Flautas Dulces en El esplendor del Periodo barroco

El periodo comprendido entre 1.650 y 1.750 ha sido definido como el ms

fructfero para la flauta dulce, puesto que es en el barroco donde sta alcanza
su mayor popularidad, siendo preferida por los compositores europeos frente a
la flauta travesera. La flauta dulce de la poca barroca (Flauto dolce, en
italiano) se construye a menudo de tres partes, con especial predileccin por la
tesitura de contralto. No es ms recta y simple que la flauta renacentista, pero
en el estilo tpicamente barroco, se le aaden anillos y filigranas cuya funcin
es meramente decorativa. La cabeza y el pabelln estn aqu netamente
marcados, y sus paredes son estrechas y cnicas. El sonido es rico en agudos,
ms brillante, y el instrumento se presta mejor al virtuosismo y al esplendor.
De ah que se le haya dado el nombre de flauta dulce. Igualmente se la
conoce como flauta de pico o flauta de bloque en la terminologa alemana
(Blockflte). Weigel describi la dulzura de su timbre en su Musikalisches
Theatrum: el nombre de flauta evoca ya la dulzura, que sirve al amor corts
bajo un cielo estrellado.
Todos los grandes compositores de este perodo nos han legado obras para
flauta dulce y flauta travesera. Georg Philipp Telemann (Magdeburgo,
Alemania, 14/03/1.681 Hamburgo, Alemania, 25/06/1.767), celebrado en
vida como uno de los grandes compositores alemanes e impulsor, junto con
Mattheson y Keiser, de la brillante escuela musical formada en Hamburgo
durante el siglo XVIII, contribuy notablemente al desarrollo de la flauta
dulce mediante la composicin de sonatas para este instrumento. La mayor
parte de ellas, con el soporte armnico proporcionado por el bajo continuo
(clavecn, clavicmbalo); otras, a solo. Tambin compuso seis sonatas para dos

flautas dulces contralto (1.727), al menos siete duettos y otro cuaderno de

seis sonatas en canon de gran belleza fechado en 1.738.
Telemann dedic esfuerzos notables en la composicin de conciertos: cinco
conciertos dobles para flauta dulce y diferentes combinaciones (fagot, viola de
gamba, flauta travesera), de los que sobresalen dos para dos flautas dulces
tenor y el concierto para flauta dulce, flauta travesera, cuerdas y bajo continuo
en Mi menor, cuyo movimiento rpido final (presto) refleja las influencias y
los resultados de los viajes de Telemann a Polonia. La estructura de estos
conciertos sigue el esquema de la poca, en cuatro movimientos alternos
(lento rpido lento rpido). As mismo, numerosas sonatas en tro para
flauta dulce y travesera (son muy notables las correspondientes a la serie
Essercizii Musici), as como varios cuartetos y las doce Fantasas para
flauta travesera a solo integran la produccin telemanniana para flauta.
Su amigo y admirador Georg Friedrich Hndel (Halle, Alemania, 1.685
Londres, Inglaterra, 1.759), del que su compatriota Ludwig van Beethoven
(Bonn, Alemania, diciembre de 1.770 Viena, Austria, 26/03/1.827) dijo ser
el ms clsico y el ms profundo de todos los poetas musicales, tambin
compuso obras notables para flauta. El genio de Bonn consideraba a Hndel
como el ms grande compositor que haya existido nunca. En particular, sus
sonatas para flauta dulce y continuo, as como las sonatas para flauta
travesera, merecen ser recomendadas a nuestros lectores. Estas sonatas estn
escritas en estilo italiano, como la gran mayora de la produccin instrumental
y vocal hndeliana. De hecho, puede comprobarse que el italianismo de este
compositor alemn es casi total. El flautista espaol lvaro Maras, fundador
de la agrupacin musical Zarabanda, define el estilo de estas sonatas como
muy corelliano, apuntando que en general, Hndel cultiva ms el modelo

