EL FIN DEL ARTE SEGN ARTHUR C.

DANTO

INTRODUCCIN

Danto, con influencias hegelianas, defiende la idea de que hay una era antes del
comienzo del arte y despus de este. Antes de 1400 d. C hubo de haber una
poca en la que an no se haba consagrado el concepto de arte en s, todo ese
arte anterior no haba madurado como tal y necesitaba encontrarse a s mismo,
con lo que, llegado el 1400 d. C comienza a aflorar y consolidar su propia esencia,
a tener conciencia del Espritu y ser el vnculo de la VERDAD.

No se trata de una muerte del arte, se sigue produciendo ms arte, pero ste ya
no va ms all, no se establecen narrativas que modifiquen o innoven el sistema,
las grandes narrativas ya no son posibles porque el concepto de historia en el que
el arte buceaba ha desaparecido de su propio mundo, el mundo del arte. El arte ya
no es pretender lograr representar la verdad de las cosas, sino la tcnica de pintar
en la vertiente ms cientfica, el valor de los materiales, indagar en ellos y no en la
Verdad, aunque s que haya artistas que sigan poniendo en obra la verdad que le
viene. A consecuencia de esto, el arte en los museos ha pasado a ser unos
determinados objetos puestos en una determinada ubicacin, que defienden una
tesis o lanzan al espectador algn mensaje crtico, en vez de ser un arte con unos
determinados cimientos de narrativa que responda a unas leyes anteriores.

DESARROLLO

El crtico de arte y profesor de filosofa Arthur C. Danto, realiz una tesis sobre el
fin del arte, inspirado en las dialcticas de Hegel sobre la dialctica del Espritu en
la historia.
Para Danto, las obras realizadas antes del 1400 d.C. no podan ser consideradas
como arte en s, de una forma amplia, pues no haban sido concebidas con esa
idea.
Danto explica la idea del fin del arte no como una visin apocalptica, como
muchos crticos lo ven, que creen que no es posible la produccin de nuevo arte.
Danto lo ve como que cualquier obra artstica que se produjera, sera siempre con
tendencia al pasado, y no tendra nada de innovador. Todo est ya inventado.
Para reafirmar esta teora del fin del arte, hace referencia a la opinin que muchos
crticos de arte tienen, sobre que no ha sucedido nada relevante en los ltimos
treinta aos.

Para Danto nos encontramos en una poca a la que l llama posthistrica, pues
hemos llegado a un punto en el que la fase de desarrollo ha concluido. La
narrativa del arte era dada por los avances tecnolgicos y nos encontramos en un
momento en el que, el avance es tal, que el artista tiende a recurrir a antiguos
mtodos de trabajo y tcnicas, mezcladas con nuevas tcnicas y tecnologas. Con
esto, no es de extraar, la aparicin del collage como principal obra artstica, que
rena en l diferentes tcnicas y elementos.

Actualmente en el arte, todo vale. No hay nada que diga cmo ha de ser el arte o
cmo ha de hacerse. Prueba de esto son los museos, que recogen en ellos
cantidad de obras de muy diferentes tipos. Podran tratarse de collages a gran
escala.
Es muy importante para entender el arte hoy en da, pararnos a observar el
cambio filosfico que se produjo en nuestra mente, a partir del siglo XX. Descartes
hizo una gran aportacin a este giro en la filosofa en la que se antepona el yo.
En la pintura este giro hacia el yo se evidenci en la forma de realizar los cuadros.
En ellos se apreciaba la representacin de figuras, personas, paisajes etc. tal
como se presentaban ante el ojo humano. Tambin se hace indudable el hecho de
que la pintura deja de ocultar su materialidad, es decir, el soporte, la pintura en
tubos se aprecia con claridad y sin tapujos.

