LArlesienne Suite No.

2 Menuet (Georges Bizet)

Vida y obra de Bizet
Georges Bizet fue un compositor perteneciente al siglo XIX. Nace el 25 de octubre de
1838 en Pars, Francia, en el seno de una familia de msicos. Ingresa pronto en el
conservatorio de Pars, a la edad de 9 aos. Rpidamente demuestra sus aptitudes, ganando
varios premios, tanto de piano como de solfeo.
Su brillantez hizo que creciera su inters por parte de msicos como Gounod, Halvy,
que fueron sus profesores, entre otros. Obtiene el Premio de Roma en 1857, lo que le permiti
una beca de cinco aos.
Los ltimos dos aos de su beca los pas en Pars, donde comenz a componer para
teatros y peras. Con el fin de la beca, tuvo que ganarse la vida tocando como pianista
acompaante y mediante arreglos y transcripciones de otros msicos, llegando a trabajar casi
16 horas al da. Contrajo matrimonio con Genevive Halvy. El 3 de junio de 1875 muere, a
causa de un ataque al corazn, y muchas de sus obras fueron desatendidas (como Carmen).
Sus obras empezaron a interpretarse con ms frecuencia en el s. XX

LArlesienne
LArlesienne era originalmente una obra teatral, creada por Alphonse Daudet. Fue Bizet
el que compuso la msica para su estreno en 1872. La msica incidental ha sobrevivido y suele
escucharse en forma de dos suites:

Suite n. 1
Como la msica incidental tuvo muchas crticas, Bizet la arreglo en una suite con 4
movimientos, para orquesta sinfnica (sin coro). Est compuesto por un preludio, minueto,
adagietto y un Carrillon (allegro moderato).

Suite n. 2
Esta suite, que incluye la obra que vamos a analizar, tambin est arreglada para
orquesta sinfnica, aprovechando temas propios de Bizet, pero no todos pertenecen a la
msica incidental de LArlesienne. Fue publicada en 1879. Incluye un Pastorale, Intermezzo, un
Minuet (la obra a tratar), y Farandule.

Arreglo para guitarra

La obra est arreglada por el guitarrista Tamaki Ohtani, para dos guitarras, que se
distribuyen acompaamiento y meloda. La obra orquestal, la original, se encuentra en en Mi

mayor, pero el arreglista cambia la tonalidad, pasando a Re mayor. Por lo dems, no hay
ningn cambio aparente, las principales texturas, dinmicas y melodas se trasladan igual
desde la orquesta hacia las dos guitarras.
La obra empieza con un acorde arpegiado, en la voz I, imitando al arpa. Tras dos
compases, entra la meloda en la segunda voz. La textura se mantiene hasta que llega el
comps 19, donde la meloda pasa a la voz primera, donde hay un ligero cambio de dinmica.
En el comps 23 se unen las voces, por lo que la segunda voz rompe con su dibujo de
arpegios. Todo cambia hacia el comps 25, donde empiezan las primeras modulaciones, lugar
donde curiosamente entran los primeros instrumentos en la versin original (adems del arpa y
la flauta)
En el comps 34, la primera guitarra inicia una meloda con semicorcheas, seguida por
la segunda, pero esta inmediatamente vuelve a hacer arpegios. Todo contina hasta que
comienza el trio, en Sol mayor, donde, en la versin original, podemos escuchar una gran masa
orquestal al unsono. Para imitar el tutti, el arreglista cambia la textura de arpegios y melodas
por acordes amplios, aprovechando tres octavas.
En el da capo, todo sigue igual, aunque con algunas variaciones, tanto en la meloda
como en el acompaamiento. Podemos ver como la primera guitarra hace dos voces, y en el
comps 64, vuelve con la meloda, a dos voces, con cierta textura imitativa. En los ltimos diez
compases, la segunda guitarra vuelve a tener la meloda, acompaada por la primera, para
llegar al final, con un acorde de Re mayor, aunque solo incluye la tnica, carece de tercera o
quinta. En este acorde se alcanza la mxima distancia de octavas que puede haber en una
guitarra (3 octavas)
Aunque tanto armnicamente, como meldicamente hablando la obra no sufre cambios,
el arreglista ha cambiado la tonalidad a Re mayor. Podemos encontrar muchas obras para
guitarra en este tono, con la sexta cuerda afinada en Re (es decir, un tono por debajo de lo
habitual). En mi opinin, creo que sera ms cmodo la tonalidad de Mi Mayor, ya que tanto la
sexta cuerda como la primera estn afinadas en esa nota. As, se hubiera podido mantener la
tonalidad original de la obra, aprovechando la facilidad de las obras en Mi para la guitarra. Pero
seguro que el arreglista tendra algn motivo para cambiar el tono, algn pasaje difcil de
digitar, posturas forzadas...