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Resumen
La representacin del instante como lmite propio de las artes figurativas en el Laocoonte de
Gotthold Ephraim Lessing, ha sido asumida por Ernst Gombrich como una concepcin falaz del arte.
Sin embargo, a partir de la consideracin de la imaginacin y la idea de verosimilitud, el presente artculo pretende demostrar una afinidad entre el concepto de mtodo pictogrfico desarrollado por el
historiador austriaco y los postulados fijados en la obra del pensador alemn.
Palabras Clave: Instante, mtodo pictogrfico, verosimilitud, imaginacin.
Uribe Martnez, I. 2011: La representacin del instante: Lessing y el mtodo pictogrfico de Ernst
Gombrich, 24(1), 91-101
Abstract
Although the representation of a single instant as a limitation to figurative arts in Lessings Laokoon
has been considered by Ernst Gombrich as the origin of a fallacious conception of art, this article shows
the affinity between the idea of pictographic method displayed by the Austrian historian and the
notions of imagination and verisimilitude proposed by Lessing.
Key Words: Instant, pictographic method, verisimilitude, imagination.
Uribe Martnez, I. 2011: The representation of an instant: Lessing and Ernst Gombrichs pictographic
method, 24(1), 91-101
Sumario: 1. Introduccin, 2. La representacin del instante: espectador e imaginacin, 2.1 Lessing y
Hogarth: la imaginacin a travs de los ojos, 2.2 El instante idneo: narracin y descripcin, 3. El mtodo pictogrfico de Ernst Gombrich, 4. Conclusiones Referencias
1. Introduccin
Comencemos apelando a la imaginacin a travs de la descripcin de dos cuadros. El
primero es una escena en la que se encuentran dos personas en un cuarto. El espacio
est teido solamente por una tenue luz que el pintor ha utilizado como recurso de
contraste para resaltar los dos personajes que ocupan el centro de ella. A la derecha
una ventana rectangular termina sobre un escritorio a punto de caer frente al cual hay
una cama. Sentado en ella, entre ambos muebles, un hombre intenta atraer hacia s una
Arte, Individuo y Sociedad
2012, 24 (1), 91-101
ISSN: 1131-5598
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http://dx.doi.org/10.5209/rev_ARIS.2012.v24.n1.38045
mujer tomndola por la parte inferior del vestido. Ella se resiste con su brazo derecho
empujando la cabeza del hombre, mientras con el izquierdo provoca la inclinacin de
la mesa y la abertura de un cajn que contiene un libro acerca de la reglas de cortesa.
La mirada de la mujer sigue la direccin del rechazo. Una caja y un espejo que caen
por la inclinacin del mueble acentan la instantaneidad de la representacin. Slo
un pequeo perro en la parte inferior, a la derecha del cuadro, ser el testigo ocular
del acto.
Las conjeturas que podemos hacer a partir de esta descripcin pueden ser infinitas.
Para algunos la connotacin abusiva de la actitud del hombre explicar plenamente la
resistencia de la mujer; para otros la narracin podra seguir una lnea ms sentimental:
aquello que aparece representado es un tierno intento de reconciliacin al que la
mujer, indignada, se resiste. Cualquiera que ella sea, inevitablemente la imaginacin
queda concentrada en el momento preciso que el artista ha puesto en escena y las
disquisiciones permanecern en el espacio temporal que el pintor ha presentado. Sea
cual fuese nuestra lectura, siempre los lmites temporales estarn demarcados por el
instante.
En la escena siguiente vemos al hombre de pie, arreglndose los pantalones. En
una silenciosa actitud escucha a la mujer que pareciera suplicarle algo. Esta vez,
ella aparece sentada en la cama mientras acerca al amante con su mano derecha,
obligndolo a reclinarse hacia su persona. Parece hablarle al mismo tiempo que se
arregla el vestido. La caja yace en el suelo, abierta. El perro, que no sabemos si
duerme o est aturdido por el golpe de la mesa que se le vena encima, est tendido
junto a los restos del espejo, al costado de la mesa volcada.
En este caso las especulaciones podran, en primera instancia, llevarnos a
explicar el momento precedente al representado. Las razones que podemos aducir
para comprender o llenar los espacios vacos de la historia que se nos presenta,
cambian junto con la demarcacin temporal de la escena. El instante se vuelve ms
ambiguo, especialmente porque la palabra hace su entrada. El gesto ya no basta pues
la conversacin tiene un argumento que seguir siendo por siempre desconocido.
