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Como vimos en el articulo anterior, existe cierto concepto sobre colocar su dominante
delante de X acorde, dentro de una composicin, con el fn de enriquecer la msica.
De esta forma logramos generar una cadena "Tensin-resolucin" aparte de la
correspondiente a la tonalidad. Ahora bin.. Si analizaramos esta cadencia, nos
encontrariamos con que solo usamos 2 funciones tonales: Funcin dominante y
funcin tnica. Los grandes compositores nunca fueron gente conformista. Siempre
soaron con msica que se expanda, que creca, que evolucionaba. El concepto
de "II's Respectivos", es en cierta forma, expandir la msica. Vamos al concepto:
"A todo V7, se le puede agregar su segundo respectivo, respetando el modo de
su I"
Supongamos que tenemos la siguiente secuencia de acordes:
Si estubieron estudiando el articulo anterior, no hara falta decirles que a ese Dm7,
pide a gritos que le agreguen un A7 delante (su V7), aplicando el concepto
de Dominantes Secundarias:
Asi nos quedara si reemplazamos el Cmaj7 del segundo comps, por un A7. Ahora
Otro ejemplo:
Si bin esto no est mal, puede que esos 2 pulsos de Em7b5 y A7, suenen un poco
bruscos o artificiales, si estamos tocando en tempo medio-rapido (120bpm en
adelante). Por lo que es aconsejable que intenten esto:
Lo que hicimos fu reemplazar el comps entero de Cmaj7, por Em7b5 y A7, los II y
V7 respectivamente del Dm7, del segundo comps. Suena bastante extrao
comenzar una pieza musical con un acorde Em7b5.. Les propongo que vayan y lo
prueben en su instrumento.. Suena raro verdad?. No.. no suena raro, suena a
Jazz. Bienvenidos...
Dominantes Secundarios.
La msica, como vimos en un principio, juega mucho con la cadena "tensinresolucin". Dentro de una misma tonalidad, podemos encontrar dos focos principales
de tensin, el V grado y el VII. Podramos, por ejemplo, componer una pequea pieza,
basandonos en los siete grados de una tonalidad, sin embargo, luego de los primeros
doce compases, ya sonara aburrido, hasta predecible. Fu por este motivo, que los
msicos antiguos, comenzaron aalterar ciertas notas, para que de esta forma, la
armona cambie, y se generen cadenas de tensin-resolucin por fuera de las
armonas establecidas por la tonalidad. Un ejemplo de esto, son los Dominantes
Secundarios. Existen dos enfoques respecto a estos, el enfoque antiguo (al cual, por
esta vez, dejaremos de lado) y el enfoque moderno. El enfoque moderno se basa en
el siguiente concepto:
A todo acorde, se le puede agregar su V7 respectivo delante, respetando el
pulso armnico.
Es decir, en una progresin armnica, delante de un acorde podemos agregar su
V7respectivo, logrando enriquecer la musica a travs de una cadena tensinresolucin, diferente a la establecida tonalmente (V7 - I o VII - I). Ese acorde debe
tener caractersticas de dominante (1 - 3M - 5J - 7m), y se lo llama Dominante
Secundario, ya que no es el dominante original de la tonalidad.
Ejemplo 1:
Como vemos en el
anlisis, ese A7 est escrito como V7/II. Esto quiere decir que ese acorde es
el quinto grado respectivo del segundo grado de la tonalidad original.
Ejemplo 2:
Vamos con otra de las progresiones mas usadas en la msica popular: IV-V7-I.
En la armona original, en
En el primer comps
encontramos un Cmaj7, I grado de la tonalidad de C, el cual comparte funcion con el
III (Em) y con el VI (Am7). En este caso, en vez de reemplazar, agregamos un acorde
dentro del primer comps: Am7, el cual comparte la funcin tnica con Cmaj7.
Tambin podramos agregar , en vez de un Am7, un Em7 ya que es el III y tambin
posee funcin Tnica.
Porque lo agregamos en el primer comps y no en el segundo?. Por una razon muy
simple:El pulso armnico.
A la hora de rearmonizar, uno tiene libertades sin limites para los arreglos, sin
embargo hay dos cosas que siempre hay que tener en cuenta. Una de ellas (y la mas
importante) es laMeloda. Imaginemos que las notas son ladrillos, y la armonia es el
cemento que une esos ladrillos, y juntos forman una pared, la msica. Es decir la
armona y la meloda, tienen que ir de la mano, a la hora de rearmonizar hay que
buscar maridar, la armona con meloda. Es importante que los cambios armonicos
que planteamos, no choquen con la meloda. Cuando podemos decir que chocan?,
esta pregunta es relativa. Por lo general, en la musica tonal, se tiende a evitar los
intervalos de segundas menores en los pulsos fuertes de un comps, entre alguna de
las notas que conforman la armona con una de la meloda. Sin embargo como dije
antes, esto es relativo, si estamos hablando de msica moderna, en las que las
disonancias son un recurso y no una prohibicin, habra que buscar estos "choques" a
travs de la sonoridad, o como se dice en la jerga, 'de oido'.
Lo segundo que hay que tener en cuenta a la hora de rearmonizar es El Pulso
Armnico. En la progresin presentada, en el segundo comps, el pulso armnico
cambia con respecto al primero, pasa de ser funcin Tnica a ser funcin
Subdominante. Si nosotros agregaramos un acorde de funcin Tnica (como lo s el
Am7 que agregamos en el primer compas) en el segundo comps, es muy probable
que no quede bien, por el hecho de que armonicamente, en ese comps el pulso
armnico pasaba por un acorde de funcin Subdominante. En cambio, en el primer
comps, originalmente haba cuatro pulsos de C, cuya funcin es de Tnica, por lo
que no habra problemas para agregar otro acorde de funcin tnica, ya que el pulso
armnico compartira la funcin.
