Documenti di Didattica
Documenti di Professioni
Documenti di Cultura
Oraele erau conduse de o aristocraie clerical care avea rolul de a ntreine buna
relaie ntre zeitate i pmnteni i de a administra oraul. Ei sunt cei care promoveaz
gndirea simbolic. Sumerienii inventeaz scrierea cuneiform i primele imagini pe
care ncepem s le numim art, obiecte care simbolizeaz ceva, n special
basoreliefuri.
- Codul lui Hammurabi: Regele Hammurabi primete de la zeu codul
mputernicirea, de unde rezult c puterea lui Hammurabi este legitim i
ndreptit politic. Astfel de imagini nu au fost realizate cu intenia de a fi art
sau de a fi admirate ( legitimare simbolic ).
ARTA BABILONIAN:
ncepnd cu mileniul al II lea . Hr. Babilonul devine cel mai puternic ora comercial
i militar, regii babilonieni supunnd ntreaga Mesopotamie. Babilonul va acumula
bogii imense care vor duce la dezvoltarea vieii luxoase i la nflorirea artei.
Hammurabi iese din Babilon i cucerete mprejurimile.
n decoraia palatelor babiloniene apare motivul militar soldai reprezentai pe
zidurile oraului, care aveau rolul de a impresiona, de a legitima fora. Apar
reprezentri animaliere: leul simbol al puterii absolute. Imaginea are o legitimare
politic ( art propagandistic ). Transmiterea experienei acumulate duce la o
dezvoltare a artei i a arhitecturii:
Templul zeiei Itar ( crmid ars i smluit ), celebrele Grdini suspendate ale
Semiramidei i Templul lui Marduk
Arta Vechiului Babilon: sec. XVIII XV .Hr.
Arta Noului Babilon: sec. VII VI . Hr.6
divinitii era rezervat n partea cea mai secret a templului, unde accesul oamenilor
era interzis i unde totul era n bezn. Cultul zeilor presupune adorarea lor dar i o
paz neobosit. Egiptenii urcau n templu: sala lcaului sacru se ridic constant
pn la intrare n sfnta sfintelor, n timp ce nlimea tavanului descrete: astfel,
universul era dominat naintea creaiei de colina iniial ivit din ape, pe care urma s
lucreze creatorul; naosul era imaginea divin spre care converg solul i plafonul
templului, este o evocare a acestei coline iar apele lacului sacru fac aluzie la lumea
nc necreat dar care conine deja o for de lumin i via. Sala hipostil evoca
universul egiptean prin decoraiunile pictate. Microcosmos ncrcat de puteri
magice, templul avea menirea s asigure ocrotirea zeilor i prin urmare s
menin coeziunea pmntului. Iar regele este primul garant al acestei ocrotiri i
coeziuni i de aceea el construia pentru zei castele. Zei i regi legai prin servicii
reciproce contribuie la meninerea echilibrului lumii i pcii printre oameni.
TEBA oraul fervent:
1.Karnak este cea mai mare suprafa cu caracter religios din lume. Aici sunt
asociate 3 domenii sacre: al zeului Montu la Nord, al zeiei Mut la Sud i al lui
Amon-Ra- la centru.
apte secole s-au construit fr ncetare piloni i sanctuare n aceast zon, constutuind
o gigantic mrturie a credinei. Fiecare templu e precedat de un pilon ( n total zece ).
Construciile sunt ealonate pe dou mari axe:
1. Axa est-vest 6 piloni
- ntre pilonii 3 i 2 se afl marea sal hipostil nceput de Ramses I, decorat de
Seti I i Ramses al II-lea i terminat sub Ramses al IV-lea. Este cea mai frumoas
sal hipostil din lume, construit din gresie ( 102 m lime, 53 m adncime ). Are
134 de coloane colosale cu capiteluri n form de papirus. Stilul de construcie era
cel basilical specific dinastiei rameside. Aceste coloane ( circumferina
capitelurilor era de 15 m ! ) sunt decorate cu scene i inscripii religioase,
majoritatea dedicate zeilor tebani. Pe pereii exteriori ai slii hipostile sunt
reprezentate pentru prima oar ntr-un templu scene militare.
- Aleea cu sfinci avnd capete de berbeci se numea dromos. De o parte i de alta a
acestui dromos, la N i la S, existau dou temple-altar pentru litierele n form de
barc ce conineau statuile celor 3 zei ( Honsu, Mut, Amon-Ra ) ai Triadei tebane.
Luxor:
- la Sud de Karnak, cele dou temple fiind legate printr-un drum pavat cu lespezi de
piatr i mrginit de sfinci cu cap de berbec.
- Ridicat de Ramses al II-lea
- Pilonul monumental msoar 65 m lime iar n faa lui se afl dou obeliscuri de
granit roz iar pe frontonul pilonului erau aezate 6 statui colosale ale lui Ramses al
II-lea
5
- Urma curtea peristil n forma unui paralelogram imperfect, axa construciei fiind
deviat din cauza prezenei templului-altar din timpul lui Tutmosis al III-lea.
- Se ajunge apoi la pilonul lui Amenofis al III-lea i la grandioasa alee-colonad lat
de 20 m. ce i urmeaz i care se continu pn la intrarea n curtea templului vechi
( construit de Amenofis al III-lea )
- Proporiile colosale ale statuilor ( 15, 60 m nlime ! ), fineea graioas a
coloanelor, granitul utilizat ( culori diverse ) fac din templul de la Luxor un model
de mreie i elegan
- Dup traversarea curii lui Amenofis al III-lea se ajunge la o sal hipostil cu 32 de
coloane, apoi la partea intim a edificiului unde se succed: un vestibul, o ncpere
pentru ofrande i sanctuarul.
Astfel, ambele temple ( cel construit de Amenofis al III-lea i cel construit de Ramses
al II-lea ) se grupeaz ntr-un ansamblu care se ntinde pe 528 de metri, de la N la S.
Cel mai maiestuos dintre palate: Rameseum-ul:
- Ramses al II-lea a construit un templu la Abydos , dedicat propriului su ka. ntruna dintre ncperile sanctuarului s-a descoperit n 1818 Lista de la Abydos
cuprinznd numele faraonilor care au domnit.
- Rameseum-ul a fost construit pe malul stng teban, orientat E-V, fiind un
monument vast nconjurat de o incint de crmizi, lung de 300 m.
- Doi piloni, dou curi peristile, o vast sal hipostil, apoi alte 3 sli hipostile mai
mici, sanctuarul cu tavanul susinut de 4 colonade
- Marea sal hipostil, cu plan basilical, avea 48 de coloane
- Existau i dependine foarte vaste i boltite, construite din crmid
- La Sud un vast palat regal lipit de templu
- La Nord un mic templu dedicat reginei Tui mama regelui
- Toat construcia transmite peste milenii prestigiul marelui suveran
Cel mai mare dintre palate: Medinet Habu:
-Ramses al III-lea a construit cel mai mare templu funerar la Medinet Habu, avnd
acelai plan cu cel al lui Ramses al II-lea. n apropierea templului, de-a lungul primei
curi se gsete un palat regal.
Seminar: 11 oct. 2013: ARTA EGIPTEAN
Perioade:
1. Predinastic
2. Regatul vechi
3. Regatul mijlociu
6
4. Regatul nou
1.Perioada predinastic:
- elemente din arta rupestr i primele forme ale viitoarei arte egiptene
- Tabla regelui Narmer: principiul frontalitii i principiul claritii ( esenial ! )
Avem de a face cu o art propagandistic, faraonul fiind personajul central
2. Regatul vechi.
- apare mastaba egiptean ( mormntul )
- Complexul Saqqara ( cca 2630-2611 . Hr.): apare coloana ( originea n
monumente ca cel de la Stonehenge )
- Sfinxul: rol simbolic e aprare, sculptat direct pe un pinten de piatr
Sculptura:
- Statuia lui Khafre: face parte din Complexul funerar de la Gizeh. Faraon st pe
tron, emannd for. Lucrarea arat poziia social a faraonului. Soia apare ca zei.
- Scribul: scribul nu era un sclav, ci un fel de ministru cu funcia de administrator al
dinastiei egiptene. Face parte din Complexul Saqqara.
- Hemiunu: ( Gizeh ) probabil arhitectul templului. Faptul c este redat puin obez
arat bunstarea n care tria.
- Ka-Aper ( Gizeh ); Ti privind o vntoare de hipopotami
3. Regatul de mijloc:
- Chipul lui Semusret al III-lea: privirea grav arat faptul c i pas de popor
- Apar tot mai mult templele subterane se face transferul de la piramide, care erau
greu de construit. Pe coloane se aeaz buiandrugi.
