MUSICA EN LA EPOCA DEL BARROCO

Introduccion:
La msica barroca o msica del Barroco es el estilo musical europeo,
relacionado con la poca cultural homnima, que abarca aproximadamente
desde el nacimiento de la pera en torno a 1600 hasta la muerte de Johann
Sebastian Bach, en 1750. Es uno de los estilos de la generalmente
llamada msica clsica o culta europea, antecedido por la msica del
Renacimiento y seguido por la msica del Clasicismo.
Caractersticas generales y estilsticas:
La polarizacin de la textura hacia las voces extremas (aguda y grave).
La presencia obligatoria del bajo continuo:
El desarrollo de la armona tonal.
El ritmo del propio bajo establece un comps claro y sencillo (sea binario o
ternario), muy uniforme, incluso mecnico.
El desarrollo de un lenguaje instrumental propio diferenciado del vocal.
La aparicin de nuevas formas vocales e instrumentales: la pera, el oratorio y
la cantata entre las primeras, y el concierto, la sonata y la suite entre las
segundas.
El gusto por los fuertes contrastes sonoros (entre coros, entre familias
instrumentales o entre solista y orquesta)
El amplio espacio dejado a la improvisacin, tanto en obras libres como en las
ya escritas, en forma de ornamentacin.
Esttica y funcin de la msica en el Barroco:
Estilo surgido en plena lucha entre la Reforma luterana y la Contrarreforma
catlica, la msica fue utilizada en el Barroco como medio de propaganda por
las iglesias en competencia y por la alta nobleza, nicas instituciones (junto a
algunas ciudades libres) capaces de mantener una capilla de msicos
profesionales. La msica se vuelve indispensable para cualquier actividad, por
lo que el msico pasa a ser un sirviente ms de los que acompaaban a los
nobles. Producto de estos fines es, como en otras artes de la poca, una
esttica expresiva y teatralizante: profusin en el uso de la ornamentacin,
dramatismo, uso de recursos para la pompa y esplendor en los espectculos
pblicos, fuertes contrastes sonoros...

La transmisin de emociones se organizaba a travs de la teora de los afectos

y la retrica, que transfiere conceptos de la oratoria tradicional a la
composicin del discurso musical. En los gneros vocales la msica queda
supeditada a la poesa, pues su propsito es el refuerzo en la transmisin del
sentido y los sentimientos ligados a la palabra; el espectculo de mayor xito,
y que mejor resume el gusto y la esttica de la poca, ser la pera, fusin de
poesa, msica y teatro. La claridad en la diccin de los textos es por ello
condicin fundamental, impuesta tanto en la msica religiosa como en la
teatral (aparicin del estilo recitativo).
La diversificacin de estilos:
En la poca barroca se rompi la unidad de estilo musical de la Europa
renacentista: convivieron diversos estilos, utilizados con plena consciencia por
los compositores segn el lugar en el que trabajasen y el gnero musical
practicado.
Una primera diferenciacin se daba entre el stile antico (stylus gravis),
consistente en la permanencia de la vieja polifona renacentista (marginal pero
vigente por ejemplo durante todo el siglo XVII en parte de la msica religiosa
italiana y espaola), contra el stile moderno (stylus luxurians), ya plenamente
barroco y generalizado en la msica teatral y de cmara. As, Monteverdi
escribi su Messa da capella como ejemplo del stile antico, y Bach denominaba
msica concertada a sus cantatas de iglesia por contraposicin a motetes o
corales ms sencillos.
Periodizacin y evolucin:
-El Barroco temprano (1580-1630):
En ese contexto artstico aparece la figura del cremons Claudio Monteverdi.
Maestro del stile antico (aplicado al polifnico gnero madrigal) y del stile
moderno (la monodia acompaada), dara forma a esa recin creada pera. En
paralelo a ella se desarroll el oratorio, religioso, gracias a la influencia de
Felipe Neri.
-El Barroco medio (1630-1680):
El xito internacional de la msica italiana en general y de la pera en
particular expandi por toda Europa (Alemania, Austria, Inglaterra, Espaa...)
los recursos de la monoda y del estilo concertante. Mientras tanto, en Italia
autores como Cesti, Francesco Cavalli y Luigi Rossi suavizaban la dureza del
estilo mondico original para desarrollar la pera belcantista, en la que se
separaban ya claramente recitativos y arias. La nueva pera pas de ser un
espectculo aristocrtico a entretenimiento de las capas altas de la clase
media, gracias a la libre compra de entradas en los teatros napolitanos y

