Portada: Santa Cecilia

Autor: Nicols Poussin

Fecha: 1640 S.F.
Museo: Museo del Prado
Caractersticas: 118 x 88 cm.
Material: leo sobre lienzo
Estilo:
Perteneci a las colecciones reales espaolas en el siglo XVII. Se sabe que fue una de
las obras que se salv del incendio del Alczar de Madrid de 1734. No es, sin embargo,
segura la atribucin a Poussin. Detalles como los ngeles o la sirena que sostiene el
instrumento parecen ajenos al estilo del pintor normando. Sin embargo, se suele
considerar autgrafa, suya, aunque de un periodo temprano, de sus primeros aos en
Roma, hacia 1627-29, en que se hallaba asimilando las enseanzas de los maestros
italianos del Renacimiento, como Rafaell.
Santa Cecilia
Nace en una ilustre familia romana, pagana y rica en el siglo II.
Ella en secreto se consagra a Dios pero sus padres la casan con Valeriano, un romano
de encumbrada posicin social.
Cecilia le cuenta de sus votos y le habla de Jess, por lo que el joven se instruye en la
fe y se bautiza.
Ambos vivieron como hermanos.
El prefecto de Roma, al enterarse de la conversin de Valeriano y su hermano Tiburcio,
Los manda encarcelar y torturar. Mueren Mrtires.
Cecilia visitaba en las crceles a los cristianos; un da se encuentra con el prefecto que
la amenaza.
Ella sigue en su tarea.
Es apresada y encerrada en un cuarto de calderas para que muera por el ahogo de los
ardientes calores, luego de tres das de agona es decapitada.
En el ao 177 dC.
Patrona:
De la Msica y msicos (aunque no se sabe porque ya que ella no ejecutaba ningn
instrumento, pero desde la edad media se la invoc as debido a una particular
interpretacin de un pasaje del oficio litrgico).

Primeramente agradeciendo al autor: Francisco Moncada Garca por su gran contribucin a

la enseanza musical con sta su obra:
Teora de la Msica, que nos ha servido a infinidad de msicos de diferentes instituciones o
inclusive autodidactas; para comprender mejor el arte musical.
Quiero dedicar esta sencilla adaptacin a quien alguna vez me dijera que: La teora es la
gramtica de la Msica el Profesor Zenn Prez Garca (q. e. p. d.) quien dedicara gran
parte de su vida a la enseanza de este arte; persona ntegra y maestro entregado a su labor
pedaggica, semillero de varias generaciones de msicos.
Y por ltimo y no menos importante a mi hija Karla Magali Luna Cano por su esfuerzo y
dedicacin mostrados en su primer ao de estudios en la Escuela Superior de Msica.
Que este resumen extracto de la gran obra de Francisco Moncada Garca: Teora de la
Msica cumpla su objetivo de servir a la formacin de nuevos msicos.
Ral Carlos Luna Gonzlez.

La msica es sinnimo de libertad, de tocar lo que quieras

y como quieras, siempre que sea bueno y tenga pasin, que
la msica sea el alimento del amor.
Kurt D. Cobain (1967-1994)
Msico estadounidense.

CONTENIDO:
PORTADA
DEDICATORIA del adaptador.
CARTA DEL CONSERVATORIO.
PROLOGO del Autor.
CAPITULOS:

Pag.

I. NOCIONES PRELIMINARES DE LA MSICA.....................................

II. PRINCIPALES SIGNOS DE LA ESCRITURA MUSICAL.........................
III. COMPS......................................................................................
IV. ESCALAS......................................................................................
V. TONALIDAD..................................................................................
VI. INTERVALOS................................................................................
VII. ACORDES....................................................................................
VIII. RTMICA Y MTRICA...................................................................
IX. EXPRESIN MUSICAL...................................................................
X. NOTAS DE ADORNO.....................................................................
XI. MODULACIN.............................................................................
XII. TRANSPOSICIN.........................................................................
INDICE ALFABETICO..........................................................................
APNDICE........................................................................................