En ese sentido, pasado, presente y futuro irrumpen en el terreno de la pintura. El
hecho ya consumado y la actitud de dilogo rompen el instante, la pltica versar
sobre lo acaecido. La gestualidad comporta la palabra, y en su actuar como medio de
expresin, ampla el marco temporal.
En la descripcin de estas dos obras quedan expuestos algunos de los problemas
que abord Gotthold Ephraim Lessing en su Laocoonte (1766) en relacin al gesto,
el instante y la imaginacin. Ambas, conocidas como Antes y Despus, se conservan
hoy en Los ngeles en el Getty Museum y fueron pintadas por William Hogarth
entre 1730 y 1731 por encargo del duque de Montague (Nichols, 1785: 233).
Desde ah pretendemos abordar una eventual relacin con el concepto de mtodo
pictogrfico utilizado por Ernst Gombrich, mostrando que las leyes lessinianas para
la representacin del instante en el arte y la propuesta de Gombrich tienen slo una
distancia aparente; en otras palabras, es posible hacer una lectura del Laocoonte que
comulgue con el planteamiento del historiador viens.
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La silueta de una sombra que luego fue moldeada en un bajorrelieve para recordar
al amante, es la referencia a Plinio que Lessing utiliza para referirse a la reciprocidad
entre la obra y el espectador: el arte naci del amor a condicin que el espectador fuese capaz de evocarlo con la mirada. Asimismo el sentimiento amoroso queda ineludiblemente unido a la finalidad del arte, el placer de lo bello. A pesar que Lessing no
era un platnico, la doctrina del filsofo griego acerca del amor permite precisar sus
planteamientos; si cada autntico amor debe ser amor creativo, la energa espiritual
que Lessing exige a la pintura irrumpe precisamente en el momento en que se origina,
podemos decir, cuando se hace verosmil (Cfr. Cassirer, 2003). Ahora bien, siendo
el placer el fin del arte segn Lessing (1990: 15), y encontrndose ste en el espacio
de las similitudes, entre la sensibilidad y el intelecto, entre el acto y la intencin, la
belleza entonces no puede quedar sujeta ni a una ni a otra. La funcin de la imaginacin queda as delimitada a partir de la figura que el artista presenta: [] porque lo
que encontramos bello en una obra de arte no son nuestros ojos los que lo encuentran
bello, sino nuestra imaginacin a travs de nuestros ojos (Lessing, 1990: 53)
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La visin se transforma en un medio que transporta al espectador hacia una identificacin con la emocin expresada, la que a su vez se encuentra insinuada en la
obra. El sentido visual es slo el medio para una imagen que encuentra asidero en
el intelecto gracias a la imaginacin. Por esta misma razn, la expresin no debe ser
ms que un contorno que siga los pasos de la apariencia, alejndose de los peligrosos
desbordes emotivos provocados por la representacin intensa del sentimiento, como
ocurre, por ejemplo, cuando los rasgos de la cara se marcan acusadamente si es demasiado profundo el afecto que expresan (Lessing, 1990: 16-19). Ello se traducira en
una violencia contraria a la bsqueda de lo bello, a la vez que impedira al espectador
usar su imaginacin ya que todo le vendra dado.
Lessing, quien tradujo The Analysis of Beauty de Hogarth en 1754, probablemente
tena presente el texto cuando escribi el Laocoonte. La importancia que Hogarth
daba a la imaginacin queda establecida desde el inicio de la obra. All el contorno, o
la lnea, como dice el pintor, es fundamento imaginativo. La consideracin de objetos
compuestos por ella, permite obtener un claro concepto de los lmites de una figura.
As:
Quien sea capaz de soportar la dificultad de hacerse una clara idea de las distancias,
relaciones, y oposiciones de los distintos puntos y lneas de las superficies, incluso de
las figuras ms irregulares, gradualmente llegar a recordarlas aunque no se encuentre
frente a ellas. (Hogarth, 1997: 22)
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Para Lessing el tiempo es el dominio del poeta, como el espacio es dominio del
pintor. La yuxtaposicin de dos momentos en una misma representacin era, por lo
tanto, una imperdonable invasin del pintor en los dominios del poeta que el buen
gusto no puede aprobar jams. El poeta deba ocuparse de la sucesin de los objetos
o sus partes, es decir, de las acciones; mientras en la pintura, deba primar el espacio.
