6414-36350-1-PB - Universitas Humanistica PDF

doi:10.11144/Javeriana.UH79.
avfe
Artes visuais, feminismos e educao

no Brasil: a invisibilidade de um
discurso1
Luciana Gruppelli Loponte2
Universidade Federal do Rio Grande do Sul, Rio Grande do Sul, Brasil3
luciana.arte@gmail.com
Recibido: 23 de septiembre de 2013
Aceptado: 10 de enero de 2014
Trata-se de um artigo de reviso sobre a produo acadmica envolvendo arte, educao,

feminismos e estudos de gnero nos ltimos anos no Brasil, fruto da insero da pesquisadora
e autora do artigo nesta temtica. O presente estudo se insere no mbito da pesquisa Arte
contempornea e formao esttica para a docncia, com financiamento do CNPq (Conselho
Nacional de Desenvolvimento Cientfico e Tecnolgico).
Doutora em educao (UFRGS).
Professora adjunta da Faculdade de Educao da Universidade Federal do Rio Grande do Sul

(UFRGS, Porto Alegre, Brasil), atuando na graduao e na ps-graduao.
Documento accesible en lnea desde la siguiente direccin: http://revistas.javeriana.edu.co
Luciana Gruppelli Loponte - Universidade Federal do Rio Grande do Sul, Rio Grande do Sul, Brasil
Artes visuais, feminismos e educao no Brasil:

a invisibilidade de um discurso
Resumo
O presente texto se prope a refletir sobre o modo com que a relao entre artes visuais e
feminismos tem sido tratada pela produo acadmica brasileira ligada ao campo de arte e
educao, visveis em anais de eventos importantes da rea e em peridicos qualificados. Nesse
sentido, pretendeu-se problematizar os principais discursos em torno da relao entre arte e
feminismos e os possveis impactos a partir dos estudos queer, da crtica feminista de arte,
dos estudos de gnero nos ltimos anos na produo terica brasileira ligada ao campo de
arte e educao. Apesar da emergncia da temtica, percebe-se que as produes acadmicas
envolvendo arte e educao ainda cercam timidamente e com certa resistncia as discusses
a respeito dos feminismos e estudos de gnero. Pretende-se que a anlise empreendida neste
artigo colabore para compreender os caminhos percorridos, assim como os desafios a serem
enfrentados em relao a discusso, apontando para novas perspectivas de estudo.
Palavras-chave: arte e educao; feminismo e artes visuais; gnero e arte
Artes visuales, feminismos y educacin en

Brasil: la invisibilidad de un discurso
Resumen
El presente texto se propone reflexionar sobre el modo en que la relacin entre las artes
visuales y los feminismos ha sido tratada por la produccin acadmica brasilea ligada
al campo del arte y la educacin, visible en memorias de eventos importantes del rea
y en revistas especializadas. En ese sentido, se pretendi problematizar los principales
discursos en torno a la relacin entre arte y feminismos y los posibles impactos a partir de
los estudios queer, de la crtica feminista al arte, de los estudios de gnero en los ltimos
aos en la produccin terica brasilea ligada al campo del arte y la educacin. A pesar de
la emergencia de la temtica se percibe que las producciones acadmicas que se refieren al
arte y la educacin an se acercan tmidamente y con cierta resistencia a las discusiones al
respecto de los feminismos y estudios de gnero. Se pretende que el anlisis emprendido en
este artculo ayude a comprender los caminos recorridos, as como los retos a ser enfrentados
en relacin a la discusin, apuntando a nuevas perspectivas de estudio.
Palabras clave: arte y educacin; feminismo y artes visuales; gnero y arte
Visual Arts, Feminisms and Education in

Brazil: The Invisibility of a Discourse
Abstract
The purpose of this article is to reflect on the way the relationship between visual arts and
feminisms has been dealt with by the Brazilian academic production related to the art and
education fields, as visible in the memoires of important events of the area and in specialized
journals. To this effect, the objective was to question the main discourses regarding the
relationship between art and feminism. Also, to see the possible impacts from queer studies,
the feminist critic to art, and the gender studies of recent years on the theoretical Brazilian
production related to the art and education fields. Despite the growth of the topic, it is noticeable
that the academic productions related to art and education still approach timidly and with
some resistance to the discussions about feminisms and gender studies. The purpose of the
analysis started in this article is to help in the understanding of the paths covered, as well as
the challenges to be faced regarding the discussion, aiming at new study perspectives.
Keywords: art and education; feminism and visual arts; gender and art
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universitas humanstica no.79 enero-junio de 2015 pp: 143-163

bogot - colombia issn 0120-4807
Com inteno de reencontrar a discusso disparada por uma pergunta aparentemente simples, esse texto se prope a refletir sobre de
que modo a relao entre artes visuais, feminismos e educao tem
sido tratada pela produo acadmica brasileira ligada ao campo de
arte/educao. Percebe-se que, apesar da emergncia da temtica nos
4
A esse respeito, ver Loponte (2005b).
No Brasil, Ana Mae Barbosa introduz a chamada abordagem triangular para o ensino de arte que
contempla as seguintes aes: criao (fazer artstico), leitura da obra de arte e contextualizao.
A esse respeito, cf. Barbosa (1998) e Barbosa e Cunha (2010).
Refiro-me especficamente a ensino de artes visuais procurando contemplar as prticas pedaggicas

envolvendo artes visuais na educao bsica. De modo diferente dos pases de lngua espaola, o
termo educao artstica no Brasil pouco utilizado por ser associado a um ensino espontanesta
e polivalente, marca dos anos 60 no pas.

