INTERGENERIDAD.

REFLEXIONES EN TORNO A LA
DIVISIN DE LAS ARTES
Dra. Sonia Vicente

Introduccin
El presente trabajo tiene por objeto aportar una mirada sobre una cuestin
largamente debatida en el campo de la esttica filosfica: el problema de los gneros
artsticos y sus relaciones.
Nos hemos preguntado si es factible deslizar al campo del arte el concepto de
interdisciplina proveniente de la ciencia. Pero hemos concluido que el mbito del arte
constituye un campo de naturaleza diferente al de la ciencia, por lo tanto no es
posible trasladar a l categoras de anlisis, a menos que se lo haga por analoga y
determinando de manera muy clara el alcance que ambos conceptos puedan tener en
este campo. Lo que hemos denominado intergeneridad debe pensarse desde la
problemtica artstica exclusivamente.
En el arte del siglo XX se han producido nuevas manifestaciones artsticas,
difciles de englobar en las clasificaciones de las artes acuadas hasta ese momento.
Es posible lograr una clasificacin de los gneros artsticos que sea hoy vigente?
Nuestra hiptesis sostiene que en el campo del arte y a partir del siglo XX,
resulta complejo y problemtico separar con claridad los diferentes gneros. Los
intentos de buscar nuevos criterios de clasificacin que incluyan las nuevas
producciones, o los intentos de ampliar las clasificaciones ya existentes, han
fracasado. El arte contemporneo es intergnerico por definicin.
El anlisis va a comenzar por clarificar el concepto de gnero, que tiene diversas
significaciones en el campo artstico. Luego, haremos un recorrido por los diferentes
intentos de clasificacin de las artes, para finalmente, y desde el marco terico que
nos ofrece Walter Benjamin, apuntar algunas conclusiones en torno a la cuestin de la
intergeneridad.

Gnero
El concepto de gnero tiene en arte dos acepciones diferentes, aunque
relacionadas. En primer lugar suele usrselo para denominar a las diversas artes:
arquitectura, escultura, pintura, msica, poesa, teatro, danza, cine, etc. En segundo
lugar se lo vincula, dentro de un arte en particular, a diferentes temticas abordadas,
as por ejemplo se habla dentro de la pintura de distintos gneros: el retrato, el
paisaje, el bodegn, etc. En el mbito del teatro se habla de comedia, tragedia, etc.
Nosotros tomamos el trmino gnero en el primer sentido. Visto de esta manera,
la palabra suele usarse como sinnimo de disciplina. As por ejemplo, en el

Diccionario del arte actual de Karin Thomas leemos:

"Gnero artstico. La divisin del arte en disciplinas mayores y
menores no fue puesta en cuestin hasta las postrimeras del siglo
pasado. Los gneros fundamentales: msica, poesa, teatro, pica,
artes plsticas y danza, determinan la formacin artstica en las
distintas instituciones acadmicas y escuelas especiales". 1
De manera similar a lo que ocurre en la ciencia, los gneros artsticos
aparecen en distintos momentos de la historia. Las primeras en surgir son la
arquitectura, la escultura, la pintura mural, msica y danza, que aparecen en
occidente con las primeras civilizaciones. El arte dramtico se constituye como tal en
la Grecia clsica. En el Renacimiento aparece la pintura de caballete y a partir del
siglo XIX, gracias al desarrollo tecnolgico, surgen nuevos gneros artsticos: primero
la fotografa, luego el cine, el cmic, el video y por ltimo el arte por computadora
que tambin recibe el nombre de arte infogrfico.
Las consideradas artes decorativas, artes aplicadas, o artes menores, entre las
que se cuentan la cermica, la metalistera (en especial la orfebrera), las artes del
mobiliario y la jardinera, han surgido con los inicios de la cultura occidental y por su
carcter utilitario durante mucho tiempo estuvieron degradadas al rango de oficios.

