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Hoy, al final del segundo milenio, no sabemos todava muy bien cul es
el lugar de la msica clsica.
Es evidente para nosotros su preeminencia desde el punto de vista artstico. Asimismo, tambin est clara, aunque sea problemtica, su conexin con
un vrtice sociolgico en el que tradicin familiar, educacin acadmica y
bienestar material se entrelazan.
Pero el universo de la msica ha cambiado mucho en la segunda mitad
del siglo XX. La educacin musical tradicional en los conservatorios, con su
dependencia de la notacin musical, no refleja ya las posibilidades de
manipulacin de los materiales musicales a travs de registros acsticos
directos, de sntesis electrnica, de apropiacin de sonidos extraos a la
produccin instrumental.
La ideologa del progreso artstico y las utopas revolucionarias de
construccin social del hombre nuevo, de las que se alimentaban las
vanguardias musicales, no son hoy ms que armazones vacos, a los que todava
algunos se agarran, mientras que otros se repliegan al pasado, o ensayan
puentes para los mrgenes musicales en los que el contexto prctico y el
inmediatismo funcional son an reyes.
En resumen, la tradicin clsica est aparentemente aislada y sin
rumbo, a pesar de su prestigio.
En esta situacin de crisis, estamos tentados a identificar la tradicin de
la msica clsica con el ms visible de sus soportes, la escritura musical. Admitimos con facilidad que la escritura define esta tradicin. Y, aparentemente as
es. A pesar de que los pianistas interpretan obras sin partituras, sabemos que las
han estudiado a fondo, hasta que las puedan reproducir de memoria. Desde el
punto de vista de la teora esttica, hay por lo menos un filsofo respetable,
Nelson Goodman, que identifica la obra musical con su partitura.
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Pero es esto verdad? Para contestar a esta pregunta, hay que retroceder
en el tiempo, mil aos por lo menos, o, para empezar, unos cuatro mil aos.
Hace cuatro mil aos, en Sumeria, el rey Shulgi, en cuyo reinado floreci la literatura, se congratulaba de haber establecido la teora de la msica,
dominar varios instrumentos y delinear sus movimientos ascendentes y descendentes. Lo que esto significa exactamente no lo sabemos, pero podemos, sin
embargo, ponerlo en relacin con la invencin de la notacin musical babilnica, cuyos ejemplos completos, conservados, ms tempranos datan del Imperio
Medio Asirio, hace unos dos mil y doscientos aos.1
La notacin babilnica, cuya interpretacin es an problemtica, es
bsicamente una mnemnica para el instrumentista intrprete de lira. Muchos
siglos despus, probablemente en el siglo quinto antes de Cristo, msicos
griegos de Argos, inspirados por una mnemnica oral, inventaron una notacin
alfabtica para ser utilizada por instrumentistas profesionales, sobre todo intrpretes de aulos. En el siglo cuarto, una notacin alfabtica alternativa, destinada
a cantores, fue desarrollada en Atenas o su rea de influencia.2
Estas notaciones antiguas no eran esenciales para la prctica musical
profesional, aunque la pudiesen facilitar. El aprendizaje de memoria, tanto de
melodas instrumentales como de melodas vocales, era la base de la
transmisin de nuevas composiciones. Eurpides, para ensear a los coralistas
de sus tragedias, les cantaba las melodas hasta que todos las asimilaran, como
pasa hoy en da con muchos coros de aficionados. La diferencia fundamental
entre la situacin de Eurpides y la nuestra, es que la composicin en si misma
no era establecida por la escritura musical.
Es sabido que la base de la teora musical tanto de Europa como del
mundo islmico es, en gran parte, la teora musical griega y helenstica. En ese
corpus terico, el lugar de la notacin musical es todava marginal. Los tericos
del mundo antiguo estaban ms interesados en la sistematizacin armnica y en
las implicaciones filosficas de su sistema que en las peculiaridades tcnicas de
una escritura musical connotada con la prctica profesional, de carcter manual,
y por eso no integrada en el ideal de educacin para la ciudadana. Esa virtual
ausencia de notacin no era necesariamente negativa. La msica rabe ha logrado desarrollar creativamente durante muchos siglos su propia tradicin, sin valerse de notacin alguna.
