LIO 16. Revista Anual de Historia del Arte.

2010

Imagen, liturgia y renovacin

en la escultura de Jos Mara
Aguilar Collados (1909-1992)
Juan Manuel Martn Robles
Universidad de Jan

RESUMEN
A lo largo de la segunda mitad del siglo XX se hace patente en la escultura religiosa espaola un profundo proceso de renovacin influido por las directrices que desde Roma se promulgaban al respecto. Atento
en todo momento a los aires de modernizacin que la Iglesia marcara, la obra de Jos Mara Aguilar sufrir
un proceso evolutivo que, desde postulados estticos neobarrocos, derivar en una obra simblica y personal,
claramente influida por la renovacin litrgica contempornea. Si bien a partir de 1954 ya en su obra vamos
a notar una apuesta decidida por la renovacin plstica, ser a partir de 1963, tras la publicacin de la Sacrosanctum Concilium, cuando sta llegue a su madurez.
PALABRAS CLAVE:
Arte sacro; escultura religiosa contempornea; Jos Mara Aguilar Collados; Constitucin Sacrosanctum
Concilium; Concilio Vaticano II.
ABSTRACT
Throughout the second half of the 20th century it becomes patent in the religious spanish sculpture a deep
process of renovation influenced by the guidelines that were promulgated from Rome in this respect. Attentive in all moment to the modernization air that the Church would mark, Jose Maria Aguilars work will suffer an evolutionary process that, from postulates aesthetic neobarrocos, it will derive in a symbolic and personnel work, clearly influenced by the liturgical contemporary renovation. Although starting from 1954 already in their work will notice a bet decided by the plastic renovation, it will be starting from 1963, after the
publication of Sacrosanctum Concilium, when this arrives to their maturity.
KEYWORDS:
Sacred art; religious contemporary sculpture; Jos Mara Aguilar Collados; Constitution Sacrosanctum
Concilium; Second Vatican Council.
****

154

Fig. 1. Jos Mara Aguilar Collados, Virgen de la Soledad (1953). Detalle. Iglesia de La Anunciacin (Berja, Almera).
Archivo fotogrfico del autor.

Tras una primera etapa en la que el artista

se mantendr entre aquellos que, atendiendo a
las necesidades de la Iglesia y la recuperacin
espiritual y material a la que sta habra de
enfrentarse en Espaa tras la guerra civil, perpetuaron en nuestra contemporaneidad modelos estticos inspirados en la tradicin barroca
hispana1, como quedar manifiesto en las
obras realizadas entre 1950 y 1953 la Inmaculada franciscana2 y el Arcngel Gabriel ven-

LPEZ-GUADALUPE MUOZ, J., El pasado como

modelo. Casticismo e ideologa en la imaginera de posguerra, en AA. VV., Dos dcadas de cultura artstica en
el franquismo (1936-1956), Granada, Universidad,
2001 (tomo I), pp. 641-660.
Para un completo estudio de esta variante iconogrfica,
defendida por el telogo franciscano John Duns Scoto

JUAN MANUEL MARTN ROBLES

ciendo al demonio realizadas como parte integrante del proyecto decorativo de la capilla del
monasterio de la Concepcin Jernima de El
Goloso (Madrid), o la Virgen de la Soledad3
(fig. 1) conservada en la iglesia de La Anunciacin de Berja (Almera), la plstica de Jos

(1266-1308), vid. MARTNEZ MEDINA, Francisco

Javier, La Inmaculada franciscana, en F. J. MARTNEZ MEDINA, J. M. MARTN ROBLES y M. SERRANO
RUIZ (eds.), A Mara no toc el pecado primero. La
Inmaculada en Granada, Crdoba, Obra Social y Cultural Cajasur, 2005, pp. 71-81.
Vid. MARTN ROBLES, Juan Manuel, Arte religioso
contemporneo, recuperacin patrimonial y fervor
popular en Berja. La Virgen de la Soledad, obra de Jos
Mara Aguilar Collados (1909-1992), en Farua. Revista del Centro Virgitano de Estudios Histricos, 12, Berja
(Almera), 2009, pp. 211-228.

