Dan Zaara Bete Is Is

DANZA RABE
ORIGEN, SIGNIFICADO E INTERPRETACIN PARA SU ENSEANZA y

APLICACIN
Sitio Web
Trabajo de Grado presentado por

WENDY PAULETTE GRANDA PREZ
Cdigo 20071188011
UNIVERSIDAD DISTRITAL FRANCISCO JOS DE CALDAS

FACULTAD DE CIENCIAS Y EDUCACIN
LICENCIATURA EN EDUCACIN BSICA CON ENFASIS EN
EDUCACIN ARTSTICA
BOGOT D. C.
2015
UNIVERSIDAD DISTRITAL FRANCISCO JOS DE CALDAS

FACULTAD DE CIENCIAS Y EDUCACIN
LICENCIATURA EN EDUCACIN BSICA CON ENFASIS EN
EDUCACIN ARTSTICA
DANZA RABE:
ORIGEN, SIGNIFICADO E INTERPRETACIN PARA SU ENSEANZA Y
APLICACIN
Sitio Web.
Trabajo de grado presentado como requisito para obtener el ttulo de

LICENCIADA EN EDUCACIN BSICA CON ENFASIS EN EDUCACIN
ARTSTICA
WENDY PAULETTE GRANDA PREZ

Cdigo 20071188011
Tutor: Hanz Plata Martnez
Prof. Educacin Artstica- Danza
Bogot D. C.
2015
HOJA DE ACEPTACIN
JURADO:
JURADO:
A mi hijo, el ngel de mi vida

A mi Hermana, por ser siempre un apoyo incondicional
A mi Padre, el motivo de orgullo, respeto y admiracin
A mi madre, en memoria del don que me dejo.
AGRADECIMIENTOS
Agradezco de manera especial a mi tutor Hanz Plata Martnez por aceptar realizar
este trabajo de grado
bajo su direccin. Por su apoyo, confianza, paciencia,
orientacin y su capacidad para guiarme, trabajando de la mano conmigo en esto

que pareca imposible e inalcanzable de terminar.
Agradezco el apoyo incondicional de mi padre y hermana, gracias a ellos pude
asistir y cumplir con los requisitos de mi carrera.
Agradezco a mi maestra Johana Paola Vargas y su Academia Elixirdanza por
darme la oportunidad de pertenecer a esta y enriquecer mi proceso investigativo
para este trabajo de grado, desde su propio conocimiento y experiencia en la
danza rabe. Por abrir espacios para la realizacin de talleres tericos y prcticos
que profundizaron mi conocimiento en este tema.
Agradezco a las personas que desinteresadamente aportaron desde su arte u
oficio la elaboracin fotogrfica, de diseo, msica y texto.
Agradezco a cada uno de los maestros, compaeros y amigos que durante mi
trayectoria en la universidad hicieron parte de mi proceso educativo y personal.
Guardo de ustedes lo ms valioso: su aporte intelectual y amistad.
TABLA DE CONTENIDO
INTRODUCCION
JUSTIFICACIN
OBJETIVOS Y TIPO DE INVESTIGACIN
REFERENTES
OBJETO DE CREACIN
SITIO WEB
EXTRUCTURA GENERAL
CONTENIDO SITIO WEB
HISTORIA DE LA DANZA ARABE
DANZA ARABE EN COLOMBIA
ESTILOS DANZA ARABE
ESTILOS FOLCLORICOS
BALADI
FALLAHI
SAIDI
GHAWASEE
HAGALLAH
MELAYA LAFF
KHALLEGE
DANZA DEL CANDELABRO
DANZAS DE RITUALES Y TRANCE
GIRO DERVICHE
GUEDRA
ZAR
ESTILOS DE FANTASIA
DANZA FARAONICA
DANZA CON ESPADA
DANZA CON SERPIENTES
DANZA CON VELAS
ESTILOS DE FUSION
INSTRUMENTOS DE LA DANZA ARABE
INSTRUMENTOS DE PERCUSION
DARBOUKA
REQQ,DAFF Y TAMBORES DE MARCO
SAGGAT O CROTALOS
INSTRUMENTOS ARMONICOS
LAUD
QANUN
INSTRUMENTOS MELODICOS
NEY
MIZMAR
REBAB
INSTRUMENTOS MODERNOS
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62
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ACORDEN
VIOLIN
SINTETIZADOR
RITMOS DE LA DANZA ARABE
EL MAQAM
BALADI
MAQSUM
SAIDI
KARATCHI
FALLAHI
AYOUB
KHALLEGE
MALFUF
MASMOUDI KEBIRA
CHIFTETELLI
WAHDA KEBIRA
PASOS Y MOVIMIENTOS DE LA DANZA ARABE
POSTURA BASICA
POSICION DE LOS PIES
POSICION DE BRAZOS
OCHOS O INFINITOS
DESPLAZAMIENTO DE CADERA
CAMINATA BASICA
SUBIDAS Y CAIDAS DE CADERA
PASO PUNTA
EL TWIST
CIRCULO DE PECHO
DESPLAZAMIENTOS DE CABEZA
ARCOS
ONDULACIONES
SHIMMY
FIGURAS EN EL SUELO
BENEFICIOS DE LA DANZA ARABE
BENEFICIOS FISICOS
BENEFICIOS PSIQUICOS Y EMOCIONALES
CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES
BIBLIOGRAFIA
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INTRODUCCIN
La
danza
rabe es uno
de
los
estilos
ms
antiguos
del
mundo,
como
su
nombre lo indica
tiene su origen y
sus
Archivo Paulette Granda
los
races
pases
en
del
medio oriente; conocer la historia verdadera de este estilo de danza ha sido un

reto y tema de discusin para varios investigadores, por la carencia de informacin
tanto en occidente como en el propio oriente medio, Farida Fahmy1 menciona:
() documentar la historia de la danza oriental parece una tarea imposible
porque tendramos que filtrar los prejuicios de quienes escribieron sobre ella
durante los tres pasados siglos, juzgando lo que iba contra su propia esttica
(Korek, Deborah 2005: 09).
Se ha comprobado que inicialmente estas danzas se bailaban como parte del culto
a la fertilidad humana, de la tierra y la adoracin a las diosas. Durante el siglo
pasado, especialmente en las ltimas dcadas stas se ha difundido alrededor
del mundo, dando paso a nuevos estilos, mezclas y adaptaciones, los cuales
cambiaron la intencin inicial con la que sta se origin.
Lo anterior ha sido mi motivacin para profundizar en el tema, descubrir e indagar
el porqu de este fenmeno, partiendo desde la indagacin de su origen, su
significado, sus pasos y figuras, vestuarios, sus representantes, estilos y
Primera bailarina durante 25 aos de la compaa nacional de danza folclrica de Egipto: THE REDA TROUPE.
beneficios para as obtener finalmente toda la informacin acerca de este estilo de

danza y proyectarla dentro del contexto educativo.
La realizacin de este trabajo parte desde la experiencia en mi formacin como
bailarina de danza rabe y docente en Educacin Artstica, adems del inters por
transmitir mis conocimientos sobre esta danza, considero que en general es una
ruta pedaggica interdisciplinar de gran relevancia en todos los procesos
educativos, ya que posibilita por medio del movimiento corporal formas de
comunicacin y expresin, las cuales se relacionan con la propia interpretacin de
sentimientos, emociones, habilidades y autenticidad, adems pueden desarrollar
capacidades de aprendizaje intelectuales y fsicas aplicables en otras disciplinas.
La danza como posibilidad pedaggica contribuye a que el sujeto que la practica,
desarrolle la sensibilidad, la imaginacin, la creatividad y la comunicacin humana.
Es un lenguaje por medio del cual el individuo puede sentirse, percibirse,
conocerse y manifestarse.
Durante este proceso de formacin y especializacin en danza rabe, he
evidenciado la importancia de tener conocimientos tericos acerca del folclor del
medio oriente , ya que al conocer todo lo relacionado con respecto a una cultura,
sus costumbres, creencias religiosas que han dado origen o influyen en sus
representaciones artsticas nos facilitar comprender esta danza; Es vital entonces
conocer sobre la historia de la danza rabe desde sus races en el medio oriente,
su desarrollo alrededor del mundo y su llegada a Colombia, para que de esta
forma la trasmisin de conocimiento sea ms clara y amplia, puesto que esta ha
sido afectada por varios factores como la descontextualizacin, desconocimiento y
apropiacin, estigmatizndola en una danza de tipo sexual y para un prototipo de
cuerpo especifico, pues existen sin fin de mitos, creencias y conceptos errneos
sobre las danzas del Medio Oriente.
El objetivo principal fue crear un sitio web donde se compil informacin
actualizada sobre la cultura rabe, constatada con la experiencia de expertos y
pioneros del tema en esta ciudad como Miguel Crespo, Johana Vargas, Fahed
Almoughawech, entre otros2. El sitio Web sirve para acercarse y conocer la danza
rabe de manera didctica y prctica, donde el usuario interacta de manera
multimodal.
Con este sitio Web pretendo identificar los aspectos importantes de la cultura
rabe en relacin con la danza, abordndola desde diferentes puntos y as lograr
que sea un recurso pedaggico y alternativo para mejorar el proceso de
enseanza aprendizaje hacia este tema.
El contenido de este sitio, est compuesto por links confiables de artistas

reconocidos a nivel mundial tanto en danza como en msica, que gracias a sus
aportes tericos han logrado ubicar el contexto histrico de la danza rabe y de
ayuda como soporte terico a lo que se expone en cada artculo consignado en
esta pgina adems de accesos a otras pginas que complementen la
informacin.
La realizacin de esta actividad artstica pedaggica constituye un aporte
significativo en el contexto de la licenciatura en educacin artstica que se
construy partiendo del concepto de la interdisciplinariedad; Han sido aos de
estudio que he invertido y la cual ha contribuido en mi proceso de formacin.
Los maestros referenciados son expertos en el tema de la danza y msica rabe y como estudiante directa de ellos en sus
diferentes escuelas, se ha realizado un trabajo investigativo desde la prctica, adems por medio de entrevistas se ha
recogido toda informacin y as compilarla para el diseo de la pgina.
10
JUSTIFICACIN
En su
constante proceso de formacin dentro de la Educacin Artstica, el
docente busca estrategias didcticas para la enseanza del tema que va a

trabajar, se hace indispensable tener dominio de los elementos tericos y
prcticos que se requieren para el desarrollo de su actividad as como el medio
para transmitirlos.
Desde la experiencia personal me he encontrado con mltiples falencias con
respecto al origen y prctica de la Danza rabe en los contextos educativos,
algunos docentes desconociendo las bases reales de los estilos y escuelas de la
danza, generan coreografas que distorsionan el contexto originario de sta.
Dentro de la red tambin aparecen muchos videos y referentes que no responden
a la realidad, he evidenciado que es importante conocer sobre la historia de la
danza rabe desde sus races, hasta su desarrollo alrededor del mundo, para que
de esta forma la trasmisin de conocimiento sea ms clara y ms amplia, y evitar
errores en su enseanza debido a la descontextualizacin y desconocimiento.La
anterior descripcin fundamenta en mi pregunta inicial de investigacin: Cmo
dar a conocer los orgenes y contextos reales de la danza rabe para su
aplicacin y prctica?
Por tal razn he decidido a partir de la experiencia de varios maestros expertos
nativos en el tema que habitan en la ciudad de Bogot hace ya mucho tiempo,
sustentar, disear y realizar un sitio web interactivo donde se hagan visibles los
orgenes, tcnicas y dems elementos relacionados con la danza rabe, con un
diseo didctico que permita la consulta rpida a quien est interesado en
profundizar en la prctica de la misma.
En la actualidad las redes sociales, refirindose al uso de las plataformas de
internet, el cual entre sus propsitos, es facilitar la comunicacin y acceso a temas
sociales en el sitio web, se han convertido en la herramienta prioritaria de las
personas para mantener o ampliar todo tipo de relacin social. A nivel acadmico,
11
tiene el fin de formar o educar, es decir, tiene contenidos especficos de inters

personal cuya finalidad es la adquisicin de conocimientos; Adems Informa, da
a conocer todo aquello que pueda ser relevante para el estudiante. Permite
buscar, obtener, procesar y trasmitir
la informacin para transformarla en
autoconocimiento.
Teniendo en cuenta estos espacios virtuales como soportes educativos, esta
investigacin se basa en la creacin de un book Interactivo3 pedaggico a travs
de un medio digital, el cual est diseado para facilitar la comprensin de todo lo
que encierra la Danza rabe desde su origen hasta nuestros tiempos, as como
los beneficios que nos aporta la prctica de sta en nuestra vida cotidiana;
Adems abre un espacio
a los docentes y estudiantes para que conozcan y
aprendan sobre la cultura del medio oriente, informacin que les ser til al que en
su bsqueda quiera acercarse y conocer sobre este tema.
El inters de la presente investigacin es contribuir a la ampliacin y mejoramiento
de la informacin difundida y generar un espacio socializador que ayude al
estudiante en su proceso de aprendizaje; Es una alternativa viable debido a que
la poblacin se encuentra al alcance de esta investigacin, se cuenta con los
conocimientos previos sobre el tema, acceso a informacin necesaria para
abordarla, asumiendo la danza como alternativa de comunicacin y educacin.
Se hizo necesario recolectar, organizar, disear
y unificar toda la diversa
informacin acertada sobre la danza rabe, para colaborar en la parte conceptual

y prctica de esta danza, reunida as en un sitio web donde el estudiante al
acceder a esta, encontrar un gran nmero de funcionalidades tales como foros,
contenido dinmico, vdeos, imgenes, contenido en texto, audios, chats y adems
por medio de los links o hipervnculos tener acceso a la informacin del
contenido de la pgina, de otras pginas del mismo sitio web o de otros sitios
relacionados con algn tema en concreto.
Libro virtual donde se encuentran mltiples conceptos de diferentes lenguajes (visuales, literarios, musicales, etc.)
alrededor de un tema central. buscando detallar al mximo y relacionando con otras links que hablan sobre el mismo
asunto.
12
OBJETIVOS Y TIPO DE INVESTIGACIN
Objetivo General
Compilar en un sitio web informacin precisa y detallada de varios aspectos

en la Danza rabe, donde se expongan conocimientos y saberes que
aporten a la enseanza y aprendizaje de este estilo de Danza.
Objetivos Especficos
Disear un sitio web donde se aborde el tema de la Danza rabe de modo

didctico y de fcil acceso.
Aportar un recurso didctico para la enseanza en el aula de la danza, con

un lenguaje sencillo que sirva tanto para maestros y estudiantes.
Hacer una descripcin de la historia de la danza rabe a partir de

indagaciones bibliogrficas, entrevistas a maestros, consultas en pginas
web oficiales de representantes en msica y danza sobre el tema.
Mostrar la simbologa de los distintos ritmos, vestuarios, elementos y estilos

de danza y msica de esta cultura.
Resaltar los beneficios corporales, expresivos, entre otros, que desarrolla la

prctica de esta danza.
Para poder alcanzar los objetivos planteados se enmarc dentro la investigacin

explorativa descriptiva explicativa4 ya que esta permite indagar desde
4
Son las investigaciones que pretenden darnos una visin general, de tipo aproximativo, respecto a una
determinada realidad. Este tipo de investigacin se realiza especialmente cuando el tema elegido ha sido poco
explorado y reconocido, y cuando ms an, sobre l, es difcil formular hiptesis precisas o de cierta generalidad.
Suele surgir tambin cuando aparece un nuevo fenmeno que por su novedad no admite una descripcin
sistemtica o cuando los recursos del investigador resultan insuficientes para emprender un trabajo ms
profundo. Tomado de Investigacin explorativa descriptiva explicativa en
http://metodologadelainvestigacinsiis.blogspot.com/2011/10/tipos-de-investigacion-exploratoria.html
consultada
abril de 2015.
13
diferentes fuentes, recuperando y seleccionando lo necesario para aclarar

conceptos precisos sobre el tema trabajado. Desde esta mirada se contrastaron
informaciones encontradas de modo referencial con los conocimientos de los
maestros nativos y se descart la que no responda la realidad. Los estudios
explorativos permitieron determinar claramente las tendencias de la danza rabe
desde sus inicios al momento actual y establecer puntos de encuentro entre los
maestros y la informacin bibliogrfica, Identificando los conceptos ms acertados
con respecto a los orgenes y estilos de esta danza.
Desde mi experiencia como docente y bailarina se hace una adaptacin y
sistematizacin que contiene una mirada pedaggica 5 ya que este sitio web est
pensado para docentes y estudiantes, diseando una ruta prctica para su
enseanza en la Escuela y fuera de ella, adems se trabaj un diseo que
presenta la informacin con un estilo multimodal, atendiendo a los lenguajes
contemporneos donde de manera integral el sujeto encuentra conceptos de
manera funcional.
Esta mirada pedaggica se hace atendiendo a la formacin interdisciplinaria que desde la Licenciatura en Educacin
Bsica con nfasis en Educacin Artstica de la Universidad Distrital he recibido, entendiendo la formacin del sujeto como
un ser holstico que crece dentro de un contexto social donde es pilar de cambio constante, esta mirada pedaggica est
basada en tericos como Vygotsky y Maturana, entre otros.
14
REFERENTES
Como
se
mencionaba
anteriormente,
para
concretar esta investigacin se tomaron las

experiencias de maestros como Miguel Crespo6
quien es percusionista pionero en ritmologa
rabe, que ha aclarado como las bailarinas
deben interpretar los ritmos rabes desde la
parte meldica y rtmica, atendiendo al contexto
de cada uno y con las especificaciones de los
mismos, tambin la relacin
entre los instrumentos en los
Tomado de:
https://www.facebook.com/MiguelCrespoPercusion/photos en
mayo 2015
diferentes estilos de danza y la

