nuestra
esplendor. Sir Joshua Reynolds. ciudad por accesibles, a los comics, no les
Mucho del humor empleado en este tipo damos la importancia debida.
de arte de masas camina por la fina lnea Lo que est alejado debe ser acercado
que separa la trasgresin y la chabacanera. para que lo veamos en su esencia. La
Esta es una de las razones, por las que un interpretacin conlleva acercarlo a lo que
arte de masas debe estar ms abierto que originalmente estaba distante, explicando lo
otros a la crtica. Observando las respuestas que aparece misterioso, describiendo
de minoras a la cultura popular. Las extraas formas de las cosa en formas que
historias que se detallan en los comics las comprendamos al relacionarlas con algo
suelen estar impregnadas de la situacin conocido. Cuando el mundo del artista nos
social en cada momento y describen las es temporalmente distante o desconocido,
formas de vida de ese momento. entonces la interpretacin de su trabajo
La interpretacin de los comics, como requiere pensar de formas que no hacemos
otras artes populares, difiere en cierto modo habitualmente. Incluso un artista vivo puede
del anlisis de los cuadros de un museo. Los crear distanciamiento entre su obra y su
historiadores del arte, reconstruyen las audiencia. La comprensin de aquello que
intenciones del artista, dando significado a tenemos a mano es un proceso diferente. El
las imgenes que contienen descripciones de arte de la gente es un reflejo o expresin
acciones enigmticas. En el cmic, los directa de la vida de esa gente [] En
bocadillos y la narracin secuencial,

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ninguna poca y en ningn caso la que un cmic se convierta en algo ms, es


arquitectura ha sido otra cosa que [] una precisamente la ausencia de toda ideologa
emanacin de la vida mas ntima de la no utpica.
gente. Louis Sullivan, inventor de los Al principio se aludi a las consecuencias
rascacielos. de la visin platnica de los efectos del arte
Muchos filsofos se han hecho eco de sobre la sociedad que condujo al filsofo
este tipo de cuestiones. Sin embargo como griego a proponer la prohibicin de
dice Norman Malcolm nada est escondido. determinados tipos de msica en su
Percibimos las cosas dependiendo de la repblica ideal. Por desgracia ha quedado
distancia. Y no es solamente referida a la demostrado que surge una mezcla an mas
distancia espacial. Hay que intentar explosiva si lo que he denominado la
acercarse al arte, de todo tipo, para hacerlo interpretacin farmacolgica del arte se
sentir nuestro, si no conseguimos esa fusiona con la visin del arte como sntoma.
comunin, no estaremos en la consonancia Creo que esto es precisamente lo que
requerida para interpretarlo y menos para sucedi en las dictaduras totalitarias de
entenderlo. Podr gustarnos, pero no Alemania, Italia, Rusia y China.
sabramos en ningn momento decir por Esa lgubre historia ha sido descrita
qu. Hay quien defiende que la cercana recientemente en un libro muy documentado
idnea sera aquella que nos permitiese la e ilustrado titulado Totalitarian Art, obra del
reproduccin de la propia obra. De esta emigr ruso Igor Golomstock. Nadie necesita
forma, la habramos hecho completamente que se le recuerde el hecho de que en la
nuestra, habramos visto su formacin y Alemania nacionalsocialista los movimientos
podramos entenderla. modernos fueron prohibidos y calificados
Si observramos desde un punto de como arte degenerado, pero la nota
vista crtico las ideologas de nuestra cultura trgica de este episodio todava puede
todos los das, vindola desde fuera, llamar nuestra atencin. Lo que era tan
haciendo un esfuerzo inicial para sentirnos trgico fue que muchos de los lderes de
alejados de ella y posteriormente estos movimientos, especialmente en
acercndonos en un proceso analtico, hara Alemania, se inspiraban en la conviccin de
que nos apareciese transfigurada. Estas que al rechazar los estilos y convenciones