Mara Aguilar Collados sufrir, a partir de

1956, una profunda transformacin.
Acorde con los aires de renovacin que
para el Arte Sacro comenzaban a soplar gracias al espritu renovador de Juan XXIII, quien
en 1961 se diriga a los artistas sealndoles la
necesidad de agiornamiento de las artes vinculadas al culto4; y Pablo VI quien, en el contexto del Concilio Vaticano II (1962-1965), promulgaba la Sacrosanctum Concilium (1963),
texto pontificio en el que la aceptacin del arte
contemporneo como medio adecuado para la
representacin de los misterios catlicos ser
ya explcita la Iglesia nunca consider como
propio ningn estilo artstico, sino que acomodndose al carcter y condiciones de los pueblos y a las necesidades de los diversos ritos,
acept las formas de cada tiempo5; las imgenes surgidas de las gubias de Aguilar tendern cada vez ms a la simplificacin, tornndose simbolistas e intimistas, adecundose a
las propuestas meditacionales y a sus pretensiones msticas.
Aunque mantenindose dentro de la figuracin, sus imgenes cada vez se estilizan ms,
en una bsqueda de la lnea ascensional propia de la plstica manierista de El Greco, y se
acercan al expresionismo contemporneo.
Rompiendo con las influencias naturalistas
anteriores, amparado entonces en modelos
medievalistas el realismo en el arte desec
las fuentes del simbolismo trascendente. La
Edad Media, en sus mejores monumentos del
romnico y gtico, estiliza sus figuras para
espiritualizarlas. As, al contemplarlas se presiente ms que lo que se ve. Mientras el realismo nos pone en un plano vulgar, de t a t, de
opacidad espiritual6, inaugura una nueva
etapa en la que la transmisin de los ideales
religiosos, imprimir en lo esttico de la escultura un dinamismo que invite a orar ()ofrecer
al orante, al creyente que acude a realizar su
plegaria ante la imagen, una escultura devota7, ser objetivo ltimo.
4

JUAN XXIII, Alocucin a los artistas en la IX Semana

Internacional de Arte Sacro, 1961.
PABLO VI, Constitucin Sacrosanctum Concilium, 1963,
canon 123.
AGUILAR COLLADOS, Jos Mara, Iconografa de San
Jernimo, discurso de ingreso en la Academia de Bellas
Artes de Sevilla, ledo el 19 de noviembre de 1959
[Archivo personal del padre Aguilar, conservado en el
monasterio de El Parral].
LLABRES MARTORELL, Pere, Imgenes para orar, en
ARA, Arte Religioso Actual. Publicacin del Movimiento Arte Sacro, 55, Madrid, 1978, pp. 22-23.

Su apuesta por la imagen meditacional8,

representacin apta para recordarnos verdades, que ahondemos en su sentido, gustemos
de ellas, las asimilemos y nos decidamos a
obrar9, no har sino redundar en la necesidad
de una nueva esttica; un modelo formal aislado de la tradicin barroca espaola naturalista y claramente decorativista y la propuesta academicista imperante en los medios institucionales contemporneos imgenes que el
artista encontrara carente de expresin y
vida10, para plasmar en la madera o el bronce sus ideales msticos: frente a la vacuidad de
los conceptos abstractos, excitar la imaginacin para que la razn se aproveche11. La
imaginera hecha con esa intencin puede
tener una funcin cuasi sacramental, simboliza y hace que nos llenemos de ideas y sentimientos religiosos12.

Notas para una biografa

Jos Mara Aguilar Collados naci el 16 de
mayo de 1909 en Madrid, donde pasar su
infancia y primera juventud, y muri el 11 de
febrero de 1992 en Palma de Mallorca, lugar de
su retiro tras las dolencias que le aquejaban
desde 1960.
Su primera etapa formativa, en la que se
definir su pensamiento de tendencia progresista, se desarrollar entre las aulas del Liceo
Francs y la Institucin Libre de Enseanza13;
sus vivencias en aquellos ambientes, en los que
ideas humanistas y aires de renovacin cultural
fluan libremente, junto a la influencia paterna,
quien cuidaba personalmente de cultivar en
sus hijos una fina sensibilidad artstica a travs
de la asistencia a conciertos, conferencias, visitas a museos, etc.14, le llevaran, cumplidos los
diecisis aos, a orientar sus pasos hacia las
aulas de la Escuela Superior de Bellas Artes de
San Fernando. A partir de entonces se dedicar
por completo, bajo la direccin de Miguel Blay

9
10
11
12
13

14

Vid. MESEGUER, Pedro: La meditacin por imgenes.

I, en Razn y Fe, 735, Madrid, 1959.
AGUILAR COLLADOS, Jos Mara: Iconografa, cit.
Ibidem.
Ibid.
Ibid.
Vid. JIMNEZ-LANDI, Antonio, La Institucin Libre de
Enseanza y su ambiente, Madrid, Complutense, 1996.
DAZ VAQUERO, Mara Dolores, Esculturas de la iglesia de la Sagrada Familia de Rotinto, en Laboratorio
de Arte, 5, Sevilla, 1992, p. 392.

