ORIGEN Y EVOLUCIN DE LA MSICA EN EL PER

Msica Prehispnica
Existi hace veinte mil aos aproximadamente
En Kotosh, que no est muy lejos de la ciudad de Hunuco, se encuentra el templo de las Manos Cruzadas. Para
la historia de la msica peruana este monumento es importante, porque en l se descubri uno de los ms antiguos
instrumentos musicales: un silbato muy pequeo de hueso.
La cultura Vics produjeron varios instrumentos musicales, pero los ms conocidos son las botellas silbadoras, los
silbatos-caracol y los tambores de cermica.
En la cultura Nasca que crearon las antaras de cermica de diversas formas y tamaos.

Los incas utilizaron una gran diversidad de instrumentos musicales, documentndose algunos como:

Las pomatinyas (tamborcitos fabricados con piel de puma.)

Las guayllaquepas (trompetas hechas con strombus)
El pinkullo (instrumento de viento similar a una flauta.)
Las antaras (flautas de pan hechas con distintos materiales.)
El huancar o wankara (tambor grande utilizado por los varones.)
La tinya (tambor pequeo utilizado por mujeres.)

Msica en el Virreynato
Se puede resaltar, fundamentalmente, el inicio de la mescla y creacin de ritmos y melodas a raz del choque cultural
entra colonos e indios. En principio la msica europea se introduce en la cultura del antiguo Per debido a la difusin
de esta por los misioneros, con un fin netamente religioso y evangelizador.
El virrey y la nobleza, gozaba de la msica clsica proveniente de Europa.

Se documenta que Gonzalo Pizarro orden componer cnticos que realzaran su imagen; posteriormente el
virrey Conde de Lemos trajo desde Espaa al compositor Toms de Torrejn y Velasco quien estando en
la Ciudad de Los Reyes (Lima) estren la musicalizacin de La prpura de la rosa, esta obra orquestada
luego recorrera el Cuzco, Charcas y Guatemala

poca Republicana
As mismo, Se increment la msica, es decir se volvi una fiebre por ello llegan compaas de pera, se construyen
nuevos teatros, se crea sociedades filarmnicas e incluso una casa editora de msica.
Las iglesias concentraron gran parte de la msica, tanto religiosa como profana. Las catedrales ms importantes
contaron con orquestas propias, otras iglesias contrataban msicos para sus fiestas y procesiones, en Lima se
documenta la "orquesta de indios del cercado" con gran convocatoria sobre los pueblos de Lima.
Luego de la independencia los peruanos mostraron una gran predileccin por los ritmos musicales locales, prefiriendo
a los msicos nacionales; durante 1820 y 1830 estuvieron de moda algunas tonadillas del msico mulato Jos
Bernardo Alcedo (autor del himno nacional del Per), tales como "los indios y el corregidor" o "los negritos"; a su vez
las comedias musicales peruanas tuvieron la predileccin de los peruanos, en este periodo tienen xito las obras
musicales "El mgico peruano", "La cora" y "La chicha". Estos gustos fueron cambiando y las preferencias por los
ritmos musicales europeos y las peras desplazaron a los ritmos nacionales en las urbes peruanas
Los instrumentos preferidos durante este periodo fueron las guitarras, rganos, clavelines, salterios, vihuelas, arpas y
pianos;
el
Per
fabricaba
estos
instrumentos
e
incluso
se
documentan
exportaciones

Msica del Siglo XX

Durante el siglo XX existieron diversos gneros musicales que dejaron su huella en el tiempo, se tiene desde el vals,
los boleros, los tonderos, la msica criolla y la msica folclrica, esta ltima con poca acogida por las clases altas de
la sociedad Limea. Adems durante esta poca se incorporan al Per gneros extranjeros como el Rock, el Jazz,
la msica disco, y el Tecno a finales del siglo XX. Muchos de los gneros musicales que se dieron durante esta poca
serviran como influencia en los nuevos estilos musicales llamados fusin

Chicha Contempornea
Se ha escogido este hito, ya que en este ltimo periodo el Per se ha visto influenciado por las combinaciones de
gneros extranjeros y nacionales creando as los siguientes gneros: la chicha, tecno-cumbia y
la cumbia contempornea. De este modo la msica peruana de los aos 80 ha visto el nacimiento de estos gneros
actuales. Estas variedades musicales han logrado actualmente acoplarse a todas las clases sociales. Logrando as,
que dejen de ser gneros marginados por las clases altas.
Entre los representantes mas sobresalientes tenemos a:

Chacalon

Rossy War

Grupo 5

Hermanos Yaipen

Agua Marina

Armona 10

La danza de los tobas o los tobas es el baile del grupo tnico homnimo, situado en la cuenca
del ro Pilcomayo en Bolivia. Representa su actitud guerrera y de defensa ancestral. Estas y
otras danzas como la llamerada, los sicuris, los incas hijos del sol, los negritos y las
antawaras; se caracteriza por el colorido, esmero en el diseo y confeccin de sus trajes.
Historia[editar]
Los tobas fueron varias tribus de guerreros procedentes de la regin del Gran Chaco. Su
msica y su danza son parte de las expresiones culturales folclricas de Bolivia, donde a lo
largo de los aos se ha popularizado en eventos culturales como carnavales y entradas
folclricas as como en la msica popular. Como muchas otras danzas y expresiones culturales
bolivianas, los Tobas, se han popularizado en otros pases limtrofes, donde a pesar de estar
lejos de las regiones originarias de los tobas, el ritmo de la msica, los coloridos y hermosos
trajes, y los pasos del baile gustan mucho por su vivacidad y energa.
Actualmente la danza de los tobas tiene un lugar preponderante en las fiestas religiosas
celebrados anualmente, como en el Carnaval de Oruro, entrada de Gran Poder y la entrada
folclrica de la Virgen de Urkupia, entre otros eventos culturales.
Danza
La danza de los tobas es toda una manifestacin de energa. Es una danza singular que
cuenta con saltos impresionantes ejecutados por los danzarines con el objetivo de
impresionar a la audiencia. Esta danza nica es llevada a cabo durante las festividades
religiosas como el carnaval de Oruro y otras. Para la ejecucin de esta danza no es suficiente
con la predisposicin sino que adems se necesita de mucha energa y resistencia.
Cada paso de la danza tiene su nombre especial:
El bolvar (rpido con saltos regulares),
el camb (muy gil, con saltos de hasta un metro de altura),
el chucu-chucu (con un ritmo ms rpido que entretiene a la audiencia en la punta de los pies
casi en las rodillas) y
el salto callahui.

el paso de la flecha es un son de guerra de los tobas del sud; representa la fuerza, el coraje y
el valor de grupos tnicos que buscan la libertad de los pueblos;
el paso corazones de amistad es practicado en honor a los dems departamentos de Bolivia
como muestra de amor, cario y hermandad de la tierra del Pagador;
el combate de tribus es un paso gil que representa el enfrentamiento de tribus para
mantener su cultura e independencia de pueblo libre y soberano.
Vestimenta
La vestimenta tpica de los tobas incluye un adorno en la cabeza, enteramente hecho de
plumas decoradas con joyas, una falda con la parte de arriba decorada con tela de colores,
con cuentas y flecos en la parte inferior, con pezuas de vacas cosidas a una banda de tela y
atadas alrededor del tobillo, una lanza o hacha, un brazalete de plumas, y una tobillera de
plumas y elsticos.

Caporales es una danza folklrica de Bolivia, creada y presentada al pblico por primera vez en 1969 por los
hermanos Estrada Pacheco, quienes se inspiraron en el personaje del Caporal de la saya. La danza presenta
fuertes races africanas en su estilo, y es propia de la zona de Los Yungas, en el departamento de La Paz.1
En junio de 2011 a travs de un Decreto Supremo, los Caporales junto con otras danzas fueron declarados
Patrimonio Cultural e Inmaterial del Estado Plurinacional de Bolivia; segn el ente gubernamental, esta medida
fue tomada para frenar los intentos de apropiacin por parte de pases vecinos.
Orgenes
El "Caporal", que en muchos casos era mestizo o mulato, era el capataz de los esclavos negros trados a la
zona altiplnica durante la poca de la Colonia. A raz de la presentacin de un conjunto de la Saya en la que
aparece representado este personaje, deciden los hermanos Estrada Pacheco crear una nueva danza inspirada
en el personaje central de la Saya afro-boliviana reuniendo a muchos "Caporales". De ah el nombre de esta
danza tpica. El hecho de que haya un o dos Caporales en laSaya y el hecho de que el grupo musical Los
Kjarkas haya compuesto temas de Caporales que frecuentemente aluden a la Saya ha conducido a mucha
confusin. Por eso, hasta el da de hoy hay gente que confunde las dos danzas, motivo de mucho rencor de
parte de la comunidad afro-boliviana de los Yungas bolivianos.

Vestimenta y danza
La vestimenta original de los varones consista en: latigos, camisa holgada, faja o cinturn, pantaln de corte
militar, botas y ltigo, mientras que la mujer usaba una blusa de mangas anchas. pollera larga que en la
actualidad se ha ido acortando hasta ser una minipollera, calzados y el caracterstico sombrero tipo Borsalino o

tambin conocido en Bolivia como sombrero de cholita. En la actualidad la vestimenta ha ido desarrollndose
de forma vertiginosa incorporando diseos y colores que identifican a las diferentes fraternidades o conjuntos
de Caporales.

