Prctica 1

Ttulo

Sobre las imgenes sagradas. El fin moralizante y el decoro en la

pintura (escultura) religiosa

Objetivos

1.

2.
3.

4.
5.

6.

Contenido

Acercar a los alumnos al anlisis de dos fuentes, una doctrinal y

la otra literaria, que ofrecen unas caractersticas especficas
complejas sobre todo la primera-, pero de gran utilidad para el
anlisis y comprensin de la pintura barroca espaola.
Conseguir que el alumno tenga un acercamiento crtico a este
tipo de fuente para que pueda valorar sus posibilidades.
Lograr que el alumno identifique y sepa valorar en toda su
extensin el concepto decoro de la pintura en el periodo que
se est abordando.
Lograr que el alumno comprenda en toda su extensin el
concepto de la ortodoxia de las imgenes.
Conseguir que el alumno entienda la importancia que tuvo en el
siglo XVII la pintura barroca religiosa como instrumento de
predicacin y de convencimiento; que alcance a entender la
importancia del valor didctico de la imagen.
Lograr que el alumno llegue a comprender el valor emotivo que
alcanzaron las imgenes devocionales en la pintura barroca
espaola.

La prctica consiste en el anlisis y comentario de dos textos: 1.

Cnones y Decretos del Concilio de Trento, Sesin XXV; 2. Citas
seleccionadas del Libro Primero, Su antigedad y grandezas, y del
Libro Segundo, Su terica y partes de que se compone, del Arte de
la Pintura, de Francisco Pacheco, de los materiales destinados para
este fin (que se incorporan al final de esta prctica). Ese comentario
se completa y complementa con el anlisis de los cuatro cuadros
siguientes: El expolio, de El Greco; Santa Margarita, de Tiziano; San
Pablo ermitao, de Jos de Ribera; y, Cristo en la Cruz abrazando a
San Bernardo, de Francisco Ribalta (vase el apartado Materiales
para las prcticas). Ese anlisis estar estrechamente relacionado
con el comentario de los textos. El comentario-anlisis de los textos
e imgenes debe de ser conjunto, nunca se abordar de manera
independiente. Se recomienda al alumno que para realizar ese
anlisis y comentario se apoye en la bibliografa que se le facilita y
se base fundamentalmente en el siguiente cuestionario:
Dnde o en qu ambiente se engloba la Sesin XXV del
Concilio de Trento?
Qu supuso el Decreto sobre las imgenes de esa Sesin
para el arte religioso de finales del siglo XVI y del XVII de los
pases catlicos?
Qu se entiende por imgenes dogmticas e imgenes
doctrinales? Por qu fue impulsado su uso implcitamente
en el Decreto de la Sesin XXV?
Cul es el principal fin de la pintura sagrada?
Cul es la principal caracterstica que debe tener la pintura
en general y la sagrada en especial?
Qu se entiende por decoro?
Analiza las obras seleccionadas y explica de forma crtica, a
tenor de las fuentes facilitadas, cules son decorosas y
cules no y por qu.

Ejecucin

Cualquier alumno puede realizar un ensayo/trabajo de esta prctica,

con una extensin de 2.500-3.000 palabras, que ser entregado en
papel antes del 29 de abril.

Duracin

2 clases prcticas de una hora cada una.

Evaluacin

Comprensin de las claves fundamentales de las fuentes literarias

(de los textos); comprensin del fin didctico de las imgenes;
comprensin del trmino decorum aplicado a las imgenes
sagradas; capacidad de anlisis de los textos; capacidad de anlisis
de las imgenes (de los cuadros); utilizacin crtica de la bibliografa
recomendada; uso crtico de la bibliografa complementaria;
capacidad de expresin escrita. Valoracin: 30% de la calificacin
final.

