II Encuentro Sudamericano de Danza Montevideo / Uruguay - 2002

> Ciclo de anlisis de proyectos regionales para el desarrollo de la danza

Proyecto Rumus Danza Brasil
Exponen: Sonia Sorbal, creadora del proyecto Rumus Danza, un proyecto de mapeamiento de
coregrafos en Brasil; Adriana Grechi, del Espacio Nova Danza de San Pablo; Nayse Lpez,
curadora del festival Ro Arte Panorama de Danza y crtica de danza.
Natacha Melo: al no existir un nodo de trabajo ni un proyecto a presentar, la idea es dar un panorama de
los proyectos que se han creado y que de alguna manera estn vinculados, a nivel de organizacin. Cmo
han surgido y que necesidades se presentan en Brasil en diferentes regiones, en el mbito de la danza
contempornea.

Sonia Sobral (San Pablo)

Programadora de danza desde 1990, coordin el rea de danza de la Oficina Cultural Oswald
de Andrade de la Secretaria de Estado de Cultura de Sao Paulo. Implement proyectos de
danza en las compaas Ballet Stagium y Cisne Negro. Participa de mesas redondas y foros
sobre la situacin de la danza tanto institucional como artstica. Este ao estuvo en la comisin
de seleccin de proyectos del Atelier de Coregrafos Brasileros. Es gerente del ncleo de artes
escnicas del Ita Cultural desde 1999 y cre y coordin el proyecto Rumos Dana, un
mapeamiento nacional de la danza contempornea.
En primer lugar quiero agradecer la invitacin de Natacha porque este movimiento que est sucediendo es
histrico, un comienzo de una organizacin muy importante y que nosotros esperamos que Brasil pueda
tener la suerte, el privilegio de estar en la RDS tambin.
Bueno se sabe que no estamos presentando un proyecto para la Red. Justamente porque yo me acuerdo
del primer encuentro que yo tuve con Natacha en Ro de Janeiro ella me dijo, nosotros queremos llevar a
Brasil a la Red pero no se por donde comenzar y justamente ese es el problema, si es que es un problema,
pero de cualquier forma para que Brasil est en esta Red, igual que en cualquier otra, precisa primero l
estar en red, porque en caso contrario tendramos que tener ms o menos seis personas en la Red porque
Nayse va a hablar de Ro, otra persona puede hablar de Ro Grande del Sur etc. es muy difcil que
alguien consiga hablar de la situacin de Brasil como alguien pueda hablar aqu por ejemplo de Buenos
Aires o de Montevideo.
Como yo hice la coordinacin de un mapeamiento nacional, puedo hablar de algunas cosas a nivel de
sensacin y con respecto a otras cosas ya puedo hablar con certeza de que es as que se dan. Pero las
cosas estn en movimiento, imagnense un lugar tan grande.
En relacin al mapeamiento que est en ese libro que fue hecho en al ao 2000, ya existe informacin
importante que est faltando porque ya se hicieron dos Universidades de Danza en el ltimo ao y medio.
El movimiento es rpido y uno de los grandes problemas que tiene Brasil para estar en red es justamente
la distancia geogrfica, si este encuentro fuese en Manaos probablemente yo no podra ir porque es dos
veces ms caro el precio del pasaje.
El forum de danza en Brasil es complicado porque es difcil reunirse, encontrarse, entonces tal vez el
Rumus Danza, este proyecto del que voy a hablar sea una manera por la cual nosotros estamos intentando
poner al Brasil en red y as puede ser ms fcil pertenecer a esta red.
Voy a hablar de algunos datos que deben ser obvios pero tal vez sea importante, por ejemplo, solo la
capital del Estado de San Pablo tiene 19.000.000 de habitantes, el Estado de S.P. tiene 30.000.000 de
habitantes, que es la poblacin de Argentina, entonces cuando se habla en millones hay que acordarse de
que son millones divididos en 170.000.000 y que tal vez proporcionalmente sean valores parecidos a los

