El Violn

Trabajo de investigacin

Conservatorio Provincial del Msica de Tucumn

Alumna: PASTRANA, Mara Carolina

ndice:
Breve
introduccin.2
Fundamentacin
trabajo...2
Antepasados
del
3

del
violn

El
Rebab.
4
El
Rebec
.4
La
Viella
o
Vihuela
arco.5

de

Las
violas
..5
Viola
de
...7

amor

El
violn
actual...8
Las
partes
y
particularidades...10
Estructura
de
violn.11
Cuerdas
violn..12

sus
un
del

El
arco.
..12
Constructores
de
violn
importantes15

ms

Andrea
Amati.15
Giuseppe
Guarnerius...16
Antonio
Stradivari..16
Conclusin..
18
Bibliografas..
...19

INTRODUCCIN:
La eleccin de investigar este instrumento me llevo a conocer adems de su
historia, su forma, sus creadores ms importantes y la dulzura con que vibran
sus cuerdas al ser rozadas con el arco y su brillante sonido.
Este estudio muestra la evolucin histrica, desde sus antepasados ms
antiguos como el rebec hasta llegar al violn, actuales modelos cremona con la
forma y la sonoridad que mantiene.
Se cree que la creacin de instrumentos musicales surge cuando nuestros
antepasados comenzaron a mantener un poder hacia la naturaleza, haciendo
cultura y extrayendo de ella, objetos para usarlos como herramientas. Es as
que comenzaron a crear sus propias viviendas, se establecieron en un
territorio y crearon utensilios para la caza.
De la confeccin del arco y la flecha surge la idea de hacer sonar la cuerda
tensada que luego fuera utilizada para imitar los sonidos de la naturaleza o de
la voz humana.
La mayor parte de los instrumentos, nacieron de forma rudimentaria en los
pueblos orientales de la antigedad. Es as como se cree que comenzaron a
aparecer los primeros instrumentos.
2

El violn actual surgi aproximadamente entre 1520 y 1550. Este dato puede
corroborarse en las pinturas del 1530 en las cuales se observa un instrumento
muy similar al violn de tres y cuatro cuerdas.

FUNDAMENTACIN:
El sonido nico de este instrumento me llev a realizar un estudio detallado
sobre su evolucin, cmo fue mejorando su forma y sonoridad de acuerdo a los
parmetros de los diferentes constructores que se destacaron en este
instrumento. Este trabajo trata de encontrar respuestas a preguntas frecuentes
de muchos estudiantes de violn, como por ejemplo, el por qu algunos
violines suenan mejor que otros, de dnde surge la forma clsica del violn
actual, en que poca o siglo surgi el violn, de la mano de qu famosos
constructores, etc.
Es de suma importancia que en la carrera musical se expliquen todos estos
interrogantes. Los alumnos deben conocer sobre lo que ejecutan tanto para
mejorar su sonoridad como para descubrir las capacidades tcnicas de su
propio instrumento; para saber tambin qu maderas elegir a la hora de
encargar su propio violn; para poder destacar ciertas capacidades al tocarlo;
para poder ensearlo y disfrutarlo con mayor conocimiento.
Un msico, no slo cumple con su carrera al tocar su instrumento. Al conocerlo
en todas sus formas y capacidades completa su formacin como estudiante e
instrumentista.
Por lo general, los docentes trabajan intensamente para mejorar las tcnicas
de ejecucin de sus alumnos, otorgndoles lo mejor de sus capacidades para
obtener los resultados ms beneficiosos posibles. Queda en la curiosidad de
cada alumno conocer las caractersticas de su instrumento y estudiarlo
cuidadosamente para su mejoramiento. Pero sin embargo, los estudiantes, por
sus propias cuentas no lo realizan.
Por tratarse del instrumento tipo de la familia de las cuerdas frotadas, se har
del violn un estudio especfico y detallado. Su importancia se debe no slo a
ser la base de la orquesta, sino a su larga tradicin y enorme y valiossimo
caudal de msica que para l se ha compuesto. Constructores como Guarnerius
de Ges y Antonio Stradivari, compositores como Mozart, Beethoven y Brahms
e intrpretes como N. Paganini, Y. Menuhin y tantos otros avalan para en violn
un lugar de honor en el conjunto de los instrumentos musicales.
Este trabajo ofrece, una informacin directa, activa y funcional, partiendo
desde los antepasados del violn hasta su forma actual y sus creadores ms
importantes.
3

ANTEPASADOS DEL VIOLIN.

