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Francine Fernandes Weiss Ricieri

A imagem potica em Alphonsus de Guimaraens:


espelhamentos e tenses

Tese apresentada ao Curso de Teoria


Literria do Instituto de Estudos da
Linguagem da Universidade Estadual de
Campinas como requisito parcial para a
obteno do ttulo de Doutor em Teoria
Literria
Orientador: Prof. Dr. Paulo Franchetti

UNICAMP
Instituto de Estudos da Linguagem
2001

R419i

Ricieri, Francine Fernandes Weiss


A imagem potica em Alphonsus de Guimaraens : espelhamentos
e tenses I Francine Fernandes Weiss Ricieri. - - Campinas, SP:
[s.n.], 2001.
Orientador: Paulo Elias Allane Franchetti
Tese (doutorado)- Universidade Estadual de Campinas, Instituto
de Estudos da Linguagem.
1. Guimaraens, Alphonsus de, 1870-1921 - Critica e interpretao.
2. Literatura brasileira - Sec. XIX 3. Poesia brasileira. 4. Simbolismo
(Literatura). I. Franchetti, Paulo Elias Allane. li. Universidade
Estadual de Campinas. Instituto de Estudos da Linguagem. III. Ttulo

Prof. Dr. Paulo Elias Allane Franchetti - Orientador

Prof. Dr. Alcides Celso Oliveira Villaa

Profa. Dra. Maria Eugnia Boaventura

Profa. Dra. Orna Messer Levin

Prof. Dr. Vagner Camilo

Ao Pedro

Agradeo:

Ao Marco, a meu pai, Can, Mi, Dani, Alba, Pimpo, Chris e Marcelo,

Suei~

Roger e Maria Emlia, Claurnia, Mirhiane, Luli, Cludia, Oswaldo e todas as pessoas de
meu convvio (nem sempre fisico) que acompanharam, cada qual a seu modo, cada uma a
seu tempo, a produo deste texto, ajudando-me de alguma forma a lev-lo a termo.

Pela partilha de documentos, conhecimentos, informaes, juzos e inquietaes


a Renato Lima Jnior, ngela Maria Salguero Marques, Edilene Narezzi e aos professores
Cassiana Lacerda Carollo e Srgio Alves Peixoto.

Pela leitura e observaes em exame de qualificao aos Professores Maria


Eugnia Boaventura e Antnio Arnoni Prado.

A meu orientador, Paulo Franchetti, por ter acreditado na possibilidade deste


texto, por ter me fornecido as indicaes e apontado os caminhos que o tornaram vivel,
por ter enfim, orientado os trabalhos com generosidade, sensibilidade e dedicao.

professora Idelette Muzart, por ter me recebido para um estgio na


Universidade de Paris X.

Ao CNPq, pelo suporte financeiro.

"~ as metforas no so simples idealizaes que partem, como rojes, para


explodir no cu espalhando sua insignificncia, mas (.~), ao contrrio, as
metforas se convocam e se coordemam mais que as sensaes, ao ponto de um
esprito potico ser pura e simplesmente uma sintaxe das metforas. Cada poeta
seria, ento, suscetvel de um diagrama que indicaria o sentido e a coordenao
de suas indicaes metafricas, exatamente como o diagrama de uma flor
estabelece o sentido e as simetrias de sua ao floral. No h flor sem
conformidade geomtrica. Do mesmo modo, no h florao potica, sem uma
certa sntese das imagens poticas. Convm, no entanto, no ver nessa tese uma
vontade de limitar a herdade potica, de impor uma lgica ou uma realidade, o
que a mesma coisa, criao de um poeta. depois de tudo feito, objetvamente,
depois do desabrochar, que acreditamos descobrir o realismo e a lgica intima de
uma obra potica. s vezes, imagens realmente diversas, que se julgava serem
hostis, heterclitas, dissolventes, vm se fundir numa imagem adorvel. Os
mosaicos mais estranhos do surrealismo tm, repentinamente, gestos continuos;
uma iridescncia revela uma luz profunda; um olhar que cintila de ironia
apresenta um sbito vazamento de ternura: a gua de uma lgrima sobre o fogo
de uma confisso. Tal , portanto, a ao decisiva da imaginao: de um monstro,
ela faz um recm-nascido!"

"No se faz poesia no seio de uma unidade: o nico no tem propriedade


potica."
(Gastou Bachelard)

11

SUMRIO
OS LONGOS DEDOS DA TRADI0 ............................................................................. 15
A DANA DOS ESQUELETOS ....................................................................................... .33
1. Dois crnios trevosos .................................................................................................. .3 5
1.1. Uma escrita condenada: estilhaamento do sujeito e tenso potica.................... .35
1.2. Materializao macabra e erotismo tantico (oscilaes em torno de uma caveira)
............................................................................................................................... ..47
2. Violando desertos ........................................................................................................ 53
2.1. A mulher violadora: ocorrncias casadas de morte e erotismo ............................... 53
2.2. A vida como deserto esttico- cenrio e contraponto de violaes ....................... 60
2.3. Potencial transgressivo da juno erotizada entre o feminino e o demonaco ........ 68
2.4. Entrega voluntria morte- a sacralidade contida na profanao......................... 75
2.5. Recorrncias de Prosrpina..................................................................................... 85
3. O salto empalhado ........................................................................................................ 91
3.1.Alguns valores: abstrao e movimento em detrimento de concretude e paralisia.. 91
3.2. A histria de Dona Guiomar: dados sobre a cristalizao de um impulso .............. 98
3.3. A sacralidade abortada: desdobramentos do elemento temporal... ....................... 105
3 .4. Paralisia e esvaziamento do potencial transgressivo ............................................ 113
4. Sombras do Dia.......................................................................................................... 117
4.1. Extenses da tendncia ao dinamismo .................................................................. 117
4.2. O homem assombrado pela eternidade infeliz: paralisia mal contida................... 121
4.3. A ira divina, a ira do mundo- entrelaamento de poemas................................... l29
5. A ave no busto ............................................................................................................ 135
5.1. Da tenso irredutvel ao sonho da undade na dissoluo ..................................... l35
5 .2. A frialdade que no se fixa e as ciladas do nrvana ............................................. 142
5.3. A captura da dinmica: da seduo abstrata do nada ao exerccio maldito da
transwesso ......................................... ~ ..................................................................... 147
CONSISTENCIA, DENSIDADE, DURAAO ................................................................ 153
l. Um poema: escritos presena da musa ................................................................. l55
2. Outro poema: escritos ausncia da musa .............................................................. 19l
CONSIDERAES FINAIS .............................................................................................. 217
APNDICE ......................................................................................................................... 225
Resume ..............................................................................................................................229
Abstract ............................................................................................................................... 231
BffiLIOGRAFIA. ................................................................................................................ 233

l3

RESUMO

Esta tese tem por objeto a poesia de Alphonsus de Guimaraens (1870-1921).


Analisando recortes temticos feitos em sua obra, procurou observar a constituio de
imagens recorrentes nesta escrita, com destaque para os processos de reflexo metapotica
que a acompanham e definem, na problematizao do prprio estatuto do escrever.
Considerado um sujeito potico constitudo a partir de desdobramentos internos e tenses
insuperveis, a imagem potica descrita enquanto processo constante de autoespelhamento e reflexo.
Motivos mticos e literrios so valorizados como especialmente favorveis
observao das parties desta lrica, que se vale tambm da leitura de textos outros, cujas
imagens distorce e recria espelhando na constituio de sua prpria escrita/leitura. Leituras
poticas de Gaston Bachelard (que sugeriu uma certa androginia promovida pela palavra
potica) so evocadas como paralelas a anlises que almejam decompor o tom melanclico
dominante nesta lrica em indicadores de uma mtica reminiscncia andrognica, em que a
um perdido equilbrio nirvnico contrapem-se instabilidades, angstias, desespero e a
Palavra erotizada enquanto nfinitude de tudo o que este universo representa desejante.
Simultaneamente evocando Hamlet e o sujeito de "O corvo" (Poe), o primeiro
captulo explora imagens do poema "A cabea de corvo", cujo sujeito potico, s voltas
com disperso non-sense, define-se por sua paralisia e inao -prprias ao ato de escrever.
O segundo captulo, centrado nas variantes de poema intitulado "Ofli', persegue as
metamorfoses em que a musa shakespeareana acionada para constituir o que, nesta
potica, enforma a escrita enquanto fluxo e movimento. Oflia e Hamlet (duplos
atualizados em outras imagens) so tomados ento como base para a anlise das nuances
em que se formalizam as oscilaes entre os excessos do corpo desejante palavra e a
quietude inalcanvel do silncio: da excluso social da escrita s resistncias do sujeito
potico com ela confrontado.

15

Os longos dedos da tradio

Essa referncia no deve levar embora da obra de arte, mas levar mais
fundo para dentro dela Que, entretanto, isso seja de esperar, o que
se depreende do mais simples reparo. Pois o contedo de um poema
no a mera expresso de emoes e experincias individuais. Pelo
contrrio, estas s se tomam artsticas quando, exatamente em virtude
da especificao de seu tomar-forma esttico, adquirem participao
no universal. No que aquilo que o poema lrico exprime tenha de ser
imediatamente aquilo que todos vivenciam. Sua universalidade no
uma volont de tous, no uma mera comunicao daquilo que os
outros, simplesmente, no so capazes de comunicar. Ao contrrio, o
mergulho no individuado eleva o poema lrico ao universal porque pe
em oena algo de no desfigurado, de no captado, de ainda no
subsumido, e desse modo anuncia, por antecipao, algo de um estado
em que nenhum universal postio, ou seja, particular em suas razes
mais profundas, acorrente o outro, o universal humano. (Adorno)
A verdade da arte reside no seu poder de romper o monoplio da
realidade estabelecida (daqueles que a estabeleceram), para definir o
que real. Nessa ruptura, que a contribuio da forma esttica, o
mundo fictcio da arte surge como a verdadeira realidade. (Marcuse)

17

Pensar sobre Alphonsus de Guimaraens, falar sobre Alphonsus de Guimaraens,


escrever sobre Alphonsus de Guimaraens bota-nos sempre e imediatamente na nave de
alguma igreja. Podemos espernear, protestar, resistir: um som de instrumentos delicados
invade j os ouvidos, cheiros reclusos inundam-nos papilas e as pupilas em penumbra
recolhem-se receosas sem saber ao certo para onde podem olhar. O tom da voz baixa,
pausas insinuam-se no discurso e sbito sentimo-nos vigiados, olhos inescrutveis nos
acompanham e inevitavelmente nos pomos a pesar, a calcular, a julgar a ndole e o carter
de cada palavra, de cada silncio, de todo gesto ou inteno. Adiante, divisamos um
santurio.
Ante tal divisa (alm da qual s o inefvel), talvez seja razovel uma indagao
de gneses. Postos assim, de sada, diante de tas vises, antes de nos confrontarmos com
elas, retomamos, portanto, a um remoto anseio de incio. E, tentando demarcar um
momento para um comeo, escolheremos um que poderia ser documento de comeos: a
primeira publicao do poeta, volume que abriga dois livros, Setenrio das dores de
Nossa Senhora e Cmara ardente. Um deles, Cmara ardente, abre-se com um soneto:
Peristylum
No sacro e fulvo peristilo jalde,
Entre silncios do cristal imolo,
O meu Amor entre nuvens se desfralde
Na perfeio astral do Eterno-Voto.
E pecador, a procurar embalde
A estrada espiritual do Cu remoto
A aspirao da F sublime escalde
O meu peito medievo de devoto:
Longe da tutbamulta que me cerca,
Eu fortalea o corao vetusto
Para que nada do meu Ser se perca.
Neste poema de Amor, amplo e celeste,
Eu cante o extremo Epitalno augusto
sombra funerria de um cipreste .1
1

GUIMARAENS, Alphonsus de. Obra completa. Rio de Janeiro: Aguilar, 1960. p. 129.

18

Sobre o livro, Srgio Alves Peixoto, em sua tese de doutorado, afirma: "A, em
meio solido e morte, ao pecado e aceitao da culpa, melancolia plena, livre da
amargura que tanto o caracterizou, essencialmente de poesia que ele fala. E como
poucos."2 A tese estuda "a conscincia criadora na poesia brasileira" e, a propsito do
perodo em que Alphonsus de Guimaraens conscientemente criava sua poesia, destaca: "
seriedade otimista parnasiana sobrepe-se uma melancolia negativista que percorreu parte
da poesia do final do sculo, como se todos estivessem desesperanados, doentes e

desiludidos."3 Um poema de Medeiros e Albuquerque, do livro Canes da decadncia


transcrito:
INIROIBO AD ....
Estes versos que ora rimo
so canes da Decadncia,
de uma idade da Cincia
em que a Poesia sem vida
jaz perdida

No tem assuntos sublimes,


nem Javores caprichosos
-pobres versos descuidosos,
sem vida, nem movimento,
sem talento ...
Cantei o que andam cantando,
h cem mil anos, os poetas

- pobres, estultos patetas


que andam buscando das formas
puras normas.
H nos meus versos arrancos

de um meigo lirismo casto,


muito velho, muito gasto,
nesta nossa fiia idade
de Verdade ...
H cantos (vejam que louca!

que pedantesca folia!)


de grave filosofia,
que nega num tom profundo
2

PEIXOTO, Srgio Alves. A conscincia criadora na poesia brasileira. Tese de doutorado em literatura
brasileira Rio de Janeiro: Faculdade de Letras, UFRJ, 1987. p. 335.
3
PEIXOTO, op. cit, p. 312.

19

Deus e o mundo ...


H, porm - e isto correto contores da Fmea nna
em que a Carne rija estua
em destemperos afoitos
pelos coitos...

IV I

B!BLiOTl::C/i

No gritem, no faam bulha


por causa destes meus versos.
V-los-ei breve dispersos,
no ar perdidos, sem rumo,
como fumo ...

Peixoto aponta (neste que seria um poema srio mesmo que em evocaes por
vezes risveis) um gosto dos paradoxos comum ao tempo. E uma conscincia criadora posta
em situao enquanto tenta escandalizar ao mundo e a si prpria:
Utilizando-se de uma espcie de metalinguagem hertica, Medeiros e Albuquerque
se vale das palavras iniciais que o sacerdote profere, j em frente ao altar, no inicio
da Santa Missa ("Introibo ad altare Dei") no para nos fazer participar de algo
sagrado, pelo contrrio: numa espcie de missa negra, assistimos dessacralizao
da divina poesia que os parnasianos e romnticos tanto cultnaram.
Na verdade, tudo o que se considerou tradicionalmente como verdadeiro, srio e
profundo em poesia, aparece nessa viso decadente como ridiculo, falso, superficial,
mas aceito. No h aqui o riso fcil da pilhria; uma espcie de simpatia melanclica
surge dessa viso de um mundo potico destituido de razo. Por isso que, ao final,
o poeta pressente a iuntilidade do poema: como fumo, seus versos sero diluidos
inapelavelmente por essa ironizada e assumida fria idade da Cincia e da Verdade. 4

Introduzindo-se

igualmente

altares,

"Peristylum"

no

parecena

adequadamente descrito como configurando algum tipo de "metalinguagem hertica", ou


por efetuar convte a eventual mssa negra5 . Antes, instaura um desejo de sacralidade, a
preparao para a auto-insero em um templo. Quem analisa ainda Peixoto:
O primeiro aspecto que chama a ateno do leitor a forma latina que d ttulo ao
poema : peristylum. Mais do que o simples recurso ao uso de palavras eruditas com
o intuito de aumentar o clima de estranhamento que tanto marcou a linguagem
4

PEIXOTO, op. cit, p. 313.


No conjunto da produo de Alphonsus de Guimaraens, h pelo menos duas aluses a missa negra. Uma o
poema "Missa Negra" (ver nota 62 e comentrios s pginas 76-80 e Apndice), em que a figura central um
poeta contemplando simultaneamente uma viso luciferina e outra de um Cristo que se desnuda diante de seus
olhos. Outro a epgrafe do poema "Rimance de Dona Celeste" (GUIMARAENS, op. cit., p. 102-3), do livro
Dona Mstica que o poeta publicou no mesmo ano (1899) que os mencionados. A epgrafe "Emen-htan!
Emen-htan!" seria, segundo informaes localizadas por ngela Maria Salgueiro Marques, grito proferido
pelas bruxas, em momento prximo ao final da missa, significando "Quem est l, quem est l" (In:
SICUTERI, Roberto. Lilith- A lua negra. [traduo de Norma Telles, J. Adolpho S. Gordo]. Rio de Janeiro:
Paz e Terra, 1990. p. 13!.)
5

20
simbolista, a forma latina escolhida por Alphonsus de Guirnarnens engrandece o
nobre templo onde o sacerdote-poeta ir oficiar essa poesia de um estranho e
sugestivo Amor: em frente a esse prtico dourado, preparamo-nos para adentrar o
grande recinto da poesia e viver os grandes mistrios dessa "cmara ardente".
O primeiro verso do poema tem, no excessivo rebuscar do vocabulrio, algo do maugosto de alguns parnasianos ou de simples logomaquia6 Que muitas vezes
descaracterizou o hermetismo simbolista: um bom dicionrio mostra facilmente isso.
Alphonsus parece t-lo escrito como um necessrio reforo sugesto desejada,
como forma de reforar essa "expresso sugestiva de uma tonalidade em uma
imagem que contm a possibilidade de uma transcendncia mltipla"' to
caracteristica do smbolo na esttica simbolista. No passou do primeiro verso,
porm. Percebeu a tempo que o smbolo deve vir de dentro e no do simples
acmulo de palavras desconhecidas.
A primeira estrofe do soneto desenvolve todo um clima de sugesto mstica,
determinado essencialmente por "silncios de cristal imoto", forma perfeita de
sugerir esse necessrio silncio es(x)ttico, silncio que se confirma na sua prpria
solidez de matria transparente e pura, ausente de qnalquer mobilidade, a fim de que
o culto possa ter uicio.
Comungar com a poesia comungar com o divino, e isso s a quietude e o
recolhimento imerior podem propiciar de modo completo. S assim esse misterioso
Amor de que fala o poeta poder alcanar a perl'eio buscada, isto , a realizao
plena do Eterno-Voto. Assim como o primeiro verso - "No sacro e fulvo peristlo
jalde"- se repete de modo mais direto, mas no menos sugestivo, no primeiro verso
do ltimo terceto- "Neste poema de Amor, amplo e celeste"- esse "Eterno-Voto"
se completa tambm no "extremo Epltalmo augusto" de que nos fala o poeta ao
final do poema, resumindo a idia central do texto: cantar em versos a uuio
definitiva do poeta com a poesia e a morte.
Eterno e extremo so sinnimos, pois ambos remetem o leitor para esse casamento
estranhamente macabro em que Amor e Morte se uniro, para sempre, " sombra
fimerria de um cipreste".
Mas o que essa "perfeio astral", esse "Eterno-Voto", entre outros smbolos,
seno uma espcie de mscara sugestiva da divina posse da poesia, no
racionalmente exposta como trabalho, mas intuitivamente sentida como graa e
comunho com o mistrio? No poema de Amor de Alphonsus, o recinto sagrado do
poema e o clima silencioso em que deve reinar a orao fazem parte essencial do
grande momento de inspirao e realizao poticas que iro determinar a perfeio
da obra 8

O texto de abertura, digamos em acrscimo s anlises de Peixoto, preterindo


outras obras do autor j concludas e ainda no publicadas, oferece-se ao leitor como incio
de percurso, enunciando um projeto literrio, enunciando uma proposta consciente de
abordagem da poesia. E, como se trata de livro dplice, as observaes sobre Cmara
ardente estendem suas implicaes ao Setenrio:

MURICY (1973), p. 61. (MURICY, Andrade. Panorama do movimento simbolista brasileiro. Rio de
Janeiro: INL, 1973. 2v.)
7
JOHANSEN (1945) , P. 75. (JOHANSEN, Svend Le symbolisme: tude sur le style des symbolistes
franais. Copenhage, Enar Munksgaard, 1945.)
8
PEIXOTO, op. cit., p. 335-337.