Acordes de Sptima.
Dentro de la msica antigua, podemos reconocer 3 tipos de acordes de sptima:
Acorde de Sptima de Dominante: 1 - 3M - 5J - 7m (el ms usado).
Corresponde a un V7, el cual, como veremos mas adelante, tiene funcin Dominante,
dentro de una tonalidad.
El modo menor.
El modo menor tiene un sonido mas apagado, triste en comparacion al modo mayor
que es mas brillante, feliz. La escala menor antigua, que es la forma primitiva del
modo menor posee en su estructura diatnica semitonos entre la 2da y la 3er nota, y
entre la 5ta y la 6ta.
A menor antigua:
Existe cierta relatividad ente el modo mayor y el modo menor. Si comparamos las
notas que conforman la escala de C mayor con las de A menor, vemos que son
exactamente las mismas pero que empiezan en distinto lugar. En conclusin, si yo
toco una escala mayor (por ejemplo D), pero la comienzo una tercera menor mas
abajo, estaria tocando la escala menor antigua de dicha nota (en este caso B). Es
decir todas las escalas mayores, tienen su modo relativo menor, una tercera menor
hacia abajo. Algunos ejemplos:
G mayor > E menor
D mayor > B menor
C mayor > A menor
A mayor > F# menor
F mayor > D menor
Etctera.
Con el transcurso del tiempo la escala menor antigua se fu modificando debido a una
necesidad armonica: por su estructura, la escala menor antigua no tenia sensible
tonal. La sensible tonal, si bien la estudiaremos debidamente mas adelante, es
basicamente el lugar mas inestable de la tonalidad. Se encuentra a un semitono de
distancia de la tnica. Es la que permite la sensacion de TENSION-RESOLUCION
que se da, por ejemplo, al final de un tango. (el famoso Chan-Chn). Por est razon,
surge la escala Menor Armonica; su estructura es prcticamente igual a la menor
antigua con la diferencia de que su septima nota est ascendida un semitono,
funcionando de esta forma como sensible de la tonalidad.
A Menor Armnica
A Menor Meldica
La Escala Menor Melodica asciende con la 6ta y 7ma nota aumentadas. Cuando
desciende, desciende de forma natural. Por ejemplo: En A menor, el ascenso de la
escala es con F# y G#, el descenso es con F y G becuadro.
Tambin existe la escala llamada Bachiana, la cual asciende y desciende con el 6to y
el 7mo ascendidos. Es decir, con el primer tetracordio menor (primeras 4 notas), y el
segundo tetracordio mayor (ultimas 4 notas)
D Mayor.
En conclusin: La escala mayor posee tres acordes mayores (I, IV y V), tres acordes
menores (II, III y VI) y un acorde disminuido (el VII). De los siete, los mas importantes
son el I, el IV, y el V, cada uno de ellos representa una funcion tonal (Tonica,
subdominante y dominante, respectivamente) las cuales veremos de forma detallada
proximamente.
Intervalos
Se llama intervalo a la distancia de altura que existe entre 2 sonidos. Se clasifican en:
2m = 1 semitono.
2M = 1 tono.
3m = 1 tono y 1 semitono.
3M = 2 tonos.
4J = 2 tonos y 1 semitono.
5J = 3 tonos y 1 semitono.
6m = 4 tonos.
6M = 4 tonos y 1 semitono.
7m = 5 tonos.
7M = 5 tonos y 1 semitono.
Los intervalos justos, conocidos como intervalos perfectos, no poseen modo pero
pueden ser alterados:
4ta aumentada o 5ta disminuida: 3 tonos.
5ta aumentada: 4 tonos. (relativo a una 6m)
Los intervalos son totalmente esenciales, ya sea para comprender como est
conformado acorde (proximo post), para armonizar una melodia con un mismo patrn
(3ras, 6tas, etc), para comprender el armado de las escalas, y muchas cosas ms que
veremos pronto.
Notacin: Glosario.
En la msica existen diversas notaciones que implementan diferentes nombres para
referirse a lo mismo. Por ejemplo: Cmaj7 o C. Son 2 formas diferentes de cifrar un
acorde mayor, con sptima mayor. Por esta razn, para no generar confusiones,
dejemos en claro antes de comenzar la notacin que usaremos:
M= Mayor (para intervalos)
m= Menor (para intervalos)
J= Justa (para intervalos)
= Maj7
+ = Aumentado
= Disminuido
= Semi-disminuido
Introduccin:
Bienvenidos a este espacio en el cual trataremos de aprender todos, un poco mas
sobre la msica. Este blog est dirigido al msico que busca improvisar,
arreglar/rearmonizar cierta pieza musical, componer, etctera. Al msico que da tras
da busca su propio estilo, su emblema, su sello personal.
Es importante que el contenido que deseen incorporar, se estudie con paciencia,
dedicacin, y por sobre todas las cosas, sin esperar resultados inmediatos. Para subir
una escalera vamos de abajo hacia arriba, si bien podemos saltear escalones
(arriesgandonos a tropezarnos y volver a comenzar) no podemos llegar al escalon
mas alto en un salto, la subida (as como la asimilacin de conocimientos musicales)
debe ser progresiva. No podemos aprender el mtodo de composicion de multitonicas
simtricas de John Coltrane, sin antes poder distinguir las funciones tonales y los
acordes que las componen.