EVEREST BACHILLERATO

Programaciones de
aula

HISTORIA
DE LA
MSICA
EDITORIAL EVEREST
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PROGRAMACIN DIDCTICA
UNIDAD 1. LA MSICA INSTRUMENTAL: PEQUEAS FORMAS Y MSICA
DE CMARA
OBJETIVOS
Apreciar la sonoridad de la polifona como signo de la mentalidad renacentista y
relacionar este fenmeno con los fenmenos culturales del Renacimiento.
Distinguir las principales caractersticas de la polifona renacentista y sus diferencias con
otras polifonas.
Respetar las normas de comportamiento en un concierto polifnico.
Reconocer los planos sonoros que estn presentes mientras se acta en una estructura
polifnica.
Cantar con afinacin en coro piezas polifnicas.
Conocer el canto polifnico, su origen y evolucin hasta el Barroco, analizando
audiciones, partituras y textos, para formarse una idea clara de la importancia de la
polifona y lo que ha supuesto como fundamento de la msica posterior.
Adquirir un repertorio de villancicos para ampliar la cultura musical.
CONTENIDOS
Conceptos
1. Los espacios musicales
2. Las agrupaciones instrumentales
3. Las formas instrumentales en el renacimiento
4. Las pequeas formas instrumentales barrocas
5. Pequeas formas y msica en el clasicismo
6. Las pequeas formas durante el romanticismo
Procedimientos
Visita a algn espacio musical
Audicin activa de las obras que se propone en el libro tratando de seguir los diversos temas y
partes de que se componen.
Comentarios de textos musicolgicos sobre compositores de msica de cmara y de pequeas
formas.
Comentario de partituras y musicogramas.
Asistencia a un concierto de msica de cmara y comentar lo que ha sucedido en el concierto.
Actitudes
Curiosidad activa antes las noticias que la vida concertista provoca en los medios de
comunicacin
Curiosidad intelectual y artstica ante las pequeas formas.
Sensibilidad para apreciar y sentir la msica de cmara y las pequeas formas en general.
Manifestar inters por el trabajo para adquirir conocimientos sobre la msica de cmara.
Escucha expectante para sentir, apreciar y valorar la msica.

CRITERIOS DE EVALUACIN
Ser capaz de aceptar las normas que rigen la interpretacin individual o grupal.
Conocer las formas polifnicas.
Tener capacidad de anlisis-sntesis en los trabajos de investigacin.
Que el alumnado adquiera un repertorio de villancicos populares.
Saber valorar la importancia de la voz como medio de comunicacin y como elemento
fundamental del hecho musical.
TEMAS TRANSVERSALES
- Educacin moral y cvica
- Educacin para la paz
- Educacin del consumidor

UNIDAD 2 . LA MSICA INSTRUMENTAL SINFNICA

OBJETIVOS
Distinguir las primeras formas instrumentales barrocas y la evolucin de la orquesta en
ellas.
Distinguir entre obertura, concierto barroco y concierto solstico.
Conocer los diferentes conjuntos orquestales y saber situarlas en su contexto histricoartstico y su evolucin.
Distinguir entre sinfona y poema sinfnico.
Conocer a los grandes compositores de msica instrumental y sus peculiaridades.
Desarrollar la capacidad de atencin, escucha y discriminacin musical para distinguir
las formas y estilos de la msica orquestal.
Analizar obras orquestales como ejemplo del desarrollo compositivo en la Historia de la
Msica y de la evolucin y ampliacin de la orquesta.
Elaborar juicios y criterios personales mediante el anlisis crtico de los usos sociales de
la msica y el cambio de la funcin social de los msicos.
Participar en actividades musicales escolares y extraescolares, sobre todo con la
asistencia a salas de conciertos.
CONTENIDOS
Conceptos
1. La msica instrumental barroca
1.1 Formas orquestales barrocas
1.2 Los creadores del concierto
2. La msica orquestal en el clasicismo
2.1 Los instrumentos del clasicismo
2.2 La sinfona
2.3 Ludwing van Beethoven. La plenitud de la sinfona
2.4 El concierto solstico en el Clasicismo
3. La msica sinfnica romntica
3.1 La orquesta del Romanticismo
3.2 La sinfona romntica y postromntica
3.3 El concierto para orquesta y solista
3.4 La msica programtica
3.5 El poema sinfnico
Procedimientos
Audicin activa de las obras que se proponen en este tema especialmente de la Suite orquesta
n 2 de Bach, el Concierto grosso Op. III, n. 8. de Vivaldi, la Sinfona n. 40 de Mozart,
Sinfona n. 9 de Beethoven, el Concierto de clarinete K. 622 de Mozart y la Sinfona fantstica
de Berlioz.
Actitudes
Saber hacer el silencio para disfrutar con las audiciones musicales.
Sensibilidad para preciar y sentir la msica sinfnica.
Manifestar inters por el trabajo y la investigacin para adquirir conocimientos sobre las
grandes obras de la msica sinfnica.
Colaboracin y disciplina grupal para realizar los trabajos comunes de investigacin y
estudio.