preocupaciones interpretativas son del siglo XIX y volver la espalda al estudio
caractersticas de la cultura y el arte actual. de la naturaleza estaban preparando el
En la tradicin modernista se ha terreno para una nueva poca de
sobrevalorado la funcin sobre la iconicidad. espiritualidad pura. Esto se aplica a Emil
Todas estas descripciones de formas de Nolde, quien coquete con el
comprensin son relevantes en el caso del nacionalsocialismo, y en no menos medida a
cmic. En lugar de observar hacia el distante Wassily Kandinsky, cuyo libro sobre De lo
mundo del artista y su cultura, mirmonos a espiritual en el arte es un manifiesto de
nosotros mismos, comprendamos las mesianismo. En su lugar, por supuesto, el
imgenes por nuestra reaccin al verlas. nuevo Mesas en la persona de Adolf Hitler
Andy Medhust, deca que para l decret que era solo l quien decida como
negarse al gran amaneramiento del debera ser el futuro y el hombre nuevo del
personaje de Batman era estar ciego a una siguiente milenio. Esto puede haber sido
de las partes mas ricas del relato. Y platonismo enloquecido, pero al ridiculizar
agregaba y si yo quiero que Batman sea las tendencias alternativas calificndolas de
homosexual, entonces para mi lo es. Esta degeneradas estaba utilizando el lenguaje
es una de las partes ms interesantes del del diagnstico del arte. Tampoco la
anlisis del arte. No todo est explicado. El metfora mdica es aqu inadecuada. En la
espectador puede aportar cosas en su medicina del siglo XIX el problema de la
comprensin. Pero esta explicacin es herencia y la degeneracin haba empezado
ntima. La complicidad con los personajes de a ocupar un lugar preponderante, pero lo
los comics es importante. Para ello, en que haba comenzado en un contexto
algunos momentos ser necesario, acercarse netamente clnico atrap pronto la
a ellos y en otras ocasiones deberemos imaginacin de crticos y autores. La
acercarlos a nosotros en una forma herencia haba de ocupar el lugar del
intelectual. destino.
Esto nos lleva a algo importante en el Sin embargo, necesitaba el ingrediente
arte, que no es especfico de uno solo. La platnico para justificar la interpretacin de
utilizacin de este medio para la expresin que tambin haba que destruir el arte
de ideas polticas. Sin embargo, lo que hace degenerado para que no se corrompiera la
salud de la nacin. Esta salud nacional solo

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poda garantizarse y fortalecerse mediante parcialidad es delicado. As como ningn


imgenes de herosmo y de belleza fsica. escaque de un tablero de ajedrez tiene un
Italia, segn parece, se salv de una lugar privilegiado, cada lugar tiene su valor
tragedia similar, en gran medida quiz, en el juego solo en relacin con los otros, de
porque lo modernistas italianos que la misma manera podramos comparar a un
establecieron las lneas maestras a principios autor de cmic y a un pintor, ya que su
de siglo fueron de hecho precursores del importancia en la estructura artstica actual
fascismo. Eran lo futuristas que proclamaban sera el mismo. Kirk Varnedoe y Adam
a voz en grito la necesidad de hacer pedazos Gopnik en su libro High and Low: Popular
lo viejo y crear una utopia de veloces Culture an Modern Art, explican cuanto
automviles (o, al menos, veloces bicicletas) influyen las imgenes populares a la pintura,
y gloriosas batallas. como cuando Warhol y Lichtenstein se
Segn el libro de Golomstock, parece apropian de esas imgenes para hacer
que los artistas de la vanguardia rusa cuadros. Eso es un asunto de preocupacin
compartan en gran medida esta ideologa exclusivamente de historiadores del arte,
megalmana. Ellos tambin aspiraban a la pero para toda su comprensiva fascinacin
remodelacin de la psique humana para una con los comics, el resultado,
poca venidera. En ese libro se detallaba inevitablemente, es marginarlos, tratndoles
que Aleksei Gastev, comunista destacado, como una fuente para los museos de arte.
