Caravaggio

Michelangelo Merisi da Caravaggio (Miln, 29 de septiembre de 1571

Porto
rcole,18
de
julio de 1610)
fue
un pintor italiano activo
en Roma, Npoles, Malta y Sicilia entre los
aos
de 1593 y 1610. Es
considerado como el primer gran exponente de la pintura del Barroco.
Caravaggio produjo mayoritariamente pinturas religiosas. En lugar de
buscar bellas figuras etreas para representar los actos y personajes de
la Biblia, Caravaggio prefera escoger a sus modelos de entre el pueblo:
prostitutas, chicos de la calle o mendigos posaron a menudo para los
personajes de sus cuadros. Para La Flagelacin, compuso una coreografa
de cuerpos en claroscuro con un Cristo en movimiento de total abandono
y de una belleza carismtica. Para el San Juan Bautista con el carnero,
muestra a un jovenzuelo de mirada provocativa y en posicin lasciva. este
tipo de vulgarizacin de la religin le interesa mucho en una poca en la
que la contrarreforma se extiende por la Italia catlica, con el fin de
mostrarse bajo una apariencia humana en contraste con la austeridad
pregonada por el protestantismo: por otra parte, la representacin de los
santos bajo rasgos vulgares de golfos salidos de los bajos fondos fue
juzgado incompatible con los valores de pureza y de santidad
quasiaristocrticos que transmita la Iglesia de aquella poca. La pintura de
Caravaggio que causara el mayor escndalo a los ojos de la Iglesia fue La
muerte de la Virgen, por la representacin tan realista del cuerpo de
la Virgen Mara con el vientre hinchado. En su tiempo Caravaggio fue
famoso, apreciado, reconocido y adems ejerci gran influencia sobre sus
contemporneos.
En 1599, presumiblemente bajo la influencia del cardenal Del Monte,
Caravaggio fue contratado para decorar la Capilla Contarelli, en la iglesia
romana de San Luis de los Franceses. Los dos trabajos hechos para este
encargo fueron: El martirio de San Mateo, y La vocacin de San Mateo,
entregados en 1600. El tenebrismo se mostr una vez ms en estos trabajos,
aumentando el claroscuro y un realismo barroco muy emocional. Este
claroscuro se realizaba mediante el contraste de luces proyectadas sobre
los elementos de la obra, otorgndole mayor importancia a unos sobre
otros. De ah que mediante esta tcnica le aplicase cierta esencia
tenebrosa a la obra. Fue criticado por su excesivo realismo y por no usar
dibujos preparatorios. Mientras que algunos de los pintores italianos

aclamaron a Caravaggio por estas obras, que lo encumbraban, siempre

desde su punto de vista, como maestro del arte religioso italiano: Los
pintores romanos de la poca fueron sorprendidos grandemente por estas
pinturas, principalmente los jvenes. stos se reunieron en un crculo en
torno al pintor, aclamndole como el mejor
artista de la naturaleza y considerando su obra
como un milagro. En La vocacin de San
Mateo, Caravaggio muestra un haz de luz
entrando por una ventana, que expresa
simblicamente la conversin de Lev en
Mateo. Otras alegoras a la redencin del
cobrador de impuestos son la bisagra de la
puerta sostenida por los ngeles, a partir de
nubes u otros artefactos.

Caravaggio sigui haciendo durante algn

tiempo encargos religiosos, en los que
destacaba la muerte en figuras grotescas de
martirios, decapitaciones y asesinatos. Para la mayora de la gente
romana, estas obras aumentaron la popularidad del pintor, mientras que
para algunas personas les pareca violento y sin el verdadero sentido de la
doctrina catlica, por lo que Caravaggio debi rehacer algunas pinturas
sin el sentido violento caracterstico de su obra. La esencia del problema
consista en que Caravaggio tena una forma bastante explcita de
representar el dramatismo, visto muchas veces como vulgar. Justo en ese
ao surgi el primer gran escndalo de su carrera: Caravaggio deba
pintar a San Mateo inspirado para escribir su evangelio, junto a un ngel
que supuestamente le dictara las divinas enseanzas. Pero Caravaggio,
joven y sin experiencia en trabajos religiosos, represent al santo como un
hombre viejo, parecido a un jornalero, con la frente arrugada y
sosteniendo torpemente el libro, como si estuviese cansado. El ngel fue
pintado como un adolescente, casi nio, que llevaba la mano de Mateo
cual maestro que ensea a escribir al alumno. Como era de esperarse, la
obra fue rechazada por el clero y el pueblo, por considerarla una falta de
respeto hacia el santo. Caravaggio debi pintarla de nuevo.

