Yarav:

El Yarav es un gnero musical que proviene del "harawi" incaico. Se expande por gran parte
del Per, siendo Arequipa, Huamanga, Cusco y Hunuco, los departamentos donde se cultiva
con ms arraigo y en diferentes estilos, especialmente el de Arequipa. Este canto se emparenta
con el "triste" de La Libertad, Lambayeque, Piura y Cajamarca (sierra norte del Per), y con la
"muliza" de Cerro de Pasco y Junn. Tambin hay tradicin de yarav en Ecuador en especial en
Quito; y en menor grado, en Bolivia, y -bien- en el Noroeste argentino.
Originalmente, el harawi indio prehispnico era un canto ritual elegaco, de despedida o
fnebre, no slo constreido a lo amoroso; se acompaaba con la quena o flauta de hueso. El
yarav mestizo, cristalizado a comienzos del siglo XIX, se hace ms romntico, ligado a las
nostalgias del amor distante o perdido.
Sanjuanito
El sanjuanito es un gnero musical ecuatoriano de msica andina. Muy popular a inicios del
siglo XX, es un gnero originario de la provincia de Imbabura.
A diferencia del pasillo es un gnero alegre y bailable que se ejecuta en las festividades de la
cultura mestiza e indgena en Ecuador. Su molde sirvi de base para que muchos villancicos se
adaptaran a su ritmo.
Tambin es escuchado en la zona sur de Colombia, en Nario y Putumayo
Sobre el origen de su nombre, el musiclogo ecuatoriano Segundo Luis Moreno conjetura que
se debi al hecho de que se danzaba durante el da que coincida con el natalicio de San Juan
Bautista, fiesta establecida por los espaoles el 24 de junio que coincida con los rituales
indgenas del Inti Raymi.
El sanjuanito es un gnero musical ecuatoriano de msica andina. Muy popular a inicios del
siglo XX, es un gnero originario de la provincia de Imbabura.
Indudablemente el sanjuanito tiene origen prehispnico, destacando aqu un grado de influencia
incaica trada desde Per durante la expansin del Tahuantinsuyo.
Las primeras muestras conocidas de este ritmo fueron interpretadas por el artista ecuatoriano
Juan Agustn Guerrero Toro, Sanjuanito se danza con el con vestuario rojo de la comunidad del
Natabuela provincia Imbabura. Tambin alpargatas blancas, collares y sombreros de varios
colores
Tonada
La Tonada es un gnero musical; se trata de un conjunto de melodas y cantos dentro del gnero
de la lrica. Se caracteriza por no ser bailada y tener un nfasis en los textos.
Formaciones
Normalmente es interpretada por un conjunto de guitarristas que pueden formar dos u otras
asociaciones musicales, acompandose nicamente con instrumentos de cuerda del tipo de la
Guitarra o del Guitarrn, pero nunca de bombos u otros instrumentos que pertenecen al
acompaamiento de expresiones musicales de otras regiones. En Venezuela se Interpreta por
medio del Cuatro. Existen en Asturias y Cantabria regiones del norte de Espaa, una manera de
interpretar tonada al son de una Gaita y tambin a capella(solo voz). Es muy representativo del
folclore del Pricipado de Asturias y de la Comunidad Autonmica de Cantabria.
En Argentina