CRITERIOS DE EVALUACIN
Que el alumnado sepa escuchar las obras sinfnicas con actitud de respeto, silencio y
curiosidad para poder analizarlas, sentirlas y disfrutarlas.
Que sepa analizar las obras sinfnicas e insertarlas en el momento sociocultural en el que
nacieron.
Que posea juicios y criterios mediante anlisis crticos de los usos sociales de la Msica
y el cambio de funcin social de la misma.
Que reconozca los diferentes estilos, formas y compositores de msica sinfnica.
Que desarrolle la capacidad de atencin.
Que sepa hablar con objetividad de msica sinfnica.
TEMAS TRANSVERSALES
- Educacin moral y cvica
- Educacin para la paz
- Educacin del consumidor

UNIDAD 3. LA MSICA VOCAL: FORMAS Y EVOLUCIN

OBJETIVOS
Reconocer la importancia de Grecia como creadora del concepto de msica vocal unida
al texto que va a determinar la msica Europea.
Apreciar la sonoridad de la polifona medieval y renacentista como signo de la
mentalidad de estas pocas y relacionar este fenmeno con los fenmenos culturales del
Medievo y Renacimiento.
Distinguir las diferencias de las diversas formas de msica mondica y polifnica
medieval.
Conocer las peculiaridades de la voz humana y las clases y formaciones de la voz.
Conocer a los grandes autores del Renacimiento y los formas de polifona profana.
Conocer el canto polifnico, su origen y evolucin hasta el Barroco, analizando
audiciones, partituras y textos, para formarse una idea clara de la importancia de la
polifona y lo que ha supuesto como fundamento de la msica posterior.
Comprender auditiva y prcticamente, el significado sonoro del policoralismo y el
concertato.
Distinguir las diversas formas de la msica coral profanas y religiosas del barroco.
Comprender las diversas formas del lied y la cancin espaola y conocer a los creadores
ms importantes.
Poder valorar el lied y la cancin espaola y su interpretacin como una manifestacin
ms del sentir romntico y de la importancia de las pequeas formas
Conocer la msica coral romntica, especialmente el Requiem, la Misa y el oratorio.
CONTENIDOS
Conceptos
1. Grecia, creadora de la msica occidental
2. Nacimiento de la msica vocal occidental: el medievo
3. La polifona
4. El ars nova
5. El canto: la expresin vocal
6. La msica vocal en el renacimiento
7. La msica vocal en el barroco
8. La msica vocal en el clasicismo y romanticismo
Procedimientos
Audicin activa y anlisis de las obras planteadas en el texto.
Comentario de partituras.
Interpretacin de un motete, un villancico, un coral y un madrigal.
Investigacin y recopilacin de villancicos tradicionales.
Interpretacin de canciones clsicas espaolas.
Actitudes
Tener sensibilidad y capacidad crtica ante las interpretaciones vocales propias y ajenas.
Inters por conocer las formas de la creacin polifnica.
Aceptacin de las normas que rigen la interpretacin.
Disciplina de grupo y respeto para los trabajos y las actuaciones corales.
Inters y curiosidad sobre el conocimiento de la historia de la polifona.
Inters por conocer el repertorio del lied ramntico.

