Material para Investigación de Mediadores PDF

MATERIAL PARA INVESTIGACIN DE MEDIADORES/AS
XIII BIENAL DE CUENCA
Lineamientos de investigacin: Cristin G. Gallegos

Investigador: Pablo Mndez Salamea
Asistente: Roc Domingo Puig
INTRODUCCIN
La realizacin de una prctica en mediacin artstica en el contexto de una exposicin, puede resultar
un desafo no menor cundo se tiene por objetivo, la construccin de experiencias significativas
conjuntas entre el que propone y quin participa del ejercicio de mediacin. Entender esta praxis
como un desafo conlleva asumir un grado de responsabilidad no tan slo personal, sino tambin
colectiva e incluso institucional, ya que es el mediador o mediadora quin construye espacios de
dilogo e intercambio en dicho mbito.
Bajo esa aproximacin surge esta interrogante: cmo construir una mediacin? Pensar esto como un
mtodo de enseanza del arte, genera automticamente una distancia con los pblicos puesto que
inmediatamente supone alguien que sabe y otro no. Ms bien entiendo la mediacin como una
oportunidad de debatir a partir del arte, reflexionar sobre sus procesos e incentivar el pensamiento
crtico. Si hubiese que identificar una accin concreta, creo que la mediacin es la posibilidad de ser
unos cuestionadores a partir del desarrollo de una observacin aguda, invitndonos a olvidar un tipo
de simplismo social y cultural, que a diario se percibe por los medios de comunicacin.
En este sentido, la investigacin sobre distintos aspectos que construye directa e indirectamente la
exposicin resulta ser una va favorable, para encontrar diversas posibilidades al momento de
construir una forma personal de desarrollar la mediacin. Sinceramente, no creo que exista una
frmula especfica para conseguir xito en la mediacin artstica, ya slo el xito es relativo.
Entiendo que son diversos los factores que influyen para su realizacin y la construccin de una
experiencia nica e irrepetible, pero principalmente, son las caractersticas de la persona quin
realiza la mediacin, su capital cultural e incluso su formacin que no necesariamente pueden ser de
arte o educacin. Lo que s puedo identificar, es la necesidad de una preparacin exhaustiva y diversa
que permita generar autonoma en el ejercicio de mediar el arte, esto permitira alejar a la mediacin
del monlogo o el guin pre-establecido, que solamente apunta a la repeticin sin un sentido
positivo.
Es por ello y en coherencia a lo expresado por diversos profesores presentes en el curso, que se hace
entrega el siguiente material para comenzar a construir diversas investigaciones directas e indirectas
referente a lo que ser la exposicin Impermanencia, la mutacin del arte en una sociedad
materialista, investigaciones que sern una base importante para la realizacin de relatos que
buscarn llegar a experiencias nicas e irrepetibles, entre quien propone y quin participa del
ejercicio de mediacin en esta nueva edicin de la Bienal de Cuenca.
Cristin G. Gallegos
Curador Pedaggico XIII Bienal de Cuenca
ii
NOTA ACLARATORIA:
El trabajo de investigacin fue llevado a cabo en el perodo de 09 de octubre a 11 de noviembre. La

pesquisa que presenta el material fue facilitada por la coordinadora, Diana Quinde, del Departamento
de Coordinacin de la Bienal de Cuenca. No obstante, existen datos inexistentes en el proceso, por
lo cual la informacin est sujeta a varios cambios. Lo presentado supone un breve acercamiento a
los artistas de la XIII Bienal de Cuenca; por lo tanto, el usuario del material asume la obligacin de
ahondar en lo expuesto.
iii
CUADRO RESUMEN XIII BIENAL DE CUENCA
Informacin general
Curadores
Dan Cameron (curador de arte) y Cristin G. Gallegos (curador pedaggico)
N de artistas participantes
48
Pases desde donde provienen
Argentina, Australia, Bolivia, Bosnia-Herzegovina, Brasil, Canad, Chile, China, Colombia, Cuba,
Ecuador, Espaa, Estados Unidos, Francia, Guyana, Honduras, Italia, Irn, Mxico, Paraguay, Per,
Surinam, Turqua, Uruguay, Venezuela, Vietnam.
Listado de museos y/o galeras participantes
Alianza Francesa, Casa de los Arcos, Casa Museo Bienal de Cuenca, Colegio Nacional Benigno
Malo, Federacin Obrera Artesanal del Azuay, Galera Proceso / Arte Contemporneo, Iglesia del
Sagrario (Catedral Vieja), Museo Arqueolgico Pumapungo, Museo de la Ciudad (Escuela Central),
Museo Historia de la Medicina, Museo de Las Conceptas, Museo Municipal de Arte Moderno,
Parque Ancestral Pumapungo y Saln del Pueblo.
Espacios pblicos donde se instalan obras
Mercado Municipal 12 de Abril, Parque de la Madre, Parque El Paraso y Plaza de San Sebastin.
Perodo de exposicin : 25 de noviembre al 5 de febrero
Distribucin de artistas
N de artistas en museos y/o galeras : 43
N de artistas en espacios pblicos :5
iv
Lista de artistas por museo y/o galera
Museo Municipal de Arte Moderno
Adn Vallecillo, Alejandro Cesarco, Asl avuolu, Tiffany Chung, Damin Sinchi, Fidel Eljuri,
Francisca Bentez, Kristen Morgin, Kelver Ax, Marcel Pinas, scar Santilln, Yucef Merhi.
Museo Arqueolgico Pumapungo
Gianfranco Foschino, Karina Aguilera, scar Santilln, Pablo Cardoso, Pablo Rasgado.
Parque Ancestral Pumapungo
Bruna Esposito, Jos Carlos Martinat
Museo de Las Conceptas
Adriana Gonzles, Ignasi Aball, Janneth Mndez, Rafael Lozano- Hemmer.
Museo Historia de la Medicina
Kader Attia, Rafael Lozano-Hemmer, Shinique Smith.
Museo de la Ciudad (Escuela Central)
Elena Damiani, Elas Crespn, Los Carpinteros, Mara Jos Argenzio, Natalia Gonzlez Requena,
Raha Raissnia.
Colegio Nacional Benigno Malo
Sebastin Gordn (Cpula); Richard Igby y Marilou Lemmens (Cpula); Henrique Oliveira (Cpula);
Cevdet Erek (piscina); Juan Carlos Len (taller).
Iglesia del Sagrario (Catedral Vieja)
Danica Dakic
Casa de los Arcos
Luis Chenche
Alianza Francesa
Cao Fei.
v
Casa Museo Bienal de Cuenca
Alexandra Cuesta.
Galera Proceso / Arte Contemporneo
Damin Sinchi, Janneth Mndez, Tony Feher.
Federacin Obrera Artesanal del Azuay
Oswaldo Terreros
Saln del Pueblo (Exposicin Paralela)
Caroline Rothwell, Janet Laurence, Mara Fernanda Cardoso, Reko Rennie
Lista de artistas por espacio pblico
Parque El Paraso
Miler Lagos
Mercado Municipal 12 de Abril
Luca Koch & Al Borde
Parque de la Madre
Hugo Crosthwaite
Leandro Erlich
Plaza de San Sebastin
Shaun Gladwell
vi
NDICE DE CONTENIDOS
INTRODUCCIN ...............................................................................................................................ii
NOTA ACLARATORIA ....................................................................................................................iii
CUADRO RESUMEN XIII BIENAL DE CUENCA ...................................................................... iv
Informacin general .......................................................................................................................... iv
FICHA DE ARTISTAS EN MUSEOS O GALERAS..................................................................... 9

1. IGNASI ABALL ........................................................................................................................... 9
2. MARA JOS ARGENZIO ......................................................................................................... 13
3. KADER ATTIA ........................................................................................................................... 17
4. KELVER AX (Kleber Ajila Velecela) ......................................................................................... 20
5. FRANCISCA BENTEZ .............................................................................................................. 27
6. CAO FEI ....................................................................................................................................... 30
7. PABLO CARDOSO ..................................................................................................................... 33
8. ASLI AVUOLU.................................................................................................................... 36
9. ALEJANDRO CESARCO ........................................................................................................... 39
10. LUIS ALBERTO CHENCHE ...................................................................................................... 43
11. TIFFANY CHUNG ...................................................................................................................... 45
12. ELAS CRESPIN ......................................................................................................................... 49
13. ALEXANDRA CUESTA ............................................................................................................. 51
14. DANICA DAKI ......................................................................................................................... 54
15. ELENA DAMIANI ...................................................................................................................... 57
16. FIDEL ELJURI ............................................................................................................................ 62
17. CEVDET EREK ........................................................................................................................... 65
18. BRUNA ESPOSITO .................................................................................................................... 67
19. TONY FEHER ............................................................................................................................. 71
20. GIANFRANCO FOSCHINO ....................................................................................................... 74
21. ADRIANA GONZLES BRUN ................................................................................................. 76
22. NATALIA GONZLES REQUENA .......................................................................................... 79
vii
23. RAMIRO GMEZ ....................................................................................................................... 83
24. SEBASTIN GORDN................................................................................................................ 84
25. MARILOU LEMMENS Y RICHARD IBGHY .......................................................................... 89
26. LUCA KOCH.............................................................................................................................. 92
27. JUAN CARLOS LEN ............................................................................................................... 95
28. LOS CARPINTEROS .................................................................................................................. 98
29. RAFAEL LOZANO-HEMER .................................................................................................... 101
30. JOS CARLOS MARTINAT .................................................................................................... 105
31. JANNETH MNDEZ ................................................................................................................ 108
32. YUCEF MERHI ......................................................................................................................... 111
33. KRISTEN MORGIN .................................................................................................................. 115
34. HENRIQUE OLIVEIRA ............................................................................................................ 118
35. MARCEL PINAS ....................................................................................................................... 121
36. RAHA RAISSNIA ..................................................................................................................... 125
37. PABLO RASGADO ................................................................................................................... 131
38. OSCAR SANTILLN ............................................................................................................... 135
39. KARINA AGUILERA SKIRSKY ............................................................................................. 140
40. DAMIN SINCHI ..................................................................................................................... 143
41. SHINIQUE SMITH .................................................................................................................... 148
42. OSWALDO TERREROS ........................................................................................................... 152
43. ADN VALLECILLO ............................................................................................................... 154
FICHA DE ARTISTAS EN ESPACIOS PBLICOS .............................................................. 160
44. HUGO CROSTHWAITE .................................................................................................... 160
45. LEANDRO ERLICH .......................................................................................................... 164
46. SHAUN GLADWELL ........................................................................................................ 167
47. MILER LAGOS .................................................................................................................. 170
48. HEW LOCKE ..................................................................................................................... 174
viii
FICHA DE ARTISTAS EN MUSEOS O GALERAS
1. IGNASI ABALL
Pas - Ciudad : Espaa - Barcelona
Ao de nacimiento : 1958
Estudios : Estudi Bellas Artes en la Universidad de Barcelona
Breve Currculo
Entre 1990 y 2007 fue profesor en la Escuela Massana en el Centro Municipal de Artes Visuales,
Artes Aplicadas y Diseo de la ciudad de Barcelona. Desde el 2003, Aball ha presentado sus
trabajos en diferentes museos y centros de arte contemporneo como el Museu d'Art Contemporani
de Barcelona o el Today Art Museum de Beijn. Adems, Aball ha participado en la 52 edicin de
la Bienal de Venecia y en la 8 edicin de la Bienal de Sharjah de Emiratos rabes Unidos. Entre sus
trabajos destacados figuran Sin principio/sin final (2015) o Secuencia infinita (2016).
Sitio web : http:// ignasiaballi.net/
Statement
Pensando sobre estas cuestiones, sobre lo que se puede considerar o no arte poltico, llegu a
la conclusin de que hay dos tipos de artistas: los que llegan a lo poltico desde lo potico y
los que llegan a lo potico desde lo poltico. En cada caso es ms evidente un aspecto que el
otro, aquel que se percibe como ms importante y definitorio de la obra, pero al final, me
parece que se pueden establecer estos recorridos inversos. En mi caso, estaramos hablando
del primer tipo de artista. Mis trabajos no tienen una intencin poltica explcita, pero es
cierto que muchas veces sta aparece cuando se hace sobre ellos una lectura ms a fondo ()
El del arte es uno de los pocos mbitos en los que todava es posible plantear actitudes y
posicionamientos no necesariamente productivos o lgicos, en el que es posible practicar una
cierta resistencia a lo establecido y a las dinmicas sociales consideradas correctas. Las
nociones de til o intil no sirven para evaluar el trabajo en arte, porque una de sus funciones
es, precisamente, cuestionar todo lo establecido y proponer otros puntos de vista sobre la
realidad y explorar otras posibilidades de reflexin sobre todo cuanto nos rodea (Aball,
2016).
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Obra a realizar o presente en la bienal
Listados (2016)
Lugar de exposicin : Museo de las Conceptas
Realizada : (SI_X_ NO___)
Lenguaje artstico
Instalacin
Descripcin general
Listados es la obra que ser presentada en el Museo de las Conceptas de la XIII Bienal de Cuenca.
Esta obra consistir en una serie de collages que son estructurados con base en recortes de peridicos
que hacen alusin a un tema de inters general. Segn lo mencionado, Listados pretende establecer
un patrn mediante el cual se d un acercamiento a la obra con temas de coyuntura sociopoltica. A
dems, esta obra pretende poner de manifiesto el nivel de relevancia de elementos de la vida
cotidiana al ser revalorizados como parte estructural de la misma.
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Otra obra en su produccin
Mapamundi
Ao : 2012 - 2013
Lugar(es) que ha sido expuesta : Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofa
Lenguaje artstico : Instalacin de collage sobre papel. 104 elementos de 32x22 cm
cada una.
Descripcin genera
En esta propuesta, Ignasi Aball, relaciona los significados atribuidos a objetos, con la
sobreproduccin de instantneas. As tambin, destaca un ejemplificador uso del lenguaje que
demuestra la vacuidad semntica de las relaciones establecidas por este mundo posmoderno.
Link a imgenes o exposicin
http://www.ignasiaballi.net/index.php?/projects/mapamundis/
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2. MARA JOS ARGENZIO
Pas - Ciudad : Ecuador - Guayaquil
Estudios : Mster en Bellas Artes por Goldsmiths College de la
Universidad de Londres.
Breve Currculo
Mara Jos Argenzio (Guayaquil). En la IX Bienal de Cuenca fue nombrada como representante de
Ecuador. Cuenta con varias exposiciones individuales entre las que constan: Esculturas Fugitivas
efectuada en 2005; Hortus Conclusus ejecutada en 2007; Just Do It! del ao 2011 y La educacin
de los hijos de Clovis realizada en el ao de 2012. Adems, ha participado en varias exposiciones
colectivas en los pases de Ecuador, Inglaterra, Espaa y EEUU. Entre sus exhibiciones ms
destacadas encontramos Jugada a 3 Bandas expuesta en la Galera Magda Bellotti de Madrid en el
ao 2013; Peso/pluma realizada en Galera La sin futuro de Buenos Aires, en el ao de 2013 y
Erotopas realizada en el Museo Pumapungo de Cuenca en 2014.
En 2012, Revista Vanguardia la seleccion como una de las 12 mujeres ms relevantes de las artes
del Ecuador. Su obra forma parte de colecciones privadas y pblicas en Ecuador, Colombia y EE.UU
Sitio web : No dispone
Statement
En mi obra ciertas preocupaciones se activan de manera constante adquiriendo un perfil
especfico en muchas de mis piezas. Tienen que ver casi siempre con lo efmero, con aquello
que descansa en estructuras aparentemente slidas donde el material que las constituye
(azcar, fondant, pan de oro) es fcilmente devorado por la decadencia y el derrumbe. Se
trata de componentes falsamente suntuarios cuyo efecto de riqueza es slo un flash que se
agota en su exterioridad como simple recubrimiento, y en ftiles efectos visuales.
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Estos modos recurrentes hallan su anclaje en referentes localizables en mi experiencia vital:
vivencias asociadas a una economa subdesarrollada y quebradiza, con auges espordicos y
perodos puntuales de dinero abundante, sin slidos fundamentos productivos que generen
estructuras sustentables; lites pretenciosas cuyos cdigos miran siempre a modos de vida
aristocrticos superficialmente importados para condiciones que les son ajenas.
En este sentido mi vida ha estado poblada por smbolos devaluados, bonanzas con fechas
marcadas de caducidad, limpiezas sociolgicas, blanqueamientos y lujos infundados. No es
casual que haya acudido intuitivamente a todo aquello que grita, y a la vez escamotea su
disfuncionalidad, su mera naturaleza ornamental y superpuesta, su vacuidad estructural.
En mi potica la relacin con el material y el espacio es fundamental. Me interesa la
potencialidad del objeto, su impacto sensorial y su fuerte presencia. Mi obra comunica por
medio de su densidad fsica y por procesos de interaccin con el espectador que involucran
sentidos como el olfato, el tacto, adems de otorgar un peso especfico a la distribucin del
espacio y al modo en que ese espectador es capaz de percibir alternativas de recorrerlo o
habitarlo ms o menos cercanos, ms o menos incitadores a la observacin o el contacto
directo. Estas preocupaciones me provocan afinidades con la escultura y la instalacin, aun
cuando me desenvuelvo en otros medios.
La instalacin me permite una relacin con la arquitectura que ha atravesado
permanentemente mi trayectoria (Argenzio, 2015)
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Banderines
Lugar de exposicin : Museo de la Ciudad
Realizada : (SI__ NO_X_)
Lenguaje artstico
Instalacin
Material y/o soporte: cuarenta banderines realizados con tela de algodn bordada a mano. La asta
realizada con madera de guayacn.
Descripcin general
En esta propuesta se aborda la apropiacin del pasado en la cultura ecuatoriana. Es por esto que,
Argenzio debate hasta qu punto un smbolo herldico puede configurar una lucha de clases.
Adems, sustituye a los conos de la cultura europea para cargarlos con simbologa del pas. Cabe
recalcar que el proceso de bordado fue llevado a cabo por los indgenas ecuatorianos.
15
Genealogas
Ao : 2015
Lugar(es) que ha sido expuesta : Galera No-Lugar de Quito
Lenguaje artstico : Screenpront sobre tela Georgette y soporte de madera de
guayacn.
Descripcin general
La propuesta pretende resignificar los smbolos herldicos de las familias nobles de Ecuador. Es por
esto que, la artista mediante intervenciones sobre la tela, establece nuevas lecturas contemporneas
de lo herldico.
http://www.riorevuelto.net/2015/12/maria-jose-argenzio-nobleza-obliga.html
16
3. KADER ATTIA
Pas - Ciudad : Francia - Paris
Breve Currculo
Entre sus exposiciones recientes se encuentran: Sacrificio y Armona en el Museo fr Moderne
Kunst, Francfort; Las lesiones son aqu una muestra individual en Museo Cantonal de Bellas Artes
de Lausana; Cultura, Otro Naturaleza reparado realizada en el Museo Middelheim, Amberes,
Contre Nature realizada en el Centro de Arte Beirut; Construire, Dconstruire, reconstruire: Le
Corps utopique, exposicin individual en Museo de Arte Moderno de Pars, la Bienal de Dakar.
Sitio web : http://kaderattia.de/
Statement
Desde hace varios aos, su investigacin se centra en el concepto de reparacin, como una
constante en la naturaleza humana, de la cual la mente moderna occidental y el pensamiento
tradicional extra-Occidental han tenido siempre una visin opuesta. De la cultura a la
naturaleza, a partir de gnero a la arquitectura, desde la ciencia a la filosofa, cualquier
sistema de la vida es un proceso infinito de reparacin. (Attia, 2016)
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Traditional repair, inmaterial injury (2014)
Lugar de exposicin : Museo de la Medicina
Lenguaje artstico
Escultura
Dimensiones variables
Descripcin general
Este trabajo se refiere a reparar, deconstruir y colocar a los elementos de un espacio de varias
formas. De esta manera, materializa las fronteras (psquicas, jerrquicas, histricas) intangibles que
presentan los ambientes cotidianos. Realizada en el piso de la sala con grapas metlicas.
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Reconstructions
Ao : 2016
Lugar(es) que ha sido expuesta : Edicin 13 de la Bienal de Lyon
Lenguaje artstico : Instalacin
Material y/o soporte : Lienzo, espejos y mscara.
http://kaderattia.de/reconstructions-2016/
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4. KELVER AX (Kleber Ajila Velecela)
Pas - Ciudad : Ecuador - Loja
Ao de defuncin : 2016
Estudios : Estudi la carrera de Artes Plsticas en la Universidad Nacional de
Loja.
Breve Currculo
Kelver Ax (Loja), fue un artista ecuatoriano que utiliz a la literatura como una herramienta
potenciadora para sus prcticas. Ha publicado libros de verso como CU4D3RN0 D3 4R3NA (2012) y
Pop-up (2014). As tambin, su trayectoria fue reconocida por el XIV Saln de Pintura Guillermo
Herrera (2010). Sus textos han sido publicados en varias revistas nacionales e internacionales.
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Antropoceno (2015)
Lugar de exposicin : Museo de Arte Moderno
Imagen referencial de la serie
Lenguaje artstico : Pintura
Material y/o soporte : Acrlico sobre tabla
Dimensiones : 66,5 x 97 cm
Maqueta de una Metrpoli recontra-visible (2015)
Material y/o soporte : Acrlico sobre tela
Dimensiones : 91,5 x 121 cm

