Nivel: todos

ltima actualizacin/agregado: 15/02/08, 17.42 hs.

Introduccin
Planificacin del estudio
Comentarios y sugerencias sobre cada tpico
"Tips" o Consejos Prcticos
Enlaces de inters
Libros recomendados

Introduccin

- "Si te pierdes un da de prctica nadie lo notar. Si te pierdes dos

das, t lo notas. Si te pierdes tres das tus amigos lo notarn. Pero si
te pierdes cuatro o ms das... todos lo notarn!."
- "Hay solamente tres formas de ser un buen msico: practicar,
practicar y practicar!"
Ambas son frases que seguramente todos escuchamos en algn momento
en boca de algn maestro, y tambin son citadas por Jerry Coker en su libro
"How to Practice Jazz". Contina diciendo: "Tales frases abundan, seguro, pero
poco o nada se dice o escribe sobre CMO practicar"
Creo que una de los elementos ms importantes para el progreso de un
aspirante a msico, o de un msico ya formado que busca evolucionar es,
adems de cierto talento, la forma en que organiza el estudio o prctica diaria.
Es tan importante el CMO se practica como el QU y el CUNTO se practica.
Muchas veces nos encontramos con cierto tiempo diario para practicar
nuestro instrumento y no sabemos por dnde empezar, cunto tiempo
dedicarle a cada cosa, qu practicar y cmo hacerlo.
Si bien se puede aprender muchsimo de varios libros dedicados al
aprendizaje, y tal vez (espero!) tambin de este artculo (que a la vez incluye
varios conceptos de esos libros), me parece imprescindible la gua de un
profesor experimentado, que va a poder sugerir lo mejor para cada alumno, de
acuerdo a sus caractersticas personales y/o necesidades.
Hay que tener en cuenta que mientras ms ocupado est uno (enseando,
trabajando, etc.) tanto ms eficiente tiene que ser el estudio, para poder
aprender tanto como sea posible en el poco tiempo de que se disponga. Ser
por lo tanto muy importante que el alumno, que en muchos casos an tiene el

privilegio de vivir con sus padres o todava no necesita trabajar, adquiera lo

antes posible en su evolucin hbitos de estudio productivos.
En este artculo voy a ofrecer varias ideas, ejemplos de planes de prctica
posibles, recomendaciones, etc., pensando en estudiantes con inquietudes
diversas: tocar fluidamente el instrumento, con buen sonido y tcnica,
improvisar sobre cualquier progresin de acordes, leer con solvencia cualquier
partitura que se le ponga delante, etc., etc., etc.
Una frase ms, de la pelcula "Matrix":
Morpheus: "Neo, tarde o temprano te
dars cuenta, como yo lo hice, de que
hay una diferencia entre conocer el camino y recorrerlo..."

Planificacin del estudio

- Hacer un plan semanal, quincenal, mensual o anual, dividiendo el estudio en

ciertas categoras bsicas, dependiendo del objetivo de cada alumno. Por
ejemplo:
1)
2)
3)
4)
5)
6)
7)
8)

Warm-up (preparacin) y Sonido

Lectura y estudios clsicos y/o populares
Transcripciones
Tcnica
Improvisacin
Repertorio
Teora y entrenamiento auditivo
Esparcimiento

- Asignar a cada uno de estos tpicos cierto porcentaje considerando el tiempo

de estudio del que se disponga. Supongamos por ejemplo que se disponga de 2
horas diarias. Tratemos de dividir entonces esos 120 minutos entre los 8
tpicos anteriores, dedicando adems cierto tiempo al descanso entre los
mismos, cosa muy necesaria. Obviamente, no todos los estudiantes tendrn las
mismas debilidades, objetivos e inquietudes, as que es imprescindible
considerar cada caso en particular. Pero voy a dar aqu solamente un ejemplo:
-

Sonido: 10 minutos
Lectura y estudios clsicos y/o populares: 10 minutos
DESCANSO (5 minutos)
Transcripciones: 15 minutos

