ALFIL

un
erespara
SONÁMBULOSeptiembre 2006

Parque de las esculturas de

Sergio Robledo Posada
“La Merced” vía La Ceja-Rionegro
 EDITORIAL FINAL DE JUEGO
Revista N.8 Año Nuevo... revista nueva! ... y muchos deseos de seguir trabajando por la
ALFILeres cultura y el arte de La Ceja. ¿A qué ese oscuro culto a la poesía
para un A qué esa ofensa constante a la vida mal habitada,
En ésta, la número ocho, de ALFILeres para un SONÁMBULO, se ha dirigido
SONÁMBULO la mirada en torno al arte desarrollado en estos tiempos de postmodernidad, Esa creciente resaca del amor al otro?...
Enero 2007 que bien puede servir de contexto para el importante evento artístico
internacional sobre arte contemporáneo que se realizará en la vecina ciudad Por
Porqué
quénonodedicarnos
dedicarnosa cosas másmás
a cosas útiles e inofensivas:
útiles e inofensivas:
La Ceja (Ant.) de Medellín durante este primer semestre del año: "Encuentro Internacional
Colaboración especial Medellín 2007"; en donde no sólo los museos sino también los espacios El tráfico de armas en Costa Rica
Andrés Carmona Cardona públicos como los parques y las calles estarán a disposición de los distintos
La trata de blancas en Burkina Faso,
andres-furcas@hotmail.com artistas tanto nacionales como internacionales, para dar cuenta mediante La venta de narices de payaso
Iván Hernando Lopezcardona sus obras de arte de un tema denominado "Espacios de Hostilidad",
mediante el cual se pretende generar una interrelación directa entre las a las puertas de las salas de cirugía estética
Corrección de Estilo prácticas artísticas y la ciudad, y a su vez, propiciar un adecuado lazo social al pregón de escapularios
Abel Anselmo Ríos C. entre las distintas personas mediante el reconocimiento de la obra del otro. a la salida de los moteles,
conciliodetrento@gmail.com A la oferta de bisutería
En consonancia con lo anterior, hemos querido hacer un merecido
reconocimiento al artista Sergio Robledo Posada ...sí, "Yeyo", el del viejo
En las fiestas de Al Capone,
Diseño y Fotografía estadero La Merced, el "artista de la chatarra", el de "La Ciudad perdida" (y Sugerir libros de autoayuda
Marioandrés Rodríguez posteriormente recuperada). Ese hombre sensible y creativo que Frente al pelotón de fusilamiento
valiéndose de técnicas escultóricas relativamente nuevas como la O en las camillas del seguro social,
impresión: soldadura y el assemblage encontró en el metal y el vidrio los materiales Traficar colmillos de marfil
PRISMA IMPRESOS esenciales para dar forma figurativa o abstracta a las más diversas En una isla desértica
Portada:
El desaparecido esculturas, y de esta manera, poner en correlato el arte elaborado en este
Parque de las Esculturas oriente antioqueño con la totalidad del mundo del arte, principalmente con
Frente a Perito Moreno
“La Merced” vía La Ceja-Rionegro los artistas del movimiento dadaísta y del arte pop, quienes a comienzos y Hagamos manuales para entrar al orinal
Los artículos ofrecidos por esta mediados del siglo XX, respectivamente, fueron quienes incentivaron la pasión de Ilustraciones para encontrar la pala
revista no comprometen en los artistas por la chatarra. Que hallará a su vez el mapa del tesoro
ningún momento las entidades
participantes en él, éstos son
responsabilidad de cada autor. Se ha querido además rendir un pequeño homenaje al numeroso grupo familiar de Coronemos a los poetas
los Anselmitos, y su antiguo patriarca Anselmo Carmona y su señora, Concepción
Marulanda, que tantos artistas y artesanos han regalado a este valle del tambo. De
Mantengamos viva su ilusión
igual manera, ALFILeres para un SONÁMBULO ha querido felicitar también a todos Clavemos sus alas al mariposario
aquellos artistas que debido a su excelente labor fueron galardonados durante el Demos su carne a los buitres de la concupiscencia
año 2006, dejando el nombre de La Ceja muy en alto, y dándole a conocer al país Condenémoslos al olvido: IVAN
que este hermoso valle es más que un asilo para los desmovilizados. C
Démosles premios.
