LECTURA N1

ARQUITECTURA Y SUS MANIFESTACIONES ARTSTICAS COMTEMPORNEAS

Introduccin
A modo introductorio buscaremos algunas relaciones entre la arquitectura del siglo XX y el resto de las
manifestaciones artsticas contemporneas La tarea de desentraar los lazos existentes entre la
arquitectura de este siglo que termina y las manifestaciones contemporneas pertenecientes a otros
mbitos de la cultura son perfectamente pertinentes desde el punto de vista epistemolgico, ya que la
totalidad de las manifestaciones artsticas y culturales de una determinada poca suelen reflejar de uno u
otro modo las corrientes profundas que atraviesan el seno de las sociedades en ese momento dado. No
obstante, a los efectos de un abordaje cuidadoso de este tema, resulta necesario establecer algunos
requisitos previos que nos resguarden de caer en ciertos facilsimos reduccionistas.
El primer requisito consiste en tener en cuenta que si bien el devenir de los procesos culturales y artsticos
es siempre un continuum, es preciso remitirse, para dar cuenta de las manifestaciones de este siglo, a un
momento especfico que se sita aproximadamente dos dcadas antes de su comienzo del mismo. En la
dcada de 1880 es efectivamente cuando se comienzan a poner en crisis ciertos supuestos que haban
regido el arte occidental durante los dos siglos anteriores hasta llegar a una ruptura total de esos
supuestos. En este proceso de ruptura se sita el comienzo del arte contemporneo, y en l reside
precisamente su esencia.
El segundo elemento a tener en cuenta es que, como veremos, este proceso de ruptura registra una serie
de comunes denominadores que son precisamente los que nos van a permitir establecer los paralelos
necesarios entre las distintas manifestaciones del quehacer artstico.
El tercer requisito es que, a partir de all. Los paralelos que se pueden establecer en forma
aproximadamente lineal corresponden al perodo de las vanguardias artsticas que culmina en el periodo
de entreguerras. A partir de all la dispersin y generalizacin de las distintas corrientes obligan a relativizar
mucho ms las comparaciones entre aqullos fenmenos- Cuarto requisito El ltimo concepto a tener en
cuenta es que en cada una de las corrientes que se sucedieron a b largo del medio siglo que transcurre
entre aquella dcada inicial y la del 30, las manifestaciones correspondientes a cada rama de la actividad
artstica no tuvieron necesariamente la misma relevancia ni el mismo nivel de trascendencia en el campo
de la cultura. Ello se debe al hecho de que las variables propias de las personalidades de los diferentes
actores desbordaban a menudo los encasillamientos programticos de aquellas vanguardias en aras de
las necesidades individuales de expresin.
Una vez establecidos estos criterios, resulta posible abordar el campo temtico planteado.
La ruptura de los paradigmas de la razn occidental
En las ltimas dcadas del siglo XIX comienza a producirse en el campo de las artes en general una
reaccin paulatina pero inexorable contra ciertos principios que haban regido la visin artstica desde el
Renacimiento y que se haban consolidado en los dos ltimos siglos. Las razones de ello son mltiples y
tienen que ver tanto con los cambios econmicos, sociales, polticos e ideolgicos que se produjeron a lo
largo de dicho siglo como a la toma de contacto con otras manifestaciones ajenas al pensamiento

