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La msica de cmara de Josep Haydn

El trmino de msica de cmara propiamente dicha aparece por vez primera

en el barroco. Es el trmino para referirse a la msica de pequeas
conjuntos o instrumentos solos, escrita para interpretarse bajo
circunstancias caseras, en un saln o en una pequea estancia para una
audiencia limitada o ni siquiera la necesidad de esta audiencia. Para los
compositores la msica de cmara es lo ms genuino de su creacin
musical. Sin las ataduras que supone escribir para encargo de una orquesta
con los condicionantes que eso conlleva, los compositores se muestran tal
como son en la msica de cmara ya que esta se piensa y se destina para
un grupo reducido, normalmente amigos, sin ningn condicionante esttico.

Si bien la msica de cmara tiene sus orgenes en el siglo XVII, no es hasta

el clasicismo donde se consolida como gnero de verdadera relevancia. El
gnero de la msica de cmara acepta diversas formaciones
instrumentales.

El nombre msica de cmara viene de los lugares en los que ensayaban

pequeos grupos de msicos durante la Edad Media y el Renacimiento. A
esas habitaciones, no muy grandes, se les llamaba cmaras. Relegada hasta
entonces a los salones de la aristocracia, la msica de cmara comenzar
poco a poco a difundirse en pequeas salas de concierto y en casas
particulares.

La msica de cmara est muy relacionada con el ascenso de la clase alta

en esta poca. Esto supone el acceso de la burguesa a la prctica
instrumental y a los conocimientos musicales. Econmicamente una
agrupacin de cmara era mucho ms rentable que una orquesta. Con
frecuencia, los compositores reciban encargos de msica sencilla que
pudiera ser interpretada por aficionados.

Las obras de cmara podan ser para un instrumento solista (como el piano
o la guitarra); dos, el ms importante es el do de piano y violn; tros, los
trios con piano son los ms ultilizados. En el clasicismo, la sonata para violn
y piano era muy apreciada. Realmente era msica escrita meldicamente a
dos voces con acompaamiento armnico de los bajos del piano. Con este
espritu se escriben los primeros de Mozart y Haydn, autor del que
hablaremos a continuacin ya que la Haydn es uno de los pilares
fundamentales en la historia de la msica de cmara. El cuarteto de cuerda
es junto con el tro con piano, la formacin estrella de la msica de cmara.
Dos violines, viola y cello son sus integrantes, creando una sonoridad bella y
homognea. Tiene su lanzamiento con Haydn, quien es considerado el
padre del Cuarteto.

En torno al cuarteto surgen formaciones paralelas. En algunos casos con el

aadido de ms instrumentos de cuerda, y sobre todo con el
acompaamiento de otro instrumento. La mayora de las ocasiones el piano,
aunque tambin participan oboe, clarinete, flauta, trompa. El piano junto a
una agrupacin ms o menos densa de cuerda tiene su principal referencia
de inicio en Mozart con dos cuartetos. Respecto a otros instrumentos, el
oboe y flauta suelen ir juntos con un tro de cuerda en el barroco. En el
clasicismo van independientes con la formacin de cuerda. Con la aparicin
del clarinete se presenta el cuarteto completo. Precisamente Mozart, con su
Quinteto para clarinete y cuerdas inca un nuevo concepto integracin total
del instrumento invitado dentro del cuarteto

Pero tambin encontramos formacin de grupos de cmara con

instrumentos de viento. La formacin de vientos ms extendida es la de
quinteto de viento: flauta, oboe, clarinete, fagot y trompa. De esta
formacin se reducen instrumentos y suelen aparecer variantes que han
originado grupos de cmara tambin muy importantes. Las tres reducciones
ms importantes de estos grupos de cmara, podemos destacar las tres
combinaciones principales:

-Flauta, oboe fagot, empleada sobre todo en el barroco.

-Flauta, oboe, clarinete

-Oboe, clarinete, fagot, que es la que ms xito alcanza.