Es uno de los principales gneros musicales de la regin de Cuyo, Provincias de Mendoza, San
Luis y San Juan en la Repblica Argentina.
La profesora Mara Teresa Carreras de Migliozzi (de la Ciudad de San Luis) en su obra La
Tonada en la Provincia de San Luis, hace referencia a los orgenes en Cuyo de esa meloda
tradicional y tambin a sus componentes como son los "melismas" y los "cogollos" que
acompaan siempre a cada una de ellas, con lo que se logra involucrar en la interpretacin a
cada uno de los presentes.
En distintos lugares de la regin de Cuyo, se realizan actos o celebraciones en honor de "La
Tonada", como himno regional indiscutible.
Cada ao en el mes de febrero, en la ciudad cuyana de Tunuyn se celebra el Festival Nacional
de la Tonada que convoca a miles de entusiastas de la cultura popular de todo el pas.
El Cogollo de la Tonada
En la Tonada Cuyana, de Argentina, se le llama "cogollo" a la dedicatoria que el cantor hace a
un amigo, a las damas presentes, o a su auditorio. La persona a la que fue dedicada la tonada
debe "pagarla" convidando al cantor de un vaso de vino. El cantor modifica la 3ra estrofa,
tratando de coincidir el nombre de la persona homenajeada con una rima, que puede ser
improvisada en el momento.
Documentacin: Para obtener mayor informacin referida a "La Tonada en la Provincia de San
Luis", se aconseja visitar la Biblioteca Digital de la Provincia de San Lus, que cuenta con ms
de doscientas obras de autores de la Provincia de San Luis.
En Espaa: Es el canto tradicional ms representativo del Principado de
Asturias y de la Comunidad Autnoma de Cantabria en sus mltiples
variantes. En este campo destaca la labor de Joaqun Pixn, tambin
conocido por ser un gran tenor.
En Chile : Los Contrapuntos, Cuecas y Tonadas forman parte del acervo
folclrico Musical de Chile. En el contexto de la Historia de la Msica Popular
Chilena, el caso de la Tonada es uno de los ms interesantes desde el punto
de vista social y musical. Desde el punto de vista musical, la Tonada
Campesina proviene, posiblemente, de formas arbigo-andaluzas. Es una
cancin folclrica cuya alternancia y superposicin mtrica (6X8 y 3X4) le
confieren una particular riqueza Rtmica, muy similar a la de la cueca
chilena. Su acompaamiento se hace, por lo general, con guitarras o arpa y
su forma estrfica puede ser de distintos tipos. Puede ser clasificada segn
la ocasin en que se cante: como serenata (esquinazo), como una alabanza
o bendicin para a los novios (parabin), como romance o corrido, o,
finalmente, como cancin para los tiempos del nacimiento de Cristo
(villancico). Desde el punto de vista sociolgico, la tonada cumpli y cumple
diversas funciones sociales, segn la ocasin y lugar en que se cante. A
comienzos del Siglo XX en Chile, ste gnero alcanza la Msica Docta,
ejemplo claro de esto es el caso de Pedro Humberto Allende Sarn que
escribi Doce Tonadas para Piano. En la segunda dcada del siglo XX la
tonada ingres a los espacios de la msica de concierto y form parte del

repertorio de los diversos grupos de msica popular de la ciudad,

produciendo cierta movilidad musical del campo a la ciudad, proceso casi
paralelo a la evolucin de las clases sociales en el Chile de la primera mitad
del siglo XX. Para estos aos el poeta Pablo Neruda traspas las fronteras
con su poesa y lleg incluso a los rankings de ventas discogrficos gracias a
la musicalizacin que se hiciera de una de sus creaciones: "Las tonadas de
Manuel Rodrguez", a manos del Compositor Vicente Bianchi, obra que
actualmente es parte del Patrimonio Cultural y Folcklrico de Chile.
Dcada del 60: Aos ms tarde, varios autores de la Nueva Cancin Chilena trabajaron la
tonada, especialmente Violeta Parra quien en 1958 publica su lbum La tonada presentada por
Violeta Parra.
Actualidad y Vigencia
El ao 2006 la Folclorista Margot Loyola public el libro "La tonada: Testimonio para el
Futuro", donde muestra el contexto social que llev a su desarrollo y que la hacen hoy uno de
los gneros folclricos ms importante de Chile.
Actualmente una nueva generacin de msicos chilenos han desarrallado grandes trabajos de la
Tonada, entre ellos Juan Antonio Snchez con sus obras para guitarra: Tonada por Despedida y
Tonada en Sepia, o el guitarrista y compositor Javier Contreras con sus obras: Tonada del
Retorno, Tonada a mi Madre y Tonada Eucldica, casi todas estas han sido incluidas en el disco
del guitarrista Chileno Jos Antonio Escobar "Guitar Music of Chile del sello Naxos, publicado
el ao 2008".
En Venezuela: Las tonadas son cantos de trabajo que acompaan a diversas
faenas como el ordeo, la labranza, el arreo, la caza, la pesca, la trilla, la
molienda de maz, la cosecha y el descanso del hombre. Los cantos de
trabajo son tan viejos como los pueblos y territorios donde los hombres con
su sudor forjan a diario la supervivencia, progreso y porvenir de los pueblos.
Estos cantos adems de ser un rito laboral, simbolizan el espritu de
convivencia entre quienes se hermanan en comunes faenas. De acuerdo con
Luis Felipe Ramn y Rivera, las tonadas son cantos utilitarios que se
caracterizan por su sistema mondico, en el cual se establece claramente la
armona por notas largas de seis, ocho o ms tiempos moderados que
encierran las cadencias. Estos cantos son mensurables e intercalan gritos y
jipos de acuerdo con la necesidad de la labor, segn se trate del ordeo o
del arreo, por ejemplo: ajila, ajila novillo, por la huella del cabrestero,
"(canto de Simn)". En cuanto a las escalas a que se ajustan estas melodas,
varan entre s, de acuerdo con el tipo de msica regional. As, un canto del
Tchira para recoger caf difiere mucho de un canto llanero para el arreo.
Pero en general, todos muestran un carcter antiguo. De acuerdo con el
diccionario Universal de la Msica de Kurt Pahlen, transcribimos las
siguientes interpretaciones: Tonada: significa meloda, pero tambin un tipo
de cancin popular espaola y latinoamericana, de tipo algo sentimental.
Tonadilla: diminutivo de tonada; significa originalmente una cancin
despus de una pequea obra teatral con cantos, parecida al vaudeville y al
sinspiel alemn. Fue sumamente popular en los teatros de Madrid a partir

