Nome: Sara Castanheira

Ramo: Atores

N de Aluno: 1101601

Disciplina: Teorias da Arte Teatral III

Ficha de Leitura d A Obra de Arte Viva, Adolphe Appia

Adolphe Appia,famoso terico teatral suo nascido em 1862, a sua presenca foi
destacada pelo lanamento de uma proposta simples, mas altamente renovadora, que
recusava os modelos seculares. No seu trabalho literario, podemos salientar, para a
melhor compreenso da sua relevncia, trs livros fundamentais.
A primeira destas obras, com a data de 1895 e, intitulada A encenao do
drama wagneriano parte da necessidade de conferir ao drama uma unidade de estilo,
anunciando uma discusso, que questiona as formas de representao do mundo e da
alma humana, em torno do Simbolismo e do Naturalismo, a defesa de uma linguagem
antimimtica. Esta salienta a semelhana a Edward Gordon Craig, a recusa do
Realismo, ainda que Appia, paradoxalmente, deste tenha retirado o rigor histrico dos
figurinos.
De 1899, A Msica e a Encenao, uma continuao da obra posteriormente
referida, apresenta uma proposta bastante apelativa. Sublinha a importncia de uma
reforma na arquitetura teatral, Appia declara que cabe ao encenador a tarefa de unir
todos os elementos necessarios para criar o espetculo teatral. A realizao cnica
legtima seria, portanto, aquela que possusse elementos horizontais do dispositivo
cnico, o elemento vertical (a silhueta do ator), o binmio espao/ luz e a mobilizao
do espao pela iluminao e que tudo reportasse ao ator, que definia o espao pelos seus
movimentos e pela sua presena viva. Appia explica, que ainda que o teatro, de
linguagem especfica, inventa o mundo dos outros, pelo que no precisa de imitar o real.
Escrita em 1921, A Obra de Arte Viva, sobre a qual agora viso a analisar,
debrucava-se em tornar a linguagem teatral no figurativa, advogando, atravs de um
afastamento da mimese, que a substncia se encontrava nas linhas e nas formas
geomtricas e que a linguagem teatral no dependia do conhecimento do Mundo.
Pretendendo eliminar do teatro todo o texto dramtico, para que o primeiro se tornasse
uma fuso dentro do ritmo, e defendendo que a palavra no dava conta de tudo,
apelava a uma nova forma dramtica que, assente na msica, determinante para a
durao do movimento do ator, criasse um mundo completamente abstrato, de plena
harmonia de luzes, cores e sons.
A arte do teatro clarifica uma forte vontade de que esta mesma fosse uma arte
viva, proveniente da viso do encenador, e que esta mesma arte comunicasse com outras
formas de expresso artstica, como a poesia e a impresso. A cena no representaria as
coisas diretamente, mas conduzir-nos-ia a v-las de uma outra forma mais artistica.
Uma prespectiva mais moderna da relao do texto com o espao cnico, Appia declara
nas suas obras que o espetculo de teatro a arte de reproduzir no espao aquilo que na
escrita o dramaturgo s projetou no tempo.
Um viver profundo da arte recorre que tenhamos experimentado o sofrimento. A
linguagem, da qual nos servimos com inconscincia, fornece-nos, muitas vezes, a
explicao dos nossos prprios sentimentos e de certos problemas, ajudando-nos a
definir as vrias manifestaes artsticas da nossa vida.
Obtendo nocoes claras e proprias tornando estas mesmas em objeto de reflexo e
de especulao esttica conveniente ao progresso e evoluo desta mesma arte, esta
obra visa proceder a uma anlise de vrios fatores da arte dramtica, que se dirige, como
todas as artes representativas, nossa presena integral.
No se propriamente se tratando de um elemento, mas uma semelhanca entre um
estado e uma determinada maneira de ser, o movimento, este sendo um princpio
indispensvel, diretor, nico e conciliatrio, dever ter a funo de ordenar
hierarquicamente as diferentes formas de arte, subordinando-as umas s outras e lutando
por uma harmonia, condutora da criao da obra de arte suprema. Cada uma das
belas-artes deve a sua perfeio, o seu positivo acabamento, sua prpria imobilidade.
Sempre espera de uma nova ordenao e suscetvel a constantes mudanas, a
cena o espao vazio, mais ou menos iluminado, de dimenses arbitrrias e em
potncia, tanto para o espao como para a luz. Enquanto o seu movimento, elemento de