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Pastilla Ad Hoc (2015)
Material y/o soporte : Acrlico sobre lienzo
Dimensiones : 69 x 93,5 cm
Asentamientos ilegales (2015)
Dimensiones : 30 x 40 cm
Vitruvio (2015)
Material y/o soporte : Acrlico y leo sobre lienzo
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La nueva cueva de Altamira (2015)
Rupestre (2015)
Material y/o soporte : Acrlico sobre tabla.
Dimensiones : 31, 5 x 27 cm
Metrpoli para unicelulares (2015)
Material y/o soporte : Acrlico sobre papel.
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Sistema rudimentario de planificar ciudades (2015)
Material y/o soporte : Acrlico sobre lienzo.
Exposicin de fotografas capturadas por un drone (2015)
El desarrollo segn el Fracking lado A (2015)
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Mapa castral que registra la migracin del hielo (2015)
Material y/o soporte : leo sobre lienzo
Sit-down city (2015)
El evangelio coprfago (2015)
25
Repblica de Carroa (2014)
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5. FRANCISCA BENTEZ
Pas - Ciudad : Chile - Santiago
Estudios : Graduada de arquitectura por la Universidad de Chile (1998) y
Mster en Bellas Artes por Hunter College (2007).
Breve Currculo
Es una artista multidisciplinar que vive y trabaja en Nueva York desde 1998. Entre sus exposiciones
ms destacadas, se encuentran: XII Bienal de La Habana, Cuba (2015); The High Line, New York
(2015); Museo de Artes Visuales, Santiago, Chile (2013); El Museo del Barrio, New York (2011);
Eigentumsgrenze en la galera Nada.Lokalde Vienna, Austria (2009). Su trabajo ha sido reconocido
por varias intituciones como New York State Council on the Arts, Fondos de Cultura de Chile,
Fundacin AMA de Chile.
Sitio web : http://franciscabenitez.org/
Statement
Mi trabajo como artista es el registro de mi esfuerzo por comprender el mundo en el que
existo y colaborar en su construccin. Mi prctica se ha desarrollado a partir del estudio del
espacio pblico y de las fuerzas sociales que lo conforman. Algunos de mis proyectos han
implicado la documentacin de una situacin invisibilizada o que se da por sentado, mientras
que en otros he intentado cuestionar o criticar ciertas condiciones. Me preocupa la
privatizacin rampante inherente a las polticas neoliberales aplicadas en todas partes, a toda
escala, y el cambio de la democracia a la oligarqua. Quiero que mi trabajo sea parte de
esfuerzos colectivos que busquen mejores alternativas para existir como sociedad. Las
herramientas y los medios que utilizo cambian segn los conceptos con los que estoy
trabajando, las particularidades de contextos especficos y la disponibilidad de recursos: he
utilizado el video, la fotografa, el dibujo, el sonido, el frotado, el collage, la performance, la