CRITERIOS DE EVALUACIN
Ser capaz de aceptar las normas que rigen la interpretacin individual o grupal.
Conocer las formas polifnicas.
Que el alumnado adquiera un repertorio auditivo de las ms importes obras de polifona.
Saber valorar la importancia de la voz como medio de comunicacin y como elemento
fundamental del hecho musical.
Distinguir entre las diversas concepciones de la polifona renacentista y barroca.
Conocer a los compositores ms importantes del lied.
Tener capacidad de anlisis-sntesis en los trabajos de investigacin.
TEMAS TRANSVERSALES
- Educacin moral y cvica
- Educacin para la paz
- Educacin del consumidor

UNIDAD 4. LA PERA Y LA OPERETA

OBJETIVOS
Conocer las caractersticas principales que ha de tener un teatro de pera y distinguir los
diversos espacios opersticos.
Saber valorar y comprender la importancia de la pera en la historia del teatro y de la
msica.
Comprender el dramatismo y la expresividad de la pera barroca, as como su extensin
no slo a un pblico aristocrtico, sino popular como espectculo para distraer y
entretener.
Distinguir el recitativo del arioso y el aria.
Distinguir y apreciar los diferentes tipos de pera: seria, bufa, cmica, Singspiel, etc.
Comprender la importancia de las reformas de Gluck y de la aportacin de Mozart.
Conocer algn ejemplo de la pera clsica.
Valorar los diferentes tipos de pera romntica: Gran opera, pera cmica, drama
wagneriano, verismo, opereta.
Conocer a los grandes protagonistas de la pera romntica.
Distinguir las diversas escuelas de pera, incluidas las nacionalistas.
Conocer los nuevos lenguajes opersticos del siglo XX.
CONTENIDOS
Conceptos
1. Los espacios para la pera
2. El nacimiento de la pera durante el primer barroco
3. La pera en el siglo XVIII
4. El clasicismo. La reforma del Gluck y Mozart
5. La pera durante el romanticismo
6. Las escuelas nacionalistas
7. La pera en el siglo XX
Procedimientos
Audicin activa de las siguientes obras: Orfeo de Monteverdi, La flauta mgica de
Mozart, El Barbero de Sevilla de Rossini, La Traviata de Verdi, Lohengrin de Wagner,
Carmen de Bizet, Erwartung de Schnberg, ejemplos de Kurt Weil.
Comentario de textos musicolgicos.
Explicacin por parte del profesorado.
Comentario de partituras de arias de pera.
Lectura de libretos y comentario del argumento.
Visualizacin de vdeos de pera.
Visualizacin de vdeos de pelculas realizadas sobre pera, por ejemplo La Traviata de
Franco Zefirelli.
Actitudes
Respeto por las producciones e interpretaciones opersticas para poder valorar y
comprender mejor su importancia en la historia de la msica.
Inters para saber hablar y escribir de pera con conocimiento y objetividad.
Curiosidad para comprender el significado y valor de la pera en cada momento histrico
y su insercin en la sociedad.
Apertura de mente para respetar los diferentes gustos artsticos.
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CRITERIOS DE EVALUACIN
Que conozca las caractersticas de un teatro de pera.
Que el alumnado comprenda y sepa valorar la importancia de la pera en la historia del
teatro y de la msica.
Que distinga con claridad el recitativo del arioso y del aria.
Que pueda comprender el dramatismo y expresividad de la pera barroca, as como su
sentido social.
Que establezca las diferencias entre los distintos estilos opersticos y su incidencia en la
sociedad del momento.
Que respete las distintas manifestaciones opersticas.
Que conozca a las grandes creadores de la pera de todos los tiempos.
Que conozcan la terminologa operstica
TEMAS TRANSVERSALES
- Educacin moral y cvica
- Educacin para la paz
- Educacin del consumidor