venecianos. La pera francesa (bajo diversos nombres) comenz su despegue

en la corte de Luis XIV, en el mismo tiempo y lugar en que la familia Hotteterre
desarrollaba los nuevos instrumentos de madera barrocos (oboe, fagot, flautas
travesera y de pico...) y en que se fijaba la suite instrumental francesa.
En el norte de Italia (Mdena, Venecia y, sobre todo, la escuela boloesa) la
msica instrumental sienta las bases de la tonalidad y de las formas del
Barroco tardo. Autores como Legrenzi, Cazzati, Alessandro Stradella o Vitali
convierten la vieja canzona en la nueva sonata en tro, de acusado carcter
virtuoso y contrapuntstico.
-El Barroco tardo (1680-1730):
El Barroco tardo se sita aproximadamente entre 1680 y 1730. Una vez ms es
Italia el pas que marc las tendencias innovadoras, entre cuyos rasgos ms
notables estn:
La plena adopcin de las frmulas tonales, a partir de la escuela boloesa
(Torelli) y ms tarde Corelli: cadencias frecuentes y muy claras como marco
formal, progresiones con movimiento de quintas, cadenas de retardos, acordes
paralelos de sexta...
La extensin del estilo de concierto, aplicado a la pera y a la msica
instrumental: uso de ritornelos, contrastes entre tutti y solo, bajos de gran
empuje rtmico, pasajes en unsono, homofona gobernada por el bajo
continuo...
La enorme influencia de Corelli llev el estilo italiano a toda Europa. En Francia
desplaz incluso a la fortsima tradicin musical local originada en Lully, no sin
grandes resistencias (hasta la tarda querella de los bufones), y en Inglaterra
fueron directamente sus discpulos, como Francesco Geminiani, los autores
ms influyentes. Autores alemanes de primer nivel como Bach, Telemann y
Hndel estudiaron e imitaron el estilo italiano.
Los compositores barrocos cuya msica est actualmente ms difundida
pertenecen a la generacin nacida en torno a 1685: Antonio Vivaldi en Italia,
Georg Friedrich Hndel en Inglaterra, Johann Sebastian Bach y Georg Philipp
Telemann en Alemania, Jean Philippe Rameau en Francia y Domenico Scarlatti,
espaol de adopcin.
-La transicin al Clasicismo (1730-1750)
A finales del Barroco hay varias tendencias estticas: el estilo galante francs
desde 1730, el desarrollo en Italia de la pera buffa, la sonata y la sinfona, y el
estilo sentimental (Empfindsamer Stil) alemn; ellos conforman una suerte de
preclasicismo. Carl Philipp Emanuel Bach (1714-1788), uno de los hijos de
Johann Sebastian, es considerado el padre de la sonata clsica.

