Programa de Concierto de Cuarteto y Quinteto de Cuerdas de Fundacin

Cultural Patagonia en Neuqun:

I Parte
Anton Dvorak

Cuarteto en F Mayor op. 96 (Americano)

Allegro ma non troppo

Lento
Molto vivace
Vivace ma non troppo

II Parte
W. A. Mozart Divertimento en D Mayor K. 136
Allegro
Andante
Presto
G. Onslow Quinteto en d menor N 20 op. 45
Allegro grandioso
Menuetto
Andante cantbile
Finale

Interpretes:

Elvira Faseeva

Violn I

Vitali Bujiashvili Violn II

Gela Gelashvili

Viola

Juan B. Costanza Violonchelo

Ariel Ojeda
Anton Dvorak

Contrabajo

Cuarteto en F Mayor op. 96 (Americano)

Antonin Dvorak (1841-1904) compuso el cuarteto en Fa Mayor op. 96 en

1893, luego de su sinfona El nuevo mundo, durante su estancia en Estados
Unidos como director del Conservatorio Nacional en Nueva York. En un
momento en que Europa atravesaba una de sus grandes crisis (la llamada el
pnico Baring), grandes contingentes emigraban al Nuevo Continente. Es as
que muchos
miraban al Estados Unidos
del destino manifiesto que
justificara el avance blanco en la conquista del Oeste, como una esperanza.
Sin embargo, Dvorak permanece slo dos aos en Nueva York. En 1895, sin
haberse podido adaptar y presa de melancola, vuelve a Praga y retoma su
ctedra de composicin en el Conservatorio.
Pero el cuarteto Americano expresa optimismo. Ahora bien, romntico
hasta al mdula, Dvorak es melodista: le llaman la atencin lo cantable, lo
rspido del violn folklrico, la riqueza del patrimonio musical de raz afro y el
canto del scarlet tanager, un pajarito tpico de los veranos del Este de EE UU.
Recupera la pentatona americana con los mismos recursos de sus obras
nacionalistas eslavas. El resultado es una obra moderna donde se unen
armoniosamente elementos de la msica del viejo mundo (como el cuarteto de
cuerdas) con la del nuevo, como la msica campesina estadounidense.
El oyente del siglo XXI seguramente encontrar en el cuarteto
Americano ingredientes que le recordarn la msica de los western. Y tendr
razn: la alianza de la armona romntica con las melodas modales del folk
estadounidense serviran de modelo a ms de un olvidable compositor de
msica para pelculas de vaqueros. La diferencia es que Dvorak no imitaba y
conoca muy bien su instrumento (el cuarteto de cuerdas) como para solicitar
de los instrumentistas, formados en la antigua escuela europea, una gran
ductilidad y expresividad, sin perder de vista la frescura del ritmo.
W. A. Mozart Divertimento en D Mayor K. 136
La situacin de los compositores del siglo XVIII en las cortes
aristocrticas implicaba proveer de obras para el acompaamiento de
ocasiones sociales como cenas, encuentros al aire libre, etc. En algunos casos
era el mismo msico, convertido en funcionario a cargo de la planificacin de
las diversiones aristocrtica, quien como matre des plaisirs (jefe a cargo de
los placeres), organizaba los entretenimientos. Las obras compuestas a tal
efecto deban ser elegantes, sobrias y no requerir mayor compromiso del
oyente que estaba inmerso en actividades mucho ms relevantes.
Mozart (1756-1791) compuso el divertimento en Re Mayor K 136 en el
invierno de 1772 para la temporada de Carnaval y como un descanso en el
trayecto de una pera (Lucio Silla) que deba estrenarse en MIln. Ahora, es
probable que la obra tuviera como destino el entretenimiento de alguno de los
miembros de la nobleza ms notable de Viena an cuando, en este momento,
el compositor con sus 16 aos, trabajaba como primer violn de la orquesta de
la corte imperial de la gran Mara Teresa de Austria. Recordemos que la
emperatriz lo haba favorecido desde que hiciera sus primeras armas como
nio prodigio.
El Divertimento en Re Mayor tiene un estructura que lo emparenta ms
con las sinfonas italianas en tres movimientos que con las formas ligeras
tpicas del gnero. As, el primer movimiento tiene forma sonata. Mozart divide
el cuarteto en dos y reserva a viola y violoncello un rol de apoyo armnico, en
tanto los dos violines conversan en un animado pero corts y brillante
contrapunto. Esta divisin meloda-acompaamiento, que a comienzos del siglo