que existen por ejemplo en Argentina o en Chile entonces es bueno acordarse de que parece muy grande
pero tal vez no sea tanto.
Yo soy Gerente de arte escnico de Ita cultural, este instituto trabaja con siete ncleos, literatura, msica,
cine, video, artes plsticas, educacin y nuevas tecnologas. El Ita es un banco que tiene un lucro
absolutamente fantstico y el instituto Ita Cultural existe gracias a que hay una ley de incentivo, una ley
de mecenazgo que permite que cualquier empresa de cualquier naturaleza pueda utilizar el 4% del 4% de
sus impuestos de renta en arte y cultura, entonces el Ita Cultural junto con el Ministerio de Cultura
administra la verba de la sociedad brasilea; eso es posible y con una gran libertad de accin, se manda al
Ministerio pero podemos actuar prcticamente de la manera que queramos.
La anterior presidencia de Ita que cambi hace un ao cre una poltica cultural que en resumen se
divide en tres grandes programas, uno llamado Rumus es un proyecto de fomento nacional eso fue hecho
en msica, danza, cine, video y artes plsticas; es un proyecto bienal, se hace unos aos para unas reas y
otros para otras. Rumus es por tanto un programa Nacional. Hay un programa que sucede solo en la
ciudad de San Pablo donde se escoge un tema, generalmente se hace la unin de la ciencia con el arte y el
tercer gran programa es de distribucin de productos culturales, una vez que la verba es de carcter
nacional es una manera de distribuir un poco esa verba, distribuyendo productos que llamamos cajas de
cultura con videos, libros, diapositivas, etc. Como la presidencia cambi la tendencia es no tener ms los
proyectos nacionales y concentrarse en San Pablo, lo que considero muy ruin. Tambin existe una
tendencia a desarrollar ms proyectos artsticos sociales, Rumus Danza va a ser el nico proyecto de
fomento nacional en el 2003. La primera edicin del proyecto fue escrita a cuatro manos, por m y por
una investigadora brasilea llamada Fabiana Britos.
Todo el programa Rumus es sustentado en un trpode, nosotros obligatoriamente tenamos que pensar en
la formacin, en la difusin y en la produccin, no importa en que rea nosotros tenamos que escribir un
proyecto que diera cuenta de esas tres vertientes.
La primer cosa, siempre es comenzar con un mapeamiento o un diagnstico porque eso no estaba en
ningn lugar, ni en la municipalidad, ni en el Estado, ni en el Ministerio de Cultura, entonces el
mapeamiento tard un ao en ser hecho y simultneamente nosotros bamos haciendo seminarios y otras
cosas, pero para entender la situacin, aproximar las diferencias fue como mnimo un ao, el primer paso
fue crear una estructura operacional, y una estructura humana entonces, yo empec a diagnosticar qu
instituciones brasileas trabajaban con danza, eso era poco porque yo tena que descubrir que
instituciones, adems de trabajar con danza eran representativas de la sociedad, que la clase se sintiese
representada por aquel instituto o centro cultural, eso ya es un gran problema, el segundo fue encontrar
investigadores que estuviesen en las universidades brasileas trabajando con danza a nivel terico, por lo
tanto cientficamente y tambin es muy difcil porque la mayora de los estados no tienen universidades
de Danza, tenamos que descubrir una persona que estaba estudiando danza dentro de la facultad de
educacin o de la facultad de educacin fsica, o dentro de la facultad de Psicologa porque eso era lo que
conseguan hacer cerca de la danza en aquel estado, entonces nosotros colocamos a los investigadores en
red, siendo eso tambin un gran avance porque ellos estaban hablando solos en un estado. Esto dio un
comienzo, el proyecto entero es pensado para la creacin de redes.
Entonces creamos la red con tres Facultades de Danza con siete institutos culturales y con tres sedes de
Ita cultural contando con San Pablo; los socios no entraban con plata, ellos ayudaban a divulgar, porque
una de las mayores dificultades en el Brasil es la difusin para todo el Brasil y esta era su funcin, sobre
todo de difundir y dar logstica pero la sociedad brasilea pag el proyecto.
La primera edicin se enfoc apenas en la produccin artstica de intrpretes y creadores o sea nosotros
abrimos inscripciones solo para aquel creador que estaba haciendo investigacin de lenguaje, porque
sabamos que si habramos para todos (grupos, compaas, tros, ) no podramos abarcarlo justamente
por causa del tamao del Brasil. Como Ita cultural tiene la lnea de trabajar con Ciencia Arte tratamos
de encontrar ese tipo de artista cientfico que en un cierto sentido su cuerpo es su tubo de ensayo.
Estbamos apoyando algunas personas que precisaban el dinero para investigar, entonces mapeamos la
dinmica cultural de 22 ciudades brasileas. Luego del inicio, percibimos la necesidad urgente de definir
las varias funciones de lo que es hacer danza, lo que es el investigador de danza terico, lo que es un
artista investigador, lo que es un curador, lo que es un programador, en fin, porque hoy cada vez estn
ms definidos esos profesionales en Brasil, ms que en cualquier lugar del mundo, en Amrica del Sur

an la misma persona desempea varias funciones, porque somos pocos, en el Brasil eso est mejor y
ustedes van a ver porqu. De cualquier forma nosotros tenamos que desarrollar una manera de hacer
investigacin de campo en danza, y eso tampoco exista pronto en ningn lugar, cmo hacer investigacin
de campo en danza.
Esos 18 investigadores de universidades los dividimos en dos grupos, 11 mapeadores y 7 curadores
asistentes, hicimos tambin un seminario para discutir curadura en danza, cmo ellos podran
reconocer el concepto del proyecto en la obra coreogrfica y tambin tuvimos que discutir la manera de
iniciar la formacin de curadores en danza e hicimos lo siguiente, el investigador de San Pablo, no asisti
a las obras de San Pablo, pero asisti a las de Baha, el de Baha, asisti a las de otro lugar para que
desarrollasen una mirada que consiguiese reconocer en la obra el concepto, porque es natural que se
conocen las dificultades de un bailarn, como precisa de apoyo porque si no puede seguir bailando y no
queramos correr el riesgo, no estbamos mapeando artistas estbamos mapeando obras, pensamientos de
danza, entonces no trabajamos con curadores del mismo lugar. Esos 18 mapeadores relevaron
instituciones y cursos de danza en todas las ciudades, peridicos y libros, no hay crtica especializada en
danza de aquel estado, no hay revista propia del estado etc., festivales y muestras, solo de danza
contempornea, asociaciones de danza, produccin intelectual, todas las tesis en Universidades brasileas
de danza fueron mapeadas, iniciativas de sectores pblicos y privados para danza, que Estado tiene un
apoyo especfico para danza, que Estado no tiene, y datos histricos mnimos tambin.
El equipo de 7 curadores estudiaron ese relevamiento y asistieron a las obras munidos de las
informaciones que los mapeadores trajeron, paralelamente nosotros administramos algunos seminarios de
Mercado cultural y danza, en el sentido de cmo escribir un proyecto, como aplicar un proyecto en las
leyes, etc., seminarios sobre la definicin del concepto de danza contempornea y seminarios de curador
en danza; no fueron suficientes, hicimos 11, precisaramos 38, no se, pero fue lo que fue posible hacer en
las ciudades que percibimos que la informacin era menor.
Los curadores volvieron, hicimos una reunin de dos das insoportablemente cansadora porque pedimos a
ellos traer todos los trabajos que reflejaran el concepto del proyecto, danza contempornea de carcter
investigativo. Eso resulto en 100 indicaciones y el proyecto prevea apoyar 45. Cmo hacer una curadura
colectiva cuando ninguno de ellos vio todo, cada uno vio una parte. Cmo desarrollar un criterio justo
parbamos discutiendo el concepto una y otra vez, lo que sucedi es que se establecan nuevos recortes,
entonces uno coloca un criterio ms encima de ese gran criterio, danza contempornea investigadora,
para lograr llegar a los 45, a stos, el apoyo que fue dado fue apenas a los que tenan un registro
profesional en video de su trabajo e Ita Cultural mand ese material para todo el Brasil y a festivales
internacionales, pero 8 de ellos bailaran en San Pablo con cachet y con una visibilidad muy grande.
Despus de un ao de trabajo los 60 artistas, porque fueron solos y dos desde que el trabajo fuese
asignado creativamente por los dos, entonces 60 artistas fueron asignados a San Pablo en la semana de
Rumus Danza, todos los representantes de instituciones y los investigadores, y ah las redes realmente se
concretaron, esos 60 artistas que an no se conocan, hicieron workshop juntos, en el estudio Nova Dana
con David Zambrano y ah se estableci alguna red, los representantes de instituciones tambin
establecieron una red que se llam RENDA (Red Nacional de Danza) y es impresionante lo difcil que es
mantener, como ellos esperan que Ita Cultural mantenga la red, cuando yo encuentro que era suficiente
que fuese a presentarlos unos a los otros, no, hay una tendencia a precisar de un paternalismo y las
investigadoras entraron en una red fantstica que cambian informacin, investigaciones, libros, etc., hasta
hoy.
La presentacin de los resultados de Rumus despus de dos aos de trabajo est en una base de datos, que
ya fue actualizada el ao pasado, este ao no se actualiz, se har el ao que viene, pero se tiene una base
de datos, es difcil, porque si alguien entra y ve que una informacin no esta actualizada o no es tan
cierta, se pierde la credibilidad y es cruelmente difcil mantener una base de datos actualizada, solo un
instituto como Ita que tiene verba y equipos consigue tener una base de datos a nivel nacional.
Ahora, uno de los resultados estn en la base de datos, otro resultado son 45 obras coreogrficas filmadas
y por tanto tenemos lo que llamamos el resultado del mapeamiento contextual y del mapeamiento
artstico, ste est registrado en video, el libro es otro resultado, queda un ejemplar a su disposicin en la
Asociacin de danza del Uruguay (ADDU). Todo esto fue ampliamente distribuido, tanto los libros como
los videos.