1WEST,
La msica cristiana, la primera vez que se puso por escrito, lo fue a travs de la notacin griega. El ejemplo ms antiguo de msica cristiana es un
himno copiado en papiro de finales del siglo tercero. Pero la existencia documental de este himno es de algn modo fortuita, pues la notacin musical, en su
tiempo, era usada slo ocasionalmente.
Posteriormente, tras la cada del Imperio Romano de Occidente, la
msica en la liturgia cristiana, tanto en mbito latino como en el Imperio
Bizantino, no se bas en ninguna escritura musical. Ciertos autores han
argumentado que en esa poca litrgica temprana, la vocalizacin musical era
una especie de improvisacin, con un vocabulario estandarizado de giros
meldicos, tomndose como gua una estructura modal pre-establecida. El
concepto de composicin musical sera casi inexistente. Otros autores han
cuestionado esta visin histrica.3
Incluso lo que sabemos de las tradiciones orales, por estudios
etnomusicolgicos modernos, nos permite imaginar otros escenarios. Hay
tradiciones en las cuales el repertorio es fijo y es aprendido, de maestro a
alumno, con una increble atencin a las menudencias. En esas tradiciones no
hay lugar para la improvisacin. Otras tradiciones s permiten la variacin
dentro de ciertos lmites; otras, finalmente, se aproximan al espritu
improvisatorio, sin prescindir de la demarcacin musical de la identidad de las
piezas. En resumen, todo depende del contexto cultural.
De hecho, podemos tambin distinguir muchos grados de formalizacin
musical dentro de un mismo repertorio, y, en concreto, en el canto litrgico medieval. Hay tonos que son como formularios meldicos adaptables; hay tonos
que empiezan a tener una identidad meldica invariable; hay melodas que toman prestado frmulas a los tonos; hay melodas libremente adaptables; las hay
completamente originales e invariables.
Posiblemente, habra en los primeros tiempos en los que, contrariamente a lo que a veces se cree, la liturgia se cantaba sobre todo a una voz
una tendencia para la variabilidad individual, como en la tradicin judaica antigua. Sin embargo, no podemos presumir ms que esto. El contexto sacro, hiertico y temeroso, de la proclamacin de la palabra divina, sugiere ms una preocupacin por la fidelidad que por la libertad. Decir ms es entrar en el dominio
de la especulacin histrica.
Podemos hablar con seguridad slo cuando empezamos a tener documentos. Y los tenemos muy tardamente: algunos pocos ejemplos de notacin
en el siglo noveno, raros libros completos del siglo dcimo, y a partir del ao
mil, cientos de libros con notacin musical. Este cambio, tan evidente, en
3JEFFERY, Peter, Re-Envisioning Past Musical Cultures. Ethnomusicology in the
Study of Gregorian Chant, Chicago: The University of Chicago Press, 1992.
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4ROJO,
(Ex. 1)
Una posible hiptesis explicativa de este hecho es que, en diferentes lugares, se aplicaron, al mismo tiempo, los mismos principios generales: nos
referimos a la teora de la polignesis. Esta teora no puede sin embargo
explicar los innumerables puntos de contacto relativos a pequeos detalles
notacionales, ni la extrema congruencia de los contenidos musicales en los
cnticos de la Misa.
Una hiptesis alternativa es considerar que hubo uno o varios
arquetipos comunes, modelos a partir de los cuales se desarrollaron las
variedades regionales. Esta hiptesis se puede desdoblar en varias
posibilidades.
La primera posibilidad es la de que el arquetipo de la notacin musical
coincidira, en su transmisin, con un libro de cnticos para la Misa. La
segunda implica separar este libro de cnticos, el antifonario de la Misa o
Gradual, de los orgenes de la notacin musical.