La familia de los instrumentos de cuerdas y arco de los tiempos modernos
comprende, bajo el nombre de cuartetos de cuerdas, el violn, la viola, el
violoncelo y contrabajo. Los orgenes de estos instrumentos han dado lugar a
profundas investigaciones.
El nombre del violn estaba extendido en Francia desde 1550. Algunos autores
le hacen aparecer en Italia y en Francia a comienzos del siglo XVI. Su
antepasado ms directo es la viola, instrumento usado desde el renacimiento y
que era un perfeccionamiento del rebec, que en la Edad Media formaba la
familia de instrumentos de cuerdas frotadas con arco y por su parte descenda
del rebac de los orientales.

El REBAB:
El rebac es un instrumento oriental de cuerdas y arco, de construccin
primitiva y de formas variadas. Est encordado con una, dos o tres cuerdas.
Los rabes llaman al de dos cuerdas REBAB EL MOGANNY O REBAB de los
cantores y REBAB ECH CHAER o REBAB del poeta, al de un cuerda que sirve
para impedir que la voz de los narradores o improvisadores salga del tono. Se
toca como nuestro violoncelo y se usa en Persia, en Egipto, en Java y en
Argelia. Los rabes tienen uno que se coloca sobre la rodilla.

El REBEC:
Se ha supuesto que el rebec oriental, de origen antiqusimo, debi introducirse
en Europa en la poca de las Cruzadas y que de el naci en rebec o rabel
europeo de la Edad Media, el cual constaba de tres cuerdas acordadas de
quintas en quinta y que lo mismo poda descender del crouth de tres cuerdas
(crouth trithant) del pas de Gales. Hasta el siglo XVI, pocas en la que
aparecieron la vihuela, la viola, y ms tarde el violn que deriva de ellas, el
RABEL, fue usado por el pueblo y la burguesa en las fiestas y regocijos. Los
menestrales le empleaban con la vihuela, la cornamusa, el oboe, la flauta y el
tamboril, en las bodas y en las funciones populares. Se haca uso de los triples,
quintas, tenores o bajos del Rabel, componiendo una familia de instrumentos
graves o agudos de la misma forma, pero de dimensiones diferentes,
perfeccionada hoy en nuestro cuarteto de cuerda: Violn, Viola, Violoncelo y
Contrabajo.
El bajo de esa familia le desempeaba el monocordio o trompeta marina que
figuro hasta el ao 1180 en la msica de los reyes de Francia. La caja era
alargada y de forma trapezoidal con siete tablas generalmente: su mango, muy
largo llevaba una gruesa cuerda de tripa. Este instrumento produca un sonido
que resonaba a lo lejos como el de una trompeta.
La extremidad del mango del Rabel estaba esculpida veces en forma de lindas
cabezas de mujer y otras veces representaba rostros deformes q los que daban
un aspecto de delgadez excesiva unos rasgos angulosos. Por esto se deca
antes cara de rabel para designar un rostro magro, mal hecho y seco como
un rabel para designar la flacura de alguien.
El rabel fue el perfeccionamiento de la RUBEBA de la Edad Media que no tuvo
al principio ms que una cuerda y enseguida dos como el Rebab de los rabes.
LA GIGA que constaba de tres cuerdas era el tenor de la rubeba. Todos los
instrumentos se usaban en las danzas populares y por los cantores callejeros.

LA VIELLA O VIHUELA DE ARCO.