21

Em meio ao cabalisticamente arquitetado plano de poetizar as sete dores de Nossa


Senhom em sete sonetos cada uma, poemas de cunho metalingstico, como este, se
destacam 9 Na verdade, praticamente ao final de cada grupo de sete poemas h um
que tematiza o fazer potico. Mas este tem grande importncia porque retoma, com a
poesia, a sempiterna dor humana como tema decadente por excelncia
O recurso da modstia afetada, que Alphonsus utiliza, perde inteiramente seu carter
mecnico e artificial, porque o poeta soube envolv-lo na melodia serena do verso e
na clima mstico-religioso que conseguiu to bem captar ao pr em contmste a
condio submssa do homem em face do divino, e a do poeta em face de sua
liuguagem. A alma humana no se compara da "Mater Dolorosa", assim como o
sofrimento do homem (e o verso do poeta) no chegam aos ps da Grande Dor da
Me de Cristo.
O sonho de cantar (chorar) essa magnfica, msteriosa e grande dor termina antes
mesmo de comear. A impotncia do verlx> potico, legado trgco do Romantismo
poesia moderna, aparece em Alphonsus na medida em que cantar a dor divina o
mesmo que sonhar, e tmduz-la em versos poetar palidamente, to distante a obm
do tema, to aqum se encontra a humana liuguagem do sofrimento divino.
Assim que a palavm potica surge como um simples balido que sobe aos cus e
tosco o verso, fruto de uma musa grosseira que rasteja como o pecador sob o peso
de sua culpa, como o poeta sob o peso das palavras.
O sonho inalcanvel de Alphonsus no esconde, entretanto, uma superior
identificao do poeta ao sofrimento do Cristo. O balido do "Cordeiro de Deus"
retomado pela palavm do poeta retrataodo ambos as splicas do "Filho Uuiguito" e
as do homem-poeta que padece por no conseguir chomr (caotar) condignamente as
dores de sua me.
No soneto de Alphonsus, como vemos, a decadncia dessa poesia simbolista se
mauifesta tanto no que diz respeito ao homem que sofre de uma "sempre-humana
dor", como ao poeta que v sua linguagem incapaz de expressar condignamente um
tema, na verdade rnagnificamente retratado (e o poeta sabe disso), mas que, para ele,
no passa de um grande e inalcanvel sonho. (... ) 10

Se as anlises de Peixoto merecem tal destaque, isso se deve a oferecerem base


para uma compreenso metalingstica da poesia intemalizada produo de Guimaraens.
Trata-se de contribuio decisiva. Posto o problema nestes termos, sem que saiamos, ainda,
das naves de igreja com que este texto se abriu, podemos sugerir a necessidade de uma
reverso de setas. Podemos nos perguntar se nos interessa a vida cndida de um mstico
interiorano que fazia, alis, versos, ou se nos debatemos aqui com um poeta em indagao,
confrontado com a construo de sua poesia. Um poeta consciente de suas possibilidades e
impossibilidades, em busca, imerso no crculo vicioso de um jazer, devotado aos rituais

Aoteriormente ao trecho tmnscrito, Peixoto reproduzira o soneto VII, Sexta dor, do livro Setenrio das
dores de Nossa Senhora (1889). GUIMARAENS, op. cit, p. 163-164.

10

PEIXOTO, op. cit., p. 333-335.

22

incessantemente repetidos (cmara ardente nunca abandonada) atravs dos quais a criao
potica se debate com seu prprio estatuto, impregnada da tinta e das cores de angstias
existenciais diversas que, jazendo-se, esta criao transfigura. A poesia, este fazer, em si
mesmo resposta e adensamento de indagao, ser o tema eleito por este ensaio.
No seria demais, contudo, delimitar a partir de que bases usualmente se d a
leitura da produo do poeta mineiro, j que o texto de Srgio Peixoto se refere obra de
Alphonsus por um caminho pouco usual. li Para tal delimitao, vale evocar uma breve
observao de Henriqueta Lisboa. Breve, mas paradigmtica: "O estudioso da obra de
Alphonsus de Guimaraens notar trs influncias sobre ela exercidas: a sugesto do
ambiente, a impresso causada pela morte da noiva, e as leituras msticas."12
Lisboa enfeixa, em suas "trs influncias" o problema que a quase totalidade
da crtica ao escritor designa como central (ou muito relevante) compreenso de sua obra:
sua biografia. 13 Ao falar em "sugesto do ambiente" e morte da noiva, Lisboa se coloca no
caminho de uma surrada e exaustiva repetio dos poucos curiosos acidentes que adornam
um projeto coletivo de biografia para Afonso Henriques. Tantos so os esforos que
efetivamente se tira leite de pedra e o biografado (um juiz municipal de vida pacata e pobre
que se poderia condensar em algumas linhas) rende infinitas pginas e acalorados debates
11

Localizamos duas leituras voltadas pam os processos metapoticas da produo de Guimaraens. Jesus
Bello Galvo, em A Ismlia de Alphonsus, sugere a possibilidade de uma leitura do poema (mencionado em
seo ttulo) em que se pudesse perceber "a luta da poesia por sobreviver entre os homens terrenos" - luta v O
prprio autor, a seguir, desqualifica tal hiptese. Tambm Henriqueta Lisboa, sobre o mesmo poema,
considera: "Ismlia, por exemplo, esta pequena obra-prima do lirismo brasileiro, embala primeiramente os
nossos sentidos, escutamos e conservamos a sua modulao, vemos e guardamos os gestos alados da pobre
louca que a imagem da mesma poesia, at que finahnente pressentimos a revelao de dualismo, de luta
secreta entre os desejos materiais e as supremas aspiraes." In: GAL VO, Jesus Bello. A Ismlia de
Alphonsus. Curitiba: Ltero-Tcnica, 1985. 127 p. e LISBOA, Henriqueta. Alphonsus de Guimaraens. Rio
de Janeiro: Agir, 1945. 74 p. (Nossos grandes mortos).
12
LISBOA, op. cit, p. 34
13
Para mais minuciosa discusso do problema remeto a dissertao de mestrado apresentada Universidade
Estadual Paulista, em 1996 (RICIERI, Francine F. W. Alphonsus de Gulmaraens (1870-1921): Bibliografia

23

- alm claro das intrigas e sussurros, das comunicaes de pecadinhos e heresias


irnpublicveis.
Corno a biografia d o tom, os ternas das anlises so predominantemente sua
religiosidade (ou misticismo, ou catolicisrno) 14; sua inspirao verlaineana (que
discutiremos a seguir); sua monotonia temtica (poeta que s versa de amor e morte); a
dor pela morte da prima-noiva falecida quando ambos eram adolescentes e que o poeta
continuaria martelando j homem maduro s vsperas da morte; a ausncia de erotismo em
sua lrica (decorrncia do item anterior); a evaso e o recolhimento marcados em sua
escrita e em sua vida pessoal (decorrncias de sua pobreza e recluso); e seu Simbolismo
"mal encaixado", um Simbolismo todo particular (decorrncia de urna conjuno de
variadas consideraes com implicaes biogrficas).
H, corno se pode notar da leitura de seus criticos, a atribuio de destacada
relevncia, ainda, ao quesito "geografia" (igualmente vida pessoal), j que Mariana (a
cidade) parece imprescindvel configurao esttica desta poesia. Enfatizando que, dadas
as condies climticas e geogrficas em que viveu, Alphonsus "tinha de ser o poeta que
foi", Cristvao Breiner15 menciona mesmo a especial relevncia da nvoa paulistana, de
Ouro Preto, Serro ou Mariana em seus escritos. E as influncias rnesolgicas aparecem
eufernisticamente referidas corno "sugesto do ambiente" ou equivalentes em inmeros
outros textos.
De todo modo, trata-se de urna tradio que se imprime a partir de um tom
marcadamente personalista. O critico usualmente desdobrando-se, elogioso, com grande

comentada. Dissertao de mestrado em letras. Orientador- Prof. Dr. Luiz Antnio de Figueiredo - UNESP).
Nela. encontrnm-se resenhados cerca de 500 textos dedicados a Gnimaraens e sua obra.
14
Dfendidos e sustentados com grande nfase, sob pena de grave demrito ao biografado.
15
BREINER, C. Alphonsus, o poeta da nvoa. Jornal do Comrcio, Rio de Janeiro, 30 de jan. de 1949.

24

lirismo e admirao. Alphonsus de Guimaraens Filho no o nico a afirmar


categoricamente que no se pode dissociar vida e obra no caso do poeta mineiro. De
adjetivos, pontuaes emocionadas, nfases cuidadosas e significativas omisses cheias de
cautela parece resultar, ento, a construo de um mito, mais que o relato da vida de um
homem. Ao mencionado ensaio de Henriqueta Lisboa, Teixeira de Sales 16 (que pensava, ao
que parece, estar elogiando a escritora) refere-se com especial preciso como "hagiologia".
Mas o texto de Lisboa, dissemos, apontava trs influncias exercidas sobre a
obra: a sugesto do ambiente, a morte da noiva, e as "leituras msticas". Resta esclarecer
por que a terceira aluso foi includa como igualmente de fundo biogrfico. Talvez um
trecho da autora contribua com tal esclarecimento:
A Bblia deve ter sido o seu livro de cabeceira. O seu apego Imitao de Cristo
patente. E no h dvida de que amava extraordinariamente a Verlane, com quem
tem mais de uma afinidade, mas de cujo satanismo decadente se afastou por
completo, conservando sempre em toda sua obra um cunho de rara dignidade,
mesmo aquela que mais fala do ardor de sua mocidade: Kiriale. Fora de Sagesse,
Amour e La bonne Chanson, talvez desconhecesse o seu Verlane, que era o das
suavidades lricas... A nota melanclica, a intimidade, o acabrunhamento da alma, a
esquvana, a inrcia, que so as notas caractersticas da poesia do prncipe do
simbolismo francs, so tambm as do nosso bardo. O misticismo de ambos
humildemente sentimental, sem complicaes de pensamento metafisico, tecido de
ingnua delicadeza. Sente-se em ambos o influxo da graa santificante que se
resolve em atrao pelas imagens da liturgia catlica. Tm, um como o ontro, versos
mpondexveis que despertam a emoo quase que por encanto, por meio de uma
palavra singela, de uma nota mais branda, de uma pequena pausa nos versos. Nem
um nem outro observa a natoreza pelo lado exterior. Evocam ambos o sentimento
que lhes causa a paisagem de um modo impreciso, que no entanto atinge os nossos
sentimentos. Como Verlane, Alphonsus prefere a melodia sinfonia A devoo de
um-Maria-foi tambm a do outro. 17

O que Lisboa chama "leituras msticas" parece no trecho (assim como no


conjunto do ensaio) assimilado a trs referncias: a Bblia (que, especula a escritora, deve
ter sido seu livro de cabeceira18), a Imitao de Cristo, em relao qual percebe patente

16

SALES, Teixeira de. Em louvor de Alphonsus. Folha de Minas, Belo Horizonte, 22 dez. 1937.
LISBOA, op. ct, p. 36.
18
Joo Alphonsus informa que livro de especial apreo do poeta (de cabeceira?) teria sido a Enqute sur
l'volution littraire, do jornalsta francs Jnes Huret (Edio consultada: Vanves: ditons Thot, 1984). O
17

25

apego do escritor (que, por patente, no discute ou demonstra), e Verlaine. Ressalve-se:


no o do satanismo decadente. Apenas o de Sagesse, Amour e La bonne chanson.
Enumera, a seguir, componente temticas imprecisas que poderamos encontrar em
centenas de outros poetas que no Verlaine. Destaca a atrao por imagens da liturgia
catlica e mais alguns traos vagos, genricos, igualmente comuns a muitos outros poetas.
O trecho permite observar outra significativa recorrncia da leitura dos versos
de Alphonsus: a insero do poeta em uma tradio lrica da qual ele inevitavelmente
participou raramente feita, ou, se feita, muitas vezes o como meio de remeter
novamente biografia. Henriqueta Lisboa, a certa altura de seu ensaio, pe-se a discutir
inclusive o que seria uma eventual semelhana fisica entre Verlaine e Alphonsus.
Curiosidade interessantssima, diga-se de passagem, cuja relevncia critica, no entanto,
resta demonstrar.
O exemplo, mais que impertinncia deste ensaio, pertinente ao curso deste
raciocnio por ilustrar com primor o tom visvel em muitos outros textos. O curioso sendo
usualmente o modo como Verlaine vem tona em especial por "caractersticas" vagas e
traos selecionados de seu anedotrio biogrfico. Que, por contraste, como sempre cuidam
de salientar os atentos autores, delineia a natureza do misticismo sincero de Alphonsus ...
enquanto seria fingido(?) o do francs, enfim, um sabido devasso. Por isto, e nisto diverge
com especial propriedade o texto com que Eduardo Portella introduz o leitor ao universo
potico de Guimaraens, na Obra completa de 1960:
Os nossos simbolistas mais importantes seguiram Verlaine no tratamento do verso.
Mostrarnm-se pouco amigos do verso livre. Este fato no quer dizer, como se tem
afirmado inadvertidamente, que Alphonsus seja um continuador brasileiro da obra
de Verlaine. De modo algum. Ainda h pouco, referindo-se estima do poeta por
Baudelaire, Verlaiue, Antero, Lus Delfino, Nobre, Cruz e Sousa, advertia Muricy
trecho de predileo do poeta seriam os clebres comentrios em que Mal!ann ope "nomear" e "sugerir" a
propsito do simbolo potico.

26

que "tais influncias no lhe demarcaram quase nunca, de modo osteosivo, a sua
poesia, e ernm antes, intimamente absorvidas, mero alimento das vivncias prprias

da sua imaginao e da sua sensibilidade". Mas certa identidade de tonus e ainda os


versos alphonsinos "Mais fizera, Senhora, se pudesse I Oficiar no Mosteiro de
Verlaine" 19, fizeram com que alguns incautos imaginassem um comprontisso
desabonador entre o poeta de Dona Mstica e o autor de Sagesse. O que na verdade
no tem procedncia. O prprio exame do verso alphonsino nos conduzir a
concluso inteiramente oposta. A influncia seria apenas qnauto ao tonus, quanto
atmosfera de sua poesia. Quanto ao verso no. 20

Parecendo-nos gritante a diferena, talvez no seja demais especific-la:


enquanto Lisboa se preocupa com o "cunho de rara dignidade" que v na obra (ou no
homem?) e quase ressalva o que seria "ardor de mocidade" do poeta, alm de acusar um
"influxo da graa santificante", Portella esclarece literria e no biograficamente os termos
sobre os quais se debrua. Por isso, an contrrio do que ocorre com as biografias, no pesa
ao texto do crtico apontar as relaes que lhe parecem relevantes entre Guimaraens, o
mesmo Verlaine e o movimento simbolista:
Onde Alphonsus se mostra como qne ortodoxamente simbolista, e por vezes at
verlaineano, na ntilizao vocabular, e mais, no seu modo de considerar como
ideal esttico "la musique avant toute chose". Logo do exame do vocabulrio,
vocabulrio de cwtho evidentemente simbolista, vamos surpreender em Alphonsus
21
um poeta imeiramente identificado com a lngua de sua Escola.

Mais adiante, analisa:


Tambm os elementos fonticos sobre os quais se apia o verso alphonsino
contribuem extraordinariamente para aumentar a sua musicalidade e,
consequentemeute, a sua fora expressiva. O binntio poesia-msica encontra nele
um admirvel servidor. As rimas (esquemtica e interna), as aliteraes, as
assonncias, os coguatismos, todos eles, se empenham em conferir ao seu verso uma
estranha e pessoal orquestrao, como se a poesia fosse, mais do que tudo, msica
No que Alphonsus mais uma vez se identifica com o autor dos Poi!mes Satumiens,
uma vez que para o Verlaine simbolista, o da Ars Poetique, o verso devia ser -quem
o traduz Pierre Martino - antes de tudo, msica; uma hannonia de sons que fazem
sonhar. A rima, msica insuficiente e penosa coao, deve atenuar-se; poder
reduzir-se assonncia das canes populares, que basta para dar ritmo. Repudiando
em alguns instantes a funo coatora das rimas, - mas sem jamais ter conseguido
delas se libertar - e ao mesmo tempo preocupado com a musicalidade, a poesia de
Alphonsus tirou particular proveito das assonncias e das aliteraes. ( ... )22

19

Os versos esto na estrofe final do poema VII (Stima Dor), do Setenrio. GUIMARAENS, op. cit, p. 167.
PORTELLA, Eduardo. O universo potico de Alphonsus de Guimaraens. In: GUIMARAENS, Alphonsus
de. Obra completa. Rio de Janeiro: Aguilar, 1960. p. 21.
21
PORTELLA, op. cit., p. 21.
22
PORTELLA, op. cit., p. 24-5.
20

27

Enquanto isso, em outros textos, a poesia de Guimaraens por vezes ilustra bem
a f catlica de um crtico que o converte em "santo de altar" e o louva maravilhado em
xtase quase mstico, ressalvados seus "pecadinhos" estticos de juventude (Kiriale ... ),
retomando a necessidade de descrio de uma poesia que ao longo do tempo "evolui" em
uma determinada direo (de um equvoco de juventude a um acabado catolicismo pio de
maturidade). Crticos assim ficam profundamente irritados com as observaes de um
Enrique de Resende, que se props fazer uma biografia do mestre que admirou
devotamente, mas se esqueceu de que era imprescindvel omitir inconvenincias. 23
Ou, em contrapartida, sua poesia repugnante e destituda de qualquer interesse
precisamente por vir acompanhada deste halo de altar evolando-se do discurso dos
primeiros. Entre o esquecimento e a leitura "catlica", estamos no campo comum da
reduo do alcance simblico dos escritos, pela excluso sistemtica ou pela minimizao
da relevncia de elementos efetivamente nela presentes.
Manter a poesia de Guimaraens a uma prudente distncia de Baudelaire, de um
certo Verlaine, de Mallarm, de Maeterlinck, Villiers, Huysmans, dos escritos ocultistas
que o impressionaram, ressalvar muitas vezes Kiriale, selecionar apenas algumas de suas
crnicas para publicao na Obra completa de 1960, no incluir na mesma edio
detenninados poemas que j haviam vindo a pblico em 1942 ... todas estas operaes,
quando singularizadas, parecem incuas. Muito provavelmente a deciso sobre cada uma
delas (sendo feita a seu turno) foi pensada e sentida como incua. Como mera operao
documental partilhada por um conjunto de textos e autores.

23

Em seu livro, Resende escarafuncha abertamente as proibidas discusses em tomo do alcoolismo do


escritor e d espao igualmente a mna polmica em tomo de um eventual suicdio do poeta. (RESENDE,
Enrique de. Alpbonsus de Guimaraens. Rio de Janeiro: Jos Olympio, 1938. 133 p.)

28

No entanto, precisamente tais operaes que edificam os mats fortes


argumentos de autoridade desta tradio critica. Irrefutveis, as verdades ento "se
impem", falam por si ... Naturalmente este texto fundamentalmente devedor de toda a
tradio critica a Alphonsus de Guimaraens que o antecede. E o precisamente por aquilo
que, em boa parte deles, excesso. Neste caso, o excesso, a nfase, a recorrncia que
estabelecem a estranheza: as inmeras denegaes, reticncias, concesses, excluses - que
por sua freqncia e repetio acabaram se tornando fortemente afirmativas.
O presente ensaio no tem pretenso maior do que a de ser uma leitura de
poemas de Alphonsus de Guimaraens cujas linhas definidoras foram traadas a partir desta
voz que os esforos de silenciamento acabam por fazer-se destacar do papel. Boa parte do
que se desenvolve aqui o que em alguns textos vem interdito na formalizao das
reticncias, por meio das alternncias de ritmo, nos demais ndices reveladores de emoo
exaltada. Ou, principalmente, aquilo que em alguns momentos privilegiados se pode ouvir
em meio s unssonas vozes em turbilho:
O campo de operao imagstico sobre o qual atua a poesia de Alphonsus de
Guimaraens dos mais surpreendentemente ricos, como era, de um modo geral, o de
toda poesia simbolista. Uma imagstica abstrata, sem nenhuma presena de objetos.
E onde "preocupado com a beleza das imagens - conclui Enrique de Resende -, que
lhe saam por vezes deliciosamente extravagantes, e, sobretudo, com o embalo
musical do verso, deixava Alphonsus entremostrar-se o artfice que havia dentro
dele e que, paciente e minucioso velava pela perfeio estrutural de sua ane." Mas a
sua poesia era idealista e no positivista E por isto mesmo, essa "Idia" devia
expressar-se atravs de imagens (metforas, comparaes, smbolos e mitos) e nunca
diretamente. Ao poeta no cabia "dizer" e sim "sugerir" tudo. Alphonsus elaborou
uma estilstica da sensao e da sugesto. Parecia estar convencido, como I. A.
Richards, de que "o que d fora a uma imagem menos sua vivacidade que seu
catter como fenmeno mental peculiarmente conectado "sensao". Alphonsus
buscava nas coisas justamente seu sigujficado simblico e mostrava-se
particuiarmente interessado na transfigurao dos mitos aotigos, como maneira de
24
Mallarm e Valry.

24

PORTELLA, op. cit., p. 25.