Las personas que escribieron, tanto curadores como investigadores tambin recibieron un trabajo de
formacin, donde Fabiana Britos ayud mucho en la elaboracin de estos textos para que ellos no fuesen
analticos, para que fuesen ms representativos de las caractersticas encontradas, el libro no pretende dar
detalle, ningn mapa consigue tener todos los ros y montaas, entonces la verdad, el libro es ms
informativo, es tan informativo que en los das que hablamos de Universidades de danza, yo consult el
libro para acordarme de todas la facultades de danza de Brasil y cual era la caracterstica de cada una. La
primer parte resume los datos coyunturales y la segunda resume el perfil esttico del conjunto de obras
vistas en aquel lugar, entonces yo creo que el libro representa tanto la pluralidad que se encontr, las
irregularidades, las lagunas, representa todo lo que vimos. Es la condicin de existencia de la danza en el
ao 2000, existen algunos datos histricos para entender el lineamiento de esos artistas que estn
haciendo danza contempornea hoy, de donde ellos salieron, en el captulo de Ro de Janeiro, se puede
ver la contribucin inolvidable de Graciela Figueroa para la danza contempornea brasilea.
Bueno hice este resumen porque viendo lo que pasa aqu es necesario hablar de varios tipos de proyectos
porque, existen diferencias, algunos partieron de la clase de danza, otros de la institucin pblica, otros
parten de algunos pocos que se juntan como es el caso de Nova Dana, Nayse va a hablar de algunos
tipos diferentes de iniciativas que son igualmente vlidas.
Antes de terminar quiero decirles que para la prxima edicin de Rumus hay cosas que cambiaron porque
aprendimos en qu nos equivocamos y percibimos nuevas necesidades. La 2 edicin contar con tres
carteras que sern: Educacin (porque en algunas ciudades se percibi la necesidad de cualificar y
cuantificar el nmero de profesores de danza, Produccin (esta vez no va a ser solo para solos y dos sino
que incluir compaas) y Difusin (sobre memoria y registro de danza).
Cambiando de tema, por todo lo que se ha visto aqu quera hablar de algunas cosas que quiero recordar,
si hay un movimiento de hacer una Universidad de danza aqu en Montevideo no se si tal ves en otro
lugar, es solo tal ves una atencin de dnde?, en el Brasil hay universidades que estn dentro de la
Facultad de Filosofa y Ciencias Humanas, eso cera, desarrolla, un tipo de danza, tenemos universidades
de danza que estn dentro de la facultad de educacin fsica otras dentro de Arte y turismo como es el
caso del Amazonas, todo eso determina alguna cosa, hay una dentro de la facultad de comunicacin y
semitica, esto es importante recordarlo porque es obligatorio, existen algunas materias obligatorias, y ese
curso que se llama artes del cuerpo que esta dentro de la Universidad catlica de San Pablo, los alumnos
tienen que hacer unas clases de periodismo que no les interesan, y por ejemplo, no consiguen encontrar
un profesor por ejemplo de anatoma porque en el cuadro de aquella facultad es imposible, entonces eso
es importante porque esas cosas van a dar un resultado bastante diferente dependiendo de donde se
establezca la Facultad.
A pesar de los innumerables proyectos que tiene Brasil, encuentro que brasil a nivel de Ministerio de
Cultura no tiene poltica cultural.
Hablando con gente aqu me dijeron que s pero yo no estoy de acuerdo, existen si, varios proyectos de
municipios de Estados pero eso no es poltica cultural. Ac es importante hablar de la ley de mecenazgo
porque, las leyes son importantes pero el peligro es que ellas no son poltica cultural, ustedes que estn
en esta batalla, lo que puede suceder si el estado hace una ley, l siente que termin su responsabilidad, es
el caso de Brasil el Estado encuentra que ley es poltica cultural y que la responsabilidad es de la
iniciativa privada, entonces, la ley es importante pero no suficiente.
Existen tambin lados positivos, claro, uno se relaciona con la iniciativa privada y comienza, es una
sensacin que tengo, a configurarse y a cualificarse una profesionalizacin en la danza por causa de la
ley, existe hoy un captador de recursos que no exista antes, la persona que va a las empresas a intentar
captar dinero porque se queda con el 5%, por que la ley lo permite, entonces comienzan a existir
productores, asesores en prensa y as comienza a profesionalizarse, el artista no precisa hacer todo, este es
un lado positivo.
Otra cosa que no funciona en la ley brasilea, el impuesto a la renta de una empresa tiene que ser abierto,
el Ministerio de Cultura mira el impuesto a la renta y ve cuanto puede colocar la empresa en arte y es
claro que la mayor parte de las empresas no quieren abrir sus impuestos de renta, entonces no funciona
tan bien.