Se habla tambin en la Edad Media de un instrumento de cuatro o cinco
cuerdas puestas en vibracin por medio de un arco y llamado vihuela de arco o
de mano o vihuela de la edad media, que no hay que confundir con la vihuela
de rueda que sirvi de transicin entre el rabel y la viola.
5

LA VIOLA.
Antes de la formacin del cuarteto instrumental moderno, la familia de las
violas comprenda: un contrabajo de viola, un bajo de viola, un tenor de viola
un contralto de viola y un triple de viola.
En Italia se llamaba Violino piccolo alla francese (violn francs) el triple de
viola adoptado por los franceses. Todas estas variedades de tamao de viola
representaban los diferentes individuos de esta familia instrumental del grabe
al agudo.
Las diferentes variedades de violas reciban adems en Italia otros nombres
que procedan del modo de tocarlas. Haba la VIOLA DE GAMBA o viola de
gamba, LA VIOLA DA SPALLA o viola de hombro, LA VIOLA DA BRACCIO o
viola de brazo, EL VIOLINO o pequea viola y por ltimo, la gran viola, la
mayor de todas, EL VIOLON.
La viola de gamba era el bajo de viola y se tena entre las piernas como
nuestro violoncelo actual que la ha reemplazado. Tena seis o siete cuerdas.
La viola da spalla era el tenor de la familia de violas y se tocaba sobre el
hombro.
La viola da Braccio, era la viola propiamente dicha, la una que conservamos
hoy con el nombre de alto, pero con solo cuatro cuerdas en lugar de siete que
tena primitivamente.
El violino era la viola pequea (violn) o triple de viola; en tanto que el violn
era la mayor y la ms grave, respondiendo a nuestro contrabajo moderno por
el cual ha sido reemplazado. La ms pequea de las violas de bolsillo que no
serva ms que para las danzas, y as llamada por su reducido tamao que
permita meterla en el bolsillo. Se citaban adems la viola bastarda, viola de los
6

siglos XVII y XVIII, de ser cuerdas y llamada as porque se acordaba con quintas
y con cuartas; la viola pomposa, inventada por el clebre compositor J.S. Bach
ms grande que las violas ordinarias, que se acordaba como nuestro
violoncelo, pero que tena una quinta cuerda en el agudo; la viola di bordone o
bartono, especie de pequeo violoncelo de amor, de seis a siete cuerdas de
tripa que hacia vibrar el arco y de siete, once y hasta veintids cuerdas
armnicas que latn que pasaban por debajo de los trastes, muy usadas en
Alemania. Haydn sobre todo escribi diversas composiciones para este
instrumento.
Del siglo XV al XVII las dimensiones de as violas y la manera de encordarlas
sufrieron varias modificaciones. Martin Agrcola en su libro sobre la msica
instrumental, dio en 1528 el dibujo de un cuarteto de pequeas violas de tres
cuerdas: habla tambin de un cuarteto de violas de cuatro cuerdas y otro de
grandes violas de cinco cuerdas (el bajo tena seis).
A mediados del siglo XVI las violas italianas constaban de seis cuerdas.
Jean Rameau, en su Tratado de Viola (1687), dice que Santa Columba (hacia
1675) aadi una sptima cuerda a la viola para aumentar en una cuarta la
extensin de este instrumento e introdujo en Francia el uso de las cuerdas con
hilos de plata.
Algunos autores enuentran origen de la palabra viola, de donde sali la del
Violn, en una forma del mstil de este instrumento que terminaba en una
especie de trbol adornado y dispuesto en forma de Violeta (en latn, viola)

