Sei sulla pagina 1di 13

':,;tt~:5:~~;f~:'::

.:,':"::.:..

-,:'~~;:~'I':':'~:/;~~-.
!.; ~ :

"

.;:.

","

"~'\~:;.
,

;:"

.~

o',

,:-".','

Qr:Y'\-"
",

.,/.

..' .~.
~
. ,",' .

...s~uartei'

';eflexivb,'.Ne;tesridd6~,.;l\ft~:'.
hgo~ ao fun,o que~6iriipMcll-;>1';.:

s.:

.~:~E:~~B~nl'~Jij
.
, ~.

,. ..

,"

'~I:{;'" .

possuisua

pr61'ria ftlos~fii.

li '

:=;.;.
:::=...

......,:

:".

.. ',.

'\

:,-

::',,\.g:r<"':

.~:;-:.

..::::z::'

.:;:::;:::<
.::~'

.aind~ o~orri
sua concep

de

'depura6 d(). meio.arts#~p.;.}


ps-modernismo s ~nif~sta.es::'"

"?'i';~'

.{

'I.

.'

.}~-:

CAPTULO

CINCO

Da esttica crtica de arte

~:JI:Nl~;W;.s:r:E....J::AllttI{LO

CITANDO UMA PASSAGEM

O ~omo

prima filosfica d

da obra-

vOlztadee representao,

em que se fala da re aao entre o 'e o o~


como ele os v: beleza e
utilidade como valores antitticos. Ele est discutindo a noo romntica de
gnio, e a identifica com o intelecto agindo independentemente
de modo que "as produes

do gnio no servem a nenhum

da vontade,
propsito til":

o trabalho do gnio pode ser a msica, a filosofia, a pintura, ou a poesia; nada


que seja para uso ou lucro. No poder ter ucilidade nem ser lucrativo uma
caracterstica do trabalho do gnio; o seu ttulo de nobreza. Todos os demais
trabalhos humanos existem somente para a manuteno e o subsdio de nossa
existncia; as nicas excees so aqueles por ns aqui debatidos; eles existem
por si mesmos, e nesse senstido podem ser considerados como a flor ... da
existncia. Por isso, nosso corao se alegra ao desfrut-los, porque ao faz-lo
abandonamos a atmosfera terrena da ~ecessidade e do desejo."
Essa poderosa

distino,

obtida por um dos ..grandes

origem esttica filosfica, entre consideraei


desacreditar

qualquer

que a experincia

propenso

trabalb@

que deu

estticas e prticas,~endeu

em se perguntar

sobre a unu

esttica pode ter. Pois as questes

prtica

de carter prtico so

definidas pelos interesses que um indivduo ou grupo possa ter - interesse a


queSchopenhauer
trabalho

se refere com o conceito de vontade

- mas que Kant, no

que gerou uma tradio que inclua Shopenhauer

e que bem se es-

tndeu, e se estende aos, os tempos modernos, escreve que "o gosto a facul-

BOX 1I1ITH THE SOUND

(1961)

POR ROBERT

CORTESIA:

OF lTS OIP'N AltlKING

[CAIXA

COM O SOM DE SUA PRPRIA

FElTURA]

MORRlS.

SEATTLE ART MUSEUM

E SR. E SRA. WruGHT.

CRDITO

DA FOTO:

PAUL MACAPIA.

" Scboppenhauer, A. The Wor/d as Will a1ld Represmrosion, trad. de E. F. G. Payne (New York: Hafner
Publishing Company, 1958),2:388.
A no ser em caso de indicao em contrrio, todas as referncias a
Schopenhauer fazem meno a esse texto.

'I

Wb

l;1

J ~
~f/::J~

~,{~!f)

r~~>r~V'

~.v

um de seus aspectos possuindo uma boa justificativa prtica. Mas a beleza no

ulgar um
. to o~ mdoto repres~ntando-o por.um~ sa~lsfaao ou
insatisfa"inteiramente
desinteressada, O objeto de tal satisfao e chamado

desempenha papel algum ao dar conta do funcionamento

argumentou

que, analogamente

para habitao. ,ro-;;;dernismo

no tem sido to rigoroso

Moderna exibe objetos de reconhecida


pio de alto estilo esttico.
objetOs de pintura

''\

"

:p

:1::1
1.[

O Museu de Arte

ade que exemplificam

.1

em que medida

superfcies curvas e polidas,

.arte,

utilidade.

res altas e esguias no do fruto; as rvores frutferas

Uma

desajeitadas.

estranham ente proporcio-

roseira pequena,

to perturbadora

interesse mina o julgamento

certamente

ter? Pois em que consistiria

de gesto"." E a ques-

grande discpulo de Schopenhauer,

se colocaria: que tipo de satisfao se poderia


a satisfao se no houvesse nenhum

interesse

equivalenre

humano

como os escravos, que eram o

das "rvores pequenas, feias e desajeitadas".

Mas o meu

de todo o resto, a satisfao em si mesma depende, como

de que no h linha especial a ser traada entre o belo na arte e na natureza.


Pois isso conduz, por um caminho j bem aplainado por aqueles que toma-

o. Segue-se imediatamente,

tram-se alijadas do reino da funo e da utilidade,


qncia importante

claro, que as consideraes

a justificar

a eliminao

dos domninos do design arquiternico,

'i~

os tra-

insistia a esttica clssica, da inexistncia de interesse prtico em sua satisfa-

:.1

, ;

de possurem

os defini dores do que bom - traos que os escravos, claro, consideravam

interesse reside no abandono do pensamento, comum a Kant e a Schopenhauer,

1
'li

.1

mostra, em sua Gmealogia da Moral, que

"bom" designa o que os senhores diziam ser em virtude

da coisa an sich. Assim como a coisa em si existe

independentemente

,d

mas a

selvagem e quase sem fragrncia sim". H algo de assusta-

"maus". Mas pelo menos eles no eramschlecbt,

parente filosfico distante

i!

feias e

essencial no modo shopenhaueriano


de pensar se se considerar o contraste
entre o g/It e o schlecht da lngua alem, que diferente do contraste entre gttt
e bse. Gia constrasta tanto com "ruim" como com "mau", e Nierzsche, o

a questo da beleza da vela de ignio

Sigamos Kant como se houvesse um tipo de satisfao an sich (em si), um

i ~.

so pequenas,

com vrias inflo raes no frutifica,

ansioso por ter uma que funcionasse,

para ser servido?

;,11

A rosa de jardim

entre beleza e

a gnios: "rvo-

dor nessa linha de pensamento, que parece querer conecrar a utilidade simplicidade, quando no feiura. Talvez se possa adquirir um sentido do que

f~
(j'

nos

nada de partes de metal e de cermica, mas como objeto belo no satisfaria


nenhum interesse dentre os que suscitam as velas de ignio: se voc estivesse

vez que "todo e qualquer

por toda a sua nfase no gnio, v a separao

utilidade em objetos que de ordinrio no seriam atribudos

por alguns um objeto til, com suas

com sua distribuio

possamos

sua beleza - "a arte bela tem de se parecer com a natureza".

nar quanto

Schopenhauer,

ade. E ainda assim, Schopenhauer

a beleza est relacionada

vela de ignio pode ser considerada

e embora

enganar, por uma iluso, quanto ao faro de ser arte, no podemos nos enga-

. ti. moblia de Shakers

de inegvel utll

vel, quer se trate de arte bela ou beleza natural,

o princ-

A coleo Barnes exibe, entre suas obras

e escultura
un

deveria ser posta de lado, pois para julg-Ia bela, de acordo com Kant, ela
deveria ser objeto de uma "satisfao completamente
desinteressada", uma

,I

lii

parece claramente

uti

'I,I

, Entre o belo nan~e


O belo artstico em Kant,
nenhuma distino
'1lespeCialmente obtida: "a natureza bela porqu.e se parece co~ a arte, e ~~~~,._
pode ser chamada de Gela se stamos conscientes dela como arte, medida
, ue ela se parece com a natureza';.82 AssI;n; '(; 'j;;; d~"bei~ p~de'~~~i~~;;i'i='

ao modo como esttica e

utilidade esto separadas uma da outra, "raramente vemos o til unido ao


belo ... As edificaes mais belas no so as teis; um templo no uma casa

pode perguntar

das velas de ignio.