UNIDAD 5. EL TEATRO MUSICAL EN ESPAA: ZARZUELA Y PERA

OBJETIVOS
Valorar la importancia de la zarzuela en la historia del teatro espaol.
Profundizar en las races de la msica de Espaa en la que naci y se desarroll la
zarzuela.
Conocer cmo naci la zarzuela y sus peculiaridades durante el siglo XVII.
Establecer las concomitancias y diferencias entre la pera italiana y la zarzuela.
Conocer los elementos formales y tcnicos de la zarzuela.
Distinguir la zarzuela del barroco de la que se inicia en el romanticismo.
Conocer las peculiaridades de la zarzuela romntica y a los primeros grandes
compositores del gnero.
Distinguir entre zarzuela grande, zarzuela chica, gnero bufo y gnero chico.
Conocer a los mas grandes compositores del gnero chico.
Elaborar juicios y criterios para poder hablar de zarzuela con sabidura y sin prejuicios ni
apasionamientos.
Conocer un repertorio de zarzuelas para entender mejor la cultura espaola del momento.
Conocer los compositores y libretistas de zarzuela ms importantes del siglo XX.
CONTENIDOS
Conceptos
1. La zarzuela. Orgenes
2. La restauracin de la zarzuela. La zarzuela romntica
3. El gnero chico. Segundo perodo
4. La zarzuela en el siglo XX. Decadencia y restauracin
5. La pera
Procedimientos
Audicin activa de: El barberillo de Lavapis y Pan y toros de Barbieri, La verbena de la
Paloma de Bretn, La Gran Va de Chueca, La Revoltosa de Chap.
Comentario de crticas de zarzuela de los peridicos de la poca y de alguna de una
puesta en escena actual.
Interpretacin de algn coro de zarzuela.
Realizar un trabajo sobre intrpretes famosos de zarzuela.
Asistir a la representacin de una zarzuela en el teatro.
Ver vdeos de zarzuelas.
Representar alguna escena fcil de una zarzuela.
Actitudes
Silencio y respeto ante las actuaciones de canto y teatro.
Apertura de mente para valorar objetivamente las producciones zarzuelsticas.
Inters por el estudio y la investigacin para tener capacidad de anlisis y poder valorar
las obras de zarzuela.
Actuar con libertad para expresarse teatral y musicalmente.
Silencio para apreciar las manifestaciones musicales.

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CRITERIOS DE EVALUACIN
Que el alumnado sepa valorar la importancia de la zarzuela en la historia de nuestro
teatro.
Que el alumnado sepa distinguir bien las diferencias entre pera y zarzuela, as como los
distintos estilos de sta ltima.
Que conozca los elementos formales y tcnicos de la zarzuela.
Que tenga criterio y sepa hablar de zarzuela con sabidura y sin prejuicios ni
apasionamientos.
Que distinga entre zarzuela grande, chica, y gnero chico
Que conozca un determinado repertorio de zarzuela y sepa clasificarla oportunamente,
as como los principales compositores y libretistas.
TEMAS TRANSVERSALES
- Educacin moral y cvica
- Educacin para la paz
- Educacin del consumidor

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UNIDAD 6. LA DANZA Y EL BALLET

OBJETIVOS
Conocer la evolucin de la danza a travs de la historia y sus diferentes manifestaciones.
Reconocer el origen de la danza como una aportacin de la cultura griega junto con la
msica y como parte de la formacin del joven.
Distinguir las tipologas de la danza durante el Renacimiento y el Barroco.
Conocer las transformaciones que este arte sufri durante el siglo XVIII a travs de
Noverre.
Discernir los elementos que definen el ballet y la danza, as como los lenguajes referidos
a ellos.
Conocer los elementos formales y tcnicos del ballet.
Distinguir los grandes ballets romnticos, sus autores, y los ms destacados bailarines
como parte de la cultura europea.
Conocer los tipos ms caractersticos de la danza espaola, sus pasos y figuras.
Conocer las grandes transformaciones del ballet en el siglo XX, especialmente los ballets
rusos y sus protagonistas.
Distinguir la danza moderna de la clsica.
Distinguir las msicas de los ballets mas importantes de la historia.
Ser capaces de bailar alguna danza popular.
CONTENIDOS
Conceptos
1. La danza hasta el siglo XIX
2. El ballet en el siglo XIX. El ballet romntico. Salvatore Vigan y Carlos Basis
3. Los cambios del siglo XX. Sergio Diaghilev, Fokine, Massine y los ballets rusos
4. La danza moderna
5. La danza espaola
Procedimientos
Interpretar danzas populares espaolas y extranjeras.
Interpretacin de una danza histrica (pavana, gallarda, zarabanda, minuetto, vals, etc.).
Ver algunos de los ballets que se citan en el tema, especialmente un ejemplo de ballet
romntico como La slfide, o cualquiera de los de Chaikovski, y otro de la escuela rusa
del siglo XX, como El pjaro de fuego.
Investigacin sobre danzas populares o histricas del entorno.
Oir alguno de los ballets de Chaikovski y de Stravisnki.
Interpretacin de un baile pop o rock.
Actitudes
Fomentar la higiene y la salud corporal desarrollando la flexibilidad y psicomotricidad.
Valorar la danza como lenguaje expresivo y creativo.
Sensibilidad para apreciar el valor artstico de la danza y expresarlo en ella.
Respeto y tolerancia ante las diferentes formas de actuar de los compaeros y
compaeras.
Colaboracin y disciplina para acoplar los propios movimientos a la armona del
conjunto.
Apertura y respeto para saber valorar los distintos tipos de danza, ya sean antiguas o
nuevas.