- Hatshepsut
- Templul lui Ramses al II-lea de la Abu Simbel
- Ansamblul de la Karnak
- Templul oriental i cel egiptean ( casa zeului ) coninea: sanctuarul cu altar, sala
ofrandelor, sala hipostill, curtea cu hipostill, pilonul pentru cultul soarelui. O
invenie mare a egiptenilor este supranlarea coloanelor din centrul cldirii i
luminarea ei natural.
- Akhenaton ( reformatorul ) i Nefertiti ( soia sa )
BIBLIOGRAFIE: ARTA EGIPTEAN
1.Etienne Drioton, Pierre Du Bourguet, Arta faraonilor, Ed. Meridiane 1972
ARHITECTURA FUNERAR I EPOPEEA PIETREI
7
primesc acelai cult. Arta statuar i reprezint adeseori asociai n diade sau n triade;
alteori regele este nconjurat de 3 sau 4 diviniti.
- Regii aduc omagiu divinitilor. Dou atitudini sunt frecvente:
- suveranul este cavalerul zeului: el poart, stnd n picioare, o lance n vrful
creia se afl un cap divin acesta este oarecum stindardul zeului
- faraonul ofer divinitii un altar, un naos
- o alt tem frecvent: regele nvingtor clcnd n picioare cele Nou Arce
- Chipurile sunt admirabile portrete: netede, uor surztoare, arogante, nobile
- Statuile lui Ramses al II-lea sunt cele mai numeroase ( ara este bogat, mna de
lucru abund, carierele sunt exploatate din plin )
2. ncepnd cu Merenptah, i mai ales sub Seti al II-lea i Ramses al III-lea, arta
statuar devine convenional
Artele grafice: Basorelieful i pictura:
1. Templul din Abydos i mormntul lui Seti I perfeciunea atins de basorelief
2. Mormntul lui Nefertari fineea picturii
Cteva caracteristici ale artei egiptene dup Gombrich:
-combinaia regularitii geometrice cu observarea ptrunztoare a naturii
caracterizeaz ntreaga art egiptean ( Gombrich )
- datoria artistului era s pstreze fiecare lucru ct mai clar i mai durabil posibil. Nu se
punea problema redrii naturii. Fiecare lucru trebuia s fie reprezentat din unghiul cel
mai caracteristic ( ochiul din fa, faa din lateral, umerii i pieptul din fa, braele i
picioarele din profil ). Exemple: Grdina din Nebamon, Portretul lui Hesire, Peretele
pictat din mormntul lui Knemhotep
- o trstur esenial: n toate lucrrile artei egiptene, elementele sunt aezate ca i
cum s-ar supune unei legi unice pe care am putea-o numi stil. Stilul Egiptului consta
dintr-o serie de reguli i legi stricte pe care artistul le nva din tineree mpreun cu
caligrafia ( Statuile aveau obligatoriu minile pe genunchi, iar brbatul tenul mai
nchis dect al femeilor; Horus zeul cerului cap de oim, anubis zeul funerar- cap
de acal etc ). Astfel, n 3000 de ani arta egiptean s-a schimbat foarte puin.
Singura excepie o reprezint epoca lui Amenofis al IV-lea care l adora pe Zeul
suprem Aton discul solar ( vezi Akenaton i Nefertiti mpreun cu copiii ).
Capodopere: Didufri i Khefren
- ncepnd cu dinastia a IV-a apar statuile regale
- Didufri este succesorul lui Kheops. Statuia lui Didufri ( cu nasul mutilat ) aflat la
Luvru este o capodoper de un realism discret dar puternic. Este din quarit perfect
lafuit, pstrnd uoare urme de pictur.
- ncep s se manifeste dou curente n sculptur nc din timpul lui Kheops:
11
12
Stilul ionic:
- preferin pentru bogia decorativ, redarea fidel a aparenelor, pitoresc, graie,
influen asiatic.
- coloana zvelt ( 24 de caneluri ) are baz sculptat
- capitel cu volut dubl ( forme spiralate )
- antablament ( arhitrav, friz, denficule )
- corni i fronton
- suplee, construcii uor mai nlate pe vertical
Templul grecesc:
- structura de baz este cea a megaronului (o sal dreptunghiular precedat de un
vestibul cu 2 coloane ) ( n palatele aheilor megaronul era camera cea mai
reprezentativ , ncperea stpnului ). Acesta va fi transformat n templu, devenind
casa zeului. Forma megaronului va hotr viitoarea form a templului.
- tipuri: fr coloane ( apter ), cu coloane fa i spate ( dipter ), cu coloane de jur
mprejur ( peripter )
- mprumuturi din cldirile mai vechi din lemn: primele temple erau probabil din
lemn, cu 4 perei care adposteau imaginea zeului, avnd mprejur suportul solid al
stlpilor care susin acoperiul. Pe la anul 600 grecii construiesc aceast structur
simpl din piatr: coloanele de piatr au deasupra un fel de traverse nimite
arhitrave iar ansamblul benzii care se sprijin pe coloane se numete antablament.
Caracteristicile templului grecesc:
- calcule precise i matematice
- arhitectura de factur modular ( tot ce exist n cldire poate fi redus la o msur
care se va regsi la o alt scar n celelalte cldiri ) ( de ex: n stilul doric modulul
este limea triglifului )
- arhitectura e fcut pentru zei dar e vzut de oameni i de aici apar corecii
optice i deformri expresive. Coreciile optice transfer n limbaj arhitectural
legile perspectivei ( exemplu: podeaua nu este dreapt, distanele dintre coloane nu
sunt egale, coloanele nu sunt cilindrice ci ngroate puin la o treime din nlimea
coloanei etc )
- pentru a fi perfect pentru om arhitectura e imperfect fizic! Aceasta pentru c
grecii descoper iluzia n sens matematic pentru c ceea ce construiesc se
adreseaz omului.
EVOLUIA CULTURII GRECETI DE LA ARHAIC LA CLASIC
- Important!: Se trece la reprezentarea divinitii sub form uman. Xoanoni
statui din perioada arhaic, primii xoanoni erau nite stlpi poligonali mpodobii cu
bijuterii, apoi se trece la statui antropomorfe arhaice i de aici la perfeciunea din
15
ETRUSCII:
Peninsula Italic central, la apus de Munii Apenini, zona Florena, Perugia, sudul
Romei
au multe elemente mprumutate de la greci
Templul etrusc are o esplanad i trepte de acces ( structur nlat ), stlpii i
acoperiul din lemn
Apollo etrusc seamn la figur cu Horos
Sarcofage de teracot ornate cu banchete funerare
Morminte similitudini cu arta cretan i micenian
Fragment din zidul Perugiei ( ora etrusc) vedem c etruscii ncep s foloseasc
arcul n arhitectur
21
ARTA ROMAN
Arma virumque cano ( Cnt pe brbatul i faptele sale de arme Virgiliu
Eneida ) cuvinte sintez a gndirii marilor conductori romani de a fi celebri i
puternici n faa contemporanilor i de a nu fi dai uitrii de ctre posteritate. Succesul
n rzboi era primul izvor al faimei cci prin el se manifesta acel virtus - calitate
spiritual pozitiv cu care unii indivizi erau nzestrai prin bunvoina zeilor.
Renumele constituie baza i scopul ultim al ambiiilor politice, justificnd autoritatea
conductorilor politici i a capilor marilor familii.
Celebrarea la Roma a ceremoniei triumfului era o apoteoz a faptelor de arme,
nfiat poporului sub forma unei strlucitoare parade militare. Dar pentru c gloria
este trectoare ( sic transit gloria mundi ) romanii au comandat un mare numr de
monumente triumfale, comemorative i celebrative. Publicitatea era motivat politic
iar propaganda era eficace n modelarea opiniei publice. n spatele numrului mare de
monumente autolaudative se afla dorina afirmrii importanei unui act sau a unei
cariere politice ca factori pereni ai istoriei, tradui ntr-o form material.
Arta roman este o expresie a societii romane, a puterii statului, avnd ca scop
principal propaganda n favoarea politicii oficiale.
- Colosseum- nceput de mpratul Vespasian, fondatorul dinastiei Flaviane, n anul
72 d.Hr. i finalizat de fiul su Titus n anul 80. Spre deosebire de teatrele
anterioare care se construiau ntre dou dealuri, Colosseumul este o construcie n
ntregime autonom construit dup un plan eliptic. Romanii inventeaz un soi de
ciment care le-a permis construirea de boli i cupole ( zidrie necat n mortar ).
