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Guilherme Bonfanti

DOI: 10.11606/issn.2238-3999.v412p3-14
DOI: 10.11606/issn.2238-3867.v15i2p10-21

sala preta

Em Pauta

Artigos

A luz no Teatro da Vertigem:


processo de criao e pedagogia

A AUTORIDADE E AS DIDSCLIAS:
uma passagem por Corte Seco,
de Christiane Jatahy

AUTHORITY AND THE DIDASCALIAS:


The lighting in Teatro da Vertigem:
a passage for Corte Seco, Christiane Jatahy

creative process and pedagogy

LA AUTORIDAD Y LAS DIDASCALIAS:


Guilherme
Bonfanti
un pasaje por Corte
Seco, de Christiane
Jatahy

Guilherme Bonfanti
Light designer e diretor tcnico do Teatro da Vertigem, coordenador do
curso de iluminao e um dos fundadores da SP Escola de Teatro.
Stefanie Liz Polidoro
Atriz, mestranda no Programa de
Ps-Graduao em Teatro da
Universidade do Estado de Santa
Catarina, com bolsa da CAPES.
e-mail: tefapolidoro@gmail.com

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Revista sala preta | Vol. 15 | n. 2 | 2015

A luz no Teatro da Vertigem: processo de criao e pedagogia

Resumo
O artigo prope um olhar para a relao entre formao e processo
criativo a partir do contexto da iluminao cnica nos trabalhos do
Teatro da Vertigem. Ao longo da trajetria do grupo, diversas caractersticas tornaram-se constantes nos seus desenhos de luz, sempre
vinculadas a um processo de experimentao e pesquisa. Ao analisar
os espetculos referentes chamada Trilogia Bblica, possvel mapear como as caractersticas muito peculiares de cada uma dessas
obras levaram busca por proposies inusitadas e pouco convencionais na iluminao teatral.
Palavras-chave: Iluminao cnica, Teatro da Vertigem, Experimentao, Equipamento no convencional.

Abstract
This article analyses the relation between formation and creative process within the context of Teatro da Vertigem stage lighting. Along
the group trajectory, various characteristics are frequent in its lights
designs, always connected to a process of constant experimentation
and research. By analyzing the production of the so-called Biblical
Trilogy, it is possible to map how single characteristics of each one of
these plays lead to search unusual and unconventional propositions
to stage lighting.
Keywords: Stage lighting, Teatro da Vertigem, Experimentation,
Non-conventional equipment.

Desde o incio da trajetria do Teatro da Vertigem, em 1992, venho pesquisando e experimentando, numa realidade em que a precariedade, a questo pedaggica e os diferentes materiais escolhidos para iluminar a cena tm sido meus temas
principais, s vezes por escolha, s vezes quase por imposio. A precariedade
passa por materiais, estrutura, condies financeiras, preparo tcnico e natureza
dos espaos ocupados nos espetculos, processo que construdo sem uma concepo prvia fechada, por falta de recursos para uma infraestrutura tcnica. Os
materiais acabaram sendo uma imposio do espao, uma necessidade de dialogar com cada arquitetura e, a cada uma delas, responder com diferentes materiais/
equipamentos.
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J a questo pedaggica surge da necessidade de encontrar interlocutores nas parcerias de trabalho, levando a um dos pontos a serem abordados
aqui: a formao em processo. No Brasil, o aprendizado da luz no campo
das artes cnicas ainda extremamente informal e sem direcionamento. No
campo profissional v-se a informalidade imperando, com profissionais despreparados, curiosos e uma srie de relaes de trabalho que colocam a luz
em lugar de total improviso.
Quando entrevisto pessoas postulantes a uma vaga no curso de iluminao da SP Escola de Teatro, e os candidatos me dizem que seu primeiro
contato com a luz se deu quando um(a) amigo(a) o(a) chamou para desenhar ou para operar a luz de seu espetculo e isso foi to interessante que
agora querem estudar , percebo quanto estamos longe de uma profisso
consolidada pela educao formal e reconhecida pelo mercado. Ainda vejo
na luz apenas um campo de entrada no teatro para muitos atores que no
tiveram melhor sorte em sua rea ou para pessoas que querem se aproximar
de determinados coletivos, de determinados diretores, e futuramente postular
espao como ator/atriz. Ainda no percebo, ou, para no ser injusto, percebo
pouco, a busca da luz como uma possibilidade profissional de expresso ou
realizao de um projeto artstico.
Alguns profissionais sados da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo
da USP, que estagiaram no Vertigem, acabaram transformando seu caminho
e optaram pela iluminao como profisso, assim como alguns atores e diretores recm-formados. Vejo o ensino regular da luz como possibilidade de
trazer pessoas que pensam a luz como sua primeira hiptese de trabalho.
E, assim, vejo o ensino como possibilidade de comear a transformar o panorama atual do mercado e de inserir no teatro profissionais da iluminao
que estudaram e se prepararam para a profisso, ainda que tenham muito
a desenvolver com a prtica, mas que cheguem com uma base de conhecimento mais slida, mais cientfica como acontece com atores, diretores e
cengrafos h muito tempo.
Nada disso aconteceu comigo. Fui mais um dos atores que migraram
para a luz. Descendente do teatro poltico dos anos 1970 e participante de um
grupo que atuava na periferia, chamado Crculo Cultural Caets, em Mau,
demorei um pouco para me definir. Isso aconteceu somente em 1988, quan-