PROLOGO
Uno de los aspectos de la enseanza musical, al que no le dan
importancia muchos msicos, es la Teora de la Msica.
Sabemos el inters con que se estudiaba en generaciones anteriores y lo
extenso de su contenido, el que hoy resultara exagerado e intil por
haber ido quedando poco a poco en desuso gran parte de su material.
Actualmente que se procura encontrar en todos los conocimientos,
medios de enseanza ms fciles y eficientes, con menos tiempo y menor
esfuerzo, tambin en la msica se deberan adoptar los sistemas ms
prcticos que nos llevaran a obtener los mejores resultados en la
preparacin de nuestros futuros msicos.
En Mxico hemos adelantado notoriamente en los planes y programas
para el estudio del Solfeo, en los cuales est incluida la Teora de la
Msica. Sin embargo, no hay un texto adecuado de Teora Musical que
ayude al alumno en este aspecto; puesto que los libros a los que podra
recurrir o son muy antiguos o muy profundos, y adolecen unos y otros
del defecto de tratar cosas que nunca se utilizan. Mis observaciones
hechas como profesor de Solfeo, me han impulsado a elaborar esta
Teora de la Msica, de la que he excluido, hasta donde fue posible, lo
superfluo e intil en la prctica del msico. Tal vez su contenido parezca
reducido a muchos, en cambio para otros aun ser demasiado.
Como la idea es ofrecer una obra realmente fcil para el que se inicia en
la msica, sus definiciones son sencillas y claras sin entrar en
pormenores ni muchas explicaciones; y para ayudar a su memorizacin
est ilustrada con los ejemplos ms indispensables. El estudioso que
desee profundizar cualquiera de sus partes, debe consultar los grandes y
reconocidos tratados que existen sobre la materia en donde encontrar,
adems del tema que busque, maravillosas especulaciones musicales que
en la prctica jams necesitar.
En esta obra ya no aparecen los viejos nombres de las figuras de nota:
longa, breve, etc.; ni ciertas escalas impracticables entre nosotros;
tampoco se encuentran aqu aquellos conocimientos tan profundos como
complicados de los intervalos; etc. De algunos temas de la Teora de la
Msica, nicamente presento lo ms elemental, como por ejemplo en lo
relacionado en las Notas de Adorno, de las que todos sabemos la gran

variedad de criterios que existen para su interpretacin y, por tanto, la

enorme cantidad de formas de ejecucin que a muchos msicos no les
hace falta conocer con amplitud, en cambio a otros le s obliga estudiar
detalladamente.
Aunque mi intencin es presentar la Teora lo ms fcil posible y limpia
de trminos extraos, ha sido absolutamente necesario conservar algunos
que por su tradicin siguen siendo de uso corriente entre la gran mayora
de los msicos, como por ejemplo los nombres de las figuras de nota:
blanca, negra, corchea, etc., trminos muy lgicos, pero que con solo ser
mencionados ante algunos msicos, estos se indignan al no or llamar a
dichas figuras por la fraccin que indican de la unidad, nombres
fraccionarios que son muy relativos y que en muchsimos casos
solamente confunden al alumno. Prueba de ello es la frecuente respuesta
que dan los alumnos refirindose al Cuarto y al Octavo, por ejemplo,
cuando se les pregunta cuanto duran, diciendo que dichas figuras Duran
un cuarto y un octavo respectivamente. En cambio si se les pregunta
cuanto duran la Negra y la Corchea, jams se equivocaran.
Otros conceptos de la Teora dela Msica los suprim por pertenecer a las
clases de Armona, Composicin, etc., en donde corresponde ser tratados
detenidamente.
Al presentar en esta teora lo ms elemental y que considero bsico para
todos los msicos, corresponde a ellos adquirir los conocimientos
complementarios y propios de su especialidad: el pianista, un amplio
estudio de las notas de adorno; el violinista, un amplio estudio de los
matices y movimientos del arco; los que practican instrumentos
transpositores, dominio de las claves; etc.
Este libro bien puede ser usado como texto por el profesor de Solfeo,
teniendo en cuenta que el orden de los temas de la Teora, no est
conforme a los cursos de la Enseanza del Solfeo, ni por los grados de
dificultad del material de los mismos. He procurado exponer un tema y
lo relacionado con l, as sea material del 1, 2 ,3 o 4 Ao de Solfeo.
Por tal razn incluyo un ndice Alfabtico con el que se podr localizar
rpidamente cualquier punto de la teora o lo relacionado con l.
Si logro mi propsito de poner en manos delos msicos, algo til y
prctico para su formacin, ser una satisfaccin para m haber
contribuido de esta forma al encauzamiento y mejor preparacin de
nuestros artistas.
FRANCISCO MONCADA GARCIA.

Teora de la Msica

Francisco Moncada Garca.

Captulo I
Nociones preliminares de la Msica
Prof. Ral C. Luna Glez.
1. La Msica es el arte y la ciencia de los sonidos.
2. El arte es el conjunto de preceptos y reglas necesarios para hacer bien algo.
Las bellas artes son la danza, arquitectura, escultura, literatura, pintura, y la msica.
3. La ciencia es el conjunto de conocimientos obtenidos mediante la observacin y el
razonamiento, sistemticamente estructurados y de los que se deducen principios y
leyes generales.
4. Sonido es el resultado de las vibraciones que transportado por un medio elstico
(como el aire) percibe el odo humano.
5. Vibraciones son los movimientos de vaivn, que ejecutan las molculas de un
cuerpo sonoro. Por ejemplo cuando frotamos las cuerdas del violn con el arco
hacemos que estas vibren
6. La msica tiene tres cualidades:
1. Altura o Entonacin
2. Intensidad o Fuerza
3. Timbre o Color del sonido.
7. La Altura es la cualidad que nos hace distinguir un sonido grave (o bajo) de uno
agudo (o alto) y se debe al nmero de vibraciones, (a mayor vibraciones el sonido es
mas agudo y a menor vibraciones es ms grave) por ejemplo: 440 vibraciones por
segundo o 440hertz o hercios nos dan el tono de La. El odo humano puede percibir
sonidos en un rango de 16hertz a 16000hertz.
8. La Intensidad es la cualidad que nos hace distinguir un sonido fuerte de un sonido
suave y se debe a la amplitud de las vibraciones,( a mayor amplitud el sonido es
ms fuerte y a menor es ms suave).
9. El Timbre es la cualidad que nos hace distinguir diferentes medios de produccin
del sonido y se debe a la forma de las vibraciones, originadas por los sonidos
armnicos.