Tcnica: 20 minutos
DESCANSO (5 minutos)
Improvisacin: 15 minutos
Repertorio: 10 minutos
DESCANSO (5 minutos)
Teora y entrenamiento auditivo: 15 minutos
Esparcimiento: 10 minutos

Tambin se podran incrementar los tiempos asignados a cada tpico, y

distribuirlos en dos das, haciendo un "plan A" y un "plan B".
Por ejemplo:
Plan A (Lunes, Mircoles, Viernes)
- Warm-up (preparacin) y Sonido: 20 minutos
- DESCANSO (5 minutos)
- Lectura y estudios clsicos y/o populares: 20
minutos
- DESCANSO (5 minutos)
- Transcripciones: 25 minutos
- DESCANSO (5 minutos)
- Improvisacin: 20 minutos
- DESCANSO (5 minutos)
- Esparcimiento (15 minutos)
Plan B (Martes, Jueves, Sbado)
-

Tcnica: 20 minutos
DESCANSO (5 minutos)
Tcnica: 20 minutos
DESCANSO (5 minutos)
Repertorio: 20 minutos
DESCANSO (5 minutos)
Teora y entrenamiento auditivo: 30 minutos
DESCANSO (5 minutos)
Esparcimiento: 20 minutos

[ Domingo: descanso ]

Insisto, es muy importante "personalizar" el plan, de acuerdo a las

necesidades y posibilidades de cada alumno. Las combinaciones son infinitas.

Mucha gente se pregunta: cunto tiempo por da hay que practicar? No

tengo una respuesta para eso, ya que depende enteramente de cada uno, de
sus objetivos, de sus habilidades, de su tiempo disponible, etc., etc.
La respuesta sera: "lo ms posible". Pero no se trata solamente de tiempo, sino
tambin de cmo y qu se practica, tal como mencion anteriormente. 30
minutos por da, muy bien practicados, significarn, al cabo de un mes,
aproximadamente 13 horas de prctica (incluyendo un da de descanso
semanal). Eso es MUCHO MEJOR que nada!
Recomiendo estudiar todos los das aproximadamente el
mismo tiempo, en lugar de estudiar mucho un da y nada el
siguiente. Y en lo posible a la misma hora del da. De esa
forma el cuerpo adquiere un hbito que resulta mucho ms
productivo que agotarse y luego tener que darle tiempo al
cuerpo (y a la mente) para recuperarse.
Este hbito en el estudio tiene que ser desarrollado. Uno se
puede acostumbrar tanto a practicar todos los das como a
practicar de vez en cuando. Algunos de mis alumnos
demuestran maravillosamente ambos casos ;-)
De todos modos, incluso una persona habituada a practicar regularmente
puede sentirse sin deseos de hacerlo algn da. En esos casos recomiendo el
punto "8" antes mencionado: ESPARCIMIENTO. Simplemente tomar el
instrumento y tocar lo que se desee. En algunos casos al rato se pueden sentir
ganas de practicar alguna otra cosa. Pero si no es as no importa.
Tambin puede suceder que luego de algunos das de practicar lo mismo
se llegue a cierto grado de saturacin. En esos caso recomiendo dos
alternativas: a) cambiar de rutina y volver ms adelante sobre ese material si
hiciera falta; b) descansar un par de das. Muchas veces al hacer esto ltimo se
vuelve al instrumento con ms ganas de estudiar, e incluso con la sensacin de
estar tocando mucho mejor que antes, cosa que probablemente sea cierta.

