ARTE CONTEMPORNEA:

Trs perspectivas atravessadas pelo prefixo (des)

Sandro Bottene
Possui formao em Artes Visuais: Licenciado (DELAC/UNIJU/2009) e Bacharel (DHE/UNIJU/2012)
pela Universidade Regional do Noroeste do Estado do Rio Grande do Sul; Especialista em Cultura e
Criao (SENAC/2011) pelo Servio Nacional de Aprendizagem Comercial; e atualmente mestrando
(CAL/PPGART/UFSM) pela Universidade Federal de Santa Maria, Linha de Pesquisa em Arte e
Visualidade. Investiga a potica da pintura e suas relaes sobre transitoriedade, permanncia e
efemeridade levando em conta a imagem simblica do cacto. Tem experincia na rea de Artes, subrea
de Artes Visuais, com nfase em Cultura e Criao, Histria da Arte e Pintura, atuando principalmente
nas seguintes Poticas: Instalao, Interveno, Livro de Artista e Pintura. Atua no Grupo de Pesquisa
Arte Impressa - UFSM, Linha de Pesquisa Livro de Artista: Experincias Grficas com o Livro Prottipo
e no Grupo de Pesquisa em Artes: Momentos Especficos - UFSM, Linha de Pesquisa Poticas Visuais.

Resumo: O presente artigo trata, de modo geral e breve, sobre a Arte Contempornea e
suas propriedades atuais discutindo seu panorama atravs da possibilidade do vis de
trs perspectivas. A abordagem constitui-se, inicialmente, pelo ponto de vista da
descontinuidade das narrativas, prossegue com o deslocamento paradoxal no embate
entre arte e vida e finaliza com o desdobramento da arte como esfera global. Investigar
questes conflitantes sobre sua frmula torna-se o objetivo central para compreender a
dimenso da esfera emergente da arte na qual estamos submersos. O mtodo da escrita
fundamenta-se por meio de teorias contemporneas debatidas pelos principais
pensadores, crticos e historiadores de arte contempornea.
Palavras-chave: Arte Contempornea, Narrativa, Embate, Globalizao.

CONTEMPORARY ART:
Three perspectives crossed by prefix (des)
Abstract: This paper deals generally and briefly, about the Contemporary Art and its
current properties, discussing its landscape through the possibility of obliquity of three
perpectives. The approach constitutes itself, initially, from the standpoint of the
discontinuity of the narratives, continues with the paradoxical displacement in the clash
between art and life and ends with the unfolding of art as global sphere. Investigate
conflicting issues about its formula, becomes the main goal to understand the scale of
the emerging sphere of art in which we are submerged. The method of writing is based
on the contemporary theories discussed by the main thinkers, critics and historians of
contemporary art.
Key-word:. Contemporary Art, Narrative, Clash, Globalization.

Introduo
A Arte Contempornea marcada por antteses, uma vez que interrompe o fluxo
da continuidade, brinca com o sentido dos objetos e dobra infinitamente suas aes.
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a arte da volta e da reviravolta, da ausncia e da presena, da fragmentao e da

colagem. Assim a arte atual: sempre subvertendo todas as regras. Neste jogo de
vale-tudo, usando o prefixo [DES] com papel de controverter o artigo procura
discutir trs perspectivas: a falta de continuidade das narrativas convencionadas a uma
histria da arte ordenada; a fuso da arte e da vida com o deslocamente da produo
esttica pela apropriao de objetos do cotidiano e a globalizao da arte rompendo
fronteiras e territrios.
Investigar tais fragmentaes contribui para a compreenso das artes visuais
tanto no carter de artista como de espectador. Alm disso, fonte de conhecimento
terico para o aprimoramento como pesquisador. O objetivo maior no se trata de
definir conceitos, mas de propor discusses em torno da esfera da arte atual. Assim, este
pequeno discurso compe-se de autores e pensadores que discutem tais perspectivas
com grande relevncia no mbito da Arte Contempornea. Arthur Danto (2006) e Hans
Belting (2012) com enfoque no fim da histria da arte; Walter Benjamin (1969),
Zygmunt Bauman (1998), David Harvey (2012) e Nstor Garca Canclini (2012) com as
implicativas da ps-modernidade; Stuart Hall (2006) e Nicolas Bourriaud (2011) com as
questes de identidade, do multiculturalismo e da arte global.