J-J'

beleza".8o
Shopenhauer

estticas encon-

ram a disjuno

no que se tem uma conse-

do ornamento

entre a beleza e a utilidade como urna verdade profunda,

levando a esttica filosfica a uma forma 'altamente influente da prtica da


crtica da arte, construda como discriminao entre a arte boa e a ruim. Em

e da decorao

bem como a eliminao dos subsdios

todo o caso, no h nada alm do conhecimento

de que a arte que se est

artsticos dos oramentos federais - sendo a arte por definio um mero floreio -

experimentando

chamou

j que as obras de arte incidem na categoria da esttica. A exemplo da beleza


(limitada) da vela de ignio, a beleza pode ser um subproduto acidental, cada

arre"83do belo na natureza:

que distingue

o que Greenberg

de "qualidade

na

a arte bela gut. Se lhe falta beleza ou "qualida-

de", ela schlecht.


t

W
81

90

Kanr, I. Cntique ofJ1Idgenlelll, rrad, de


Ibid., 58.

. . . . . . . . .

CAP[TllLO

J. M.

Bernard (New York: Hafner Publishing Company, 1951),45,

;.~.

. f~.

CINCO

82
ft)

Ibid., 149.
Greenberg,

C. "The Idencicy of Are", Tbe Collecled EJJayJ and Criticism,

DA ESTTICA

t~~

CRlTJCA

4: 118.

DE ARTE

91

A qualificao, "conhecimento de que arte aquilo que se est experimentando", deve soar como uma advertncia de que, se a beleza invarivel para

permite traar uma linha ntida entre a esttica tradicional

as obras de arte e outras coisas, ela no faz parte do conceito de arte, embora

conscincias em geral quando Duchamp

no tempo de Kant fosse considerada

posio de 1917 da Sociedade de Artistas Independentes

enquanto

uma questo natural que a obra de arte,

classe, visasse beleza, e que a beleza fosse implicada pela existn-

cia delas, ainda que pudessem

falhar em seu objetivo."

Uma vez mais, consi-

deremos a vela de ignio. As velas de ignio no poderiam


tempo de Kant, nem, contrariamente

obras de arte se tivessem existido. Elas no poderiam


cermica

e a metalurgia

para as ter produzido,

industrial

Mas imagine,

no estavam
interna

-airda

ter sido

ter existido porque a

suficientemente

isso sem falar que o mecanismo

ignio - o motor de combusto

ter existido no

ao dado histrico, poderiam

evoludas

que originou a vela de

no tinha sido inventado.

mesmo assim, que uma vela de ignio escorregasse no tempo

e fosse encontrada

por um lenhador bem prximo de Knigsberg,

Ela seria incapaz de satisfazer qualquer

interesse

em 1790.

da poca, uma vez que o

Zeugganz em que o poderia fazer s estaria presente um sculo e meio depois,


de modo que ela teria valor apenas como curiosidade,
que, em algumas

raras ocasies, apertavam

XVI, e a eles ento se atribuam

assim como os cocos

nas costas europias no sculo

poderes mgicos. A vela de ignio, que bem

poderia ter seu lugar na Wunderkammer de Frederico, o Grande, seria um objeto de contemplao

rigorosamente

desprovido de interesse, uma vez que ele

s serviria mesmo para ser contemplado,

ou ento poderia ser usado como

caracterizao

peso para papis. Ela atenderia

quase que exatamente

belo em Kant como "finalidade

sem fim especfico: talvez ela parecesse til

demais para ter alguma finalidade ornamental,


nar que utilidade

do

mas ningum poderia imagi-

Em todo o caso, uma vela de ignio no poderia, dado o estado da arte,


de uma revoluo

por alguma travessura do. crculo de Marcel Duchamp,

por volta

de 1917, ela talvez pudesse ser, ainda que no em razo de sua beleza. Os
objetos manufaturados

eram aproveitados

causa de sua no-descririvdade

natura e o ttulo

procurou

Fountain. Mesmo membros

exibir um mictrio na exsob uma falsa assi-

do crculo mais prximo

Duchamp, como Walter Arensbert, pensaram que Duchamp


do a ateno para a cintilante

de

estava chaman-

beleza do mictrio - como se um artista com

uma agenda filosfica parcialmente

voltada para a separao entre o esttico

e o artstico pudesse ter a inteno de reduzir obras de arte a objetos estticos,

maneira de Kant ou Schopenhauer!

Existem registros de um debate entre

Arensberg e o artista Geroge Bellows em 1917, no qual o primeiro dizl'uma


forma adorvel

tem se revelado, livre de qualquer

qual um homem

tinha claramente

finalidade

feito uma contribuio

funcional,

na

esttica"." Mas,

em 1962, Duchamp escreveu para Hans Richter: "quando descobri os objeros manufaturados, pensei em desincentivar a esttica ... Joguei na cara deles
engradados e o mictrio como um desafio, e agora eles os admiram por sua
beleza esttica". 86
Greenberg,
de nosso tempo,

incontestavelmente

o mais importante

crtico de arte kanriano

tinha pouca experincia e menos pacincia com Duchamp

como artista, e quero assim discutir os avanos de Greenberg


de fundo de uma distino - que tenho como cruciale obras de arte, que Duchamp
que Greenberg

dificilmente

tes. Kant, convinha

contra o pano

entre objetos estticos

tornou central em seu empreendimento

teria percebido como filosoficamente

Greenberg,

mas

importan-

tinha mau gosto e uma escassa experincia

no campo das artes - "no entanto,

sua capacidade

de abstrao

tornava

capaz de, apesar de suas muitas gafes, estabelecer em sua Crtica do juzo est-

seria essa.

ser uma obra de arte em 1790. Hoje, em conseqncia


engendrada

e a filosofia da

arte, hoje na verdade prtica da arte. Essa linha, claro, era muito tnue nas

por Duchamp

precisamente

esttica, e ele demonstrava

por

que eram arte,

tico aquela que era a mais satisfatria base para a esttica que temos
Estou ansioso por tratar

de Greenberg

a partir dessa perspectiva,

sua maneira de fazer crtica de arte se tornou extremamente

at hoie"."

porque a

problemtica

no

mundo da arte que tinha Duchamp quase como um mentor [generativethinker}.


A filosofia esttica de Greenberg
pelos autores de seu peridico

est sendo continuada

por Hilton Kramer e

The New Criterions, e gravica precisamente

em

ainda que no fossem belos, e que a beleza na verdade no poderia constituir


nenhum
8<1

atributo

definidor da arte. O reconhecimento

A arte poderia alcanar o outro objetivo que Kant reconhece - nomeadamente, "o sublime". Mas,

ainda uma vez, o conceito de sublimidade

92

disso, pode-se dizer,

CApITULO CINCO

divisor de guas entre arte e natureza.

"Watson, S. Sto'ange BedfellowJ: Tbe Pirst Amercan Aoant-Garde, 313-4.


86 Ducharnp,
M. "Letter tO Hans Rchrer, 1962", in Richter, H. Dada: Art and Auti-Art
(London:
Thames & Hudson, 1916), 313-4.
87 Greenberg, C. "Rn/ieui cf Piero deI/a Pranasca" e "The Ard: oj Conssantine",
ambos de Bemard Berenson,
The Colleeted EJJap mzd Critidsm, 3: 249.