Criticaba as Lessing a Tiziano, quien al representar completa la historia del hijo
prdigo, su vida de disipacin, su pobreza y arrepentimiento, haba violado las leyes
de su propio arte (1990: 120). Los objetos que en la pintura coexisten lo hacen en
un tiempo determinado, de tal manera que cada representacin correspondera a un
eslabn de la cadena temporal. La pintura, en razn de los signos que emplea o de los
medios de imitacin de que dispone, debe renunciar al tiempo. El pintor debe contentarse nicamente con pintar acciones simultneas (Lessing, 1990: 105).
Si la gnesis de las artes plsticas se encuentra en la narracin como fuente de sentimientos, y ella est fundada en una emocin, que a su vez no puede ser plenamente
expresada por el artista, entonces el pathos de las figuras debe mostrarse en un movimiento corporal que resulte evocativo y controlado. El gesto no slo se convierte en
un smbolo difcil de manejar por parte del artista, sino tambin en la manifestacin
de un instante que surge como expresin de la emocin (Cfr. Chastel, 2002). Pero,
de qu forma podra la pintura, si su fuente es el sentimiento, lograr ser un indicio de
lo verosmil sin con ello desvirtuarse a s misma engaando al espectador?
A modo de premisa, podramos establecer que la representacin del momento
ms fecundo corresponde siempre a una descripcin; en ella, el objeto que se delinea
buscar siempre configurar de la manera ms acabada posible una idea:
Homero no pinta el escudo [de Aquiles] como algo que est ya listo y terminado, sino
como algo que est hacindose. Tambin en este caso se ha servido del famoso artificio
que consiste en transformar en sucesivo lo que en el objeto que quiere presentar es simultneo, y hacer as de la pintura aburrida de un objeto el cuadro vivo de una accin. Lo
que estamos viendo no es el escudo, sino el artista divino ocupado en la fabricacin de
ste. (Lessing, 1990: 124)
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encuentra aparentemente siempre presente en la obra de arte, la narracin, particularmente en la obra de Lessing, no es excluida a condicin que permanezca ligada
a la fuerza descriptiva (Alpers, 1976: 16). En otras palabras la descripcin, en el
Laocoonte, puede ser leda como el gesto delicado de un instante que apunta a la
lectura silenciosa de lo que ha ocurrido y de lo que vendr, una comunicacin muda
entre la evocacin y la especulacin. La narracin, en cambio, correspondera a la
imaginacin del observador. A ste queda la funcin de deducir, a partir de lo descrito, la emocin que el artista ha entregado veladamente (Lessing, 1990: 130)
Los ejemplos que hemos presentado al comienzo nos permiten comprender los
problemas aqu mencionados. Las obras de Hogarth no tratan un tema que nos sea
familiar, como una escena bblica o una leyenda; por el contrario, estamos completamente en la oscuridad y el pintor se limita a describir. Al quedar atrapados en el
presente buscando una explicacin del momento, la narracin imaginativa no logra
desarrollarse. Por este camino, el gesto en su ambigedad es incapaz de dar paso a la
emocin pues no sabemos con certeza qu enfrentamos. Pero, podramos preguntar,
es condicin sine qua non que todo sea evidente?, no convertira ello al observador
en un sujeto pasivo? Desde la perspectiva de Lessing no, porque es precisamente la
verosimilitud de la obra la que exige la participacin de la imaginacin. As como lo
ledo se vuelve vida en el pensamiento de Lessing gracias a su comprensin apasionada (Kommerell, 1990: 16), lo visto se vivifica imaginativamente, se vuelve certeza.
La imagen en general y la expresin en particular son indicios que no pueden contradecir el todo de la obra. El placer no slo radica en la belleza de la forma, tambin se
hace vivo en el reconocimiento a partir del rastro. Mientras ms claro ste sea, ms
clara habr sido la eleccin del instante y con mayor riqueza se habr expresado la
libertad del artista. Esta ltima, en la similitud de la forma, apuntara hacia una reconciliacin con la verdad, el rastro descriptivo tendera a la narracin imaginada. En la
pintura como conjetura es donde la imagen indiciaria del pintor y la imaginacin del
espectador se encuentran para alcanzar una verdad a partir de la similitud.