(Des)continuidade: o fim das narrativas

A palavra continuidade denota a indicao de fluxo contnuo, de ao coerente,

de sequncia ordenada ininterrupta. Com o acrscimo do prefixo [des], a palavra
sinaliza o seu oposto: a descontinuidade. nesta oposio que a Arte Contempornea
apresenta seu discurso, ou seja, de que no h uma linha de continuidade clara e
perceptiva em seu mbito, ao no ser justamente esta falta de direo.
A Arte Contempornea surge como sopro de vida no nicio da dcada de 60 com
algumas mudanas na produo de obras e no posicionamento de artistas os quais
sero discutidos tambm no prximo item deste artigo. No entanto, ela se firma como
nova tendncia aproximadamente em meados dos anos 70 quando fica difcil a distino
da produo com os cnones clssicos do modernismo tidos como universais os quais
sero tratados no terceiro e ltimo item.
Partir da ao de definir, que significa ato de limitar ou demarcar, torna-se
totalmente incoerente para iniciar uma abordagem sobre Arte Contempornea. Mesmo
assim, tericos e pensadores a fazem e o texto aqui pode insinuar tal ao. A estrutura
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da qual j se comentou e talvez no exista consiste em denegar conceitos ou

definies acerca da tendncia que no estipula limites, nem regras, nem materiais ou
suportes. O que caracteriza a arte atual a quebra de territrios, o trnsito livre, a
subverso. A Arte Contempornea torna-se uma expresso que est em constante
apropriao (in)devida, citando o velho e (re)criando o novo, ressignificando o trivial,
valorizando e banalizando diversos contextos; ela se instaura como uma esfera sem
fronteiras e sem precedentes como ao legitimadora.
As transformaes da arte atual ou arte ps-moderna entendida como
segmento moderno por alguns tericos, digna de louvor, abarca a cessao cronolgica
de uma histria da arte. Nas palavras de Danto (2006, p. 15) terico renomado no
assunto qualquer coisa jamais feita poderia ser realizada hoje e ser um exemplo de
arte ps-histrica. Trata-se do fim da histria da arte. Ocorre, sim, uma perda no seu
rumo sequencial e, no exatamente o fim da arte. Por isso, segundo ele, vivemos um
momento da no existncia das narrativas clssicas, com as quais estvamos
confortavelmente habituados e, de certo modo viciados na proliferao dos ismos
desde o sculo XIX. No h mais, segundo o autor, uma histria da arte. O que
denomina ela como ps-histrica sua independncia enquanto histria. Para Danto
(2006, p. 38), arte ps-histrica o fechamento de um ciclo, reside no trmino da Era
dos Manifestos. A produo artstica contempornea no precisa mais necessariamente
de uma cartilha ou documento que justifique sua fundamentao.
Sobre esta descontinuidade, Aumont (2004, p. 66) terico de cinema
menciona a diferena radical das novas imagens, cujo tempo interativamente
controlvel, quase deformvel. No h mais uma linha unilinear. As narrativas da psmodernidade so fragmentos de imagens descontnuas que podem ser acessadas em
qualquer ponto do tempo e organizadas de tal modo que sempre gere uma nova
narrativa, se que ainda se pode afirmar que se trate de tal.
A propsito, pensando na criao de [novas] narrativas, Belting (2012, p. 35)
outro estudioso e historiador da questo aborda o fim da arte relacionando a arte como
imagem, um acontecimento que encontrava na histria da arte o seu enquadramento
adequado. O ideal contido no conceito de histria da arte era a narrativa vlida do
sentido e do decurso de uma histria universal da arte. Assim, a perda desta moldura
ou a classificao de um tipo de narrativa baseada em imagens delineia o fim de uma
tradio. A substituio de uma histria da arte nica por vrias histrias da arte, sem
conflito, marca as tendncias artsticas contemporneas. Por isso, quando a imagem
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hoje retirada do enquadramento, pois ele no mais adequado, alcanou-se ento o

