Dramaturgia da luz,

um conceito operstico
Caetano Vilela

conceito da luz cnica como dramaturgia se deve ao compositor de

peras alemo Richard Wagner. Ironicamente a luz eltrica ainda

no havia sido inventada por Thomas Edison (1879), mas isso no
impediu Wagner de mandar apagar todos os candelabros da plateia
do seu recm-inaugurado teatro em Bayreuth (1876) para que a elite
de amantes da msica lrica prestasse ateno ao que estava acontecendo
no palco, especialmente construdo por ele para receber seus espetculos
opersticos, propagandeado (por ele mesmo) at hoje como Obra de Arte
Total (Gesamtkunstwerk).
Seus escritos tericos, principalmente Opera e drama e Arte e revoluo,
j apontavam uma preocupao em remodelar no s a mise-en-scne dos
espetculos lricos, mas tambm toda a arquitetura cnica (palco, fosso de
orquestra, plateia, acstica, urdimento, tecnologia de efeitos etc.) e, por sua
vez, o comportamento do pblico, exigindo deste resistncia fsica (ciclos
de pera com mais de quinze horas) e intelectual nunca experimentada
antes do sculo XIX.
O conceito de leitmotiv, outra de suas revolues, no se limitava identificao
dos temas musicais dos personagens ou dos elementos principais
dos seus dramas, mas abrangia tambm a cor e a luz que acompanhavam
cada personagem, criando assim o primeiro leitmotiv de iluminao numa
partitura de pera. Com isso possibilita-se a sofisticao dos efeitos de luz
antes restritos s rubricas nos libretos como os raios e trovoadas to frequentemente
indicados nas peras de Rossini e Mozart, por exemplo. Wagner no viveu para assistir
evoluo de suas propostas alis chegou
a renegar o peso do prprio conceito influenciado pelo pessimismo
romntico do filsofo Schopenhauer sendo que suas produes opersticas
eram dirigidas, regidas, compostas e concebidas no teatro construdo e
idealizado por ele mesmo em Bayreuth, utilizando ainda recursos cnicos
ultrapassados (segundo suas prprias teorias) como teles pintados, ribaltas
de luz e outros efeitos identificados em montagens lricas barrocas que reduziram
em parte, quando encenadas, a genialidade da sua maior criao:
O anel do Nibelungo, tetralogia completa estreada em 1874 composta pelas
peras O ouro do Reno, A valquria, Siegfried e Crepsculo dos deuses.
No era s a luz eltrica que no havia sido inventada nesse perodo; o
papel do encenador ainda no existia na pera (muito menos o de iluminador
ou cengrafo): as montagens eram dirigidas pelos pintores de arte,
responsveis pelos teles e s vezes tambm pelos figurinos dos espetculos,
e era comum que compositores regessem e dirigissem suas prprias criaes.

Visionrios
Deve-se atribuir ao russo Vsevolod Meyerhold o status de primeiro encenador
do teatro moderno. Ao contrrio dos seus contemporneos, ele no dirigia
peas de teatro, dirigia espetculos. Assim como Wagner, que escrevia
seus prprios libretos em busca de uma nova dramaturgia que representasse
o povo alemo, Meyerhold o principal responsvel pela renovao da dramaturgia
russa ao elevar a limites extremos o simbolismo teatral com autores
como Ibsen, Maeterlinck e Aleksandr

