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Programación Julio 2014 Nro. 274

CINE CLÁSICO ANIVERSARIOS DE PELÍCULAS

Depósito Legal: PP.91-0303 / Distribución Gratuita

FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE Y AUDIOVISUAL INFANTIL Y JUVENIL

CENTENARIO DE LA I GUERRA MUNDIAL

AÑO NACIONAL DEL JOROPO

SEMANA DE CINE CHINO

VISIONES DE CARACAS

CINE CHILENO
CINE CHILENO

www.cinemateca.gob.ve

@cinematecavzla
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FUNDACIÓN CINEMATECA NACIONAL CENTRO DE DOCUMENTACIÓN

FUNDACIÓN CINEMATECA NACIONAL CENTRO DE DOCUMENTACIÓN Consulta: Lunes a viernes 8:30 am a 4:30 pm. Videoteca:

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*Los servicios de Videoteca y digitalización de imágenes deben ser solicitados con dos días de anterioridad. Centro de Documentación, Fundación Cinemateca Nacional: Centro "Simón Bolívar", Torre Norte, piso 19. Plaza Caracas, El Silencio. Teléfono: (0212) 4822242. Telefax: (0212) 4814008.

SUMARIO Julio 2014

SUMARIO Julio 2014 p.02 p.03 ESTRENAR EL CINE NACIONAL LA TRANSICIÓN 1958-1962 En nuestro espacio de

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ESTRENAR EL CINE NACIONAL

LA TRANSICIÓN 1958-1962 En nuestro espacio de estrenos se exhibe, en todas las Salas Regionales de la Cinemateca Nacional la Ópera Prima de Maykel Navas, un documental sobre los eventos que moldearon la historia socio-política venezolana desde 1958 hasta 1962

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CINES NACIONALES

SEMANA DE CINE CHINO Ocho largometrajes producidos entre 1995 y 2011, que van desde el cine social, pasando por

la comedia romántica, el Biopic y el Thriller, y dan

cuenta de las cualidades de esta sorprendente

cinematografía, gracias al apoyo de la Embajada de

la República Popular China

CINES NACIONALES AÑO NACIONAL DEL JOROPO:

EL LLANO EN IMÁGENES Conmemorando la declaración del Joropo

como Patrimonio Cultural de nuestro país

y su celebración durante el presente año,

ofrecemos Ajila (2012) de Miguel Guédez

y Virtuosos (2001) de Luis Armando Roche, dos

documentales que exponen la grandeza de este tesoro cultural

PARA VOLVER A VER

VISIONES DE CARACAS Para celebrar el 447 aniversario de la ciudad de Caracas, ofrecemos un conjunto de documentos

fílmicos que recogen de forma esplendida el

proceso de trasformación urbano de la capital

y algunas visiones que ha generado en nuestros

cineastas esta metrópoli a través de los años

CINES NACIONALES

CINE CHILENO Gracias a la colaboración de la Embajada de Chile, ofrecemos cuatro títulos de ese país, producidos entre 2012 y 2013, que incluye Carne de perro (2012), la cual inaugura la muestra cinematográfica el día 11 en la Cinemateca Celarg, con la presencia de su director Fernando Guzzoni

CINE CLÁSICO

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EDITORIAL

ANIVERSARIOS DE PELÍCULAS Trece películas que marcaron una era o momento particular del cine por sus imágenes, por sus aportes cinematográficos, por el talento de su director o de sus intérpretes. Son películas producidas en los años 60, que toda persona, amante del buen cine, le gustará ver o volver a ver

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ZONA CINEMATECA

MEMORIA AUDIOVISUAL DE VENEZUELA En el marco del 48 aniversario de la Cinemateca Nacional, se bautizó el tercer volumen de la Filmografía venezolana, correspondiente al período 1939-1953. Con esta publicación se da continuidad al proyecto de investigación documental que lleva adelante la Coordinación de Investigación y Documentación, cuyo objetivo es la elaboración de un inventario exhaustivo de las películas realizadas en el país

PARA VOLVER A VER

CINE ANTIBÉLICO:

CENTENARIO DE LA I GUERRA MUNDIAL A cien años del conflicto bélico, presentamos 12 filmes sobre la Primera Guerra Mundial, que nos muestran la brutalidad y la insania de la misma, además de las terribles condiciones y consecuencias que tuvo para los combatientes y la población civil

CINE CONVERSA

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POR LA PROMOCIÓN Y DEFENSA DE LOS DERECHOS DEL NIÑO Y LA NIÑA En el marco del Día Universal del Niño o Día Mundial de la Infancia, donde se busca promover adecuadas condiciones para que los niños y las niñas puedan nacer y desarrollarse, vivir en bienestar y disfrutar sus derechos, proyectamos en nuestro espacio de los martes en la sala Cinemateca MBA, cinco películas referentes al tema

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IMPERDIBLES

FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE Y AUDIOVISUAL INFANTIL Y JUVENIL (FICAIJ) Como una extensión del festival, con sede en Mérida, el público tendrá la oportunidad de ver en Caracas, entre el 14 al 20 de julio en la sala Cinemateca MBA, algunas de las producciones que integran este evento realizado por y para los niños, niñas y adolescentes

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SÁBADO Y DOMINGO INFANTIL

CELEBRANDO EL DÍA INTERNACIONAL DEL NIÑO Para conmemorar el Día Internacional del Niño, presentamos una programación especial con los ganadores del FICAIJ 2014; además, en el marco de la Semana de Cine Chino, se proyecta El sueño de Jinsha (2010) de Chen Deming; y dos largometrajes animados sobre aventuras en alta mar

CINE ACCESIBLE

PARAÍSO EN EL MAR En nuestro espacio de Cine para crear consciencia del último viernes y sábado de este mes, en atención a la comunidad de personas con discapacidad, se proyecta Paraíso en el mar (2010) de Xue Xiaolu, un filme que aborda el tema del autismo

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Programación Julio 2014 Nro. 274 CINE CLÁSICO ANIVERSARIOS DE PELÍCULAS FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE Y
Programación Julio 2014 Nro. 274
CINE CLÁSICO
ANIVERSARIOS DE PELÍCULAS
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE Y AUDIOVISUAL INFANTIL Y JUVENIL
CENTENARIO DE LA I GUERRA MUNDIAL
AÑO NACIONAL DEL JOROPO
SEMANA DE CINE CHINO
VISIONES DE CARACAS
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PROGRAMACIÓN

Julio 2014

Nº. 274

Comité Editorial

Armando Armenta

Humberto Castillo

Libia Ferrer

Rafael Gil

Coordinador

de Programación

Rafael Gil

Productora de la revista Programación Emperatriz Cols

Editora

Lorena Caraballo

Colaboraron Emperatriz Cols Tulio Monsalve Olga Ruimwyk Blas Cuartín Sánchez Marisol Sanz

Diseño y Diagramación Robert Rasic

Impresión

Imprenta Nacional

Sede Administrativa Centro Simón Bolívar, Torre Norte, pisos 18 y 19, El Silencio, Caracas Telf: (0212) 482.23.71

Centro de Documentación Centro Simón Bolívar, Torre Norte, piso 19, El Silencio, Caracas Telf:(0212) 482.22.42

Archivo Fílmico y Audiovisual Final Av. Panteón, Foro Libertador Edif. Biblioteca Nacional AP-4 Telf: (0212) 505.93.14

Editorial

Llega julio 2014 y desde la Fundación Cinemateca Nacional, seguimos cumpliendo con las tres ideas-fuerza que plantea el Ministro Fidel Barbarito para orientar la gestión de gobierno en materia cultural;

en este sentido, la orientación del trato especial, no exclusivo, para

niñas, niños y jóvenes cobra especial eco con la muestra que ubica

a Caracas como subsede del Festival Internacional de Cine y Audiovisual Infantil y Juvenil (FICAIJ) en su tercera edición. El cine hecho para niños (… y niñas) convoca 33 realizaciones de 19 países del mundo; el cine hecho por niños (… y niñas) concerta 34 producciones correspondientes a 6 países donde despunta la producción nacional con 12 películas. En material audiovisuales hechos por adolescentes (preferimos la expresión jóvenes) en cuanto animación presentamos 18 y 5 documentales, que representan 14 naciones. Así el universo de

la producción realizada por y para infantes y jóvenes tiene en nuestra

programación–exhibición el lugar protagónico que le corresponde.

Otra idea fuerza orientadora, refiere a la construcción de una sociedad fundada en la paz, el amor y la vida, como una forma de oponernos

a la violencia, el egoísmo y la muerte, antivalores que representan a la sociedad de la explotación que queremos superar. Entonces para conmemorar el centenario de la Primera Guerra Mundial, programamos

y exhibimos una muestra de Cine Antibélico, con películas de grandes

cineastas tales como Charles Chaplin, Stanley Kubrick, Jean Renoir, Peter Weir, Howard Hawks, David Lean, quienes con sus obras denuncian el horror de la guerra y la total y absoluta vigencia de la paz

y la convivencia.

Gracias a la Embajada de la República Popular China y para celebrar los 40 años de las relaciones bilaterales entre China y Venezuela, les ofreceremos la Semana de Cine Chino, con ocho películas de las dos primeras décadas del siglo XXI. También habrá cine nuestroamericano con una pequeña muestra de Cine Chileno que cuenta con cuatro producciones con menos de 2 años de estrenadas. Con 50 o 45 años de estrenadas, están 6 y 7 grandes realizaciones del cine clásico universal, las cuales podrán ser revisitadas, entre las primeras citamos Dios y el Diablo en la tierra del Sol de Glauber Rocha, y por un Puñado de dólares de Sergio Leone, ambas de 1964; y entre las segundas Sangre de Cóndor de Jorge Sanjinés, y Z de Konstantinos Costa-Gavras, realizadas en 1969.

Visiones de Caracas, es una muestra que recoge 6 cortometrajes y 3 largometrajes sobre nuestra ciudad capital, con ella celebramos a la ciudad de cuyos ejemplos han surgido nuestras independencias. Que

la disfruten.

Para información u opiniones escriba a revistaprogramacionfcn@gmail.com

Xavier Sarabia Mariche Presidente Fundación Cinemateca Nacional

Estrenar el Cine Nacional

LA TRANSICIÓN 1958-1962:

EL FIN Y EL INICIO DE UNA LUCHA El pasado siglo XX fue un período donde la humanidad presenció grandes cambios históricos y en Venezuela no hubo excepción. El lapso entre las décadas de los años 50 y 60 fue particularmente convulso, pues tras la caída de Marcos Pérez Jiménez (1914-2001) en 1958 la sociedad venezolana atravesó el difícil cambio de un autoritarismo militar a una democracia tambaleante durante el mandato de Rómulo Betancourt (1908- 1981) que culminó con el inicio de la lucha armada en nuestro país en 1962.

Este particular período ha sido recordado, posteriormente, como La transición 1958-1962, denominación que aprovecha Maykel Navas para titular su documental, que a través de la compilación de imágenes, palabras y datos nos permite vislumbrar un proceso histórico que ayudó a forjar la Venezuela en su incipiente camino democrático.

Maykel Navas es licenciado en Historia, mención Universal, de la Universidad Central de Venezuela, con una licenciatura adicional en Ingeniería Informática, en la Universidad Alejandro Humboldt. Luego de realizar estudios en la Escuela de Cine Documental de Caracas, incursionó en este formato realizando la producción general del cortometraje Capirito (César Cortez, 2011) y de la producción ejecutiva de Por aquí pasó Bolívar (César Cortez, 2012), un proyecto para la Academia Militar de Venezuela. La Transición 1958-1962 (2014) constituye su estreno como director, un documental que se exhibirá el miércoles 23 en la sala Cinemateca MBA y el viernes 25 de julio en el resto de Salas Regionales de la Fundación Cinemateca Nacional.

de Salas Regionales de la Fundación Cinemateca Nacional . LA TRANSICIÓN 1958-1962 Venezuela, 2014 Documental sobre

LA TRANSICIÓN 1958-1962 Venezuela, 2014 Documental sobre los eventos que moldearon la historia sociopolítica desde 1958 hasta 1962, con declaraciones, manifiestos de sus propios protagonistas, además de la prensa del momento, que han aportado al documental nuevos datos, testimonios e información de la que carece la historiografía clásica y el cine. Dirección y producción general: Maykel Navas. Guión: Mauribel Bravo. Fotografía y cámara: Tomas David González. Música:

César Cortez. Montaje:

Alexis Jiménez. Duración: 30 minutos. Formato: DVD.

Cines Nacionales

Semana de Cine Chino

Con la colaboración de la Embajada de la República Popular China

colaboración de la Embajada de la República Popular China HISTORIAS DEL GIGANTE ASIÁTICO Uno de los

HISTORIAS DEL GIGANTE ASIÁTICO Uno de los muchos tesoros contemporáneos que tiene para ofrecer la vasta China es su aplaudido y premiado cine, el cual se distingue por mezclar imponentes historias épicas con suntuosas puestas en escena o anécdotas mundanas con escenarios límpidos y terrenales; dando a conocer no solamente eventos significativos en la historia de este gigante asiático sino también aquellas cosas grandes y pequeñas que preocupan al pueblo chino en la actualidad, así como el continuo dilema de conservar o no sus tradiciones en este nuevo milenio. En el presente mes, nos complacemos en presentar la Semana de Cine Chino, una muestra dedicada al cine de esta nación con varias cintas de realización moderna.

Así, les ofreceremos el largometraje de acción culinaria Marzo florido (The Flowery March, 1995) de Ceng Xiaoxin; Angel Vera (Fei lai de qing yi Angel Vera, 2000) de Ma Chongjin, basada en la historia real de la actriz italiana que logró actuar en la reconocida Ópera de Beijing; Bailando sin música (Dance Without Music,

MARZO FLORIDO

The Flowery March, China, 1995 El restaurante Yanyulou, de la ciudad de Yangzhou, siempre se enorgullece por

la placa con la inscripción

«Marzo Florido» concedida por uno de los emperadores de la dinastía Qing. El patrón del restaurante, conocido como tío Xu, también goza de gran reconocimiento en el círculo gastronómico de la ciudad, pero no está del todo satisfecho de su chef Shen Fei. En el Concurso Gastronómico de Restaurantes Famosos, Jiang Shan, cocinero proveniente de Beijing, derrota a los famosos cocineros locales y revela el objetivo verdadero de su participación: llevarse la célebre placa. Todo el mundo está atento a la disputa, mientras Shen Fei solo piensa

en Xu Lijie, la nieta del tío Xu. La aparición de Yidaoxian, un cocinero legendario, conduce

a un desenlace inesperado.

Dirección: Ceng Xiaoxin. Producción: Beijing Huashi Jinrun Cultural Development Company Ltd. Fotografía:

Yang Dalu. Intérpretes: Liu Tao, Zhang Hongrui, Chu Tienan, Zheng Tianyong. Duración: 95 minutos. Formato: DVD.

2005) de Li Jixian, sobre un importante programa social para estudiantes de bajos recursos que

2005) de Li Jixian, sobre un importante programa social para estudiantes de bajos recursos que procura su integración y superación; Mi cine espectacular (My Spectacular Theatre, 2010) de Lu Yang, sobre un universitario que conoce al regente de una sala de cine donde proyectan películas para personas con discapacidad visual; la comedia romántica Mi verano (My Summer, 2010) de Li Wei, sobre dos personas que comparten el mismo deseo de viajar; y Bajo el cielo de Urumqi (Under the Sky of Urumqi, 2011) de Yakup Zhang, relato de una pareja que convive con miembros de una comunidad multiracial durante los años 60.

Sin embargo, los platos fuertes para esta degustación de buen cine chino son otros dos filmes, siendo el primero Kekexili:

la patrulla de la montaña (Kekexili, 2004) de Lu Chuan, que plasma la constante lucha de los guardabosques voluntarios que defienden a duras penas la región natural de Kekexili y al antílope tibetano (Pantholops hodgsonii) de la caza furtiva; esta cinta, con visos de Thriller aunque está basada en hechos reales, obtuvo diversos premios dentro y fuera de China, incluyendo dos galardones por Mejor Película y Mejor Fotografía en el Festival de Cine Golden Horse (2004), y Mejor Película Asiática en los Hong Kong Films Awards (2006), entre otros.

La segunda cinta es Los guerreros del cielo y la tierra (Tian di ying xiong, 2003) de He Ping, una anécdota épica sobre dos guerreros que deben proteger una caravana con una reliquia custodiada por un monje en el implacable desierto del Gobi. Ambientada en los tiempos de la Dinastía Tang obtuvo tres premios en el 11° Festival de Cine Estudiantil de Beijing. Además, fue una de las cintas candidatas, por parte de China, para ser nominada como Mejor Película de Habla Extranjera en los Premios Oscar de ese año.

La Fundación Cinemateca Nacional, gracias a la colaboración de la Embajada de la República Popular China, invita a esta atractiva selección de películas del gigante asiático.

atractiva selección de películas del gigante asiático. ÁNGEL VERA Fei lai de qing yi Angel Vera

ÁNGEL VERA Fei lai de qing yi Angel Vera, China, 2000 Liu Jiada (Vera) es una niña italiana de 8 años que se

aficiona a la Ópera de Beijing, luego de visitar China con su madre. Tiempo después hace amistad con la actriz de artes marciales Yu Xiaoqi y con estudiantes de un colegio de arte. Estimulada por sus amigos, esta decidida jovencita enfrenta diversas dificultades

y logra entrar al colegio,

realizando finalmente su sueño

y ayudando, al mismo tiempo,

a sus amigos y profesores a

alcanzar los suyos. Dirección: Ma Chongjie. Guión: Zhou Ruicheng. Producción: Third Branch from China Film Group. Fotografía:

Rao Xiaobing. Intérpretes:

Liu Jiada, Wang Xin, Yang Xiaotong. Duración: 80 minutos. Formato: DVD.