29

A presena que este ensaio almeja evidenciar a de tais "mitos antigos",


mencionados por Portella, alm de um rico dilogo com a tradio literria que o poeta
elegeu como de seu apreo e predileo:
Outro metro igualmente constante na poesia de Alphonsus a redondilha maior, de
carter popular. A utilizao dessa forma expressional vai explicar, em parte, a
popularidade alcanada por um poema complexo em sua estruturao simblica, um
poema de timbre elevado, de atmosfera sbakespeariana, como "Ismlia", XXXIIl,
da Pastoral aos crentes do amor e da morte (.. .)'5

Seus textos so considerados, portanto, no como manifestaes de devoo


confessional, mas como uma expresso que se particulariza e constitui em um aberto
dilogo com tradies culturais diversas, de que um certo catolicismo26 no passa de
componente entre tantas. A propsito evocamos, ainda, observao de Otvio Melo
Alvarenga (outro a solicitar que se revissem os termos em que se descreviam as relaes
entre Alphonsus e Verlaine):
A resultante psicolgica do Simbolismo no uma resposta definitiva, mas um
convite a outras divagaes, e o travo que nos resta do comrcio com qualquer
grande simbolista a continuao da pergunta ou o desespero da perda do que
significaria a possibilidade de uma plenitude existencial. Existem sempre
"invitations aux voyages'', mas ainda que o autor tenha lido todos os livros e possua
mais lembranas que um Velho de mil anos, nenhuma delas lhe trar consolo ou paz
interior. Na base de todos est uma falta inicial onde os cristos procuram enxergar
correspondncias com o pecado original, para distingnrem em Baudelaire, por
exemplo, um cristo s avessas. 27

Este ensaiO, enfim, que indica sua gnese em excessos, afirma-se enquanto
construo do confronto com certa falta. Uma falta reafirmando-se por diversas vozes e no
se resolvendo por nenhuma via. Representando-se em sua inconsolvel irrealizao. Mais
que cabeceira do juiz, estas outras vozes encontram seu lugar internalizando-se escrita
de Guimaraens e preparam, segundo suas prprias leis, a entrada em uma outra igrejola, em
25
26

PORTELLA, op. cit. p. 23-4.

Cujo alcance e natoreza enquanto transfigurao esttica resta (a quem queira abordar a questo) definir e
delimitar.
27
ALVARENGA, Otvio Melo. Alphonsus reeditado. Dirio de Minas, Belo Horizonte, 3 abr. 1955.

30

outros contextos igualmente muito evocada, com seus prprios altares e ritos. Do corao
das polmicas alphonsinas, inserido de todo modo em seus estreis debates e opinies,
quem escreve a respeito das devoes do poeta Murilo Mendes:
Perguntou-me um de meus amigos se Alphonsus deveria ser considerndo um poeta
catlico. Apesar dos seus temas preferidos serem religiosos, ou ao menos parn
religiosos e das diversas trnuscries e epgrnfes do Missal e Ritual romanos, que
fazia nos seus livros, no me parece que o autor de "Kriale" fosse catlico. Por
informaes segurns obtidas do jornalista Cristovam Breiner, que com ele conviveu
diversos anos e foi a nica pessoa que falou beira do seu tmulo, no dia 15 de
julho de 1921, fiquei sabendo que Alphonsus no possua nenhuma intuio do
dogma catlico, jamais deixando trnusparecer, nas suas palestrns, preocupaes com
assuntos filosficos e religiosos. Segundo Breiner, no ia mesmo igreja. Ora, um
homem que no tem vida sacrnmental no pode diante da igreja ser considerado
catlico.
Ser, no mximo, um 'catolicizante'.
No acreditem que Alphonsus estava preso ao catolicismo pela liturgia... Seguir a
liturgia no ' gostar do som dos rgos e da cor dos vitrais', como pensam muitos.
A liturgia a projeo concreta da doutrina catlica, do dogma na vida pessoal e
coletiva dos fiis. E seu ato culminante o Santo Sacrificio da Missa, que cada fiel
deve, no s assistir, mas viver eficientemente, em participao com o sacrificio de
Cristo. A liturgia no o ~o exterior da religio catlica, no , enfim, um
sobressalente do catolicismo. E a prpria vida catlica
Acredito que a simpatia de Alphonsus pela liturgia tenha sua origem na literatura de
seus autores prediletos. Ele lia constantemente Vllliers de l'Isle Adam, amigo de
Dom Guranger, restaurador do canto gregoriano em Salesmes. Villiers conta num
de seus livros as suas visitas ao famoso Abade e sua admirao pela liturgia.
Alphonsus vivia tambm s voltas com Huysmans, Verlaine e Mallarm. sabido
que Mallarm, num maguifico captulo do livro 'Divagations', teve a intuio
proftica da renovao litrgica exaltando a Missa como supremo ato artstico.
Que as inclinaes de Alphonsus fossem purnmente literrias fcil provar com
estes simples versos do "Setenrio das dores de Nossa Senhora": "Estes versos so
como um lausperene: Mais fizera, Senhora, seu eu pudesse I Oficiar no Mosteiro de
Verlaine". Estes outros: 28
"Teu olhar reflete, entre vagas quimeras, I O Inferno, o Purgatrio e o Paraso de
29
Dante.

E se, em seu culto, Guimaraens elege suas leituras, presta suas fidelidades,
constitui-se enquanto poeta em uma densa e amparada reflexo metapotica e na busca de
consonncias e tradies; ao som deste outro rgo, destes especficos violinos, aclitos (da
mesma gerao de Murilo Mendes) apresentam-se por seu turno para tomar lies desta que
lhes parece uma respeitvel imagem de mestre:

28
29

Conforme j anotado: soneto VIl (Stima Dor), do Setenrio. GUIMARAENS, op. cit., p. 167.
MENDES, Murilo. Alphonsus de Guimaraens. Folha de Minas, Belo Horizonte, 3 jul. 1937.

31

Muitos de ns mmca pegaram num exemplar de Kiriale ou de Dona Mstica, j


ento introvables, mas bastava o estribillio da "Catedral", um verso de poema
publicado nas rpidas revistas da poca, para sentirmos no esprito toda a voltagem
da poesia, incandescendo a nossa substncia O "lgubre responso" ressoava em ns.
E os navios negros, as rosas desfolliadas sobre as amadas mortas (naquele tempo
sentamos previamente as amadas que iam morrer), a "medonha carruagem", que
conduz, a alma aos solavancos, o cinamomo, o lrio, a lua dupla de Ismlia tinham
para ns um poder de libertao e afastamento dessa matria potica to pobre e to
falsa de 1920. Antes que viesse o Modernismo, j Alphonsus nos preservava dos
males da poca. E por muito mrbido que fosse o seu reino, foi nele que aprendemos
a ter sade e a coragem das experincias.'0

O que talvez nos recorde de que sempre podemos escolher a tradio com que
desejamos entrelaar nossos prprios dedos.

30

ANDRADE, Carlos Drummond de. Presena de Alphonsus. Mensagem, Belo Horizonte, ano 2, no 22, p. 7,

15 jul. 1940.

33

A dana dos esqueletos

And the raven, never flitting, still is sitting, still is sitting

On the pallid bust ofPallas just above my chamber door;


And his eyes have ali the seeming of a demon' s that is dreaming,
And the lamp-lght o'er him streaming throws his shadow on the floor;
And my sou! from out that shadow that lies floating on the floor
Shall be lifted- nevermore!

E. A.Poe

35

l.Dois crnios trevosos

1.1. Uma escrita condenada: estilhaamento do sujeito e tenso potica


Kiriale, o primeiro livro de Alphonsus de Guimaraens, foi redigido entre 1891
e 1895 e acabou no sendo sua primeira publicao. Possivelmente antes dele o poeta teria
projetado as obras Alucinaes e Salmos da noite. A anterioridade cronolgica ,
contudo, dificil de precisar. O primeiro dos dois projetos no parece ter chegado a se
concretizar, salvo por alguns poemas esparsos sados em jornal com a indicao de estarem
destinados a tal livro. O segundo chegou at ns sob a forma de coletnea de recortes
encontrados entre os pertences do poeta e divulgados em 1942 em Autores e livros e, em
1960, na Obra completa.
Um trao marcante da obra indicia-se em diversos aspectos nela presentes: a
tenso. Tal tenso faz-se sentir mesmo no dado acima referido: consideradas dificuldades
materiais concretas, a proposta inicial de vir a pblico vai sendo adiada at o ano de 1899,
quando se editam trs livros do poeta (Setenrio das dores de Nossa Senhora, Cmara

ardente e, poucos meses depois, Dona Mstica) ficando Kiriale postergado at 1902.
Falta informao precisa sobre as razes concretas da oscilao quanto obra
inicial e avultam as especulaes sobre a "inverso" que deu precedncia publicao
dplice contendo em um nico volume o Setenrio e os quatorze poemas de Cmara

ardente. Na tentativa de entender o significado deste movimento, o primeiro impulso seria


emprestar ao fato o sentido que se tem emprestado ao conjunto da obra do poeta. Assim, a
inverso denotaria a precedncia (localizvel nas obras referidas) da temtica mstica
catlica no imaginrio de um poeta em cuja "adolescncia" intelectual constaria um

36

namoro sem conseqncias com um certo satanismo de importao francesa - visvel em


Kiriale, Salmos da noite, no no concretizado Alucinaes e em algumas crnicas.

Tal leitura no seria totalmente precisa j se nos ativssemos ao caso da


"dobradinha" de estria. O Setenrio - mais que um livro "de horas" - abriga em seu
aparente confessionalismo anacrnico uma inteleco do potico que remete diretamente a
concepes que comeam a ser concretizadas em obras poticas como a de Charles
Baudelaire e escritores afins. O problema no pode ser totalmente examinado aqui, mas a
organizao do livro (concebido no enquanto recolha de textos, mas enquanto uma
conjuno significante de poemas) impe-se reflexo ainda que desconsideremos cartas e
declaraes do autor que corroborariam aquele "parentesco" intelectuaL A complexidade
da organizao suplanta em muito evidncias primrias (como a diviso dos 49 poemas em
sete grupos de "Dores" ou referncias intertextuais estrategicamente inseridas aqui e ali) e
- em escala menor - faz-se sentir tambm em Cmara ardente.
Portanto, segundo a perspectiva adotada neste texto, parece-nos mais coerente
pensar que Kiriale tenha sido preterida para publicao por seu autor pelo mesmo motivo
que nos levou a escolh-la para discutir o carter problemtico e tensional daquela lrica:
seu grau de sofisticao enquanto conjunto. Kiriale (considerada a relao entre o domnio
tcnico e uma certa concepo do poetar) est - enquanto conjunto de obra - alguma
distncia aqum da preciso orgnica das outras duas mencionadas. Livro de altos e
baixos, parece aproximar-se (a despeito da diviso em sees cuidadosamente nomeadas e
epigrafadas) do amontoar puro e simples de textos coligidos. Contudo, interessa-nos
principalmente pelo modo quase evidente (ou mais marcado ao menos) pelo qual coloca
em cena aquele determinado conjunto de imagens a que nos referiamos anteriormente, bem

37

como determinados procedimentos de ordenao destas imagens de forma a perfazer o tom


tenso, problemtico, carregado de negatividade, marcante na poesia alphonsina.
J o poema de abertura da obra, "Initium", conjuga elementos que acentuam
(mesmo tentando "apazigu-la") a referida negatividade:
Initium
Tanta agonia, dores sem causa,
E o olbar num cu invisvel posto...
Prantos que tombam sem uma pausa,
Risos que no chegam mais ao rosto ...
Noites passadas de olhos abertos,
Sem nada ver, sem falar, to mudo...
Algum que chega, passos incertos,
Algum que foge, e silncio em tudo ...
S, perseguido de sombras mortas,
De espectros negros que so to altos ...
Ouvindo mmias forar as portas,
E esqueletos que me do assaltos ...
S, na geena deste meu quarto
Cheio de rezas e de luxria ..
Algum que geme, dores de parto,
- Sat que faz nascer uma fria. ..
E ela que vem sobre mim, de braos
Escancarados, a agitar as tetas ...

E nuvens de anjos pelos espaos,


Anjos estranhos com as asas pretas...
E o inferno em tudo, por tudo o abismo
Em que se me vai toda a coragem. ..
"Santa Maria, d-me o exorcismo
Do teu sorriso, da tua imagem!"
E os pesadelos fogem agora ..
Talvez me escute quem se levanta:
a lua ... e a lua Nossa-Senhora
31
So dela aquelas cores de Santa!

O poema, conforme notas tomadas por Cassiana Lacerda Carollo32 , teria


aparecido pela primeira vez em carta do poeta datada de 20 de julho de 1893 dirigida a

31

GUIMARAENS, op. cit, p. 53.


CAROLLO, Cassiana Lacerda Documentos: Um apndice obra completa de Alphonsus de Guimaraens.
In: Estudos brasileiros, Curitiba, v.2, n. 3, p. !91, 1977.

32

38

Jacques d' Avray (o mecenas Freitas Vale, anfitrio da "Vila Kirial"). Na verso definitiva
(h variantes)33 , "sombras mortas", espectros negros, mmias, prantos ininterruptos, anjos
cados, insnias sofridas sob perseguies potenciais, transformam em "geena" o quarto
do poeta. Nele, entre "rezas" e "luxria", Sat, com dores de parto, faz nascer uma firia
em agtao. O clima geral de angstia e "agonia", leva o "cu" para que se volta o olhar a
resultar "invisvel" e a noite a permear tudo, aguando a percepo sonora de um mundo
povoado de rudos ameaadores.
H uma bipartio da figura feminina, evocada ora enquanto firia (filha de
Sat), ora enquanto uma Nossa Senhora lunar- ambas esvaziadas de conotaes amorosas.
A primeira refora o clima de sufocamento com que se abre o poema, enquanto a segunda
apresenta uma soluo "beatfica" para as angstias descritas. Quando a figura desta Nossa
Senhora se levanta sugerindo um elo de ligao com o "cu", antes "invisvel", a
transcendncia parece opor-se s trevas do mundo. Contudo, no tom geral de pesadelo em
que os versos se sucedem, soa artificial a bem-aventurana atingida. E o exorcismo
solicitado a uma santa desumanizada e assexuada no parece atingir satisfatoriamente o
leitor. O efeito do rebaixamento do mundo e do sujeito potico permanece mais forte do
que qualquer elevao passvel de ser obtida pela eventual interveno mstica.
A desproporo, o choque no equacionado entre o tom dominante nas cinco
primeiras estrofes do poema e o tom transcendente dos seis versos finais evidencia que
neste caso no se conseguiu resolver de modo convincente na construo potica um
problema que acompanhar (melhor estruturado em outros momentos) a trajetria do
33

Tais variantes no parecem modificar de modo significativo a leitura final do poema, ainda que Carolio
destaque a supresso do ltimo quarteto, na publicao em livro:
"E os dois olbos, lagos estancos,
Ermos de prnnto, rindo felizes.
Enchem-se todos de luares brnncos

39

escritor: suas oscilaes entre as contores criticas (em crise) de um negativismo


declarado e o eventual conforto (ou promessa de conforto) propiciado pelo enlevo mstico.
Em diferentes obras, em diferentes poemas, predomina ora a primeira atitude, ora a
segunda e no raro que a tentativa de fuso muito primria entre ambas ou de soluo
muito apressada do conflito metafsico resultem poeticamente mal sucedidas 34
Em "Poesia Resistncia" 35 , Alfredo Bosi tece algumas consideraes que
poderiam lanar luzes sobre o caso. Ao discutir a ciso entre o homem e o mundo, lembra
que esta comea a "pesar mais duramente a partir do sculo XIX, quando o estilo
capitalista e burgus de viver, pensar e dizer se expande a ponto de dominar a terra
inteira''. Em tal quadro,
Furtou-se vontade mitopotica aquele poder originrio de nomear, de com-preender a
natureza e os homens, poder de suplncia e unio. As almas e os objetos foram assumidos e
guiados, no agir cotidiano, pelos mecanismos de interesse, da produtividade, e o seu valor
foi-se medindo quase automaticamente pela posio que ocupam na hierarquia da classe ou
status36

Empurrada para a berlinda, travessa s implicaes mercadolgicas, poesia


teriam restado resduos de "paisagem, de memria e de sonho" ainda no absorvidos pela
lgica do sistema. Resistir pela adeso problemtica a tais resduos, teria se tornado para a
lrica, o "modo historicamente possvel de existir no interior do processo capitalista" 37
Forma de "resistncia simblica a discursos domnantes" 38 seria, para Bosi, a poesia
moderna a partir do Pr-Romantismo.

To alvos como sobrepellizes ... " (CAROLLO, op. cit, p. 191-2)


34
No seria este o caso de Setenrio das dores de Nossa Senhora e Cmara ardente, obras em que tal
tentativa de fuso ou de conjuno de contrrios adqoire uma densidade temtica e uma complexidade
estrutural que viabilizam se no a superao, ao menos um equacionamento da tenso.
35
BOSI, Alfredo. Osereotemponapoesia. So Paulo: Cultrix, 1983.p. 139-192.
36
BOSI, op. cit., p. 142.
37
BOSI, op. cit., p. 143.
38
BOSI, op. cit., p. 144.

40

As faces da resistncia iriam desde a tentativa de recuperao de um sentido


comunitrio perdido (no caso da vertente mstica e da natureza), passando pela "melodia
dos afetos em plena defensiva" (poesia de confisso), at a crtica direta ou velada da
ordem estabelecida. Fosse pela metalinguagem, pelo mto, pela biografia, pela stira ou
utopia, os camnhos da resistncia passariam a ser trilhados sistematicamente pela lrica do
perodo aludido.
Em Alphonsus de Guimaraens, a resistncia, no sentido que Bosi atribui ao
termo, teria seu momento em um espao apertado. Seus versos parecem erguer-se em um
territrio impreciso entre a tentativa (fadada a fracasso) de recuperao de uma vivncia
mstica no cindida e a confisso de uma fissura agnica. Neste sentido que Kiriale
transforma-se em uma obra privilegiada para a discusso do carter tensional desta escrita.
A propsito de tal ttulo, escreveu Andrade Murcy, em apndice a seu
Panorama do simbolismo braseiro39, onde insere um "vocabulrio litrgico ou atinente

vida religiosa catlica, no Simbolismo":

KYRIALE, s.m. Livro litrgico; contm o Kyrie e o Ordinrio da Missa; hoje


incorporado ao Missa/e Romanum. [Ttulo de uma das obras de Alphonsus de
Guimaraens].
KYRIE, s.m. Invocao a Deus, enquanto os fiis se encaminhavam para a Igreja, no
cristianismo primitivo. [Da liturgia catlica, Usado como orao impetratria Com
maiscula]

Evocando j em seu ttulo o que seria o catolicismo do poeta, o livro acaba por
se revelar tenso, oscilante, em poemas os mais variados. A mencionada oscilao
dissemina-se desde textos bipartidos como "Initium" at outros que esbarram no tom
satrico, passeiam pelo territrio mtico ou incursionam pela metapoesia. A metapoesia, em

39

ANDRADE MURICY. Panorama do simbolismo brasileiro.

e Instituto Nacional do Livro, 1973. p. 1239.

zo ed Braslia, Conselho Federal de Cultnra

41

especial, no sendo o expediente mais comum em Alphonsus, acaba tendo na obra seu
grande momento em "A cabea de corvo", o segundo poema do livro.
Inicialmente publicado em O mercantil (3 de outubro de 1890), foi bastante
retrabalhado at chegar verso definitiva. Em 16 de setembro de 1893, aparece na
Gazeta de notcias, com a indicao: 'Servindo de prlogo ao livro Salmos, que se acha

concludo. -A publicar-se'. Trata-se provavelmente de aluso a Salmos da noite, livro de


que trataremos ainda neste captulo. Na referida carta de 20 de julho de 1893, vem
acompanhado da meno "pgina destacada de Kiriale, prlogo de um livro abandonado".
De qualquer forma, evoca quase inevitavelmente "O corvo", de Edgar Allan
Poe, que aparecera em 29 de janeiro de 1845, no The evening mirror. Alphonsus de
Guimaraens conhecia o texto do americano e, em crnica publicado em O mercantil, em 4
de dezembro de 1890, evidencia a impregnao por imagens utilizadas pelo cantor de
Lenore. Quando, em 1921, Mrio de Andrade vai at Mariana para conhecer Alphonsus,
impressiona-se com o fato do mineiro recitar de memria todo o conjunto de versos.
Toma-se interessante mesmo observar como obliquamente todo um conjunto
de textos esparsos em obras posteriores, ao retomar imagens neste j presentes, remete s
questes nele formuladas. Nesta medida, refletir sobre "A cabea de corvo"- considerando
o livro em que se insere como um tipo especial de "livro litrgico" onde se elabora a
sugesto da poesia como uma forma especial de atitude mstica - refletir sobre o poema
permite entrever algumas categorias adotadas pelo poeta mineiro na reflexo sobre seu
fazer potico. A tenso uma delas e aquela de que nos ocuparemos aqui:
A cabea de corvo
Na mesa, quando em meio noite lenta
Escrevo antes que o sono me adormea,
Tenho o negro tinteiro que a cabea

42

De um corvo representa
A contempl-lo mudamente fico
E numa dor atroz mais me concentro:
E entreabrindo-lhe o gnmde e fino bico,
Meto-lhe a pena pela goela a dentro.