Imagen, liturgia y renovacin en la escultura

de Jos Mara Aguilar Collados (1909-1992)

155

156

Fbregas (1866-1936) y Jos Capuz Mamano

(1884-1964), al estudio y ejercicio de las artes
plsticas. Superados los aos de formacin acadmica, y a la par que iniciaba su andadura
profesional como escultor, trabaj como dibujante, en la empresa familiar de fundicin y
orfebrera Tern-Aguilar, y como docente en el
Instituto Ramiro de Maeztu y en la Escuela de
Bellas Artes de Madrid.
El inicio del conflicto blico que asol
Espaa entre 1936 y 1939 provocara un
momentneo alejamiento de la prctica artstica. Finalizada la guerra sentir la vocacin
religiosa, lo que le llevara, siguiendo los consejos espirituales de D. Josemara Escriv de
Balaguer (1902-1975) a tomar el hbito de la
Orden de San Jernimo15. El mircoles 21 de
enero de 1942 ingresaba en el monasterio de
santa Mara del Parral (Segovia); tomaba
entonces el nombre de fray Jos Mara de
Madrid; cuatro aos despus, el 29 de junio de
1946, era ordenado sacerdote.
Hasta 1956 su actividad escultrica estuvo
vinculada, principalmente, a la Orden jernima;
en aquel ao, tras catorce aos de labor religiosa y artstica en el claustro segoviano, se ordenaba su traslado, como prior, al monasterio de
san Isidoro del Campo, en Santiponce (Sevilla).
Hasta all llegaba para cuidar espiritualmente de
la nueva fundacin y llevar a cabo la rehabilitacin del inmueble; trabajo ste que, sumado a
la labor escultrica desarrollada desde su llegada a Sevilla, le llevara a ingresar, el 19 de
noviembre de 1959, en la Real Academia de
Bellas Artes de Santa Isabel de Hungra.
En septiembre de 1964 su delicada salud
obligara a la Orden a trasladar nuevamente a
Aguilar. Con el objetivo de que descansase
abandonaba sus labores como prior en Santiponce y diriga sus pasos hacia el monasterio de
religiosas jernimas de san Bartolom de Inca
(Mallorca). All se instalara, en una casita de
campo cercana al monasterio en la que instalar un pequeo taller. Desde aquel momento, y
hasta la noche del 10 de febrero de 1992, cuando era ingresado de urgencias en la Clnica Rotger de Palma aquejado de fuertes dolores estomacales16, alternara sus labores artsticas con

15

16

AA. VV., Josmara Escriv de Balaguer: un hombre de

Dios. Testimonios sobre el Fundador del Opus Dei,
Madrid, Palabra, 2002, pp. 12-13.
GUAL, Sor Mara de Jess, Desde San Bartolom de
Inca, en In Unitate Spiritus In Vinculis Caritatis. Boletn del Monasterio de Santa Paula de Sevilla, 93, Sevilla, 1992, pp. 9-10.

JUAN MANUEL MARTN ROBLES

la vida eremtica, la asistencia a las monjas

jernimas de San Bartolom, de las que fue
capelln, el estudio de la Biblia y su acercamiento a los mtodos orientales de oracin Zen.

Liturgia y renovacin en la obra

de Aguilar Collados
Desde que en 1947 Pio XII plantease ya un
primer intento terico, tmido y condicionado17, de acercar contemporaneidad y Arte
Sacro, a lo largo de la segunda mitad del siglo
XX las propuestas de renovacin esttica
impulsadas desde Roma han sido continuas.
Aguilar, escultor cuya produccin ser exclusivamente religiosa, consciente de los nuevos
valores expresivos de la plstica de su tiempo,
y conocedor de la importancia que haba de
concederse al Arte como complemento para
una correcta interpretacin litrgica del espacio18, se mostrara siempre atento a las nuevas
directrices que la Iglesia marcaba al respecto.
Si bien su primera apuesta por el abandono
de las propuestas naturalistas neobarrocas se
atisba ya en 1954, cuando en la cabeza del Crucificado que, como pieza central del Calvario,
realizase para la iglesia de los Padres Pales en
Carabanchel (Madrid) se desvincule de modelos
historicistas y formas realistas pretritas para
acercarse a la nueva figuracin religiosa que
tras la guerra civil comenz a desarrollarse en
Espaa, tendencia a medio camino entre lo
abstracto y lo figurativo, y en la que el efecto
esttico de los materiales junto a su tratamien17