eclesistico, la sonata di chiesa (sonata de iglesia), que el da camera (de

cmara). La belleza e inspiracin de estas sonatas es otro elemento
importante a resaltar. En la produccin operstica del famoso sajn, puede
encontrarse la presencia de la flauta dulce en obras como Acis y Galatea,
donde sta, en tesitura de sopranino, imita el canto de pjaros.
Mientras que Telemann y Hndel gozaban de un enorme prestigio y eran
aclamados como celebridades mundiales, Johann Sebastian Bach (Eisenach,
Alemania, 1.685 Leipzig, id., 1.750) fue un compositor poco conocido en su
poca que tuvo un gran renombre como Kantor en Leipzig, aunque muy
minoritario. Los maestros italianos, alemanes y franceses son estudiados por
Bach, que lleva a cabo una labor musical gigantesca dentro de su modesta
vida familiar. El gran organista de Eisenach utiliz la flauta dulce en obras
orquestales de diferentes caractersticas, aunque no compuso ninguna pieza
para este instrumento a solo. Se pueden encontrar partes escritas para flauta en
sus Conciertos de Brandenburgo (Nros. 2 & 4), as como en un total de 21
Cantatas, 19 de ellas para flauta dulce contralto (con la posible excepcin de
la Cantata Nr. 18), y dos para flautas dulces ms agudas (Cantatas Nros. 96 y
103). Tampoco falta la intervencin de este instrumento en la Pasin segn
San Mateo (1.729), concretamente en el Recitativo y Coro 25.
Adems de estos tres grandes autores, en la Italia de la poca barroca se deben
destacar nombres como los de Francesco Barsanti (1.690-1.772), Giovanni
Battista Bononcini (1.670-1.747), Giuseppe Sammartini (1.695-1.750),
Benedetto Marcello (1.686-1.739), Francesco Maria Veracini (1.6901.768), Alessandro Scarlatti (1.659-1.725) y Antonio Vivaldi (Venecia,
1.678 Viena, Austria, 1.741). Este ltimo escribi un famoso tro para flauta
dulce, oboe y bajo continuo, adems de dos conciertos para flauta travesera

(RV 108 y RV 434), un concierto para dos flautas traveseras (RV 533), y tres
conciertos para flautino, tambin denominado flauto piccolo (RV 443, RV 444
Y RV 445).
En Alemania, los principales compositores para flauta junto con Telemann
fueron Johann David Heinichen (1.683-1.729), Johann Christoph
Graupner (1.683-1.760), Johann Mattheson (1.684 -1.764), Johann
Christoph Pez (1.664-1.716), Johann Joachim Quantz (1.697-1.773) y
Johann Friedrich Fasch (1.688-1.758). Sirva como dato curioso para
nuestros lectores la composicin por parte del mencionado Heinichen de un
concierto para cuatro flautas contralto, cuerdas y bajo continuo. Adems, el
virtuoso flautista Quantz escribi un libro didctico para flauta travesera,
titulado Versuch einer Anweisung die Flte Traversire zu spielen
(1.752). En dicha obra se tratan aspectos relacionados con la ornamentacin,
articulacin y problemas relativos a la didctica musical. Quantz compuso
ciento noventa y seis conciertos para una o dos flautas traveseras y orquesta,
cerca de doscientas sonatas con bajo continuo y muchos tros y cuartetos.
Aunque la esttica de las obras de Quantz est fuertemente influenciada por
Vivaldi, aport cambios importantes a su instrumento, dndole la categora de
instrumento solista dentro de la orquesta por primera vez en la historia de la
msica.
Inglaterra fue uno de los pases en los que la flauta dulce se convirti en un
instrumento de primer orden durante esta poca de esplendor. El belga Jean
Baptiste Loeillet (1.680-1.730), nacido en la ciudad de Ghent, se instala en
Londres como instrumentista de flauta dulce y obosta, introduciendo en
Inglaterra la flauta germnica (transversal de tubo cnico con una llave).
Comenzaron a surgir otras flautas dulces, como la flauta de voz (prcticamente