Bibliografa

LVAREZ LOPERA, J. El Greco. La obra esencial. Madrid: Slex,

1993.
BASSEGODA I HUGAS, B. "Observaciones sobre el Arte de la
Pintura de Francisco Pacheco como tratado de iconografa",
Cuadernos de Arte e Iconografa, 3 (1989), pp. 185-196.
BLUNT, A. La teora de las artes en Italia (del 1450 a 1600). Madrid:
Ctedra, 1999 (8 ed.), pp. 115-141 (Hay una copia en la
fotocopiadora de la facultad).
CAEDO-ARGELLES GALLASTEGUI, C. "La influencia de las
normas artsticas de Trento en los tratadistas espaoles del
siglo XVII", Revista de Ideas Estticas, 127 (1974), pp. 223-242
(Studium Campus Virtual).
CAEDO ARGELLES GALLASTEGUI, C. Arte y teora. La
Contrarreforma y Espaa. Oviedo: Universidad de Oviedo,
1982.
CARDUCHO, V. Dilogos de la pintura. Madrid, 1633. Edicin crtica
por F. Calvo Serraller, Madrid: Turner, 1979.
MARTNEZ-BURGOS, P. dolos e imgenes. La controversia del
arte religioso en el siglo XVI espaol. Valladolid: Universidad de
Valladolid y Caja de Ahorros de Salamanca, 1990.
MORN TURINA, J. M. y PORTS PREZ, J. El arte de mirar. La
pintura y su pblico en la Espaa de Velzquez. Madrid: Istmo,
1997, pp. 197-215 y 227-256.
PACHECO, F. Arte de la pintura. Sevilla, 1649. Edicin, introduccin
y notas de Bonaventura Bassegoda i Hugas. Madrid: Ctedra,
1990.
SANTIAGO, S. Contrarreforma y Barroco. Lecturas iconogrficas e
iconolgicas. Madrid, 1981.
SARAVIA, C.: Repercusin en Espaa del Decreto del Concilio de
Trento sobre las imgenes, Boletn del Seminario de Estudios
de Arte y Arqueologa, XXVI (1960), pp. 129-143 (Studium
Campus Virtual).
STOICHITA, V. I. El ojo mstico. Pintura y visin religiosa en el Siglo
de Oro espaol. Madrid: Alianza Forma, 1996.

MATERIALES PARA LA REALIZACIN DE LA PRCTICA 2.

SOBRE EL FIN MORALIZANTE Y EL DECORO EN LA PINTURA
RELIGIOSA
TEXTO 1. Cnones y Decretos del Concilio de Trento, Sesin XXV, 1563.
Que las imgenes de Cristo, la Virgen Mara, Madre de Dios, y de los dems
santos deben figurar o conservarse en las iglesias y que le son debidos el honor y la
veneracin apropiados; y no porque se crea que exista en ellas alguna divinidad o
virtud por los que se las adora o por los que se les puede pedir algo, o tener fe en
imgenes como ocurri antao en el caso de los gentiles que pusieron su fe en dolos,
sino porque el honor que se les testimonia se refiere a los arquetipos que estas
imgenes representan; mediante las imgenes que abrazamos y ante las que nos
descubrimos y postramos, adoramos a Cristo y veneramos a los santos que ellos
representan; como fue definido por los decretos de los concilios y especialmente por el
segundo Snodo de Nicea contra los adversarios de las imgenes.
Y los obispos ensearn cuidadosamente esto: que es mediante la historia de
los misterios de la Redencin, tal como estn representados en los cuadros y en otras
imgenes, como el pueblo se instruye y confirma en s mismo la costumbre de pensar
continuamente en los artculos de fe con los que alimenta su espritu; y tambin que se
extrae gran provecho de todas las imgenes sagradas, no solamente porque la gente
se instruye por medio de ellas en las buenas acciones y en los dones conferidos por
Cristo, sino tambin porque los milagros que Dios ha realizado por sus santos, con sus
ejemplos saludables, son representados a los ojos de los fieles para que estos puedan
agradecerle a Dios estas cosas, puedan ordenar sus vidas y sus costumbres a imagen
y semejanza de las de los santos y sean inducidos a amar y adorar a Dios y a cultivar
la piedad.

BLUNT, A. La teora de las artes en Italia (del 1450 a 1600).

Madrid: Ctedra, 1999 (8 ed.), p. 118.