Otros trabajos incluyen El entierro de Cristo, la Madonna de

Loreto (tambin conocida como Madonna de los peregrinos), Madonna
con el nio y Santa Ana y la Muerte de la Virgen. Las ltimas dos pinturas
atestiguaron, de forma especial, un recibimiento poco clido entre el
pueblo de Roma. La Madonna con el nio y Santa Ana, conocida
como Madonna dei palafrenieri fue pintada para un pequeo altar de
la Baslica de San Pedro, slo permaneci en su lugar dos das, y fue
retirada. La muerte de la virgen, le fue encargada a Caravaggio por un
acaudalado jurista, quien pensaba ubicar el cuadro en su capilla personal,
mantenida porcarmelitas. El reemplazo para el altar fue hecho por uno de
los ms conspicuos discpulos de Caravaggio, Carlo Saraceni, en la que
mostraba a la Virgen viva y sentada, al igual que Caravaggio, pero en
actitud casi moribunda. Nuevamente rechazada, en el trabajo que la
sustituy la Virgen ya se vea siendo llevada al cielo por ngeles. La muerte
de la Virgen, fue comprada por el Duque de Mantua por consejo
de Rubens, como un obsequio para el monarca Carlos I de Inglaterra.
Finalmente entr en la corte francesa en 1671.
El amor victorioso. 1602 - 1603. leo sobre
lienzo. 156 x 113 cm. Gemldegalerie, Berln.
Caravaggio muestra a Cupido por encima de
todos
los
poderes
terrenales: guerra,
msica, ciencia, gobierno.
Una de las pocas pinturas de carcter secular
y no religioso de aquella poca fue El triunfo
del amor, pintada en 1602 para Vincenzo
Giustiniani, miembro del crculo social del
cardenal Del Monte. La obra muestra a un
Cupido desnudo,
cargando
un arco y
unas flechas, mientras pisotea los smbolos de
las artes, las ciencias y el gobierno. El modelo
est desvestido, y es difcil aceptar que se
trate de uno de sus siervos. El punto culminante que relaciona esta pintura
con las religiosas es la intensa ambigedad con la que el pintor maneja los
modelos de diferentes posturas, ya sea sacra o profana.

Obras de Caravaggio

Crucifixin de San Pedro

La muerte de la Virgen

La vocacin de San Mateo

El entierro de Cristo

En lo personal no me gustaron las obras de Caravaggio ya que en sus

obras usaba mucho los colores opacos y tristes, Abandona la belleza ideal,
la idealizacin de los personajes, para acercar al espectador un
sentimiento profundamente religioso en el que el sufrimiento domina, como
peda la iglesia tras la Contrarreforma. Sin embargo, Caravaggio,
mediante una obra directa, trata de ir ms all,
quiere plasmar la verdadera realidad .Quiere,
con su naturalismo y su manejo de la luz y el
color, hacer sentir al ser humano del
momento verdaderamente la
religin,
una
religin verdica, real. Aunque es de destacar
tambin que no elimina totalmente el carcter
sagrado de la escena, como atestigua la
finsima aureola que vemos sobre la cabeza de
Mara en la pintura, La muerte de la Virgen. Fue
rechazada por irreverente, por escoger como
modelo una mujer ahogada en el Tber o una
prostituta; pero sobre todo, por ser demasiado
directa, en lo personal esta fue la obra que menos me gusto ya que
considero que fue una falta de respeto ya que la represento con el
estomago hinchado como si ella estuviera embarazada de nuevo, lo cual
quitara a Mara como una Virgen.

Bibliografa
http://www.artehistoria.jcyl.es/v2/obras/2365.htm
http://es.wikipedia.org/wiki/Caravaggio
http://www.biografiasyvidas.com/biografia/c/caravagg
io.htm
http://www.unav.es/nuestrotiempo/es/temas/caravaggi
o