marcacin de estos en cada uno.
Otro maestro consultado fue Fahed Almoughawech7 msico originario de Siria,
quien en sus diversos talleres ha enseado acerca de su cultura rabe, sus
costumbres y sobre todo la parte musical desde su propia experiencia y contexto
social.
6
Percusionista de Colombia con 26 aos de experiencia, quien se ha desarrollado inicialmente en la msica latina,
interpretando diferentes gneros musicales dentro del Folclore, la Salsa, el Latn Jazz, el Pop y la Fusin. En los ltimos
catorce aos se ha especializado en la percusin de medio oriente. Sus principales maestros son Hossam Ramzy (Egipto),
Erez Monk (Israel). En el 2009 participo en el Tamburimundi Festival en Freiburg (Alemania) donde tuvo la oportunidad de
estudiar con grandes maestros como MuratCoskun (Turqua), David Kuckhermann (Alemania), Glen Velez (U.S.A), Sattor
Fozilov (Tadjikistan), N. Scott Robinson (U.S.A), Shekoofeh Pariab (Irn), entre otros. Hace parte de la Agrupacin Aswat,
pioneros de la msica rabe en Colombia, y Bereket con quienes ha ganado 4 convocatorias en el Festival de Msicas del
Mundo, organizado por La Orquesta Filarmnica y El Instituto de Cultura y Turismo de Bogot. Tambin se ha desarrollado
como tallerista en ritmologia y percusin rabe en las principales academias de danza rabe de Bogot, y ha acompaado
a bailarinas nacionales e internacionales como Amar Gamal, Karen Barbee, Kristine Adams, Kathy Stahlman (U.S.A), Mia
Shauri (Puerto Rico), Silvia Salamanca (Espaa). Invitado especial al Festival Bellydance master 2012-2013-2014 OrlandoFlorida, y al Yaa Halla, Y'all 2012-2013-2014 Dallas-Texas (U.S.A). En los ltimos aos ha tomado talleres con Carmine
Guida, Susu Pampanin, Mary Ellen Donald, Issam Houshan, Faisal Zedan y Amir Sofi. Tomado de
https://www.facebook.com/MiguelCrespoPercusion/info?tab=page_info en abril de 2015.
7 Msico y cantante Sirio con ms de 20 aos de experiencia, profesional en canto rabe ( Tarab ) y canto Moderno del
medio oriente, interpretando el Od y el violn, desde la niez ha participado en diferentes festivales y ha sido ganador de
primeros lugares en canto y msica en su pas de origen, invitado especial en Emiratos rabes (Abu Dabi) al festival del
folklore de Medio Oriente en 2007, formador del grupo musical ( MISHWAR ) conformado por msicos Sirios, recorriendo
diferentes festivales y conciertos en tierra Siria (2008-2010). En Colombia lleva 2 aos y medio realizando diferentes
presentaciones a nivel nacional, as mismo aportando sus conocimientos a diferentes escuelas de danza rabe en materia
musical artstica y cultural, acompaando en varias oportunidades a diferentes reconocidas bailarinas colombianas con su
msica y canto.
Invitado musical especial al festival Gastronmico de los cnyuges de los embajadores. (Bogot).Invitado al da nacional de
Egipto (Embajada de Egipto - Bogot). Invitado musical en el 1 festival de medio Oriente. Invitado musical Especial al Club
Colombo-Libans.Adicionalmente Se dedica a las artes plsticas en especial la caligrafa rabe, donde la escritura en la
cultura rabe tiene diferentes formas de expresarse por medio de las letras como lo es diwani, roqka, thulth, faresi, etc.
Donde cada una de ellas son formas de arte y tienen historia, con sta caligrafa hacesus obras de arte en una forma nica,
donde encuentra la forma de representar y plasmar su cultura. Tomado de https://www.facebook.com/pages/AsociacionCultural-Colombo-%C3%81rabe-Cartagena-de-Indias-Asoarabe/608797209142810 en abril de 2015
15
La maestra Johanna Paola Vargas Nez8 su inters es

transmitir y difundir esta danza desde su profunda
investigacin, fundamentada en sus previos conocimientos
desarrollados hace varios aos con maestros de alto nivel;
ensea la danza rabe desde los diferentes ritmos, estilos,
niveles, entre otros, perfeccionando la tcnica en cada uno
de estos, adems desarrolla talleres tericos y prcticos
alternativos con maestros antes mencionados, enfocados
en profundizar ciertos puntos especficos de esta danza.
Tomado de https://www.facebook.com/danzajohanna/photos
Adems se indago informacin bibliogrfica relevante para esta investigacin de

maestros reconocidos a nivel internacional.
Amir Thaleb, Uno de los principales maestros
y bailarines argentinos con descendencia
rabe del mundo, realiza a nivel internacional
seminarios y espectculos acerca de su
particular tcnica.
Tomado de:
http://bellydancespirit.blogspot.com/2008/06/amir-thaleb.html
Johanna Paola Vargas Nez inici su carrera artstica en 1992 en talleres y grupos de Teatro y Danza Teatro. En 2002,
mientras terminaba sus estudios de Biologa, descubri la Danza rabe y encontr en ella un camino para evolucionar y
crecer a travs del arte. En 2005 conoce a Hossam y Serena Ramzy, quienes le dan un nuevo aliento a su carrera con sus
enseanzas y su forma de ver la danza. Seleccionada en el concurso Programacin Cultural Fundacin Gilberto Alzate
Avendao 2014.Compaa Ganadora dentro del Concurso Danza del Mundo del IDARTES, Bogot.En 2007 gana el 1er.
puesto en la categora Super Estrella en el Concurso Distrital de Danza rabe Nefertari. Fund en 2007 la Escuela
Elixirdanza como un espacio para la difusin de la Danza rabe. Desde entonces, ha consolidado un proceso de enseanza
aprendizaje basado en el respeto de cada individuo, reflejado en la estructura de niveles que se ajusta a las necesidades
de las estudiantes. Elixirdanza cuenta con una programacin permanente de talleres tericos y prcticos que potencian el
desarrollo de habilidades en la danza, y ha diversificado su oferta de gneros, incluyendo la Danza del Vientre Estilo Tribal y
el Bollywood, multiplicando las posibilidades de experiencia corporal para sus estudiantes. Cientos de personas han hecho
parte de la escuela, descubriendo la danza y, a travs de ella, una nueva relacin con sus cuerpos y con su belleza interior.
Junto a la Compaa Elixirdanza, Johanna Vargas se ha presentado en varios de los festivales ms importantes de este
gnero en el pas y fue una de las cuatro compaas ganadoras del concurso Danza del Mundo versin 2013 del Instituto
Distrital de las Artes (IDARTES). Ha participado en diversos eventos a nivel local, como la Semana Intercultural de
Chapinero (2009, 2010, 2011, 2013); distrital, como en el Festival Amigos del Teatro Cdiz (2010) y la Programacin
Cultural de la Fundacin Gilberto lzate Avendao (2014); nacional como el Encuentro Internacional de Danza Oriental en
Medelln (2010, 2011, 2012, 2013,2014) y el Encuentro de Danza Oriental de Bogot (2012, 2013); e Internacional como el
Festival de Artes Escnicas Sudamericanas SUDAKA (2013) y el Festival Danza en la Ciudad (IDARTES, 2013). Tomado
de https://www.facebook.com/johannaelixirdanza/info?tab=page_info en Enero de 2015
16
Es el mentor de nuevas tcnicas que elevan el arte oriental hacia nuevas formas
de expresin teatral, dinamismos ms actualizados y de un alto vuelo artstico y
depurado. Mtodo adoptado por muchas escuelas internacionales como la
tcnica Thaleb. Es considerado el maestro creador del Big Stage en Danza
Oriental. Mentor de la danza del futuro y denominado puente artstico entre
Oriente y Occidente. Creador y director de la Arabian Dance Company (ADC),
Compaa de Ballet Oriental, con la que
recorre los teatros ms importantes de
Argentina y del exterior.
Mahmoud Reda9 Considerado en Egipto
como el pionero de la danza rabe en escena.
Recorre varias regiones de Egipto haciendo
una investigacin de todos los aspectos
relativos al folclor egipcio extrayendo detalles
de danzas, msicas, vestuarios. Con Farida
Fahmy y su hermano Al Reda fundan la
primera compaa de danza en Egipto: The
9
Tomado de:
http://www.faridafahmy.com/gallery.html
Padre de la danza rabe en escena. Nace en el Cairo en 1930. Es licenciado en ciencias econmicas. Compagina sus
estudios con diversas aficiones entre las que se encuentran la danza y el deporte. Estudia danza clsica en Egipto y ms
tarde en Pars. En 1954 ingresa en la compaa de folklore argentino Alfredo Alaria, con la que realiza diversas giras por
Europa.Por aquella poca en Egipto la danza en pblico no era muy bien recibida puesto
que se
Tomado
de asociaba como un baile
insinuante e impdico y por lo tanto no exista ninguna compaa. Cada regin tena su propio estilo de msica y danza,
https://alatieltales.wordpress.com/2012/08/12/histori
pero sta no se representaba an en escena. Despus de su participacin en el grupo folklrico argentino, Mahmoud Reda,
se
vio
inspirado
con
la
posibilidad
de
hacerlo
en
Egipto,a-del-belly-dance/
orgulloso
de
sus
danzas.
Desde entonces empieza a investigar y a documentarse en todos los aspectos relativos al folklore egipcio sintetizando
detalles de danza, msica, vestuario, tnicos combinado con sus leyendas y rituales en un mismo espectculo. Para ello
recorre varias regiones de Egipto analizando los detalles costumbristas de cada regin. Mediante la observacin, la
fotografa
y
la
grabacin
realiza
sus
primeros
cuadros
escnicos.
Finalmente, en 1959 junto con su hermano Al Reda y la esposa de ste, FaridaFahmy, fundan la primera compaa de
danza
en
Egipto,
el
Grupo
Reda.
Desde entonces, Mahmoud Reda es considerado en Egipto como el pionero de la danza rabe en escena:
Acta en los ms prestigiosos teatros del mundo como: StanslauskiTheater. (Mosc), CongresoHalld (Berln), Opera House
(Cairo),
Constitution
Hall
(Washington),
Carnegie
Hall
(New
Cork),
Olimpia
(Pars)
Actor principal, bailarn y coregrafo de tres largometrajes de gran xito en todo el mundo rabe. Nombres:
Coregrafo de diversas operetas entre las que se incluyen: Ya Laie Ya Ein,Raya Wi Sakina,Alashan Whater Oyoonik.
Director y coregrafo de cuatro ballets, estrenando el ltimo con gran xito en el Cairo en verano de 1999.
En 1982 es nombrado subsecretario de estado para las artes populares, puesto que desempea hasta 1990.
Autor
del
libro
En
el
templo
de
la
danza
sobre
el
baile
popular.
Condecorado en 1967 con la Orden de las Artes y las Ciencias del Gobierno Egipcio, as como por el Rey Hussein de
Jordania
en
1965
y
en
1973
con
la
Orden
de
Tnez.
Elegido en 1999 por la UNESCO como personalidad para la lectura de su mensaje en todos los teatros del mundo en la
celebracin
del
da
mundial
de
la
danza.
Mahmoud Reda es sin duda una personalidad de gran importancia en la historia del folklore egipcio. Gracias a sus estudios,
combinado junto con su creatividad e increble talento se han conservado antiguas formas de danza que sin l se hubieran
perdido. Tomado dehttp://www.talleres.raksmadrid.com/talleres/verprofesor/MzE en Abril 2015
17
Reda Troupe. Como solista, coregrafo y director artstico, fue el creador de un

legtimo gnero de danza teatral que abarcaba muchos estilos. Tambin
coreografi danzas para muchas pelculas egipcias, y fue figura principal de tres
pelculas musicales dirigidas por su hermano Ali Reda, dos de las cuales son
grandes producciones consideradas como hitos en la historia del cine egipcio.
Farida Fahmy10 Primera bailarina e icono del cine egipcio, cofundadora de la

compaa The Reda Troupe durante veinticinco aos. Contribuy a elevar la
danza egipcia al nivel de otras artes.Su estilo es el reflejo de una poca en la cual
la danza era natural, fresca y autntica, en donde lo importante era la esencia de
la bailarina y donde haba mucho talento, el cual ha inspirado a generaciones de
bailarines.
10
Hassan Fahmy, Farida's father, was a Professor of industrial engineering at Cairo University. He was an uncommonly
broad-minded man who, together with his wife, believed in nurturing the artistic tendencies and sporting activities of his
daughters. He withstood the raised eyebrows of the academic circles and the outright criticism of Family elders when he
allowed his daughter to become a professional dancer. Thus, he played an important role in legitimizing the status of
professional dancing at a time when it was deemed a disreputable profession. The moral encouragement of his daughter's
dancing legitimized her dancing career in the eyes of the Egyptians and remains, to this day, an extraordinary
accomplishment. Undoubtedly, his charismatic personality, his social standing, as well as his tolerant views exerted a
profound influence on the public's perception of this endeavor. The late NadeedaFahmy was of delicate health since
childhood and had turned to painting for artistic expression. She inspired and encouraged Mahmoud Reda to pursue his
artistic ambitions, and designed the costumes for the troupe's earlier shows, which were so innovative that they are still
copied by others to this day. After her death, renowned Egyptian artists were commissioned to design costumes for the Reda
Troupe. By the mid 1970s, Farida Fahmy began to design costumes for a number of new productions. KhadigaFahmy, the
mother of Farida, supervised the execution of the costumes, later managed the growing costume and prop department, and
acted as chaperone to the female dancers. Tomado dehttp://www.faridafahmy.com/history.html en Abril 2015
18
Hossam Ramzy11 conocido a nivel mundial hacer

arreglos de cuerda y percusin, produjo muchas
canciones para los artistas ms importantes del mundo,
tales como: YesimSalkim, CelickErici, ChebKhaled,
Tarkan, RachidTaha, Faudel, Los Gypsy Kings, entre
otros.
Hossam construy su propio estudio de grabacin:
DRUMZY STUDIO, en el que tiene lo ltimo en
tecnologa para grabacin donde
puede
crear
muchos
sonidos
Tomado de
http://www.multiculturalarts.com.au/events2006/pulseheartbeat.shtml
nuevos y tradicionales rabes y Norte de frica. Hasta la fecha Hossam ha

grabado y lanzado 4 lbumes ms vendidos en Drumzy Studio.
Por otra parte para la construccin del sitio Web se tom mi experiencia como
bailarina que ha venido fortalecindose con viajes al exterior donde me he
encontrado con otros modos de enseanza de esta danza, adems de mi
formacin en el programa de licenciatura donde de manera interdisciplinaria se
han compilado conocimientos artsticos, pedaggicos y didcticos. Todo esto se
ha teorizando y plasmado en este documento.
11
HossamRamzy was born in Cairo, Egypt. His musical career began early, when at the age of three he was given his first
drum, an Egyptian Tabla.Hossam's passion and huge talent for percussion was noted by his family, many of whom were
themselves involved in the arts. Hossam was encouraged to master his craft and studied under leading Cairo music
teachers.A move to Saudi Arabia led him to joining with many Bedouin tribes which gave the young Hossam a rich insight
into the cultural origins of Middle Eastern music and became the inspiration for many of his later rhythmic directions. In the
mid 1970's Hossam came to England, and enjoyed great success as a Jazz drummer working with many respected Jazz
musicians like Andy Sheperd and Geoff Williams. But as he began looking for new dimensions of percussive sounds, he
found himself turning full circle back to his first love, the Egyptian Drums, and the thrilling dance rhythms of the Middle East.
Hossam then encorporated all his rhythmic experience into creating a new sound that is heard on hundreds of the world
leading albums recorded today.The club dance scene of 2001 was taken by a storm with Hossam's No# 1 hit EDONY that
has topped the dance charts worldwide.Tomado de http://www.hossamramzy.com/hossam_bio.htm en Abril 2015
19
OBJETO DE CREACIN
SITIO WEB
Ttulo:
DANZA RABE: ORIGEN, SIGNIFICADO
E
INTERPRETACIN
PARA
SU
ENSEANZA Y APLICACIN
Direccin:
http://paulettedance.wix.com/danzarabe
Descripcin general:
Un sitio web es un sitio en la World Wide
Web (www) que contiene documentos
(pginas
web)
las
cuales
tienen
informacin electrnica capaz de contener

texto, sonido, vdeo, programas, enlaces,
imgenes, entre otros,
y que puede ser
accedida mediante un navegador. Esta informacin se encuentra generalmente en

formato HTML o XHTML, y puede proporcionar navegacin o acceso a otras
pginas web mediante enlaces de hipertexto. Teniendo en cuenta lo anterior este
sitio Web fue creado en la plataforma WIX12 , el cual es un editor online que
permite crear y personalizar de manera sencilla y gratis sitios web sin necesidad
de conocimientos de diseo y otorgan mxima libertad artstica ya que estn
basados en tecnologa flash; Esta ofrece plantillas prediseadas y gran cantidad
de elementos para aadir a las pginas: texto, audio, vdeo, bloques HTML, slides,
lbumes, adornos, animaciones, google maps, documentos, archivos flash, etc. En
el aula es una herramienta didctica, prctica y creativa tanto para el uso del
profesor como de los alumnos ya que permite realizar trabajos y presentaciones
12
E- Historia (2010). Wix Herramienta de Construccin de Sitio Web. Recuperado el 9 de Diciembre de 2010 de
http://www.e-historia.cl/e-historia-2/wix-herramienta-de-construccion-de-sitio-web/comment-page-1/#comment-175
20
de cualquier tema de clase que incluyan material multimedia mencionado

anteriormente.
Se decidi utilizar WIX porque es una herramienta que facilita las necesidades de
los usuarios; con una comunicacin amplia se puede conformar como una
plataforma educativa, un sistema de informacin y de comunicacin verstil y
didctica, totalmente en lnea y gratuita.
Estructura General
Este sitio web nos presenta un recorrido bsico en donde se muestra el origen y
evolucin de esta danza como pilar de una cultura, comenzando por lo
pictogramas que demuestran su origen, hasta la actualidad.
Presenta
rpidamente
un
se
men
donde
accede
la
informacin as:
1. Informacin sobre la autora y
la experiencia que desde la
danza y la docencia ha tenido.
21
2. La historia de la danza rabe haciendo un recorrido desde su origen en las

culturas primarias hasta el momento donde se encuentra con otras tcnicas
y se fusiona dando origen a otras maneras de expresin. Adems
referentes de los principales representantes de este gnero a nivel mundial,
con la posibilidad de ir a sus sitios web oficiales y complementar la
informacin.
3. Una seleccin de los principales los

estilos folclricos, danzas rituales y de transe,
estilos de fantasa y estilos de fusin. All se
encuentran tambin con referentes claros de
los vestuarios, movimientos (pasos y figuras)
explicados
de
manera
didctica
acompaadas con imgenes fotogrficas y

videos que reafirman la informacin terica.
22
4. Se describe ampliamente
los aires y ritmos utilizados en
las diferentes danzas rabes y
los
instrumentos
que
son
utilizados para ejecutarlos.
La pgina cierra con un momento en donde la investigadora hace una reflexin

desde la experiencia y presenta los beneficios de sta en el sujeto que decide
practicarla. Adems de mltiples recomendaciones para alcanzar los objetivos en
una buena prctica y ejecucin de ella.
23
CONTENIDO DEL SITIO WEB EN LOS DIFERENTES CAPTULOS.