E solitariamente, pouco a pouco,


De bojo tiro a pena rnsa em tinta ..
E a minha mo, que treme toda, pinta
Versos prprios de um louco.
E o aberto olhar vidrado da funesta

Ave que representa o meu tioteiro,


Vai-me seguindo a mo que corre !esta,
Toda a tremer pelo papel inteiro.
Dizem-me todos que atirar eu devo
Trevas em fora este agoirento corvo,
Pois dele sangra o desespero torvo
40
Destes versos que escrevo.

Sem deixar de evocar aquele outro corvo de versos, o poema polariza-se, a


princpio, entre dois elementos: um homem (que se define por seu "escrever") e um objeto
em sua mesa (um tinteiro com o formato de uma cabea de corvo). No que diz respeito ao
escritor, logo se percebe a perturbao que vai caracteriz-lo ao longo dos versos. Para ele,
a noite lenta, concentrado que est em uma dor atroz. Solitrio, sua mo treme, seus
versos so ambiguamente "prprios'>'~ I de um louco e sangram um "desespero torvo".
Diante de tal figura, a imagem do tinteiro assume conotaes sugestivas e o poema refora
o carter soturno comumente atribudo aos corvos, chamando-o "funesta ave" e atribuindolhe um olhar animado que segue seus movimentos.
Do conjunto de decasslabos que compem o poema, destacam-se os
hexasslabos que finalizam as estrofes mpares. Localizados em posies estratgicas
40

41

GUlMARAENS, op. cit., p. 54.


As nuances de sentido possveis so sutis, mas enriquecedoras: versos pertencentes a um louco... peculiares

a um louco ... adequados a um louco... convenientes ainda que produzidos por um louco ... O termo "prprio",
finalmente, segundo o Novo dicionrio da lingua portuguesa, de Aurlio Buarque de Holanda (So Paulo:

43

(incio, meio e fim), semanticamente sugerem um ponto de partida para a reflexo. Na


primeira estrofe, reaglutinando a sintaxe interrompida, da viso conjunta dos dois ltimos
versos, sabe-se que o poeta tem, em sua mesa, o tinteiro que "representa" a cabea de um
corvo. Na terceira, surge a imagem do sujeito em atividade, sua escrita. Finalmente, na
quinta, conjuga-se o corvo-tinteiro aos versos em curso, acrescendo-se a constatao de um
desespero torvo amalgamando os dois elementos.
Configurados dois unversos (escritor e corvo-tinteiro), por meio da escrita
que se estabelece entre ambos uma ligao de carter desesperado. O escritor se constri
enquanto imagem em tenso, oscilando tematicamente entre a atividade inerente a seu
fazer potico e um torpor paralisante que deriva da contemplao do corvo - figura esttica
em si mesma. O carter oscilatrio de seus sentimentos (sua hesitao) aparece, alis, em
toda a organizao do poema e pode ser examinado j em sua primeira estrofe. Se nos dois
primeiros versos chama-se a ateno do leitor para o ato de escrever e todo o contexto que
o envolve (a proximidade do "sono", em meio "noite lenta"), nos dois ltimos h um
desvio para a presena do objeto peculiar em foco. Metade da estrofe tematiza o
"escrever'; metade, o tinteiro.
Na segunda estrofe, nova diviso: nos dois primeiros versos, o poeta (tomado
de inao) contempla "mudamente" o corvo-tinteiro. Desta contemplao muda, uma dor
preexistente toma-se mais viva, mais doda, mais se concentra. O delicado gesto de
entreabrir o bico faz a passagem para o instante-reao em que, quase violentamente
(meto-lhe), o poeta mergulha a pena no corvo-tinteiro convertendo a escrita em signo de
ao. A agressividade e a crueza sonora e semntica de vocbulos como "goela" e "meto-

Nova Fronteira, !986. p. 1403) designa "cada uma das partes da missa", em conotao que, sem se forar uma
adequao direta ao poema, no deixa de ser interessante.

44

lhe" corroboram a impresso de que este atuar violento, amargo seja uma forma de resistir
ao desespero e inao.
A estrofe central no seu todo detm-se precisamente no ato de escrever, em sua
sofreguido, em seu quase xtase que parece "violentar'' o corvo-tinteiro. Solitariamente,
"pouco a pouco", ainda que sem resolver sua precariedade enquanto sujeito, o criador
extrai do "oponente" a seiva (tambm sangue) de que se faz a escrita. Pintam-se versos de
maneira compulsiva, impulsiva, irracional e escrever mover-se. Um movimento
desesperado, sob presso (na estrofe seguinte o sabemos), uma escrita observada, acuada,
quase assombrada, perseguida "pelo aberto olhar vidrado da funesta ave" - mas
movimento. A mo "corre !esta", "toda a tremer pelo papel inteiro" e o tremor exttico
confunde-se com o tremor despertado pela ameaa do esttico, do estatismo - o corvotinteiro.
Por fim, como daquele objeto "sangra'' a tinta-desespero dos versos, um
"todos", uma coletividade no especificada recomenda a "expulso" do corvo, enfatiza seu
no ter lugar. Sem atender recomendao, sem se definir a respeito, o poema se encerra
evidenciando a conjugao inevitvel entre o tinteiro e a escrita que dele brota. O mximo
de positividade possvel parece ser a produo destes versos: assim desesperados, torvos e
loucos. E esta ao de positividade sinistra recheia-se da negatividade que caracteriza a
inao concreta do corvo em um mundo que o exclui.
De resto, tambm um princpio ertico parece presidir construo da escrita.
A pena, umedecida no interior da ave pode criar. Da conjuno entre a pena flica e o
receptculo-ave, a criao potica momento de agitao, tremor, xtase:

tentativa

desesperada de se vencer o desespero, alternativa eventual para o princpio de destruio


em que se encontra o poeta. Tenso das tenses, trata-se, contudo, de um erotismo

45

construdo "solitariamente", onamsmo estril, que no deixa de negar o que,


precariamente, afirma.
Parece claro desde o incio que este corvo-tinteiro "representa" algo que , mas
tambm ultrapassa, um tinteiro. Ele abriga em seu bojo a seiva (noturna) que d corpo aos
versos do poeta Ave negra, funesta e agoirenta: encarnao e premono do "sono" que
se sabe inevitvel como a prpria morte ... a prpria morte. Ave fernnina, que intimidaainda que leve ao desejo de ao. O ritmo arrastado, pesado, a dornnncia de sons nasais,
angustiados e tambm a presena marcante em alguns versos das vogais graves, fechadas
("solitariamente, pouco a pouco I do bojo tiro a pena rasa em tinta") reforam - neste caso a idia de obscuridade e morte.
Na grande luta aparentemente perdida entre a voz do verso e o silncio, o
escrever oferece-se como maneira de superar a idia fixa de morte e dela desviar
(momentaneamente, verdade) o olhar. Enquanto poesia, ela no paralisa. E
movimentos, ainda que trmulos, so vida. Escrever transformar o corvo em seiva para a
ele no se render e a morte, assim rendida, parteja versos.
Desta forma, o apelo feito no final do poema sequer merece ser considerado ou
discutido: "atirar trevas em fora" a "agoirenta'' temtica da morte jamais conduziria ao fim
do desespero naquele momento caracterstico dos versos. Abandonar tal temtica seria, ao
contrrio, o fim mesmo dos versos e sobretudo a dissoluo de qualquer esperana ertica
(mesmo a mais precria) para o versejador. Da oposio entre a contemplao (que acentua
o desespero) e a ao/escrita (que no o elimina, embora tente dribl-lo), permanece o
impasse. A soluo encontrada resulta mais forte que a do poema anterior: sem acordo, o
conflito se perpetua. E represent-lo a criao possvel.

46

A associao entre tematizao da morte - recorrente nos versos do poeta - e


uma viso do escrever (ou da elaborao artstica em geral) enquanto forma de
transcendncia precariedade da condio humana marca-se, entre outros aspectos, na
escolha dos ttulos feita pelo escritor para seus livros. Dona Mstica, Kiriale, Setenrio

das dores de Nossa Senhora, Escada de Jac, Pulvis, Pastoral aos crentes do amor e
da morte, Salmos da noite, todas estas obras propem veladamente a representao
esttica enquanto forma de oposio problemtica crueza e ao desengano da vida. Ato
sagrado (precisamente por degradado), a criao abriga uma transcendncia possvel.
Uma observao aleatria dos conjuntos de poemas que compem os livros
mencionados bastaria para que se pudesse observar que em nenhuma de suas obras a
componente mstica aparece enquanto declarao no mediada de convices religiosas
unilaterais. O dado tensional de "A cabea de corvo" atualiza-se insistentemente no
conjunto da produo do autor e a liturgia que se abre com .Kiriale est longe de ser a
propalada liturgia de um catolicismo literalmente considerado.
Assim, as imagens de sacristia com seus anjos e a Virgem fazem-se
acompanhar de scubos e ncubos e caveiras e espectros e corvos, unidos todos na
representao de um mesmo sentimento de descompasso do homem em relao ao mundo.

a mesma negatividade, que se deixa revelar sobretudo na escolha de imagens, sobretudo


na organizao de uma forma potica na qual a representao toma-se cada vez mais e
mais enegrecida e estril.
Sempre que reaparece, a imagem (ou suas variantes) fazem ecoar, no conjunto

da produo alphonsina, a tenso implcita ou diretamente explicitada entre a inao a que


pode conduzir a constatao da precariedade da existncia e a ao modemamente
esvaziada de reconhecimento

qg..

~.-cio

esttico. Do impasse, surgem os salmos

47

retorcidos que, entre referncias intertextuais ou metapoticas sutilssimas, articulam um


universo potico em que a transcendncia possvel turva-se, tinge-se do negror de um
tinteiro condenado.

1.2. Materializao macabra e erotismo tantico (oscilaes em torno de


uma caveira)
A figura emblemtica do corvo, com seu silncio e olhar esttico, estende-se como uma sombra - sobre diversos momentos da produo de Alphonsus. Ainda em outro
poema da mesma obra, o terceiro alis, indiretamente referido na abertura deste captulo, o
acento na materialidade da morte arquiteta-se na brancura fria de uma caveira-cachimbo,
"por um artista" burilada. Sente-se mesmo no objeto uma reminiscncia do "pallid bust oj
Palias", onde Poe fizera assentar-se seu corvo em dilogo com a finitude humana. A

sugesto reforada pela evocao algo irnica da "formosa" amada:


O cachimbo
Uma viso do tenebroso Limbo,
Soturna e sepulcral tens a teu lado:
Por um artista foi este cachimbo
feio de caveira burilado.
V tu, formosa, um crnio em miniatura
Onde a tua caveira vou revendo:
O vazio das :rbitas fulgura,
Sinistramente, quando noite o acendo.
E s vezes, quando o eterno ideal me abrasa
O crilnio, no cachimbo os olhos ponho:
H tambm dentro dele fogo em brasa,
Sobe o fumo e desfaz-se como um sonho.
E quando noite o acendo, a sua boca,
Transparente e magoada se clareia:
E ri-se, e eu rio ao v-la, aberta e louca,
Toda de beijos e afagos cheia. 42

42

GUJMARAENS, op. cit., p. 54-55.

48

A forma feminina aludida, neste poema, de modo muito mais direto do que
ocorria nos anteriores. Sua representao, contudo, faz-se acompanhar de urna oscilao
curiosa que a posiciona sintomaticamente entre a proximidade e a ausncia. A segunda
pessoa de que os versos se servem para a ela se dirigirem (bem como o vocativo
"formosa", empregado na segunda estrofe) parecem conferir-lhe a proximidade de um
interlocutor com quem se dialoga. Postada ao lado do cachimbo sobre o qual se fala, ela
teria o privilgio duplo de contempl-lo e ouvir as consideraes que vo sendo feitas a seu
respeito.
No entanto, j a partir do stimo verso tais aluses desaparecem do poema e o
que se sugerira enquanto dilogo passa gradativamente a assumir tons de monlogo. O
enunciador tambm parece colorir sua fala de uma crescente ironia, perceptvel alis, no
referido vocativo, que j se fazia paradoxal ao associar a imagem macabra da caveira
"formosura" da mulher.
Tal ironia, rebaixando grotescamente a amada e destituindo-a do estatuto com
que ela parecia ser atenciosamente assinalada na primeira estrofe, no deixa de conferir
figura masculina uma certa superioridade que, ao longo do poema, acaba por se revelar
falsa. Assim distante, a mulher, por sua vez, toma-se imagem imprecisa, totalmente
tomada pelas projees da morte. Morta ou representada enquanto morta em potencial, ela
assume a ambigidade que ser recorrente em outros vultos femininos presentes em versos
do autor e se torna a encarnao sedutora e repugnante da extino da vida.
O cachimbo adquire, ento, conotaes igualmente dplices, ou melhor,
plurais. Se, por um lado, seu formato de caveira remete mulher assim figurada, por outro,
seu aspecto escultural o converte em representao artstica e retoma, indiretamente, o

49

problema postulado no poema anterior. Novamente, um "limbo" impreciso de quem no se


encontra nem condenado nem "salvo", envolve a condio do esteta que, neste caso,
divide-se, ainda, entre a produo de um objeto pragmaticamente "tl" (o cachimbo) e a
"inutilidade" concreta da arte 43
Triangularmente, as fulguraes do braseiro aceso evocam o vazio da morte (o
vazio da formosura, o vazio do amor ... ), a beleza complexa do objeto esttico que permite
aludir queles vazios e, finalmente, a utilizao do cachimbo para seus fins prticos: o
consumo entorpecente do fumo. 44 evidente, ainda, que este ltimo vrtice se estende
sobre os demais e o sujeito que fuma reflete - pela contemplao das rbitas vazias
avermelhadas de um fogo sangneo como a tinta que escoava do corvo-tinteiro - sobre o
entorpecimento aterrorizador daqueles vazios mencionados.
Sinistramente, o esquerdo ato concreto de buscar refugio no prazer artificial do
fumo reveste-se do mau agouro fnebre de um incndio em que se devoram as chamas e
brasas que caracterizariam a condio humana. Esse nitido gosto pelo plurissignificativo
(viso, feio de, sinistramente, vazio das rbitas... ), que tambm pode ser observado em
detalhes da seleo vocabular e da estruturao de "A cabea de corvo", reafirma o carter
tensional da lrica em questo. Um gosto pela tenso na escolha vocabular que se casa
muito bem com a tenso presente no aspecto semntico geral dos poemas e versos
aludidos.
Assim, quando o prprio crnio do poeta aparece abrasado por um vago
"eterno ideal", fumos e sonhos apressam-se em desprender-se, volteis, embebidos pela

43

No caso do poema anterior, igualmente, ainda que se trate de um artefato de vidro, seria possvel considerar
urna oscilao entre a utilidade pragmtica do tinteiro e a possvel sofisticao do artefato - espcie de
estatueta em cristal ...
44
Estendendo-se a analogia anterior, passvel de associar ao entorpecimento da produo esttica.

50

transitoriedade da fumaa. A metonmia crnio soa, inclusive, especialmente apropriada


por aproximar o apaixonado da posio rebaixada antes atribuda ao objeto de sua paixo ambos caveiras em potencial ao longo deste captulo.

certo que se poderia entrever, nos risos que ecoam ento, loucura do poeta e
ironia da caveira? Uma certa "loucura" j se associava em "A cabea de corvo" a este
exerccio meio obstinado, meio irresponsvel de uma reflexo veiculada por um objeto
esttico que acaba por revelar o vazio metafsico da existncia assim considerada. Em sua
associao ao cachimbo/caveira e amada, beijos e afagos - virtualidades sensoriais de
prazer, ilusrias como o fumo - assumem o mesmo peso negativo desta eventual loucura e
a ironia da caveira fica por conta do tom dominante no poema.
Um tom, alis, prximo do pesadelo, do entorpecente, da alucinao. Neste
caso, a figura feminina ao final apresenta-se afastada, esvaziada e a representao da
experincia amorosa desaparece enquanto possibilidade concreta. O mundo passa a ser
visto com sarcasmo e ironia e at a tentativa de superioridade do poeta resulta malsucedida j que a prpria ironia revela dilaceramento e auto-destruio, alm da ausncia
de qualquer sentido concreto ou hipottico para a existncia.
Desta proximidade com um certo niilismo, resulta que todo "ideal" revele-se
esvaziado, aspecto ntido no conjunto da obra Kiriale . Esvaziado o ideal, o recurso
materializao (a projeo do sentimento de morte em objetos ou referentes concretos) e ao
macabro (extenso do processo anterior) surgem como alternativa expressiva que acaba
por acentuar o tom algo fantasmagrico em que se desenham as representaes lricas.
O sentimento de que a percepo do real esteja mais prxima da iluso, de que
tal percepo seja avessa aos mecanismos racionais e aproxime-se, antes, de alguma
espcie aleatria de esoterismo intelectivo, parece implicado j na concepo, por parte de

51

Alphonsus de Guimaraens, de um livro que se intitularia Alucinaes. O titulo retoma


nitidamente (ainda que o projeto da obra tenha sido abandonado) a problemtica
decadente, estendendo o alcance de tal retomada a "O cachimbo" -publicado pela primeira
vez no Estado de S. Paulo, em 1891, como pertencendo quela obra.
Volta-se, ento, ao aludido tringulo em que se miram especularmente o que
seriam, ainda segundo a perspectiva aqui assumida, trs grandes tpicos da produo do
poeta mineiro: o vazio metafisico que a morte projeta sobre a existncia; as
(im)possibilidades estticas da arte diante de tal vazio; as alternativas ilusrias de fruio
sensorial da existncia (do fumo ao amor, um erotismo e um sensorialismo condenados).
As fuses viveis entre um tpico e outro(s) sendo infinitas.
Alguns pargrafos acima (p. 38-39), falou-se em "salmos retorcidos", em
aluso ao impasse que parece estruturar a faceta em discusso da poesia de Guimaraens.
possvel que um exame da obra Salmos da noite tome mais claro o ponto a que se
pretende chegar com esta linha de argumentao .

53

2. Violando desertos

2.1. A mulher violadora: ocorrncias casadas de morte e erotismo


Enquanto Kiriale rene poemas concebidos entre 1891 e 1895, Salmos da
noite conjuga versos escritos provavelmente nos anos imediatamente anteriores e at 1890
- quando o poeta, com vinte anos, encontrava-se j em So Paulo, como estudante, prestes
a ingressar na Faculdade de Direito. O livro chega a ser organizado por Alphonsus, mas s
vem a pblico em 1942, no suplemento Autores e livros 45 , reaparecendo na Obra
completa 46 de 1960. Nota nesta ltima obra esclarece as condies de sua publicao:
A propsito desses poemas-que so da juventude do poeta - transcrevemos a seguinte
nota que acompanhou a sua publicao, pur Joo Alphonsus, no suplemento dedicado ao
A. por Autores e livros em 8 nov. 1942: "D. Maria Guimares Alvim, tia materna de
Alphonsus de Guimaraens, guarda um caderno precioso. A capa desse caderno traz um
titulo - Psalmos da noite - com o nome do antor - D 'Alf. Guimaraens". Na ltima
folha, com a letra do Poeta: "Ouro Preto, 2 de novembro de 1899". I So recortes de
jornais, ali colados, sem indicaes de nomes ou datas. I essa preciosidade que aqui
publicamos. I A indicao - "Parnaso" - que acompauba os sonetos e as poesias aqui
inclusas (que, como o leitor v, ainda esto assinadas "Alfonso Guimaraes") corresponde
da seoo do Estado de S. Paulo47, onde esses trabalhos apareceram."""