TEXTO 2. Citas seleccionadas del Libro Primero, Su antigedad y grandezas, y del

Libro Segundo, Su terica y partes de que se compone, del Arte de la Pintura (1649),
de Francisco Pacheco.
Libro Primero, Definicin y antigedad de la Pintura, Superioridad de esta sobre la
Escultura, que culmina en haber sido cultivada por algunos santos.
() Para tratar el fin de la pintura (como hemos propuesto) es necesario
valernos de una divisin usada de los doctores, que sirven a la claridad deste intento;
dicen que uno es el fin de la obra y otro el del operante. Y, siguiendo esta doctrina,
digo que uno es el del pintor de la obra y otro el de la pintura. El fin del pintor, como
solo artfice, ser con el medio de su arte ganar hacienda, fama y credito, hacer a otra
placer o servicio, o labrar por su pasatiempo, o por otros respectos semejantes. El fin
de la pintura (en comn) ser, mediante la imitacin, representar la cosa que pretende
con la valenta y propiedad posible, que de alguno es llamada la alma de la pintura,
porque la hace que parezca viva; de manera que la hermosura y variedad de colores y

otros ornatos son cosas accesorias. De donde dixo Aristteles que de dos pinturas,
una adornada de belleza colorido y no muy semejante, y otra formada de lneas
simples, pero muy parecida a la verdad, aqulla ser inferior y sta abraza el
fundamento y la sustancia, que consiste en representar y exprimir, mediante el buen
debuxo, con perfeccion lo que se quiere imitar. Pero considerando el fin del pintor
como de artifice cristiano (que es con quien hablamos), puede tener dos objetos o
fines: el uno principal y otro secundario o consecuente. Este, menos importante, ser
exercitar su arte con las debidas circunstancias de la persona, lugar, tiempo y modo;
de tal manera, que por ninguna parte se le pueda argir que exercita
reprehensiblemente esta facultad, ni la obra contra el supremo fin. El ms principal
ser, por medio de el estudio y fatiga desta profesion, estando en gracia, alcanzar la
bienaventuranza; porque el cristiano, criado para estas cosas altas, no se contenta en
sus operaciones con mirar tan baxamante, atendiendo slo al premio de los hombres y
comodidad temporal, antes, levantando los ojos al cielo, se propone otro fin mucho
mayor y mas excelente, librado en cosas eternas.
() Y si del fin de la pintura, considerada slo como arte, decamos que es
semejante a la cosa que pretende imitar con propiedad, ahora aadimos que
ejercitndose como obra de varn cristiano adquiere otra ms noble forma, y por ella
pasa al orden supremo de las virtudes. Y este privilegio nace de la grandeza de la ley
de Dios: por cuyo medio todas las acciones, que por otros seran tenidas por viles,
hechas con deliberacin y enderezadas al fin eterno, se acrecientan y adornan de
merecimientos de virtud. Y no por esto se destruye o contradice el fin de la arte sola,
antes se ensalza y engrandece y recibe nueva perfeccin. As que, hablando a nuestro
propsito, la pintura, que tena por fin slo el parecerse a lo imitado, ahora como acto
de virtud toma nueva y rica sobreveste; y adems de asemejarse, se levanta a un fin
supremo, mirando a la eterna gloria; y procurando apartar los hombres de los vicios,
los induce al verdadero culto de Dios Nuestro Seor.
() Ademas de lo que se ha dicho, hay otro efecto derivado de las cristianas
pinturas, importantisimo, tocante al fin del pintor catlico; el cual, a guisa del orador, se
encamina a persuadir al pueblo, y llevarlo, por medio de la pintura, a abrazar alguna
cosa conveniente a la religin. Pues para mayor claridad, segn han escrito los doctos
del arte oratoria, se ha de hacer diferencia entre el oficio y el fin de un orador. Llamo
oficio todos aquellos medios que se obran para conseguir el fin; y fin, aquello que es
su principal y ltimo intento. Y as como el oficio del orador es hablar
convenientemente y a propsito, as el fin ser el persuadir lo que pretende. El cual fin
no est en su mano, si bien lo estn los medios proporcionados a este fin. Como ni el
mdico es poderoso a sanar el enfermo, que es el fin de la medicina, aunque lo sea
para curarle cientficamente; as el pintor, cuanto a la parte en que conviene con el
orador, tendr obligacin a formar la pintura de suerte que consiga el fin que se
pretende con las sagradas imgenes; aunque el efecto falte algunas veces. Vean los
pintores deste tiempo a lo que estn obligados; mas, cuantos son capaces de
entender estos mis documentos? Oh lstima sin esperanza de reparo!. Ese fin, si bien
es uno siempre en persuadir, serlo segun varios sugetos que les vienen a las manos:
a exemplo del orador que, teniendo obligacin de persuadir al auditorio, y traerlo a su
opinion, esta persuasin, empero, ser encaminada ora a la guerra, ora la paz, o al
castigar, o al absolver, o premiar, o cosas semejantes; por lo cual el fin del pintor
respecto desto podr ser vario, segun la diversidad de las cosas que representa. Mas
hablando de las imgenes cristianas, digo que, el fin principal ser persuadir los
hombres a la piedad y llevarlos a Dios; porque siendo las imgenes cosa tocante a la
religin, y conviniendo a esta virtud que se rinda a Dios el debido culto, se sigue que el
oficio de ellas sea mover los hombres a su obediencia y sujecin. Si bien pueden con
esto concurrir otros fines particulares; como son inducir los hombres a penitencia, a
padecer con alegra, a la caridad, o al desprecio del mundo o a otras virtudes, que son
todos medios para unir los hombres con Dios, que es el fin altsimo que se pretende

