A CULTURA DA GORA MDULO 1

A CULTURA DA GORA MDULO 1 (24

AULAS)
Em busca da harmonia e da proporo
Sem ter alcanado o elevado estatuto que a filosofia, o teatro, a poesia e a
msica tiveram entre os Gregos antigos, as artes visuais ocuparam lugar
importante no seu sistema de vida e so, hoje, um dos maiores testemunhos
do refinamento da civilizao helnica e, tambm um dos seus mais
importantes e duradouros legados posteridade.
Conhecida, inicialmente, sobretudo pelas referncias e cpias que dela fizeram
os Romanos, a Arte Gregamaravilhou os povos europeus, desde o
Renascimento pelo carcter racional e quase cientfico dos seus princpios
estticos: pelo rigor e domnios tcnicos que aplicou ao tratamento dos
materiais de suporte; e, principalmente, pela clareza, harmonia e ritmo das
formas criadas que em tudo seguiam a medida do Homem, abandonando a
tendncia para a monumentalidade das civilizaes anteriores.

A arquitectura
Templos

grega

Os

A arquitectura grega inclui vrios tipos de construes (casas de habitao,

teatros, palestras, ginsios, prticos), mas teve a sua verso mais perfeita
nos templos, morada dos deuses e smbolos das plis. Foi na construo dos
templos que se estabeleceram os princpios construtivos, tcnicos e estticos,
que serviram de modelo para os restantes edifcios.
Estes princpios nasceram de um longo processo de identificao e maturao
dos problemas da edificao. Essa maturao, que se iniciou logo na poca
arcaica, fez-se em permanente ligao com a matemtica e a geometria, o que
demonstra o esprito racional e cientfico dos Gregos na busca das solues
ideais (as universais e nicas) para cada um desses problemas. Dessa busca
nasceram as primeiras noes de medida, proporo, composio e ritmo pelas
quais qualquer concretizao plstica se devia reger.

Foi desta dialctica entre a prtica e a teoria que se estabeleceram as ordens

arquitectnicas, conjuntos de regras que definiam as medidas e as relaes
de proporo entre todos os elementos construtivos; a forma desses
elementos; e a decorao que comportavam (relevos, estaturia e pinturas),
fazendo da arquitectura um exerccio racional e cientfico (j que baseado em
rigorosos clculos de Mecnica, Fsica, Geometria e Matemtica), mas
submetido a critrios estticos de grande sensibilidade e elegncia.
Na poca clssica, os Gregos construam os seus templos em pedra, geralmente
mrmore, seguindo o sistema triltico, e obedecendo a uma planta-tipo
rectangular e perptera, cuja origem resultou da evoluo do mgaron ou sala
do trono dos palcios micnicos.
Em volume, as formas e dimenses do templo variavam de acordo com as
regras de duas ordens arquitectnicas: a ordem drica e a ordem jnica.

A ordem drica a mais antiga, tendo tido a sua origem

no continente grego (provavelmente no Peloponeso), durante a poca arcaica,
cerca de 600 a.C. Os templos construdos nesta ordem possuem propores
robustas e uma decorao sbria, principalmente geomtrica, o que lhes
confere um aspecto macio e pesado que tem sido associado ao esprito
masculino e guerreiro dos Drios, o povo que a inventou.
Contudo, a ordem, simetria e equilbrio das suas formas provocam-nos, muitas
vezes, uma sensao ilusria de simplicidade. que, estudando
meticulosamente estes templos, os historiadores actuais descobriram que, por
serem perpteros, estavam sujeitos a determinadas deformaes pticas que
desvirtuavam a sua perfeio geomtrica. Conhecedores dessas deformaes,
os arquitectos gregos souberam corrigi-las matematicamente, de modo a que o
observador distinga o templo como absolutamente regular.
Nascida na poca arcaica, a ordem drica sofreu uma significativa evoluo na
passagem para a poca clssica: as propores adelgaaram-se, o capitel
tornou-se mais geomtrico e as mtopas, anteriormente lisas, adquiriram
decorao escultrica. Estas alteraes conferiram maior elegncia aos templos
desta ordem, que tem o seu expoente na construo do Partnon, em Atenas,
no sculo V a.C.
Outros templos dricos so: o templo de Hera, em Olmpia; o de Apolo, em
corinto; o de Posdon, datado de meados do sculo V a. C; e o de Ceres, na
Magna
Grcia.