Ainda no "Critrio da Edio" da Obra completa de 1960, fazem-se os


seguintes comentrios:
Salmos da noite - Poemas da mais extrema juventude do poeta, assinalam uma fase que,
de certo modo, se prolongaria at algumas pginas de Kiriale. Valem sem dvida
menos em si mesmos do que pelo que anunciam de um poeta que, partindo desses
versos, em que j h uma nota pessoal, embora imprecisa ou indefinida, depois mellior
45

GUIMARAENS, Alphonsus de. Salmos da noite. Um caderno de Alphonsus. A manh, Rio de Janeiro, 8
nov. 1942. Autores e livros, ano 2, v. 3, n 13, p. 210, 211 e 218.
46
O exame das duas verses da publicao evidencia estarem ausentes da Obra completa quatro poemas que
apareciam em Autores e livros como constantes de Salmos da noite. Na supresso, alterou-se o que seria a
numerao original (tal como se encontra no peridico) da coletnea Entre os textos dos filhos do poeta
(responsveis pelas publicaes pstumas de sua obra) no se encontraram comentrios esclarecendo a
diferena Os poemas ausentes so: "Contigo", "Maldade santa", "O sculo de Cristo" e "No horto".
47
Cassiana Lacerda Carollo esclarece tratar-se "Parnaso" de seo comum a diversos jornais e revistas da
poca, "tornando-se uma espcie de ttulo consagrado". indica, ainda, a publicao de vrios dos poemas de
Salmos da noite em O Mercantil, em variadas datas do ano de 1890. (CAROLLO, op. cit, p. 203)
48
GUIMARAENS, Obra completa, p. 727.

54
se afinnaria, conservando contudo inalternda a mesma atitude de desencanto e o mesmo
e dolorido lirismo 49

Sente-se, de fato, no livro, uma poesia de extrema juventude (como assinalam


os comentrios publicao pstuma). Alm disso, embora o falecimento da jovem prima
e noiva de Alphonsus, Consiana, tenha acontecido em dezembro de 1888, os poemas do
caderno no parecem apresentar maiores evidncias de comprometimento pelo fato (a que
se atribui tradicionalmente o que seria a ausncia total de erotismo lrico na obra do poeta
pela espiritualizao da imagem da amada). Percebe-se, antes, o carter fortemente livresco
que parece presidir inspirao daqueles versos.
A inspirao literria de muitos dos motivos recorrentes em Alphonsus de
Guimaraens , de resto, extremamente marcada em toda sua produo e uns poucos
exemplos bastam para traz-la baila. o que ocorre, por exemplo, com a figurao do
mar e das tempestades marinhas tomados de modo recorren!e em sua obra como alusivos
s inconstncias da vida humana. A visvel leitura de Cames (para mencionar um caso)
revela-se na utilzao de alguns temas e imagens de que traJaremos adiante. Fontes
literrias parecem associar-se, tambm, a um certo orientalismo que se estende no conjunto
de sua produo emergindo vez ou outra. Alm, claro, da muito evidente estilizao da
amada e do amor.
Em Salmos da noite, o processo se expe com a insero da grande maioria
dos poemas em uma s vezes totalmente gasta tradio de fundo romntico. J no segundo
texlo, sugestivamente intitulado "Lrios do vcio" 50, tem-se uma figura feminina associada
ao vcio, cruel, que parece desfrutar do gozo de sentir-se inacessvel, feliz em abandonar o
apaixonado e que distribui beijos com suas mos "brancas e assassinas". Diante da
49

GUIMARAENS, Obra completa, p. 13.

55

"apoteose" da "formosura" da amada (a quem no falta, alis, a designao "ingrata"), o


poeta lamenta a perda do contato de seus lbios, em sugestes de beijos nada etreos.
"Lrios do vicio" se fecha com a aluso ao sepulcro que se abre nestes braos.
A associao entre mulher e morte, mulher e perdio, mulher e danao,
estende-se por quase todo o livro, estabelecendo urna viso da relao amorosa que faz
acompanhar as referncias carnais de sinalizaes negativas - ou ambivalentes. No faltam
momentos em que chega a ser tentada uma aproximao com urna imagem de mulher
purificada51 ou idealizada. O procedimento usual, contudo, que o processo no se
mantenha e seja revertido versos adiante no mesmo poema, ora pelo que seria a prpria
degradao ontolgica em que se mergulha o sujeito potico, ora pela prpria
impossibilidade de se manter a amada acima ou apartada do macabro ou do perverso.
Mesmo em poemas como "Noite de luar'' 52 em que a amada idealizada alada aos astros
e a eles tornada superior, um certo sensorialismo no foi ainda completamente descartado.
No se sabe se a mulher do cu ou aqueles astros da terra, "tanto o sensualismo que me
vem do vosso pranto, I Tanta a celeste luz que me vem dos seus nervos!".
O poema que se segue ao mencionado "Lrios do vicio", "Salmos da noite" 53
abre invocando a "volpia vermelha" dos lbios da amante. A alma do poeta enlouquece
ao contato fisico e ele declara ter sido capaz de dar toda sua vida (que eterna ainda seria
pouca) experincia sensual daqueles lbios (que mordem e tm mel como a abelha). Na
50

GUIMARAENS, Obra completa, p. 539-40.


Observem-se os poemas:
"Talvez me abrisses, a alma aberta em preces,
Esses, que para mim se fecham, meigos braos."
poema "Das alucinaes" (GUIMARAENS, Obra completa, p. 551);
"Eras, no entanto
Em tudo... e branca assim como s, sonhei-te
A Vnus que se erguia do meu pranto
Ou que se erguia ento de um mar de neve e leite ... " (Obra completa, p.552)
51

56

edio de 1960, uma nota acusa a semelhana entre o ltimo verso da terceira estrofe deste
poema54 e o verso final do segundo soneto da "Primeira Dor" do Setenrio das dores de

Nossa Senhora

55

A despeito de tal semelhana, as duas ocorrncias marcam posturas


essencialmente diferentes em relao figura feminina. Ao contrrio do que acontece em

Setenrio, obra em que a Virgem Maria surge como signo de uma sacralidade feminina
distante, em Salmos da noite a aluso "vida eterna'' est completamente esvaziada de
qualquer sentido espiritualizante, sendo a mulher correspondente totalmente embebida de
conotaes que reportam a arqutipos de mulher fatal. Os tercetos finais evidenciam bem o
processo:
Ao teu olhar, oceano ora em calma ora em fria,

Canta a minha paixo um salmo fundo e temo,


Como o ganido ao luar de uma cadela espria ...
Salmo de tdio e dor, hausteante, negro e eterno,
E no entanto eu te sigo, verme da luxria,
E no entanto eu te adoro, cu do meu iofemo56

Se o tom oracional inerente estrutura de Setenrio parece admitir (ao menos


a um primeiro olhar) uma leitura quase puramente religiosa do contedo por ele enunciado,
estes tercetos e as imagens que veiculam lanam luzes muito esclarecedoras sobre o titulo

Salmos da noite. Ora, o salmo "fundo e temo" proferido pela paixo posto em
paralelismo com o "ganido ao luar de uma cadela espria" ... A associao, eloqente por
52

GUIMARAENS, Obra completa, p. 546-7.


GUIMARAENS, Obra completa, p. 540-l.
54
Versos que finalizam a referida estrofe: "Ao teu lbio que morde e tem mel como a abelha, I Dei toda a
vida... e eterna ela seria pouca". Obra completa, p. 541.
55
Transcreve-se o terceto final:
"Sofrer pela amargura dessa Boca,
E aos Ps depor-lbe a vida desditosa,
Vida que eterna ainda seria pouca!".
GUIMARAENS, Obra completa, p. 141.
56
GUIMARAENS, Obra completa, p. 540.

53

57

si, acompanha-se, ainda, de vocativos em que a mulher surge como "verme da luxria",
"cu do meu inferno" e se vai deixando impregnar por uma sensualidade noturna.
Inconstante, misteriosa, cruel, acaba por submeter a figura masculina a seus caprichos e
desgnios.
Ainda no stimo poema da obra, tambm intitulado "Salmos da noite" 57,
ressurge a amada m e bela cujo corao comparado a um cu onde troveja o rancor e a
uma ave fatal nas aras de uma igreja. O apaixonado oscula-lhe o colo e os joelhos, "como o
oceano a beijar urna enseada maldita" enquanto se deixa obcecar por sua cabeleira espessa
( a maldade da beleza?):
Tu ornas de tal modo a cabeleira espessa,

Que ao v-la, negra assim, de wn negro to sombrio,


Eu comeo a pensar em wn corvo que desa
Do cu, e quedo fique a olhar-te o corp,o esguio,
Pousado a soluar nessa tua cabea ... 8

Em sua sacralidade inversa, esta figura cujos longos e envolventes cabelos


assemelhados a asas de corvos estendem-se por tantos poemas do livro a mesma que em
"Encanto infemal" 59 enfeitia e envenena o homem com sua voz de "serpe avermelhada e
suave", deixando cada vez mais ntida a associao entre o pecado e esta mulher, com seu
"filtro infernal numa garganta de ave".
Ela aparece, ainda, comumente associada lua, em conotaes inesperadas
como ocorre no verso final do penltimo terceto acima transcrito. O "inesperado" fica por
conta do epteto "poeta da lua" tantas vezes atribudo a Guimaraens: um poeta da lua em
que, tradicionalmente, o astro conotaria uma feminilidade espiritualizada. Em Salmos da
noite, tem-se predominantemente o astro da frialdade, de urna certa arrogncia tirana, ou,
57
58

GUIMARAENS, Obra completa, p. 543-4.


GUIMARAENS, Obra completa, p. 544.

58

como se v acima, de uma sensualidade s vezes um pouco grotesca. Sua brancura a


mesma que se atribui aos ossos e caveiras e a mulher qual ela se liga (igualmente fria e
branca) anda mais prxima de Lilith do que da Ismlia que celebrizou o poeta.
A propsito, valeria a pena transcrever o poema

:x:xu:F0, tambm homnimo

ao livro:
Eis-me de rojo a teus ps. Escuta
Esse amor que me vem rugir no peito
-Como um leo em desolada gruta,
Crespo, a juba flutuante, o olhar desfeito.
Deixa que essa beleza que me enluta
A alma, eu contemple exttico no leito ...
a viso de nma estrela alva e poluta,
Surgindo dentre um cu de lrios feito.
Nua ests, nua ests, e nua e nua
Gemes fria brava que me estanca
A sede deste amor que freme e estua
Vendo a luz que te beija o corpo todo,
Eu me admiro que possas ser to branca,
-Tu que s formada s de lama e lodo.

Nesta mulher de lama e lodo, "alva e polut' em sua nudez agressiva, violenta,
virulenta, que deixa o poeta de rojo a seus ps, neste anjo de excluso, sacraliza-se a noite
que estes salmos cantam. Aqui talvez se deva privilegiar o segundo membro da expresso e
no o primeiro, que pode induzir a pensar-se na banalizada equao do poeta catlico e
mstico. Salmos, mas da noite. E parece claro que no deixa de haver, a, uma "avaliao"
do erotismo, representado como fonte de mal e perdio. Consumado, ele "destri" o
apaxonado, que se tortura e delcia em sua prpria conspurcao.
Assim, no haveria uma soluo de continuidade muito direta com outros
poemas em que o amor aparece sob o signo do "bem" e necessariamente da pureza. Estes

59
60

GUIMARAENS, Obra completa, p. 546.


GUIMARAENS, Obra completa, p. 554.

59

salmos so da noite, por que mal e erotismo (ambos da noite) casam-se em sua valorizao
negativa. Em Setenrio das dores de Nossa Senhora, por exemplo, o "bem" se define e
fortalece precisamente na ausncia do "malfico" elemento sensual, edificando salmos
"diurnos", iluminados. Aqui, o tom salmodstico se estabelece, ao contrrio, enquanto
pardia, enquanto ronia, implicando um visvel satanismo, ou uma aproximao de
tendncias meio grotescas da relao homem/mundo, homem/mulher, homem/erotismo.
A relevncia destas imagens pretensamente picantes e desta mulher
orgulhosamente sdica est precisamente no fato de que, sabendo-se que ela existiu assim
to ostensiva nestas pginas de "juventude", torna-se possvel perceber seus vestgios,
quando no sua permanncia concreta em outros momentos da produo do escritor, em
que se tende a "apag-la", por estranha ao imaginrio alphonsino. O fato que a mulher
representada como um ser profundamente contraditrio (o oceano ora em calma ora em
f:Uria), conjuno de beleza e maldade, signo do mistrio e do insondvel no desaparece
quando Salmos da noite vai para a gaveta. O arqutipo no simplesmente eliminado de
todo para dar lugar a outro sempre igual: o da santa, o da deusa.
Isto considerado, ele deixa de ser um "momento" passagerro e menos
importante da cronologia e pode ser encarado como mais uma das formas pelas quais se
articulam a figura da mulher e da morte a ela associada na obra do poeta. Da mesma forma,
a insistncia (s vezes cansativa) com que os diversos poemas deste livro e de outros vo
sucessivamente reeditando as imagens de aves noturnas agourentas (corvos, corujas,
estriges), do crnio "trevoso", de suas rbitas vazias, da ossatura e, eventualmente, da
carne em decomposio remetem a uma concepo de vida e de morte de que a mulher
amada (e a aventura amorosa) so, s vezes, simples veculos de expresso. O tema do

60

amor aparece, nestes casos, subordinado ao dilogo vida/morte. Espcie de eros menor, ele
desnuda a fora maior daquele outro embate de opostos.

2.2. A vida como deserto esttico- cenrio e contraponto de violaes


As questes em discusso podem, com certeza, ser melhor observadas se
retomarmos os trs poemas discutidos no captulo anterior. A vida humana desenhava-se,
naqueles versos, como um contraditrio palco em que se chocavam "dores sem causa" e
desejos que pareciam se apresentar apenas para se negar adiante:
Tanta agonia, dores sem causa,
E o olhar num cu invisvel posto ...
Prantos que tombam sem uma pausa,
Risos que no chegam mais ao rosto...

O tom (a princpio apenas pessimista) com que se pretendia caracterizar a


existncia adquiria - medida que os textos se desenvolviam - notas acentuadas de
ilogicidade, absurdo e niilismo. Assim, em "Initium", o quarto do poeta aparecia enquanto
"geena" povoada de seres em exaltao. O mesmo "quarto" (ou gabinete de trabalho) era
retomado em "A cabea de corvo" como cenrio das contores quase expressionistas a
que a imagem do tinteiro ia sendo submetida.
O que em um poema talvez se "explicasse" pelos pesadelos de um sujeito
dormente ou adormecido, em outro seria possvel atribuir a um processo de perturbao
mental indiciado nos tremores, gestos e delrios de um homem excitado ao limite por suas
angstias existenciais61 Em "O cachimbo", o fumo dava o mote para a retomada do clima
alucinatrio em que avanavam (ou circulavam viciosamente) as espirais do pensamento
perturbado que contemplava a caveira fumegante.

61

De sugesto sutil contida na ave de "A cabea de corvo", a figura feminina


assumia uma posio impessoal em "Initium" (onde aparecia quase como polarizao pura
e simples da dicotomia bem x mal), para chegar beira da objetivao na pessoa da
amada em "O cachimbo". Permanecia, no entanto, submetida, enquanto recurso temtico,
quele tom geral de ilogicidade, absurdo e niilismo. Um absurdo que envolvia e
problematizava tanto a promessa de uma sada metafsica (primeiro poema), quanto uma
eventual transcendncia pela arte (segundo), quanto, enfim, uma alternncia entre esta
transcendncia esttica e uma possvel fruio da vida em prazeres considerados etreos,
ilusrios (terceiro).
No se tinha na configurao da mulher, portanto, o ponto central de
articulao dos textos. Mesmo em "O cachimbo", ela surgia como mais uma das
desencadeadoras do "desespero torvo" disseminado pelas trs peas... como a arte, como o
fumo, como a busca de uma experincia mstica de natureza religiosa.
Ainda mas ausente est a mulher do poema XX de Salmos da noite, em cujos
versos persiste, no entanto, o isolamento do homem em seus impasses:
Das ~Alucinaes" 62
Sempre a blasfemia est unida voz da prece,
Como um verme sombrio ao corpo de um defunto;
Assim, quando soluo e choro em dor, parece
Que para amaldioar o muudo que eu ajunto
As mos, num gesto que do cu terra desce.
E de tal maneira o dio o espectro da maldade
Habitando a rugir o peito escuro do homem,
Quem no h de pensar e julgar quem no h de
61

As aluses ao "sangue" negro contido na tinta permitiriaro pensar, alm disso. em uma remotissima aluso
aos humores do vinho?
62
O titulo utilizado para o poema remete obra homnima projetada por Guimaraens. Podem ser
encontrados, no total, trs textos aos quais foi atribudo tal titulo. Trata-se dos poemas XIX (p. 551-2), XX
(p. 552) e XXll (p. 553-4) de Salmos da noite. Alm destes, o poema "Missa Negra" que aparece em
Autores e livros (A Manh, Rio de Janeiro, 8 de novembro de 1942, p. 211) como parte do referido livro
vem acrescido da anotao: "Excerto das Alucinaes". (Ver Apndice)

62
Que ele impreca, e maldiz as mgoas que o consomem.
Cintila o negro cu ... Como um sudrio aberto
E enfunado de luz, o cu negro cintila
Em cada estrela fulge um clix entreaberto,
Numa imobilidade etemal e tranqila,
E o homem fita a chorar o estrelado deserto.
E as almas todas vo, como serpes, de rastros,
Amaldioando o cu que se ilumina aos poucos ...
Que infame e revoltante o sorriso dos astros,

Clareando eternamente este hospcio de loucos! 63

Desta unio pretensamente improvvel de contrrios que se tomam


suplementares (blasrernia/prece, orao/maldio ... salmos/da noite), o poema, em conjunto
com os outros trs aludidos, acaba por remeter ao choque entre a sensibilidade sonhadora e
a mediocridade da existncia. Este homem que "fita a chorar o estrelado deserto", no
menos que o prottipo do heri (?) solitrio ao qual a loucura parece apresentar-se corno o
estado ordinrio das coisas e do mundo. Imerso em um certo gosto pelo macabro, pelo
"decadente", o poeta descreve um cortejo de almas que rastejam corno serpes.
Neste panorama, o sorriso dos astros infame, revoltante (corno o inquiridor
olhar do corvo, o maxilar cnico da caveira-cachimbo e os gestos irracionais da fria a
agitar os braos). Do fundo do negror do cu, em sua tranqilidade indiferente, clareia
eternamente um mundo convertido em "hospcio de loucos", enquanto o homem, em seu
deserto, pende vertiginosamente para a inao. Consumido de mgoas, s a imobilidade o
aproxima dos astros e seus gestos contaminam-se da dubiedade e precariedade de sua
condio. Corno acontecia nos outros poemas, as sadas revelam-se ciladas e o desespero
reaparece na imagem do espectro que ruge, abrigado agora no prprio "peito escuro do
homem" (no mais no tinteiro, no cachimbo ou nas vises ... ).

63

GUIMARAENS, Obra completa, p. 552.