occidental moderno. Nos referimos tanto al contacto con el arte de las civilizaciones no europeas
(americanas, africanas y asiticas), que es lo que nos atae en este trabajo y su relacin con Wright. En
la Pintura la ruptura se manifiesta en el rechazo gradual de las realidades visibles que vinculaban con la
representacin del mundo real. Este rechazo es iniciado por el impresionismo, que reduca aquella realidad
a fantasmas pticos y modos de incidencia de la luz, proseguido por el fauvismo y el expresionismo, que
tenda a su deformacin expresiva, acelerado por el cubismo, que parte en fragmentos dichas realidades
para sacar de sus despojos un juego de construccin, y culminado por la abstraccin, que prescinde por
completo del mundo de las apariencias reconocibles. Luego de ello, el surrealismo despojar a dichas
apariencias de su sentido acostumbrado, revistindolas de otros significados, y el arte concreto preconizar
una organizacin de las artes plsticas que prescindir por completo de la representacin del mundo
visible, reemplazndola por la presentacin de hechos plsticos carentes de toda referencia al mundo
visible.
Por otra parte, en la arquitectura la ruptura tiene un signo similar. Tanto el modo de organizar los espacios
como los mtodos de composicin proyectual y el vocabulario iconogrfico vigente durante el siglo XIX
estaban basados en los modelos acadmicos transmitidos a travs de las instituciones especficas como
LEcole de Beaux Arts, que universalizaba los paradigmas de la arquitectura clsica occidental, recreada
por el Renacimiento y realimentada por los descubrimientos arqueolgicos de Winckelman. Las corrientes
arquitectnicas de fines de siglo comenzaron a cuestionar esta tradicin a travs del Art Nouveau en
Francia y Blgica y sus diversas manifestaciones locales: Jugendstil, Florale y modernismo entre otras.
Tanto el futurismo como el expresionismo profundizaron este proceso. La ruptura total se produjo
finalmente de la mano de corrientes como el constructivismo, el neoplasticismo y finalmente el movimiento
moderno. A los maestros de la primera generacin del movimiento les correspondi reasentar el modo de
hacer arquitectura sobre nuevas bases y enunciar los nuevos paradigmas de la disciplina.
Impresionismo, simbolismo y art nouveau
Se refleja en arquitectura en las diversas experiencias nacionales centradas en torno del Art Nouveau. La
reaccin contra los cnones sobre todo figurativos de la arquitectura acadmica y su reemplazo por una
decoracin basada en la sensibilidad mrbida y vibrante de las curvas libres que se entrelazan y en la
aparicin de motivos exticos no solo significan la apertura del vocabulario arquitectnico a ese nuevo
mundo de sensaciones y sensualidades sino la primera seal de ruptura en el orden de la arquitectura
occidental. De Macintosh a Gaud, pasando por Horta, Van de Velde, Guimard y el Floreale italiano, los
diversos pases europeos atraviesan por esta ola de libertad resalando a su vez ciertas tendencias
nacionales, en contra de la universalidad de la arquitectura acadmica.
Expresionismo
Tiene lugar en Austria el movimiento de la Secesin Vienesa. La reaccin que la Secesin propone contra
la arquitectura acadmica admite una gradacin de matices. En su fundador Otto Wagner, muy
comprometido an con el monumentalismo de la arquitectura oficial del imperio Austro-Hngaro, se
manifiesta bsicamente como una simplificacin y estilizacin de la iconografa clsica, mientras que en
su discpulo Josef Hofmann aparece una sensibilidad ms libre -como se hace evidente en su magnfico
Palacio Stociett-. Esta libertad se acenta ms aun en la obra de Josef Mara Olbrich, particularmente en
el diseo de obras como la Colonia de Mistas en Darmstadt. Finalmente, la corriente expresionista hace
su completa eclosin en vsperas de la Primera Guerra Mundial, alrededor de 1911. La esttica exasperada

del expresionismo se extendi como pocos otros movimientos a todas las esferas de la actividad artstica,
debido a su coherencia y su evidente identificacin con ciertos rasgos propios de la sensibilidad germnica.