18

Si bien en la encclica Mediator Dei sancionada por Po

XII en 1947 ya se atisba la admisin del Arte Contemporneo como expresin propicia para la representacin de lo religioso, no ser hasta el pontificado de
Juan XXIII cuando se conceda libertad al creador.
Como se deriva de la lectura del texto publicado en
1947, las propuestas formales y estticas contemporneas, aunque aceptadas, no dejarn de estar sometidas
al criterio de la Iglesia, negndose, especialmente en lo
que se refiere a la figuracin y representacin, la total
libertad a los artistas: no se deben despreciar y repudiar genricamente y como criterio fijo las formas e
imgenes recientes ms adaptadas a los nuevos materiales con los que hoy se confeccionan aqullas, pero
evitando con un prudente equilibrio el excesivo realismo, por una parte, y el exagerado simbolismo, por otra,
y teniendo en cuenta las exigencias de la comunidad
cristiana ms bien que el juicio y gusto personal de los
artistas (PO XII, Encclica de la Sagrada Liturgia
Mediator Dei, 1947, canon 239).
Vid. GMEZ SEGADE, Juan Manuel, Funcin y smbolo en la arquitectura eclesial del siglo XX, Granada,
Universidad, 1985.

to tcnico desempean un papel fundamental19; un potente y expresivo rostro abocetado,

en el que se perciben ecos de la escultura monumental desarrollada por Juan de valos en el
Valle de los Cados20, en el que el predominio de
planos limpios, la total ausencia de referencias
a la Pasin o a los sufrimientos padecidos y la
carencia de detalles dan cumplido ejemplo de su
ruptura formal, iconogrfica y conceptual, no
ser hasta su llegada a Sevilla, en 1956, cuando
se produzca el primer momento de quiebra con
su produccin anterior y la esttica naturalista,
afn al momento histrico y el proceso de recuperacin espiritual populista iniciada por la
Iglesia espaola, imperante.
A pesar de las reticencias que en el medio,
social y religioso, hallar Aguilar para el desarrollo de una plstica alejada de la tradicin
imaginera sevillana, una plstica enraizada en
modelos barrocos representados por las obras
de Juan de Mesa (1583-1627) o Martnez Montas (1568-1649), y continuada por imagineros activos durante la etapa sevillana del
escultor madrileo como Castillo Lastrucci
(1882-1967), Buiza Fernndez (1922-1983) u
Ortega Bru (1917-1982), su obra se impregnar decididamente de los aires de renovacin y
aperturismo que, durante aquella dcada de
1950, se comenzaban a respirar, en todos los
mbitos, a nivel nacional21.

19

20

21

GONZLEZ VICARIO, Mara Teresa, Aproximacin a la

escultura religiosa contempornea en Madrid, Madrid,
Universidad Nacional de Educacin a Distancia, 1987,
p. 35.
Aguilar tuvo oportunidad de conocer los proyectos
decorativos de valos en el Valle de los Cados contemporneamente a su ejecucin. De hecho algunos
investigadores sitan a Aguilar colaborando junto a
Juan de valos (1911-2006) desde los primeros trabajos
escultricos en el Monumento del Valle de los Cados,
apuntando que la suya pudo ser una importante contribucin [DAZ VAQUERO, Mara Dolores, Esculturas,
cit, p. 392]. Respecto a cul fue su aportacin real al
ornato escultrico del polmico conjunto monumental,
debemos sealar que ste es un punto an por esclarecer a travs de la comparativa estilstica y una rigurosa revisin de los documentos existentes; si nos atenemos a obras documentadas, de todo el programa iconogrfico all desarrollado slo se debera a la gubia de
Aguilar la talla en madera policromada del San Francisco de Ass, imagen conservada en la capilla de la
Hospedera [vid. GONZLEZ VICARIO, Mara Teresa:
Aproximacin, opus cit., p. 349.]
Sobre lo que supuso la dcada de 1950 y el desbloqueo
diplomtico de Espaa para las artes, vid. CALVO
SERRALLER, Francisco, Del futuro al pasado. Vanguardia y tradicin en el arte espaol contemporneo,
Madrid, Alianza, 1990, pp. 94-114.

A pesar de lo acuciante del ambiente populista de recuperacin de tradiciones religiosas

que se viva entonces en Sevilla, ciudad en
proceso de revitalizacin de la Semana
Santa22, y de la constante presencia del Barroco en sus quehaceres monacales no olvidemos que llegara Aguilar a Santiponce para la
restauracin de un espacio claustral, el de san
Isidoro del Campo, en el que se conservaban
algunas de las piezas maestras de Montas,
como el retablo principal o el San Jernimo,
su constante atencin a los postulados, tmidos
an, que desde Roma se defendern respecto a
la modernizacin del arte sacro, le llevaran a
posicionarse entre la vanguardia escultrica
sevillana.
Da comienzo ahora una etapa de bsqueda continuada de la belleza a travs de la simplicidad de las formas23; un momento durante la cual se incardinar hacia la bsqueda de
propuestas estticas y modelos que, en primera instancia, no supondrn un alejamiento
radical respecto a la tradicin escultrica, sino
una adaptacin de lo pretrito a su concepcin
espiritual y simblica de la imagen. Fiel a los
fines religiosos de su obra, y a su propia condicin, la suya ser una postura conciliadora
entre tradicin y vanguardia, si bien con una
clara apuesta ya por la innovacin, lo que le
acercara a idelogos y artistas religiosos afines a la vanguardia moderada, a aquellos para
quienes el arte religioso deba comunicar una
emocin, o mejor, una disposicin espiritual24.
Este proceso de madurez y ruptura se ver
inicialmente influenciado, negativamente,
tanto por el medio, como por el tiempo en el
que se sucedera, lo que nos llevar a notar en
esta primera etapa evolutiva un cierto aire
atemperado. Ahora sus imgenes ganan fuerza
expresiva, etreidad y sentido ascensional,
pero no rompen drsticamente con lo anterior,
se mantienen entre el respeto a la tradicin y
la apuesta renovadora. Actitud que le llevar,
en un paso ms hacia el distanciamiento respecto a la tradicin imaginera y a su propia
obra anterior, a variar el concepto de la poli-

