24 MAI 2014 18:00 SALA SUGGIA

ORQUESTRA SINFNICA
DO PORTO CASA DA MSICA
garrett keast direco musical

1 Parte

2 Parte

Claude Debussy (orq. Andr Caplet)

Charles Koechlin

Pagodes (de Estampes)

Trs poemas sinfnicos sobre

O Livro da Selva de Rudyard Kipling

[1903, orq.1923;c.6min.]

Albert Roussel
Les dieux dans lombre des cavernes
(de vocations) [1911;c.13min.]

Edward Elgar
Suite de The Crown of India
[1912;c.17min.]

1. Introduction Dance of the Nautch Girls

2. Menuetto (Entrance of John Company)
3. Warriors Dance
4. Intermezzo
5. March of the Mogul Emperors

[1934-40; c.42min.]

La mditation de Purun Bhagat

La Loi de la Jungle
Les BandarLog: Scherzo dos macacos

Claude Debussy
saint germanenlaye, 22 de agosto de 1862
paris, 25 de maro de 1918
Maestro Garrett Keast sobre
o programa do concerto
www.vimeo.com/96089400

oriente 2014
PATROCINADOR
ANO ORIENTE

APOIO ANO ORIENTE

A CASA DA MSICA MEMBRO DE

Pagodes (de Estampes)

Orquestrao: Andr Caplet
Pagodes uma obracharneira na produo
de Debussy, como, alis, o trptico das Es
tampes como um todo, de que a primeira
pea (asoutras so La soire dans Grenade
e Jardins sous la pluie). Se todas as mudan
as de direco no campo artstico advm
de necessidades interiores, perceberemos
melhor esta nova etapa que Debussy ini
ciou se dissermos que Estampes foi a pri
meira obra que completou aps a estreia,
no ano anterior (1902), da sua nica pera
concluda Pellas et Mlisande, projecto
que lhe havia ocupado a mente ao longo
de quase uma dcada.
Liberto desse magnfico peso, o com
positor decidiu trilhar novos caminhos
e comeou a inventar a linguagem/sono
ridade do piano moderno. Estampes ser o
primeiro fruto dessa pesquisa de novos ca
minhos e possibilidades, depois consubs
tanciado nos dois cadernos das Images e
dos Prludes, sem falar dos tudes.
O ttulo, apesar de pitoresco, induznos
erroneamente na direco da China ou do
Japo, quando de facto para a Indonsia e,
concretamente, para a ilha de Bali que nos
levam os sons conjurados por Debussy nesta
pea. Porque provinha dessa ilha a orques
tra de gamelo que o compositor escutou
atenta e repetidamente aquando da Expo
sio Universal de Paris de 1900 ele que j
tivera um contacto directo com esse exti
co instrumentrio, quando da Exposio de
1889 (mas a numa formao mais reduzida)

e talvez mesmo at antes, pois o governo ho

lands oferecera um conjunto de gamelo ao
Conservatrio de Paris em 1887
O gnio de Debussy est em ter sabido
fugir tanto ao extico bonito, ao som
ilustrativo imitativo que, adivinhou,
seria estril partida, como estiliza
o tpica da esttica romntica, tendo em
vez disso procurado a evocao a partir da
realidade sonora do piano (timbre, tem
peramento, afinao). Logo a escolha da
tonalidade de Si maior clara: os cinco
sustenidos (f, d, sol, r, l) correspon
dem s cinco teclas pretas de cada oitava;
e essas cinco teclas formam, de per si, uma
escala pentatnica, tpica da msica do
Extremo Oriente! O resto flo por meio
de uma inovadora pesquisa de timbres,
uso das ressonncias (quase reinventan
do os pedais!) e dos harmnicos, escolha
de registos e planos sonoros, conjugaes
harmnicas, qualidade das articulaes,
construo das texturas, coordenao dos
ritmos, controle dos volumes
A composio das Estampes data do
Vero de 1903, que Debussy passou em Bi
chain (asudeste de Paris), altura em que
tambm iniciou o famoso LaMer. A obra
foi logo editada em Outubro por Durand,
e a primeira audio absoluta darseia a
9 de Janeiro de 1904, em Paris, por Ricar
do Vies. A orquestrao de Andr Caplet
(18781925) data de 1923. Maestro e com
positor e grande amigo de Debussy, Caplet
orquestrou vrias obras de Debussy em
vida deste, sempre com entusistica apro
vao do autor. Continuou a fazlo aps a
morte de Debussy, sendo Pagodes a penl
tima desse conjunto. Mais que os seus ta
lentos de orquestrador, o que fica aqui pa
tente o pleno entendimento que Caplet
teve das intenes profundas do compo

sitor, criando conjugaes orquestrais

de intensa beleza num ambiente sempre
mgico que refora o propsito orientali
zante da partitura original.

