Bla Tarr, El Tiempo del despus, de

Jacques Rancire
Dr. Antonio Miranda - Universitat de Valencia
Resumen
El tiempo del despus, al que se refiere Jacques Rancire en relacin a la obra
cinematogrfica de Bla Tarr, no es ni el tiempo de la razn recobrada ni el tiempo del
desastre previsto. Es el tiempo del despus de las historias, el tiempo en el que uno se
interesa directamente en la materia sensible en la que ellas tallaban sus atajos entre un
objetivo proyectado y un objetivo cumplido. No es el tiempo donde uno construye
bellas frases o bellos proyectos para compensar el vaco de toda espera. Es el tiempo en
el que uno se interesa en la espera en s misma.

Palabras Clave
Cine, filosofa, nihilismo, furor animal, tiempo. Rancire, Deleuze, espera, vaco,
poltica, esttica, socialismo, materialismo, Turn, idiota.

1.- Bla Tarr, el tiempo del despus1

La forma es invariablemente, en Bla Tarr, el despliegue del espacio-tiempo en el que
opera la tensin misma entre la ley de la lluvia y de la miseria y la frgil pero
indestructible capacidad de afirmar,contra dicha ley, el honor y el orgullo, virtudes
ticas a las que corresponde una virtud cinematogrfica: la de poner los cuerpos en
movimiento, cambiar el efecto que el entorno produce sobre los cuerpos, lanzarlos en
trayectorias contrarias al movimiento en crculos.
Jacques Ranciere
En este libro sobre Bla Tarr, Jacques Ranciere2, pensador central de la emancipacin,
ofrece por primera vez un anlisis de la potica y la poltica de la filmografa integral de
un cineasta.
El anlisis de Jacques Rancire respecto a la obra de Bla Tarr es realmente lcido e
interesante. No slo describe con sencillez y rigor el aspecto tcnico de algunas
pelculas sino que conjuga filosficamente la tcnica con el trasfondo de aquello que el
cineasta hngaro quiere narrar y/o mostrar. Podramos decir que su anlisis (tcnicofilosfico) nos recuerda bastante a los brillantes anlisis que Gilles Deleuze realizara
sobre el cine (La imagen-movimiento, La imagen-tiempo, etc.). Adems, el libro de
Rancire es prdigo en ejemplos y establecimiento de conexiones con lo poltico, lo
filosfico y lo artstico, cosa que es de agradecer. No obstante, debemos dejar claro que