una contralto en re), la flauta sexta (afinada una octava superior a la flauta de
voz) y la flauta cuarta (soprano en si bemol). Todas ellas fueron utilizadas en
diversas obras de cmara por compositores de todo el continente europeo.
Entre los compositores para flauta ms importantes en este pas, figuran
Robert Valentine (c.1.680 - c.1.735), Johann Christian Schickhardt
(c.1.682 - c.1.762), Robert Woodcock (?, c.1.734), John Baston (1.7111.733), el francs Charles Dieupart (c. 1.700 - 1.740) y William Babell
(c.1.690 - 1.723). Merece destacarse la labor de Babell, quien era hijo de un
fagotista y copista francs (hugonote?), Charles Babell. En 1.726, tres aos
despus del fallecimiento de William Babell, los editores londinenses Walsh
& Hare publicaron un cuaderno de seis conciertos suyos: cuatro para flauta
sexta, uno para dos flautas sextas y otro para dos flautas contralto.
De los compositores franceses de este periodo, es preciso resaltar la figura de
Joseph Bodin de Boismortier (Perpin, Francia, 1.689 Pars, id., 1.755).
Afincado en Pars, donde encontr futuro y fortuna, es poseedor de un
catlogo muy extenso de obras para flauta travesera. De su centenar de obras,
la gran mayora estn compuestas para este instrumento en diferentes
agrupaciones. Son una rareza sus seis conciertos para cinco flautas traveseras
Op.15, obras de indiscutible originalidad y de elaborada escritura, llevados al
disco por el sello discogrfico ACCENT*. Humor y amabilidad marcan sus
obras encantadoras y brillantes.
La llegada del clasicismo y el declive de la flauta dulce
La flauta dulce haba vivido su poca dorada durante un siglo. En la segunda
mitad del siglo XVIII, comenzaron a aparecer conjuntos instrumentales que

tenan cada vez ms expresividad con notas suaves y fuertes, por lo que la
flauta travesera barroca (generalmente de madera), cuya potencia sonora no
era mucho mayor que la de la flauta dulce, adquiri un poco ms de ventaja al
tener ms facilidad para el fraseo. Debido a ello, durante el clasicismo se hizo
una separacin: la flauta dulce quedaba reducida para ser utilizada en msica
de cmara, mientras que flauta travesera cobraba cada vez mayor
protagonismo en las orquestas como instrumento solista, integrada en la
seccin de viento-madera.
En esta poca, inquieta cultural y polticamente, se hace perfecta una forma
musical fundamental en la historia, la sonata, con su primer movimiento sujeto
en cuanto a temas y desarrollo a reglas fijas, y sus otros tres o cuatro
movimientos, que siguen tambin un orden. El contrapunto, ampliamente
desarrollado en el barroco, tiende a simplificarse en el clasicismo, y la meloda
acompaada armnicamente reclama su puesto.
Franz Joseph Haydn (Rohrau, Austria, 1.732 Viena, id., 1.809) es uno de
los iniciadores de esta nueva corriente musical. En 1.759, ao del
fallecimiento de Hndel, Haydn escribe su primera sinfona y Carlos III es
proclamado rey de Espaa. La flauta travesera est presente en toda su
produccin sinfnica (con un total de 104 sinfonas). Haydn establece la
forma, el equilibrio y el significado de la sinfona, del cuarteto y de la sonata
para pianoforte, heredero tcnico del clave y del clavicmbalo.
La poca clsica supone un punto de inflexin en el quehacer de los
compositores, puesto que stos dejan de depender de un aristcrata, un alto
cargo eclesistico o un municipio para ejercer su profesin libremente.
Wolfgang Amadeus Mozart marca el inicio de esta nueva filosofa de vida.