27
instalacin, la escritura y combinaciones de diversos medios. En los ltimos aos, mi trabajo
ha evolucionado hacia un compromiso ms directo con el pblico, creando acciones que
subvierten lmites establecidos y crean reas inesperadas de convivencia, interaccin y
dilogo.
En la actualidad, y debido en parte a mi historia personal de haber tenido un padre s/Sordo,
me dedico a continuar mi aprendizaje de lenguas de seas y cultura Sorda en distintos pases,
a investigar la literatura y poesa Sorda y a instigar y alentar a comunidades Sordas a ocupar
espacios centrales de la cultura visual, particularmente aquellos del arte contemporneo. Creo
que estos espacios tienen el potencial de transformarse en lugares de interaccin entre sordos
y oyentes, donde relaciones tpicas de poder, opresin, discriminacin y/o paternalismos
pueden ser cuestionados y abolidos. (Bentez, 2016)
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El ciclo de la vida (2016)
Realizada :(SI___ NO_X_)
Lenguaje artstico
Performance
Descripcin general
La artista, como una postura personal, pretende aprender el lenguaje de seas debido a la condicin
de su padre que desde los tres aos de edad qued sordo. Para este fin, Francisca ejecutar un
performance que servir como un nexo entre la lengua de seas local y la artista. La interaccin con
el pblico es de trascendental importancia para que se genere una retroalimentacin de las
propuestas.
As you lean on me and I lean on you, we move forward
Ao : 2015
Lugar(es) que ha sido expuesta : High Line Art
Lenguaje artstico : Performance
Descripcin general
En este trabajo, la artista ahonda en la poesa gestual, los signos y la improvisacin como
instrumentos para generar dilogos.
http://franciscabenitez.org/works/as-you-lean-on-me/
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6. CAO FEI
Pas - Ciudad : China - Guangzhou
Estudios : Recibi su BFA por la academia Guangzhou de Bellas Artes
(2001).
Breve Currculo
Artista china que trabaja desde Beijing. Es una de las figuras jvenes ms importantes en el mbito
artstico de China. Su obra representa el orden catico de las sociedades industrializadas.
ltimamente ha producido Splendid River llevado a cabo en el Secession Museum de Vienna. As
tambin expuso La town (2014) en la 56 Bienal de Venecia. Su obra ha sido exhibida en museos de
gran trascendencia cultural: MOMA de Nueva York, Tate Modern de Londres, el Museo de
Guggenheim, entre otros.
Sitio web : http://www.caofei.com/
30
Haze and Fog (2013)
Lugar de exposicin : Alianza Francesa
Lenguaje artstico
Video instalacin
Duracin aproximada de 47 minutos.
Descripcin general
Cao Fei en Haze and fog representa una metfora del comportamiento zombie en China. Es decir, las
maravillas del mundo desaparecen debido al enclaustramiento causado por la tecnologa. Segn
Gavin Wade, la artista realiza una dura crtica a la sociedad oriental, pues ha perdido las dotes
milenarias de la sabidura y se ha visto atacada por un pensamiento de masas y consumismo.
31
Shadow Life
Ao : 2011
Lugar(es) que ha sido expuesta : Arthouse at the Jones Center
Lenguaje artstico : Video instalacin. Duracin aproximada de 10 minutos.
http://www.caofei.com/works.aspx?id=20&year=2011&wtid=3
32
7. PABLO CARDOSO
Pas - Ciudad : Ecuador - Cuenca
Estudios : Estudi en la Escuela de Bellas Artes de Cuenca, Remigio Crespo
Toral
Breve Currculo
Estudi en la Escuela de Bellas Artes de Cuenca en Remigio Crespo Toral. A partir de estos estudios
formales, el artista busca su propia formacin. Ha destacado en varias exposiciones individuales
como: Caudal realizado en la Galera dpm de Guayaquil, Ecuador (2015); Lago Agrio-Sour Lake en
Houston Fine Art Fair, Estados Unidos (2013); Teora para actuar antes de tiempo, Centro de Arte
Contemporneo, Quito, Ecuador (2013); Abismo-Desierto-Mar, Galera dpm, Miami, Estados
Unidos (2006); Sbanas, Galera Animal, Santiago de Chile (2005); Tierra liminar, Galera Artco,
Lima, Per (2003). Su trayectoria ha sido reconocida con varios premios y distinciones: Premio
Coloma Silva en la Segunda Bienal Internacional de Pintura de Cuenca (1987); Segundo Premio en
el Saln de Julio, Guayaquil (2003); distincin The Pollock-Krasner Foundation Grant, New York
(2005); distincin Bellagio Creative Arts Fellow, Rockefeller Foundation Bellagio Center, Bellagio,
Italia (2011); presea CCENA de la Casa de la Cultura Ncleo del Azuay, Cuenca (2015).
Sitio web : http://www.pablocardoso.com/
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Serie Caudal (2015)
Lugar de exposicin : Museo Pumapungo
Lenguaje artstico
Pintura
Material y soporte: leo sobre lienzo.
Dimensiones: 120 x 180cm.
Descripcin general
En esta serie realiza una bitcora de viajes que se encuadran en instantneas pictricas recuperadas
de la memoria del artista. Es decir, el leo sobre el lienzo ofrece una mirada subjetiva y, a la vez,
totalizadora de lo natural. Es por esto que captura a los ros como una fuente energtica y que
demuestra la fluidez de lo contemporneo.
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Sour Lake
Ao : 2012
Lugar(es) que ha sido expuesta : Galera Dpm (Houston - Guayaquil), Galera Proceso / Arte
Contemporneo (Cuenca), Galera Arte Actual, FLACSO (Quito).
Material y soporte : leo sobre lienzo.
Descripcin general
Se presenta como una serie de 120 piezas que recorren una mirada ecologista del entorno explotado
por las petroleras; es por esto en la dedicatoria se alude a la memoria de las nacionalidades
Sansahuari y Tetete y a los Cofn, Huaroani, Kichwa, Secoya y Siona.
http://www.dpmgallery.com/wp-content/uploads/2012/04/Cat%C3%A1logo-Lago-Agrio-Sour-Lake-
Pablo-Cardoso.pdf
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8. ASLI AVUOLU
Pas - Ciudad : Turqua - Estambl
Estudios : Graduada en la especializacin de Cinema-Tv por la Universidad de
Marmara
Breve Currculo
Exposiciones individuales: Red|Red, Museo rabe de Arte Moderno, Doha, Catar (2016); Murder in
three acts, Galera Market, Glasgow, Reino Unido (2015); Asl avuolu: In Diverse Estimations
Little Moscow, Museo Risd, Providence, USA (2014); The Stones Talk, Galera ARTER, Estambl,
Turqua (2013); Solo Presentation at Art Basel Miami, USA (2012). Por otra parte, en las
exhibiciones de grupo destacan: Manifesta 11: What Do People Do For Money comisariada por
Christian Jankowski, Zurich, Suiza (2016); Surround Audience en The New Museum Triennial,
curada por Lauren Cornell y Ryan Trecartin, New York, USA (2015); The Crime Was Almost
Perfect en Witte de With Center for Contemporary Art, comisariada by Cristina Ricupero, Rotrdam,
Pases Bajos (2014); Suspicious Minds, Galera Vermelho, curada por Cristina Ricupero en San
Pablo, Brasil (2013). Su trabajo ha sido reconocido con el premio FullART (2012). Actualmente
trabaja y reside en Estambl.
Sitio web : http://aslicavusoglu.info/
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Muthoscapes (2016)
Lenguaje artstico
Pintura
Material y/o soporte: leo sobre lienzo
Descripcin general
Instalacin de una serie de diez pinturas sobre lienzo. Estas pinturas del paisaje suizo- fueron
halladas por la artista. A posteriori, mediante procesos fueron removidos algunos barnices y ptinas.
Ha sido expuesta en la galera SAHA de Turqua, Estambul.
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Red / Red
Ao : 2015
Lugar(es) que ha sido expuesta : Expuesto en el Museo rabe de Arte Moderno, Doha, Catar
(2016)
Material y/o soporte : Pigmento rojo extrado de Armenia cochinilla de Turqua
sobre papeles desgastados y cuadernos hechos a mano. Dimensiones variables.
Descripcin general
La propuesta artstica narra la historia de un pueblo y pensamiento a travs de un color. El pigmento
rojo, histricamente ha sido extrado de un insecto denominado Ararat, autctono de la Llanura de
Ararat. Este tipo de rojo se remonta hacia el siglo VII antes de Cristo, pues existe indumentaria,
frescos, manuscritos que datan un uso en el tiempo. Los dibujos han sido realizados por medio de
tinta creada por manuscritos armenios que fechan del siglo XIV.
http://aslicavusoglu.info/2015/red-red/?pid=147
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9. ALEJANDRO CESARCO
Pas - Ciudad : Uruguay - Montevideo
Estudios : Licenciado en economa por la Universidad Catlica de Uruguay
(1998). Mster en Arte a travs de un programa ejecutado conjuntamente por la Universidad de
Nueva York y el Centro Internacional de Fotografa (2000).
Breve Currculo
Entre sus exposiciones ms recientes, se encuentran: Play en la galera Tanya Leighton, Berln
(2015); Preescribir el sntoma en Midway Contemporary Art, Minneapolis (2015); A Portrait, A
Story, And An Ending, Kunsthalle, Zurich, Suiza (2013); Alejandro Cesarco en el Museo MuMOK
de Viena (2012); A Common Ground , Pabelln Uruguay de la 54 Bienal de Venecia (2011); The
Imminence of Poetics , en la 30 Bienal de So Paulo (2012); Nine Screens, The Museum of Modern
Art, New York (2010). En 2011 fue ganador del premio Baoize Art Prize con la instalacin The
Street Were Dark With Something More Than Night Or The Closer I Get To The End The More I
Rewrite The Beginning. As tambin ha comisariado varias exposiciones en Argentina, Uruguay y
Estados Unidos. Actualmente vive y trabaja en Nueva York.
Sitio web : www.cesarco.info
Statement
El lenguaje es la propiedad cultural ms importante que tenemos. Vivimos, recordamos,
hablamos, pensamos, trabajamos, soamos a travs del lenguaje. Estamos sumergidos en l,
lo heredamos, y a partir de l construimos nuestra identidad. Es imposible existir fuera de l.
Pensar obra visual a partir de esto es una modalidad de abstraccin. Si pinto o fotografo un
rojo, el referente es este rojo, si escribo la palabra rojo, las posibles tonalidades son infinitas.
Creo que mi lugar como productor cultural transita el lmite, o la complicidad, entre leer y
escribir. Desarrolla distintas metodologas, gramticas, protocolos de lectura. Si bien estamos
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acostumbrados a leer sobre arte, estamos mucho menos acostumbrados a leer como arte. La
lectura es ante todo un acto visual, no hay letra sin imagen fsica, ni narrativa sin imagen de
por medio.
Me interesa catalogar, clasificar, apropiar y reinterpretar, y esto tiene que ver con un pensar el
arte como gran dj vu. Es por esto que en cierta forma mi obra se presenta, al menos en lo
formal, como una reformulacin del conceptualismo histrico. Claro que se produce
diferencia en esta repeticin, y repetir no significa necesariamente un deseo de retorno. La
idea de la traduccin y la nocin de historia, y ms precisamente la nocin de historia
traducida es un motivo recurrente y explorado a travs de diferentes construcciones
narrativas.
Me interesa cmo el significado es desplazado, cmo circunstancias discursivas son
recontextualizadas a travs de la memoria, el reconocimiento, y la opacidad natural del
lenguaje. Algo que repito a menudo es que el nfasis estratgico de mi obra no est ubicado
en la transmisin de informacin, sino en cmo se siente el significado. (Cesarco, 2015)
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The Inner Shadow (2016)
Lenguaje artstico
Vdeo instalacin
Material y/o soporte: pelcula anloga de 8 mm transferida a digital.
Duracin aproximada de seis minutos.
Descripcin general
The Inner Shadow contina la investigacin del artista en la gramtica del acoplamiento romntico
(el saber, el deseo de perseguir, de mantenerse a largo plazo y las limitaciones del lenguaje). Este
nuevo trabajo consiste en una conversacin ntima entre dos personas que saben que son escuchados.
El trabajo aborda la forma en que nuestro ser imaginado (lo que queremos ser) no necesariamente se
alinea con lo que realmente somos (lo real) y cmo aprovechar esa diferencia.
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A Portrait of Robert Walser
Ao : 2015
Lugar(es) que ha sido expuesta : Galera Tanya Leighton, Berln.
Material y/o soporte : Impresin Ink-jet. Dimensiones aproximadas de 40x52cm
Descripcin general
Un texto corto pegado a una ventana y parcialmente oscurecido por el horizonte de Manhattan.
Segn su autor, describe los trabajos escriturales de las obras de Robert Walser.
http://cesarco.info/#a-portrait-of-robert-walser
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10. LUIS ALBERTO CHENCHE
Estudios : Estudia en la Universidad de las Artes de Guayaquil, en la
escuela de Artes Visuales con mencin en Pintura.
Breve Currculo
Ha participado en varias exposiciones colectivas y certmenes a nivel nacional. En 2016 es
seleccionado para exponer en H2-Zentrum fr Gegenwartskunst Deutschland/Alemania seleccionado
por Rompeflasche-austauschprojekt/ Proyecto de intercambio, CAC Centro de Arte Contemporneo,
Quito. En el 2015 le fue otorgado el segundo premio en la VI Edicin del Saln de Junio Machala
(Ecuador). En el 2014 gana segundo premio y premio artista revelacin en el Saln de Octubre de la
Casa de la Cultura-Guayaquil. Adems ha recibido Menciones de Honor de diversos espacios y
eventos culturales de la ciudad.
Statement
Aborda su prctica artstica con un sentido de indagacin sobre espacios urbanos no oficiales
(lugares en des-uso, ruinas, escombros) para transformarlos en posibilidades poticas y a su
vez interpelantes. La formalidad de muchos de sus trabajos hace clara referencia a la
hibridacin de la topografa con el arte, caracterizado por un alto nivel de minuciosidad y
detallismo. Tiene afinidad con diferentes medios como: la pintura, instalacin, fotografa,
video y dibujo. (Chenche, 2016)
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Nombre de la obra por definir
Lugar de exposicin : Casa de los Arcos.
Lenguaje artstico
Instalacin
En medio de un mar sin nubes
Ao : 2015
Lugar(es) que ha sido expuesta : Saln de Junio
Lenguaje artstico : Tinta y grafito sobre lienzo
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10153367810710409&set=a.10151380217130409.5202
63.582450408&type=3&theater
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11. TIFFANY CHUNG
Pas - Ciudad : Vietnam - Danang
Estudios : Licenciada en fotografa por la Universidad Estatal de California
(1998) y Mster en Bellas Artes en Studio Art por la Universidad de California (2000).
Breve Currculo
Es una artista que examina los conflictos humanos como la migracin, la urbanstica. As tambin,
explora los desplazamientos geogrficos de los pases que han sufrido de conflictos blicos. Entre
sus exposiciones individuales, destacan: From the mountains to the valleys, from the deserts to the
seas: journeys of historical uncertainty en el Centro de arte sobre Migracin Poltica, Copenhague,
Dinamarca (2015); another day another world en la Galera mc2, Miln, Italia (2014); Tomorrow
Isnt Here en Tyler Rollins Fine Art, Nueva York, Estados Unidos (2012); Finding Galpagos: fish,
pigs, youngsters, old folks, men, women and the Black Canals (not in any particular order), Galera
Christian Hosp, Berln, Alemania (2009). Por otra parte, su carrera tambin cuenta con varias
exposiciones colectivas, realizadas en varias locaciones: All The World's Futures en la 56 edicin de
la Bienal de Venecia, Italia (2015); Threads, Museum Voor Moderne Kunst Arnhem, Holanda
(2014); Kuandu Biennale, Kuandu Museum of Fine Arts, Taipei, Taiwan (2012). Su labor ha sido
reconocida con la Beca de residencia para investigadores por el Centro contemporneo de Nanyang,
Singapur (2014); Residencia de Artista en dB dance box, Kobe, Japn (2013).
Sitio web : http://galeriequynh.com/artist/tiffany-chung/
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Statement
Este proceso laborioso medita sobre la memoria y la experiencia del trauma y la tragedia que
dejan a las personas con intensa manifestaciones- psicolgica si se trata de un cese de la
sensacin, cierre psquica fuera, o pnico sensorial. Obsesivamente dibujo capas de tinta y
leo sobre papel vitela y papel para mapas. Me gustara volver a la historia a travs de las
fragmentaciones histricas y personales. (Chung, 2010)
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Serie Maana no est aqu (2012)
Lenguaje artstico
Instalacin
Descripcin general
La serie Maana no est aqu presenta diversos lenguajes artsticos. La instalacin se compone de
dos videos: Thousand of years before and after (2012) y The great simplicity (2012). As tambin,
cuenta con una instalacin de trece dibujos denominada cell phone haiku, 19th century farm
equipment and SiO.
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Snow covered paths, winter evergreens and defunct coal mines
Ao : 2013
Lugar(es) que ha sido expuesta : Galerie Quynh
Material y/o soporte : Micro tinta de pigmento, tinta de gel y aceite sobre papel
vitela.
Descripcin general
Examina los conflictos humanos como la migracin, la transformacin urbana y la memoria cultural.
Es decir, realiza una topografa a partir de la memoria de un espacio que fue utilizado como mina de
carbn.
http://galeriequynh.com/artist/tiffany-chung/
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12. ELAS CRESPIN
Pas - Ciudad : Venezuela - Caracas
Estudios : Estudi la carrera de Informtica en la ciudad de Caracas.
Breve Currculo
Su obra ha sido expuesta, individualmente, en varias locaciones: Geometric choreographies en el
Museo Das Kleine, Alemania (2015); Elias Crespin en la Galera Denise Ren Espace Marais, Paris
(2014); Elias Crespin. Parallels en Galera Cecilia de Torres Ltd., Nueva York, Estados Unidos
(2012); Visionary collection Vol. 14. Elias Crespin electrokinetics, Haus Konstruktiv, Zrich, Suiza
(2011). As tambnin cuenta con destacadas participaciones colectivas: Seleccin = Relacin en el
Espacio Monitor Centro de arte Los Galpones, Caracas, Venezuela (2015); Noir et blanc en la
Galera Denise Ren, Paris, France (2015); Drawing in Space en Galera Monica de Cardenas, Zuoz
St. Moritz, Switzerland (2014). Su obra se encuentra alojada en colecciones pblicas como el
Museo de Arte Latinoamericano (Buenos Aires), Das Kleine Museum, Weissenstadt (Alemania), El
Museo de Bellas Artes, Texas (Estados Unidos). As tambin ha sido galardonado con el premio
Artists Choice Award, Dubln, Irlanda (2005); Premio Armando Revern del 61 Saln Arturo
Michelena, Venezuela (2004). Actualmente vive y trabaja en Pars. Trabaja con acero, acrlico,
aluminio, cobre, dibond y latn.
Sitio web : http://www.eliascrespin.net/
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Plano flexionante circular (2012)
Realizada :(SI_X_ NO___)
Lenguaje artstico
Escultura mvil
Material y/o soporte: acero inoxidable, aluminio, latn, nylon, motores, computadora, interfaz
electrnica. Dimensiones: 245 x 120 x 80 cm.
Trianguconcntricos Fluo Rouge 2
Ao : 2015
Lugar(es) que ha sido expuesta : Das Kleine Museum, Weissenstadt, Alemania.
Lenguaje artstico : Plexiglas, nylon, motores, computadora, interfaz electrnica
52 x 45 cm
http://www.eliascrespin.net/es/work/trianguconcentricos-fluo-rouge-2/
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13. ALEXANDRA CUESTA
Pas : Ecuador - Cuenca
Estudios : Bachillerato (BFA) en fotografa por Savannah College en la
especialidad de Arte y Diseo; Mster (MFA) en Cine y Video por el Instituto de Artes de California
Breve Currculo
Alexandra Cuesta destaca como cineasta y artista visual. Su filmografa tiene como ejes centrales: la
improvisacin y los procesos asociativos efectuados desde el espacio pblico. Cuenta con varias
exposiciones individuales: Etnografas alucinadas: Alexandra Cuesta en la galera Kino Palais de
Buenos Aires (2015); Alexandra Cuesta: Film and Influences en el festival OffOff Camera de
Blgica (2014); A neighborhood cinema en Microligths cinema de Milwaukee. Acutalmente, vive y
trabaja entre Estados Unidos y Ecuador.
Sitio web : http://www.alexandracuesta.com/
Statement
Su obra combina tradiciones de cine experimental y antropologa visual, con un nfasis en las
consideraciones formales de la pelcula de 16mm, el material que primordialmente utiliza.
Algunas de las ideas continuamente presentes en su trabajo exploran la construccin del
espacio, estructuras de tiempo y la documentacin de lo invisible; navegando entre lo ajeno y
lo familiar. Sus imgenes se construyen frecuentemente a partir del espacio pblico y
dialogan con temas de desplazamiento y dispora. Sus filmes construyen y generan
significado a partir de un proceso asociativo y de improvisacin. (Cuesta, 2016)
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Territorio (2016)
Lugar de exposicin : Casa de la Bienal
Lenguaje artstico
Video instalacin
Material y/o soporte: video HD de un canal.
Descripcin general
El video de Alexandra Cuesta plantea una travesa por tres regiones continentales de Ecuador. La
travesa empieza en el ocano, atraviesa las montaas y llega a su culmen en la selva. Esta linealidad
temporal presenta geografas reales e imaginarias. Mediante la tcnica de los cuadros fijos, se
representan espacios de memoria, sueos y de confort.
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Piensa en m
Ao : 2009
Lugar(es) que ha sido expuesta : Ann arbor film festival.
Lenguaje artstico : Video instalacin
Material y/o soporte : Formato 16mm.
Descripcin general
Este trabajo, la artista reflexiona acerca de cmo se evidencian los cuerpos en el espacio urbano. Las
texturas de la luz se fusionan con la figura humana para construir retratos en movimiento. El
proyecto se rod en la cotidianidad de la ciudad de Los ngeles.
https://vimeo.com/153524847
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14. DANICA DAKI
Pas - Ciudad : Bosnia-Herzegovina - Sarajevo
Estudios : Estudi en la Academia de Bellas Artes de Sarajevo (1985),
Universidad de Artes de Belgrado, Serbia (1988) y en la Academia de Bellas Artes, Dsseldorf
(1990).
Breve Currculo
Ha realizado varios trabajos en solitario; entre los ms destacados se presentan (seleccin): CU
realizado en la Galera Gandy de Bratislava, Eslovaquia (2015); Danica Dakic comisariada por Anne
Ellegood en Museo Hammer de Los ngeles (2011); El dorado, Galera Mikael Andersen en
Copenhagen, Dinamarca (2008); Role-Taking, Role-Making en la Galera Gandy de Bratislava,
Eslovaquia (2008). As tambin, ha logrado llevar su arte hacia esferas pblicas: Latente Historie en
Skulpturen-Bienal, Mnsterland, Alemania (2005); Solares, expuesto en la 2da Bienal de Valencia
(2003). Por otra parte, ha participado en exposiciones en colectivo para instituciones de gran
trascendencia en las artes plsticas, como es la edicin 31 de Bienal de So Paulo, llevada a cabo en
el Museo de Arte Contempornea de Serralves, Oporto (2015); Nuestra tierra | territorio ajeno
central en la 6ta Bienal de Mosc (2015); The Bearable lIightness of being comisariada por Lrnd
Hegyi en la Bienal de Venecia (2008). Actualmente su campo de accin se concentra en dos
ciudades: Dsseldorf y Sarajevo.
Sitio web : http://danicadakic.com/
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Grand Organ (2010)
Lugar de exposicin : Catedral Vieja.
Realizada :(SI_X_ NO___)
Lenguaje artstico
Video
Material y/o soporte: proyeccin en alta definicin, altavoces, msica de Bojan Vuleti.
Descripcin General
Esta obra est inspirada en el rgano del pabelln San Jorge (Liverpool). Este espacio se presenta
como importante hito de la arquitectura del siglo XIX. En esta obra Daki elabora nociones de
polifona, justicia y de la infancia como un vnculo ente msica y lenguaje. La cancin que
complementa a la instalacin, fue compuesta por Bojan Vuleti acompaada por el coro de la
catedral metropolitana de Liverpool.
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Otra obra de su produccin
Gnseoper
Ao : 2014
Lugar(es) que ha sido expuesta : El contenedor se instal en el cruce de trfico Kaiserberg en
Duisburg.
Lenguaje artstico : Site specific
Material y/o soporte : Contenedor, reproductor de audio, parlantes.
Descripcin general
Es un drama musical sin un libreto. La conjuncin entre el sonido, el contenedor, y el lugar de
instalacin, plantea preguntas acerca de la relacin entre el arte y la vida.
http://danicadakic.com/document/Gaenseoper.pdf
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15. ELENA DAMIANI
Pas - Ciudad : Per - Lima
Estudios : Mster en Bellas Artes en Fine Arts Goldsmiths de la Universidad de
Londres (2010); Licenciada en Bellas Artes por la Escuela Superior de Bellas Artes, Lima (2005);
Licenciada en Arquitectura por la Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas, Lima (1997).
Breve Currculo
Exposiciones individuales: Sediments: an assemblage of remains en MUAC Museo Universitario
Arte Contemporneo, Ciudad de Mxico (2015); Excavaciones en Solo Projects ARCO, Madrid
(2014); La Chambre, Baelen and Damiani en el proyecto Elaine Levy, Bruselas (2013); The Second
Treasury of Stanleth en la Galera Selma Feriani, Londres (2011).
Exposiciones colectivas (seleccin): Was it a car or a cat I saw, curada por Vladimir Vidmar en
kuc Gallery, Ljubljana, Eslovenia (2015); All the Worlds Futures en la 56 Bienal de Venecia
comisariada por Okwui Enwezor; Weather Permitting en la novena Bienal de Mercosur comisariada
por Sofa Hernndez Chong Cuy, Porto Alegre (2013); Goldsmiths MFA Degree Show, Goldsmiths
College, Londres (2010). Actualmente vive y trabaja en Londres.
Sitio web : http://www.elenadamiani.com/
Statement
Mi investigacin se basa en la geologa, la arqueologa y cartografa como sujetos para
explorar la fragmentacin y la reinterpretacin de material documentado racionalizado por las
ciencias que estudian la composicin, la evolucin y la historia de la humanidad. A travs de
una variedad de medios reinterpreto etapas naturales y sus procesos generativos,
presentndolos como espacios incompletos y ambiguos, donde varias veces y topografas
reunan.
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Me recogen y trabajan con el material encontrado que posee una narrativa intrnseca de tal
manera como libros, fotografas, secuencias de vdeo, y registros pblicos. Este material se
deconstruye y despojado de su contexto inicial y recompone en obras que sealan la
manipulacin de los elementos culturales e informacin. Las imgenes que empleo contienen
elementos de cierta familiaridad, por la fragmentacin y deconstextualizar estos objetos
culturales son liberados, ganando una ambigedad latente y ahora pueden formar caminos y
conexiones en nuestra memoria que permitirn al espectador a mirar ms all en los niveles
de significado.
La mayora de mi trabajo se resiste a la clasificacin fcil y colocacin en el tiempo, se
debate entre un pasado indeterminado y el presente. El carcter de mi trabajo oscila desde el
encontrado para la construccin, con lo fctico a la inventada, y lo personal a lo colectivo. De
este modo, el paisaje aparece como un diseo recurrente que me permite elaborar una potica
sobre el territorio en el que las imgenes oscilan desde un pasado histrico fractura de
ficciones de un maana que se acerca rpidamente. El exceso de superposicin de los
tiempos, los territorios como construcciones mentales, viajes a travs de una tierra en
constante cambio, las rocas como fragmentos que revelan una historia planetaria, y
reconstrucciones de ficcin, estn todos sujetos de interseccin y persistentes que establecen
un marco para mi prctica. (Damiani, 2015)
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Fading fields N5 (2013)
Realizada :(SI_X_ NO__)
Lenguaje artstico
Instalacin
Material y/o soporte: impresin digital sobre chiffon de seda, estructura de madera, pintura negra
sobre mate sobre pared. Dimensiones variables.
Descripcin general
Las imgenes retratadas aparecen o se evaporan en el espacio como recuerdos desvanecidos
de un paisaje lejano. Consecuentemente, estas sedas aparecen como superficies oscilantes que
fluctan entre la presencia y la ausencia; y objetos contingentes que cambian como resultado
de lo que los rodea. La dificultad de ver totalidad de la superficie impresa como una imagen
slida, hace referencia a la manera en la que los recuerdos viven en nuestra mente, borrosos y
fugaces. (Damiani, 2016)
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Laguna (2015)
Lenguaje artstico
Instalacin
Material y/o soporte: travertino tallado y pulido a mano, policarbonato, acero inoxidable.
Dimensiones: 296 x 150 x 2,4 cm.
Descripcin general
Las piedras recuerdan la naturaleza discontinua del tiempo y la aparicin de espacios liminales
dentro de este. La instalacin se compone de dos esculturas en travertino proveniente del Per, el
cual contiene pequeas fisuras: hiatos o lagunas que en el tiempo geolgico evidencian los quiebres,
las filtraciones y discordancias.
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Geologic Ligths
Ao : 2015
Lugar(es) que ha sido expuesta : Mana Contemporary, Nueva York.
Material y/o soporte : Impresin Gicle sobre placa de grabado.
Descripcin general
Toma como punto de partida una serie de mapas titulado Un Atlas Histrico, en donde, a travs de
diferentes acontecimientos histricos demuestran la creacin de un nuevo mundo. En esta serie se
trasvasa el contenido cartogrfico por imgenes de fenmenos geolgicos; en donde por medio de la
desaparicin de la bruma, el mundo observado revela a una continua transformacin del cosmos y su
incertidumbre del futuro. Es por esto que se conforma con seis ejes: el diluvio, la fundacin, la
exhibicin, en la edad, la disolucin y el descubrimiento
http://www.elenadamiani.com/geologiclights.html
61
16. FIDEL ELJURI
Breve Currculo
Artista contemporneo de Ecuador que realiza acercamientos a la cultura popular por medio del
trabajo en conjunto con comunidades alejadas del centro urbano; crea nuevos lenguajes por medio
del arte y tecnologa. Tambin destaca como selector musical y visualista. Su trabajo ha sido
reconocido por varias entidades internacionales como: Centro de Arte Contemporneo de Ecuador
que potenci la insercin de produccin artstica emergente y Croma: Encuentro Internacional de
Diseo.
Sitio web : http://www.fideleljuri.com/
Statement
Explora la relacin entre la cosmovisin del hombre y su entorno natural a travs del tiempo.
Investiga cdigos/expresiones visuales y sonoras de territorios especficos y sus vnculos con
la tradicin, cultura y ciencia. Trabaja en conjunto con comunidades indgenas, abriendo
dilogos y nuevas posibilidades entre la ritualidad, la tecnologa ancestral y la tecnologa
contempornea. Experimenta con mltiples formatos y medios, principalmente imgenes en
movimiento, instalaciones a gran escala y piezas audiovisuales en vivo. (Eljuri, 2016)
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Quimsacocha (2016)
Lugar de exposicin : Museo Municipal de Arte Moderno
Realizada : (SI___ NO_X__)
Documentacin de una accin/ritual en agradecimiento a la Mama laguna del Paramo de
Quimsacocha que se ubica a treinta kilmetros al sudoeste de Cuenca y se considerada un
depsito de oro epitermal con importantes cantidades de plata y cobre. Fidel Eljuri gener un
espacio ritual de reflexin donde en conjunto con la comunidad del sector generan a travs
del lenguaje audiovisual una experiencia ritual que busca denunciar y hacer visible la actual
coyuntura minera en el Ecuador y la importancia del agua de los pramos para la vida y las
personas tanto del campo y de la ciudad. (Carrera, 2016)
Invocaciones
Ao : 2013
Lugar(es) que ha sido expuesta : realizado en el crter Yanacocha de Mojanda
Lenguaje artstico : Performance audiovisual
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Descripcin general
El equilibrio del entorno, la tierra y sus races se presentan por medio de simbologas incrustadas en
la parte media de la laguna.
http://www.fideleljuri.com/portfolio/invocaciones/
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17. CEVDET EREK
Pas : Turqua
Estudios : Estudi Arquitectura en la Universidad Mimar Sinam de
Bellas Artes.
Breve Currculo
Cevdet Erek ha realizado varias exposiciones, de las cuales destacan: Jameel Prize 4 en el Museo
Pera de Estambul, Turqua (2016); 20th Biennial of Sydney, Australia (2016); White Noise en la
galera Kunsthaus Glarus de Suiza (2015); Per/form. How To Do Things With[Out] Words en la
Galera CA2M de Madrid (2014).
Sitio web : https://cevdeterek.com/
Statement
Como una alusin a la historia del museo y la estructura construida, Erek establece la luz del
da como su medio de diseo y arquitectura efmera emplea para hacer una declaracin
metafrica que aclara su inters inmanente en el espacio y el ritmo. (MAK, 2013)
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Lugar de exposicin : Piscina del Colegio Benigno Malo
Lenguaje artstico
Instalacin sonora
Descripcin general
El artista crear un ambiente festivo en colaboracin con varios msicos y bailarines. Todo este
proceso se registrar con cmaras de video para luego reproducirlo en un contexto arquitectnico.
Pendulum Studio
Ao : 2008
Lugar(es) que ha sido expuesta : Akinci Gallery
Lenguaje artstico : Instalacin.
https://vimeo.com/3193689
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18. BRUNA ESPOSITO
Pas - Ciudad : Italia - Roma
Breve Currculo
Seleccin de muestras en solitario: Incoveniente en la galera FL de Miln (2014); Nellacqua
capisco presentado en evento paralelo de la 55 Bienal de Venecia, Venecia (2013); Sassi Cantori en
Museo dArte per Bambini de Santa Maria della Scala, Siena (2013); Ritratto di una citt en la
exposicin Arte a Roma 1960-2001, Rome (2012); Past, Present en el castillo Slate Colonna, Italia
(2011). Por otra parte, ha expuesto su obra en colectivo, entre lo ms destacado encontramos:
Relevant Notes en la galera Cara de Nueva York (2016); Foto di grupo en Galleria Pieroni, Roma
(2013); edicin 51 de la Bienal de Venecia en el Pabelln de Italia (2005); Indoor en la galera
Smak de Blgica; edicin 48 de la Bienal de Venecia en el Pabelln de Italia (1999). Ha recibido
varios premios y reconocimientos: Len de Oro por la Bienal Venecia (1999): Premio Nacional
Otorgado Al Artista Joven Italiano (2001). As tambin, su obra se encuentra alojada en colecciones
pblicas y privadas alrededor del mundo.
Statement
Reflexiono acerca del ttulo 'La impermanencia', establecido por el curador de la XIII Bienal
de Cuenca, y el fenmeno de la migracin pues el vuelo de los pjaros me parecieron muy
afines a esta temtica. Agradezco la invitacin y la oportunidad de hacer frente a un tema
potico, por esto he seguido mi instinto inicial y he metaforizado a las aves como una fuente
material e inmaterial.
El santuario de aves de Pumapungo, un lugar que me ofreci el comisario Dan Cameron,
cumpli todos mis propsitos. He intentado concebir una obra ms bien impermanente. He
realizado un video de una bandada de pjaros que rotan proyectando de forma continua un
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lecho de polvo en el suelo. Para disposicin del pblico me he servido de un texto escrito por
un ornitlogo.
Hay algunas hamacas y una mecedora con una base conectada con las que se hacen eco del
movimiento eterno, la bsqueda sin fin, de ida y vuelta. Las personas migrantes se mueven
hacia una patria perdida. Los migrantes se desplazan hacia atrs y adelante dnde est el
hogar dulce hogar? Nuestro planeta est en eterno movimiento y no es un hogar estable?
Todos somos impermanentes? (Esposito, 2016)
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La impermanencia (2016)
Lugar de exposicin : Parque Ancestral Pumapungo
Lenguaje artstico
Video instalacin.
Descripcin general
La propuesta aborda la migracin de las aves en el territorio Ecuatoriano. Se hace un estudio
retrospectivo de los emplumados en el territorio; es por esto que Juan de Velasco en Historia Natural
del Reyno de Quito (1789) presenta a las aves como algo fantstico que abarrota a las ciudades. As
tambin, se plantea a la migracin como un arma de supervivencia o de adaptacin evolutiva tanto en
animales como en el ser humano.