DI. ESTETICA

CRTICA DE ARTE

93

, I',)

!
.1

torno da questo

relacionada

"qualidade

na arte", que Kramer

identifica

entre o belo artstico e o natural,

deixando em aberto a questo sobre o que

especificamente com a qualidade esttica, mas que Duchamp e seus seguidores - e tenho de me incluir entre eles - identificariam de alguma outra manei-

seria a qualidade esttica. Mas a teoria esttica clssica no poderia ser invocada

ra. No estou certo se algum poderia aparecer com uma espcie de "campo

prezar completamente

terico unificado

esttica clssica que a recusa em cham-Ia arte se fundou. Uma vez que seu

do que artisticamente

pode explicar o "artisticamente


referncia

bom", nem, portanto,

bom" das obras que Greenberg

se algum

tomava como

esttica em outros termos. De minha parte, porm, sei que uma

com uma "arte depois do fim da arte" precisamente


a qualidade

estatuto como arte foi estabelecido,


enquanto

teoria demandava

porque ela parecia des-

esttica: foi precisamente


ficava razoavelmente

urgentemente

nos termos da

claro que a esttica

uma reforma', se fosse o caso de

prtica crtica ruim desmerecer

trabalhos por falta de boas qualidades estti-

ser til para se abordar alguma

cas, nos termos de Greenberg,

como artisticamente

estava comeando a significar o completo exame da distino entre o esttico

uma teoria unificada deixa de ser imperativa,


a ser uma prtica bastante
ser essencialmente

ruins. Se por um lado

por outro a crtica de arte passa

dividida. Mas, se alm disso, essa prtica precisa

conflituosa,

permanece

uma questo em aberto, que tal-

vez um exame mais acurado sobre como Greenberg


pria prtica crtica na esttica kantiana

busca fundar a sua pr-

facilite essa deciso. Mas a existncia

e o prtico como o fundamento

espcie de arte. E em minha concepo isso


defectivo da disciplina. Mas voltemos a uma

crtica da arte fundada na esttica e s concepes de Clement

aplicao de regras. "O conceito de arte bela no permite

que o juzo sobre a

de tal conflito nos d uma razo para examinar o pano de fundo da teoria
esttica a partir do qual ele se origina: uma teoria que acarreta um conflito

beleza de seu produto

em termos de sua aplicao tem de ser ela prpria

uma teoria confltuosa,

como base um conceito relativo ao modo em que o produto

assim como um conjunto de axiomas inconsistente

se acarretar uma contra-

seja obtido a pareir de alguma

conceito como seu fundamento

dererminante,

realizar o seu produto"

na suspenso da regra: "a qualidade

estvel em sua prtica e concepo havia j alguns sculos, e no qual as revo-

provada pela lgica ou pelo discurso. A experincia,

lues artsticas,

menta a esse repeito - e a experincia,

ses s condies anteriores - do rococ ao neoclassicismo


do romantismo

ao pr-rafaelisrno

no tempo de Schopenhauer.

iniciou de maneira quase imperceptvel


especificamente
tamente

no tempo de Kant,
O modernismo

na dcada de 1880, mas no forou

a esttica a repensar essas distines, que se adequaram pron-

a Czanne e Kandinsky

das a Duchamp.

e poderiam

mesmo, como vimos, ser ajusta-

A esttica parece cada vez mais inadequada

para lidar com a

que tenha

possvel. Por

isso, a arte bela no pode ela prpria conceber a.regra segundo a qual ela pode

do a esttica como disciplina em um tempo em que a arte era singularmente


estavam na natureza das regres-

regra que tenha um

e por conseguinte

dio. O conflito era exibido pelo acidente histrico que acabou estabelecen-

como deve ter acontecido,

Greenberg.

Em sua leitura de Kant, Greenberg derivou dois princpios. O primeiro se


baseou em uma famosa formulao das relaes entre o juzo do belo e a

.88

O juzo crtico, na concepo de Greenberg,


e somente

ela, regula-

por assim dizer, da experincia.

o que todos os filsofos srios da arte, desde Immanuel


Ento, "a base mais satisfatria

para a esttica que ainda possumos"

bom gosto, que era uma questo em parte de temperamento


experincia.

"O olho experiente

e, em parte, de

tende sempre para o definitiva

e positiva-

a denominei

coisa"." Em resumo, ele ficar insatisfeito com qualquer

a arte no-esttica

ou anti-esttica

como arte.

89

no

era nada menos do que a base mais satisfatria para a crtica da arte, como o
prprio Greenberg acreditava pratic-la. Greenberg creditava a si mesmo o

mente bom na arte, conhece-o a, e no ficar satisfeito com nenhuma

era a recusa em se considerar

Isso

Kant, concluram".

arte a partir da dcada de 1960 - com a "arte depois do fim da arte", como j
alhures=-, sendo um sinal disso que uma das disposies iniciais

opera

na arte no pode ser nem asserida nem

do que o satisfatrio an sich. A crtica de arte kantiana,

outra

coisa que seja menos


pressionada

a dar uma

Tal se deu em paralelo com a ao reflexa de olhar a arte abstrata como no-

resposta questo do que bom em arte - para que fim a arte boa - tem de

arte, noo com a qual Greenberg,

rebater a questo refletindo

como advogado

da abstrao

que era,

um mal-entendido

filosfico. "O que o prtico

tinha de lidar. Essa crise passageira sobreveio por ocasio da reviso da idia
de que a arte tinha de ser mimtica,
sica levou a efeito precisamente

um movimento

mediante

feliz que a esttica cls-

a frgil distino

que preconizava

se Kanr, I. Critique olllldglllel/I, 150.


89 Greenberg,
C. "The Idenrcy af Arr", Tbe Collected

EIJa)'I

and Criuiism,

4: 118.

'" lbid., 120.


94

. . .

CAPITULO

C<NCO

DA

ESTTICA

CRITICA

DE ARTE

95

"I

tem que ver com arte?" a rplica retrica dos que esto persuadidos
a arte existe to-somente
fao estticaan

para proporcionar

tem mais em comum com um bom Vermeer do que com um Dali ruim [e para
Greenberg no havia bons Dalis.} Um Dali ruim tem mais em comum no s
com um Maxfield Parrisch ruim, mas com uma pintura abstrata ruim."

de que

satisfao esttica - para a satis-

sicb. Assim, a mesma divergncia lgica que separa o esttico

do prtico separa a arte de qualquer

coisa til., E a esttica kantiana

serviu

E Greenberg prossegue dizendo que as pessoas que no fazem um esforo


para experimentar ou apreciar a arte abstrata "no tm o 'direito de se pro-

, crtica de arte contem12ornea conservadora ao pr de lado, como irrelevante


para a arte, quaisquer ambies instrumentais que os artistas pUOessem ter-

nunciar sobre nenhum tipo de arte - muito menos sobre a arte abstrata". Elas

no sentido de fazer a arte trabalhar a servio desse ou CIqTe'ifirerssenuma--=-no, e maIS part1cularrn-efit~-iti-ee-s-:-""C)'que


a arte tem que ver

,fI

no o tm porque "no se deram ao trabalho de acumular

om polftica?", pergunta o crItlc co'ilServar-;--cl'fiSe a questotosseret'~


ri~~'~'a resposta - "N!'-=UltCerrZ~prevlsve.~-'---'--''-""-'

'0

0/

segu.!1dn.-P-rinf!p_~~

profunda

no sistema

acumulado

__
AL:Jeen~l.oJ:Lti~par-t-if-da-f.azo"

kantiano,

de que a esttica era estritamente

que ningum

'_"

pio de Greenberg

se baseia na postulao

de certo tipo de

communis, que por sua vez permite alguma paridade


estticos, Greenberg
coisa. Ele pretendia

derivou a tese de que toda a arte uma s e mesma


particularmente

demonstrar

que no havia diferena em

nossa experincia esttica do abstrato em contraposio

arte representacional.

bom lembrar que ele estava escrevendo em um tempo em que tamanha era
a incerteza dos crticos quanto pintura abstrata,
dos para defender
experienciar

que experienci-Ia

a arte representacional.

que eles estavam prepara-

era algo de um gnero diferente


Em

1961

do

ele escreveu:

A experincia em si mesma - e a experincia o nico tribunal de apelao em


arte - demonstrou que h tanto o bom quanto o ruim na arte abstrata. E
revelou-se que o bom em um tipo de arte assemelha-se sempre, no fundo, mais
ao bom em todos os outros gneros de arte do que ao ruim em seu prprio
gnero. Sob todas as aparentes diferenas, um bom Mondrian ou um bom Pollock

91

96

Kant, I. Critique of)lidge1llelll, 76.