El artista manda el proyecto al Ministerio de Cultura, recibe una carta del Ministerio y con esa carta tu
vas a una empresa, legitima que tal empresa puede descontar impuestos de renta. Voy a dar un nmero
hipottico, imaginemos que tenemos 10.000 proyectos aprobados por el Ministerio de Cultura, apenas
1.000 consiguieron el patrocinio entonces no funciona.
Nayse: el techo de captacin el ao pasado fueron 200.000.000 de reales, es mucha plata pero no se
consigue ni el 10% de esa plata, porque por un lado las empresas no quieren abrir y adems es una
burocracia que toma mucho tiempo a la empresa, y a sta le toma tanto tiempo que no compensa para
ellos. Otra cosa que es muy compleja en esto es la fiscalizacin, es muy fcil robar en esta ley, o sea que
casi la totalidad de los funcionarios del Ministerio de Cultura trabajan haciendo fiscalizacin de la ley as
que casi nadie en el Ministerio tiene tiempo ni capacidad de desarrollar una poltica cultural, los que
tienen capacidad estn fiscalizando la utilizacin de la ley, y el tercer punto que me parece lo ms grave
es que cuando toda la produccin cultural depende de una ley como esta no hay poltica cultural hecha
por el gobierno, lo que hay es una poltica cultural hecha con las leyes de incentivo fiscal, de renuncia
fiscal, lo que pasa ahora desde 1993 es que la poltica cultural brasilea es decidida por directores de
marketing y empresas privadas y en la prctica el problema que tenemos es que no estn preparados para
el desarrollo cultural, no tienen ese inters ni son pagos para eso, o sea que el director de marketing de la
Shell, o de Mc. Donald, su inters es inters relacionado con el crecimiento de una marca privada, si tu
proyecto se dirige a un tipo de persona que se interese por la marca bien, entonces te dan la plata, si no,
no y esto es legtimo, lo que pasa es que cuando esta es la nica forma de hacer cultura te excluye toda
una parte de la produccin cultural que no est tirada para ningn pblico. Y lo que pasa es que la ley no
hace distincin entre lo que es un producto comercial y uno artstico, porque es muy difcil hacer la
distincin, en la prctica no existe un criterio.
Cuando se lucha por una ley de incentivo se tiene que luchar teniendo muy claramente que ley es esa,
como va a funcionar y como se va a reflejar en la produccin cultural del pas a largo plazo.
Adriana: esa ley al fin es totalmente perversa para los artistas y para quien trabaja con la investigacin.
Un Gerente de Marketing cultural de una empresa no tiene el menor inters en la investigacin, entonces
no da la menor visibilidad, realmente no ayuda a la expansin del arte.
Hctor Poggiese: ms bien la inhibe.
Nayse: No, lo que pasa es que hay una produccin que realmente funciona y hay directores de marketing
que no son idiotas.
Sonia: no pero hay. Ita Cultural tiene 20.000.000 de reales que son 210.000.000 de pesos. Petro Bras
est poniendo mucha plata para que nos olvidemos de todos los desastres que estn haciendo en los
ocanos y pone mucha plata porque quieren quedar bien con la sociedad y tambin por causa de esta ley.
Nayse: una cosa a tener en cuanta que esta ley es la misma para cultura, acciones sociales y deporte.
Sonia: entonces hay muchas cosas equivocadas por ejemplo la bienal de artes plsticas solo existe por
causa de la ley, entonces es complicado, la ley precisa ser readecuada urgentemente. Hay que recordar: las
leyes son importantes pero no son la solucin y es necesario que existan, porque es necesario que
comprometan a las empresas privadas.
Es importante, a causa de cosas que yo vi aqu, cuando uno entra con su proyecto sea en lo privado, en lo
pblico o donde sea, ese proyecto va a ser alterado, no adelantamos nada con amargarnos, porque cuando
uno entra en cualquier instituto existe ya un juego de fuerzas y de intereses, y no siempre esos intereses
son negativos, pero son intereses porque el empresario no est obligado, el apoya si quiere, es claro que
est obligado a nivel de la ciudadana pero el tambin tiene intereses para su marca, de la misma forma
que yo veo empresarios idiotas, hay muchos artistas que llevan sus proyectos a lugares absurdos, en el
sentido de la relacin de lo que uno tiene y lo que la empresa precisa para acoplar a su marca. Voy a
contar una ancdota para poder proyectar la idea, hay un espectculo con mucho xito en San Pablo que
se llama Domsticas, un da Renata Melo la coregrafa recibe una llamada, era una empresa de escobas,
del interior de San Pablo, diciendo por favor quiero dar dinero a tu proyecto, quiero que usen mis
escobas, es maravilloso, por qu? porque todo el mundo va siempre a las empresas que tienen mucho