de mediados del siglo XVIII, como intermedio intercalado en obras grandes

y, ms tarde, como espectculo propio. Copla: significa originalmente las
estrofas de una cancin espaola, luego la cancin misma, de carcter
popular y medidas breves, preferentemente. Existe un parentesco entre la
copla espaola y el couplet francs. Entre sus mximos exponetes
encontramos a Simn Daz
Albazo
El albazo es un tipo de msica de la sierra del Ecuador. Es de origen indgena y mestizo. Tiene
un ritmo alegre y usualmente es interpretada con guitarra y requinto. Es tambin comn que se
lo interprete por una banda de pueblo. El albazo es un ritmo que ha sido generalmente asociado
con la banda de msicos, llamadas bandas de pueblo, que recorren las calles durante las grandes
festividades en el alba. Debido a esto, su nombre es una derivacin de este periodo del da ms
el sufijo -azo de carcter aumentativo. Se escucha e interpreta tradicionalmente en algunos
cantones de las provincias de Chimborazo, Pichincha y Tungurahua. Temas como Desdichas,
Avecilla, Taita salasaca, Triste me voy, Se va mi vida y Esta guitarra vieja representan a este
gnero musical que tiene como mayor exponente a Paulina Tamayo, artista ecuatoriana.
EL ALZA
Llamado tambin Alza, alza que te han visto, en 1865, Hassaurek dedica unas lneas a un baile
"lento y montono", alcanza gran popularidad en el siglo XIX, la primera partitura que se
conoce de este ritmo data de 1.865, pertenece al compositor Juan Agustn Guerrero, quien
registro la meloda en la ciudad de Guayaquil. El Alza que te han visto, pertenece al gnero de
bailes sueltos y alegres, en este baile la pareja con pauelos o sin ellos, hacen entradas y
atenciones que gustan a los bailarines y espectadores. Mera afirma en 1982 que el alza era el
nombre de una tocata y danza muy alegre y "tan popular como el costillar" Segundo Luis
Moreno, explica su estructura y su baile de esta manera "El baile tiene forma especial tpica,
algo extica y suelto como todas las danzas criollas" tambin indica que esta era una danza
cantada que no tenia versos propios, pues cada cantor usaba los que ms le parecan, haciendo
menciones o alusiones a la condicin fsica, moral o social de la pareja que lo interpretaba. El
Alza, se interpreta con arpa y guitarra, en la actualidad se lo baila en las fiestas de la Virgen del
Cisne (Provincia de Loja).
EL DANZANTE.
Hay que hacer una diferenciacin clara al hablar de este ritmo que tambin acoge a los
personajes que lo bailan. El Danzante es un personaje ataviado con trajes elegantsimos y de
mucho valor, de los que cuelgan cantidades de monedas de plata y adornos costosos, en su
cabeza luce un adorno que simula un altar gobernado con penachos de vistosas plumas, es un
verdadero honor ser danzante ya que se goza de ciertos privilegios dentro de la comunidad,
aparte del respeto ganado este puede ingresar a las casas sin ser invitado, sentarse a la mesa
comer los platillos preparados para la fiesta y partir sin dar las gracias.
El compromiso y honor de ser danzante empeora el estado econmico del indgena hasta el
punto de volverse esclavo de sus deudas, por cuanto se ve obligado a gastar sus ahorros de todo
el ao para representar a este personaje tiene similar responsabilidad econmica que los priostes
en las festividades. Para Cevallos, el baile de los danzantes deriva probablemente del antiguo
baile cpaccitua o baile "de los militares" que los incas solan representar en el mes de Agosto.