Intergeneridad
Intento de establecer una clasificacin de los gneros
Se han intentado muchas clasificaciones de las artes. Actualmente ninguna
prevalece sobre las otras, todas resultan cuestionables e insuficientes. La razn de la
dificultad radica en la imposibilidad de establecer un criterio claro y preciso que
permita diferenciar claramente los gneros entre s.
En Grecia se origina una antigua clasificacin del saber humano que no separa
artes y ciencias del mismo modo que lo hacemos hoy. Para los griegos, las temticas
que permitan el desarrollo de la inteligencia y el perfeccionamiento moral (sofa y
episteme), se distinguen de las actividades manuales y prcticas. Las primeras son
consideradas ms dignas que las segundas.
Esta concepcin se mantiene vigente durante muchos siglos. En el medioevo est
vigente una clasificacin que distingue entre artes liberales y artes mecnicas. Entre
las primeras se encuadra la msica y otros conocimientos que hoy llamamos "ciencia",
mientras que entre las segundas, se agrupan actividades que denominamos "artes o
artesanas". Aqu se inicia una vieja tradicin segn la cual la msica es considerada
ciencia antes que arte.
Las artes liberales son siete, y conforman el currculum medieval que se imparte
en las primeras universidades. La actividad acadmica se divide en el trivium y el
quadrivium. El trivium, ms elemental,
comprenda Gramtica (que englobaba
tambin el estudio de la literatura) Retrica (que tambin cubra el estudio del
1

THOMAS, Karin. Diccionario del arte actual. p. 109

derecho) y Lgica o Dialctica. Completar el trivium daba al estudiante el grado de

diplomado. El quadrivium, ms avanzado, comprenda Aritmtica, Geometra (que
englobaba Geografa e Historia natural), Astronoma (a la que a menudo se aada
Astrologa) y Msica, principalmente la referida a la eclesistica. Una vez terminado el
quadrivium, el estudiante era recompensado con el ttulo de licenciado en artes.
En los albores de la Modernidad, esta idea sigue vigente, as, en una Enciclopedia
editada en 1497 y reeditada varias veces a durante el siglo XVI, la Margarita
Philosophica de Georg Reisch, el conocimiento humano es graficado como un edificio
de seis plantas. En la tercera estn situadas las artes del trivium, y en la cuarta las
del quadrivium.
Con el Renacimiento y la conformacin de las disciplinas modernas, esta tradicin
se pierde.
A fines del Medioevo las artes mecnicas, son objeto del anlisis de Santo Toms.
Este pensador establece una divisin fundada en una clasificacin jerrquica de los
sentidos, que se sustenta a su vez en un criterio moral. Santo Toms, establece una
diferencia esencial entre la vista y los otros sentidos. El olfato, el gusto y el tacto,
segn nuestro pensador, estn ligados a pecados como la gula y la lujuria. La vista y
el odo, entonces, seran los nicos sentidos capaces de impresiones estticas 2, pero
an el odo es sospechoso de influencia carnal, segn lo ha sostenido San Agustn, a
quien Santo Toms cita.3 De este modo, nuestro pensador se inclina por la
superioridad de la mirada, el menos "pecador" de los sentidos, pues exige un
distanciamiento respecto del objeto, y es capaz de captar todas sus partes
(integritas), hecho que resulta imposible para el gusto y el tacto. Por otra parte, la
vista pone de manifiesto su superioridad porque la mirada implica una racionalizacin
que permita comprender los nexos lgicos entre las diversas partes del objeto
(proportio) y esto no es posible al odo ni al olfato.
Esta consideracin de Santo Toms pone en cuestin el lugar de subalternas que
ocupan las artes visuales y contribuye, desde una fundamentacin filosfica, a que
estas artes sean las primeras en liberarse de sus lazos sociales con el rgimen
artesanal, y su sujecin a la iglesia, para pasar a ocupar un nuevo y superior status
que se constituye bajo el concepto de bellas artes.4
Pero esta clasificacin de artes se basa en un criterio externo al arte mismo: se
trata de visin jerrquica de los sentidos y est fundada en una regla moral. Por
tanto, si bien tuvo implicancias importantes en su momento histrico, pierde vigencia
al perder vigencia el poder legitimador de la religin.
Kant, filsofo moderno, en su Crtica del Juicio, sostiene que el arte es el
producto del "genio" al que define diciendo: "Genio es el talento (don natural) que da
la regla al arte"5 Como cada arte (cada gnero) presupone reglas, en la misma
definicin de genio encontramos el fundamento para la divisin de las artes. El criterio
que permite diferenciarlas es el medio expresivo del que cada una se vale. En tal
2