10. Los armnicos son los sonidos que acompaan al sonido ms grave, llamado
Fundamental o Generador, de la serie que se percibe de cualquier sonido producido
por un cuerpo sonoro.
El orden intervlico en que van apareciendo siguiente:

Ntese que todos los nmeros se van doblando, correspondiendo su duplicacin a la 8ava superior

11. Ruido es lo que producen los cuerpos que no son sonoros y se debe a que sus
vibraciones son irregulares.
12. Los principales elementos de la msica son:
1. MELODA
2. ARMONA y
3. RITMO
13. Meloda es la sucesin de sonidos de diferente altura que, animados por el ritmo,
expresan una idea musical.
14. Armona es la parte de la msica que estudia la formacin y combinacin de los
acordes
15. Ritmo es el orden y la proporcin en que se agrupan los sonidos en el tiempo.
El Ritmo se determina por medio de los ACENTOS

Capitulo II.
Principales signos de la escritura musical.
16. La Notacin es el conjunto de signos grficos que se emplean en la escritura
musical.
Los principales signos son:
1.
2.
3.
4.
5.

Claves
Notas
Silencios
alteraciones
Signos de indicacin del comps

6. Lneas divisorias
7. Lneas adicionales
8. Barras de comps
9. Barras de repeticin
10. Barra final
11. Puntillos de aumentacin
12. Puntillos de disminucin
13. Ligadura de unin o de prolongacin
14. Ligadura de Fraseo
15. Caldern
16. Prrafo
17. Pentagrama es el conjunto de cinco lneas HORIZONTALES, PARALELAS y
EQUIDISTANTES donde se escriben los signos musicales.
___________________________________________________________________
___________________________________________________________________
___________________________________________________________________
___________________________________________________________________
___________________________________________________________________
Las lneas y los espacios del pentagrama se cuentan de abajo hacia arriba:

18. La Clave es el signo que se escribe al principio de cada pentagrama y sirve para
determinar el nombre y la altura de las notas.
En la msica se usan tres claves que son:

Clave de Sol
Clave de Fa
Clave de Do
La colocacin en el pentagrama es la siguiente:
Clave de Sol en la segunda lnea
Clave de Fa en la tercera y cuarta lnea
Clave de Do en primera, segunda, tercera, y cuarta lnea.

El conocimiento de la clave de Sol es general para todos los msicos; el dominio de otras claves lo requieren ciertas especialidades.
El piano y el arpa utilizan un pentagrama con la clave de Sol y otro con clave de Fa en cuarta lnea; el violn utiliza clave de Sol.

La aplicacin de las claves a los instrumentos y voces es la siguiente:

Clave de Fa en 4ta lnea.
Voces: bajo primero o bartono, bajo segundo o bajo.
Instrumentos: Basson o sea Fagote, Corno o sea Trompa (algunas notas) Oficleide,
Trombn bajo, Violonchelo, Contrabajo
Clave de Do en 4ta lnea:
Voces: Tenor primero, Tenor segundo
Instrumentos: Fagote (algunas notas agudas) Trombn tenor, Violonchelo (para
algunas notas)
Clave de Do en 3ra lnea
Voces: Contralto
Instrumentos: Trombn alto, Viola.
Clave de Do en 1era lnea Voz Soprano
Clave de Sol:
Todas las voces agudas
Instrumentos: Violn, Violonchelo (notas agudas), Flauta, Oboe, Clarinete, Corno
Francs, Pistn, Trompetas, Corno Ingles, Sax-horn, Saxophone.
Clave de Fa en 3ra lnea, Do en 2da solo sirve para transportar tonalidades.
La Clave da su nombre a la nota que esta sobre la lnea donde esta se encuentra; y
las dems notas ascendiendo o descendiendo van tomando su nombre en relacin al
nombre que recibi la nota segn la Clave.

Clave de Sol en segunda lnea.

19. Las notas son los signos en forma de valo que representan SONIDOS y sus
VALORES (Duracin).

Las notas representan sonidos segn su colocacin en el pentagrama.

Y representan valores segn su figura.
En la msica hay siete notas que son:
DO, RE, MI, FA, SOL, LA y SI.
Las notas se indican tambin por medio de las primeras letras del abecedario que
son sus smbolos:
A
B
C
D
E
F
G
La Si
Do Re Mi
Fa
Sol
A veces se usa la B para representar el Si Bemol, y la H para representar el Si
natural.
Una figura de nota dura la mitad del valor de la figura inmediata superior, y el doble
de la inmediata inferior. Hay siete figuras de nota que son:

20. La lnea vertical que tienen las figuras de las notas, exceptuando la de unidad se
llama PLICA
Generalmente las notas escritas hasta el 2do espacio del pentagrama tienen la Plica
por el lado derecho y hacia arriba; y de la 3ra lnea en adelante, por el lado
izquierdo y hacia abajo

21. La divisin normal en que se van subdividiendo las figuras de nota (cada una de
ellas en dos), se llama: DIVISIN BINARIA.