no debe considerarse el texto de Rancire simplemente como un mero comentario de

academia sobre el universo y la filmografa de Tarr. Por el contrario, nos encontramos
ante un libro con una doble invitacin: Por un lado, invitacin a explorar por nuestra
propia cuenta algunas de las pelculas que aparecen en el libro; no como un cdigo
sobre cmo hay que verlas y s como una digamos advertencia respecto a lo que nos
vamos o podemos encontrar en ellas. Y por otro lado, es tambin una invitacin a
reflexionar sobre cuestiones y problemas que a todos nos ataen y a los cuales quiz no
les dedicamos por una razn o por otra el tiempo que merecen.
En cualquier caso, tal y como est escrito y estructurado, el libro no debiera ser
considerado tampoco como un estudio para eruditos del cine. Como decimos, lo nico
que parece pedir Rancire en el opsculo que aqu tratamos no es otra cosa que ir a las
mismas pelculas de Tarr y quedar afectados por ellas o, en otras palabras, continuar con
la circulacin de afectos de su universo filmogrfico y explorar los mensajes ocultos y
territorios desconocidos ejecutados por la cmara y delineados por las narraciones
(orales o no) de los personajes. Y es que el autor del libro ha elegido cuidadosamente
las palabras, y all donde pareciera que simplemente est describiendo una pelcula, lo
que hace no es otra cosa que seguir el movimiento, seguir el film de Tarr acompaarlo.
De ah que Rancire lleve a cabo un recorrido por los ricos universos de valor y planos
de composicin que pueblan y hacen el material de la filmografa de Bla Tarr. Es cierto
que a veces, el filsofo francs pasa de una pelcula a otra demasiado rpido y en
ocasiones ello distrae del punto de sus explicaciones. De cualquier manera, El tiempo
del despus es un libro para que tanto los amantes del cine de Tarr como los que gusten
de leer filosofa van a disfrutar.
Segn Rancire, el arte del cine de Bla Tarr siempre ajusta su infierno a los
movimientos que le son propios. As, en las pelculas del director hngaro, nos dice el
autor, no se trata tanto de encarnaciones del mal (traficantes, ladrones, estafadores y
falsos profetas) sino de encarnaciones de una posibilidad pura de cambio. Si la
figura del crculo es la del demonio y ste el movimiento que gira en crculos, ellos
mismos parecen reflejarse en lugares como el caf, la casa, o la oficina. Lugares
comunes y de comunidades pequeas que aparecen en el cine de Bla Tarr como
espacios cerrados respecto a los cuales los personajes quieren escapar. Lugares estos de
conflicto, de colisin de egos, de sueos frustrados o de proyectos desesperados, lugares
en los que chocan y se enfrentan tambin afectos, palabras o cuerpos que hieren y que
de alguna forma, terminan por hacernos querer escapar. Sea como sea, parece que
Rancire hace hincapi en el hecho de que para Bla Tarr el escape de estos crculos
cerrados no conduzca a un gran espacio abierto, sino que por el contrario, re-conduzca
una y otra vez a los protagonistas de sus pelculas a otros espacios igualmente cerrados
que no es otra cosa que hacer situar al espectador en el plano de la habitacin de un
espacio. As lo atestiguan pelculas como El Intruso, Nido familiar o Gente
prefabricada: el problema al que refiere el cineasta hngaro no es otro que el problema
habitacional, problema de vivienda o problema de cmo se vive y vivencia aquello que
circula dentro o puebla tal o cual inmueble, tal o cual regin.
Uno de los aspectos del libro ms llamativos es el concerniente a la destruccin, tema
sobre el cual la filosofa presume de no acercarse, al contrario de lo que sucede en el
cine. En cambio, Jacques Rancire delinea y hace explcita la idea de destruccin de
Bla Tarr que se pone en juego en su filmografa, por ejemplo en pelculas como
Satantango o Las armonas de Werkmeister. La destruccin en el universo de Bla Tarr

es condicin para el surgimiento de las ideas, pensamientos y proyectos; nicamente en

ella es posible empezar de nuevo. Pero este volver a empezar porta consigo el mismo
proceso de destruccin, de demolicin que ir enfangando esos pensamientos y sueos,
repitiendo sin cesar la misma historia de creacin y demolicin (la historia de la
repeticin de la fisura). Por eso Rancire piensa que el personaje del idiota juega un
papel crucial y fundamental en el universo filmogrfico de Tarr, pues el idiota es aquel
que tiene la capacidad de absorber totalmente el entorno y la de apostar contra l
(nfasis mo) o dicho en otras palabras, capacidad de creer. Es l quien deshace la tela
de las araas, por utilizar el ejemplo de Rancire, y no ellas que slo saben tejerlas. Y
junto al idiota, el profeta del desastre (vid. La condena) enfrentado a los tejedores de
promesas y compensaciones por todos los vacos existentes. Es el profeta que no puede
de ningn modo y bajo ningn concepto soportar cmo se trapichea con promesas
cuando el fondo de todo no es ni ms ni menos que la repeticin de la desintegracin.
Cul sera el precio a pagar por evitar esta repeticin, por escapar a ella? No es
demasiado difcil vislumbrarlo y Rancire lo expresa rotundamente: hundirse ms,
todava, [] en el barro de lo corrupto, porque en el cosmos de Bla Tarr, niebla,
viento, lluvia, y barro son siempre elementos constitutivos del diablo, es decir,
elementos de la ley (la repeticin) de la cual nadie ni nada escapa.
Sabemos que el eje central sobre el cual gira el libro de Rancire (y la filmografa de
Bla Tarr) es precisamente, el tiempo del despus. Pero, entonces, cul es ese tiempo?
Para el filsofo francs, no se trata en absoluto de un tiempo que subsanara todas las
vicisitudes, todas las corrupciones y destrucciones acontecidas; no se trata en
consecuencia de un tiempo compensatorio tiempo que compensara el vaco de toda
espera y s de uno post-histrico: el tiempo de despus de todas las historias. Hasta
tal punto tendra sentido plantearse tras la lectura del libro de Jacques Rancire la
cuestin de si Bla Tarr pueda ser un cineasta punk. Un cineasta del famoso y mal
comprendido No Future, pues dicho eslogan ya no vendra a decir que no se pueda
esperar un futuro, sino que cualquier vuelta o regreso se torna, de hecho, imposible.
2.- Los personajes de Bla Tarr: del nihilismo al furor animal