VIOLA DE AMOR:
Todava se usa en nuestros das una clase de viola que lleva el nombre de Viola
de amor a causa de la dulzura de su sonido.
Era antes una viola de cuatro cuerdas de tripa que iban sobre un puentecillo
como el del violn y otras cuatro de metal pasando por debajo del mango,
encordadas al unsono con las anteriores y que daban sonidos armnicos
cuando se las tocaba al aire. La viola de amor moderna est construida segn
8

el mismo principio. Un poco mayor que el alto, consta de siete cuerdas de tripa
cubiertas las tres ms graves con un hilo de metal. Por debajo del mango y
pasando por el puentecillo, hay como en la antigua viola de amor otras siete
cuerdas de metal acordadas al unsono con la primera y vibrando
simpticamente con ellas.
De ah resulta una doble resonancia llena de dulzura y encanto.
El timbre poco velado de la viola de amor es dbil y dulce; hay algo en ella de
serfico teniendo a la vez un poco de alto y de los sonidos armnicos del violn.

EL VIOLIN ACTUAL

Es un instrumento de cuerda frotada por un arco. Consta de cuatro cuerdas

afinadas en quintas dando al aire las cuatro notas: sol, re, la, mi.
Examinando la estructura del violn, se ve que su caja sonora est formada por
dos tablas con una cortadura a cada lado para no impedir el juego del arco con
el que se frotan las cuerdas para hacerlas vibrar. La tabla inferior,
ordinariamente de arce a lamo, y la superior, de fina madera de abeto, estn
reunidas por laminas laterales llamadas aros o fajas. La tabla superior esta
horadada en su parte media y a ambos lados por dos aberturas llamadas odos
por donde sale el sonido, que tiene ms o menos la figura de una F (efe). Las
cuatro cuerdas estn sujetas en la parte inferior del instrumento a una pieza
9

llamada CORDAL, y en la parte superior, a cuatro clavijas ajustadas en la

cabeza del instrumento.
Debajo de las cuerdas se halla una pieza de bano contra la cual se oprimen
las cuerdas los dedos de la mano izquierda del instrumentista, a diferentes
alturas para variar los sonidos.
Entre los odos, se encuentra una delgada pieza de madera colocada
perpendicularmente sobre la tapa del instrumento para sostener la cuerda y
darles ms sonido tenindolas elevadas. Esta pieza se llama PUENTE.
En el interior de la caja sonora, entre las dos tablas de armona y casi debajo
del puente por el lado de la prima (mi), se coloca una pequea pieza cilndrica
de madera llamada ALMA, para mantener la distancia respectiva entre las dos
tablas y regularizar sus vibraciones. Bajo la perpendicular del puente, se coloca
la BARRA que sirve para conservar la rigidez de la tabla.
Las descripciones antes dadas, puede aplicarse igualmente para la VIOLA,
VIOLONCELO Y CONTRABAJO, que guardando las debidas proporciones, estn
construidos por el mismo modelo.
Se han intentado fabricar violines de vidrio, fayenza, porcelana y metal, pero
han dado resultados inferiores al violn de madera. Ninguna sustancia puede
luchar con el Abeto empleado para la tabla armnica superior, cuyas fibra tan
delgadas y elsticas entran fcilmente en vibracin.
Tambin se ha intentado variar la forma del violn. En 1817 Franois Chanot
presento la aprobacin de la academia de ciencias un violn que tena la forma
de una guitarra, guarnecida de filetes de marfil y bano que impedan que se
desentablase fcilmente y con los odos casi rectos. Despus el clebre
acstico Flix Savarten 1819 presento a la Academia, un violn triangular de
forma trapezoidal que recordaba la que este instrumento haba tenido en el
siglo XIII. El violn tena la tabla plana en lugar de estar ligeramente abombada
como el violn actual y los arcos eran rectos lo mimo que los odos.
Todas estas tentativas, tenan como objetivo conseguir mejores vibraciones,
pero no consiguieron hacer abandonar la forma conocida tan elegante y tan
cmoda.
Lo fabricantes de laudes italianos estn considerados como los que ms han
contribuido a perfeccionar la factura del violn. Estos hbiles constructores
prepararon los importantes trabajos de sus sucesores que dieron a los violines
italianos un renombre que todava perdura.
La excelente fama que gozan los instrumentos de Cremona es debido a los
AMATI (siglo XVI y XVII) que fueron a establecerse en esa ciudad y formaron
numerosos discpulos: Cappa,P. Gancino y F. Rugger, discpulos de Nicolas
10

Amati. Adems Antonio STRADIVARIS (1644- 1737) Antonio GUARNERIUS y Jos

Andrs GUARNERIUS (1640- 1745) que aventajaron a los Amati y tuvieron como
discpulos o mulos a Ch. Bergonzi y Dom-Montagnana, A. Cagliano, entre
otros.