3
4
5

Es importante destacar que para Santo Toms, es posible captar la belleza a travs de los sentidos, y esta
percepcin provoca placer sensible.
TOMS de Aquino, Santo. Summa Theologica. II,II. Q. 91 art. 2
GUEVARA MEZA, Carlos. La modernidad y los sentidos; Disciplina e interdisciplina en las artes.
KANT, Emanuel. Crtica del Juicio. Pargrafo 46

sentido, Kant distingue tres grupos de artes:

Artes de la palabra (oratoria y poesa)

Artes de la forma (escultura, arquitectura, pintura y jardinera).
Artes del juego de sensaciones (msica y colorido)

Sin embargo, el propio Kant, es consciente de las dificultades que supone

intentar una clasificacin de las artes, y en tal sentido aclara en el pargrafo 51:
"Por consiguiente, si queremos clasificar las bellas artes, por lo
menos a modo de ensayo, principio ms cmodo que la analoga
del arte con la clase de expresin de que se sirven los hombres
hablando para comunicarse entre s lo ms completamente posible,
es decir, no slo sus conceptos sino tambin sus sensaciones" 6
A este prrafo el traductor Jos Rovira Armengoi aade, en nota a pie de pgina,
el siguiente comentario:
"El lector no debe juzgar este esbozo de posible clasificacin de
las bellas artes como si fuera una teora decidida, pues constituye
slo uno de tantos ensayos que pueden y deben hacerse todava".
Las palabras de Kant como la advertencia del traductor, nos hacen notar que la
clasificacin es un ensayo. Al parecer, el propio Kant es consciente de que resulta
difcil establecer una distincin tajante entre los gneros, y cuando arriesga un
criterio, lo hace "a modo de ensayo".
En la Modernidad se instala, con gran fuerza la distincin que hoy denominamos
tradicional o acadmica entre artes mayores y menores. El criterio de la divisin est
basado en la finalidad puramente esttica o esttico-prctica de los productos
artsticos. Las artes mayores o bellas artes (literatura, msica, danza, pintura,
escultura y arquitectura) centran su inters en la produccin puramente esttica. Las
artes menores, llamadas tambin artes decorativas o artes aplicadas, la cermica, la
metalistera (y dentro de ella la orfebrera), las artes del mobiliario, la jardinera, la
herrera artstica, la cristalera, etc. son consideradas inferiores, y en muchos casos
degradas al rango de oficio, en tanto tienen una funcin prctica.
Las artes mayores determinan la formacin artstica en las academias y escuelas
de arte. An hoy, las instituciones de enseanza artstica se organizan en torno a esta
divisin de los gneros7, siguiendo el modelo establecido por la Escuela de Bellas
Artes de Pars, que durante el siglo XIX y buena parte del XX fue el centro acadmico
modelo del que emanaban los dictmenes oficiales de lo artstico.
Sin embargo, al arribar el siglo XX, la subdivisin de las artes visuales en cuatro
gneros: escultura, pintura, dibujo y grabado es puesta en cuestin por el cubismo.
En efecto, estas cuatro tcnicas representativas se haban perfeccionado de tal
6
7

Ibdem, pargrafo 51
La Facultad de Artes y Diseo de la UNCuyo, responde actualmente a este modelo tradicional de organizacin
de la enseanza artstica. Del mismo modo, esta concepcin del arte fundamenta la estructura con que naci la
ex Academia Provincial de Bellas Artes (hoy Escuela Provincial), fundada en 1933.