63

Para remeter a um "mito" em literatura, estamos muito prximos de Hamlet e o


espectro que o assombra. "Quintessncia do p", entre a morte e o sono, o ser humano se
move com dificuldade no manicmio que habita. A rebeldia mal se esboa e o mximo que
se pode delegar pena (ou a Horcio, talvez) que passe adiante o corolrio de tragdias,
entre a resistncia e a resignao. Neste meio tempo, revolva-se a terra com seus smbolos
da inutilidade dos esforos - caveiras ou vermes sombrios.
A aparente familiaridade com as imagens de decomposio da carne e seus
despojos (que se pode recensear tambm em "O cachimbo" e uma infinidade de outros
poemas de Alphonsus) acaba por conter elementos significativos da representao da
tenso em que tal sujeito est mergulhado. A morte, definitivamente, no um conflito
resolvido. Materializada em seus processos, sua "realidade" sofre um "falseamento",
recurso para se lidar com seu carter, enfim, insuportvel.
Longe daquela "familiaridade indiferente" com as coisas fnebres que, segundo
Philippe Aris, teria caracterizado determinados perodos histricos, o surgimento dos
temas e representaes macabros (que flagravam o corpo humano ou suas partes durante os
vrios estgios da decomposio) estaria associado precisamente a uma dificuldade
progressiva na vivncia social da experincia da morte. Parcialmente reprimida, com a
recusa crescente de se ver o corpo morto e com as restries mesmo s manifestaes de
luto e de dor, a morte desviada, a partir dos sculos XIV a XVI, para representaes em
que readquire fora e expressividade. Antes de ser uma descrio realista, a arte macabra
mostrava o que no se via, o que j no se queria ver:
Esclareamos o assunto antes de tentar ir mais longe. O macabro no a expresso de
uma experincia especialmente forte da morte numa poca de grande mortalidade e de
grande crise econmica. No apenas um meio para os pregadores provocarem o medo
da condenao e de levarem ao desprezo do mundo e converso. As imagens da morte
e da decomposio no significam nem o medo da morte nem do alm - mesmo que
tenham sido utilizadas para este fim. So o sinal de um amor apaixonado pelo mundo

64

aqui da terra, e de uma conscincia dolorosa do fracasso a que cada vida de homem est
condenada (... ). 64

Ora, a partir do sculo Xll, vinha crescendo, segundo o lstoriador, a idia de


biografia pessoal e o apego do individuo no s s riquezas materiais, mas ao cnjuge, aos
filhos, aos amigos ... prpria noo de indivduo. J no fim da Idade Mdia, a conscincia
de si mesmo e da biografia passaram a ser confundidas com o amor vida e a morte a soar
como concluso do ser e separao do possuir. Fracasso duplo, ela implicava na perda dos
apegos terrenos e - ao constituir a imagem de um homem impotente e degradado - no risco
de perda tambm dos bens espirituais. Agiganta-se, assim um sentimento melanclico de
brevidade da vida.
Hamlet, o prncipe, expressa bem a duplicidade deste fracasso implcito no
morrer na medida em que experimenta, em sua trajetria, a tomada de conscincia diante
da incerteza da vida. Antes mesmo de seu prprio fim, a morte vai minando e destruindo
aquilo tudo de que sua lstria pessoal parece se constituir: o amor do pai assassinado, da
me envolta em descrdito, da amada enlouquecida, dos amigos detratores ...
Simultaneamente, massacram-no as dvidas que o espectro do pai impe a sua
percepo da validade da ao humana e dos destinos metafisicos do ser. A possibilidade
de uma outra existncia toma-se, em si mesma, uma maldio: a maldio da dupla perda.
O "incmodo" da morte acaba por implicar um "incmodo" indistinto da vida a que
sobrenada, contudo, a reminiscncia de uma passada harmonia - angstia maior. Resulta a
sensao disseminada (esterilizante) de caos - o manicmio da vida. Imagens muito
prximas daquelas de que se faz o soneto ''Nufrago", abertura do Caput n, de Kiriale:
E 1EMO, e temo tudo, e nem sei o que temo.

64

ARIES, Pllippe. O homem diante de morte. Rio de Janeiro: Francisco Alves, 1989. v.I. p. 139.

65
Perde-se o meu olhar pelas trevas sem fim.
Medonha a escurido do cu, de extremo a extremo ...
De que noite sem luar, nsero e triste, vim?
Amedronta-me a terra, e se a contemplo, tremo.
Que nstrio fatal corveja sobre nm?
E ao sentir-me no horror do caos, como um blasfemo,
No sei por que padeo, e choro, e anseio assim.
A saudade tirita aos meus ps: vai deixando
Atrs de si a mgoa e o sonho ... E eu, nserando,

Cannho para a morte alucinado e s.


O naufrgio, meu Deus! Sou um navio sem mastros.
Como custa a minha alma transformar-se em astros,
Como este corpo custa a desfazer-se em p! 65

Solitrio nas trevas do mundo (fim a que a morte alheia condena o individuo) e
saudoso de um equilbrio perdido, o eu-potico divide-se entre a misria inevitvel (mas
custosa) da converso em p e a transcendncia morosa, dificil - improvvel ? Reaparecem
os olhares errantes que tambm em "Initium" no divisavam o "cu" e os anseios e
lgrimas daquele poema e de "Das alucinaes". O tom de blasremia e ntaldio fortalece
os elos que unem os versos e o que em um era abismo e inferno, no outro faz-se estrelado
deserto para, finalmente, no terceiro, derivar na imagem do navio sem mastros.
O naufrgio que colhe os trs sujeitos poticos (obcecados por vermes,
espectros e o p de que se os fez) o mesmo em que soobra o prncipe da Dinamarca s
voltas com odores ftidos, coveiros cantarolantes de indiferena e individuas reduzidos a
ossos... no cemitrio em que a afogada Oflia. A solido vscera! da perda da amada (nos
fios invisveis de uma sintaxe potica sutilssima) que nos devolve "formosa" caveira de
"O cachimbo" - musa plida (Palas?) por sua vez revivida na sombra negra do corvo
(tinteiro ou ave), tambm evocador de uma amada morta.

65

GUIMARAENS, Obra completa, p. 65.

66

possvel que seja esclarecedor observar o modo como as imagens referidas que talvez insistam em soar desencontradas entre si - acabam por se casar de modo curioso
em pelo menos um texto de Alphonsus. Trata-se de crnica publicada na seo Spleen, de
O mercantil, em 4 de dezembro de 1890, ainda indita em livro 66 :
Henri Heine via, entre as arcarias sonhadoras da sua alma alem exilada em Frana,
um espectro de espduas largas e de olhar sombrio, que o segnia s vezes, numa
companhia enfadonha de sombm.
Com o cutelo claro a enluarar sinistramente a escurido do seu manto, era o espectro
o carrasco que executava os jnlgamentos do poeta.
Eu, por mais estranho que isso parea aos descrentes, tenho tambm um vnlto eterno
que habita um canto branco da minha alma, um vnlto que sempre me v, a quem sempre
vejo.
No o espectro sombrio sonhado pelo extraordinrio autor dos Poemas e
legendas: no tem a plumagem negra do agourento corvo de Edgar Poe, o grande
fantasista americano.
Talvez se parea com esse demnio familiar de Scrates, que presidia s lucubraes
solitrias do filsofo; talvez se assemelhe ao esprito que acompanhava a Paganini, o
clebre maestro, a soluar no corao do seu violino, a gemer no violino da sua alma.
No um espectro, a cavalar sobre a ossada desconjuntada de um esqueleto vadio.
Nunca lhe ouvi o chocalhar dos ossos: apenas sinto-lhe o veludo da carne jovem.
uma espcie de Palas moderna, que me saiu do peito, toda de branco e azul, como
outrora tinha saldo do crnio de Jpiter, toda armada, a encantadora deusa.
s tu, formosa, o vnlto que habita o canto branco da minha alma, vnlto que me v
sempre, a quem sempre vejo.
Es tu, ave de amor, que me cobres a cabea com o plio casto das tuas asas de
amante.
Vejo-te sempre, volpia morna do sorriso ensangentado a concha da tua boca, o
aberto olhar clareando a tranqilidade quente do teu rosto.
Todas as manhs, quando o riso do sol me desperta, eu penso na solido melaoclica
da vida que passo, longe dos teus braos e dos teus carinbos, longe dos teus cilios
negros, cheios das estrelas do teu olhar noiteado...
E para dissipar a tristeza que me pesa na alma como um esquife de bronze, hasta-me
olhar o canto branco da minha alma, onde se ergue a tua imagem risonha, filha de Sat
e do amor, esprito eterno que me segues, que s demnio porque s mnlber.. 67

A crnica parece espelhar bem essa juno (a que vnhamos nos referindo) de
uma tristeza mal localizada, da sensao de solido e desacerto do mundo (a que a ausncia
da amada d concretude e definio) e da opo por imagens macabras como meio de
expresso da sensao de fracasso e de misria do homem perante a vida. Um outro
66

CAROLLO, Cassiana Lacerda Documentos. In: Estudos brasileiros, Curitiba, v.3, n. 4., p. 330 - 331,
1977./ Crnica de 4/12/1890.
67
Transcrio integral, com grafia atualizada

67

elemento, contudo, que procuramos explorar a propsito da conjunto de Salmos da noite,


avulta de importncia no texto em prosa: a estilizao desta mulher satnica, que detm
simultaneamente a chave da rebeldia e da libertao e o peso da perdio mais completa.
ela a figura arquetipica que - colada a um sujeito que divaga entre a ao e a inao acaba por funcionar como o motor ambguo pelo qual o homem se move e movido.
Assim, a figura feminina no parece ser imprescindvel configurao do caos
e do manicmio em que se insere a histria do sujeito potico, como se viu em "Nufrago",
"Das alucinaes" e, em certa medida, em "Initium". Contudo, estabelecido o "cenrio",
ela parece ser a imagem com que melhor contracena o sentimento de inao e impotncia
diante da vida. Demonaca, ela possui e submete o homem a seus desgnios sem, contudo
(artimanha maior), prescindir totalmente de sua participao e vontade para a concretizao
de uma forma difusa de "mal" -que no deixa de ter seu componente catrtico.
Desde a ave-tinta (escrita), passando pelo cortejo de "fmeas" de Salmos da
noite, at essa figura imprecisa desta e outras crnicas do mesmo perodo, o que toma esta

mulher irresistvel, imprescindvel para aquele ao qual o mundo revelou-se insano sua
sanha demonaca. Inverso entre sagrado e profano, ela desprende um desejo de ao e
rebeldia de que no sujeito. Um desejo de ao e rebeldia que se localiza no poeta e se
desloca, s vezes, para objetos como a arte ou outros demnios, alguns deles travestidos eventualmente - em mandarins chineses.
De qualquer modo, volta-se, em todos estes casos, ao problema da
representao da morte que - tal como se faz no grupo de textos a que este captulo se
reporta - conjuga o macabro e o demonaco com o auxlio extremamente recorrente de uma
certa figura de mulher:

68
No canrinho da perdio68

Ah! Vem-me de to longe a tua branca imagem


Nas noites de pavor em qne vivo sepulto!
Perdido para o cu, jnrei-te vassalagem;
E tem a lnz do inferno as pompas do meu culto.
Tu, rainha do ll13!, tiveste a mo de um pajem

A guiar-te o passo infiel num rio horrendo e oculto;


Se s vezes contra ti as trs virtudes reagem,
um s momento, e caio, escravo do teu vulto.
Como posso colear, se a Deus eu me abandono,
Sob o teu rasto? Ao sol do meu moroso outono,
Por que a prece que elevo e clamo sempre em vo?
Segues, em triunfo, e tombo ao luar dos teus olhares,
Como um padre sem f que, abjurando os altares,
De joelhos se prosterne ante um dolo pago!

Esta mulher, postada nas encruzilhadas da perdio, a profana rainha do mal


que, por guas subterrneas e torpes, conduz o homem (tomando ela a ele pela mo) ao
exerccio algo prometeico da prpria danao. Ambgua como no poderia deixar de ser,
com sua luz de treva abjura o moroso (e montono, e tedioso) outono dos homens, para
convert-lo no colorido que s um bom inferno sabe ter. Triunfante, apenas ela pode
conjugar atributos pagos e catlicos modificando-os mutuamente para erigir-se em anjo de
duas faces. Em um universo onde o sol a prpria imagem do tdio, o olhar lunar a face
perversa - que encanta. A face Li!ith. A mesma que encontraremos na Prosrpina
demonaca de um outro poema de Salmos da noite.

2.3. Potencial transgressivo da juno erotizada entre o feminino e o


demonaco
XIV. Salmos da noite

68

GUIMARAENS, Obra completa, p. 298. (Poema includo na obra Escada de Jac).

69

Proserpina (sic) do mal, d-me o veneno, d-me


A delcia que escorre de teu seio de neve ...
Para que eu ainda te ame,
Abre o rio do beijo ensangentado e leve,
O Ltis que me faz esquecer que s infame.
Eu sonho que o teu leito a barca de Caronte,
Que desce pelo mar brumoso das orgias;
E fronte unida fronte,
Vamos ns, eu e to, tu e eu, noites e dias,
Sem ar no peito, sem clares pelo horizonte.
Abre o seio infernal, abre o olhar negro e terno,
Onde geme o calor, onde solua o frio,
Tu que s filha do inferno,
Podes abrir no peito um sepulcro sombrio,
Onde a minh'alma durma um sono mau e eterno.
Filha ideal de Sat, que o meu olhar absorto
Pouse nos olhos teus, pego medonho e atro
Onde paira o conforto,
E a dor, como as vises de um tenebroso teatro,
Onde um palhao canta, onde repousa um morto.
Beijo talhado em carne, abismo eternamente
Sombrio e mau, por onde espio e me debruo,
Abre o seio dormente,
Chora o teu pranto falso, e que em cada soluo
Do teu peito, eu escute a voz de uma serpeote69

Ora, na linha de raciocnio que se vem seguindo aqui, instigador o fato de o


poema abrir-se com esta imagem forte de uma "Prosrpina do mal" a quem, versos adiante,
atribui-se o designativo "filha ideal de Sat". O cruzamento de campos, a fuso entre o
mitolgico e o cristo resulta extremamente prdiga no sentido em que contribui com a
compreenso do grau de complexidade em que se esto dando os dilogos entre o sagrado e
o profano no conjunto de textos considerado.

conhecida a ambivalncia clssica da figura mitolgica aqui recuperada.


Persfone na mitologia grega, a filha de Demter ou Ceres (deusa da terra e da agricultura)
desperta o amor de Hades (Pluto), que a rouba levando-a para seus domnios subterrneos.
A me, vagando em busca da filha, leva a terra desolao ocasionando a morte das

70

plantaes e a fome. Quando Zeus intervm, a deusa trazida de volta ao mundo exterior
(ao qual devolve a abundncia e fecundidade), com o arranjo de retornar anualmente
companhia de Hades, por seis ou trs meses, conforme a verso.
Sintetizando o poder duplo sobre a fertilidade na terra e sobre a morte, ela se
torna a personificao do renascimento cclico da natureza na primavera.

Esta

ambivalncia no era estranha aos demais deuses clssicos, aos quais se costumava atribuir
simultaneamente um carter urnico (celeste) e um carter ctnico (subterrneo). Disso
resultava sua acentuada ambivalncia tica, possuindo tais entidades, em geral, tanto
qualidades boas como ms. Assim, ainda que Prosrpina seja o princpio feminino de
Pluto, a quem se associa o reino dos infernos, nem ele nem ela possuem, em seus sentidos
clssicos, o estigma "malfico" unilateral que lhes atribudo posteriormente:
O deus geralmente reconhecido como senhor do mundo subterrneo era Hades, que
presidia o sombrio e terrivel reino das almas mortas e levava a morte s colheitas, aos
animais e humanidade. Mas seu outro nome era Pluto, deus da riqueza, pois o mundo
subterrneo no s consome os mortos, recebendo as suas almas, como tambm os seus
cadveres, mas ainda empurra para cima os brotos das plantas na primavera, e portanto
promete a renovao da vida A ambivalncia de Hades refletiu-se na de sua esposa, a
gentil Persfone, senhora da primavera, cujo cruel marido arrancou da face da terra. Era
ela que, na primavera, saindo de sua priso subterrnea, tornava a terra verde; mas era
ela tambm que saa para liderar as Erineas, os terriveis espritos de vingana, em sua
impiedosa busca de ajuste de contas. Assim as divindades do inferno, na Grcia como
em outros lugares, provocavam tanto o medo quanto a esperana. 70

sabido que ao catolicismo foi possvel assimilar diversas divndades pags,

convertendo-as em santos ou anjos, sempre que eram de natureza propcia a serem


santificadas. Alguns mitos, no entanto, no se adequavam ao processo e, no caso especfico
do casal mencionado, os traos "positivos" de sua caracterizao tenderam a ser apagados
ou reavaliados. Seria desnecessrio ressaltar, por exemplo, que a fecundidade ligada a
69

GUJMARAENS, Obra completa, p. 548-9.

71

Prosrpina (especialmente quando associada ao erotismo humano) ter peso diferente no


imaginrio catlico. O resultado que, feitos os devidos retoques, tais figuras estabelecem
urna base para a viso de inferno que passar tradio crist, corno observa o historiador
Carlos Roberto Nogueira:
Essa apropriao por parte do cristianismo de idias e cerimnias emprestadas s
religies politestas tem a sua contrapartida no delineamento mais limpido de sua teoria
demonolgica. Tudo o que ele repeliu energicamente como demasiado pago, como
contrrio a seus dogmas, como impuro e impio, refugiou-se no reino do Mal. Aos
demnios foram emprestadas as imagens que os antigos atribniam s suas divindades
infernais. Eusebio encontra, na descrio do Hades fornecida por Pluto, a morada da
perdio, que assume para os cristos os nomes pagos de Trtaro e Infemo 71

Ainda segundo Nogueira, decorre deste processo de, digamos, "assimilao


seletiva'' de figuras mitolgicas que a "teoria demonolgica" do cristianismo passe a
abrigar, como extenso ou "auxiliares" de Sat ou do diabo, toda urna legio de entidades
de ordem secundria do imaginrio da Antiguidade ("harpias e sereias, stiros e centauros,
gigantes monstruosos e serpentes aterrorizantes"). Ele menciona, inclusive uma certa lenda
de Tannhuser, em que a "diaba" Vnus seduz o heri e passa a viver com ele, entregandose ambos aos prazeres da carne. E Vnus no est s:
Desse modo, a Idade Mdia encarregou-se de promover a reduo completa das
divindades pags condio demonaca, preenchendo o inferno cristo com as
entidades do Alm-Tmulo greco-romano, nico posto que logicamente poderia
competir-lhe e do qual, na verdade, no havia razo para expuls-las. Mesmo no sculo
XVI, em um nstrio representado em Patis, Le mystere des trois doms, a "Dama
Prosrpina" era uma diaba com cauda, chifres e serpentes, e no se descobriu nenhuma
mulher qoe qnisesse representar-lhe o papel! 72

Voltando ao conjunto da obra de Alphonsus de Guimaraens, vale a pena


ressaltar o carter transgressivo (demonaco) presente nas freqentes enumeraes de seres
(mitolgicos ou no) comum a todo um grupo de versos do poeta. A Prosrpina do poema
70

RUSSEL, Jeffrey Bnrton. O diabo. As percepes do mal da Antigidade ao Cristianismo Printivo.


{tradoo de WaltensirDutra]. Rio de Janeiro: Campus, 1991. p.l20-l.
,
d NOGUEIRA, Carlos Roberto F. O diabo no imaginrio cristo. So Paulo: Atica, 1986. p. 28-9.

72

em discusso, longe de estabelecer algum ponto de ruptura, est inserida no processo de


"demonizao" disperso pela produo do escritor. Tal processo parece-nos diretamente
correlato utilizao do macabro, bem como satanizao da mulher.
Isto ajuda a reforar, inclusive, a idia de que, em um livro como Salmos da
noite, mesmo aqueles poucos poemas que parecem aproximar-se de um recurso

idealizao da mulher, o ideal assim configurado no resiste a uma leitura mais atenta dos
versos. Portanto, se h um certo tom de litania na invocao com que se abre o poema
"Salmos da noite", os pedidos feitos marcam o tom "esquerdo" da orao em curso:
Proserpina (sic) do mal, d-me o veneno, d-me
A delcia que escorre de teu seio de neve ...
Para que eu ainda te ame,
Abre o rio do beijo ensangentado e leve,
O Ltis que me faz esquecer que s infame.

Novamente a brancura feminina tem o estigma opressivo de sua fatalidade e


distncia, e acentua certa frialdade cruel, certa maldade bela. A idia de veneno (em outros
poemas associada a esta mulher serpente) vem casada de delcia e ambas de perdio.
A hiptese de que "eu te ame" assume tons erotizantes, que se acentuam, a segurr, na
possibilidade de um beijo que, ainda que "ensangentado", tenha algo de leve.
O sangue, a impureza, a camalidade degradada do curso do contato amoroso
converte-se, ento, na leveza do curso especial de um rio dotado do necessrio poder de
esquecimento. Com ele, por ele, pode-se atingir o momento invocado em orao: esquecer
o que h de infame na volpia da seduo que se deseja e, pelo esquecimento, pela
"inconscincia" de culpas (originais ou no), entregar-se "fatalidade" da conspurcao
almejada ...

72

NOGUEIRA, op. cit, p 32-3.

73

Isto toma possvel a mudana de tom presente na estrofe seguinte, em que a


invocao est um passo mais prxima da "realizao". J sonho. E sonho "vive-se",
ainda que precariamente:
Eu sonho que o teu leito a barca de Caronte,
Que desce pelo mar brumoso das orgias;
E fronte unida fronte,
Vamos ns, eu e tn, tn e eu, noites e dias,
Sem ar no peito, sem clares pelo horizonte.