ligao, est no texto e na msica, o seu corpo, vivo e mvel, representante do
movimento no espao. Portador do texto e do corpo vivo e plstico que cria a arte, o
ator um objeto que cria movimento, impresses e um discurso descortinvel, mas
afastado do real, j que os corpos da mulher e do homem possuem a fantstica
capacidade de tambm produzir o que no visvel.
A pintura contm o movimento em potncia, expresso pela forma e pelas cores.
Semelhantemente, embora no tendo contacto com a arte pictrica, a escultura, a mais
importante de todas as artes, por ter como objeto o corpo humano, imobiliza um instante
do movimento e tem as qualidades da perfeio e do acabamento, apesar de lhe faltar a
vida, fornecida pelo movimento. Arte plstica que visa agrupar as massas no sentido da
sua gravidade, o seu princpio esttico, numa ordem harmoniosa, medida escala do
corpo humano vivo e destinada mobilidade desse corpo, a arquitetura contm, em
potncia, o tempo e o espao.
Todas as trs artes- pintura, escultura e arquitetura- so imveis: a pintura, no
sendo plstica, escapa ao espao numa fico de escolha; a escultura plstica, vive no
espao, participa da luz viva e pode evocar o contexto dos movimentos da sua escolha
numa realidade material; a arquitetura, arte realista, a arte de criar espaos
determinados e circunscritos, destinados presena e s evolues do corpo vivo.
Para alm destas trs artes imveis, do espao, o ator segura na outra mo as
outras artes, as do tempo (a palavra e a msica). A arte da palavra intermediria entre a
significao das palavras e a sua inteligncia no nosso entendimento, por meio da qual a
idealidade do tempo s se exprime de uma maneira rudimentar, muito limitada e
completamente dependente das nossas capacidades cerebrais de assimilao.
Transmitido sensibilidade do ator pelas palavras, o texto deixa ao ator o cuidado de
decidir, em ltima anlise, o que convm fazer, para o exteriorizar no espao. Superior
de outras artes, a realidade esttica da msica, que constri o tempo autonomamente,
s uma criao imediata da nossa alma, a sua vida oculta.
O corpo abandona, pois, msica a sua vida prpria, para a receber de novo,
ordenada e transfigurada, e para a representar no espao. Correspondendo aos
movimentos da nossa vida interior, a durao dos sons musicais exterioriza-se, no
espao, em propores visuais e corresponde arte de exprimir, simultaneamente, no
espao e no tempo, uma ideia essencial, atravs da sucesso das formas vivas do corpo
humano e das duraes musicais, solidrias umas das outras.
H duas linhas principais: a horizontal, em primeiro lugar, porque o corpo
repousa, antes de tudo, num plano, para exprimir a gravidade, condio fundamental
para a existncia de um espao vivo, representante da vitria das formas corporais sobre
as formas inanimadas atravs da qual a matria se afirma; depois, a vertical, que
corresponde ao estado do corpo, que o acompanha. Os movimentos so a interpretao
do corpo na durao. Na hierarquia da arte viva, o lugar da nossa criao criadora est
entre o tempo e o corpo vivo e mvel, entre a msica que ns compomos e o corpo que
deve ser penetrado por ela e incarn-lo. A nossa submisso confiante e consciente
msica, expresso da nossa vida interior, conferiu-nos o poder de dominar
imperiosamente o corpo vivo, que, pela sua completa submisso ao nosso apelo, ordena
o espao que o rodeia e o toca, j que diretamente somos incapazes de o fazer.
do corpo plstico e vivo que o cenrio deve nascer e elevar-se e no da
imaginao isolada do dramaturgo. Renunciando ao seu papel fictcio na pintura, que
atribui arte dramtica aquilo que a torna artstica, a cor obtm vida no espao,
tornando-se, no entanto, dependente da luz, a expresso perfeita da vida, e das formas
plsticas, que determinam a importncia varivel.
Atravs de um trabalho concentrado e recolhido, o que se encontra escrito no
papel deve possuir a elasticidade suficiente para se adaptar a dimenses que se
apresentam como imutveis, o que torna o dramaturgo, preocupado seno com as
possibilidades de representao cnica das coisas, um escravo e no um artista. Um dos