Colosseumul este o uria structur de ciment, faa placat cu travertin.
- Portretistica individualizeaz arta roman fa de arta celorlalte popoare
mediteraneene , datorit cultului strmoilor. Portretele romane sunt ecoul
discursurilor politice electorale, care stabilesc identitatea individului portretizat
precum i contextul specific cruia i aparine. La nceput portretele erau mti
mortuare turnate n cear, apoi n ghips, dar care erau perisabile.
- Togatus Barberini- un patrician roman cu capetele strmoilor si n mini,
dovedind spia lui nobil ( poart tog ) i continuarea tradiiei familiale.
- poza atinge uneori forme exagerate. mpratul e prezentat ca zeu artndu-se
astfel obria lui divin
- defectele fizice devin virtui care arat vrsta, experiena etc. Tinereea indica
natura eroic, btrneea arta imaginea idealizat a romanului care a reuit n via.
- pentru romani viaa public e foarte important; de aceea n centrul oraului se
afl forul ( forum ), un templu nchinat lui Jupiter sau Triadei capitoline (
Jupiter, Junona, Minerva ), i bazilica ( un patrulater cu coloane bazilica de for
unde se in edine, judeci, ntlniri etc.).
- romanii inventeaz amfiteatrul un teatru grecesc dublu, fr a se folosi de o
form natural de relief ( cum era la greci ).
22
- Deosebit de dezvoltate erau i artele somtuare: podoabe, bijuterii, mobilier din lemn
cu filde i metal, candelabre de bronz, vesel de argint i aur, vase de sticl.
ARTA PALEOCRETIN
Primele imagini cu tematic i morfologie cretin apar n sec. II: simboluri
religioase pgne crora li s-au dat interpretri cretine ( ancora, crucea n form de
cheie, porumbelul, punul, petele IHTYS, tema anotimpurilor ). n a doua jum. a sec.
II apar teme noi: Bunul Pstor, Oranta. n sec. III apar scene biblice din Noul
Testament
( minumile lui Iisus, scene privitoare la mntuire primul ciclu
iconografic cretin ).
Sculptura funerar cretin s-a manifestat n decorarea sarcofagelor cu scena
Bunului Pstor n ronde-bosse
- Biserica din Dura-Europos ( Siria ): - este o cas roman n care cretinii se
adunau pentru Euharistie ( centrul cultului cretin ), cel mai vechi exemplu cu scene
aproape exclusiv din Noul Testament ilustrnd: teologia Botezului, Bunul Pstor,
Adam i Eva, Vindecarea paraliticului, Hristos pind pe ap, Mironosiele la
mormnt, samarineanca la fntn, David i Goliat amestec de hieratism i
pitoresc familiar al naraiunii. Principalele trsturi ale picturii paleocretine sunt:
abandon al iluziei spaiale, absena volumului i a greutii corporale, predominarea
frontalitii, neglijarea exactitii anatomice, hieratism, tonuri plate o art care
vrea s-i nvee pe credincioi.
- Sinagoga din Dura-Europos: scene din Vechiul Testament: Saul unge pe David,
Moise scoate apa din stnc cu toiagul ( Moise mbrcat n haine senatoriale
romane, menora aezat ntr-un fel de templu cu dou coloane, 12 personaje n
poziie de rugciune simboliznd cele 12 seminii ale lui Israel, mbrcate n haine
persane )
- Catacombele: coridoare spate n tuful vulcanic
- Catacomba Sfintei Domitilla ( Bunul Pstor, Orante )
- Catacomba Comodilei ( scene biblice, una din primele reprezentri ale lui Iisus cu
barb )
- Sarcofage cretine: Sarcofagul lui Iulius Basus de la Milano foarte important i
frumos ( Iisus imberb, ntre Petru i Pavel )
Odat cu Edictul lui Constantin ( Milano 313 ) arta cretin se rupe de cea
pgn
Vechea bazilic Sf. Petru construit se pare pe mormntul lui Petru, seamn
foarte bine cu cldirile publice romane.
25
Stilul basilical:
o nav central, dou nave laterale desprite de stlpi, atrium. Biserica Sf. Sabina
din Roma ne d o idee foarte bun despre ce nseamn acest stil de biseric.
Basilicele de plan central:
1. Biserica Santa Constanza ( Roma )- mausoleu al fiicei lui Constantin: cupol pe
o baz cilindric, Iisus ca Sol Invictus cu aureol n form de raze solare,
Scena despririi lui Avraam de Lot
2. Mausoleul Gallei Placidia de la Ravenna: plan de cruce cu plan central, Bunul
Pstor apare cu crucea ca simbol
3. Baptisteriul St. Apollinarie din Ravenna: nmulirea pinilor i a petilor: Iisus
are halou cu cruce, fr barb, costum roman, aezat mai n fa ( importana
personajului ). Imaginile devin simbolice, important este mesajul.
Apar crile miniaturile pgne sunt preluate de cretini. Erau fcute din piele de
viel i vopsite cu purpur:
ntlnirea dintre Eliazar i Rebeca
Iisus n faa lui Pilat
Reliefuri de filde
ARTA BIZANTIN
Ambiana bizantin:cuprinde nu numai Bizanul propriu zis ci i rile vecine:
armenia, Georgia, Bulgaria, Serbia. Arta bizantin poart pecetea ctitorilor imperiali
sau a suveranilor diferitelor ri, precum i a Bisericii.
Arta bizantin: - laic ( mbinat cu tradiii laice )
- bisericeasc ( se extinde n rile nou cretinate )
Palatele bizantine:
- Palatul Blachernelor dinastia Comnenilor
- Palatul Aboba-Pliska: ( Bulgaria ) form basilikal plus ncperi scunde acoperite
cu boli de crmid; relaii cu arta mesopotamian i arab ( ceramic smluit
pentru placaj i paviment )
Monumente eclesiastice:
Sf. Sofia:
cupol cu pandativi. Greutatea preseaz pe cei 4 piloni uriai
fcut din zidrie ( crmid cu mortar )
invenia pandativilor a dus la multe modificri arhitecturale
plan basilical combinat cu central
San Vitale Ravena.
plan central, format din dou planuri octogonale
mozaicuri: Iisus tronnd imberb, flancat de ngeri
26
- exist i varianta planului simplu lipsit de cele 3 travee din faa absidelor,
adeseori aprnd o singur absid ( Bis. Sf. Teodor din Atena ).
- bisericile aparinnd tipurilor centrale sunt dominate n mod obinuit de cte o
singur cupol aezat peste cele4 suporturi ale traveei din mijloc
- cldiri polilobe: arhitectura armean ( Bis. Sf. Grigore sec. X )
- forme intermediare ntre cldirile polilobe i cele longitudinale sunt planul triconc
( Bis. Sf. Ilie Sarali djami, din Salonic : o sal dreptunghiular, absida altarului
spre Rsrit, dou abside hore laterale spre N i S ) i planul treflat ( Aboba
Pliska )
27
- varietatea tipologic se explic prin faptul c din ambiana larg a artei bizantine fac
parte inuturi cu populaii etrogene, fiecare cu tradiii proprii dar i datorit
permeabilitii frontierelor i circulaiei extraordinare a formelor.
Materiale de construcii:
piatra, crmida la boli. Cele dou materiale alterneaz uneori la construcia
zidurilor lucru care duce la contraste policrome ( orizontala bicolor ).
pentru efecte de lumin i contraste se aeaz crmid care formeaz brie de zimi
( n fierstru )
teracota smluit este preluat din arhitectura persan i arab
empectonul este o piatr brut necat ntr-un mortar hidrofil ( un ciment )
mbrcat n piatr ecarisat
Capiteluri zise cubice un cub cu colurile de jos rotunjite
Arhitectura bizantin propriu-zis nu folosete pe scar larg sculptura decorativ
sau figurativ, n special din pricina conflictului iconoclast. De aceea domin
valorile policrome: pictura i mozaicul ( exist i excepii, n special n ambiana
armean unde evolueaz n continuare o art profan combinat cu cea religioas,
sau motivul clreului trac ).
