ARQUITECTURA BARROCA

El llamado estilo barroco fue consecuencia de la evolucin del renacimiento hacia formas ms
libres y dinmicas. Empieza a manifestarse en los ltimos aos del siglo XVI y dura hasta el
segundo tercio del siglo XVIII, y en algunos pases hasta finales del mismo.
Influyen de manera decisiva en su creacin, de una parte, el movimiento religioso de la
contrarreforma, que, como protesta contra el luteranismo, procura fomentar la devocin,
intensificando el lujo del templo y creando conjuntos lo ms efectistas posibles, y de otra, el
extraordinario desarrollo del esplendor de los monarcas absolutos, que se hacen construir
palacios en cuyas grandes dimensiones y lujo deslumbrante reflejan su poder.

CARACTERSTICAS
Desde el punto de vista formal, el nuevo estilo se manifiesta tanto en los elementos
arquitectnicos y decorativos como en el conjunto. Los entablamentos se incurvan y los frontones
se parten, y describen curvas, contra-curvas y espirales. Este amor desenfrenado por lo curvilneo
triunfa en la columna salomnica, quinta esencia del barroco.
En cuanto a la decoracin, dentro de un proceso general de enriquecimiento progresivo, conserva
los temas vegetales corrientes del arte clsico, advirtindose desde mediados del siglo XVIII la
tendencia a un tipo cada vez ms naturalista. De los temas geomtricos heredados del
renacimiento, quizs el ms importante sea la tarja que deriv a las ms variadas formas.
Resumimos a continuacin las caractersticas ms generales del barroco:

Por lo general, las formas del barroco son ampulosas, ricas y con predominio de la lnea
curva bastante cerrada, que da una sensacin de voluptuosidad.

Las formas primitivas de que derivan las barrocas se deforman en el sentido de engrosarse y
curvarse. Se multiplican los elementos del renacimiento y se acumulan en ocasiones de
manera confusa, si bien siempre dando una sensacin de dinamismo.

Los fustes de las columnas se retuercen, dando lugar a la columna en espiral o salomnica.

Los frontones se abren en su zona central, los arquitrabes y cornisas pierden su condicin
rectilnea para curvarse y avanzar en distintas direcciones. Las rectas de las jambas y dinteles
son interrumpidos por distintos elementos decorativos.

Existe un afn de vigorizar todos los elementos de las fachadas, a las que se les da mayor
altura y relieve. Se construyen a lo largo de las fachadas poderosas pilastras, que marcan
rigurosamente los ngulos, y dan origen, en impostas y cornisas, a grandes saledizos.

El color gris de la piedra y el plido brillo del mrmol, utilizados en el renacimiento, son
insuficientes para la fastuosidad que persigue el barroco. As, se utilizan mrmoles
coloreados, columnas y pilares jaspeados, zcalos de mrmoles grises, negros y rosados,
embaldosados de complicado dibujo, enmarcado de huecos con piedras de diversas
tonalidades, etc.

En hornacinas, frontones y cornisas abundan con profusin esculturas llenas de movimiento y

revestidas con ropajes de ondulantes y complicados pliegues, ngeles de formas
redondeadas entre nubes, y soles nimbados con el monograma de Cristo.

Las bvedas, las cpulas y los muros se revisten de pinturas al fresco en las que se
representa, por lo general, visiones del espacio celeste con nimbos luminosos, ngeles y
figuras diversas.

Como es natural, el barroco altera no slo los elementos arquitectnicos y decorativos heredados,
sino tambin la concepcin general del edificio.

Al llevar el gusto por las lneas curvas y mixtas a las plantas de los edificios, los muros dejan de ser
rectilneos y de cruzarse en ngulos rectos, y sus dependencias dejan tambin de ser rectangulares o
cuadradas.
Este nuevo tipo de planta, al ofrecer a la mirada numerosos plomos oblicuos, crea, junto a una
sensacin de movimiento, abundantes efectos de luz y ricos juegos de perspectiva, preocupaciones
principales del arquitecto al proyectar el edificio.