defenda que el trabajador del arte deba Gopnik y Varnedoe, critican la explicacin de
permanecer junto al hombre de ciencia como Clement Greenberg de kitsch, mostrando su
un ingeniero psquico, la propaganda estilo temporal, para hacer una rgida
orientada hacia la forja de un hombre nuevo oposicin entre el arte serio de alto rango
es esencialmente el nico contenido de las y los trabajos populares, menos solicitados.
obras del futurista. El resultado es tratar las conexiones del arte
Sin embargo, por muy estrechamente de alto rango en una nica direccin, el
que se vigilaran las fronteras, las imgenes arte de bajo rango toma prestado del de
y perspectivas alternativas no podan alto rango elementos, sin considerar,
mantenerse completamente a raya. La siquiera, el camino a la inversa. Esto es lo
atraccin ejercida por el fruto prohibido era que en arte llamamos intertextualidad.
irresistible. Era precisamente el tipo de arte Cuando pasamos una imagen de un
que estaba prohibido el que pareca encarnar cuadro a un cmic, se requiere una forma
un estilo de vida infinitamente mas deseable diferente de mirarla, no nos concentramos
que aquel al que estaba condenado la en su visin esttica sino en el movimiento a
mayora travs de la laberntica secuencia narrativa.
De hecho, no son tanto los ideales De esta forma, el cmic se asemeja ms a
compartidos lo que determinan una poca las novelas que a otro arte visual. Lo que
como las aversiones compartidas. hace difcil caracterizar nuestra experiencia
Afortunadamente, estas aversiones todava de los comics en una forma no reduccionista.
dejan mucho campo para que lo jvenes Esto requiere identificar su esencia, y as
artistas hagan lo que quieran, bien o mal, comprender en una forma positiva como
siempre que presten atencin a estas difiere de otras artes visuales y verbales. El
prohibiciones sociales. Por tanto, al acercar estndar del cmic incluye inventiva,
de algn modo la historia del gusto artstico originalidad y consistencia. El mejor cmic
a las fluctuaciones de la moda no tenemos es realmente una gran obra de arte, pero
ninguna necesidad de rendirnos al gran en el sentido artstico ms estricto, a
relativismo en la esttica. la altura de otras obras consideradas arte.
Los comics tratan de su audiencia, los Hay mucho ejemplos en este sentido, no
lectores que proyectan en ellos sus deseos. solo el arte de alto rango se nutre en las
Esa afirmacin es compatible con las fuentes del cmic, como Warhol,
explicaciones crticas de esta forma de arte Lichtenstein y Mir (en concreto de
popular. Comparado con las explicaciones de Herriman, segn los crticos), sino que
los historiadores de arte, la mayora de las tambin el cmic se nutre de otros artes.
interpretaciones de comics son Pero, Qu hace tan popular al cmic?
rudimentarias, con falta de detalles, nada Parece evidente que uno de los grandes
sutiles en sus afirmaciones, poco exigente atractivos del cmic es su gran variedad de
en sus trminos conceptuales. temas. De forma similar a como la narrativa
Comparar y contrastar diferentes artes se diferencia en diferentes gneros, as
visuales como los comics y los cuadros de tambin lo hace el cmic. Aunque, con una
los maestros antiguos sin esconder particularidad. La inmediatez. Un buen cmic
se puede saborear en una tarde, incluso en

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un par de horas, como si de una buena estructura del mercado periodstico de


pelcula se tratase. finales de siglo, de la que deriv la
composicin sociolgica de su pblico
Con argumentos que se han convertido
lector. A finales de siglo, cerca de la mitad
en repetitivos en algunos casos, siempre la de la poblacin neoyorkina, como
misma historia, en las que las lneas consecuencia del aluvin migratorio
argumentales secundarias crean la diferencia europeo, era semianalfabeta en relacin
entre un buen cmic y un mal cmic, dentro con la lengua inglesa. No es raro, por lo
de la misma coleccin, del mismo personaje. tanto, que el cine mudo y la literatura de la
El que muestren nuestros deseos mas imagen se convirtiesen en dos productos
escondidos, que nos hagan cmplices de la culturales altamente funcionales para su