O leito agora mostra-se ambiguamente postado entre as guas do rio de


esquecimento em curso e os lenis sobre os quais se consumam as orgias. A imagem da
mulher infame contudo (seja ela a deusa distante ou a amada que se equiparou a tal deusa),
associa-se com nitidez representao da morte, pela introduo do barqueiro mitolgico.
Nesta morte orgaca, passa-se do rio leve, da delcia que apenas escorre de um seio, afinal,
de neve, para um mar brumoso, nebuloso. Muito mais denso e profundo, ele faz com que o
amor ressurja perverso da incapacidade de relao mais pudica com esta morte assim
figurada. A "passagem" demorada e extenuante como as orgias e "sem clares" como o
horizonte dos danados. Urna danao que, no entanto, j no se pode, j no se quer evitar:
Abre o seio infernal, abre o olhar negro e temo,
Onde geme o calor, onde solua o fuo,
Tu que s filha do inferno,
Podes abrir no peito um sepulcro sombrio,
Onde a minh'abna durma um sono mau e eterno.
Filha ideal de Sat, que o meu olhar absorto
Pouse nos olhos teus, pego medonho e atro
Onde paira o conforto,
E a dor, como as vises de um tenebroso teatro,
Onde um palhao canta, onde repousa um morto.

Quase uma ordem, o pedido que se segue o pedido (algo violento) de acolhida
do amante mulher que deseja possuir. O pedido de que, abrindo-lhe o "seio infernal", a

74

"filha do inferno" o receba na tumultuosa dimenso da morte. Como acontece ao longo de


tantos poemas de Salmos da noite, a mulher agora oscila entre a ternura e o "negror", o
calor e o frio, o conforto e a dor. E o que ela tem de medonho e atro no a torna menos
sedutora. Precisamente do balano entre os extremos que o contato se impe. Submetendo
e submissos, os opostos se unem. Assim como em "A cabea de corvo" o olhar
intimidatrio da ave no impedia o gesto da pena mergulhando-se trmula no vaso-tinteiro,
tambm aqui o contedo medonho dos olhares no impossibilita que o intercurso se d.
Ocorre, alm disso, um processo de espacializao da mulher (que se associa a
um teatro, a um palco de contradies). O processo se adensa na estrofe final, na qual ela se
toma a prpria imagem da terra... inferno, abismo. Um abismo irresistvel - talvez
precisamente por sombrio e mau -

em suas mltiplas aluses (metonmicas ou

metafricas):
Beijo talhado em carne, abismo etemameote
Sombrio e mau, por onde espio e me debruo,
Abre o seio dormente,
Chora o teu pranto falso, e que em cada soluo
Do teu peito, eu escute a voz de mna seq>ente.

O apelo parceira assume, ento, com toda a nitidez, o tom de conclamao


morte- que no repouso, nem esquecimento (como a aluso ao Ltis poderia sugerir),
mas entrega voluntria ao contedo traioeiro desta mulher-inferno a quem o poema impe
infinitas mutaes. Serpente, Eva, Lilith, Prosrpina, filha de Sat... seu seio tem, a despeito
da forma escolhida, a fecundidade geradora da terra e, se verdade que ela recebe sobre a
testa o estigma do mal, no se pode negar seu potencial criador, positivo, libertador.
Ainda que capaz de conduzir a alma do poeta a um "sono eterno e mau", ainda
que falsa, perversa, dissimulada, a mulher invocada. Sua ambigidade , afinal, mais rica

75

que a unilateral misria da vida. A litania que o poema "Salmos da noite" caracteriza tem,
portanto, o peso da invocao de uma bno maldita. A bno de ser o sujeito recebido
para este contato sensual com uma morte, enfim, mais ertica que a vida.
Desta forma, a primeira hiptese com relao ao poema (e ao conjunto com o
qual ele dialoga) seria a de que o aproveitamento da figura de Prosrpina estaria inserido
na lgica crist de recuperao do mito. Seu exame, contudo, parece desvelar a
complexidade maior de sua representao. Distante de qualquer processo de "filtragem", a
figura proveitosa precisamente por sua pluralidade, pelos caminhos mltiplos em que se
move. Caminhos que permitem, de resto, a conjuno entre o feminino, o tantico e o
demonaco. Caoticamente embaralhados. Eroticamente sobrepostos.

2.4. Entrega voluntria morte- a sacralidade contida na profanao


O canto de sereia que escapa das entranhas da terra (entendido ou no em
paralelo atrao ertica por uma mulher), esse poder sedutor recorrente em Alphonsus.
Na obra Pulvis, merece aluso o poema que se transcreve. Nele, a despeito de quaisquer
nsias metafisicas ("eterna aurora", "sonhos bons"), o desespero e o horror ocasionados
pela conscincia da morte aliada sensao de ausncia de sentido da vida direcionam-se
para essa acolhida voluptuosa do homem pelo solo. O olvido, se pode remeter s guas do
rio do esquecimento, pode remeter tambm ao nada. E

os lbios dessa "hiante boca

sepulcral da cova" devoram com a mesma voracidade que o abismo famlico da deusa absorvendo de modo destruidor o palco de catstrofes da vida:
Muitos outros se aproximaram destes
nvos caminhos onde estou agora;
Por entre lutas, sedes, fomes, pestes
Sentiram todo o horror que me apavora ..

76

E eu disse-lhes: -A! pobres, vs nascestes


Aspirando, como eu, eterna aurora;
Com o olhar errante pelo cu, tivestes
Os mesmos sonhos bons que tive outrora.
Longa e cheia de pnico em a estmda
Que atravessastes: afinal, o olvido
Envolveu-vos a sombra ciciliada ...
Tendo a cada bom uma espemna nova,
Vs chegastes, como eu, sem ter vivido,
hiante boca sepulcml da cova. 73

Ora, ao estudo de tal processo de aproximao entre erotismo e morte,


sofrimento e prazer dedica-se toda a obra de Mrio Praz, A carne, a morte e o diabo na

literatura romntica74 Tambm a ela referem-se longas observaes de Philippe Aries


que, ao historiar as representaes culturais da morte, detm-se por diversas vezes sobre a
questo. Uma destas vezes, em especfico, aborda o tema das danas macabras, com
comentrios que podem ser relevantes ao que se discute aqui:
Se, por um lado, as daoas macabras dos sculos XIV e XV emm castas, as que foram
criadas no sculo XVI eram ao mesmo tempo violentas e erticas: o cavaleiro do
Apocalipse, de Durer, est montado num animal tico que s tem pele, mas essa
magreza fez ressaltar a fora dos rgos genitais, por um contraste certamente desejado.
Em Nicolas Manuel, a morte no se contenta em designar uma mulher, sua vitima,
aproximando-se dela e levando-a por sua exclusiva vontade; viola-a e mergulha-lhe a
mo no sexo. A morte j no o instrumento da necessidade; est animada por um
desejo de fruio, sendo ao mesmo tempo morte e volpia. f Uma outra srie de
imagens a do jardim dos suplcios. O erotismo no aparece ali de forma to flagmnte.
A inspitao inocente e eSPiritual, mas a realizao, o estilo, os gestos traem as
emoes - inconfessadas, provocadas pela mistum do amor e da morte, do sofrimento e
do prazer, o que se chamar de sadismo. Do sculo XVI ao XIX observa-se uma
renovao do sadismo, inconsciente nos sculos XVI e XVII, confessado e delibemdo
nos sculos XVlll e XIX.75

Se parece evidente ser excessivo (e mesmo forado) buscar nos versos de


Alphonsus qualquer aproximao mais direta com Sade, alguns pontos de contato merecem
ser apontados. Afinal, o poeta bebeu das fontes da tradio cultural acima referidas. Alm
73
74

GUIMARAENS, Obra completa, p. 353.


PRAZ, M. A carne, a morte e o diabo na literatura romntica. Campinas: Editom da Unicamp, 1996.

77

disso, dificil negar que algo de macabro dana eroticamente em alguns de seus versos. E
se, no conjunto amplo de sua produo, o erotismo chega a parecer ausente, porque sua
escrita impe a necessidade de que os olhos saltem para alm de sua inspirao
aparentemente apenas "inocente e espiritual" e se debrucem sobre "a realizao, o estilo, os
gestos", que traem, conforme se entende neste texto, as emoes "inconfessadas" em que se
misturam os extremos em questo.
Ainda a propsito desta inspirao "inocente e espiritual" valioso pensar no
poema "Mos de finada, aquelas mos de neve". O caso instigante, especialmente por se
tratar de uma pea que reaparece com grande insistncia em antologias do poeta. Nestas
coletneas, posto lado a lado com outros textos pios do escritor, o poema parece dotado da
transparncia idealizante de versos amada, ou versos Virgem ou versos genricos a
mos femininas inespecficas, sendo o feminino nas trs possibilidades sinnimo de uma
univoca pureza casta (vale o pleonasmo).
Ora, ainda que consideravelmente distante do que se tem em "Salmos da noite"
(com sua Prosrpina fatal), os versos ganham em opacidade quando cotejados aos poemas
"marginais" da obra do escritor, alguns deles analisados ou referidos aqui. O prprio ttulo
atribudo pelo autor ao soneto no aparece nas publicaes em livro seno em nota:
Foi publicado no jornal marianense O germinai, em 13 de julho de 1913, dando-llie o
poeta o titulo de 'Mos da morte', - para a publicao separado na imprensa; o titulo
desnecessrio no conjunto de sonetos que formam o captulo quinto, todos
simplesmente munerndos. 76

Mesmo que possa ser desnecessrio em termos de conjunto de obra, parece


razovel afirmar que considerar o titulo interfere significativamente na leitura dos versos:

75

ARIES, op. cit, p. 403.


O comentrio aparece tanto nas edies das Poesias de 1938 e 1955, quanto na Obra completa de 1960.
(GU1MARAENS, Obra completa, p. 557.)
76

78

Mos de finada, aquelas mos de neve,


De tons marfineos, de ossatura rica,
Pairando no ar, nnm gesto brando e leve,
Que parece ordenar, mas que suplica.
Erguem-se ao longe como se as eleve
Algum que ante os altares sacrifica:
Mos que consagram, mos que partem breve,
Mas cuja sombra nos meus olhos fica ...
Mos de esperana para as almas loucas,
Brumosas mos que vm brancas, distantes,
Fechar ao mesmo tempo tantas bocas ...
Sinto-as agora, ao luar, descendo juntas,
Grandes, magoadas, plidas, tateantes,
Cerrando os olhos das vises defuntas ...

Enquanto representao da morte, o poema atualiza alguns traos que se vm


repetindo desde Salmos da noite at Kiriale e que so retomados em obras posteriores. o
caso da brancura insistente utilizada na configurao das mos ("mos de neve", de tons
marfineos, de ossatura rica, brumosas) e que no se parece esgotar enquanto signo de
pureza ou idealizao metafsica, como se poderia inferir primeira vista. O branco, ainda
neste caso, vem colado a uma frialdade que a frialdade da matria morta - o que nos
devolve s figuraes do macabro.
Essa mesma frialdade evoca novamente a morte como figura dissimulada
(brumosa), com suas mos pairando no ar, "num gesto brando e leve, que parece ordenar,
mas que suplica", naquele ar sedutor de quem no se impe to soberanamente que se tome
irrefutvel, mas que alicia, atraindo mansamente para junto de si a inexorvel "vitima" ...
Na afirmao do lugar comum da universalidade de tantas bocas que se fecham,
reaparece o possvel alento trazido pela morte s almas loucas, insanidade da vida e de
suas "vises defuntas" cujos olhos ela permite se cerrarem. Novamente, o desconsolo e um
certo desespero em relao s possibilidades da existncia vm tona. Neste caso, a figura

79

distante, erguendo-se "ao longe" desloca o poema para o problema da morte do outro, o
problema da perda, cujas sombras se marcam nos olhos do observador.
Se procurarmos manter a leitura do texto em consonncia com a leitura da
representao tantica pelo macabro e pela conjuno entre morte e erotismo (demonaco)
que vnhamos fazendo, h nos versos, ainda, um elemento que se torna possivelmente mais
tenso: a aluso feita na terceira estrofe ao sacrificio ante os altares, consagrao. Ocorre
que, desde os poemas de Salmos da noite mencionados at a Prosrpina do poema anterior,
vem sendo mantida uma tenso renovada entre os termos do sagrado e do profano. Assim,
"Salmos da noite" se erguia enquanto prece perdio e em diversos dos textos aqui
discutidos ou aludidos imiscuam-se situaes de adorao e de danao. A mistura to
recorrente quanto a representao desta morte amante cruel:
Se eu estivesse, Deus, bem prximo da Morte,
Auscultando o meu peito, a Morte me diria:
-Vem aos meus braos, vem, tmido consorte!
Queres donnir? a Terra alcova to sombria ..

Para onde vais? o sul procuras? vs o norte?


Vai pela sombra .. ingrata a luz clara do dia...
Os fantasmas detm os passos e ua coorte
Das Vises, a Coruja ancestral nos espia!

a voz 1riste do mocho! a Cruz que nos espera!


tudo quanto suave e 1riste que te marca
A dolncia final do fim da primavera ..
Cansaste! dorme aqui: e ao luar ermo e profundo,
Eu, Deusa, bendirei, com a foice urea da Parca,
O castigo fatal de haveres vindo ao mundo! 77

Dentre as imagens (aqui j consideradas) do noivado com a morte, da terra


enquanto alcova sombria, dos seres esquerdos (como fantasmas, Vises, aves agourentas),
da vida enquanto Cruz que se suporta, do desenrolar atroz das estaes, da exausto do

77

GUIMARAENS, Obra completa, p. 302. (O poema faz parte do livro Escada de Jac).

80

homem diante do castigo que a existncia, e do convite ao consolo da morte, avulta a


promessa contida nos versos finais:
Eu, Deusa, bendirei, com a foice nrea da Parca,
O castigo fatal de haveres vindo ao mnndo!

A "bno" oferecida contm um princpio de desordem que j aparecia em


"No caminho da perdio"78, em que o poeta chegava a apresentar um esboo de resistncia
contra a figura feminina, para logo declarar-se escravo de seu vulto. Soava curioso e um
pouco contraditrio o primeiro terceto:
Como posso colear, se a Deus eu me abandono,
Sob o teu rasto? Ao sol do meu moroso outono,
Por que a prece que elevo e clamo sempre em vo?

O homem que se abandonava a Deus era o mesmo a colear paradoxalmente sob


o rasto insidioso da amada. No entanto, j na primeira estrofe ele aparecia "perdido para o
cu" e jurando vassalagem mulher, em um culto iluminado pela luz do inferno. Esta
mesma mulher dotava-se de "passo infiel" e saa-se vitoriosa contra as trs virtudes,
triunfando totalmente, afinal, quando o poema se fechava:
Segues, em 1riunfo, e tombo ao luar dos teus olhares,
Como um padre sem f que, abjurando os altares,
De joelhos se prosterne ante um dolo pago!

A vitria da perdio j indicada, alis, no ttulo, estendia-se no por sobre a


figura feminina (no mbito da qual nem houve batalha), mas por sobre o poeta, que se
revestia com atributos da esfera sagrada profanizados (ou, caso se prefira, demonizados).
Na tenso, emprestava-se ao poema um certo tom de heresia, e, na lgica geral das
inverses que organizava este universo, o mais elevado grau de profanao (a conspurcao

81

da figura do padre, da orao, da prpria adorao mstica) adquiria, paradoxalmente, tons


de sacralidade.
Uma sacralidade outra cujo mrito maiOr parece ser o de canalizar aquele
sentimento de impotncia hamletiana a que nos referamos pginas atrs. Uma sacralidade
cuja maior ddiva estaria em devolver ao homem o poder de ao que o impasse de
consideraes metafisicas havia roubado. E a ao possvel seria a da entrega voluntria
transgresso, violao dos interditos que prescrevem a distncia respeitosa do sagrado.
A este movimento se refere Georges Bataille na obra O erotismo:
A sociedade humana no somente o mundo do trabalho. Simultaneamente - ou
sucessivamente - ela composta pelo mundo profano e pelo mundo sagrado, que so as
suas duas formas complementares. O mundo profano o dos interditos. O mundo
sagrado abre-se a transgresses limitadas. o mundo da festa, dos soberanos e dos
deuses. I Esta maneira de ver dificil, na medida em que o sagrado designa ao mesmo
tempo duas coisas opostas. De uma maneira fundamental, sagrado o que objeto de
um interdito. O interdito que designa negativamente a coisa sagrada no tem s o poder
de nos dar - no plano da religio - um sentimento de medo e terror. Este sentimento
transforma-se em ltima ins1ncia em devoo; transforma-se em adorao. Os deuses,
que encarnam o sagrado, fazem tremer os que os veneram, mas eles os veneram. Os
homens so em um mesmo tempo submetidos a dois movimentos: o terror, que
intimida, e a atrao, que comanda o respeito fascinado. O interdito e a transgresso
respondem a esses dois movimentos contraditrios: o interdito intimida, mas a
fascinao introduz a transgresso. O interdito e o tabu no se opem ao divino seno
num sentido, mas o divino o aspecto fascinante do interdito: o interdito
transfiwrado. A mitologia compe- s vezes ela embaralha- seus temas a partir desses
9
dados.

Ocorre que, se samos do campo mtolgico e adentramos o referencial da


cultura ocidental crist, nem todo distanciamento devido ao sagrado. Resta o
distanciamento (de outra natureza) que se deve guardar do demonaco, especialmente se
considerarmos que prprio do cristianismo eliminar o impuro, o ertico e o demonaco
(identificados ao mal) do mbito do que passvel de adorao. Nesta esfera, a escolha

78

79

Poema transcrito pgina 58.


BATAILLE, G. O erotismo. [traduo de Antonio Carlos Viana]. Porto Alegre: L &PM, 1987. p. 63-4.

82

entre o malfico e o divino no seria - em princpio - uma "escolha", ou um ato de


liberdade, na medida em que se livre, na prtica, apenas para a "escolha" do divino:
A ambigidade primeira a reduo crist do sagrado a seu aspecto bem-aventurado; a
rejeio crist do sagrado maldito parn o dominio profano./ No sacrifcio cristo, a
responsabilidade do sacrifcio no se encontra na vontade do fiel. O fiel no contribui
parn o sacrifcio da cruz a no ser na medida de suas faltas, de seus pecados. Por esse
motivo, a unidade da esfera sagrada quebrada No estgio pago da religio, a
transgresso fundava o sagrado, cujos aspectos impuros no eram menos sagrados que
os aspectos contrrios. O conjunto da esfura sagrada se compunha do puro e do impuro.
O cristianismo rejeitou a impureza. Rejeitou a cuipabilidade, sem a qual o sagrado no
concebvel, posto que s a violao do imerdito abre o acesso parn ele.80

Isto considerado, acabamos nos defrontando mais uma vez com o fato de que as
categorias utilizadas por Alphonsus de Guimaraens na representao da morte (no caso
especfico da fatia de sua produo em anlise neste captulo) parecem colocar esta parcela
de produo mais prxima de referenciais mitolgicos ou de um modo mitolgico de
abordagem, por exemplo, da sacralidade, do que de um modo cristo de faz-lo. H
coerncia no processo, por sob a aparncia contraditria. Sem abdicar do recurso aos
referenciais cristos (aos quais alude sistematicamente, ancorando o texto na tradio
cultural em que efetivamente se insere), o processo criativo "turva" a transparncia de tais
referenciais, complexizando sua organizao pela introduo paralela de sinais outros, a
princpio estranhos a este universo.
Assim, a introduo

do

macabro

e da antropomorfizao erotizada

(demonizada) da morte conferem representao da vida uma ambigidade interessante. A


existncia passa a ser algo que se deseja, algo a que o homem se prende, a que se apega,
mas que no pode experienciar em sossego. O macabro recorda-o insistentemente do fim,
da perda, do fracasso finaL Derrotado, a morte temida assume, revelia mesmo do amor
vida causador de desespero, um fascnio inslito.
80

BATAILLE,op.cit,p. 113.