Pictura i mozaicul.
conceptul ierarhiei cereti duce la reformularea programului iconografic
conflictul iconoclast genereaz dou curente: primul promovat de iconoduli
abstractizare mai puternic n Orient, i al doilea promovat de iconoclati
ntoarcerea la morfologia i tematica profan
arta din perioada macedonean pleac de la aceste dou premize i vom distinge
dou coli: cea monahal cu tendine spre stilizare i abstractizare, i cea
constantinopolitan cu nuan profan, stil naturalist inspirat din miniaturile vechi
pictura monahal: cteva capele peteri din Capadocia sec. IX formule naive,
desen cu linie groas, figuri de proporii scunde. Biserica Sf. Sofia din Salonic
acelai stil
arta constantinopolitan:
resturile de mozaic din Sf. Sofia Constantinopol: n altar au fost descoperite dou
fragmente: Maica Domnului tronnd cu Pruncul n poal, Sf. Arh. Gavriil: figuri
tratate plastic, fond de aur, interpretare organic a corpului, gen iluzionist al
reprezentrii, figurile sunt umane i puternice, cu provenien din arta antic. Iisus
tronnd ntre medalioane cu bustul Mariei i un nger, iar la picioarele lui Iisus un
mprat bizantin ( Leon VI ? ) prosternat.
uor, stilul iluzionist cedeaz n favoarea unei arte mai abstractizate
Catoliconul mnstirii din Stiris ( Bis. Sf. Luca ): specific monahal, desen
simplificat, forme schematice, efecte monumentale
28
29
Celii:
inventare din morminte fibule lucrri de orfevrrie.
Sutton Hoo sudul Angliei o necropol cu un bogat inventar ( catarame de curea,
motive animaliere abstractizate. Cap de animal de la o corabie viking din
Oseberg ( Norvegia )
Biserica de lemn din Urnes Norvegia: intrare cu arabescuri care continu aceleai
motive animaliere care nu dispar odat cu adoptarea cretinismului. Statele nordice
( scandinave ), chiar cretine, rmn fidele unor formulri abstracte ( motive
animaliere, mai ales n arta bijuteriilor ).
Ilustraii de carte: Sf. Matei carte de la Durrow, Ila Iona Scoia reprezint un
om absractizat
Ila Lindisfarne ( Irlanda ) pagin de carte cu simbolul Crucii o cruce fcut din
erpi i dragoni, de unde rezult puterea tradiiilor nordice. Tot la Lindisfarne un Sf.
Matei scriindu-i Evanghelia nsoit de un nger suprafee plate, cuprinse ntre
contururi.
Arta bijuteriilor era extrem de important
Crucea celtic deosebit de nalte ( vezi la Monasterboice )
Biserica San Juan Bautista din Banos de Cerrato Spania, construt de vizigoi,
de tip bazilical, intrare cu arc n chip de potcoav.
30
Un moment important n istoria apusean este epoca carolingian. Carol cel Mare
( 742/748 814 ), rege al francilor i fondator al Imperiului Carolingian, cucerete
Italia i este ncoronat ca Imperator Augustus de ctre Papa Leon al III-lea,
devenind protector al papalitii. Carol se considera succesorul mprailor romani.
statuet Carol cel Pleuv de la Metz ( nepot al lui Carol cel Mare ) ( Sec. XI )
ecvestr dup modelul mprailor romani
Psaltirea din Utrecht pictorul ilustreaz psalmii lui David, prin trsturi repezi,
care mai mult sugereaz dect exprim.
Evangheliarul de la Lorsch comandat de Carol cel Mare influen bizantin.
l vedem pe Sf. Ev. Matei pictat dup vechile monede romane. n schimb acelai
Matei este pictat pe un Evangheliar de la Reims cu o expresie de o mare
concentratre ntr-un stil personal al artistului. n astfel de picturi vedem
nscndu-se un nou stil medieval: Egiptenii desenau ce tiau, grecii ce vedeau,
artistul medieval ceea ce sime...Artitii medievali nu aveau scopul de a reda
imagini fidele naturii sau s fac lucruri frumoase, ei voiau s transmit litera i
spiritul povetii sfinte ( Gombrich ). Vezi n acest sens Splarea picioarelor
Evangheliarul lui Otto al III-lea, Munchen transmiterea mesajului umilinei
divine.
Panoul unei pori de bronz al Bisericii din Hildesheim ( Germania ) Adam i Eva
dup pcatul originar arat nlnuirea responsabilitilor i originea rului redate
cu for i simplitate
Copert de Evanghelie Saint Gall ( Elveia ) cu crucifix
Arhitectura:
Capela palatin de la Aachen, - Germania: a nceput s fie construit n anul 796,
de ctre Carol cel Mare; extins mai trziu ntr-o mrea catedral. Este
considerat cea mai veche catedral din Europa de Nord ( surs de inspiraie a fost
San Vitale - Ravenna )
Mnstirea Saint Gall, Elveia: monahismul apusean era foarte bine organizat i a
avut un rol foarte important n civilizaia european apusean
Biserica din Corvey ( Germania ), Palatul de la Lorsch, Biserica Saint Cyriakus
Gernrode ( Germania )
Biserica Saint Michael din Hildesheim ( ! ): porile lucrate de episcopul Bernward
spectaculoas scena n care Dumnezeu vorbete cu Adam i Eva care czuser n
pcat.
31
romanice sunt n general greoaie. Arhitectul de la Cluny III adopt pentru nava
central bolta n arc frnt care permite reducerea mpingerilor laterale i nlarea
cupolei la aprox. 30 m spre care vor tinde monumentele gotice
- Se ncearc uurarea structurii edificiului, respectiv evitarea peretelui. Abaia
Notre- Dame din Fontgombault prefigureaz goticul, avnd mai multe ferestre,
prin numeroase strpungeri, conservnd doar structura de rezisten
n spaiul german: Catedrala din Speyer
Italia de Nord ( Lombardia ):
- Biserica Sf. Ambrozie din Milano: bolta n cruce primete arce care duc tot mai
mult greutatea pe stlpi
- Catedrala din Pisa: ridicat de maestrul Brischeto ( grec ), nceput n 1063
Artele decorative:
Decorarea faadelor este important. Sculptura monumental renate n sec. al XIlea din dorina de a glorifica spaiul sacru prin mrirea decoraiei. Portalul principal
devine loc pentru mesaje iconografice dedicate n special Apocalipsei i Judecii
de apoi. Ele asigur trecerea simbolic ntre lumea exterioar i biseric
reprezentare a Ierusalimului ceresc.
Biserica Sf. Petru din Moissac ( Frana ): are o important decoraie de piatr mai
ales n zona portalurilor de la intrare ( Hristos Judector, ncadrat de simbolurile
celor 4 evangheliti , cei 12 apostoli ); de asemenea foarte elaborat este portalul de
la St. Trophime, Arles ( aceeai tem ca la Moissac ).
Biserica Notre-Dame , Fontenay ( Frana ).
Clugrii cistercieni, prin Bernard de Clairvaux ( ntemeietorul celebrei mnstiri
Clairvaux i cel care a fcut s fie recunoscut oficial ordinului templierilor ) nu sunt
de acord cu opulena bisericilor de pe rutele de pelerinaj
Biserica Santa Maria de Mur, Lerida ( Spania ): pictur bogat de influen
bizantin
Pictura mural tinde s nlocuiasc mozaicul. Programul iconografic cuprinde
icoana lui Hristos din Antichitatea trzie, imagini cu martiri, reprezentri ale
textelor sacre. Se urmrete convingerea credinciosului care particip la slujb ntrun spaiu conform cu dogma. Papa Grigorie cel Mare ( sec. VI ) considera imaginile
cretine biblie pentru netiutorii de carte.
n producia de capiteluri se merge spre o reinterpretare a corinticului, acantul fiind
nlocuit cu reprezentri ornamentale sau iconografice aazisul capitel istoriat o
mare invenie a sculpturii romanice ( vezi Biserica din Cluny sec. XII )
La sf. sec. XII apare vitraliul
Manuscrisele anluminate: o bogat ilustraie de carte, manuscrise, majuscule
Apar nouti n orfevrrie, mai ales n relicvarele pentru pstrarea sf. relicve, sipete
preioase i racle. Se descoper emailul.
Tapiseria de la Bayeux: este o broderie uria de o mare calitate.
33
- Rainer of Huy: artist face o cristelni aflat la Liege, Belgia, n care apare
scena Botezului lui Iisus, vasul fiind sprijinit pe mai multe perchi de boi, dup
modelul lui Solomon.
GOTICUL
- sub denumirea de gotic se nelege o faz nou a dezvoltrii stilului romanic.
nceputurile goticului apar nc din sec. XII iar ultimele manifestri aparin
secolului al XVI-lea.
- ceea ce deosebete goticul de romanic este n special rezolvarea integral a
problemelor de boltire i de sprijin corespunztor. Sistemul constructiv specific
gotic a fost elaborat n regiunea parizian a Franei, n le-de-France i Anglia de
Sud.