esparcimiento y para su proceso de
trama al sentirnos identificados, es algo que
socializacin yanqui. Los peridicos que
consiguen en unas pocas vietas. Nos eran soporte de los comics eran
metemos dentro de la historia, sin darnos comprados, por otra parte, por los padres
cuenta y participamos de ella. de familia, pero sus llamativas vietas
No obstante, si parece cierto que los permitan ensanchar en el hogar el crculo
autores, al menos los primeros autores de de su lectura a su esposa y a sus hijos
comics no tenan intencin de crear arte. pequeos. De este modo, el pblico inicial
de los comics fue muy heterogneo en
Trabajaban lo suficientemente rpido para
razn de su diversificacin de edades y de
ser publicados diariamente, lo que hace ms su estratificacin interclasista, que eral la
loable su labor. As como los grandes propia del mercado periodstico. Tan vasta
cineastas clsicos, o los msicos de rock and heterogeneidad no haca sino anunciar la
roll, no pensaban que hacan arte, sino un composicin del mercado de que sera el
buen entretenimiento, los creadores de medio de comunicacin mas popular medio
comics, solo pensaban en hacer un buen siglo mas tarde: la televisin. (Gubern,
trabajo. 1980: 23)

Para que una forma de arte tenga una


4. El lugar de los comics en relacin a
historia autnoma, debe desarrollar sus
la historia del arte propias preocupaciones artsticas. Adems y
segn los formalistas, el arte no puede ser
Cmo empezaron los comics? El origen
independiente del contexto social e histrico
de cualquier forma artstica es difcil de
donde se desarrolla.
explicar. Por qu la caricatura fue
desarrollada solo en el siglo XVII, cuando las La presentacin de un contenido
tcnicas necesarias estaban disponibles novedoso en cmic no requiere ningn o
desde haca tiempo? desarrollo radical en estas tcnicas. En este
sentido, no hay progreso en el cmic, no hay
La regresin controlada esencial para
profundos cambios en las formas que hoy en
la caricatura, segn Ernst Kris y E. H.
da los bocadillos y las secuencias de
Gombrich, es posible solo cuando la
imgenes que difieran de las de los artistas
agresin ha permanecido en la esfera
pioneros. Esta es la razn por la que la
esttica y adems no reaccionamos con
historia de los comics no tiene la forma de
hostilidad sino con risa. Este anlisis debe
las Vidas de Vasari o la Historia del Arte de
permanecer especulativo; cuenta con la
Gombrich, son mas bien las historias de una
evidencia indirecta y no con ninguna
sucesin de personalidades que han usado
afirmacin directa y detallada de los propios
este medio de forma individual.
artistas. De forma anloga, por qu las
tiras de cmic no se desarrollaron hasta El cine, creado a la vez que los comics,
principio del siglo XX, a pesar de conocerse dependen tambin de tcnicas novedosas,
todas las tcnicas necesarias? Esa pregunta pero a diferencia del cmic es realmente una
tiene una respuesta sencilla. Solo cuando los nueva forma artstica. Adems hubo tcnicas
editores de peridicos necesitaron atraer una que si crearon novedades importantes, como
nueva audiencia hubo una razn para esas el sonido o el color, y que incluso, para
imgenes. Una vez sentida esa necesidad algunos destroz para siempre este arte.
fue fcilmente satisfecha, la invencin de los Muchos artistas de comics actuales son
comics requiri nicamente de la adaptacin innovadores. Pero ninguno ha cambiado la
de una tcnica visual ya existente, los esencia del medio. Ellos usan bocadillos y
bocadillos, y el desarrollo de la narrativa secuencias narrativas de dibujos para contar
secuenciada. historias visualmente en formato de libro. Lo
que les hace innovadores es la introduccin
En la gnesis de los comics
de contenidos originales en la trama y las
norteamericanos fue determinante la formas en que cuentan las historias. Por este

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motivo los comics deben ser evaluados en aproximacin de esa separacin entre las
sus propios trminos. Tratar los comics artes y la filosofa.
como pequeas pinturas modernas con
palabras sera injusto, cuando su esencia (y
por tanto su historia) es muy diferente.