DANZA RABE: ORIGEN, SIGNIFICADO E INTERPRETACIN PARA SU
ENSEANZA Y APLICACIN
1. HISTORIA DE LA DANZA RABE
Muchos historiadores coinciden en que la

danza es posiblemente la ms antigua de
las artes. Esta hiptesis se sustenta con el
registro pictrico como grabados, pinturas,
jeroglficos, dibujos en piedras, tablillas,
entre
otros,
partes
del
encontrados
mundo,
en
como
diferentes
medio
de
comunicacin primitiva y de carcter visual,

considerando lo visual antes que cualquier
otro lenguaje13;Los dibujos son anteriores a
la poca de la escritura y proporcionaron
una mejor comprensin de algunos sucesos

de la historia, esto con la intencin de dejar plasmado grficamente lo que
suceda, con el fin de que perdurarn y pudieran ser trasmitidas a otras
generaciones. Con lo anterior se puede mostrar que en relacin con el origen de la
danza rabe, la teora ms conocida y similar entre todos los textos y
descripciones encontradas es la que se asocia con el arte Egipcio, por las
semejanzas que se encuentran en los jeroglficos y grabados con poses que se
interpretaron como movimientos de baile; A pesar que el origen exacto es motivo
de constante debate entre quienes se interesan por esta danza, debido
principalmente a la poca investigacin llevada a cabo al respecto, se dice que
surge en Egipto en el interior de los templos, como baile religioso, de tipo ritual, las
13
Valero, J.L. (2001).Pasado y Presente de la infografa. La infografa: tcnicas, anlisis y usos periodsticos. (pp.2933)Barcelona: Aldea global.
24
mujeres egipcias bailaban tanto para rendir tributo a la fertilidad humana, de la

tierra y a los dioses, como para celebrar y honrar a los faraones.14
Existe un relato segn registros de pinturas en las paredes de las tumbas del
antiguo Egipto, que habla de la ceremonia que se realizaba en honor a la diosa
Hathor15 la diosa de la msica, la danza, belleza y feminidad; donde se vean
bailarinas, msicos participando de esta ceremonia; Hathor es considerada una de
las diosas ms famosas del Antiguo Egipto. Le dieron varios nombres puesto que
formaba parte de muchos aspectos de la vida y la muerte de los egipcios.
Se le vinculaba con la estrella Sirius, la estrella ms brillante del cielo vista desde
la tierra por eso se le conoca como la diosa celestial: Dama de las Estrellas. Era
la diosa de las mujeres, la fertilidad, los nios y el parto. Madre de las Madres.
Con su poder abarcaba todo lo relacionado a esto, hasta la salud, la belleza y el
corazn. Conocida adems como la amante de la vida en aspectos de la dicha,
el amor, el romance, pasin y el sexo. Se le asociaba principalmente con la
percusin al instrumento Sistro16, fetiche de la fertilidad, utilizado en las fiestas
religiosas en adoracin a esta diosa.
Se dice que en la antigedad la danza rabe se enseaba a las mujeres para
preparar el cuerpo para el parto, por los movimientos plvicos y del vientre que se
hacan; bailaban adems danzas rituales erticas acompaadas de cantos y
percusin adorando a la diosa Afrodita, la diosa de la belleza, la sexualidad y la
reproduccin. Sin embargo, lo anterior ha quedado como un mito 17, no hay ms
sino relatos y versiones distintas del origen de esta danza.
14
Rodrguez, G. (2004).Historia de la danza rabe. Recuperado el 25 de Julio de 2011 de

http://unmundodeluz.wordpress.com/historia-de-la-danza-arabe/
15
Rodrguez, G. (2004).La diosa Egipcia Hathor: Danza, Msica, belleza y feminidad. Recuperado el 1 de septiembre de
2012 de http://unmundodeluz.wordpress.com/2012/09/01/hathor/
16
Musicalario. (2012).Los sistros. Tomado de http://www.musicalario.es/los-sistros/ en Mayo de 2012
17
Los mitos forman parte del sistema religioso de una cultura considerados como historias verdaderas. Tienen la funcin de
otorgar un respaldo narrativo a las creencias centrales de una comunidad. El mito es un relato oral el cual a travs del
tiempo va variando de acuerdo a la transmisin del conocimiento de generacin en generacin.
25
Por otra parte, en un contexto familiar la danza rabe juega un papel importante,
ya que en la cultura rabe, esta se daba en reuniones familiares, de mujeres,
como una danza individual, de tradicin.
A medida del tiempo se fue transformando,
dej atrs su propsito y fue
adquiriendo de otros pases sus estilos, tcnicas, movimientos y elementos, pas

de ser una danza familiar a ser primordialmente social.
Claro ejemplo de esto, se debe a los gitanos quienes tienen una gran importancia
e influencia ya que contribuyeron con la propagacin de la danza y msica gitana;
conocidos tambin como los Ghawazee18 trmino Egipcio que significa
conquistadores, eran nmadas que viajaban en caravanas vendiendo productos
de feria en feria y de ciudad en ciudad. Se rehusaban a vivir bajo las reglas de la
sociedad y tenan el canto y la danza como elementos obligatorios dentro de su
cultura y con esto llamaban la atencin a los habitantes de otros pueblos.
Aproximadamente en el siglo XIX el investigador y escritor occidental Edward
Lane19 en uno de sus registros describe a estos gitanos por su particular forma de
mover rpidamente las caderas y la cintura de un lado a otro, a la vez que tocaban
las castauelas egipcias; deca adems que los movimientos que hacan eran de
bajo nivel artstico y las bailarinas poco decentes, ya que bailaban semidesnudas
en las calles para entretener al pblico.
Por otra parte, en relacin con el origen de los gitanos otros historiadores dicen
que los gitanos salieron de la India por Persia hasta llegar en la Edad Media al
continente europeo, asentndose principalmente en Turqua y Espaa. El sustento
de esta teora se halla en la lengua gitana, el Roman y del Farsi que se asemeja a
los dialectos hablados en el noroeste de la India. As mismo, el flamenco Espaol
adopt parte de esta tradicin, probablemente por la influencia recibida durante la
18
Carmona, Y. (2010). Danzas folclricas y populares rabes. Tomado de http://otrasdanzas.blogspot.com/2010/02/lasghawazee-bailarinas-egipcias_17.html en abril de 2013
19
Thompson, J. (2010). Edward William Lane: The Life of the Pioneering Egyptologist and Orientalist, 1801-1876. Cairo:
American University in Cairo Press
26
poca de Al-Andalus20, el territorio de la Pennsula Ibrica que fue gobernado por

Musulmanes durante la Edad Media.
En Argelia, al norte de frica, las bailarinas nmadas del desierto Erg conocidas
como ouled nail21solan ganarse la vida bailando, ellas reciban a cambio
monedas de oro y plata, las ltimas las cosan en sus atuendos como evidencia de
sus xitos y logros, se afirma que de esta costumbre nace el cinturn de monedas
que se usa como prenda representativa de esta danza en la actualidad; Adems
usaban vistosa joyera y kohl22 en los ojos. Se cree que esta tribu tuvo una
importante influencia en el actual estilo de danza rabe tribal.
Se cuenta tambin que en el venir de varios imperios hasta el siglo XV, el imperio
Otamano23 donde en los harenes del lejano oriente, el Sultn peda
entretenimiento para l, sus esposas y concubinas, las cuales, relata el escritor
francs Aubry de la Motraye24 en una de sus crnicas de viajes que hizo alrededor
del mundo y en este caso a Turqua, eran esclavas de varias nacionalidades
compradas y adquiridas en la conquista; As entonces ellas bailaban y se divertan
entre s a la vez que buscaban llamar la atencin del sultn.
En occidente, esta danza se mostr por primera vez en el ao de 1893,
interpretada por la bailarina Farida Mazar25 Ftima o
estatura como
ms conocida por su
Little Egypt, la cual se caracterizaba por sus sensuales
movimientos, sus vibraciones y sacudidas de cadera; Actu en una exhibicin que

se desarroll en el teatro egipcio en la World's Columbian Exposition Midway26 en
Chicago, fue considerada la primera bailarina de raqs sharqi que bail en Estados
20
Fundacin
el
legado
Andalus
(2014).
Historia
de
AlAndaluz.
Tomado
de
http://www.legadoandalusi.es/fundacion/principal/historia-alandalus/historia-alandalus en Septiembre de 2014
21
Hazim, A. (1999).Oulednail.Belly dance museum. Tomado de de http://belly-dance.org/ouled-nail.php en octubre de 2014
22
Fundacin wikimedia (2013).Kohl. Tomado de http://es.wikipedia.org/wiki/Kohl en Octubre de 2013
23
La
Potnia
(2010).
Historia
del
Imperio
Otomano
(1299-1923)
Parte I.
Tomado
de
http://potnia.wordpress.com/2010/09/22/historia-del-imperio-otomano-1299%E2%80%931923-parte-i/ en septiembre de
2010
24
GEA. Gran enciclopedia de Aragonesa (2006). Motraye, Aubry de La. Tomado de http://www.enciclopediaaragonesa.com/m/voz.asp?voz_id=9177en marzo de 2011
25
Shandra
Danza
Oriental
(2011).
Farida
Mazar
Spyropoulos,
"Little
Egypt".
Tomado
de
http://shandradanzaoriental.blogspot.com/2011/03/farida-mazar-spyropoulos-little-egypt.html en Marzo de 2011
26
PBS.
People
&
Events.
The
World's
Columbian
Exposition
(1893).
(1999).
Tomado
de
http://www.pbs.org/wgbh/amex/houdini/peopleevents/pande08.html en octubre de 2014
27
Unidos. Aunque la prensa llam al baile Belly Dance, algunos afirman que es una
mala transcripcin o transliteracin del vocablo beledi o baladi que significa
pueblo. Esta es una danza muy elemental, no tiene desplazamientos y sus
movimientos se enfatizan en la cadera. Sin embargo, en su evolucin adquiri el
nombre de raqs sharqi que en rabe significa danza oriental, la cual incluye
movimientos del folclore egipcio, danza clsica y contempornea, con grandes
desplazamientos, vueltas y movimientos con todas las partes del cuerpo, pero
sobre todo de la cadera.
Posteriormente en Egipto apareci una bailarina Shafiqa la copta27 quien abri el
cabaret Las mil y una noches en El Cairo. Se consideraba a esta como la
primera bailarina en practicar el equilibrio sobre su cabeza con bandejas llena de
vasos o candelabros y en ser la pionera en el arte del shamadan28 o danza del
candelabro; Para esta poca los festivales de santos locales: Mawlid29, empezaron
a servir como plataforma para el talento teatral y artstico tras la revolucin de
1952 que finalmente acab con el control colonial de Egipto.
La Danza rabe cobr fuerza en los clubes nocturnos de El Cairo, Beirut y Argel.
De ellos el que ms impuls la danza oriental fue el Casino pera30, inaugurado
en 1927 en El Cairo por la actriz y bailarina libanesa Badia Masabni 31, este fue
importante dentro de la industria del entretenimiento en el medio oriente.
Badia fue conocida como actriz de drama y vaudeville en la compaa de George

Abaid en el teatro Arabic Play house. Por el lado de la danza era conocida por su
forma de tocar los crtalos; Algunas de las ideas de Badia sobre la danza se han
mantenido hasta la actualidad, como el aprovechar todo el escenario con
27
Shandra
Danza
Oriental
(2011).
Shafika
"La
Copta".
Tomado
de
http://shandradanzaoriental.blogspot.com/2011/03/shafika-la-copta.html en marzo de 2011
28
Azahara (2008).Raks al shamadn o danza del candelabro. Tomado de http://azahara78.blogspot.com/2008/06/raks-alshamadn-o-danza-del-candelabro.html en Junio de 2008
29
Lagrange, F. (2006).Msicas de Egipto. (pp.59) Madrid: Ediciones Akal.
30
Disociando
infinitos.
Badia
Masabny
y
el
Casino
de
la
pera
(2014).
Tomado
http://disociandoinfinitos.blogspot.com/2014/03/badia-masabny-y-el-casino-de-la-opera.html en marzo de 2014
31
Amira,
C.
(2006).
Historia
del
bellydance.
La
pionera:
BadiaMasabni.
Tomado
http://historyofbellydance.blogspot.com/2006/09/la-pionera-badiamasabni.html?showComment=1355154063588#c3486040972384655098 en Noviembre de 2014
28
de
de
desplazamientos grandes y no en un solo punto, el levantar los brazos y

alternarlos, el uso de coreografas en lugar de la improvisacin,
Asimismo
reintrodujo el uso de velos en la danza, incorpor pasos de la danza latina, persa

y turca a la danza oriental, para volverla ms verstil.
Es debido mencionar que durante este tiempo considerado como la poca de oro
de la danza Arabe32, se formaron muchas bailarinas que aportaron a la historia
reconocimientos y muchas enseanzas; El Casino Opera tuvo que ser adaptada a
escenarios grandes. Badia adems de formar a sus bailarinas trabaj con
coregrafos y bailarines europeos para incluir elementos de otras danzas, como el
ballet clsico. Estas bailarinas trabajaban
en grupos, aunque las que se
destacaban por su talento hacan un solo. Durante esta poca se puso de moda el
traje de dos piezas con pedrera y flecos que estaba inspirado en las pelculas
americanas.
En esos aos se produjeron varias pelculas en Egipto y era habitual incluir alguna
escena de danza o tener una bailarina como protagonista. Para esto y en la
mayora de casos se buscaban bailarinas para estas escenas en el Casino.
Muchas de estas llegaron a ser estrellas de cine muy populares y adquirieron
reconocimiento a nivel mundial como Nadia Gamal, Samia Gamal, Naima Akefy
Tahia Carioca.
A la siguiente generacin de estrellas de la danza oriental pertenecen Nagwa
Fouad, bailarina palestina que tuvo una gran influencia en el desarrollo de la
danza rabe en el siglo XX con sus espectaculares producciones en el cine, Fifi
Abdo que se destac por sus peras teatrales y Suheir Zakila primera en bailar
con la msica de la cantante ms apreciada en la historia de Egipto: Um
Kulthum33.
32
Rodriguez, G. (2004).La poca de oro de la danza rabe. Tomado de http://unmundodeluz.wordpress.com/2012/06/20/laepoca-de-oro-de-la-danza-arabe/en Junio de 2012
33
Rodrguez,
G.
(2004).Um
Kulthum,
la
estrella
de Oriente.
Tomado
de
https://unmundodeluz.wordpress.com/2012/06/17/um-kulthum-la-estrella-de-oriente/ en Junio de 2012
29
En los aos 60, durante la presidencia en Egipto de Gamal Abdel Naser 34 desde
1956, se emiti una serie de lineamientos con respecto a la danza oriental, entre
ellos no acostarse en el piso de forma vulgar y el no abrir los muslos en el piso;
Por esta razn en esta poca se prohibi que las bailarinas ensearan el vientre,
por lo que estrellas como Souhair Zaki35 empezaron a adaptar su vestuario
colocando una malla semitransparente y adaptada sobre el vientre.
Hacia los aos 70 en Lbano, Abdel Halim Caracalla fund la compaa de baile
Caracalla Dance Theatre36, que recorri varios pases del mundo con sus
producciones. Busc crear un nuevo lenguaje en la danza que fusionara las
tcnicas occidentales y orientales. l estudi en Nueva York con Martha Graham
en los aos 60. Sigue siendo director artstico del ballet y sus dos hijos estn a
cargo de la direccin y coreografas.
Actualmente en Egipto la danza rabe sigue siendo un elemento indispensable
para celebraciones como bodas. Incluso es la bailarina la que encabeza al ritmo
zaffa37 la procesin nupcial (Zeffah-al arusah), en ocasiones con un candelabro en
la cabeza. El propsito de esta danza, conocida como Raks Shamadan, es
iluminar el camino de los recin casados y traerles el buen augurio de la
prosperidad y la descendencia. En tiempos pasados era una procesin que
recorra las calles para acompaar a la novia a su nueva casa. La luz del
candelabro iluminaba el camino por las oscuras calles en los tiempos en los que
an no exista la electricidad, y las velas servan como anuncio de que se haba
celebrado una nueva boda.
Por otra parte en el medio Oriente se organizan festivales internacionales de
danza rabe desde hace aproximadamente una dcada; En El Cairo el Ahlanwa
34
Historia
de
las
relaciones
internacionales
durante
el
siglo
XX.
(2003).
Tomado
de
http://www.historiasiglo20.org/BIO/nasser.htm en junio de 2014
35
Asyut Danza del vientre. (2011).Soehier zaki. Tomado de http://bailadanzadelvientre.blogspot.com/2011/01/soheirzaki.html en junio de 2011
36
Prieto, M. (2008). Crnicas desde oriente prximo. Cuando oriente conquista el escenario. Recuperado en Abril de 2008
37
ZahiraNur. (2008). Danzas orientales. El Candelabro. Tomado de

candelabro.html en Octubre de 2008
30
http://danzasorientaleszz.blogspot.com/2008/10/el-
Sahlan, organizado por Raqia Hassan38. Por otro lado est el festival Nile
Group39, en el que suelen dar clases varios ex integrantes del ballet folklrico
egipcio Reda Troupe40. El festival fue fundado por Mohamed Abou Shebika, Aida
Nour y Freiz Sayed, mientras que Hassan Ali organiza el festival Salamat Masr41.
Este baile slo se interpreta en pblico en algunos pases como Egipto, Lbano,
Turqua y Emiratos rabes Unidos (Dubi), en el resto del mundo se podra decir
que en los ltimos 15 aos la Danza rabe se convirti en una moda que ha
llamado la atencin por su globalizacin, en su recorrido, cada pas se ha hecho
una interpretacin distinta por la cultura y el estilo de cada lugar.
En el ao 2003 en Estados Unidos el empresario de la msica Miles Copeland42
form la compaa de danza rabe Bellydance Super stars43, la cual fusiona los
estilos tribal, egipcio y cabaret y han participado algunas de las bailarinas ms
reconocidas a nivel internacional; desde entonces la compaa ha realizado ms
de 800 shows en 20 pases, contribuyendo con ello a la difusin de esta danza,
adecundola al estilo de las grandes producciones. As mismo, ha producido una
serie de discos de msica para la danza rabe.
En Colombia
Segn la revista Luxor magazine44, la danza rabe lleg con los inmigrantes
rabes y sus familias a finales del siglo XIX. Predominaron los Palestinos
Cristianos que sin hablar nada de espaol, se insertaron en la cultura local
aportando tcnicas comerciales como las tiendas, el crdito y las ventas puerta a
38
Hassan, R. (2013).Ahlan wa Sahlan. Tomado de http://www.raqiahassan.net/#!aws-festival/c1wld en Diciembre de 2013
39
Nile group events.(2006).Oriental Dance Festival in Egypt. Tomado de http://www.nilegroup.net/schedule.htm en Julio de