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do trabalhei numa casa de shows que existiu em So Paulo, o Espao Off,


onde tive contato com a tcnica e a criao. Bandas, espetculos de teatro
e dana muitas vezes chegavam sem nenhum desenho definido, e eu tratava de resolver a luz como podia. Com muita disposio e um desejo muito
grande de me inserir artisticamente nos trabalhos, fazia o que estava a meu
alcance para dar personalidade luz em todos os trabalhos, no me furtando
de mudar cor, dinmicas, ngulos e direcionamentos dos refletores durante
os intervalos entre uma atrao e outra, o que durava no mais que 20 minutos. Foi um perodo extremamente rico e proveitoso, e pude descobrir que a
ligao que tinha com o palco como ator/diretor/roteirista nos anos 1970 era
recuperada no trabalho com iluminao. Passei a me sentir novamente no
palco, fazendo parte artisticamente dos espetculos. Isso me motivou a tentar
me aprofundar mais e a resolver minhas dificuldades tcnicas, trabalhando
por trs anos, em perodos diferentes, na empresa de meus irmos, a Bonfante Iluminao Cnica1. Ali aprendi tudo o que pude da tcnica: refletores,
eltrica, mesas (ainda analgicas), estruturas e a logstica de se montar uma
luz, coordenar uma equipe e produzir seu prprio trabalho. Creio que essa
experincia foi muito rica para me transformar no profissional que sou hoje.
Nesse momento minha trajetria se cruza com a de Antnio Arajo, e
comeamos nossa parceria artstica. Antes de iniciarmos o Teatro da Vertigem, realizamos trs criaes juntos.
nesse momento tcnico e artstico como profissional de luz que inicio
minha trajetria no Teatro da Vertigem e minhas reflexes voltam-se para a
pesquisa que venho desenvolvendo ao longo desses anos: minhas descobertas, minhas dvidas e certezas e minha reflexo sobre o que de fato a
formao, quanto o autodidatismo falho e problemtico, e quanto um grupo
ou coletivo teatral pode contribuir para o aprendizado, podendo substituir a
prpria escola. Esse tipo de experincia coloca a teoria e a prtica atuando
de modo indissocivel, de uma s vez e numa situao nada convencional,
nada hierrquica, e muito menos cumulativa.
impossvel no falar de formao dentro de um trabalho de grupo, assim como impossvel no discutir tcnica e esttica em um trabalho coletivo
1. Empresa de locao e prestao de servios na rea de iluminao, que atua no mercado
de teatro e shows em So Paulo e pertence a Milton Bonfante e Ney Bonfante.