objectivos d A Obra de Arte Viva secundar o autor dramtico, que deve ser livre, para
conquistar o plano to ambicionado de artista, por via do fornecimento do material
tcnico de que necessita para conseguir realizar uma obra de qualidade.
A nossa arte dramtica, que repousa sobre o autor e o encenador, deveria
repousar, clara e simplesmente, sobre uma e a mesma pessoa. A fuso tcnica dos
elementos representativos depende de uma atitude do autor, que o liberta. Os artistas
duvidam lamentavelmente do alcance das suas obras e do seu interesse. A cultura
moderna abriu-nos todos os campos. A arte j no tem pblico; o pblico j no tem
arte; a arte no quer saber de ns. A presena real do ator esmaga a construo artificial.
Independente do espetador passivo, a arte dramtica, para a qual s ns, centro de tudo,
existimos, deve oferecer-nos o Espao, que o corpo expressa, utilizando o Tempo. da
Msica que nascer a obra de arte viva, da qual o Teatro, servindo-se do corpo para fins
intelectuais, uma forma de arte integral.
Tendo como objetivo ele prprio, o artista cria com a vida. A Msica encontra-se
num lugar excecional entre as artes imveis e a arte viva, transpondo em vida, animada
no Tempo, o que aquelas s podem oferecer no espao. O poeta, realizando a
omnipresena, tem um papel menos tcnico, inspirando a forma, na qual deve haver a
inteligncia, e sendo o ttulo para a construo do edifcio vivo. A unio do poeta com o
msico, operada pelo corpo, cria a obra de arte viva, a nica que existe completamente
sem espetadores, porque j contm o pblico implicitamente dentro de si, e elevada na
sua misso pelos colaboradores, que asseguram uma existncia integral. O domnio
tcnico, alcanado pelo trabalho, de uma importncia capital e s ele pode conduzir-
nos felicidade e beleza coletiva, cuja obra de arte viva o modelo.
Para a grande maioria, a beleza corporal, e, portanto, o corpo nu, s tolerada
em arte, espao de expresso de ns prprios. Ser artista , em primeiro lugar, no ter
vergonha do prprio corpo, mas am-lo em todos os corpos, incluindo o seu. Ensinando-
nos a ser artistas, porque nos inspira o amor e o respeito, a arte viva tem como primeiro
degrau a subir a coragem de comunicar com o Grande Desconhecido, o nosso corpo. A
nossa arte moderna est destinada a prisioneiros e no deve, de futuro, servir-nos de
norma. Resultado supremo da nossa vida integral, exprimida pelo nosso corpo, a nossa
obra de arte passar pela experincia da beleza, dando-nos a chave da nossa
personalidade, tornando-nos conscientes das limitaes da nossa vida quotidiana e
ensinando-nos a pacincia e a serenidade. A dignidade artstica, que nos permite definir
o lugar que ocupamos para sermos representantes da vida na arte, constitui um tema
tcnico importante para o futuro da nossa cultura.
A arte viva pede ao autor dramtico uma atitude nova, resultante somente da
concentrao da sua imaginao sobre o ser vivo e excluindo todas as contingncias. A
nossa obra dramtica pessoal a nossa vida pblica e quotidiana. Como um dramaturgo,
devemos dominar os conflitos e as reaes, para um fim superior. Para sermos todos
felizes juntos, temos, primeiro, que sofrer em comum, o princpio fundamental da arte,
no abandonando a atitude pessoal que contribuir para a arte viva coletiva.
Verdadeiro precursor, Wagner operou uma nica reforma essencial, a respeito da
conceo do prprio drama, concebendo uma ao dramtica em que o centro da
gravidade repousava no interior das personagens. Conseguindo fundar um princpio
cnico j no arbitrrio ou tradicional, mas organicamente construdo sobre uma justa
hierarquia dos elementos do espetculo, processo que parte da forma viva e plstica do
ator, Adolphe Appia estudou as partituras de Wagner e esforou-se por tornar o ator
vivo, como ponto de partida.
Fazendo o historial tcnico da evoluo das teorias do autor, A obra de Arte
Viva, apesar da pujana de todas as ideias estudadas, no levou a que o teatro se
desprendesse dos seus interesses comerciais e da sua funo de entretenimento, mas
deixou ciente que o teatro a existir deveria ser para todos um ideal a perseguir sem
fraquezas, independentemente das formas que decidisse adotar.