2006
40
Fahmy, F. (2008).The art of Egyptian dance and culture. The Founding of the Reda Troupe: An Historical Overview.
Tomado de http://www.faridafahmy.com/history.html en Octubre de 2014
41
Ali, H. (2010).Salamat Masr. Tomado de http://www.salamat-masr.com/#!the-dancing-is en Junio de 2011
42
Dystopos. (2012).Miles Copeland. Tomado de http://www.bhamwiki.com/w/Miles_Copeland Septiembre de 2014
43
Copeland,
M.
(2009).A
history
of
the
BDSS.
Tomado
http://www.bellydancesuperstars.com/content/about.html#.VGKHSfmG-VM Mayo de 2009
44
Luxor
Magazine.
(2009).Historia
de
la
danza
del
vientre
en
Colombia.
Tomado
http://luxormagazine.blogspot.com/2009/04/historia-de-la-danza-del-vientre-en.html en Marzo de 2009
31
de
de
puerta. Dicen que
entraron al pas por Puerto Colombia y Cartagena, se
asentaron en la Costa Atlntica y de all hacia el interior del pas. Se produjo

entonces una mezcla cultural con las costumbres de occidente y medio oriente.
Esta fusin Colombo-rabe fue desarrollando en el mbito de la cultura la danza
rabe, que de igual manera como en la antigedad y sus pases de origen fue
desarrollada por mujeres y para estas mismas, fueron transmitidas de generacin
en generacin y as esta danza logr mostrar toda una herencia cultural e
incursionar en mbitos acadmicos, universitarios, sociales, artsticos, etc., Danza
que mezclada con el folclore local fue semillero de reconocidas bailarinas y
coregrafas como Sonia Osorio.
Aunque en Colombia la migracin de los rabes se remonta al siglo XIX y con ella
la transmisin de sus tradiciones gastronmicas y mercantiles en el pas, cabe
aclarar que la danza rabe como profesin o parte de la difusin de su cultura en
occidente solo apareci a mitad del siglo XX cuando las primeras bailarinas
provenientes de Norteamrica y Suramrica exploraron la danza en el territorio
colombiano.
Hacia el ao de 1986 se dio a conocer en el khalifa, restaurante rabe reconocido

en la ciudad de Bogot a una bailarina conocida por su nombre artstico Camelia
Reyes45, bailarina y coregrafa que trabajo all casi por 20 aos, mostrando las
danzas rabes y gitanas del medio oriente.
En los 90s una de las maestras norteamericanas ms reconocidas del mundo

Tamalyn Dallal46 adems de ser una gran bailarina, investigadora, escritora,
productora e integrante del equipo de Bellydance Super stars, dio su primer
concierto en una gira que hizo por toda Amrica del sur en la ciudad de Bogot en
45
Bailarina Colombiana de danzas rabes y gitanas del mundo con ms de 35 aos de experiencia, quien ha incursionado
en diferentes escenarios de pases de Latino Amrica y Europa. Reconocida por diferentes medios culturales y en la colonia
rabe como una de las mejores bailarinas de la danza rabe y gitana en Colombia. Tomado de
https://www.facebook.com/pages/Camelia-Reyes/151880822256?sk=info&tab=page_info en marzo de 2014
46
Dallal, T. (2011). Tamalyn Dallal. Tomado de http://www.tamalyndallal.com/bio.htm en Febrero de 2011
32
la media torta, mostrando as el trabajo hacia la energa, las lneas, la relajacin, y

la comprensin de la msica y la cultura.
En el ao 1996 la bailarina Sandra Segu47 en una de sus giras por Suramrica
visito nuestro pas para dar talleres y presentaciones de danza rabe.
En el ao 1998, la artista colombiana Shakira lanzo su disco: dnde estn los
ladrones? en el cual una de sus canciones llamada ojos as tena ritmo rabepop latino, con esta mostr al mundo sus races rabes por medio de la danza; as
despert el inters de mujeres de todas las edades, tipo fsico y condicin social
para aprender y practicar sta danza, esto fue motivo para la apertura de
academias especializadas en danza rabe.
En el ao 2000 se conforma Najla Danzas rabes bajo la direccin general de

Najla (Mara Eugenia Villamonte Morayta), con el objetivo de crear, producir y
difundir espectculos de danza y msica rabe para eventos y teatros.
En el ao 2002 la bailarina Claudia Cabana48 fund la escuela de danzas
orientales Samara en Bogot.
En este mismo ao en Bogot se realiz un primer encuentro de Danza Oriental

con el apoyo de la Universidad Nacional, organizado por Mnica Gracia, directora
y primera bailarina de la escuela de Danza Zaar Raqs Sharqui 49, un colectivo de
egresadas de la Universidad Nacional, que surgi hace ms de ocho aos quienes
tomaron los primeros talleres de danza oriental que ofreci la Direccin Nacional
de Divulgacin Acadmica y Cultural de esta Universidad.
En la actualidad en nuestro pas existen varias academias dedicadas a la

enseanza de esta danza y con ellas grandes maestras y bailarinas que cabe
47
Profesora,
Bailarina,
Coregrafa
en
Barcelona,
Espaa
de
Danza
rabe.
Tomado
de
http://sandrasegudanzaoriental.blogspot.com/p/trayectoria_3901.html en Abril 2012
48
Conocida como Samara dancer, hizo sus estudios en Egipto con los maestros ms reconocidos en este pas. Tomado de
http://www.samaradanzasorientales.com/samara%202.htm en Marzo de 2014
49
Universidad
Nacional
de
Colombia.
(2014).
Medio
Oriente
en
el
cuerpo.
Tomado
de
http://historico.cartauniversitaria.unal.edu.co/ediciones/17/01.htm en Noviembre de 2014
33
mencionar en este texto como lo son: Antonina Canal, Johanna Paola Vargas,
Maria Isabel ngel, Hanan Al-Mutawa, Yulitza Herrera, entre otras.
2. ESTILOS DE LA DANZA RABE

En la danza rabe existen tres diferentes estilos entre tradicionales y modernos
que varan segn el pas de procedencia, msica, vestuarios, elementos de baile y
tcnicas de diferentes culturas. A estos se les conoce como: Estilos folclricos,
estilos de fantasa y estilos de fusin50.
Dentro de estos estilos encontramos varios tipos de danza que son relevantes
dentro de la cultura popular rabe.
Sin embargo comparten los mismos principios con los que desde su origen fue
creada esta danza, es decir, esta danza es de tipo social dentro de un contexto
familiar aunque estos se han modificado al pasar de los aos, su energa se
concentra en la cadera y vientre, adornada con movimientos de cabeza, hombros,
brazos y manos, los cuales son ondulantes y rtmicos, estn siempre en sincrona
corporal con la msica, teniendo en cuenta que los ritmos musicales rabes son
muy distintos a los occidentales ya que consisten en una serie de patrones
menores irregulares.
Estilos Folclricos
Las danzas Folclricas rabes se caracterizan por ser improvisadas y aprenderse
por imitacin entre las generaciones familiares, recogiendo la expresin cultural de
cada pueblo. Muchas de las danzas folclricas fueron dadas a conocer por
Mahmoud Reda, bailarn y coregrafo egipcio quien recopila material sobre las
danzas vistas en las diferentes regiones del pas, las recrea e inventa un repertorio
de danzas a partir de esas mismas llevndolas luego al teatro con su ballet: la
50
Korek, D.(2005). El arte de la danza oriental. Danza del vientre(pp. 214-215) Barcelona: Editorial Ocano
34
Troupe Reda, de manera estilizada y tergiversada ya que la bailan coreografiada

y en grupo. A continuacin se describen los ms representativos, teniendo en
cuenta que son muchos los ritmos y estilos de esta tcnica de Danza.
Baladi
Es el ms clsico y autctono dentro de la danza
rabe, significa danza del pueblo, refirindose a
lo popular, es en su forma original una danza
tpica de el Cairo; Se trata de una danza
improvisada
bsica,
casi
esttica,
sin
desplazamientos y movimientos que tienden a

marcarse hacia el suelo, acentuados en la
cadera, se caracteriza por ser dentro de los bailes
folclricos un poco ms sofisticado. Segn la
tradicin casi todas las mujeres rabes desde su
infancia bailan esta danza especialmente en
reuniones familiares, sin embargo muy pocas lo
hacen de manera profesional, ya que su cultura y
Danza Baladi
la religin musulmana impone normas o principios morales que no permiten

practicar esta danza fuera de su entorno familiar. La bailarina e investigadora Keti
Sharif51 comenta sobre el Baladi bailado: La naturaleza del baladi es su flujo
constante de energa de lo reservado a lo exuberante, tipificado en la progresin
de muchas composiciones musicales que los bailarines de Baladi siguen en
Egipto, ya sea en fiestas familiares o sobre el escenario. Sobre la danza Baladi
hay que entender que no es slo una expresin artstica que se da sobre los
escenarios, sino que forma parte de la misma naturaleza del pueblo Egipcio.
Durante bodas, celebraciones religiosas o manifestaciones culturales y hasta
polticas, los awldil-Balad (la gente del pueblo) se manifiesta a travs de la danza
y de la msica: esa esencia es el Baladi.
51
Sharif, K.,(2004), Bellydance. A Guide to Middle Eastern Dance, itsMusic, its Culture and Costume(p. 89). Sidney:
Allen&Unwin.
35
Msica
El Balad es una ritmo musical con estructura variable y predecible 52, se
caracteriza por tener un Taqsim, el cual hace referencia a una improvisacin
musical y/o interpretativa que es ejecutada en la mayora de veces con un solo
instrumento de viento o cuerdas, esta improvisacin es lenta, pausada y tranquila,
sirviendo de prembulo para el Awwadi, que consiste en un dialogo entre el
instrumento meldico y el de percusin, el uno pregunta y el otro responde; Por
consiguiente entra la parte rtmica que puede ser entre un maqsum o masmoudi. A
medida que va pasando la meloda estos dos ritmos van aumentando la velocidad
convirtindose en la mayora de veces en un fallahi.
Para la parte final de esta meloda se concluye con un solo de tabla, el cual
contrasta con el comienzo de esta meloda. Puede pasar que no en todos los
casos se termine con un solo de tabla puesto que eso depende de lo que desee la
bailarina y el msico.
Adems de los instrumentos tradicionales se utilizan algunos modernos como el
acorden, el teclado, el violn, entre otros.
Hay que tener en cuenta que tanto en la msica como en la danza lo ms
relevante est en cmo se va interpretando los cambios musicales que se
desarrollan en este estilo.
Vestuario
Las bailarinas utilizan un vestido tradicional llamado Galabeya, el cual es una
especie de tnica que cubre a la bailarina hasta los pies, se acompaa si se desea
con un pauelo en la cabeza y otro en las caderas.
52
Madrigal, Ana Luisa. (2013).Antropologa, boletn oficial del instituto nacional de antropologa e historia. Baladi: aquello
que
pertenece
al
hogar.
Msica
y
baile
del
pueblo
egipcio.
Mxico.
Tomado
de
https://revistas.inah.gob.mx/index.php/antropologia/article/view/3739/3624 en marzo de 2010
36
Fallahi
Estilo conocido tambin con el nombre de Raqs
Al-Ballas53 o danza del Cntaro. Este trmino
viene de Felahin que hace referencia a los
granjeros o agricultores en Egipto. Esta danza
describe el trabajo diario de las campesinas
como la recoleccin de alimentos en canastas,
agua en jarras o lavar sus ropas, se ejecuta
durante bodas, moulids54y otras festividades,
Danza Fallahi
es realizada exclusivamente por mujeres.
Como la mayora de danzas folclricas, sta fue rescatada por el maestro y

coregrafo Mahmoud Reda gracias a sus aos de estudi en los diferentes
pueblos de Egipto con el objetivo de crear un baile folclrico que representara
estos pueblos.
Msica
El ritmo de este estilo tiene el mismo nombre: Fallahi. Es rpido y repetitivo, va a
(2/4), se emplean instrumentos comunes en casi todas las danzas folclricas de
Egipto que son: la tabla, el duf o daf, el laud, el rebab y el arghul.
Vestuario
Las mujeres llevan una tnica larga y suelta la cual en la parte de abajo y en las
mangas es muy amplia, suele ser de florecillas como el de la troupe Reda; lleva un
velo en la cabeza con adornos de borlas, acompaado de dos trenzas en el
cabello que forman parte esencial del vestuario, se puede llevar un pauelo en la
cadera. El cntaro es de barro, pero en algunas ocasiones los ballets folclricos,
llevan una imitacin.
53
Academia de danza rabe Morah Naham. Mxico D.F. Tomado de http://www.academiamorahnajam.com/cuartoa%C3%B1o/raqs-al-ballas/ en julio de 2014
54
Es un festival religioso anual para celebrar el da de un santo, profeta o jefe de una orden religiosa
37
Saidi
Del sur de Egipto en la zona del Alto Nilo. El Saidi
es la base de la danza conocida como Raks Al
Asaya o danza con bastn, ubicada en la zona del
alto Nilo en el sur de Egipto, esta regin es
llamada El Said. Existen distintas versiones del
origen de esta danza, ninguna se contradice con la
otra sino que muestra
los diversos usos del
bastn en la regin. Una de estas versiones y la

ms acertada es que proviene de un arte marcial
llamado Tahtib55. Es una danza de carcter alegre,
caracterizado por tener pasos bsicos, planos,
fuertes y por tener pequeos saltos que van
Danza Saidi
acompaados con un bastn; est inmersa en lo

folclrico de la regin, vinculado con las costumbres, rituales y fiestas tradicionales
de los pastores habitantes de El Said. Otra versin habla que deriva de pasos y
movimientos realizados con el cetro de poder del Faran.
Msica
El ritmo para este estilo lleva el mismo nombre. Puede ser lento o rpido. Va en
4/4 y pertenece a la familia del maksoum y el baladi; es tocada con instrumentos
tradicionales como el Rebab, el Mizmar y para la percusin utiliza el tabl beledi 56,la
darbuka y el def.
55
Es una danza masculina que simula un combate entre varios hombres, quienes utilizan una vara o un bastn para dirigirel
rebao y como instrumento de defensa; representa una lucha entre hombres por su honor y respeto. El que logra "atacar" la
garganta, la axila o la cintura de los opositores con el bastn se considera el ganador. Por imitacin las mujeres hacen una
danza similar inspirada en ella, con movimientos muchos ms femeninos y suaves.
56
Es un tambor grande de piel de cordero que se toca por ambos lados con dos palos, en ceremonias religiosas y das
festivos.
38
Vestuario
Se utiliza tambin en esta danza la Galabeya, con un pauelo en la cadera y un
velo en la cabeza, esta indumentaria tradicional no muestra el vientre, estando la
magia del baile en mostrar el dominio y belleza del manejo del bastn.
Para la danza Tahtib interpretada por hombres el vestuario
consiste en
pantalones anchos, una Galabeya con mangas anchas, cuello redondo y un

turbante en la cabeza, su bastn suele ser ms largo, ancho y pesado.
Ghawazee
Es un estilo de descendencia de las tribus
gitanas asentadas en Egipto. Rene la cultura
de varios pases ya que a lo largo de la
historia el pueblo gitano ha sido un pueblo
nmada. Por esta razn este estilo ha recibido
varios nombres como: danza roman, danza
zngara, Gipsy o Gitana. No es fcil conocer el
verdadero origen de las Ghawazee 57, ya que
existen distintas versiones, aunque
Tomado de
https://gypsymothmx.files.wordpress.com/20
14/06/e26f8cba2df796282e9d36be9f9db0b9
.jpg
hay
algunos aspectos que coinciden entre s.