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CRITERIOS DE EVALUACIN
Saber valorar la danza como lenguaje expresivo y creativo de la cultura occidental.
Conocer la historia y evolucin de la danza.
Dominar el lenguaje esencial y los trminos relacionados con la danza.
Conocer los grandes protagonistas del mundo de la danza que forman parte esencial de la
cultura de una persona.
Capacidad de anlisis y sntesis en el estudio e investigacin sobre la danza.
Reconocer las msicas de los ballets ms universales.
Tener flexibilidad psicomotriz, para realizar danzas populares.
TEMAS TRANSVERSALES
- Educacin moral y cvica
- Educacin para la paz
- Educacin del consumidor

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UNIDAD 7. LA MSICA EN EL SIGLO XX. LAS PRIMERAS RUPTURAS

OBJETIVOS
Conocer las transformaciones del lenguaje que sufre la msica con la llegada del siglo
XX: meloda, armona, tonalidad, ritmo, textura.
Conocer los cambios que se producen en el concepto de orquestacin y compararlas con
el pasado.
Penetrar en el mundo artstico musical del siglo XX y verlo como similar al que define la
pintura y en general al arte de este siglo.
Valorar la importancia de los cambios artsticos al comienzo de siglo como una
revolucin ms de la sociedad del siglo XX y reflejo de la sociedad de la poca.
Conocer las aportaciones de Stravinsky y Schoenberg para acostumbrar el odo y el gusto
a las nuevas msicas.
Distinguir las peculiaridades tcnicas del impresionismo, atonalismo, neoclasicismo y
dodecafonismo,
Conocer a los grandes protagonistas de estas reformas.
Conocer a las grandes protagonistas del nacionalismo espaol del siglo XX.
Conocer las primeros vanguardias musicales de Espaa en torno a la generacin del 27..
CONTENIDOS
Conceptos
1. Los cambios en el lenguaje musical
2. La msica contempornea hasta la primera guerra mundial
3. La msica desde la primera guerra mundial
4. La msica espaola en el siglo XX hasta las vanguardias
Procedimientos
Audicin activa de obras de las vanguardias musicales como las que se proponen en este
tema, tratando de orlas repetidas veces de manera que el alumno haga suyas las nuevas
sonoridades.
Audiciones comparadas entre las tendencias de ruptura y las que como el neoclasicismo
siguen la tradicin.
Tratar de ver los cambios a partir de las partituras que ofrecemos entre las msicas del
siglo XX y las anteriores, comparando los signos externos del cambio.
Asistencia a conciertos de msica vanguardista con respeto y expectacin.
Actitudes
Respetar la msica de Debussy, Stravinsky y Schoenberg para acostumbrar el odo y el
gusto a las nuevas msicas.
Saber hablar de msica contempornea con criterios justos desde el conocimiento, la
objetividad y el respeto.
Apertura de mente a las nuevas tendencias.
Respeto por los artistas que se manifiestan en las nuevas creaciones.
Desarrollar actitudes positivas en los valores y normas de comportamiento sin distincin
de personas, razas, sexos, o maneras de pensar.