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Aquarell
Ao : 1999
Lugar(es) que ha sido expuesta : 48 Bienal de Venecia
Descripcin general
Bruna, en esta instalacin, da paso a la conformacin de objetos poticos que se complementan con
la naturaleza para descontextualizar la cosmovisin urbana.
http://conlenostreidee.altervista.org/bruna-esposito/
70
19. TONY FEHER
Pas - Ciudad : Estados Unidos - Albuquerque
Ao de defuncin : 2016
Estudios : Licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Austin Texas (1978)
Breve Currculo
Su carrera artstica cont con varias exposiciones individuales como: Tony Feher: Lying Between
Green and Violet realizado en la Galera Baldwin de Aspen, Colorado (2016); GrandMasPussy en
ACME., Los ngeles, California (2013); Next On Line en la galera Pace de Nueva York (2011);
Wall Show en la Galera DAmelio Terras de Nueva York (2009); Im Tired of Toast en el Museo
Berkeley de Arte de Universidad de California (2002). As tambin, realiz varias exposiciones en
conjunto, entre las ms destacadas se encuentran: Flames on the Side of My Face en la Galera Klaus
Von Nichtssagend de Nueva York, NY (2015); Poetic Justice en la 8 Bienal Internacional de
Estambul , comisariada por Dan Cameron, Turqua (2003); Todays Man en la Galera Hiromi
Yoshii de Tokyo, Japn (2003); Re-Hacer: Selected Works from the Jumex Collection en el Museo
Ex Teresa Art Actual de la Ciudad de Mxico (2001).
Sitio web : http://www.anthonymeierfnearts.com/
71
Parlour Trixx (2013)
Lugar de exposicin : Sala Proceso de Arte Contemporneo
Realizada : (SI_X__ NO___)
Lenguaje artstico
Instalacin
Material y/o soporte: vidrio, alambre de acero galvanizado, cadena de acero cromado
Descripcin general
Ofrece una mirada de sencilla y desnaturalizada de lo cotidiano. Es as que la instalacin se
configura con formas simples y que no invaden al espacio.
72
Singer of many
Ao : 2008
Lugar(es) que ha sido expuesta : Anthony Meier Fine Arts
Material y/o soporte : 31 botellas de vidrio con tapones de rosca, agua de colores y
estante de madera pintada.
Descripcin general
El trabajo del artista consiste en descontextualizar a los objetos cotidianos encontrados como
desperdicios industrializados. Retoma estas materialidades como una metfora a la vida humana,
pues sus obras al ser un despojo, pueden desaparecer espordicamente.
http://www.anthonymeierfinearts.com/artists/tony-feher/slideshow?view=slider#4
73
20. GIANFRANCO FOSCHINO
Pas - Ciudad : Chile Santiago de Chile
Estudios : Estudi en cine por la Universidad UNIACC de Santiago de
Chile. Estudi Diseo de Imagen y Sonido en la Universidad de Buenos Aires.
Breve Currculo
Residencia artstica con la cineasta y artista visual, Paula Gaitn en Rio de Janeiro. Hace poco tuvo
su primera exposicin individual institucional en la Stadtgalerie de Saarbrcken, Alemania y ha
participado en varias exposiciones colectivas, incluyendo: Unsettled Landscapes, 9na Bienal de
Santa F, Nuevo Mxico (2014); Monolith Controversies, 14va Exposicin Internacional de
Arquitectura, Bienal de Venecia (2014); Panoramas Del Sur, 18va Videobrasil, Sao Paulo (2013);
Deus Ex Media, 10ma Bienal de Artes Mediales, Santiago de Chile (2012); Videosphere, Albright-
Knox Art Gallery, Buffalo, Nueva York (2011); Entre Siempre Y Jams, 54 Bienal de Venecia
(2011).
Sitio web : http://www.gianfrancofoschino.org/
74
La edad de la tierra (2016)
Realizada : (SI___ NO_X__)
Lenguaje artstico
Video instalacin
Material y/o soporte: mltiples canales que exhiben en una estantera de acero a paisajes submarinos
y texturas cutneas de los animales que viven en las islas Galpagos.
Descripcin general
El artista, en este video-instalacin, entabla un dilogo directo con el texto El origen de las especies
de Charles Darwin, pues da cuenta de la vasta diversidad existente en este lugar. Adems, se plantea
una reflexin acerca del cambio climtico y su incidencia en el hbitat de las islas. No obstante, se
pueden apreciar los elementos significativos de su obra: el agua y el tiempo.
Locus
Ao : 2016
Lugar(es) que ha sido expuesta : Museo de Artes Visuales de Santiago, Chile.
Lenguaje artstico : Video
http://mavi.cl/expos/locus/
75
21. ADRIANA GONZLES BRUN
Pas Ciudad : Paraguay - Asuncin
Estudios : Estudi Arquitectura
Breve Currculo
Adriana Gonzles Brun es una artista visual que ha promovido el uso del performance, la instalacin,
entre otros. Ha participado en la Bienal de la Habana en los aos 2003 y 2000; Bienal Internacional
de Arte de Buenos Aires (2002); Bienal de Venecia, Italia (2001); Bienal del Mercosur (2001). Por
otra parte, entre sus exposiciones individuales destacan: Profundamente leal a su infortunio realizado
en la Oficina de Arte de Asuncin (1998); Basura informacin en el Centro Cultural Embajada de
Brasil, Asuncin (1997); Re-construyendo en el Centro Cultural de la Ciudad, Asuncin (1994).
Actualmente vive y trabaja en Asuncin.
Sitio web : http://adriana-gonzalez-brun.com/
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Lenguaje artstico
Instalacin
Descripcin general
La artista prepara una instalacin inspirada en las botellas de silbato de las culturas aborgenes en
este caso de la nacionalidad Chorrera- de Ecuador. Para esto, Gonzlez hace uso de los recursos
tecnolgicos para crear una instalacin sonora y lumnica.
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Basura/informacin
Ao : 1999
Lugar(es) que ha sido expuesta : Centro Cultural de Espaa Juan de Salazar.
Lenguaje artstico : Instalacin: cesto de varillas metlico, papel peridico
arrugado.
http://www.portalguarani.com/135_adriana_gonzalez_brun/10860_adriana_gonzalez_brun_basura__
informacion.html
78
22. NATALIA GONZLES REQUENA
Pas - Ciudad : Bolivia Santa Cruz
Estudios : Licenciada en Bellas Artes por la Universidad Catlica de Chile,
Santiago (2002); de la misma manera obtuvo una Maestra en Bellas Artes en el Maryland Institute
College of Arts, en Baltimore (2011).
Breve Currculo
Natalia sobresale como profesora de arte en Westmoreland Community College. Entre sus
exposiciones recientes encontramos: Estereocomparadores realizado en el Museo Nacional de Arte
de La Paz, Bolivia (2016); Registros en Centro Cultural Santa Cruz, Bolivia (2012); Diseos y
paisajes en Galera Nota de La Paz, Bolivia (2009). Por otra parte, sus trabajos a nivel de grupo,
resultan extensos, por lo cual se ha realizado una seleccin de lo ms reciente: Dibujo/tejido
efectuado en el Centro Cultural Santa Cruz, Bolivia (2014); Mar para Bolivia? en el Centro
Cultural Simn I. Patio de Santa Cruz, Bolivia (2014); FLEX en la Galera mvil FLEX,
Washington (2013); Factory Installed en el Museo Mattress Factory de la ciudad de Pittsburgh
(2011) y MFA Thesis Exhibition en la Galera Meyerhoff del Maryland Institute College of Art de
Baltimore (2011). Debido a su gran trayectoria ha sido reconocida por instituciones como: la XVIII
Bienal Internacional de Santa Cruz por su obra Tiempo Prestado (2012) y el Museo Mattress Factory
le otorga una residencia. Actualmente reside entre Santa Cruz, Bolivia y Pittsburgh, EE.UU.
Sitio web : http://www.nataliagonzalezrequena.com
Statement
El acto de mover algo de un lugar a otro se manifiesta en la huella. El registro de esta
trayectoria es una forma de dibujo. La nocin de una lnea se establece como una extensin
de separaciones y uniones, la cual, paradjicamente, puede contener y/o separar un espacio.
Estos lmites (sean virtuales o habitados) no son fijos, sino que estn en constante transicin,
extensin, destruccin, reducin, etc.; son por tanto ms precarios delo que se pueda pensar.
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El alcance de mi investigacin incluye examinar lo que significa dibujar, en sus ms amplias
posibilidades. Busco interrumpir, cubrir, o enfatizar/extender trayectorias o lmites existentes.
Mi prctica oscila entre el acaso/lo contingente y la interrupcin; de tal modo que el acaso
siempre interrumpe, pero no todas las interrupciones suceden por accidente. Esta ruptura se
debe a la ambivalencia existente entre lo intencional, lo contingente, y lo simultneo.
La esttica de mi prctica emerge desde la resistencia. Resiste la categorizacin dentro de un
gnero mayor, el fetichismo de una tcnica, y ciertas fijaciones que pueden atribuirse a una
cultura de consumo global (vale decir, lo exagerado, los acelerado, lo espectacular y lo
fcilmente digerible). Esta esttica de resistencia propone pausar la observacin de tal manera
que su experiencia sea reexaminada. (Gonzles Requena, 2015)
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Reduzca la velocidad (2016)
Lenguaje artstico
Video performance
Duracin estimada: 16 minutos
Descripcin general
La propuesta fue filmada en la recicladora Virgen del Rosario en Cuenca, Ecuador. La obra
propone una potica de intervalos y omisiones. Estas ocurren entre las acciones fallidas -
enajenadas y tenues - que apuntan de vuelta al sitio documentado. Este lugar es un
receptculo donde los objetos de desecho estn en un estado de suspensin mientras esperan
una segunda vida; este video los apropia en un teatro del absurdo. El rebuscar objetos y
documentos y signos en este sitio es una excavacin de texto y una examinacin de
significantes vacos - ni son lo que fueron ni son lo que sern. (Gonzlez Requena, 2016)
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Desplazamientos
Ao : 2014
Lugar(es) que ha sido expuesta : Future Tenant Arts Space, Pittsburgh
Lenguaje artstico : Video performance
Descripcin general
Presenta dos secuencias de dibujo sobre la tierra, acompaadas por sonidos de rocas desplazndose.
http://www.nataliagonzalezrequena.com/index.php?option=com_content&view=article&id=36&Ite
mid=122
82
23. RAMIRO GMEZ
Pas : Estados Unidos
Estudios : California Institute for the Arts
Breve Currculo
Ha participado en varias exposiciones en solitario: Domestic Scenes en la Galera Charlie James,
California (2014); Luxury, Interrupted en Chicano Studies Research Center (2013) y Rose Gardens
en Pehrspace (2013). As tambin ha realizado exposiciones en colectivo, entre las ms destacadas se
encuentran: ArtMRKT San Francisco en la galera Charlie James del Fort Mason Center (2014);
Museum of Latin American Art presents: Distant Parallels en la galera The Collaborative (2014);
Divested Interest en CSUF Grand Central Art Center (2013); Meet Me At Metro en East LA Civic
Center (2012).
Sitio web : http://ramirogomezjr.blogspot.com/
Lugar de exposicin : Varios sitios en el Centro Histrico
83
24. SEBASTIN GORDN
Pas - Ciudad : Argentina Buenos Aires
Estudios : Estudi en la Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano.
Breve Currculo
Es un artista plstico que explora lo tridimensional como una manera de construir imgenes de lo
sociedad. Asimismo, la escala es un tema recurrente en su prctica artstica. Continu su formacin
realizando tres residencias en Francia: Monflaquin (1996, beca de la Association Pollen), Ateliers de
artistas de Marsella (2001) Frac des Pays de la Loire (2002), estas dos ltimas, becado por el Fondo
Nacional de las Artes.
84
La casa del transformador (2014)
Lugar de exposicin : Cpula del Colegio Benigno Malo
Lenguaje artstico
Instalacin
Material o soporte: madera, vidrio, cerdas, bronce, leds y papel.
Dimensiones aproximadas de 60 x 120 x 60cm.
Descripcin general
En la serie que presenta Sebastin Gordn, se aprecia una fuerte tendencia hacia recuperar un pasado
que es, en muchos casos, un intento regresivo de los seres humano. Las miniaturas refuerzan este
postulado pues nunca se puede representar en su totalidad un objeto deseado sino lo real se condensa
con lo imaginario.
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El espejo
Lenguaje artstico
Instalacin
Material y/o soporte: madera, madera en chapas, bronce, leds, vidrios y cerdas.
Dimensiones aproximadas: 59 x 114 x 62cm.
86
Especies
Lenguaje artstico
Instalacin
Material y/o soporte: madera, madrea en chapas, bronces, leds, vidrio.
Dimensiones: 95 x 55 x 53cm.
87
El tringulo mgico
Ao : 2013
Lugar(es) que ha sido expuesta : Galera scar Cruz
Material y/o soporte : madera, corcho, cermica y leds.
Dimensiones aproximadas de 75 x 220 x 113 cm.
http://www.sebastiangordin.com.ar/obraperiodo.php?dsd=2013&hst=2014
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25. MARILOU LEMMENS Y RICHARD IBGHY
Pas : Canad
Breve Currculo
Su obra ha sido expuesta en la 14 Bienal de Estambul (2015); Bienal de Montreal (2014); Festival
Imgenes 27 en Toronto (2014); Manif de arte 7: Quebec City Bienal (2014); La Filature, Scne
Nationale en Mulhouse, Francia (2013-14); Centre for Contemporary Arts (Glasgow, 2012). Sus
ltimas exposiciones individuales incluyen Leonard y Bina Ellen Galera (Montreal, 2016), VOX en
el Centro de l'image contemporaine (Montreal, 2014).
Sitio web : http://www.ibghylemmens.com/
89
The golden USB (2014)
Lenguaje artstico
Instalacin
Material y/o soporte: video multi canal con sonido estreo, escultura.
Dimensiones variables.
Descripcin general
Retrotrae la idea de los viajes interestelares y la representacin simblica e ideal de la especie
humana. Contiene un catlogo de todas las especies, industria humana, naturaleza, Es decir, invita a
las civilizaciones extraterrestres a ponerse en contacto con los terrcolas. As tambin, los artistas,
establecen una crtica al desarrollo humano que, en gran parte de Occidente, ha ido en contra de lo
natural.
90
Each Number Equals One Inhalation and One Exhalation
Ao : 2016
Lugar(es) que ha sido expuesta : Galera Leonard and Bina Ellen
Material y/o soporte : Madera, metal, hilo, alambre y acetato.
http://www.ibghylemmens.com/eachnumberequals.html
91
26. LUCA KOCH
Pas - Ciudad : Brasil Porto Alegre
Estudios : Licenciada en Artes Plsticas y Mster en Poticas Visuales por la
Universidad de Rio Grande del Sur. Posteriormente, obtuvo su doctorado en Poticas visuales en la
Universidad de So Paulo
Breve Currculo
A partir de los aos 90, la artista comienza a realizar intervenciones en espacios domsticos y
posteriormente, en lugares institucionales como el Museo de Arte Moderno de So Paulo o en el Pera
Museum de Estambul. Ha realizado esculturas como Mostrario (2012) o instalaciones como Mood
disorder (2014). As tambin su obra se encuentra alojada en colecciones importantes como Los
Angeles County Museum of Art, Los ngeles, California; Muse d'Art Contemporain de Lyon,
Lyon, Francia; Museu de Arte Contempornea do Paran, Curitiba, Brasil; Museu de Arte Moderna
Alosio Magalhes, Recife, Brasil; Museu de Arte Contempornea do Rio Grande do Sul, Porto
Alegre, Brasil.
Sitio web : www.luciakoch.com
Statement
La luz aparece en mis intervenciones como un elemento central; o en una situacin controlada
por la iluminacin de las lmparas en donde lo natural y lo artificial se activan desde lo
formal, desde una accin directa e indirecta. Mis intervenciones son pensadas en funcin del
espacio arquitectnico y social en donde se emplazan: las personas que lo habitan y su uso.
Por medio de los cambios del color y de la luz natural y artificial, se da un resignificado a los
espacios para quienes lo habitan. Se busca que un espacio que tambin ha sido habitado
durante un tiempo, que se ha modificado a travs de la experiencia de percibirse en este
nuevo contexto (Koch, 2016)
92
Campos de Color (2016)
Lugar de exposicin : Mercado 12 de Abril.
Realizada : (SI___ NO_X_)
Lenguaje artstico
Instalacin site especific
Descripcin general
Se trata de una intervencin temporal a las tiendas que componen la Plaza del Mercado 12 de abril en
la ciudad de Cuenca; al tratarse de una instalacin en un lugar pblico (Site Specific), lo que se
espera es generar una reflexin acerca de la plaza y el destino de la misma. Se propone tambin
brindar al espectador la posibilidad de visualizar la idea de renovacin, de re-hacerse desde s misma.
De alguna manera se busca forzarle al espectador a que admire algo que no podr escapar de su
mirada.
93
Mirrorama
Ao : 2014
Lugar(es) que ha sido expuesta : Cruzamentos: Contemporary Art in Brazil
Descripcin general
La artista pretende, con el uso de espejos, experimentar en nuevos usos y visualizaciones del espacio.
Esta deconstruccin ptica sugiere al espectador un nuevo espacio solamente creado por ficciones.
http://www.luciakoch.com/trabalhos/mirrorama/index_pt.html
94
27. JUAN CARLOS LEN
Estudios : Estudi en el Instituto Tecnolgico de Artes del Ecuador
(ITAE). As tambin se form en ESCUELAB Lima: Escuela de educacin no formal de arte y
tecnologa bajo el aval de Alta Tecnologa Andina.
Breve currculo
Ha realizado varias exposiciones individuales, entre las ms relevantes encontramos:
REMEDIACIN en el Centro Cultural Casa de las Posadas de Cuenca (2016). NOOSFERA en la
Galera Arte Actual de la FLACSO Quito (2014). Monumento al Da en la Galera No Mnimo de
Guayaquil (2011) y ha participado en exposiciones colectivas como: Artificios para Sobrevivir: El
extrao caso del ITAE en el Centro Cultural Ccori Wasi de la Universidad Ricardo Palma de Per
(2011). Pasado Imperfecto: 10 presentes en el video-arte ecuatoriano (2010). Pura Contaminacin
Reconexiones visuales+Imaginarios en la Galera La Ex-Culpable de Lima-Per (2010).
95
Impresiones liberadas (2016)
Lugar de exposicin : Colegio Benigno Malo
Lenguaje artstico
Instalacin sonora
Material y/o soporte: altavoces de reproduccin, micrfonos de alta frecuencia, software, impresora
matricial, pantallas led.
Descripcin general
El artista, mediante este ejercicio, recoge las impresiones sonoras y dilogos que circundan en las
obras de arte. Para este fin utilizar micrfonos de alta sensibilidad para que capten la voz de los
visitantes. Es as que despus de un proceso de grabado, la voz del espectador se materializa por
medio de los parlantes.
96
Orquesta induccin
Ao : 2016
Lugar(es) que ha sido expuesta : Centro Cultural Casa de las Posadas
Lenguaje artstico : Instalacin sonora
Material y/o soporte : cocina de induccin intervenida mediante brazos tocadiscos,
sensores de calor y sonido.
Descripcin general
Este proyecto artstico ejerce una reflexin acerca del cotidiano de los objetos, su finalidad utilitaria
y los imaginarios colectivos. As tambin, establece un dilogo entre el cambio de la matriz
productiva y los prejuicios que ataen a estas nuevas tecnologas.
https://www.youtube.com/watch?v=6d0a6MRP_ds
97
28. LOS CARPINTEROS (Colectivo Artstico)
Pas : Cuba
Ao de fundacin : 1992
Breve currculo
Este colectivo cubano est formado por tres integrantes: Marco Antonio Castillo (1971) quien ha
estudiado Bellas Artes en el Instituto Superior de Arte de Cuba en 1994; Dagoberto Rodrguez
(1969) ha estudiado Bellas Artes en el Instituto Superior de Artes de Cuba en 1994; Alexandre Jess
Arrechea (1970) ha estudiado Bellas Artes en el Instituto Superior de Artes de Cuba en 1994. Han
expuesto su obra en: La Galera de la Habana en 2006 con El faro tumbado; en la galera Sean Kelly
con La montaa Rusa en 2008; en Galeria Fortes con Sub-urbano en 2008; el MUAC de Mxico en
2016. Este colectivo tambin ha sido parte de: XI Bienal de La Habana en 2012; La 4 Bienal de
Grecia en 2013; al Luminato Festival de Toronto en 2014 y la XII edicin de La Habana en 2015.
Sitio web : http://loscarpinteros.net/
98
Polaris (2014)
Lenguaje artstico
Video instalacin
Material y/o soporte: Video HD 16:9; sonido estreo.
Duracin aproximada de 10:40 segundos.
Descripcin general
El video presenta el viaje de un msico por las elevaciones de los Pirineos frontera entre Espaa y
Francia-. El individuo transporta tres congas para alcanzar la cima y comenzar a ejecutar una pieza
musical.
99
Faro tumbado
Ao : 2006
Lugar(es) que ha sido expuesta : Galera Habana, La Habana
Lenguaje artstico : Escultura
Descripcin general
Esta escultura presenta un faro acostado pero funcional. Lo que esta escultura logra poner de
manifiesto es la decadencia de los mitos contemporneos, antiguamente considerados como
Verdades Universales: religin, poltica y figuras icnicas de los diferentes mbitos, entre otros. Esta
pieza es una perfecta muestra de arte postmodernista que representa una cada de los mitos ms
arraigados en las sociedades.
http://loscarpinteros.net/#exhibition?i=160.
100
29. RAFAEL LOZANO-HEMER
Pas - Ciudad : Mxico Ciudad de Mxico
Estudios : Bachillerato en Fsico Qumico por la Universidad de
Montreal en 1989.
Breve currculo
Ha presentado sus obras, por lo general instalaciones, en los ms importantes eventos mundiales
como: El memorial de la masacre de Tlatelolco en 2008 y los Juegos Olmpicos de Vancouver en
2010. Por otra parte, este artista ha expuestos su obra en: el Zcalo de Mxico con la obra Vectorial
Elevation en 1999 y en la Galera de Arte de New York con una muestra que recopilaba lo mejor de
su obra. Por otra parte, este artista ha sido participante de: la 3 Bienal de Austria; la Bienal de
Liverpool; Bienal de la Habana; Bienal de Estambul; Bienal de Mosc; Bienal de New Orleans;
Bienal de Sel y Sidney.
Sitio web : http://www.lozano-hemmer.com/sway.php
101
Vaivn (2016)
Lenguaje artstico
Instalacin
Material y/o soporte: cuerda, microcontrolador teensy, motor de corriente continua, madera y acero.
Dimensiones: 72 x 72 x 210cm.
Descripcin general
Escultura cintica que responde y se moviliza como una especie de metrnomo al ritmo de datos
concretos. El curador o el equipo de montaje seleccionarn la frecuencia de movimiento que puede
oscilar entre 30 a 50 segundos, los cuales representan el nmero de homicidios ocurridos en el
mundo.
102
ltimo suspiro (2012)
Lenguaje artstico
Instalacin
Material y/o soporte: motor, fuelle, pantalla digital, plexigls, procesador Arduino, tubos de
respiracin, bolsa de papel.
Descripcin general
Esta instalacin tiene como finalidad, perpetuar el ltimo aliento de una persona para siempre. La
pequea bolsa de papel se hincha y deshincha para similar la respiracin de un ser vivo. Cabe
recalcar que se activa diez mil veces por da (promedio respiratorio de un adulto en reposo).
103
Regar corazonadas
Ao : 2012
Lugar(es) que ha sido expuesta : Parque Urdaibai, Espaa
Descripcin general
Esta instalacin est construida con un sistema sencillo: una manguera y una boquilla que expulsa
agua. Lozano-Hemmer con esta instalacin logra establecer una eco-critica alojada en el consumo de
agua dulce dentro de las potencias mundiales.
http://www.lozano-hemmer.com/pulse_drip.php
104
30. JOS CARLOS MARTINAT
Pas Ciudad : Per - Lima
Estudios : Estudi fotografa en Kodak Latinoamericana (1994). Diseo
Grfico en Instituto Peruano de Publicidad (1995). Fotografa Pinhole y Fotografa Profesional en el
Instituto Antonio Gaud en 1996 y 1998, respectivamente. Metodologa de nuevas tendencias de Arte
Contemporneo y Taller de Arte Experimental en Centro Cultural de Espaa entre 1999 y 2001,
Taller de Manejo de Software interactivo Max y Diseo de Generadores de Audio en Media LAB en
2004 y 2005.
Breve Currculo
El artista ha expuesto su obra en: la Galera Luis Mir Quezada en 1999; en Centro Cultural de
Espaa con la obra Vestigio Barroco en 2005 y en la Galera Y de New York con la obra Divagation
en 2016. Martinat, por otro lado, ha participado en la 9 edicin de la Bienal de China en 2012, la
12 edicin de la Habana en 2015 y en la 10 edicin de la Bienal de MERCOSUR en 2015.
Sitio web : http://galerialeme.com/en/artist/jose-carlos-martinat-2/
105
Lugar de exposicin : Parque Ancestral Pumapungo
Realizada : (SI___ NO_X _)
Lenguaje artstico
Instalacin in situ.
Descripcin general
El artista cubrir toda la extensin del Parque Arqueolgico Pumapungo con espejos. A pesar de su
valor esttico, hace alusin al nexo que existe entre el cielo y la tierra. As tambin, las ruinas
arqueolgicas potencian este intercambio de lo ilusorio por bienes materiales.
106
Open data
Ao : 2015
Lugar(es) que ha sido expuesta : SITU, Galera Leme, San Pablo
Descripcin general
Esta obra se compone principalmente de piezas electrnicas que, en conjunto, logran captar una
imagen del usuario del museo de San Pablo. Open data recuerda a las teoras postmodernas del Gran
Hermano, planteada por George Orwell que describen una serie mecanismos de control urbano.
http://www.saatchigallery.com/artists/jose_carlos_martinat.htm?section_name=pangaea
107
31. JANNETH MNDEZ
Estudios : Licenciada y Mster por la Universidad de Cuenca en la especialidad de
Artes Plsticas. Especialista en dibujo, pintura y escultura por la Facultad de Artes Visuales de la
Universidad de Cuenca.
Breve currculo
Artista que reside en la ciudad de Cuenca. En el mbito artstico ha explorado diversos materiales,
estticas y posturas. Ha favorecido el manejo de lo corpreo en sus diversas manifestaciones.
Asimismo, ha sido reconocida con el premio pictrico Saln de Julio en las ediciones 2009 y 2004.
Fue participante de la VIII edicin de la Bienal de Cuenca.
Statement
Mi cuerpo y el cuerpo del otro, ste es el eje del que se van desglosando las indagaciones que
componen mi obra. Me ocupo de nuestros cuerpos, pero no de stos en la totalidad que nos
define e identifica, sino de algunas de sus partes que, al desprenderse, o al ser extradas,
tienen el potencial de generar sentidos propios, de crear otros espacios. En el trabajo que he
venido realizando desde hace aos, utilizo elementos orgnicos humanos como fluidos, piel,
uas cabello, e impresiones de huellas corporales, los mismos que recolecto de manera
metdica, casi ritual. La carga semntica que conllevan estos materiales se traslada a
construcciones puristas, geometras simples, palabras y dibujos que evocan mltiples sentidos
en cada individuo y en nuestras culturas. El cabello, por ejemplo un material recurrente de
mi trabajo-, es ambiguo por su condicin de materia muerta que, sin embargo, trasciende a su
dueo, conserva la memoria orgnica y espiritual de quien proviene, aunque sea pequeo y
desechable. Por otra parte, los materiales y tcnicas que empleo conforman la estructura
108
material y simblica que alude a la intimidad del cuerpo y todo lo que sta implica:
sensulidad, erotismo, vulnerabilidad, decadencia y finitud. (Mndez, 2016)
Red (2013)
Lugar de exposicin : Galera Proceso
Lenguaje artstico
Instalacin
Material y/o soporte: cabello humano tejido a crochet.
Dimensiones aproximadas de 330 x 267cm.
Descripcin general
En esta propuesta artstica, el cuerpo toma una importancia trascendental, pues los remanentes que
expele se conjugan para crear una especie de tela de araa.
109
Tubo (2013)
Lugar de exposicin : Galera Proceso
Lenguaje artstico
Instalacin
Material y/o soporte
Cabello tejido a crochet. Dimensiones aproximadas: 270 cm x 7 cm.
Otra obra del o la artista
Pasado maana es mircoles
Ao : 2013
Descripcin general
Utiliza fluidos orgnicos que han sido, a travs del tiempo, relegados a estereotipos de gnero,
jerarquas, entre otros. Es por esto que la artista, utiliza estticamente estos remanentes corporales
para otorgarles una nueva identidad en conjunto.
110
32. YUCEF MERHI
Pas - Ciudad : Venezuela - Caracas
Estudios : Estudi Filosofa en la Universidad Central de Venezuela y Artes
Liberales en el New School University (2001).
Breve Currculo
Yucef Mehri (Caracas). Curs los talleres de poesa con Yolanda Pantin (1995-1996) y Juan
Calzadilla (1996-1997) en el Celarg. Su trabajo est vinculado a influencias que van desde Alejandra
Pizarnik y Jorge Luis Borges hasta pensadores clsicos como Patn. Es autor del poemario
Poliverso Andrctono (1997). As tambin ha publicado un recopilatorio de las notas de prensa con
el ttulo de Press Dossier (2011). As tambin ha expuesto en WizArt en la galera Seven Degrees de
la ciudad de California (2001). Mission Taliban en el Museo ARC, New York (2002). The first
principle of all things en la galera GALOU de New York (2004). Poetic Engineering en Orange
County Museum of Art, California (2005).
Sitio web : http://www.yucef.com/
Statement
He estado explorando las interconexiones entre el lenguaje y la tecnologa, la creacin de
entornos interactivos, obras basadas en ordenador y las aplicaciones digitales, al tiempo que
propone diversas formas de experimentar el lenguaje natural y el cdigo. La comprensin de
este do me llev a desarrollar mtodos y mquinas con el fin de abordar las cuestiones
sociales, polticas y filosficas. La mayor parte de este contenido ha sido comprendido en las
construcciones poticas.
Una de mis ms firmes convicciones es que la poesa se transforma en arte los objetos de la
misma manera que convierte el ruido en msica. El objeto fsico en mi trabajo es el lenguaje;
mientras que la poesa se convierte en una prolongacin del objeto, proporcionando una
111
presencia emotiva y significativa. La relacin poema-objeto que describo redefine el papel
del poeta y nuestra experiencia de la poesa escrita en nuestro presente.
Dado que la poesa es subversiva por naturaleza, he estado haciendo proyectos y acciones que
muestren la vulnerabilidad de los gobiernos, las empresas, instituciones y figuras polticas,
como la piratera en la cuenta de correo electrnico del difunto presidente de Venezuela,
Hugo Chvez; la obtencin y la reprogramacin del cdigo fuente del primer juego de
ordenador en 3D jams se ha hecho; apropiarse de la base de datos del usuario de la compaa
de telecomunicaciones ms grande de Venezuela; o la obtencin y utilizacin de la tarjeta de
crdito del artista britnico Damien Hirst.
El tratamiento de estos sistemas me hizo dar cuenta de formas innovadoras para la expresin
humana y mecnica. En este sentido, me refiero a mi trabajo como nuevos medios de
comunicacin, ya que se ocupa de nuestra cultura teniendo en cuenta los problemas y las
tecnologas contemporneas, donde se presentan las posibilidades ilimitadas entre el lenguaje
y la tecnologa, as como los flujos inevitables de la poesa. (Merhi, 2016)
112
Facial Poetry (2014)
Lugar de exposicin : Museo Municipal de Arte Moderno
Realizada : (SI X NO___)
Lenguaje artstico
Instalacin
Material y/o soporte: software personalizado, ordenadores y proyectores de video.
Descripcin general
Instalacin interactiva in-situ conformada por tres proyectores y computadoras de ltima generacin.
Las mquinas, automticamente, captarn la presencia de seres humanos, identificarn los rostros de
cada persona y transformarn los movimientos faciales (amplitud de la sonrisa, movimiento de las
cejas, proximidad del rostro) en versos que, ledos conjuntamente, conformarn un sinnmero de
poemas. El aplazamiento de este proyecto se lo realizar en el Museo de Arte Moderno.
113
Good to be news
Ao : 2013
Lugar(es) que ha sido expuesta : http://www.toogoodtobenews.com/
Lenguaje artstico : Ordenador, software personalizado e internet.
Descripcin general
Intercala lneas versales creadas por Yucef Merhi con noticias en tiempo real. Los datos son
extrados de los titulares del The New York Times y de National Public Radio.
http://www.toogoodtobenews.com/
114
33. KRISTEN MORGIN
Pas - Ciudad : Estados Unidos - Georgia
Estudios : Bellas Artes en la Universidad Estatal de California (1993).
Posteriormente obtuvo su mster en Bellas Artes en cermica en la Universidad Alfred (1997). Ha
dictado clases en las universidades de California y Long Beach
Breve Currculo
En el perodo 2011-2012 Morgin ha sido docente invitada en la Universidad de Georgia; es conocida
por su trabajos en cermica, de los cuales se destacan: la serie de Cello #1 (2001), Cello #2, Cello #S
(2001) o Topolino (2003). Adems, ha expuesto su obra en diversas instituciones como el Museo de
Arte Moderno de San Francisco o en el Hammer Museum de la Universidad de Colorado y ha
participado en la 3 Bienal de Cermica en Icheon, en Corea del Sur.
Statement
Tal vez estoy interesada en este momento particular de la cultura americana, ya que es mi
momento o que es slo un poco fuera de mi alcance (es decir, pertenece a mis padres, mis
abuelos o hermanas menores en algunos casos) (...) Creo que lo que ms me interesa es averiguar
lo que sucede cuando "Rat Fink" est en la misma habitacin con Doris Day, Frankenstein, los
Pitufos y los Beatles y todava es el ao 2014. Casi todos los das tengo una taza de caf por la
maana y veo dibujos animados, mientras que lo bebo. No siempre he vivido en el sur de
California y lo odiaba cuando me mud aqu. En los aos que he vivido aqu ha crecido en m.
Creo que los objetos que hago son un homenaje silencioso, un reflejo de mi cario y el disgusto
de este maravilloso lugar horrible. (Morgin, 2013)
115
Corazn y alma o el jardn de las delicias (2015)
Lenguaje artstico
Instalacin
Material y/o soporte: piezas elaboradas a mano en barro
Descripcin general
Corazn y Alma o El jardn de las delicias es una obra, a llevarse a cabo en el Museo de Arte
Moderno, que presenta 200 objetos pequeos referentes a la vida cotidiana de la cultura
estadounidense y, de alguna manera, al pensamiento de occidente. Dentro de los objetos que
conforman esta obra, se encuentran figuras de dibujos animados -Superman o Popeye- o libros best
sellers como Jaws (1974) del autor Peter Bencheley o Alien de Ian Nathan. Estos objetos, en su
mayora hechos a mano con barro sin cocer y cuidadosamente pintados, se incorporan a la obra con
el fin de representar una totalidad de la cultura pop.
116
Monopoly
Ao : 2007
Lugar(es) que ha sido expuesta : Gelera Zach Feuer
Material y/o soporte : Pintura y tinta sobre barro sin cocer 97.8 x 94 x 3.8 cm
Descripcin general
Monopolio representa a la cultura americana en los aos 90; en esta dcada cobr relevancia a nivel
internacional al ser adquirida por Hasbro. Su produccin en masa se despoj de sus orgenes manual;
dado que los anteriores propietarios, realizaban manualmente los tableros y fichas del juego. Su
trascendencia no puede ser puesta en segundo plano pues se realizan torneos en varios pases del
mundo. Adems, este juego de mesa explicita el poder globalizador de la sociedad en un sentido
grfico y ldico.
http://www.zachfeuer.com/artists/kristen-morgin/
117
34. HENRIQUE OLIVEIRA
Pas - Ciudad : Brasil - So Paulo
Estudios : Mster en poticas visuales por la Escuela de Comunicacin y Artes
de la Universidad de So Paulo (2004); Licenciado en pintura por la Escuela de Comunicacin y
Artes de la Universidad de So Paulo (2004).
Breve Currculo
Sus trabajos individuales han sido expuestos en Fissure, Galera Georges-Philippe & Nathalie
Vallois, Pars (2015); Adenocalcinoma Poliresidual, Galera Arthur Ross de Universidad de
Pennsylvania, Estados Unidos (2014); Realidade Lquida, Galera Millan, So Paulo, Brasil (2012);
1th Show of Annual Program en el Centro Cultural So Paulo, Brasil (2006). Por otra parte, entre sus
exposiciones colectivas destacan: 4ta Bienal de Lubumbashi (2015); Quando Piso em Folhas Secas
en la Sala de Arte Santander, So Paulo, Brasil (2015); Brasiliana: Installations from 1960 to the
present en Schirn Kunsthalle, Frankfurt, Alemania (2013); 29 Bienal Internacional de So Paulo,
Brasil (2010); IX Bienal Monterrey FEMSA en el Centro Cultural Tijuana, Mxico (2010).
Asimismo, su trabajo ha sido reconocido por varias entidades: Premio APCA (Asociacin Paulista de
Crticos de Arte) Destacado del ao, So Paulo, Brasil (2011); Premio al 11 Festival de Cultura
Ingls, realizado en British Council, Sao Paulo, Brasil (2007). Actualmente vive y trabaja en So
Paulo.
Sitio web : http://www.henriqueoliveira.com/
Statement
Creo que todo lo que hacemos es el resultado de nuestra experiencia de vida, nuestra cultura,
nuestra lengua y los intercambios que hemos hecho con otras personas durante nuestras vidas.
La artificialidad de mis pinturas se relaciona con los materiales, los colores. Es decir, en este
sentido, las pinturas no tratan de ser lo que no lo son, lo que se ve all, los objetos son
118
manipulados mediante la cromtica sobre una superficie. Mis construcciones de madera son
naturales en su materialidad, pero que son artificiales en el sentido que le dan al espectador
una sensacin de algo, que en realidad, no est pasando. (Oliveira, 2015)
S/T
Lugar de exposicin : Colegio Benigno Malo
119
Lenguaje artstico
Instalacin
Material y/o soporte: malla, dispositivos de reproduccin, papel, parlantes.
Descripcin general
La propuesta de Oliveria se fundamenta en estructuras orgnicas que invaden la propuesta
arquitectnica de la cpula del colegio Benigno Malo. Adems, el sonido envolvente de las abejas,
descontextualiza el espacio para generar nuevos imaginarios; de esta manera, el espectador cambia
su percepcin situacional.
Transarquitectnica
Ao : 2014
Lugar(es) que ha sido expuesta : Museo de Arte Contemporneo de So Paulo