A ordem Jnica de

formao um pouco mais recente

(meados do sculo VI a.C.), desenvolveu-se, principalmente, na tica e na

Jnia (provncia da sia Menor). de propores mais esbeltas (colunas mais
finas e mais espaadas) e possui maior decorao, patente, sobretudo, no
capitel de grandes volutas enroladas e no friso contnuo do seu entablamento,
com relevos historiados. Por estas razes, e geralmente associada ao esprito
feminino.

Inicialmente, a ordem jnica foi aplicada a edifcios pequenos, de estrutura

simples, como o templo de Atena Nik, na acrpole da cidade de Atenas; no
entanto, aparece igualmente em obras mais complexas como oTemplo
Erection, da mesma acrpole.
A ordem jnica sofreu, com o tempo, algumas variantes, por vezes designadas
como novas ordens. As primeiras surgiram quando as colunas foram
substitudas por esculturas de mulheres (as caritides) ou de homens (os
atlantes) que suportam, sobre a cabea e/ou os ombros, o peso do
entablamento e cobertura.
Contudo, a variante jnica mais conhecida a ordem corntia, criada nos finais
do sculo V a.C. por Calmaco, da cidade de Corinto. A sua especificidade reside
numa decorao mais rica, visvel no capitel, no entablamento e no fronto.

A ordem corntia foi usada, pelos Gregos de forma

parcimoniosa e encarna o esprito ornamentalista do sculo IV a. C. No entanto,
teve grande expanso no perodo helenstico e foi a mais usada pela
arquitectura romana, que a divulgou por todo o imprio.
Na Grcia, podemos observar a ordem corntia no Templo de Zeus Olmpico e
no Monumento Corgico a Liscrates, datado do sculo IV a. C., ambos situados
em Atenas.
A decorao dos templos gregos, qualquer que fosse a sua ordem
arquitectnica, recorria sempre escultura (relevos e estaturia), que ocupava
lugares prprios, e pintura, que preenchia parte das paredes interiores e
cobria todas as estruturas arquitectnicas e esculpidas, atribuindo-lhes um
invulgar colorido.
Destinados a serem admirados, sobretudo do lado de fora, os templos gregos
apresentam-se como modelos de equilbrio, proporo e clareza formal pois so
construdos a partir de apurados critrios racionais e cientficos, os mesmos que
caracterizam o pensamento e a actuao dos gregos na filosofia, na poltica, e

no teatro. Embora dedicados aos deuses, eles reflectem, principalmente, a

mentalidade antropolgica e racional do homem-cidado da civilizao helnica.

A acrpole como sntese da

arquitectura grega

A destruio causada pelas segundas Guerras Persas nos anos de 489-479 a.

C., em Atenas, foi o pretexto, durante a magistratura de Pricles, para uma
grandiosa reforma urbana que privilegiou a acrpole da cidade.
Encomendado por Pricles em 447 a. C., o plano de reconstruo da acrpole
foi superintendido pelo escultor Fdias que, para tal, se rodeou de arquitectos,
escultores, pintores e outros artistas. Como resultado, esta fortaleza rochosa e
alcantilada rodeou-se de novas muralhas e encheu-se de novas e coloridas
construes unidas por relvados espaosos.
Entre estas novas construes contam-se os templos do Partnon (o primeiro a
ser construdo e aquele que, pelas suas dimenses e localizao central, preside
e domina o recinto sagrado da acrpole), o do Erection e o de Atena Nik,
vrios santurios (com o de Zeus Plios), os tesouros dos deuses esttuas
grandiosas em mrmore e bronze, colocadas em pedestais (como a de Atena
Promacos, que segura na mo uma lana cuja a ponta reluzente serviu de guia
aos navios que entrvam na barra do Pireu).
No entanto seu conjunto, estes novos monumentos sintetizam todo o repertrio
formal e das ordens da arquitectura grega e comprovam os apurados critrios
formais, mtricos e estticos que presidiram sua concepo e construo
tcnica.

A casa grega.