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CRITERIOS DE EVALUACIN
Conocer las nuevas tendencias musicales para penetrar en la cultura del siglo XX.
Respetar a los artistas y sus nuevas manifestaciones.
Distinguir los diversos movimientos estticos de la msica de la primera mitad del siglo
XX.
Saber distinguir las caractersticas de las nuevas tendencias musicales.
Conocer las cualidades ms significativas de los grandes compositores de principios del
siglo XX.
Conocer la evolucin de la msica espaola hasta mediados del siglo XX y a sus
representes ms destacados.
TEMAS TRANSVERSALES
- Educacin moral y cvica
- Educacin para la paz
- Educacin del consumidor

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UNIDAD 8. SIGLO XX. LA MSICA DE LAS VANGUARDIAS

OBJETIVOS
Valorar la importancia de las nuevas tecnologas en la creacin y reproduccin de la
msica.
Conocer los nuevos lenguajes para poder apreciar y entender la msica de vanguardia y
las nuevas corrientes artsticas.
Conocer la msica concreta, electrnica y electroacstica.
Distinguir las grandes corrientes de la vanguardia musical: serialismo integral, msica
aleatoria, postserialismo y sus variantes.
Conocer los ltimos lenguajes de la vanguardia como el minimalismo y la nueva
tonalidad.
Distinguir los nombres de los grandes protagonistas de estos cambios.
Conocer las palabras tcnicas de los nuevos lenguajes de la msica.
Conocer las vanguardias y las nuevas generaciones de compositores en Espaa.
Conocer e intentar comprender las nuevas escrituras musicales, como expresin de las
msicas vanguardistas.
CONTENIDOS
Conceptos
1. Los primeros movimientos de la posguerra: los aos cincuenta
2. El postserialismo: msica grupal, estocstica, citas y colages, minimalismo
3. La msica de vanguardia en Espaa
Procedimientos
Audicin activa de obras de las vanguardias musicales como las que se proponen en este
tema, oyndolas repetidas veces.
Audiciones comparadas entre las diversas tendencias, tratando de que distingan los
planteamientos tan distintos de las diversas msicas.
Tratar de ver los cambios a partir de las partituras que ofrecemos entre las msicas del
siglo XX y las anteriores, comparando los signos externos del cambio.
Asistencia a conciertos de msica vanguardista con respeto y expectacin.
Actitudes
Respetar la msica de las grandes compositores de este momento: Messiaen, Anton
Webern, Boulez, Stockhausen, y otros.
Saber hablar de msica contempornea con criterios justos desde el conocimiento, la
objetividad y el respeto.
Respeto a las nuevas msicas que son testigo de los avances de nuestro tiempo.
Inters intelectual por los nuevos descubrimientos musicales.
Apertura de mente a las nuevas tendencias.
Desarrollar actitudes positivas en los valores y normas de comportamiento sin distincin
de personas, razas, sexos, o maneras de pensar.

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CRITERIOS DE EVALUACIN
Conocer las nuevas tendencias musicales para penetrar en la cultura del siglo XX.
Distinguir los diversos movimientos estticos de la msica de la segunda mitad del siglo
XX.
Saber distinguir las caractersticas de las ltimas tendencias musicales.
Conocer las cualidades ms significativas de los grandes compositores de finales del
siglo XX.
Que sepa valorar la importancia de las nuevas tecnologas en la creacin y reproduccin
de la msica.
Que sea objetivo en la valoracin y respete las nuevas tendencias de la msica.
Conocer la evolucin de la msica espaola desde mediados del siglo XX y a sus
representes ms destacados.
TEMAS TRANSVERSALES
- Educacin moral y cvica
- Educacin para la paz
- Educacin del consumidor

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UNIDAD 9. LAS NUEVAS TECNOLOGAS

OBJETIVOS
Valorar la importancia de las nuevas tecnologas en la reproduccin y consumo de la
msica.
Conocer las nuevas mquinas grabadoras y reproductoras del sonido y su evolucin
como parte de la evolucin cientfica humana.
Distinguir los diversos aparatos y tcnicas de la grabacin mecnica, magntica y
elctrica.
Conocer las diversas clases de contenedores de la msica y sus cualidades ms
especficas.
Distinguir las mquinas elaboradores y transformadores de sonido.
Conocer los grandes hitos de la historia de la fonografa .
Conocer la vida y las problemas de la industria fonogrfica as como los datos
econmicos en torno a ella.
Conocer el mundo de los sintetizadores y sus aportaciones para la creacin de nuevos
sonidos y para su manipulacin.
CONTENIDOS
Conceptos
1. La cadena sonora: grabacin, mezcla y reproduccin del sonido
2. Los contenedores de la msica
3. Mquinas elaboradoras y transformadoras
4. Historia de la fonografa
5. La msica y las nuevas tecnologas
Procedimientos
Conocimiento de los aparatos que se presentan en este tema a travs de las fotografas y
saber distinguirlos.
Audiciones comparadas entre los sonidos que producen cada uno.
Tratar de ver los cambios y evolucin en la captacin y transmisin del sonido.
Hacer trabajos de investigacin a travs de enciclopedias sobre los grandes inventores de
este nuevo mundo sonoro.
Actitudes
Favorecer las propuestas medioambientales que respeten el silencio ante la
contaminacin acstica.
Curiosidad intelectual para comprender todos los avances cientficos en el tratamiento
del sonido.
Hacer un uso social de estos medios, respetando los derechos de los dems, a la hora de
adquirirlos, y usarlos.
Tener actitud crtica ante el consumo indiscriminado de la Msica.