con la pintura de la sagradas imgenes, de que, a mi ver, se ha hablado

bastantemente.
() El papel de las imgenes es fundamental porque las imgenes son
predicadores mudos, historia y escritura para los que ignoran y libros populares. Se
conviene en que aventajan en eficacia a los libros y a la predicacin porque la pintura
da en su vista de ojos el conocimiento de mil cosas que por el odo no hallaran camino
en gran espacio de tiempo y porque lo escrito habla en una sola lengua, slo los que
entienden aquella pueden aprovecharse; mas lo pintado, con todo genero de naciones
obra igualmente por ser uno mismo el lenguaje que entiende toda vista.
() Donde las mentiras en la pintura no se pueden tolerar es en las historias o
misterios de nuestra fe. () La pintura sagrada debe mover el nimo de quien la mira,
las escenas de martirios de santos o de la Pasin de Cristo acrecientan la devocin y
compungen las entraas, las pinturas deben estar hechas con tanta veneracin que
compungieran al ms depravado.
Libro Segundo, El Decoro, el Dibujo, el Colorido.
() Resta que digamos de la honestidad, en lo cual consiste y se incluye la
vergenza y casi todo el ornamento de la vida; la templanza, la modestia, el refrenar
las pasiones y perturbaciones del nimo, y la moderacin y medida de todas las cosas.
Debaxo de lo cual se contiene aquello que llaman los latinos Decoro, (que se
interpreta decente, digno, congruo, decoroso), cuya fuerza y naturaleza es tal, que no
se puede distinguir ni apartar de lo honesto; porque lo que es decente es honesto, y lo
que es honesto, es decente. Y, por abreviar, todas las cosas justas son decentes, y las
injurias, as como son torpes y feas, son indecentes.
() Esta decencia se divide en dos partes, la una es general, la cual consiste
en toda la honestidad, y la otra es particular y sujeta a sta, y pertenece a cada una de
las partes de la honestidad. La primera se suele definir desta manera: Decoro o
decencia es una virtud correspondiente a la excelencia del hombre; segun aquella
propiedad en que por su naturaleza difiere del los animales. Y la otra parte que es
sujeta definen as: Decoro es aquello que as es correspondiente a la naturaleza, que
en ello hay una moderacin y templanza con una cierta apariencia liberal. Y que lo
entiendan as los filsofos se puede conjeturar por el Decoro que siguen los poetas;
que entonces guardan la decencia cuando aquello que se dice y se hace es
correspondiente y digno de la condicin de la persona que introducen.
() Habemos, pues, de tener una reverencia y vergenza con todos los
hombres, s con los buenos como con los malos; porque no cuidar uno que digan del
bien o mal, no slo soberbia, ms resolucin. Tambin se ha de saber que hay
diferencia entre la justicia y la vergenza; que las partes de la justicia son no maltratar
a nadie; las partes de la vergenza, no escandalizar ni desagradar; en lo cual consiste
principalmente toda la fuerza del Decoro.
() Y, adelante, en muchos lugares, estiende la materia del Decoro que deben
guardar toda suerte de personas en los vestidos, en la habitacin, en las palabras y
acciones; en particular y en general; el que pertenece al mancebo, al anciano, en los
dichos y hechos y hasta el movimiento y asiento del cuerpo. Todo lo cual concluye que
consiste en tres cosas, en la hermosura, en el orden y en el decente atavo. Conforme
esta doctrina ser la que aplicaremos al Decoro que se debe guardar en la pintura, as
en lo general de las historias, como en lo particular de cada figura.
() Comenzando de la invencin, digo, que tiene muchas partes, entre las
cuales son de las principales la orden y la conveniencia, porque si el pintor, pongo por
exemplo, ha de pintar a Cristo o a San Pablo predicando, no har bien en pintarlo
desnudo, o vestido como soldado o marinero; porque es necesario que considere un
hbito conveniente al uno y al otro. Y, principalmente, ha de dar a Cristo un aspecto
grave, acompaado de una amable benignidad y dulzura; y, asimesmo, ha de hacer a
San Pablo, con el semblante que conviene a tan grande apstol, de modo, que quien
los mira le parezca que ve un verdadero retrato, as de la salud, como del vaso de