120
Lenguaje artstico : Instalacin site especific
Material y/o soporte : madera, ladrillo, estuco, PVC, madera contrachapada, ramas
de rboles y otros materiales. Dimensiones de 5 x 18 x 73 metros.
Link a imgenes o exposicin :
http://www.henriqueoliveira.com/portu/comercio.asp?flg_Lingua=1&cod_Artista=1&cod_Serie=34
35. MARCEL PINAS
Pas - Ciudad : Surinam - Pelgrimkondre
121
Estudios : Licenciatura en Bellas Artes por el Instituto de Arte Nola Hatterman
de Surinam en 1990; Pasante en la Universidad Anton de Kom de Suriname 1993-1994; Mster en
Artes Visuales y Performticas en la Universidad Edna Manley en Jamaica.
Breve currculo
El artista ha participado en distintos museos y galeras como: en la calera Herman Krikhaar en
Francia y en la Galera de Arte Contemporneo de Ultrech. Sin embargo, Pinas ha destacado
participando en conjunto con otros artistas en exhibiciones como: en Latitudes de Francia en 2006 o
en la exposicin del Banco Mundial en Washington con About Chance en 2011. Este artista, por otra
parte ha recibido los siguientes premios: el premio al mejor estudiante de 1999 por la Universidad
Edna Manley; Premio de Utrecht en 2005 y Premio por su Instalacin Bewegter Wind en Alemania
en 2005.
Sitio web : http://www.marcelpinas.net/
Statement
Marcel Pinas es conocido como un artista que ha dedicado su propuesta en visibilizar el
acervo cultura de su pas; con este tema ha logrado visibilizar a la cultura Maroon originaria
de Surinam y tambin ha posicionado al propio pas, en el mapa, de muchos lugares de todo
el mundo.
Sus pinturas son composiciones de colores en el que el uso combinado de los textiles, signos
y smbolos tradicionales en tonos brillantes y contrastantes de pintura acrlica, refuerzan el
tema y aumentan el impacto visual de la obra. Debido a su importancia cultural, los textiles,
al igual que los smbolos tallados en madera tradicional de guin Afak ancestrales y los
patrones, juegan un papel importante en el arte de la Pinas 'que es reconocido por su estilo
tradicional y contemporneo.
Con su arte exhibido en todo el mundo y, especialmente, con sus instalaciones multimedia,
que presenta un punto muy crtico con vista sobre temas sociales que rodean las comunidades
122
Maroon ya travs de su propia carrera como un artista que trabaja en la construccin de una
comunidad positiva con nuevas oportunidades y nuevas perspectivas para el futuro . (Pinas,
2016)
KUKUU (2014)
Realizada :(SI___ NO_X_)
123
Lenguaje artstico
Instalacin
Material y/o soporte: platos, lmparas de aceite, cucharas, cepillos de dientes, muecas, catapultas,
zapatos viejos y otros objetos de la cultura Maroon. El soporte de estos objetos ser un mueble de
cocina.
Dimensiones aproximadas: 100 x 150 m.
Descripcin general
El artista recrear la cocina kukuu que es un smbolo de la cultura Maroon. No obstante, esta
caracterstica se est extinguiendo por las relaciones de las tribus con el mundo contemporneo. Es
por esto que Marcel Pinas, a modo de tributo, crea una cocina en la que se puedan observar smbolos
de diferentes culturas afines al rea de Moengo. En esta obra se evidencia una cultura en proceso de
aculturacin.
Danguu Dei
Ao : 2007
Lugar(es) que ha sido expuesta : Herman Krickhaar, Sallernes