CAPTULO CINCO

acarretou que "o olho experimentado"


tipo, independentemente

pode separar o bom


do conhecimento

es-

da produo na tradio a que ela pertence. O que

tem o olho experimentado,

esteja onde estiver, sente-se sempre em casa. Re-

um conhecido curado r gabava-se de, sem nada conhecer sobre a

arte africana, poder, unicamente

Se/1SUS

tcita dos juzos

em arte

no bom em

pecfico das circunstncias


centemente,

de posse de um bom olho, distinguir

bom, o melhor e o excelente.


A fora e a fraqueza de Greenberg

de forma entre juzos

estticos e morais em seu sistema. A partir da universalidade

interessado

se se trata de arte chinesa, ocidental ou representacional

do ruim na arte de qualquer

tenha outra opinio" , escreve Kant, no como uma

subjetiva"

- estar seriamente

que se tenha

interessado

como um todo, mas somente se h algo de bom na arte". E o segundo princ-

Kant invoca uma noo especial de que o que ele denomina

"universalidade

Greenberg

arte, "no importando

segregada

previso de que "rodos concordaro com meu juzo, mas sim de que eles devero
concordar't.?'

em outros campos da arte". Estar seriamente

- parafraseando

'~!?orque
o juzo do,~~r:11!..~:~tac~~~~nte
qniversal;,~"
}lorque a universalidade seria incompatvel com o lucro, e, portanto, com a
p~i-l!-05-flel~,1J.,ajs--deelaramos----aigo'eomo,belo
no
permitimos

experincia sufici-

ente para faz-Io, e a esse respeito no faz diferena a experincia

como crtico derivavam

ali o

desses princpi-

'f

I~;.

os. Ele achava, por exemplo, que o bom em arte era em toda a parte e sempre
o mesmo e que subjazia sua abertura para as boas qualidades

a que outros

crticos da mesma poca do artista estavam cegos em ampla medida, o que


explica ele ter identificado antecipadamente J ackson Pollock como um grande pintor. No modo como a pintura abstrata foi produzida na dcada de

1940, pouco teria servido de preparao para a obra de Pollock, e a capacidade para perceber sua qualidade

artstica - e mesmo para proclamar

sua gran-

deza artstica -, em um tempo em que isso estava muito longe do modo de


ver aceito, deu a Greenberg,

retrospectivamente,

que poucos outros crticos desfrutavam.

credenciais

de um gnero

Tambm veio a constituir

critrio de

qualidade de um crtico fazer descobertas de um tipo paralelo, o que inevitavelmente trazia conseqncias

perniciosas na prtica crtica subseqente:

pe-se que o crtico faa descobertas

su-

visando validade de seu "olho experi-

mentado",

o que para o crtico definia um papel antecipatrio

"Greenberg,

C. "The Idenrity of Arr", Tbe Colieasd Essays alld Crtcism, 4: 118.

DA ESTTICA

CRTICA

DE ARTE

e precursor em

97

relao a um ou outro artista: a estatura de um indivduo corno crtico de arte

um ano aps sua morte, o pintor Jules Olitski - a quem Greenberg

oscilava juntamente

ltimos anos costumava

com a reputao

arriscou sua prpria reputao

do artista em cujas boas qualidades ele

visita de estdio feita pelo crtico. Greenberg

como crtico. O crtico em busca de credenci-

ficava de costas para alguma

nova pintura at que essa estivesse no lugar certo, e ento virava de uma s

ais espreita o desconhecido ou o despercebido, o que de certa forma d esperana galeria marginal, quele talento "fresco", ao negociante aventureiro,

vez a fim de deixar que seu olho experimentado

preservando

a mente interpusesse

o sistema produtivo

so de um olho insuficientemente
ope acaba se revelando
convergir

quando

argumenta

disso a confis-

Em geral, tudo isso pode

postura-padro

- o terrvel John

Canaday do Neto Yol'k Times um exemplo - no abrir os olhos em razo de


alguma teoria a priori sobre o que a arte deve ser - que o caso de uma teoria
que pressuponha
que a arte tenha de ser representacional, Aqueles que
Greenberg

designa como "opositores

perincia da arte abstrata

da arte abstrata"

defendero

arte abstrata no podem ser classificadas propriamente

do pensamen-

em estdios e galerias. de maneira semelhante

que Thomas

como diretor do Metropolitan Museum of Art - o retrato de Juan de Pereija


por Velasquez, e a krater de Eurofrnio, que veio a ser conhecida como" o pote
de um milho de dlares" do Metropolitan,

que a ex-

como arte"

e como se houvesse uma

dos estmulos visuais e a ;elocidade

Hoving descreve o cenrio das duas principais aquisies durante sua gesto
~':i.

artstica" e que as obras de

no uma experincia

a captasse sem permitir que

teorias apriorsticas,

to. Ou ento Greenberg cobriria os olhos at o momento certo de ver. H


inmeras anedotas desse tipo sobre o crtico, e sua atitude se tornou uma

acrescenta em conexo com a resistncia


que o crtico obstinado

quaisquer

corrida entre a transmisso

bom quando o artista a que um crtico se

bom ou mesmo grande.

com o que Greenberg

arte abstrata,

da rigidez. A contrapartida

em seus

celebrar o melhor pintor dos EUA - descreveu uma

mas que Hoving defendeu como

a mais bela obra de arte de toda a sua vivncia no mundo da arte. No primei-

E pode-

ro caso, ele se recusou a olhar para a pintura at que a iluminao

estivesse

se sentir claramente

que devem haver certas definies a priori da arte que de

ideal, e ento ordenou: "bata-me!"

imagina-

antemo

os que so hostis ao impressionisrno

se que seus olhos foram inundados

impedem

.93

de ver a qualidade

daquelas telas, ou, ainda, tais definies apriorsticas

podem impedir que se

veja alguma qualidade

pelo fato de seu dese-

nho ser esquisito,

na pintura

ps-impressonisra

ou suas cores, arbitrrias.

O que tudo isso implica que se

as pessoas somente abrissem os olhos e, o que igualmente

importante,

lhe apresenta, ento no

haveria, como sugere Kant, desacordos irredutveis:

"a qualidade

s uma questo

de experincia

privada",

escreve Greenberg,

na arte no
"Existe um

consenso de gosto. O melhor gosto O das pessoas que, em todas as geraes,


dedicaram

o mximo de tempo arte e vivenciaram

os problemas

Com a iluminao

apropriada,

de beleza pr-conceitualizada.

Ele no

olharia para o pote at que a obra tivesse sido colocada luz do dia. Foi com
't~'

~.

abrissem

suas mentes sugesto do que o olho experimentado

.94

i~l
r ,
,';

!~~:

base nesse primeiro olhar que ele tomou a deciso de adquirir esses trabalhos,
e, se por um lado no havia dvida de que Hoving precisasse ter em mos o
resultado dos testes de autenticidade de provenincia para apresentar a sua
comisso, por outro era o testemunho
tivamente contava para ele.
Greenberg

de seu olho experimentado

que defini-

diria muito pouco alm de rugir um tipo de aprovao ou

desaprovao. Em uma entrevista

posterior - na verdade,

no texto final de

The Collected Essays and Criticism - ele enuncia um corolrio do princpio rela-

dessa arte,
'(

e o seu melhor gosto tem sempre se revelado unnime

dentro de certos limi-

tes, em cujo mbito profere o seu veredito." Se todos cultivarem

uma mente

cionado autoridade

da experincia.

critrio para a diferena entre

Quando se lhe pediu que estatusse um

a arte menor e a arte maior, ele observou:

aberta e, para usar uma de suas expresses favoritas, ousarem o bastante, no

"existem critrios, mas eles no podem ser postos em palavras - nada alm da

haver desacordos irredutveis.

diferena entre a arte ruim e a boa pode ser posto em palavras.