Futurismo
De modo similar al expresionismo, el futurismo fue una propuesta que naci con la intencin de abarcar
la totalidad de las expresiones artsticas. Los sucesivos manifiestos futuristas enunciados por Marinetti y
sus seguidores extendan el programa tanto a la pintura, la escultura y la arquitectura, como a la msica,
el teatro y la poesa. Pero a diferencia del pujante movimiento alemn, el futurismo solo plasm sus
contenidos en forma trascendente en la pintura. El resto de las manifestaciones qued generalmente al
nivel de resonantes proclamas, proyectos irrealizados y experimentos no cristalizados en obras. Ms all
de las atrayentes figuraciones iconoclastas presentes en estos dibujos, es evidente que ese mundo de
puentes colgantes, estaciones de ferrocarriles y rascacielos tena que ver ms con el Townscape de lo que
pocos aos despus llegaran a ser las grandes ciudades americanas como New York o Chicago que con
la realidad urbana e industrial de la Italia que vio nacer estas propuestas.
Neoplasticismo
El arte de Mondrian y de sus discpulos, que constituyeron en Holanda el influyente grupo De Stijl,
constituye el desarrollo ms evidente del arte abstracto de carcter geomtrico. De Stijl fue fundado en
1917 por el pintor Theo van Doesburg y sus miembros ms influyentes fueron, adems de Mondrian, el
pintor y escultor Georges Vantongerbo y los arquitectos Johannes Jacobus Peter Oud, Gerrit Retveld y
Coor van Eesteren. El dinamismo geomtrico de las lneas y los planos de las pinturas de Mondrian alejado
de cualquier intencin de simetra, encuentra su correlato en la descomposicin elementarista de los
polmicas proyectos de Rietveild y van Eesteren, as corno en la vibracin plstica del caf-cabaret Aubette
de van Doesburg. La influencia del movimiento neoplstico se hizo sentir en el Bauhaus, con la cual haba
una fuerte corriente de intercambios. De hecho, la etapa berlinesa de Mies Van der Rohe, antes de su
exilo en Estados Unidos est fuertemente signada por la experiencia neoplstica. Tanto su serie de
proyectos de casas con patios como el clebre Monumento a Rosa Luxemburgo registran esa impronta
esttica. Pero la culminacin de la manera neoplstica de Mies Van der Rohe la constituye sin lugar a
dudas el magnfico Pabelln alemn de la Exposicin de Barcelona en cual el elementarismo centrfugo y
a la vez sereno de los planos fugando hacia el espacio y desdibujando las nociones de espacio interior y
exterior alcanzan un grado de sntesis no superado.
Cubismo, Purismo, Le Corbusier y el Grupo de los Seis
La esencia de la aventura cubista consiste en emprender, sobre las dos dimensiones de la tela, una
investigacin autnoma de la realidad tendiente a descomponerla en un sin nmero de planos a menudo
imbricados y superpuestos, con el objeto a integrar, a su vez, en una sola plasmacin, las mltiples visiones
en torno de los objetos y aun dentro de ellos, para despus deducir de esta operacin una nueva forma
de construccin de la realidad.
Esto es lo que aporta el cubismo en sus sucesivas versiones analtica y sinttica. Por las diferentes
necesidades a que responden la pintura y la arquitectura se comprende que es muy difcil encontrar un
correlato de este modus operandi en las obras de arquitectura. Probablemente lo ms cercano a ello sean

los estudios de casas hechos por Gerrt Rietveld y Coor van Eesteren en el marco de la experiencia
neoplstica, posterior y tributara en ms de un aspecto del cubismo. La descomposicin elementarista de
esos proyectos parece ser lo que ms se aproxima a la operatoria que el cubismo habla realizado en
pintura una dcada antes. Asimismo los proyectos no construidos de los constructivistas rusos manifiestan
claramente en su exaltada descomposicin la influencia del cubismo. Desde un punto de vista obviamente
menos formal y ms conceptual, se ha querido ver en la clebre promende architecturel con la cual le
Corbusier hiende el corazn de su Ville Savoie de 1930 el gesto cubista que permite superponer a las
visiones habituales de cada nivel una visin interior que las atraviesa en diagonal, ampliando y desde ya
enriqueciendo la percepcin de la casa.
Bauhaus, Gropius y nueva objetividad
La amplitud de la personalidad de Walter Gropius, y por ende de su creacin, el Bauhaus, permiti que en
ella convivieran como maestros artistas de tan alto nivel como pluralismo en sus tendencias estticas. Es
as como al lado de un artista como Paul Klee, cuya pintura plagada de smbolos preanuncia el surrealismo,
conviven Lyonel Feininge, cuyos planos transparentes registran la fuerte influencia cubista, y Vassily
Kandinsky, creador de la pintura abstracta. No obstante, es importante afirmar que, a medida que las
primeras concreciones de Gropius -como la Fbrica Fagus 6 la propia sede del Bauhaus- van sentando las
bases de lo que va a ser conocido como el estilo internacional, surge a mediados de la dcada del 20 en
Alemania la corriente conocida como Neue Sachlichkeit (Nueva Objetividad). El anhelo comn de los
artistas de este movimiento era el de obtener para su arte una amplia repercusin social y poltica. Gropius
haba afirmado ya en 1919 que no constataba ninguna diferencia esencial entre el artesano y el artista y
la Nueva Objetividad comenz a preconizar un arte en el que se identificaba la creacin artstica con el
oficio.
A partir de la segunda posguerra tiene lugar un panorama diferente, caracterizado por dos comunes
denominadores que se mantienen hasta nuestros das.
1 - Una tendencia en las diversas manifestaciones culturales y artsticas hacia la dispersin en una
multiplicidad de propuestas, tendencia que se acrecienta a medida que el siglo avanza hacia su fin.
2 - Dicha multiplicidad de tendencias suele darse, por otra parte, en el seno de cada manifestacin, no
permite establecer como se ha hecho hasta ahora, paralelos entre la arquitectura y el resto de las
manifestaciones, ni de ellas entre s.
Wright junto a su ideal
ARQUITECTURA ORGANICA
La radical originalidad de Frank Lloyd Wright condena de antemano a la esterilidad todo intento de
adscribirlo a una escuela a de establecer comparaciones entre su arquitectura y las dems manifestaciones
artsticas contemporneas. Se ha hablado en ocasiones de la semejanza entre la libertad con que trataba
ya desde sus primeras casas los planos de los muros y los techos, y las composiciones de los arquitectos
neoplsticos. A su vez, el intenso decorativismo geomtrico prodigado por Wright en muchas de sus obras
y diseos tiene un sugestivo parentesco con ciertos motivos que aparecen en los diseos Arts and Crafts
y en la obra de Macintosh. Pero esto debe verse corno una reelaboracin posterior que hace Wright en
funcin de sus races celtas -comunes con aqullos- y siempre evocadas por l. Este arquitecto constituye
un exponente de un fenmeno artstico que slo pudo haber tenido lugar en el mbito de la dinmica
cultura estadounidense, libre de los dogmatismos culturales y la rigidez conceptual del pensamiento