Aparentemente, la segunda posibilidad es la ms plausible. De hecho,
tenemos varios ejemplares de antifonarios de la Misa sin escritura musical,
fechados desde finales del siglo octavo a finales del siglo noveno. Ellos representan un arquetipo textual, y no directamente musical. A partir del ao 900,
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16
(Ex. 2)
Esta caracterstica es fundamental y novedosa. De hecho, las anteriores
notaciones griegas usaban signos alfabticos para denotar sonidos individuales,
y la posterior notacin bizantina intenta representar intervalos meldicos. La
notacin neumtica es una invencin de Occidente.
La ventaja de la notacin neumtica es posibilitar la visin inmediata
del fraseo y de la articulacin musical del texto. Su inconveniente, para
nosotros, es la indefinicin de la posicin meldica exacta de las notas. Se sabe
cuales son ms graves o ms agudas en relacin con las notas anteriores, pero
no se sabe qu notas son. Los clrigos medievales s lo saban, por lo menos en
principio, porque haban aprendido de memoria las melodas, y la notacin no
era ms que una ayuda memotcnica y un modelo autorizado.
En ese contexto, la copia de la notacin musical no era un tarea
mecnica, sino algo que envolva la visin, la audicin y la memoria de una
prctica litrgica actual:
(Ex. 3)
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(Ex. 4)
6HOURLIER,
(Ex. 5)
A favor de la interpretacin "gestual" o quironmica de los neumas de
segundo tipo, se puede citar una glosa indita (derivada de las enseanzas de
Remigius de Auxerre) conservada en dos manuscritos del siglo X guardados en
Pars (Paris, B. N. lat. 8674, fol. 103v, e n. a. lat. 340, fol. 104v): Motu id est
gestu ut scilicet saltatrices et histriones et cantorum neuma (Movimiento, esto
es, gesticulacin, a saber, danzarinas y histriones y el neuma del cantor).
Esto no quiere decir que en algunos casos, no se pueda apuntar la influencia de ciertos signos de puntuacin. Lo importante es que las
caractersticas fundamentales de todas las notaciones neumticas, excepto la
paleofranca, suponen una reinterpretacin gestual del movimiento de la voz.
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tema que los inventores de los smbolos dasianos creen ser el ms aproximado a
la realidad del canto gregoriano, aunque manteniendo elegancia lgica y
simetra interna, es un sistema compuesto por tetracordes, es decir, grupos de
cuatro grados contiguos, separados entre ellos por un tono, y en el que los tres
intervalos meldicos comprendidos en cada tetracorde son tono, semitono,
tono:
(Ex. 6)
10PHILLIPS,
(Ex. 7)
Otro sistema es el sistema alfabtico continuo de Guillermo de
Volpiano, un sistema que comienza tambin en la letra a, pero que continua
hacia el agudo hasta la letra p. Posteriormente, en un clebre manuscrito de
Dijon de principios del siglo once con notacin dplice, neumtica y alfabtica
[Fig. IV], este sistema ha sido completado por signos de inspiracin griega,
correspondientes a grados enarmnicos, esto es, formando intervalos menores
que el medio-tono. La notacin alfabtica de a a p ha sido utilizada a partir de
esa poca sobretodo en la Normanda francesa, por influencia de Guillermo de
Volpiano, reformador de monasterios en esa regin. Podemos comparar este
sistema con los anteriormente descritos:
(Ex. 8)
Poco despus, pero todava durante la primera mitad del siglo once,
Hermann de Reichenau, en Suiza, puso en prctica un sistema de notacin
centrado, no sobre notas, sino sobre intervalos cantados: el semitono, el tono, la
cuarta perfecta, etc. Este sistema, afn al bizantino, solo fue utilizado en
contextos didcticos [Fig. V].
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Oriente y Asia, seala de algn modo el final de un ciclo de casi de mil aos,
pero es ocasin, por un lado, para el retorno a las fuentes sonoras y a la espontaneidad improvisatoria, y por otro, para la adaptacin y invencin de nuevas
tecnologas de control musical.
No sabemos todava lo que va a ocurrir. Dentro de mil aos, tal vez un
musiclogo pueda aqu hablar de la emergencia de las nuevas escrituras tecnolgicas en el siglo XXI...
Muchas gracias.
Fig. I
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Fig. II
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Fig. III
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Fig. IV
Fig. V
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Fig. VI
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