lucro y nunca se piensa en la pequea fbrica de escobas entonces existe una no adecuacin, el artista
en el fondo quiere un mecenas, se comporta como un tipo de artista del siglo XVII, que ya no existe, no
existen mecenas, en fin siempre va a haber una adaptacin cuando uno entra con un proyecto, no importa
donde, lo importante es tener flexibilidad de un lado y firmeza por otro en aquello que es esencial para el
proyecto, pero algunas cosas van a cambiar, no se adelanta nada con llegar a la empresa con rabia con el
empresario, eso sucede mucho.
Cuando se implanta un nuevo proyecto, estoy hablando de mi experiencia personal, es muy difcil prever
todo porque hay cosas que nunca hicimos antes, entonces algunas cosas demoran ms de lo que
pensbamos, otras menos y calculamos errneamente la cantidad de personas, el tamao del equipo, pero
ese plan de trabajo tiene que ser constantemente organizado, pero siempre qudense con un plan de
trabajo porque es muy fcil perderse, y cuando no sepan que hacer, que decisin tomar piensen en los
objetivos, porque el cotidiano de la produccin es muy loco, es muy intenso, y a veces uno tiene que
tomar decisiones rpidas. Piensen cual es la accin que refleja ms sus objetivos, esa pregunta tienen que
hacrsela todos los das.
Como dijo Hctor, hay que usar las estructuras ya existentes, como por ejemplo reconocer los organismos
que ya existen, porque sino se vuelve todo muy difcil, si hay una biblioteca de teatro o de artes es ms
fcil incluir la danza que comenzar a hacer una de danza, mi miedo cuando v algunos proyectos fue que
no tienen claro su tamao en la realidad, no se puede hacer todo, yo no tengo claro la realidad de todos
ustedes pero en Brasil sera misin imposible, mapear danza clsica, moderna, folclrica y
contempornea como es la idea. Talvez sea por causa del tamao de Brasil, pero entonces el seguimiento
del folclore lo hace el censo de folclore, el seguimiento de danza clsica lo hace la danza clsica, de
contemporneo, el de contemporneo y as con cada cosa, porque es enorme y comenzar con un mapa
completo me parece muy pretencioso, y resulta pesado para algunas personas porque quedan con mucha
responsabilidad.
Yo v terminarse muchos proyectos que quedaron pesados para las personas que se encargaron de eso. No
dejen que se vuelva un trabajo pesado porque van a abandonar una cosa maravillosa y muy importante.
Las definiciones son importantes, tienen que definir danza contempornea, danza contempornea no es
aquello que no encaja en clsico, moderno, folclrico, etc., danza contempornea es algo bastante claro y
distinta, porque si todo lo que no es clsico, moderno y folclrico entra en el mismo proyecto, este
proyecto muere porque el concepto est arruinado.
Participante: pero es difcil dar una definicin
Sonia: claro pero la danza contempornea existe y tiene ya ms de 25 aos, lo que pasa y que es muy
difcil es por ejemplo: Danas na Cidade en Lisboa que hace un festival solo para pases de lengua
portuguesa y por lo tanto solo tres pases da frica asiste, lo que en frica no es danza folclrica ellos la
llaman danza contempornea, pero cuando van a Lisboa, no es danza contempornea, solo es danza
contempornea en Mozambique pero es claro que Danas na Cidade va a hacer una adecuacin con esa
realidad pero de la misma manera que tu miras y dices esto es jazz, esto es flamenco, esto clsicoesto
es contemporneo, contemporneo no es todo lo que se hace hoy porque se hace clsico hoy, se hace
folclore hoy, se hace flamenco hoy, existen libros y libros de discusiones y con conceptos muy claros
sobre lo que es danza contempornea, que podemos salir de aqu a tomar una cerveza y conversar pero no
es todo danza contempornea.
Me despido diciendo que Rumus dio resultados porque nosotros no separamos. El concepto cargaba con
la operatividad, la eleccin de cmo hacer es tambin ideolgico y conceptual y encuentro que por eso
dio resultado porque no existe esa separacin, y eso es una manera contempornea de ver el objeto que se
est trabajando.
Gracias.

Adriana Grechi (San Pablo)

Coregrafa, bailarina y profesora de danza, graduada en S.N.D.O.(School for New Dance
Development), Amsterdam. Es una de las fundadoras y directoras del Estudio y Compaa

Nova Danca (movimiento que rene la docencia, investigacin y creacin en Sao Paulo). Cre
para numerosos grupos en Brasil, entre los cuales se destacan Pia Fraus Teatro, Nau de
Icaros, Ballet Guaira, Compaa Nova Danca, Compaa 2 Nova Danca y para la Northern
Youth Dance Company en Inglaterra. Recibi varios premios entre otros el EnCENA BRASIL /
FUNARTE 2001 por su obra Artrias.
Antes de hablar de Nova Dana quera decir algo sobre las leyes que delegan a la iniciativa privada la
responsabilidad, es complicado decir hasta donde uno va a conseguir establecer un dilogo, todo este
encuentro est siendo para mi muy importante, me est haciendo pensar mucho en encontrar ms mbitos
de dilogo porque uno hace muchas acciones en soledad y se hacen cosas increbles pero existe poco
dilogo entre las personas.
Sonia: me llam la atencin aqu como ustedes son articulados, inteligentes y fuertes. Y cuando veo que
algunas personas tienen a brasil como modelo...
Nayse: nos remos de ustedes
Sonia: porque ustedes realmente ya son una red.
Adriana: y tambin si la gente estableciese un dilogo mayor con los empresarios de pronto ellos
tambin pueden tener alguna nocin de los que es danza contempornea, errado o no, porque no se puede
hacer ninguna concesin, el arte no est para vender ningn tipo de producto.
El proyecto Nova Dana fue un proyecto que surgi en el inicio de la reunin de algunos artistas y poco a
poco muchos otros se fueron agregando, y fue un proyecto super orgnico que fue en funcin de las
necesidades que tenamos, al inicio inmediatas y poco a poco la visin de lo que precisaba ser
desarrollado fue expandindose, entonces al principio eramos cuatro y buscamos un espacio para dar
clases, era un proyecto de escuela donde se desarrollaba la enseanza, la investigacin, la creacin y
tambin la creacin de pblico para danza contempornea. Junto a la escuela se formo un primer grupo de
investigacin que tambin se fue expandiendo, el grupo inicial se llam Nova Dana y actualmente
funcionan en el espacio tres compaas con gente que trabaj muchos aos investigando.
El otro proyecto que fue importante en San Pablo y que fue creado junto con la cooperativa de los artistas
paulista de bailarines coregrafos, se llama Martes de Danza y es un proyecto de formacin de pblico.
Este proceso dur seis aos, despus tuvimos una crisis muy grande financiera, porque era muy difcil
mantener el espacio, y ahora lo estamos retomando. Pero a partir de que el saln se llova vimos la
carencia de espacios para trabajar, para mostrar, para encontrarse y conversar de esos trabajos.
Sonia: quiero decir que este espacio se ha mantenido sin ningn tipo de subvencin, que la boletera se
cobra muy barata y que as mismo lo que se recauda no queda para el estudio, queda un 30% y el resto se
distribuye entre los artistas que por lo general es nada.
Adriana: as mismo fue importante porque se fue creando un hbito de asistir y discutir.
Sonia: entonces las personas tenan la motivacin de crear una pequea pieza porque tenan donde
mostrarla, aunque fuesen 20 o 30 minutos, haba un motivo para crear y porque el estudio Nova Dana
concentra un pensamiento pop de danza en fin un pensamiento moderno, entonces apenas ir all ya era
una pequea red que se estableca y daba incentivo a crear un trabajo de investigacin de 15 minutos que
nunca dara para mostrar en una gran sala.
Adriana: tambin era un espacio bastante democrtico porque una noche haba una improvisacin con
Estiv Pacston o Lisa Nelson que estaban de paso dando un workshop, otra noche mostraba un estudiante
que estaba haciendo su investigacin, entonces pasaron muchos profesionales que dieron un gran soporte
al proyecto y todos podan convivir en el mismo ambiente.
Participante: que hizo el pblico que estaba habituado a ir a las presentaciones?
Sonia: la sociedad no es articulada, todo el mundo reclam, llor, lamento, pero nadie hizo nada.