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que tem mais de vinte anos. Vejo uma mistura de situaes: a questo pedaggica se confunde com o processo de criao, a pesquisa vira formao e a
experimentao vira o aprendizado o caos. Assim aprendi e assim ensino,
e acredito que deva ser o processo pedaggico de formao. Talvez em uma
escola isso seja muito complexo, mas em um processo ativo de criao no
h como escapar.
Sabendo muito pouco, tudo comeou em 1992 na Igreja de Santa Efignia, com o espetculo O paraso perdido. Tudo o que tinha aprendido at ento estava ligado tradio, ao palco, estrutura de luz consolidada no teto
(varas, circuitos eltricos) equipamentos desenvolvidos e pensados para a
caixa cnica, um espao pensado para acomodar a luz e escond-la do olhar
do pblico. Contudo, ao adentrar a igreja de Santa Efignia, algo me dizia que
tudo o que havia aprendido at ento me ajudaria muito pouco, que naquele
templo os equipamentos no poderiam estar presentes, que os vitrais tinham
de ser valorizados.
No incio no existia um texto. Ensaivamos em uma pequena sala, e
tive de comear por uma pesquisa imagtica para construir a luz e entender
melhor aquela arquitetura, seus nichos, suas alturas, seus ngulos, vivenciar
aquele espao ao ficar por um tempo observando, fazendo minha pesquisa
emprica desse espao e suas potencialidades. Que tipo de equipamento eu
deveria usar ali, que atmosferas deveria trabalhar? Nesses primeiros questionamentos j estavam presentes alguns elementos que iriam acompanhar minhas criaes no Vertigem: a relao com a arquitetura e a discrio absoluta
da presena da tcnica (seja nos equipamentos ou na equipe), a pesquisa
imagtica e muita experimentao, por no ter certeza de por onde caminhar.
Nesse caso, no me restava outra possibilidade que no tentativa e erro, e s
vezes algum acerto.
Nesse momento surge uma questo: os espetculos do Vertigem transitavam pelo sensorial. Iramos aprofundar os aspectos relativos ao texto dramatrgico futuramente, mas a ocupao dos espaos, o site specific, era um
elemento que eu intua ser fundamental. Olhava para a igreja e achava que o
pblico no podia entrar e ver refletores, tcnicos e toda a estrutura teatral. O
espectador tinha de vivenciar uma experincia, mesmo sabendo que era teatro. Isso me fez optar por esconder os equipamentos e o operador do espe-

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tculo, o que naquele momento dificultou muito meu trabalho. No tnhamos


recursos financeiros nem conhecimento tcnico para fazer o que estvamos
fazendo: pendurar refletores do lado de fora da igreja, subir em alturas muito
elevadas sem os equipamentos adequados, sem o apoio da tecnologia atual de segurana. Estava lanado ali um caminho esttico para minha luz no
Vertigem. Tudo que fosse visvel tinha de fazer sentido naquele espao e, ao
mesmo tempo, dar conta de minha pesquisa imagtica ligada s ilustraes
de Gustave Dor2 para as passagens bblicas.
A intuio era um dado muito forte naquele momento, pois eu no tinha
sado da universidade, como Antonio Arajo e os demais integrantes do grupo3. Portanto, no sabia muito bem o que fazia ali. Mas creio que, naquela
altura, nenhum de ns tinha clareza de seus passos.
O que sempre me intrigou no processo o fato de que minha pequena
experincia em criao no me habilitava quele trabalho. Antes dele, tinha
feito apenas trs desenhos, e minha experincia maior fora restrita a um palco
de 4 3 2,5 metros. No entanto, as solues foram surgindo naturalmente
e acabaram se tornando procedimentos nos desenhos de luz dos espetculos seguintes do Vertigem. evidente que no foi pura inspirao. Houve um
trabalho de pesquisa, tanto de imagens quanto de equipamentos, uma fase
de experimentao no prprio espao, um levantamento de referncias estticas, como os trabalhos do encenador Gerald Thomas.
A experincia do Paraso perdido me fez acreditar nos procedimentos
pedaggicos que passei a utilizar e que vieram ao encontro da pedagogia de ensino da SP Escola de Teatro, ou seja, lanar o aprendiz em uma
situao de criao sem estar devidamente preparado, a prtica como a
sequncia seguinte da formao, e o olhar para a prtica como um terceiro
momento.
Comecei a perceber que todo processo traz dvidas, questionamentos
e aprendizagem absolutamente novos. necessria muita ateno ao pro2. Paul Gustave Dor (1832-1883) foi um ilustrador francs, pintor e desenhista.
3. O espetculo tinha no elenco, em sua primeira montagem, Cristina Lozano, Daniella Nefussi, Eliana Csar, Evandro Amorim, Johana Albuquerque, Lucienne Guedes, Marcos
Lobo, Marta Franco, Matheus Nachtergaele, Mika Winiavier, Srgio Mastropasqua e Vanderlei Bernardino. Desenho de luz dividido com Marisa Bentivegna, dramaturgia de Srgio
de Carvalho, direo e concepo geral de Antonio Arajo.