Una pelcula o una obra particular nunca construye relaciones sociales ajenas.
Bla Tarr vuelve a escenificar y a poner en juego el tiempo de las grandes
esperanzas sociales al acercar la historia de estas esperanzas de las sensaciones y
de los gestos ms cotidianos, al estrechar el espacio y al dilatar el tiempo alrededor de
un juego de percepciones, de miradas, de gestos, de actitudes que constituyen una
experiencia del mundo. Es una forma de experimentacin que entra en un juego mucho
ms grande de experimentaciones que pasan por la escritura, la imagen, la performance
o los mltiples usos derivados de los medios para construir formas de sentido comn
separadas del orden consensual.3
Bla Tarr, l, nunca se ha preocupado de parodiar los gneros. Al contrario, se ha
dedicado a eliminar lo superfluo de las historias, a estrechar los relatos entorno a su
corazn: la marcha del tiempo, la tensin entre la espera de la repeticin y la espera de
lo nuevo. De la misma manera, no se ha entretenido en burlar las creencias sino en
acotar las formas de experiencias sensibles en las cuales se forma la posibilidad misma
de creer en el mundo, para hablar como Deleuze.

En el marco del Estado socialista, Bla Tarr estaba obligado a pensar las relaciones
entre los cuerpos presentes dentro del marco de los problemas definidos por la
poltica del Estado el alojamiento en particular. Con respecto a eso, el hundimiento del
sistema socialista fue una liberacin: le permiti interesarse por las situaciones, por la
relacin entre los seres, y por la relacin de estos con su universo sensible de una
manera directa: la lluvia, el viento y el barro, los espectculos ordinarios o
extraordinarios percibidos por una ventana sustituyen entonces las directivas del Partido
y bastan para concentrarse sobre la dificultad de los individuos para resistir al simple
entierro de la inercia o, al contrario, al furor animal.
Los personajes de Bla Tarr estn esculpidos por la historia que llevan: la ociosidad de
Karrer, la dejadez de los campesinos en Stntango, la soledad fsica y la humillacin
social de Maloin, el estatus de idiota.
3.- Bla Tarr. Despus del final, el ltimo materialista