Es significativo para nuestros lectores conocer lo que manifestaba Haydn

sobre su propia obra: Retirado en el palacio de Esterhazy y dedicado slo a
mi trabajo, poda experimentar y descubrir lo que aumentaba y lo que
disminua los efectos; mejorar la tcnica, alargar, acortar y atreverme a todo.
All no haba nadie cerca de m para llevarme la contraria e influirme, as que,
por fuerza, tena que ser original.
Dos de los hijos de Johann Sebastian Bach, Johann Christian Bach
(Leipzig, Alemania, 05/09/1.735 Londres, Inglaterra, 01/01/1.782) y Carl
Philipp Emmanuel Bach (Weimar, Alemania, 08/03/1.714 Weimar, id.,
14/12/1.788), integran el grupo de grandes compositores que impulsan el
clasicismo. Ambos componen obras para flauta travesera. Por otro lado,
Johann Stamitz (Deutsch-Bord, actual Chequia, 17/06/1.717 Mannheim,
Alemania, 1.757), hombre sin demasiado talento creador, pero de una extraa
intuicin en lo interpretativo, funda la llamada Escuela de Mannheim, en la
que se fundamenta un cambio profundo en la expresin orquestal, en su
riqueza tmbrica, en los efectos del volumen sonoro (mediante los crescendos
y diminuendos) y en una nueva concepcin de lo que es un conjunto
instrumental. Interesar a nuestros lectores saber que Stamitz compuso cerca
de cincuenta sinfonas.
Una excepcional muestra de las posibilidades expresivas y tmbricas de la
emergente flauta travesera queda reflejada en las composiciones que realizase
para este instrumento Wolfgang Amadeus Mozart (Salzburgo, Austria,
27/01/1.756 Viena, id., 05/12/1.791). El nio prodigio, que haba sido
aplaudido en todas las grandes cortes del continente europeo por su
extraordinaria precocidad y talento al teclado, escribi dos conciertos para
flauta (KV 313 y KV 314), adems de un Andante en Do Mayor. En 1.777,

el joven Mozart viaja con su madre a Mannheim , donde concluye el 25 de

Diciembre su cuarteto para flauta y cuerdas en Re Mayor, KV 285. La
capacidad musical de Mozart era realmente extraordinaria, como as lo
constata Haydn, el cual se consideraba su mejor amigo y admirador. En una
charla con Leopold Mozart, padre de Wolfgang, Haydn le dijo:
Yo os aseguro ante Dios, como hombre de honor, que su hijo es el
compositor ms grande que he conocido; tiene gusto y, adems, posee los
conocimientos ms consumados sobre el arte de la composicin.
El gran literato alemn Johann Wolfgang von Goethe (Frankfurt am Main,
28/08/1.749 Weimar, 22/03/1.832) escribi: Un fenmeno como Mozart
queda para siempre como un milagro que no se puede explicar.
Del clasicismo al romanticismo
Ludwig van Beethoven (Bonn, Alemania, diciembre de 1.770 Viena,
Austria, 26/03/1.827), educado en la tradicin clsica, es considerado el genial
compositor de la transicin hacia el romanticismo musical. Beethoven
empez siendo el discpulo espiritual de Haydn y Mozart del primero lo fue
tambin materialmente, aunque por muy poco tiempo -, produciendo obras
que, aunque en su momento mostraran su novedad, hoy aparecen como dignas
continuadoras. El 2 de Abril de 1.800 se presentaba en Viena su primera
sinfona, donde la flauta travesera asume un papel solista con algunas clulas
temticas de gran inters.
En 1.801, primer ao del siglo XIX, fallece Johann Stamitz, el hombre clave
en la Escuela de Mannheim. Este hecho significativo parece marcar el fin del
clasicismo. Beethoven se encuentra en plena efervescencia creativa a los

