A PROPSITO DEL documental El Impacto de lo nuevo 25 aos despus

DE ROBERT HUGHES.
Germn Grgano

2014

Es un material muy bueno, dira que excelente, no slo ste sino "Visiones de
Amrica" (lamentablemente esos videos estn en ingls sin subttulos y son
como 20! El libro s est en espaol y lo recomiendo plenamente, una
maravilla). Pero personalmente tengo algunas reservas en un punto: Hughes
termina apoyndose en los valores del sentimiento y la belleza, y creo que eso
sigue siendo dbil, no obstante su nfasis, locuacidad, su slida experiencia,
sus referencias culturales y sociales y polticas, que comparto plenamente. Es
un poco aquella frase de "les habl con el corazn y me responden con el
bolsillo". No basta. Incluso podra explicar el fuerte y profundo pesimismo de
sus palabras antes de morir en 2012, no exento de motivos nada menores que
el panorama nos ofrece.
En el arte, y en la pintura, que en Hughes es protagnica, -y con razn porque
cuando se habla de "muerte del arte" el discurso "actual" (desde los
duchampianos del '60 en adelante, y sin que para mi forma de ver Duchamp
sea ajeno a la bola que ech a rodar) hace nfasis en la llamada "muerte de la
pintura"-, hay que salir de la dicotoma sentimiento vs. razn, y no para hacer
ningn enjuague y pasticho dialctico de sntesis alguna, en la que
decididamente no creo.
El punto irreductible de la pintura, y su fuerte, es la MIRADA y el CUERPO, no el
sentimiento ni la "expresin", tampoco la razn o las ideas, que -por
importantes que sean- son efectos y/o vehculos. Aqu me parece insoslayable
lo que nos aporta el psicoanlisis, su pensamiento y su experiencia. El
LENGUAJE y la MIRADA y sus avatares, completamente ya independizada del
ojo y de lo visual, nos constituyen corporalmente (un registro ms neurlgico
que el de los sentimientos y el de la razn), recorren y construyen nuestro
cuerpo desde el nacimiento mismo, y quizs encuentre la mirada uno de sus
lugares privilegiados en la pintura, porque precisamente puede sin colmarse,
REENCONTRARSE all. La pintura trabaja ah y toca entonces puntos que
nuestro tiempo parece seguir reclamando y encontrando de manera
potenciada -digamos as- en la pintura en todas sus variantes, ms all de los
profundos cambios histricos, sociales y culturales, que es el argumento
sociolgico y fenomnico del "mundo del arte", por el cual el arte habra
perdido su autonoma (fin del arte) y supuestamente se debera fundir con los
"mass media" y la vida misma si quiere ser "actual".

Esto est presente en todo lo que Hughes dice y en lo que siempre sostuvo,
pero cuando tiene que abrochar, no termina de ir a ese punto; sentimiento y
belleza, que es as -a secas- el reiterado corolario de Hughes, de por s son
trminos difusos y desflecados y para mi manera de ver ah se debilita; y es
ms, en ese punto deja la silla vaca al discurso del "mundo del arte", al de
pronto poder quedar Hughes como un "corazn vociferante" contra el "mundo
del dinero".