La distincin entre la belleza de la forma y la obra como huella, se hace ms
transparente en la idea que Cassirer tena de Lessing. Para aqul, el pensamiento de
Lessing no apuntaba a la relacin lgica de los conceptos, sino a que cada uno de
ellos, en s mismo, era utilizado de una manera que permita comprenderlo y explicarlo en su fondo vital: Lo decisivo en esta aportacin no es la materia del concepto
como tal, sino su forma, no su qu en el sentido de la definicin lgica, sino su trasfondo espiritual (Cassirer, 1994: 388-89). Un paralelo con la forma artstica apuntara hacia la misma direccin, lo representado muestra su linfa vital cada vez que la
forma logra ser expresin de su valor propio, cuando la comunicacin se manifiesta
en la imagen del gesto puramente espiritual.
3. El mtodo pictogrfico de Ernst Gombrich
Imaginando las dificultades que Lessing podra haber encontrado en las obras de
Hogarth que hemos descrito, se hace necesario preguntar de qu forma podra comprenderse la narracin en la obra sin que forzosamente contenga una yuxtaposicin
de momentos. Una primera respuesta estara dada por la funcin que cumple la ima96
ginacin, pero ello podra inducir a un error cuando el espectador desconoce el tema
representado. Junto a lo anterior asoma el problema de cmo puede la narracin hacerse presente sin transgredir los preceptos de Lessing en torno a la expresin de los
sentimientos como fuente de la creacin artstica. Creemos que la respuesta puede ser
abordada desde el concepto de mtodo pictogrfico analizado por Gombrich.
Segn el historiador del arte viens, el mtodo pictogrfico es aquel estilo en
pintura que rene en la representacin de un momento, una historia ya consumada.
A partir de una yuxtaposicin equiparable a una breve narracin, el pintor describe
por medio de los gestos y la disposicin espacial, un momento que logra evocar en
la imaginacin del espectador una secuencia de la que se tiene slo un indicio (2000:
88-89). Desde una primera aproximacin, el mtodo pictogrfico implicara entonces
tanto la descripcin como la narracin; sin embargo aparece como elemento distintivo una accin ya ejecutada que est siendo narrada. Es necesario aqu hacer una aclaracin para no confundir el concepto presentado por Gombrich con lo que en historia
del arte se conoce con el nombre de contraccin iconogrfica. sta corresponde a
un principio compositivo elegantemente cincelado a partir del cual se logra sintetizar
en una sola figura, diversos momentos de una historia (Settis, 1990: 72). Imaginemos
que las escenas de Hogarth fuesen reunidas en un solo instante. Pensemos en el hombre con sus ropas desabrochadas forcejeando con la mujer, quien podra conservar el
gesto de arrepentimiento. La escena se hara ms difcil de comprender puesto que
sera complejo interpretar la compuncin junto a la violencia. Pero podemos tambin
imaginar al hombre acercndose a la mujer y a ella intentando detenerlo con un gesto
decidido, mientras arregla su desordenado tocado dejando entrever cierta ternura en
su mirada. En este ltimo caso nos aproximamos al mtodo pictogrfico. Hay un grado de ambigedad necesario a la imaginacin, pero no se interfiere en el tiempo de la
narracin que s logra ampliar el momento y el significado iconogrfico a partir del
gesto. Justamente all donde Lessing le pide a la pintura que acte sobre la imaginacin, es donde la obra se enriquece (Babbit, 1910: 50):
Pero slo es fecundo aquello que permite el juego libre de la imaginacin. Cuanto ms
penetramos en una obra de arte, ms pensamientos tiene que suscitar ella en nosotros.
Cuantos ms pensamientos suscite, tanto ms firme debe ser nuestra conviccin de que
estamos penetrando en ella. (Lessing, 1990: 22)
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ella sea, desde su coherencia interna, verosmil. As, las lecturas de una obra podrn
diferir si no conocemos el argumento representado, pero mientras reconozcamos los
rasgos de la emocin, la narracin, por diversa que sea, dar prueba de ella.
Lo anterior, nos hace pensar en la distincin que hace Gombrich respecto de los
crticos del siglo XVIII, y lo cerca que con ello ubica su teora del caso particular de
Lessing. Desde su perspectiva, para stos el arte no era expresin sino que haca uso
de expresiones, otorgndoles un sentido simblico (Gombrich, 1998b: 25). Si el arte
para Lessing slo hiciese uso de expresiones y stas no fuesen, por as decirlo, sntomas de la creacin artstica, entonces Gombrich hara bien en ver en el gesto una simple alegora de la emocin, entendiendo alegora en su sentido primigenio, esto es,
decir algo distinto de lo que parece (Pcht, 2001: 60). Y as parece mostrarlo Lessing
en una primera lectura al decir que a diferencia del poeta, quien puede caracterizar las
abstracciones que personifica con ntidas definiciones, el artista, careciendo de estos
medios, recurre a smbolos: Estos smbolos, por el hecho de ser una cosa y significar
otra, hacen de estas abstracciones personificadas, figuras alegricas (1990: 83).