XXI parece tan natural, fue una de los aportes texturales del clasicismo
musical y el joven compositor, justamente a travs de obras como sta, se
convirti en uno de sus artfices.
En tanto, el Andante (en Sol Mayor, a una quinta inferior de la tonalidad
principal) el ambiente cambia. Por un lado una tonalidad Mayor le da a Mozart
la posibilidad de evadir la melancola. Por otro la incororacin de la viola al
duetto de violines, aporta un color nuevo.
El presto final, nuevamente en Re Mayor, nos revela un Mozart todava
ms audaz. En efecto, a pesar del aire de Rond que tiene el movimiento, su
estructura es de forma sonata y el desarrollo, con la inestabilidad tonal, por
otro lado prescripta para esta seccin, es un fugato donde se lucen los cuatro
instrumentos.
Para concluir, podramos decir que Mozart utiliz el camuflaje de una
forma sin importancia para explorar con audacia innovaciones formales y
tmbricas que luego seran capitalizadas y que haran de l un personaje
ineludible en la historia de la msica
G. Onslow Quinteto en d menor N 20 op. 45
El compositor francs Andr George Louis Onslow (1784-1853) form
parte del enorme movimiento musical que caracteriz la Francia de la
Restauracin. De padre ingls y madre francesa, perteneca a una familia
aristocrtica
exiliada
a
fines
del
siglo
XVIII
por
actividades
contrarrevolucionarias. As, vivi parte de su infancia en Hamburgo. Luego de
la derrota de Napolen volvi al castillo familiar en su Clermont-Ferrand
(Auvernia) natal. All desarrollara intermitentemente una actividad donde
unira su responsabilidad de seor del lugar con sus preferencias musicales.
Adems, auxiliara y alojara a no pocos msicos polacos emigrados que
fundaron en la regin una interesante actividad camarstica.
Como todo aristcrata, tuvo una educacin diversificada en la que la
msica slo ocup un rengln ms, aunque de gran calidad. Por ejemplo,
durante su infancia en Hamburgo
fue alumno de Dussek y de Cramer,
maestros muy reconocidos en la poca y ello no slo le brind un fuerte
conocimiento de la escuela alemana, sino que lo acerc en su momento a los
ms brillantes del mundo musical parisino. Por ejemplo Federico Chopin y Franz
Liszt que en 1834 tocaron su Gran Sonata para cuatro manos.
La importancia del llamado en su momento Beethoven francs fue
oscurecida por la decadencia del Romanticismo durante el perodo
convulsionado que rodeo a la Revolucin de 1848 y el posterior bonapartismo,
tan conformista en cuestiones musicales como desdeoso hacia las
composiciones de gran porte y prefera la opereta burguesa a la aristocrtica
msica de cmara. En estos tiempos, el saln aristocrtico de Onslow fue uno
de los refugios privados donde se escuchaba lo que llamaban la verdadera
msica.
La compleja armona de Onslow y su preferencia por lo meldico nos lo
revelan como un romntico cabal. Pero tenemos que decir que la difcil
ejecucin de las obras, con pasajes realmente virtuosos que lo ubican como un
compositor de los bravos.
Pero, por otro lado, una historiografa musical basada en el recuento de
los genios (sin dejar en claro por qu se califica de tal a unos y no a otros , o
a otras),
neg
a Onslow su lugar en
la Historia de la Msica.
Afortunadamente, nuestra poca lo ha recuperado,
con el consecuente

enriquecimiento del repertorio de la msica de cmara, por ejemplo este

soberbio quinteto en do menor que escuchamos hoy.