ARQUITECTURA BARROCA ITALIANA

Italia contina durante el barroco a la cabeza de la arquitectura europea. Los pasos decisivos en la
concepcin general del estilo y en la transformacin de los elementos arquitectnicos, as como del
templo, se dan en ella. Italiana es tambin la creacin del palacio barroco, si bien en este ltimo
punto es en Francia donde se producen las obras ms representativas.
En la evolucin de la arquitectura barroca italiana suelen distinguirse tres momentos principales:

El que va de 1580 a 1624, o primer barroco.

El comprendido entre 1624 y 1670, o perodo de apogeo del barroco.
El que dura desde 1670 hasta 1750, o barroco decadente.

La gran obra del primer perodo es la transformacin de la iglesia de San Pedro por Carlos Maderna,
quien prolonga la planta de la cruz griega por la parte de los pies, llegando as a un compromiso
entre el tipo de cruz latina y el de cruz griega.
Dispone en primer trmino una especie de nrtex y levanta ante l una gran fachada con frontn
central y tico coronado por estatuas, en la que se desentiende de la organizacin general del
interior.
Los verdaderos creadores del estilo son Lorenzo Bernini y Francesco Borromini y es con ellos que llega
a su apogeo.
Del primero, es famoso el baldaquino que en el crucero de San Pedro de Roma cubre el altar situado
sobre la tumba del apstol. Constituy una especie de manifiesto del nuevo estilo arquitectnico.
Es un templete sobre cuatro columnas de fustes torneados en especial inspiradas en la que se
conserva en el mismo Vaticano, y que en aquella poca se supona procedente del templo de
Salomn. De ah el nombre de salomnica con que se conoce este tipo de columna.
Bernini divide el fuste con anillos horizontales en tres partes, la inferior de las cuales decora con estras
en espiral, mientras cubre las otras dos con tallos y hojas menudas. Lo mismo de esos anillos como de
la base, hace surgir una fila de grandes hojas de acanto. La base es tica, y el capitel, de orden
compuesto.
Si en el baldaquino se distingue Bernini por la novedad de los elementos arquitectnicos, en la Scala
Regia del Vaticano y en la plaza de San Pedro se preocupa principalmente de los juegos de
perspectiva y de intensificar el efecto de profundidad.
En la Scala Regia interrumpe la subida con varios rellanos -descarsos- y dispone dos estrechas naves
laterales formadas por gruesas columnas.
En la plaza procura que el templo produzca a quien lo contempla la impresin de encontrarse lo
ms al fondo posible. As, dispone en primer trmino una amplsima plataforma. Las alas de la
gran plaza actan de bastidores, y los numerosos cuerpos cilndricos de su columnata
contribuyen tambin con su perspectiva a empujar hacia el fondo la fachada del templo.
En el palacio Odescalchi deja creado en sus rasgos esenciales el tipo de palacio barroco, con su
planta baja ideada como basamento y las dos superiores recorridas en toda su altura por pilastras
gigantescas.
Borromini, colaborador primero y competidor despus de Bernini, es el que lleva a la concepcin

general del templo el ansia barroca del dinamismo. En la iglesia de San Carlos, de Roma, en vez de
acumular en la fachada columnas y frontones, como sus predecesores, la convierte en una
superficie ondulada donde la parte central avanza en forma convexa, mientras las laterales se
retraen, describiendo sus contra-curvas. En su interior, las formas curvas y rectas crean una traza
mixtilnea.
En el ltimo perodo se tiende a volver a formas ms serenas, ms reposadas y de aire ms clsico.
El arquitecto ms representativo de esta etapa es Juvara, al que se le encarg el proyecto del
Palacio Real de Madrid.