22

23

24

Vid. SNCHEZ HERRERO, Jos, La Semana Santa de

Sevilla, Madrid, Slex, 2003, pp. 279-283; LVAREZ
REY, Leandro, Las cofradas de Sevilla en el siglo XX,
Sevilla: Universidad, 1999.
El escultor P. Jos Mara de Madrid, en ABC. Edicin
de Andaluca, Sevilla, 30-08-1964.
PLAZAOLA ARTOLA, Juan, El arte sacro actual,
Madrid, BAC, 2006, p. 440.

Imagen, liturgia y renovacin en la escultura

de Jos Mara Aguilar Collados (1909-1992)

157

158

Fig. 2. Jos Mara Aguilar Collados, San

Bruno (1959). Cartuja de santa Mara de
Montealegre (Tiana). Archivo fotogrfico de la Comunidad de Hermanos Cartujos de Montealegre.

croma, renunciando al decorativismo de las

piezas trabajadas en el taller segoviano del
Parral y dejando casi desnudas sus tallas, concediendo carcter expresivo tanto a la materia
prima, como al trabajo de la misma, en ocasiones apenas suavizada por una fina capa de
yeso anterior a la policroma. Caractersticas
que quedarn reflejadas en obras como el San
Bruno (1959) (fig. 2) que realizase para la sala
capitular de la cartuja de santa Mara de Montealegre, en Tiana (Barcelona), talla en madera
policromada en la cual su apuesta simbolista y
trascendente queda manifiesta en el acertado
equilibrio entre fuerza expresiva y representacin de ideales religiosos, la austeridad en el
color, la total ausencia de lo anecdtico la verticalidad compositiva de la obra; la imagen de

JUAN MANUEL MARTN ROBLES

la Virgen de Beln (1960) (fig. 3) realizada, en

mrmol de Carrara, para la capilla del Seminario Menor de Pilas25 (Sevilla); o las cuatro imgenes que completaban el programa iconogrfico y ornamental de la nueva iglesia de san
Vicente de Pal en Sevilla: San Vicente de Pal
(1959), Sagrado Corazn de Jess (1959-1960),
Virgen Milagrosa (1960-1961) y un Crucificado (1959), imagen de Cristo en la que el juego
de planos y la estilizacin de la lnea acusan el
carcter expresivo del momento evocado su
ltimo aliento sin necesidad de caer en el
patetismo barroco.

25

Monseor Riberi visita el Seminario de Pilas, en ABC.

Edicin de Andaluca, Sevilla, 14-05-1963.

159

Fig. 3. Jos Mara Aguilar Collados, Virgen de Beln (1960). Capilla del Seminario Menor de Pilas (Sevilla), actual
capilla del complejo residencial Lantana
(Pilas, Sevilla). Archivo grfico de la
Comunidad de religiosos jernimos de
santa Mara del Parral (Segovia).

A partir de 1961, infundido de la renovacin

promovida por Juan XXIII, en su obra se har
ms evidente an su distanciamiento respecto a
la plstica sevillana del momento y el proceso
de abstraccin simblica que sufrir su obra.
Ahora, como si de un momento previo a la eclosin definitiva se tratase, se observar en sus
obras una progresiva estilizacin de la lnea, la
renuncia voluntaria al detalle superfluo, y la
bsqueda, a travs de propuestas formales
expresionista, del pleno simbolismo religioso.
La talla en madera policromada de la Blanca

Paloma que realizaba en 1962 para la parroquia

del barrio sevillano de Los Pajaritos26; o las
tallas policromadas que realizase, entre 1961 y
1962, para la capilla del colegio San JosSagrados Corazones de Sevilla: un Cristo Crucificado (fig. 4), una Virgen Mara y un San Jos,
tres imgenes en las que, en pos de la claridad

26

TASSARA Y DE SAGRN, Joaqun, Actualizacin de la

Blanca Paloma, en El Correo de Andaluca, Sevilla, 3105-1962.