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Artes visuais, feminismos e educao no Brasil: a invisibilidade de um discurso
Curiosidade, esprito investigativo e uma pergunta: e as mulheres artistas? Professora de artes na Educao Bsica e estudante de mestrado, j implicada com discusses de gnero e educao, persegui
respostas a essa pergunta nos corredores e labirintos da biblioteca
da Faculdade de Educao da Universidade Estadual de Campinas,
na metade dos anos 90. De forma surpreendente, fui me deparando
com uma bibliografia em lngua inglesa que me trazia algumas possibilidades de resposta ou, ao menos me indicavam alguns caminhos a
percorrer4. Abria-se a mim um universo de discusses e possibilidades em torno da relao entre mulheres, artes visuais e educao que
me inquietam at hoje. Uma dissertao, uma tese, muitos artigos,
apresentaes de trabalho e palestras, vrias orientaes de pesquisas depois, revisito minhas inquietaes. A pergunta inicial e quase
ingnua e as mulheres artistas? indagava sobre a ausncia das
mulheres nas listas de grandes artistas e nos discursos oficiais das
artes visuais. Por conseguinte, a invisibilidade de qualquer discurso
envolvendo gnero no campo investigativo que alia arte e educao
me chamava a ateno. Se a gerao emergente de pesquisadores em
arte e educao na metade dos anos 90 no Brasil reivindicava que a
arte na escola fosse tratada como conhecimento (herana ps-abordagem triangular de ensino de arte5) e no como mera expresso (herana modernista), por que no indagava-se afinal, de que era feito
esse conhecimento? De que arte afinal estvamos falando? Que implicaes poderiam haver, para esse conhecimento chamado arte, as
reviravoltas epistemolgicas promovidas pelo pensamento feminista?
Gnero, feminismos, artes: uma relao cuja pluralidade marcada a
cada leitura e nova interpretao, trazendo mais complexidade a presena ou ausncia da discusso de gnero nos principais discursos
do campo do ensino de artes visuais6 no Brasil.
ltimos anos em vrias reas de conhecimento (Rago, 1996), as produes acadmicas envolvendo arte e educao ainda cercam timidamente e com certa resistncia as discusses a respeito dos feminismos
e estudos de gnero ou, de outra forma, limitando-se a uma abordagem superficial, tocando a temtica com as pontas dos dedos. Nesse
sentido, pretendeu-se problematizar os principais discursos em torno
da relao entre arte e feminismos presentes em textos de crtica de
arte, exposies de mulheres artistas e pesquisas em ensino de artes
visuais, procurando perceber os possveis impactos a partir dos estudos queer, da crtica feminista de arte, da arte considerada feminista,
dos feminismos plurais e dissidentes, dos estudos de gnero contaminados por uma perspectiva ps-estruturalista7 nos ltimos anos, em
especial na produo terica brasileira ligada ao campo de arte/educao. Pretende-se que a anlise empreendida neste artigo colabore
para compreender os caminhos percorridos, os avanos, assim como
os desafios e lacunas a serem enfrentados em relao a discusso que
envolve artes visuais, educao e feminismos, apontando para novas
perspectivas de estudo que consigam ir alm dos clichs e frmulas
fceis de investigao. A proposta , de algum modo, incrementar o
debate sobre os desafios trazidos pelos feminismos, discusses de gnero e pelas inquietaes das produes artsticas contemporneas ao
modo como pensamos a interface arte e educao.
Linda Nochlin e sua memorvel pergunta

Uma boa pergunta ressoa por muito tempo, gerando uma infinidade
de novas indagaes. A pergunta Por que no houve grandes mulheres artistas?, formulada por Linda Nochlin, em artigo publicado em
1971 na revista Art News8, inaugura de forma marcante um debate
que continua at hoje, embora j tenha se desdobrado em muitas outras questes. A repercusso do artigo foi enorme e, como sublinha
Kim Levin (2007), este ensaio mudou literalmente o curso da histria
7
A esse respeito, ver a produo de Louro (1997) na insero da discusso de gnero em uma
perspectiva ps-estruturalista no campo da educao no Brasil: Expressando-se de formas
diversas, por vezes aparentemente independentes, feministas e ps-estruturalistas compartilham
das crticas aos sistemas explicativos globais da sociedade; apontam limitaes ou incompletudes
nas formas de organizao e de compreenso social abraadas pelas esquerdas; problematizam
os modos convencionais de produo e divulgao do que admitido como cincia; questionam
a concepo de um poder central e unificado regendo o todo social, etc (Louro, 1997, p.29).
Revista americana fundada em 1902, e segundo informa seu site, a revista de arte mais antiga
e de maior circulao no mundo, contando com mais de 180.000 leitores de vrios pases. Ver:
http://www.artnews.com/about/
146

A indagao formulada h mais de 40 anos atrs repercute em

inmeras publicaes e pesquisas tais como as de Chadwick (1992),
Mayayo (2003), Porqueres (1994), Pollock (2003) e Sacc e Zimmerman
(1998), entre outros. Nochlin pode ser considerada uma instauradora
de determinada discursividade, tal como formula Foucault (2000). H
uma discursividade instaurada, que afeta distintamente o modo com o
qual historiadores, curadores e crticos veem a insero das mulheres
no campo das artes, abrindo caminho para pesquisas que focam, em
um primeiro momento, na ausncia das mulheres no cnone ocidental da arte e, em um momento posterior, na necessidade de desconstruo das prprias disciplinas que constituem o campo artstico. Tal
como pontua Mayayo (2003), o que se impe nesse momento a desconstruo radical das bases tericas e metodolgicas sobre as quais
se assenta a disciplina arte e o discurso histrico-artstico tradicional.
Talvez seja essa tarefa de desconstruo de paradigmas a mais
difcil diante das cristalizaes ainda presentes no discurso artstico, e frente s resistncias a discusso feminista, principalmente no
Brasil. Tadeu Chiarelli afirma, por exemplo, que a produo de artistas mulheres no Brasil nunca foi pensada como pertencente a um
gueto, como nos Estados Unidos. Aqui, rtulos como arte feminista
ou mesmo arte da mulher nunca foram institudos (Chiarelli, 2002,
p.20). Restaria nos perguntar se a reduo da discusso sobre arte e
feminismo a formao de guetos corresponde ao avano e a amplitude que o debate teve em outros pases, ultrapassando e muito a uma
discusso localizada e dirigida a pequenos grupos. Para Chiarelli, artistas como Anita Malfatti, Tarsila do Amaral, Maria Martins e Lygia
Clark seriam vistas como artistas, acima de tudo. Segundo o autor:
A situao no Brasil deu-se desse modo no porque as artistas locais no possussem especificidades do universo feminino em
suas produes, mas porque tais questes no interessavam ao eixo

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da arte. No site da revista Art News, a repercusso do artigo retomada, destacando a sua importncia e os desdobramentos na prpria
revista em anos posteriores, como vemos por exemplo, em outubro
de 1980, com a matria de capa intitulada Onde esto os grandes
homens artistas? (Where are the great men artists?). Em maio de
1997, a edio da revista faz outra matria de capa com 20 mulheres
artistas influentes e em maro de 2003, o tema retomado a partir
da pergunta Quem so as grandes mulheres artistas? (Who are the
great women artists?).
principal da arte local, preocupado em se constituir como sistema