KEKEXILI: LA PATRULLA DE LA MONTAÑA Kekexili , China, 2004 Kekexili es el último páramo

KEKEXILI: LA PATRULLA DE LA MONTAÑA Kekexili, China, 2004 Kekexili es el último páramo virgen en el territorio chino, hábitat de los antílopes tibetanos. Desde 1985, los cazadores ilegales comenzaron a capturar una gran cantidad de antílopes buscando ganancias exorbitantes. Para evitar el exterminio de estos animales, voluntarios de distintas profesiones forman una patrulla y sostienen encarnizadas luchas con los cazadores ilegales, llamando así la atención de la prensa nacional e internacional. Un periodista que viaja a la zona para realizar un reportaje sobre la patrulla, observa con sus propios ojos la vida de los voluntarios patrulleros, que en un entorno agreste y pobre combaten a crueles bandoleros hasta el punto de ofrecer su vida por esta causa. Dirección y guión: Lu Chuan. Fotografía: Cao Yu. Intérpretes:

Duobuji, Zhang Lei, Qi Liang, Zhao Xueying, Ma Zhanlin. Duración: 85 minutos. Formato: DVD.

Ma Zhanlin. Duración: 85 minutos. Formato: DVD. LOS GUERREROS DEL CIELO Y LA TIERRA Tian di
Ma Zhanlin. Duración: 85 minutos. Formato: DVD. LOS GUERREROS DEL CIELO Y LA TIERRA Tian di

LOS GUERREROS DEL CIELO Y LA TIERRA Tian di ying xiong, China, 2003 Tras décadas al servicio del Emperador chino, el emisario japonés Lai Xi desea regresar a

Japón, pero en lugar de eso, es enviado al oeste en busca de criminales. Su único pasaporte de vuelta a Japón es capturar

y ejecutar al teniente Li, un

soldado renegado buscado por

liderar un violento motín que

él mismo provocó al negarse

a cumplir la orden de asesinar

mujeres y niños prisioneros.

Li y Lai Xi, ambos guerreros

de primera y maestros con

la espada, pelean hasta que

finalmente deciden posponer su lucha personal para proteger una caravana que atraviesa el desierto llevando una pagoda sagrada. Dirección y guión: He Ping. Fotografía: Zhao Fei. Intérpretes: Jiang Wen, Nakai Kiichi, Zhao Wei, Wang Xueqi, Hasi Bagen, He Tao, Hou Chuangao, Li Wei. Duración:

110 minutos. Formato: DVD.

BAILANDO SIN MÚSICA Dance without Music, China, 2005 En 1995, algunas escuelas secundarias de Beijing
BAILANDO SIN MÚSICA
Dance without Music, China, 2005
En 1995, algunas escuelas secundarias de Beijing comenzaron un
plan para que estudiantes de familias pobres se mantuvieran en
la escuela. A esos grupos se les dio el nombre de «estudiantes con
aspiraciones», estos niños que se enfrentan a una gran presión social,
que intentan solventar con la enseñanza de la música y la danza.
Dirección: Li Jixian. Fotografía: Zhang Jian. Intépretes: Fu
Lei, Zheng You, Wu Xiaoliang, Li Wei, Li Kechun. Duración: 80
minutos. Formato: DVD.
MI CINE ESPECTACULAR My Spectacular Theater , China, 2010 Chen Yu es un graduado universitario
MI CINE ESPECTACULAR My Spectacular Theater , China, 2010 Chen Yu es un graduado universitario

MI CINE ESPECTACULAR My Spectacular Theater, China, 2010 Chen Yu es un graduado universitario desempleado, que accidentalmente irrumpe en un teatro privado propiedad de un viejo hombre, Lao Gan. El teatro presenta películas viejas de Estados Unidos en blanco y negro para los ciegos. Lao Gan contrata a Chen Yu para ser su proyeccionista y traductor, y este empieza a darse cuenta de los detalles valiosos de la vida que normalmente se descuidan en la visión pública. Dirección: Lu Yang. Guión: Chen Shu, Lu Yang. Producción:

China Western Movie Group Co. Intérpretes: Zhhou Yiwei, Jin Shijie, Liu Yuanyuan, Wang Jinsong Aliza. Duración: 120 minutos. Formato: DVD.

BAJO EL CIELO DE URUMQI Under the Sky of Urumqi, China, 2011 Una pareja se
BAJO EL CIELO DE URUMQI
Under the Sky of Urumqi,
China, 2011
Una pareja se traslada a la
comunidad multiétnica de
Urumqi en los años 60 y
desarrollan una amistad de por
vida con sus vecinos: personas
de diferentes grupos étnicos,
Han, Uygur y Kazak, que viven
juntos desde hace décadas.
Dirección: Yakup Zhang.
Guión: Bing Zhang.
Producción: Yigang Zhang,
Guoqing Gu. Intérpretes:
Bin Yu, Xiwen Cao, Islamjian
Waris. Duración: 100 minutos.
Formato: DVD.
Islamjian Waris. Duración: 100 minutos. Formato: DVD. MI VERANO My Summer , China, 2010 La conductora

MI VERANO My Summer, China, 2010 La conductora de autobús Liao Chenxue es una mujer soltera de mediana edad que sufre la presión de su madre para casarse, pero siempre ha querido cumplir su sueño de ver

el Monte Kilimanjaro en África. Ella conoce a un fotógrafo, Guan Yunshan, en su autobús; no se llevan bien de inmediato, sin embargo luego comienzan

a compartir sus sueños de

viajes. Guan necesita dinero para completar su examen de National Geographic, y Liao

le ayuda. Su futuro juntos es

cuestionable, pero Liao espera

a que Guan vuelva.

Dirección: Li Wei. Guión:

Kang Feng. Producción: Mu Tiejun, Wang Quan, China Movie Channel. Duración: 105 minutos. Formato: DVD.

Cines Nacionales

Año Nacional del Joropo

EL LLANO EN IMÁGENES

Este 2014 fue declarado el Año Nacional del Joropo, expresión

cultural integral, de la cual lo que más se conoce es el baile

y el género musical tradicional de nuestra nación, también

proclamado como Patrimonio Cultural bajo el precepto «en el Joropo están las verdaderas raíces de los venezolanos». Empero, el conocimiento general que hay sobre su danza es relativamente limitado a pesar de ser probablemente uno de los elementos culturales más sobresalientes de Venezuela para el resto del globo.

El Joropo, practicado en casi todas las regiones de Venezuela

e incluso en algunas zonas de la vecina Colombia, tiene sus

orígenes en el fandango, un danzón español con ritmos y movimientos del flamenco, aunque musicólogos como el venezolano Rafael Salazar y el cubano Alejo Carpentier aseguran que este tuvo su génesis gracias a los esclavos provenientes de Guinea que fueron enviados a las Antillas.

Fuera como fuese, el fandango fue la danza de moda entre los mantuanos durante los siglos XVII y XVIII, llegando a convertirse en sinónimo de fiesta y baile. Los campesinos llaneros venezolanos, en su mayoría negros y mulatos, fueron aprendiendo la música que escuchaban en las celebraciones de mantuanos e incorporaron sonidos como el del arpa rústica de bambú y las maracas, un instrumento indígena por excelencia,

AJILA Venezuela, 2012 Un día en el Llano, podría pensarse, es un día de arduas faenas, y lo es, pero cuando el canto se abre espacio entre los dominios del viento, todos, tanto hombres como animales, aligeran su pesar y lo olvidan. Un hombre en el Llano, podría creerse, es un solitario, y lo es, pero en su alma reside una fuente viva de musicalidad. La vida del Llano, podría suponerse, está acabándose, pero las faenas y el canto están galopando vivas junto a la modernidad, resistiéndose al olvido. Este documental muestra un mundo que se impone libremente, reclamando su lugar y su momento, cantándole a la vida. Dirección y guión: Miguel Guédez. Producción ejecutiva y general: Andreina Gómez. Producción de Campo: Felipe Falcón, Andreina Gómez. Sonido: Carlos Martínez. Fotografía: Gerard Uzcátegui. Investigación: Rafael Salazar. Montaje: Salvador Compagnone. Duración: 45 minutos. Formato: DVD.

creando así un baile enérgico con las cualidades musicales del vals y el fandango pero con mayor fuerza y velocidad que fue disfrutado por el grueso de la población. Por tanto podría decirse que el Joropo, al igual que muchos elementos culturales de Venezuela, tiene sus raíces en el mestizaje de nuestra población y cultura. Con respecto a su nombre, la etimología de la palabra «Joropo» aún no es exacta pero se cree que es un vocablo inventado por los campesinos que gritaban «¡Joropo, joropo!» cuando se anunciaba una fiesta.

Como se dijo anteriormente, el Joropo se encuentra en casi toda Venezuela, desde los Andes hasta Oriente, aunque la mayoría de la gente lo asocia con los Llanos y de hecho, los pobladores de estos estados lo han tomado como un sello distintivo de sus tierras, sin nunca faltar aquel que diga «el Joropo es del llano».

Según la zona de donde provenga, existen diversas variedades de Joropo: el llanero que se toca en los estados de Apure, Barinas

y Portuguesa; el central o tocuyero de los estados Aragua, la

zona oriental de Carabobo, Miranda y el norte de Guárico; el oriental que se practica en los estados que conforman la zona nororiental del país, específicamente Sucre, Nueva Esparta, el norte de Anzoátegui y Monagas; el guayanés, nacido de la

interacción entre llaneros y orientales en el estado Bolívar; el andino o caracoleado de las regiones merideñas, tachirenses

y trujillanas; y el larense o Golpe Tocuyano que proviene del

centro-occidente venezolano, en particular Lara, la sierra de Portuguesa y Yaracuy.

De todo esto, se puede deducir el alcance que tiene el Joropo como género, sin mencionar su popularidad dentro y fuera de Venezuela: además de ser la música más reconocida que tiene nuestro país, existen escuelas dedicadas a su práctica, fiestas y torneos de Joropo en todo el país, conciertos, recitales, y por supuesto, un sinnúmero de figuras musicales dedicadas a cantar y/o tocar joropo, siendo los nombres más reconocidos los de El Carrao de Palmarito, Reinaldo Armas, Simón Díaz, Scarlet Linares, Reina Lucero, Cristina Maica, Eneas Perdomo, Fredy Reyna, Anselmo López, Freddy Salcedo, Luis Silva, Fulgencio Aquino; parte de una larga lista.

Conmemorando la declaración del Joropo como Patrimonio Cultural de nuestra nación y su celebración durante el presente año, les ofrecemos una breve muestra con Ajila (2012) de Miguel Guédez y Virtuosos (2001) de Luis Armando Roche, dos documentales que exponen la grandeza de este tesoro cultural en la vida de nuestra grandiosa Venezuela.

tesoro cultural en la vida de nuestra grandiosa Venezuela. VIRTUOSOS Venezuela, 2001 Documental musical sobre los
tesoro cultural en la vida de nuestra grandiosa Venezuela. VIRTUOSOS Venezuela, 2001 Documental musical sobre los
tesoro cultural en la vida de nuestra grandiosa Venezuela. VIRTUOSOS Venezuela, 2001 Documental musical sobre los

VIRTUOSOS Venezuela, 2001 Documental musical sobre los más importantes intérpretes de la música popular venezolana de la segunda parte del siglo XX, con testimonios de la mano del cuatrero Fredy Reyna, el arpista Fulgencio Aquino y Anselmo López, artista que innovó el sonido de la bandola. Dirección y guión: Luis Armando Roche. Producción:

Marie Françoise Roche. Fotografía: Gustavo Chami, Luis Armando Roche. Música: Ignacio Figueredo. Montaje: Manuel Márquez. Participantes: Fredy Reyna, Fulgencio Aquino, Anselmo López. Duración: 56 minutos. Formato: DVD.

Para Volver a Ver

Visiones de Caracas

Los títulos seleccionados por la Fundación Cinemateca Nacional para la muestra audiovisual denominada Visiones de Caracas, está conformada por seis cortometrajes y tres largometrajes, los cuales fueron producidos desde la década de los sesenta del siglo pasado, como Caracas, ciudad de la eterna primavera (Aguila Films) o La ciudad que nos ve (Jesús Enrique Guédez, 1967), hasta la magistral obra titulada El corazón de Caracas de Simón Toro y Octavio Rodríguez del 2013.

Se pudiera iniciar este análisis con La ciudad que nos ve, cuyo guión es de Jesús Enrique Guédez y Josefina Jordán, y donde se presentan por separado una serie de personajes autóctonos de las zonas populares que se propagaron en las laderas de los cerros de Caracas, luego del derrocamiento de la dictadura del General Marcos Pérez Jiménez en el año 1958, donde el país pasa de ser rural a urbano, por la búsqueda de la riquezas fáciles que ofrecía la capital con el llamado «Plan de Emergencia», que no era otra cosa que un subsidio populista y el abandono estatal del campo venezolano.

En este contexto se aprecian: niños sin escuelas, madres que son madres y padres, hombres sin trabajo y un entramado de lo que llamó nuestro cantautor Ali Primera como Las Casas de Cartón. En el documental de Guédez se expresan testimonios como «los políticos solo nos buscan cuando hay elecciones», padres que si tienen que pagar por presentar a sus hijos, no tendrían con qué alimentarlos, y ante este dantesco panorama

Programa de cortometrajes

CARACAS, CIUDAD DE LA ETERNA PRIMAVERA Venezuela Dirección: Águila Films. Duración: 12 minutos. Formato: DVD.

Águila Films. Duración: 12 minutos. Formato: DVD. LA CIUDAD QUE NOS VE Venezuela, 1965 Retrato de

LA CIUDAD QUE NOS VE Venezuela, 1965 Retrato de la pujante Caracas a mediados de los sesenta, desde la vertical de los cerros, con las infinitas diferencias sociales en un país donde, literalmente, había estallado la riqueza y el estado de miseria de las enormes mayorías se mantenía inalterable. Dirección: Jesús Enrique Guédez. Guión: Jesús Enrique Guédez, Josefina Jordán. Fotografía: Abigail Rojas. Montaje: José Garrido. Duración: 20 minutos. Formato: DVD.

existe una sola vía de escape, como lo fue la insubordinación armada y como epitome se da la situación de un joven que se manifiesta diciendo: «no soy un espectador» y «estoy en la disposición de vivir», pues pudo participar y no se le permitió vivir, eso millares de ojos, son las y los venezolanos que nos ven.

En la parte final de la década de los sesenta la Universidad de los Andes, produce el documental Caracas, dos o tres cosas (1969) de Ugo Ulive, en él se puede apreciar la típica idiosincrasia de los caraqueños de esta época, donde la radio representaba la forma común de comunicación, junto a sus novelas donde las jóvenes pobres se transformaban en ricas, regularmente porque eran hijas del acaudalado dueño de las casas donde sus madres trabajaban de domésticas; pero lo que no se dejaba pasar era el tradicional sellado de los cuadritos del «cinco y seis», ya que para muchos todos los caraqueños aspiraban a ser presidentes de la República o ganarse el gordo en el hipódromo, para lo menos soñadores existía la «fe», fundamentalmente en el venerable Dr. José Gregorio Hernández, esa era la cotidianidad de nuestra ciudad capital.

esa era la cotidianidad de nuestra ciudad capital. En relación al cortometraje La Pastora resiste (1982),

En relación al cortometraje La Pastora resiste (1982), de Jacobo Penzo, se presenta inicialmente su rica y heroica historia, donde, desde sus hermosas casas icono distintivo de la arquitectura caraqueña, se puntualiza esta zona como punto de entrada y salida de la capital hacia el puerto de La Guaira, con parte de las ruinas de lo que se trató de conformar como una muralla de protección entre las posibles incursiones de invasores ingleses, al llegar al inicio de la lucha de independencia, el origen de la llamada «Junta de Pardo», que se reunían en la esquina de Sociedad bajo la orientación del joven José Félix Ribas.

La base de este documental sobre esta tradicional parroquia caraqueña, es la encarnizada lucha que se da por parte de sus mujeres y hombres cuando en el año 1975, el gobierno regional decreta su demolición, sin importarle para nada su pasado, para realizar la construcción de modernos rascacielos. Como resultado de este dura batalla se logró en el año 1978, un decreto municipal que protegía parte de la misma.

1978, un decreto municipal que protegía parte de la misma. CARACAS, DOS O TRES COSAS Venezuela,

CARACAS, DOS O TRES COSAS Venezuela, 1969 Montaje rápido de rostros, gestos y escenas callejeras, en contrapunto con una banda sonora que mezcla canciones, noticias, radionovelas, cuñas, narración de carreras de caballos, más una exposición a José Gregorio Hernández:

elementos que componen en forma audiovisual a la urbe caraqueña. Dirección: Ugo Ulive. Guión:

Fernando Toro, Roberto Siso, Ugo Ulive. Duración: 18 minutos. Formato: DVD.

LA PASTORA RESISTE Venezuela, 1982 Unas cuantas paredes resguardan la memoria del lugar y la gente, a la manera de rincones fosilizados. En el caso del barrio La Pastora, la destrucción se planteó en aras del progreso y sin tomar en cuenta los inminentes olvidos que acarrea borrar un barrio entero. La lucha por la identidad enfrenta al vecindario con las máquinas excavadoras. Dirección y guión: Jacobo Penzo. Producción: Livio Quiroz, Jacobo Penzo. Fotografía: Miguel Curiel. Cámara: Carlos Azpurua. Sonido: Héctor Moreno. Música: temas de Eric Satie. Montaje: José Alcalde Garayoa. Duración: 22 minutos. Formato: DVD.

En 1991 se produce el trabajo de Andrés Agustí, Parque Central . En este documental

En 1991 se produce el trabajo de Andrés Agustí, Parque Central. En este documental se plasma las contradicciones urbanísticas, tomando como ícono este complejo urbanístico, construido en el máximo apogeo de la llamada Democracia Representativa o Pacto de Punto Fijo. Para muchos, este conjunto fue construido para bloquear la realidad existente en el cordón de miseria de la zona de San Agustín del Sur y permitir que los turistas del hotel Caracas Hilton y los visitantes del Complejo Cultural Teresa Carreño, pudieran disfrutar de sus lujos lejos de cualquier perturbación.