Comentarios y sugerencias sobre cada tpico

No es el objetivo de este artculo agotar el tema. Algunos

estudiantes ya sabrn a qu me refiero al leer lo de ms abajo,
mientras que otros no tendrn ni idea. Pero es mi deseo que al
menos todos puedan captar la idea o el "espritu" de lo que intento
transmitir aqu. Se ofrecen solamente algunos comentarios y
ejemplos de tpicos posibles debajo de cada ttulo, pero cada uno
de ellos tambin merecera un "CMO", ya que -para citar algunos
ejemplos- hay muchsimas formas de practicar escalas, o afinacin,
o lectura...
1) Warm-up (preparacin) y Sonido
Es muy importante comenzar el estudio progresivamente, para
que los msculos que se utilizan para tocar el instrumento, que no
son muy utilizados en nuestra vida cotidiana, puedan comenzar a
trabajar de a poco. Tambin se trata por este medio de prepararse
mentalmente para el estudio y lograr la concentracin adecuada
que nos permita practicar productivamente.
Obviamente, el tipo de ejercicios depender muchsimo del
instrumento que se estudie. Los ejercicios aqu mencionados son
para saxo/clarinete en su mayora.
* Ejercicios respiratorios y motrices
* Ejercicios para el fortalecimiento de la embocadura
* Ejercicio de quintas lentas en todo el registro.
* Ejercicios de flexibilidad.
* Armnicos: Ejercicios de Joe Allard.
* Notas pivote, diversas variantes.
* Afinacin: con notas pedal, afinando unsonos e intervalos. Uso
inteligente del afinador electrnico (no entrenar la vista, sino el
odo)
2) Lectura y estudio clsicos y/o populares
Los estudios clsicos son muy tiles para aquellos que se quieran
dedicar a la msica popular, mientras que los estudios de msica
popular sern de gran beneficio para aquellos que tengan a la
msica clsica como su principal objetivo. Creo que ambos estilos
pueden se pueden complementar muy bien y ofrecer beneficios
diversos al estudiante.
* Estudios varios para clarinete y/o saxo.
* Lectura a primera vista, ejercicios varios.
* Transporte (Leer partes de clar. en la con el clar. en si bemol, leer
partes del Real Book u otros libros de temas que estn escritos en
"C" con el saxo alto o tenor, etc., etc.)

3) Transcripciones (ver artculo en esta misma pgina)

4) Tcnica
Son muchsimos los tpicos listados debajo. Depender de la
inteligencia y/o estrategia del profesor y del alumno saber
administrar el tiempo dedicado a la tcnica. Es muy importante
MEMORIZAR escalas, arpegios, modos, etc., ya que son los
componentes bsicos de gran parte de la msica de los ltimos
siglos.
* Stacatto / Detach
* Escalas mayores y menores en todas las tonalidades (ligadas y
detach)
* Modos
* Escalas cromticas.
* Escalas por intervalos
* Distintos tipos de enlaces
* Arpegios
* Articulaciones (estudios sobre staccato - distintas combinaciones)
* Glissandos, multifnicos, efectos "especiales"
* "Patterns for Jazz" (Jerry Coker), muy bueno tambin para
msicos "clsicos".
5) Improvisacin
Aspecto imprescindible para el estudiante de jazz y otros
gneros populares, que considero adems muy til para el alumno
que quiera tocar solamente msica clsica, ya que le dar ms
soltura y musicalidad con el instrumento. Por supuesto, en este
ltimo caso el material elegido y tiempo dedicado a desarrollarlo
no ser el mismo.
* Standards.
* Trabajos sobre armona de los temas:
- Permutaciones sobre las notas de los acordes. Practicar
tambin
sobre las bases del Aebersold #21 o con el software
"Band in a
Box".
- Jerry Bergonzi (Inside Improvisation Series)
- Enlaces de acordes. Movimiento meldico en el cambio de acorde
* Solos con valores fijos.
* II V I (Cadencias)
* Temas modales
* Blues y Rhythm Changes en varias tonalidades
* Temas basados en "Tonic Systems" o multitnicas.
* Frases idiomticas en varias tonalidades.
6) Repertorio
El nfasis tendr que estar puesto en aquellos estilos que ms

interesen al alumno. No estar de ms incluir varios estilos para

contribuir a la formacin integral del msico. Ser importante aqu
tambin dedicar algn tiempo a MEMORIZAR obras.
*
*
*
*
*
*

Standards
Blues
Rhythm Changes
Temas modales
Originals
Obras clsicas de repertorio