Parte

Particularidades

Tapa

- normalmente de madera de abeto

Fondo

- normalmente de madera de arce/ maple

Aros

- normalmente de madera de arce/ maple

soporte para tapa y fondo

Diapasn - madera de bano

para poder aguantar presiones fuertes
Clavijero

- madera de bano
4 clavijas, 1 para cada cuerda
en el clavijero se insertan las cuerdas

Puente

- mantiene elevadas las 4 cuerdas

Cordal

- retiene las 4 cuerdas

Efes

- aberturas de resonancia

LAS PARTES Y SUS

PARTICULARIDADE

A La tapa, el fondo y
los aros forman la
llamada
caja
de
resonancia
o
caja
hueca.
Esa
caja
contiene el alma (una
pequea
barra
de
madera que se pega a
entre el fondo y la
tapa)
y
la
barra

Mentonera - sirve como soporte

Alma
y
barra
armnica

Dos funciones:
-->Soportes
-->Conducen el sonido

11

armnica (un listn fino de madera que se coloca en el lado contrario del
alma). Como ya se mencion, el accesorio ms importante del violn es el arco.
Se trata de una vara estrecha con cerdas de caballo, retenido por el tornillo. La
presin sobre las cerdas se puede modificar mediante el tornillo. Muchos
violinistas usan la barbada y una almohada como soporte adicional.

ESTRUCTURA DE UN VIOLIN:
A nivel constructivo el violn est compuesto por ms de 70 piezas de madera
que, excepto en los instrumentos procedentes de cadena de montajes
industriales, son talladas y montadas a mano.
Lo que a primera vista podran parecer adornos, tienen con frecuencia un
importante papel a nivel acstico y/o estructural, as el cuerpo abovedado que
delimitan las tapas frontales y traseras son esenciales para la potencia y
amplificacin del sonido. El fileteado no es solo un elemento decorativo, ya que
protege el cuerpo contra la aparicin de grietas actuando como una junta de
dilatacin,
pero
tambin
cambia
la
dinmica
de
la
vibracin
considerablemente.
El proceso de construccin de un violn comienza con la seleccin de
materiales, lo que pos s solo es un arte, ya que se deben seleccionar maderas
fuertes, pero flexibles y tan secas como sea posible. Suelen cortarse durante
los meses fros, cuando la cantidad de sabia en ella est en niveles mnimos, y
se seca varios aos bajo estrictas condiciones de humedad y temperatura. La
madera usada en los mejores instrumentos se seca por encima de los diez
aos, llegando a veces a cincuenta aos.
Igualmente importante es el proceso de seleccin, corte y talla de las tapas
frontal y trasera. La tapa frontal se suele hacer con una madera blanda,
tpicamente abeto, mientras que la pata trasera es normalmente arce.
Por otro lado, la madera del diapasn, cejillas (superior e inferior) y cordal
suelen ser de bano y la madera de la vara del arco de Pernambuco.
Por su parte, la estructura abovedada proporciona la resistencia necesaria a la
fina tapa superior para soportar la fuerza que sobre ella ejercen las cuerdas
tensas y altera sutilmente los modos en los cuales vibran ambas tapas.
La presin a la que queda sujeto el instrumentos al transmitirse la presin de
las cuerdas a la tapa hace necesario que tanto la barra armnica como el alma
soporten parte de ella a ambos lados del puente, a fin de evitar el hundimiento
de las tapas. El lutier equilibra ambas tapas valindose de medidas visuales
pero tambin de los caractersticos tonos de la tapa el tono de los diversos
armnicos resultantes se ajustan tallando las tapas tanto como sea necesario.
12