A idia de uma mente no fechada pela teoria, da confiana exclusiva na


experincia
Greenberg

visual,

torna-se

se defronta

quase caricarural

com uma pintura.

..

. . . . . . .

no modo peculiar

Em uma memorvel

com que

CAPTULO

CINCO

As obras de

arte me tocam num grau maior ou menor, e isso tudo. At aqui, as palavras
tm sido inteis nesse assunto

... Ningum

faz receiturios

de prescries

conferncia
" Hoving, T. Makillg lhe Mflllllliies Dance: luside lhe MetropolitalZ MIIJ"''''
Schusrer, 1993),256.

"Ibid., 4: 119.

98

~~

I)A ESTTICA

CRITICA

of

DE ARTE

(New York: Simon &

AI'(

99

~1

para a arte e para os artistas. s esperar para ver o que acontece - o que o
.
faz" .95 notvel que Greenberg veja a resposta crtica como parte da
arClsta"
criao artstica, que justamente o que poderamos esperar de sua suspeita
em relao a regras, e que foi, afinal de contas, a posio que Kanr elaborou

n
~I

\!Ii
1.;.1'."

~~!i

I..l~'
".:."
~,

em conexo com o gnio artstico, mas assegurando, claro, a diferena entre

o gosto e o gnio - o que Kant chama "um juzo e no uma faculdade produ-

tora". As asseres monossilbicas

de Greenberg

- respostas viscerais postas

em palavras, mas palavras que eram elas prprias respostas viscerais _ eram a
contrapartida

do crtico para o gesto pictrico sado das entranhas

arte com que ele, Greenberg,

sempre deve ser identificado:

no tipo de

o expressionismo

abstrato, ainda que ele deplorasse esse rtulo. Greenberg dificilmente teria
alcanado sua excelente reputao como crtico utilizttndo-se de grunhidos e
caretas. bastante
primeira

exposio

instrutivo

ler a sua anlise de novembro

de 1943 sobre a

Pollock na Tbis Century GallelJ' de Peggy

de ]ackson

Gugenheim. claro que ento ele tinha visto certa quantidade das obras de
Pollock em visitas de estdio que talvez fossem muiro semelhantes quelas
que] ules Olitski descreveu,

de maneira sugestiva e cmica, aps sua morte.

Mas em sua anlise ele justificava


mesmo que a atribuio
se acrescentar,

o fato de a pintura

de sua qualidade

sem minimamente

de Pollock ser boa,

fosse uma funo do olho, e, pode-

ferir o mrito devido ao pintor, e tambm

uma funo do fato de que outros, cujo gosto ele admirava


Hans Hoffman, Piet Mondrian,
Ines em sua admirao.

a prpria Peggy Guggenheim

_ Lee Krasner,
_ eram unni-

Em ltima instncia, a tarefa do crtico era dizer o

que era bom e o que no era, sempre com base no veredicto do olho como
uma espcie de stimo sentido: um sentido da beleza na arte, sabendo que se
trata de arte. Se pensarmos

nisso como o que denominei

crtica com base na

feao, nesse caso a tradio Continua com crticos que tm uma prtica filosoficamente

muito menos consistente

Greenberg efetivamente parou de fazer crtica no final da dcada de 1960,


e difcil no supor que ele o tenha feito em razo de, mesmo com toda a sua
relevante

para uma prtica artstica governada pelo princpio - articulado pelos dois
mais influentes pensadores artsticos daquele perodo, Andy Warhol e ]oseph
Beuys - de que qualquer

aparncia especial que deva ser assumida por uma obra de arte, de

que todo mundo pode ser um artista - tese esta que Andy Warhol enunciou
em suas pinturas "pinte pelos nmeros", algo que, aparentemente,
qualquer
pessoa poderia fazer. Greenberg,
Phillips, foi singularmente

de acordo com uma recordao de William

igualitrio

- el realmente

achava que qualquer

um pudesse pintar - e tentou fazer Phillips pintar at que a incapacidade


Phillips, de suportar

o cheiro de tinta, inviabilizou

viva ler urna carta comovente

coisa pode ser uma obra de arte, de que no h

- ainda que revelasse sua inexperincia


as suas primeiras

tentativas

sua correspon-

de pintar. Ele achava seu trabalho maravilhoso;

dente, escreveu que pintar lhe era to natural quanto "transar".

Mas ele no

era um igualitarista

"pinte pelos

onrolgico,

e teria desmerecido

nmeros" de Warhol por serem inconsistentes

as pinturas

com a filosofia da arte que ele

tinha aprendido de Kant: poderia-se chegar a elas seguindo-se

100

. . .

. . .

CAPiTULO

by Lily Leino", Tbe Cof/ected Essays

",,,I C/'itirm,

regras, pondo-

se o vermelho onde os nmeros indicavam que deveria ser vermelho.

claro

que Warhol no seguia nenhuma

mas ele

regra particular

ao fazer o trabalho,

teria sido completamente consistente com seus impulsos como artista a ponto
de seguir as regras de um kit "pinte pelos nmeros" e exibir o resultado. Ele
provavelmente
se o trabalho.

no o fez, mas vamos imaginar que o fizesse, e ento expusesO olho, o olho experimentado,

guir se era um artista que havia preenchido

no teria sido capaz de distinas partes numeradas,

que o resultado se pareceria com a coisa real (algo que qualquer

urna vez
pessoa em

um asilo da terceira idade poderia ter feito) e teria agregado quaisquer


dades estticas que a ltimo tivesse. E no entanto,

quali-

a pea de Warhol e uma

pintura ordinria do tipo "pinte pelos nmeros" teriam qualidades


muito diferentes. Warhol estaria talvez afirmando que qualquer
cado da alma do artista. O ex-maquinista

artsticas

pessoa pode-

no centro recreativo

de terceira idade que pinta pelos nmeros est simplesmente


para fazer uma pintura

bonitinha.

4:308.

dos cidados

seguindo regras

Warhol, se tivesse lido Kant, poderia ter

feito uma afirmao sobre a Terceira Critica mediante as pinturas

"pinte pelos

nmeros"!
A pop art , ou grande parte dela, teve como base a arte comercial
etiquetas,

no design de embalagens,

em psteres

comerciais responsveis por essas imagens exclamatrias,


C. "Inrerview Conducred

escrita quando ele tinha trinta e poucos anos, descrevendo

ilustraes,
"Greenberg,

de

suas aulas. Ouvi a sua

ria ser um artista; brincando com a idia de que pintar devesse ser algo arran-

do que a de Greenberg.

prtica como crtico, no ter sido capaz de formular uma proposta

qualquer

prprios

tinham

bons olhos. Willem de Kooning

- em

... Os artistas

muito coloridas, eles

havia sido um pintor

de

ClNCO

DA ESTTICA CRTICA DE ARTE

.........

101

,
sinais, e difcil supor que, adequando
equipamento

para as finalidades

das belas-artes o

especial de pintura em sinais, ele deixasse de empregar

o olho

que o tornou bem-sucedido

como pintor de sinais. Outro caso instrutivo,

invertido, foi a apropriao,

por Watteau, do vocabulrio

empresrio,

no especialmente

dentro do qual havia uma fita contendo os rudos do martelo

refinada,

e da serra emi-

a executou,

naquele que se revelou ser o seu

tidos durante

um anncio comercial para o seu

de seu prprio vir a ser, a obra nada mais sendo do que um comentrio

Gersaint,

deste por algum

Trata-se um cubo de madeira de uma carpintaria

e alis a sua obra-prima,

em suas fltes galantes quando


ltimo trabalho,

mas

e do olhar presentes

Consideremos um importante trabalho da dcada de 1960, Box with tbe


Sound of lts Own Making [Caixa com o som de sua prpria feitura) (1961).

que na verdade ficou dependurado

tempo,

mostrando

em frente galeria

como esta se parecia no seu interior. A

Ensigne de Gersaint um contra-exemplo

incidental

do primeiro

dogma est-

a sua fabricao. A fita como que a memria que a caixa teria

respeito do problema

da relao entre corpo e mente.