124
Descripcin general
Marcel Pinas utiliza la pintura collage que recoge elementos de la vida cotidiana, por lo general
peridicos. Con esta tcnica, este autor pretende situarse a la par de las tendencias globales estticas
como el ready-made (aun muy utilizado) y el pastiche que incorpora elementos cotidianos con el fin
de transformarlos en obras de arte.
http://www.marcelpinas.net/kunst/?lang=en
36. RAHA RAISSNIA
Pas : Irn
125
Estudios : Licenciatura en Bellas Artes por la Universidad de Chicago (1992);
Intercambio en el Archivo de Filmes de New York (1995-1999); Mster en Bellas Artes por el
Instituto Pratt en New York.
Breve currculo
La artista ha expuesto en la galera del Instituto Pratt en 2002. En 2004 presenta Epitaphios en la
galera Thomas Erben. En 2009 presenta Shorthand of sensation en la Galeria Xippas de Paris. En
2015 presenta la obra Aberration en la Galera Miguel Abreu en New York y ese mismo ao
presenta una muestra denominada Selected Works: Raha Raissnia en la galera Anbar de Irn. Por
otra parte, Raissnia ha sido galardonada con los siguientes premios: Pollock-Krasner Foundation en
2014, Foundation for Contemporary Arts Grants to Artists Award en 2011, Pollock-Krasner
Foundation en 2008, Pratt Institute Delacroix Award en 2001, Vermont Studio Center Fellowship en
1999, Dodd's Travel Grant en 1998 por sus exposiciones en Francia, Espaa e Italia.
Statement
Las tres reas de mi prctica - pintura, dibujo y cinematografa - estn interconectadas y son
independientes. Mis pelculas y pinturas se influyen entre s, y por medio de la creacin de
dibujos que investigan esta influencia. Mi prctica de la pintura trae y aade elementos de la
abstraccin a la visin capturo en una placa y mis pelculas introducen varios elementos de la
realidad en mis pinturas. Lo que se revela como una materia en todo mi trabajo es la
vulnerabilidad humana. Aunque a veces mi trabajo parece aludir a la melancola, mi filosofa
es optimista y cree en la integridad humana. Mi proceso se realiza mediante capas y por
artificios como la permutacin. Hago uso de las antiguas y las nuevas tecnologas; es decir
utilizo en gran medida de lo que mis manos pueden alcanzar. Msica y sonido juegan un
papel importante pues ambas obras terminadas inspiran y dan forma a las ideas. El acto de la
colaboracin y el rendimiento se expanden en el mismo grado que traen agudeza al continuo
126
de mi trabajo. Mi trabajo de la pelcula se puede asociar con la prctica de cine expandido al
manipular los elementos estructurales del cine en cuanto a espacio, tiempo, proyectores y
pantallas en las actuaciones en directo. He intervenido en mis proyectores de 16 mm, sobre
todo el super 8 y diversos tipos de proyectores de diapositivas para reproducirlas como
instrumentos musicales. (Raissnia, 2014)
Cadge series 01 (2014)
127
Lenguaje artstico
Pintura
Material y/o soporte: leo y gesso sobre madera
Dimensiones: 30, 5 x 40, 64 cm
Cadge series 04 (2014)
Pintura
Material y/o soporte: leo y gesso sobre madera.
Untitled (2015)
128
Lenguaje artstico
Pintura
Material y/o soporte: leo sobre madera.
Dimensiones: 61 x 81,3 cm
Untitled (2015)
129
Lenguaje artstico
Pintura
Material y/o soporte: trasnfer de una imagen sobre papel y lienzo.
Dimensiones de 129,54 x 203,2 cm.
Aberration
Ao : 2015
130
Lugar(es) que ha sido expuesta : Galera Miguel Abreu, New York
Lenguaje artstico : Fotografa
Descripcin general
Esta coleccin fotogrfica est compuesta por una tendencia realista y hasta cierto hiperrealista que
pone al descubierto el lado no visible de las metrpolis ms conglomeradas del mundo. Esta
coleccin, por otra parte, est conformada en las tonalidades blancas y negras con el objetivo de
generar una profundidad dramtica en cada fotografa.
http://www.miguelabreugallery.com/Exhibitions.htm
37. PABLO RASGADO
Pas Ciudad : Mxico - Zapopan
131
Estudios : Curso de fotografa en el Centro Morelense de las Artes (2003). BFA
en la Universidad de Morelos (2006). Diploma en Museologa en Centro Cultural Casa Lamm
(2007).
Breve Currculo
Pablo Rasgado (Mxico, 1984) obtiene su Licenciatura (BFA) en Bellas Artes en la Universidad de
Morelos en 2006. A la par, a realizados estudios de museologa y fotografa en el Centro Cultural
Casa Lamm y en El Centro Morelense de las Artes respectivamente. Este artista ha expuesto sus
obras en las mejores galeras y museos de Mxico, Estados Unidos y Europa como: la galera Art
Berlin Contemporany en 2011; en el Museo Experimental El Eco con su obra Arquitectura
desdoblada (2011); y en Galera Steve Turner con la obra Pint Study (2012) y Elipsis (2015).
Sitio web : http://pablorasgado.com/
Statement
La obra de Pablo Rasgado funciona como un archivo que exhibe las relaciones humanas con
su entorno. El paso del tiempo y su registro se han convertido en un punto de partida
importante dentro de su prctica, en la que articula, a travs de diversos medios, formatos y
tcnicas, crnicas inesperadas a partir de objetos cotidianos comunes. (Rasgado, 2016)
Sntesis (2016)
132
Lenguaje artstico
Instalacin
Material y/o soporte: 15 piezas realizadas con minerales y materiales orgnicos solidificados.
Fast forward (2016)