A Grcia bero do urbanismo

ocidental
A Natureza e o Homem foram a medida da cidade grega, onde a vida
quotidiana decorria maioritariamente ao ar livre.
Desde a poca arcaica at poca clssica, as plis gregas constituam
pequenos amontoados populacionais de malha irregular e incaracterstica,
gerada de modo no planeado e sem ideia de conjunto. A cidade integrava-se
no meio ambiental natural pois muros, ruas e edifcios no faziam desaparecer
os acidentes do terreno, apenas os nivelavam numa proporo respeitosa; at
os edifcios em runa eram conservados ou incorporados noutros novos.
Assim, as zonas habitacionais das cidades gregas possuram uma aspecto
labirntico e desordenado, com ruas estreitas e no pavimentadas, sem
diferenciao social, nem nas casas de habitao.
Estas, pelo puco que hoje se conhece, eram construdas em madeira ou tijolo e
cascalho misturados com argamassa. Deviam inserir-se na tradio
mediterrnia da casa que se desenvolve em torno de um ptio central
descoberto, por vezes provido de um prtico, e quase sempre virado para sul
para uma maios insolarizao. Os compartimentos internos destribuam-se em
redor do ptio, sem axialidade ou simetria.
As casas podiam possuir vrios andares que se adaptavam, de modo irregular,
aos declives do terreno. Assim, o seu permetro externo era, por vezes,
tambm irregular. A decorao parece ter sido de grande sobriedade e
austeridade.
Com desenvolvimento da democracia, no comeo da poca clssica, aparecem
nas cidades-estado novos elementos urbansticos que denunciam uma
participao maior do povo nos assuntos da comunidade. Para alm dos
templos, surgem, em torno da gora, vrios edifcios dedicados vida pblica e
ao exerccio da democracia: o ecclesiasteron (sala para as assembleias
pblicas), o bouleuterion (sala das assembleias municipais), o prytaneion (sala
da cmara municipal) e a stoa, espcie de prtico comprido destinado ao

comrcio e ao convvio social. Estes equipamentos poltico-administrativo e

econmicos fizeram da gora o verdadeiro centro cvico das cidades gregas.
Uma outra inovao diz respeito ao aparecimento, dentro da cidade, de
construes dedicadas ao lazer e diverso: os teatros ao ar livre e os
estdios.
Esta evoluo prova que a cidade grega da poca clssica havia deixado de ser
o amontoado de casas humildes dominado pelo palcio-templo, ou palciofortaleza, de um rei divinizado ou temido, para se converter numa estrutura
mais complexa onde dominavam os elementos destinados a uma utilizao
geral.
Contudo, foi s com o Hipdam (c. 500 a. C.) da cidade jnia de Mileto (na sia
menor) que haveria de surgir, no pensamento grego, uma teoria racional e
lgica da organizao das cidades, a qual ele mesmo teve oportunidade de pr
em prtica. Por isso, Hipdamo hoje considerado o primeiro urbanista com
critrio rigoroso que o mundo conheceu.
A sua teoria nasceu do plano da reconstruo de Mileto, efectuada no sculo V
a. C. Nesse plano a cidade foi rasgado por avenidas longitudinais que se
cruzavam em ngulo recto com as ruas transversais, formando quarteires
regulares, organizado por reas diferenciadas segundo a funo/profisso. Os
quarteires formados, cada um, por duas filas de cinco casas de configurao
de reas semelhantes - constituam o mdulo, a partir do qual se desenvolvia
todo o plano urbano. As cidades adquiriam, assim, uma malha em rectcula ou
quadrcula, cuja inveno tem sido atribuda a Hipdamo, embora ela existisse
j nas civilizaes indostnicas, egpcias e mesopotmicas.
Reconhecimento pela funcionalidade, o plano hipodamiano foi aplicado na
reconstruo de velhas cidades gregas (como Atenas no porto de Pireu, Rodes e
Prienne, na sia Menor), mas sobretudo em cidades criadas de raiz como foram
as colnias geradas pelo expansionismo dos Gregos na bacia do Mediterrneo.
A maior afirmao de urbanismo hipodamiano fez-se, contudo, no perodo
helenstico, no qual, graas s conquistas de Alexandre Magno, a cultura grega
pde expandir-se por todo o Prximo e Mdio Oriente, dando origem criao
de novas cidades que aparecem desde a Cirenaica at ao Indo. Assim se imps
uma nova esttica urbana que os Romanos haveriam de adoptar.

A escultura grega
O Homem em todas as suas
dimenses
na escultura que, de forma imediata e lgica, nos apercebemos da verdade
da frase de Protgoras que dizia: O Homem a medida de todas as coisas.
Com efeito, para o Grego, a escultura glorifica, acima de tudo. O Homem, ainda
que retrate heris, atletas e deuses, j que at este se concebiam imagem e
semelhana dos humanos para os quais eram modelos ideais.