fim justamente daquela histria da arte da qual falamos aqui (Belting, 2012, p. 35). As
imagens deixam a venerao e passam apreciao esttica. Assim, sempre houve e
haver arte antes e depois da era da arte. Abordar Arte Contempornea tratar da
sucesso de fenmenos da desordem, do ininterrupto; deturpar a figura da arte e
contestar uma histria linear.
Sobre a linearidade, Bauman (1998, p. 121) descreve que o mundo ps-moderno
est em movimento, mas os movimentos parecem aletrios, dispersos e destitudos de
direo bem delineada. Para o autor, as artes da linha de frente, caractersticas do
modernismo pelas vanguardas, no existem mais. Sendo assim, fica impossvel saber
qual o movimento para frente (avano) e qual o retrgrado (atraso). Por isso, falar em
vanguarda ps-moderna equvoco, pois o termo significa o que vem na frente. A
Arte Contempornea desprovida de direo, pois no possui mais uma linha unilinear
para conduzir a arte.
A descontinuidade, aqui, trata da interrupo das narrativas. Narrativas estas
conhecidas no padro clssico da histria da arte. Mamm (2012, p. 19) tambm
constata, em seu ensaio Mortes recentes da arte, publicado inicialmente em 2001,
baseado em teorias de Danto, Benting, Argan e Hegel, que o trnsito livre entre estilos
interrompe a noo ordenada na medida em que a questo j no seria mais como
representar o mundo, mas como representar, digamos assim, a prpria arte, ou seja,
expressar na obra os limites e os sentidos do fazer artstico. Diante disto, seria correto
afirmar que o rumo da continuidade da arte consiste justamente na frequncia de suas
sucessivas fraes e reorganizaes descontnuas do espao-tempo? Por isso, a morte
tratada como o fim de um modo de pensamento. A mudana no discurso caracteriza-se
pela dissoluo da imagem no ambiente atual que, por sua vez, d incio a uma nova
fase delimitada, digo melhor, liberada de limites em todos os aspectos, inclusive da
(des)construo de uma histria.

(Des)locamento: o embate da arte como vida e da vida como arte

Partindo do ponto de vista da desconstruo da histria, a arte migrou ou

deslocou-se para o espao do cotidiano. No que ela nunca fizesse parte deste, mas de
certo modo, a Arte Contempornea aproximou-se da vida como nunca antes tinha se
percebido. A distino esttica de objetos artsticos e objetos da vida desapareceu. O
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embate na arte atual constitui-se como uma fuso indissocivel de formas presentes na
iluso da arte com as da realidade.
Este desvio reflexo de experimentos desenvolvidos no incio do sculo XX
pelo artista Marcel Duchamp (1887-1968) e seus ready-made que zombavam da esttica
do belo cnone tradicional das artes visuais. Este novo tipo de objeto que mais
tarde passou a ser chamado de antiarte e aceita como parte da histria da arte
eliminou a distino entre objeto de arte e objeto cotidiano. Ele considerado a aurora
das tendncias da arte da ps-modernidade, principalmente por levar o espectador a
mudar sua posio convencional na recepo de tal forma. Nos anos 60, Andy Warhol
(1928-1987) levou tais questes ao extremo ou reforou a aproximao da arte com a
vida quando questionou a originalidade em seus trabalhos produzindo reprodues de
imagens que incitavam a propagao do consumismo, a banalizao da atenticidade e o
descarte da mo do artista na prtica manual.

Figura 1 - Marcel Ducham, Escorredor, 1914. Foto: KRAUSS, 1998, p. 89.

Figura 2 - Andy Warhol, Brillo Box, 1964. Foto: ARCHER, 2001, p. 9.