Adriana: las personas tienen un problema enorme de trabajar en conjunto, de articularse y de ser poltico.
El ltimo proyecto que existi dentro de los Martes de Danza que haca un pequeo puente entre dos
reas un poco diferentes pero que deberan estar bien juntas y eso empez a suceder, fue que una vez por
mes hacamos un proyecto llamado Teorema que invitaba a un crtico o pensador de la danza para hacer
su exposicin en la noche y el haca la curadura de los espectculos, las personas asistan y el hablaba
sobre lo que el estaba investigando pero haca una unin.
Sonia: por ejemplo, yo quiero hablar de un asunto, entonces busco tres obras que reflejen lo que yo estoy
queriendo discutir.
Adriana: porque a veces quedaba muy abstracto para quien no tiene contacto con danza.
Sonia: es importante porque tenemos que mostrar que la teora y la prctica no estn separadas, entonces
si hablo de una discusin que se da en danza es posible empezar a cualificar el mirar, para reconocer
aquel pensamiento en la obra de arte porque hay artistas que tienen pensamientos sofisticadsimos y no se
dan cuenta y es para que otras personas reconozcan en l eso, eso tambin dimensiona al artista, porque l
est trabajando cosas serias a nivel de tiempo y de espacio y que no sabe articular porque eso es natural.

Nayse Lpez: (Ro de Janeiro)

Curadora del festival Ro Arte Panorama de Danza y crtica de danza.
Pensaba hablar sobre dos cosas. En la ciudad de Ro nosotros tenemos un caso muy especfico. Tenamos
en 1992 una secretaria de cultura, la seora Helena Severo, que empez un proyecto de apoyo a
compaas de danza contempornea o sea la ciudad de Ro no tiene un Ballet Municipal, tenemos un
Ballet del Estado que funciona en la ciudad de Ro pero la Municipalidad no tena ningn proyecto de
apoyo a la danza. Tena un proyecto de apoyo al teatro que ha marchado muy bien por dcadas, y
entonces empez un proyecto de apoyo a compaas. Eligieron seis compaas y cada una tena un dinero
que no era mucho que daba solamente para pagar el alquiler del sitio para ensayar y creo que un poco de
plata para la produccin. Tenan el compromiso de presentar una produccin al ao y seguan dando
clases para vivir. De eso result que tenamos seis nuevas producciones al ao. Y de hecho el primer
grupo estaba integrado por compaas que hacan una investigacin muy seria. El ao siguiente pasaron a
ocho y se quedaron con ocho por un tiempo. Pero el problema fue que el proyecto no tena un criterio
claro, las compaas estaban elegidas por ellos. Estaba bien y saban escoger, se acercaron a gente
conocida y preguntaron lo que deban preguntar y escogieron muy bien, pero hubo una pelea con el
alcalde que sali del gobierno y su asistente tom su lugar. Haba un presupuesto para todo eso y la
semana siguiente ese presupuesto para trece incluy otras compaas con el nico criterio que eran
compaas que a ella le gustaban y en ese grupo agreg cuatro compaas que no tenan ninguna
investigacin, eran como academias de danza que tenan un grupo de profesores y alumnos avanzados. Si
miramos ahora diez aos despus de esa poltica, es la nica iniciativa para la danza que sali de la
Municipalidad y no de una institucin privada. Cuando miras la danza diez aos atrs y el estatus que
tiene la danza hoy en Brasil, sin duda eso fue un trampoln para que se desarrollasen proyectos e
investigaciones. Los criterios son muy discutibles y hasta ahora no se sabe que va a pasar, se va a cambiar
el gobierno y no se sabe que va a pasar con este apoyo. La otra cosa es que el Festival Panorama que es el
Festival de danza contempornea de Ro que hicimos hace dos semanas la dcimo primera edicin, fue
creado por Lia Rodrigues y fue una necesidad de clases pues la gente que estaba haciendo una danza mas
investigativa no tena lugar donde presentarla y entonces tenan una semana libre en uno de los Teatros de
la Municipalidad y fue ofrecida para mostrar los trabajos. Empez con el nombre de MIRAR
CONTEMPORANEO DE LA DANZA. Los trabajos eran muy profesionales pero las producciones eran
amateur. Y eso funcion as como tres o cuatro aos y despus comenz a tener un poco ms de
visibilidad y de plata de la municipalidad pero segua siendo muy independiente. En 1996 la
Municipalidad llam a Lia y le ofrecieron que este Festival fuera parte del calendario anual de la ciudad
de Ro de Janeiro lo que garantizaba que iba a suceder todos los aos pero el festival ahora pas a
llamarse PANORAMA RIOARTE - que es el instituto cultural de Ro de Janeiro _ de danza y entonces
todos los aos tiene y es principalmente pago por la Municipalidad. No tenemos plata. Este ao tenamos
380000 reales que para Ro es casi nada porque tenamos 20 compaas que se presentaron ms el
proyecto de residencia artstica que eso es otra cosa. Entonces ese era un proyecto que naci de la
necesidad de un espacio para presentar pero 10 aos despus Lia lleg a la conclusin que este modelo de