Recientemente se han creado nuevos
medios. En los 60 el arte conceptual, las
performance y las obras con terrenos, y
algunos trabajos hechos con ordenadores ya
en tiempos ms recientes. Estas formas de
arte permanecen definiendo sus cualidades,
que estn definidas de forma incompleta
an. Pero despus que Richard Outcault,
supiese colorear su Yellow Kid toda la
tcnica necesaria para hacer comics estaba
inventada. Una historia de los comics debe
ser una historia social, una explicacin de las
formas en las que este arte refleja los
cambios sociales y los objetivos polticos y Ilustracin 17:
necesidades. El cmic no es un arte que El muro marillo de Robert Mangold
pueda existir independientemente de la
gente y ser descubierto aos o incluso siglos
despus de existir. Los artistas de comics
necesitan del pblico. Solo de esta forma
podrn existir.
Una de las razones por las que es difcil
el anlisis del cmic es que las herramientas
de trabajo de los historiadores del arte estn
diseadas para tratar con desarrollos
histricos. Quizs los comics son
pensamientos marginales, ya que en arte
esperamos progreso. Si pensamos cunta
atencin damos a los innovadores, y que
elogios cualificados es decir de algo que
solamente son habilidades en una forma
tradicional de hablar. Pero los mas famosos
ilustradores de comics eran audazmente
Ilustracin 18:
originales, no en trminos de sus
Brillo Box de Andy Warhol
innovaciones formales, sino porque
encontraron una serie de nuevos temas y
originales personajes. En este sentido, estos
En cualquier caso, lo cierto es que el
creadores de comics parecen ms novelistas
cmic siempre ha existido en una era
que artistas visuales.
posthistrica. Sus historias carecen de una
Con las vanguardias artsticas de los
estructura desarrollada, para la cual lo que
aos 60 se produce un colapso en lo que se
es ahora ha sido siempre. Nuevas tramas
entenda por arte. El muro amarillo de
han sido agregadas, y ellas reflejan cambios
Robert Mangold y Brillo Box de Andy Warhol,
sociales en las buenas costumbres, pero la
ambas de 1964, son visualmente
estructura esencial continua fijada.
indistinguibles de meras cosas, de objetos
Danto piensa que no hay ms que una
vulgares. Quizs solo la teora esttica puede
forma de contar la historia del arte histrico.
disipar la duda en cuanto a estas obras para
Resiste la sugerencia de que nosotros
convertirlos efectivamente en arte. Este
podemos relativizar al hablar de permitir que
colapso de la distancia entre arte y cosas de
una narrativa ha finalizado sino que
cada da se transforma en una leccin de
contina. Un realista sobre la historiogrfica,
Hegel. Cuando no hay separacin entre el
habla de estructuras de objetivos narrativos
conocimiento y su estudio, el conocimiento
en la forma que los hechos humanos se
se convierte en el mismo tema de estudio, el
desenvuelven identificando el final de la
estudio en conocimiento y as
historia del arte con el final del relato, no
continuamente. El arte posthistrico termina
solo con el final de una narrativa particular.
con el desarrollo de la pintura por
Hay una divisin familiar entre los filsofos

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que piensan que la explicacin de la para una persona. Y Schiller en sus Cartas
narrativa solo describe simples textos y escribe que todas las formas de percepcin
aquellos cuyos textos describen el mundo dividen al hombre porque estn
como realmente es. Danto toma el punto de fundamentadas exclusivamente sobre la
vista de los filsofos analticos. Para l, es parte sensual o la parte espiritual de su ser;
inaceptable permitir que hubiese contado el solo la forma de percepcin esttica le
final de una historia del arte mientras otras completa pues ambas naturalezas, espiritual
narrativas cuentan la continuacin de esta y sensorial deben estar en armona para
historia. Danto no es tolerante en cuanto a lograrlo.