definido, no podendo, portanto, entrar em consideraes tidas como
perifricas. (Chiarelli, 2002, p.20)
Poderamos contestar as afirmaes de Chiarelli, analisando a repercusso diferenciada que as artistas citadas tiveram no pas, marcadamente Anita Malfatti e Maria Martins, cujas obras foram criticadas
ou obscurecidas por, entre outros fatores, se tratarem de produes
oriundas de artistas mulheres ousadas a sua poca, em um Brasil
bastante conservador. No nos custa lembrar o feroz ataque sofrido por
Anita Malfatti em 1917 pelo escritor Monteiro Lobato no seu conhecido
artigo Paranoia ou mistificao?, comparando sua obra a produo
de loucos ou crianas9. Ou ainda, como as esculturas erticas de Maria
Martins da dcada de 40 e sua insero no movimento surrealista impulsionaram a carreira internacional da artista brasileira, que no teve
o devido reconhecimento em seu prprio pas10. Vale ainda indagarmos
o que ou quem determina que temticas, abordagens ou consideraes em torno das artes sejam nomeadas como centrais ou perifricas.
Quem est no centro ou na periferia? De qual localizao geopoltica
partem nossos valores e ideias? E de que forma so legitimadas ou
no certas posies discursivas? As afirmaes de Chiarelli reforam,
contudo, certa tomada de posio que se reflete na frgil e escassa produo acadmica em torno das artes visuais e discusses de gnero,
como destaca Geraldo (2010), no texto de apresentao de um dossi
sobre gnero e artes:
Sendo o Brasil um pas que deixou de ser colnia muito antes
daqueles que geraram as teorias ps-coloniais, e sempre identificado
9
Lembro, por exemplo, da maneira como Monteiro Lobato discute a obra de Anita Malfatti. No se
trata apenas de um no entender e de um desgosto pelo moderno, pelo modernismo. Ele escolhe
dois termos que tm absoluta relao com a mulher no contexto jurdico da poca. Nessa poca,
o reconhecimento dos direitos civis da mulher era limitado pelo Cdigo Civil, e Lobato usa os
termos paranoia e mistificao. O que paranoia? loucura. O louco incapaz. J mistificao
ele relaciona com crianas, que tambm so incapazes. Ento, uma mulher moderna s podia
ser louca, situada entre loucos, crianas, ou seja, no plano dos juridicamente incapazes, para
no dizermos racionalmente incapazes (Herkenhoff e Hollanda, 2006, p.42).
10
Maria Martins tem sido revisitada nos ltimos anos no pas, como vemos na exposio Maria
Martins: metamorfoses que se realiza no Museu de Arte Moderna (MAM) de So Paulo, de 10 de
julho a 15 de setembro de 2013: Segundo Felipe Chaimovich, curador do MAM-SP, a exposio
uma maneira de o museu lanar um olhar sobre a artista a partir do Brasil. Sem o devido
reconhecimento em seu pas de origem, Maria Martins consolidou carreira internacional, a ponto
de, no ano passado, ganhar postumamente destaque naDocumenta de Kassel, umas das mais
importantes mostras de arte contempornea, realizada a cada 5 anos na Alemanha. Mais um
motivo para o MAM revisitar a obra da artista. H muito tempo no havia um retrospectiva do
trabalho da escultura, como faremos agora, conclui Chaimovich. (Fonte: http://www.mam.org.
br/projetos/maria-martins-metamorfoses/).
148

Os debates mais intensos em torno de gnero e artes visuais continuam submersos e marginais no Brasil, embora existam de modo
reticular e resistente a partir de frentes e iniciativas ainda isoladas
tais como as publicaes de Simioni (2008) sobre as mulheres artistas
acadmicas no Brasil, dossis sobre arte e gnero das revistas ArtCultura (2007) e Poiesis (2010)11 e outros artigos pontuais, frutos de
uma produo acadmica ainda incipiente diante das possibilidades
e questes a serem investigadas. O mesmo pode ser dito em relao
a interface de gnero, artes visuais e educao, como veremos mais
adiante. Tememos macular a discusso em torno das artes com questes polticas, interessadas? Continuamos associando feminismo, diferenas de gnero, sexualidade, raa e etnia com temticas ligadas a
guetos, ou a discursos puramente identitrios e politicamente corretos, afastados das questes estticas que realmente importariam?
Precisamos estar atentos s interpretaes apressadas que podem
ser feitas em relao s associaes de gnero, feminismos e artes,
as ligando a busca de um suposto feminino universal ou de uma
arte feminina. Como adverte Simioni ao recusar qualquer rtulo desse tipo, a prpria noo de feminilidade tomada como um discurso;
uma fala produzida histrica e socialmente que, em alguns momentos, serve para julgar, para classificar e mesmo subjugar, a produo
feminina (Simioni, 2008, p.27). esse o movimento realizado pela
autora, por exemplo, quando busca recuperar a origem e o desenvolvimento do rtulo das artistas mulheres como amadoras, abrindo caminhos que podem romper com os mecanismos de excluso e segregao
operados pelo seu uso: reinscrevendo seu sentido nos contextos
especficos em que foram emitidos que as categorias se tornam no
11
Em relao aos dossis citados, importante destacar que os artigos referentes ao dossi Arte e
Gnero da Poeisis, publicao da UERJ, com exceo do artigo de apresentao de Sheila Cabo
Geraldo, so todos de pesquisadores estrangeiros: Juan Vicente Aliaga, Maria Rudo, Patricia
Mayayo, Jesus Carrilo com entrevista a Beatriz Preciado.

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pelas relaes cordiais, como escreveu Srgio Buarque de Holanda

mesmo que essas relaes sejam, em verdade, uma dissimulao em
consenso da explorao e da submisso, assim como sendo um pas
conhecido pela razovel complacncia diante da erotizao das festas
populares que dissimula, folclorizando, enquanto erupo controlada, o recalque sexual e a submisso de gnero, parece intrigante que
esses debates permaneam submersos e mais: parece curioso que a
relao arte e gnero seja pauta de poucos ensaios artsticos e acadmicos. (Geraldo, 2010, p.11)
princpios universais, mas falas, e, como tais, localizadas, circunscritas, interessadas (Simioni, 2008, p. 39).
Mulheres artistas, arte e feminismos