hacer 12, 14, 20 compaas en una semana y mostrar dos o tres espectculos por noche ya no era
suficiente. Cumpla el papel de mostrar lo que se haca fuera de Brasil y fuera de Ro. Y luego me llam a
que organizara algo que fuera aparte de los espectculos y el ao pasado organizamos un seminario que se
llamaba Cuerpo y Riesgo e invitamos a filsofos y tcnicos de urbanismo a hablar de los riesgos que
corre un cuerpo en escena y en una ciudad como Ro. Y mostramos dos espectculos que trabajaban con
el riesgo. Uno fue de Hooman Shariff, iraniano que vive en Noruega, y otro de Brasil, del corgrafo
Alejandro Ahmed, de la compaa Cena 11. Estuvo muy bien pero al final tenamos otra vez un panel de
gente y el pblico preguntaba y cada uno hablaba 40 minutos. Y veamos que no avanzamos nada. Y la
pregunta que nos hacamos era: y despus de eso qu? Para este ao decidimos hacer un proyecto que se
llam RESIDENCIAS PANORAMA. Traemos tres artistas internacionales para trabajar con artistas
brasileos. Uno fue el alemn Thomas Lehmen, que trabaj con diez creadores de Ro. Durante tres
semanas se pusieron a trabajar 6 horas por das para crear una pieza conjunta, pero no una pieza que fuera
hecha por todos sino que cada uno tena una porcin de composicin en la que estaba haciendo una
investigacin y el grupo tena que articularse con eso. El resultado fue una sorpresa porque yo crea que
nos bamos a quedar con una serie de experimentos pero al final existi de hecho un espectculo. Fue una
sorpresa muy buena para tres semanas de trabajo. Luego un artista ingls, Gary Stevens, creo una
instalacin que ya existe que se llama AND que es con cuerpos y estuvo tres semanas trabajando sobre el
concepto de instalacin y el cuerpo en la instalacin con artistas de Ro que eran bailarines, coregrafos,
artistas visuales, acrbatas, actores, y trabaj con el grupo. El artista francs invitado fue Jerome Bel, a
presentar una pieza que se llama SOW MUST GO ON y se qued una semana porque est trabajando en
la nueva produccin y quera trabajar con artistas que no fueran de la compaa para experimentar
escenas, contextos, y todo eso. Trabaj con 20 personas. As que ese ao queramos algo que fuera ms de
una noche de seminario y eso se conjuga con la situacin de la danza en Ro que es de que tenemos
mucha informacin. O sea, todos los espectculos importantes de Europa en los ltimos aos fueron a
Ro. Es una palabra que odio pero la vanguardia, todo lo que sea la experimentacin en danza europea, la
americana menos, pero la europea ha estado en Ro. La gente ha visto todo, de lo mas Rosas o NDT hasta
Jerome Bel, y entonces informacin hay. Pero nos faltaba un espacio de colaboracin entre los artistas.
Logramos hacer todo con plata europea as que los tres artistas vinieron con proyectos pagos. As que el
Goethe Institut pag por Thomas, el consulado de Francia que pago por Jerome, y el concejo Britnico
que pag por Stevens. Para nosotros en Ro esta muy claro que hay un tipo de proyecto para el cual no
vas a conseguir plata por la iniciativa privada, no vas a conseguir plata por la Municipalidad pero vas a
conseguir plata europea para que esos artistas vengan aqu. Lo importante es que esa plata Europea
normalmente, por lo menos en Brasil, ha significado siempre una imposicin de nombres o una
imposicin de formato de trabajo y en este caso tuvimos la libertad de escoger a los artistas que
queramos y como queramos trabajar as que hemos tenido suerte de tener en estos institutos gente que
saba que el papel del Goethe Institut o del Concejo Britnico no era el de hacer el proyecto sino el de
viabilizarlo y transformarlo en objetivo y prctica. Esto fue muy bien as que este ao queremos hacer
algo mas largo, una colaboracin de seis meses. No sabemos como hacerlo pero esa es la idea. A partir de
la experiencia de Rumos Dana empec lo que es el primer sitio para la danza contempornea en Brasil
profesional. Hay muchos sitios que son de bailarines pero no hay ninguna publicacin de danza en Brasil,
ningn peridico, ninguna revista. Entonces empec este proyecto que era una web magazine solo de
danza contempornea en portugus con traducciones de idiomas europeos. Y entonces eso tena el apoyo
de una productora que trae giras internacionales de Rosas, NDT, de esos ballets que tiene una va
comercial muy clara. Ellos pagaban por la manutencin del sitio. Ahora en Septiembre cerramos una
sociedad y ahora el sitio es un poco mas complejo. Lo vamos a lanzar en Enero junto con Sonia, Ins (ex
bailarina) y un chico que hace Internet en Ro. El sitio se llama www; idanca.net, est hecho por mi,
Sonia, los webdesigners del estudio Mercurio & Cromo y el escritorio de web Formato. Estar
funcionando en julio. La idea que el sitio se va a convertir en la materializacin, aunque virtual, de lo que
es una Red Brasilea de danza Contempornea. Entonces la idea es junto con los datos de Sonia de sus
viajes por Brasil conectar quien produce danza y como articular en la Red y no tener solo una revista sino
poder encontrar toda la informacin sobre la danza contempornea brasilea. Entonces la idea es que
podemos cubrir la difusin de informacin y el intercambio de experiencia. Cubrir todo lo que est
pasando en trminos de presentaciones, investigaciones, festivales, todo. Y por otro lado tener un sitio
donde se puede colocar esta produccin acadmica terica que ha mapeado el proyecto. Que podamos
tener un sitio que publique esas cosas porque no se publica casi nada de tesis o disertaciones. O sea, tener
online la posibilidad de tener disponible esos textos para que cualquiera pueda utilizar, debatir, responder,
etc. Y por ltimo tener una vitrina internacional de la produccin internacional de la produccin de la
danza contempornea de Brasil. Ya empezamos el proyecto con casi todas las producciones de periodismo
de danza como el BalleTanz (Alemania), Dance and Theatre Journal (UK), y publicaciones francesas.
Todas estas publicaciones de danza, que piensan la danza en Europa, nos darn ahora artculos para que