eleccin. (...) La conveniencia consiste en pintar teniendo siempre atencin a la

calidad de las personas y no menos a las naciones, costumbres, lugar y tiempo. (...)
Err en la conveniencia no slo de los trages, mas tambin de los rostros Alberto
Durero, el cual, por ser tudesco, debux en muchas partes a la Madre de Dios con
hbito de aquella tierra, y juntamente a las dems santas mujeres que la acompaan.
Ni dex dar a los judos figuras de tudescos, con los mostachos y cabelleras bizarras
que traen, y con los vestidos que usan; mas, con todo esto fue valiente pintor, y en la
parte de la invencin estupendo; y si, como naci en Germanica, naciera en Italia,
donde en diversos tiempos han florecido nobilisimos ingenios, no fuera inferior a
ninguno. Y en testimonio de esto afirmo, que el mesmo Rafael no se avergonzaba de
tener estampas en su estudio y las alababa grandemente. Y cuando no hubiera tenido
otra excelencia en las que tall en cobre, que la propiedad con que present lo
verdadero de la naturaleza, lo hiciera inmortal no parecer sus cosas debuxadas, mas
pintadas, y no slo pintadas, mas vivas.
() Cuanto al orden, es necesario que el pintor vaya disponiendo el suceso de
la historia que pretende pintar, con tanta prioridad y propiedad, que los que la vieren
juzguen que no pudo suceder de otra manera de como l la pint. Ni pongan lo que
fue antes, despus, ni lo que fue despus, antes, sino ordenadamente, las cosas como
pasaron.
(...) que no se aparten los pies y las piernas en la figura femenina estando
plantada, porque es contra la honestidad y que no se le den movimientos
extravagantes, sino siempre recogidos. Estos preceptos son aplicados especialmente
en la pintura sagrada a las imgenes de las santas y de la Virgen. En este sentido: (...)
si bien Tiziano careci de buena consideracin cuando pint la Santa Margarita, como
a caballo sobre la serpiente, y desnuda casi toda la pierna hasta ms arriba de la
rodilla, como se ve hoy en San Gernimo de Madrid. (...) Porque, qu cosa ms
ajena del respeto que se debe a la pureza de la Virgen Nuestra Seora que,
pintndola sentada, ponerle la una rodilla cargada sobre la otra, y muchas veces los
sagrados pies descubiertos y desnudos?, gracias a la Santa Inquisicin que manda
corregir esta libertad.
() Acabada la proporcin de la mujer no ser fuera de propsito, ensear el
modo que ha de tener el pintor cristiano en la imitacin del natural, si se le ofrece
alguna figura de mujer desnuda; (...) Y supondremos lo cierto: que no puede el pintor
valiente, sea en buenhora modesto, escusarse de la noticia, y perfeccin del desnudo
de una figura de mujer, por ser parte tan principal de la pintura. ... Porque muchas
veces se ha de ofrecer hacer demostracin en una Eva, en una Susana, en martirios o
historias sagradas, principalmente en un juicio universal, donde se deben pintar con la
grandeza y hermosura que todas las dems cosas, si bien con la honestidad y decoro
debido, de que hablamos en otro lugar. Dexo aparte los famosos pintores, que se han
extremado con la licenciosa expresion de tanta diversidad de fbulas; y hecho estudio
particular de ellas, con tanta viveza o lascivia, en debuxo y colorido; cuyos cuadros,
como vemos, ocupan los salones y camarines de los grandes seores y prncipes del
mundo. Y los tales artfices alcanzan no slo grandes premios, pero mayor fama y
nombre; que yo, same lcito hablar as, en ninguna manera les envidio tal honra y
aprovechamiento. (...) Tambien es de reparar en la censura que el Dolce hizo al Juicio
Final que pint Micael Angel, cerca de la honestidad; pues no perdonndosele a tan
valiente artfice, menos se debe perdonar a los dems. Parceme que oigo alguno que
dice: "Seor pintor escrupuloso, que ponindonos exemplos de antiguos que
desnudaban las mujeres para pintarlas perfectamente, y obligndonos a pintarlas bien
qu remedio nos da?" Dir, seor licenciado, lo que yo hara: del natural sacara
rostros y manos con la variedad y belleza que lo hubiese menester, de mujeres
honestas, que a mi ver no tiene peligro, y para las dems partes me valdra de
valientes pinturas, papeles de estampa y de mano, de modelos y estatuas antiguas y
modernas, y de los excelentes perfiles de Alberto Durero; de manera, que eligiendo lo
ms gracioso y compuesto evitase el peligro; porque es justo que nos diferenciemos