Greenberg

no tinha

Em 1969, ele escreveu, com uma obtusidade

como lidar com esse trabalho.


quase vertiginosa:

tico, de que a arte no serve a nenhum propsito prtico; prova-velmente ela


A arte, em qualquer meio, reduzida ao que se faz ao experiment-Ia, cria-se a si
mesma por meio de relaes, propores. A qualidade da arte depende sobretudo das relaes ou propores inspiradas e sentidas. No h como sair disso.
Uma simples caixa sem adornos pode ser arte em virtude dessas coisas; e quando ela falha como arte no por se tratar de uma caixa sem nada demais, mas
em razo de suas propores, ou mesmo por causa de seu tamanho, sendo esses
itens desinspirados ou pouco sentidos. O mesmo se aplica a trabalhos em forma
de arte "nova" ... Nenhum grau de novidade fenomenal, passvel de ser descrita, vale algo se as relaes internas da obra no tiverem sido sentidas, inspiradas, descobertas. A obra de arte superior, quer ela dance, irradie, exploda ou
simplesmente se esforce para ser visvel (ou audvel ou decifrvel), manifesta,
em outras palavras, uma "retido de forma".96

satisfazia perfeio s convenes dos anncios das lojas de Paris no sculo

XVIII. Mas a minha nica preocupao sugerir que tais esforos comerciais
sejam selecionados por algum com um bom olho, e que, diante de um rtulo
de sopas Campbell

ou de um design de caixa de Brillo, possa dizer: " isso". Ao

fazer seus fac-smiles,

os pop artists se apropriaram

de designs que: de alguma

forma j tinham passado pelo crivo da esttica - foram selecionad os porque se


sups que eles atrairiam

o olhar, ou que passariam uma informao

sobre o

produto, ou o quer que seja. Mas o que fez da pop art uma arte elevada em vez
de uma arte comercial estava apenas incidentalmenre relacionado s qualidades estticas que a tornaram

bem sucedida como arte comercial.

A crtica de

arte da pop art, a qual, como gnero artstico, sempre achei insti ganre, nada
tinha que ver com o que correspondia
explicava o seu interesse

ao registro do olhar, pois com isso se

e valor como arte comercial. E o olho por si s no

poderia dar conta da diferena.


Mas tem-se a uma verdade

1960 e 1970, e tambm


momento

retrgado,

para grande parte da arte das dcadas de

da de 1990. (A dcada de 80 foi de cert a forma um

pois a pintura ento se reassumiu como modo dominan-

te de fazer arte) A crtica de arte kantiana


teria se defrontado
chumbo espargido,

brutalmente
com

acorrentado,

com o feltro retalhado,

compensado

estilhaado,

ao silncio ou

com o vid.ro picado, o

o arame grosseiramente

em lrex, a corda revestida de vinil, os lumino-

retorcido, o tecido embebido


sos de non, os rnonitores

teria sido reduzida

de vdeo, os seios untados

a carne cortada,

partida com que as afirmaes


ento.

de chocolate,

as peas de vesturio rasgadas,


artsticas eram feitas naqueles

o casal

ou com a casa

"Nessa medida", prossegue Greenberg,

na arte continua

imutvel.

... Ja-

mais ser capaz de se exercer como arte exceto em funo da qualidade"

.97

trabalho de Morris brilhante e inspirado, certamente

como

tem "qualidade"

obra de arte, mas dificilmente

uma qualidade

"retido da forma". Greenberg

sentiu que a arte da dcada de 1960 era, sob

uma aparente superficialidade,

singularmente

na. Ele .mesrno se aventurou

que possa ser definida como


homognea

e mesmo monto-

a identificar o estilo comum subjacente

que "W61flin chamaria linear"

.98

cstico, insolente. o tipo de reao que sempre vemos quando


um momento

revolucionrio

96

Greenberg,

C. "Avanr-Garde

a arte vive

- a de que os artistas querem chocar, que no

sabem mais como chamar a ateno, que esto se comportando

aoos e desde

como o

O seu tom no ltimo artigo custico, sar-

Atritudes:

como garotos

New Are in rhe Sixties", Tbe Colleaed Essays alld Criticism,

4:300.
" lbid., 30!.
se IbM, 294.

102

. . .

. .

. .

CAPTULO

CINCO

DA ESTETlCA

CRiTICA

DE ARTE

103

;1'
\

e garotas maus. Acreditem


em seus ltimos

ou no, ele no mudou

I,

1992. A arte havia passado por um momento

i!1

para sempre o trnsito

:J

poderiam

li

revolucionrio,

que invalidou

fcil da esttica para a crtica da arte. Uma e outra

ser novamente

conectadas

somente

por uma esttica revisionista

luz das mudanas na prtica crtica que foram impostas

como disciplina

a sua maneira de pensar

30 anos de vida. Eu o ouvi dizer essas mesmas coisas em

pela revoluo da dcada de 1960.


Agora

quero

Greenberg,

me pronunciar

Esta a filosofia informou algumas das exposies fortemente


no Museu de Arte Moderna,

a qual se baseava nas "afinidades"

lhos da Oceania e da frica e suas contrapartidas

formalmente

movimento

histrica,

modernista.

Como tese explanatria

princpio

kantiano

de

que lanou a crtica na mesma gua fervente que o primeiro prin-

isso talvez nada

foram de fato influenciados

pela arte primitiva.

Mas "afinidade" no o mesmo que "explicao". 'Afinidade" implica que o


artista da frica ou da Oceania teria sido conduzido pelo mesmo tipo de

cpio, embora isso no fosse muito aparente at h alguns anos. Esse princpio

considerao formal dos modernistas.

enuncia o "carter

que podemos chamar de colonialismo ettltural. O mulriculruralsrno

entrevista

imutvel

da arte", a que Greenberg

se referiu em uma

de 1969. Sua inteno era concordar que ~ gosto americano havia

amadurecido

no decorrer dos anos, mas insistia que isso "no era a mesma

coisa que dizer que tem havido progresso


gosto. Isso certamente
nos ltimos

arte como distinta do

no houve. A arte no ficou melhor ou mais "madura"

5 mil, 10 mil, 20 mil anos"." Portanto,

desenvolvimento

histrico, o que no aconteceu

verdade, argumentou
no Ocidente",

na prpria

ter havido uma "ampliao

o gosto conheceu

um

com a arte. Greenberg,

na

no gosto de nosso tempo,

e isso, acreditava ele, "devia-se, em certa medida, ao efeito da

arte modernista".