una narratologa plural. El historicismo Todo esto es consistente con el
hegeliano de Danto y el esencialismo sobre desarrollo del cmic como arte. La historia
la naturaleza del arte son compatibles solo si continuar aunque la historia del arte haya
la historia de arte ha terminado. Solo ahora, concluido. Toda esta analtica filosfica sobre
cuando nada esencialmente nuevo es el final de la lucha social y poltica,
posible, podemos reconocer el campo del teorizando sobre el final de la historia del
arte, podemos caracterizarlo completamente arte, nos lleva a pensar que si no hay
porque no se puede extender hasta abarcar separacin entre el conocimiento del sujeto
todas las novedosas clases de artefactos. y el objeto conocido, entonces todo
Frecuentemente relativismo e historicismo conocimiento es autoconocimiento. En el
avanzan juntos, pero Danto, sin embargo, caso del cmic, a diferencia del arte del que
un historicista, no es un relativista. Cree que se han hecho eco los historiadores del arte
lo que se descubre a travs del desarrollo hasta el momento, el desarrollo de esta
del arte es la esencia. forma artstica marca una fase posthistrica
Danto caracteriza su actividad indicando de la historia del arte porque no necesita ser
que los historicistas intentan hacer capaz de progresar, aboliendo la distancia
verdaderas afirmaciones, o dar descripciones entre el objeto y el sujeto. O sea, que la
verdaderas, de hechos en pasado. Es lo que interpretacin de los comics, tan solo
hace cuando escribe una crtica de arte. De requiere el conocimiento inmediato que todo
acuerdo con esta explicacin, se puede ser tiene.
continuar hablando de historia del arte, Mucho se ha escrito sobre el fin del arte
teniendo en cuenta que ya est todo hecho en los ltimos tiempos. Sin embargo, se han
en este campo. Es decir si identificamos la realizado grandes comics, con elementos
historia del arte con la historia del que no ha habido que inventar, que estaban
descubrimiento de sus propiedades ah desde el principio de su existencia como
esenciales, la historia contada por Platn, entretenimiento. El tratarse de un arte
Kant, Hegel Heidegger y Gombrich y dirigido al entretenimiento y pertenecer al
Greenberg finaliz con las obras de Mangold llamado posthistoricismo no debe llevarnos a
y Warhol. La historia del arte para Danto pensar que es un arte trivial, sino un arte
finaliza porque se ha extendido hasta el que ha sido marginado.
lmite. Cualquier cosa podra ser una obra de El cmic debe ser entendido como arte
arte una vez descubierto que una obra de fuera de la convencin de arte que de l se
arte no se define por una serie de ha tenido habitualmente. No podemos
propiedades visuales; una obra de arte comparar un cmic con un cuadro de
requiere ser y expresar su propio significado. Velzquez. Aunque parezca obvio, es
Este argumento no es necesariamente necesario que expliquemos que si
inconsistente en relacin con la historia de la comparamos un cuadro de Velzquez con
representacin de Gombrich, la cual una pera de Mozart, estaramos en una
desemboca directamente en las vietas. posicin, cuando menos difcil, para decir
Pero la explicacin de Danto deja en primer cual es mejor, artsticamente hablando. Por
plano la explicacin del desarrollo de la que entonces, tendemos a comparar un
representacin dejando atrs los cambios en cmic con una pintura. Puestos a comparar,
la funcin y el rol social del arte. porque no comparamos un cmic con una
En el final de la historia, en el estado obra arquitectnica o con una sinfona. El
que llama Conocimiento Absoluto, Hegel cmic como arte es independiente de la
explica que la negacin del objeto cancela su pintura, aunque se tienda a incluirlo en el
propia existencia, consiguiendo desde la mismo lote. Tampoco son novelas. Y por
autoconciencia un significado positivo. El este motivo, no se pueden comparar unas
materialismo reescrito por Marx y Engels en artes con otras, porque se tiende a ver las
La Ideologa Alemana conlleva la abolicin cosas desde un solo punto de vista. Es cierto
de la divisin del trabajo y el estado que que el desarrollo de las vanguardias en el
hace posible la multiplicidad de acciones siglo XIX y XX ha sido enorme, pero

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hablamos de vanguardias en formas que su comprensin no solo dependa de la


artsticas que llevan cientos de aos entre lectura de los bocadillos, sino que es posible
nosotros. El cmic, como el cine, son artes la comprensin de la historia, con la lgica
noveles, recin nacidas, que an estn vaguedad que esto produce, por mayor
descubriendo sus lmites, no solo en cuanto nmero de lectores.