europeo. Cre -trabajando desde un mbito alejado de las influencias culturales europeas- propuestas que
se anticiparon en muchos aos a los hallazgos de las vanguardias europeas. Esta suerte de creatividad, a
la vez pujante y virgen de los condicionamientos de la cultura europea, posibilitaron en este artista
anticiparse a los desarrollos europeos y aun ir ms lejos en cuanto a la libertad presente en sus obras. Es
por ello que la eleccin del tema de este trabajo fue este gran arquitecto que interpret de una forma
distinta y peculiar el arte de crear el hbitat humano.
La revolucin industrial le proporciono los medios necesarios para construir los edificios que creo su frtil
imaginacin; el trasfondo trascendental le dio el sentido permanente de los valores humanos. Es esta una
paradoja sorprendente: herramientas y mtodos industriales, valores humanos y un profundo amor por la
naturaleza. Ambos elementos fueron esenciales para su trabajo; no poda imaginarse el uno sin el otro.
Cuando Wright escribi su autobiografa, gran parte de esta est dedicada a su formacin, no en la escuela,
sino en el trabajo de la granja de su to. Esos aos eran considerados por l como los aos de su vida que
ms lo haban instruido y formado.
Podemos inferir de ah su gran amor por la naturaleza, y su bsqueda constante de convivencia entre sus
construcciones y el entorno inmediato. Vivimos en la pradera. La pradera tiene una belleza muy
caracterstica. Nosotros debemos reconocer y acentuar esta belleza natural, su tranquila extensin. De ah
los tejados de ligera pendiente, las pequeas proporciones, las apacibles siluetas, las chimeneas macizas,
los saledizos rotectores, las terrazas bajas y los muros adelantados que limitan pequeos jardines
Amaba la pradera de modo instintivo por su extraordinaria sencillez: los rboles, las flores, el mismo cielo,
un contraste excitante. Me daba cuenta de que, en la pradera, cualquier pequea altura parece muy
grande: cualquier saliente cobraba una saliente enorme, mientras que la anchura era menos importante..
Yo tena la idea de que los planos horizontales de las casas formaban parte del suelo. Y comenc a poner
por obra esta idea
El Principio
La lnea horizontal larga y prolongada, las bajas proporciones, estrechamente relacionadas con el suelo,
los amplios saledizos y los techos de ligera pendiente son las caractersticas ms destacables de los
primeros proyectos de Wright.
El primer paso en esta direccin se desarroll de un modo natural a partir de la planta de la casa: Espacios
abiertos delimitados unos de otros ms por trucos arquitectnicos que por particiones o puertas lo que, a
partir de entonces se llegara a conocer como PLANTA ABIERTA. Otro desarrollo fue la integracin del
edificio con el paisaje.
Las primeras casas de Wright se construyeron en barrios perifricos, en una poca en que estos apenas
estaban habitados, cuando el paisaje an no estaba tan fuertemente urbanizado. l estaba convencido de
que, en este paisaje plano y extenso haba que LEVANTARSE DEL SUELO para conseguir una mejor
vista. Por ello elev el stano al nivel de la planta baja sirviendo as de basamento para la planta principal.
En el nivel superior, comenz a ver los muros exteriores como mamparas; los muros se levantan
inmediatamente desde la base o desde EL NIVEL DE LAS AGUAS SUBTERRANEAS. Las ventanas del
segundo piso forman una franja continua por debajo del alero, quedando as protegidas del sol y el viento.