7) Teora y entrenamiento auditivo

Este punto puede (y debera) incluirse tambin en la prctica
diaria. No limitarse a lo terico: tratar de aplicar los tpicos
estudiados en el instrumento propio o en el piano o la guitarra (si
esos no son los instrumentos propios)
* Enric Herrera - Teora Musical y Armona Moderna (en espaol)
* Andy Jaffe Jazz Harmony (en ingls)
* Libros de Mara del Carmen Aguilar.
* Cantar intervalos a partir de notas tocadas en el piano o en el
clarinete/saxo
* Sistemas bsicos de composicin: multitnicas o Tonic
Systems, Blues, dodecafonismo, armona modal, etc.
* Modos relativos y paralelos
8) Esparcimiento
Simplemente tocar lo que se desee, sin ningn tipo de exigencia,
solo o con otros msicos. Este tipo de actividad es muy importante
al finalizar el estudio diario, ya que de a poco muchos de los
elementos estudiados en el da, que an estn en nuestra mente y
odo, se irn incorporando de forma inconsciente a la ejecucin.

Algunos aportes muy buenos de mi amigo Daniel

Blech, que completan o refuerzan las ideas de este
artculo:
* Hay una vieja frase que dice: "divide y reinars".
O sea: tomar las dificultades por separado. Los
dems factores igual permanecen en el
subconsciente. Por ejemplo, si un alumno tiene buen
sonido, lo seguir teniendo mientras practica otra
cosa aunque no le preste atencin al sonido (porque
si lo hace, estar desviando su atencin del objetivo

especfico del ejercicio). Si se est estudiando

afinacin (por ejemplo quintas) no hay que
distraerse con la respiracin, o con la dureza o
blandura de la caa, etc., sino dedicarse
exclusivamente a afinar las quintas. Si se est
estudiando tcnica, no distraerse con el sonido o con
el fraseo. Y as sucesivamente. En mi experiencia,
este esfuerzo de concentracin da muy buenos
resultados.
NOTA de DK: Por supuesto, no es para nada la
idea negar la importancia de los tpicos que no se
estn trabajando en el momento, ya que se
incorporarn separadamente, de forma especfica.
Tampoco se est sugiriendo estudiar tcnica con
mal sonido!. Si el alumno practica regularmente
ejercicios de sonido (para seguir con este ejemplo),
seguramente sus ejercicios de tcnica (o de lo que
sea) cada vez sonarn mejor, porque ese elemento
(el sonido) se ir incorporando progresivamente a la
ejecucin con el paso del tiempo. Creo que, en
algunos casos, se pueden llegar a practicar dos
tpicos al mismo tiempo, pero eso depender del
alumno y de los tpicos en particular."
* El plan de estudio puede verse muy bien sobre el
papel pero en la prctica puede no funcionar, o
funcionar parcialmente (siempre hablando de
situaciones particulares, cada individuo funciona
distinto, etc.) Si ese es el caso, inculcarle al alumno
que le haga las modificaciones necesarias y/o que
las busque con la ayuda del profesor, pero en
cualquier caso que no se conforme mecnicamente
con una agenda diaria autoimpuesta, sino ms bien
que la elabore con flexibilidad, autocrtica y de
acuerdo a los objetivos especficos que quiera
conseguir. Y por supuesto, disear otra si los
objetivos son otros. Parece una perogrullada, pero
conozco bastante gente que repite durante toda su
vida el mismo grupo de ejercicios como un ritual, sin
preguntarse para qu los hace. Y cmo se sabe si el
plan escrito funciona o no? Si no hay ningn
resultado (aunque sea mnimo) en 10-15 das, algo
hay que cambiar.
* Tcnica, warm-ups, afinacin, sonido: Para
evitar la rutina y el aburrimiento, ir rotando (por