Se dice que salieron de la India en el siglo V a.
C., emigraron al oeste pasando por Afganistn y Persia, en cierto punto de las
costas mediterrneas se separaron, algunos fueron hacia el norte, cruzando por
Turqua, para llegar a Europa y otros por el sur de Egipto. Se dice adems que
eran nmadas que viajaban de feria en feria, de pueblo en pueblo y de ciudad en
ciudad haciendo campamentos. No vivan bajo las reglas de la sociedad.
Representaban el espritu libre caracterstico del pueblo gitano.
57
Cruz,
D.
(2013.)
Sobre
gitanos,
tribus
y
grupos
https://gypsymothmx.wordpress.com/2014/06/07/ghawazee-de-egipto/ en marzo 2015
39
familiares.
Tomado
de
Las mujeres fueron llamadas Ghazeeye (Ghaziya), las cuales bailaban en las
calles, en algunas ocasiones eran las encargadas de animar fiestas populares y
celebraciones sociales, bailaban de forma individual o con otras compaeras,
tocando los crtalos y la pandereta. A los hombres se les llamaba Ghazee, eran
quienes tocaban los instrumentos. El nombre Ghawazee fue generalmente
considerado como una referencia a las bailarinas, significa en idioma egipcio
conquistadores.
La situacin de las Ghawazee cambi en 1834 cuando el gobernador otomano de
Egipto, Mohamed Al58, prohibi la danza en la va pblica y las desterr de El
Cairo. Muchas emigraron hacia el sur (Girga, Luxor, Esna) y entonces
aparecieron, luego de su destierro, otras jvenes que intentaron sustituirlas y
continuar con sus enseanzas y estilo de baile, comenzando as una etapa de
cierta decadencia en su danza.
En Egipto, as como todo el Oriente Medio, las actitudes ambivalentes del pblico
hacia los bailarines profesionales se deriva de las prohibiciones de la ley islmica
a una mujer que aparece descubierta en pblico. Las bailarinas eran las nicas
mujeres que transgredan esta ley, teniendo presente que los bailarines juegan un
papel esencial en todas las celebraciones pblicas y privadas puesto que
amenizan las fiestas. Algunas de las antiguas creencias de las bailarinas del
templo que posean poderes para traer la suerte y la fortuna se aferr a los
pueblos de Oriente Medio, de ah la necesidad de tener bailarines en estas
celebraciones. Recientemente el fundamentalismo islmico59, las presiones
econmicas y la occidentalizacin han contribuido a la decadencia de la antigua
costumbre egipcia de emplear Ghawazee para las bodas y otras celebraciones en
los pueblos.
58
Considerado como el fundador del Egipto moderno, introdujo grandes reformas en el pas y conseguir una cierta
independencia frente a las Grandes Potencias, adems de una gran autonoma respecto del Imperio otomano. Tambin
ampli considerablemente sus fronteras, sometiendo a los pueblos vecinos o guerreando contra los otomanos. Tomado de
http://www.biografiasyvidas.com/biografia/m/mehmet_ali.htm en Marzo 2014
59
Condena e intento de destruccin de quienes poseen costumbres distintas o pertenecen a una cultura o religin diferente.
Tomado de http://www.monografias.com/trabajos10/fuis/fuis.shtml#ixzz3c9RMDNuD en julio 2014
40
El referente de las Ghawazee en los aos 60 y 70 fueron las cinco hermanas

Mazin, hijas del conocido Yusef Mazin quien era considerado el jefe de los gitanos
y fue su maestro; Actualmente solo sobrevive Khairiyah Mazin, considerada una
de los mejores bailarinas y maestras Ghawazee con treinta y cinco aos de
experiencia.
En este estilo los movimientos no son grandes pero si muy marcados, no son
elegantes pero muy terrenales, se centran en la cadera, se utilizan mucho las
vibraciones, shimmies, twist, rotaciones y otros; la parte superior del cuerpo no
tiene casi movimiento, los brazos acompaan la cadera, se dan palmas, muchos
giros, inclinaciones de espalda, zaghareets60, hay un juego entre los gestos y
movimientos de los ojos para el pblico. El centro de gravedad de la bailarina es
bajo, con los pies apoyados y las rodillas dobladas.
Msica
En la mayora de las fiestas que son celebradas al aire libre, se utilizan
instrumentos con gran sonoridad como: el dohola61, mizmar, rebab, adems de las
voces y crtalos tocados por la bailarina o msico. Cuando se realizan en el
interior se sustituyen los instrumentos por otros; el dohola por el derbake y el
mizmar por un ney.
Dentro de los diferentes estilos de la msica de los gitanos esta la balada pica
popular del Alto Egipto que ha ido desapareciendo poco a poco. Por ser de
tradicin oral, es transmitida de padres a hijos y de generacin en generacin,
implica la recitacin y el canto de cuentos acompaados por el rebab; Metkal
Kenawee62 vino de esta tradicin, quien fue un famoso msico no solo en Egipto y
medio oriente sino en diversos pases del mundo.
60
Zaghareet es un ululato (del latn Ululatus) cuyo significado quiere decir: clamor, grito, lamento o alarido. Tomado de
http://perseidastribal.blogspot.com/2014/12/el-zaghareet.html en Diciembre de 2014
61
Instrumento de percusin de doble de tamao que el derbake. Pertenece al grupo de los tambores de copa. Tambin
suele ser llamado toballe que se pronuncia tob-bale o tubale, especialmente en Palestina, zarb y dumbek o tombak.
Tomado de http://www.tu-instrumento.com.ar/instrumentos-de-percusion/307-dohola.html en agosto 2013
62
Metkal Kenawy, famous folk singer, was born in Luxor, Upper Egypt, passing away in 2004 at the age of 75 years. He was
married
9
times
and
had
25
children,
including
his
son,
folk
singer
Hijazi
Metkal.
Metkal was famous for his singing and folk rababa with both Egyptian and European audiences, the tone of his voice was
41
Para la msica Ghawazee se pueden utilizar los ritmos de Saidi, Baladi, Fellahi o
malfuf, los cuales van acompaados de los crtalos y su tcnica correspondiente.
Vestuario
Vestan con ropa colorida y muy adornada, llena de monedas, joyas y pauelos;
estos diversos adornos de monedas puestos en el vestuario viene de la tradicin
de los gitanos de "llevando su riqueza", puesto que ellos no tenan un lugar fijo
donde vivan y asimismo no tenan donde guardar sus riquezas.
Desde el siglo XIX el vestuario que se ha mantenido adems de lo ya mencionado
es esa especie de sobre capa abierta por debajo del pecho, de la cual hay
variedad de estilos, colores, texturas y diseos. En las ltimas dcadas del siglo
XX se empezaron a usar las faldas con flecos como las flapers de la poca de
1920. En este estilo las caderas siempre se resaltan con pauelos acolchados.
Hagallah
Es una danza folclrica de celebracin dada

por las colonias de beduinos del desierto
occidental de Egipto, en la zona de Mersa
Metruh y el oasis de siwa, tambin al Este de
Libia. Se realiza durante la poca de las
cosechas,
que
es
la
temporada
de
casamientos en esta zona encabezada con

el ritmo Zaffa63.
Tomado de
http://hrarteeculturaoriental.blogspot.com/
p/eventos-2010.html
distinctive, and Art critics were dazzled with his songs on the rababa. He began his entertaining way of playing the rebec
when he was 9 years old. At first he played in a small band with his brothers and then joined the national squad for the Folk
Art. He went to Cairo and attended the mass culture, after which he traveled to Paris, where his singing success drew the
attention
of
the
press
both
French
and
Arabic
Tomado
de
http://arz.wikipedia.org/wiki/%D9%85%D8%AA%D9%82%D8%A7%D9%84_%D9%82%D9%86%D8%A7%D9%88%D9%89
_%D9%85%D8%AA%D9%82%D8%A7%D9%84 en junio 2015.
63
Es un ritmo Egipcio que acompaa la procesin que se realiza dentro del ritual del casamiento, la bailarina es la que
encabeza al ritmo zaffa la procesin nupcial (Zeffah-al arusah), en ocasiones con un candelabro en la cabeza. El propsito
42
Se asocia tambin a que hagalla viene del trmino hagl que significa salto o
brinco y esta danza se caracteriza por tener saltos dentro de sus pasos tpicos.
El Hagalla tiene la particularidad de ser una danza social ya que es para ciertas
ocasiones importantes de la comunidad; aqu es la bailarina quien tiene el papel
central en esta danza, aunque sea una danza casi mixta, en la actualidad es una
bailarina profesional quien asiste estos eventos y baila frente a los hombres, esto
no quiere decir que sea una danza de coqueteo o flirteo, sino que tiene un carcter
de juego donde los hombres llamados kefafin o kefafen, las acompaan cantando,
con palmas, aplausos mostrando su solidaridad; as estas bailarinas representan
el poder y la riqueza de su mundo, mostrando su propia belleza y gracia, segn
Mohamen Shokry64 esta ceremonia nupcial consista en que una mujer escoga a
su esposo mientras danzaba. Cuenta que se citaban a los hombres solteros del
pueblo en un lugar pblico, los cuales se ubicaban en hilera o semicrculo y la
mujer bailaba para ellos mostrando sus virtudes como mujer y esposa por lo tanto
deba mostrar recato, belleza, talento y fuerza, se desplazaba a lo largo de la fila y
hacia su eleccin bailando alrededor de l con las manos entrelazadas en forma
de cruz, smbolo de que era el elegido. En realidad no se sabe si esto ocurra
pero en la actualidad no se hace.
En cuanto a la danza Amir thaleb dice que en ocasiones se puede observar a la
bailarina con un bastn o un pauelo en las manos, el cual solo lo sostiene con la
intencin de golpear a los hombres que se acercaban mucho a ella. Esto para que
no se confunda con la danza Saidi o danza del bastn. Dice adems que en medio
de esta danza la bailarina escoge al lder de los kefafen, quien usualmente es la
persona que la contrat y le da en su mano el bastn. Luego de bailar alrededor
de l, ella se arrodilla y simula sacarse los brazaletes uno por vez (o realmente lo
de esta danza, conocida como shamadan, es iluminar el camino de los recin casados y traerles el buen augurio de la
prosperidad y la descendencia. Tomado de http://danzasorientaleszz.blogspot.com/2008/10/el-candelabro.html en junio de
2012
64
Bailarn y coregrafo egipcio, autor del primer libro publicado en idioma espaol sobre la danza oriental: "La Danza
Mgica del Vientre", editado por Mandala ediciones en Madrid en el ao 1995. Tomado de
http://www.egipto.com/piramides/doc/shokry.html en Julio de 2015
43
hace) y l simula darle uno o dos brazaletes adicionales y ella simula ponerse
todos los brazaletes juntos65.
Msica
No se conocen ritmos especficos para la danza Haggala, en algunas versiones
estilizadas se utiliza bsicamente los ritmos malfuf y fazzani que es un ritmo
libans de 2 tiempos, tambien pueden ser utilizados ritmos como el falahi y el
karachi. La msica del Hagalla tiene tres partes:
1) El Shettaywa o tema principal es cantado por todo el grupo y en esta parte es
donde se baila.
2) El Ghenaywa es cantado por un solista o poeta y el grupo responde.
3) El Magruda es cantado por el solista y el grupo al mismo tiempo.
Vestuario
Antiguamente la bailarina utilizaba un simple vestido largo, con mangas largas y
un amplio pauelo pesado en la cadera; esto se evidencio en algunos retratos de
mujeres del Magred, norte de Africa, como en postales marroques donde aparece
la figura de una mujer ejecutando Hagalla.
Actualmente se utilizan trajes enteros como tnicas y velos largos que cubren el
pelo, utilizan encima de este traje una falda larga y otra corta con boleros, adems
dan volumen a estas faldas con un ampliador o algo acolchado, se usan zapatos.
65
Tomado de http://www.amirthaleb.com/elhagalla.php en julio de 2014
44
Melaya Laff
Este es uno de los bailes folclricos ms

modernos, tambin conocido como Raks
Iskandarani,
proviene
de
Egipto,
especficamente del Cairo y Alejandra, es

de gran influencia Europea.
El nombre Melaya Laff significa Manto
enrollado. Se dice que en los siglos XIX a
XX la tradicin religiosa de las mujeres
egipcias era utilizar una Melaya encima de
Danza Melaya Laff
sus vestidos y cubrirse con este todo el

cuerpo, pues era un signo de dignidad y de
respeto, aunque esta costumbre ha ido desapareciendo; por otra parte se

evidencia que como danza no tiene ninguna base tradicional como un estilo
folclrico ya que fue inventada por el maestro Mahmoud Reda para una pelcula
de la compaa. El maestro representa el comportamiento que observo de algunas
mujeres que iban al puerto de Alejandra a coquetear a los marinos con la melaya
ceida al cuerpo provocando seduccin a estos hombres. Mahmoud lleva al
escenario esta situacin, exagerando del todo a estas mujeres. Nace como
personaje una mujer graciosa, atrevida, voluptuosa en una danza coqueta, de
contexto teatral exagerado y cmico, una danza que consiste en ir jugando
mostrando y escondiendo el cuerpo bajo este manto.
45
Msica
Para este estilo se utilizan ritmos rpidos de 2/4 o 4/4 como el malfuf laff, baladi
o maqsum, son generalmente acompaados por cantos alegres o graciosos y
otros relatan historias.
Vestuario
Se utiliza un vestido corto, colorido, de boleros en la parte de abajo, se baila con
zapatos de tacn. La melaya laff es una tnica negra larga decorada con
lentejuelas o pedrera que se enrolla en el cuerpo de la bailarina. Se puede
adornar la cabeza con flores, en ocasiones se tapan el rostro con el burqa 66.
Khallege
Esta danza proviene del Golfo Prsico, que abarca

tambin a otros pases rabes como Arabia Saud,
Kuwait, Bahrain, Iraq, Oman, Qatar y Emiratos
rabes Unidos donde es llamada Nashaat Raks o
danza del pelo.
Es un estilo de danza muy divertida, festiva y
alegre, en la cual las mujeres del Golfo se renen y
comparten sus vidas, chismes del pueblo, noticias y
ms, mientras bailan la danza ms femenina del
mundo como es conocida tambin.
Est caracterizada por un pequeo y constante
rebote vertical del cuerpo, shimmies de hombros,
66
Danza Khallege
Es un tipo de velo que se ata a la cabeza y que cubre la cara a excepcin de la parte de los ojos para que la mujer pueda
ver a travs de ella. Tomado de https://es.wikipedia.org/wiki/Burka en agosto de 2014
46
una sacudida suave de la mano y el nfasis lo tiene en los movimientos de lado a

lado de la cabeza con el cabello suelto y largo formando tambin ochos o infinitos.
Msica
El ritmo con que se baila es el khallege o conocido tambin como ritmo saud,
tiene un comps de 2/4 donde el acento regularmente se marca en el medio, entre
el tiempo fuerte y el dbil, a esto se le llama contra punto.
Vestuario
El vestuario ms caracterstico de esta danza es llamado el thobe nashal, el cual
es una tnica larga que cubre los pies, bordada a mano, con amplias y grandes
mangas. La bailarina decora el cuerpo con grandes joyas y juega con su vestido
movindolo de un lado hacia otro de forma elegante y delicada, mostrndolo como
un hermoso obsequio.
Danza Del Candelabro
Conocida como Raks Shamadan, es una danza
antigua de Egipto donde la bailarina danza
portando un candelabro encendido en equilibrio
en la cabeza. Los orgenes de esta danza no
estn claros aunque probablemente provenga de
los antiguos ritos que se llevaban a cabo en los
templos de la etapa Faranica, puesto que la luz
de las velas siempre se relacion con lo sagrado,
Tomado de
http://katherinemicaelagarcia.blogspot.co
m/2013/05/historia-de-la-danzaarabe.html
para iluminar la oscuridad, ya que se dice que la

costumbre viene de la poca en que no haba
electricidad y serva para sealar el paso del cortejo nupcial, puesto que dentro de
la tradicin, las velas encendidas del candelabro son smbolo de belleza de la
novia y la alegra del matrimonio, este candelabro ha sido usado como metfora
para iluminar el espritu y como proteccin frente a los demonios y espectros.
47
Adems esta danza est relacionada con las danzas turcas de velas, donde se
portan velas sobre las manos o bien se baila con una bandeja en la cabeza que
igualmente lleva velas, Mahmoud Reda afirma que fueron los turcos quienes la
introdujeron en Egipto.
Segn algunos, la invencin de esta danza fue de Badia Masabni hacia 1920,
aunque esto ya se bailaba como espectculo por otra bailarina en el siglo XIX
llamada Shafika Al Kobtiya.
Msica
Se puede utilizar de la tradicin del Zeffet el Arusa que es la procesin rabe
nupcial su ritmo principal el "zeffa o zaffa el cual es un ritmo egipcio de 4/4 lento,
usualmente con muchos percusionistas y tambin msicos que tocan el Mizmar,
con un grupo folklrico en el centro de las festividades.
Vestuario
El atuendo tradicional es el vestido Beledi o muy parecido, Hoy en da tambin se
puede encontrar con los trajes de dos piezas depende de la bailarina pero es
siempre mostrando respeto al acto religioso que es el matrimonio.
DANZAS Y RITUALES DE TRANCE
Son danzas sagradas y de meditacin en movimiento de antiguas tradiciones de
medio oriente67. Desarrollaban constante y conscientemente sus cuerpos, mentes
y espritus para elevarse a planos ms elevados de conciencia y transformarse en
canales transmutadores de energa universal, permitiendo al pueblo hacer una
conexin con el conocimiento y el desarrollo de una vida en plenitud. La danza
interactuaba entre el cielo y la tierra; la gente bailaba al comps de la msica,
cuya vibracin les permita reconocer emociones profundas y los movimientos
eran una verdadera expresin del universo infinito.
67
Tomado de http://sagradasdanzas.blogspot.com/p/danza-egipcia.html en abril de 2013
48
GIRO DERVICHE
Derviche significa literalmente el
que
busca
las
puertas.
Los
derviches son los sufes islmicos.