El camino de las hormigas de Rafael Marziano Tinoco, estrenado en el año 1993, plasma la definitiva transformación de la ciudad capital, tal y como fue descrita durante las últimas décadas del siglo pasado: «Caracas, de la sucursal del cielo a la capital del infierno», no existiendo mejor descripción, se pasa de una ciudad caracterizada por la solidaridad, a una metrópolis salvaje, donde todo está permitido, de una ciudad peatonal a una donde los vehículos automotores son los que la controlan. En este largometraje se constata la profunda crisis del tráfico, los problemas hospitalarios junto con la violencia y la criminalidad desbocada; pero también existe una minoría con privilegios, con sus extensos campos de golf, centros comerciales y suntuosas urbanizaciones.

Para el año 2007, Alejandra Szeplaki presenta un importante cortometraje sobre el famoso fotógrafo colombiano Matiz, llamado Leo Matiz en Caracas, donde se hace una magnifica secuencia desde el año 1954 al 1964, en la cual se presenta lo que se denominó como la «vitrina del modernismo de Caracas», por parte del General Marcos Pérez Jiménez, que si bien fue cierto, hay que señalar que mientras la mayor parte del presupuesto de la nación se dispuso para hace suntuosas obras en la capital, el resto del territorio nacional no disponía de los servicios públicos básicos. Concluye el recuento fotográfico en el período de Rómulo Betancourt y parte de Raúl Leoni, donde la base de gobernabilidad se dio con el Pacto de Punto Fijo, marginando a las fuerzas revolucionarias como lo representaba

a las fuerzas revolucionarias como lo representaba PARQUE CENTRAL Venezuela, 1991 En el centro geográfico de

PARQUE CENTRAL

Venezuela, 1991

En el centro geográfico de Caracas hay dos torres recubiertas de espejos. Por su tamaño son visibles desde casi cualquier punto de la ciudad. Es un objeto arquitectónico que sugiere un modo de vida

y puede ser interpretado de

múltiples formas, entre ellas, contrastándolo con otros objetos arquitectónicos o con los modos de vida de

la gente que la habita. Su

visión panóptica es un poco esquizofrénica, no es culpa de las torres. La ciudad, en sus diferentes tiempos y espacios, es un poco así, como la gente que la construyó. Dirección, guión y producción:

Andrés Agustí. Fotografía:

Andrés Agustí, Ignacio González. Música: Stefano Gramitto. Duración: 12 minutos. Formato: 35mm y DVD.

el Partido Comunista y el ala izquierdista de Acción Democrática (AD), como lo era el Movimiento de Izquierda Revolucionaria (MIR).

La obra final en esta cronología es El corazón de Caracas de Simón Toro y Octavio Rodríguez, realizada en el año 2013. En este largometraje se recoge valiosa información de otros cortometrajes, se hace un recuento histórico de la ciudad de Caracas, dividiendo la secuencia en etapas: la Caracas del pasado entre 1850 a 1900, donde el cronista de la ciudad hace un relato de la idiosincrasia del caraqueño de esa época definiéndolos como «solidarios de corazón», y desde el punto de vista urbano reseña el período de Antonio Guzmán Blanco, describiendo a la ciudad capital como «el París de un solo piso». Es importante resaltar que del «Ilustre americano», la mayor parte de la obra de infraestructura que desarrolló fue para beneficiar a la burguesía parasitaria, haciendo cambiar hasta sus patrones de vida, del «liqui liqui» al «Frac».

Se hace una magistral reseña de nuestro Wuaraira Repano, con su abundante y variada flora y fauna, y del conocido Parque El Calvario, sitios de esparcimiento de la población caraqueña, que fue abruptamente cambiado con el Plan Rotival, que fracturó la ciudad de este a oeste con la avenida Bolívar, definiendo la ciudad para uso del «automóvil» y subestimando al «peatón», también se recogen las opiniones del arquitecto Fruto Vivas para reforzar esa idea, y para expresar que no se construyeron los distintos bulevares que se tenían programados, y se hace referencia al concepto urbano del arquitecto Carlos Raúl Villanueva, como lo es El Silencio. Es en esta etapa de principios del siglo pasado, donde se da inicio al concepto de transformar los patrones sociales haciendo a los venezolanos dependientes del consumismo, limitando los espacios públicos abiertos donde se eternizaban los visitantes, por los centros comerciales.

se eternizaban los visitantes, por los centros comerciales. LEO MATIZ EN CARACAS Venezuela, 2007 Leo Matiz

LEO MATIZ EN CARACAS Venezuela, 2007 Leo Matiz (Colombia 1917-1998), aventajado caricaturista, pintor, galerista, editor y hasta publicista, supo captar con agudeza y sentido estético una época de cambios para Venezuela. Dedicó a Caracas una parte importante de su trabajo como fotógrafo, retratando su gente, los espacios públicos, las edificaciones, los acontecimientos políticos y sociales que marcaron para siempre su destino, al igual que las escenas cotidianas que registraron para nuestra memoria los rasgos culturales de la ciudad en el momento clave de su desarrollo. Dirección: Alejandra Szeplaki. Duración: 22 minutos. Formato: DVD.

Alejandra Szeplaki. Duración: 22 minutos. Formato: DVD. Largometrajes EL CAMINO DE LAS HORMIGAS Venezuela, 1993

Largometrajes

EL CAMINO DE LAS HORMIGAS Venezuela, 1993 Tres días con sus noches en la ciudad de Caracas, más un cuarto día, a manera de epílogo. Un vendedor ambulante de periódicos vespertinos nos conduce a través de una ciudad colapsada, en la que se gana la vida vendiendo periódicos en medio de los automóviles presos en las congestionadas colas de las autopistas. Nos inicia en los hechos y las crónicas de una ciudad que surge al borde de la selva, por cuyos senderos nos sumergimos, dejándonos llevar. Al final, una noche de fiesta, donde cada cual parece querer olvidarlo todo. La mañana del cuarto día es nuestra despedida, dejando a cada cual con su destino. Dirección, fotografía y producción general: Rafael Marziano Tinoco. Producción ejecutiva: Lidia Córdoba, Renit Calderón, Enrique Sarmiento, María Lía Espinosa. Sonido: Joanna Napieralska. Música: Jesús Eduardo Álvarez. Montaje: Dorota Wardezkiewiez. Duración: 54 minutos. Formato: DVD.

Concluye este excelente trabajo con lo que definieron como Caracas Informal , que se da

Concluye este excelente trabajo con lo que definieron como Caracas Informal, que se da a partir del año 1950, donde se completa el concepto de «Borrar lo que existía, para hacer una nueva metrópolis», para lo cual se prestaron profesionales de la arquitectura y el urbanismo, que realizaron sus trabajos sin contacto con la realidad existente, ni las necesidades de los residentes y no se puede reseñar los llamado finales, donde se hace referencia a lo que denominaron como «Revolución Cultural», haciéndose énfasis en la convivencia ciudadana.

Este conjunto de documentos fílmicos recoge de forma esplendida el proceso de trasformación urbano de la capital, donde se ha querido borrar el pasado, cambiar nuestras autóctonas formas de disfrutar y convivir por otra donde lo que prevalece es el «yo sobre el otro», donde nuestra interrelación social se limita a reducidos grupos, donde la solidaridad y respeto no son normas naturales, donde el crecimiento vertical de las unidades habitacionales nos aísla, donde no sabemos quién es nuestro vecino y nuestros hijos están permanentemente frente a un equipo de televisión o a un juguete electrónico.

a un equipo de televisión o a un juguete electrónico. Blas Cuartín Sánchez Ingeniero Geólogo VILLANUEVA

Blas Cuartín Sánchez Ingeniero Geólogo

VILLANUEVA EL DIABLO Venezuela, 2012 La Ciudad Universitaria de Caracas es uno de los proyectos más significativos del siglo XX en Venezuela. Un lugar para el aprendizaje, que expresa el anhelo de que la educación esté al alcance de

todos. Carlos Raúl Villanueva, el arquitecto a cargo del proyecto, logró integrar en un mismo lugar ingeniosas soluciones heredadas del pasado, junto con las más ambiciosas búsquedas de la arquitectura moderna. Hoy, la Ciudad Universitaria de Caracas es parte de los bienes declarados por la UNESCO como Patrimonio Cultural de la Humanidad. Dirección y guión: Juan Andrés Bello. Producción:

Juan Andrés Bello, Constanza Burucúa, Producciones

Triana.

Formato: DVD.

Duración: 80 minutos.

EL CORAZÓN DE CARACAS Venezuela, 2013 Analizando desde varios puntos de vista cómo Caracas ha ido cambiando desde el siglo XIX y hasta el presente, se teje una historia que intenta explicar por qué la ciudad capital es como es: compleja, caótica y fértil. A la luz de estas nuevas evidencias, experimentos comunitarios, conciencia social y organización de las personas, parecen ser los ingredientes necesarios para rescatar una metrópolis que todavía no está del todo perdida. Dirección: Simón Toro, Octavio Rodríguez. Guión y producción:

Octavio Rodríguez. Fotografía: Simón Toro. Música: Miguel Toro, Alexander Fernández. Montaje: Simón Toro, Octavio Rodríguez, Eduardo Fernández. Duración: 84 minutos. Formato: DVD.

Cines Nacionales

Cine Chileno

Con la colaboración de la Embajada de Chile

Cine Chileno Con la colaboración de la Embajada de Chile El cine chileno logró, poco a

El cine chileno logró, poco a poco, volverse un referente imprescindible del cine latinoamericano y caribeño; así, durante las últimas décadas, ha ganado presencia en los circuitos cinematográficos internacionales, audiencias en las proyecciones de los circuitos comerciales y seguidores en las exhibiciones de los circuitos culturales.

Cada año en Chile surgen nuevas e interesantes generaciones de cineastas, cuyos talentos permiten contar historias que, mediante variados estilos narrativos, logran atrapar el interés del público, buscando abarcar todos los géneros posibles desde los documentales como La revolución de los pingüinos (2008) de Jaime Díaz Lavanchy o El vals de los inútiles (2013) de Edison Cajas, pasando por dramas intimistas como Bonsái (2011) de Cristián Jiménez o Raíz(2013) de Matías Rojas, o como el

Jiménez o Raíz (2013) de Matías Rojas, o como el CARNE DE PERRO Chile, 2012 Alejandro,

CARNE DE PERRO Chile, 2012 Alejandro, un hombre de 55 años solitario, frágil e impredecible, vive atormentado por su misterioso pasado. Su percepción distorsionada de la realidad le impide encontrar una salida, una nueva identidad. Alejandro es un antiguo torturador durante la dictadura de Augusto Pinochet que intenta darle un nuevo sentido a su existencia. Dirección y guion: Fernando Guzzoni. Producción: Jacques Bidou, Gunter Hanfgarn, Adrián Solar. Fotografía:

Bárbara Álvarez. Montaje:

Javier Estévez. Intérpretes:

Alejandro Goic, Alfredo Castro, Amparo Noguera, María Gracia Omegna, Manuela Oyarzún, Sergio Hernández, Cristián Carvajal, Daniel Arcaíno. Duración: 90 minutos. Formato: Blu-ray.

drama humano y social expuesto en Carne de perro (2012) de Fernando Guzzoni o Joven y alocada (2013) de Marialy Rivas, hasta comedias como Qué pena tu vida (2010) de Nicolás López yPérez (2012) de Álvaro Viguera.

Para el presente mes, presentamos en la Sala Cinemateca Celarg una selección de cuatro filmes, con la colaboración de la Embajada de Chile y la presencia del cineasta Fernando Guzzoni, director de Carne de perro, película que ha obtenido galardones como el Tercer Premio Coral como Mejor Opera Prima en el Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana (2012) y el Premio Kutxa Nuevos Directores en el Festival de San Sebastián (2012).

Este cine, con estas películas, hace posible otra aproximación más a entender la pequeña y gran historia desde mediados del siglo pasado al presente, del hermano pueblo de Chile.

del siglo pasado al presente, del hermano pueblo de Chile . EL VALS DE LOS INÚTILES
del siglo pasado al presente, del hermano pueblo de Chile . EL VALS DE LOS INÚTILES

EL VALS DE LOS INÚTILES Chile, 2013 Documental sobre el movimiento estudiantil chileno tomando dos historias paralelas: la de un adolescente inmerso en el clima político de su colegio, y la de un ex-preso de la dictadura de Augusto Pinochet que encuentran en la movilización social el sentido de su propia historia. Dirección, guion y fotografía: Edison Cajas. Producción: Catalina Donoso, Tomás Gerlach. Música: Pablo Ginjot. Montaje: Edison Cajas, Melisa Miranda. Duración: 80 minutos. Formato: Blu-ray.

Melisa Miranda. Duración: 80 minutos. Formato: Blu-ray. PÉREZ Chile, 2012 Pérez es un cuarentón inmaduro e

PÉREZ

Chile, 2012

Pérez es un cuarentón inmaduro

e irresponsable que se encuentra

con su hija veinteañera Roma, después de muchos años de ausencia e intenta enmendar su

relación al invitarla a su cabaña en una zona apartada del Sur,

a pesar del resentimiento que

Roma le tiene, a pesar de los conflictos con su novia y, sobre todo, a pesar de sí mismo. Dirección: Álvaro Viguera. Guion: Elisa Zulueta. Producción: Antonia Santa María, Josefina Undurraga, Gregorio González. Fotografía: Andrés Garcés. Montaje: Camilo Campi. Intérpretes: Luis Gnecco, Natalia Grez, Antonia Santa María. Duración: 93 minutos. Formato: Blu-ray.

RAÍZ Chile, 2013 Amalia tiene 26 años y es la descendiente de unos colonos

alemanes en el sur de Chile, en

la

localidad de Puerto Varas. Ella

y

su madre tienen una relación

distante, que esconde un pasado de violencia doméstica. Cristóbal,

un niño de 9 años, queda

huérfano de su madre, que era

la

criada de la familia, y Amalia

lo

ayuda en la búsqueda de su

padre de quien nada se sabe

desde hace años, viajando con

él hacia el sur de Chile en una

travesía iniciática que revela sus historias íntimas con el paisaje como testigo mudo constante. Dirección, guion y montaje:

Matías Rojas. Producción:

Gabriela Larraín, Matías Rojas, Gonzalo Rodríguez. Fotografía: Gabriela Larraín. Música: José Pedro Dal Pozzo, Arturo Zegers. Intérpretes:

Eugenio Morales, Mercedes Mujica, Elsa Poblete, Cristóbal Ruiz, Celia Uribe. Duración: 87 minutos. Formato: Blu-ray.

Cine Clásico

Aniversarios de Películas

COSMOS DEL CINE DE LOS SESENTA

Mucho de cuanto hacemos quienes despertamos al mundo de

la cultura, la vida social y la política en los sesenta es sobrellevar

sus leyendas. Poder acudir a muchos de sus íconos para revivir y valorar, para bien o para mal, su real influencia en nuestra forma de pensar y analizar el mundo al actual. ¿Nostalgia?

Poderosos íconos forjó ese decenio en nuestros senderos, espacios y horizontes. Una de cuyas influencias venía de ese complejo proceso, y, arbitraria ley del quiebre del universo mundo en dos mitades en lo geo topográfico, político, económico, cultural e ideológico, y que de forma abrupta nos

impuso, una todavía hoy insalvable, dialéctica entre Capitalismo

y Socialismo.

Comenzamos a vivir en el mundo político, donde nos correspondió, bajo el orden de la Guerra Fría, iniciada en Europa y Asia, para terminar como un símbolo con el cual se intentaba manejarnos con fórmulas maniqueas. Sin embargo

en este lado del continente, ya algo sabíamos de este proceder de las potencias. De esta forma, cada cual, en su dimensión

e independencia, tenía recursos para escoger cómo decidir la

mejor opción. A pesar de la brutal policía de quien siempre ha sido el cacique resuelto a dirigirnos con sus fuerzas desde

el poder central. Algunos habíamos probado el cómo y el por qué de la rebeldía frente a quienes pretendían una total

1964: 50 años

CANCIÓN DE CUNA PARA UN CADÁVER

Hush Hush Sweet Charlotte,

1964

Charlotte Hollis vive obsesionada por el recuerdo de su amante, después de treinta y cinco años de su

asesinato. Todos los habitantes del lugar sospechan que ella fue quien cometió el crimen, pero nunca pudo ser juzgada por falta de pruebas. Cuando sus terrenos y su casa deben ser desocupados, para que el Estado pueda construir una carretera, Charlotte se pone en contacto con su prima Miriam para que venga a ayudarla. Pero durante la estancia de Miriam, ocurren sucesos extraños en la casa. Dirección y producción:

Robert Aldrich. Guión:

Henry Farrell, Lukas Heller.

Fotografía:

Biroc. Música: Frank De Vol. Montaje: Michael Luciano. Intérpretes: Bette Davis, Olivia de Havilland, Joseph Cotten, Agnes Moorehead, Cecil Kellaway, Mary Astor. Duración: 133 minutos. Formato: DVD.

Joseph F.

hegemonía. De gran valor fue la lucha iniciada desde muy jóvenes contra la real, absoluta,

hegemonía. De gran valor fue la lucha iniciada desde muy jóvenes contra la real, absoluta, demostrable y poderosa dictadura de Pérez Jiménez.

Lo notable fue decidir por primera vez en la vida inscribirnos en una causa. Escogíamos, al margen de los cánones de la presencia familiar, para demostramos la existencia de posturas diferentes y hasta peligrosas. Ellas terminaron por marcarnos la vida. Lo gratificante fue, en este lance, obtener placer en lo escogido. Al final, el acierto nos condujo al éxito, y esa dictadura y sus atrocidades cayó.

Era la mitad de una tarea para independizarnos, pues vendrían otros motivos para seguir actuando en contra de esa ajena y lejana, aunque presente, Guerra Fría. Asunto resuelto, a pesar de su furia, por el efecto de los influjos de las ideas recibidas –entre otras– de una famosa bóveda hecha visible para acogernos y hacer manifiestos muchos signos con intenciones y motivaciones ideológicas: El techo de la ballena. Desde allí fue claro descubrir el fondo de ese tramado ideológico donde nos pretendían encerrar.

Aunado a este antecedente, surge en la década otro fenómeno. Donde se abría y anunciaba la erupción de la ya consolidada, radicalizada y recién nacida Revolución Cubana que soberana, sin temor, mostraba su viraje hacia la izquierda.