Falar em arte produzida por mulheres, ou na relao entre arte e feminismos, no , nesse sentido, buscar sentidos universais e generalizantes para o que pode designar a palavra mulheres e sua atuao
no campo das artes, ou mesmo aprisionar a palavra feminismo em
determinadas posturas identitrias. Como diz Butler, o termo feminismo pode se tornar um lugar de permanente abertura e re-significao. E ainda, desconstruir o sujeito do feminismo no , portanto,
censurar a sua utilizao, mas, ao contrrio, liberar o termo num futuro de mltiplas significaes, emancip-los das ontologias maternais ou racistas s quais esteve restrito e fazer dele um lugar onde
significados no antecipados podem emergir (Butler, 1998, p. 25).
Se pensarmos nos discursos mais comuns sobre a relao das
mulheres ou o feminino com as artes, poderamos elencar inmeros
adjetivos tais como sensveis, belas, romnticas, maternais, cuidadosas, amadoras, aprendizes, artess e tantos outros (Chadwick, 1992
Mayayo, 2003; Simioni, 2008). Se, no entanto, ressignificarmos essa
relao, questionando a fixidez e a recorrncia de atributos que reforam e imobilizam o termo mulheres em posies inferiores no universo do que se chama grande arte, surge a possibilidade da criao
de novas configuraes:
Em certo sentido, o que mulheres significa foi dado como certo
durante tempo demais e o que foi determinado como referente do
termo foi fixado, normalizado, imobilizado, paralisado em posies
de subordinao. Com efeito, o significado foi fundido com o referente, de tal forma que um conjunto de significados foi levado a ser
inerente natureza real das prprias mulheres. Refundir o referente
como o significado e autorizar ou salvaguardar a categoria mulheres
como lugar de re-significaes possveis expandir as possibilidades
do que significa ser uma mulher e, nesse sentido, dar condies para
permitir uma capacidade de agir realada. (Butler, 1998, p.25)
Nesse sentido, importante que no adotemos nenhuma posio

monoltica ao tratar da categoria mulher artista ou mesmo da discusso
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A exposio Manobras Radicais, com curadoria de Paulo Herkenhoff e Heloisa Buarque de Holanda, reuniu obras de mulheres artistas
brasileiras que produziram entre 1886 a 2005, adotando critrios que
deliberadamente fugiam dos tradicionais paradigmas e modelos tericos da crtica de arte vigente e da historiografia oficial da arte brasileira.
Ao contrrio, investiram nas lgicas sutis de uma microfsica do poder,
em busca da presena e da radicalidade com que as mulheres enfrentaram situaes de silncio forado, opresso e excluso (Hollanda,
2006, p.10). As mulheres artistas em evidncia nessa exposio, atravs do olhar atento (e feminista) dos curadores, realizaram manobras
radicais para sobreviver no sistema fechado das artes. Chama a ateno no texto de apresentao da mostra, a convico demonstrada de
que aquela exposio se dedicava a uma discusso que grande parte
da crtica cr suprflua ou mesmo dispensvel no contexto da cultura
brasileira (Hollanda, 2006, p.11). Corajosamente, os curadores, que se
intitulam feministas, enfrentaram o vcuo da crtica e produziram uma
exposio memorvel. Novamente, ao tratar do tema no Brasil vemos
associadas as palavras: perifrico, suprfluo, dispensvel.
12
Menciono tambm a exposio O museu sensvel: uma viso da produo de artistas mulheres
na coleo do MARGS, realizada no Museu de Arte do Rio Grande do Sul, em Porto Alegre, regio
sul do Brasil, de 20 de dezembro de 2011 a 18 de maro de 2012. A inteno da mostra foi
apresentar um novo olhar sobre o principal museu de artes do estado a partir do seu acervo de
obras realizadas por artistas mulheres. Apesar do discurso afinado com a discusso feminista, a
proposta curatorial recai nos mesmos clichs essencialistas feministas que aparentemente critica,
escolhendo mecanismos de exposio das obras a partir de uma concepo do museu como um
aparelho reprodutor feminino, reforando os atributos criadores das mulheres ligados ao mbito da
maternidade, alm de adjetivar a exposio como sensvel com a justificativa de que a exposio
constitui-se a possibilidade de refletir sobre a condio de formao de sensibilidades diversas
que possibilitem repensar o cnone atravs de uma estratgia feminista. Um museu sentimental
que responda, por meio da autorreflexo, s questes de representatividade da produo artstica,
conduzindo-nos quem sabe na direo de uma instituio feminista (folder de divulgao da
exposio). De que tipo de feminismo est se falando aqui? Por que falar de mulheres e sua
relao com a arte deve ser associada a maternidade e a sensibilidade ou sentimentalismo? Que
estratgia essa que aprisiona as mulheres a uma determinada rede discursiva que reduz e fixa
as atividades das mulheres a determinados campos de ao?

151
mais ampla das relaes de gnero e artes visuais. Embora com experincias histricas comuns que, de algum modo, colocam alguns sujeitos sob
a categoria mulher artista, h um leque heterogneo de reaes ou posies (anuncia, resistncia, cumplicidade, rebelio...) que pode adotar
dentro desse marco compartilhado cada mulher, em funo de variveis
como sua classe social, sua educao, sua orientao sexual ou sua personalidade individual (Mayayo, 2003, p. 58). Como exemplos, podemos
citar duas grandes exposies realizadas no Brasil nos ltimos anos, reunindo mulheres artistas12: Manobras Radicais (CCBB, So Paulo, 2006)
e Elles: mulheres artistas na Coleo do Centro Pompidou (CCBB, Rio de
Janeiro, 2013).
Em 2013, vemos chegar ao Brasil a exposio Elles: mulheres artistas na Coleo do Centro Pompidou, realizada de 23 de maio a 14 de julho de 2013 no Centro Cultural Banco do Brasil no Rio de Janeiro e de
19 de agosto a 20 de outubro de 2013, no CCBB de Belo Horizonte. Trata-se de uma verso da exposio elles@centrepompidou realizada no
Museu de Arte Moderna do Centre Pompidou em Paris de 2009 a 2010,
em que era apresentado ao pblico o acervo feminino da instituio.
No Brasil, agregou-se a exposio o trabalho de artistas brasileiras tais
como Anna Bella Geiger, Anna Maria Maiolino, Rivane Neuenschwander e Rosngela Renn. As curadoras Ccile Bebray e Emma Lavigne,
atravs da escolha dos temas, fugindo de mera cronologia, decidiram
estrategicamente des-alinhar o gnero, desmontar o preconceito contra uma arte feminina e mostrar, atravs da multiplicao dos pontos
de vista e das tcnicas, que as artistas mulheres fizeram a histria da
arte do sculo 20 tanto quanto os homens (Debray e Lavigne, 2013,
p. 11)13. Como sublinham as curadoras, nenhuma revoluo das artes
plsticas foi estranha s mulheres:
Abstratas, funcionais, objetivas, realistas, conceituais, minimalistas, informais, polticas, elas foram modernas e, em seguida, contemporneas: praticamente nenhuma revoluo das artes plsticas
lhes foi estranha. Fotgrafas, desde o incio da fotografia; videastas,
desde que surgiram as primeiras cmeras; fazendo da dana e da
performance espaos de militncia, souberam ser pluridisciplinares
antes dos homens, pioneiras da era digital e, hoje, designers reconhecidas, elas esto sempre provocando o desenvolvimento das novas tecnologias, campos em que encontram um espao ainda livre de
confrontos, fora dos sexismos e de outras discriminaes induzidas
pelo poder (Debray e Lavigne, 2013, p.12).
Voltando a questo lanada por Linda Nochlin (1989a) h mais de

