Daniela Brtiz

La carta III de Noverre habla, en general, sobre la importancia de una

puesta en escena de una obra de baile, por ejemplo un ballet; de lo
importante que es que el ballet llevado a escena tenga un contenido, sea
pensado, razonado, para que cuando lo veamos en accin la historia tenga
sentido.
Noverre dice que la danza est sujeta a las reglas de la perspectiva,
con respecto a su puesta en escena, debido a que los pequeos detalles de
la obra bailada se pierden con la distancia. Toda la escenografa de la obra,
debe ser, de cierta forma, exagerada, grande, debe demostrar fuerza, debe
ser atrevida, impresionante; para que pueda ser bien vista por el pblico y
no se pierda ningn detalle.
Noverre habla en especial de la tragedia. El ballet, al igual como en el
teatro, debe ser dividido en escenas y actos; el ballet no necesita de cosas
intiles sobre escena por lo tanto se debe quitar todo aquello que la
sobrecarga, por ejemplo introduciendo solamente el nmero necesario de
bailarines para la obra. Cada escena de la obra, as como el acto, debe tener
comienzo (su exposicin), un medio (su nudo) y un final (su desenlace).
Si se fija la atencin a los primeros bailarines la accin quedara
suspendida y la ejecucin de las escenas perder efecto, por eso Noverre
afirma que los bailarines principales deben ser olvidados por un momento;
el sequito debern representar papeles tan importantes como los primeros
bailarines.
El ballet-pantomima siempre debe estar en accin, los figurantes no
deben tomar el lugar del bailarn principal que deja la escena ms que para
llenarla con expresiones animadas y vivaces, para llamar la atencin del
espectador y para que este est siempre atento a lo que pasa sobre el
escenario durante la obra.
Noverre se enoja al ver que son pocos los ballets que son razonados y
que en el resto de los ballets se carece de imaginacin y por la ignorancia
apenas se baila por bailar, se imagina que todo consiste en la accin de
piernas, en saltos elevados, y donde hay muchos ejecutantes que no
ejecutan nada, solo se entremezclan, se entrechocan, ofrecen escenas fras
y confusas, sin gracia, sin armona, con falta de expresin del bailarn.
Es importante que los bailarines principales conserven fuerza y
superioridad sobre los objetos que lo rodean.
El arte del compositor, del creador de la obra, ser el de juntar y
reunir todas sus ideas en un solo punto. Deber darle a cada uno de sus
bailarines una accin, una expresin y carcter diferente; todos deben llegar
al mismo punto, pero por rutas opuestas. Si en un ballet hay solamente
uniformidad, no hay diversidad de expresin, de forma, de actividades y de
carcter, la obra apenas ser una copia mediocre de la obra original
excelente, y al no presentar nada de verdad no poseer ni la fuerza ni el
derecho a conmover y emocionar al pblico.
Las escenas de una obra exigen una accin, detalles y cierto nmero
de bailarines cuyos caracteres, actitudes y gestos deben ser tan verdaderos
y naturales como expresivos. Si el espectador no discierne la intencin del
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compositor, la escena estar fuera de lugar, la idea ser confusa y no se

encontrara el sentido de la escena.
Noverre dice que el ballet tal como l lo siente y tal como debe ser, se
denomina Ballet; por otro lado los que son montonos y sin expresin,
deberan ser llamados de espectculos fastidiosos, muertos e inanimados.
Noverre compara al ballet con cuadros de pinturas diciendo que el
ballet es la imagen de un cuadro bien compuesto, si no es su original. El
ballet es una continuidad de acciones y encadenamiento de circunstancias;
en el ballet de accin cada escena conduce con naturalidad a otra. De
escena en escena se llega al desenlace y el espectador puede interpretar
son dificultad y sin molestia la historia llevada a cabo.
Noverre finaliza esta carta diciendo: No se pinta con las piernas, y
mientras que la cabeza de los bailarines no guie a sus pies, estos siempre
seguirn una ruta extraviada, su ejecucin ser maquinal y se dibujaran a s
mismos con frialdad y mal gusto. Esto quiere decir que el compositor de la
obra bailada debe tener razonado, pensado, imaginado el mensaje que
quiere que sea trasmitido a travs de los bailarines para que no sean bailes
sin sentido; y tambin los bailarines debern expresar el mensaje a travs
de sus expresiones, las cuales debern fluir con naturalidad, debern ser
verdaderas para que puedan ser crebles y sentidas por el espectador.