Para nosotros los años sesenta constituyeron un embalado universo lleno de enigmas solicitando respuestas. Eran demasiados retos y todos exigían compromisos, a ser respondidos con desafíos, donde el dualismo y la dialéctica reñían con la posibilidad simple de lograr acuerdos. Dinámica sobrellevada con sangrientos enfrentamientos, como la expresión más perfecta de la bipolaridad, aplicada por las grandes potencia a los países más empobrecidos del mundo.

El proceso cubano se torna como una señal determinante. Tanta presencia no solo obligó a los gobiernos latinoamericanos a fijar

DIOS Y EL DIABLO EN LA TIERRA DEL SOL Deus e o Diabo na Terra do Sol, Brasil, 1964 Manuel es un vaquero que, cansado del maltrato que recibe de manos de su patrón, lo mata y huye con su esposa Rosa. Prófugos de la justicia, Manuel y Rosa recorren las baldías tierras norteñas de Brasil durante los años 40 del siglo pasado, combatiendo el terror físico y espiritual que parece haber poseído el país. Dirección y guión: Glauber Rocha. Producción: Luiz Augusto Mendes. Fotografía:

Waldemar Lima. Música:

Sérgio Ricardo. Montaje:

Glauber Rocha, Rafael Justo Valverde. Intérpretes: Geraldo Del Rey, Yoná Magalhães, Othon Bastos, Maurício do Valle, Lidio Silva, Sonia Dos Humildes, João Gama, Antônio Pinto. Duración: 120 minutos. Formato: DVD.

Antônio Pinto. Duración: 120 minutos. Formato: DVD. EL EVANGELIO SEGÚN SAN MATEO Il vangelo secondo Matteo

EL EVANGELIO SEGÚN SAN MATEO Il vangelo secondo Matteo, Italia-Francia, 1964 Filme que narra las vivencias de Jesús, nacido en Belén y crecido en Nazareth, que viajará hasta Jerusalén para proclamar su condición de Mesías. Dirección y guión: Pier Paolo Pasolini. Producción:

Alfredo Bini. Fotografía:

Tonino Delli Colli. Música:

Luis Bacalov. Montaje: Nino Baragli. Intérpretes: Enrique Irazoqui, Margherite Caruso, Marcello Morante, Susanna Pasolini, Mario Socrate, Settimio Di Porto, Alfonso Gatto. Duración: 137 minutos. Formato: DVD.

posición a favor o en contra de ella, sino a la vez radicalizó la política exterior de los Estados Unidos hacia nuestro continente.

No solo se agita nuestro territorio al aumentar la fuerza de los dos polos en la escena internacional de esos años. Como efecto, señalo algunos de sus iconos de la crítica situación donde habitábamos: el desembarco de Bahía de Cochinos, la Crisis de los Misiles, el Muro de Berlín, el asesinato de John F. Kennedy, la Guerra en Vietnam, los golpes de Estado en América Latina, eurocomunismo en Europa Occidental, la descolonización de África y Asia, la creación de la Organización de Liberación Palestina (OLP), la Revolución Cultural china, la llamada Primavera de Praga y el consecuente barrido brutal de la ciudad de Kafka, por los tanques soviéticos.

¿Pero cuál era la situación de Venezuela? Aquí entramos a los años sesenta marcados por la contradicción representada por la naciente realidad de un sistema democrático, signado por el sello de una profunda desigualdad económica y social. Lo demuestra la primera medida de los mandatorios de la Junta de Gobierno de 1958, la creación de un Plan de Emergencia o Plan de Salvación Nacional. Luego entra el gobierno de Rómulo Betancourt, y le sigue el de Raúl Leoni. Ambos tendrán como ideario determinante el complejo donde confluyen los más radicales intereses de las clases económicas en competencia. Su efecto son, los sucesivos intentos de golpe de Estado, tanto de derecha como desde la izquierda.

El arte, en tanto producto cultural, es lógico suponerlo, no es inmune a los cambios en la dinámica social. Por ello, la enorme complejidad característica de la realidad histórica internacional y venezolana en los sesenta se reflejó en los diversos movimientos estéticos del universo y dentro de estos, los más notables, en el sector de las letras, las artes plásticas y las de la imagen. Son muchos los ejemplos citados por los historiadores tanto en Venezuela como en Europa y Estados Unidos, con datos para calificar a la década de los sesenta como uno de sus períodos más activos y provocadores del siglo pasado.

La política, sin titubear, toma el cine como uno de los vehículos donde se produjo la mayor efervescencia tanto estilística como creativa y sin duda política del mundo. Así, no fue solo monstruosa la convulsión cultural vivida a nivel internacional, sino colosal por la diversidad de propuestas estilísticas opcionales. Muestra de parte de cuanto allí alumbró son, por ejemplo, la Nouvelle Vague francesa, sobre todo Jean Luc Godard; el Cinema Novo del cine brasilero (allí se reivindicaba lo expuesto antes en el I Congreso Paulista de Cine Brasileño

expuesto antes en el I Congreso Paulista de Cine Brasileño LOS PARAGUAS DE CHERBURGO Les parapluies

LOS PARAGUAS DE CHERBURGO Les parapluies de Cherbourg, Francia, 1964 Geneviève es una joven que vive con su madre y le ayuda en la tienda de paraguas que tienen en Cherburgo. Está enamorada de Guy, un joven mecánico, con el que piensa casarse a pesar de la oposición de su madre, que considera a Geneviève demasiado joven y a Guy demasiado pobre. Para pagar una deuda, la madre se ve obligada a vender un collar a un rico joyero que se enamora de Geneviève desde el primer momento. Mientras tanto, Guy tendrá que ausentarse dos años para ir a Argelia a hacer el servicio militar. Dirección y guión: Jacques Demy. Producción: Mag Bodard. Fotografía: Jean Rabier. Música: Michel Legrand. Montaje: Anne-Marie Cotret, Monique Teisseire. Intérpretes: Catherine Deneuve, Anne Vernon, Nino Castelnuovo, Ellen Farner, Jean Champion, Marc Michel, Mireille Perrey. Duración: 88 minutos. Formato: DVD.

cuando Nelson Pereira dos Santos propuso «volver al cine brasileño libre e independiente»); el reverdecer del Neorrealismo Italiano, y de expresiones del cine de autocrítica producido en Estados Unidos, como postura frente a la Guerra de Vietnam, por mencionar solo algunos de los factores para justificar la selección de obras de esta muestra de cine.

En esta selección realizada por la Fundación Cinemateca Nacional destaca el filme de Glauber Rocha Dios y el Diablo en la Tierra del Sol (Deus e o Diabo na Terra do Sol, 1964). Director famoso por su trilogía compuesta por este filme (quizá su película más aclamada, nominada a la Palma de Oro en el Festival de Cannes); por Tierra en transe (Terra em Transe, 1967); y Dragón de maldad contra el santo guerrero (O Dragão da Maldade Contra o Santo Guerreiro, 1969), también conocida como Antonio das Mortes, con la que obtuvo el premio al Mejor Director en Cannes; a Rocha se le reconoce fundamentalmente por sus temas preferidos: los políticos. En ellos se expresa de forma rotunda y sin ambigüedades. Es notable el valor de sus planteamientos nacionalistas e independentistas, con el recurso de elementos donde combina poderosos símbolos de misticismo y el folclore de Brasil.

Alguno historiadores y críticos de cine lo aprecian como un agitador, renovador e inconformista. Esta postura es señal de su nomenclatura y en ella sobresale para definir su espíritu desgarrador, para materializar con brusca tensión sus imágenes. Es camino para reafirmar la (auto) reflexión de sus textos y hacer patentes sus concepciones sobre el cine.

Paradójicamente, los nuevos condicionantes tecnológicos, –para bajar costos de producción del cine– parece que han terminado por darle la razón a sus palabras sobre el nuevo cine, y se enmarcan perfectamente dentro de los signos de su espíritu creador, descrito por el propio Rocha, cuando dijo «el autor apenas necesita un operador, una cámara, alguna película y lo indispensable para el laboratorio; el autor exige solamente libertad». Sin duda, Glauber Rocha representa el nombre clave del cine brasileño y latinoamericano de la década de los 60. Sin duda, cuando mayor fue su productividad.

Este nombre debemos enlazarlo con otro genio del cine político: Costa Gavras y, sobre todo destaca en la muestra Z (Francia–Argelia, 1969). Obra donde, no bien se inicia, y ya nos sorprende con la frase: «Cualquier parecido con la realidad no es fruto del azar… es voluntario». Cómo para decir: esto es cine responsable, con ideas, con un necesario y claro mensaje. A este topetazo inicial sigue un ritmo trepidante para acompañar

topetazo inicial sigue un ritmo trepidante para acompañar MARNIE, LA LADRONA Marnie, Estados Unidos, 1964 Marnie,

MARNIE, LA LADRONA Marnie, Estados Unidos, 1964 Marnie, embustera y ladrona compulsiva, se sirve de su trabajo como secretaria para robar. Cuando Mark Rutland la contrata, no sólo no abandona sus delictivos hábitos, sino que, además, se comporta de manera absolutamente desquiciada. A pesar de todo, Mark, cediendo a un impulso inexplicable, decide casarse con ella y averiguar las razones de su obsesivo comportamiento. Cuando un terrible accidente lleva a Marnie a una situación límite, Mark la obliga a enfrentarse a sus terrores cuyas raíces se hunden en el pasado. Dirección y producción:

Alfred Hitchcock. Guión:

Jay Presson Allen, Winston Graham (obra original). Fotografía: Robert Burks. Música: Bernard Herrmann. Montaje: George Tomasini. Intérpretes: Tippi Hedren, Sean Connery, Diane Baker, Martin Gabel, Louise Latham, Alan Napier, Bruce Dern, Mariette Hartley. Duración:

129 minutos. Formato: DVD.

POR UN PUÑADO DE DÓLARES Per un pugno di dollari, Italia, 1964 Tras la muerte de Juárez, en México dominan la injusticia y el terror. Joe, un pistolero vagabundo, llega al pueblo fronterizo de San Miguel, donde dos familias se disputan el control del territorio, y entra al servicio del clan Rojo. Una noche, es testigo del intercambio de oro por armas entre mexicanos y soldados de la Unión. Dirección: Sergio Leone. Guión: Víctor Andrés Catena, Jamie Comas Gil, A. Bonzzoni y Sergio Leone; Akira Kurosawa y Ryuzo Kikushima (obras originales). Producción: Arrigo Colombo, Giorgio Papi. Fotografía: Massimo Dallamano, Federico G. Larraya. Música: Ennio Morricone. Montaje: Roberto Cinquini, Alfonso Santacana. Intérpretes: Clint Eastwood, Marianne Koch, Gian Maria Volonté, Antonio Prieto, José Calvo, Wolfgang Lukschy, Joseph Egger, Sieghardt Rup. Duración: 95 minutos. Formato: DVD.

Sieghardt Rup. Duración: 95 minutos. Formato: DVD. la trama con una sensacional banda sonora del compositor

la trama con una sensacional banda sonora del compositor Mikis Theodorakis. Imprescindible soporte. Me parece una de esas pequeñas obras de arte donde los años no hacen mella y es imprescindible volver a ver, al igual que la mayor parte de la filmografía de este carismático director.

Entre otras obras escogidas de la muestra, me interesan por el formato crítico y de contenido social y político Vaquero de medianoche (Midnight Cowboy, John Schlesinger, 1969), Buscando mi destino (Easy Rider, Dennis Hopper, 1969) y La pandilla salvaje (The Wild Bunch, Sam Peckinpah, 1969), donde sus tres directores exponen cuestionamientos al modelo de sociedad imperial, belicista y violenta de su nación. Ella, agita batallones, pero, poco se ocupa por cuidar el alma, el espíritu y la dignidad de sus propios pobladores. Ellos, como desheredados de la sociedad, sin recursos, terminan por buscar auxilio en la solución individual y la violencia para poder supervivir hasta autodestruirse.

Tulio Monsalve

para poder supervivir hasta autodestruirse. Tulio Monsalve 1969: 45 años Z Argelia-Francia, 1969 En un país

1969: 45 años

Z

Argelia-Francia, 1969 En un país regido por una corrupta democracia, donde el gobierno utiliza a

la policía y al ejército para erradicar cualquier amenaza izquierdista, un diputado de

la oposición es asesinado en

plena calle cuando acababa

de presidir un mitin de carácter pacifista. De la investigación del caso se encarga un joven magistrado, consciente de que se trata de un crimen político cometido por dos sicarios a sueldo. Al mismo tiempo, un ambicioso periodista se servirá de métodos poco ortodoxos para acumular pruebas que inculpen a varios militantes de un partido de extrema derecha, los cuales, a su vez, atribuyen la responsabilidad del atentado

a altos cargos de la policía y

del ejército. Dirección: Costa-Gavras. Guión: Jorge Semprún, Costa-Gavras, Vassilis Vassilikos (obra original). Producción: Jacques Perrin, Ahmed Rachedi. Fotografía:

Raoul Coutard. Música:

Mikis Theodorakis. Montaje:

Françoise Bonnot. Intérpretes:

Yves Montand, Jean-Louis Trintignant, Irene Papas, Jacques Perrin, François Périer, Pierre Dux, Charles Denner, Marcel Bozzuff. Duración: 129 minutos. Formato: DVD.

VAQUERO DE MEDIANOCHE Midnight Cowboy , Estados Unidos, 1969 Soñando con el éxito como vaquero

VAQUERO DE MEDIANOCHE Midnight Cowboy, Estados Unidos, 1969 Soñando con el éxito como vaquero de exhibición, el joven e ingenuo tejano Joe Buck se traslada a Nueva York, donde comienza a trabajar como gigoló seduciendo a mujeres maduras de Manhattan. Joe pronto descubre que ese mundo no es como él se imaginaba, pero antes conoce a Rico “Ratso” Rizzo, un timador que lo quiere estafar. Dirección: John Schlesinger. Guión: Waldo Salt, James Leo Herlihy (obra original). Producción: Jerome Hellman. Fotografía:

Adam Holender. Música: John Barry. Montaje: Hugh A. Robertson. Intérpretes: Dustin Hoffman, Jon Voight, Brenda Vaccaro, Sylvia Miles, John McGiver, Ruth White, Bob Balaban, Barnard Hughes. Duración: 113 minutos. Formato: DVD.

Barnard Hughes. Duración: 113 minutos. Formato: DVD. LA PANDILLA SALVAJE The Wild Bunch , Estados Unidos,

LA PANDILLA SALVAJE The Wild Bunch, Estados Unidos, 1969 Un grupo de veteranos atracadores de bancos que viven al margen de la ley y que actúan en la frontera entre los Estados Unidos y México, se ven acorralados a la vez por unos cazadores de recompensas y por el ejército mexicano. Dirección: Sam Peckinpah. Guión: Sam Peckinpah, Walon Green. Producción: Phil Feldman. Fotografía: Lucien Ballard. Música:

Jerry Fielding. Montaje: Lou Lombardo. Intérpretes: William Holden, Ernest Borgnine, Robert Ryan, Edmond O’Brien, Warren Oates, Jaime Sánchez, Ben Johnson. Duración: 145 minutos. Formato: DVD.

Ben Johnson. Duración: 145 minutos. Formato: DVD. BUSCANDO MI DESTINO Easy Rider, Estados Unidos, 1969 Dos

BUSCANDO MI DESTINO Easy Rider, Estados Unidos, 1969 Dos jóvenes motoristas de Los Ángeles emprenden un viaje hacia Nueva Orleans. Cruzan todo el país con la intención de descubrir América. Después de vender cocaína a un hombre de Los Ángeles, Billy y Wiatt asisten a la fiesta del Mardi Gras. Pronto reanudan el viaje y se van encontrando con personajes estrafalarios hasta llegar a su destino. Dirección: Dennis Hopper. Guión: Peter Fonda, Dennis Hopper, Terry Southern. Producción: Peter Fonda. Fotografía: László Kovács. Música: Roger McGuinn. Montaje: Donn Cambern. Intérpretes: Peter Fonda, Dennis Hopper, Jack Nicholson, Karen Black, Antonio Mendoza, Phil Spector, Luana Anders, Toni Basil. Duración: 94 minutos. Formato: DVD.

LA CAÍDA DE LOS DIOSES La caduta degli dei , Italia- Suiza-Alemania, 1969 En Alemania,
LA CAÍDA DE LOS DIOSES La caduta degli dei , Italia- Suiza-Alemania, 1969 En Alemania,

LA CAÍDA DE LOS DIOSES La caduta degli dei, Italia- Suiza-Alemania, 1969 En Alemania, a comienzos de la década de los 30, con el ascenso de los nazis al poder en el país germano y la instauración del Tercer Reich por parte de Adolph Hitler; los propietarios de una poderosa empresa siderúrgica se plantean su futuro en este nuevo contexto sociopolítico, que parece amenazar la estabilidad de la familia Essenbeck. Dirección: Luchino Visconti. Guión: Luchino Visconti, Enrico Medioli, Nicola Badalucco. Producción: Ever Haggiag, Alfred Levy. Fotografía:

Pasquale De Santis, Armando Nannuzzi. Música: Maurice Jarre. Montaje: Ruggero Mastroianni. Intérpretes:

Dirk Bogarde, Ingrid Thulin, Helmut Berger, Helmut Griem, Charlotte Rampling, Umberto Orsini, Florida Bolkan, Rene Koldehoff. Duración: 169 minutos. Formato: DVD.

Rene Koldehoff. Duración: 169 minutos. Formato: DVD. LA SANGRE DEL CÓNDOR Yawar Mallku , Bolivia, 1969
Rene Koldehoff. Duración: 169 minutos. Formato: DVD. LA SANGRE DEL CÓNDOR Yawar Mallku , Bolivia, 1969

LA SANGRE DEL CÓNDOR Yawar Mallku, Bolivia, 1969 En una comunidad campesina del altiplano, la desgracia se ha cernido sobre una pareja que, tras la pérdida de sus hijos, al intentar tener otros, descubre que la mujer, como muchas otras, está imposibilitada de engendrar. Algunas sospechas apuntan al hospital de maternidad que los gringos del Cuerpo de Progreso han instalado en el pueblo cercano. Dirección y montaje: Jorge Sanjinés. Guión: Jorge Sanjinés, Oscar Soria. Producción: Ricardo Rada, Ukamau Group. Fotografía:

Antonio Eguino. Música:

Alfredo Domínguez, Ignacio Quispe, Alberto Villalpando. Intérpretes: Marcelino Yanahuaya, Benedicta Vicente Verneros Salinas, Danielle Caillet, Felipe Vargas. Duración: 70 minutos. Formato: DVD.