- utilizarea structural a bolii pe arce frnte: greutatea e dus pe elementele de
susinere, cldirile se lanseaz pe vertical, se schimb raportul gol plin
- o prioritate acordat esteticului: apare o disput asupra esteticului Bisericii
trebuie s fie frumoas ( abatele Suger ) sau sobr ( abatele Abelard )? Va prevala
ideea Abatelui Suger.
- Caracteristici: bolta n arc frnt (ogiva), arcul butant ( arcul de susinere a
ogivei), rozeta ( n basoreliefuri i alte forme ornamentale )
- Dezvoltarea burgheziei a dus la dezvoltarea n acest sens a goticului. Apariia
oraelor ( burg burghezie ) este esenial. Oraele se ntresc economic i
militar i devin principalele relee comerciale ( sec. XII XIII ). Oraele ies de sub
stpnirea seniorului feudal i devin tot mai autonome. Burghezii ( locuitorii
oraelor ) se ocup cu meteugurile i comerul. Apariia oraelor coincide cu
apariia goticului. Apare simul civic datorat autonomiei i intereselor comune.
Oraele sunt puternice, bogate i coezive ( oamenii colaboreaz n virtutea
intereselor comune ). Goticul este un produs urban ( al oraului ). La construcia
unei catedrale particip 3 4 generaii ( 100 150 de ani ). Oraele sunt sedii de
episcopii i de aceea i construiesc catedrale ncptoare, locuri de ntlnire pentru
ceteni, loc pentru cult dar i pentru ntruniri politice.
- Romanicul este prezent mai ales n afara oraului, n mediul monahal. n aceast
perioad ( gotic ) centrul se mut dinspre abaie spre biserica de ora.
- Goticul este aadar o expresie a urbanismului i a civismului.
34
Arhitectura gotic:
- nscut spre anul 1135 odat cu nceperea Catedralei din Sens, n le de France,
arhitectura gotic va permite redarea plenar a efectelor iluzioniste ale peretelui.
Datorit folosirii bolii n ogiv i a arcului butant, zidul este mpins n plan
secundar pentru a face loc unor imense suprafee vitrate.
- primul antier gotic este cel de la Saint Denis lng Paris, iniiat de Abatele
Suger. Bazilica are un nartex ncadrat de 2 turnuri n faada de vest, corp bazilical
cu 3 nave, transept, cor cu deambulator nconjurat de 7 capele sub care se afl o
vast cript. Bolile n cruce sunt frnte i uor bombate. Pereii nu mai au rol de
element portant, sunt subiri i perforai de ferestre largi. Apar ogive i contrafori.
Bazilica gotic are 3-4 niveluri pe vertical:
1. Parterul ( stlpii )
2. Balconul sau galeria
3. Nivelul ferestrelor
4. Galeria de trifori ( ferestrele oarbe cu rol decorativ i mod de a nla biserica )
apar contraforii combinai cu arcele butante care dubleaz n exterior coloanele
Catedrala din Noyon ( 1149 ). Coexist arcul romanic cu arcul frnt. Elevaia navei
centrale se mparte n 4 registre: 1. Jos arcadele spre navele centrale. 2. Tribuna. 3.
Galeria cu trifori. 4. Ferestrele
Catedrala Notre-Dame din Paris: marcheaz nchegarea fazei gotice timpurii. Este
o vast bazilic cu 5 nave i un transept puin proeminent, marcat n exterior de
contraforturi. n interior sunt folosite coloane n locul stlpilor, galeria de trifori
sacrificat i nlocuit cu mici rozase, deasupra crora urmeaz ferestrele sperioare.
Contraforturile iau nfiarea unei puternice mase de zid. Faada de vest este o
compoziie deosebit de nchegat.
Catedrala din Chartres: forme sobre, subliniere vertical. Este punctul de plecare
spre evoluia din goticul matur. Are un corp bazilical cu 3 nave, transept, cor cu 5
nave. Aceast nou variant a planului bazilical cruciform, cu o dezvoltare
grandioas a corului, va deveni model pentru etapa urmtoare. Bolile sunt acum
exclusiv n cruce pe ogive, traveele din nava central fiind foarte largi i scurte,
specifice i ele noii etape. n locul coloanelor se folosesc stlpi al cror nucleu este
octogonal, fiind ns mascat prin coloane angajate.
Catedrala Sf.Petru din Poitiers: tip intermediar ntre bolta n cruce i calot.
n Anglia: caracteristic este o dispoziie planimetric foarte complex, de obicei
cu mai multe transepte, cor amplu, dezvoltare spaial pitoreasc, haotic.
n goticul matur este caracteristic n Anglia stilul perpendicular n care imense
veriere sunt divizate n panouri dreptunghiulare prin elemente verticale i orizontale
( Capela Kings College, Cambridge )
Catedrala din Canterbury: dispoziie extrem de neregulat, cu axe oblice.
Specific stilului gotic englez este pstrarea unor proporii mai scunde, sublinierea
plastic a formelor arhitectonice, cu transepte mult ieite n afar, accentul vertical e
35
concentrat n turnul de peste careul din faa corului i, mai ales, aglomerarea
motivelor decorative.
Catedrala din Wells, Catedrala din Lincoln ( 3 transepte ).
goticul flamboyant: elementele de structur ajung s fie folosite i ca elemente
decorative, transformndu-se n adevrate pnze decorative ( tot 6 arce au rol de
susinere, iar restul au doar rol decorativpentru c se poate ! ). Biserica nu te mai
ntmpin cu o naraiune ( vezi basoreliefurile de deasupra portalurilor romanice )
ci te ntmpin cu o explozie mistic de lumin ( rozete cu vitralii imense, etc ).
n Germania: Catedrala din Regensburg ( sec. XIII ). n arhitectur n sec. XVI se
dezvolt n lumea germanic mai ales biserica hal, mprumutat de la Ordinul
clugrilor ceretori, dar acoperit cu o bolt n reea un adevrat tur de for
tehnic n realizarea spaiului ( Biserica din Annaberg - Saxonia ) hal cu bolt
n reea )
Goticul matur: Catedrala Notre-Dame din Amiens ( sec. XIII ) este
monumentul tip al goticului matur, avnd un plan derivat din cea din Chartres.
Zidria e redus la minim, capelele corului au plan poligonal ( n locul celor mai
vechi circulare ), proporii verticale accentuate, interior cu 3 registre: arcade, galerie
cu trifori, ferestre.
Catedrala din Reims
Apogeul goticului matur sec. XIII prin construcii legate de numele meterului
Pierre de Montereau , arhitectul oficial al curii regelui Ludovic al IX-lea cel Sfnt
( palatul regal din Cite Paris )
Catedrala din Beauvais: s-a exagerat pe vertical i de aceea bolta s-a prbuit.
Corul a fost refcut n 1332 dramatizarea suprauman, extatic-religioas a
spaiului i a structurii atinge expresia maxim. Din aceste cauze aceast
ambiioas catedral rmne un etern antier.
Artele:
la nceputul sec. XIII apare umanismul gotic preocupri pentru reprezentarea
uman i expresia sentimentelor. Clerul dorete s se apropie mai mult de
credincioi i n consecin abstraciunea i stilizarea figurii care prevalau n epoca
romanic, dispar treptat. Natura uman a lui Hristos i a Maicii Sale, a sfinilor, este
subliniat de volumul, proporiile i modelajul real al corpurilor.
Se ncearc exprimarea pn la patetism a sentimentelor. Cu toate acestea nu se
poate nc vorbi de realism
subiecte religioase din Vechiul i Noul Testament. Pe portaluri: profei, apostoli,
evangheliti; n lunetele portalurilor: Naterea lui Iisus, Patimile, Rstignirea,
nvierea, judecata de Apoi; portalurile laterale dedicate Fecioarei Maria
teme care ilustreaz natura ( zodiacul, muncile sezoniere ), cele 7 arte liberale,
oameni de tiin, filozofi.
figura uman rigid din romanic devine n gotic mult mai puin rigid, mai
expresiv sub aspectul exprimrii strilor sufleteti
36
- corpul uman tratat n ronde-bosse are un aspect mult mai realist dpdv anatomic.
Corpurile sunt alungite primind astfel graie.
- Are loc o umanizare a figurilor sacre, chiar o laicizare a acestora
- Vitraliile sunt un mijloc practic pentru obturarea ferestrelor cu materiale care s
mpiedice ptrunderea necontrolat a luminii ( cele mai frumoase vitralii se gsesc
la Catedrala din Chartres fereastra cu Arborele lui Iesei ).