perodos) los ejercicios entre las muchas alternativas

que tenemos a nuestra disposicin. En clarinete, por
ejemplo, tenemos Klos, Brmann, Albert, Kroepsch,
David Weber, Burke y mil ms. Alentar al alumno a
crear y escribir sus propios ejercicios, que se los de
al profe y a los compaeros para que los prueben,
critiquen y amplen. La idea es mantener la mente
activa y no estancarse en un solo punto de vista."
* Repertorio: tomar una obra, o un movimiento o
seccin de la misma y probar tocarla en forma
distinta. Por ejemplo: la primera frase del Adagio del
concierto de Mozart para clarinete se considera un
ejemplo perfecto de legato. Bueno, tocarla detach
tratando de que sea tan dulce y expresiva como en
su versin original (o que suene totalmente
inexpresiva). O tocar la frase inicial del 1er
movimiento del concierto N 2 de Weber a tempo,
pero pianissimo. O cosas ms locas como agergarle
ornamentacin barroca al concierto de Copland. Las
variantes son infinitas. No digo que haya que tocar
las obras as en el concierto. La idea es que
"deformarlas" puede ayudar a verlas ms
claramente y encontrarles detalles que uno haba
pasado por alto. Como mirar una figura a travs de
una cmara reflex, ponerla fuera de foco y corregirlo
gradualmente hasta que la imagen se vea con toda
claridad.

"Tips" o Consejos Prcticos

La organizacin del estudio tendra que estar

ESCRITA en un papel, y en lo posible habra
que colocar el plan en un lugar visible en el
lugar donde se estudie, o en el estuche del
instrumento. Recomiendo adems dejar
espacio en el papel para hacer anotaciones a
diario, para poder seguir la evolucin y
planificar mejor el estudio subsiguiente.

MUY TIL: Usar un "timer", que nos permitir

tener un aviso al cumplirse la cantidad de
minutos asignados, sin tener que estar
pendientes del tiempo durante la prctica. Una
vez que se cumpla el tiempo anotar hasta
dnde se lleg y continuar otro da con ese
tpico.

A veces el estudio de algo que no se sepa

puede llegar a ser rido. De todos modos,
recomiendo de a poco aprender a disfrutar del
aprendizaje de algo nuevo, aunque sea lento o
penoso. De nada sirve enojarse o ponerse de
mal humor.

Cambiar frecuentemente la posicin: tocar

sentado en una silla, en el suelo, parado.

Tener preparado todo lo necesario ANTES de

comenzar el estudio, para no tener que
suspender a cada rato: lpiz, papel pautado y
hojas en blanco, metrnomo, auriculares,
afinador electrnico, un piano (afinado!) o

teclado, pedal de "sustain" para el teclado,

grabaciones, libros, computadora con software
de msica, apuntes, etc.

Una iluminacin apropiada tambin ayuda a

crear un mbito estimulante de estudio: buena
luz en el atril para los estudios que involucran
lectura, luz clida y suave (u oscuridad
absoluta) para los estudios que tienen ms que
ver con lo creativo o espontneo.

Durante el descanso entre tpicos no escuchar

msica, ni hacer cosas que tengan que ver con
la misma. Simplemente tomar un t o caf,
hacer algo de ejercicio, caminar, etc. La idea
es despejar la mente y darle un respiro al
cuerpo. El tiempo de descanso puede ser
mayor que el sugerido ms arriba, si se lo
desea.

Sahumerios, aceites esenciales y fragancias

naturales (aromaterapia) tambin pueden
contribuir a crear un buen ambiente.

En lo posible elegir ambientes donde la

prctica no sea escuchada por otra gente. De
esa manera no se tendr el pudor a veces
presente cuando se practica algo que no se
domine an.

No comenzar cada tpico por lo ms difcil,

estudiar progresivamente.

Dedicar un da de la semana al descanso.

Estudiar lo que no se sepa, no lo que ya se

domina. Parece algo obvio, pero me he
encontrado muchsimas veces con gente que
toca todos los das lo que ya sabe. Claro,
tambin hay que dedicarle cierto tiempo al
"esparcimiento", o sea a tocar "lo que salga",
pero eso no tendra que ocupar todo el tiempo
de estudio!

Tocar o trabajar con el instrumento tambin

pueden ser considerados como prctica,
siempre que uno dedique parte de su
concentracin a observar y aprender de la
ejecucin propia y del grupo.