Las corcheas cuando se agrupan se pueden tambin unir con barras.

22. Hay tambin la DIVISIN TERNARIA. A la divisin normal se le agrega otra

nota del mismo valor, escribiendo sobre este grupo de notas un numero3 pequeo
indicando que donde entraban dos ahora entran tres notas, obteniendo as un
TRESILLO.
Divisin Binaria

Divisin Ternaria

El tresillo es la divisin ternaria de una figura de nota.

Un tresillo puede formarse con notas desiguales en valor o duracin, siempre que la
suma de estos distintos valores sea equivalente a los de las tres notas iguales.

23. Se llama doble tresillo, seisillo o sextillo, a la unin de dos tresillos en un solo
grupo.

Es necesario no confundir el doble tresillo o sea sextillo, con el tresillo simple en

que cada nota est dividida en dos. El primero es la divisin ternaria de cada nota de
un grupo binario y el segundo es la divisin binaria de cada nota de un grupo
ternario.
Ej.

24. A los grupos que resultan de las divisiones y subdivisiones de una figura de nota se
denomina Naturales o Artificiales e Irregulares.
Los naturales son los que resultan de la divisin normal de una figura de nota:
Si es simple se divide en mitades (divisin binaria).
Si es compuesta o sea con puntillo se divide en tercios (divisin ternaria)

De las notas simples o compuestas se pueden formar grupos de valores irregulares

que ocupan la misma duracin, pero sin ajustarse a la divisin normal, por lo cual
llevan un nmero que indica las notas que los forman. Ej.

Los grupos irregulares reciben su denominacin segn el nmero de notas que los
forman:
2 Dosillo
3 Tresillo
4 Cuatrillo
5 Quintillo
6 Seisillo
7 Septillo
8 Octillo etc.
25 Puede haber grupos Irregulares dentro de otros grupos irregulares.
Ej.

26 Silencios son los signos que indican la interrupcin o negacin del sonido. Cada
figura de nota le corresponde un silencio del mismo valor.

Los silencios se colocan dentro del pentagrama, pero en casos especiales se escriben
afuera. Los silencios de Unidad y Mitad se escriben as:

27 Las Alteraciones son los signos que se escriben a la izquierda de las notas y sirven
para modificar su entonacin.

SOSTENIDO: Hace subir la entonacin de la nota medio tono.

BEMOL: Hace bajar la entonacin de la nota medio tono

BECUADRO: Nulifica o destruye el efecto de cualquier alteracin

DOBLE SOSTENIDO: Hace subir la entonacin de la nota1 tono completo.

bb

DOBLE BEMOL: Hace bajar la entonacin de la nota 1 tono completo.

28. Efecto relativo de las alteraciones es aquel que se produce con relacin a las notas
anteriores y puede ser ascendente o descendente.
As un sostenido que por naturaleza es ascendente, puede ser descendente si va
despus de un doble sostenido, y lo mismo ocurre a la inversa con un bemol.
29. Lneas divisorias son las lneas verticales que abarcan todo el pentagrama y sirven
para separar un fragmento musical de otro.

30. Lneas adicionales son pequeos fragmentos de lnea que en nmero ilimitado , se
utilizan para escribir las notas que rebasan las cinco lneas del pentagrama .

31. Barras de comps son las lneas divisorias cuando estn separando compases.

32. Barras de repeticin son las lneas dobles con dos puntillos, que abarcan la tercera
lnea del pentagrama y encierran un fragmento musical que debe repetirse.

33. Barra final es la doble lnea divisoria que indica el FIN de un fragmento musical.

34. Puntillo de aumentacin es el punto que se escribe a la derecha de la nota o del

silencio y sirve para aumentar la mitad de su valor.
Tambin se usa el doble puntillo de aumentacin y sirve para aumentar tres cuartas
partes el valor de la nota o del silencio.
35. De la misma forma el Puntillo de disminucin y el Doble Puntillo de
disminucin le quitan la mitad y tres cuartas partes del valor a las notas y los
silencios

36. Ligadura de Unin es la lnea curva que une en uno solo, el valor de dos notas DEL
MISMO NOMBRE y DEL MISMO SONIDO.

37. Ligadura de Fraseo es la Lnea Curva que abarca dos o ms notas de igual o
diferente nombre y sonido uniendo en uno solo el valor de las notas.

38. Caldern es el signo en forma de semicrculo con un punto en el centro, que se

coloca sobre la nota o el silencio y prolonga su duracin ms de lo que representan.
El Caldern indica la suspensin del movimiento del comps mientras prolonga la
duracin de la figura sobre la que est escrito.

39. Prrafo es un signo convencional que indica la repeticin de un fragmento musical.

40. De la misma forma se utiliza otro signo llamado OJO o Coda.

Cabe mencionar que existen ms signos musicales que expresan tiempo e

intensidad.
As tambin el violn utiliza otros signos y abreviaturas que requieren otros
estudios.