Ele acreditava que a capacidade

de apreciar a pintura

dernista torna mais fcil para ns a apreciao da arte tradicional


de outras culturas,

uma vez que a arte representacional

que ela mostra em detrimento


mais difcil desenvolver

mo-

ou d arte

nos coage a pensar no

do que ela . "Penso que para um iniciante

um gosto pela arte representacional

do que pela arte

E muitos crticos sentem a o cheiro do

mundo da arte - pelo menos nos Estados Unidos - em propores


cas. De acordo com o modelo mulriculrural,
tentar compreender

como as pessoas no mbito de determinada

dicional apreciavam

a sua prpria arte. Fora de sua tradio,

apreci-Ia como se a aprecia de dentro,


impor o seu prprio
Essa relativizao
provenientes

mas pode-se

rodos os museus em Museus de Arte Moderna,

ao menos tentar

no

foi estendida

arte feita por mulheres,

negros e artistas

de minorias, ainda que no mbito de sua prpria cultura. No

de admirar que, no final da dcada de 1980 e incio da de 1990, Greenberg


tenha sido vilanizado no mundo da arte, como se ele prprio fosse o responsvel por mostras mal-intencionadas
na". Quando

o universalismo

como a tal "Prirnirivismo

kantiano

foi substitudo

crtica da arte se tornou uma forma de crtica cultural,

de a transformar

cultura trano possvel

modo de apreciao a tradies que lhe so estranhas.

da cultura que lhe prpria. Sinceramente,

Essa posio, como tenho frequentemente

epidmi-

o melhor que se podeia fazer era

antigos mestres quando pode distinguir um bom Mondrian ou um bom Pollock


tOO

encontra-

va-se em ascenso em 1984, e na dcada de 1990 estava para alcanar o

abstrata, todas as demais coisas sendo iguais. A arte abstrata um modo


maravilhoso para se aprender a ver a arte em geral. Voc aprecia mais os
de um que seja ruim".

entre trabasimilares no

tenha de excepcional, sendo verdade quando verdade, falsidade quando falsidade. Os artistas modernistas

sobre o segundo

criticadas na

dcada de 1980, sobretudo a mostra "Primitivismo e Arte Moderna", de 1984,

tipo de relativismo,

e Arte Moder-

por aquele deplorvel

o conceito de qualidade se tornou odioso e chauvinista. A


sobretudo

no mbito

no sou mais feliz como crtico de

dito, ten-

arte com essa atitude do que o era com Greenberg,

nos quais

lhoso se se pudesse transformar

e seria realmente maravi-

a esttica em uma disciplina que nos guiasse

cada coisa deve ser apreciada em termos do que a arte de todos os lugares e

sada do caos. Se a esttica pudesse esclarecer a condio da crtica, a ques-

sempre tem, e que o olho treinado em pinturas

to de sua implicao prtica estaria espetacularmente

tificar e a graduar.

modernistas

Todos os artistas so contemporneos

so artistas. No so contemporneos

em questes

aprende a iden-

na medida em que

irrelevantes para a arte.

do com Greenberg

Greenberg, C. "Interview
lbid., 310.

Conducted by Lilo Leino", 4: 309.

ruu

104 . . . . . . . . .

CA.iTl.lLO

CINCO

Concorpara

trabalhos como as pinturas pelos nmeros de Warhol e para a caixa tagarela


de Robert Morris, e, se ns exercitarmos

99

estabelecida.

no seguinte ponto: existe um critrio de qualidade

a crtica da arte tendo em vista esses

objetos, estaremos em uma possvel melhor posio para apreciar o bom e o


ruim nas obras modernas, como as pinturas de Mondrian e Pollock, bem

DA ESTETlCA

csrnca

DE ARTE

105

i:j

~.

I,

!j
li

"

como nas dos antigos mestres. Uma teoria geral de qualidade poder ento
conter o esteticamente bom no como trao definidor, mas como caso especial.
Pois espero ter demonstrado que o esteticamente bom no traria qualquer
contribuio

para a arte depois do fim da arte.

- o universal que pertence arte por consideraes


universal que pertence

vista de que a arte eternamente

com o ponto de

a mesma - de que existemcondies

neces-

essencialistas, e a esttica

e talvez sensibilidade

ani-

Recentemente

originais.
me deparei

com algumas

obras empricas

em psicologia

que servem de vigoroso apoio tese de que existem percepes de beleza que

srias e suficientes para que algo seja uma obra de arte, independentemente
de tempo e lugar. No vejo como algum possa fazer filosofia da arte - ou

cruzam linhas culturais. Um estudo de 1994 na Natnre relatou que mulheres


e homens britnicos

e japoneses classificaram

filosofia - sem nessa medida ser um essencialista.

dem de atratividade

em que certos traos eram exagerados

Mas como historiador

tam-

rostos de mulheres

numa or-

como grandes

bm estou comprometido com o ponto de vista de que o que uma obra de


arte em determinado momento no poder ser rn outro, e em particular com

caucasianos, sobretudo,

a concepo de que existe uma histria, encenada mediante a histria da arte,

ma forma que os prprios japoneses o fizeram, e os autores do artigo argu-

na qual a essncia da arte - as condies necessrias e suficientes - ardua-

mentaram

mente trazida conscincia. Muitas das obras de arte do mundo (pinturas em

interculturais

olhos,

ossos faciais pronunciados

ou uma mandbula

estreita.

Mas os

classificaram os rostos de mulheres japonesas da mes-

que havia "mais


de atratividade

similaridades
facial",

101

do que diferenas

nos juzos

Os rostos utilizados eram gerados por

cavernas, fetiches, peas de altar) foram realizadas em tempos e lugares em

computador, e os mais atraentes possuam alguns traos exagerados de maneria

que as pessoas no tinham um conceito de arte para falar a seu respeito; na

a dar apoio emprico a wna tese de Schopenhauer,

verdade, elas interpretavam

a arte em termos de suas outras crenas. verda-

de que hoje nosso relacionamento


talmente

conremplativa,

com esses objetos de natureza fundamen-

j que os interesses que eles representam

produzem idias "platnicas"

de beleza entontradas

os em questo eram exageros,

de que as artes visuais


em pessoas reais. Os tra-

da mesma forma que a cauda do pavo

no so os

exagerada, mas, no comentrio

ao estudo, esses traos foram referidos corno

nossos prprios, e as crenas luz das quais eram vistos como efetivos j no

implicando aspectos altamente

desejveis naqueles que os possuem, talvez da

podem ser amplamente

mesma forma que o enorme arranjo de penas do pavo: traos como resistn-

rnantidas,

pelo menos no entre aqueles que as admi-

ram. Seria um erro supor que a contemplao

pertena essncia das obras de

arte, pois quase certo que as pessoas que realizaram


pouco interesse em sua contemplao.

tais obras tivessem

como definies da esttica tm groJSo modo a mesma sutileza conceitual

do

"bpede implurne" como definio de homem. Muitas vezes h quem se veja


olhando fixamente de uma janela, ou, despropositadamente,
de mostarda

virando um pote

na mo, como uma herona de Franoise Sagan, sem nenhuma

outra razo que no a de matar o tempo. E a postura mstica da contemplao, que acalma a mente, no tem nenhuma
Existe - possivelmente
tempo - fatidicamente

. .

. . .

E de novo Schopenhauer

ma razo quando se refere ao "maravilhoso

tem algu-

senso de beleza dos gregos",

que os capacitava, a eles somente, dentre todas as naes, a erigir, para a imitao de todas as demais, os padres de beleza e gra~; e, podemos acrescentar,
aquilo que, permanecendo no desligado da vontade, confere impulso sexual,
com sua seleo discriminadora, ou seja, o amor sexual ... torna-se o sentido objetivo da beleza para a forma humana, quando, em razo da presena de um intelecto atipicamente preponderante, separa-se ele prprio da vontade, e ainda
assim permanece ativo.lOl

relao especial com a esttica.

o tempo em que trabalhos

CAPTULO

e juvenrude.l'"

- uma noo esttica universal que teve por um


originrios da filosofia es-

ttica foram estruturados - uma certa aplicao a obras de arte, de modo que
para aquele tempo a obra de arte era uma interseco de universais cruzados

cia a doenas, fertilidade

Em todo o caso, noes improvisadas,

como a de satisfao an sidi ou como a percepo sem vontade de Schopenhauer,

106

humana,

mal, ainda que codificada no genorna. A esse respeito, quero proferir algumas
palavras imprudentes, a fim de concluir este captulo e ento retornar s minhas preocupaes

Como um essencialista em filosofia, estou comprometido

sensibilidade

C1NCO

nu Perrett, D.]., May, K. A. & Yoshikawa, S. "Paial Shape and judgernenrs


Natnre 368 (1994): 239-42.
'" Etcoff, N. L. "Beauty and rhe Beholder", Namve 368 (1994): 186-7.
10) Schopenhauer,
A. Tbe lY/Orldai Will alld Idea, 2:420.