Deste modo, a escultura grega foi concebida para caracterizar noes

particulares de beleza e harmonia, tendo como papel primordial pr em
evidncia a ideia de que a arte conseguia pela habilidade da representao
exacta das aparncias visveis. Usou, portanto, a mimesis ou a ilusionismo da
representao, defendido por Aristteles e Plato, chegando ao ponto de
colorir totalmente as esttuas e relevos para atingir um realismo de grande
vivacidade.
Simultaneamente realista e idealista, a escultura grega esteve estreitamente
ligada arquitectura, onde ocupava locais prprios e onde exercia funes
religiosas, polticas, honorficas e funerrias, tanto quanto ornamentais.
O seu profundo humanismo manifestou-se, principalmente, por meio da medida
e do tema forma, pois toda a temtica da escultura grega, excepo do
centauro e do fauno, exclusivamente humana.

A herana pr-helnica e a
escultura arcaica
Tal como na arquitectura, a gnese da escultura grega encontra-se no longo
perodo que vai do sculo IX ao V a. C., cuja ltima etapa (a partir do sculo
VII) designada por

perodo arcaico.

A estaturia deste perodo, realizada primeiro em madeira e depois em pedra,

denota diversas influncias, das quais se destacam a esttica da estaturia
assria e egpcia, algumas sobrevivncias creto-micnias e a arte oriental.
Da produo grega arcaica chegaram at ns dois tipos bsicos:

Os

Kouroi,

presentao de jovens nus que, segundo se supe,

simbolizavam deuses (talvez Apolo, deus da juventudade e beleza) ou atletasheris. Foi nestas esttuas que os Gregos ensaiaram as primeiras
representaes anatmicas e o movimento corporal;
as Korai, representao de raparigas vestidas com longas tnicas pregueadas e
pintadas de cores luminosas. Eram, talvez, jovens virgens usadas na
cerimnias
rituais.

Kouroi e Korai foram, inicialmente, esttuas rgidas de corpos hirtos e

algo esquematizados com rostos simtricos esboando meios-sorrisos e cabelos
e barbas simplificados. Gradualmente, foram adquirindo mais flexibilidade,
movimento e expresso fcil.
O relevo enquadrava-se na arquitectura, onde ocupava lugares prprios a ele
destinados pelas ordens : na ordem drica distribui-se pelas mtopas e
tmpanos dos frontes, enquanto que na ordem jnica, para alm dos
tmpanos, aplicado nos frisos contnuos.
O relevo possuiu, desde este perodo, duas funes essenciais: a de contar
uma histria mgica , geralmente a que comemora o acto que justifica a
edificao do templo; e uma outra, mais prtica, que a de preencher e
decorar o espao arquitectnico, sujeitando-se s suas formas e dimenses.
Os relevos arcaicos foram feitos em terracota e pintados com cores vibrantes.
S na passagem para a poca clssica passaram a ser executados em
mrmore.
Esttica e estilisticamente, os relevos possuem caractersticas idnticas s da
estaturia, tendo as figuras uma anatomia esquemtica e movimentos algo
rgidos. Os rostos so orientalizantes, com olhos oblquos, mas salientes e os
caracis dos cabelos geometrizados.

Do estilo severo aos primeiros

clssicos

o Auriga de Delfos e Posdon

A transio para a poca clssica fez-se no primeiro quartel do sculo V a. C.,
com duas obras realizadas em bronze: o Auriga de Delfos e Posdon.
Dotadas de maior pormenorizao anatmica e rigor tcnico, mas tambm de
grande monumentalidade e rigidez expressiva, estas duas obras caracterizam o

estilo severo.
Contudo, foi no sculo V a.C. poca clssica
chamado

que a escultura

atingiu o auge da beleza e da perfeio, quer pela concepo plena da forma,

imitada da Natureza.
A imitao da Natureza (isto , da forma real, visvel) no se fez, todavia, com
base na cpia exacta dos exemplos fornecidos por esta, mas partiu de uma
seleco que representasse os modelos ideais, as formas mais perfeitas.
Essa seleco, que aliou a observao do real a rigorosos estudos de anatomia
e de geometria, culminou no estabelecimento dos cnones, conjunto de regras
de proporo mtrica entre as diferentes partes do corpo humano, de modo a
obter um todo harmonioso e perfeito uma beleza ideal, nascida da reflexo e
da racionalizao.
O primeiro cnone surgiu com o escultor ateniense Policletoque redigiu as
concluses da sua pesquisar formal num Manuel de escultura a que deu
justamente o ttulo de Cnone. A obra O dorforo foi a primeira onde o
concretizou e com tanto sucesso que as suas regras foram seguidas por outros

escultores

por

mais

de

um

sculo.