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cesso, pois, em muitos momentos, com seus acidentes de percurso, ele


que conduz o criador. Vou aprendendo e dominando procedimentos, mas isso
no me credencia, nunca, a estar pronto. Por isso assumi uma mxima: na
dvida, erre.
Um caso que exemplifica muito bem essa lgica ocorreu durante a montagem de luz de um espetculo chamado Fui vim voltei, criado dentro do projeto Didticas da encenao, dirigido por Renata Melo. Ao acender um refletor,
acidentalmente, atrs de uma pintura de fundo (um cu, com nuvens), percebi
que a paisagem, que tinha um aspecto de tranquilidade, tornava-se mais tensa
quando a luz revelava os traos da pintura. Assim, decidi alternar momentos de
tranquilidade, com a tela iluminada pela frente, com uma cena de tempestade,
onde usava a luz de fundo. A soluo para a iluminao desses momentos se
deu por acaso, uma casualidade que poderia ter passado desapercebida.
No processo do Paraso perdido, no creio que minha personalidade
de criador estivesse clara. Penso que ainda tinha muito forte um registro de
luz que no era meu. Foi a arquitetura do espao e o tema do espetculo
que levaram s minhas escolhas. O desenho de luz do Paraso perdido,
criado a partir da pesquisa imagtica das ilustraes de Dor, era branco,
com os fachos cortando a igreja vindos de muito alto, dando a dimenso e
a grandiosidade que o sagrado nos traz e escondendo o que no podia se
tornar visvel.
As criaes do encenador Gerald Thomas, como disse, foram uma
grande influncia nesse momento. Seu trabalho consistia no uso de fumaa,
na luz branca e no recurso de uma grande variao de intensidades, fazendo
com que a luz ganhasse coloraes quentes variadas. No Brasil ainda no
se pensava no uso dos filtros de correo, algo to comum aos light designers europeus.
nesse perodo que aparece um elemento fundamental nos processos
do Teatro da Vertigem: a ressignificao do espao e a conduo do olhar do
pblico, o que chamo de revelao controlada, quando a lgica do espao
desconstruda ao se iluminar zonas espaciais pontualmente, nunca revelando
o lugar em sua totalidade. Mas, em alguns momentos, explode-se o pequeno
para revelar o todo com uma carga emocional muito forte, para em seguida

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recolher a amplitude e voltar ao muito pequeno. Foi uma descoberta que se


tornou muito importante nos espetculos que vieram a seguir.
Outro dado que surgiu nesse projeto e foi assimilado aos trabalhos subsequentes foi o processo de construo artesanal e o uso de equipamentos
no convencionais na iluminao cnica. Em Paraso perdido utilizei duas
lanternas nos braos do personagem do anjo cado. Assim, sua qualidade de
luz, azulada, em contraste com o amarelado do tratamento de todas as cenas,
colocava-o em outro plano, criando uma diferena esttica entre sua figura e
as demais personagens.
No trabalho seguinte do grupo, O livro de J, um tema que me parece
significativo no desenvolvimento da luz do Teatro da Vertigem foi a questo da
escolha e do uso dos equipamentos. Nesse caso, os equipamentos de iluminao, no campo do visvel, no poderiam ser outros que no os hospitalares.
A partir do momento em que J percebe e reconhece a doena, ele adentra
no universo da aids e da arquitetura hospitalar.
Nesse processo criativo, inicio minha trajetria impregnado pela luz dos
anos 1990, trazida ao Brasil por Gerald Thomas, que tanto me influenciou
no trabalho anterior e vinha ao encontro de minhas aspiraes no momento.
Foi com esse repertrio que iniciei minhas primeiras experincias no hospital
Humberto I, espao onde seria realizado o trabalho, e foi com ele que errei
completamente na leitura das atmosferas criadas pela iluminao. Apegar-se
a frmulas um equvoco que aprendi cedo. Apegar-se a resultados positivos,
tentar permanecer em uma zona de conforto, tentar evitar o risco, a morte
da criao e da inveno.
Aqui novamente aparece a precariedade como um lugar constante nos
processos de criao. Chamo de precrio um territrio de criao em que o
conhecimento prvio no basta, pois necessrio o exerccio dirio de experimentao no espao destinado ao espetculo. esse encontro com o novo,
com uma realidade desconhecida, com a falta de preparo tcnico para enfrentar as situaes que se apresentam, que vai resultar em um projeto exitoso.
O livro de J tinha um primeiro segmento que se passava no deserto,
onde os personagens eram apresentados e a cena se desenvolvia at o momento em que J era banhado em sangue e se reconhecia doente. Propus
para a cena uma iluminao com muita fumaa, tentando repetir algo que

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havia dado certo: fachos, atmosfera onrica, distoro da arquitetura. Errado.