Albert Roussel
tourcoing, 5 de abril de 1869
royan, 23 de agosto de 1937

Les dieux dans lombre des cavernes

(de vocations)
O francs Albert Roussel continua ainda
hoje a ser um ilustre desconhecido do p
blico das salas de concerto: exceptuando
a msica para o bailado Festim da aranha,
que outras obras so dadas em sala com
mnima regularidade?
Situao injusta e tanto mais inslita,
quanto Roussel, cuja vida criativa sen
sivelmente paralela de Ravel (seis anos
mais novo; faleceram no mesmo ano),
uma das mais originais e interessan
tes vozes da msica francesa da primei
ra metade do sculo XX e, certamente, o
mais importante sinfonista francs desse
perodo.
Tanto mais de saudar, portanto, a opor
tunidade que nos d este concerto de escu
tar Les dieux dans lombre des cavernes (Os
deuses nas umbrosas cavernas), primei
ra pea das suas vocations, op.15, poema
sinfnico em trs partes de 191011 inspi
rado por recentes visitas ndia, Ceilo e
ao Camboja este, ento, parte da Indo
china francesa. A estreia deuse na Socie
dade Nacional de Msica, em Paris, a 18
de Maio de 1912, sob a direco de Rhen
Baton, maestro ao qual Roussel haveria
de dedicar a sua Sinfonia n2, em 1923. O

ttulo da pea remete para as esttuas de

divindades hindus existentes em templos
escavados na rocha que se podem encon
trar na ndia e Indochina. Roussel pensou
aqui concretamente na esttua da deusa
Shiva existente no templo de Kailasa, em
Ellora, na ndia (estado de Maharastra, a
norte de Goa).
Num andamento tendencialmente lento
e mantendo sempre uma extica atmosfe
ra de mistrio, instalase uma impresso
fantstica que nos faz imaginar os templos
evocados no ttulo, muito graas prodi
giosa qualidade da orquestrao, que nos
d mil e uma cores! Mas tambm os jogos
dos raios de luz por entre as sombras, at
se alcanar um inebriamento dos senti
dos. Como sempre em Roussel, a arqui
tectura formal bastante clara e equilibra
da: h um preldio, um coral nos metais
e trs temas cinco materiaisbase que
vo reaparecendo ao longo da obra. Mas
Roussel j aqui faz uso dessoutro proce
dimento que ser tpico da sua maneira
sinfnica e que consiste em fundir o ele
mento formal distintivo com o procedi
mento rapsdico.

Edward Elgar
broadheath, 2 de junho de 1857
worchester, 23 de fevereiro de 1934

Suite de The Crown of India

Da Frana republicana para a imperial Bri
tnia e para o compositor que melhor in
carnou esse perodo glorioso da histria
inglesa, que vai da rainha Vitria ao termo
da IGuerra: o perodo em que a Inglaterra
foi a primeira potncia mundial e dona do

maior imprio da poca.