O discbolo de Miron

Desde modo, ao realismo tcnico aliou-se o idealismo racional das

formas, caractersticas patentes, por exemplo, em Mron e na sua obra O
Discbolo, onde ao dinamismo das formas anatmicas se associou o idealismo
do rosto do atleta (j perdido no original) que, em esforo de concentrao, se
apresenta sereno, calmo e imperturbvel .
Mais foi com Fdias o artista mais genial de todo o sculo V a.C que a
escultura grega atingiu a absoluta perfeio. Foi este o autor dos relevos do
Partnon, nomeadamente os de A Procisso das Panateneias, e so estes
relevos, juntamente com os do Templo de Atena Nik e com algumas, poucas,
peas de estaturia, que testemunham o gnio escultrico do povo grego, pois
a maioria das obras de escultura que conhecemos hoje deste perodo
construda por cpias helensticas e romanas.
Nas obras de Fdias ressaltam a perfeio anatmica, a robustez e a
serenidade, a fora e a majestade que atriburam escultura clssica grega o
carcter idealista e divinizado que hoje lhe reconhecemos e que definimos,
muitas vezes, pela expresso calma olmpica.

Da
2.
idade
clssica
escultura helenstica

No sculo IV a. C., a escultura grega conheceu novos desenvolvimentos que

contrariam a grandeza severa e impessoal do sculo V. Relevos e esttuas
tornam-se mais naturalistas e expressivos, trabalhados ao estilo de cada autor;
aparece igualmente o no feminino, nunca at a inteiramente revelado. Assim, a
escultura adquiriu um carcter mais sensvel e sensual, mais gracioso e sedutor.

Exemplos destas alteraes encontram-se no trabalho do escultor Scopas,

cujas obras exibem uma poderosa expressividade pela tenso dos corpos, em
movimento contorsionado, e pelos rostos .
Praxteles, outro artista deste perodo, executou corpos esbeltos e
efeminados, como o do seu Hermes, e foi o primeiro a assumir a nudez
feminina na estaturia.
Lsipo, por seu turno, estabeleceu um novo cnone cujas propores criaram
um tipo de atleta mais esbelto e delgado, concretizado em Apoxiomeno; coubelhe, tambm, introduzir na escultura a verdadeira noo de vulto redondo,
assumindo a multifacialidade do observador face s suas obras .
Nos sculos III, II e I a. C., o

perodo helenstico, a escultura

grega fez uma nova evoluo. O realismo idealista do sculo V fora

substituindo, no sculo IV, pelo naturalismo que foi progressivamente
evoluindo, neste perodo, para um realismo expressivo, dramtico e livre,
de
efeito
teatral.

Agesandro, Atenodoro e Polidoro: Grupo de Laocoonte, sculo I a.C.

O sofrimento e as paixes apoderam-se dos corpos e dos rostos; os grupos

escultricos, susceptveis de composies mais dinmicas, so preferidos s
esttuas individuais; mesmo as figuras isoladas parecem ter sido extradas de
uma narrativa, como no caso de O Gauls Moribundo ou do grupo Laocoonte.

o Altar de Zeus, de Prgamo

Esta esttica movimentada, expressiva e teatral igualmente adoptada
pelos relevos, como evidente no caso do Altar de Zeus, de Prgamo.
A par das representaes monumentais, desenvolve-se neste perodo o gosto
pelo retrato e pelas cenas do gnero, retiradas do quotidiano. Em ambos, o
realismo foi to expressivo que chegou a dar nfase s deformidades fsicas e
s representaes da infncia e da velhice.
J em pleno perodo romano, tornaram-se populares as estatuetas de
Tanagra, pequenas figurinhas de barro policromado, cpias de originais
clssicos, inspiradas em cenas pitorescas do quotidiano ou da religio.
Constituram uma requintada arte de salo, destinada ao consumo privado das
elites, o que mostra a complexidade e erudio do estilo de vida das sociedades
helensticas.