Arquitectura Orgnica

Independientemente de cuando haya sido construido, un edificio orgnico siempre armoniza con el
presente, con el entorno y con el hombre
Con las ideas y principios citados: espacio interior que determina la forma exterior, materiales y mtodos,
naturaleza y entorno, Wright desde el principio al fin trabaja con un elemento importante y constante que
sera el principio supremo en su reflexin: los valores humanos.
Cuando Wright proyecto la casa WINSLOW, en el ao 1893, apareci, tal vez, la primer caracterstica
particular, y es que los muros exteriores se elevan directamente desde una base de piedra encofrada que
l denomin NIVEL DE AGUAS SUBTERRANEAS.
Alrededor del edificio, la vegetacin era poco abundante, lo que favoreca la unidad entre la casa y el
terreno.
Tanto en esta casa como en las casas de la pradera (Willitis, la primera 1902), Wright estaba ligado an
con la corriente abstracta del einfhlung, que haba adquirido aos antes con la pedagoga de Froebel,
que su madre le haba inculcado. Y lo ms importante a resaltar es que esta corriente era netamente
EUROPEA.

Contexto
La bsqueda intensa de la unidad entre el terreno y la vivienda estaba clara en sus formas, volmenes
que entraban y salan, pendientes muy chicas y grandes aleros que determinaban que la unin entre el
edificio y el entorno fuese ms que una mera pared que divide el interior del exterior, algo solo logrado
en nuestra opinin por Aalto y Wright.
Cuando Wright disea en 1899 la casa de Susan Lawrence Dana, desarrolla un sistema de
aventanamientos de colores de forma tal que cuando alguien se encontrase en el exterior de la casa no
pudiese ver hacia el interior, pero que aquellos que se encontrasen en el interior si pudiesen contemplar
el entorno exterior. De esta forma se evitaban las cortinas, elemento que Wright consideraba un obstculo
por dos cosas. Por empezar impedan el vnculo interior-exterior tan buscado por el autor, mientras que
por otro lado se perda visin del detalle del aventanamiento.

Materialidad
Dems est decir que el manejo de las masas y su combinacin con materiales como la madera por parte
de Wright era excelente. l crea fehacientemente que no haba que abusar de la combinacin de los
materiales, as que optaba por manejar sus edificios o todos revocados o todos en ladrillos, pero si
necesitaba combinarlos lo haca de forma repartida, para as lograr una homogeneidad en la masa del
edificio, como lo hace en la casa ROBIE de 1906, donde crea un zcalo de revoque, ms arriba un muro
de ladrillo visto, terminando con un remate una vez ms en revoque. En otras tantas obras Wright manejo
la madera, la piedra y el metal, pero eso se refiere ms a sus construcciones en Arizona, en el desierto,
como puede ser el estudio en Scottsdale, Arizona del ao 1937/38 donde utilizo, cristal, madera piedra y
hierro para darle mayor consistencia y mimetizarse con el entorno.
Forma