El modernismo es, por tanto, un nuevo nivel de conciencia. Lo que anteriormente

jams habra sido aceptado, consigue hacerse hueco gracias a ese cambio de
mentalidad. Aunque Danto aade que es tambin una nocin de estrategia, estilo
y accin. Considera a Van Gogh y a Gauguin como los primeros pintores
modernistas.
El surrealismo fue un arte muy criticado, y se atribua ms a un retroceso del arte
hacia su infancia, donde los monstruos estaban muy presentes. El surrealismo
que trata los temas de los sueos, el inconsciente, lo oscuro y el erotismo, eran
relacionados con lo impuro, y pasan de ser arte moderno a arte contemporneo.
El arte contemporneo era reconocido como el arte moderno que en el momento
se haca, y no apreciaban que se estaban adentrando en una nueva etapa. Esta
etapa de arte contemporneo, es caracterstico por ser un arte en la que se
mezclan multitud de estilos y tcnicas, sin tener un rumbo exacto hacia el que se
dirija. Se produce entonces, un cambio en la mentalidad de las personas, en
cuanto a la forma de entender el arte, para lo que es necesario la filosofa. La
filosofa hizo ver que los lmites a los que los artistas se enfrentaban, cedan, y lo
que encontraron ms all, es lo que nos dejaron como arte. Esta ascensin hacia
la reflexin filosfica, marc el fin del modernismo, y dio total libertad al artista, que
es lo que representa al arte contemporneo.

Es en la poca de los sesenta donde Danto sita el comienzo del arte

posthistrico, en la cual se han sucedido cantidad de manifiestos, que defendan
un movimiento o un estilo artstico, apoyados por distintas filosofas.
Es normal que a raz de estos manifiestos surgiera el arte abstracto, dado que la
filosofa daba paso a un tipo de pensamiento mucho ms abierto.
Pero el fin de la modernidad lleva consigo el fin de los manifiestos, en un momento
en el que la sociedad se encontraba ante un nuevo nivel de conciencia que les
abra a la verdad.
Clasificar algo como obra de arte o no es algo que antes se rega por los
manifiestos, pero para Danto esto solo era una distincin entre el arte y el
pseudoarte. Danto se da cuenta de que todo es arte y hace gran referencia al pop
art, en especial a Andy Warhol, que hace desaparecer toda la narrativa.
As se deja ver que el arte ya no tiene una direccin en concreto pues todo puede
ser arte, el arte puede ser lo que los artistas quieran que sea.