Outra mudana de direcionamento na esfera artstica que cada vez mais a arte
passou a questionar os problemas e contextos presente no dia a dia das pessoas.
Segundo Garca Canclini (2012, p. 220), a expanso da arte fora de seu campo, a
democratizao das relaes sociais e a reutilizao econmica, poltica ou miditica
dos trabalhos artsticos criaram uma zona de interseco entre artistas e espectadores.
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O artista passou a explorar temticas que estabelecessem um contato com o mundo do

receptor. O deslocamento de trabalhos do espao de galerias e museus circuito
expositivo tradicional para o espao aberto e pblico tambm reforou este
deslocamento que trazia a arte a lugares banais e passageiros como ruas, praas e outros
ambientes habituais de circulao.
Mas o problema vai alm, segundo Jimenez (2000, p. 16), o pblico v na arte
uma maneira de romper com a vida cotidiana. Isto acaba por desnortear completamente
o pblico, alterando sua atitude de percepo, pois, se este est acostumado, muitas
vezes, com a fuga para o mundo da fantasia criado pelos tradicionais objetos da arte
da sua vida funcional proporcionado pelo mundo ilusrio da arte passa a no mais
encontrar sentido em mergulhar em tal universo artstico para contemplao se no h
mais tal distino.
Esta falta de distino entre objetos do cotidiano e da arte, da sua reproduo em
massa e da troca do espao de exposio acarreta na destruio da aura discutida por
Benjamin (1969, p. 169) no texto A obra de arte na era de sua reprodutibilidade
tcnica1. A forma de percepo das coletividades humanas se transforma ao mesmo
tempo que seu modo de existncia. A aura, segundo o filsofo, composta por
elementos espaciais e temporais, se perde com a reproduo, a transitoriedade e a
repetibilidade.
O artista contemporneo, a partir deste deslocamento conflituoso, passou a
produzir obras incompletas, ou seja, os artistas apresentam uma abertura necessria para
que o espectador seja convidado a interagir e fruir. Eco (2003, p. 177) comenta que a
abertura a garantia de um tipo de fruio particularmente rico e surpeendente. Cada
receptor contribui com suas experincias simultaneamente experimentadas e sentidas
levando informaes de sua vida arte e vice-versa.
A passagem da arte vida tambm acarreta na imediatidade. Os sintomas da
rotina acelerada acabam implicando em experincias efmeras. Os prprios materiais
so perecveis e a condio de interatividade denota fugacidade, emergncia e
passagem. Para Harvey (2012, p. 263), a volatilidade e a efemeridade tambm tornam
difcil manter qualquer sentido firme de continuidade. O elemento voltil, gasoso
comparado com a vida, rompe e deforma a permanncia. A quebra da constante se
desloca com o embate: o que era eterno torna-se transitrio. A desmaterializao e o
passageiro so questes da descontinuidade j comentado do espao-tempo e fazem
com que no se possa ter algo durvel ou constante na arte.
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(Des)dobramento: a globalizao da arte