¿Y cómo no dar lugar al arte en una revista que se ocupa del arte y la cultura?
Disfrutad pues, también, de un pequeño poema que nuestro querido poeta Iván
López ha querido compartir con todos nosotros en esta ocasión.. y ojalá por muchas
más.
Botánica, 1998 - La Contaminación, 1999
¡Que el valle de La Ceja del Tambo continúe floreciendo, y que el Capiro, cual Publicaciones del escritor cejeño Diego Ramírez.
Helicón Sagrado, continúe inspirando a todos nuestros artistas! Informes en el cel: 311 439 4171 tel: 553 2897
“Yo no sé si soy artista. Soy pintor. Y para mi ser pintor es tratar de dar una forma visual a mis
emociones y a mis sentimientos. Tratar constantemente y por todos los medios, de crear una
imagen que se imponga por sí sola y que llegue a tener una existencia y una vida propias. Ser
pintor para mí es buscar esa imagen y es también esperarla y saber encontrarla. Ser pintor es
también naturalmente, saber pintarla”. Luis Caballero. Pintor Colombiano
 LOS ANSELMITOS
CONCEPCIÓN MARULANDA
La historia de Los Anselmitos se remonta al siglo
XIX y arranca con la existencia y los hechos de un
viejo patriarca de nombre Anselmo Carmona,
figura muy popular entre otros muchos, cuya
memoria se cultiva con exquisito esmero por
todos los que conocieron sus virtudes y sus
méritos.
La ubicación del lugar donde se levantó la familia
se encuentra en el costado oriental de La Ceja y
precisamente donde termina el Valle.
Las 110 cuadras que logró formar más tarde
Anselmo fueron (posibles con la ayuda de) sus
hijos Juan de Jesús, Valerio, Juana Francisco,
Pedro, Demetrio, Wenceslao, Francisco y
señora. Los hijos varones, luego de permanecer
en la escuela rural el tiempo suficiente para
aprender a leer, escribir, sumar y restar, iniciaban
la etapa del trabajo material, el sobrante de los
recaudos (de) las cosechas lo invertía Anselmo
en la compra de tierras, hasta formar ese gran
globo.
Todas las tareas anexas a la vivienda se
efectuaron por el sistema de convites, hoy
denominado acción comunal.
Cuando ese patriarca Anselmo sintió que se
aproximaban sus últimos días, reunió a sus hijos,
ANSELMO CARMONA
y luego de efectuar de palabra una partición extrajudicial de
las tierras que poseía, ordenó a uno de ellos, Pedro, que lo
llevara al notario don Juan Pablo Bernal y extendiera la
escritura correspondiente. Firmado el documento exhortó a
todos los hijos para que esas propiedades, adquiridas con
intensos sudores, las conservaran como una especie de
patrimonio inembargable y se transmitieran de generación en
generación; murió Anselmo en 1904 y por cosas y dificultades
de la vida hoy esas tierras hasta ayer propiedad de nietos,
bisnietos y tataranietos son propiedad de particulares.
Un libro de muchas páginas se podría escribir sobre la
sencilla pero ejemplar y singular personalidad de Anselmo.
Este grupo familiar de los Anselmitos, uno de los más
numerosos de La Ceja, venera la memoria de sus
antepasados, no ha echado en olvido la herencia especial del
ejemplo que es la más excelsa de las lecciones que legó y
hoy esa maravillosa descendencia cuenta con sacerdotes,
religiosas, abogados, comerciantes, maestros, hogares bien
constituidos y familias ejemplares que hacen honor al trabajo,
a la iglesia y a la patria.
No se puede terminar esta historia sin resaltar dos últimas
características de los Anselmitos: una, el amor y la facilidad
para el canto y la música, tenemos entre ellos a Miguelito,
Arturo, Salvador, Adela, Jairo y otros muchos que han
deleitado con sus voces y guitarras distintas fiestas religiosas
y sociales.
A mí, aparte de darme tristeza haber olvidado esa
escultura tan bonita, me sube a la garganta la
pesadumbre y la herrumbre de haberla tenido que
rescatar así, toda olvidada, en una veterinaria donde,
no sobre decir, las personas que la veían le decían al
veterinario que qué bonita, que de quién era, ah,¿ esa
no es la que estaba en la casa de la cultura?…- Lo triste
de rescatarla así es que habla del descuido de los que
deberíamos estar alerta de los patrimonios culturales y
artísticos de La Ceja, nadie quiere ser héroe por
rescatar a su hijo del fogón de gas después de haberlo
dejado sin vigilancia… Pero bueno, así terminaba una
cruzada y comienza otra, después de los
arrepentimientos.