Danto se dice que "no existe ninguna razn de peso que nos lleve a pensar que la
ciencia o el arte tengan que ser eternos", pero desde un principio se aboga por un
sentimiento negativo o, ms bien, la impresin de que se va a llegar a la
conclusin del fin del arte al leer el texto con la exposicin de una serie de
argumentos que apoyen esta premisa, ya que comienza sentenciando: "El arte ha
muerto. Sus movimientos actuales no reflejan la menor vitalidad". Es esto cierto?
Es verdad que vivimos en una sociedad que est constantemente en progreso,
tanto la ciencia como las dems disciplinas viven un constante adelanto que nos
lleva a pensar a dnde nos va a llevar. Es una realidad que no solamente se
progresa en lo bueno, si no que en ocasiones no se da un buen uso de los
adelantos que existen...
Ahora, el arte, afortunadamente, no es visto como en la Antigedad. No es un
cajn en el que slo caben la pintura, la escultura, el dibujo y algunas otras artes
aplicadas que iban de la mano segn los periodos. Ahora el arte es algo tan
amplio que no se puede encasillar, y esto es lo que obliga a que est
continuamente sobre la mesa y debatindose sin llegar a conclusin alguna ("ha
resultado difcil obtener una definicin general del arte verdaderamente
interesante"), en el contexto del arte contemporneo, que es el que nos ocupa.
Toda obra de arte consta de una parte fsica y material y de otra inmaterial o
tambin llamada espiritual. A esta parte conceptual es a la que se refiere Hegel
cuando dice que "el arte ha llegado a su fin, transformndose en filosofa". Parece
como si el propio objeto material quedara en un segundo plano porque lo que
interesa es esa parte mental, pues la obra genera pensamiento. En ocasiones nos
encontramos con obras que no poseen tanta importancia como la idea en si, el
proceso creativo cobra protagonismo as como las inspiraciones y simetras que el
artista encuentra en otras disciplinas como el cine, el teatro, la literatura... "En
realidad, todo ello responde en parte a que las fronteras entre la pintura y el resto
de las artes-la poesa y la interpretacin, la msica y la danza-se han hecho
radicalmente inestables"; "los objetos tienden a desaparecer mientras su teora
tiende al infinito. Lo nico que hay es teora: el arte se ha volatilizado en un
resplandor de mera auto-reflexin".
La filosofa hegleriana con respecto al arte, a la que constantemente remite Danto,
parte de un concepto de belleza en el que el arte y sus obras son espirituales y
manifiestan el pensamiento.
Pero, ya no hay posibilidad de que el arte contine sorprendindonos? Esta idea
me parece imposible, ya que TODO NO SE CONOCE. Hay muchas formas de arte
que estn empezando a emerger ahora, numerosos artistas jvenes luchan por
expresar e inventar nuevas formas de arte utilizando toda su inventiva y su
originalidad mostrando su fuerza...Y esto es tan respetable que casi me parece
faltar el respeto si hablamos del fin del arte, como si no atendiramos a lo nuevo
que est surgiendo, fruto de mucho trabajo... Aun as, como dira Oswald
Spengler en El hombre y la tcnica: "cada civilizacin atravesaba su propio ciclo
de juventud, madurez, vejez y muerte. Si aceptamos estas premisas, el futuro de
nuestro arte resulta muy sombro, pero pronto comenzar un nuevo ciclo con sus
propias cumbres, un ciclo que no podemos imaginar". Las nuevas tecnologas
muestran nuevos modos de expresin, y los artistas estn sacando partido de eso
para hacer su obra ms completa, entrando en juego una formacin
multidisciplinar que es fuente de enriquecimiento...

El arte no es mera expresin de sentimientos, como dira Benedetto Croce, "arte

es intuicin, visin, contemplacin, imaginacin, fantasa, figuracin,
representacin..." Pero no importa saber que el arte ha cambiado un poco su
realidad y ahora se considera casi como un juego o como simple pensamiento "ya
sea para embellecer nuestro entorno, para imprimir vitalidad en la superficie de
nuestras condiciones de vida o para decorar insistentemente otros motivos".
El arte no puede morir...El arte no va a morir mientras haya personas que crean en
l y vayan ms all de intentar englobarlo en alguna frase que siempre quedar
incompleta. Hay muchsimas instituciones con funciones didcticas que siguen
cumpliendo su funcin y muchos artistas emergentes que intentan expresar para
cumplir su sueo de dar a conocer su trabajo a los dems. Esta es una manera
sutil e incluso bella (sin nimo de hablar de esttica) de darse a los dems
compartiendo lo ms preciado que tenemos sin necesidad de limitarlo con fechas,
etapas o edades...
CONCLUSIONES

El arte pop transfigur en arte lo que todos conocemos; los objetos e

iconos de una experiencia cultural comn, el reportorio comn de la mente
del grupo en el momento actual de la historia; el art pop significo el fin del
arte
Cuando Danto habla del fin del arte habla como si se tratara de un
enunciado verificable. Sin embargo, hace falta reflexionar en qu sentido
utiliza el trmino fin y si ello puede constituir una explicacin con
contenido objetivo. Establecer comienzos y finales a los acontecimientos es
una tentativa por comprender un fenmeno de manera narrativa.
Para Danto, el Fin del Arte significa un pluralismo estructural, que no
permite la existencia de una sola direccin posible y que lo revitaliza todo y
hace posible todo en todo momento.