treinta aos, y con su extraordinaria fuerza interior, comienza a cambiar los

patrones clsicos. El genio de Bonn no considera a la msica como un
entretenimiento, y menos como un simple oficio. Suya es la frase que dice:
la msica es una revelacin ms alta que toda filosofa.
Los otros dos compositores que marcan la apertura del romanticismo son Carl
Maria von Weber (Eutin, Alemania, 19/11/1.786 Londres, Inglaterra,
05/06/1.826) y Franz Schubert (Viena, Austria, 31/01/1.797 19/11/1.828).
Con Weber se inicia el romanticismo alemn, y sus composiciones influyen
fuertemente en la obra de Richard Wagner (Leipzig, Alemania, 22/05/1.813
Venecia, Italia, 13/02/1.883), quien tom de Weber una parte de su rica
orquestacin y no poco de sus efectos y uso del metal. Der Freischtz (El
cazador furtivo), verdadero tipo de la pera romntica alemana, obtuvo el
reconocimiento unnime de la comunidad musical de la poca.
La plenitud del romanticismo llega de la mano de compositores como
Frdric Chopin (Zelazowa-Wola, Polonia, 22/02/1.810 Pars, Francia,
17/10/1.849), quien dedic sus esfuerzos fundamentalmente al piano mediante
la composicin de valses, mazurcas, nocturnos pginas piansticas breves de
sentido nostlgico y meldico -, polonesas, baladas, estudios y preludios.
Estos conjuntos de obras maestras no hicieron descuidar a Chopin el
tratamiento de una de las grandes formas: el concierto. Compuso dos para
piano y orquesta (Op.11 en Mi menor y Op.21 en Fa menor), en los que la
flauta expone una serie de temas con gran belleza y lirismo.
El impulso definitivo de la flauta travesera como instrumento integrante de las
orquestas aparece en el siglo XIX con el flautista alemn Theobald Bhm
(Munich, 09/04/1.794 id., 25/11/1.881). Se comenzaron a construir

mayoritariamente flautas traveseras metlicas, por lo que stas tomaron una

ventaja sustancial en cuanto a potencia sonora, y terminaron desbancando
definitivamente a la flauta dulce.
Bhm dise las proporciones y desarroll el mecanismo sobre los cuales se
basa la flauta travesera moderna. Hijo de un orfebre, domin este arte desde
temprana edad. Insatisfecho con la flauta de una llave que haba aprendido a
tocar, fabric en 1.810 una copia de una flauta de cuatro llaves de Grenser.
Sus esfuerzos pronto tuvieron recompensa, ya que el flautista Johann
Nepomuk Capeller (1.7531.825) comenz a dar al joven Theobald una
instruccin formal en 1.812. Desde 1.812 hasta 1.817 combin su trabajo
como orfebre con la interpretacin de su instrumento. En 1.818 obtuvo un
puesto en la corte, lo que le permiti dedicar todo su tiempo a la actividad
musical, estableciendo en 1.828 una industria propia. Aquellos primeros
productos llevaban la marca Bhm & Greve a Munich, puesto que Greve
fue su socio entre 1.830 y 1.834.
Mientras que Bhm lanzaba al mercado sus primeras flautas, Europa haba
visto nacer a Robert Schumann (Zwickau, 08/06/1.810 Endenich,
29/07/1.856). De vocacin pianstica, escribi cuatro sinfonas, conciertos y
hasta grandes oratorios, adems de msica de cmara diversa. Sus obras
grandes, para piano y para orquesta, presentan algunas dificultades en la
forma, en la misma arquitectura de la msica, tildndose su orquestacin de
gris. Schumann conoci el talento creativo de Frdric Chopin y advirti
al mundo de la aparicin de Johannes Brahms (Hamburgo, Alemania,
07/05/1.833 Viena, Austria, 03/04/1.897), compositor extraordinario que
sufri en vida la detestable comparacin por parte de algunos sectores
musicales de ser un simple seguidor de Beethoven.