Tenemos La Ciudad, la compramos Viviana, la hija de
Amparito, y yo, pero no la queremos para nosotros, la
queremos para toda La Ceja. Puedo dar testimonio de
escritor -o de otra cosa que de más credibilidad- de que
la gente que vio la escultura cuando la estábamos
subiendo a la zorra preguntaba que pa´ donde
llevábamos eso tan bonito, eso incluye al conductor de
la zorra, y los trabajadores del papá de Fercho, que allá
en su taller fue donde la guardamos al principio, ahora
que me acuerdo. Entonces, bajo el supuesto de que a
esta escultura la gente le encuentra gusto yo me le
apunto a la cruzada de devolverla. Pero de malas: no la
devolvemos si no es con todas las de la ley, renovada,
engalanada, intervenida:
Qué me gusta de La Ciudad: que esas plaquitas, que a
algunos entendidos les parecen una bobada, que ni
dinámica tienen, a mi humilde, pero testaruda manera
de pensar se le convierten en la metáfora más sencilla
y clara de lo citadino, lo urbano, la conexión espacial y
la mutabilidad quietecita, la dinámica inmóvil de un
espacio urbano. El nombre no es gratuito, termina la
obra con broche certero y a mí, que creo en la
intervención del lenguaje como lo más divertido del
arte, cómo no va a gustarme La Ciudad. Por ejemplo,
en la inauguración de la revista Alfileres para un
Sonámbulo, en septiembre del año 2006, hicimos
(Fercho y yo) una intervención de la obra, una prueba
piloto, y quedó bonita. Cogimos tres chorros de luz y
proyectamos las sombras coloreadas de la obra sobre
la pared de la Galería de Arte Los Comunes. Se veía
La Ciudad cromática detrás, y, nada qué hacer, se
parecía a una ciudad de noche: un montón de luces y
sombras de color, inmóviles y moviéndose. A esa
intervención la llamamos Las Noches de La Ciudad,
porque en la noche de una ciudad, y La Ceja está incluida,
hay muchas noches, pero bueno, eso es carreta.
Para devolver con todo el esplendor la escultura hemos
estado endulzando oídos, y ya nos los endulzaron a
nosotros también. Presentamos, mi primo César Llano y
yo, una propuesta de intervención urbanística que
involucra un Teatro al aire libre a través de una sencilla
estructura piramidal, incluye además un jardín, un puente
sobre el Pereirita y la inserción de elementos que tengan
que ver con el cielo, tanto en el jardín y el río, como en la
gran Pirámide que servirá de teatro. Esa propuesta está
concebida para el Parque de la Policía, o de los coteros, al
frente de la plaza de mercado, y alimentando esa
propuesta queremos ubicar La Ciudad. Se nos cae la baba
por poderla realizar, para que aparte de entregar un nuevo
parque a La Ceja, se convierta en una extensión de la
escultura de Sergio Robledo, un homenaje funcional a La
Ciudad. Hace falta estudiar muchas cosas, pero son
factibles, igual toca tener la paciencia que hay que tener
con las propuestas que se hacen a la administración
municipal, esta vez a través de la Secretaría de
Planeación. Sabemos que es una paciencia de esas en
las que hasta será importante saber perder, quedarse con
las manos vacías y la idea planteada, pero que el
optimismo nos dibuje la cara…
Qué mejor homenaje a La Ciudad y regalo para La Ciudad
de La Ceja. Los invito a antojarse de este sueño. Un
parque que celebre la obra de Sergio Robledo y el gran
patrimonio paisajístico de La Ceja: El Cielo. Al parque lo
concebimos como una obra que queremos llamar El Cielo
de La Ciudad. Ya nos gustaría que al nombre del parque la
gente lo cambiara por el de El Parque del Cielo. Sin que
por eso deje de ser un parque para los que ya lo habitaban,
pero se extienda a todos los otros cejeños.
Quedan ahí la foto de La Ciudad, y los dibujitos de la
propuesta para el parque.
Proyecto “El cielo de la ciudad” Grupo Llano y Río
La Ceja muy Galardonada
¡¡¡Ah, qué bien!!!