Templar las tapas es probablemente la fase ms crtica y exigente de la

construccin de un violn y ella interviene decisivamente de experiencia del
lutier.
En lo referente a dimensiones de un violn, ests varan de un constructor a
otro, pero se aceptan como habituales los 35 cm de largo y de 16 a 20 cm para
los ejes de los vientres superior e inferior, los aros suelen oscilar entre 30 y los
32 mm, el espesor de las tapas vara entre 2.0 a 3.5 mm para la superior y
entre 2.0 a 6.0 mm para la inferior, mientras que la altura de la bveda en
ambas tapas ronda los 15 mm.

CUERDAS DEL VIOLIN:

La cuerda es un objeto cuyo largo es mucho mayor que su ancho (de manera
que podemos considerarlo casi como unidimensional). La cuerda fija en dos
extremos genera series de parciales armnicas. La onda ms usada desde el
punto de vista musical es la transversal.
La frecuencia (fundamental) que produce una onda es directamente
proporcional a la tensin a la que est sometida e inversamente proporcional al
largo y a la densidad lineal de la misma. El timbre (forma de onda resultante)
depender fundamentalmente del material de construccin, del modo segn el
cual se excite al oscilador, del punto sobre el cual se excite la cuerda, y de las
caractersticas del objeto con el cual se la ponga en oscilacin.
Comenzaremos con la fabricacin de la cuerda. El proceso de elaboracin de la
cuerda parte con la obtencin de un cable de seccin hexagonal con ncleo de
acero. El acero es una aleacin de hierro y carbono. Este cable puede variar
dependiendo de la marca que usemos y del modelo de las cuerdas. El cable se
examina milmetro a milmetro bajo microscopio para verificar que no tenga
ningn defecto. Se comprueba tambin su resistencia y elasticidad.
En el caso de las cuerdas entorchadas, al cable ncleo se devanara otro a su
alrededor que puede ser igual que el cable del ncleo o variar dependiendo de
cada marca y/o modelo.

EL ARCO:
Es una varilla de madera dura a cuyas extremidades van adheridas unas crines
de caballo de igual longitud, puestas en tencin por medio de un tornillo. La
extremidad inferior del arco que sostiene la mano derecha del artista se llama
13

taln; la extremidad superior constituye la punta. Las crines del arco estn
encajadas en la parte inferior y en una pequea pieza movible llamada hause
(alza) y montada sobre la varilla que por medio de un tornillo sirve para tender
las crines del arco. El arco se invent para obtener el sonido de instrumentos
de cuerdas frotadas o de arco.
El pelo del arco tiene una medula interior formada por celular muertas de
estructura fibrilar que le proporcionan una gran elasticidad y resistencia a la
traccin, en el exterior est recubierto por una capa de protena llamada
queratina dispuesto en forma de pequeos sectores tubulares que se
superponen sucesivamente. Por ello, la superficie del pelo no es totalmente lisa
sino que presenta pequeas irregularidades debido a los bordes de los
segmentos distribuidos homogneamente a lo largo de toda la longitud del
pelo. Al deslizar el arco sobre la cuerda, tiene lugar la interaccin entre
escalones de los bordes de los segmentos keratinicos y la cuerda del violn,
de forma que esta se desplaza hasta un punto que su elasticidad no permite
rebasar, pero debido a las pequeas vibraciones longitudinales que sufren las
crines, las cuerdas sueltas, movindose en sentido contrario al anterior hasta
que el arco la retoma comenzando de nuevo el ciclo.
Al desplazarse el arco con velocidad constante, frotando la cuerda esta es
desplazada por el punto de contacto hasta la posicin extrema. Las fuerzas de
resistencia elstica son responsables de que la cuerda se suelte desplazndose
hasta en punto extremo inferior pasando previamente por la posicin
intermedia. Dado que la cuerda se excita en un punto prximo al puente la
perturbacin viaja hasta el otro extremo de la cuerda reflejndose en la cejilla.
Luego el pulso vuelve en sentido contrario invirtiendo su fase para reiniciar de
nuevo el ciclo.
Entre los maestros antiguos que hicieron conocer los primeros todos los
recursos que pueden obtener en la ejecucin por medio del arco hay que citar
a Corelli, Vivaldi, Tartini. Introducen en el arco mejoras definitivas: ligereza,
igual resistencia por una disminucin del grosor de la varilla desde el alza
hasta la cabeza. Reemplazo la cremallera por el tornillo para hacer avanzar el
alza y tender las crines a voluntad.
En pocas de Bach y Haendel y an anterior, se utilizaba un arco cuyas cerdas
eran capaz de frotar todas las cuerdas a la vez. Era poco gil y algo impreciso.
El arco actual fue inventado por el francs Francois Tourt (Paris 1747- 1835),
logro un arco gil, flexible, preciso y liviano. Tourt aprovecho los consejos del
violinista italiano Giovanni Battista Viotti que es el que se usa en la actualidad.
A pesar de que los instrumentos de cuerdas han existido por miles de aos, los
arcos musicales no aparecieron hasta alrededor del siglo X. Como es sabido,
dado que los arcos se hacen a partir de pelo de caballo, tiene sentido que los
14