en esto los pintores catlicos de los gentiles, por estar de por medio la ley de Dios, que
nos prohbe todo lo que nos puede provocar a mal, no slo a nosotros, pero a los
dems, con el objeto de cosas deshonestas.
() Concluyo en pocas palabras la disculpa que promet, que aunque breve,
se debe pesar y ponderar. Asentando, primero, que la pintura del Juicio Final de
Micael Angel ha sido y ser la primer y mayor obra que se ha hecho en el mundo; y
que pint a los venideros la esperanza de igualarle en artificio, profundidad y
sabidura. Y as Micael Angel no pec contra la perfeccin del arte, y en esto no se
atrever a culparle ningn hombre de seso, ni contra el fin que tiene en general, que
es representar con viveza lo que quiere, como se ha dicho, antes si se perdiera el arte
se haba de restaurar en esta obra; porque la gran manera, certeza de escorzos,
valenta de perfiles y movimientos, y trabazn de msculos, ninguno lo alcanz como
l, en la perfeccin del cuerpo humano desnudo; que es la parte ms difcil de la
pintura. Y por no faltar a ella, dando eterna luz y estudio a todo el mundo, dio ocasin
a que le murmurasen algunos no haber satisfecho a toda la modestia y decoro que
pide la piedad cristina, y al fin de las imgenes sagradas; que es mover el nimo a la
compostura y devocin.

PACHECO, F. Arte de la pintura. Sevilla, 1649.

Edicin, introduccin y notas de
Bonaventura Bassegoda i Hugas.
Madrid: Ctedra, 1990, pp. 248-264 y 291-340

IMAGEN 2. Santa Margarita, Tiziano. H. 1565.

Madrid, Museo del Prado.
IMAGEN 1. El expolio, de El Greco. 1577-1579. Toledo, Sacrista de la Catedral.

IMAGEN 3. San Pablo ermitao,

de Jos de Ribera, 1640.
Madrid. Museo del Prado

IMAGEN 4. Cristo en la Cruz abrazando

a San Bernardo, de Francisco Ribalta.
H. 1621-25. Madrid, Museo del Prado.