El año pasado estuvo en muy buena cosecha de triunfos y galardones La Ceja
del Tambo, a nivel nacional y departamental, dejando el nombre de La Ceja entre
los más reconocidos y nombrados. Podemos asegurar que esta cosecha no
tiene cuando acabar y que hay bonanza para rato, ojalá las entidades
gubernamentales dieran más apoyo y prestaran más atención para que no sólo
se espere la vendimia, también es necesario sembrar y cultivar nuevos valores y
mantener regados y abonados los que están dando fruto para asegurar así mas
cosechas abundantes y fructíferas para el arte y la cultura de La Ceja del Tambo.
Va la lista:

GESTALT, 2do puesto festival de la canción Universidad de Antioquia, 1er

puesto concurso de bandas de rock en Acústica, Rionegro.
Óscar Cardona, 2do puesto Salón Departamental en categoría profesional,
Palacio de la Cultura Rafael Uribe, Medellín. Seleccionado por oriente para la
bienal de Medellín de este año.
Uriel Mauricio Ríos, Obra seleccionada en el Salón Departamental.
Seleccionado por oriente para la bienal de Medellín de este año.
Coro infantil Monseñor Alfonso Uribe Jaramillo,1er puesto a nivel
Departamental, segundo mejor grupo coral en el Concurso Nacional de
Villancicos, Santa Rosa de Cabal.
Mauricio Morales (Director Coro infantil), finalista con 2 villancicos en la
modalidad obra inedita Concurso Nacional de Villancicos, Santa Rosa de
Cabal.
Banda Juvenil 1er Puesto a Nivel Departamental. 2do puesto a nivel nacional
en Anapoima, Cundinamarca.
Juan Felipe Arias, Mejor director a nivel nacional, Anapoima.
Ivan Hernando Lopezcardona, Premio Nacional de Poesía Eduardo
Carranza, Sopó, Cundinamarca.
Capiro, finalista concurso de MASORA.
Los Ponchos, 3er puesto festival de música de MASORA
Jorge Andrés Jiménez R. Mejor actor Festival
Salesiano de Teatro Cartagena.
ASOCIARCE Pedro Henao y Jhon Jairo O.
Ganadores del concurso “Antojate de
Antioquia”.
 ARTE Y POSTMODERNIDAD.
Autor: Andrés Carmona Cardona.
"¡Dios ha muerto, que viva el superhombre!". Drásticas palabras las de Nietzsche, un
filósofo cuyo pensamiento es dinamita que ha estremecido hasta lo más recóndito el
mundo occidental. La idea de Dios como metáfora de lo absoluto y verdadero ha llegado
a su final, aquellos metarrelatos de la historia que pretendían ser visiones objetivas de la
realidad se han extinguido, no existe fundamento alguno para el pensamiento, los
grandes valores morales exigen ser comprendidos de otra manera; al parecer no es el
sueño de la razón el que ha producido monstruos, sino más bien su despertar, de ahí que
la forma como ha sido utilizada haya generado desconfianza y más le valdría cambiar
radicalmente o volver a dormir. La era postmoderna rompe pues con la historia y se abre
camino a pasos agigantados, dando lugar a la indeterminación, a la discontinuidad, al
pluralismo, a un estado de extrema libertad, en pocas palabras al "todo vale". Grande es
entonces la responsabilidad del hombre en su condición de ser arrojado al mundo, a la
temporalidad, a la muerte; un hombre condenado a ser libre, a ser el dueño de sus actos
y sus pensamientos.
El arte -como buen hijo de su época, como expresión humana ligada al acontecer
histórico, a un contexto espacio-temporal- no ha sido inmune a esta revolución del espíritu
humano. El relato histórico del arte desarrollado desde la modernidad ha llegado a su final,
dando paso a una nueva era del arte: el arte posthistórico. La idea progresiva del arte ha
culminado, acontecimiento que resulta evidente en el arte elaborado en la época
contemporánea, en donde la exigencia de un carácter mimético o propiamente estético en la
obra de arte ya no tiene validez, lo cual ha dado lugar a formas de expresión artísticas
totalmente libres cuyo eje central de desarrollo gira en torno al significado. Así, los grandes
relatos que pretendían validar un determinado tipo de arte como "verdadero" han quedado
atrás.