Imagen, liturgia y renovacin en la escultura

de Jos Mara Aguilar Collados (1909-1992)

160

Fig. 4. Jos Mara Aguilar Collados,

Crucificado (1959). Detalle. Iglesia de
san Vicente de Pal (Sevilla). Archivo
fotogrfico del autor.

en la idea representada, los detalles quedan

reducidos a la mnima expresin, tan slo se
perfilan mediante lneas de expresin.
Gradualmente se va patentizando en el
artista un alejamiento de preocupaciones formales que le llevar a conceder mayor protagonismo a los materiales sobre los tratamientos
dados a stos o las tcnicas utilizadas, concentrando su inters en el smbolo representado;
llegar al sentir religioso del observador a travs
de la materia transformada; imprimir en lo
esttico de la escultura un dinamismo que invite a orar () ofrecer al orante, al creyente que
acude a realizar su plegaria ante la imagen, una
escultura devota27. Una evolucin, tcnica y
27

LLABRES MARTORELL, Pere, Imgenes, opus cit.,

pp. 22-23.

JUAN MANUEL MARTN ROBLES

esttica, que tendr su concrecin definitiva

tras la lectura y plena aceptacin del captulo
VII de la Sacrosanctum Concilium y su apuesta
definitiva por la imagen meditacional; momento que coincidir con su traslado a Inca
(Mallorca), medio mucho ms favorable para el
artista dada la poca incidencia que en aqul
tendra la esttica barroca y su recuperacin
contempornea, en 1964. A partir de este
momento, periodo de madurez artstica y ruptura definitiva con la tradicin, su libertad creativa alcanzar cotas mximas, patentizndose
en su obra cmo la plasmacin de valores litrgicos se antepondr a cualquier otra estimacin
artstica o esttica; cmo sus investigaciones
plsticas y estticas le derivan a unas formas de
gran simplicidad, casi inacabadas, donde predomina la estilizacin de la lnea, en una clara

tendencia hacia la espiritualizacin de unas

figuras en las que, por encima de ideales como
la belleza o la armona, e incluso la representacin iconogrfica, prevalecer la transmisin
de sensaciones religiosas.
Junto a la influencia positiva que tendra
tanto el medio, como la amistad mantenida con
algunos importantes liturgistas insulares como
Llabres Martorell, el inicio de un profundo
estudio de la filosofa Zen, cuyos planteamientos de mnima intervencin, pureza y simplicidad de lneas se ajustarn perfectamente a su
concepcin de la imagen sin artificios, y la definitiva asimilacin del espritu artstico y religioso emanado de los textos conciliares, le llevarn
a crear durante sus aos mallorquines una obra
cada vez ms alejada de convencionalismos formales y ascendentes naturalistas. Ser ahora,
recorrido el largo proceso de adaptacin de
modelos que tuviese comienzo en la dcada de
1950 con el Calvario realizado para los padres
pales de Carabanchel, cuando su obra, creacin personal donde Arte y Liturgia quedan
armnicamente reunidos, se adecuar perfectamente a las definiciones dogmticas que sobre
la imagen cultual o meditacional se defendan
contemporneamente como retorno a la objetividad en la imagen sagrada.
Si durante su etapa andaluza ya se observa
un decidido abandono del naturalismo imperante en la imaginera contempornea, situndose fray Jos Mara entre aquellos escultores
que realizasen una imagen cultual sincera, que
no pretende engaar a los sentidos; lacnica,
no presentando ms detalles que los indispensables para comunicar la verdad dogmtica
que se pretende; y esttica, que nos arranca
del tiempo para fijarnos en la eternidad28,
ahora su ruptura le lleva a crear obras en las
que la lnea de inspiracin oriental ser nuevo
referente y en las que la tendencia expresionista, ya prefigurada con anterioridad, se hace
ms acusada. Unas obras en las que se aleja de
la bsqueda de la belleza como concepto universal y se hace patente un acentuado inters
por la escultura simblica; unas piezas a travs
de las cuales pretende representar ideas inmanentes sin aadidos superfluos, alejndose de
todo ornato innecesario y rechazando redundantes llamadas a la piedad religiosa basadas
en el patetismo barroco o en rebuscados artificios, tal como quedar patente en obras como
el conjunto decorativo proyectado en 1965

28

PLAZAOLA, J., El arte, opus cit., p. 313.