ARQUITECTURA BARROCA FRANCESA

La arquitectura barroca francesa es sobre todo palaciega, y en cuanto a su exterior, de
composicin en general muy clsica.
Es costumbre denominar las varias etapas del barroco francs por el nombre de sus reyes,
distinguiendo las de Luis XIII, Luis XIV, Regencia, Luis XV y Luis XVI.
Durante el reinado de Luis XIII penetra la influencia de la arquitectura italiana preborrominesca.
Debido a las enseanzas de las Academias de Escultura Pintura y Arquitectura fundadas por Luis XIV,
que vienen a intensificar el sentido de la medida tan propio de la cultura francesa y a la influencia
de las creaciones italianas menos borrominescas y ms monumentales, se forma el estilo de las
grandes fachadas de la poca de LUIS XIV, de composicin clara y de nobles proporciones.
El gran arquitecto de esta poca es Jules Hardouin Mansart, autor de la elegante iglesia de los
Invlidos, cuya cpula de doble tambor domina el conjunto. Pero donde ms sobresale es en el
palacio de Versalles. Comenzado este palacio en 1661 por el arquitecto Luis le Vau con el
revestimiento de un pequeo pabelln de caza de tiempos de Luis XIII, es continuado despus
por Hardouin-Mansart, al cual se debe la gran fachada del jardn.
Con un gran patio abierto en el centro del lado opuesto, la edificacin se extiende a ambos
lados, formando dos alas muy prolongadas.
El interior del palacio es una interminable sucesin de salones ricamente decorados, donde
alternan tapices de la fbrica de los Gobelinos con los cuadros, los espejos, los bronces dorados y
los mrmoles de colores. Dirigi toda esta decoracin Carlos Lebrun, cuya obra maestra es el
gran saln de los Espejos que da frente al jardn.
Completan la construccin otras numerosas dependencias como son el teatro y la capilla, obra
sta tambin de Mansart, de testero semicircular con tres naves sobre columnas y amplia tribuna
corrida sobre los laterales. Alrededor del palacio se hallan otras pequeas construcciones, como
las caballerizas, el palacio Trianon, la gran Orangerie, los pabellones de Marly, etc.
Si la arquitectura francesa presenta en el exterior escasas novedades esenciales respecto de la
italiana, en la decoracin interior su importancia es grande y su personalidad cada vez mayor.
La talla en madera, los yesos, las aplicaciones del bronce, las telas y los tapices que revisten las paredes hasta
donde comienzan las pinturas de los techos, responden a un trazado general en el que el mobiliario es parte
integrante de primer orden.
El estilo Luis XIV cuenta con un decorador de gran personalidad, llamado Berain, que en sus composiciones
demuestra un gusto muy acusado por la ornamentacin de tipo mixtilneo y cuyas creaciones dejan sentir su
influencia fuera del pas. Con las naturales diferencias en la forma de los motivos ornamentales, traza grandes
tableros de grutescos, de tradicin renacentista.
El punto culminante y ms original del arte decorativo barroco francs se alcanza durante el reinado de Luis
XV, pues el breve perodo de la Regencia es como un primer captulo del mismo.
La caracterstica fundamental del estilo Luis XV o rococ como lo denominaron los alemanes, es la casi total
desaparicin de la lnea recta y la aparicin de la asimetra. La lnea curva se hace voluptuosa y femenina y

todo adquiere un marcado carcter frvolo, muy acorde con la vida palaciega de la poca.
El tema ornamental ms caracterstico es la rocaille o rocalla, especie de trozo de concha irregular y
asimtrica, cuya creacin no es propiamente francesa, sino que se debe a un grupo de
decoradores en gran parte extranjeros, entre los que destaca el holands Oppenord.
Igualmente tpico es un ornamento de forma arrionada, que en posicin vertical es tambin
asimtrico y que forma con frecuencia parte de la rocalla.
Estos motivos combinados se hallan presentes constantemente en muebles, marcos de cuadros
y espejos, etc.
Desaparece en este estilo todo tipo de clasicismo y las paredes se cubren de espejos que se
alternan con los tapices y las telas.