No podemos asegurar que los edificios de Wright respondan a una forma determinada. Eso es algo claro
si recordamos que empez trabajando con rectngulos, pasando por los tringulos y hexgonos hasta
terminar con los crculos, como lo fue el Guggenheim, o sin ir ms lejos su ltima obra, la casa Lykes en
Arizona.
Existe si, una relacin entre las casas de la pradera, o entre el templo unitario, el edificio Larkin o el
Johnson, pero eso responde ms a los diferentes programas de cada edificio y a las diferentes etapas de
Wright.
Mientras que en las casas de las praderas no exista un lmite contundente, para un mejor manejo del
entorno, en el edificio Larkin, su autor se cierra completamente detrs de formas puras hacia su entorno
lateral y se abre definitivamente por un tema funcional en el techo, de esta manera existen menores
complicaciones y una mayor facilidad en el manejo de los espacios interiores. Toda la luz proviene del
techo y es regular en todos los puntos, no existen mejores y peores orientaciones deca su autor. En
cambio, en sus construcciones en el desierto no determina el cerrarse o abrirse completamente, sino que
debido a las temperaturas y vientos constantes de un lado opta por cerrarse de un lado (generalmente el
norte, el sur para ellos debido a la ubicacin relativa del sol en el hemisferio norte) y abrirse del otro tanto
con volumen como por aventanamientos.
En la casa Kauffman, o casa de la cascada como se la conoce, Wright da un paso ms en la forma, con
esos volmenes y balcones que vuelan y solo necesitan verter agua para que se transformen en una cada
ms de agua.
Funcin
Es imposible decir que la funcin era un aspecto secundario para Wright, cuando l fue uno de esos
arquitectos que iniciaron la idea de disear de adentro hacia fuera. Para una mejor idea hay que recordar
que en la casa ROBIE, Wright diseo por primera vez desde los pisos hasta las sillas para que todos los
elementos estuviesen en completa armona. Con muebles que hoy nos recuerdan ms a Macintosh que a
Wright, esta casa posea una homogeneidad nica y una armona perfecta en su interior. De ah en ms
Wright resolvi prcticamente en todas sus obras el mueble interior. Pasando por el edificio Larkin, con
sus puestos de trabajo con silla incorporada, realizados ntegramente en madera, hasta las alfombras de
la casa de David Wright en 1950, Arizona.
A modo anecdtico podemos agregar que hoy da a Wright se lo condenara de anti-ecologista por el gran
uso de la madera en sus obras, cosa que en cierto modo lo conden, ya que gran parte de sus obras
realizadas se han incendiado hasta reducirse a cenizas.
Resumiendo la aportacin de Wright a la arquitectura orgnica, y con ella su activa critica al racionalismo,
y su contribucin a la lengua general del movimiento moderno, podemos sealar:
1. La creacin tipolgica y morfolgica de una arquitectura basada en la abstraccin, que se inserta y
desarrolla en la cultura del einfhlung
2. La adhesin al espritu y la letra del proto racionalismo, pero revisado en un sentido anti clasicista.
3. La prefiguracin de unos trminos plsticos elaborados mas tarde por la vanguardia figurativa
4. La capacidad de recoger y de apropiarse de los logros del mejor racionalismo
5. La adopcin de elementos arquitectnicos basados en unidades modulares con ngulos de 30 y 60
grados
6. La utilizacin de una morfologa planimtrica y espacial curvilnea.
7. La anticipacin de la dimensin utpica de la arquitectura y escena urbana.

El Guggenheim y Las Luces

Por ultimo recordaremos a modo introductorio para el Guggenheim de New York el manejo de la
iluminacin por parte de este maestro.
Desde las casas de las praderas, donde por medio de esos aleros otorgaba luz pareja a todo el interior,
pasando por Larkin, donde lo haca de forma cenital, luego en el edificio Johnson, con sus hongos en el
techo que difusaban la luz que ingresaba por el techo, o mismo en la torre de laboratorios Johnson, donde
la luz se filtra por unos tubos que hacen las veces de parasoles.
En el Guggenheim se vuelve a lucir una vez ms el ingenio de Wright para con el manejo de la luz.
Las paredes levemente inclinadas para una mejor visualizacin de las obras, la luz que entra por una
continua raja cenital que rodea al edificio en todo el recorrido de la rampa, sin incidir sobre las obras ni
sobre los ojos del espectador, son las dos caractersticas fundamentales, adems de la volumetra de este
innovador edificio, que hacen una vez ms una obra nica.
Bibliografa
Titulo: Frank Lloyd Wright
Editorial: Taschen
Titulo: Frank Lloyd Wright, Su Vida Y Su Obra
Autor: Aylesa Forsee
Editorial: Victor Leru
Titulo: Historia De La Arquitectura Contemporanea
Autor: Renato De Fusco
Editorial: Celeste
Informacion Extra: Datarq2000
Sitio De Arquitectura De La Uba