La historia del arte, en tanto que arte progresivo inmerso dentro de un pensamiento
estético, comenzó con el renacimiento y fue evolucionando de manera continua, pasando
entre otros estilos por el barroco, el rococó, el romanticismo, el realismo, el impresionismo,
hasta llegar al expresionismo abstracto a mediados del siglo XX; pero ¿qué sigue después
del expresionismo abstracto? ¿Cuál es la línea de desarrollo que ha seguido el "verdadero
arte"? Ninguna en especial, o muchas líneas si se prefiere, de las cuales no se puede decir
que una sea más válida que las otras.
Desde que en 1917 el artista francés Marcel Duchamp expusiera Fuente, quedó claro que
la manera de concebir el arte estaba cambiando. ¿Cómo es que un "simple orinal", con una
curiosa firma en su extremo inferior izquierdo llegó a convertirse en la obra de arte más
influyente del siglo XX? Esta obra, cuyo valor estético no sobrepasa la de cualquier otro producto
de fontanería industrial, logró incursionar en el mundo del arte no gracias a su belleza, su delicadeza
de forma y perfección, su color blanco puro, o cualquier otro atributo estético, sino debido a su valor
filosófico, a su significado, a su actitud crítica ante los grandes ideales del arte y el monopolio
desarrollado al interior del mundo del arte. Esta nueva visión del arte alcanzó gran auge en la
década de los años sesenta, época en la cual "el fin del arte" tuvo lugar, lo cual no quiere decir que
los artistas hayan dejado de hacer arte, sino que los artistas empezaron a crear arte con un espíritu
distinto al que se venía realizando. Fue así como surgieron entre muchas formas de expresión
artística la abstracción geométrica, el neorrealismo francés, el minimalismo, el neoexpresionismo,
el arte pop, el arte conceptual; formas de las cuales no se puede juzgar objetivamente que una sea
mejor que la otra. Obras como Box with the Sound of its Own Making (1961) de Robert Morris, o
Brillo Box (1964) de Andy Warhol, dan cuenta de lo anteriormente enunciado.
Si bien es cierto que en el marco de un pensamiento conservador se podría considerar la idea de
que el acontecer del arte contemporáneo sea sólo un paréntesis en el desarrollo histórico del arte,
una producción al margen del gran relato histórico del arte, producto de la pérdida de toda ideal
trascendental o profundo a cambio de un dirigir la mirada sobre lo que acontece en la superficie y en
la inmediatez de la existencia; lo importante acá es destacar que la transformación del arte es ya un
hecho histórico objetivo propio de la era de la
postmodernidad; el arte posthistórico ha
tomado un lugar de suma importancia dentro
del mundo contemporáneo, independiente
de sí es admirado o visto con recelo. Habrá
que admitir que en la actualidad parece que
cualquier cosa puede ser considerada como
una obra de arte, no obstante, y he aquí algo
que da mucho que pensar, no cualquier cosa
logra convertirse en obra de arte.
BIBLIOGRAFIA:
DANTO, Arthur. Después del fin del arte. Barcelona:
Paidós, 1999.
Fuente
Marcel Duchamp
 Por: Abel Anselmo Ríos C. WenceslaoDemetrio Francisco PERSONAJES DE LOS ANSELMITOS
Pedro el mayor de todos. Fue el encargado de seguir la
La Ciudad de Sergio Robledo. tradición de su padre (de) recolectar el dinero proveniente
Heroísmos que no deberíamos protagonizar. de la venta de la cosecha y distribuirlo
Demetrio Carmona Marulanda, este insigne hombre se
Miren esto: ¿Alguien se acuerda que en la entrada de la Casa de la Cultura dedicó a los oficios de la carpintería (y fue) quien
de La Ceja había una escultura toda bonita, que era como unas plaquitas construyó la parte maderable del templo parroquial,
soldadas? Ya les voy a contar qué pasó con ella, y qué pudo haber trabajo que ejecutó con esmerada precisión, con una
pasado, y qué queremos que pase ahora, después de haberla denotada armonía y exactitud, colocando esmerada
rescatado. atención a cada detalle. La carpintería es un oficio que
LOS ANSELMITOS (Hijos) requiere vastos conocimientos en geometría, y él supo
Esa escultura se llama La Ciudad y fue concebida por Sergio aplicarla sin tener más conocimiento que el de la escuela
Robledo, Yeyo, el desaparecido piloto de La Merced. La Ciudad Valerio Juanita Pedro Sarita de doña Genoveva González.