- figurile monstruoase ( diavoli etc ) dispar din interior i apare garguiul
ornament n form de cap de animal fantastic sau demon uneori comic ), adic se
mut n exteriorul cldirii n locuri mai puin vizibile ( captul unui jgheab sau
burlan, etc ).
- n gotic apar atelierele de sculptur importante: la Reims ( Frana ) sau la
Ausbruch Bamberg ( Germania ).
- n Evul Mediu nimeni nu se recomand ca arhitect ci ca ef de lucrri, maestru,
intendent al unui edificiu sau al operelor unui personaj nsemnat. Din sec. XIII
atelierele meteugreti se organizeaz n corporaii foarte ierarhizate i
reglementate prin statutul meseriilor (de exemplu maestrul Villard de
Honnecourt ). n domeniul artistic comanda domin sfritul Evului Mediu
datorit nmulirii curilor princiare i a creterii unei burghezii nstrite al crei stil
de via l imit pe cel al aristocraiei pur snge. Apar i primii colecionari.
- Fraii Martin i Gheorghe din Cluj: Sf. Gheorghe ucignd balaurul una dintre
cele mai frumoase ecvestre din lume!
- Biserica din Naumburg intrarea: expresivizarea figurii: Fecioara Maria foarte
frumoas, exprimnd tristeea i durerea din momentul Rstignirii. Devin tot mai
importante reprezentrile Fecioarei Maria, se dezvolt n acest sens un pietism
specific. Maicii Domnului te raportezi emoional.
- Catedrala din Reims: n scenele Bunei Vestiri i a Vizitaiunii goticul aduce i
relaia psihologic ntre personaje: ngerul e familiar i zmbitor, Fecioara e
copleit scena devine veridic, personajele comunic. Ele sunt mbrcate ca nite
personaje romane, de unde se vede reluarea modelelor antichitii, lucru care va
triumfa n Renatere. Figurile prezentate n contrapostul specific goticului.
- n lumea german nu exist tradiia romanic dar persist o puternic tradiie de
sorginte pgn. Exist aici mult sculptur n lemn pictat, o sculptur pentru o
lume mai puin educat care avea nevoie nu de realism ci de emoie. De aceea sunt
exagerate elementele corpului care au o importan simbolic: coastele mpunse ale
lui Iisus, capul ncoronat cu spini, palmele strpunse de cuie. Sculptura policrom
germanic exprim o exagerare emoional.
- Goticul graios: apare n Evul Mediu trziu, contemporan cu faza flamboyant
tendin spre exagerare ( vezi reprezentarea sinagogii sub forma unei femei nalte
legat la ochi, cu sulia frnt ea nu mai vede adevrul ).
- n secolele XV XVI apar artiti cunoscui cu numele. Apare ideea c artizanul este
un personaj important; apare vedetismul, faima i individualizarea artistului.
37
38
RENATEREA
- periodizare: sec. XIV XVI
- Renaterea este o micare cultural, care nu nseamn nicidecum o tietur brutal
care desparte un veac al ntunericului ( Evul Mediu ) de o epoc a luminii
( Renaterea ). Renaterea a fost o resurecie a literelor i artelor graie Antichitii
regsite o perioad rodnic, semnificnd tineree, dinamism, dorina de rennoire.
Suntem ntr-o epoc n care omul este centrul universului. Arta antic prezint
mare interes, apare pictura n ulei, apar tehnici noi de reprezentare a spaiului
desenul n perspectiv devine norm ( perspectiva liniar este o convenie; exist
i perspectiva cromatic cald-rece, sfumato ). Termenul de Renatere apare ca
nendestultor ( J. Delumeau ). Acesta are aerul c respinge ca barbare creaiile
robuste ale romanicului ca i cele mai zvelte ale goticului. De aceea termenul
Renatere nu-i mai poate pstra sensul originar. Ea semnific doar promovarea
Occidentului pe vremea cnd civilizaia Europei a lsat n urm n mod decisiv
civilizaiile paralele ( J. Delumeau ). Renaterea este perioada n care europenii
ncep s stpneasc lumea, cnd ncepe dominaia conceptual i fizic a Europei
asupra lumii. Au loc marile descoperiri geografice se export modelul
luminailor europeni care civilizeaz lumea pgn. Factorii care au favorizat
dezvoltarea Occidentului sunt:
- motenirea civilizaiei greco-romane,
- aportul fertilizator al cretinismului
- un climat temperat
- ogoare fertile
n acelai timp, au fost i ncercri grele ( ntre 1320 1450 ): Ciuma Neagr,
foamete, epidemii, rzboaie, creterea mortalitii, naintarea turcilor. Toate acestea
au fost nlturate cu curaj i pricepere. Istoria Renaterii e istoria acestor
provocri i acestei riposte. Principalele elemente ale rspunsului Occidentului la
provocrile i dificultile de tot felul care se acumulaser n drumul su au fost:
- punerea n discuie a gndirii clericale
- demarajul demografic
- progresul tehnic
- aventura maritim
- o nou estetic
- un cretinism regndit i ntinerit
Provocare-ripost e un termen al lui A. Toynbee care red ntr-un mod admirabil
fenomenul Renaterii. ntoarcerea la Antichitate poate fi amgitoare ( prerea
artitilor c anticii duc arta la o culme, dup care apare o art barbar, italienii
descoper arta antic i o dezvolt ). Aparentul urcu spre izvoarele frumuseii,
cunoaterii i religiei nu a fost dect un mijloc de a progresa. Imaginea unei
ntoarceri n trecut este fals. Renaterea a realizat un salt nainte n special datorit
39
Donatello
debuteaz n atelierul lui Ghiberti
este un monstru sacru al sculpturii, prin capacitatea de munc extraordinar, fiind
i un nnoitor n aceast art.
cu el ncepe punerea la punct a esteticii renascentiste.
performane tehnice nucitoare ( statui mari n bronz etc )
geniul operelor sale st n caracterul lor profund personal i expresiv.
o mare realizare a sa este redescoperirea realismului n redarea figurii umane
Madona cu Pruncul exemplu de suprapunere cretinism art pgn
Profetul Ieremia nu idealizeaz, figura este personalizat, de un realism acerb
Profetul Habacuc
Dar marile schimbri ale Reanaterii se vd n alte dou capodopere: David i
Gattamelata.
David: destinat grdinii palatului Medici, este considerat primul nud sculptat din
Antichitatea clasic pn n perioada respectiv ( cca 1432 ). Influen clar a
clasicitii greceti, idealizat. Donatello reintroduce expresia i propune un nou tip
de om: pune n eviden credina lui David, isteimea, eficiena, oportunitatea. Nu
este un David impozant ci vedem esena sa. Pe faa lui David se citete sigurana
de sine, aproape arogana: OMUL CARE SE BAZEAZ PE FORELE PROPRII!.
Gattamelata : n 1444 realizeaz la Padova statuia ecvestr a lui Erasmo di Narni
zis Gattamelata. Este prima ecvestr monumental de dup Antichitate, un adevrat
nou Marc Aureliu. Gattamelata a fost conductor de mercenari ( uciga pltit ), dar
Donatello i face o statuie demn de un mprat roman. De ce ? Donatello propune
un nou model de om: CARE E BUN N CEEA CE FACE ( nu conteaz ce face, ce
profesie sau rang are; prin propriile fore Gattamelata s-a fcut de temut i de
respectat n toat Italia ). OMUL E ADMIRABIL PRIN CEEA CE FACE; NU
PRIN FUNCIE SAU PRIN RANGUL N CARE S-A NSCUT! este o
schimbare major de gndire. Donatello decide s toarne statuia dintr-o bucat.
Este o provocare artistic, deoarece el reuete s combine referirea la Antichitate (
statuia lui Marc Aureliu ) cu modernitatea: cel mai mare condottiere al Italiei
clrete n stilul secolului al XV-lea i poart un costum contemporan. Mreia i
fora personajului este redat printr-un portret dinamic, capul calului i cel al
clreului fiind dispuse n planuri diferite.
Prin faptul c cei doi frai sunt reprezentai deasupra celor 4 statui alegorice,
artistul vrea s ne arate c lucrarea sa este despre soarta omului. Mesajul transmis
familiei Medici de ctre Michelangelo este: eu am nevoie de voi dar i voi avei
nevoie de mine!. Michelangelo nu este un artist comod.