Los gneros y las formas

La emancipacin de la msica instrumental respecto de la vocal conduce a una
clara separacin entre gneros instrumentales y gneros vocales. La msica
instrumental alcanz pronto su madurez con la creacin de formas como la
sonata, el concierto y la suite, de gran trascendencia posterior.
Los gneros vocales eran divididos ya en la poca entre teatrales y religiosos:
entre los primeros se cuenta la gran creacin del Barroco musical, la pera,
mientras a los religiosos se adscriben formas nuevas como el oratorio y la
cantata, junto a antiguas como el motete y la misa.
La msica instrumental
El Barroco conoci la transformacin de los instrumentos renacentistas hacia
modelos dinmicamente ms flexibles y vio aparecer la orquesta en el sentido
moderno del trmino. Nacida durante el siglo XVI en ambientes populares, la
familia del violn (violines, violas, violonchelos) alcanz su grado mximo de
perfeccin constructiva en el XVII, hasta el punto de que entonces quedaron
fijados los modelos que, en lo fundamental, han sido reproducidos durante los
trescientos aos siguientes, gracias a la labor de familias de artesanos como
los Stradivari y los Amati. Paralelamente a ella sobrevivi a pleno rendimiento
la fabricacin de violas da gamba, extinguidas sin embargo hacia el final del
periodo. Los instrumentos de madera fueron radicalmente transformados por la
familia Hotteterre en la corte francesa de Versalles, apareciendo entonces el
oboe, el fagot y la flauta travesera barroca. Por otra parte, se siguen utilizando
instrumentos de otras pocas como el sacabuche, la trompeta y la trompa,
ambos sin pistones.
La msica instrumental, que en la poca anterior dio el primer asomo en la
msica acadmica, tuvo un auge sin precedentes en los siglos XVII y XVIII; por
primera vez en la historia, la msica vocal e instrumental estaban en plena
igualdad. Hubo un gran florecimiento en formas musicales, tcnicas,
intrpretes y compositores, que posean ya un profundo conocimiento de la
tcnica de los instrumentos, al servicio de una fuerte expresin emocional: son
tpicos testimonios como el de Franois Raguenet sobre el violinista Arcangelo
Corelli quien, cuando tocaba en pblico, "perda el dominio de s mismo".
Principales compositores
La inmensa mayora de los compositores de la poca barroca trabajaban al
servicio de mecenas pertenecientes a la alta aristocracia o al alto clero: reyes,
prncipes alemanes, cardenales, arzobispos o instituciones religiosas de
posibles (como catedrales o conventos notables). Solan completar sus ingresos
con la edicin y venta de sus propias obras impresas. En todos los casos eran
intrpretes que tocaban y dirigan sus propias obras, compuestas en general

para las funciones indicadas por su patrn: liturgia, msica de cmara, msica
ceremonial, etc.
-Italia
Giovanni Gabrieli (1555-1612) es el principal exponente del Barroco temprano:
su msica contiene ya los estilos esenciales de la nueva poca esttica.
Claudio Monteverdi (1567-1643) es el primer gran compositor del Barroco;
inaugur el nuevo gnero operstico en Italia y Europa. Girolamo Frescobaldi
(1578-1643) tuvo gran importancia en el desarrollo de la msica para teclado,
en particular por sus toccate para clave y sus canzone para rgano. A
mediados de siglo sobresale Giovanni Legrenzi (1626-1690).
Arcangelo Corelli (1658-1711), Giuseppe Torelli y Alessandro Scarlatti (16601725) dominan la escena nacional de la segunda mitad del siglo XVII hasta
principios del siglo XVIII. Ya en la primera mitad del siglo XVIII, Antonio Vivaldi
(1678-1741), Tomaso Albinoni (1671-1751), Domenico Scarlatti (1685-1757) y
Giuseppe Tartini (1692-1770) representan la cumbre y el ocaso barroco en su
pas.
-Alemania
La obra de Bach est considerada la cumbre de la msica barroca, y su "Pasin
segn San Mateo" y el "Clave bien temperado" son cimas de la msica
occidental.
El nuevo estilo barroco fue aprendido en Venecia por un joven Heinrich Schtz
(1585-1672), el ms influyente msico en la primera mitad del siglo XVII
alemn. De notable importancia son tambin Johann Hermann Schein (15861630), Samuel Scheidt (1587-1654) y Michael Praetorius (1571-1621), autor del
tratado Syntagma Musicum.
En la segunda mitad del siglo XVII el organista Dietrich Buxtehude (1637-1707),
visitado en Lbeck en 1705 por un joven Bach, es junto al violinista de la corte
imperial vienesa Heinrich Ignaz Franz von Biber el ms sobresaliente autor.
Destacan asimismo los teclistas Johann Pachelbel (1653-1706) y Johann Jakob
Froberger (1616-67), junto a Georg Muffat (1653-1704), privilegiado testigo de
los diversos estilos musicales del momento. A caballo entre los siglos XVII y
XVIII, Johann Kuhnau (1660-1722), predecesor de Bach como Kantor en Leipzig,
Johann Joseph Fux (1660-1741), Johann Caspar Ferdinand Fischer (c. 16651746) y Georg Bhm (1661-1733) son los ms prominentes compositores.
El Barroco musical lleg a su mxima madurez y esplendor en la primera mitad
del siglo XVIII con uno de los compositores ms importantes de la msica
universal, Johann Sebastian Bach (1685-1750), que agot todas las