para la iglesia de la Sagrada Familia de Riotnto (Huelva) Sagrada Familia, Virgen con el
Nio y Crucificado; el Cristo muerto en la
cruz y Mara madre de Jess con el Espritu
Santo, bronces realizados, hacia 1970, para la
iglesia de san Bartolom de Inca; o la imagen
del beato Juan Gabriel Perboyre (1973-1974)
(fig. 5), realizada para la Baslica de La Milagrosa de Madrid.
Obras realizadas para la reflexin ntima y
la valoracin individual de ideas transcendentes y sentimientos religiosos, de las que seran
expresin ltima sus cristos resucitados en la
cruz29, con las que pretenda plasmar el latido de su interior, traspasado de ideales y
angustias, empapado de plegaria y contemplacin de las Sagradas Escrituras30, stas sern
manifestaciones de sus convicciones ms profundas; imgenes, cercanas en concepto a los
iconos religiosos por el poder evocador que
habran de tener, en las que la interiorizacin
del dilogo entre lo divino y lo terrenal, a tra29

30

No ser la aceptacin explcita por parte de la Iglesia de

los modelos artsticos contemporneos, en el canon 123
del texto conciliar, la nica influencia que en el escultor tendra la lectura de la Constitucin sobre la Sagrada Liturgia; tambin la reinterpretacin que en el texto
se haca de la imagen de Cristo, y la importancia litrgica concedida ahora a ste en el seno de la Asamblea,
influira notablemente en su obra. As, los Crucificados
que llevase a cabo durante sus aos de vida en Inca,
imgenes meditacionales en las que Cristo no se nos
ofrece, redundando en concepciones barrocas, como
Hombre-Dios muerto en la Cruz, sino como Hombre
muerto en la Cruz y Dios resucitado por ella, sern los
mejores exponentes de su alejamiento de los modelos
naturalistas y su ruptura con la tradicin escultrica;
los ms claros ejemplos de una obra dirigida al sentir
religioso del espectador, en la que pondra de relieve, a
travs de la forma, su idea de divinidad.
Ejemplos de esta interesante produccin, en los que llevar el padre Aguilar a la materia las palabras de Jess
recogidas en el evangelio de san Juan, cuando yo sea
levantado de la tierra, atraer a todos hacia m (Jn 12,
32), sern el Cristo elevado de la tierra (1969) realizado
para la capilla del monasterio de san Bartolom de Inca
bronce para el que tomara como modelo el Crucificado tallado en 1959 para la iglesia sevillana de san
Vicente de Pal; el Cristo crucificado-resucitado
(1975) que realizase para presidir la capilla de las Hermanas de la Caridad de Establiments (Mallorca); el
Cristo resucitado desde la cruz (hacia 1975) conservado
en la coleccin particular de D. Pere-Joan Llabrs; o el
Resucitado desde la Cruz (1977) que, tomando como
modelo al anterior, realizase para presidir el altar
mayor de la iglesia de Santa Catalina Thoms de Palma.
LLABRES MARTORELL, Pere-Joan, La muerte de un
monje artista. El P. Jos Mara Aguilar Collados, en In
Unitate Spiritus In Vinculis Caritatis. Boletn del
Monasterio de Santa Paula de Sevilla, 93, Sevilla, 1992,
p. 12.

Imagen, liturgia y renovacin en la escultura

de Jos Mara Aguilar Collados (1909-1992)

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Fig. 5. Jos Mara Aguilar Collados,

Beato Juan Gabriel Perboyre (19731974). Originalmente realizado para la
Baslica de La Milagrosa (Madrid), hoy
se conserva en uno de los patios interiores de la Casa de los Padres Pales de
Madrid. Archivo grfico del padre D.
Fernando Espiago, C.M.

vs de la oracin apoyada en la contemplacin

de imgenes, prctica que, como sealaba el
padre Aguilar en su discurso de ingreso en la
Academia sevillana, parte de la percepcin de
las formas, va directamente a la imaginacin y
a travs de ella llega a las ideas, ser base
fundamental y fin ltimo.
Todos estos posicionamientos tericos y
estticos confluirn, influyendo en el progresivo afianzamiento de lenguajes contemporneos en la obra de Aguilar, con la importancia
que, tras el Concilio Vaticano II, la Iglesia conceder a las manifestaciones plsticas actuales
en un intento de acercarse a su tiempo y
demostrar, con un sentido de contemporanei-

JUAN MANUEL MARTN ROBLES

dad sin precedentes, tanto por su sentido de

renovacin como por la unin indisoluble que
se establece ahora entre Arte y Liturgia31,

31

En las decisiones tomadas en los Concilios de Nicea II

y de Trento se haban considerado las obras de arte aisladas y como portadoras de un mensaje cristiano doctrinal. Se estableci la doctrina sobre la licitud, caractersticas y extensin del culto a las imgenes. En el
Tridentino, frente al renacimiento del sentido pagano
de la vida, se tuvo en cuenta el aspecto moral de las
figuraciones religiosas. En cambio, ahora, se establece
una estrecha conexin entre el arte sacro y la liturgia;
y aunque no falten precedentes como la Mediator Dei,
aqu el fruto no es solo mucho ms maduro, sino que
se trata de una Constitucin Conciliar (BORRS, Anto-

cmo el arte sacro no permanece arraigado a

formas concretas, sino que ha sabido, sabe y
sabr adaptarse perfectamente a todos los estilos artsticos de igual manera que el permanente e inalterable magisterio de la Iglesia
ofrece siempre una constante y fructfera adecuacin del mensaje evanglico a todos los
tiempos y circunstancias de la vida del hombre32, como la imagen es algo que vive en la
Iglesia y con la Iglesia. No es un fsil. Debe ser
nueva en cada poca de la historia, como la
Iglesia misma33.