arcos musicales hayan aparecido por primera vez en las culturas relacionadas
con la montura de caballos de Mongolia.
Los arqueteros que ms contribuyeron fueron Mersenne, Kircher, Castrovillari,
Bassani, Corelli, Tartini, Cramer

15

CONSTRUCTORES MS IMPORTANTES DE VIOLINES

El siglo comprendido entre 1650 y 1750 constituyen la edad de oro de la
construccin de los violines. De la mano de Nicolo Amati (1596- 1684), el
ltimo y ms prestigioso de la saga de lutieres de la familia, se produce el
apogeo en la construccin de violines y de esa tradicin son directamente
herederos lutieres como Antonio Stradivari (1644- 1737), Andrea Guarneri
(1626-1698), y su nieto Giuseppe Guarneri
Stradivari y G. Guarneri se alejaron significativamente de los diseos anteriores
que presentaban una tapa frontal y trasera muy abombada construyendo
violines de cuerpos ms planos con lo que les permiti lograr una tencin
mayor de las cuerdas y un sonido ms contundente para grandes conciertos.
Los violines Stradivari son conocidos por su sonido brillante mientras que los
Guarneri se caracterizan por su volumen y carcter ms oscuro.
Con la muerte de ambos, la escuela de constructores de cremona sufre un
abrupto final. Desde entonces sus violines han sido frecuentemente imitados y
copiados, si bien su sonido ha evolucionado de una forma nica e inimitable.
ANDREA AMATI
Es el que inicia la idea de mejoras el violn del siglo XV, creando un violn
totalmente nuevo en el siglo XV, cuando Miguel ngel Buonarroti era ya un
anciano. Nace en Cremona, dando origen a la tradicin luterana de Cremona y
sera el gua de los 2 otras grandes dinastas de lutieres, como lo son Stradivari
y Guarneri.
La dinasta Amati se conforma por los hermanos Amati: Nicola y Andrea. Este
ltimo tendra dos hijos de los cuales uno fue un lutier y teniendo un hijo que
era Nicola Amati (el grande). Nicola el grande, sera el que inicia a Stradivari
como
Alumno.
Slo
quedan
6
Violines
Amati
en
el
mundo.
Caractersticas de un violn de Amati: Es un sonido muy estridente y muy
brillante, por lo que se ocupa mucho por los solistas.