Dado que Lessing alude a lo invisible o a la necesidad de visualizar las abstracciones, no es problemtico que en ellas quede contenida la gestualidad como smbolo.
Cuando entendemos, por ejemplo, que las Gracias segn Sneca son representadas
como alegoras del dar, aceptar y devolver (Wind, 1998: 45), la relacin all se fundamenta pura y exclusivamente en los gestos de los tres personajes para con los otros
dos, pero slo en la medida que imaginamos la accin damos con el valor total de los
movimientos corporales, comprendiendo el sentido en el que estn dispuestos. As, la
expresin gestual apunta no slo a la manifestacin de una emocin propia del acto
representado. No necesitamos de muecas para deducir la alegra que significa aceptar
un obsequio, por ejemplo. Simplemente lo asumimos, como tambin lo hacemos con
el rostro que no se nos muestra, el de quien da. La mirada, dira Gombrich, completa
la imagen; proyectamos sobre ella a partir de lo que nos insina. En otras palabras,
imaginamos el ciclo descrito. En su aspecto alegrico, aparentemente enmarcado exclusivamente en la descripcin, tambin podemos hallar un aspecto narrativo. Por lo
tanto, aunque las expresiones de las que habla Gombrich parecen frmulas lingsticas interjectivas, la unin de dos o ms de ellas nos permiten configurar indicios de
un relato. La idoneidad de las mismas es aquello que permite la funcin de la imaginacin. En conclusin, Lessing ha unido aquello que Gombrich daba por separado.
Existe otro estudio del historiador en el que caracteriza el mtodo pictogrfico
diciendo que en l no hay pretensin [] de presentar una instantnea de una escena dada tal como podra haber sido vista y fotografiada por un testigo imaginario,
poniendo de manifiesto las falacias de esta concepcin del arte [] que han perseguido a la crtica a partir del Laocoonte de Lessing (Gombrich, 2000: 88-89). Para
Gombrich el nfasis de Lessing en la representacin del instante de manera verosmil, condenara su concepcin del arte. El historiador es indiferente respecto a esta
condicin y desde su perspectiva el hincapi en su relevancia se habra traducido en
una idea falsa y errnea del mismo. (Basta pensar en Goethe (1994), para quien las
mximas obras de arte muestran la disposicin elevada del artista en el reflejo del
instante elegido).
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4. Conclusiones
Iniciamos este artculo recordando dos cuadros de William Hogarth que abordan el
problema de la representacin del instante. En ellos el pintor optaba por dividir la
escena en un antes y un despus, dejando abierta la interpretacin. A partir de la teora
de G.E. Lessing, analizamos las dificultades de dicho tipo de obras, pues el espectador careca de indicios para completar la narracin desde la imaginacin y la infinitud
de opciones impeda penetrar el instante. Es justamente este rol atribuido por Lessing
a la imaginacin lo que nos permite vincularlo con E. Gombrich.
Si bien el historiador insisit en su distancia respecto de la crtica de arte representada por Lessing, el sustento de dicha diferencia radicara en la idea de verosimilitud
exigida por el alemn al arte. Dicha limitacin, sera para Gombrich absolutamente
irrelevante en la calificacin de una obra. De hecho, a travs del concepto de mtodo
pictogrfico propuso la yuxtaposicin de momentos en una imagen como mecanismo
para evocar una secuencia, alternativa criticada por Lessing.
Ahora bien, ms all de estas innegables diferencias, hemos querido presentar un
aspecto comn a estos pensadores en el rol otorgado a la imaginacin del espectador
como complemento narrativo de la obra. Tanto Lessing como Gombrich postulan la
grandeza de una pintura en la capacidad de comunicacin entre la obra y el observador. En la ambigedad del instante representado ambos autores reconocen el rasgo
central de una obra de arte.
Este artculo recoge los resultados de la investigacin El pensamiento de Ernst
Gombrich y el arte no-figurativo Proyecto Individual N 182.76/2010 financiada por
la Vicerrectora de Investigacin y Estudios Avanzados de la Pontificia Universidad
Catlica de Valparaso.
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