Capitulo III. Comps.

41. Comps es la unidad de medida que sirve para dividir el tiempo en la Msica. Los
compases estn formados de tiempos, los cuales se dividen en partes de tiempo.
42. El comps se indica con dos nmeros en forma de quebrado o fraccin que se
escriben al principio de una obra musical, despus de la Clave, y de la Armadura.
Ej.
Comps de tres cuartos

El numerador indica el NUMERO DE TIEMPOS que debe haber en cada comps.

1, 2, 3, 4, 5,6, etc.
El denominador indica la FIGURA DE NOTA que debe haber en cada tiempo del
comps.
1 = Redonda,
2 = Blanca,
4 = Cuarto,
8 = Octavo. etc.
43. A la figura de nota que dura un tiempo del comps, se le llama UNIDAD DE
TIEMPO.

44. A la figura de nota que dura un comps completo, se le llama UNIDAD DE

COMPS.

45. Los compases se marcan con movimientos de la mano, describiendo las siguientes
figuras bsicas:

46. Los compases ms usuales son: 2/4. 3/4, 4/4, 2/2, 3/8 y 6/8. El comps de 4/4 con
mucha frecuencia se representa con una letra C, y se le llama compasillo. El comps
de 2/2 se representa con una c atravesada a la mitad C.
47. Atendiendo al numerador hay dos clases de compases que son:
1. BINARIOS y
2. TERNARIOS
Los compases Binarios son los que tienen DOS tiempos o ms, siempre que el
numerador sea par; los compases Ternarios son los que tienen TRES tiempos.
48. Atendiendo al denominador hay dos clases de compases que son:
1. SIMPLES y
2. COMPUESTOS.
Los compases Simples son aquellos cuyos tiempos son divisibles en mitades o sea
tiempos binarios;
Los compases Compuestos son aquellos cuyos tiempos son divisibles en tercios, o
sea tiempos ternarios.
Binarios: 2/4, 3/4, 4/4 y 2/2.
Ternarios: 6/8, 9/8 y 12/8.
Los compases compuestos derivan de los compases simples, correspondindose
ambos. La relacin que hay entre ambos es la unidad de tiempo, solo que en los
compases simples la unidad de tiempo no tiene puntillo y en los compuestos es con
puntillo

49. Los compases compuestos se forman multiplicando las cifras del comps simple por
3/2

Los compases compuestos se deben marcar como el comps simple del que derivan.
En obras de movimiento lento muchos msicos los marcan subdivididos.
50. Los tiempos que tienen los compases tienen diferente importancia, unos son
PESADOS (o fuertes) y otros son LIGEROS (o dbiles). En todos los compases el
primer tiempo es pesado.
En el comps de 2 tiempos el primer tiempo es pesado y el segundo es ligero
En el comps de 3 tiempos el primer tiempo es pesado y los otros dos son ligeros, el
tercero ms ligero que el segundo.
En el comps de 4 tiempos el primer tiempo es pesado, el segundo ligero, el tercero
semipesado y el cuarto ms ligero que todos.
Tambin los tiempos del comps se dividen de forma binaria y de forma ternaria.
51. Podemos definir al comps como la suma de valores que hay entre dos barras de
comps, los cuales se determinan por la indicacin del quebrado que se escribe al
principio de la obra musical.
52. En una obra musical tambin puede efectuarse un cambio de comps, ya sea:
1. del nmero de tiempos del comps

2/4 --------------------3/4

2. de la figura de unidad de tiempo

3/4 -------------------- 3/8

3. o de ambas cosas a la vez

3/8 ---------------------4/4.

El cambio de comps se indica escribiendo las cifras del nuevo comps, despus de
una barra. Si el cambio corresponde al principio de un pentagrama se anuncia al
final del pentagrama anterior.

En un cambio de comps, si no est especificado el cambio de movimiento, se debe

continuar marcando el comps: TIEMPO IGUAL A TIEMPO.

Al cambiar de comps, en el 6/4 (que debe marcarse a dos tiempos) los

movimientos de la mano deben corresponder a un tiempo del comps anterior,
resultando las notas del 6/4 triplemente rpidas.

En los compases que tienen igual unidad de tiempo, no hay problemas de cambio de
movimiento.

53. Se les llama Compases Regulares a los compases de 2, 3 y 4 tiempos (Simples y

Compuestos), por la regularidad de los acentos.
54. Los Compases Irregulares son los que estn formados por la reunin, en uno solo,
de dos compases regulares de diferente numerador, pero con el mismo
denominador.
Ej. 5/4 es la reunin de 2/4 y 3/4. Los ms usados son de 5, 7, 8, 10,11 tiempos.
(Antiguamente se les deca compases de amalgama).
Cuando los acentos de un comps irregular son simtricos su orden se indica de dos
formas:
1. Por medio d las cifras del comps
2. Por medio de barras de comps punteadas.

Cuando los acentos de un comps irregular se presentan de forma asimtrica se

deben marcar libremente, tomando en cuenta los acentos de toda ndole que la
misma meloda hace sentir. Mientras ms irregularidad presente, el ritmo resulta
ms variada y, por tanto adquiere mayor inters. Ej.
Un comps de 7/8 puede marcarse de muchsimas maneras:
3+4, 3+3+1, 3+2+2, 3+1+3, 3+1+2+1, 2+3+2, 2+2+3,

2+1+4 etc.