The Crown of India uma obra que cor
poriza na perfeio esse statu quo, pois
glorifica a condio do rei de Inglaterra
(JorgeV, no caso) como imperador da ndia
que, como sabemos, era ajia da coroa
do Imprio Britnico!
A composio foi, claro est, uma en
comenda que quis capitalizar o sucesso e
poderoso simbolismo da viagem do rei e
rainha Mary ndia em Dezembro de 1911,
onde foram coroados imperador e impera
triz da ndia, encomenda destinada a en
cenar na metrpole, com muita fantasia
mistura, o que fora essa viagem real. Elgar
disps de dois meses, apenas, para escre
ver mais de uma hora de msica, pelo que,
naturalmente, recorreu a trechos vrios
que tinha na gaveta.
A estreia desta imperial masque, o seu
opus 66, deuse no Coliseum Theatre, em
Londres, a 11 de Maro de 1912, consistin
do de duas partes: Ascidades de Ind e Ave
Imperator!, num total de 12 nmeros com
preendendo 20 peas musicais. O libreto
era de Henry Hamilton (18531918). Elgar
dirigiu a estreia e a obra teve um acolhi
mento entusistico, quer do pblico, quer
da crtica.
Logo depois dos espectculos no Coli
seum, Elgar extraiu cinco das peas, que
enumeramos por ordem de apario na
Suite: Introduction, Dance of the Nautch
Girls, Entrance of John Company, Warriors
Dance e March of the Mogul Emperors.
Acrescentou ainda o Interlude que sepa
rava os dois quadros, para cordas (colo
cado a seguir a Warriors Dance), criando
assim a Suite The Crown of India. A primei
ra audio nessa nova roupagem deuse
no Festival dos Trs Coros de Hereford, a

11 de Setembro de 1912, pela Orquestra

Sinfnica de Londres (LSO), dirigida pelo
compositor.
Dos nmeros referidos, esclareamos
que as Nautch Girls eram danarinas do
norte da ndia e eram presena frequen
te nos teatros londrinos do tempo; John
Company era a alcunha dada East India
Company, o grande conglomerado que do
minava o comrcio da ndia; e os Mogul
Emperors foram os senhores da ndia no
sculo XVII que, na pea, vm defender
as pretenses de Deli em ser a capital da
ndia (contra Calcut).
A Introduo compreende oito compas
sos da Introduction original, aps o que lhe
cola a seco que se seguia, chamada de
Sacred Measure. Dois compassos novos
estabelecem a ligao com a Dana das
Nautch Girls, na qual Elgar recria a dana
indiana kathak, uma das oito danas cls
sicas indianas. A msica de John Com
pany um Moderato em ritmo de Minueto.
A Dana dos guerreiros um Allegro vigo
roso, mas o material musical deve mais a
uma dana tradicional inglesa sincopada
que ndia. A Marcha uma procisso em
ritmo de polonaise e contm a mais vvida
orquestrao em toda a obra, incluindo um
verdadeiro arsenal de instrumentos de per
cusso, terminando (apea e a Suite) num
fortississimo.
O prprio Elgar dirigiria a obra na pri
meira gravao dela realizada, sempre com
a LSO, em Setembro e Novembro de 1930.

Charles Koechlin
paris, 27 de novembro de 1867
rayolcanadelsurmer, 31 de dezembro de 1950

Trs poemas sinfnicos sobre

OLivro da Selva de Rudyard Kipling
O incipit que usmos h pouco para Rou
ssel podia aplicarse quase ipsis verbis
para Charles Koechlin (18671950), com
a agravante de este no ter sequer um
Festim da aranha que lhe valha Para
quem conhece um pouco o percurso de
Lopes Graa, saber que o compositor
portugus, quando da sua estada em Paris
(193739), teve lies particulares de com
posio e orquestrao com Koechlin, que,
alis, era um homem tambm politica
mente progressista.
No seio de uma produo abundante,
OLivro da Selva merece uma considera
o particular, j que foi uma obra que, en
quanto criao literria, ter acompanha
do Koechlin ao longo da vida; e, enquanto
transposio musical, o acompanhou ao
longo de quase quatro dcadas!
O famoso romance de Rudyard Kipling
(18651936), publicado em 1894 e 1895 (Se
gundo Livro da Selva), foi sempre uma leitu
ra favorita de Koechlin, que o descobre em
Fevereiro de 1899, declarando anos mais
tarde (1916, em Commentaires sur mes com
positions): H ali um sentimento da natu
reza, uma juventude, um carcter sadio,
uma forma de vida espantosa, cuja irra
diao penetra at alma daquele que l
(e compreende) este livro.
A aventura de Koechlin no Livro da
Selva de Kipling comea em 1899, quando
escreve La Berceuse Phoque, La Chanson de