Desconectar los telfonos. Se puede dejar un

contestador automtico y grabar todos
aquellos mensajes personales y de trabajo.
Estos ltimos sern mucho ms abundantes
mientras ms y mejor se practique ;-)
Y el timbre de su casa tambin sonar con ms
frecuencia, pero tal vez sean los vecinos, para
quejarse...

Evitar el estudio repetitivo no consciente. No

tocar dos veces el mismo pasaje de la misma
manera, siempre encontrar algo nuevo. La
repeticin mecnica solamente logra
endurecer los dedos y la mente.

No toda la prctica debe hacerse con el

instrumento. Dedicar parte del estudio a
VISUALIZAR lo que se va a tocar, antes de
hacerlo. O sea: "armar" en la cabeza el
recorrido que van a tener los dedos, imaginar
cmo va a sonar, etc.

Estudiar con metrnomo. Y tambin estudiar

sin metrnomo. Hay ciertos usos "creativos" no
tan difundidos del metrnomo que exceden los
lmites de este artculo.

dem sobre el afinador electrnico.

Tocar frecuentemente arriba de

grabaciones, tanto del repertorio que estamos
preparando como de las numerosas
grabaciones "minus-one" o "play along" que se
consiguen en la actualidad. Por supuesto,
mejor an es tocar con otros msicos en vivo,
sobre todo si son buenos msicos! Los
beneficios de ambas alternativas son obvios y
numerosos. Tambin es ms entretenido, por
supuesto. Adems se pueden preparar "bases"
con algn secuenciador o con "Band in a Box".

Son preferibles las salas de estudio con sonido

"seco", ya que luego se sentir ms
comodidad al pasar a un lugar ms sonoro.

Practicar a veces frente a un espejo, en lo

posible de cuerpo entero, con el objetivo de
tener una concienca clara sobre nuestra

postura y modificar lo que sea necesario.

Cuando se vuelve de vacaciones comenzar de

a poco, practicando un poco ms cada da.
Poner nfasis en los ejercicios de sonido, ya
que este aspecto es el que ms se resiente.
Tener paciencia y ser tolerante con uno mismo,
ya que casi nadie tiene buen sonido luego de
estar algn tiempo sin tocar.

De vez en cuando practicar con micrfono y

auriculares, sobre todo si se espera hacer
trabajos de sesin o grabaciones en general.
De esa manera no se sentir desconcierto al
enfrentarse a las condiciones habituales de los
estudios.

Grabarse a menudo y luego dedicar algn

tiempo a la auto-crtica. Tambin mostrar las
grabaciones a amigos bien intencionados que
puedan ofrecer una crtica constructiva.

El doblaje de instrumentos y su prctica

necesitaran un captulo aparte. Todo "doubler"
debera considerar dedicar algn tiempo a
cada uno de sus instrumentos, sobre todo
haciendo hincapi en el pasaje rpido de uno a
otro.

Usar ropa cmoda. Sacarse el reloj. Aunque

cuando se est preparando algn concierto
que requiera vestimenta "de concierto" no
sera mala idea practicar a veces vestido de
esa forma (zapatos, frac, traje, corbata, etc.),
para evitar sentirse extrao el da de la
actuacin. (Esta ltima es una idea que le en
el libro "Flute", del gran James Galway.)

No tocar con dolor! Detenerse ante el menor

signo de molestia, y hacer algn tipo de
estiramiento, corregir la postura, revisar la
tcnica, etc. Si el dolor persiste pedir ayuda a
alguien especializado en el tema.

Buscar siempre la posicin ms cmoda,

anatmica y "correcta" posible. Tngase en
cuenta que uno se puede acostumbrar a una
mala postura y sentirse relativamente cmodo
en la misma, pero a la larga pueden aparecer

dolores o problemas fsicos irreversibles.

Consultar siempre con alguien especializado
en el tema.

Regular siempre la altura del atril y banqueta,

buscando la comodidad.

Dedicar algn tiempo antes y despus del

estudio diario a ejercicios de estiramiento y
conciencia corporal: Yoga, Feldenkrais, Eutona,
Tai-chi, etc., etc.
Eso ayudar a sentirse mejor y a prevenir
dolores y lesiones que pueden llegar a ser muy
serias.