55. SINCOPA es el sonido que se articula en tiempo ligero de comps (o parte ligera
de tiempo) y se prolonga al tiempo pesado (o parte pesada de tiempo)

56. CONTRATIEMPO es el sonido que se articula en tiempo ligero de comps, pero no

se prolonga al tiempo pesado, y casi siempre va precedido de silencio.

Capitulo IV. Escalas

57. Se llama Escala General de los Sonidos, a la serie de sonidos, que van desde el ms
grave hasta el ms agudo, que puede percibir el odo humano y son factibles de ser
producidos por la voz humana o instrumentos musicales.
58. Escala Diatnica es la sucesin de siete sonidos, ms la repeticin del primero,
dispuestos por grados conjuntos segn las leyes de la tonalidad. (Cada uno de los
doce sonidos forma una escala diatnica).
La escala diatnica est integrada por dos tetracordes, los cuales estn unidos por
un tono (tetra-. (Del gr. -). elem. compos. Significa 'cuatro'. Tetraslabo,
tetrpodos).
Entonces podemos definir el tetracorde como la sucesin de cuatro sonidos
consecutivos, los cuales forman Tono, Tono y Semitono. El tetracorde se indica por
medio de una llave que abarca las cuatro notas que lo constituyen. Ej. Escala
diatnica de Do con sus tetracordes:

59. Tono es la distancia ms grande que hay entre dos grados conjuntos de la escala
diatnica. Se indica por medio de una ligadura escrita debajo de las dos notas entre
las que este existe.

60. Semitono es la distancia ms pequea que hay entre dos grados conjuntos de la
escala diatnica. Se indica por medio de un ngulo que une por arriba las dos notas
donde se encuentra

Existen dos clases de semitonos:

1. Semitono DIATONICO
2. Semitono CROMTICO.
61. Semitono Diatnico es el que existe entre dos notas de diferente nombre.

62. Semitono Cromtico es el que existe entre dos notas del mismo nombre, estando
una de ellas alterada.

Los dos Semitonos en que se divide el Tono no son iguales: el Semitono

CROMTICO es ms Grande que el Semitono DIATONICO
En los instrumentos de Teclado, como el piano, la marimba, el xilfono, los dos
semitonos son iguales; pero en otros instrumentos, como el violn, si se nota la
diferencia que hay entre los dos semitonos.
Tratemos de explicar este fenmeno: El Tono se divide en 9 partes iguales; cada una
de estas partes se llama Coma.
63. La Coma es la ms pequea diferencia, que el odo puede apreciar entre dos
sonidos.
El Semitono Diatnico, que es el ms pequeo, tiene 4 comas, es decir 4/9 de un
tono.
El Semitono Cromtico, que es el ms grande, tiene 5 comas, es decir 5/9 de un
tono.

64. Los Grados de la Escala se representan por medio de NUMEROS ROMANOS:

I, II, III, IV, V, VI, VII, y (VIII). (El ocho es el mismo que el primero, pero una
octava arriba).
65. Escala Cromtica es la escala que est formada nicamente de Semitonos,
constituyndola, por tanto los 12 sonidos que existen en la msica.
La Escala Cromtica se forma sobre cualquiera escala diatnica Mayor o menor,
dividiendo sus tonos por medio de alteraciones.
Prcticamente la escala Cromtica se puede formar sobre cualquiera de los doce
sonidos de nuestro sistema musical.
Al subir deben utilizarse por lgica alteraciones ascendentes, y al bajar, alteraciones
descendentes.

Existen dos formas de la escala Cromtica:

1. La Forma Libre y
2. La Forma Tonal.
66. Se obtiene la forma libre de una Escala Cromtica, utilizando al subir, alteraciones
ascendentes y al bajar descendentes, como ya vimos, pero tomando en cuenta, las
ALTERACIONES PROPIAS DE LA TONALIDAD (La Armadura).

67. Lo mismo ocurre con la Forma Tonal de la Escala Cromtica, exceptuando los
siguientes casos:
Sobre una Escala Mayor:
1. Al subir NO debe alterarse ascendentemente el SEXTO grado y
2. Al bajar NO debe alterarse descendentemente el QUINTO grado

Sobre una Escala menor:

1. Al subir NO debe alterarse ascendentemente el PRIMER grado y
2. Al bajar NO deben alterarse descendentemente el OCTAVO ni el SPTIMO
grados.

68. ndice acstico es un nmero pequeo que se coloca a la derecha del nombre de las
notas y sirve para precisar su altura en la Escala General de los Sonidos. Ej. Do 3,
Mi 5, Sol 6 etc. Cada ndice Acstico comprende los 12 sonidos (con sus
sostenidos o equivalentes bemoles).Do, Do#, Re, Re#, etc., hasta el S.

El sistema de ndice acstico ms usual es el que se inicia a partir del DO producido

por 32 vibraciones en un segundo y que solamente lo tienen los rganos tubulares,
al que se le denomina: Do 1.