manera durante los siglos precedentes, que a fines del siglo XIX era posible reproducir
de manera perfecta el mundo objetivo, provocando en el espectador un sensacin
ilusoria de realidad.
El cubismo, que se desarrolla en los primeros aos del siglo XX, tiene como
objetivo principal alejarse de la representacin naturalista. Los cubistas 8 abandonan
la perspectiva y el nico punto de vista y buscan plasmar en el cuadro un objeto visto
desde ngulos diferentes simultneamente. En su fase analtica, los cubistas
introducen la tcnica del collage. Con los llamados papiers collage, entran en el
cuadro objetos prefabricados de uso diario. La pintura, como representacin de la
realidad en un espacio de dos dimensiones, se confunde con la escultura, que era
hasta entonces la representacin tridimensional.
Susan Langer en Los problemas del arte; Diez conferencias filosficas,
publicadas en los aos cincuenta, advierte que resulta difcil una clasificacin de las
diferentes artes, y que por tanto, la Esttica de la poca ha comenzado a afirmar la
indefectible unidad del Arte. No obstante, Langer nos advierte que en la prctica la
distincin entre las diversas artes se mantiene:
"Praxteles era escultor y Sfocles, poeta; y es tan poco probable
que se confundan las estatuas de Praxteles con las tragedias de
Sfocles como que se confundan las esculturas de Brancusi con las
obras de teatro de Pirandello"9
Sin embargo, inmediatamente agrega que el hecho de que todas las actividades
artsticas estn vinculadas entre s, resulta tambin evidente, y tan evidente como
que entre ellas hay diferencias. La pregunta por el criterio de distincin de los
gneros, sigue entonces vigente.
Susan Langer propone como criterio lo que ella denomina la aparicin
primordial10 de un arte (o gnero). En las artes visuales, (arquitectura, escultura,
pintura) la aparicin primordial es el espacio virtual. En tanto que en la msica la
aparicin primordial est constituida por el tiempo virtual:
Langer concluye entonces:
"Cada uno de los grandes rdenes del arte tiene su
correspondiente ilusin primordial y esto es lo que separa a los
grandes rdenes."11
No obstante, el criterio de divisin establecido por Susan Langer ha sido
fuertemente discutido, pues, si bien puede ser aplicado a los gneros artsticos que
ella tiene constantemente presente y con los cuales ejemplifica (pintura, escultura,
arquitectura, msica, poesa, teatro y danza) no puede ser claramente aplicado a
8
9

10

11

Las figuras ms importantes son las de Braque y Picasso

LANGER, Susan. Analogas engaosas; Relaciones especiosas y reales entre las artes. En su: Los problemas
del arte; Diez conferencias filosficas (sin paginacin)
Langer usa tambin el concepto ilusin primordial, como sinnimo de aparicin primordial, pero, dado que
requiere una serie de precisiones pues la idea de que el arte es ilusin ha sido largamente debatida en la
esttica de este siglo, preferimos el concepto de aparicin primordial.
LANGER, Susan. Creacin. En su: Los problemas del arte; Diez conferencias filosficas (sin paginacin)

productos artsticos tales como el cine, o el video, en los cuales no es posible separar
un espacio y un tiempo virtuales, no es fcil tampoco aplicarlo a la literatura, o a los
cmics. El intento de Langer reviste la misma problemtica que los intentos
anteriores: el criterio de demarcacin entre gneros resulta insuficiente, vlido en
algunos casos y totalmente inaplicable en otros.
Otros autores12 han intentado clasificar las artes segn los sentidos que
intervienen en la formacin de imgenes o percepciones: la vista y el odo, a la que se
aade una subdivisin segn la expresin de los artistas creadores sea en: colores,
lneas, masas, melodas, ritmos o armonas.
Esta distincin resulta insuficiente o hbrida, por ejemplo en la poesa la que
despierta imgenes de toda clase, sensaciones internas o externas: colores, aromas,
climas, dolor y placer sin distincin.
Tambin hubo intentos, poco exitosos, de establecer una clasificacin segn el
grado de complejidad y de acuerdo con un determinado concepto de arte: el arte
como mmesis.
As, las artes ms rudimentarias eran aquellas que usaban mtodos norepresentativos, es decir no sugeran a la percepcin objetos naturales a travs de la
combinacin de colores, lneas, volmenes, masas o sonidos. Luego encontrbamos
las artes representativas, ms perfectas que las anteriores porque representaban
mejor a los objetos reales. En esta concepcin lo representado cuenta ms que la
pura composicin formal.
La distincin propuesta no resulta determinante dado que algunas artes
presentan mayor complejidad que otras. Tal es el caso de la literatura arte en la cual
lo representado no lo es de manera directa, sino a travs de la imaginacin. El texto
literario puede exponer cuadros visuales tan vvidos como la pintura y la escultura,
pero sin imitar tales realidades. Es tambin el caso del arte dramtico que combina la
recitacin literaria con el gesto, elemento de la danza y la pintura. El color de la
pintura se combina con la escultura y ambos con la arquitectura, la msica se
combina con la poesa en la cancin y en la pera. El ballet suele juntar la danza o la
msica o ambas con la literatura de la que se convierte en ilustracin viviente por lo
que bien puede ser formal o representativo. Pero el arte ms complicado es sin duda
el cine el cual parece incluir a todas las dems.
La aparicin de nuevos productos artsticos surgidos de los avances tecnolgicos
(fotografa y cine) agudiza la crisis de las clasificaciones tradicionales de las artes.