En tan slo 85 pginas divididas en cinco captulos, Rancire busca los signos que
singularizan la obra del director hngaro. No son muchas pelculas y, aparentemente, no
habr nuevos filmes para el asombro y el anlisis. Rancire se ubica, privilegiadamente,
frente a la obra como un todo, en un estadio preciso y frente a un gesto radical por parte
del autor que resulta constitutivo de su potica. Tarr no cumpli todava 60 aos, pero
ya ha anunciado su prematuro retiro (ahora ensea cine, pero ese dato no forma parte
del libro). Por qu retirarse en vida? Tarr ya ha agotado las posibilidades de su cine y
no tiene nada que decir? La tesis de Rancire es precisa: Haber hecho su ltimo filme
no es entrar forzosamente en el tiempo en que ya no es posible filmar. El tiempo
despus del final es ms bien aquel donde se sabe que en cada nuevo filme se plantear
la misma pregunta: por qu hacer un filme ms sobre una historia que, en su principio,
es siempre la misma?.
La pregunta no es retrica y de ah se predica un concepto clave para intelegir la
sustancia de la obra de Tarr: la repeticin. Este concepto obsesiona a filsofos, telogos,
psicoanalistas y tambin a los mejores cineastas. En Tarr, tanto las historias elegidas
como la forma de contarlas no alcanzan a traspasar o superar la ley de la repeticin: los
motivos musicales de Mihly Vg, los planos secuencia que transmiten el tiempo en su
duracin, el blanco y negro que estaciona los filmes maduros en un temple especfico
funcionan como materia compuesta de la repeticin. Pero frente a esa intensidad sin
horizonte cada pelcula de Tarr, como experiencia en s, es un salto hacia un
acontecimiento, una esperanza sostenida en una materialidad radical que modela de otro
modo la sensibilidad del espectador. Es la fuerza del estilo, que Rancire define en el
sentido de Flaubert: una manera absoluta de ver. Y agrega: Una visin del mundo
que se vuelve creacin de un mundo sensible y autnomo.
Si bien Rancire admite la interpretacin del propio Tarr sobre su obra como una unidad
sin grandes diferencias, entiende que en el perodo comunista la indignacin es el
sentimiento predominante, lo que se traduce formalmente en movimientos agitados de
una cmara en mano. En el perodo maduro, poscomunista, el pesimismo se impone
como un estado de nimo ineludible y los planos secuencia devienen eternos. Los
aportes de Rancire sobre la gramtica de Tarr funcionan como relmpagos: a partir de
sus sealamientos quien vio los filmes puede ahora percibir algo ms. Y para quien
nunca ha visto una pelcula de Tarr la inquietud ser mayscula: cmo puede un

director transformar la lluvia, los perros, una ballena gigante en una plaza, un caballo en
piezas estticas que determinan material y espiritualmente la puesta en escena? Adems,
Rancire extrae de la obra de Tarr un conjunto de personajes conceptuales: la familia,
los estafadores, los idiotas, los falsos profetas y los locos cifran el dilema poltico y
filosfico de sus filmes. Son signos de una obra.
La tesis de Rancire a lo largo de todo el libro es que Tarr es el cineasta materialista por
excelencia. En su propia materia sensible, que excede al orden visual, las pelculas de
Tarr interpelan sobre una experiencia lmite, todava negada en un mundo que sigue
dispuesto a entregarse distradamente a cualquier evento histrico que reavive el
encanto por la supersticin. Esa experiencia es en s el cine de Tarr, que confronta todas
nuestras certidumbres: El tiempo despus del final no es el tiempo uniforme y moroso
de quienes ya no creen en nada. Es el tiempo de los acontecimientos materiales puros a
los que se enfrenta los que se enfrenta la creencia durante todo el tiempo que la vida
pueda soportarla.4
4.- Eplogo: Bla Tarr, El caballo de Turn