133
Lenguaje artstico
Instalacin site specific.
Material y/o soporte: ventanas, cristales, estructura metlica, mecanismo electrnico, motores y
filtros pticos.
Unfolded architecture
Ao : 2011
134
Lugar(es) que ha sido expuesta : Galera Travesacuatro, Madrid
Material y/o soporte : Pintura vinlica-acrlica, yeso sobre madera. Dimensiones: 180
x 190cm.
Descripcin general
Esta exposicin se compone de varios elementos que representan el deterioro dentro de los
conceptos universales del arte; este significado se establece debido a que dentro de Unfolded
Architecture varios cuadros se encuentran rotos. La traduccin como la traslacin, implica un
movimiento que no solo cambia de lugar, sino que al hacerlo actualiza y promueve un infinito
renacer de la forma, produce un desplazamiento como nueva forma pictrica, as como la traduccin
de un texto brota del original para significar en otra lengua y expandir su horizonte.
http://travesiacuatro.com/language/es/exposicion/movimiento-de-traslacion/
38. OSCAR SANTILLN
135
Estudios : Licenciatura en Diseo y Produccin Audiovisual por la Escuela
Superior Politcnica del Litoral en 2009. Master en Bellas Artes por la Universidad de Virginia en
2011.
Breve Currculo
El artista ha presentado sus obras en la galera DMP en Guayaquil con la obra Azor (2011); en Gues
Spot Gallery con Strange Magic (2011). Santilln, adems, ha sido participante de la VIII, IX y X
edicin de la Bienal de Cuenca. Por otra parte, el artista se ha hecho acreedor a los premios: Saln de
Octubre (2000), VIII Bienal de Cuenca, Premio Pars en 2003, Saln de Julio (2005), IX Bienal de
Cuenca (2007), Saln de Julio (2010); premio Mariano Aguilera (2012) y Batan Prize (2013).
Actualmente reside entre msterdam y Ecuador.
Sitio web : http://www.oscarsantillan.com/
Statement
Me siento atrado por lo real, por especular con aquello que no ha sido nombrado an. La
inmediatez de la realidad no me interesa. Entender la realidad, entender el pasado, eso no
sirve de nada. Aspiro a que mi trabajo no construya significados, que no los apile, sino que
los rehya al tiempo que los tiente.
As, la obra que intento hacer tiene ms bien un nimo que es sino la consecuencia de la
curiosidad ms sencilla; el tipo de curiosidad que en lugar de explicar los fenmenos -de
manera directa o metafrica- se aproxima a estos sin nombrarlos, sin asignarles categoras,
sino en la fascinacin misma por el mundo. Por ello, no es extrao entonces que en lugar de
deconstruir los referentes culturales que son punto de partida de algunas de mis piezas, estos
sean extrados y vaciados en un nuevo molde, desnaturalizados. La tinta del New York
Times es convertida en una miniatura de un ciervo; todos los pestaeos de James Dean son
recopilados y transformados en un vdeo interminable; o, las cenizas de un coyote cremado
mutan en un cuchillo suspendido en lminas transparentes.
136
Al final, lo que se oculta es ms importante que lo que se muestra. La mirada del espectador
queda castrada y esa es su fascinacin misma. (Santilln, 2016)
Afterword (2014 - 2015)
137
Realizada : (SI_X_ NO__)
Lenguaje artstico
Video instalacin
Material y/o material: proyeccin de video, dos impresiones inkjet, fragmento de papel robado y el
espritu de Nietzsche.
Descripcin general
Santilln parte de la nocin de los postulados filosficos de Nietzsche. Es por esto que los
documentos que l nunca pudo escribir... Esos son los que me interesan. Tomo ese punto de partida y
luego armo una narrativa sobre un aspecto imposible y una relacin que tena Nietzsche con la
danza. Un filsofo alemn me cont, mientras revisaba su archivo, que Nietzsche danzaba todos los
das. (Zambrano Alvarado, 2015)
The Messenger (2016)
Realizada : (SI_X_ NO__)
138
Lenguaje artstico
Performance y registro audiovisual.
Descripcin general
En 2002, una avalancha mat a Sergei Bodrov cineasta, director y actor ruso- en conjunto con los
48 miembros de rodaje. Las ltimas escenas rodadas de The messenger se encontraron intactas en el
cuerpo de la cmara aunque nunca fueron develadas. El celuloide de 35 mm se transforma en un
instrumento musical; es decir, la banda sonora de la escena ser producida. Dado lo anterior, scar
Santilln se plantea efectuar una pelcula que documenta la partitura musical y el guin que nunca
pudo ser engendrado por Sergei y su equipo.
All The Eyes Of The Universe
Ao : 2011
139
Lugar(es) que ha sido expuesta : Jan Van Eyck Academy
Descripcin general
Esta obra se compone de dos partes: el uso de iconografa de cultura pop (pelcula Star Trek) y del
pastiche. Sin embargo, estas dos caractersticas son significativas a medida que su utilizacin y
trasmutacin de significado componen una nueva obra de arte entre la cultura de masas y el arte
contemporneo.
http://www.oscarsantillan.com/to-deliver/
39. KARINA AGUILERA SKIRSKY
Pas : Ecuador
140
Estudios : Licenciatura en Literatura Espaola por la Universidad Oberlin en
1989. Mster en fotografa por la Universidad de Indiana en 1996.
Breve currculo
Esta artista ha participado en varias exposiciones, sobre todo en el mbito de la fotografa, en:
StudioSOTO en Boston con la obra Escapes: Rendering the Landscape (2003); en Momenta Arts en
Brooklyn con la obra Backyards (2006); en La ex-culpable en Lima con la obra Memories of
develpment (2010) y en la galera DMP en Guayaquil con la obra Southern Exposure (2012). En
2010 esta artista participa con su obra There is always a cup of sea for man to sail en la 29 edicin
de la Bienal de So Paulo. Su obra se encuentra alojada en varias colecciones internacionales: Museo
de Arte del Bronx, Nueva York; Museo de Arte de Brooklyn, Nueva York; Universidad de Bellas
Artes de Bloomington, Inglaterra.
Sitio web : http://www.karinas.net/
Statement
Mi experiencia crece y se genera entre Ecuador y Estados Unidos. Estoy interesada en
problemticas transnacionales, socio-econmicas, inmigracin, asimilacin cultural y cmo
stas se desarrollan en el mbito internacional. La temtica central de mi ejercicio artstico se
centra en la interseccin entre lugar e identidad. Mis trabajos recientes incluyen un conjunto
de diseos arquitectnicos (en forma de collages) para erigir un Pabelln ecuatoriano en la
Bienal de Venecia; as tambin he trabajado en un falso lbum de fotos que, a primera vista,
parece realizado por un nio, no obstante, devela la carga y percepciones polticas de las
palabras. (Skirsky, 2016)
El peligroso camino de Mara Rosa Palacios (2016)
141
Lenguaje artstico
Video
Material y/o soporte: video de un canal HD.
Descripcin general
En este proyecto se evidencia el viaje de una adolescente afrodescendiente por la sierra de Ecuador;
esto logra una conexin entre los jamaiquinos e indgenas que trabajaron en la construccin del
ferrocarril que establece vnculo entre las regiones del pas. As tambin, plantea un relato de Mara
Rosa Palacios bisabuela de la artista- quien desciende de esclavos y en busca de mejores
posibilidades, emigr mediante una ruta establecida; es por esto que, Karina, rinde tributo a su
bisabuela y a las grandes masas humanas que cruzaron por estos trechos.
Los obreros del ferrocarril (2016)
142
Lenguaje artstico
Fotogramas.
Descripcin general
La obra se estructura de una serie de foto montajes que presentan la construccin del ferrocarril en
Ecuador. Los registros datan de los aos 1890 hasta 1908. No obstante, la artista se servir del
paisaje y de los fotogramas para conformar una narrativa de los migrantes, indgenas, esclavos que se
invisibilizaron en este proyecto moderno.
Proposals for an ecuadorian pavilion in venice
Ao : 2013
Lugar(es) que ha sido expuesta : Bienal de Venecia
Lenguaje artstico : Fotografa
Descripcin general
Esta obra aborda los temas de las fronteras entre comunidades, lenguajes estticos como la
fotografa, el diseo grfico y la arquitectura. Por otra parte, esta obra fotograficaa utiliza la tcnica
de la Gestalt con el objetivo de que el usuario complete la imagen o el concepto, en desmedro de una
bsqueda de significacin que generalmente es lo que se pretende en el arte contemporneo.
http://www.karinas.net/venice/index.html
40. DAMIN SINCHI
143
Estudios : Licenciatura en Artes Visuales por la Universidad de Cuenca. Mster
en Estudios del Arte por la Universidad de Cuenca. Actualmente, cursa la Maestra en Estudios del
Arte en la Universidad de Cuenca.
Breve currculo
Freddy Damin Sinchi Quinde es un artista ecuatoriano que ha potenciado a las materialidades para
generar discursos heterogneos de lo contemporneo entendido como una edad de la
hiperindustrializacin-. Ha realizado varias exposciones Arte ecuatoriano en el Museo de Santa
Clara, Cuba (2005); A que juegas t en Museo de los Metales, Cuenca (2006); Imgenes del Plasma
realizado en el Saln del Pueblo de la Casa de la Cultura Benjamn Carrin, Ncleo del Azuay
(2009); La ciudad es un avispero de ruidos en MAC, Brasil (2011); Las ciudades invisibles en el
Museo de Arte Contemporneo, Chile (2012); Lugares inslitos en el MAAC, Guayaquil (2015).
Statement
Para hablar de mi trabajo escultrico debo remitirme a la esencia o tema con el que mi obra
dialoga para con el espectador, y esa esencia la he capturado a travs de los objetos, es decir
de los objetos de uso cotidiano, aquellos que son de uso masivo, de fabricacin
industrializada, objetos que se encuentran en cada espacio donde la modernizacin y el
capitalismo ha dejado su huella.
El uso de estos objetos me pareci algo fascinante por el hecho que capturan diseos
contemporneos, ergonmicos, estticamente atractivos como es el caso de los aparatos
electrnicos o gadgets en el tema de objetos contemporneos, adems est el trasfondo de la
manera de hiperindustrializacin de cada objeto, lo masivo que puede ser producirlos en serie
hasta el punto de dejar de existir para el consumidor como un objeto nico y existir solamente
como marca.
144
Tambin est el objeto que no es de uso masivo industrializado sino el objeto que consume el
transente en las calles y plazas, el objeto de consumo alimenticio como es un plato tpico de
una cultura especifica (andina, cuencana, azuaya, ecuatoriana). El gusto de representarlo est
en el despertar de singulares emociones entre mi obra y el espectador ya que el objeto
conlleva en si un fuerte lazo de identificacin cultural y regional. Por ejemplo esta la obra
Eterno que representa estos helados producidos en mquina que se los puede encontrar en
cualquier lugar en donde haya un evento recreativo o deportivo.
Cada objeto tiene su textura nica, ya sea de vidrio, metal, plstico, resina, caucho o incluso
de materia orgnica y son estas texturas con las que experimento en madera, engaando as al
ojo del pblico, transmitiendo ese hiperrealismo que intento demostrar a travs de la nobleza
de este material. (Sinchi, 2015)
Instructivo (2015)
145
Lenguaje artstico
Escultura en madera
Material y/o soporte: Madera de pino
Dimensiones aproximadas: 280 x 280 x 4cm.
5832 (2016)
Lugar de exposicin : Sala Proceso
146
Realizada : (SI__ NO_X__)
Lenguaje artstico
Escultura en madera
Material y/o soporte: Madera de pino
Descripcin general
La obra tiene como objetivo ser una escultura mvil, que pueda transformarse cada vez que se
arme en cualquier espacio. Pero la manera en que esta escultura se trasforme tiene que
ver con la interaccin y lo ldico del espectador. La obra va a empezar con la forma bsica
del cubo, y conforme pasa el tiempo el espectador tiene la posibilidad de mover piezas del
cubo. Cada pieza del cubo es una representacin del videojuego Tetris. (Sinchi, 2016)
Extensiones
147
Ao : 2015
Lugar(es) que ha sido expuesta : Sala Proceso, Ex crcel de varones de Cuenca, en la muestra
Gigantes y derivas.
Lenguaje artstico : Escultura mvil
Material y/o soporte : Madera de laurel. Dimensiones: 250 x 80 x 300 cm.
Descripcin general
Ms all de sus mritos formales, la obra adquiere la dimensin de un constructo cultural, y como
tal acta como una metfora sobre las constantes interrupciones de la va pblica derivadas de las
obras pblicas (Palomeque, 2015)
http://www.riorevuelto.net/2015/08/estadios-sala-proceso-cuenca.html
41. SHINIQUE SMITH
Pas - Ciudad : Estados Unidos - Baltimore

148
Estudios : Licenciada y Mster en Bellas Artes por el Maryland Institute College
of Art (1992 2003)
Breve Currculo
Su carrera incluye varias exposiciones individuales, de las que sobresalen: Project Atrium: Shinique
Smith en Museo de Arte Contemporneo de Jacksonville, Florida (2016); Threaded en Center for the
Arts at Virginia Tech Blacksburg, Estados Unidos (2015); Shinique Smith: Changing Rooms en la
Galera Henrik Springmann Berln (2014); Shinique Smith: New Degree of Love, en Galerie Zidoun,
Luxemburgo (2011). Por otra parte, entre sus obras en conjunto destacan: Half the World: Abstract
Sculpture by Women, 1947-2016 en Hauser, Wirth & Schimmel, Los Angeles (2016); 30 Americans,
organizado por Rubell Family Collection, Arkansas Art Center, Little Rock (2015). Everyday
Abstract-Abstract Everyday comisariada por Matthew Higgs en James Cohan Gallery, New York.
As tambin, su trayectoria ha sido reconocida con premios y distinciones: Premio Bienal por la
Fundacin Louis Comfort Tiffany (2013) y Gregory Millard Fellowship en Escultura por la
Fundacin Nueva York para las Artes (2007). Actualmente vive y trabaja en Upstate, Nueva York.
Sitio web : http://shiniquesmith.com/
Statement
Mi trabajo implica varias lecturas y est circundado por un inters permanente en la forma y
la vasta extensin de cosas, las cuales forman a nuestras experiencias. Reinterpreto las
conexiones que construmos, nuestros mitos personales a travs de los objetos. As tambin,
desecho la forma del exceso para exponer cmo los residuos estn ntimamente relacionados
con el significado personal y el valor de mercado que adems se ve reflejado en un contexto
social y la escala espiritual.
El Hip Hop, en su momento de apogeo, para m es como la poesa elogio. La declaracin
de yo soy ha tenido una fuerte influencia sobre m y mi trabajo. Yo soy el que soy y
149
Soy la bomba * &% $ @!. Es crucial para mi manifestacin. Yo he sido un fan desde hace
mucho tiempo de la poesa de Giovanni. Su poema Mujer me rescat a travs de tiempos
difciles. Para mis site specific he usado letras de canciones de rap. A mi parecer, mis obras
individuales podan leerse como un poema o un verso de una cancin. Son fragmentos de
historias ms grandes que el pasado portador de la ropa o el propietario de los objetos.
(Smith, 2013)
S/T (2016)
150
Lenguaje artstico
Instalacin Performance
Material y/o soporte: altavoces, tejidos, telas, postes de madera o metal, sacos de arena, piedras,
semillas, plantas.
Descripcin general
Shinique Smith crear una instalacin en donde se evidencien varios materiales originarios de
Cuenca, con el objetivo de crear una nueva simbologa para la medicina alternativa. Estos objetos
servirn de talismanes para una transformacin de la artista y los espectadores. Es as que se crearn
propuestas bellas con materialidades simples. Finalmente, la artista propone para la inauguracin,
ejercer una danza ritual.
Forgiving Strands
151
Ao : 2014 2016
Lugar(es) que ha sido expuesta : Hauser Wirth & Schimmel
Material y/o soporte : trajes, telas, cintas, cuerdas y objetos encontrados.
http://shiniquesmith.com/portfolio/forgiving-strands-2014-2016/
42. OSWALDO TERREROS
Pas Ciudad : Ecuador - Guayaquil

152
Gran Encuentro Captulo 6: Sede social para el libre esparcimiento (2016)
Lugar de exposicin : Asociacin de Obreros del Azuay
Lenguaje artstico
Instalacin in situ.
Descripcin general
Durante la XIII Bienal de Cuenca, el Movimiento GRSB establecer su Sede Social para el Libre
Esparcimiento en el domicilio de la Federacin Obrera del Azuay, edificio que tambin es ocupado
por otras asociaciones obreras. De esta manera, establecen vnculos entre asociaciones que han
funcionado anteriormente en este local. Es as que este proyecto pretende reivindicar la cultura
asociativa de los diferentes gremios.
Revolucin
153
Ao : 2011
Lugar(es) que ha sido expuesta : Bienal Iberoamericana de Diseo, Madrid.
Lenguaje artstico : Tejido
Material y/o soporte : Lana policromada. Dimensiones aproximadas de 185x400cm.
Descripcin general
Esta pieza se relaciona con la revuelta indgena realizada en 1968. Es por esto que Terreros, toma
como punto de partida este acontecimiento para plasmarlo en un tejido otavaleo, pues demuestra los
ideales de ruptura que fomenta el partido. No obstante, surge una irona al establecer un parmetro:
el tejido es realizado por los mismos actores (explotados) que se pretende sublimar.
http://www.riorevuelto.net/2011/03/oswaldo-terreros-bienal-iberoamericana.html
43. ADN VALLECILLO
Pas - Ciudad : Honduras - Danl