40 anos atrs, h, sem dvida, ganhos e conquistas nessa discusso
nos ltimos anos, como apontou a prpria revista ARTnews, que abrigou o artigo considerado seminal, e como vemos de forma recorrente
na citao quase obrigatria do artigo nos catlogos de exposies
sobre mulheres artistas (como as aqui j citadas) e nos livros sobre
13
curioso analisar a recepo a essa mostra no Brasil em reportagem da revista Bravo, intitulada:
Mulheres ainda so minoria na arte?, assinada por Nina Rahe: Atualmente, o reconhecimento
de artistas mulheres faz os debates sobre gnero na arte soarem ultrapassados (Rahe, 2013,
p.23). Por que afinal, uma discusso que vai bem alm da incluso ou no de mulheres no
discurso artstico estaria ultrapassada? Incorporamos cegamente o discurso de que as mulheres
j ocuparam todos os espaos possveis, e de que no h mais nada a tratar sobre essa questo,
inclusive no campo epistemolgico?
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O debate se expande e adquire novos contornos diante das produes artsticas contemporneas e de novas temticas dos estudos de
gnero e sexualidade, tais como a representao do masculino e das
diversas sexualidades na arte contempornea, principalmente atravs
da teoria queer, como destaca Dias (2005) e Preciado (2010).
No Brasil, a discusso envolvendo gnero, feminismos e arte continua caminhando a passos lentos, sem que de fato tenhamos conseguido constituir uma comunidade acadmica mais consolidada sobre a
temtica. Talvez nos falte ainda uma leitura latino-americana das questes de Linda Nochlin, como aponta Herkenhoff e Hollanda (2006, p.
151)14 ou, indo mais alm, uma incurso mais ousada nas teorias chamadas ps-feministas, que trazem a tona o feminino omitido por um
feminismo mais tradicional, com nfase em determinados padres raciais e de sexualidade15 Podemos destacar a necessidade de pensarmos
14
importante destacar tambm que at 2013, os artigos de Linda Nochlin no tiveram ainda uma
verso em portugus publicada.
15
A esse respeito, ver Preciado (2010, p. 49): Do ponto de vista poltico, o ps-feminisno e os
movimentos queer surgem como uma reao ao transbordamento do sujeito do feminismo por suas
prprias margens abjetas (nesse sentido supem uma crtica dos pressupostos heterossexuais
e coloniais prprios da segunda onda do feminismo), como o movimento PONY (prostitutas de
Nova York), the Daughters of Bilits e os diversos grupos de feministas negras, chicanas, etc. Teresa
de Lauretis fala de uma ruptura constitutiva do sujeito do feminismo e da produo de uma

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abordagens feministas da histria da arte. A prpria Linda Nochlin

(2006) faz uma reflexo a respeito do que mudou no mundo das artes
aps o seu artigo publicado no incio dos anos 70. Um dos principais
deslocamentos apontados pela autora em relao a noo de grandeza no campo das artes, em geral associada aos homens artistas, e
que comea a ser duramente colocada sob suspeita desde ento. Destaca-se tambm a relao de um pensamento contemporneo na arte
com as aberturas e tenses promovidas pelos movimentos feministas,
assim tambm como o impacto, consciente ou inconsciente, que as
produes artsticas das mulheres tiveram nos trabalhos artsticos
masculinos. Nos ltimos anos, a pergunta sobre a existncia ou no
de grandes mulheres artistas perde o sentido diante de carreiras artsticas slidas e duradouras, tais como as de Louise Bourgeois, Joan
Mitchell ou Rachel Whiteread entre outras, como exemplifica a autora. Alm disso, ela ressalta o quanto, nas ltimas dcadas, as mulheres artistas, historiadoras e crticas de arte tem feito a diferena e,
como uma comunidade, mudado o discurso e a produo no campo
das artes, o que inclui tambm o engajamento de museus e galerias
de arte e mulheres de diferentes origens raciais, tnicas e geogrficas
(Nochlin, 2006).
a partir do nosso prprio ponto de vista (brasileiro, latino-americano,

politicamente perifrico ou economicamente emergente) a respeito das
indagaes que envolvem gnero, sexualidade e artes visuais.
Trazer a tona a discusso instaurada por uma autora como Linda
Nochlin e a repercusso no modo como a temtica tem sido abordada
em diferentes exposies reunindo mulheres artistas no Brasil prepara o cenrio para que possamos nos aproximar das prticas e pesquisas em ensino de artes visuais que envolvem ou silenciam diante
de tais indagaes. Afinal, o modo com o qual o mundo das artes engendra ou movimenta-se em torno de determinadas verdades acaba,
de algum modo, sutilmente ou no, contaminando os modos como se
pensa a relao entre arte e educao.
Arte, educao, feminismos, discusses de

gnero: os silncios de um discurso
Iniciei o presente texto falando das minhas primeiras inquietaes
em relao a gnero, artes visuais e educao. Das inquietaes primeiras, e da curiosidade que lanou a pergunta sobre a ausncia
das mulheres artistas, o tema se tornou mais complexo, gerando vrias produes nos ltimos dez anos, relacionando gnero a constituio da docncia em artes visuais (Loponte, 1999; 2005a; 2005b);
imagens e pedagogias visuais do feminino (Loponte, 2002; 2008a;
2010); mulheres na arte do Brasil (Loponte, 2008b). Se a discusso
sobre a temtica causava certo espanto h alguns anos atrs em
palestras, aulas e seminrios, com recepo e olhares de nunca havia pensado nisso antes, hoje a discusso j no to nova assim,
embora seja possvel perceber que pouco do debate gerado tenha
sido incorporado especificamente no campo de arte e educao no
Brasil16.
Ao olhar panoramicamente para a produo realizada nos ltimos
anos na rea de arte e educao, visvel em anais de eventos e publicaes peridicas, percebe-se que, apesar dos avanos, as pesquisas
subjetividade excntrica. Para De Lauretis esta ruptura deriva da no coincidencia entre o
sujeito do feminismo e as mulheres.
16
Ressalto a tese de doutorado de Coutinho (2010) a qual acompanhei como co-orientadora,

juntamente com a professora Eduarda Coquet, da Universidade do Minho, em Braga, Portugal, a
produo de Richter (2003) e de Dias (2005; 2011) que inaugura no pas a anlise do olhar queer
no campo da arte e educao, introduzindo novas temticas relativas a gnero e sexualidade ao
ensino das artes.
154