Coreografa
Hoy en da la saya propiamente dicha, es una danza de mayor agilidad, representada y bailada por las
personas negras, cambiando el estilo de msica y obviamente la vestimenta del caporal, de ah que el caporal y
la saya son danzas relacionadas pero no iguales.
La danza de los Caporales se caracteriza por ser una danza de movimientos giles y atlticos en la que los
varones especialmente hacen gala de giros, contorsiones, patadas al aire, saltos acrobticos y
acompaamiento de gritos de coraje y euforia, pues su estilo musical tiene cierto aire y ritmo marcial. Mientras
las mujeres se destacan por mostrar y resaltar la sensualidad y femineidad a travs del vestuario y de los
movimientos grciles.

La chacarera es un ritmo y danza folclrica tradicional de Argentina, originaria de la provincia de Santiago del
Estero. Ha llegado a extenderse por toda la Argentina y una parte del sur y oriente de Bolivia (regin
del Chaco). Se ejecuta tradicionalmente con guitarra, bombo legero y violn. Existen chacareras cantadas
tradicionales como tambin solo instrumentales.
Es bailada por parejas que danzan libremente (pero en grupo) con rondas y vueltas.
Rtmicamente, comps de 6/8, y algunos sostienen que es una danza monorrtmica en 3/4, mientras que otros
sostienen que es una danza birrtmica, con la meloda en 6/8 y la base instrumental en 3/4.
la chacarera es un ritmo muy ligado con la Salamanca (leyenda)

Vestimenta para bailar chacarera[editar]

Femenina: zapatos de cuero tacn mediano. Falda con mucho vuelo y adornado con amplios volados
aplicados.Peinado en una o dos trenzas sueltas.

Masculina: botas acordonadas con o sin espuelas. Bombacha y chaqueta tpica, Camisa, cualquiera, blanca o
de color, faja, tirador con rastra, o cinta ancha con bolsillos. Pauelo de seda al cuello con las puntas a media
espalda. Sombrero de copa baja, con barbijo, de colores grises, negros o marrn. Cuchillo a la cintura.
origen
Su origen es muy difcil de determinar pues son pocos los documentos de referencia. Sin embargo, y segn la
tradicin oral se cree que naci en Santiago del Estero, ms precisamente en Salavina. El hecho de existir en
esta provincia chacareras con letrillas en quichua santiagueo, resulta un factor no desestimable a la hora de
atender a esta teora. A su vez, esta danza tiene una clara influencia indgena y africana, sobre todo en el toque
del bombo legero.
La mencin ms antigua que hay a la Chacarera fue hallada por Isabel Aretz, en las "Memorias de Florencio
Sal", publicadas en Tucumn (en abril de 1913). En estas memorias, se dice que la chacarera se bailaba en
Tucumn hacia 1850.1 2
El nombre viene del vocablo chacarero, (trabajador), una 'chacra (chakra: maizal, en quichua santiagueo),
porque generalmente se bailaba en el campo, aunque lentamente hizo avance a las ciudades.
A mediados de siglo XX, con la gran afluencia de migrantes internos, por la industrializacin en la zonas
fabriles, la chacarera lleg a Buenos Aires.

La cumbia es un ritmo musical y baile folclrico tradicional de Colombia.1 2 Posee contenidos de tres vertientes
culturales, principalmente indgena y negra africana y, en menor medida, blanca (espaola), siendo fruto del
largo e intenso mestizaje entre estas culturas durante la Conquista y la Colonia. El investigador Guillermo
Abada Morales en su "Compendio del folclor colombiano", volumen 3, #7, publicado en 1962, afirma que "ello
explica el origen en la conjugacin zamba del aire musical por la fusin de la melanclica flauta indgena gaita o
caa de millo, es decir, Tolo o Kuis, de las etnias Cunas y Koguis, respectivamente, y la alegre e impetuosa
resonancia del tambor africano. El ayuntamiento etnogrfico ha quedado simbolizado en los distintos papeles

que corresponden en el baile de la cumbia a cada sexo". 3 La presencia de estos elementos culturales se puede
apreciar as:

En la instrumentacin estn los tambores de origen negro africano; las maracas, el guache y los pitos
(caa de millo y gaitas) de origen indgena; mientras que los cantos y coplas son aporte de la potica
espaola, aunque adaptadas luego.

Presencia de movimientos sensuales, marcadamente galantes, seductores, caractersticos de los bailes

de origen africano.

Las vestiduras tienen claros rasgos espaoles: largas polleras, encajes, lentejuelas, candongas, y los
mismos tocados de flores y el maquillaje intenso en las mujeres; camisa y pantaln blanco, paoln rojo
anudado al cuello y sombrero en los hombres.