- opera sa este dominat de o nostalgie a catharsisului, niciodat atins ! n fiecare
figur - scria Vasari e cuprins gndul morii
- ultimele opere trateaz tema Plngerii: Pieta din Palestrina, Pieta din catedrala
Florena, Pieta Rondanini: preocupri pentru enigma morii, pentru durerosul
sfrit uman, marea rspntie.
- Pieta aflat la Vatican, n bazilica Sf.Petru, este singura lucrare semnat de
Michelangelo. Reprezentarea nu este veridic: fecioara este de aceeai vrst cu
Iisus, e prea fragil pentru a ine greutatea trupului ( cu un singur bra! ), scena nu
este dramatic ci senin, Fecioara are o ciudat stare de pace. Michelangelo face o
lucrare extraordinar fr s evite slbiciunile, o face din graeli n mod contient.
Nu este o Pieta la care te atepi, greelile sunt contiente, intenionate, imposibilul
se ntmpl. De ce ? Artistul vrea s spun c lucrurile imposibile se pot ntmpla
prin voina divin i prin credin! Imposibilul este posibil: se poate s moar
Dumnezeu, se poate s nvie Omul: PRIN CREDIN. Maica Domnului este
senin pentru c avea credina nvierii Fiului su! Opera lui Michelangelo este
extraordinar n gigantica ei afirmare a mplinirii prin eec!
- Pieta Rondanini: lucrare neterminat pe care Michelangelo a dorit s o distrug.
Vedem n aceast lucrare c Renaterea este depit, tratarea este schematic,
redus la esenial. La 86 de ani Artistul mai ocheaz odat fcnd pieta aproape
gotice, filiforme, dramatice inovaii radicale n sculptur.
44
- Banul dajdiei spre deosebire de spaiul lui Giotto apare o lumin care unific
spaiul i care vine dintr-o surs din afara tabloului
- Sf. Treime- pentru Santa Maria Novella - lucrare important pentru definirea
perspectivei. Personajele se afl ntr-un spaiu real, iluzionistic, linia orizontului
coincide cu nlimea unui om de nlime medie
- Masaccio pune bazele picturii moderne
- Fra Angelico: n Bunavestire spaiul este unul iluzionist pn la un punct,
perspectiva este imperfect, intuitiv, lumina seamn cu cea a lui Giotto, neclar,
definete volumele, decorativism. Prin renunare la decorativ accentueaz mesajul
spiritual prin puritatea compoziiei.
- Andrea del Castagno: Cina de Tain perspectiv cu un punct de fug, spaiul
este convenional, decupat, reaciile apostolilor nuanate i destul de convenionale
- Fra Filippo Lippi: Madona i Pruncul cu ngeri - se observ o laicizare a
scenei biblice, Fecioara este realizat dup un model real, ngerul e un trengar de
pe strad. Peisajul din spate e recognoscibil de pe valea superioar a rului Arno.
- Domenico Ghirlandaio: Naterea Fecioarei- interior conform cu interiorul
palatelor florentine la mod n epoc. Ludovica Tornabuoni ( din familia celui care
a pltit lucrarea ) apare n lucrare la loc de cinste mbrcat n haine scumpe.
Giovanna Tornabuoni portretul devine tot mai important, semn al laicizrii.
Profilul este o tradiie gotic medieval.
- Paulo Ucello: este obsedat de perspectiv, avnd desene celebre n care se
strduiete s redea perspectiva. n Btlia de la San Romano red o perspectiv
cu un singur punct de fug, stngace, forat, folosind soluii neconvenionale.
Alturi de Fra Angelico pune bazele unei arte orientate spre transcenden.
- Sandro Botticelli:
- ucenic al lui Fra Filippo Lipi i Verochio, profeseaz o pictur neoplatonic
- integrat n cercul umanitilor reunii n jurul lui Lorenzo Magnificul, fcnd parte
din Academia platonic
- idei neoplatonice: n art lumea real e considerat a fi reflexul lumii ideilor, o reea
de semne i simboluri care trebuie interpretate nainte de a ptrunde n sferele mai
nalte ale universului inteligibil
- Primvara probabil o alegorie a nunii lui Lorenzo de Medici, care a avut loc
primvara. Variaiuni ale sentimentului de dragoste. Zeia Venus ( a iubirii ) n
mijloc, cele 3 graii n haine diafane, Mercur alungnd norii, Zefir i Floris,
elemente simbolice ( fructele portocalii se numesc mela medici aluzie la familia
Medici ).
45
1. LEONARDO DA VINCI:
n. 1452, loc. Anchiano, lng Vinci, n apropierea Florenei
personalitatea cea mai complex din toate timpurile, geniu tulburtor prin deplina sa
libertate de exprimare. Leonardo nu se las manipulat de nici un mecena: artistul
decide singur asupra cercetrilor sale.
ucenic n atelierul lui Verocchio, perioad din care se pstreaz celebrul Botez
atribuit lui Verocchio, dar la care Leonardo a contribuit terminnd tabloul i
retundu-l.
pictura n ulei i permite crearea unor efecte atmosferice extrem de puternice i
nuanate
Madona Benois Ermitaj putere de expresie i comunicativitate, nuanare
psihologic veridic
46
3.MICHELANGELO: ( pictor )
iniiat n pictur de Domenico Ghirlandaio, pe care ns nu l-a apreciat ca artist,
fiind atras mai degrab de Masaccio sau Luca Signorelli.
Sf. Familie- ( Ufizzi ) prima oper pstrat
Spre deosebire de Leonardo, caracteristicile lui Michelangelo sunt: fermitatea,
claritatea plastic a figurilor n opoziie cu tehnica sfumato, nlocuirea peisajului
poetizat cu figuri de efebi nuzi.
Tavanul Capelei Sixtine- 1508-1512: cel mai grandios complex pictural al
renaterii mature: 9 panouri cu scene din Genez, profei i sibile, genealogia lui
Iisus
( neamurile ). Figuri nude, laicizarea ajunge chiar n mediul
papalitii. Michelangelo reuete s fac figurile umane n orice fel de racursiu sau
poziie, rmnnd valabile ca structur i construcie. Modelarea se face conform
viziunii unui sculptor. El rmne ferm opus principiului lui Leonardo, susinnd c
sculptura este superioar picturii: Pictura este cu att mai desvrit cu ct se
apropie de sculptur n picturile lui Michelangelo predomin n mod absolut
valorile plastice, cele coloristice fiind total subordonate.
Treptat reduce numrul figurilor sporind dimensiunile acestora. n Pcatul i
izgonirea din Rai apar doar protagonitii, iar n Crearea Evei i Crearea lui
Adam proporiile sunt gigantice. Ciclul profeilor i al sibileler formeaz premiza
pentru figurile sculptate n anii urmtori. Judecata din urm este o compoziie
deschis, Iisus gigant tnr arunc cu un gest hotrt pe pctoi n iad. Artistul i
nfieaz aici cu patos concepia sa despre nevrednicia contemporanilor si.
Niciodat n-a ndrznit cineva s ntruchipeze alegoria adevrului nud, prin figurile
nude ale lui Iisus i ale apostolilor. Un val de proteste l-a acuzat de blasfemie. n
1560 papa Pius IV va dispune mbrcarea parial a figurilor principale, lucru
executat de elevul lui Mochelangelo, pictorul Daniele da Volterra.
Convertirea lui Pavel Capela Paolin, Vatican
49
puncte de fug, scena e vzut dintr-o parte. Fecioara iese n eviden prin lumin
nu prin aezarea ei n centrul tabloului.
Opera profan a lui Tizian:
Venus din Urbino probabil o curtezan, redat ntr-un spaiu palaial.
Societatea veneian este una deschis, maleabil. Este o lucrare pentru spaiul
privat.
Danae, Venus i organistul
deschiztor de drum n portret: Flora, Brbatul cu mnui atitudine elegant
i degajat, aer de intimitate atrgtoare
prietenia cu Pietro Aretino corifeu al antajului i al dezmului i-a adus lui
Tizian profit, o via luxoas i lipsit de prejudeci. n aceast atmosfer
elaboreaz treptat schema portretului de curte , a portretului reprezentativ: Carol
V cu cinele, Francisc I bust, La Bella, Portretul lui Pierro Aretino acesta din
urm fiind una dintre cele mai impresionante i realiste creaii ale sale
portretul papei Paul III cu nepoii a rmas neterminat pentru c i-a permis s
defineasc prea sincer, prea fr perdea, caracterele sinistre ale personajelor (
spirit caustic ).
n ultimii ani, influenat de concurentul su Tintoretto, Tizian i schimb treptat
stilul prin gsirea unei ci proprii, un joc rafinat al luminilor i al umbrelor, se
dizolv puritatea culorilor fiind nlocuite cu semitonuri pline de reflexe, tua larg i
nervoas. n lucrrile ncoronarea cu spini, Pieta, Tizian depete concepia
Renaterii.