a los elementos usados, que en cmic, no El creador de historietas debe propender
han variado y difcilmente lo harn, sino en por la responsabilidad y la eficacia en los
sus posibilidades narrativas y de resultados para que contribuya y permita un
experimentacin visual. nivel de optimizacin del cmic, as como en
el compromiso con su contexto sociocultural.
5. Conclusiones Debe significarse sin perder el sentido de
la medida y de la esttica, derivando estos
El cmic concilia los imperativos visuales valores a favor de su funcin comunicativa.
del lector con sus imperativos semnticos, y Considerar lo histrico implica
es a travs de su geografa que logra un importancia desde las afluencias e
clima de percepcin, de exploracin visual, influencias iconogrficas que fueron anclajes
de imaginacin y de entretenimiento. decisivos del lenguaje, configurndose y
El cdigo de identidad como refuerzo de reafirmndose hasta las mas nuevas
mitos y valores, determina la eleccin misma prospectivas del cmic.
de los personajes en correspondencia a El cmic encuentra en la pintura, en el
determinado simbolismo inmanente o grabado, en la fotografa, en la literatura y
anecdtico del lector. Entonces, los en el cine, medios de insercin por
mecanismos de comunicacin y de reaccin excelencia; signos que ha convertido en sus
de los lectores son diversos, puesto que el propios significantes como recursos
discurso del cmic est en lo verbal de la estructurales, narrativos y visuales
imagen como un significante interpelante, determinantes en su desarrollo
hacindola inteligible en la medida en que comunicativo; medios que, posteriormente,
proyecta lo figurado como espacio se han retroalimentado de alguna manera
estimulante de interacciones, y si transmite con elementos del lenguaje del cmic. La
de igual manera los valores, el discurso intertextualidad entre artes, es una de las
ideolgico o los mundos posibles vividos por caractersticas que crean la nominacin
los lectores como estereotipos, base de como tal de las artes. El cmic utiliza
identificaciones y de interpretaciones. En elementos expresivos de otras artes igual
este sentido, los comics de superhroes han que otras artes se nutren del cmic, con el
pasado a sustituir la mitologa, un mundo uso de argumentos y elementos estticos
poblado de dioses y hroes en los que se hasta hace poco exclusivos de la historieta.
ven identificados, creando un sentimiento de Los creadores se deben documentar y
realidad de la propia irrealidad de la fantasa apoyar permanentemente a favor de su
iconogrfica. No slo podemos observar una cualificacin y renovacin permanente.
nueva formacin de mitos y leyendas,
Uno de los elementos determinantes del
tambin encontramos en los comics historias
surgimiento y de la difusin masiva del
cotidianas, de todos los das y es la
cmic, fue la aparicin de la litografa y de la
sensibilidad esttica de los autores los que
prensa litogrfica, inventadas por Alois
provocan la identificacin, o cuando menos,
Senefelder en 1798, y por Ira Rubel en
la empata con los personajes, en cuanto nos
1904. Aunque hay que constatar en este
podemos poner en su lugar.
sentido que fue la competencia entre dos
El cmic es un instrumento de grandes magnates de la prensa los que
educacin y de formacin (o deformacin) finalmente hicieron que despegara este
cultural; un medio de recreacin en un medio artstico: Randolph Hearts y Joseph
contexto social determinado. De esta Pulitzer.
capacidad de modificacin y creacin de
En el cmic la capacidad proyectiva de la
ideologas y sentimientos polticos y
imagen denotada depende de la conciencia
culturales han sido conscientes todos los
connotadora y mgica del lector. Es quien le
movimientos de la segunda mitad del siglo
da sentido y quien lo interpreta finalmente.