Las combinaciones entre cuerda y viento tambin alcanzan un lugar

importante en la msica de cmara. Beethoven escribe un septeto para
clarinete, trompa, fagot, violn, viola, cello y contrabajo. Schubert aade a
esta formacin un segundo violn en su octeto. Tambin escriben para estas
formaciones Spohr, Mendelshonn en siglo XIX y Hindemith o Stravinsky en el
siglo XX. Las trasformaciones ms destacadas son los quintetos con piano
de Mozart y Beethoven y ya en el siglo XX el sexteto con piano de Poulenc.

La obra para piano de Joseph Haydn es menos conocida por el gran pblico
que la de J. S. Bach, W. A. Mozart o L. V. Beethoven. Haydn Compuso obras
para piano solo, cuarenta y siete sonatas exactamente, conciertos para
piano, y msica de cmara con piano.

Joseph Haydn compuso cuarenta y cinco tros para violn, violoncelo y piano.
Fueron compuestos a lo largo de cuarenta aos, entre 1750 y 1790.

En 1762 Empez a trabajar, como vicemaestro de capilla, para el prncipe

Paul Anton Esterhzy. Muerto ste, a partir de 1766 ocupar el puesto de
maestro de capilla de su hermano Nicolaus I, llamado "el magnfico", hasta
1790. La actividade de Haydn como maestro de capilla fue muy intensa:
compona msica para cada ocasin, diriga la orquesta, interpretaba
msica de cmara con miembros de la orquesta y tambin de la familia,
organizaba el montaje de peras, entre otras labores, por lo que fue un
factor muy importante para su gran creacin de msica de cmara, ya que
posteriormente viajar a Inglaterra y se dedicar a la direccin de sus
sinfonas, y finalmente compondr mucha msica sacra.
En el inmenso catlogo de sus obras para msica de cmara figuran 85
cuartetos de cuerda; 125 tros para bartono, viola y chelo, (el bartono era
el instrumento preferido de Nicols Esterhzy); y decenas de obras de
msica de cmara ms, para diversos instrumentos.

Haydn compuso sus primeros cuartetos de cuerda junto a su primera pera

"Der krumme Teufel" para el actor cmico Joseph Felix Kurz "Bernardon", en
el ao 1753. A lo largo de su andanza, conoci a Wolfgang Amadeus Mozart
en 1784, con quien, presuntamente interpret un cuarteto de cuerdas. As
mismo, dio clases de contrapunto a Ludwig van Beethoven en Viena, quien
se mostr insatisfecho con la labor como docente de Haydn, creando una
relacin rspida entre ambos. Dentro del campo de la instrumentacin sus
nmeros hallazgos contribuyeron decisivamente a ampliar las posibilidades
tcnicas de la orquesta sinfnica moderna.

La msica de Haydn representa la esencia del espritu clsico. Haydn llev

al mximo nivel, en efecto, el modelo de la sonata para piano o de la
sinfona clsica, pero donde su genio se manifest en todo su esplendor fue
en el cuarteto de cuerda. Haydn posea un gran sentido de humor, Sus
obras transmiten de hecho una inequvoca sensacin de equilibrio y sosiego,
pero tambin de espontaneidad ldica, de incansable divertimento. Goethe
deca que sus sinfonas y cuartetos "son el lenguaje ideal de la
verdad". Haydn compuso 58 cuartetos de cuerda agrupados en varios
periodos. Los opus 17 nacieron a comienzos de la dcada de 1770 y se
corresponden de alguna manera con el periodo prerromntico Sturm und
Drang. Los seis cuartetos del opus 50 estn escritos en 1786-87 y se
conocen como prusianos por estar dedicados al monarca y violonchelista
Federico Guillermo II de Prusia. En 1787 Haydn arregl tambin para
cuarteto de cuerda las Siete ltimas palabras, obra que le ligara para la
eternidad con Cdiz y su Santa Cueva. Los opus 76 son de 1797, la poca
del genial oratorio La creacin.

Los cuartetos de cuerda son la expresin ms depurada y emblemtica de la

msica de cmara. Desde 1770 hasta la muerte de Schubert vivieron su
edad de oro.