El
sufismo
es
una
corriente
espiritual surgida en Persia antes

de la era cristiana que se integr
posteriormente en el Islam, su
fundador
fue
Jalal
al-Din
Muhammad Rumi68 hacia el ao

1273, Se dice que el sufismo es el
Tomado de
http://www.pensamientoconsciente.com/?p=887
camino que pretende purificar el

corazn;
es
una
escuela
de
pensamiento centrada en trascender el mundo de las apariencias para fundirse

con Dios.
Como danza folclrica est arraigada en Irak y Egipto. Esta danza del giro o sama
es celebrada en la ceremonia del Zikr (el recuerdo de Al) la cual permanece en
la actualidad en la orden de los sufes, especialmente entre los derviches mevlevi
de Turqua. Ellos pedan al cielo con la palma derecha mirando hacia el infinito los
dones del cielo y con la izquierda abajo los entregaban de nuevo a la tierra girando
y girando. Al girar en grupo asemejan el movimiento de los astros sobre la periferia
del escenario. Estos giros se practican segn determinadas reglas, en lugares y
momentos precisos. De esta manera el bailarn se convierte en un mediador entre
el cielo y la tierra, lo infinito y lo finito, la persona se vaca para ser un canal de lo
divino69. Durante la danza mstica, que puede durar horas, Los derviches forman
un crculo y cada uno de ellos se mueve en armona al ritmo de la msica,
aumentando lentamente la velocidad e intensidad de los movimientos hasta que
todo termina en una cumbre de exaltacin espiritual.
68
Clebre poeta mstico musulmn y erudito religioso quien creo la cre la danza espiritual de los derviches girvagos.
Tomado de https://es.wikipedia.org/wiki/Yalal_ad-Din_Muhammad_Rumi en Agosto de 2014
69
Tomado de http://www.pensamientoconsciente.com/?p=887 en Febrero de 2009
49
Msica
Tienen un repertorio musical particular llamado Ayin es tocado70. Esto se basa en
cuatro secciones de composiciones vocales e instrumentales, utilizando contrastes
de ciclos rtmicos y se realiza con al menos un cantante, un flautista (Neyzen), un
timbalero y alguien que toca el platillo. Las composiciones musicales ms antiguas
provienen de mediados del siglo XVI que combinan las tradiciones musicales
persas y turcas. El repertorio se ampli de forma continua y las primeras
anotaciones se hicieron desde principios del siglo XX en adelante.
Vestuario
La ceremonia se efecta con un vestuario que al igual que su danza tiene su
simbolismo especial. Al entrar al templo, los derviches llevan sobre s un sayal
negro que significa la ltima morada, la tumba. Poco a poco se despojan de esta
capa y debajo aparece otra blanca. Primero hay que eliminar lo oscuro y
subconsciente para que ms tarde aparezca lo blanco y puro. Las largas ropas
blancas que los derviches visten representan la pureza conseguida despus de la
eliminacin o muerte del ego; los largos gorros en forma cnica simbolizan el
control del pensamiento y de las emociones que debe poseer.
GUEDRA
Danza marroqu, al sur de Goulimine y del
Shara
del
oeste.
El
guedra
es
originalmente una olla de cocina cubierto

con una piel animal, la cual se usa como
tambor para la percusin de esta ceremonia
y desempea un papel central en el ritual del
guedra. Es una danza en la que solo
participan mujeres; La danza comienza con
Tomado de
http://bonitoamanecermarruecos.blogspot.com/20
13/11/danzas-tradicionales-de-marruecos.html
70
un grupo de mujeres arrodilladas en crculo,
Tomado de http://www.unesco.org/culture/intangible-heritage/39eur_uk.htm en julio de 2015
50
quienes comienzan a cantar y aplaudir, una de ellas se hace en el centro para

realizar un solo. La solista comienza su danza cubierta con un velo que se retira a
medida que mueve las manos y los hombros en movimientos bruscos como
metfora de la sabidura adquirida durante el ritual, finalmente sus manos se
agitan y sealan en distintas direcciones o dimensiones. A medida que el baile se
intensifica, las mujeres del crculo realizan el sonido caracterstico con lengua y
cantan en voz ms alta. La bailarina puede adentrarse tanto en la msica y en su
estado que puede terminar bailando en el suelo. El baile termina cuando la
bailarina solista lanza el velo y se tumba sobre su espalda.
Vestuario
Se utilizan tnicas azules con un velo en la cabeza, toda adornada con cscaras,
gatas y otros talismanes.
ZAR
Danza
que proviene de frica oriental, La
palabra Zaar significa visita, que se refiere a

ser visitado por un espritu o demonio. Esta
danza es un ritual de trance realizado entre y
para mujeres para la expulsin de los malos
espritus, se realiza con el propsito de
conseguir el alivio fsico o psicolgico de la
angustia que se cree que han sido causados
por los espritus que deben ser apaciguados.
Tomado de http://danzamarbella.es/zaar/
Esta danza se realiza con movimientos de

cabeza, llegando a una velocidad que hace
que las mujeres alcancen un trance, lo que les permitira ahuyentar malos espritus
y emociones dainas.
51
Msica
Segn Laurie Eisler en su artculo: Songs and Spirits. The Zar Ritual in Cairo 71,
dice que no hay ninguna documentacin realizada sobre el acompaamiento
musical al ritual zar, lo cual es sorprendente, ya que la msica es tal vez el
elemento ms crucial para los propios bailarines. Los msicos juegan un papel
nico tanto en el nimo y el control de su experiencia de trance / movimiento. Con
esto ella describe desde su propia investigacin que existen tres principales tipos
de conjuntos musicales en El Cairo (llamados "turuq", o "formas"). El conjunto
ser slo interpretado por mujeres o por hombres.
El Primer grupo llamado "Abu-ghayt" (padre de los campos) toca slo las
canciones y ritmos asociados a la primera clase de espritus: los santos
musulmanes. Ellos llaman a este repertorio Medih en nebi o alabanzas del profeta.
Las canciones tienen una llamada y estructura de respuesta, con el coro de la
cantante formado por los percusionistas. Este grupo se caracteriza por la suffara72
o flauta; tambores de marco como el muzhar, sin valor, alquitrn, pandereta (riqq);
un gran tambor tablah o duhula; y un jugador del platillo (Zagat). Los ritmos son
puramente egipcio, con los ritmos comunes de Ayyub, malfuf y maqsum.
El segundo grupo "Masri" tiene un matiz claramente africano y los miembros son
en su mayora mujeres sudanesas. Hay un cantante y al menos tres
percusionistas, que tocan ritmos no egipcios.
El tercer grupo "Sudani" utiliza instrumentos sudaneses (el tambura 73, arpa, dos
tambores golpeados con palos, el tablah it-tambur.) Las letras estn en Sudn y
con frecuencia estn asociados con los espritus del agua. Un miembro de este
grupo lleva a cabo un rasgueo, el shukh-Shaykha (por lo general una lata) lleva
en la cadera un cinturn grande (mangur) hecho de pezuas de cabra que crea un
sonido como: "shhk-shhk" cuando se agitan.
71
Tomado de http://thebestofhabibi.com/vol-14-no-4-fall-1995/zar/ en Febrero de 2013
72
Literalmente traduce caa. Comn en los pases rabes. Se llaman adems qasba o Gasba.
73
Cordofono pulsado de la familia de los laudes de cuello largo. Instrumento de la familia del tanbur indispensable en la
msica de la India, Pakistn y Afganistn donde es utilizado para crear la nota pedal que acompaa a las melodas y sirve
de centro a cada modo. Tomado de http://instrumundo.blogspot.com/2012/03/tambura-tampura-tamboura.html en Agosto de
2012
52
Vestuario
En cuanto al vestuario en un artculo de la revista cultural de danza oriental74, en
una entrevista que se le hace a Hoda Ibraim75 en cuanto al ritual del Zar, comenta
que en esta ceremonia se realizan cambios de vestuario a la persona afectada o a
la que va a ser exorcizada. Se va sustituyendo un traje por otro de diferentes
nacionalidades con la intencin de delatar la descendencia del mal espritu.
Cuando la persona cae en un estado de inconsciencia con un traje especfico se
puede alejar a este espritu ya que ha sido descubierto.
ESTILOS DE FANTASIA
Fueron danzas inventadas en el siglo pasado, se caracterizan por su teatralizacin
en el baile, incluye la creatividad del vestuario, movimientos, maquillaje, el uso de
elementos como velos, abanicos y espadas; La msica y los ritmos en muchas
ocasiones no tienen origen ni proceden del medio oriente. Se puede decir que es
un estilo libre porque permite que se incluyan diferentes interpretaciones,
elementos y melodas dependiendo lo que cada artista desea mostrar.
Danza Faranica
Esta
danza
est
inspirada
en
los
jeroglficos, dibujos y los papiros hallados

dentro de las pirmides. Se remonta
hacia el ao 1920 al hallazgo de la tumba
de Tutankamn76, adems tiene relacin
con el culto a las antiguas deidades
74
Tomado de
http://mispiesdescalzos.blogspot.com/2008/02/ladanza-en-la-era-faranica.html
Tomado de http://www.anildanza.com/zaar-danza-trance-hoda-ibrahim/ en noviembre de 2014
75
Coregrafa e instructora de la danza y folclore egipcio durante ms de 25 aos. Estudi y trabaj con Mahmoud Reda y,
con la compaa Hasan Afifi durante 12 aos.
76
El descubrimiento representa uno de los mayores sucesos arqueolgicos del siglo. Tutankamn fue el ltimo faran
egipcio correspondiente a la Dinasta XVIII de Egipto, que reinara entre los aos 1335 A.C. hasta el 1327 A.C. Tomado de
http://www.quien.net/tutankamon.php
en
Abril
de
2014
53
egipcias, por esta razn se utilizan elementos especficos que las representaban
como las alas de Isis77 y el disco solar de Hathor. En algunas ocasiones las
bailarinas se inspiran en la figura legendaria Cleopatra78.
Es una danza muy teatral, se usan movimientos de manos muy fuertes que
recuerdan las posiciones de manos de las imgenes egipcias de la antigedad,
tambin se suelen usar vestuarios y joyas que recuerden el Egipto Faranico.
Msica
Se puede utilizar desde piezas tradicionales egipcias hasta composiciones
occidentales contemporneas.
Los instrumentos que se relacionan con este estilo son el arpa, la flauta, laud,
crtalos, panderos y el sistro.
Vestuario
Tnica blanca de color blanco, con collares, brazaletes, corona y cinturones.
Danza Con Espada
Conocida como Raks Al Sayf o danza del sable,
existen distintas versiones acerca de esta danza;
Una de estas es que se realizaba en honor a la
diosa Neit madre de Ra (Dios del Sol), era una
diosa guerrera y de la caza que simbolizaba la
destruccin de los enemigos y la apertura de los
caminos. Sus atributos eran el arco, las flechas y
el escudo. Otra describe a los soldados del
Danza con espada
77
Se denominan as por la influencia faranica de la Diosa egipcia Isis, representada con brazos alados simbolizando a la
Madre protectora. Isis, en efecto, era una esposa y madre modelo, es el smbolo de la unidad de la familia divina y a
amamantando a Horus nio. Tomado de http://agus-mitos.blogspot.com/2008/02/la-diosa-isis.htmlen Mayo de 2013
78
ltima reina de Egipto, perteneciente a la dinasta de los Lgidas o Ptolomeos. Hija de Ptolomeo XII, fue casada con su
propio hermano Ptolomeo XIII, con quien hered el trono en el ao 51 a. C. Tomado de
http://www.biografiasyvidas.com/biografia/c/cleopatra.htm en Agosto de 2014
54
antiguo Egipto que regresaban a sus casas despus de la batalla y bailaban en

conmemoracin a sus victorias, con espadas y al ritmo de tambores.
En realidad no existe una versin que haya sido comprobada, se tiene como
referencia al pintor Jean Leon Gerome79 y de otros pintores orientalistas del siglo
XIX, quienes plasmaron en sus cuadros esta danza.
Esta danza es llamativa y desafiante la cual expresa fuerza, imposicin, lucha y
precisin. El reto de esta danza consiste en sostener esta espada con ciertas
partes del cuerpo como punto de apoyo, mientras se ejecutan movimientos,
mostrando cada pose o acrobacia con el sable a todo el pblico. Es pertinente que
la bailarina utilice un ritmo lento de 8 tiempos para que pueda ejecutar cada
movimiento con exactitud.
Danza Con Serpientes
La serpiente es considerada un animal que
tiene
un
atractivo,
un
misterio
un
simbolismo dentro del medio oriente, aunque

esta danza no es considerada tradicional. Se
le relaciona con la diosa Uazit, la gran diosa
serpiente, diosa de la sabidura y de las
cosas sagradas. Era protectora del bajo
Egipto, la guardiana de los faraones, que
usaba en los adornos de sus cabezas la
serpiente, smbolo de proteccin. Tambin
se
Tomado de
https://ginapicart.wordpress.com/2013/
10/15/958/
79
asocia
con
los
encantadores
de
serpientes .Este arte naci en Egipto y se ha

incrementado
en
el
Siglo
Pintor y escultor francs academicista cuyas obras son, por lo general, de tema histrico,
XX,
ha
sido
mitolgico, orientalismo,
retratos y otros temas, con lo que lleva al Academicismo tradicional a un clmax artstico. Tomado de http://www.museeorsay.fr/es/eventos/exposiciones/en-el-museo-de-orsay/exposiciones-en-el-museo-de-orsay-mas-informaciones/article/jeanleon-gerome-25691.html?S=1&tx_ttnews%5BbackPid%5D=649&cHash=a336df8843&print=1&no_cache=1& en Enero de
2015
55
ampliamente utilizado para atraer turistas a la India. El estilo ms extendido de

este tipo de encantamiento de serpientes era el baile de la serpiente con la flauta.
La Serpiente se considera como un smbolo de los movimientos ondulatorios que
realiza con su cuerpo la bailarina, el ocho que representa el infinito se ilustra con
el ouroboros o serpiente que se muerde la cola. Para este baile se necesita de
mucha concentracin, compromiso con este animal para no hacerle ningn dao,
es una danza que no puede tener coreografa as que en su mayora de veces es
improvisada, acompaada con msica muy lenta para que la bailarina pueda
reaccionar y acompaar los movimientos que genera este animal.
Danza con Velas
Es una variacin del Raks Shamadan (danza
del candelabro), donde la bailarina utiliza dos
velas, una en cada mano y se mueve abriendo
y
cerrando
los
brazos,
iluminando
los
movimientos que hace equilibrando estas velas

en varias partes del cuerpo como son vientre,
cabeza, piernas, cadera, con esto demuestra su
habilidad haciendo giros, movimientos y figuras
con el cuerpo mientras sostiene las velas
encendidas.
Se utiliza por lo general ritmos lentos y pausados
que permiten movimientos ondulantes y de vez en
Tomado de
http://es.dreamstime.com/fotograf%C3
%ADa-de-archivo-mujer-en-mirada%C3%A1rabe-del-traje-en-la-velacolor-de-rosa-image18055482
cuando alguno vibratorio para demostrar el gran equilibrio de la bailarina.

Las velas simbolizan la luz que alumbra el camino o alguna situacin, por lo que
siempre han sido utilizadas con motivos religiosos, rituales espirituales y en
celebraciones.
56
ESTILOS DE FUSIN
Se trata de un estilo donde se fusiona la danza del medio oriente con otras danzas
a nivel mundial; La intencin de este estilo no es incluir elementos de una danza
sino combinar dos tipos diferentes de danza. Algunas de estas fusiones estn
justificadas por la similitud de movimientos y pasos, otras se alejan casi en su
totalidad de las races de la danza rabe donde lo nico comn es la msica o
algunos instrumentos que se utilizan en ella.
Arabetn: Se fusiona el rabe con el Reggaetn

rabe Gipsy: Se fusiona el rabe con el flamenco
Tango Oriental: Se fusiona el rabe con el tango
Danza rabe Contempornea: Se fusiona el rabe con la danza contempornea
Afro rabe: Se fusiona el rabe con la danza Afro
57
2. INSTRUMENTOS DEL MEDIO ORIENTE
Instrumentos de Percusin
Darbouka
Es un instrumento que tiene una antigua

descendencia desde Anatolia, Mesopotamia,
Egipto donde es conocido como tabla o
derbuka; En Siria, Lbano y Palestina es
llamado darbuka o derbake. Hecho de barro
cocido y piel de cabra, cordero o de piel de
pescado, en la actualidad se le aaden
materiales sintticos como madera, plstico,
aluminio y yeso. En la danza oriental la darbuka
cumple el papel principal puesto que marca el
ritmo y as la base de la msica.
Tomado de:
https://www.facebook.com/MiguelCrespoP
ercusion/photos/ en mayo 2015
Req, daff y tambores de marco