fue el regalo del escultor al municipio en sus doscientos años de Valerio quien participo de las guerras civiles
fundación, por allá cerquita, en 1989 -cumplimos doscientos y La otra fue la predilección de miles de familias por esas colombianas, como en la de Garrapata en Tolima en el
después ciento cincuenta, pero eso tiene explicación-. La tierras para veraneo y matrimonios que pasaban la año de 1876 del 20 al 22 de noviembre y en la cual
escultura estuvo ahí, dando la bienvenida a los que íbamos a luna de miel en ese apacible lugar. Muchos recuerdan también estuvieron muchos cejeños.
La Casa de la Cultura, hasta que en una Reforma más bien esos jardines, ese trinar de las aves, ese clima El Padre Mario Toro Carmona, fundador de la Parroquia
cara que se le hizo desapareció. Nos iba a salir muy cara a agradable, esas gentes de San Cayetano, además de
los cejeños, porque ese regalo no se podía perder, pero sencillas y cristianas. otras grandes obras.
tuvimos buena suerte. En el primer censo realizado se Adela Carmona (cantante, líder
detectaron más de 2.000 laboriosa de los tres encuentros
Aquí no queremos hablar de culpables, de algún modo también lo Anselmitos y se hace un de los anselmitos)
fuimos nosotros, yo incluido, porque en el despiste en el que Todos estos Carmonitas, entre
esfuerzo por contar con todos
vivimos se nos pasó por alto que La Ciudad dejó de estar en su sitio otros, personajes se perfilan
ellos en el primer encuentro.
por los menos durante dos años. Cuando me contaron dónde dentro y fuera de la historia del
estaba, caí en cuenta de que hacía rato faltaba en su lugar habitual. Tomado de El Colombiano
municipio de La Ceja del Tambo.
También fui culpable de olvido. Pero bueno, termino de contar: 6 nov de 1986
Los Anselmitos (Hombres)
Cualquier día estaba en el concejo municipal, abriendo la boca y
mirando pa´ arriba, cuando Amparito, la de los tintos y la sonrisa me JUVENTUD
empezó a conversar. Está bueno el tinto, de qué han hablado, No sé,
no entendí, sabrán ellos, Sabrán ellos, sí señora… Vení, a vos no es Fuente de vida
al que te gustan todas esas cosas de chatarra y eso, Más o potosií de frescos
menos, por qué, Porque por allá hay una chatarrería donde
tienen esa chatarra que había en La Casa de la Cultura, Cuál
alientos
chatarra, Pues una que estuvo primero en la entrada y después plenitud de ilusiones
atrás… efluvio de ardorosas
La Ciudad, 1989 pasiones
Donada al mpio en su 200 aniversario
Yo le dije a Amparito que al que le podía servir mucho esa chatarra era a Ferney Hernández, el escultor, que encienden
que yo le iba a decir, y le dije, y él me hizo caer en cuenta de que la chatarra de la que hablaba Amparito un mundo de
era la escultura de Sergio Robledo. Cómo así, dije, hay que comprála. Caímos, le dijimos a Amparito esperanzas
que nos contara, ella le dijo a Viviana, su hija también sonriente, que nos acompañara, y después de
darnos cuenta de que ya la habían comprado, pero en una veterinaria para revenderla, nos tocó usar los
en los intrincados
encantos de Viviana para poderla negociar. Si no hubiera sido por ella se la hubieran vendido a un laberintos de la vida.
piloto, que iba a dar mucho más de lo que teníamos para la escultura y se la iba a llevar para su finca. Al
final, entre mi plata y la de Viviana, que decidió vestirse también de heroína, nos trajimos a La Ciudad, Cesar Tiberio Botero Gómez: El Santuario, Antioquia 1956.
en zorra, para cerquita de su casa, para el teatro, allá la tenemos, provisionalmente. Es en la Ceja donde se ha destacado como poeta y artesano, ha publicado poemas en el boletín de FUNORIE, La
Gaceta del Concejo Municipal de La Ceja y El boletín informativo de la U. Autónoma Latinoamericana.
Efluvios y otros poemas es el primer libro que publica y se puede adquirir en la plaza de La Ceja donde César labora
vendiendo obleas y artesanías.