El ritmo danzante se interpreta con un tamborcillo y un pingullo, segn el Instituto Ecuatoriano

del Folklore el danzante es un aire en compases de 6/8 cuya meloda va acompaada de acentos
rtmicos por medio de acordes tonales y golpes de percusin en el 1er y 3er tercios de cada
tiempo.
Por lo general consta de dos partes, cada una de las cuales est construida con los clsicos 16
compases, divididos en dos periodos de 8 con dos frases de 4 cada uno. Su interpretacin
coreogrfica es un "semi-zapateado" con pasos hacia adelante, hacia atrs, hacia los lados y en
circulo ya sea a la izquierda o la derecha. Generalmente las parejas de baile se forman entre
hombres o entre varn y mujer.
FOX INCAICO.
Un ritmo algo difcil de definir sus orgenes, se cree su nombre proviene del FOX TROT ( Trote
del zorro), es una especie de "ragtime" norte americano, data de la primera poca de este siglo,
tiene cierta similitud con jazz, sin tener nada que ver con este.
La Bocina es la meloda ms representativa de este gnero, su autora es atribuida al compositor
Rudecindo Inga Vlez, esta cancin expresa de una manera melanclica y bella el sentimiento
del pueblo indgena. Las primeras melodas que se compusieron, tienen similitud con el fox
norte americano, en este ritmo se conjugan escalas y modalidades penta fnicas, tienen un
tiempo lento por lo cual es ms para escuchar que para bailar. Otras combinaciones se puede
mencionar al incaico, yarav, shimmy incaico. Al parecer este ritmo no es patrimonio del
ecuador, ya que tambin lo encontramos en el Per.
EL PASACALLE.
Gnero de piezas musicales de carcter popular, segn el Instituto Ecuatoriano de Folklore
dicha composicin musical est escrita en La menor y "transita por los tonos de Fa mayor, Si
menor y Do mayor, para modular y termina en La menor original" Su danza es una especie de
zapateo vivo, que se efecta con los brazos levantados, doblados y los puos cerrados.
Los pasos son hacia delante y atrs y con vueltas hacia la derecha e izquierda. Los pasacalles
son interpretados por las bandas, tiene similitud con el paso doble espaol de el cual tiene su
ritmo, comps y estructura general pero conservando y resaltando la particularidad nacional.
El Chulla Quiteo es la meloda ms representativa de este gnero, compuesto por el Sr.
Alfredo Carpio, al parecer su nombre se origina por su movimiento elegante con pasos firmes
cuando se lo baila en las calles por eso es utilizado mucho por agrupaciones que hacen
coreografas en las calles o desfiles. Casi todas las ciudades del Ecuador tienen un pasacalle
escrito en su nombre los ms famosos son: Ambato tierra de flores, Ambateita Primorosa, El
Chulla Quiteo, Chola Cuencana, Soy del Carchi, etc.
EL PASILLO
Ritmo melanclico que expresa hermosos versos dedicados a la mujer, al ser amado, algn
sentimiento o recuerdos gratos, es un ritmo muy escuchado en bares, acompaa a los libadores
en sus momentos de melancola cuando quieren mitigar con alcohol sus recuerdos, por este
motivo el pueblo lo llama cariosamente msica liquida. Se cree que es una adaptacin del
valse europeo, su nombre se puede traducir como "baile de pasos cortos", al parecer surgi en el
siglo pasado en los territorios que comprendan La Gran Colombia.
En ecuador se pueden diferenciar el pasillo costeo, el pasillo lojano, el pasillo cuencano y
otro quiteo, con pocas diferencias, todos con esencia muy sentimentalista. En la actualidad

solo permanece el pasillo de movimiento lento y tonalidad menor. Julio Jaramillo Laurido, fue
uno de los mximos exponentes del pasillo ecuatoriano, recorri muchos pases interpretndolo,
entre sus temas ms famosos, tenemos: Fatalidad, Nuestro juramento, Guayaquil de mis
amores, Sombras, etc.
LA BOMBA.
Ritmo afro-ecuatoriano tpico del Valle del Chota (Provincia de Imbabura), donde se encuentra
un asentamiento negro, que tiene sus propias caractersticas y costumbres. Este es un baile
alegre que se baila al son de un tambor o barril que en uno de sus lados se ha templado una piel,
este gnero musical cantado y bailado ameniza las fiestas de este rincn hermoso de nuestra
patria donde sus habitantes bailan sin cansar con una botella de licor sobre su cabeza. Entre las
bombas ms conocidas tenemos: La Bomba de la Soltera, Mara Chunchuna, Chalguayacu y la
ms famosa "La Carpuela"
Ulises de la Cruz, Ivn Hurtado, Agustn Delgado, Edisson Mndez, Geovanny Ibarra Ral
Guerrn, etc. famosos futbolistas del Ecuador festejan sus triunfos al son de la bomba, llevan su
ritmo en la sangre ya que nacieron en el pintoresco Valle, corazn de la bomba ecuatoriana.