Estos instrumentos son los equivalentes orientales de la pandereta occidental. Son
instrumentos caractersticos que crean una base rtmica para que la darbouka
pueda sobresalir. El req mide entre 20 y 25 cm de dimetro varios pares de discos
de metal estn insertados en el marco, si es mayor de 35 cm y 40 cm es
nombrado mazhar en una estructura redonda cubierta a uno de sus lados por
piel de pescado, cabra o plstico, cuando no lleva discos de metal es nombrado
daff, def o duf dependiendo al pas y al tamao de la orquesta rabe.
58
Tomado de:
https://unmundodeluz.wordpress.com/musicaarabe/
Tomado de
http://zawaya.org/site/the-musical-instrumentsof-aswat/
Tomado de:
http://www.fotolog.com/lucynyu83/46370271/#pro
file_start
59
Sagat o Crtalos
Es un instrumento imprescindible en
la danza del medio oriente presente
en el Mediterrneo desde el Antiguo
Egipto. Los crtalos son dos
pequeos platillos que se sujetan
con los dedos corazn y pulgar
acompaando
rtmicamente
a
decorar el baile y la msica, cabe
aclarar que este instrumento puede Tomado de: http://www.bellydancedominicano.com/eventos.html
estar incluido en la orquesta rabe y
la bailarina. En la actualidad ya no
tienen la misma importancia que en la antigedad y hasta hay algunas bailarinas
que ni los utilizan.
Instrumentos armnicos
Lad
En la msica Oriental, el lad est
considerado
el
rey
de
los
instrumentos de cuerda. Es un
instrumento muy antiguo tocado en
Sumeria y Mesopotamia hace ms
de 3.500 aos y difundido por
Oriente Medio y la cuenca del
Mediterrneo.
Originalmente
nombrado al oud del vocablo
egipcio para la madera, cuando llego
Tomado de:
a Europa convirtieron el nombre a
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=3387613929
lad. Hecho de madera ligera, de
71201&set=a.338761456304528.1073741826.1000051
20298596&type=1&theater
arce o de nogal, la caja de resonancia
mide 40 cm y el mango 20 cm, la mayora poseen cinco cuerdas dobles y pueden
ser hasta de trece cuerdas de tripa, nylon y cubiertas de metal.
60
Qanun
Es una palabra rabe que significa
regla o norma. Es un instrumento
descendiente de las antiguas arpas
egipcias dibujadas en los antiguos frisos
de las tumbas de los faraones. Se
introdujo a la msica rabe desde la
Edad Media difundido en el Occidente
dando origen a la citara80. Tiene un
nmero variable de cuerdas entre 72 y
90 cuerdas tensadas distribuidas en
grupos de tres rdenes con clavijas
Tomado de: http://imgkid.com/qanun-instrument.shtml
sobre un tablero de madera en forma
trapezoidal. Se suele interpretar con los
dedos o con dos uas. Es considerado el segundo instrumento ms importante
llegando a sustituir al lad en la seccin de cuerdas
Instrumentos meldicos
Ney
Es un instrumento de viento que se
remonta a las pocas faranicas del
antiguo Egipto hace ms de 5.000
aos.
Dice
la
leyenda
que
el
instrumento fue inventado cuando el

junco del que est hecho. Es
Tomado de: http://www.afropop.org/10529/joseph-braude-music-andislam/
bsicamente
una
camo
nueve
de
flauta
de
secciones
longitudinales, separadas por los

nudos del camo generando siete posiciones para los dedos y la boquilla es un
pequeo agujero en el ltimo nudo. Existe un
80
juego de siete reyes cuando el
La ctara es un instrumento de cuerda punteada. Utilizado predominantemente en el clsico Hindustani, la ctara fue
ubicuo en la msica clsica de Hindustani desde la Edad Media. Este instrumento se utiliza en todo el subcontinente indio.
La ctara india se deriva de los lades de cuello largo de Asia occidental y de la familia veena de los instrumentos musicales
indios. Tomado de http://www.pianomundo.com.ar/instrumentos/citara.html en Diciembre de 2013
61
msico domina el instrumento, los cuales representan una nota distinta en la

escala musical rabe o el sistema de magams en lugar de claves. En general las
bailarinas siguen las suaves melodas con sus brazos, manos y el balanceo de la
cintura y caderas ya que es considerado el alma de la msica rabe (Korek,
2007).
Mizmar
Es un instrumento perteneciente a la familia del
oboe o el clarinete en occidente. En tumbas se ha
encontrado parientes del Mizmar desde hace 3.000
aos representando danzas y festividades. El
mizmar tiene dos boquillas y un tubo de madera de
melocotonero o de avellano, caa, marfil o huesos
unidos por cuerdas de cera, metal o cola con cuatro
o hasta siete agujeros. Es interpretado con una
tcnica muy difcil la respiracin circular81 la cual no
se para el sonido para volver a inhalar.
Tomado de:
http://www.oxfordbellydanceclasses.org/2014
/10/21/musical-instruments-mizmar/
Rebab o Rababa
Antecesor
directo
del
violn,
se
encuentran descripciones desde el siglo

VIII, se extendi por toda Asia al
expandirse
el
islam.
La
caja
de
resonancia es de cascara de coco o de

madera cubierta con la piel de algn
animal, tiene dos cuerdas de la crin del
Tomado de: http://www.untiredwithloving.org/rebab.html
caballo al igual que el arco con el que se
toca y con una afinacin al cuarto intervalo.
81
Es una tcnica utilizada en la ejecucin instrumentos de viento y sirve para evitar tener que interrumpir el sonido de este
al respirar. Tomado de https://es.wikipedia.org/wiki/Respiraci%C3%B3n_circular en mayo de 2013
62
Instrumentos modernos
Acorden
Es un
instrumento actualmente
expandido por todo el mundo, el

cual ha generado diversos tipos de
msica. El acorden llego a la
msica Oriental en el siglo XX
gracias a una marca alemana que
segn www.accordions.com creo
este instrumento incluyndole el
cuarto de tono (propio del melisma
de la msica rabe). Se ha llegado
a validar que el acorden es
Tomado de:
http://zahrali.tumblr.com/post/15590874709/instrumentosarabes
originario del sheng en china, el

cual basa su sonido a travs de la vibracin de varios juncos o cnulas del aire, al
abrir o cerrar un fuelle mientras se aprietan botones que bloquean algunos tubos
se logra obtener su sonoridad.
Violn
Es un instrumento que se
encuentra en la mayora
de gneros musicales.
Tambin
podemos
encontrar el ArHu (Ar Dos y Hu - de su origen

mongol) en oriente, y su
familia HuQin en la que
Tomado de: http://www.eleanorigby.com/antonio-stradivari-y-susinstrumentos-unicos/
63
no
existe
diapasn
quedando sus dos nicas cuerdas al aire y pasando la crin entre estas dos.
Actualmente el violn es ms complejo y se encuentra en el frotamiento de las
cuerdas del lad y el rebab o su versin europea, el rabel, instrumentos difundidos
en la Europa mediterrnea durante la expansin medieval de los rabes. En el
siglo XVI aparece el violn con algunas diferencias a las que actualmente
conocemos en el siglo XIX. La tapa superior se hace de madera de pino, y la
inferior de arce. El arco ha sufrido muchas modificaciones y la curvatura se dio en
el siglo XIX.
Teclado o sintetizador
A mediados de 1980 se incluy poco a poco este instrumento; adems era de fcil
acceso para los msicos del entonces. Los efectos y sampleos (grabaciones de
sonidos reales) de instrumentos originales rabes, as como ritmos tradicionales
ya configurados, ha enriquecido las sonoridades dentro de la msica rabe. Hoy
en da la calidad de sonido de teclados sintetizadores es de alta gama, abrindose
un
espacio
cada
vez
ms
fuerte
en
la
msica
Tomado de: Teclado -ARRANJADOR-KORG-PA3X-76
64
del
Oriente
Medio.
3. RITMOS DE LA DANZA RABE
La msica rabe tiene una caracterstica muy importante: su grado de complejidad

y libertad de improvisacin en sus comportamientos tanto meldicos como
rtmicos, permitiendo que existan diferentes versiones de un mismo estilo musical.
La msica rabe ha sido transmitida por tradicin oral, ya que antiguamente no
existan registros de partituras, en la actualidad muchos msicos rabes han
incorporado las formas de partituras occidentales o han inventado otras tcnicas
de escritura, pero aun as se diferencian significativamente con la msica
occidental, sin perder su carcter esencial de la libertad de improvisacin. La
msica rabe tiene particularidades meldicas y rtmicas que conforman la
esencia de ste gnero puesto que tienen influencias culturales del Norte de frica
como del Medio Oriente, las cuales han aportado diferentes posibilidades
musicales. Su estructuracin se constituye por tres componentes que la
distinguen: los Maqam o modos meldicos, los Iqas o patrones rtmicos y las
Ornamentaciones.
El Maqam o los Maqamat
Son los diferentes modos meldicos que se establecen oficialmente en el ao de
1294 influenciados principalmente por la msica griega. Los maqamat constituyen
la base estructural de una pieza musical que se caracterizan por la posibilidad de
variaciones e improvisacin rtmica durante la secuencia meldica interpretada. En
la actualidad se utilizan entre ocho o doce maqamat, pero realmente existen
alrededor de 52 maqamat.
El Iqa o los Iqaat
Son patrones rtmicos reunidos en grupos de igual duracin o con alguna
variacin, tienen la funcin de organizar la meloda ya que van determinando tanto
el fraseo como los acentos de la obra musical. En el siglo XV existan 21 patrones
rtmicos distintos, hoy en da sobrepasan los 100. En la tabla rabe tradicional,
TEK y KA representan sonidos distintos y pueden tocarse con cualquiera de las
65
dos manos: TEK es el golpe acentuado o sonido fuerte y resonante. Es necesario

poner los acentos en la mano dominante. Existen muchas formas de notacin
rtmica, a continuacin se mostrar una notacin sencilla para entender cmo
interpretar estos ritmos:
D Dum: Se interpreta en el centro del instrumento con la mano dominante

(o derecha), produciendo un sonido ntido grave que marca el ritmo.
Excepto en el Mazhar, donde el Dum se toca en el borde del instrumento,
es decir desde a fuera hacia adentro.
T Tek o Tak: Se interpreta en los bordes del instrumento con la mano

dominante (o derecha), produciendo un sonido fuerte agudo. Excepto en el
Mazhar que va en el centro del instrumento.
K Ka: Se interpreta con la mano izquierda, produce un sonido muy parecido

al Tek. Sonido similar al TAK, un poco ms suave.
D, T y K marcan el tiempo o pulso acentuado, constituido como los ejes principales

del ritmo rabe. Es posible representar ritmos tanto binarios como DUM-TAK,
como ternarios DUM-TAK-TAK y con diferentes variantes.
Cada ritmo musical, tiempo e instrumentos marcan las pautas que guan a la
bailarina hacia una interpretacin que puede definir que movimientos utilizarn en
fraseos coreogrficos o podrn improvisar en concordancia con la msica rabe.
Las melodas y los ritmos de la msica rabe representan el espritu del mundo
rabe, es por ello que muchos ritmos musicales reciben el mismo nombre de sus
danzas folklricas.
- es un espacio despus de cada sonido.
_ es un espacio durante un silencio.
. es un espacio acortado.
P Pop: es un sonido Ka pero su interpretacin se debe matizar con la otra

mano, con los dedos juntos y formando una cavidad con la palma.
66
S Palmada: es un sonido fuerte y acentuado con la mano dominante.
G detener: o es un grab que significa agarrar el sonido.
m: es un Dum es un sonido alternado, en su interpretacin el tono bajo se

realiza con la mano izquierda y con frecuencia debe ser matizado.
r redoble: es una serie de sonidos los cuales se interpretan con movimientos

rpidos de los dedos; tambin se le conoce como rash.
3 triple
: es un silencio entre segmentos
| es un silencio entre compases
Se indicaran los golpes ms acentuados con letras maysculas.

Las ornamentaciones o adornos se utilizan para embellecer las notas que
conforman la meloda. Estos son los trinos: donde los trinos corresponden a una
ejecucin rpida y repetida de una misma nota, y los glisandos donde se debe
interpretar ligando una nota con otra.
BALADI
El Balad es una ritmo musical con estructura variable y predecible 82, se
caracteriza por tener un Taqsim, el cual hace referencia a una improvisacin
musical y/o interpretativa que es ejecutada en la mayora de veces con un solo
instrumento de viento o cuerdas, esta improvisacin es lenta, pausada y tranquila,
sirviendo de prembulo para el Awwadi, que consiste en un dialogo entre el
instrumento meldico y el de percusin, el uno pregunta y el otro responde; Por
consiguiente entra la parte rtmica que puede ser entre un maqsum o masmoudi. A
medida que va pasando la meloda estos dos ritmos van aumentando la velocidad
convirtindose en la mayora de veces en un fallahi.
82
Madrigal, Ana Luisa. (2013).Antropologa, boletn oficial del instituto nacional de antropologa e historia. Baladi: aquello
que
pertenece
al
hogar.
Msica
y
baile
del
pueblo
egipcio.
Mxico.
Tomado
de
https://revistas.inah.gob.mx/index.php/antropologia/article/view/3739/3624 en Julio 2013
67
Para la parte final de esta meloda se concluye con un solo de tabla, el cual
contrasta con el comienzo de esta meloda. Puede pasar que no en todos los
casos se termine con un solo de tabla puesto que eso depende de lo que desee la
bailarina y el msico.
Adems de los instrumentos tradicionales se utilizan algunos modernos como el
acorden, el teclado, el violn, entre otros.
Hay que tener en cuenta que tanto en la msica como en la danza lo ms
relevante est en cmo se va interpretando los cambios musicales que se
desarrollan en este estilo.
Su ritmo caracterstico que acompaa a la msica se representa de la siguiente
forma:
Ritmo 4x4
MASMOUDI
DUM
DUM
TAC
DUM
TAC
MAQSUM
Es un ritmo muy comn en la msica de todo el Oriente Medio y el Mediterrneo.
Es la base de muchos ritmos importantes en estilos tradicionales folclricos y
modernos. Hossam Ramzy dice de modo exagerado que el Maqsum es la base de
todos los ritmos egipicios, ya que el Maqsum simple y todas las variantes en las
que se le puede adornar demuestran la tradicin de la percusin del Oriente
Medio. El Maqsum es el responsable de llevar el tiempo de una cancin y tiene
dos variaciones una rpida y otra lenta, si se toca lenta se convierte en un
derivado del ritmo Masmoudi. Maqsum significa "partido a la mitad" porque se
marca Dum en el tiempo 1 y 3, su ritmo caracterstico que acompaa a la msica
se representa de la siguiente forma:
68
Ritmo 4/4
SAIDI
Es un ritmo popular en el alto o sur de Egipto. Puede ser lento o rpido. Va en 4/4
y pertenece a la familia del maksoum y el baladi. En la tradicin es usado para la
danza Tahtib que es una danza tradicional bailada con bastn en los hombres. Es
tocada con instrumentos tradicionales como el Rebab, el Mizmar y para la
percusin utiliza el tabl beledi, la darbuka y el def.
Su ritmo caracterstico que acompaa a la msica se representa de la siguiente
forma:
RITMO 4/4
Ritmo original
Variacin
KARATCHI
Este ritmo es utilizado en la msica egipcia moderna y en el norte de frica, a
pesar de no ser un ritmo egipcio. Posee una mtrica de 2/4 a un tiempo rpido, no
es un ritmo muy comn ya que ste comienza con un tac (que es un golpe
agudo).La caracterstica de este ritmo yace en el segundo DUM que debe ser
menos acentuado que los otros tiempos. Su ritmo caracterstico que acompaa a
la msica se representa de la siguiente forma:
69
Ritmo 2/4
FALLAHI
Este ritmo es utilizado para la danza folklrica llamada con el mismo nombre, que
significa: "gente del campo o campesino". Es rpido y repetitivo, va a (2/4), se
emplean instrumentos comunes en casi todas las danzas folclricas de Egipto que
son: la tabla, el duf o daf, el laud, el rebab y el arghul. El fallahi si es tocado ms
lento o a 4 es nombrado como "maqsum mvil". Su ritmo caracterstico que
acompaa a la msica se representa de la siguiente forma:
Ritmo 2/4
Dum
Dum
AYOUB
Es un ritmo 2/4 simple y rpido, utilizado para acelerar el baile o acentuar otros
ritmos. Es tocado en reas del Oriente Medio desde Turqua hasta Egipto, donde
en este ltimo, se utiliza a un tiempo lento para celebrar una danza de trance del
norte de Africa reconocida como "Zar" celebrada en Marruecos y bailado a un
ritmo de seis tiempos. Su ritmo caracterstico que acompaa a la msica se
representa de la siguiente forma:
Ritmo 2/4
70
KHALLEGE
Conocido tambin como ritmo saud, tiene un comps de 2/4 donde el acento
regularmente se marca en el medio, entre el tiempo fuerte y el dbil, a esto se le
llama contra punto. Es tocado a una velocidad lenta y con menor cantidad de
rellenos; aunque no es comn en la msica del Oriente Medio sino por tendencias
musicales ms modernas, el Saudi es tocado de forma polirtmica con otros ritmos
de 8 tiempos como el karatchi. Su ritmo caracterstico que acompaa a la msica
se representa de la siguiente forma:
Ritmo 2/4
MALFUF
Viene de Egipto y el Lbano donde lo nombran: "malfuuf" o "laf", que significa
envuelto, el cual se caracteriza por tener patrones rtmicos ms acentuados,
evidentes y una mayor cantidad de relleno. Posee una mtrica de 2/4 y comienza
con un nico DUM en el primer pulso. Este ritmo es utilizado para acompaar
danzas meldicas y msica popular moderna. Su ritmo caracterstico que
Ritmo 2/4
71
Dum
MASMOUDI KEBIRA
Este ritmo se le llama "Masmoudi kabiir" que significa: "ritmo grande o largo". Su
nombre viene de uno de los tres principales grupos de brberos en Marruecos: los
Masmouda o la regin de Masmouda al occidente de las montaas del Atlas.
Tradicionalmente se utilizaba en la msica antigua y lo nombraban muwashashat.
El ritmo es el mismo que el maqsum, pero se diferencian por que el masmoudi
kabiir es a ocho tiempos a una velocidad lenta, mientras que el maqsum es a
cuatro y va a una velocidad ms rpida y gil. Su ritmo caracterstico que
Masmoudi Kebir x 2
Ritmo 8/4
Masmoudi Kebir x 3
Ritmo 8/4
CHIFTETELLI
Es considerado un ritmo turco o griego, pero realmente es derivado del ritmo
"waahida" Egipcio para referirse a un solo DUM. Es un ritmo de ocho tiempos y en
algunos casos es utilizado para acompaar un taqsim. Su ritmo caracterstico que
72
Ritmo 8/4
WAHDA KEBIRA
En Egipto tienden a tocar una versin ms simple del ciftetelli en Turqua y lo
nombran "wahda taqsim" o
"wahda kabiir", que significa: medio wahida,
posiblemente porque tericamente se deriva de la forma simple de la primera

mitad de "wahda" que significa: Uno en rabe, nombrado as por tener un solo
acento DUM al principio. "Wahda" se toca durante las partes vocales y en legatto
en las canciones, El ritmo acenta el lmite del comps y sigue a la meloda
conforme el comps se alarga o acorta. El "wahda" es un acento inicial con un
rtmo variante, que puede utilizarse fundamentalmente para hacer transiciones o
puentes entre los ritmos con distintos tiempos mtricos y diferentes silencios o
rellenos. Su ritmo caracterstico que acompaa a la msica se representa de la
siguiente forma:
Ritmo 8/4
73
4. PASOS Y MOVIMIENTOS DE LA DANZA RABE