16

GIUSEPPE GUARNERI:
Sus instrumentos tienen un prestigio y valor comparables a los de Antonio
Stradivari. Pero a diferencia de los de Stradivari, tienen un sonido armnico y
potente, No por casualidad Nicol Paganini us un guarneri y revaloriz el
trabajo de un luthier tenido hasta entonces como secundario.
Antonio STRADIVARIUS
El italiano Antonius Stradivarius (1644-1737) introdujo una geometra y un
diseo que se convirtieron en los modelos a seguir por todos los fabricantes de
violines. De los 1.100 instrumentos que construy, an sobreviven unos 650. El
extremadamente alto valor de estos instrumentos qued demostrado en una
subasta realizada en el mes de abril en Londres. El violn Stradivarius 'Lady
Tennant' vendido en esa oportunidad, bati un rcord en el mundo de las
subastas de instrumentos musicales, con un precio astronmico de un milln y
medio
de
euros.
El trabajo de Antonius Stradivarius (Antonio Stradivari) no ha podido ser
igualado todava. Slo unos pocos tras la muerte de Stradivarius han logrado
producir violines que, con todo, apenas se acercan al grado de perfeccin que
caracteriz
a
este
genio
de
la
acstica.

17

Estudio informtico de un Stradivarius. (Foto: Mittuniversitetet)

La razn de por qu no es posible simplemente copiar la forma exacta de esa
parte del violn, o todo l por completo, es que no slo se trata de una cuestin
de forma, sino tambin del material de construccin, madera de un tipo
particular, sin olvidar que tiene trescientos aos de edad. Por ejemplo, se ha
debatido mucho acerca de hasta qu punto la fsica subyacente en el proceso
de envejecimiento de ciertas maderas dota de una sonoridad ms cristalina a
la caja de resonancia de determinados violines segn transcurren los siglos, lo
que apoyara la teora de que los Stradivarius suenan ahora mejor que en vida
de
su
creador.

18

CONCLUSIN:
Con la investigacin de este trabajo realizado se logr conocer todas las
premisas fundamentadas anteriormente. Este trabajo en basa en fundamentar
la realidad histrica de este instrumento, uno de los ms famosos actualmente.
Se busc dar respuesta de ciertas preguntas frecuentes por ejemplo:

Cmo fue evolucionando el violn desde la antigedad hasta nuestros

das?

Esta premisa nos permite contestar que las primeras apariciones de los
violines surgieron en la edad media aproximadamente en Oriente desde
1500. Algunos autores le hacen aparecer en Italia y en Francia a comienzos
del siglo XVI. Su antepasado ms directo es la viola, instrumento usado
desde el renacimiento y que era un perfeccionamiento del rebec.

Por qu se utiliza arce y abeto para su construccin y no pino o lamo?

Ninguna sustancia puede luchar con el Abeto empleado para la tabla

armnica superior, cuyas fibra tan delgadas y elsticas entran fcilmente en
vibracin.

Por qu se utiliza estas formas actuales del arco?

El arco actual fue inventado por el francs Francois Tourt, logro un arco
gil, flexible, preciso y liviano.
A lo largo de este trabajo, pudimos ir contestando a todas estas preguntas,
resolviendo de cierta manera, la problemtica que encaran los estudiantes al
no conocer sobre el instrumento que ejecutan.
A modo de conclusin, podemos decir que se cumplieron las expectativas
fundadas al inicio de este trabajo, conociendo ms sobre este instrumento su
evolucin esttica.

19

BIBLIOGRAFAS

Las vibraciones de la msica: Jess Mariano Merino de la Fuente.

2006
Grabacin de una base de datos de instrumentos musicales de la
familia de las cuerdas frotadas y estudio de su directividad:
Diego Jos Prez Gonzlez. Madrid 2008
La msica y su historia: Paul Rougnon. Pars 1922
Enciclopedia ilustrada de los instrumentos musicales de todas
las pocas y regiones del mundo: Editorial Konemann. Espaa 2006.
Acstica Musical de los instrumentos:
http://www.lpi.tel.uva.es/~nacho/docencia/ing_ond_1/trabajos_05_06/io2/
public_html/cuerda/principios_cuerda.html

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