A cermica e a pintura

A cermica, pela sua decorao sobretudo a partir da fase arcaica recente,

em que as figuras negras eram pintadas sobre fundo claro, e do estilo clssico,
de figuras claras sobre fundo negro -, com relatos de cenas mticas,
representao de reis e atletas, de cenas do quotidiano, etc., constitui um
repositrio fidedigno de imagens da arte e da cultura gregas. Na falta de outros
documentos histricos, como o da pintura mural que desapareceu quase toda,
cermica que vamos colher as informaes necessrias para o entendimento
da cultura, da civilizao e da plstica gregas.
De entre o artesanato artstico deixado pelos Gregos, a cermica toma um
lugar de destaque. Mercadoria de primeira necessidade pois servia para
mltiplos usos, a cermica teve grande produo , proliferando em inmeras
oficinas que geraram estilos regionais ainda hoje reconhecveis. Entre os que
possvel referenciar (o da Becia, o das Cclades, o de Creta, o de Rodes...),
destacam-se o corntio e o tico, onde sobressaem as oficinas atenienses,
detentoras das peas mais significativas e variadas, bem como dos autores de
maior qualidade. A sua superioridade comprovada pela grande procura dos
seus produtos em todo o mundo antigo. Levada pelos mercadores (Gregos,
Fencios ou outros), a cermica espalhou-se por todo o Mediterrneo, mesmo
fora do mundo helnico, sendo possvel encontrar-lhe vestgios na Peninsula
Iberica, na Itlia, na Galia, na Germnia, no Egipto, na Sria, na Mesopotmia e
at nas areas mais remotas do Imprio Persa.
A perfeio alcanada mede-se quer pela qualidade tcnica evidenciada (tipo de
pastas, cozeduras e engobos utilizados), quer pela simplicidade, elegncia e
funcionalidade das formas produzidas. Estas obedecem a rigorosas pesquisas
formais que, aliando forma e funo, procuraram satisfazer as necessidades
prticas para que as peas eram criadas: servio domstico, usos artesanais e

comerciais, apoio s cerimnias e aos rituais fnebres. As tipologias conhecidas

encontram-se definidas desde os sculos VIII e VII a.C. (perodo arcaico) e
foram norteadas por concepes estticas e estruturais que tinham por base a
geometria. Nos perodos seguintes, a variao formal registou apenas
alteraes de tamanho e de proporo entre as diferentes partes do vaso: o p
ou base, o corpo ou bojo, o colarinho ou gargalo, a boca ou abertura, as asas
ou alas. Mais longa a histria dos seus estilos decorativos. O seu estudo ,
entre o de todas as outras artes helnicas, aquele que melhor permite conhecer
a evoluo da plstica grega, dado o quase total desaparecimento da grande
pintura mural e a escassez de originais na escultura. , tambm, aquele que
melhor acompanha e documenta a evoluo social, cultural e poltica da Histria
da Grcia.
Na evoluo plstica da cermica grega os especialistas distinguem os
seguintes estilos:

O estilo geomtrico, situado entre os sculos IX e

VIII a.C., filia-se ainda na grande tradio dos vasos creto-micnicos,
distinguindo-se artisticamente pela opo estrita dos motivos geomtricos
como base ornamental. Esses motivos eram dispostos roda do corpo dos
vasos em bandas, ou frisos paralelos e sobre-postos cobrindo-os quase at
abertura. Canda banda era ornamentada a partir de motivos geomtricos
simples O ponto, a linha, o crculo -, organizados em combinaes e variaes
criativas, algumas das quais usadas desde o Neoltico: meandros, gregas,
tringulos, losangos, linhas quebradas ou contnuas, axadrezados... Estes
motivos eram realados a preto ( ou com um verniz castanho-ocre, muito
brilhante) sobre o fundo de cor natural dos vasos.
O principio formal desta arte geomtrica, abstracta em si mesmo, baseava-se,
sem dvida, na experincia tcnico-artesanal (a rede de tecituras criada nos
teares lembra o principio organizativo dos meandros e das gregas), mas
representava, tambm, um certo sentimento intuitivo da estrutura geomtricomatemtica patente na Natureza e no Universo e base do pensamento e da
filosofia gregos.
A partir de incios do sculo VIII, reintroduziram-se os elementos figurativos na
decorao cermica, mas estes apresentavam-se como meras silhuetas a
negro, muito esquematizadas e estilizadas, de onde se excluram todos os
pormenores secundrios. Estes elementos figurativos eram constitudos por
animais compondo pequenos frisos decorativos e por seres humanos, isolados
ou organizados em cenas descritivas e narrativas. Neste caso, os temas
resumiam-se a batalhas e cerimnias fnebres, denominadas de prophesis (
letra, deposio do cadver). Nos primeiros, as personagens eram guerreiros
apresentados em diversas posies de combate; nos ltimos, as cenas
descrevem os cortejos fnebres com soldados e carpideiras seguindo o carro
onde viaja o corpo do morto, exposto sobre a urna. A uniformidade das cenas e
das personagens impede-nos, hoje, de saber se se tratava de relatos da vida
real ou de episdios mitolgicos de significado sagrado.