Los movimientos de la danza rabe dependen de varios factores como: la msica
que tiene diferentes ritmos de acuerdo con el pas o regin de procedencia, los
objetos con los que se baila, es decir, no se baila igual con sable o bastn que con
velo o con alas de Isis y los bailes folclricos de cada zona en el medio oriente.
Los pasos fundamentales de esta danza y con los cuales podemos bailar
diferentes ritmos tienen algunos pasos bsicos que se mantienen constantes a un
estilo homogneo de la danza rabe que es mundialmente reconocido, aunque no
hay ningn esquema de denominacin universal para los movimientos de la danza
del vientre, esto se debe a los diferentes orgenes populares y sociales de la
danza en el Medio Oriente y las variadas maneras de ensear en Occidente.
En general se puede decir que los movimientos de esta danza se caracterizan por
ser suaves y fluidos, disociando y coordinando a la vez las diferentes partes del
cuerpo. Se centra principalmente en la cadera y el vientre, alternando movimientos
rpidos y lentos, acompaado con movimientos de pecho, brazos y hombros. La
postura correcta y el control muscular son tan importantes como lo es en otros
campos de la danza evitando lesiones en la espalda baja y otras partes del
cuerpo. Adems de estos movimientos las bailarinas en muchos estilos utilizan los
cambios de nivel, vueltas y giros. Los brazos se utilizan para marcar y acentuar los
movimientos de las caderas, los gestos dramticos y para crear hermosas lneas y
formas con el cuerpo. Otros movimientos se pueden usar como acentos
ocasionales, tales como patadas bajas y arabescos, flexiones atrs y movimientos
de cabeza.
Postura Bsica
Consiste en tener la cabeza y el
pecho
presin,
erguidos
sin
los
brazos
ejercer
van
ligeramente doblados a la altura
74
de la cadera, la espalda va recta y el abdomen est contrado, dejar las piernas

abiertas a lo ancho de nuestra cadera y los hombros, las rodillas semi flexionadas
y en correcta alineacin sobre la
lnea de los pies.
Posicin de los pies
En diferentes pasos dentro de la
danza rabe los pies pueden ir
apoyados en el piso, elevados en
posicin conocida como relev83
o un pie de apoyo sobre el piso y
otro elevado.
Posicin de Brazos
Deben estar siempre
relajados
estilizados,
y
resultan
al movimiento algo
hipntico
al
acompaar la cadera,
se debe aprovechar y
proyectar
toda
la
extensin
de
los
brazos. Se dice que representan los pjaros y el viento; se mueve la energa de

expansin y ligereza elevando el cuerpo hacia el cielo, elevacin y superacin
personal.
83
Trmino francs que literalmente significa "levantarse". Este sirve de impulso para subir tanto a la media punta como a la
punta. Tomado de http://www.pasiondelballet.com.ar/2012/11/releve.html en Junio de 2014
75
Ochos o Infinitos
Desde la postura bsica se dibuja con la
cadera como si fuera un ocho o el
smbolo del infinito. Puede ser para el
frente, para atrs, para arriba, para abajo
o con un lado de la cadera. En algunas
academias se le llama mayas a los
ochos
que
verticalmente.
se
hacen
Tambin
hacia
se
arriba
pueden
realizar con los hombros.

Desplazamiento de cadera
Conocido tambin como pndulo. Desde
la postura bsica se lleva las caderas de
lado a lado, es cambiar el peso de un pie a
otro mantenindolos en paralelo. Este
balanceo es suave y relajado. Se puede
caminar haciendo este movimiento.
Caminata bsica
Consiste en recorrer con un pie los
cuartos del reloj, mientras un pie est en
el piso como apoyo el otro va girando
hacia el lado que se desee, se pueden
alternar los lados.
76
Subidas y cadas de cadera

Consiste en mover la cadera arriba y abajo, aqu se
trabaja el musculo oblicuo sin ayuda del muslo, los
glteos o el taln.
Paso Punta
Es un paso muy utilizado en esta danza, doy un
paso con una pierna y el otro marca hacia
adelante. Es un paso muy verstil para utilizar casi
todos los movimientos bsicos de las caderas.
El Twist
Significa
rotar,
consiste
en
girar
alternativamente los costados de la

cadera hacia delante y hacia atrs, la
idea es proyectar tanto sean posible
estos costados en ambas direcciones
para resaltar el movimiento. Se puede
realizar tambin con los hombros.
77
Circulo de pecho
Desde
la
postura
bsica se realiza un
desplazamiento lateral,
hacia delante y atrs
formando un circulo.
La
intencin
es
no
apoyarse inclinando la
espalda o contrayendo los hombros hacia arriba y lograr se haga con fluidez.
Desplazamientos de cabeza
Consiste en mover la cabeza de lado a lado sobre un plano horizontal, tambin se
pueden dibujar infinitos con ella, para esto se necesita aislar la musculatura del
cuello y mucha prctica.
78
Arcos
Es una inclinacin del torso hacia atrs con los msculos del estmago, las
piernas y glteos, las rodillas estn en lnea recta diagonal con los hombros.
Exigen
un
intenso
trabajo
de
musculatura
Ondulaciones
Para realizar estas
ondulaciones
se
requiere el control de
ciertos msculos, por
lo que se necesita
mucha
prctica
paciencia, ya que se
trata de fortalecerlos y poder moverlos poco a poco. Para esto existen diferentes
ejercicios musculares que le permitirn alcanzar el control de ondulaciones de
vientre y cuerpo.
79
Shimmy
Los
shimmies
son
movimientos
rpidos
constantes que se pueden hacer con diferentes

partes del cuerpo. Estn considerados como
vibraciones donde se hace oscilar a gran
velocidad estas partes.
Figuras en el Suelo
Parte
de
creacin
de
bailarina,
realiza
la
la
donde
diferentes
poses
manteniendo
pasos
de
danza.
esta
Existen
diferentes
variaciones.
80
los
5. BENEFICIOS DE LA DANZA RABE
La danza en general es un ejercicio que aporta numerosos beneficios a la salud

fsica y mental; trabaja los diferentes msculos del cuerpo a la vez que estimula la
actividad cognoscitiva del cerebro; Se asocia adems con el odo ya que la msica
que se utiliza genera una fusin entre la meloda, el ritmo, nuestra memoria y
nuestro cuerpo y asimismo este la interpreta; En la actualidad, la medicina utiliza
la danza y la msica como terapia a varias enfermedades, pese a que la danza no
cura enfermedades fsicas, psicolgicas o psiquitricas, contribuye a mejorar
ciertas patologas frecuentes en nuestro tiempo84. Cabe destacar que desde siglos
anteriores los estudios realizados alrededor de la actividad fsica como forma de
salud y como la mejor medicina para el cuerpo han sido varios y constantes, entre
ellos F. Hoffman85 quien afirma: nada favorece ms a la circulacin que el
movimiento de los msculos, puesto que mientras estos se contraen con una viva
accin expansiva bajo el dominio de la voluntad, se produce una activa
contraccin de los vasos sanguneos, especialmente de las venas que acelera la
circulacin y disminuye la densidad en ciertas partes. No encontramos otra forma
de tratamiento mejor que el ejercicio.
Por otra parte, la danza del vientre nos ofrece beneficios adicionales; Para hablar
de estos, debemos resaltar que el objetivo de esta danza era y se mantiene an,
en hallar la armona entre el cuerpo y el espritu; Se puede decir entonces que a
diferencia de otras danzas, el trabajo de esta va de adentro hacia afuera, se
empieza desde la concientizacin de los mecanismos corporales fundamentales
en especial el centro de gravedad que es de fuerza vital del organismo, para luego
manejar la musculatura externa, adems es un ejercicio que tiene bajo impacto en
el cuerpo, no tiene repercusiones o lesiones dependiendo de su buena realizacin
y gua de la instructora, es apta para cualquier edad y constitucin fsica. Se
84
85
Marquez, S. (2009). Actividad fsica y salud. Madrid: Ediciones Daz de Santos S.A
Marquez, S. (2009). Actividad fsica y salud. (p.30). Madrid: Ediciones Daz de Santos S.A
81
evidencia entonces que la danza rabe nos ofrece beneficios fsicos, Psquicos y
emocionales, los cuales relaciono a continuacin.
Beneficios fsicos
La danza rabe est basada en movimientos circulares y ondulaciones
suaves en todo el cuerpo donde se fortalecen los msculos del abdomen, la parte
inferior de la espalda, la cintura y la pelvis. Este ltimo se ha considerado esencial
para el proceso de eliminacin de desechos del cuerpo humano puesto que con el
movimiento circular de los msculos del abdomen se genera una presin interior
til que ayuda al funcionamiento del aparato digestivo, asimismo disminuye los
dolores menstruales.
Es un excelente ejercicio para antes y despus del embarazo, ayuda a
preparar el vientre y a recuperar el rea del abdomen; Sus movimientos fortalecen

y aportan tono muscular a la zona plvica.
Mejora la postura, busca el eje y el equilibrio en la espalda eliminando
malos hbitos y dndole flexibilidad de manera natural.
Ayuda a mejorar la rigidez, nudos o bloqueos que se generan por diferentes
motivos como el estrs, cansancio fsico, vida sedentaria o la falta de ejercicio

fsico, entre otras, ya que esta danza maneja y trabaja cada parte del cuerpo de
forma independiente como cadera, torso, hombros, cabeza, etc., a su vez que los
relaja, les da elasticidad y flexibilidad. Con los movimientos fluidos que estimula
esta danza hace que la funcin de los msculos con los cartlagos y las
articulaciones sea ms mviles y se alimenten con las lubricaciones naturales del
organismo.
Por ser considerada un ejercicio cardiovascular, mejora la circulacin
dando ms oxgeno a la sangre, limpiando las clulas de toxinas y el metabolismo

82
trabaja a un nivel adecuado. Asimismo ayuda a quemar caloras y tonificar el

cuerpo.
Con el uso de algunos implementos e instrumentos dentro de la danza
rabe como el velo, el bastn y los crtalos se pueden fortalecer los brazos, los
hombros, el tronco y hasta aumenta la fuerza de los dedos de la mano
trabajndolos uno a uno.
En el mbito sexual esta danza influye en el funcionamiento de los rganos
sexuales debido a los movimientos centrados en la zona plvica. Se aprende a

mover la pelvis de una manera diferente y a controlar los movimientos, al mismo
tiempo se va tonificando esta zona.
Estimula al cerebro ya que mejora la memoria, la concentracin,
coordinacin motora, control de las acciones y movimientos por medio de las

rutinas y coreografas, la habilidad para realizarlas y capacidad de responder
fsicamente a las rdenes dadas por el cerebro.
Beneficios Psquicos y emocionales

Algunas Academias o instructoras particulares manejan la danza rabe como
estrategia teraputica y actan directamente sobre los puntos de energa
corporales o Chacras que son los centros donde la energa esta en actividad en
forma permanente; Los cuales eliminan tensiones, problemas de comunicacin
entre estos centros, armonizan la energa y dejan que esta fluya por todo el
cuerpo, recibiendo otras del entorno, asimilndolas para luego renovarlas 86.
Esta danza en lo personal es un encuentro consigo mismo, nos lleva a descubrir
las capacidades y aptitudes que tiene nuestro cuerpo as como sus falencias. Por
eso teniendo en cuenta que esta danza tiene pasos, figuras en concreto, se debe
86
Sharamon,S. y Baginski, B. (2008).El gran libro de los Chakras:Conocimiento y tcnicas para despertar la
energa interior. Espaa: EDAF nueva era.
83
tener en cuenta que con la practica constante se llega a obtener el domino total
tanto para interpretarla, como para aplicar los beneficios fsicos que se adquieren
y adems los que a continuacin relaciono
En nuestra vida, como seres imperfectos, generamos complejos e
inseguridades fsicas y emocionales, esta danza es un encuentro con uno mismo,

ayuda a recuperar la confianza, perder miedos, ideas negativas, a valorar el
cuerpo que se tiene tal y como es,
resaltando la belleza
interior para as
exteriorizarla.
Parte de esta danza es la sensualidad, la sutileza de sus movimientos nos
ayuda a realzar la feminidad, conectndose con la esencia de lo femenino a la vez

que explora el poder de seduccin.
Trabaja los estados de nimo como la tristeza, alegra, la dulzura, la
picarda ente otros mediante la expresin de emociones que refleja el cuerpo con
determinada msica o coreografa segn la intencin con que se est mostrando,
puesto que es una danza que transmite lo que sucede en el interior del intrprete.
Posibilita la libre expresin de sentimientos gracias a la improvisacin, la
espontaneidad y la creatividad propia o como medio de contar una historia a

travs de la misma danza apoyada adems de la msica rabe que proporciona
los sonidos primitivos generados por antiguos instrumentos como el lad, el rabab,
el mismar, el tar persa o el derbake (Dumbake) y utilizada adems como
musicoterapia87.
Ayuda a mejorar la comunicacin. El compartir un espacio dentro de una
clase o un escenario, el bailar con otros en improvisacin o coreografa se utiliza

un mismo lenguaje: lenguaje corporal; Esto facilita crear lazos entre compaeros,
desinhibirse, generar confianza consigo mismo y con los dems.
87
Benenzon, R. (2011). Musicoterapia: De la teora a la prctica. Espaa: Grupo planeta
84
La concientizacin de nuestro cuerpo es primordial para lograr obtener estos

beneficios y contribuir en el desarrollo de estos. Si se realiza adecuadamente
puede lograr grandes cambios en el cuerpo y aportes en la vida personal.
85
CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES
La realizacin de este trabajo de grado logr comenzar un camino que como

docente de cuerpo y danza encuentro muy importante, y es la investigacin
cuidadosa de las tcnicas, su explicacin y enseanza en la Escuela. Este sitio
Web que est en permanente construccin, mejoramiento y cambio, es sobre la
Danza rabe, pero se proyecta la creacin de otros en las diferentes tcnicas de
danza, convirtindose en un documento referencial para los maestros y
estudiantes en los escenarios de la escuela y fuera de ella.
Por otra parte la prctica de esta danza es importante ya que desde la experiencia
personal encontr cambios corporales. Se trabaja la elasticidad y la fuerza, se
fortalece la conciencia corporal, La bailarina de danza rabe debe pensar
cuidadosamente cada movimiento y representarlo con una carga simblica
especfica a cada uno.
La danza rabe se aborda de manera integral y nunca esta desprendida de la
cultura de la cual se origina, de tal modo que las bailarinas de este gnero deben
adentrarse en la historia y apropiarse de esta de manera natural. Debido a su
carga simblica esta danza no debe practicarse de manera mecnica, sino
sostenida siempre holsticamente desde la proyeccin cultural.
El uso del sitio web permite encontrarse con la danza rabe y entender todo la
carga simblica que contiene, estableciendo un puente entre la teora y la prctica.
Recomiendo que paralelamente a la consulta de este sitio web, se contraste con
la ejecucin tcnica de los diferentes estilos y se genere una reflexin constante
para lograr una apropiacin y vivencia real de este estilo de danza que ha
trascendido los lmites de la regin donde se origin.
Como en todo tipo de danza se requiere un acondicionamiento fsico, empezar de
un nivel bsico, en el cual el cuerpo se adapta a los movimientos, posturas, pasos,
figuras y su correcta interpretacin, recomiendo que todo se sustente desde la
parte terica, el porqu, de donde viene, el cmo y para qu.
86
Es una danza que requiere el estudio de la ritmologia para una buena

interpretacin, puesto que el medio oriente encierra diversos pases y por su
ubicacin geogrfica se deben tener encuenta que correspondan sus vestuarios y
movimientos, como los accesorios y ritmos o si es el caso se desee aprender a
interpretar un instrumento que tiene esta danza.
Se recomienda tambin
hacer conciencia del cuerpo, es decir, sus posturas
correctas, hasta donde nuestro cuerpo puede llegar a avanzar en los niveles que
tiene esta danza para con esto evitar lesiones.
Recomiendo iniciar siempre con un estiramiento en todas las partes del cuerpo ya
que esta danza maneja distintas partes del cuerpo y disocia cada una de estas,
siguiendo con ejercicios circulares para calentar. La danza rabe est hecha para
todo tipo de cuerpos, no representa ningn peligro a nivel corporal, sus
movimientos son suaves y mejoran ciertas patologas del cuerpo.
En general la persona que se acerque a este sitio web tendr la informacin
bsica y verdica de lo que es este estilo de danza, desde una parte terica,
prctica y simblica. Si la persona est interesada en practicar, debe tener un
acercamiento ms profundo de esta, es apropiado estar bajo la gua de un
profesional, ya que necesita ser presencial, no por tutorial, para correccin de
posturas, todos los cuerpos son distintos y necesitan una gua personal.
Como informacin universal este sitio web es apropiado, motiva a acercarse a la
cultura rabe, ms no a que por medio de esta se aprenda a bailar danza rabe.
87
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DANZA RABE

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UNIVERSIDAD DISTRITAL FRANCISCO JOS DE CALDAS

UNIVERSIDAD DISTRITAL FRANCISCO JOS DE CALDAS

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Para poder alcanzar los objetivos planteados se enmarc dentro la investigacin

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concretar esta investigacin se tomaron las

diferentes estilos de danza y la

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y que puede ser

accedida mediante un navegador. Esta informacin se encuentra generalmente en

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2. La historia de la danza rabe haciendo un recorrido desde su origen en las

3. Una seleccin de los principales los

acompaadas con imgenes fotogrficas y

Archivo Paulette Granda

utilizados para ejecutarlos.

La pgina cierra con un momento en donde la investigadora hace una reflexin

CONTENIDO DEL SITIO WEB EN LOS DIFERENTES CAPTULOS.

1. HISTORIA DE LA DANZA RABE

Muchos historiadores coinciden en que la

comunicacin primitiva y de carcter visual,

una mejor comprensin de algunos sucesos

mujeres egipcias bailaban tanto para rendir tributo a la fertilidad humana, de la

Rodrguez, G. (2004).Historia de la danza rabe. Recuperado el 25 de Julio de 2011 de

dej atrs su propsito y fue

adquiriendo de otros pases sus estilos, tcnicas, movimientos y elementos, pas

poca de Al-Andalus20, el territorio de la Pennsula Ibrica que fue gobernado por

Little Egypt, la cual se caracterizaba por sus sensuales

movimientos, sus vibraciones y sacudidas de cadera; Actu en una exhibicin que

Badia fue conocida como actriz de drama y vaudeville en la compaa de George

desplazamientos grandes y no en un solo punto, el levantar los brazos y