podamos traducir y publicar en portugus. Para eso ya tenemos el soporte del Consejo Britnico, el
Instituto Goethe y el Consulado de Francia en Ro. Con este proyecto, de esta manera lo que pasa es que
hablando con Mark Deputter, director de Danas na Cidade nos dimos cuenta que es un trabajo enorme
para que sea visto solo en Brasil, no somos el nico pas que habla portugus. As que ahora tenemos un
brazo a incorporar, las manifestaciones de danza contempornea en los pases que hablan portugus y que
estn mucho peor que nosotros. Entonces esa misma informacin que pueda circular tambin. No es una
necesidad de plata pero s una necesidad de asociacin para que se pueda divulgar la existencia del sitio y
tener colaboracin en esos pases. La necesidad que tenemos nosotros es de una red brasilea y nosotros
sabemos que es imposible tener la red brasilea para nosotros, empezamos con una y quiera Dios que
otras personas empiecen otras pero al principio vamos a empezar esta y ver que pasa. Vamos a articular
los Forums, hay un foro de danza en Ro, que es de profesionales y se encuentran para discutir presiones
polticas, las leyes, (Sao Paulo, Baha, Paran, el Sur), articular esos grupos que tengan un espacio para
exponer sus ideas. Vamos a crear en Internet una posibilidad de crear el encuentro con esa gente porque
no es posible articular el otro encuentro, el encuentro fsico es casi imposible para nosotros porque no
tenemos mucha plata as que nos encontramos virtualmente.
Sonia: Ro y San Pablo estn muy cercanos y nosotros creemos que con la segunda edicin de Rumus y
el sitio podemos establecer una red sobre todo porque estamos apoyando personas importantsimas sobre
todo en San Pablo, personas histricamente de extrema importancia y ah podremos participar por
ejemplo de la Red Sudamericana que sera brbaro e inclusive pensamos que el sitio tenga una parte
internacional y no tiene una parte sudamericana. Es ridculo. Este encuentro aqu va a ser muy bueno para
comenzar a pensar de qu manera Brasil puede estar en la Red. Yo quera aclarar para quienes son los
libros: la Asociacin de Danza del Uruguay, a Graciela para Argentina, Nelson para Chile, Estela a
Paraguay, y uno para Ecuador. Este libro se manda a instituciones donde pueda quedar disponible.
Daniela Marrero: El Grupo Corpus es subvencionado por el Estado?
Sonia: No, es subvencionado por la BR. Trabajan de forma experimental para una empresa. Estn en una
situacin especial. Ellos exigen al patrocinante que si van a retirar el patrocinio le deben avisar por lo
menos un ao y medio antes. Ellos exigen.
Nayse: Es que existen muchas compaas que quieren patrocinarlos. Para los patrocinadores es perfecto.
Es otra realidad. Hay patrocinios que estn muy bien hechos. Tenemos una compaa de telfonos que es
el grupo Brasil Telecom que es un grupo internacional de muchsima plata y que el ao pasado coloc
17000000 de reales en cultura en Brasil en todas las reas. En danza tiene seis compaas apoyadas en los
estados donde tienen su telefnica y hay estados que ellos tienen telefnica pero no hay danza.
Hctor Poggiese: Ms que una pregunta quiero hacer un comentario. Me parece importante lo que
ustedes hablaron. La primera cosa es que ustedes son tres personas de Brasil y no tienen la misma opinin
sobre todas esas cosas. Eso es muy importante porque de alguna manera repite la realidad.
Nayse: hay muchsima otra gente que no concuerda con nada.
Hctor Poggiese: Pero esta idea del financiamiento de la cultura por medio de empresas privadas genera
algunas dificultades de distinto tipo. Por un lado no permite al gobierno federal tener una poltica cultural.
No es que no tenga, es esa, el financiamiento por parte de empresas privadas. La segunda dificultad es la
de los artistas. Renunciar o no a sus propios proyectos, cuanto concedo y cuanto no concedo y si no
concedo cuales son las dificultades que tengo para un proyecto mas autnomo. Eso me parece importante
en el contexto de la Red. Cuando se supone que la bsqueda de un mecenas, en este caso la poltica
cultural, sean serias esas polticas. Adems, la experiencia que t contaste sobre Ro de Janeiro. El
Festival financia los grupos de danza y luego la Municipalidad lo transforma en un proyecto de ella
misma. Desde entonces lo organiza la Prefectura y tu dijiste que no saben si el prximo Prefecto lo
mantendr o no. Es una iniciativa creada en el rea de los profesionales y el Estado la toma para s y la
condicin es que es del gobierno. Esa situacin, cuando no se discute que es un proyecto conjunto, y si no
se define tu participacin entonces simplemente hay como una especie succin. Una poltica social que se
transforma en poltica pblica pero queda sometida a que si el que viene lo va a seguir haciendo o no. Por
eso la idea de que cuando son proyectos originados en la sociedad e ingresan a la poltica pblica tiene
que conservar su parte social en el proyecto porque si no decididamente no va a ser tan expreso. Y la
tercera es que dicen que van a hacer una Red Brasilea virtual, pero eso no impide que una ciudad

brasilea como Ro de Janeiro participe de esta Red porque esta es de hecho, existe y tiene posibilidades.
Entiendo que organizar una Red en un pas tan grande es difcil.
Sonia: En ese caso la Red Sudamericana sera de Paraguay, Uruguay, Argentina y Ro de Janeiro.
Nayse: Mientras tenga la Red nada impide que yo en Ro haga un proyecto con Santiago de Chile.
Hctor: Tampoco es as en los otros pases porque lo que est ac no es una Red de Argentina, es slo de
Buenos Aires. Entonces la Red Sudamericana no ser la sumatoria de todo lo que existe sino ir
construyendo una relacin sudamericana que est en todos los lugares y la consigna se entremezclara con
las relaciones internacionales.