Brahms compuso cuatro sinfonas en diferentes etapas vitales, todas ellas

despus de cumplir los cuarenta aos. La tardanza en la composicin
definitiva de su Sinfona Nr.1 en Mi menor (casi veinte aos) nace de una
desconfianza propia justificada, desde luego al dominio de la forma, y no
por ningn temor a lo pasado. Brahms representa la continuacin de la mejor
lnea del sinfonismo europeo.
Tras las visitas realizadas por Bhm en 1.831 a Pars y Londres, donde
consigui como virtuoso un notable xito, tuvo que competir en la capital
inglesa con Nicholson y su potente flauta. Bhm quiso modificar su
instrumento, saliendo al mercado en 1.832 la primera flauta Bhm. Esta
nueva flauta travesera, con un sistema de llaves novedoso y una digitacin
distinta a la que se vena utilizando hasta entonces, se encontr con una
considerable oposicin y progres lentamente.
Entre 1.833 y 1.846, Bhm fue llamado para supervisar las mejoras en la
industria de acero bvara. Durante este perodo, la nueva flauta comenz a
ganar reconocimiento, lo que permiti a su creador distribuir a empresas de
Pars y Londres. Tras concluir sus compromisos gubernamentales, Bhm
retom la flauta travesera. Insatisfecho con algunos fundamentos del
instrumento, fue asesorado por el Dr. Von Schlafhutl, dedicando los aos
1.846-47 al estudio de la acstica.
Dos aos antes que Brahms, haba venido al mundo Franz Liszt (Raiding,
Hungra, 22/10/1.811 Bayreuth, Alemania, 31/07/1.886). Extraordinario
pianista y orquestador, su influencia sobre Richard Wagner quien era su
yerno, tras contraer matrimonio en segundas nupcias con Cosima Liszt fue
definitiva para el desarrollo operstico del autor de la clebre tetraloga El

Anillo del Nibelungo. A Liszt le cabe el honor de haber dado vida a una
nueva forma musical, el poema sinfnico, pgina con claro fundamento en
lo

literario,

en

lo

histrico

en

lo

pictrico.

El 4 de Noviembre de 1.847 fallece en Leipzig Felix Mendelssohn Bartholdy

(Hamburgo, Alemania, 03/02/1.809). En ese mismo ao, Bhm comenz a
producir su primera flauta cilndrica con una cabeza cnica, existiendo
ejemplares en la actualidad que atestiguan su potente sonoridad.
Su registro bsico es de tres octavas, desde el do4 (el sonido de la tecla central
del piano) hasta el do7. Ese registro puede ampliarse hasta tres octavas y una
quinta justa, desde el si3 hasta el fa#7. La nota grave adicional se consigue
aadiendo una llave (es importante hacer notar que slo algunas pocas flautas
han sido fabricadas con llaves adicionales, para alcanzar la nota si bemol 3, por
ejemplo). El extremo agudo (la quinta justa que comprende del do#7 al fa#7) se
logra mediante la ejecucin de armnicos, tcnica que depende de la
capacidad del ejecutante y que debe ser adquirida con prctica y un estudio
riguroso de la sonoridad.
Este viaje musical a travs de la historia contina en el ltimo tercio del siglo
XIX, cuando el romanticismo adquiere una nueva y variada perspectiva a
travs de la peculiar visin y el talento de otros compositores.

INTRODUCCIN

La flauta dulce o flauta de pico es un instrumento de viento creado hace mucho tiempo.
Desde la Edad Media hasta finales del Barroco fue quedando relegado su uso pues se
empieza a desarrollar la orquesta clsica, poblada de instrumentos mucho ms sonoros.
A partir del Siglo XX se vuelve a utilizar la flauta dado el inters que surge de interpretar la
msica renacentista y barroca con sus instrumentos originales. Su difusin mundial es
debido a las posibilidades pedaggicas como herramienta para la iniciacin musical.