DA ESTET1CA

csmcx

of Pemale Arrracuveuess",

DE ARTE

107

il1
i

.:

I1

Schopenhauer

nega que a simetria seja uma condio necessria da beleza,

Talvez no fosse necessrio ainda fazer referncia ao mito do escultor que


cria a esttua de uma mulher e se apaixona por ela, como se ela fosse real,

apresentando

vivificando a idia de Kanr, de que a beleza natural e a artstica so uma s.

arrolar monotonamente

:(

Esse princpio

104

pla variedade de espcies. Os movimentos

sexual em uma am-

sexual acionada e ingressamos

de celeiro fmea prefere um macho com um padro simtrico, tendo assim as

mos hegelianos,

penas com os mesmos tamanhos

denominamos

e cores de ambos os lados da cauda. Uma

acasalamento. A simetria talvez venha a ser um sinil de que um macho tem


um sistema imunolgico resistente a certos parasitas que so conhecidos por
causar um crescimento

irregular. Tem-se a um campo de experimentao

a tese da simetria e da bele-

parece que com elas ns mais ou menos deixamos o mbito em que a resposta

da "mosca escorpio" fmea reve-

lam uma invarivel preferncia por machos com asas simtricas. A andorinha

na esfera do significado.

Deixamos, em ter-

a esfera da beleza natural pela beleza da arte e pelo que

espirito, A runa conota o carter implacvel do tempo; a deca-

dncia do poder, a morte inevitvel. A runa um poema romntico no mediun:

assimetria nos esgalhos dos chifres do veado colocar o macho fora do jogo de
.-.~

,,~

de uma pedra dilapidada.

A runa como a cerejeira em flor quando vamos

at ela para v-Ia em flor e pensamos na transitoriedade


fazem subir um passo nas olimpadas evolucionrias,

em

e na passagem

expanso, com a sugesto de que no h nada mais "prtico" do que o sexo,

dos aspectos que nos


na fragilidade

da beleza

do tempo. Ainda que ningum a faa florescer, algum plan-

que a custosa e antiga seleo natural responde por preferncias estticas que

tou as rvores e, como pontua Hegel ao falar da obra de arte, " essencial-

os engenhosos

mente uma questo,

vontade

gregos introduziram

em sua arte, a qual, mesmo quando

mente e ao esprito"

no faz parte do jogo, pois trata-se de estatutria, gostamos de ob-

e para Mondrian,

servar com os mesmos olhares lascivos que lanamos um ao outro. Voc pode
nessa direo a partir das perspectivas da biologia evolucionista.

Os princpi-

os do bom design so os mesmos dos emblemas exteriores de sade e fertilidade - uma considerao

que reconecta a identificao

moralmente

claro que existem farores complicadores

~t

!.

um chamado

receptivo,

e Warhol, para Pollock

para Hals e para Vermeer.


j citada sobre o fim da arte, Hegel fala do juzo

ou o que denomino

base na tese de que as obras de arte so sentidos


r.

da obra de

arte". A crtica no precisa ir mais longe do que isso. No precisa identificar


sentido e modo de apresentao,

difcil do

entre os seres huma-

ao sentimento

E essa a verdade para-Morris

intelectual do "(i) contedo da arte, e do (ii) meio de apresentao

bom beleza e da maldade sua ausncia, como nas filosofias de Schopenhauer

e Nietzsche.

uma-remisso
.106

Na famosa passagem

no ser capaz de "pr tudo em palavras", mas pode fazer um longo percurso

crtica de arte kantiana

"corporificao"

corporificados.

esteve em segregar forma e contedo.

com

O erro da

A beleza parte

nos. Um macho humano com urna desfigurao paralela do alce com esgalhos

do contedo das obras que ela valoriza, e seu modo de apresentao

assimtricos pode procurar uma parceira sexual com ossos faciais proeminen-

uma resposta sobre o sentido da beleza. Tudo isso pode ser posto em palavras

tes e mandbula

quando se faz uma crtica de arte. Traduzir em palavras

estreita se ele tiver rios de dinheiro, em uma descompensao

nos pede

aquilo em que

devida a um ardil cultural que suscita a situao bsica da comdia. E qual-

consiste a crtica. Para seu crdito, a crtica de arte kantiana pde dispensar as

quer pessoa capaz de especificar os atributos

narrativas, e isso significa que, uma vez Greenberg

fsicos do homem atraente

compe a terceira figura no eterno tringulo.

que

com um pernil de macaco para compartilhar,

narrativa, h uma falha no cerne de seu pensamento.

E agora que sabemos que os

chimpanzs so carnvoros, tambm descobrimos que wn macho desfavorecido,


pode garantir os favores sexuais

da melhor fmea do cl.

:{

. .

. .

R. "Flucruaring

CAP/Tl1l.O

CINCO

Asymmetry

and Sexual Selection",

y,."

9 (1994): 21-25.

sendo identificado

a uma

Pouco importa. Poucos

conseguiram tanto. Como fazer uma crtica de arte que no seja nem formalista
nem emancipada
tarde.
10'

,,,' Watson, P. J. & Thornhill,

108

alguns contra-exemplos:

No o caso de

transio na histria do gosto do neoclassicismo para o do romantismo. Existem runas e runas, claro, algumas mais belas do que outras, mas a mim

Bilogos evolucionistas

a associar simetria desejabilidade

mais tarde passaram

o caso das runas.t'"

za tinha de ter estado no ar, e o movimento da simetria para a runa marca a

de beleza, como o sugeri, em certo nvel de abstrao, atra-

vessa no s linhas culturais, mas linhas de espcies.

como contra-exemplo

106

por uma narrativa

mestra algo a que devo me ater mais

Schopenhauer, A. Tbe l'?'or/d as Will and ldea, 1:216.


Hegel, G. F. Aestbetics, 71.

I)A ESTETlCh

CITICA

DE ARTE

109

~:

CAPTULO

~;'

SEIS

rr

A pintura e o limite da histria:


o desaparecimento do puro

EXISTEM

poucos

buscam pensar filosoficamente


tentando

fazer, por estruturas

humanos

se desdobram

EXERCCIOS

melhores

para aqueles que

sobre a histria - que procuram,


narrativas

como estou

objetivas na forma como os eventos

- do que tentar ver o modo como o passado v o

futuro e, por conseguinte,

a forma como aqueles que viam o futuro como o

viam tinham que ver seu presente

como

viam. Interpretando

termos de possveis cadeias de eventos, que dependeriam

o futuro em

intimamente

aes que realizavam ou deixavam de realizar, os-agentes buscavam


seu presente de modo a gerar cadeias favorveis a seus interesses
E claro que eventualmente

das

organizar
percebidos.

acontece de o futuro, tanto quanto

podemos

discernir, realmente acontecer do modo como acontece por causa do que fazemos ou deixamos de fazer no presente,
curso dos acontecimentos

mam de condicionais contrafactuais.

L,~
A 13JDllOTECA

DO ARTISTA

e aqueles que, com xito, do forma ao

podem se congratular

com o que os filsofos cha-

Estes, com efeito, dizem: "Se no tivs-

semos feito tal e tal, ento isso e aquilo nunca teriam ocorrido".
dade agimos luz de condicionais

AR}.1AN,

EM FOTO

DE JERIl.Y L. THOMPSON.

qfJe acreditamos verdadeiras,

Mas na ver-

e provavelmen-

te uma pressuposio da ao racional que nossas aes gerem conseqncias razoavelmente previsveis, que dentro de certos limites sejamos capazes de
orientar nossas aes luz desses resultados antecipados.

Por outro lado, so-

mos em grande medida cegos, e um valor de ver o modo que o passado v o


futuro que, sabendo a aparncia do futuro do passado sob o nosso ponto de
vista privilegiado na histria, podemos

ver como ele se diferencia

como esses agentes do passado o interpretavam.


nham necessariamente

da nossa perspectiva:

se pudessem

presente apareceria ao futuro, teriam agido diferentemente.


riador alemo Reinhardt

do modo

claro que eles no disputer visto como o


O grande histo-

Koselleck escreveu um livro com o fascinante ttulo

Potrebbero piacerti anche