A partir de la dcada de 1940, la cumbia comercial o moderna se expandi al resto de Amrica Latina, tras lo
cual se populariz en todo el continente siguiendo distintas adaptaciones comerciales, como la cumbia
argentina, la cumbia boliviana, la cumbia chilena, la cumbia dominicana, la cumbia ecuatoriana, la cumbia
mexicana, la cumbia peruana, la cumbia salvadorea, la cumbia uruguaya y la cumbia venezolana, entre otras.
Las mujeres usan faldas amplias y dos estilos de blusas: las cerradas, de mangas tres cuartos con volantes, los
cuales tambin estn presentes en el remate de la blusa, que cae a unos 50 centmetros del hombro. Por la
espalda va entallada a la cintura y por delante totalmente suelta. En los climas ms calientes se usa otro tipo de
blusa escotada con un volante grande que rodea los hombros y en la cintura va sujeta a la falda. La mujer lleva
en el brazo en alto uno o varios manojos de velas encendidas (antiguamente usaban mechones, usuales en
fiestas pblicas), con las cuales alumbra y a la vez se defiende de la insistencia del hombre. En la cabeza llevan
ramilletes de cayenas y en los cuellos collares de variados colores.5
Los hombres siempre visten pantaln y camisa blancos. La camisa es de cuello redondo, con pechera adornada
y mangas largas de puo cerrado. El pantaln se anuda en la parte de atrs. Adems, los hombres lucen un
paoln rojo alrededor del cuello, sombrero concha de jobo o vueltiao, mochila y una funda sin machete al cinto.

Jarabe Tapato es un baile folclrico mexicano que se considera a menudo como el baile nacional de [Mxico], y
es ms conocido internacional mente como el baile del sombrero mexicano. 1 La danza representa el cortejo
del hombre hacia la mujer, empezando por una invitacin que hace ste a su pareja a iniciar una relacin
amorosa. Al principio, la mujer rechaza los esfuerzos del hombre por conquistarla, pero a lo largo de la
coreografa se puede observar una transicin constante por parte de la mujer entre aceptar las galanteras del
hombre y rechazos hacia l. Durante el baile, el sombrero de charro que porta el hombre en su vestimenta es
puesto en el piso y ambos bailarines realizan taconeos alrededor de l, hasta que la mujer se inclina para
recogerlo al mismo tiempo que el hombre pasa una pierna por encima de la cabeza de la mujer. El baile termina
cuando la mujer recoge el sombrero del suelo y tapa con ste la cara de ambos bailarines, dando a entender
que estn confirmando el inters romntico mutuo, sellndolo con un beso.

Existen varias versiones del surgimiento de este baile. Diversas fuentes indican que el jarabe tapato surgi
durante la revolucin mexicana de 1910, mientras que otras apuntan a que fue durante la revolucin de 1870,
pero sin duda ambas concuerdan con que surge como smbolo de unidad nacional por incluir los estilos de baile
tradicionales de distintas regiones del pas. Sin embargo de acuerdo a otra versin, el jarabe fue bailado por
primera vez en el Teatro Coliseo de la Ciudad de Mxico en el ao de 1790, lo cual indicara un surgimiento
previo a ambas revoluciones.
La vestimenta tradicional para bailar el Jarabe Tapato est compuesto por el traje de china de blanca
alvalapara la mujer basado en una falda larga decorada con abundante lentejuela, aunque el vestido original es
el de ranchera tapata de la segunda mitad del siglo XIX. La falda llevaba slo un oln y pequeos adornos de
flores. El vestido de flores es una mezcla de los vestidos europeos y mexicanos, que se llen de olanes y
adornos para hacerlo ms vistoso. El vestido de Blanco o de Gala se utiliza principalmente en las ciudades. El
vestido de listn le da mayor dinamismo al baile.
El hombre porta el tradicional traje de charro con botonadura de plata a los lados del pantaln, chaquetilla con
botonadura al frente, sombrero de ala ancha de cuatro pedradas, el cul juega un papel importante en la
coreografa, camisa blanca, corbatn al cuello en colores de contraste, por ejemplo (rojo, azul, negro, naranja,
rosa etc.), botn negro, cinto de cuero o a veces una faja de color con amarre a los lados. Hay que destacar un
aspecto importante referente al traje del hombre que se utiliza para bailar los sones y jarabes de Jalisco. Por lo
comn, se porta el traje de caporal, con sus diferencias al tradicional de charro, porque lleva a los lados del
pantaln una aletilla cosida con adornos de cuero y de igual manera la chaquetilla, que son figuras relativas a
grecas y formas de la charrera mexicana. Lo que hace distinguir ser, una prenda nica en su gnero.