A modo de conclusin
Autor de una obra en la que se hace patente una renovacin personal manifiestamente
impregnada por factores determinantes como
el medio y el tiempo; su condicin de monje,
alejado, voluntariamente34, del protagonismo
que otros escultores contemporneos si tuvieron; y su apuesta por la creacin de imgenes
apropiadas para el culto privado y la reflexin
intimista sobre la divinidad, imgenes cultuales o meditacionales, en armona con las reformas litrgicas que tendrn lugar durante el

periodo analizado, Jos Mara Aguilar se presenta ante nosotros como uno de los escultores
situados en la vanguardia escultrica religiosa.
Si bien su escultura no ser tan audaz, en
cuanto al uso de nuevos materiales y tcnicas,
como la de Joaqun Rubio, Jos Luis Snchez
o Jos Luis Alonso Coomonte, ni tuvo verdadera repercusin fuera del mbito de las rdenes religiosas y sus crculos cercanos lo que
concede un valor aadido a nuestra investigacin35, su propuesta de ruptura respecto a
modelos estticos y conceptuales pretritos,
inspirada en la lectura crtica de las propuestas
que la Iglesia mantendr a lo largo de la
segunda mitad del siglo XX respecto al Arte; el
tratamiento dado a los materiales, en base a
tcnicas expresionistas cercanas al non finito
miguelangelesco o el inacabado impresionista
rodiniano; la etereidad y sentido ascensional
de sus figuras, recuerdo plstico de cnones
gticos y del manierismo de El Greco; junto a
la moderna espiritualidad y profundidad litrgica de la que dota a sus imgenes, en lnea
con modelos estticos medievalistas y concepciones meditacionales, nos hacen situarlo entre
los renovadores de la escultura religiosa espaola contempornea.

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nio, El Arte Sacro y la Constitucin sobre la Sagrada

Liturgia, en Razn y Fe, 798-799, Madrid, 1964, pp.
49-50).
GONZLEZ VICARIO, Mara Teresa, Aproximacin,
opus cit., p. 10.
PLAZAOLA, J., El arte, opus cit., p. 316.
Pretend pasar mi vida en secreto, dentro de las paredes de esta sagrada Religin de San Jernimo, ayudando, en la medida de mis pobres fuerzas, a la ingente y
quijotesca tarea de su restauracin. Intentaba que los de
fuera no me conocieran o recordasen y que, a ser posible, ni an mis propios hermanos supieran mi nombre,
pues el oficio de monje consiste en ser raz, y sta no
cumplir bien su funcin de sustentar y dar vida si se
descubre, si no est soterrada (AGUILAR COLLADOS,
Jos Mara, Iconografa, opus cit.).

Hasta el momento no se ha realizado un estudio completo de la obra de Aguilar Collados. Tan slo encontraremos breves referencias a su etapa sevillana DE LA
BANDA Y VARGAS, Antonio, Historia del Arte en
Andaluca, VIII. De la ilustracin a nuestros das, Sevilla, Gever, 1994; MORENO ROMERA, Miguel; MORENO
RODRIGO, Miguel ngel, La plstica de nuestros tiempo, en PAREJA LPEZ, Enrique (dir.), Historia del Arte
en Andaluca, IX. Medio siglo de Vanguardias, Sevilla,
Gever, 1994 o las obras conservadas en iglesias madrileas GONZLEZ VICARIO, Mara Teresa. Aproximacin, cit. en empresas editoriales de carcter general;
referencias puntuales junto a las que podemos citar los
estudios monogrficos realizados por Mara Dolores
Daz Vaquero (cit.) y el autor de estas lneas (MARTN
ROBLES, Juan Manuel: Arte religioso, cit.; MARTN
ROBLES, Juan Manuel, Renovacin esttica y planteamientos litrgicos en la plstica andaluza contempornea. La etapa sevillana del escultor religioso Jos Mara
Aguilar Collados (1956-1965), en Archivo Hispalense,
276-278 (artculo en prensa)).

Imagen, liturgia y renovacin en la escultura

de Jos Mara Aguilar Collados (1909-1992)

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