El caballo de Turn es un filme que arranca con la ancdota del abrazo de Nietzsche a
un caballo maltratado. A partir de ah el director Bela Tarr reconstruye la posible vida
del cochero, de su hija y del propio caballo.
En enero de 1889, Nietzsche vive en Turn. Es ya un hombre cercado por las
enfermedades y obsesionado por ellas. Un da, al cruzar la plaza de Carlo Alberto
observa como un cochero est golpeando a un caballo que no obedece las rdenes que le
da. Impresionado, herido, Nietzsche irrumpe en la escena recriminando al cochero y
abrazando al caballo entre sollozos y pidindole perdn en nombre de la humanidad. La
escena llama la atencin de los paseantes. Uno de ellos reconoce al filsofo, sabe donde
se aloja y avisa a un amigo suyo para que lo atienda. Fue el da en que el filsofo
colaps. Su voz se perdi y su maltrecha salud quebr definitivamente.
Parece que hay algo de verdad en esta leyenda que se ha tomado como el principio del
fin, el momento en que todos los sntomas de las dolencias de Nietzsche cristalizaron.
Es la imagen que inicia la pelcula y da ttulo -El caballo de Turn- al trabajo con el que
el realizador hngaro Bela Tarr afirma despedirse de su oficio. Aunque el Nietzsche de
carne y hueso solo est presente en el arranque, la temtica nitzscheana impregna todo
el metraje con temas como el eterno retorno o la muerte de Dios. Muy literalmente el
argumento se centrara en las penurias y la lucha de un viejo campesino, su hija y el
caballo por sobrevivir. Como expresa Ricardo Prez en su blog, Esculpiendo el tiempo,
la pelcula "se atiene con matices, a las rtes unidades dramticas (tiempo, lugar y
accin) establecidas por Aristteles en su Potica. La accin, que es mnima y reiterada
a modo de bucle, se estructura en el transcurso de seis das y slo se ve alterada con
pequeos detalles que en un principio pueden pasar desapercibidos para el espectador,
pero que ya anticipan el final (el repentino silencio de la carcoma, el cambio en el
comportamiento del caballo, la llegada de los alborotadores gitanos, el pozo que se
seca...). El nmero de das no es casual, ni mucho menos, sino que encierra un fuerte
contenido simblico: Tarr destruye el mundo en el mismo nmero de das en que Dios
lo cre".
5.- El Testamento de Bla Tarr: Esttica, bruma y paisajes apocalpticos

Nacido en Hungra en 1955, Bla Tarr es considerado por buena parte de la crtica
internacional como uno de los cinco mejores directores de cine del mundo an en
actividad. Extraa paradoja para un artista que no se considera un cineasta: no me llevo
bien con los cineastas hngaros porque ellos son directores y yo no. Yo no s lo que
soy.
En sus comienzos, el cine de Bla Tarr, un especialista en construir atmsferas onricas
de extensa duracin, se inscriba en el gnero conocido como ficcin documental. Este
gnero inclua el uso de actores no profesionales, dilogos improvisados y el uso de la
cmara en mano para retratar una realidad descarnada, claustrofbica, en un contexto
sociohistrico caracterizado por el denominado socialismo real.
La preocupacin inicial de Bla Tarr por los problemas de las vinculaciones humanas en
espacios reducidos, que ya apareca en su primer largometraje de ficcin documental
Nido de familia, 1977, se ha ampliado, en la actualidad, hasta adquirir un carcter ms
general sobre la ontologa del poder y la decadencia de las relaciones comunitarias a
escala global, tal cul se evidencia en su ltimo largometraje conocido hasta la fecha, El
hombre de Londres, 2007, pero que ya estableca sus pilares fundamentales en 1987 con
La condena.
Sin abandonar esta temtica que subyace a toda su filmografa, el estilo visual y sonoro
de Bla Tarr va adquiriendo un refinamiento formal, tanto en los aspectos compositivos
como en la puesta en escena, cuya culminacin y reconocimiento internacional llegara
con Armonas de Werckmeister en el ao 2000.
Dicho estilo alejado de cualquier intencin alegrica o simblica: las pelculas son
siempre algo concreto, slo pueden registrar cosas reales, afirma Bla Tarr, sin
embargo, reconoce ciertas constantes que han ido consolidando su sistema formal, a
saber:
- Planos secuencias muy extensos, dilatados en el tiempo, con movimientos
coreografiados, tanto de cmara (con sus desplazamientos), como de personajes en el
espacio.
- Uso del blanco y negro como opcin esttica. Es el blanco y negro, el uso contrastado
de luces y sombras lo que le permite al director esa particular fusin entre naturalismo y
artificio cinematogrfico: con el color no puedo controlar la imagen, con el blanco y
negro puedo establecer una distancia entre el mundo real y el mundo representado, la
imagen de la pelcula, sentencia Bla Tarr.
- Montaje en el cuadro a partir de un uso muy particular de los reencuadres continuos de
personajes y objetos que le permite, entre otras cosas, evitar filmar los dilogos con el
clsico planocontraplano.
- Una elaboracin muy refinada de la imagen y el sonido. El uso del fuera de campo y
una elaboracin muy particular de la banda musical contribuyen esencialmente a darle
ese carcter hipntico y envolvente a sus movimientos coreografiados.
- Importancia fundamental del desplazamiento de los personajes en un espacio
altamente estilizado donde predomina el agua, el lodo y la bruma. En dicho contexto, en