Para exemplificar essas reflexes percorri os anais de dois eventos

importantes no Brasil que congregam pesquisadores envolvidos em
arte e educao17. Trata-se dos anais das Reunies Anuais da ANPEd
(Associao de Ps-graduao e Pesquisa em Educao), especialmente o Grupo de Trabalho (GT) 24 Educao e Arte, e dos anais dos
Encontros Nacionais da ANPAP (Associao Nacional de Pesquisa em
Artes Plsticas). Circunscrevi a busca a partir do ano de 2003 nos
anais disponveis on-line nos respectivos sites das associaes18, com
larga tradio e respeitabilidade acadmica no pas. Procurei trabalhos que contemplassem palavras-chave tais como gnero, feminismo,
sexualidade, teoria queer relacionadas ao campo da arte e educao,
em especial, artes visuais. No que se refere a ANPAP, h apenas anais
disponibilizados a partir do ano de 2007. Concentrei a busca nos trabalhos apresentados no Comit de Ensino-Aprendizagem de Arte (anos
de 2007 e 2008), no Comit Educao em Artes Visuais (anos de 2009,
2010 e 2011) e no ano de 2012 em todos os simpsios apresentados.
Em relao a ANPEd, importante destacar que apesar da temtica
de arte e educao aparecer de forma espordica e dispersa nos mais
de trinta anos de histria da associao, essa passa a ter maior visibilidade a partir da criao de um grupo de estudo (GE) em 2007, que
consolidado em um grupo de trabalho (GT) permanente a partir de
2009: GT 24 Educao e Arte. Para fins desse estudo, considerei a
produo apresentada desde a criao do grupo, em 2007.
Encontrei dez trabalhos nos anais da ANPAP envolvendo de algum
modo as temticas elegidas, sendo que um dos trabalhos abordava o
feminismo em relao a arte contempornea sem, no entanto, abordar
arte e educao. Dentre as temticas abordadas temos o seguinte: propostas pedaggicas envolvendo anlise de imagens de arte e da cultura visual (trs trabalhos); formao docente em artes (dois trabalhos);
produo artstica de mulheres (dois trabalhos); produo artstica de
meninas adolescentes (um trabalho) e novas propostas metodolgicas e
pedaggicas (um trabalho). Em relao aos trabalhos encontrados podemos destacar que a temtica tem de algum modo se feito presente
nos encontros da ANPAP, com uma mdia de dois artigos por reunio,
17
Para fins desse artigo limitei a busca em anais e peridicos registrados no sistema Scielo. Em
relao a produo em livros, percebe-se tambm apenas uma produo dispersa em algumas
publicaes tais como Dias (2005; 2011) e Cao (2008), esta ltima uma publicao espaola.
18
Os sites so os seguintes: http://www.anpap.org.br/ e http://www.anped.org.br/

155
nesse campo no Brasil continuam refratrias s discusses feministas, ou, por outro lado, tratando de forma superficial, sem ir ao mago
das questes.
embora ainda como uma distribuio pouco consistente desde o ano de

2008 at 201219.
Chama ateno a ausncia de uma discusso terica mais especfica ou mais elaborada em torno das temticas de gnero, sexualidade
e feminismos, com algumas excees. A maioria dos trabalhos trata
de termos como gnero, feminino, masculino, machismo, ou mulheres artistas sem se reportar s discusses j acumuladas na rea, em
especial em relao s artes visuais. Considerando a escassa disponibilidade de textos sobre essas temticas em lngua portuguesa, vemos
poucos dos textos analisados referindo-se a publicaes estrangeiras.
Os trabalhos referem-se, em geral, a discusses muito pontuais envolvendo prticas de leitura de imagens da cultura visual (desenhos animados infantis, produes artsticas de estudantes), constituio da
docncia em artes, produo artstica de mulheres, sem que de fato,
vejamos alguma mudana mais efetiva nos modos de conceber o ensino de artes visuais, especialmente na educao bsica. Essa discusso aparece de modo mais contundente no artigo de Dias (2012) que,
atravs de um olhar atravessado pela teoria queer, afirma:
Percebi que, se queremos mudar aspectos da prtica em arte/
educao corrente e promover a mais ampla compreenso e implicaes para a educao da cultura visual, como uma abordagem produtiva em ensino de artes visuais, seria necessria a adoo de novos
enquadramentos conceituais sobre as noes de poder e conhecimento, e discutir criticamente as questes de representao de raa, classe, gnero, sexualidade, deficincia, idade, etc. (Dias, 2012, p. 2113)
O que colocado em questo aqui a necessidade de novos enquadramentos conceituais, novos modos de conceber o que pensamos em
relao a prticas pedaggicas e curriculares, metodologias de ensino,
19
Os trabalhos e seus respectivos autores so os seguintes: Desenho animado e gnero: masculinidade

em Bob Esponja, de Analice Dutra Pillar, O feminismo e a arte contempornea consideraes, de
Talita Trizoli (17 Encontro Nacional da ANPAP, Comit de Ensino-Aprendizagem de Artes, 2008);
O machismo em imagens, de Evaldo Miranda de Arajo, Mulheres, artes visuais e docncia: qual a
relao dessas escolhas?, de Rosina Fiamoncini (18 Encontro Nacional da ANPAP, Comit Educao
e Artes Visuais, 2009); Uma questo de poltica cultural: mulheres artistas, artess, designers e
arte/educadoras, de Ana Mae Barbosa, O crculo ativando a produo plstica feminina na via
UERJ/Mangueira, de Isabela Frade e Joice Henck, Um olhar sobre as representaes da sexualidade
no mbito escolar, de Juzelia de Moraes Silveira (19 Encontro Nacional da ANPAP, Comit de
Educao e Artes Visuais, 2010); Potica visual do feminino na educao: a identidade feminina
adolescente, de Daysa Darcin Souza e Roberta Puccetti, Produo discursiva de gnero, cadernos
de receitas culinrias e prtica docente, de Juzelia de Moraes Silveira (20 Encontro Nacional da
ANPAP, Comit de Educao e Artes Visuais, 2011); Ensinando fora do eixo: cultura visual queer,
de Belidson Dias ( 21 Encontro Nacional da ANPAP, 2012).
156