Nuit dans la Jungle e Le Chant de Kala Nag,

trs poemas cantados, com solistas e coro.
De 1925 data La Course de Printemps e, onze
anos mais tardia, La Mditation de Purun
Baghat. No final dessa dcada surgem ento
essoutra obraprima que Les BandarLog
e Le Loi de la Jungle (outras fontes apontam
1934 para esta obra, o que no caso nico
de datas divergentes), com o que conclui,
40 anos depois, a ilustrao do Livro da Selva
em forma de suite sinfnica.
Notese que a ordenao das peas no
foi estabelecida, exemplo do amor liber
dade de Koechlin. A ordem mais comum
mente seguida comea com Le Loi de la
Jungle e segue com Les BandarLog antes de
virem as trs peas com solistas e coro de
1899. Depois destas (ou, s vezes, antes),
surge ento La Mditation de Purun Baghat,
concluindo o todo La Course de Printemps.
A estreia do ciclo integral da obra estava
prevista para o dia 28 de Junho de 1940, em
Bruxelas, mas foi naturalmente cancelada
devido invaso nazi. Ocorreria apenas a
19 de Dezembro de 1946, sempre em Bru
xelas, pela Orquestra do Instituto Nacional
Belga de Radiodifuso, sob a direco do
belga Franz Andr (18931975). A estreia
francesa deuse em Paris, no Thtre des
ChampsElyses, a 15 de Abril de 1948, di
rigida por Roger Dsormire (18981963),
ardente defensor de Koechlin. A ocasio foi
saudada como um grande acontecimento
e permitiu aferir a evoluo da escrita de
Koechlin e atestar a sua profunda origina
lidade de criador.
Le Loi de la Jungle apresenta um am
biente misterioso sobre um ritmo lento
de marcha solene, com destaque para os
metais e as intervenes de tant.
Les BandarLog tem o subttulo de Scher

zo dos macacos e faz prova de um virtuo

sismo incandescente da escrita orques
tral, num ambiente grotesco de stira s
modas musicais do tempo (politonalismo,
atonalismo, neoclassicismo). Por fim, La
Mditation descreve o antigo homem de
Estado Purun, agora eremita nos Hima
laias, numa polifonia modal de carcter
contemplativo. Invarivel a assombrosa
cincia de orquestrao de Koechlin.
bernardo mariano [2014]

Garrett Keast direco musical

O maestro Garrett Keast natural dos Esta
dos Unidos da Amrica e reside em Berlim.
Construiu uma reputao de excelncia
musical com orquestras sinfnicas e com
panhias de pera na Europa e Amrica do
Norte. Entre os seus prximos compromis
sos incluemse estreias com a Orquestra Na
cional de Bordus Aquitnia, Sinfnica de
Estugarda, Festival de pera de Fort Worth
(Cos fan tutte) e regressos pera Nacional
de Paris com bailado (OLago dos Cisnes) e
ao Ballet de Hamburgo (Otelo). Na pera
Estatal de Viena foi recentemente assisten
te musical de Christoph Eschenbach numa
nova produo de AFlauta Mgica, e regres
sa com Eschenbach para uma nova produ
o de Idomeneona temporada de 2014/15.
Em Fevereiro dirigiu Ariadne auf Naxosna
pera de Virgnia e em Maro assistiu
Eschenbach com uma apresentao em
concerto de OCavaleiro da Rosacom Rene
Fleming e a Orquestra Sinfnica Nacional
de Washington DC.
Na temporada de 2012/13, Garrett diri
giu programas importantes com as Sinfni
cas NDR de Hamburgo, MDR de Leipzig,
de Atlanta e de Aarhus, Bach Collegium
Mnchen, Filarmnica Estatal da Ren
nia, Philharmonia de Praga e Filarmnica
de Hamburgo com o Ballet de Hamburgo.
Regressou tambm pera Nacional de
Paris como maestro convidado e preparou
um programa de Mendelssohn e Schubert
com a Sinfnica Alem de Berlim.
Em 2011/12 trabalhou com a pera de
Paris em apresentaes de Faust com Ro
berto Alagna. Dirigiu tambm a estreia
aclamada de Bluthausde Georg Friedrich
Haas com a Sinfnica da Rdio de Estu
garda na pera de Bona e trabalhou com

a pera Alem de Berlim como assisten

te musical e maestro, dirigindo rcitas de
AFlauta Mgica e preparando oito peras.
A sua estreia europeia em concerto deuse
em 2010/11 com a Sinfnica do Norte dos
Pases Baixos. Nessa temporada foi assis
tente de Eschenbach numa digresso con
junta das Orquestras Sinfnica NDR e Filar
mnica Checa com a 8 Sinfonia de Mahler.
Garrett Keast foi nomeado maestro a
observar pelo Guia de Artistas Emergen
tes da Symphony Magazine em Janeiro
de 2009. Tem dirigido vrias orquestras
americanas como convidado. Iniciou a
sua carreira de maestro na New York City
Opera, onde foi maestro associado duran
te trs temporadas. Enquanto maestro as
sistente da pera de Dallas, recebeu uma
bolsa da Bruno Walter Foundation. No seu
pas dirigiu produes de Don Giovanni,
Gianni Schicchi, IPagliacci,Madama Butter
fly, Norma,Dilogos de Carmelitas,Hnsel
und Gretel, Susannah, La Bohme,Rigolet
to,Tosca eAFlauta Mgica.
Keast estudou com Christoph Eschenbach
e Stephen Stein na Sinfnica de Houston.
Colaborou com os festivais de Vero de
Aspen, Bayreuth, Teatro de pera de
Lucca (Itlia) e Tanglewood Music Center.
Diplomouse em msica na Butler School
of Music da Universidade de Texas em
Austin, incluindo estudos de trombo
ne, viola, canto coral e direco. Estudou
tambm com o maestro Larry Rachleff na
Shepherd School of Music de Houston e
no Festival de Aspen.
Garrett Keast procura dirigir e promover
a nova msica. Tem especial entusiasmo
por ensinar jovens, formar pblicos para
a msica clssica e desenvolver programas
estimulantes para a orquestra sinfnica
moderna.

ORQUESTRA SINFNICA
DO PORTO CASA DA MSICA
Christoph Knig maestro titular
A Orquestra Sinfnica do Porto Casa da
Msica tem sido dirigida por reputados
maestros, de entre os quais se destacam
Baldur Brnnimann, Olari Elts, Leopold
Hager, Michail Jurowski, Andris Nelsons,
Vasily Petrenko, Emilio Pomrico, Jrmie
Rohrer, Peter Rundel, Michael Sanderling,
Tugan Sokhiev, John Storgrds, Joseph
Swensen, Gilbert Varga, Antoni Wit, Takuo
Yuasa ou Lothar Zagrosek. Entre os solis
tas que colaboraram recentemente com a
orquestra constam os nomes de Midori, Vi
viane Hagner, Natalia Gutman, Truls Mrk,
Steven Isserlis, Kim Kashkashian, Ana Bela
Chaves, Felicity Lott, Christian Lindberg,
Antnio Meneses, Simon Trpeski, Sequei
ra Costa, JeanEfflam Bavouzet, Lise de la
Salle, Cyprien Katsaris, Alban Gerhardt ou
o Quarteto Arditti. Diversos compositores
trabalharam tambm com a orquestra, no
mbito das suas residncias artsticas na
Casa da Msica, destacandose os nomes
de Emmanuel Nunes, Jonathan Harvey,
Kaija Saariaho, Magnus Lindberg, Pascal
Dusapin e Luca Francesconi.
A Orquestra tem vindo a incrementar
as actuaes fora de portas. Nas ltimas
temporadas apresentouse nas mais pres
tigiadas salas de concerto de Viena, Estras
burgo, Luxemburgo, Anturpia, Roterdo,
Valladolid, Madrid e no Brasil, e regular
mente convidada a tocar em Santiago de
Compostela e no Auditrio Gulbenkian.
Para alm da apresentao regular do re
pertrio sinfnico, a orquestra demons
tra a sua versatilidade com abordagens

aos universos do jazz, fado ou hiphop, ao

acompanhamento de projeco de filmes e
aos concertos comentados, bem como a di
versas aces educativas, incluindo o pro
jecto AOrquestra vai escola, workshops
de composio para jovens compositores
e a masterclasses de direco com o maes
tro Jorma Panula.
A interpretao da integral das sinfo
nias de Mahler marcou as temporadas de
2010 e 2011. Em 2011, o lbum Follow
the Songlines, gravado com Mrio Lagi
nha e Maria Joo com David Linx e Diede
rik Wissels, ganhou a categoria de Jazz dos
prestigiados prmios Victoires de la musi
que, em Frana. Em 2013 foram editados
os concertos para piano de Lopes Graa
pela editora Naxos. A gravao ao vivo com
obras de Pascal Dusapin foi Escolha dos
Crticos 2013 na revista Gramophone. Na
temporada de 2014, a Orquestra dirigida
pela primeira vez por maestros como Peter
Etvs e Ilan Volkov, e interpreta uma nova
obra de Unsuk Chin em estreia mundial.
A origem da Orquestra remonta a 1947,
ano em que foi constituda a Orquestra
Sinfnica do Conservatrio de Msica do
Porto, que desde ento passou por diversas
designaes. Engloba um nmero perma
nente de 94 instrumentistas, o que lhe per
mite executar todo o repertrio sinfnico
desde o Classicismo ao Sculo XXI. parte
integrante da Fundao Casa da Msica
desde Julho de 2006.

Violino I
James Dahlgren*
Jos Pereira*
Radu Ungureanu
Vadim Feldblioum
Vladimir Grinman
Arlindo Silva
Maria Kagan
Ianina Khmelik
Alan Guimares
Andras Burai
Roumiana Badeva
Jos Despujols
Ana Madalena Ribeiro*
Jorman Hernandez*
Violino II
Jossif Grinman
Nancy Frederick
Tatiana Afanasieva
Mariana Costa
Paul Almond
Vtor Teixeira
Francisco Pereira de Sousa
Germano Santos
Pedro Rocha
Jos Paulo Jesus
Nikola Vasiljev
Domingos Lopes
Viola
Joana Pereira
Anna Gonera
Hazel Veitch
Lus Norberto Silva
Jean Loup Lecomte
Theo Ellegiers
Francisco Moreira
Emlia Alves
Beata Costa*
Manuel Costa*

Violoncelo
Feodor Kolpachnikov
Sharon Kinder
Gisela Neves
Michal Kiska
Bruno Cardoso
Aaron Choi
Amrico Martins*
Vanessa Pires*
Contrabaixo
Antnio Aguiar*
Jean Marc Faucher
Joel Azevedo
Nadia Choi
Tiago Pinto Ribeiro
Angel Luis Martinez*
Flauta
Paulo Barros
Ana Maria Ribeiro
Angelina Rodrigues
Alexander Auer
Obo
Aldo Salvetti
Tams Bartk
JeanMichel Garetti

Fagote
Gavin Hill
Robert Glassburner
Pedro Silva
Vasily Suprunov
Trompa
Abel Pereira
Hugo Carneiro
Eddy Tauber
Jos Bernardo Silva
Bohdan Sebestik
Hugo Sousa*

Harpa
Ilaria Vivan
Ana Paula Miranda*

Trompete
Srgio Pacheco
Ivan Crespo
Rui Brito
Ricardo Vitorino*
Telmo Barbosa*

Piano
Vtor Pinho*

Trombone
Severo Martinez
Dawid Seidenberg
Diogo Andrade*
Nuno Martins

rgo
Filipe Verssimo*

Tuba
Lus Oliveira*

Clarinete
Lus Silva
Carlos Alves
Antnio Rosa
Gergely Suto

Percusso
Bruno Costa
Paulo Oliveira
Nuno Simes
Andr Dias*
Joo Tiago Dias*
Marcelo Pinho*
Ricardo Coelho*
Joo Moreira*

Celesta
Vtor Pinho*
Filipe Verssimo*

*instrumentistas
convidados

Tmpanos
JeanFranois Lz

Saxofone
Paulo Martins*
Hugo Teixeira*
DILIVA Sociedade de Investimentos Imobilirios, S.A., patrono do Maestro Titular da Orquestra
Sinfnica do Porto Casa da Msica

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MECENAS PROGRAMAS DE SALA

MECENAS CASA DA MSICA

APOIO INSTITUCIONAL

MECENAS PRINCIPAL
CASA DA MSICA