Intergeneridad y tecnologa
Walter Benjamin, en 1936 investiga las consecuencias que provoca la
reproductibilidad tcnica de las obras. Por un lado, advierte que la reproduccin
tcnica se convierte en un modo de llevar el arte a todos en todas partes. A
partir de aqu Benjamin analiza las consecuencias que se derivan de este hecho,
fundamentalmente lo que el autor denomina prdida del aura. Paralelamente, advierte
12

Vase Carrit. Introduccin a la esttica

que la reproduccin tcnica pone

herramientas para su quehacer:

disposicin

del

artista

nuevas

Hacia 1900 la reproduccin tcnica haba alcanzado un

standard en el que no slo comenzaba a convertir en tema propio
la totalidad de las obras de arte heredadas (sometiendo adems su
funcin a modificaciones hondsimas), sino que
tambin
conquistaba un puesto especfico entre los procedimientos
artsticos13
Los productos artsticos derivados de la tecnologa (fotografa, y cine, video y
computadora) vinieron a cubrir nuevas necesidades estticas. El arte ampliaba as el
horizonte de sus posibilidades expresivas con la incorporacin de nuevas tcnicas que
daban lugar a producciones diferentes, las que difcilmente se dejaban encuadrar en
la clasificacin de gneros vigente a fines del XIX. En un intento de clasificarlos, se los
incluy entre las artes mayores, el cine se transform en el sptimo arte, y el cmic
en el noveno. No obstante, estas producciones apuntan tambin al divertimento, (son
productos de la industria cultural) y por tanto agregan una funcin prctica a la
puramente esttica. El criterio de clasificacin, que se basaba en la funcin de los
productos artsticos (puramente esttica o esttico-prctica) result insuficiente. La
clasificacin de los gneros entr en crisis, y con ella tambin las ideas de arte y de
obra.
La aparicin de estas producciones tecnolgicas no slo echa por tierra los viejos
criterios de clasificacin de las artes, al introducir expresiones que quedan al margen
de los gneros tradicionales, sino que a su vez, contribuye a alterar las prcticas y
productos propios de las artes mayores. Surgen manifestaciones artsticas tales como
la instalacin o el performance que son irreductibles a un gnero particular. Se ha
producido ...la superacin de los lmites categoriales de los gneros 14. Pintura,
escultura, arquitectura, msica, literatura, drama, etc. no aparecen ya como
expresiones genricas diferenciadas e independientes una de otras, (basta pensar
como en el performance se unen el drama, la plstica, el video y la msica), sino que
por el contrario su existencia ha tornado difcil sino imposible, continuar con la
divisin tradicional de los gneros.
Si bien todava se sigue haciendo y enseando pintura, escultura, msica o teatro
como actividades independientes, es evidente que la divisin tradicional de los
gneros resulta insuficiente, en el arte del siglo XX y XXI ya no es posible establecer
un criterio vlido que sustente una nueva clasificacin. El arte contemporneo se ha
tornado intergenrico por definicin.

13
14

BENJAMIN, Pequea historia... En: Discursos interrumpidos I p. 20

Ibdem, p.142.