ZABRISKIE POINT Estados Unidos, 1969 Tras un enfrentamiento en un campus universitario entre estudiantes y policías, un joven de familia acomodada, que ha matado a un agente, tras robar una avioneta huye con un compañero al desierto de Arizona. Allí se encuentra casualmente con una muchacha que trabaja para un abogado, quien dirige un importante proyecto inmobiliario. Dirección: Michelangelo Antonioni. Guión: Michelangelo Antonioni, Fred Gardner, Sam Shepard, Tonino Guerra, Clare Peploe. Producción:

Carlo Ponti. Fotografía: Alfio Contini. Música: Pink Floyd, Jerry Garcia. Montaje: Franco Arcalli. Intérpretes: Mark Frechette, Daria Halprin, Rod Taylor, Paul Fix, GD Spradlin, Kathleen Cleaver. Duración:

110 minutos. Formato: DVD.

ZONA CINEMATECA

MEMORIA AUDIOVISUAL DE VENEZUELA

Con motivo de la presentación del libro Filmografía venezolana 1939-1953 El 28 de Mayo pasado, en el marco del 48 aniversario de la Cinemateca Nacional, se presentó en la sala del Museo de Bellas Artes el tercer volumen de la Filmografía venezolana, correspondiente al período 1939-1953. Con esta publicación se le da continuidad al proyecto de investigación documental que lleva adelante la Coordinación de Investigación y Documentación, que tiene como objetivo la elaboración de un inventario exhaustivo de las películas realizadas en el país.

Los primeros papeles de trabajo que se encuentran en los archivos de la Cinemateca Nacional, donde se esboza el contenido y alcances del programa, datan de 1992. Al año siguiente, en un documento titulado Memoria Audiovisual de Venezuela, se desarrollan ampliamente sus objetivos y metodología de trabajo; allí se lee: «Este programa pretende reconstruir la historia de la producción cinematográfica venezolana a través de la elaboración de una filmografía nacional y poner ésta a disposición de los usuarios de manera automatizada». Se inicia entonces un arqueo de las fuentes bibliográficas para hacer un levantamiento lo más exhaustivo posible de los títulos de la filmografía nacional; este trabajo implicaba la realización de otra investigación en sí misma, como lo fue la construcción de una bibliografía venezolana sobre cine. A partir de este instrumento se obtienen los primeros datos

A partir de este instrumento se obtienen los primeros datos que luego serán contrastados con nuevas
A partir de este instrumento se obtienen los primeros datos que luego serán contrastados con nuevas
A partir de este instrumento se obtienen los primeros datos que luego serán contrastados con nuevas
A partir de este instrumento se obtienen los primeros datos que luego serán contrastados con nuevas

que luego serán contrastados con nuevas fuentes, fundamentalmente hemerográficas, pero también provenientes del trabajo de investigadores como Ambretta Marrosu, José Miguel Acosta, Jaime Sandoval, Pedro Herrera, así como trabajos de grado de las universidades del país. A partir de la elaboración de una lista de títulos se inicia la búsqueda de la fuente primera, como lo es el filme, por lo que este programa está estrechamente vinculado al archivo fílmico de la Biblioteca Nacional y de la Fundación Cinemateca Nacional donde reposan las fuentes audiovisuales (filmes y material transferido a video) de la memoria cinematográfica nacional.

Lo fundamental de este trabajo, cuyos resultados publicamos en esta oportunidad, consiste tanto en establecer los títulos de la cinematografía nacional desde 1897 hasta el presente, en sus diferentes formatos y géneros, así como también los datos de sus equipos

técnicos y artísticos, y las fechas de producción

y exhibición. Las tareas que tuvieron que

asumirse fueron de muy variado tipo: contrastar

y depurar la información obtenida, discutir

los hallazgos con investigadores externos, realizar imprescindibles actividades de lectura para establecer las bases metodológicas de la investigación historiográfica, definir períodos históricos (cortes temporales) para segmentar un universo temporal demasiado amplio para estudiar, definir criterios para la obtención de una información convalidada

(manejo de fuentes y grados de confiabilidad de la información), enumeración de los campos a
(manejo de fuentes y grados de confiabilidad de la información), enumeración de los campos a
(manejo de fuentes y grados de confiabilidad de la información), enumeración de los campos a
(manejo de fuentes y grados de confiabilidad de la información), enumeración de los campos a

(manejo de fuentes y grados de confiabilidad de la información), enumeración de los campos a utilizar, discusión de las normas de catalogación, diseñar una base de datos apropiada, ingresar en la base de datos de la información validada, y la revisión de toda la información contenida en las bases de datos.

No obstante la complejidad de lo señalado más arriba en cuanto a la contrastación de los datos y las lagunas de información que se presentan, una filmografía no es sino una fase inicial y necesaria dentro de la investigación en la historia del cine venezolano. El sentido primero de una filmografía es la de identificar y reunir una base confiable de datos que se ubican en un momento preciso del tiempo; son hechos en una cadena temporal que permite observar transformaciones y permanencias, es por esto que, a diferencia de otras filmografias que se organizan alfabéticamente como un directorio de títulos, la Filmografía venezolana ha agrupado sus datos cronológicamente. La realización de esta investigación es también la constatación de que muchos de los títulos de la filmografía nacional (la mayoría en algunos períodos), ya no existen, lo cual nos lleva a reflexionar acerca del valor patrimonial que se le da a la producción cinematográfica, problema común a todas las cinematografías; el cine tiene un valor de explotación comercial que una vez cumplida éste, hace que las

películas sean un estorbo, por lo que terminan en depósitos donde no se garantizan las condiciones para su conservación.

Este tercer volumen se agrega a los ya publicados anteriormente (Filmografía venezolana 1897-1938 y Filmografía venezolana 1973-1999. Largometrajes), y en él se recoge un período del cine nacional caracterizado por la consolidación del cine parlante, hecho ocurrido a finales de la década del 30. Abarca la producción de Estudios Ávila, productora fundada por Rómulo Gallegos; la producción de largometrajes de ficción de Bolívar Films, así como gran cantidad de noticieros, documentales y cortos publicitarios; los intentos por llevar adelante una producción de largos de ficción por parte de empresas que luego de uno o dos filmes se disolvían invariablemente acosadas por problemas financieros; la producción de las empresas petroleras asentadas en el país, que comienza a ser importante a partir de 1948.

Con la entrega de este nuevo volumen de la Filmografía venezolana, damos cumplimiento a la obligación de toda investigación: hacer del conocimiento público los hallazgos obtenidos hasta el presente.

Marisol Sanz Investigadora Fundación Cinemateca Nacional

Para Volver a Ver

Cine Antibélico:

Centenario de la Primera Guerra Mundial

La Primera Guerra Mundial (1914-1918), o Gran Guerra como también se le conoce, es uno de los dos grandes acontecimientos bélicos que marcaron la historia de la humanidad durante el siglo pasado, no solo por la gran cantidad de pérdidas en vidas humanas, sino por los profundos cambios sociales, políticos y económicos a los que dieron lugar.

Comenzando el siglo XX, Europa y el resto del mundo vivía aún dentro de la lógica política y económica de los grandes imperios europeos caracterizados por una visión y política expansionista y colonialista como una forma de asegurarse ingresos y materias primas a partir de los países o territorios colonizados (siendo el último el continente africano a finales del siglo XIX y comienzos del XX). Mientras que a lo interno, se vivía el desarrollo y consolidación desigual del modelo industrial iniciado a finales del siglo XVII, el cual, si bien trajo beneficios en la reducción de la mortalidad y el estancamiento propio de las sociedades agrarias, dio pie a la migración masiva a las ciudades y al incremento de la población que, incorporada como mano de obra fabril, permitió el surgimiento de nuevas clases sociales como el proletariado y la burguesía industrial. En estas nuevas circunstancias y realidades, se acentuó la profunda desigualdad y malestar social basado en los privilegios de unas pocas clases sociales sobre otras, a partir de sus derechos de nacimiento representado en sus antiguos sistemas monárquicos, o en la riqueza recién adquirida que permitió el surgimiento del capitalismo industrial.

ARMAS AL HOMBRO Shoulder Arms, Estados Unidos, 1918 El soldado número 13 del

ejército estadounidense de la 1ª Guerra Mundial defiende el frente con sus compañeros. Charlot, convencido de que va a morir por haber roto un espejo, no acertar en cara

o cruz y por llevar el 13 de

la mala suerte, sale lleno de miedo de su trinchera, pero

él solo consigue capturar a un

grupo de enemigos alemanes. Después de esto, cree que tiene buena suerte y decide hacer un trabajo voluntario en el que le pasarán muchas cosas; entre ellas, disfrazarse de árbol, ayudar a una mujer francesa, capturar a más alemanes y hasta ganarse el respeto de toda la base americana. Dirección, guión, producción, música y montaje: Charles Chaplin. Fotografía: Roland Totheroh. Intérpretes: Charles Chaplin, Edna Purviance, Syd Chaplin, Jack Wilson, Henry Bergman, Albert Austin, Tom Wilson, John Rand. Duración:

46 minutos. Formato: DVD.

En medio de este nuevo panorama político, social y económico, surgen críticas y teorías que tratan de proponer soluciones

a la pobreza y la precariedad que viven las grandes masas de

los obreros y campesinos que dan lugar al surgimiento del sindicalismo en el seno de las clases obreras, y al socialismo, el anarquismo o el comunismo como propuestas o modelos

políticos y económicos dentro de lo que es conocida como la Cuestión Social, definida por Sergio Grez como:

consecuencias sociales, laborales e ideológicas

de la industrialización y urbanización nacientes: una nueva forma dependiente del sistema de salarios, la aparición de problemas cada vez más complejos pertinentes a vivienda obrera, atención médica y salubridad; la constitución de organizaciones destinadas a defender los intereses del nuevo «proletariado»; huelgas y demostraciones callejeras, tal vez choques armados entre los trabajadores y la policía o los militares, y cierta popularidad de las ideas extremistas, con una consiguiente influencia sobre los dirigentes de los amonestados trabajadores.*

la totalidad de [

]

de los amonestados trabajadores.* la totalidad de [ ] Ante este profundo descontento y crítica situación,

Ante este profundo descontento y crítica situación, a pesar de los avances logrados a través de la Revolución Industrial en algunos países, las monarquías europeas no supieron interpretar

ni resolver los reclamos existentes desde su obsoleta estructura

y visión política imperialista. Así, el 28 de junio de 1914 en la

ciudad de Sarajevo el joven nacionalista serbio Gavrilo Princip, hijo de un cartero rural y miembro del grupo Joven Bosnia, asesinó al archiduque Francisco Fernando de Austria y a su esposa en un atentado, por lo que el Imperio Austro-Húngaro, con apoyo del Imperio alemán, realizó una serie de exigencias a raíz de la muerte del heredero a su corona, las cuales no fueron cumplidas satisfactoriamente y dieron lugar un mes después, el 28 de julio, a una declaración de guerra por parte de Austria- Hungría a Serbia.

de guerra por parte de Austria- Hungría a Serbia. SIN NOVEDAD EN EL FRENTE All Quiet

SIN NOVEDAD EN EL FRENTE All Quiet on The Western Front, Estados Unidos, 1930 Un grupo de jóvenes estudiantes son persuadidos por un profesor que los invita con un discurso patriótico y nacionalista a unirse al ejército Alemán, en defensa de su país. Entusiasmados, los jóvenes se reclutan no sabiendo lo que les espera. Al tiempo de su entrenamiento los llaman a combatir al frente, estando ahí caen en cuenta que la guerra no es más que hambre, fatiga, miedo, dolor y muerte. Entra en juego la desilusión, el rencor, la lucha, los miedos, el hambre, y el poder reconocer que la idea que tenían de la guerra no era más que una ilusión. Dirección: Lewis Milestone. Guiòn: George Abbott, Del Andrews, Maxwell Anderson, Erich Maria Remarque (obra original). Producción: Carl Laemmle, Jr. Fotografía:

Arthur Edeson. Música:

David Broekman. Montaje:

Edgar Adams. Intérpretes:

Lew Ayres, Louis Wolheim, John Wray, Arnold Lucy, Ben Alexander, Scott Kolk, Owen Davis Jr., Walter Browne Rogers. Duración: 130 minutos. Formato: DVD.

De ese modo, en pocas semanas, gracias a las alianzas internacionales forjadas a lo largo de décadas anteriores, que quedaron reflejadas al inicio del conflicto en la Triple Alianza (Alemania, Austria-Hungría) y la Triple Entente (Reino Unido, Francia, Rusia) todas las grandes potencias europeas se incorporaron paulatinamente a esta guerra, extendiendo los combates a otras partes del mundo a través de sus territorios coloniales en otros continentes. Por los próximos cuatro años se combatió en los Balcanes, en los Dardanelos, en Oriente Medio, en el Cáucaso, en los Alpes italianos, en África, en el Extremo Oriente, en el Pacífico y en el Atlántico.

Tanto en esos frentes, como en el Frente Occidental, a las afueras de París, y en el Frente Oriental (Rusia), se realizó una guerra de desgaste en las que las líneas de trincheras apenas sufrieron variaciones durante los primeros tres años, muy a pesar de que al inicio los países involucrados supusieron erróneamente que este sería un corto conflicto. Sin embargo, la eficacia de las armas desarrolladas gracias a los avances de la Revolución Industrial (fusiles, armas automáticas, ametralladoras, artillería pesada y, hacia el final de la guerra, gases tóxicos y tanques), supusieron un gran número de bajas a los atacantes y a los defensores en sus contraataques con las subsecuentes grandes pérdidas de vidas en medio de atroces condiciones sanitarias y humanas para las tropas y la población civil, viéndose ésta última gravemente afectada por los ataques y bombardeos producto de las nuevas armas.

por los ataques y bombardeos producto de las nuevas armas. La Primera Guerra Mundial significó el

La Primera Guerra Mundial significó el principio del fin del orden existente en Europa para ese entonces, pues su extensión territorial, la sofisticación tecnológica, industrial y militar de los países beligerantes, y la gran cantidad de pérdidas de vida (más de nueve millones de combatientes sin contar la población civil en una movilización que incluyó a 60 millones de militares europeos de un total de 70 millones que participaron en el conflicto), allanó el camino a los grandes cambios políticos que se dieron durante y después de la guerra como fue el caso de la Revolución Rusa, marcada a su vez por violentas luchas.

ADIÓS A LAS ARMAS A Farewell to Arms, Estados Unidos, 1932 Antes de que Estados Unidos entre en la Primera Guerra Mundial en 1917, Frederick, un periodista norteamericano, se alista como voluntario en el Cuerpo de Ambulancias italiano para poder seguir de cerca los acontecimientos. Tras recibir una herida, ingresa en un hospital y se enamora de Catherine, una enfermera británica, pero por las circunstancias de la guerra, su relación sufrirá grandes contratiempos. Dirección: Frank Borzage. Guión: Benjamin Glazer, Oliver H.P. Garrett, Ernest Hemingway (obra original). Producción: Edward A. Blatt, Benjamin Glazer. Fotografía:

Charles Lang. Música:

Milan Roder. Montaje: Otho Lovering, George Nichols, Jr. Intérpretes: Helen Hayes, Gary Cooper, Adolphe Menjou, Mary Philips, Jack LaRue, Blanche Friderici, Mary Forbes, Gilbert Emery. Duración: 80 minutos. Formato: DVD.

LA GRAN ILUSIÓN

La grande illusion, Francia,

1937

Dos oficiales de la aviación francesa terminan como prisioneros en un campo de concentración alemán durante la Primera Guerra Mundial, mientras cavan un túnel para escapar, conocemos las diferencias sociales existentes en Europa antes de que comenzase el conflicto, y sus posteriores consecuencias. Dirección: Jean Renoir. Guion: Jean Renoir, Charles Spaak. Producción: Albert Pinkovitch, Frank Rollmer. Fotografía: Christian Matras. Música: Joseph Kosma. Montaje: Marthe Huguet, Marguerite Renoir. Intérpretes:

Jean Gabin, Erich von Stroheim, Pierre Fresnay, Marcel Dalio, Dita Parlo, Jean Dasté. Duración: 114 minutos. Formato: DVD.

Al finalizar la guerra, el 22 de noviembre de 1918 con la solicitud de un

Al finalizar la guerra, el 22 de noviembre de 1918 con la solicitud de un armisticio por parte de Alemania y Austria, cuatro grandes imperios representantes del Absolutismo Monárquico habían dejado de existir: el alemán, el ruso, el austro-húngaro

y el otomano. El mapa de Europa y sus fronteras cambiaron

completamente, y varias naciones surgieron o se independizaron; en Rusia se creó el primer Estado socialista de la historia: la Unión Soviética; mientras que muchas naciones colonizadas comenzaron sus procesos para independizarse aunque algunas solo lo lograrían luego del fin de la Segunda Guerra Mundial, en tanto que Estados Unidos y Japón surgieron como potencias industriales y económicas ante una Europa devastada.

Como colofón de esta guerra se fundó la Sociedad de Naciones con el objetivo de evitar la repetición de un conflicto de igual magnitud; sin embargo el aumento de los nacionalismos, la debilidad de los Estados democráticos recién creados, la humillación sentida por Alemania por las condiciones económicas que se le impusieron tras su derrota; y las consecuentes y graves crisis económicas que afectaron a Europa como efecto de la guerra en primer lugar, y luego a raíz del Crack del 29 por el quiebre del sistema bursátil de Estados Unidos, propiciaron veinte años después el resurgimiento de otro conflicto bélico de alcance mundial.