La Escala General de los sonidos comprende una extensin que va del Do 1 al Do 9,

sin que esto sea un lmite preciso y obligado.

Al ndice 5 corresponden las notas escritas en clave de Sol.

69. Diapasn es un pequeo instrumento en forma de horquilla, que produce el sonido
La de ndice 5 (440Hertz), sobre el cual se reglamenta la afinacin de voces e
instrumentos musicales. Con el afinamos la 2da cuerda del Violn.

Captulo V. Tonalidad.
70. Tonalidad es la relacin establecida entre una serie de sonidos con uno principal
llamado Tnica, que rige el funcionamiento de todos los dems.
Segn su funcin tonal los grados de la escala se llaman:
I.

Tnica

II.

Supertnica

III.

Mediante o Modal

IV.

Subdominante

V.

Dominante.

VI.

Superdominante.

VII.

Sensible.

VIII.

Tnica.

71. Los grados de la escala diatnica estn clasificados en tres grupos que son:
1. Grados Tonales
2. Grados Modales y
3. Grados Atractivos
Los Grados Tonales de la escala diatnica son el I, V; IV.
Los Grados Modales de la escala diatnica son:
El III llamado Modal Primario y
El VI llamado Modal secundario.
Los Grados Atractivos de la escala diatnica son: VII, II, IV.
Siendo el sonido principal de una escala, el primer grado, se llama Tnica porque
da su nombre a esta escala; a la tonalidad. As pues Do, siendo la tnica designa la
escala de Do, demuestra que se est en el tono de Do. Re siendo la tnica, indica la
escala de Re; el tono de Re etc.
El quinto grado, que es el ms importante despus de la tnica se llama por esta
razn Dominante
El tercer Grado se llama Mediante porque siendo el medio entre la tnica y la
dominante, une estos dos grados completando el acorde perfecto, generador de la
escala.
El sptimo Grado, se llama nota sensible por la tendencia de resolucin hacia la
tnica, de la cual no dista sino un semitono diatnico, o sea una segunda menor.
Los otros grados toman su nombre del lugar que ocupan con relacin a los grados
principales que acabamos de analizar.

72. Dualismo Diatnico es la relacin que hay entre los dos modos Mayor y Menor de
la escala diatnica.
73. Se llama Modo de una Escala al orden en que estn dispuestos sus tonos y
semitonos.
Lo que determina el calificativo de menor o mayor de una escala diatnica, es el
intervalo Mayor o Menor, respectivamente, que forma la Tnica con el tercer
grado (tercera).
Prcticamente es el 1er tetracorde de una escala el que determina el Modo de ella:
Mayor o menor el 2do tetracorde puede diferir en la escala menor.
74. La escala que se toma como Modelo para conocer y estudiar las escalas Mayores, es
la escala de Do, la cual tiene todos sus sonidos Naturales. Teniendo en Modo
Mayor 5T y 2S. Los Semitonos se encuentran entre el III-IV, VII-VIII.
75. La escala que se toma como modelo para conocer y estudiar, todas las escalas
menores, es la escala de la, la cual tiene todos sus sonidos naturales, como su
relativa Mayor la escala de DO. Tiene tambin 5T y 2S, los semitonos estn entre
los grados II-III, V-VI.
76. Escalas relativas son dos escalas una Mayor y la otra menor, que tienen los mismos
sonidos, la misma armadura, pero diferente Tnica, y estn en relacin una de la
otra, de una tercera menor: Arriba la escala mayor y debajo la escala menor. Ej.
Do Mayor
la menor

Sol Mayor
mi menor

La Mayor
fa # menor

Los grados de la escala menor reciben el mismo nombre que los de la escala Mayor
desde la Tnica hasta la sensible.
77. La escala menor tiene tres formas que son:
1. Escala menor Natural
2. Escala menor Armnica y
3. Escala menor Meldica.
El primer tetracorde de estas escalas siempre estar formado por Tono, Semitono, y
Tono. El segundo tetracorde es diferente en los tres casos.
78. La forma Natural de la escala menor es la que No tiene ninguna alteracin
accidental, es decir que todos sus sonidos son los mismos con los que est formada
su Relativa Mayor.

79. La forma Armnica de la escala menor es la que tiene alterado Ascendentemente el

VII grado de la escala natural, cambiando as su estructura y convirtiendo ese grado
en la sensible del tono:

80. La forma meldica de la escala menor consta de dos escalas: una ascendente y otra
descendente en la primera se alteran ascendentemente los grados VI y VII; y en la
segunda se quitan las alteraciones de dichos grados utilizando los signos de
alteracin necesarios para tal efecto.

81. A continuacin veremos cmo se forman nuevas Escalas Mayores.

Partiendo de Do Mayor se forman las nuevas escalas Mayores por medio del enlace
de tetracordes comunes, ascendente o descendentemente.
Para el enlace ascendente se toma el 2do Tetracorde, y se convierte en primero, al
que se le agrega el segundo tetracorde con las notas que continan hacia arriba,
ambos Tetracordes deben quedar unidos por un Tono.

