Taller de movimiento

La comedia del arte

Nombre: Gabriel Sols Pereira

Seccin: 01
Fecha: 30/08/16
Docente: Francisca Alejandra Tun Vidal

La Comedia Del Arte:

La Comedia del arte (Commedia dellArte) surge aproximadamente en el siglo XV, aunque
es en los siglos XVI, XVII y XVIII cuando tiene su mximo desarrollo. Se caracterizaba por
tener obras que disponan de tres actos. La obra estaba representada por actores que
interpretaban un papel definido, pero la actuacin se iba improvisando conforme se
desarrollaba el espectculo.
En los inicios del renacimiento italiano, se puso una cierta atencin en la importancia del
estudio y traduccin de las obras clsicas del latn y el griego. Muchos intentaron integrar
los mtodos y estilos clsicos en sus propias obras.
Segn el tipo de pblico y los espacios en los que se desarrolla, el teatro del siglo XVI se
puede clasificar en tres grupos fundamentales: el teatro populista, que atiende a los
gustos generales de la gente comn (representado por el teatro religioso de origen
medieval y por la obra de Lope de Rueda); el teatro cortesano, vinculado a un pblico
relacionado con la nobleza (especialmente presente en la primera mitad de siglo con
gneros como las glogas), y el teatro erudito, que sigue el modelo clsico grecolatino
segn las tendencias humanistas.

Tipos de Personajes:
1. Tipificacin Dialectal: Los actores mostraban su personaje popular jugando con el
idioma. La vieja divisin regional italiana origina una rica variedad dialectal. Los actores
fueron especializndose en tipos concretos, funcionando sus rasgos localistas como
inspiradas notas de humor. Por ejemplo: Arlequn y Brighella en su tradicin y lengua
marcan la procedencia bergamasca, y en Pulcinella el origen napolitano.
2. Caracterizacin del personaje: Cada tipo de la comedia del arte tiene su mscara. Tales
mscaras definen ntidamente en su elemento carnavalesco la entidad de cada personaje.
Habra que aadir en este punto tambin la propia identidad del vestuario, los rasgos
dialectales, y el rasgo de carcter de cada uno: glotonera, desconfianza...
3. Improvisacin: Los actores de la comedia del arte las hacan sobre esquemas o
argumentos predeterminados en los canovaccio: muchos de ellos procedan de textos
antiguos. Al fondo del escenario, tras el foro, se colocaba un libreto en donde los actores
cotejaban las entradas y salidas que deban efectuar, aunque los dilogos podan variar o
evolucionar segn la habilidad o inspiracin de los cmicos.
Pantalen: lleva una mscara con pequea barba roja, chaqueta con calzones cortos y
gorro del mismo color y una capa negra; el Doctor viste de negro y blanco: negra toga de
la Universidad de Bolonia de donde procede, sombrero negro de alas anchas, gran cuello
rizado blanco.

Dottore: representa el arquetipo del que sabe, es

feliz de saber y de ensear sus ciencias.
Relacionado a los libros (doctor de doctorados ms
que de medicina), representa a aquellos que dicen
saber y no saben nada. Su verborrea denuncia su
limitado conocimiento y su gran barriga demuestra
que ms que el intelecto cultiva su sibarismo.
Llamado tambin Dottore Graziano o Dottore
Balanzone, mantena una imagen de erudito porque
saba aparentarlo, aunque al final de la obra
siempre se evidenciaban sus errores y su
ignorancia siendo castigado al igual que Pantalone
y Capitano.
Capitano: es arrogante y egocntrico, arquetipo del
fanfarrn. Detrs de su fachada de coraje siempre
terminaba exhibido como un cobarde que le tiene
miedo a casi todo. Abundaban los personajes de
este tipo con nombres como Matamore, Fracassa,
Spavento (espanto), Rodomonte, Spezza-Monti
(hiende-montaas), Rinoceronte, Scarabombardon, Cerimonia, Giangurgolo (Juan
Bocazas), Rogantino, Scaramouche, etc. con caractersticas propias y orgenes diversos.
Brighella: viste con una camiseta blanca pantalones negros y una gorra verde. Es uno de
los zannis ms astutos, es cnico y sarcstico.
Polichinela (Pulcinella): vestido siempre de blanco y
con un gorro puntiagudo. Tena una nariz aguilea y
barbilla prominente, con voz nasal y de elevado
volumen. A veces tena joroba. Era un astuto matn
que no se separaba de su garrote para darle una paliza
a quien no pensara como l.
Arlequn: es quiz el personaje ms famoso de la
comedia del arte. Su vestimenta es un traje hecho de
parches y remiendos de colores que representaba su
bajo estatus. Arlequn complica la historia, siendo muy
mal mensajero pues siempre se distrae cambiando los
planes y equivocndose en las rdenes recibidas.
Colombina: se viste con un traje ajado y lleno de
petachos y no lleva mascara. Es caracterstico de su
denso maquillaje alrededor de los ojos y el hecho de
llevar un tamborcillo con el que rechazar un tamborcillo
con el que rechazar con los intentos de acoso de
Pantalen.

Canovaccio:
Canovaccio se le llam a la forma que encontraron los actores de la comedia del arte para
llevar un registro de los guiones de las obras, de las comedias que representaban
justamente canovaccio se llam a un pedazo de tela. Dnde en el escriban lo que iba a
pasar no escriban un guion completo ya que la mayora de lo que se vea en escenario
era improvisada.
Los actores de la comedia del arte tenan que estar dotado de una mente inventiva ya que
el xito de la obra dependa en gran medida de su creatividad y, sobre todo, en su lazzi
(chistes y gags). El centro de atencin cae sobre los actores.

Lazzi:
Lazzi o lazzo, en la Comedia del arte, se llama al recurso escnico que mezcla
imitaciones, acrobacias y pautas de improvisacin. El juego o repertorio de lazzi inclua
saltos complicados, golpes de efecto e incluso ruidos como eructos y gases. Eran parte
importante en los canovaccio, y se transmitan de padres a hijos dentro de las compaas,
como legado secreto de directores y actores.

Conclusin:
Como conclusin puedo decir que no conoca sobre este tema, pero luego de leer y tener
que interpretar y ver a mis compaeros interpretar a los personajes lo puedo asociar a
muchos tipos de personajes que se ocupan en videojuegos o en cortos, lo que quiero
decir es que la personalidad es muy parecida, tambin el canovaccio es lo que se puede
asociar hoy en da a lo que la gente hace para estudiar o aprenderse algo poner
pequeas partes y as acordarse de lo que sigue e improvisar.
Como conclusin final puedo decir que fue agradable tener que interpretar personajes con
ese tipo de personalidad, muy divertido e interesante y ver de cmo era el humor en esos
tiempos.