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CRITERIOS DE EVALUACIN
Conocer los diversos medios de conservacin, reproduccin y consumo de sonido como
parte de la cultura y del bienestar moderno.
Distinguir los aparatos esenciales inventados a lo largo del siglo XX, como una parte
esencial de la cultura moderna.
Conocer sus cualidades especficas y lo que aporta cada uno.
Saber usar los trminos especficos para describirlos como parte del lenguaje normal de
comunicacin.
Conocer a los grandes inventores y sus aportaciones.
Saber utilizar el Midi para realizar nuevas msicas y efectos sonoros.
TEMAS TRANSVERSALES
- Educacin moral y cvica
- Educacin para la paz
- Educacin del consumidor

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UNIDAD 10. LA INTERPRETACIN MUSICAL Y LOS OFICIOS MUSICALES

OBJETIVOS
Saber que la msica puede tener distintas interpretaciones y por ello existen las
denominadas lo escuelas de interpretacin.
Conocer la importancia del director a lo largo de la historia y los cambios que ha sufrido
su funcin.
Conocer la transcendencia de la funcin del interprete en un arte que tiene dos momentos
que se necesitan el uno al otro, el de la creacin y el de la interpretacin.
Conocer que la msica es un arte que genera en torno a s a numerosos oficios, todos de
importancia y necesarios para el cultivo social de este arte.
Distinguir las funciones de la ciencia de la musicologa. La crtica, la enseanza, etc.
Conocer los grandes hitos de la historia de la edicin musical y los mas importantes
editores de todos los tiempos.
Conocer la transcendencia de la fabricacin de buenos instrumentos que siempre han
estado en el fondo de la evolucin de la msica.
CONTENIDOS
Conceptos
1. La interpretacin musical
1.1 Las escuelas de interpretacin
1.2 El director
1.3 El intrprete
2. Los oficios musicales
2.1 La enseanza
2.2 La investigacin musical: el musiclogo
2.3 La edicin y el editor musical
2.4 Los medios de comunicacin y la msica: la crtica musical
2.5 La fabricacin de instrumentos musicales
Procedimientos
Conocimiento de las diferencias a las que puede llevar las diversas interpretaciones de
una obra poniendo ejemplos claros entre versiones antiguas y modernas
Audiciones comparadas entre estas diversas interpretaciones.
Visitar algn centro de formacin o biblioteca y ver su funcionamiento.
Actitudes
Favorecer en respeto por los intrpretes de la msica.
Valorar el gran esfuerzo intelectual que han hecho para dominar las tcnicas musicales y
poder ofrecerlo al pblico.
Hacer un uso social de estos medios de la msica: instrumentos, partituras, lugares.
Tener curiosidad por conocer el mundo que rodea la msica, leer crticas musicales, etc.

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CRITERIOS DE EVALUACIN
Conocer los diversos medios que necesita la msica para su comunicacin y para
convertirse en un arte social.
Distinguir las diversas tcnicas de interpretacin de la msica que se ponen de moda con
la llegada del siglo XX
Conocer alguno de los nombres de los grandes directores e interpretes del mundo.
Distinguir las funciones de los diversos centros de formacin en la msica.
Conocer los cambios que se han producido en la edicin musical.
Conocer las funciones de los diversos oficios de la msica
TEMAS TRANSVERSALES
- Educacin moral y cvica
- Educacin para la paz
- Educacin del consumidor

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