MUSEUS DO SCULO XXI

Conceitos, projectos, edifcios

A arquitectura de museus:
um tema fundamental da arquitectura contempornea
Werner Oechslin
1. Catedrais
No sculo XIX, o orgulho cvico transformou grandes aglomerados urbanos em cidades, enriquecendo-as com as instituies que
reforaram o seu papel como foco da vida e da sociedade. Na sua
maioria o fenmeno envolveu os edifcios pblicos. Esta evoluo atingiu o seu auge por volta de 1900, altura em que a arquitectura enfrentou a sua maior crise at ento o encontro com o
moderno. A arquitectura industrial, afirmou Gropius, em 1913,
deveria decorrer da nova exigncia da beleza na forma exterior.
A Deutscher Werkbund adoptou as estaes, as fbricas e os armazns como o novo padro de referncia para os grandes edifcios,
celebrando os edifcios dos engenheiros pelo modo como eram
concebidos a partir do seu interior, ou seja, livres do trabalho de
mscara do arquitecto, tal como referia Hermann Muthesius nesse mesmo ano. A nova dimenso metropolitana e uma nova adequao de estilos pareciam preparados para avanar aquilo a que
Karl Scheffer chamou de moderna monumentalidade utilitria
em Die Architektur der Grossstadt (1913). Mais tarde encontrou as
palavras certas para tal as fbricas eram as novas catedrais. Do
seu ponto de vista, pode encontrar-se arte mais amadurecida nos
edifcios industriais que em quase todos os novos e monumentais
edifcios pblicos.1
Assim, a histria monumental da arquitectura continuou a ser
escrita apesar de todas as mudanas de forma e de estilo. Ainda
hoje se ouve a expresso novas catedrais, geralmente quando um
novo edifcio pblico provoca comoo. Uma luxuosa catedral da

aprendizagem foi o ttulo escolhido por um jornal de Zurique para

se referir inaugurao da nova biblioteca de direito projectada por
Calatrava, em 2004. Outros optam por um discurso mais objectivo em torno da importncia dos edifcios pblicos que captam a
ateno. Porm, as opinies variam. Para alguns, dada demasiada
ateno arquitectura espectacular, em comparao com o que
acontece com projectos urbansticos. Outros, como o Centro de
Arquitectura de Hamburgo, so-lhe claramente favorveis defendendo que os grandes edifcios provocam grandes ondas e projectos culturais como fora motriz para o desenvolvimento urbano.
Comum s duas vises o velho panem et circenses. Os edifcios devem ser pontos de atraco para o pblico, abrindo caminho e exprimindo o urbanismo moderno. Quando a Chile Haus de Hger abriu
as portas em Hamburgo, em 1924, a lista de grandes monumentos
(as Pirmides, o Farol de Alexandria, o Mausolu de Halicarnasso,
etc.) j tinha sido ampliada para passar a incluir a Torre Eiffel e
os Silos de Trigo da Amrica do Norte referidos por Le Corbusier.
Vista a partir desta perspectiva, a histria das maravilhas arquitectnicas do mundo continua suave e ininterrupta.
Os museus tm, sem dvida, um papel de destaque nesta lista.
Pode discutir-se se h mais pessoas a visitar os estdios de futebol
ou os museus mas existir de facto essa mar de pessoas e uma
sede insacivel de arte? Instala-se a suspeita de que o fenmeno dos
museus enquanto edifcios de arte se reduz sua espectacular
concha arquitectnica que, de acordo com uma moda recente,
tratada como arte, como uma escultura. Teremos regressado psicofsica, que Ozenfant e Jeanneret usaram como ponto de partida,
sob o ttulo Sur la Plastique, em que as estruturas arquitectnicas
actuam sobre a alma humana com uma preciso mecnica? E onde
fica a arte?

Anamorphosis Architects Museu do Mundo Helnico, Atenas, Grcia 2009-2011 maqueta sem o telhado
2003 Anamorphosis architects: Nikos Georgiadis, Panagiota Mamalaki, Kostas Kakoyiannis, Vaios Zitonoulis

evidente que o edifcio museu enquanto catedral dos nossos

dias e o museu enquanto instituio dedicada arte representam
dois universos distintos. Tambm neste caso funcionam os mecanismos da oferta e da procura. E o que ter provocado este boom
de museus? No mnimo questionvel se a proliferao de museus
se justifica de facto ou exclusivamente pelo fluxo de visitantes
e pelo interesse pela arte. Se lermos com regularidade os jornais
de referncia, o coleccionismo parece ser um factor pelo menos
igualmente importante. As coleces, que nas ltimas dcadas se
propagaram como cogumelos, precisam de uma residncia que assegure a sua existncia continuada. H muito que se desenvolve
uma competio impiedosa entre os esplios de arte acumulados e
armazenados. Que coleces merecem ser albergadas em museus?
Existiro outras maneiras de lidar com o excesso de produo na
arte? Certamente que h perspectivas de os museus continuarem a
prosperar indefinidamente.

2. Hoje em dia, toda a gente colecciona.

Porm, ser isso suficiente? Ou ser que o exterior escultrico da arquitectura esconde um problema existente na arte e no coleccionismo? O problema no novo. Quando Josef Strzygowski publicou
o seu livro Die Krisis der Geisteswissenschaften, em 1923, h muito
que tinha diagnosticado uma onda de coleccionismo que ameaava a investigao acadmica da arte. Hoje em dia, toda a gente
colecciona, comentou. Na sua opinio, nenhum outro campo do
conhecimento era to apoiado e simultaneamente to minado.
Strzygowski considerava que predominava um esprito de desrespeito pelo todo e uma ideia da arte ao servio do poder e da riqueza. Este autor apreciava o facto de os museus terem encontrado
espao para o conceito de lart pour lart, mas, para a compreenso do
funcionamento efectivo do desenvolvimento artstico, considerava as instituies museolgicas profundamente desconcertantes.
Chegou a classificar como cientificamente insustentvel2 a hiptese de, no museu, o edifcio e os espaos serem completamente
subordinados tarefa de exaltar as obras de arte. Esta classificao
descreve e critica indirectamente a autonomia do museu que se instituiu graas construo de museus. Naturalmente, o desenvolvimento museolgico descolou e autonomizou-se, tendo avanado,
desde ento, com inmeras ideias de como a arte e o coleccionismo
devem ser apresentados e acondicionados em espaos adequados.
Essa a razo fundamental por que a arquitectura de museus tem de
continuar a evoluir e a apresentar novas solues.
Quando o professor Heinrich Wagner, de Darmstadt, descreveu
a arquitectura de museus no seu abrangente manual de arquitectura (1893), incluiu-a na seco Edifcios para a educao, cincia
e arte. Este autor descreveu os museus como um instrumento
de medida do nvel cultural de um pas.3 Tambm isto serve para

sublinhar o facto de que os museus tanto o edifcio como o respectivo contedo tm de se modificar e evoluir por essa mesma
razo. Se hoje consideramos que os museus mostram o estado de
desenvolvimento da arquitectura com maior clareza do que outros
edifcios, teremos de tomar em considerao esse aspecto de instrumento de medida do nvel cultural. No podemos ignorar que,
actualmente, a estrutura fsica do museu serve com frequncia essa
funo melhor do que o seu contedo, o que lisonjeia a arquitectura. Independentemente de como os resultados so avaliados,
claro que os museus enquanto encomendas arquitectnicas continuaro a ter um papel importante como leitmotivs culturais.
3. O bem-estar e os museus
Os museus enquanto instituies reformularam a sua postura tradicional que se definia pelo seu papel educativo e adaptaram-se
aos hbitos contemporneos que encaram a cultura como bem de
consumo. Os cafs e as lojas expandiram-se exponencialmente e
adquiriram um estatuto prprio. Por outro lado, a srie dos Rubens
dos Medici no Louvre, por exemplo, que, como as obras de outros
grandes artistas que constituam o cnone educacional, costumavam ser expostas em grandes salas, foram agora remetidas para um
estatuto que lhe oferece um espao de gabinete para especialistas.
Os museus mudaram, mas o classicismo indisputado das coleces permanentes continua a ser a justificao actual, o fundamentum in re, para os museus e a cultura museolgica. Simultaneamente,
tornou-se evidente que as tendncias esto a mudar de novo e que a
clareza dos menosprezados museus de provncia voltou a surpreender e a impressionar.
No h escassez na arte e tomam-se medidas para que esta seja
mostrada ou armazenada em novos edifcios de museus. Mas o que
Diller Scofidio + Renfro Eyebeam Museum of Art and Technology, Nova Iorque, EUA 2001
(construo suspensa) simulao por computador Diller Scofidio + Renfro

 um Schaulager (armazm de arte)? Quando Herzog & de Meuron

apresentaram esta nova variao de arquitectura instrumento do
nvel cultural em Maio de 2003, os dois jornais dirios de Zurique
deram os seguintes ttulos aos respectivos artigos: A forma luxuosa de arquivar arte (Tagesanzeiger)4 e Ginsio substitui caf (Neue
Zrcher Zeitung).5 Este facto documenta apenas a dinmica da arquitectura de museus, mantida e estimulada pela arte e pelos artistas, quando estes exigem lugar para espaos e agitam palavras
como open space e off space, ou, tal como recentemente fez Nedko
Solakov na Kunsthaus de Zurique, enchem o museu simplesmente
de restos de exposies realizadas em galerias tratando-o como
um depsito museolgico de sobras.6 O excesso de produo artstica e a manifesta paixo pelo coleccionismo so as razes fundamentais pelas quais os museus existentes esto to cheios que
no chegam para guardar todas as obras o que leva criao de novos museus. Mas h muito que deixmos de ficar satisfeitos com a
disposio tradicional das obras de arte. No Frankfurter Allgemeine
Zeitung, um crtico recusou-se a aceitar o conceito (dinmico) de
um sistema de circulao de curiosidade visual, exigindo em vez
disso um novo corpo ressonante de experincia esttica.7
Deste modo, agrada-nos olhar para cada museu como um todo.
Tentamos incorporar a experincia da arte na catedral ou, pelo
contrrio, colar a impressionante catedral emoo. Por que razo
no se alteraria a percepo da arte em consequncia das formas
do museu e vice-versa? Quando o museu J. Paul Getty comeou
a disponibilizar aos visitantes no s os j familiares guias udio,
mas tambm dispositivos que mostram imagens da pintura em
questo (com o objectivo de assegurar que os utilizadores identificam a obra descrita), houve uma chuva de protestos. E com razo!
Ou nem por isso! H muito que se aceitou a importncia do efeito

Gehry Partners, LLP Corcoran Gallery of Art, Washington, DC, EUA Maqueta do projecto final 2005
Gehry Partners, LLP

de reconhecimento na percepo e apreciao. O dja vu a fora

motriz e o ingrediente activo da educao! No fundo, esperamos
que o original, e apenas o original, tenha um papel a desempenhar
e cative o observador. No fora assim e os museus estariam vazios.
Mas a corrida aos museus prova que as obras de arteno tm concorrentes, porque as pessoas no gostam de ser enganadas naquilo
que vem e apreendem. As pessoas procuram a verdade na arte. E,
no fundo, o que sabemos ns sobre qual seja o tipo de experincia
que o visitante individual leva para casa a partir de um meio que
utiliza o dispositivo imagem + texto? Perante a contnua proliferao de museus, podemos pelo menos dizer que existem boas probabilidades de continuar a existir arte. Podemos at ter a presuno
de declarar que a arte finalmente chegou s massas.
De qualquer modo, a arte continua no centro de tudo isto. Se
observarmos mais de perto, reparamos que muito do que considerado fundamental na construo de museus diz respeito a uma

Studio Daniel Libeskind com a Davis Partnership, P.C. Ampliao do Denver Art Museum, Denver, CO, EUA
2003-2006 vista nordeste da expanso (simulao por computador), 2001 Studio Daniel Libeskind

das suas mais antigas funes, ou seja, a conservao e a segurana.

Isto no se aplica apenas Acrpole ou a Stonehenge, onde estes
problemas se colocam de uma forma aguda. E, uma vez que a arte
evolui, ningum pode ignorar as rduas tarefas globais de reorganizao, utilizao e apresentao. Frequentemente so os novos
edifcios que tm esse objectivo declarado, ou, por outro lado, despoletam processos necessrios deste tipo; a reordenao das coisas
ou um tratamento esttico, dependendo do ponto de vista. Seja
como for, no nos podemos esquecer que, quando um arquitecto se
debrua com seriedade sobre o tema museu, enfrenta um desafio
ambicioso. O museu uma das encomendas mais subtis nesta dupla orientao de organismos altamente complexos ao servio da
mutabilidade da arte e simultaneamente de cones que suposto
sinalizarem e identificarem as marcas das cidades.

4. cones
Deste ponto de vista, podemos afirmar que, ao contrrio dos meros
arranha-cus de escritrios, em que, apesar de uma forma significativa, falta uma relao directa com um contedo que lhe esteja imediatamente associado, os museus tm uma imagem admiravelmente firme e slida, com 300 anos de histria. A ideia de uma cidade moderna
sem museus inconcebvel. Estes continuam a atrair multides, quer
os visitantes procurem as suas lojas, quer as obras de arte que contm.
Pelo facto de tantas pessoas procurarem, no uma qualquer antiguidade, mas muito claramente um objecto em particular o contedo
, os museus so o melhor indicador daquilo que, de outro modo, seria o desejo do pblico em estado de crise num contexto urbano. Os
arquitectos deveriam sentir-se particularmente motivados pelo desafio da tarefa e quererem verdadeiramente atingir efeitos deliberados
atravs de todos os meios relativos forma postos sua disposio.
Este basicamente o seu dever. Il faut concevoir pour effectuer!
( preciso conceber para construir) esta frase de Etienne-Louis
Boulle foi considerada uma inverso dos ensinamentos de Vitrvio.
Conseguir um efeito a tarefa clssica do arquitecto, e no apenas
desde a poca de Boulle. E que melhor objecto para a aplicao deste
princpio que os edifcios pblicos? O arquitecto de museus inserese nesta tradio. O seu trabalho ser classificado segundo o sucesso
que tiver alcanado este objectivo particular.
Mas, se o objectivo atingido ou no e se s os museus devem
erguer a bandeira de uma arquitectura que emblemtica de um
espao e de uma cidade, uma questo ainda no resolvida e aberta e ao debate. Quando em 2005 se perguntou a Daniel Libeskind
o que lhe interessava no seu projecto para o centro comercial
Westside, em Berna, ele respondeu pragmaticamente que tinha
surgido algo de novo e contemporneo na relao entre as compras

Annette Gigon / Mike Guyer Archologisches Museum und Park Kalkriese, Osnabrck, Alemanha 1998-2002
Pavilho Ouvir 2005 Heinrich Helfenstein

e o bem-estar. O arquitecto viu-se confrontado com uma tarefa que

deve ser abordada de um modo to cuidadoso quanto um museu.
Resumindo, no se deve subestimar a arquitectura nestes processos. Novas formas de consumo e de comrcio so procurados! Se
os arquitectos no lhes conseguirem conferir uma forma compreensvel com efeito de reconhecimento, o edifcio at poder alcanar sucesso comercial, mas o mesmo no acontecer do ponto de
vista cultural. Este aspecto no quantificvel estatisticamente,
mas no deve ser subestimado como aconteceu, por exemplo, com
a Samaritaine, em Paris, ou com a loja Messels Wertheim, em
Berlim. Acima de tudo, no se deve minimizar o pblico, considerando apenas o seu papel de consumidor no acto de pagar a conta.
A exigncia de Libeskind, de que os edifcios no museolgicos
sejam projectados com igual cuidado, absolutamente certeira. O
valor acrescentado do ponto de vista cultural pode e deve ter um
papel muito mais importante na arquitectura. Poderamos perguntar-nos se bastar a frmula actual Libeskind fala de formas

expressivas e sentimentais8 ou se far falta uma abordagem

muito mais fundamental. Acrescentando imediatamente, de uma
forma crtica, que aquilo que meramente espectacular no
suficiente para um efeito a longo prazo. O resultado um crtico
chamar ao museu MARTa, em Herford, de Frank O. Gehry, um pequeno Guggenheim.9 Um sistema de referncias interno pode fazer
parte da receita de um cone de sucesso, mas os edifcios pblicos
devem conseguir estabelecer relaes de referncia para alm deles. Isso difcil e arriscado. Renzo Piano, que concebeu um museu
clssico muito aclamado, para expor arte clssica, na Fundao
Beyeler em Riehen, viu o seu Museu Klee em Berna descrito com
ttulos como o Hangar Klee e Zona de Bem-Estar Cultural. As
formas mudam e fundem-se, e isso faz parte do risco inerente s
metforas como catedrais de hoje, independentemente de se tratarem de fbricas, grandes armazns ou museus. Deste ponto de vista,
a situao continua em aberto e as expectativas sobre a arquitectura de museus continuam elevadas.
1. Karl Scheffler, Die Architektur der Grossstadt (Berlim, 1913), p. 160 (em referncia aos edifcios da AEG de Behrens).
2. Josef Strzygowski, Die Krisis der Geisteswissenschaften (Viena, 1923), p. 310.
3. Heinrich Wagner, Museen, in Eduard Schmitt/Heinrich Wagner et al.,
Handbuch der Architektur, parte 4, 6. meio volume, caderno 4: Gebude fr
Sammlungen und Ausstellungen (Darmstadt, 1893), p.173.
4. Barbara Basting, Die Luxusvariante der Kunstvorratshaltung, in
Tages-Anzeiger (23.05.2003), p. 57.
5. Samuel Herzog, Kraftraum statt Konditorei, in Neue Zrcher Zeitung
(23.05.2003), p. 57.
6. Nedko Solakov, Leftovers (Kunsthaus, Zurique, 2.9.13.11.2005).
7. Thomas Wagner, Vorstand des Verschiebebahnhofs, in Frankfurter
Allgemeine Zeitung (7 de Dezembro de 2000), p. 53.
8. Conversa com Daniel Libeskind, Den Bauten eine Stimme geben, in Neue
Zrcher Zeitung am Sonntag (23.01.2005), p. 55.
9. Klaus Englert, Ein kleines Guggenheim, in Neue Zrcher Zeitung
(13.05.2005), p. 43.

conferncias s quintas 3 17 24 30 JANEIRO

Actividades para adultos

Ciclo de conversas em torno da exposio

Visitas guiada geral

Domingo, 9 de Dezembro, 18h30.
Outras datas disponveis para grupos organizados (a partir de 10 pessoas).

Pequeno Auditrio 18h30

Entrada gratuita (Levantamento de senha
de acesso 30 minutos antes do incio da
sesso, no limite dos lugares disponveis.
Mximo: 2 senhas por pessoa.)
O que um museu dos (e nos) dias de hoje?
Passaram mais de dois sculos sobre
a abertura dos museus como forma de
disponibilizar os tesouros patrimoniais ao
povo. Ultrapassada est tambm a ideia
de museu como espao de confinamento
(Foucault) e legitimao dos objectos.
Aquilo que amenizou a crtica deificao
deste espao trouxe tambm a nostalgia
da universalidade da arte (Michaud) e
abriu espao para a sua adaptao em
hipermercado da Cultura (Baudrillard).
Da negao apologia, os artistas
estabelecem hoje uma ligao consciente
e voluntria, so alvo de encomendas e
criam objectos especificamente para o
espao museal. o museu um espao
expositivo neutro?
O museu tornou-se tambm mais
prximo do visitante, conceberam-se na
prpria estrutura arquitectnica espaos
para alimentao, compras ou investigao.
a experincia do objecto o principal
motivo da visita?
Considerada um dos maiores desafios
arquitectnicos, a concepo de um museu
pode invocar o espao envolvente, estar
condicionada a um edifcio pr-existente
ou constituir oportunidade para a criao

de espaos alternativos e surpreendentes

merecedores de maior ateno por parte
dos pblicos do que o prprio contedo
acolhido. Pode o conceito arquitectnico
sobrepor-se funcionalidade do museu?
Qual a funo dos museus na actualidade? Como olhamos para eles? Como os
utilizamos?
Neste ciclo, esperamos pensar estas e
outras questes, na companhia de arquitectos, comissrios, jornalistas, crticos e
outros frequentadores de museus.

ACTIVIDADES PARA CRIANAS

3 de Janeiro
Para onde vai o museu de arte
contempornea?
Raquel Henriques da Silva, Joo
Pinharanda, Ricardo Nicolau (moderador)

Visitas-jogo exposio 2. ciclo, 3. ciclo, ensino secundrio e ensino superior.

1 Marcao prvia Durao: 1h30 (aprox.)

17 de Janeiro
O museu visto por quem o desenha
Arquitectos Aires Mateus, Arquitecto
Pedro Pacheco, Margarida Veiga
(moderadora)
24 de Janeiro
Conceito arquitectnico e conceito
expositivo. Harmonia ou conflito?
Joo Fernandes, Jean-Franois Chougnet,
Delfim Sardo (moderador)
31 de Janeiro
O museu visto por quem o usa
Ansio Franco, Ana Ruivo, Sara Barriga
(moderadora)

Visitas-jogo exposio Ensino pr-escolar e 1. ciclo

1 Marcao prvia Durao: 1h00 (aprox.)
M... u... s... eu? um espao meu? Pr-escolar
Visita-jogo que permite a descoberta e a explorao de pormenores das obras de arte.
Com este processo de descoberta pretende-se prolongar o olhar sobre as obras expostas,
dar autonomia s leituras e s interpretaes de cada um e tornar a visita galeria um
momento divertido e habitual.
Concepo e orientao Raquel Ribeiro dos Santos e colaboradores do Servio Educativo
Actividades para JOVENS

O que um museu? Para que serve? 2. e 3. ciclos

Dentro da galeria, junto s obras expostas vamos fazer um jogo de anlise e descoberta.
Pretende-se com este jogo trabalhar a ateno e a autonomia na leitura da obra de arte.
Concepo e orientao Raquel Ribeiro dos Santos e colaboradores do Servio Educativo
Visita dinmica: O museu no sculo XXI Ensino secundrio e ensino superior
Visita-jogo direccionada para a Histria da Arte Contempornea. Prope-se ao grupo
visitar a exposio e, recorrendo a imagens e a alguns textos de apoio, compreender um
pouco melhor algumas das problemticas da arte do nosso tempo.
Concepo e orientao Raquel Ribeiro dos Santos e colaboradores do Servio Educativo
Visitas guiadas exposio 2. ciclo, 3. ciclo, ensino secundrio e ensino superior.
0,50 Marcao prvia Durao: 1h30 (aprox.)
professor? Solicite a programao trimestral para saber com pormenor as propostas de
explorao pedaggica para esta exposio.
Inscries e Informaes
Tel. 21 790 54 54 Fax 21 848 39 03 culturgest.servicoeducativo@cgd.pt

8 DEZEMBRO 07 3 FEVEREIRO 08
exposio

Jornal de exposio

Concebida e coordenada

Texto

pelo Art Centre Basel, Sua

Werner Oechslin

arquitectura da exposio

Coordenao Editorial

Diogo Lopes

Marta Cardoso

Patrcia Barbas

Design

Coordenao de Produo

Grficos do Futuro

Paula Tavares dos Santos

Pr-impresso, impresso e acabamento

Antnio Sequeira Lopes

Critrio

Equipa de Montagem

Fernando Teixeira
Heitor Fonseca
Ana Branco
Andr Lemos
Romeu Gonalves
Maria Azevedo
Construo

Manuel Lobo Uni, Lda

Informaes 21 790 51 55
www.culturgest.pt
Edifcio Sede da Caixa Geral de Depsitos
Rua Arco do Cego, 1000-300 Lisboa

Galerias abertas das 11h s 19h

(ltima admisso s 18h30)
Encerram tera-feira
Sbados, Domingos e feriados, das 14h s 20h
(ltima admisso s 19h30)