Em relao a produo apresentada na ANPEd desde a criao do

grupo especfico de Educao e Arte, grupo que abriga trabalhos em
vrias linguagens artsticas, encontrei apenas um artigo: Poticas do
feminino/feminismo: interfaces para o ensino de arte, apresentado por
Andrea Senra Coutinho, em 2010. A partir da anlise do trabalho de
trs mulheres artistas (Beth Moyss, Rosana Paulino e Paula Rego),
a autora procura estabelecer relaes com o que chama de poticas
do feminino/feminismo com potencialidade artstica, esttica e interdisciplinar para as aulas de arte. Em relao a produo apresentada
no GT desde a sua criao, em 2007, este um dos poucos trabalhos
que aborda a temtica, buscando repensar as configuraes atuais do
ensino de arte.
Nas buscas no sistema Scielo (Scientific Eletronic Library Online http://www.scielo.org/php/index.php), que rene peridicos qualificados em cerca de 11 pases de lngua portuguesa e espanhola, encontrei
apenas um artigo entre a produo publicada no Brasil nos ltimos
dez anos que tangencia as discusses em foco aqui: Pedagogias queer
e libertria para educao em cultura visual, de autoria de Gabriela de
Andrade Rodrigues, publicado em 2010 (Rodrigues, 2010). O artigo
bastante contundente em suas afirmaes ao propor para a discusso:
Mas o que filosofar hoje em dia quero dizer, a atividade filosfica seno o trabalho crtico
do pensamento sobre o prprio pensamento? Se no consistir em tentar saber de que maneira e
at onde seria possvel pensar diferentemente em vez de legitimar o que j se sabe? (Foucault,
1998, p.13).
20

157
formao de docentes, que implicariam em certa atitude foucaultiana de

pensar o impensado dentro do nosso prprio pensamento20. Uma atitude que talvez nos fizesse aprender o exerccio da dvida permanente
em relao a nossas crenas, s nomeaes que vimos fazendo por vezes
h longo tempo, de tal forma que j as transformamos em afirmaes e
objetos plenamente naturalizados (Fischer, 2012, p. 103). Vemos, por
exemplo, que alguns respingos das discusses feministas em relao
s artes visuais comeam a aparecer em um outro olhar para a produo artstica das mulheres, inclusive dissolvendo as fronteiras cannicas entre arte e artesanato. So avanos importantes, considerando a
incipiente produo acadmica brasileira na rea e a resistncia dos
pesquisadores do campo da arte/educao em relao a uma discusso
mais aprofundada e menos cosmtica a respeito de temas como gnero,
sexualidade, feminismos e diferenas culturais de todo o tipo, apesar
dessas temticas serem recorrentes na produo artstica contempornea. Ainda assim, avanamos lentamente.
[...] mudanas relativas metodologia de ensino, focando as relaes de poder e gnero que cruzam as convivncias entre professor/
educando e as socializaes entre os prprios estudantes. A pesquisa
compe a ideia de liberdade como constructo social e a rejeio autoridade instituda, apresentadas pela pedagogia libertria (Gallo, 1995),
com as propostas da pedagogia queer, em que o pensamento binrio
veemente rechaado, sem perder um enfoque nas relaes identitrias
sexuais e de gnero, (Louro, 2001). (Rodrigues, 2010, p. 737).
Entram em jogo aqui os questionamentos de binarismos como feminino/masculino, assim como das chamadas belas artes e outras
produes artsticas no cannicas, como exemplifica a autora: O
contedo de artes, por exemplo, deixa de se pautar pelo dualismo entre as belas artes e todas as outras manifestaes, que so contempladas como curiosidades (Rodrigues, 2010, p. 741).
Analisando as temticas apresentadas nessas diferentes produes encontradas, vemos que h uma discusso que tenta emergir
lentamente em um campo pouco afeito a grandes mudanas. No entanto, percebemos pouca articulao entre os trabalhos e a produo
acadmica j constituda sobre gnero, feminismos, arte e educao,
especialmente em outros pases. As discusses continuam isoladas e
pontuais, sem uma repercusso maior no campo de investigao em
arte/educao que permitisse a consolidao da temtica e a constituio de uma comunidade de investigao. Percebe-se que, de certa
forma, ainda teme-se contaminar as discusses de artes visuais com
questes polticas, como j advertia Nochlin (1989b) a respeito dos
modos de conceber o pensamento sobre histria da arte. Nesse sentido, com ainda poucas excees, pesquisas e produes acadmicas de
arte/educao no Brasil21 que arriscam-se em temticas envolvendo
gnero e sexualidade (ou mesmo, a respeito de diferenas culturais e
artsticas que destoam dos cnones22), tocam nessas questes com as
pontas dos dedos, sem de fato, romper com o silncio quase ensurdecedor em torno desses diferentes discursos. As questes e temticas
esto a nossa frente (visveis em nossas salas de aulas repletas de diferenas de todos os tipos, nas nossas arraigadas prticas e materiais
pedaggicos, metodologias de ensino, curadorias artsticas), gritando
21
provvel que nos demais pases latino-americanos a situao no seja to diferente, o que seria
uma interessante investigao a ser feita.
22
Ressalta-se a produo emergente a respeito da cultura visual e educao no Brasil, como vemos
em Martins e Tourinho (2009).
158

Apesar da ampliao do debate no mbito das artes, no mudamos nossos paradigmas em relao s discusses que envolvem gnero, sexualidade e artes visuais na educao, parecendo que basta
lembrar em incluir (de forma politicamente correta) uma ou outra imagem de mulher artista no material disponibilizado aos alunos, com algumas concesses pequenas ao trabalho de artistas de raas, etnias,
gneros e sexualidades distintas dos padres hegemnicos, deixando intocveis outros aspectos que dizem respeito ao que entendemos
por arte e seus cnones. Vemos replicadas na discusso sobre arte e
educao, algumas das palavras to recorrentes no campo da teoria
e crtica de artes em relao a esse debate no nosso pas: perifrico,
marginal, suprfluo, dispensvel23. Quais os efeitos disso? Compartilho inquietaes semelhantes das de Dias (2011):
Percebia, ento, claramente como os arte/educadores no contexto brasileiro, subjugados por uma experincia histrica e colonial
de longo tempo, haviam perdido o senso de conexo com seus prprios conceitos de nao, classe, gnero, sexualidade, etnia, raa e
tambm de outras culturas, que so elementos cruciais de uma identidade. Eles eram invisveis porque no tinham sido autorizados pelo
currculo. Desde ento, algumas coisas melhoraram no currculo em
arte/educao em relao a questes de raa, etnia e necessidades
especiais, mas muito pouco ou quase nada se avanou em assuntos
de classe, gnero e sexualidade. (...) O ensino de artes acrtico reproduz a nfase na arte da alta cultura, glorificando determinados
objetos de arte, autorizando o que convm como experincia esttica
adequada, certificando certas interpretaes da Histria da Arte e
colocando-as no topo de uma hierarquia curricular que desvaloriza
outros objetos de arte, artefatos visuais e outras histrias de outras
artes (Dias, 2011, p.29).
23
Somam-se a essas questes a resistncia que vemos no Brasil em relao ao discurso feminista
em todas as reas de conhecimento diante das inegveis conquistas femininas das ltimas
dcadas: Como explicar que entrada macia das mulheres na esfera pblica, sobretudo nos
ltimos 30 anos, que decorrente feminizao da cultura, que profunda transformao nas
relaes de gnero, no corresponda uma crescente valorizao do feminismo, tanto quanto uma
incisiva adeso a ele, seja se o consideramos enquanto um conjunto de ideias que reivindicam
os direitos da mulher, seja se nos referimos s prticas e lutas que eclodiram e vm eclodindo
na sociedade? Como explicar que as feministas continuem sendo associadas a um esteretipo
que vem de longa data, e no apenas dos anos 1970, definindo-as como machas, feias e malamadas? (Rago, 1996, p. 11).