sus pelculas, siempre hay uno o varios personajes en movimiento que deambulan sin
destino por ese paisaje apocalptico: son los famosos paseos de Bla Tarr.
- Supremaca de la forma sobre la narrativa convencional. En el cine de Bla Tarr los
argumentos de las historias importan menos que la aproximacin obsesiva a los
personajes para entender la vida de todos los das qu es lo que est sucediendo
debajo de la superficie.
Bla Tarr, heredero de los grandes maestros de la cinematografa mundial, con nombres
que van desde Antonioni, Bresson, Mizoguchi y Ozu, hasta Angelopoulos pasando por
Tarkovskii y Jancs, Bla Tarr se erige en la actualidad, junto a unos pocos cineastas
ms, como un artista superlativo dentro de un panorama global donde prevalece la
frivolidad y la pobreza creativa.5

Csaldi tzfszek / Nido familiar (1977)

Szabadgyalog / El intruso (1981)
Panelkapcsolat / Gente prefabricada (1982)
szi almanach / Almanaque de otoo (1985)
Krhozat / La condena (1988)
Stntang / Satantango (1994)
Werckmeister harmnik / Las armonas de Werckmeister ([2000]])
A londoni frfi / El hombre de Londres (2007)
A torini l / El caballo de Turn (2009)

1 Bla Tarr, El tiempo del despus, Jacques Rancire, Shangrila, Santander, 2013.
2 Jacques RANCIRE (Argelia, 1940), profesor emrito de esttica y filosofa en la
Universidad Pars-VIII, ha publicado recientemente, entre otras obras, La divisin de lo
sensible. Esttica y poltica (2000), La fbula cinematogrfica (2001), El futuro de la
imagen (2003), El espectador emancipado (2008) y Las distancias del cine
(2011).Rancire se ha ocupado de ciertos tipos singulares de cine en dos recopilaciones:
La Fable cinmatographique (con apartados sobre Lang, N. Ray, Godard o A. Mann),
Les carts du cinma (con apartados sobre Bresson, Hitchcock, Minnelli o Straub), y en
la reciente monografa sobre el importante cineasta hngaro Bla Tarr: RANCIRE,
Jacques, Bla Tarr. Le temps d'aprs, Capricci, 2011. Trad.: Bla Tarr, el tiempo del
despus, Shangrila, Santander, Textos Aparte, 2013.
3 BURGOS MAZAS, Jos Miguel, Derivas y ficciones: "El Tiempo del despus".
Entrevista a Jacques Rancire (Junio 2013) Coordinacin: Mariel Manrique / Hernn
Marturet.
Revista Shangrila n 17, Bla Tarr. Qu hiciste mientras esperabas?, Shangrila Textos
Aparte, 2013.
4 KOZA, Roger, Bla Tarr. Despus del final, el ltimo materialista, Con los ojos
abiertos - Otros cines, 2013
5 Arq. Cristina BAUSERO Lic. Alejandro VENTURA, El cine de Bela Tarr, Centro
Cultural y la Escuela de Cine Dodec (Ministerio de Educacin y Cultura del Uruguay).