posibilidades de la msica barroca. Su fallecimiento marca tradicionalmente el

fin del periodo.
Entre los restantes autores del Barroco alemn tardo cabe destacar al
compositor operstico Reinhard Keiser (1674-1739), al tratadista Johann
Mattheson (1681-1764), a Johann Adolph Hasse (1699-1783), Carl Heinrich
Graun (1703-59) y un joven Hndel (1685-1759) -hasta que en 1712 se fue a
Inglaterra- y, sobre todo, a Georg Philipp Telemann (1681-1767), que marca
igualmente el inicio de la transicin de la msica barroca hacia la msica
clsica de la segunda mitad del siglo XVIII en su pas.
-Inglaterra
Las peculiares condiciones histricas de la Inglaterra del XVII resultaron en una
peculiar persistencia del estilo polifnico hasta bien entrado el siglo. Tras la
restauracin de 1660, John Blow (1649-1708) y su alumno Henry Purcell (165995) fueron los ms destacados e influyentes autores.
En la primera mitad del siglo XVIII, Georg Friedrich Hndel (1685-1759), desde
su llegada en 1712 al pas, es el ms destacado e influyente autor y es
considerado an, junto con su paisano y coetneo Bach, el ms importante
compositor del Barroco tardo. Despus de Hndel, la msica inglesa vive un
periodo de ocaso, aunque a mediados del siglo XVIII destacan Thomas
Augustine Arne (1710-78) y William Boyce (1711-79).
-Francia
El estilo se consolida con Jean-Baptiste Lully (1632-87) siendo el verdadero
dictador musical del siglo XVII en ese pas gracias a su talento y a su posicin
de influencia sobre Luis XIV. Tambin sobresale en el mismo siglo Marc Antoine
Charpentier (1640-1703), mximo rival de Lully.
En torno al cambio de siglo Franois Couperin (1668-1733) es el ms
importante autor. Louis Marchand (1669-1732) es hoy especialmente conocido
por su duelo musical con Bach de 1717. Jean-Philippe Rameau (1683-1764) es,
junto con Couperin, la cumbre barroca nacional y el cnit de la pera barroca
francesa en la primera mitad del siglo XVIII, siendo en los ltimos aos testigo
del cambio del Barroco al Clasicismo en su pas.
-Espaa
En Espaa sobresalieron Gaspar Sanz, Juan Cabanilles, Antonio de Literes, el
Padre Soler, Juan Hidalgo, Sebastin Durn, Jos Marn, Jos de Nebra,
Francisco Corselli, Jos de Torres, Jaime Facco, Joaqun Garca de Antonio y
Toms de Torrejn y Velasco. Por entonces vivieron en Espaa, donde
compusieron la mayor parte de sus obras, los italianos Domenico Scarlatti y
Luigi Boccherini. Fue muy importante la actividad musical durante el reinado de

Fernando VI, un gran amante de este arte. Por otro lado, la pera no fue
asimilada sino hasta el siglo XVIII. En su lugar se llevaron a cabo las zarzuelas.
En las colonias espaolas en Amrica tambin hubo actividad musical,
principalmente en Per con compositores -como el milans Roque Ceruti-, Juan
de Araujo, Jos de Orejn y Aparicio cantantes, instrumentistas. Mucha de esta
msica an se conserva y ejecuta.