Quanto s formas, a tendncia foi para o aumento progressivo do tamanho das

peas, algumas das quais atingiram propores monumentais. Com efeito, as
nforas e crateras da necrpole de Dipylon (junto ao Pireu) As mais famosas
deste perodo ultrapassaram, nalguns casos, um metro e meio de altura.
Estas grandes peas destinavam-se a ser colocadas nos cemitrios como
indicadores das sepulturas, maneira de estelas ou monumentos funerrios.
Continham leos, unguentos sagrados e outras oferendas feitas aos mortos.
Nos finais do sculo VIII, culminando esta evoluo, a arte geomtrica entrou
em fase de desintegrao.

O estilo arcaico situa-se entre o final do sculo VIII e o

inicio do sculo V a.C.
Sob o ponto de vista da cermica artstica, este perodo subdivide-se em duas
fases evolutivas: a fase orientalizante e a fase arcaica recente. fase
orientalizante vai, aproximadamente, at 650 a.C. A cermica deste perodo
pelo pendor figurativo que reflecte as influncias decorativas orientais,
provenientes dos contactos comerciais e coloniais, traduzindo-se nos temas, na
figurao e na expresso.
Os temas caracterizam-se pelo regresso ao figurativo nascido da necessidade
de narrar, e representar j que a variedade das realidades naturais e sociais
vividas e presenciadas pelos Gregos, neste perodo, a isso impelia e pelo
aparecimento das cenas de carcter mitolgico. figurao define-se pela
incluso de animais mticos ou lendrios e de figuras hbridas como grifos,
esfinges e grgonas; e pela representao de elementos decorativos de
inspirao vegetal e naturalista, como ltus e palmetas. Na expresso dada a
preferncia a figuras de grande tamanho ( que chegam a ocupar todo o bojo do
vaso) tratadas ainda em silhueta, mas onde se incluam j, pela tcnica da
inciso, pequenos traos realados a branco ou vermelho que compunham
pormenores anatmicos ou de vesturio.
Estas caractersticas foram particularmente marcantes na cermica denominada
proto-tica, que abrangeu a produo das oficinas da regio ateniense na
primeira metade do sculo VII a.C.
A fase arcaica recente abrange os finais do sculo VII at cerca de 480 a.C.
Esta fase ficou marcada pelo aparecimento, na tica, da cermica decorada
pela tcnica das figuras pintadas a negro. Trata-se de uma cermica elegante e
sofisticada, fruto de uma tcnica elaborada, destinada ao comrcio de luxo.
Sobre o fundo vermelho do barro destacavam-se os elementos figurativos,
representados como silhuetas estilizadas maneira antiga (rosto de perfil com
olho de frente tronco de frente, ancas a trs quartos e pernas de perfil) e
totalmente preenchidas a cor negra. A tcnica da inciso permitiu pormenorizar
o interior das figuras, agora enriquecidas com linhas de contorno dos msculos
e outras partes do corpo, com particularidades como a barba, o cabelo ou os
padres do vesturio.
O interesse pelos pormenores anatmicos sugere, aqui e ali, a influncia da
plstica aplicada escultura deste perodo (estilo severo).

TEMPLO

DE

PARTENON

O Partnon um templo drico, periptero (por ter colunas a toda a volta), com
oito colunas nas fachadas mais estreitas e dezassete nas laterais. Foi construdo
em mrmore do Monte Pentlico (usaram-se nele 22 mil toneladas) com as
mais modernas e sofisticadas tcnicas conhecidas na poca. A sua base, ou
esterebata, que tem trs altos, mede 30,80 x 69,47 metros; e as colunas
exteriores, que rodeiam toda a massa do edifcio, tm 10,43 metros de altura.
o maior e mais carismtico dos templos gregos da Antiguidade, para a glria
da cidade que o construiu. Acima das colunas, de elegantes capitis
geomtricos, encontra-se o entablamento, cujo friso alterna triglifos com
mtopas esculpidas. A rematar as fachadas mais estreitas, os tmpanos dos
frontes, formados pelo telhado de duas guas, ostentavam, na sua poca,
uma riqussima decorao escultrica, pintada em cores vivas, tal como os
outros elementos construtivos fustes, capitis e entablamento.
No interior, a enorme cella (30m de comprimento por quase 20 de largura),
dividida em naves, abrigava, a meio da nave central, a esttua de Atena
Parteno, executada por Fdias em marfim e ouro, O tecto, plano e de madeira,
era trabalhado com relevos pintados a dourado. A luz penetrava no templo
pelas portas cerimoniais rendilhadas.
A decorao esculpida, de autoria da escola de Fidias, relata-nos cenas
mitolgicas e a vida da deusa, entre as quais a do seu nascimento, no fronto
este.
Pelas suas propores e pelo equilbrio formal e decorativo, o Partnon o
paradigma do pensamento arquitectnico grego da poca clssica.