No hay que olvidar que todos los tetracordes deben estar formados por Tono Tono y
Semitono, para lo cual hay que utilizar las alteraciones que sean necesarias segn el caso.

Del enlace ascendente de Tetracordes aparecen los Sostenidos, en el orden de 5tas justas a
partir de Fa de la siguiente manera: Fa#, Do#, Sol#, Re#, La#, Mi# y Si#.

Para enlaces descendentes se toma el 1er Tetracorde de una escala y se le considera el 2do
Tetracorde, al que se le agrega otro Tetracorde con las notas que continan hacia abajo,
ambos tetracordes tambin unidos por un Tono.

Del enlace descendente de Tetracordes aparecen los Bemoles, en el orden de 5tas justas a
partir de Si de la siguiente manera: Sib, Mib, Lab, Reb, Solb, Dob y Fab.

82. Armadura es la alteracin o alteraciones que se escriben al principio de cada

pentagrama, despus de la clave, indicando la escala de la tonalidad que representa.
Las alteraciones se clasifican en Propias y Accidentales.
Las alteraciones Propias son las que constituyen la Armadura de una tonalidad
determinada, con las cuales se forma la escala de dicha tonalidad. Afectan a Todas
las notas cuyo nombre es igual al de las alteraciones que forman la Armadura,
cualquiera que sea su altura en la obra musical.
Las alteraciones Accidentales No pertenecen a la Armadura, considerndoseles
ajena a la tonalidad que dicha Armadura representa. Afectan nicamente a las notas
que se anteponen y a las siguientes del mismo nombre que se encuentran en el
lmite de un comps, cualquiera que sea la octava en que estn colocadas.
Con respecto a las Armaduras en la serie de Sostenidos, desciframos la tonalidad que
representa tomando como nota sensible el ltimo sostenido y por consecuencia la Tnica la
nota que sigue Ej.

En la serie de Bemoles el penltimo bemol es la Tnica de la tonalidad que representa la

armadura:

Para encontrar una tonalidad menor: Despus de descifrar el tono Mayor contamos una
tercera menor abajo y esa es la relativa.

Cabe mencionar que en una obra se puede cambiar la Armadura cuando Hay un cambio
definitivo de Tonalidad. Este cambio se indica escribiendo despus de una barra de comps,
las alteraciones que representa la nueva tonalidad.

83. Prcticamente se usan hasta 7 sostenidos y 5 bemoles, ya que es inusual y ms

complicado para el ejecutante usar los Tonos enarmnicos con demasiadas
alteraciones.
Enarmona, es la relacin que existe entre dos notas e diferente nombre, pero que
representan el mismo sonido. Por ej. Mib-Re#, Fa#-Solb, La#-Bb, etc.
84. El Sistema Temperado consiste en la divisin del Tono en dos semitonos Iguales.
Por lo tanto, no se considera la diferencia natural que existe entre el semitono
diatnico y el semitono cromtico. Este sistema se aplica al piano, no siendo el caso
del Violn.
85. Afinidad Tonal es el parentesco que existe entre los Tonos, por su proximidad
dentro del Ciclo Sonoro de Quintas, que es el circulo armnico en el que se van
encadenando las tonalidades Mayores por intervalo de 5 justa, formando el espacio
sonoro en el que se desarrolla la msica.

Las tonalidades con sostenidos, van apareciendo hacia la derecha y con bemoles,
hacia la izquierda.
Las tonalidades que estn dentro de un mismo circulo, son enarmnicas; una con
sostenidos y otra con bemoles.
La suma de las alteraciones de ambas tonalidades enarmnicas siempre de 12.
Las tonalidades que estn en los crculos pequeos, son impracticables.
Las tonalidades de los crculos diametralmente opuestos, se denominan Antpodas.
86. Existen siete Grados de Afinidad Tonal que son:
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.

primer grado. Entre Tonos separados por 5 o 4 Justas (corresponden a los tonos de
Dominante y Subdominante del Tono principal.)
segundo grado. Entre Tonos relativos o sea tonos separados por 3 menor
tercer grado. Entre Tonos Homnimos uno mayor y otro menor
cuarto grado Entre Tonos del mismo modo , separados por 3 o 6 mayor o menor
quinto grado. Entre Tonos separados por 2 mayor o 7 menor
sexto grado. Entre Tonos separados por 2 menor o 7 mayor
sptimo grado. Entre tonos Antpodas separados por 4 aumentada o 5 disminuida.

87. Tonos vecinos son los que estn en primer grado de afinidad tonal con el tono
principal ms los relativos de todos ellos.
Do Mayor
Tono principal

Fa Mayor
IV grado

Sol Mayor
V grado

la menor
relativo

re menor
relativo

mi menor.
relativo

Hay dos clasificaciones de los tonos vecinos, que son:

1. Tonos vecinos Directos
2. Tonos vecinos Indirectos
TONOS VECINOS DIRECTOS
1 El V grado (dominante)
2 El VI grado (subdominante)
3 El relativo de la Tnica

TONOS VECINOS INDIRECTOS

1 El relativo del V grado
2 El relativo del VI grado