EL PARQUE DE LA CHATARRA Estar enamorado lo inspira
¿Cómo hace Yeyo para crear una Yeyo y las cosas antiguas
SERGIO ROBLEDO POSADA 1959-2003 escultura? “Lo que más me En la Merced hay un rincón
“Yeyo” motiva es la parte sentimental. especial donde Yeyo colecciona
“En este valle del oriente, uno puede Por ejemplo el hecho de estar cosas antiguas. Para él, mostrar
encontrar lugares de ensueño y personas enamorado es algo que influye un piano, una maquina de
excepcionales. En la vía que de La Ceja mucho en mi estado de ánimo. escribir o un teléfono antiguos
conduce a Rionegro hay un restaurante Una de las cosas más lindas que significa mostrar el patrimonio
que es de parada obligatoria para cualquier puede sentir una mujer o un del pasado, el patrimonio de los
turista. La chatarra y el vidrio convertido en hombre es el amor. Como no hijos nuestros para un futuro.
obras de arte, objetos antiguos que tengo ningún término medio, “Yo me inclino mucho por las
exhiben un pasado de historia, un carro también me inspiro mucho cosas antiguas, porque eran
viejo que tiene la propiedad de resistir cuando estoy entusao; aunque en elaboradas con más cariño, eran
grande, enfrentarse con el público y explicarle a la
cualquier manto de pintura, para transformarse de mis esculturas, no se ven la más duraderas. Hoy en esta
gente porque Yeyo estaba trabajando con la
un día para otro en el mejor propagador de una idea. soledad ni la tristeza”. sociedad de consumo las cosas
chatarra. Esa exposición la visitaron muchos
El propietario de La Merced, como se denomina el “Lo que quiero con las esculturas son desechables. En las cosas
antioqueños ilustres.
restaurante es SERGIO ROBLEDO POSADA el es poder demostrar que de la antiguas veo la fibra de
famoso YEYO, un cejeño de alma, espíritu y nada se puede hacer mucho. nuestros abuelos: de
Hace años en el primer Salón de Arte Cejeño obtuvo
corazón... Vive en este municipio de tiempo Crear obras que tengan armonía hacha y machete
el primer premio y desde entonces ha venido
completo hace seis años. Pero antes lo visitaba participando en todos los eventos de esta volumen y color”.
mucho debido a que su padre y su abuelo siempre naturaleza que se realizan en La Ceja. Con motivo “Me gusta participar en todos los
tuvieron finca en La Ceja.” de los 200 años de La Ceja le donó al municipio dos eventos de La Ceja, porque aquí
hay gente muy linda, grandes echados
esculturas, una quedó en el Fondo de Salud María pa´delante.
Su debilidad por la chatarra Magdalena y otra en la Casa de la Cultura. valores y personajes ilustres. He
encontrado mucha respuesta, Esos
Hace seis años, por pura casualidad, visitó la fabrica valores se
de un tío suyo que hace antenas parabólicas y le dijo Tomado de El Colombiano, cosa que no se ve en las grandes
ciudades que se han ido han
a uno de los mecánicos que le enseñara a soldar. 12 octubre de 1997 perdido
Nunca aprendió este oficio, pero lo que sí aprendió deshumanizando. El de aquí es
un contexto muy diferente”. mucho y
fue a unir la chatarra y a crear con los desperdicios los
las esculturas más ori-ginales y más bonitas del “En los desfiles yo aporto alegría,
una faceta distinta, algo de tenemos
mundo entero. que
jocosidad. A veces me salgo de lo
común y la gente me dice que soy recuperar”.
La primer exposición la hizo en la loco, pero es bueno a veces salirse
Casa de Antioquia en Bogotá en de lo normal, de la rutina y de lo
1987. Fue un reto muy OPINIÓN CEJEÑA N.95 feb 1990 común. Yo gozo mucho, la gente
goza. Además el turista me ve en
desfile y se le queda grabada la
imagen de que La Ceja es un pueblo
“Si existiera gente como yo, la vida sería más amable fuera de la querido, que aquí hay gente con
sociedad de consumo. Lo que necesitamos en esta vida son locos.” ánimos, que es muy creativa. Eso es Sergio en el desaparecido “Parque de las Esculturas”
Sergio Robledo Posada folklor y es muy bonito mostrar
nuestro folklor”.