TINTORETTO:
rival al lui Tizian, a nvat din operele lui Michelangelo i Tizian
i gsete o cale proprie avnd o deschidere spre pictura barocului.
Intrarea n biseric figuri exagerat de alungite servesc ca repere compoziionale,
potennd nota de elegan i demnitate. Evit simetriile, deplasnd punctul de
vedere al proieciei perspectivale pe una din laturi: Nunta din Cana, Rpirea
cadavrului
Prin economia trsturilor de penel sugereaz doar suprafee umbrite puse n
contact cu cele intens luminate. Tehnica aceasta care evoc formele fr s le
construiasc miglos a fost criticat de contemporani, ns ea aduce noi perspective:
factorii umbr-lumin devin tot mai dominani n organizarea compoziional
Bachus, Ariadna i Venus una dintre cele mai armonioase compoziii bazat pe
mpletirea liniilor i a micrilor ce evolueaz n unduiri. Lumina e pus n valoare
printr-o inovaie tehnic: aterne peste culoarea brun de fond, pete dense albe,
acoperite la rndul lor prin culori transparente, albul rmnnd liber doar n
punctele i de-a lungul siluetelor, scldate astfel n lumina cea mai intens (
Cina de Tain corul bisericii San Giorgio Magiore )
51
52
Matthias Grunewald:
ceea ce este realist n opera sa nu are nimic n comun cu Renaterea italian
temele sunt concentrate n jurul Patimilor lui Iisus. A fost influenat de goticul
trziu.
Altarul din Isenheim: Rstignirea, Sf. Sebastian
Altarul din Isenheim este opera sa de maturitate - un Iisus crunt chinuit, foarte
om, mort! Tensiune dramatic. Tragedia de pe Golgota se transform aici n act
de acuzare.
simboluri: mielul mistic, vasul cu ostie
n scena Maria cu Pruncul din acelai altar materializeaz cu mare miestrie
sentimentul iubirii
Ispitirea Sf. Anton paroxism al nchipuirilor, un comar care trimite spre
Hieronymus Bosch
Hans Baldung Grien: sabatul vrjitoarelor gravur policrom
ALBRECHT DURER:
nscut la Nurnberg, face ucenicie n atelierul de argintrie al tatlui su
operele de debut denot concentrarea ateniei pe posibilitile de expresie ale feei i
ale minilor ( vezi autoportrete ). Realizeaz studii riguroase dup natur
este marele star al picturii germane
exceleaz n gravur, xilogravur: Adam i Eva, Moartea i diavolul
Cei 4 apostoli se vede simpatia lui pentru Reform; Ioan n fa, Petru ( simbol
al papalitii ) n spate. Lucrarea arat cum credea Durer c ar trebui s fie membrii
Bisericii. Seriozitatea, gravitatea i energia moral sunt personificate aici ntr-o
oper al crei limbaj sobru i ferm constituie ncoronarea operei lui Durer.
54
- Apocalipsul- oper izvort din tensiunile hiliaste ale anului 1500, dar i sgei
asupra Bisericii Catolice.
- Cei 4 clrei apocaliptici, Cavalerul, moartea i diavolul: influen gotic dar i
strdanie de a reda realist micarea
- Schie de peisaj: interes pentru realitatea concret pentru o imagine liber de orice
constrngere formal
- Plin de ncredere c omul este o oglindire a divinului i picteaz un autoportret n
care i red nfiarea lui Iisus
- Gravura Adam i Eva corpul uman conceput n sensul renascentitilor italieni.
- Viziteaz Veneia unde studiaz coloritul veneian
- Srbtoarea cununilor de trandafiri icoan n care desenul cedeaz n faa
elementelor specifice picturii
Lucas Cranach: simpatizant al Reformei; Alegorie despre Lege i har
Albert Altdorfer:
- aspecte realiste contopite cu viziuni poetice i uneori fantastice
- Drumul spre Golgota figura uria a lui Iisus se prbuete sub greutatea Crucii
- Btlia de la Issus
HANS HOLBEIN cel BTRN: fuge de Reform n Anglia i picteaz portrete
incredibile
Hans Holbein cel Tnr: relism implacabil n Iisus n mormnt
- faim n portrete: Portretul lui Erasmus din Rotterdam
Hieronymus Bosch:
- picteaz subiecte religioase moralizatoare, cu verv satiric
- n Drumul spre Golgota, i caricaturizeaz att pe zbiri ct i pe cei doi tlhari i pe
clugrul cruia i se spovedete tlharul cel bun
- Grdina plcerilor simboluri erotice, figuri umane, pocitanii, animale imaginare,
peisaje nchipuite, oper satiric n care ilustreaz, cu o imaginaie inepuizabil i
un colorit sclipitor, pcatele omenirii
Jan Gossaert
N. Massys: Cmtarul i soia sa
Pieter Aertsen: natur moart !
PIETER BRUEGEL cel BTRN:
- pictor de origine rneasc, cltorete n Italia, lucreaz n Anvers, apoi la
Bruxeles
- inetres pentru peisaj, muncile cmpului, petreceri, subiecte moralizatoare sau
educative, subiecte religioase tratate neconvenional
55
MANIERISMUL
- se refer la stilul personal al artistului, o individualizare a artistului
- multiplele ci de exprimare fac ca arta s fac saltul de la stadiul seninei
contemplri la cel al experimentului i dezbaterii. Renaterea i descoper limitele.
n faa lumii apare o nou atitudine: uimirea.
- manierismul este o accentuare-exacerbare a subiectivitatii, artistul arat c are o
maniera foarte proprie, deformand lucruri. n raport cu Renaterea, manierismul
este o faz trzie a Renaterii. Unii susin c este o faz decadent a Renaterii.
Nu este ns vorba despre o decaden. MANIERISMUL NU ESTE MAI BUN
SAU MAI PROST DECT RENATEREA CI ESTE ALFEL!
- n secolul al XVI-lea avem de-a face cu manierismul ca stil. n timp, manierismul
primete i un sens peiorativ, n sensul c la un moment dat un artist se repet, se
imit pe sine
- n anul 1527 are loc jaful Romei de ctre mercenarii germani trupele rzvrtite
ale lui Carol Quintul. Este un moment care zguduie imaginaia cultural a Romei,
artnd slbiciunile civilizaiei epocii Renaterii, fragilitatea economic. Jaful
Romei e un reflector pus pe Renatere i pe slbiciunile Romei. Rezultatul este
un pesimism resimit inclusiv n cultur i art.
- Manierismul apare n Italia i se export. Este perioada n care ncepe practica
cltoriei n Italia. Vin aici artiti din Frana, rile Nordice etc, pentru a studia
maetri Renaterii italiene. Giorgio Vasari n celebra sa lucrare Vieile celor mai
renumii arhiteci, pictori i sculptori italieni, de la Cimabue pn n timpurile
noastre scrie c au fost anticii care au fcut o art splendid, a venit Evul Mediu
care a nsemnat 1000 de ani de dezastru, apoi la Florena s-a realizat ceva
extraordinar ncepnd cu Cimabue i Giotto; italienii i-au egalat pe antici i chiar iau depit prin Michelangelo care - zice Vasari a dus arta la un punct dincolo de
care nu se mai poate merge; de aici nainte nu se mai poate face art dect mai
prost!. Aceasta este atmosfera care duce la manierism; o situaie n care artistul are
de ales ntre a-i copia pe maetrii i a face ceva original, personal, subiectiv.
56
Rosso Fiorentino
- dup jaful din 1527 fuge n Frana la curtea regelui Francisc I unde va lucra toat
viaa
- picteaz figuri rvite, contorsionate
57
Benvenutto Cellini
practic manierismul n sculptur
n faa pesimismului cultural opune orgoliul ( scrie o autobiografie n care se
laud pe sine n mod exagerat )
Perseu cu capul Meduzei lucrare important i reprezentativ pentru manierism.
Spre deosebire de David ( Donatello, Verochio, Michelangelo ) acest Perseu st
ntr-o poziie emfatic, exagerat, Perseu pozeaz
Ganimede rpit de vultur scen bizar, un om clrind un vultur, figur exagerat
dinamic, dnd dovad de imaginaie, inventivitate, capacitatea de a realiza
performane i artificii tehnice. Dovad c arta manierist este pentru admiraie
estetic!
58