Al contrario de la Segunda Guerra Mundial, donde Estados Unidos tuvo una participación mayor y por lo tanto hizo un uso propagandístico mayúsculo del cine para exponer su punto de vista y mantener en alto la moral de sus soldados y ganarse la simpatía de los civiles y sus aliados a su causa; la mayoría de los filmes realizados sobre la Primera Guerra Mundial nos muestran

la

brutalidad y la insania de la misma, las terribles condiciones

y

consecuencias que tuvo para los combatientes y la población

civil, el absurdo de la visión decimonónica del alto mando militar

de ambos bandos durante el transcurso de la conflagración y la falta de comprensión y solución de los conflictos y desigualdades sociales que habían dado origen a la misma por parte de los dirigentes monárquicos de comienzos del siglo XX.

de los dirigentes monárquicos de comienzos del siglo XX. EL SARGENTO YORK Sergeant York , Estados

EL SARGENTO YORK Sergeant York, Estados Unidos, 1941 El joven Alvin C. York es un humilde campesino de Tennessee. Es un hombre excepcional salvo por sus problemas con la bebida y su conducta agresiva cuando está ebrio. Cuando Alvin conoce a Gracie Williams, una hermosa joven de la que se enamora inmediatamente, querrá trabajar duro para vencer su adicción y modificar sus conductas violentas. Durante una fuerte tormenta nocturna, Alvin será alcanzado por un rayo que le provocará un despertar espiritual. Tras este fortuito acontecimiento, jurará no volver a enfadarse con nadie jamás. Pero pronto se le presentará un conflicto considerable: la llamada a filas por la Primera Guerra Mundial. Dirección: Howard Hawks. Guión: Harry Chandlee, Abem Finkel, John Huston, Howard Koch, Tom Skeyhill, Sam Cowan. Producción: Howard Hawks, Jesse L. Lasky, Hal B. Wallis. Fotografía: Sol Polito. Música: Max Steiner. Montaje:

William Holmes. Intérpretes:

Gary Cooper, Walter Brennan, George Tobias, Joan Leslie, Ward Bond, Margaret Wycherly, Stanley Ridges, Noah Beery Jr. Duración: 134 minutos. Formato: DVD.

Si bien en algunas de estas películas puede haber personajes y hechos heroicos que se

Si bien en algunas de estas películas puede haber personajes y hechos heroicos que se destacan en sus relatos como en Adiós a las armas (Frank Borzage, 1932), o alguna aproximación desde la comedia con toques de absurdo como lo hizo Charles Chaplin en Armas al hombro (1918), en casi todos ellas se muestran o se refieren las terribles circunstancias y consecuencias que tuvo la guerra para todos los involucrados por su carácter deshumanizado al emplear por primera vez el diverso armamento industrial automatizado para combatir

a las tropas enemigas estancadas y acorraladas dentro de las

trincheras, así como para el genocidio de la población civil.

En la visión cinematográfica del la Primera Guerra Mundial no suele existir la mirada romántica del siglo XVIII y XIX sobre

la lucha por el honor o la patria, al contrario contemplamos el

horror producido por una lógica política, económica y social que no comprendió los profundos cambios sociales y morales que habían ocurrido a lo interno de sus sociedades; y también podemos ver los profundos daños y tragedias que en la vida de los combatientes y civiles produjo la que es considerada la quinta mayor guerra de la historia humana.

El impacto y consecuencias de este conflicto, a cien años de su inicio, son algo más que un hecho histórico que, quizá por la distancia temporal y la violencia a la que parecemos acostumbrarnos en la actualidad, no logramos comprender del todo. Sin embargo, el cine se ha permitido indagar y reflejar para la posterioridad, sin muchas ambigüedades, la crudeza, las contradicciones y el horror de esta conflagración, así como la fortaleza y el valor del espíritu humano que permitió, a quienes la vivieron, sortear y superar este doloroso momento de la historia, convirtiendo esos filmes en alegatos antibelicistas como los que componen la presente muestra.

Emperatriz Cols

*Grez T., Sergio La “cuestión social” en Chile Ideas y debates precursores (1804-1902)

social” en Chile Ideas y debates precursores (1804-1902) SENDEROS DE GLORIA Paths of Glory , Estados

SENDEROS DE GLORIA Paths of Glory, Estados Unidos, 1957 En la Francia de 1916, durante la Primera Guerra Mundial, el general Boulard ordena la conquista de una inexpugnable posición alemana y encarga esta misión al ambicioso general Mireau. El encargado de dirigir el ataque será el coronel Dax. La toma de la colina resulta un infierno, y el regimiento emprende la retirada hacia las trincheras. El alto mando militar, irritado por la derrota, decide imponer al regimiento un terrible castigo que sirva de ejemplo a los demás soldados. Dirección: Stanley Kubrick. Guión: Stanley Kubrick, Jim Thompson, Calder Willingham, Humphrey Cobb (obra original). Producción: James B. Harris. Fotografía: Georg Krause. Música: Gerald Fried. Montaje:

Eva Kroll. Intérpretes: Kirk Douglas, George MacReady, Adolphe Menjou, Ralph Meeker, Wayne Morris, Joe Turkel, Richard Anderson, Timothy Carey. Duración: 97 minutos. Formato: DVD.

LOS ROJOS Y LOS BLANCOS Csillagosok, katonák , Hungría, 1968 Año 1917, en la frontera
LOS ROJOS Y LOS BLANCOS Csillagosok, katonák , Hungría, 1968 Año 1917, en la frontera

LOS ROJOS Y LOS BLANCOS Csillagosok, katonák, Hungría, 1968 Año 1917, en la frontera rusa durante la Primera Guerra Mundial. Los Blancos zaristas se enfrentan a los Rojos bolcheviques, que son apoyados por voluntarios húngaros. En la inmensa planicie se produce la caza del hombre, la ejecución de prisioneros, los caballos en desbandada Dirección: Miklós Jancsó. Guión: Gyula Hernádi, Miklós Jancsó, Luca Karall, Valeri Karen, Giorgi Mdivani. Producción: Jenoe Goetz, András Németh, Kirill Sirjajev. Fotografía: Tamás Somló. Montaje: Zoltán Farkas. Intérpretes: József Madaras, Tibor Molnár, András Kozák, Jácint Juhász, Anatoli Yabbarov, Sergei Nikonenko. Duración: 90 minutos. Formato: DVD.

Sergei Nikonenko. Duración: 90 minutos. Formato: DVD. GALLIPOLI Australia, 1981 En 1915, el joven velocista Archy

GALLIPOLI Australia, 1981 En 1915, el joven velocista Archy Hamilton es toda una promesa del atletismo australiano, que sueña con alistarse en el ejército y combatir en la guerra. Tras ser rechazado por su corta edad, trabará amistad con otro corredor llamado Frank Dune que le propone viajar a Perth para volver a intentar alistarse. Durante el camino hacia la ciudad, en el que Archy y Frank deberán cruzar a pie un buen trecho de desierto, surge una estrecha amistad entre ambos jóvenes, y pese a que Frank en principio es contrario a participar en la guerra, finalmente seguirá los pasos de su amigo alistándose en la infantería para combatir en Gallipoli contra los turcos. Dirección: Peter Weir. Guion: David Williamson, Ernest Raymond (obra original). Producción: Robert Stigwood, Patricia Lovell. Fotografía: Russell Boyd. Música: Brian May. Montaje: William M. Anderson. Intérpretes: Mel Gibson, Mark Lee, Bill Hunter, Robert Grubb, Tim McKenzie, David Argue, Ron Graham, Bill Kerr. Duración: 110 minutos. Formato: DVD.

AMOR ETERNO Un long dimanche de fiançailles , Francia, 2005 A punto de terminar la

AMOR ETERNO

Un long dimanche de fiançailles, Francia, 2005

A punto de terminar la Primera Guerra Mundial, Mathilde recibe la

noticia de que su prometido es uno de los cinco soldados que, tras haber sido sometidos a un consejo de guerra, han sido enviados a

la tierra de nadie que hay entre el ejército francés y el alemán, lo

que supone una muerte casi segura. A pesar de todo, emprende un duro viaje para conocer el destino de su prometido y, aunque las noticias que va recibiendo son desalentadoras, sigue adelante.

A medida que se acerca a la verdad sobre los desafortunados

soldados y su brutal castigo, conocerá a fondo los horrores de la guerra y las marcas indelebles que deja en quienes la han vivido. Dirección: Jean-Pierre Jeunet. Guión: Jean-Pierre Jeunet, Guillaume Laurant, Sébastien Japrisot (obra original). Producción:

Francis Boespflug, Bill Gerber, Jean-Louis Monthieux, Fabienne Tsaï. Fotografía: Bruno Delbonnel. Música: Angelo Badalamenti. Montaje: Hervé Schneid. Intérpretes: Audrey Tautou, Gaspard Ulliel, Marion Cotillard, Dominique Pinon, Chantal Neuwirth, André Dussolier, Ticky Holgado, Jodie Foster. Duración: 133 minutos. Formato: DVD.

Jodie Foster. Duración: 133 minutos. Formato: DVD. DOCTOR ZHIVAGO Estados Unidos, 1965 La Guerra Civil Rusa

DOCTOR ZHIVAGO Estados Unidos, 1965 La Guerra Civil Rusa, que sigue a la Revolución Bolchevique, mantiene al país profundamente dividido. En medio del conflicto, se encuentra Yuri Zhivago, poeta y cirujano, marido y amante, cuya vida trastornada por la guerra afecta a las vidas de otros, incluida Tonya, su esposa, y Lara, la mujer de la que se enamora apasionadamente. Dirección: David Lean. Guión:

Robert Bolt, Boris Pasternak (obra original). Producción:

Carlo Ponti. Fotografía:

Freddie Young, Nicolas Roeg. Música: Maurice Jarre. Montaje: Norman Savage. Intérpretes: Geraldine Chaplin, Julie Christie, Tom Courtenay, Alec Guinness, Omar Sharif, Rod Steiger. Duración: 197 minutos. Formato: DVD.

FELIZ NAVIDAD Joyeux Noel , Francia, 2005 En diciembre de 1914, en plena Primera Guerra
FELIZ NAVIDAD Joyeux Noel , Francia, 2005 En diciembre de 1914, en plena Primera Guerra

FELIZ NAVIDAD Joyeux Noel, Francia, 2005 En diciembre de 1914, en plena Primera Guerra Mundial, ocurrió un inesperado evento cuando soldados escoceses, franceses y alemanes hicieron una tregua para celebrar Nochebuena, compartiendo brevemente momentos de paz y alegría durante uno de los conflictos más atroces de la historia moderna. Dirección y guion: Christian Carrion. Producción: Christophe Rossignon, Benjamin Herrmann. Fotografía: Walther van den Ende. Música: Philippe Rombi. Montaje: Judith Rivière Kawa, Andrea Sedlácková. Intérpretes: Benno Fürmann, Guillaume Canet, Daniel Brühl, Diane Kruger, Gary Lewis, Alex Ferns. Duración: 115 minutos. Formato: DVD.

Lewis, Alex Ferns. Duración: 115 minutos. Formato: DVD. LA TRINCHERA The Trench, Reino Unido, 1999 Año

LA TRINCHERA The Trench, Reino Unido, 1999 Año 1916, en plena Primera Guerra Mundial. 48 horas antes de la batalla de Somme, un grupo de jóvenes soldados, motivados por la propaganda anti alemana de la época, tienen la necesidad de destruir a su enemigo, aunque no sepan concretamente por qué están luchando. Muchos de ellos son aun adolescentes cuando están a punto de participar en las batallas más sangrientas de la historia. Dirección y guión: William Boyd. Producción: Mairi Bett, Steve Clark-Hall, Xavier Marchand. Fotografía: Tony Pierce-Roberts. Música:

Evelyn Glennie, Greg Malcang. Montaje: Jim Clark, Laurence Méry-Clark. Intérpretes: Daniel Craig, Paul Nicholls, Julian Rhind-Tutt, Cillian Murphy, Danny Dyer, Ben Whishaw, James D’Arc. Duración: 98 minutos. Formato: DVD.

Cine-Conversa Caracas, Cinemateca MBA

Cine-Conversa Caracas, Cinemateca MBA POR LA PROMOCIÓN Y DEFENSA DE LOS DERECHOS DEL NIÑO Y LA

POR LA PROMOCIÓN Y DEFENSA DE LOS DERECHOS DEL NIÑO Y LA NIÑA En Venezuela, el tercer domingo del mes de julio se conmemora el Día Internacional del niño, celebración que se realiza en distintas fechas de acuerdo a cada país. Es una iniciativa que originalmente fue propuesta por la Asamblea General de la Naciones Unidas (ONU) en 1954 llamándola el Día Universal del niño o Día Mundial de la Infancia, con el objetivo de promover las adecuadas condiciones para que puedan nacer y desarrollarse, acceder a la educación, vivir en bienestar, poder jugar, disfrutar de sus derechos, cumplir con sus deberes, incentivar su protagonismo y escuchar la voz que ellos y ellas tienen, más que con una intención comercial que hoy apreciamos, y que se ha afianzado en muchas prácticas sociales.

Consideramos que es de vital importancia trascender al día de la celebración, para que padres, madres, familia en general, maestros, maestras, ciudadanos y ciudadanas de nuestro país reflexionemos sobre sus necesidades y trabajemos para poder ofrecerles una sociedad más justa, equitativa, que practique y crea en el Amor, el Respeto y la Paz como valores fundamentales del ser humano.

Olga Ruimwyk

Paz como valores fundamentales del ser humano. Olga Ruimwyk EN EL MUNDO A CADA RATO España,

EN EL MUNDO A CADA RATO España, 2004 Documental producido por Tus ojos, en colaboración con UNICEF, para contribuir a la protección de los derechos de la infancia en el mundo. Se abordan las cinco prioridades de UNICEF: la educación de las niñas, el desarrollo integrado en la primera infancia, la inmunización, la lucha contra el VIH/ Sida y la lucha contra la violencia, la explotación y la discriminación. Son cinco historias rodadas en distintos países del mundo y cuyos protagonistas son los niños. En esta oportunidad les presentamos: El secreto mejor guardado de Patricia Ferreira y rodada en India; La vida efímera dirigida por Pere Joan Ventura, rodada en Guinea Ecuatorial.; y Las siete alcantarillas de Chus Gutiérrez filmada en Argentina. Dirección: Patricia Ferreira, Pere Joan Ventura, Chus Gutiérrez. Guión: Patricia Ferreira, Pere Joan Ventura, Chus Gutiérrez, Javier Corcuera, Javier Fesser. Producción: Tus Ojos, UNICEF. Fotografía: Rafa Roche, Alberto Molina, Jordi Abusada, Chechu Graf. Música: José Nieto, Tao Gutiérrez. Duración: 61 minutos. Formato: DVD.

EN EL MUNDO A CADA RATO España, 2004 Documental producido por Tus ojos, en colaboración con UNICEF, para contribuir a la protección de los derechos de la infancia en el mundo. Se abordan las cinco prioridades de UNICEF: la educación de las niñas, el desarrollo integrado en la primera infancia, la inmunización, la lucha contra el VIH/ Sida y la lucha contra la violencia, la explotación y la discriminación. Son cinco historias rodadas en distintos países del mundo y cuyos protagonistas son los niños. En esta oportunidad les presentamos: Hijas de Belén dirigida por Javier Corcuera, realizada en Perú.; y Binta y la gran idea, dirigida por Javier Fesser y rodada en Senegal. Dirección: Javier Corcuera, Javier Fesser. Guión: Patricia Ferreira, Pere Joan Ventura, Chus Gutiérrez, Javier Corcuera, Javier Fesser. Producción: Tus Ojos, UNICEF. Fotografía: Rafa Roche, Alberto Molina, Jordi Abusada, Chechu Graf. Música: José Nieto, Tao Gutiérrez. Duración: 55 minutos. Formato: DVD.

Tao Gutiérrez. Duración : 55 minutos. Formato : DVD. EL NIÑO DE LA BICICLETA Bélgica, 2011

EL NIÑO DE LA BICICLETA Bélgica, 2011 Cyril, es un niño que se escapa de un orfanato donde su padre lo deja después de prometerle que volvería por él. Es así como se propone buscarlo por todas partes. Después de llamar en vano a la puerta del apartamento donde vivían, para eludir la persecución del personal del hospicio se refugia en un gabinete médico y se relaciona con una joven sentada en la sala de espera. Por casualidad, conoce a Samantha, una peluquera que le permite quedarse con ella los fines de semana. Dirección: Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne. Guión: Jean- Pierre Dardenne, Luc Dardenne. Producción: Coproducción Bélgica-Francia-Italia; Les Films du Fleuve / Archipel 35 / Lucky Red. Fotografía: Alain Marchen. Interpretación: Cécile De France, Thomas Doret, Jérémie Renier, Fabrizio Rongione, Egon Di Mateo, Olivier Gourmet. Duración: 87 minutos. Formato: DVD.

LA EDAD DE LA PESETA Cuba - España, 2006 En La Habana de 1958 una familia compuesta por Alicia y su hijo Samuel de diez años, regresa una vez más, después del último de los fracasos amorosos de la joven e insegura madre, a la casa de Violeta, la abuela materna del niño. Allí se encuentran con el rechazo de la huraña señora de manías acentuadas, y muy pocos deseos de compartir su resguardada privacidad. Dirección: Pavel Giroud. Guión: Arturo Infante. Producción: Camilo Vives, Jaume Roures y Delfina Catalá. Música: Ulises Hernández. Fotografía: Luís Najmías Jr. Montaje: Lester Hamlet. Intérpretes:

Mercedes Sampietro, Eshter Cardozo, Iván Carreira, José Ángel Egido, Carla Paneca. Duración: 90 muntos. Formato: DVD.