A Arte Contempornea parece infinitamente criar dobras e atravs do vis do

desdobramento desses vincos que a margem do seu curso se direciona. Tentar entender
estes desdobramentos responder como a arte atual continua desbravando territrios. O
rompimento de distncias, de fronteiras e do espao-tempo cambia o acelerado mercado
e instaura-se como globalizada.
Para tratar da arte global, referncia ou nova tendncia da Arte Contempornea,
deve-se entender que sua prtica deixou de se limitar em alguns territrios como no
passado poucos por assim dizer. Hoje ela percorre todos os espaos, tanto a periferia
quanto os grandes centros. A globalizao da arte deu-se, segundo Bourriaud (2011, p.
168), quando a economia tornou-se expandida e acelarada com a queda do muro de
Berlim em 1989. Para o autor, a unificao da economia mundial automaticamente
acarretou uma espetacular uniformizao das culturas. No entanto, esta uniformizao
no aborda o aspecto da cultura como universal, como modelo modernista que difundiu
o universalismo como esttica. No contemporneo a arte no quer ser universal
enquanto forma, mas sim enquanto prtica cultural. Assim o que vlido para um pas,
talvez no seja necessariamente em outro lugar.
A globalizao , alm da prolongao, um desdobramento da arte. A arte
global, para Bourriaud (2011, p. 168), no depende de uma diferena cultural, mas
sim dos nveis de desenvolvimento econmico. A globalizao econmica. Ponto. A
arte apenas segue seus contornos [...]. Conforme o autor, a arte est mais ligada com o
capitalismo do que com a prpria cultura.
A arte globalizada permite um repertrio de pluralidades e funciona como
multiculturalismo. No que as culturas iro se fundir em uma s: formao de
amlgama. Mas podem coexitir pacificamente cada uma com suas propriedades e
transitar pelo espao global. Nas palavras de Bourriaud (2011, p. 170), um bom artista
precisa testemunhar sua identidade cultural. Por isso mesmo, o campo da Arte
Contempornea fornece oportunidades de se inserir no centro do circuito global no
que este caminho seja fcil. A identidade do trabalho de um artista, por outro lado, s
consegue se integrar no sistema central da arte quando deixa seu pas de origem: a
periferia. Isto um fato segundo o autor.
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Porm, estes desdobramentos causados pela poltica da globalizao parecem

ameaar a identidade cultural. A multiplicidade de estilos e dos cdigos culturais produz
a impresso da perda desta identidade. Entretanto, Hall (2006, p. 78) diz que parece
improvvel que a globalizao v simplesmente destruir as identidades nacionais. E
mais provvel que ela v produzir, simultaneamente, novas identificaes globais e
novas identificaes locais. Para o autor, na medida em que um artista passa a
circular na esfera da arte global, sua identidade local reforada. Hall (2006, p. 69)
descreve as consequncias destes aspectos da globalizao sobre as identidades
culturais, examinando trs possveis consequncias:
As identidades nacionais esto se desintegrando, como resultado do
crescimento da homogeneizao cultural e do "ps-moderno global".
As identidades nacionais e outras identidades "locais" ou particularistas
esto sendo reforadas pela resistncia globalizao.
As identidades nacionais esto em declnio, mas novas identidades
hbridas esto tomando seu lugar.

A Arte Contempornea gera fraturas ou dobras como mencionamos. No entanto,

estas rupturas, em seu mbito, no so resolvidas e nem pretendem ser. O que se torna
interessante o processo de colagem que cada artista produz na composio da esfera
da multiplicidade da arte globalizada.

***

Enfim, a esfera da Arte Contempornea, portadora de diferentes estruturas ou

ausncia delas, possui dimenses fragmentadas e poderia ser constituda a partir de
incontveis prefixos tais como: (des)materializar, (des)orientar, (des)apropriar. A
descontinuidade, o deslocamento e o desbobramento da Arte Contempornea, aspectos
do foco do texto, visam demonstrar parte dos aspectos subversivos encontrados na arte
atual: a falta de uma narrativa, a semelhana dos objetos funcionais com os estticos, o
rompimento de fronteiras e a instaurao da prtica artstica como modelo universal. A
Arte Contempornea talvez esteja justamente buscando dar conta da veloz frao das
massas e a partir do elemento de controverter, que to caracterstico, torna-se
insuficiente no choque de partculas que gera novas perspectivas. Nessa empreitada,
os contedos apresentados por tericos e pensadores, acerca dos pontos discutidos,
tambm podem ser considerados insaciveis, o que comprova que a arte presente suscita
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uma nsia muito maior que qualquer teoria possa resolver. Deixar o discurso entreaberto
justamente o que a Arte Contempornea aponta como frmula.
Nota
1

Texto escrito por Walter Benjamin em 1936 e publicado em 1955.

Referncias
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MAMM, Lorenzo. O que resta: arte e crtica de arte. So Paulo: Companhia das
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