Blok. Se o simbolismo lhe trouxe

sucesso, reconhecimento do pblico
e diferenciou definitivamente seu teatro
do de seu ex-mestre Stanislavski,
foi na vanguarda construtivista que
Meyerhold pde se afirmar como um artista total; durante esse perodo, apaixonado
pela msica erudita, exigia de seus atores conhecimentos musicais
para aproximar a fala do canto lrico, desenvolveu um mtodo corporal conhecido
como biomecnica, segundo o qual a partitura corporal dos atores era
trabalhada em oposio partitura vocal, criando uma sinfonia corporal
que era muito mais do que uma coreografia hermtica, sendo, na verdade,
um primeiro passo para o desenvolvimento do ator tridimensional.
Se o compositor alemo causou revolta e perplexidade ao apagar as luzes
da sua plateia no incio das apresentaes de suas peras, o encenador russo
causou estranheza e indignao em 1906 numa encenao de Espectros, de
Ibsen, ao eliminar a cortina do palco e utilizar o proscnio do palco italiano
como extenso de rea da encenao. Esse descortinar da cena foi um passo
para, em montagens posteriores, revelar tambm toda a caixa cnica explorando
toda a teatralidade de seus recursos de maquinaria e iluminao.
Suas encenaes teatrais lhe deram segurana para arriscar seus conceitos
em produes de pera. Em 1909, ao dirigir Tristo e Isolda, de
Wagner, ignorou certas rubricas do compositor com a justificativa de que
na Obra de Arte Total do futuro seria sempre preciso criar o novo como
decorrncia desse pensamento redimensionou o papel do cantor no espao
cnico, equilibrando a interpretao com o canto.
A Europa acompanhava as inovaes meyerholdianas e estava atenta a
elas, e dois pilares da renovao cnica do sculo XIX, Appia e Gordon
Craig, deslocavam-se com frequncia a Moscou a fim de assistir a suas encenaes
teatrais e opersticas. Esses encontros evoluam no processo criativo
de cada um exatamente no ponto o outro, por falta de recursos ou apoio
poltico, havia parado. No caso de Meyerhold, embora sempre contasse com
uma companhia teatral para pr em prtica suas teorias, ele achava que, com
a sua popularidade, estivesse imune s exigncias de uma poltica cultural
imposta pelo regime totalitrio de Stalin. Embora chocante, sua morte por
fuzilamento, em 1940, era o final bvio para os que resistiam na crena de
que a arte e a vida podiam transformar o mundo.
Vem da arquitetura a ltima evoluo dos conceitos wagnerianos; o suo
Adolphe Appia (encenador, cengrafo e arquiteto) e o ingls Gordon Craig
(encenador, ator, cengrafo e filho de arquiteto) conceberam cenografias mais
slidas e imponentes inspiradas nas praas e na arquitetura dos prdios europeus,
abrindo assim a ao para desnveis, planos, escadarias, janelas superiores,
calabouos que surgem das quarteladas abertas do palco etc. Uma explorao
de toda a teatralidade possvel da nudez j exposta por Meyerhold.
Appia foi mais conhecido pelas encenaes das peras de Wagner, inclusive
as que no conseguiu encenar, proibido pela mulher do compositor
depois da sua morte por achar muito modernas suas propostas. Delas
existem apenas esboos e detalhamento tcnico, inclusive sobre a utilizao
da iluminao que para ele era o nico elemento que podia evocar determinadas
atmosferas e ambientes de forma subjetiva substituindo os signos
da pintura (teles de fundo) e criando a cenografia de si mesma atravs de
sombras e fontes assimtricas.
Craig radicalizou com imponentes cenrios arquitetnicos fixos e representava
qualquer ao lrica ou dramtica num nico cenrio dando
poder especial iluminao para mudar esse ambiente de acordo com o
desenvolvimento das aes. Desrespeitava, assim, a noo geogrfica exigida
nos textos e libretos valorizando o simbolismo das aes e a capacidade
mgica do jogo de iluso da iluminao. Quando d importncia
luz como mais um elemento dramatrgico em cena, Craig transforma
seu cenrio de arquitetura slida num cenrio de arquitetura difana,

utilizando tules e telas transparentes s vezes pintados de forma abstrata

e geomtrica em tramas distintas e em sobreposio no palco, criando
camadas e volumes que so realados pela iluminao revelando e escondendo
aes, objetos e pessoas em diversos planos no palco.
O caminho j estava traado quando surge a ltima evoluo da Obra
de Arte Total: o encenador, cengrafo e tambm arquiteto Josef Svoboda
(1920-2002). At hoje copiado em encenaes de pera e teatro, esse artista
nascido onde hoje a Repblica Tcheca foi a ltima evoluo das teorias
wagnerianas. A sntese do seu trabalho a mais perfeita unio entre cenografia,
iluminao, projees flmicas e atuao a servio das artes cnicas.
Construiu narrativas apenas com recursos cenogrficos e efeitos de luz difceis
de serem superados na sua beleza e simplicidade. Se Wagner em busca
de uma nova sonoridade para a sua orquestra inventara novos instrumentos
para as suas peras, Svoboda inventou tambm novos equipamentos de luz
que at hoje so conhecidos pelo seu nome1.
Embora a tecnologia cnica tenha evoludo muito nas ltimas dcadas,
ns, artistas, ainda estamos criando sem evoluir em absolutamente nada se
confrontados com esses revolucionrios do sculo XIX. Partimos de suas
evolues e criaes, nos inspiramos em suas obras, mas ainda assim estamos
presos num coup-de-thtre conservador, no que concerne a narrativa e
tcnica. Exemplos recentes de encenaes do Ciclo do Anel wagneriano de
artistas totais como Bob Wilson e Robert Lepage revelam muito pouco
alm do deslumbre tecnolgico em que muitos encenadores, cengrafos,
iluminadores e figurinistas ficaram presos.
Mas nem tudo so trevas, um caminho para o futuro passa pelas experincias
da companhia de teatro italiana Societas Raffaello Sanzio, dirigida
por Romeo Castelluci (reverenciado como um ps-Artaud), e as encenaes
e cenografias absolutamente inquietantes e geniais do artista russo
George Tsypin.
Resta nova gerao de artistas e tcnicos pensar as necessidades e crises
de sua poca antes de criar seus prprios espetculos. Quem sabe por a
teremos uma nova revoluo cnica sem reverenciar tanto o passado.
H luz atrs da cortina!
CAETANO VILEL A encenador e iluminador, diretor da Cia. de pera Seca
1. O refletor Svoboda foi uma evoluo dos antigos set-lights para iluminar cicloramas. O poder
de controlar individualmente o conjunto de nove lmpadas, alm de sua baixa voltagem e de uma qualidade de emisso
de luz mais difusa prxima das lmpadas fresnis o que faz
dele at hoje um equipamento moderno e especial.