Antonio Arajo imediatamente me alertou para a importncia de que pudssemos ver o espao e entender que aquela ao se passava em um hospital.
O pblico no poderia perder aqueles elementos de vista em nenhum momento. O espao deveria estar presente desde o incio e sem camuflagem.
Comeava ali um duro aprendizado: o que eu poderia trazer do espetculo
anterior para aquele? Procedimentos sim, mas no os resultados estticos
alcanados.
Iniciei minha pesquisa pelos materiais do espao, me debruando sobre a construo artesanal e a ressignificao dos materiais luminotcnicos
hospitalares, que se transformam em refletores. Em cena, dialogavam com
o personagem, mas no deixavam de fazer seu papel de refletor cnico. Negatoscpios, olhos cirrgicos, luminrias cirrgicas flexveis. O levantamento
durou dias nos pores do hospital, fechados h vrios anos, e com um vasto
material disponvel para pesquisa ali mesmo, abandonado.
A pesquisa emprica, que se misturava prtica e experimentao,
tinha um objetivo muito claro: levantar elementos que pudessem iluminar a
cena. Foi nessas condies que constru meu projeto ligando os equipamentos tomada para entender seu tipo de luz, de tica, seu facho luminoso
mais aberto ou mais fechado, sem o auxlio de catlogos, dados fotomtricos, softwares que pudessem me ajudar a resolver aquela situao. Tudo se
dava de maneira muito simples: as cenas iam transcorrendo, e eu distribuindo
equipamentos pelos corredores, iluminando a cena, avaliando os resultados
obtidos. Foram trs meses de correria e muito trabalho, trocando lmpadas,
fios, soquetes e adequando as luminrias s necessidades do trabalho.
O livro de J trouxe outro aprendizado, rapidamente incorporado aos
procedimentos de luz nos trabalhos do Teatro da Vertigem: a viso de um
projeto aberto. A carreira do espetculo durou cerca de doze anos, entre temporadas em So Paulo e viagens por festivais no Brasil e no exterior. Desde
a primeira temporada, no hospital Humberto Primo, fui revendo meu projeto
e modificando-o. Diversos aspectos, que no estavam bem resolvidos, nunca
deixaram de ser repensados, redimensionados. Alguns exemplos so o momento final do espetculo, na cena em que J caminha para o encontro com
Deus, representado pela luz, em que eu usava fumaa para fazer com que

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ele desaparecesse da vista do pblico. Esse efeito acabou sendo substitudo


por uma luz extremamente intensa, sem a necessidade da fumaa. Isso foi
feito substituindo as 24 lmpadas PAR 64 por um HMI de 5000 W com shutter
eletrnico. Outro exemplo foi o corredor de macas, em que acabei optando
por uma instalao de fluorescentes. Por fim, todas as dicroicas utilizadas em
diversas cenas do espetculo foram trocadas por luminrias flexveis, encontradas em um hospital chileno em que o espetculo foi apresentado, quase
doze anos depois.
Se no Paraso Perdido utilizava uma luz de efeito e impacto esttico, em
O livro de J j me aproximava mais de uma luz conceitual, radical no uso
dos equipamentos, sem abdicar da atmosfera e do onrico, mas acreditando
que a presena dos objetos hospitalares conferia verossimilhana cena,
surgida da relao entre os equipamentos luminosos e o espao de apresentao cnica.
O livro de J trouxe mais claramente a pesquisa dos materiais, a experimentao com luz durante o processo de ensaios, o processo de construo
artesanal e a radicalidade na questo conceitual do uso dos equipamentos
em relao ao espao.
No terceiro espetculo do grupo, Apocalipse 1,11, j inicio o processo
com a bagagem dos diversos procedimentos experimentados nos dois anteriores. Contudo, para a nova pesquisa, crio um grupo de trabalho multidisciplinar, composto por pessoas vindas da arquitetura, da fotografia, do cinema
e do prprio teatro, reunidas em um trabalho de formao de novos profissionais. Esse formato foi se aprimorando ao longo dos anos seguintes com
os estgios de iluminao dentro dos processos criativos, algo que se tornou
essencial em meu trabalho.
O processo do Apocalipse me permitiu descobrir a pesquisa de campo
como um dos elementos importantes para os projetos de iluminao dentro
do Vertigem e consolidou o trabalho de formao enquanto algo planejado e
estruturado. O grupo multidisciplinar trabalhou por seis meses, perodo em
que diversas questes se apresentaram e o campo da experimentao foi
absolutamente frtil, com idas a hotis de alta rotatividade, boates absolutamente precrias, tribunais e delegacias. Desse procedimento trouxemos a