XX. La proximidad y la facilidad de llegar a
La digesis aparece acompaada por la
todas partes es lo que determin su uso.
palabra como denotadora de la imagen;
El cmic no solo es inteligible para el que
lenguaje de interpretacin ayudando en sus
interpreta sus signos sino tambin para el
descripciones verbales.
que percibe su metalenguaje. La duplicidad
La vieta es un significante poderoso
de signos que combina la historieta, hace
que desempea un papel simblico en el

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mensaje natural del cmic. Siendo el Miller, Frank. Batman: The Dark Knight
bocadillo elemento iconogrfico preciso como Returns (DC comics)
espacio de los dilogos de los personajes y Milligan, Peter & Duncan Fegredo.
sus situaciones, adquiriendo significados en Enigma (Vertigo)
su misma esfera. Moore, Alan & Dave Gibbons. Watchmen
Las onomatopeyas son adopciones de (DC comics)
verbos fonosimblicos del ingls con gran Moore, Alan & David Lloyd. V for
expresividad acstica no importando que Vendetta (Vertigo)
algunas veces no se combinen Moore, Alan & Eddie Campbell. From Hell
correctamente con otras letras o sonidos. (Eddie Campbell comics/Top Shelf)
El lenguaje del cmic como instrumento
Otomo, Katsuhiro. Akira (6 vols., Dark
de comunicacin, tambin incorpora y se
Horse comics)
vale de otros lenguajes para expresar su
Ralph, Brian. Cave-in (Highwater Books)
propio discurso. Como todo arte de masas
necesita comunicar y ser recibido con Schultz, Marc. Xenozoic Tales (2 vols.,
claridad. La historieta es una arte de masas, Dark Horse comics)
multireproducido, debe alcanzar a todo el Seth. Clyde Fans: Book One (Drawn and
pblico posible, porque hay una Quarterly)
retroalimentacin entre su popularidad y su Seth. It's a Good Life, If You Don't
existencia. Un cmic no puede ser sin Weaken (Drawn and Quarterly)
espectador. Sim, Dave. Cerebus (16 vols., Aardvark
Vanaheim)
6. comics recomendados Smith, Jeff. Bone: One Volume Edition
(collected or in 9 vols., Cartoon Books)
Brown, Chester. Louis Riel (Drawn and Spiegelman, Art. Maus (collected or in 2
Quarterly) vols., Pantheon)
Chadwick, Paul. Concrete (several Sturm, James. The Golem's Mighty
collections, Dark Horse comics) Swing (Drawn and Quarterly)
Eisner, Will. The Spirit Archives (16 Talbot, Bryan. The Tale of One Bad Rat
vols., DC comics) (Dark Horse comics)
Gonick, Larry. Cartoon History of the Thompson, Craig. Blankets (Top Shelf)
Universe (3 vols., Doubleday/Norton) Waid, Mark & Alex Ross. Kingdom Come
Hernandez, Los Bros. Love & Rockets (DC comics)
(15 vols., Fantagraphics Books) Ware, Chris. Jimmy Corrigan: Smartest
Ito, Junji. Uzumaki (3 vols., Viz) Kid on Earth (Pantheon)
Karasik, Paul & David Mazzucchelli. Paul Wolfman, Marv & George Prez. Crisis
Auster's City of Glass (Avon) on Infinite Earths (DC comics)
Lapham, David. Stray Bullets (4 vols., El Foster, Harold. Prince Valiant and Tarzan
Capitan) Groening, Matt. Life in Hell
McCloud, Scott. Understanding comics Herriman, George. Krazy Kat
(DC comics/Perennial Currents) McCay, Winsor. Dream of the Rarebit
McKean, Dave. Cages (NBM) Fiend and Little Nemo in Slumberland
Mignola, Mike. Hellboy (5 vols., Dark Outcault, P.F. The Yellow Kid
Horse comics) Schulz, Charles. Peanuts
Miller, Frank & David Mazzucchelli. Watterson, Bill. Calvin and Hobbes
Batman: Year One (DC comics)

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