159
para serem ouvidas. No entanto, h ainda uma surdez generalizada

em torno de uma discusso que desponta timidamente.
Seremos ainda to subalternos a modismos, a reproduo acrtica

de pensamento, a configuraes imutveis de conhecimento? Somos
to imunes s contaminaes das discusses que envolvem as diferenas nas artes e outros modos de conceber esse saber? Continuaremos
esperando cartilhas, manuais de como fazer para incorporar tais
discusses em aulas, metodologias, prticas e pesquisas?
Em estudo recente, Frade, Caetano, Ges e Saraiva (2012) identificam um hiato na formao do educador em arte em relao s questes de diversidade e sua abordagem na prtica educativa escolar:
Uma lacuna que, percebemos, perpassa no somente as questes inerentes ao gnero (em suas flutuaes, contaminaes, atritos, desdobramentos, entre-espaos), mas ainda se insinua, com
maior ou menor intensidade, entre outros modos e manifestaes de
alteridade (tnica, cultural, social, territorial, econmica, religiosa).
Esse vcuo, constantemente, se manifesta na fala de educadores em
formao sob a forma de uma inquietao frente ao autodiagnstico
de um despreparo profissional para responder aos desafios de lidar
com as questes da diversidade em suas mltiplas manifestaes
nos espaos de ensino e aprendizado (Frade et al., 2012, p.10).
Hiato, lacuna, vcuo: podemos ler esses espaos vazios como falta
e ausncia, mas tambm como um campo aberto de possibilidades,
como campo prenhe de novas configuraes de pensamento. Se precisamos de tempo para digerir, ruminar e amadurecer as questes que
nos atravessam e nos deslocam, talvez tenhamos chegado na hora de
finalmente transformar pequenas inquietaes em prticas e discursos que se traduzam em formao de professores, em mudanas curriculares, metodologias de ensino, prticas pedaggicas24.
Perguntar sobre as mulheres artistas que estavam ausentes dos
principais discursos em arte e educao, foi apenas o incio de outras
renovadas indagaes que perpassam verdades institudas por determinada crtica de arte, por curadorias de exposies artsticas reunindo
mulheres e, indiretamente, as curadorias pedaggicas de docentes de
artes visuais na educao bsica, alm das escolhas temticas de pesquisadores e pesquisadoras da rea.
Se as novas formas de relacionamento com o conhecimento e a
informao esto mudando os modos de fazer e pensar poltica, se
24
A esse respeito, ver o interessante artigo de Cao (2002).
160

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161
a as produes artsticas contemporneas desafiam insistentemente

(queiramos ou no) nossas crenas sobre o que, enfim, pode ser isso
que chamamos de arte, h que se estar atento s diferenas, h que
se afinar o ouvido para a multiplicidade de perspectivas de pensamento, s contaminaes dos feminismos que no se conformam com a
fixidez das essncias, das teorias aparentemente estranhas ou queer
que deslocam modos de pensar e perceber o campo no qual atuamos.
Que o nunca havia pensando nisso antes no nos paralise, mas nos
impulsione a seguir em frente, pois o tempo urge, e temos muito ainda
o que fazer em relao a todas essas questes.
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doi:10.11144/Javeriana.UH79.

Artes visuais, feminismos e educao

Trata-se de um artigo de reviso sobre a produo acadmica envolvendo arte, educao,

Doutora em educao (UFRGS).

Professora adjunta da Faculdade de Educao da Universidade Federal do Rio Grande do Sul

Artes visuais, feminismos e educao no Brasil:

Artes visuales, feminismos y educacin en

Visual Arts, Feminisms and Education in

universitas humanstica no.79 enero-junio de 2015 pp: 143-163

A esse respeito, ver Loponte (2005b).

Refiro-me especficamente a ensino de artes visuais procurando contemplar as prticas pedaggicas

universitas humanstica no.79 enero-junio de 2013 pp: 143-163

Artes visuais, feminismos e educao no Brasil: a invisibilidade de um discurso

Linda Nochlin e sua memorvel pergunta

universitas humanstica no.79 enero-junio de 2015 pp: 143-163

A indagao formulada h mais de 40 anos atrs repercute em

universitas humanstica no.79 enero-junio de 2013 pp: 143-163

Artes visuais, feminismos e educao no Brasil: a invisibilidade de um discurso

principal da arte local, preocupado em se constituir como sistema

universitas humanstica no.79 enero-junio de 2015 pp: 143-163

universitas humanstica no.79 enero-junio de 2013 pp: 143-163

Artes visuais, feminismos e educao no Brasil: a invisibilidade de um discurso

pelas relaes cordiais, como escreveu Srgio Buarque de Holanda

Mulheres artistas, arte e feminismos

Nesse sentido, importante que no adotemos nenhuma posio

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Voltando a questo lanada por Linda Nochlin (1989a) h mais de

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abordagens feministas da histria da arte. A prpria Linda Nochlin

a partir do nosso prprio ponto de vista (brasileiro, latino-americano,

Arte, educao, feminismos, discusses de

Ressalto a tese de doutorado de Coutinho (2010) a qual acompanhei como co-orientadora,

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Para exemplificar essas reflexes percorri os anais de dois eventos

Os sites so os seguintes: http://www.anpap.org.br/ e http://www.anped.org.br/

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embora ainda como uma distribuio pouco consistente desde o ano de

Os trabalhos e seus respectivos autores so os seguintes: Desenho animado e gnero: masculinidade

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Em relao a produo apresentada na ANPEd desde a criao do

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formao de docentes, que implicariam em certa atitude foucaultiana de

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para serem ouvidas. No entanto, h ainda uma surdez generalizada

Seremos ainda to subalternos a modismos, a reproduo acrtica

A esse respeito, ver o interessante artigo de Cao (2002).

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a as produes artsticas contemporneas desafiam insistentemente

Dias, B. (2012). Ensinando fora do eixo: cultura visual queer. Em Anais do 21

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Martins, R. e Tourinho, I. (Orgs.). (2009). Educao da cultura visual: narrativas

Cmo citar este artculo

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