ARQUITECTURA BARROCA ESPAOLA

El barroco es uno de los estilos que conocieron mejor fortuna en Espaa. En ningn otro pas se
llega a una riqueza ornamental tan exuberante ni a un distorsionamiento tan radical de las
formas. A diferencia de Italia y de Francia, donde la acumulacin de elementos decorativos se
lleva a cabo en los interiores, en Espaa esta ornamentacin sale al exterior invadiendo las
fachadas.
Sin embargo, este dinamismo barroco que se siente tan intensamente en lo decorativo, no llega
en lo arquitectnico. La concepcin general del edificio apenas vara con respecto al
renacimiento y las movidas plantas borrominescas no se adoptan en Espaa, salvo en muy
contados casos y an circunstancialmente.
Entre los ms grandes creadores del barroco espaol figuran Jos Churriguera, Pedro Ribera y
Narciso Tom.
Churriguera perteneca a una larga familia de arquitectos y trabaj en Madrid y Salamanca. Las
nicas obras de fbrica seguras que se poseen de Jos Churriguera son el palacio de Nuevo
Batzn, adornado con gruesos baquetones de escasa proyeccin y anchas fajas resaltadas, y la
actual Academia de San Fernando.
Captulo importante de su obra lo constituyen los retablos, si bien tanto en el de la iglesia de San
Esteban, de Salamanca, como en los restantes conocidos, se limita a emplear las columnas
salomnicas de proporciones gigantescas utilizadas ya anteriormente por Herrera el Mozo.
Pedro de Ribera es el difundidor del estilo churrigueresco a sus ltimos extremos e
imponindole un carcter personalsimo. Formado probablemente con Jos Churriguera,
concibe las portadas con un movimiento y riqueza hasta entonces desconocidos en la
arquitectura europea.
Como la obra maestra de Ribera se considera la portada del Hospicio de Madrid. En ella, el
violento mpetu ascendente, tan propio del barroco, eleva todo el conjunto, curvando la
cornisa del entablamento y rompiendo la de la fachada, cuyo trozo central, a modo de
penacho sirve de remate a la portada. Caprichosas claraboyas agujerean las amplias enjutas,
mientras ante las del segundo cuerpo dispone unos vasos con tpico sentido barroco del
contraste. Concebida la portada como un retablo, un gran cortinaje la encuadra
lateralmente.
Si Rivera representa el punto culminante del barroquismo espaol peninsular en cuanto a
decoracin, quien encarna la manera ms exaltada el ansia de espacio del barroco es el
leons Narciso Tom, cabeza de la familia de arquitectos decoradores de ese nombre.
Su obra cumbre y otra de las joyas del barroco espaol es el Transparente de la catedral de
Toledo. Se trata de un enorme y teatral retablo construido con ricos mrmoles y bronces.
Est trazado en perspectiva a fin de fingir una profundidad que no tiene. Para favorecer esa

perspectiva con un violentsimo efecto de luz, cala una de las bvedas de la girola y labra
sobre ella una enorme linterna, donde la parte superior del retablo se hace escultura para
acabar fundindose en una forma pintada representativa de la Gloria.

Izq. Fachada del Oratorio de los Filipenses en Roma. Obra de Francesco Borromini.
Der. Frescos pintados por Pietro de Cortona en la iglesia de Santa Mara in Vallicella, en Roma.

Iglesia de San Pedro en Roma. Proyecto de Bramante, proyecto de Miguel ngel y ampliacin de Maderna.

Izq. Baldaquino en el crucero de la Baslica de San Pedro, de Roma. Es obra de Francesco Bernini.
Centro Vista de la plaza de San Pedro, con la columnata, obra de Bernini.
Der. Detalle de las columnas de la plaza de San Pedro.

Izq. La iglesia de las cuatro fuentes en Roma obra de Francesco Borromini.

Der. Vista de la iglesia de los Invlidos, de Pars, obra de Jules Hardonin-Mansart.

Palacio de Versalles. Fachada del jardn, obra de Jules Hardouin-Mansart.

Vista del Palacio de Versalles, desde el lado opuesto al jardn.

Izq. Saln de Venus, en el palacio de Versalles. Carlos Lebrun fue quien dirigi la decoracin de los diferentes salones del
palacio.
Centro y der. Tipos de rocalla, por Habermann.

Izq. Diseo de Gilles Marie Oppenord para la decoracin de una sala del Palacio Real, de Pars. Observe la asimetra del
conjunto, donde como elemento ornamental predomina la rocalla.
Centro. Una bella muestra del barroco espaol: la exuberante fachada del palacio de Dos Aguas, en Valencia obra de
Ignacio Vergara.
Der. Vista interior de la iglesia de San Esteban, de Salamanca en la que se aprecia el retablo del altar mayor, obra de
Jos Churriguera.

Izq. Portada del antiguo Hospicio de Madrid, obra de Pedro Ribera y una de las realizaciones cumbres del
barroco espaol.
Der. Retablo de la catedral de Toledo conocido con el nombre de el Transparente, obra de Narciso Tom.