Egido, Carla Paneca. Duración: 90 muntos. Formato: DVD. EL ERIZO Francia, 2009 Relato del encuentro inesperado

EL ERIZO Francia, 2009 Relato del encuentro inesperado entre algunos de los habitantes del número 2 de la calle Eugène Manuel, en París: Paloma Josse, una niña de once que desencantada

por lo que cree que le depara el futuro decide suicidarse

y comienza a grabar su

entorno para documentar

su decisión; Renée Michel, portera discreta y solitaria que bajo su apariencia de inculta

y arisca oculta en realidad

una personalidad inteligente y cultivada, y el enigmático señor Kakuro Ozu, un japonés que acaba de mudarse al edificio. Dirección: Mona Achache. Guión: Mona Achache, Muriel Barbery (obra original). Producción: Coproducción Francia-Italia; Les Films des Tournelles. Fotografía:

Patrick Blossier. Música:

Gabriel Yared. Interpretación:

Josiane Balasko, Garance Le Guillermic, Togo Igawa, Anne Brochet, Ariane Ascaride, Wladimir Yordanoff, Sarah Lepicard, Jean-Luc Porraz, Gisèle Casadesus. Duración:

95 minutos. Formato: DVD.

Imperdibles Festival Internacional de Cine y Audiovisual Infantil y Juvenil (FICAIJ)
Imperdibles
Festival Internacional de Cine y
Audiovisual Infantil y Juvenil (FICAIJ)
de Cine y Audiovisual Infantil y Juvenil (FICAIJ) Como cada año, en este 2014 se celebró

Como cada año, en este 2014 se celebró en la ciudad de Mérida

el Festival Internacional de Cine y Audiovisual Infantil y Juvenil (también

conocido por sus siglas FICAIJ), organizado por el Grupo de Artes

Escénicas y Audiovisuales Expresión Ixoyé, el cual llegó a su cuarta edición el pasado mes de mayo, contando con la participación de más de 200 creaciones audiovisuales (en su mayoría cortometrajes

y animaciones en diversas técnicas), provenientes de 42 países de

todos los continentes para las secciones de Hechos para Niños, Animación para Niños, Hechos por Niños, Hechos para Adolescentes, Animación para Adolescentes, Documental para Adolescentes, Hechos por Adolescentes y Hecho en FICAIJ.

Este año, el FICAIJ, además de sus talleres formativos, las proyecciones de las películas en competencia hechas por y para niños, niñas y adolescentes, las actividades recreativas, el II Encuentro Internacional de Educomunicación y la premiación de las obras audiovisuales con la estatuilla «Camarín», personaje oficial del FICAIJ; tuvo entre su jurado a niños, niñas y adolescentes instruidos en cine y animación, logrando así no sólo su máxima aportación en este evento, sino también que

Hecho para niñ@s. Programa I

MOQUITO Booger, Nueva Zelanda, 2013 Mientras espera por su padre, Jason pasa el tiempo haciendo lo que disfruta más, bolitas de moco… ¡Espera a ver lo que pasa luego! Dirección: Tui Rwhiu. Duración: 3 minutos. Formato: DVD.

EL REGALO España, 2013 Cuatro niños salen de excursión cuando recuerdan que es el Día del Padre. Lo material se opondrá a lo sentimental para dar lugar a regalos muy diferentes aunque la presencia de un hombre misterioso podría cambiarlo todo. Dirección: José Moreno. Duración: 15 minutos. Formato: DVD.

GARRA CHARRÚA España, 2012 El primer día de colegio va a ser duro para el recién llegado Diego, un niño uruguayo quien deberá vencer a Andrés en un partido de fútbol creyendo en la «Garra Charrúa». Dirección: Felipe Bravo. Duración: 12 minutos. Formato: DVD.

pudieran aprender más sobre estas áreas al ponderar estos

trabajos a partir de sus conocimientos adquiridos en talleres

y lecciones sobre el séptimo arte, llegando a ver al cine y el ámbito audiovisual más que allá de un mero entretenimiento comercial, para entenderlo como una herramienta formativa, reflexiva y comunicacional.

Asimismo, cabe destacar que el IV FICAIJ Mérida no habría logrado obtener tan fructífera recepción de no ser por el apoyo de distintas instituciones -públicas y privadas- incluyendo la colaboración de 37 escuelas estatales y nacionales de los municipios Sucre, Campo Elías y Libertador, así como los centros educativos adscritos a la Fundación Regional Niño Simón Mérida,y la colectividad general.

Para el presente mes, la Fundación Cinemateca Nacional, una de las subsedes con las que cuenta el FICAIJ este año, se complace en presentar 11 programas a ser proyectados en la sala Cinemateca MBA de Caracas, entre el 14 y 19 de este mes, además la exhibición de los cortos ganadores del FICAIJ 2014 en sus diferentes secciones, los días 19 y 20 en todas las Salas Regionales, dándole

a los espectadores la oportunidad de conocer un cine diferente, un cine creado para y por niños, niñas y jóvenes.

un cine creado para y por niños, niñas y jóvenes. VERGÜENZA Y LENTES Shame and Glasses

VERGÜENZA Y LENTES Shame and Glasses, Italia, 2013 Mirko debe enfrentarse a su peor temor: usar lentes para leer. Esta es la única manera de hacer su examen; pero, ¿qué pasaría si la niña que le gusta lo viera? Dirección: Alessandro Riconda. Duración: 7 minutos. Formato: DVD.

LA HISTORIA DE DOS NIÑOS QUE ANDABAN DE NOCHE A história dos meninos que andavam de noite, Brasil, 2013 Diego está obligado a pasar las vacaciones con su primo Vicente, quien está en una silla de ruedas; pero aunque parezca aburrido, todo cambiará a un viaje de aventura. Dirección: Flavio Barone. Duración: 16 minutos. Formato: DVD.

SVEGLIATI! Italia, 2012 Ciccio de diez años, escapa de la escuela con sus dos amigos, Sasha y Piero, para ir a la famosa «cueva de caras», donde descubrirán un secreto antiguo en un desolado castillo. Dirección: Maristella Bonomo, Massimo Piovesana. Duración:

14 minutos. Formato: DVD.

Massimo Piovesana. Duración: 14 minutos. Formato: DVD. SI QUIERES VER DE NUEVO A TÚ MARÍA Si

SI QUIERES VER

DE NUEVO A TÚ MARÍA Si tu veux revoir ta mère, Francia, 2012

En un pequeño pueblo del Sur de Francia, un niño tomará

la Virgen María como su

rehén, para poder conseguir la bicicleta de sus sueños. Dirección: Xavier Douin. Duración: 10 minutos. Formato: DVD.

CANCIÓN DE NAVIDAD España, 2013 Hay gente que disfruta tanto de la Navidad, que buscan aquellos que no lo están haciendo, y les dan un pequeño empujón. Dirección: Pepe Caldelas. Duración: 10 minutos. Formato: DVD

MORALES España, 2013 Morales no presta atención en clase y si sigue con esa falta de disciplina será castigado sin recreos lo que resta de curso. Es hora de que Morales muestre sus intenciones. Dirección: Roge Villarroya. Duración: 7 minutos. Formato: DVD.

Hecho para niñ@s. Programa II

UN PAR DEMASIADO IMPAR Two Too Odd, Austria, 2012 Una maleta explora los suburbios y descubre burbujas gigantes. Se hace amiga de la chica que sopla burbujas. Juntas reinventan un espectáculo. Dirección: Dave Lojek. Duración: 5 minutos. Formato: DVD.

MI BOSQUE

Ma forêt, Bélgica, 2012

Una historia que nos lleva

a viajar por todo el bosque

para descubrir su magia, sus misterios y sus reuniones, a través de la visión de un niño. Dirección: Pins Sébastien. Duración: 7 minutos. Formato: DVD.

EL GOL DE MARTÍN Colombia, 2013 Para que su hermana Laura pueda participar en un concurso de dibujo de la escuela, Martín debe jugar en un partido donde tiene que meter dos goles de tres disparos. Dirección: Ernesto Zarama Vásquez. Duración: 7 minutos. Formato: DVD.

CON LOS PIES EN LA CABEZA Com os pes na cabeça, Brasil, 2012 En una zona rural vive Zeco, que ayuda a su madre entregando ropas; cuando conoce a Clara, que está de vacaciones. Zeco no tiene zapatos, pero Clara tiene zapatos de goma. Dirección: Tiago Scorza, Gabriela Liuzzi Dalmasso. Duración: 15 minutos. Formato: DVD.

EL NIÑO QUE SE COMÍA LAS PALABRAS España, 2014 Daniel es autista y no puede decir palabras. Su padre intenta dárselas de comer escritas en cebolla. Dirección: Gabriel Molero Azara. Duración: 8 minutos. Formato: DVD.

ZIAZAN Turquía, 2014 Ziazan, una pequeña niña de 4 años de edad, decide un buen día ir a una aventura; intentando escabullirse desde Armenia a Turquía dentro del equipaje de su tío. Dirección: Derya Durmaz. Duración: 15 minutos. Formato: DVD.

PEQUEÑO Pequeno, Brasil, 2012 Inspirado en los orígenes del cine, un pequeño harapiento viaja en una divertida aventura para conseguir un pedazo de sandía. Dirección: Ernesto Molinero. Duración: 5 minutos. Formato: DVD.

EL SABOR DE COREA The Taste of Korea,

Corea del Sur, 2013 Cómo alcanzar el bienestar,

a cuidar nuestra salud a

través de la comida coreana,

a preferir los verdaderos

alimentos y a eliminar el consumo de comida chatarra. Dirección: Jaebin Han. Duración: 36 minutos. Formato: DVD.

Jaebin Han. Duración: 36 minutos. Formato: DVD. Hecho para niñ@s. Animación. Programa I EL AMIGO L’

Hecho para niñ@s. Animación. Programa I

EL AMIGO L’ ami, Francia-Japón, 2013 LA es una pequeña nota musical que vive y canta solo en su partitura. Una mañana oyó un llanto que venía de arriba. Era MI, otra nota musical con la que descubre la amistad. Dirección: Olivier Defaye, Christophe Defaye. Duración:

2 minutos. Formato: DVD.

¡QUÉ BONITOS ZAPATITOS! ¡Que sapatinhos lindos!, Brasil, 2013 Una hermosa bailarina, escuchando malos consejos, está a punto de cometer un error grave. Pero con la ayuda de un gatito ella termina haciendo una buena obra. Dirección: Ismael Lito, Gabriel Claegario. Duración: 2 minutos. Formato: DVD.

EL NIÑO QUE SABÍA VOLAR O mennino que sabia voar, Brasil, 2013 Un niño se encuentra en estado de coma. A pesar de

su triste situación, su carácter espiritual no se ve afectado

y vuela libremente y vive

grande aventuras. Dirección: Douglas Ferreira. Duración: 11 minutos. Formato: DVD.

UNA TORTUGA MÁGICA A tartaruga magica, Brasil, 2013 Dos niños aprenden una lección muy importante cuando encuentran una tortuga marina mágica. Dirección: Isabella Becker. Duración: 6 minutos. Formato: DVD

MI ABUELA Colombia, 2012 Una niña pasa un fin de semana en casa de su abuela en el campo, pero le tiene miedo por parecerse a un árbol y tendrá que superar su temor para poder estar cerca de ella. Dirección: Carlos Smith. Duración: 8 minutos. Formato: DVD.

¿ESPERANZA? Hope?, Reino Unido, 2013 Comedia de animación, que sarcásticamente muestra cómo Gaia, nuestro planeta Tierra, conoció la humanidad hace años, y todos los problemas que siguieron. Dirección: Simone Giampaolo. Duración: 4 minutos. Formato: DVD.

Simone Giampaolo. Duración: 4 minutos. Formato: DVD. Hecho para niñ@s. Animación. Programa II LA CHICA QUE

Hecho para niñ@s. Animación. Programa II

LA CHICA QUE PERDIÓ EL BUS The Girl Who Missed The Bus, Alemania, 2013 Una niña camina por un extraño mundo completamente hecho de papel, donde descubre personajes y lugares extraños, hasta que despierta al final. ¿Fue sólo un sueño? Dirección: Ane Lucht. Duración: 2 minutos. Formato: DVD.

Ane Lucht. Duración: 2 minutos. Formato: DVD. MI CASA México, 2012 El niño de la historia

MI CASA México, 2012 El niño de la historia da vueltas al mundo y lo describe como su casa, una casa donde le gusta vivir y donde disfruta todos los tesoros naturales que ésta tiene para ofrecer. Dirección: Maribel Suárez. Duración: 5 minutos. Formato: DVD.

GISELE Y BEARNIE Gisele et Bearnie, Francia, 2013 Gisele cae en un agujero en la falda de una montaña. Allí entra en una cueva donde vive un oso llamado Bearnie, que sabe tocar la ocarina y se vuelve su amigo. Dirección: Chesnier Charlene. Duración: 6 minutos. Formato: DVD.

Chesnier Charlene. Duración: 6 minutos. Formato: DVD. GRAVEDAD 0 México, 2014 Un par de Robots de

GRAVEDAD 0 México, 2014 Un par de Robots de distintas compañías reforestan un planeta árido y sin gravedad, cada quien trabajando por su lado. Frustrados por su difícil labor, tratan diversos métodos. Dirección: Fernando David Campos. Duración: 11 minutos. Formato: DVD.

EMILIE Luxemburgo, 2013 Emilie, y su padre Marcel, un científico muy ocupado como para jugar, viven cerca de un basurero. Un día, sucede un encuentro bastante inesperado para todos. Dirección: Olivier Persch. Duración: 17 minutos. Formato: DVD.

EL PRÍNCIPE Y EL DRAGÓN España, 2013 Lucía es una niña que aún no sabe usar el baño como las personas mayores. Una noche su madre le cuenta una historia que le servirá para enfrentar su temor. Dirección: Alex Navarro. Duración: 10 minutos. Formato: DVD.

ESPEJISMO Mirage, Estados Unidos, 2013 Mientras intenta pescar en

el desierto Ártico, un joven

esquimal descubre aguas a las que nadie había llegado antes. Dirección: Dana Terrace, Iker Maidagan. Duración: 9 minutos. Formato: DVD.

Iker Maidagan. Duración: 9 minutos. Formato: DVD. NANUT Venezuela, 2013 Nanut recorre las maravillas del

NANUT Venezuela, 2013 Nanut recorre las maravillas del mundo, y este viaje lo lleva a cumplir su sueño:

reencontrarse con su familia. Dirección: Erika Della Giacoma. Duración: 6 minutos. Formato: DVD.

¡PASTA YA!

Francia, 2013

Una reina prepotente ordena

a sus caballeros recoger

manzanas. ¿Rodarán algo más que las frutas? Dirección: Laurent Pouvaret. Duración: 5 minutos. Formato: DVD.

LA VENTANA La fenêtre, Suiza, 2012 No a todos les gusta jugar acompañados, a este joven no le gusta salir a jugar; prefiere leer historias en casa… y hacer sus sueños realidad. Dirección: Camille Müller. Duración: 5 minutos. Formato: DVD.

EL LIBERTADOR Venezuela, 2013 Obra audiovisual que muestra brevemente algunos de los momentos más resaltantes de la vida y obra del Libertador Simón Bolívar. Dirección: Fernando Prieto, Emanuel León. Duración: 3 minutos. Formato: DVD.

Emanuel León. Duración: 3 minutos. Formato: DVD. MASAP España, 2012 En el cuarto de una niña,

MASAP España, 2012 En el cuarto de una niña, un trozo de plastilina cobra vida. Pronto descubriremos que este pequeño monstruo tiene los mismos deseos que cualquiera de nosotros. Dirección: Eduardo Portal, Nacho Hernández. Duración: 7 minutos. Formato: DVD.

Hecho por niñ@s. Programa I

EL GATO PERDIDO Venezuela, 2013 Un gato muy triste atraviesa la ciudad, pero el destino le tiene preparada una sorpresa muy agradable. Dirección: Escuela Básica «Maestro Luis Beltrán Prieto Figueroa», Maracaibo. Duración: 2 minutos. Formato: DVD.

UN VERDADERO HÉROE Venezuela, 2013 Durante la Guerra de Independencia de Venezuela, el capitán Antonio Ricaurte se enfrentó al ejército español y demostró su valor con un gran acto heroico. Dirección: Escuela Bolivariana «Capitán Antonio Ricaurte», Coro. Duración: 2 minutos. Formato: DVD.

PALEOLITO Brasil, 2013 Un hombre de las cavernas en busca de ayuda de alimentos que despiertan una criatura hecha de piedra. El paleolito y la piedra salen juntos a cazar el gran mamut. Dirección: Ismael Lito, Gabriel Claegario. Duración: 6 minutos. Formato: DVD.

Gabriel Claegario. Duración: 6 minutos. Formato: DVD. MARRS Singapur, 2013 En el planeta Marte, la vida

MARRS Singapur, 2013 En el planeta Marte, la vida no es tan fácil como parece; al menos eso es lo que descubre el joven marciano Marrs, quien debe luchar por su supervivencia en ese árido mundo.

Dirección: Matt Lim. Duración:

4 minutos. Formato: DVD.

FANTASMAL Gosthly, España, 2013 Dylan se pasa jugando videojuegos y tratando mal a su madre. Un buen día, es visitado por un fantasma atrapado que debe hacer buenas acciones para poder ser liberado. Dirección: Orio Peñalver, Eric Monteagudo. Duración: 4 minutos. Formato: DVD.

Eric Monteagudo. Duración: 4 minutos. Formato: DVD. EL PAYASO Venezuela, 2014 Un payaso en el circo

EL PAYASO Venezuela, 2014 Un payaso en el circo se enferma y su hermano busca medicinas para que se recupere, pero este se niega a tomárselas hasta escuchar las palabras mágicas «Por favor». Dirección: Joselin Vargas, César Rodríguez, Gustavo Delgado, Víctor Ojeda, Gregory Paredes, Silvia Briceño, Yolimar Rodríguez, Fabiola Vista, Rashell Rondón, Rita Acurero, Berenice Cameiro, Luisa Bermúdez, Yolimar Rodríguez, Ronaly Valles, Felicia Palacios, Iván Romacely. Duración: 3 minutos. Formato: DVD.

ANIMACIÓN OLÍMPICA Argentina, 2012 Diversos juegos de las olimpiadas representadas en animación con plastilina. Dirección: Carlos Montoya. Duración: 36 segundos. Formato: DVD.

EL GNOMO QUESO Brasil, 2013 Un gnomo vendedor de queso es transformado en un gnomo

de queso por el hechizo de una terrible bruja. Dirección: Guilherme Lobarinhas, Pedro Rodrígues, Gabriel Navegantes. Duración:

5 minutos. Formato: DVD.