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fundamentao conceitual para o projeto de luz e surgiram ideias que foram


sendo experimentadas em cena todas as sextas-feiras, durante seis meses.
Nessa trajetria, possvel perceber como o aprendizado pedaggico
mistura-se prtica e como o trabalho continuado em um grupo de teatro
pode contribuir significativamente para a formao de um profissional. Tanto me desenvolvi e fui descobrindo meu caminho artstico quanto contribu
para a formao de uma srie de tcnicos e colaboradores.
Desde o incio do Vertigem, uma de minhas questes era encontrar tcnicos que pudessem se incorporar ao projeto artstico e contribuir com ele.
Sempre tive dificuldade em encontrar tais profissionais. No Brasil h tcnicos
maravilhosos, mas que se interessam pouco por teatro. Ao longo dos 23 anos
de Vertigem, venho tentando contribuir para mudar esse panorama, formando
mais de uma dezena de tcnicos, alguns transformados em excelentes light
designers, outros seguindo como tcnicos e trabalhando em grandes produes/instituies.
Em seguida, vieram os espetculos BR3, A ltima palavra a penltima, Histria de amor, Kastelo, Bom Retiro 958 metros e, recentemente, O
filho, alm de duas experincias que fiz como diretor em projetos do Teatro
da Vertigem. No me detenho nesses trabalhos, pois creio que foi at aqui
que surgiram as descobertas mais fundantes de minha trajetria. Os projetos
que vieram a seguir tinham uma complexidade que precisaria ser esmiuada
individualmente, o que no o caso neste momento.
Os espaos diferentes nos projetos do Vertigem me abriram para a concepo de que em luz nada est dado a priori, e nada pode ser negado por
princpio. Existe, sim, uma linha que une os trabalhos, a construo de uma
trajetria, mas no tem a ver com frmulas ou receitas. So procedimentos
que vo sendo aplicados a cada espao.
Os diferentes espaos me colocavam em confronto com o que estava
disposio no mercado, e fui percebendo que os equipamentos convencionais de iluminao cnica no dialogavam com os projetos. Como instalar,
dentro de um hospital, um refletor preto de 40 40 cm, mais o cabo, mais o
cano para fix-lo, e querer que o pblico vivencie uma experincia sem se
dar conta da presena tcnica da luz? Impossvel. Esse questionamento me
gerou uma srie de dificuldades. A partir do Paraso perdido, sempre tive de ir

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em busca de explorar espaos, esconder equipamentos tradicionais e propor


novas possibilidades de iluminar a cena.
Abrindo meus horizontes e pensando nesse caminho deparei com a
invaso digital no Brasil. Primeiro nas mesas de controle e depois nos LEDs e
nos multiparmetros, os chamados moving lights. Passei a fazer experimentaes com eles e com a possibilidade de diminuir equipamentos e ter movimento na luz. Nunca acreditei em equipamentos especficos para dana, ou
para pera, ou shows, ou mesmo para o teatro. O fundamental o interesse
pela pesquisa, a busca pela inventividade e uma criao sem preconceitos ou
preceitos preestabelecidos.
Minha trajetria como iluminador do Teatro da Vertigem me colocou em
confronto com hospitais, presdios, igrejas, rio e mar, rua, shopping, bolsa de
valores. Foi em busca de projetos de iluminao para obras nesses espaos,
que abri meu repertrio tcnico/esttico, pensando em possibilidades que
no estavam dadas e inventando novas formas de iluminar a cena. O aprendizado acontece na prtica da criao, diante do desconhecido.

Referncias bibliogrficas
ARAJO, A. A gnese da vertigem: o processo de criao de O paraso perdido.
So Paulo: Perspectiva, 2011.
BONFANTI, G.; NESTROVSKI, A. et al. Teatro da Vertigem: trilogia bblica. So
Paulo: PubliFolha, 2002.
BONFANTI, G. Relato de uma experincia: luz em processo. A(l)Berto, So Paulo,
2012, p. 110-121.

Recebido em 10/08/2015
Aprovado em 25/08/2015
Publicado em 21/12/2015

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