154
Estudios : Licenciado en Sociologa por la Universidad Nacional Autnoma de
Honduras (2010). Estudios de arte en la Escuela de Artes Plsticas, San Juan, Puerto Rico (2000) y
Escuela Nacional de Bellas Artes, Tegucigalpa (1995).
Breve Currculo
Es licenciado en Sociologa por la Universidad Nacional Autnoma de Honduras (2010). Su carrera
incluye varias exhibiciones individuales: Eccepolis en la Sala Miro Quesada Garland, Lima, Per
(2013); Topografas en ARCO de Madrid (2012); Dis-tensiones en el evento 80m2 arte&debates
Lima, Per (2011). En el mbito de las exposiciones colectivas se destacan: You will never walk
alone again en la Galera Radiator, Nueva York (2012); 54 Bienal de Venecia, Italia (2011); Bienal
del Istmo Centroamericano, Managua, Nicaragua (2010); Bienal de Artes Visuales,Tegucigalpa,
Honduras (2010); 10ma Bienal de la Habana, Fortaleza de San Carlos de la Cabaa, la Habana,Cuba
(2009). Su trabajo ha obtenido reconocimientos por varias entidades: Primer Premio, V Saln
Nacional de Escultura y Cermica, Pinacoteca del Banco Central Arturo Medrano, Tegucigalpa,
Honduras (1995); Tercer Lugar, Saln Anual de Pintura Paul Gaugun, Alianza
Francesa,Tegucigalpa, Honduras (2002). Actualmente vive y trabaja en Santa Luca, Honduras.
Sitio web : http://adanvallecillo.blogspot.com/
Statement
155
Mala esta cosa del negro Anselmo,
que anda en las mismas
y de bajada,
que lleva tantos das tosiendo
con tantos nudos en la garganta;
y el patrn dice que el negro enfermo
al fin y al cabo no gana nada,
que su flojera le importa un cuerno,
que slo muere,
que no trabaja.
Antonio Preciado
Recorrer comunidades afrodecendientes de las provincias de Esmeraldas, Imbabura y Carchi
marca para m una trayectoria distinta sobre el territorio, ha sido una suerte de lectura
geopoltica anclada en el mestizaje, un viaje que me dio la oportunidad de conocer de viva
voz la riqueza de su cultura, as como algunas de sus luchas emancipadoras. Es una
experiencia que se traduce en la ejecucin de esta video-instalacin titulada Materias Primas,
la cual toca algunas aristas de la configuracin histrica y cultural de dichas comunidades;
por un lado, apunta a reflexionar sobre la convergencia de acervos africanos indgenas e
hispnicos y por otro, busca cuestionar la dependencia de esos pueblos en la produccin de
materias no manufacturadas y su explotacin a gran escala.
En ese sentido, mi primera parada fue en el paisaje selvtico costeo, el cual acogi durante
el siglo XVI, los primeros grupos de cimarrones liderados por Alonso de Illescas, una tierra
exuberante donde crecen las plantas del apreciado cacao fino de aroma, entre otras especies
que conforman la extensa biodiversidad del Ecuador y que abastece buena parte del consumo
global de chocolate y sus derivados, siendo uno de los mejor cotizados en el mercado
156
internacional. Es tambin en ese entorno donde por primera vez los nufragos africanos
entran en contacto con las poblaciones indgenas del continente, lo que trae como resultado
una serie de mixturas que van desde alianzas polticas, matrimonios, e intercambios de
saberes ancestrales, as como confrontaciones polticas e ideolgicas con la hegemona criolla
y mestiza irresueltas hasta el presente.
El que no tiene de inga tiene de mandinga
Esta frase ha sido escrita con chocolate fundido sobre las paredes del museo, impregnando la
sala con su olor. En los pases andinos es un dicho muy comn que remarca a la herencia
gentica indgena y africana, siendo usada como alerta ante la negacin identitaria o la
discriminacin.
Otro elemento que destaca en el espacio, es el colchn de bagazo, el cual hace referencia a
los cultivos de caa de azcar del Valle del Chota (mi segundo recorrido) donde cientos de
familias han dependido histricamente de la explotacin de ese producto. All las tradiciones
de la msica andina se funden con los cantos libertarios de la bomba, los cuales hacen eco de
la poca de las haciendas esclavistas pertenecientes a la orden jesuita, donde sus ancestros
esclavizados trabajaron en las antiguas plantaciones y trapiches, padeciendo crueles castigos
o murieron de agotamiento, de all que el video proyectado en una de las paredes, muestra a
Don Isidro Minda, un msico que conoc en la comunidad del Juncal, y que ejecuta una
cancin andina de profunda nostalgia y aguda melancola, haciendo uso de un instrumento de
gran sencillez y exclusivo de esa zona: la hoja de naranjo, una expresin ms del arraigo a los
territorios de Juan Otamendi general de los ejrcitos de Bolvar o Martina Carrillo, Fulgencio
Congo y otros esclavizados que se rebelaron contra el yugo de sus amos y que se suman a
otros guardianes de la memoria que en el presente son importantes referentes desde las artes,
el deporte, la poltica o la educacin, por citar slo algunos:
157
Pap Rocn, Petita Palma, Rosa Wila Valencia, Antonio Preciado, Juan Garca, Cristina
Quintero, Antonio Preciado, Walter Ayov (en la costa pacfica) Las Tres Maras, Bartolo
Minda, Exequiel Sevilla, Juan Chal, Cristbal Barahona, Isidro Minda, Jorge Vilca,
Barbarita Lara, o Clber Chal (en el Valle del Chota y Carchi) son slo algunos de esos
hombres y mujeres que me motivaron a realizar esta obra. (Vallecillo, 2016)
Cantaleta (2016)
Descripcin general
El artista trabajar en las comunidades afroecuatorianas de Esmeraldas y del Valle del Chota para
indagar acerca de la herencia africana que se ve reflejada en las culturas del continente. Es decir,
dirige su mirada hacia etnias que se encuentran alejadas de los circuitos hegemnicos y mercantiles
de la cultura.
Tipografa XVI
158
Ao : 2013
Lugar(es) que ha sido expuesta : 80m2galeria
Material y/o soporte : Neumticos reciclados sobre 216 bastidores. Dimensiones de
2 x 180 x 480 centmetros.
Descripcin general
Eccepolis es una construccin semntica: Ecce-esta; y polisciudad. De esta forma, esta ciudad es
una invitacin a redescubrir la ciudad de Iquitos, donde las historias de explotacin y crisis son
comunes que en pases de Amrica Latina
http://www.80m2galeria.com/pdf/pdf_1344293241_1.pdf
159
FICHA DE ARTISTAS EN ESPACIOS PBLICOS
44. HUGO CROSTHWAITE
Pas - Ciudad : Mxico - Tijuana
Estudios : Licenciado en Ciencias y Artes Aplicadas por la Universidad Estatal
de San Diego (1997)
Breve Currculo
Hugo Andrs Crosthwaite Martnez (Tijuana), es conocido por su dibujo figurativo a lpiz y carbn,
su trabajo es caracterizado por mezclar temas fronterizos como la pobreza, el narcotrfico, el caos, el
dolor; narrativas personales en una obra que presenta una esttica influenciada por arte figurativo
clsico, diseo de los medios de comunicacin, revistas de ocio y arte urbano. En el 2003 en la
ciudad de Los ngeles se le solicit que participara en el proyecto del mural The Wall-Las
Memorias, un monumento creado para educar a la comunidad latina de esta ciudad sobre el sida y
honrar a sus miembros que murieron a causa de esta enfermedad. En el 2010 present Brutal Beauty:
Drawings by Hugo Crosthwaite, Museo de Arte de San Diego, San Diego, CA. En 2012 Hugo
Crosthwaite, Tijuanerias, Luis de Jess Los ngeles, Los ngeles, CA. En 2013 fue elegido para
representar a Mxico en la Trienal de California-Pacfico curada por Dan Cameron en el Museo del
Condado de Orange de Arte.
Sitio web : http://www.hugocrosthwaite.com/
160
Statement
Puedo crear obras de arte hermosas. No es una belleza esttica que duplica el lugar comn
moldeado por la publicidad y los medios de comunicacin de masas, ms bien, mis imgenes
potencian una belleza ntima personal. La representacin del sufrimiento humano y la
violencia impregna mis obras. Las obras en s son no violentas en un orden ms bien
reflexivo y lleno de imaginera seductora. Exploro las complejidades de la expresin humana,
todo lo que va de la alienacin a la aceptacin e incluso la celebracin.
Alterno entre los sujetos mitolgicos y los contemporneos, a menudo la combinacin de los
dos. Francisco Goya, Eugene Delacroix, Theodore Gericault y Arnold Bcklin son algunos de
los muchos artistas que han inspirado mi trabajo. Tambin incluyo una exploracin de la
abstraccin moderna en mis composiciones. La unin de la abstraccin con la cosmovisin
clsica crea una sensacin de espontaneidad y ambigedad dentro de cada trabajo. Considero
que cada trabajo es una visin de la mina en la que la historia, la mitologa y la abstraccin
chocan. Esta combinacin crea un producto atemporal y hermoso.
Me encanta la inmediatez y el tacto del dibujo, la ruptura de la superficie blanca con
imgenes de mi propia narrativa personal. Dej que el acto de dibujar dictara mis
composiciones. Mis obras se completan utilizando grafito y carbn. Este medio me permite
combinar a la perfeccin la representacin figurativa clsica con la abstraccin moderna. Esta
mezcla crea la sensacin de caos y la espontaneidad, que recuerda a Tijuana, Mxico. En mi
abstraccin de figuras, estoy dedicado a la utilizacin de la tcnica clsica, en detalle. La
ausencia de color permite que cada obra sea vista como una documentacin objetiva de los
acontecimientos de los que la participacin del espectador es prohibido. No es mi objetivo
para crear composiciones a las que los espectadores puedan identificarse. Es mi intencin de
crear obras que mantienen su carcter misterioso a pesar de su representacin figurativa
clsica. (Crosthwaite, 2012)
161
Mural de la serie In Memoriam (2016)
Lugar de exposicin : Por definir
Descripcin general:
El artista trabajar cinco das antes de la inauguracin y catorce das despus, dialogando con los
transentes del lugar para producir en aquel proceso, una obra que se inserte en el espacio pblico de
la ciudad. Posteriormente, para el cierre de la Bienal regresara para destruir el mural y su narrativa
improvisada. Durante cinco das pintar un cuadriculado en blanco que gradualmente har retornar al
estado inicial el muro que sirvi de soporte. Todo el proceso de creacin del mural y su destruccin
se realizar frente a las personas que circulen por el lugar, que podrn presenciar la Impermanencia
(tema curatorial de la XIII Bienal de Cuenca), de una narrativa personal creada en un instante
irrepetible y que luego de su desaparicin dejar solo una reminiscencia en la memoria colectiva de
quienes asistan.
162
Escaparates
Ao : 2009
Lugar(es) que ha sido expuesta : Galera Pierogi 2000
Lenguaje artstico : Instacin site specific
Material y/o soporte : Grafito y cabrn vegetal sobre pared blanca
Descripcin general
Hugo Crosthwaite en su propuesta, dibuja figuras creadas mediante grafito y carbn para que, a
posteriori, sean deconstrudas. Este proceso se llevar a cabo por medio de cuadros de pintura blanca,
la cual volver a su estado inicial a la pared.
https://www.youtube.com/watch?v=U6CMa_g2Wds
163
45. LEANDRO ERLICH
Pas - Ciudad : Argentina Buenos Aires
Breve Currculo
En su propuesta artstica ha permitido la creacin de nuevos espacios con fronteras disolubles. Las
instalaciones creadas imponen al espectador una mirada extraa de la cotidianidad. Entre sus
exhibiciones individuales encontramos: Blind Window en Luciano Brito Galeria, So Paulo, Brasil
(2016); Pulled by the Roots en la Galera GLOBALE, ZKM, Karlsruhe, Alemania (2015); Leandro
Erlich Lost Garden en la Galera NoguerasBlanchard de Madrid, Espaa (2013). As tambin,
entre sus exposiciones en colectivo destacan: Follia Continua! en Le CENTQUATRE-PARIS,
France (2015); Iluses [Ilusiones / Illusions] en la Casa Daros, Rio de Janeiro, Brasil (2014);
Setouchi Triennale, Japan (2013).
Sitio web : http://www.leandroerlich.com.ar/
164
Corre para escuchar (2016)
Lugar de exposicin : Parque de la Madre
Lenguaje artstico
Instalacin
Materiales y/o soporte: 63 piezas adjuntas a un esquema; realizado con tubos de acero, tanza de
acero y tubo estndar de 20 x 30cm.
Descripcin general
El artista instala tubos con una afinacin definida. Esta instalacin solo podr ser apreciada, en su
totalidad, si el transente logra tocar todos los tubos en carrera para as encontrar una meloda
escondida en los tubos.
165
La democracia del smbolo
Ao : 2015
Lugar(es) que ha sido expuesta : Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires
http://www.leandroerlich.com.ar/works.php?id=56
166
46. SHAUN GLADWELL
Pas - Ciudad : Australia - Sydney
Estudios : Licenciado en Arte Visual por la Universidad de Sydney (1996);
Mster en Artes Visuales por Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Nueva Gales del Sur,
Paddington (2001); Investigador Asociado de la Goldsmiths College en la Universidad de Londres ,
Reino Unido (2001 2002).
Breve Currculo
Entre sus exposiciones individuales, destacan: The Lacrima Chair en Sherman Contemporary Art
Foundation de Sydney (2015); Shaun Gladwell: Field Recordings en el Museo Samstag de la
Universidad de Australia del Sur, Adelaide (2014); Cosmos unfolding in the foot locker/hurt locker
en Season Projects de Londres (2013); Interior Linework/Interceptor Intersection en el Centro de
Artes Campbelltown de Sydney (2010). Por otra parte, sus muestras en colectivo han sido expuestas
en los eventos ms importantes de arte como: Hybride-Fragmentations en la Bienal de Arte
Contemporneo de Douai, Francia (2015); NeMe en la Bienal de Busan, Corea del Sur (2014);
SCAPE 7 en Christchurch Bienal de Arte Pblico de Nueva Zelanda (2013) y MADDESTMAXIMVS:
Planet & Stars Sequence en el Pabelln australiano de la 53 edicin de la Bienal de Venecia (2009).
Ha incursionado en el performance, escultura, pintura y video. As tambin su obra se encuentra
alojada en varias colecciones a nivel mundial.
167
Lugar de exposicin : Plazoleta del Vado
Descripcin general : El artista en esta obra, realizar rampas dirigidas hacia las personas
que practican skateboarding. Es decir, se presenta como una escultura de madera en la que se puede
intervenir.
168
Apology to roadkill I-IV
Ao : 2007 - 2009
Lugar(es) que ha sido expuesta : Art Gallery Nsw y en el Pabelln de Australia en la Bienal de
Venecia (2009).
Descripcin general
Esta obra muestra la huella que ha dejado el ser humano en el entorno. La escena presenta a un piloto
de motocicleta vestido de negro; conduce ms all de un canguro muero y lo recoge para dar un
paseo.
https://www.mca.com.au/collection/work/2011.12/
169
47. MILER LAGOS
Pas - Ciudad : Colombia - Bogot
Estudios : Licenciado en Artes Plsticas por la Universidad Nacional de
Colombia. Realiz estudios en Ingeniera Mecnica por la Universidad de Amrica
Breve Currculo
Miler Lagos ha sido Artista en Residencia en diversas instituciones como Location One en Nueva
York, Estados Unidos, 2011; AB Projects en Toronto, Canad, 2010 y Gasworks Studios en Londres,
Reino Unido, 2009. Su catlogo incluye ms de una docena de exposiciones personales en Colombia,
Venezuela, Argentina, Mxico, Chile, Estados Unidos y Canad. Ha participado tambin en diversas
exposiciones colectivas y en eventos como la Bienal de las Amricas en Denver, Colorado, 2010;
Philagrafika en Filadelfia, Pensilvania, 2010; y la 2da Trienal Poli/Grfica de San Juan, Puerto Rico,
en 2009. Su obra forma parte de las colecciones del Banco de la Repblica, el Museo de Antioquia, y
la Fundacin Gilberto Alzate Avendao, todas en Colombia; la Rubell Family Collection y a la
Fundacin Ella Fontanals-Cisneros, ambas en Miami, Florida, y el Instituto de Cultura
Puertorriquea. Miler Lagos vive y trabaja en Colombia.
Statement
El trabajo que desarrollo se centra principalmente en la escultura, sin que sea definido
exclusivamente por este medio. Considero que mis intereses transitan en sincrona con otros
medios como el dibujo, el cine o el vdeo, siendo alimentados constantemente por las
imgenes y los encuentros que vienen de la experiencia cotidiana. Observo y reconozco la
dinmica de los ambientes circundantes, seleccionando una serie de historias y
descubrimientos significativos que han estructurado mi trabajo como artista, y a travs de los
cuales exploro temas como el paso del tiempo o la historia, desde diferentes perspectivas.
170
Hago evidente mi inters por la observacin de la naturaleza y la exploracin de los
fenmenos que sobre ella acontecen, as como su relacin con la produccin cultural o con
cuestiones polticas y ambientales. Las obras e intervenciones escultricas que pueden ser
consideradas paradojas visuales revelan una inquietud particular por entender la esencia
misma de los materiales que constituyen el entorno. (Lagos, 2016)
171
Chorreras (2016)
Lugar de exposicin : Parque del Paraso
Descripcin general
Es la fuerza y energa que esta agua porta consigo, lo que me interesa como concepto para
realizar el proyecto de intervencin, en espacio abierto que propongo para participar en la
XIII Bienal de Cuenca. Chorreras consiste en la instalacin de un molino de elevacin de
agua (...) De la parte superior de este molino se desprenderan dos cascadas artificiales,
realizadas en madera. El agua se guiar por estos dos caminos en descenso y durante su
recorrido ser protagnica la cada en el vaco entre diferentes niveles de canales que se abren
hacia lados opuestos para luego encontrarse en la mitad y retornar nuevamente al ro y seguir
su curso. La Rueda de 6 metros de dimetro ser movida por la fuerza propia del caudal del
rio y elevara proporcionalmente cantidades pequeas de agua en pequeos contenedores a
lado y lado de la rueda. Estos contenedores descargarn el agua sobre canales de madera
ubicadas a lado y lado y desde all empezar el descenso. (Lagos, 2016)
172
Fragmentos del tiempo
Ao : 2012
Lugar(es) que ha sido expuesta : Ha sido expuesta en Saatchi Gallery
Material y/o soporte : Peridico apilado y tallado
Descripcin general
La obra de Miler Lagos busca mimetizar la estructura de un rbol mediante peridicos apilados.
Como tema tangencial aborda la impermanencia del tiempo; es decir, las formas naturales retrotraen
la memoria del material (la madera convertida en peridico).
http://www.saatchigallery.com/artists/artpages/miler_lagos_fragmentos_del_tiempo1.htm
173
48. HEW LOCKE
Pas - Ciudad : Escocia - Edimburgo
Estudios : Licenciatura en Bellas Artes por la Universidad de Falmouth
en 1988; Mster en Escultura por la Real Universidad de la Artes en 1994.
Breve currculo
Ha expuesto su obra en las mejores galeras y museos de Europa y Norteamrica como: la Galera de
la Universidad de Californa, La Galera de Arte Moderno de Walsall y el Museo Rivington Place.
Por otra parte cabe recalcar que este artista ha sido parte de la Bienal de New Orleans en 2014 y la
Bienal de Kochi en 2014. En el ao 2000, Locke obtiene los premios Paul Hamlyn y el East
International Award.
Sitio web : http://www.hewlocke.net/
Statement
Compartir certificados de acciones son una ventana hacia la historia y el movimiento de
dinero, poder y propiedad. La historia financiera tiene sus altibajos; sin embargo, es la
naturaleza humana que contina con el comercio. Este optimismo humano es lo que hace que
nuestro mundo funcione. En la serie trabajada por Locke compra certificados histricos,
trabajando sobre ellos con soportes de pintura y tinta. Sus re-funcionamientos oscurecen o
resaltan informacin y despierta nuestro apetito por descubrir ms sobre cada empresa.
The Canal Interocanique de Panama fue una empresa francesa que intent y fracas en la
construccin del Canal de Panam. Al final, la edificacin exitosa fue construida por muchas
personas, incluyendo a las Indias Occidentales como se muestra aqu. Los trabajadores negros
y locales eran pagados en dlares de plata; mientras que los trabajadores americanos
blancos- en dlares de oro. Los sellos circulares muestran un viejo dlar de plata panameo,
que representaba al conquistador Vasco Nez de Balboa, el primer europeo en ver el Ocano
174
Pacfico desde el Nuevo Mundo. Incluso hoy, otras naciones y consorcios privados continan
proponiendo otros canales. (Khanna, 2016)
Lugar de exposicin : Casa de Todos Santos (muro en la esquina de la calle Larga y Vargas
Machuca)
Hammed in two
Ao : 2000
Lugar(es) que ha sido expuesta : PAMM, Miami
Lenguaje artstico : Escultura, instalacin
Descripcin general
Locke con esta obra logra crear un ambiente desfasado de la realidad; es decir, este autor logra
alterar la realidad agregndole lneas oblicuas y segmentos con rupturas dentro de la escultura. Segn
el autor, esta obra es una representacin de la alteracin de la cultura y la historia de del mundo al ser
contrastada con una nueva lectura de los hechos histricos.
http://www.hewlocke.net/Homepage2ndsite.html
175
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177

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XIII BIENAL DE CUENCA

Lineamientos de investigacin: Cristin G. Gallegos

Curador Pedaggico XIII Bienal de Cuenca

El trabajo de investigacin fue llevado a cabo en el perodo de 09 de octubre a 11 de noviembre. La

Dan Cameron (curador de arte) y Cristin G. Gallegos (curador pedaggico)

Pases desde donde provienen

Surinam, Turqua, Uruguay, Venezuela, Vietnam.

Listado de museos y/o galeras participantes

Parque Ancestral Pumapungo y Saln del Pueblo.

Espacios pblicos donde se instalan obras

Perodo de exposicin : 25 de noviembre al 5 de febrero

N de artistas en museos y/o galeras : 43

N de artistas en espacios pblicos :5

Museo Municipal de Arte Moderno

Museo Arqueolgico Pumapungo

Parque Ancestral Pumapungo

Bruna Esposito, Jos Carlos Martinat

Museo de Las Conceptas

Adriana Gonzles, Ignasi Aball, Janneth Mndez, Rafael Lozano- Hemmer.

Museo Historia de la Medicina

Kader Attia, Rafael Lozano-Hemmer, Shinique Smith.

Museo de la Ciudad (Escuela Central)

Colegio Nacional Benigno Malo

Cevdet Erek (piscina); Juan Carlos Len (taller).

Iglesia del Sagrario (Catedral Vieja)

Casa de los Arcos

Galera Proceso / Arte Contemporneo

Damin Sinchi, Janneth Mndez, Tony Feher.

Federacin Obrera Artesanal del Azuay

Saln del Pueblo (Exposicin Paralela)

Caroline Rothwell, Janet Laurence, Mara Fernanda Cardoso, Reko Rennie

Lista de artistas por espacio pblico

Mercado Municipal 12 de Abril

Luca Koch & Al Borde

Plaza de San Sebastin

FICHA DE ARTISTAS EN MUSEOS O GALERAS..................................................................... 9

44. HUGO CROSTHWAITE .................................................................................................... 160

45. LEANDRO ERLICH .......................................................................................................... 164

46. SHAUN GLADWELL ........................................................................................................ 167

47. MILER LAGOS .................................................................................................................. 170

48. HEW LOCKE ..................................................................................................................... 174

Pas - Ciudad : Espaa - Barcelona

Estudios : Estudi Bellas Artes en la Universidad de Barcelona

de Barcelona o el Today Art Museum de Beijn. Adems, Aball ha participado en la 52 edicin de

Sitio web : http:// ignasiaballi.net/

posicionamientos no necesariamente productivos o lgicos, en el que es posible practicar una

cierta resistencia a lo establecido y a las dinmicas sociales consideradas correctas. Las

Lugar de exposicin : Museo de las Conceptas

Realizada : (SI_X_ NO___)

un patrn mediante el cual se d un acercamiento a la obra con temas de coyuntura sociopoltica. A

cotidiana al ser revalorizados como parte estructural de la misma.

Lenguaje artstico : Instalacin de collage sobre papel. 104 elementos de 32x22 cm

sobreproduccin de instantneas. As tambin, destaca un ejemplificador uso del lenguaje que

Link a imgenes o exposicin

Pas - Ciudad : Ecuador - Guayaquil

Estudios : Mster en Bellas Artes por Goldsmiths College de la

de los hijos de Clovis realizada en el ao de 2012. Adems, ha participado en varias exposiciones

destacadas encontramos Jugada a 3 Bandas expuesta en la Galera Magda Bellotti de Madrid en el

ao 2013; Peso/pluma realizada en Galera La sin futuro de Buenos Aires, en el ao de 2013 y

Erotopas realizada en el Museo Pumapungo de Cuenca en 2014.

Sitio web : No dispone

En mi obra ciertas preocupaciones se activan de manera constante adquiriendo un perfil