LA VÍA LÁCTEA Milky Way, Bélgica, 2014 Una vaca se siente con autonomía para huir de su hacienda, y los agricultores están muy descontentos por su actitud. Dirección: Kidscam Collective Work. Duración: 3 minutos. Formato: DVD.

Collective Work. Duración: 3 minutos. Formato: DVD. CUIDAR ES QUERER Venezuela, 2013 Al ver su escuela

CUIDAR ES QUERER Venezuela, 2013 Al ver su escuela en muy mal estado, un niño decide tomar cartas en el asunto. Dirección: Escuela Bolivariana «Simón Rodríguez II», Coro. Duración: 2 minutos. Formato: DVD.

EL HIPOPÓTAMO SEDIENTO Venezuela, 2013 En un desierto abrasador un hipopótamo busca desesperado el alivio para su sed. Dirección: Escuela Básica «Maestro Luis Beltrán Prieto Figueroa» Maracaibo. Duración: 2 minutos. Formato: DVD.

EL LOBITO PERDIDO Venezuela, 2013 Una historia que cuenta el origen del gran amor que sienten los lobos por la luna llena. Dirección: Escuela Bolivariana «Capitán Antonio Ricaurte» Coro. Duración: 3 minutos. Formato: DVD.

LA BATALLA DE LOS MAGOS Venezuela, 2013 Un mago malvado causa estragos entre los niños hasta que un mago bueno se enfrenta con él en una batalla de hechizos. Dirección: Escuela Bolivariana «Capitán Antonio Ricaurte» Coro. Duración: 3 minutos. Formato: DVD.

OP RUST Bélgica, 2013 Tres historias cortas acerca de la interacción entre los individuos en el hogar de ancianos. Dirección: Kidscam Collective Work. Duración: 4 minutos. Formato: DVD.

Collective Work. Duración: 4 minutos. Formato: DVD. CUIDEMOS EL AMBIENTE Venezuela, 2013 Un niño descuidado

CUIDEMOS EL AMBIENTE Venezuela, 2013 Un niño descuidado recibe una gran lección sobre la protección del ambiente. Dirección: Escuela Básica «Lic. Carlos Requena», Puerto Cabello. Duración: 2 minutos. Formato: DVD.

Puerto Cabello. Duración: 2 minutos. Formato: DVD. LA FAMILIA UNIDA Venezuela, 2013 Durante una gran tormenta,

LA FAMILIA UNIDA Venezuela, 2013 Durante una gran tormenta, una familia se fortalece y recibe con alegría a dos nuevos miembros. Dirección: Escuela Bolivariana «Simón Rodríguez II» Coro. Duración: 3 minutos. Formato: DVD.

LOS MAGNOMENES EN PELIGRO España, 2014 La ciudad de los magnomenes sufre continuos ataques, luchando por sobrevivir tanto desde el espacio exterior como desde el propio planeta Tierra. Dirección: María Pla, Chrispina Zarzosa. Duración: 3 minutos. Formato: DVD.

DRAGÓN DE AGUA Venezuela, 2013 Un pequeño dragón es rechazado por sus amigos por ser diferente a ellos, hasta que tiene la oportunidad de demostrarles que todos somos iguales. Dirección: Escuela Básica «Maestro Luis Beltrán Prieto Figueroa», Maracaibo. Duración: 3 minutos. Formato: DVD.

LA ELIMINACIÓN DEL DENGUE Venezuela, 2013 Un mosquito patas blancas interrumpe la tranquilidad de una familia cuando pica a uno de sus miembros. Dirección: Escuela Básica «Lic. Carlos Requena» Puerto Cabello. Duración: 2 minutos. Formato: DVD.

LA AMISTAD Y EL PERDÓN Venezuela, 2013 Tres buenos amigos descubren el valor de la solidaridad ante un peligroso accidente. Dirección: Escuela Bolivariana «Simón Rodríguez II» Coro. Duración: 3 minutos. Formato: DVD.

II» Coro. Duración: 3 minutos. Formato: DVD. AMIGAS PELEADAS Venezuela, 2013 Una historia sobre la

AMIGAS PELEADAS Venezuela, 2013 Una historia sobre la importancia de la amistad y el perdón entre dos buenas amigas. Dirección: Escuela Básica «Maestro Luis Beltrán Prieto Figueroa» Maracaibo. Duración:

2 minutos. Formato: DVD.

EL CAZADOR DE PÁJAROS Venezuela, 2013

Un joven se escapa de la escuela y se va a los médanos

a cazar un cardenal coriano.

Al llegar la noche, el joven se pierde y es socorrido por el ave.

Dirección: Meryulin Reven, Arantza Pineda, Isabel Gómez, Raicar Perozo, José Ángel Gutiérrez, Yonaiker Guanipa, Rut Ocando, Orbelis Gutiérrez, Francielys Padilla, Géess Morillo, Estefany Petit, Aleimar Ramírez, Alba Ramírez, Diosangela Bonilla, Karleagnis Madina y Víctor Eduardo Blanco. Duración: 5 minutos. Formato: DVD.

Eduardo Blanco. Duración: 5 minutos. Formato: DVD. PRIMER OTOÑO Premier automne , Francia, 2013 Abel vive

PRIMER OTOÑO

Premier automne, Francia, 2013 Abel vive en el invierno y Apolline vive en el verano. Ambos deberán aprender

a comprometerse con la

protección del otro. Dirección: Carlos de Carvalho, Aude Danset. Duración: 11 minutos. Formato: DVD.

LA NOCHE AMERICANA DE ANGÉLICA La nuit amériaine d’ Angélique, Francia, 2013 Cuando vio La noche americana de François Truffaut, Angélica descubrió que era posible imaginar su vida. Dirección: Joris Clerte, Pierre- Emmanuel Lyet. Duración: 7 minutos. Formato: DVD.

LOS SAPITOS Venezuela, 2013 Dos sapos en la calle fueron aplastados por un

camión. Su familia, muy triste, hizo un funeral pero ambos revivieron gracias a un rayo, así que hicieron una fiesta para celebrar. Dirección: Oscar Camacho, Andrés Montesinos, Juan Diego, Dayerlis y Héctor Pérez, Carlos, Giselle, Nathan, Gabriela Espinoza, Samuel, Rebeca Lucia, Yusgleidys Araujo, Leandro, Franklin Peñaranda, Daimari, Ana Bravo, Rosa Tapia, Antonella Molina y Víctor. Duración: 2 minutos. Formato: DVD.

Molina y Víctor. Duración: 2 minutos. Formato: DVD. DE AQUÍ A LA INMORTALIDAD From Here to

DE AQUÍ A LA INMORTALIDAD From Here to Immortality, Suiza, 2013 Dos antiguas estrellas de la animación, Thomas y Jeremiah (Tom y Jerry, un gato y un

ratón) llevan en la actualidad una vida tranquila, alejada de los medios. Ellos permitieron ser entrevistados por primera vez después de muchos años. Dirección: Luise Husler. Duración: 10 minutos. Formato: DVD.

SUELO Land, Japón, 2013 Un niño en busca de su mascota sufre diferentes transformaciones. Dirección: Masanobu Hiraoka. Duración: 4 minutos. Formato: DVD.

Masanobu Hiraoka. Duración: 4 minutos. Formato: DVD. Hecho para adolescentes. Animación. Programa I BRUNO LIBERO

Hecho para adolescentes. Animación. Programa I

BRUNO LIBERO Italia, 2013 Bruno es una pequeña caca triste y sola cuya apariencia y olor hacen huir a todo el que se le acerca y por tanto le es difícil conseguir un amigo, hasta que un día… Dirección: Daniel Maculan, Damiano Zancheta. Duración:

11 minutos. Formato: DVD.

LA FRÁGIL

MUÑECA DE PAPÁ Dad’s Fragile Doll, Irán, 2013 Una joven reconstruye acontecimientos que condujeron al encarcelamiento

y la ejecución de su padre, usando muñecos que ha hecho su madre. Dirección: Ali Zare Ghanatnowi. Duración: 15 minutos. Formato: DVD.

NUESTRA ARMA ES NUESTRA LENGUA Argentina, 2013 Al descubrir que su comunidad ha sido destruida y su mujer secuestrada, Marcos partirá en su búsqueda, embarcándose en una aventura extraordinaria. Dirección: Cristian Cartier Balive. Duración: 15 minutos. Formato: DVD.

CONEJO Y VENADO

Rabbit and Deer, Hungría, 2013 La amistad entre el Conejo y

el Venado es puesta a prueba

cuando éste se pierde en otra dimensión. Separados, ambos personajes deben encontrar el camino de vuelta al otro. Dirección: Péter Vácz. Duración: 16 minutos. Formato: DVD.

Hecho para adolescentes. Animación. Programa II

COLECCIONISTAS Collectors, Suiza, 2013 No importa si se trata de insectos, antigüedades o autógrafos, coleccionar es una pasión. Para los coleccionistas, nunca es suficiente. Dirección: Marcel Hobi. Duración: 5 minutos. Formato: DVD.

Marcel Hobi. Duración: 5 minutos. Formato: DVD. LA MANZANA Argentina, 2012 Con el diablo nunca se

LA MANZANA Argentina, 2012 Con el diablo nunca se sabe. Versión libre del micro ficción Polimorfismo de Raúl Brasca. Dirección: Carlos Montoya. Duración: 3 minutos. Formato: DVD.

NADA MÁS QUE EL AGUA Juste de l’ eau, Francia, 2014 Un pequeño cerdo tiene la extraña sensación de estar completamente aislado de los otros en su ciudad natal. Dirección: Carlos De Carvalho. Duración: 5 minutos. Formato: DVD.

MUNDO SUMERGIDO Cuba, 2013 En un mundo habitado por aves un científico descubre los restos de una antigua civilización, cuyos conocimientos tendrán repercusiones en su propia sociedad. Dirección: Alien Ma Alfonso. Duración: 11 minutos. Formato: DVD.

Alien Ma Alfonso. Duración: 11 minutos. Formato: DVD. CUENTOS DE VIEJOS Colombia-España, 2013 Escuchar a

CUENTOS DE VIEJOS Colombia-España, 2013 Escuchar a nuestros mayores es uno de los caminos más humanos para conocer nuestra historia. Salvar la tradición oral es salvar la identidad individual y colectiva. Dirección: Carlos Eduardo Smith. Duración: 5 minutos. Formato: DVD.

SR. BARRIENTOS, FUERA DE JUEGO España, 2013 En una noche de fútbol y tormenta el Sr. Barrientos recibe una visita inesperada de un enigmático personaje que irrumpe en la tranquilidad de su hotel. Dirección: Kike Florido. Duración: 5 minutos. Formato: DVD.

Kike Florido. Duración: 5 minutos. Formato: DVD. ANCIEDADES Argentina, 2013 Cuatro historias paralelas de

ANCIEDADES Argentina, 2013 Cuatro historias paralelas de cuatro ancianos antes de conocerse en un asilo para adultos mayores. Dirección: Alejandro Carlini. Duración: 22 minutos. Formato: DVD.

PEQUEÑA VULVA Y SU CONSCIENCIA CLITORIAL Little Vulvah and Her Clitoral Awareness, Dinamarca, 2013 Una pequeña niña despierta de un sueño y decide explorar la naturaleza, mientras se desarrolla poco a poco y se transforma en una mujer. Dirección: Sara Koppel. Duración: 4 minutos. Formato: DVD.

Sara Koppel. Duración: 4 minutos. Formato: DVD. MANIQUíES Dummies , España, 2013 Un maniquí ve pasar

MANIQUíES Dummies, España, 2013 Un maniquí ve pasar los días desde su escaparate, aburrido. Con la apertura de una nueva tienda al lado de la suya, su vida cambiará para siempre Dirección: Daniel Pérez. Duración: 7 minutos. Formato: DVD.

LÁGRIMAS DE UN PAYASO Lágrimas de un palhaço, Portugal, 2012 Las decisiones tomadas al azar llevaron a un viejo payaso a un presente miserable, con una rutinaria y solitaria vida. Dirección: Cláudio Sá. Duración: 6 minutos. Formato: DVD.

Hecho para adolescentes. Documental. Programa I

TRAZOS EN LA CUMBRE Venezuela, 2013 Golfredo es un muchacho de las montañas merideñas, en Los Nevados. Aunque trabaja como agricultor y sufre problemas de visión, tiene una gran pasión por el dibujo. Dirección: Alejandro Victorero, Carlos Molina. Duración: 29 minutos. Formato: DVD.

Hecho para adolescentes. Ficción y documental. Programa I

COMBATE LA MARGINALIZACIÓN Y EL PREJUICIO Combatti l` emarginazione e il pregiudizio, Italia, 2013 La marginación y los prejuicios determinan los comportamientos discriminatorios hacia otros en los adolescentes. Pero siempre habrá un modo para reparar los daños. Dirección: Franco Blandy. Duración: 4 minutos. Formato: DVD.

Sección Especial: Hecho por niñ@s en FICAIJ. Programa I

AVENTURA EN EL MUSEO Localidad: Bolívar, Venezuela. Duración: 7 minutos. Formato: DVD.

BULLYING Localidad: Trujillo, Venezuela. Duración: 3 minutos. Formato: DVD.

CUIDEMOS EL MEDIO AMBIENTE Localidad: Bolívar, Venezuela. Duración: 5 minutos. Formato: DVD.

EL ÁNGEL Y EL GRANJERO Localidad: Anzoátegui, Venezuela. Duración: 8 minutos. Formato: DVD.

MÉRIDA SOBRE RUEDAS Venezuela, 2013 Un colectivo merideño promueve el deporte de ciclismo acrobático extremo como una disciplina cultural y urbana. Dirección: Juan Marcos Finol. Duración: 3 minutos. Formato: DVD.

Juan Marcos Finol. Duración: 3 minutos. Formato: DVD. INTANGIBLE Venezuela, 2013 Rachel va al encuentro de

INTANGIBLE Venezuela, 2013 Rachel va al encuentro de

varios amigos, pero al llegar siente en el ambiente y en

el comportamiento de los

presentes en aquel edificio, una

sensación tensa y extraña. Dirección: Jorge López. Duración: 5 minutos. Formato: DVD.

EL EXAMEN FINAL España, 2013 ¿Hasta dónde serías capaz de llegar para aprobar un examen? Dirección: Sergio Herrera. Duración: 5 minutos. Formato: DVD.

EL ARREPENTIMIENTO DE ESCARLET Localidad: Mérida, Venezuela. Duración: 6 minutos. Formato: DVD.

EL INSULTO Localidad: Trujillo, Venezuela. Duración: 7 minutos. Formato: DVD.

PERO QUÉ MAÑANA Estados Unidos, 2012

¡Pero qué mañana le espera

a la inadaptada inmigrante

dominicana para llegar a tiempo para la parada del autobús escolar! Dirección: Stacy Mercedes. Duración: 5 minutos. Formato: DVD.

EL LIBRO MISTERIOSO Localidad: Monagas, Venezuela. Duración: 6 minutos. Formato: DVD.

PEDALES VELOCES Venezuela, 2013 Documental sobre la dedicación del venezolano Héctor Alvarado, reconocido ciclista retirado, de su trayectoria y actual vida como entrenador técnico de la Escuela de Lara en el Velódromo de Barquisimeto. Dirección: Lucy González. Duración: 31 minutos. Formato: DVD.

FLORECER CON LÁGRIMAS Blossom With Tears, China, 2012 Yuan y Xiang son dos niños que estudian acrobacia, llevando en sus delgados hombros la esperanza de sus familias, mientras buscan la felicidad en sus complejas vidas.

Dirección: Huanqing Jin. Duración: 39 minutos. Formato: DVD.

Sección Especial: Hecho por niñ@s en FICAIJ. Programa II

EL TROMPO Y LA FLOR Localidad: Barinas, Venezuela. Duración: 4 minutos. Formato: DVD.

LA CONTAMINACIÓN Localidad: Trujillo, Venezuela. Duración: 6 minutos. Formato: DVD. LA MARIPOSA TRISTE Localidad: Anzoátegui, Venezuela. Duración: 6 minutos. Formato: DVD.

LA NIÑA EN BUSCA DE AVENTURAS Localidad: Bolívar, Venezuela. Duración: 8 minutos. Formato: DVD.

POR UNA PELOTA Localidad: Barinas, Venezuela.

Duración: 5 minutos. Formato: DVD.

QUIERO SER MÚSICO Localidad: Monagas, Venezuela. Duración: 7 minutos. Formato: DVD.

RICHARD Localidad: Mérida, Venezuela. Duración: 6 minutos. Formato: DVD.

INFANTIL
INFANTIL

Sábado y Domingo

CINE CHINO PARA L@S CHIC@S En el marco de la Semana de Cine Chino donde se exhibirán algunas de las películas más recientes de este gigante asiático, presentamos El sueño de Jinsha (Meng hi Jinsha cheng, 2010) de Chen Deming, filme catalogado como la animación china más costosa jamás realizada, fue nominada a Mejor Película Animada para los Premios Oscar 2011.

a Mejor Película Animada para los Premios Oscar 2011 . AVENTURAS MARINAS En el mes de

AVENTURAS MARINAS En el mes de las vacaciones escolares, ofrecemos dos entretenidas películas sobre aventuras en alta mar: Simbad: la leyenda de los siete mares (Sinbad:

Legend of the Seven Seas, 2003) de Patrick Gilmore y Tim Jonson, y ¡Piratas! Una loca aventura (The Pirates! Band of Misfits, 2012) de Peter Lord y Jeff Newitt, creadores de la célebre Pollitos en fuga (Chicken Run, 2000).

de la célebre Pollitos en fuga ( Chicken Run, 2000). EL SUEÑO DE JINSHA Meng hi

EL SUEÑO DE JINSHA Meng hi Jinsha cheng, China, 2010 Xiao Long es un niño egoísta y problemático que viaja accidentalmente a la época del Imperio Chino, hace 3.500 años, y se ve inmerso en mil aventuras para intentar volver a su hogar, llegando a descubrir su verdadera identidad. Dirección: Chen Deming. Guión: