INSTITUTO UNIVERSITARIO NACIONAL DEL ARTE

DEPARTAMENTO DE ARTES VISUALES

Materia COMUNICACIN Y MEDIOS
Titular: Dra. Susana Sel
J.T.P: Prof. Pablo Gasloli
2do. Parcial 2012

Alumnas: Aurora Lorenzo

Mara Raquel Veiga
Florencia Palet
Agustina Muller
Mara Victoria Padilla Settier

En este trabajo la propuesta es recorrer algunos autores de la actualidad

argentina, y algunos productos televisivos y cinematogrficos viendo como responden a
algunos lineamientos propuestos en el ensayo de Jameson sobre el posmodernismo y ver
como se alinean o no con la dominante cultural. Tambin tomamos a Ramonet y su
anlisis del manejo de la informacin y el papel de la publicidad como contaminante de
la realidad.
La muestra de pinturas y dibujos de los artistas plsticos Boim, Ajler, Menza y
Destfanis, inaugurada el 8 de Julio en el Museo de Bellas Artes Benito Quinquela
Martn, podra ser uno de los caminos alternativos por los cuales avanzaran los
creadores que se niegan a seguir las consignas propuestas por la industria cultural. Se
resalta por ejemplo el no exponer en los circuitos comerciales habituales de las galeras,
y el no apoyarse en sponsors. Forma parte de nuevas propuestas que tienen que seducir,
comunicar, pero no al punto de rebajar lo que quieren dar a entender 1 conscientes del
verdadero valor de la accin, del como expresar del como decir2. Y, adems, la
recuperacin de un arte crtico tal como lo podemos apreciar por ejemplo en La cena
de los cerdosA de Menza.
Las obras de estos cuatro realizadores denotan un gran conocimiento del
oficio, utilizan la figuracin como elemento expresivo, cada uno de ellos tiene una lnea
muy definida de trabajo. En Destfanis encontramos reminiscencias de Magritte y
Bacon, no solo en la descolocacin del espacio sino en la desfragmentacin de los
cuerpos. En la serie de los olvidados B se comunica el despojo que siente hoy el hombre
ante el medio, como quiere mostrar que hay una verdadera piel, aquella que tiene las
marcas de la vida de la sociedad en la cual se encuentra inmerso.
BoimC muestra una tcnica que por momentos alude a una impronta renacentista,
que es desmentida rpidamente y dentro de la misma obra con resoluciones del ms
puro expresionismo. Los dibujos de AjlerD campean la monocroma y el claroscuro,
apropindose de la tcnica comercial de la caricatura para sus propios fines. Y, por
ltimo, la fuerza expresiva de Menza en la utilizacin de las figuras donde el color es
aplicado sin retaceos, con pasin, esa pasin por el trabajo que se advierte en todo el
grupo y que permite al espectador ver en la obra y en la riqueza expresiva de esos
rostros toda una gama de sentimientos, la triste mirada del rey sin trono, la nostalgia de
un nio que espera, o en La cena de los cerdos de Menza, donde un cerdo participa
1

Ramonet, Ignacio. Intervencin en el taller Comunicacin y ciudadana. Foro Social Mundial de Porto
Alegre. Enero 2002.
2
Cfr. http://www.buenosaires.edu.ar/areas/educacion/quinquela/boim.php?menu_id=31353

del festn, nos muestra a las claras que estas obras no ejercen la funcin de mercanca,
aqu no podemos hablar de superficialidad a la cual alude Jameson al referirse al arte
posmoderno3, dado que estas son obras que no pretenden halagar a nadie, que nacen de
la interioridad del artista, de esa fuerza existencial, feroz, que no hace ni permite
concesiones, aqu no existe la mengua de los afectos sino que se instala la libre
expresin de los sentimientos. Estas no son formas vacas, frente a cada una de esas
imgenes es posible la reflexin, la lectura que nos invita y nos conduce a la razn
primera de esos seres que parecen observarnos desde la obra y nos cuentan una historia,
esa historia personal y nica de cada ser que est latente en cada actitud y en cada
mirada. Se destaca la existencia en la actualidad de artistas que vuelvan a mostrar los
despojos que nos ha dejado esta sociedad sumida en el consumo y lo meditico, que
permitan una lectura contextual.
Delacroix dice que es en ti mismo donde debes mirar y no en torno tuyo. Los
artistas que componen esta muestra siguen de alguna manera su ejemplo como nos hace
pensar la presentacin de la muestra que se encuentra en el museo y que seala la
importancia para la construccin de sus obras el no sentirse abrumados por las
presiones de lo meditico, las modas o los clich de realizar algo nuevo, y por el
contrario prestar atencin a su propia condicin humana, fortalecindose desde el yo
profundo4.
Otra obra que recorre un camino paralelo es la del escultor Alejandro Curtto,
herrero de profesin, hace 10 aos comenz a hacer del metal, del desecho, esculturas.
As surgieron piezas figurativas donde expresa su compromiso con la naturaleza
desbastada por el hombre. Cuando Jameson habla de la reconstruccin de la situacin
primera de una obra en el Modernismo, el sugiere que es mediante un nfasis de la
materia prima, en el contenido inicial que la obra confronta, reelabora, transforma y se
apropia5 .Y as es en las obras de este artista E, ya que dentro de sus esculturas no
solo vemos residuos o desechos de metal y una obra figurativa, sino que se puede hacer
una lectura que va mas all de la obra en si, porque a partir del material que utiliza y
como lo utiliza, muestra su visin ante la destruccin de entornos naturales a mano del
hombre , adems de una marcada sensibilidad en su desarrollo de temticas tales como
la defensa de la cultura.

Cfr. Jameson, Fredrik. Ensayos sobre el posmodernismo. Ed. Imago Mundi, 2001. pp. 15-33
http://www.buenosaires.edu.ar/areas/educacion/quinquela/boim.php?menu_id=31353
5
Cfr. Jameson, La deconstruccin de la expresin.
4

En el Manifiesto por un arte Revolucionario en Amrica Latina, el Grupo

Espartaco de la pluma de Ricardo Carpani, indica como el arte al no ser considerado
como un bien social sino una mercanca tiende a acomodarse a las demandas del crculo
comercial del arte, vaciando de esa manera a la obra de contenido. En una obra de esas
caractersticas una lectura que permita reconocer su contexto ya no es posible ya que no
puede reconstituir la realidad de su medio6. Este concepto nos acerca nuevamente a la
posicin de Jameson sobre el arte en el posmodernismo y el ejemplo que proporciona
Warhol y el arte pop, donde al no poderse completar el gesto hermenutico 7 solo se
pueden realizar lecturas superficiales. Esta superficialidad dada por la falta de contenido
nos devuelve una imagen muerta y un tratamiento del sujeto que a partir de la
reproduccin tcnica se despersonaliza y se vuelve decoracin. Baste para esto recordar
los trabajos de Warhol (representante por excelencia de la lgica del capitalismo tardo),
en los que

Marilyn MonroeF se transforma en una simple repeticin de bellas

proporciones que pasan a integrar la produccin general de bienes 8. Entonces este tipo
de obra apunta a los objetos y cuando no es as, son personas tratadas como personajes
tomados como objetos, que se quedan en lo inerte sin apuntar a una realidad ms vasta.
Cuando Ramonet habla en su ensayo sobre el borramiento de los lmites entre las
esferas de la informacin, la publicidad y la cultura de masas seala especialmente el
surgimiento de mega conglomerados que se dedican a gestionar el contenido que
generan los cruzamientos entre ellas. No es de extraar entonces que Warhol, salido del
mundo de la ilustracin publicitaria, tome muchas veces como tema productos
originados por grupos de empresas multinacionales haciendo un comentario somero de
este desdibujarse de planos. Otra obra de la vertiente del arte pop que se relaciona con
este tema de los cruzamientos es el minuphone de Marta Minujin G, una pieza del arte
pop creada en 1967, que consiste en una cabina telefnica donde un usuario debe
ingresar, marcar un nmero de telfono real- y lograr mantener una conversacin
mientras las luces cambian de color, el viento te pega en la cara, un lquido de color
asciende por las paredes de la cabina, escucha el eco de la voz o mirarse, de golpe,
proyectado en un monitor, en el piso de la cabina 9. Puesta ahora en valor mediante el
6
7

Cf. Grupo Espartaco - Manifiesto por un arte Revolucionario en Amrica Latina.

Buenos Aires 1959 http://www.elortiba.org/carpani.html

Cfr. Jameson, p.15-33

En la pelcula Secretaria ejecutiva(Mike Nichols, 1988), Cuando Tess entra a la casa de su jefa, una
yuppie en ascenso, podemos ver a un costado una reproduccin del rostro de esta al estilo de la Marilyn
de Warhol dominando una pared.
9
http://www.telam.com.ar/nota/28958/
8

endorso de una multinacional de comunicaciones como es Telefnica a travs de una

copia que reproduce los mismos efectos que la cabina original, prueba la vigencia que
tienen ciertos gestos cuando se alan a lo empresarial. La comunicacin telefnica en
esta performance queda coartada por todos estos efectos que remiten a una pltora de
aplicaciones y funciones que nos encontramos en la tecnologa de comunicacin
actual10. Minujin puede que haya visionado esta situacin all en los sesenta, pero al
proponer una comunicacin de este estilo como algo divertido no esta criticando a la
invasin y prdida de coherencia de la comunicacin, la esta celebrando, abrazando. Y
esta multinacional al elegir apaar y publicitar un concepto vacuo pero seguro y que
responde a sus intereses, decide alejar del imaginario de la sociedad connotaciones
negativas que podran provenir de un arte que proponga una crtica.
Este tipo de actitud que propone un tratamiento superficial del arte en el
mbito meditico esta bastante extendida sobre todo en los medios masivos de
comunicacin, con la televisin a la cabeza. De ac hace una dcada y media el formato
de reality en televisin a ganado impulso entre otras cosas a fuerza de menores costos
de produccin. Dentro de este fenmeno, la cadena de televisin norteamericana Bravo
ha lanzado una serie de concursos que ellos denominan breakout creative competition,
es decir, competiciones de ndole creativa que prometen a los ganadores una exposicin
y una introduccin exitosa a la industria de su vocacin elegida. As, diferentes
disciplinas, como la cocina, el diseo de moda y de interiores, han sido incluidas en un
formato similar en donde en una edicin de 40 minutos vemos a los participantes recibir
una consigna, crear algo en un tiempo limitado, recibir crtica de un panel de jueces. Se
eligen tres mejores y tres peores y se finaliza cada programa con un ganador y un
perdedor. Este mismo formato punto por punto fue adaptado en un nuevo programa:
Work of Art, the Next Great Artis Ht. Hablar de la homogenizacin que impulsa la
industria cultural es quedarnos cortos cuando la construccin de un vestido o una torta
se equipara a la creacin de una obra de arte. Entre las semejanzas con otros programas
como Project Runway se incluye al final, al nombrar al perdedor la frase-slogan que se
utilizara cada vez: Lo nico que importa en el mundo del arte es lo que funciona. Tu
obra de arte no funcion para nosotros, es tiempo de que te vayas 11. La pregunta es, por
supuesto, que es lo que funciona, y dado que tres cuartos de los jueces son galeristas, y
10

Con celulares que adems de establecer comunicaciones telefnicas son computadoras con Internet,
cmara, video, reproductor de msica, consola de juegos, reloj, despertador etc. Sin contar con las
publicidades y concursos a toda hora que llegan a travs de mensajes de texto.
11
Project Runway, un reality sobre diseadores de moda acua la frase: En la industria de la moda a
veces estas adentro y a veces afuera.

el mentor que aconseja a los artistas en el segmento de creacin de la obra es un

marchand y subastador, la respuesta puede indicarse bajo la frase funciona lo que se
puede vender. Porque la produccin esttica se ha unido a la produccin de bienes 12, y
el arte es considerado mercanca, no resulta extrao que esa sea la motivacin para
elegir que artista puede ser grande. En este desvanecimiento de la alta cultura y la
llamada cultura de masas13, ac se observa una fusin donde el arte es tomado como una
escusa para el entretenimiento de masas. Desvirtuacin de conceptos de historia del arte
y lenguaje visual estn a la orden del da. Uno piensa que recibe informacin fidedigna
pero es a lo sumo opiniones con poco o ningn fundamento. Hay una exageracin de lo
melodramtico en la presentacin del programa, importan mas las reacciones
exageradas de los artistas y sus roces entre si, que su proceso creativo o su obra
resultante14. La relacin que puede tener un artista con una obra creada a partir de un
proceso creativo forzado es tambin forzada. En el programa se muestra un mero juego
con los elementos plsticos, virtuosismo inexpresivo, excelente tcnica, pero no arte 15,
no en la medida en que su nica razn de ser sea cumplir un deadline y ganar un premio
publicitado a cada vuelta del programa por los sponsors.
Al ver este tratamiento poco crtico de lo social y del en arte en la televisin
resulta entonces paradjico que uno de los medios pertenecientes a la cultura de masas
globalizada, como es el cine hollywoodense, retrate una historia que critique tan
fuertemente la superficialidad de la comunicacin y la industria como ocurre por
ejemplo en la pelcula The Truman Show(Peter Weir, 1998)I, donde se cuenta como un
hombre desde su mismo nacimiento es legalmente adoptado por una mega-industria
televisiva. Su vida entera es un reality y su mundo entero est condicionado por las
circunstancias que le ofrecen el set de filmacin y las decisiones de la produccin del
programa. Ahora bien, esta pelcula puede relacionarse con numerosas crticas al
posmodernismo, como son los pensamientos de Jameson y Ramonet. Para empezar,
recalca la idea de una sociedad ligada al consumismo, una cultura industrial dominante
que hasta es capaz de ser duea legtima de una persona. La vida de Truman se ha
vuelto un objeto de consumo, se ha vuelto una mercanca que, como bien dice al
principio de la pelcula, ha generado a la empresa los ingresos equivalentes al PBI de
un pas pequeo.
12

Cfr. Jameson, El posmodernismo como dominante cultural.

Idem.
14
Cfr. Ramonet
13

15

Cf. Grupo Espartaco - Manifiesto por un arte Revolucionario en Amrica Latina. Buenos Aires 1959
http://www.elortiba.org/carpani.html

Si bien el show tiene por fin el entretenimiento, se entremezcla con la esfera de

la publicidad constantemente, porque eso es lo que lo mantiene en el aire al fin y al
cabo. Durante la transmisin del show, se hace propaganda de mltiples productos:
productos de cocina, electrodomsticos, gaseosas, etc. Esto funciona como alegora de
la realidad que hoy da nos toca vivir, en donde la publicidad se filtra por dondequiera
que se mire, contaminndolo todo16. En el film sucede lo mismo que en nuestro mundo,
ya no podemos establecer lmites claros entre las cosas.
El mensaje que intenta transmitir con ms fuerza, es el de la forma en que la
informacin est manipulada por los medios globales de comunicacin. Si se manipula
la informacin, indirectamente se manipula al individuo, el cual reaccionar tomando
decisiones en base a lo que lea o escuche a travs de los mismos. Incluso, la
informacin por lo general antes de ser difundida, pasa por varias fuentes que le aplican
su cuota de subjetividad, por lo cual en definitiva, nuestros conocimientos terminan
basndose en fuentes que son opiniones ajenas, y no neutras.
En conclusin, podemos vislumbrar que, aunque los productos artsticos del
posmodernismo, obras de arte y productos televisivos vaciados de contenido son
efectivamente la dominante en el panorama actual del arte, la existencia de otras
maneras de ver el arte y producirlo no pueden ser negadas. Desde la muestra de Boim,
Ajler, Menza y Destfanis, que reivindican en su gesto desapegado de los rigores de
galeristas y sponsors un rol social del arte, rechazando el marketing imperante, hasta
Curtto que busca no solo expresar su ideologa, sino tambin que llegue a las personas
que son como l, trabajadores, personas comunes, de barrio; para que puedan tomar
conciencia de la ecologa, la preservacin de animales autctonos. Incluyendo tambin
un punto de fuga como es la pelcula de Peter Weir en un medio que defiende el status
quo y trata de no ofrecer productos que critiquen el funcionamiento de la sociedad. No
es la explosin que Jameson espera, pero algo se esta gestando.

BIBLIOGRAFA
Jameson, Fredric. Ensayos sobre el posmodernismo. Ed. Imago Mundi, 2001. pp.
15-33 y 75-86.

16

Cfr.Ramonet.

Ramonet, Ignacio. Intervencin en el taller Comunicacin y ciudadana. Foro

Social Mundial de Porto Alegre. Enero 2002.
Adorno, T y Max Horkheimer. Dialctica del iluminismo. Prlogo. 1947.
Adorno, T y Max Horkheimer. Dialctica del iluminismo. Cap. La industria
cultural. 1947. (fragmentos).
Huyssen, Andreas. Despus de la Gran Divisin. Buenos Aires, Adriana Hidalgo,
2002. Captulo 1 La dialctica oculta: vanguardia-tecnologa-cultura de masas. pp 1940.
Grupo Espartaco - Manifiesto por un arte Revolucionario en Amrica Latina.
Buenos Aires 1959 http://www.elortiba.org/carpani.html
http://www.cineismo.com/criticas/the%20truman%20show.htm
http://www.uhu.es/cine.educacion/cineyeducacion/periodismoshowtruman.htm
Ezquiaga, Mercedes, Cmo hacer una llamada psicodlica desde una cabina
http://www.telam.com.ar/nota/28958/
Presentacin de Muestra Itinerante:
http://www.buenosaires.edu.ar/areas/educacion/quinquela/boim.php?menu_id=31353

El vestido olvidado, Destfanis (2012)

La cena de los cerdos , Menza (2005)

El Rey pordiosero, Ajler (2008)

Hormiguero, Curtto(2008).

Warhol, Marilyn Monroe (1967)

Minujin, minuphone, 1967

The Truman Show, Weir, 1998.

Work of art, (2010)