TEMPLO

DE

ATENA

NIK

O templo de Atena Nik um pequeno templo de ordem jnica, construido em

mrmore pentlico sobre um embasamento de 8,26 x 5,64 metros. S possui
quatro colunas frente e atrs, nas fachadas mais estreitas e, por isso, diz-se
anfi-prstilo. Devido s suas reduzidas dimenses, todo o espao interno
ocupado com a cella, no possuindo opsitdomus.
A decorao, de autoria de Agorcrito, concentra-se nos elegantes capitis de
volutas enroladas, no friso contnuo (com cerca de 30 metros de perimetro) e
nos tmpanos dos frontes.

O friso contm, a leste, os deuses do Olimpo que seguem as batalhas dos

cavaleiros Gregos e Persas; nos outros lados, esto representadas lutas entre
hoplitas (soldados) gregos e persas.
Nos tmpanos dos frontes, a decorao apresenta uma temtica diferente: a
dos gigantes, a este, e a das amazonas, a oeste.
Por se encontrar junto a um precipicio, este templo estava rodeado por uma
balaustrada de 1,05m de altura, decorada por uma srie de vitrias aladas
(niki), em atitudes graciosas e de grande finura de propores, erguendo
trofus e celebrando sacrifcios.

O vaso Pronomos uma cratera de volutas de grandes

dimenses (75 cm de altura, 33,5 de dimetro na parte mais larga), encontrado
em Ruvo di Puglia, na Magna Grcia, Itlia, em 1839.
Estilisticamente, pertence ao estilo das figuras vermelhas e foi executado
numa oficina tica, por um artista conhecido por pintor de Pronomos. A pea
foi coberta a verniz preto, de onde ressaltam os motivos decorativos na cor
natural da argila ou a branco, com os pormenores anotados a negro. A
decorao concentra-se no gargalo, nas asas em forma de volutas e no bojo. As
duas primeiras contm motivos naturalistas estilizados, organizados em frisos
separados por linhas ou faixas horizontais. O bojo recebe uma rica decorao
figurativa, organizada em dois registos paralelos. No registo superior do lado A,
vemos numerosas personagens que representam um grupo de actores de
teatro preparando-se para entrar em cena (alguns seguram na mo as
respectivas mscaras), perante o olhar dos deuses Dioniso e Ariadne, ao
centro, abraados e ricamente vestidos. Dioniso segura com a mo direita o seu
bastio e est coroado de heras, como seu atributo. esquerda do casal de
deuses, de joelhos, est o pequeno Himeros que estende as mos em direco
mscara segura pela personagem sua frente.
No registo inferior, ao centro, est a figura do flautista Pronomos, um msico da
Becia que ganhou fama em Atenas no sculo V a. C. ( esta personagem real
que d o nome ao vaso). Encontra-se ricamente vestido e coroado de louros.
esquerda e direita de Pronomos, vrias figuras que representam jovens
coreutas (um deles mascarado de stiro a danar) e msicos com os seus
instrumentos.
No lado B, a composio um pouco menos densa, embora se distribua
igualmente por dois registos. No superior, ao centro, vemos de novo Dioniso e
Ariadne, abraados, caminhando. Ao lado de Dionsio h um pequeno Eros
flutuando. Em baixo, e da esquerda para a direita, encontramos um coreuta-

stiro, ensaiando um passo de dana, uma pantera entre duas Mnades e um

stiro nu.
A importncia do vaso Pronomos reside no seu valor documental. Ele
comemora, como num manifesto, os membros de uma companhia teatral,
colocandoi-os em paralelo com Dionsio. Para alm disso, contm numerosa
informao sobre os actores, suas vestes e mscaras, e sobre os msicos que
os acompanhavam.