83

Incapaz de sustentar um amor de antemo falido, hesitante diante das


possibilidades de transcendncia, insatisfeito com a alternativa das fruies inconseqentes
e mesmo com as conseqncias impalpveis (cada vez menos efetivas) do exerccio
esttico, ao homem restam ora o desespero niilista, ora a atividade positiva de consumao
"voluntria" da prpria destruio. Assumindo como "voluntrio" algo que pela lgica
crist seria o impossvel ou o inevitvel, o escritor subverte tal lgica e instaura outra em
seu lugar.
Funda-se, assim, uma rebeldia sagrada, a sacralidade da transgresso - e um
halo de Prometeu estabelece uma "santidade" outra na dimenso humana. Harmonizam-se,
no processo, tanto as infindveis (ainda que vagas) aluses a suicdios concretos

ou

metafricos, solitrios ou acompanhados da mulher em parceria ertica, quanto as


ostensivas ou discretas introdues G referidas) do impuro em esferas que se esperava
sagradas.
A propsito, o desejo de morrer nos braos da amada (ou de juntos
embrenharem-se "no caos do eterno sono") reaparece em diversos textos (em verso ou
prosa) do escritor como motivo central ou secundrio. Em crnica publicada em 01 de
maro de 1891 no jornal O mercantil, na seo "Spleen" (ainda indita em livro), feito o
relato do caso de dois cadveres de sexo diferente, que se supe terem morrido de frio e que
teriam sido encontrados em um bote, abraados de tal forrna que, na impossibilidade de
separ-los, teria sido necessrio enterr-los juntos. Aps as divagaes do cronista sobre o
tema, o texto se fecha com a observao:
Meu amor! meu amor!! Era assim que eu queria morrer, unido calentura polpuda do
teu seio, beijando os teus lbios rubros, contigo s, a escutar os rugidos do oceano em
fria, a contemplar as estrelas que se pasmavam de nos ver, isolados e amantes,
abraados dentro da concha dum barco perdido./ Depois, haviam de nos encontrar
mortos, unidos no amplexo rijo dos cadveres, e haviam de nos repousar juntos, no

84

mesmo tmulo, onde as mesmas latVaS nos beijariam as faces, onde os mesmos vermes
nos devorariam os corpos.. 81

Tambm atualizando a imagem desta morte algo doce (?) e desejada, deste
voluntrio caminhar a dois para a morte, temos o poema "Suicidas de amor'' (Escada de
Jac) onde avulta, inclusive, a imagem de Oflia, figura e poema a serem discutidos no

segundo captulo deste trabalho:


"Sou o clice de lis onde murmura o vento!
Sou a ptala de rosa entre as guas do rio!"
E fitando-me o olbar de arcanjo sonolento,
Ela chegou-se a mim, toda a tremer de frio.
-"s infeliz, bem sei!" e um sorriso agoirento,
Relmpago final dalgum poente sombrio,
Me veio flor do rosto. O luar surgia, lento,
Lanando sobre a terra o olbar em desvario.
- "Que podes tu temer ?" E ela, a Oflia doente,
Mais se chegou a mim, como uma penitente:
-"Temo o teu desamor! Temo o teu abandono!"
-"Nada temas ... Sou teu!" E gelados e mortos,
Seguimos para o mar que nunca teve portos,
E embrenhamo-nos, fiis, no caos do eterno sono ..."

82

O termo "fiis", presente no ltimo verso, devolve-nos ao problema da


sacralidade em discusso (Fiis? A qual culto?). Era este o ponto visado quando, pginas
atrs (p. 69), mencionava-se uma leitura "tensa" da aluso feita na terceira estrofe do
poema "Mos de finada, aquelas mos de neve" ao sacrificio e consagrao. Ora, a partir
do momento em que se entenda que o poema de fato permite - ainda que no
ostensivamente - uma aproximao com as sugestes do macabro e da figurao da morte
personificada enquanto dama cruel, a partir deste momento, tais referncias "pias"
imediatamente tomam-se suspeitas.

81

82

CAROLLO, op. cit., p. 353.


GUJMARAENS, Obra completa, p. 297.

85

Casando-se imagens recorrentes e outras que lhe so afins, a sagrao pode no


ser a sagrao aos dogmas e desgnios unilaterais de um cristianismo que se pretende
intemalizado de modo no tenso obra de Alphonsus de Guimaraens. Pode-se tratar de um
altar outro. De um altar a um possvel (e sempre precrio) exerccio da liberdade humana.
A liberdade de invocar Prosrpina, a liberdade de dar vitria perdio, a liberdade de
morrer mergulhado na carnalidade impura da amada:
Como j disse, o cristianismo salientou, no plano religioso, este paradoxo: o acesso ao
sagrado o Mal; ao mesmo tempo o Mal profano. Mas o fato de estar no Mal e de ser
livre, de estar liVTemente no Mal (uma vez que o mundo profano foge s restries do
sagrado), no foi somente a condenao, mas a recompensa do culpado. O gozo
excessivo do licencioso responde ao horror do fiel. Para o fiel, a licenciosidade
condenava o licencioso, demonstrava a sua corrupo. Mas a eorrupo, o Mal e Sat
foram para o pecador objetos de adorao, que o pecador ou a pecadora idolatravam. A
volpia penetrou no Mal. Ela era, em essncia, transgresso, superao do horror e
quanto maior o horror, maior era a alegria 83

Na extenso de seu comentrio, Georges Bataille alude aos sabs e novamente a


Sade. Guardadas as devidas propores e respeitadas as incontveis diferenas, o processo
referido pelo estudioso mantm sua relevncia no que diz respeito faceta potica em
questo: "Sempre se trata de chegar ao oposto do interdito". Trata-se, ainda, de estabelecer
uma "liberdade profana: a possibilidade de profanar" 84

2.5. Recorrncias de Prosrpina


Em diversos momentos da trajetria lrica de Alphonsus temos a retomada
direta de Prosrpina e dos smbolos a ela associados no poema "Salmos da noite".
Especialmente dignos de meno seriam dois sonetos de Pastoral aos crentes do amor e

83
84

BATAILLE, op. cit, p. 118-9.


BATAILLE, op. cit, p. 119.

86

da morte. O primeiro, "De onde te vem a palidez profunda" 85 , reabilita uma mulher, de
sada, caracterizada por sua palidez e pelo mistrio de seu olhar tristonho. Um luar de morte
perpassa seu rosto e, quando o poeta a olha,

o "estuante estige do pavor" o inunda.

Acompanhada do mal, ela definida como "a noiva dos infernais noivados" e em sua
fronte, rtilo, cintila "o rubro Sete-estrelo dos Pecados".
O segundo soneto, "O Caronte infernal pega dos remos" 86 ,

sem recorrer

figura feminina, como outros poemas discutidos neste captulo, abre-se com uma aluso ao
reino de Caronte, ao Ltis, e os compara ao mundo terreno, retomando imagens associadas
ao desespero como o mar revolto e o sorriso irnico dos astros, passvel de associao com
o sorriso irnico das caveiras e maxilares:
O Caronte infernal pega dos remos,
E a barca segue ... Ltis ilusrio!
Que s tu, em fuce deste purgatrio,
Onde por noites pvidas vivemos?"

O mesmo processo lana luzes sobre algumas imagens usualmente consideradas


estranhas ao universo potico em questo e que encontramos nos poemas "Contigo",
"Maldade Santa", "O sculo de Cristo", "No horto" e "Os dois mrtires". Os quatro
primeiros 88 , como se mencionou anteriormente, foram publicados em 1942 como parte do
caderno manuscrito Salmos da noite e depois no reapareceram na Obra completa de
1960, em que o livro vem a pblico (enquanto livro) pela primeira vez. O ltimo aparece no

85

GUIMARAENS, Obra completa, p. 262.


GUIMARAENS, Obra completa, p. 267.
87
A propsito da viso do mundo como purgatrio, observar a quinta parte deste captulo.
88
GUIMARAENS, Alphonsus. Salmos da noite. Um caderno de Alphonsus. A Manh, Rio de Janeiro, 8
nov. 1942. Autores e livros, ano 2, v. 3, n 13, p. 210, 2!1 e 218.
86

87

mesmo peridico, na seo "Sonetos de Alphonsus de Guimaraens no includos nas


Poesias" 89 e igualmente no foi retomado na publicao de 1960.
"Contigo" e "Maldade Santa" evocam um processo de representao da mulher
segundo recursos que os aproximam dos poemas discutidos nesta seo. Em "Contigo"90 ,
sucedem-se seis estrofes em que reaparecem desde a imagem do poeta solitrio em seu
exerccio potico at a infmia do mundo e a desejada maldade branca da nudez feminina.
Esta mulher que surge como a "imagem sagrada de alguma santa erguida em meio duma
igreja" inscreve-se, a despeito disso, sob o signo da inverso que se discute aqui:
Nevada, toda nua,
No fundo de minh'alma aclareada apareces,
Como a virgem da f, pelas noites de lua,
Aparece no olhar dmn ermito em preces.

O poema, enquanto conjunto, d a impresso de obra inacabada91 , o que


tambm se sente em "Maldade Santa", onde reaparece, sobretudo na estrofe final, a mesma
"turvao" da sacralidade:
Tenhas dio no olhar, tenhas no olhar ternura,
Zangada sejas ou sejas de bem comigo,
Sempre que te contemplo, eu sempre te bendigo,
Lrio do meu amor, deusa da formosura
Ah! da minh'alma eu fao mn palacete antigo,
E l, nessa manso de paz e de ventura,
Que mn cu, onde a luz do ocaso fulgura,
Beijando-o de alto a baixo, amo e vivo contigo.
s boa quando s m para mim. No te amasse
Como eu temo [sic], e talvez j tivesse fugido
Desta venustdade ideal de teu semblante.
Mas amo-te! E ao olbar-te a palidez da face,
Nuanceada de carmim, penso, vulto querido,
Numa hstia onde corresse o meu sangue de amante.

89

GUIMARAENS, A Manh, p. 205.

Como o poema no pode ser encontrado na edio da Obra completa, optou-se por sua transcrio em

apndice ao captulo.
91
Seria essa a razo de sua excluso (mesmo em nota) da Obra completa?

88

Mais "transgressivas", contudo, que a nudez da santa de igreja a quem se dedica


um amor algo desgrenhado ou que esta hstia em que se consagra o sangue da camalidade
parecem ser mesmo as imagens de um Cristo ambiguamente envolvido pela figura de
Madalena, que aparece nos outros trs poemas mencionados. Em "O sculo de Cristo", a
tenso entre a pureza mstica e o amor erotizado mantm-se no resolvida:
Noite hebria de luar. Sobre a terra cintila
O amplo sendal do cu, pontilhado de luz.
Uma beno astral beija branca e tranqila
A alma de Madalena e a boca de Jesus.
Dorme em paz a Betnia Ao vento o luar oscila
Destacam-se no horizonte atroz granitos nus.
E dum lado da floresta arvoredos em fila
No mistrio da Noite, erguem braos em cruz.
"Rosa do meu amor, bendita que tu s!".
E disse atuda Jesus: "Se de mim s tu foras,
A crena e a religio ia depor-te aos ps!"
Beijou-lhe o seio e a boca e as faces tentadoras:
E o seu beijo febril dos tempos atravs,
At hoje redime as almas pecadoras.

A posse sensual apenas (apenas?) hipottica de Madalena ("Se de mm s tu


foras,/ A crena e a religio ia depor-te aos ps!") deixa em suspenso a extenso do beijo
febril de Jesus em seio, boca e faces tentadoras da "rosa" de seu amor. Tambm a redeno
das almas pecadoras admte dplice leitura diante deste Cristo humanizado que sente
desejo sensual e pensa em abandonar sua msso divina pela personagem bblica. O beijo
febril redime por sua pureza, ou o faz precisamente pelo contedo impuro que admte como
vivel at mesmo para a figura de Cristo?
A tenso reaparece em "No horto"92, em que Jesus, em um momento de
"blasfma louca" e "inda o mel do beijo teu sentindo" igualmente lamenta no abandonar
"o clix da amargura" para dedicar-se ao amor de uma "Madalena pura". Finalmente, em

89

"Dois mrtires" Cristo aparece como "sbio carinhoso". O epteto, a despeito de manter a
simpatia por sua figura, desttui-a de sua aura sagrada, humanizando-a igualmente:
Dizem que Cristo, o sbio carinhoso,
Quando caiu no seio da agonia,
Tinha um sorriso para o azul formoso
E para a multido ele sorria.

que um vulto sagrado e lutuoso


Pranto de sangue e dor triste vertia
E dos cabelos o lenol piedoso
Sobre os seus ps olimpicos estendia.
Era Maria de Magdala o saoto
Vulto que a fronte anglica de pranto
Correr deixava, divina!, brilhante ...
Mais infeliz tu fuste, Tiradentes,
Pois no sentiste as lgrimas dolentes
Da tua doce e afetuosa amante.

O processo de humanizao completa-se na estrofe final em que o mrtir


religioso comparado ao histrico: prximos e distantes pela amante que ambos teriam
possudo, mas de cuja companhia Tiradentes no teria desfrutado em seu momento
derradeiro. A palavra "amante" (doce e afetuosa) leva inevtavelmente a um desdobramento
da leitura dos versos anteriores. Ao dom fisico do carinho atribudo a Cristo, associa-se a

erotizao do gesto de Madalena enxugando-lhe os ps com os cabelos, alm da


ambigidade que se estende ao sorriso brotado na cruz. O poema retoma, deste modo, a
pressuposio contida nos dois anteriores de um amor de Cristo por Madalena que
possivelmente no se limitasse a uma dimenso mstica.
Todas estas mulheres, deusas ou concubinas, clssicas, bblicas ou literrias,
todas elas convergem para a beno proferida pela "foice urea da Parca" sobre o "castigo
fatal" que ter vindo ao mundo. Uma beno que congrega em sua dissonncia a escassa

92

Ver Apndice.

90

positividade de que so passveis os condenados. Trata-se de figuras femininas em cuja


maldio demonaca repousa o gesto mnimo.
No caso especfico da Prosrpina com que se abriu esta seo, a ambigidade
inerente ao rnto. Corno se disse anteriormente, divindades dos infernos eram associadas ao
medo, mas do mesmo modo esperana. Nossa deusa, em sendo tambm figurao da
primavera, aponta, alm do mais, para o carter cclico da natureza. A ambivalncia de
Hades, sua possibilidade de sinalizar para a renovao da vida, para a imortalidade repousa
na viso cclica do unverso. E pensar a vida em ciclos no deixa de ser urna forma de
relativizao do poder da morte.
Isto faz lembrar que Prosrpina no soa adequada corno santa catlica tambm
porque a idia de ciclo por si s avessa escatologia do cristiansrno. E o sonho de algum
tipo de imortalidade (no necessariamente cristo) tambm povoou outros poemas de
Alphonsus. s vezes de modo muito mais ostensivo do que apenas pela aluso a rntos
clssicos. As figuraes do sonho, no entanto, invariavelmente acabavam dando nas portas
do inferno em que se debate o homem: a existncia .... Inferno do qual nem o eterno retorno
parece capaz de libert-lo. Ou, corno foi melhor dito, em um mundo aparentemente
composto de mudanas, convertido em choro o doce canto, nada se muda j corno soa.

91

3. O salto empalhado
3.1. Alguns valores: abstrao e movimento em detrimento de concretnde
e paralisia
Considerando a imagem de uma deusa a quem se atribui a possibilidade do livre
trnsito entre o alto e o baixo, do trajeto do mundo dos infernos para as primaveras do
mundo, considerando o florescimento e o crescimento enquanto ritmos e a morte enquanto
passagem, travessia por guas em curso, considerando tal conjunto de referncias, esta
Prosrpina cclica, cambivel parece trazer baila, a esta altura, tambm o valor e a riqueza
do movimento. No conjunto dos poemas acionados por este texto, o movimento parece ser
precisamente um dos elementos indiciadores de uma tica de vida e morte, dispersa, de
resto, na combinao de outras sries de elementos textuais.
J em "A cabea de corvo", o objeto esttico pousado sobre a mesa do escritor
(figurao de ave com olhar vidrado de estaturia) intimidava pela presena e desencadeava
angstias complexas que o texto findava sem resolver. Mero recipiente, simples vaso, o
tinteiro exercia estranho poder sobre o homem diante de si, inclinado vertiginosamente para
a inao. O cerco era rompido (ou !asseadas as amarras) com a opo pela escrita- sempre
acossada por um sono iminente. Entreabrir o bico do corvo, meter-lhe a pena goela a
dentro, pintar (a mo trmula) versos prprios de louco extraindo da ave sua seiva negada
custa de terror paralisante, ou deixar que a mo (ainda) corresse !esta "toda a tremer pelo
papel inteiro" ... tudo ao. Tudo movimento.
Em um universo de perspectivas to escassas, movimento sonhado e
movimento vivido aproximam-se. Como se aproximam a idia de ao e as sugestes

92

erticas destas mos em agitao e penas que violam receptculos temidos na produo de
sulcos, na germinao ou esterilidade de escritas. Sugestes erticas paralelas s contidas
no relacionamento entabulado enquanto desejo com aquela Prosrpina cujo contato maldito
requisitava-se em orao no poema "Salmos da noite". L, o veneno suplicado escorria de
seu peito de neve em similaridade ao desespero que parecia sangrar da ave negra - sempre
fluxo, curso, movimento. A turvao, a alternncia de sentidos contidos no negror ou na
alvura erige-se, alis, em constante desta potica. Neve ou noite (claro ou escuro, ora bem,
ora mal) acabam por constituir-se em espaos de valor indeterminado, cabendo ao
movimento (ou a outros elementos textuais) conferir-lhes alguma preciso.
Se, em "A cabea de corvo", entreaberto o "grande e fino bico" da ave, o
prprio escritor se encarregava de "meter-lhe a pena goela a dentro", em "Salmos da
noite", a figura masculina solicita por trs vezes que a feminina abra-lhe "o rio do beijo",
abra-lhe o "seio infernal", abra-lhe o "seio dormente". Por fim, em uma quarta ocasio,
lembra-lhe que ela pode "abrir no peito um sepulcro sombrio" capaz de abrig-lo. Assim,
delega-se a responsabilidade de ao inicialmente mulher, mas, atitudes tomadas, o
suplicante recebe a ddiva de esquecer o carter "infame" da figura feminina. Passa ento
ao sonho de transmutar-lhe o leito em barca pela qual desce atravs do "mar brumoso das
orgias".
A entrega voluntria a esta morte feminina recusa conotaes de repouso e,
ainda que se mencione um "sono mau e eterno" a ser dormido pela alma em questo, o
conjunto do poema impe-se enquanto orquestrao de sons e movimentos. A quarta
estrofe, a propsito, extremamente elucidativa:
Filha ideal de Sat, que o meu olhar absorto
Pouse nos olhos teus, pego medonho e atro
Onde paira o conforto,

93

E a dor, como as vises de um tenebroso teatro,


Onde um palhao canta, onde repousa um morto.

Os olhos da "filha ideal de Sat" acabam por remeter ao olhar vidrado da


funesta ave do poema de Kiriale. Como aqueles olhos, estes intimidam para desencadear o
movimento libertador. Engana a imagem algo tranqila do olhar absorto que "pousa" nos
olhos femininos - por sua vez configurados enquanto espao onde "pairam" o conforto e a
dor. Se no olhar dela pairam sensaes, este pairar vem imediatamente associado "s
vises" de um tenebroso teatro (espao consagrado cena, ao) "onde um palhao canta,
onde repousa um morto". Ora, a morte-repouso a alheia. A prpria, a do sujeito potico,
constri-se enquanto um espiar e um debruar-se sobre um seio feminino que, mesmo
"dormente", agita-se em prantos, soluos e sibilaes:
Beijo talhado em carne, abismo eternamente
Sombrio e mau, por onde espio e me debruo,
Abre o seio dormente,
Chora o teu pranto falso, e que em cada soluo
Do teu peito, eu escute a voz de uma serpente.

Era o movimento enquanto sada para os impasses, enquanto adiamento da


impotncia, enquanto meio de se afugentarem torpores que se desenhava, ainda, no poema
"No caminho da perdio"

93

Nele, a tenso entre estatismo e movimento resolvia-se ao

final (ainda que no se resolvessem os dilemas ontolgicos) com a imagem de uma mulher
que seguia "em triunfo" diante de um poeta igualmente subjugado por olhares. Tambm
naqueles versos a soberania feminina associava-se imagem fluida de um "rio horrendo e
oculto" e seus passos sugeriam-se dotados do poder de afastar o "moroso outono" em que
se estagnava o escritor.

93

Transcrito pgina 58.

94

Do mesmo modo, "Suicidas do amor"94 imprimia dinamismo a uma figura


feminina desenhada como "clice de lis onde murmura o vento", e "ptala de rosa entre as
guas do rio". Nem o olhar de "arcanjo sonolento" eliminava-lhe os tremores e o poema
passava da noite ao dia com o surgimento de um luar que, por sua vez, lanava sobre a terra
um "olhar em desvario". Tambm neste caso, morrer nos braos da amada embebia-se de
atividade e mesmo tendo-se agora uma imagem de donzela frgil ("Oflia doente" que teme
o abandono do amado), a idia de caos, desarranjo e confuso que organiza o fechamento
do poema (mesmo sem que se solucionem os embaraos inerentes vida) :
-"Nada temas ... Sou teu!" E gelados e mortos,
Seguimos para o mar que nunca teve portos,
E embrenhamo-nos, fiis, no caos do eterno sono..."

Mar sem portos, deslocamento incessante ainda que ilgico ... o desgarramento
do porto insosso da vida soa como privilgio supremo. A morte avulta, ento (vale repetir),
como o mal que bem porque liberta do mal maior: a estagnao da vida. A vida de que se
ausentam as brisas, em que escasseiam os gestos, em que se sucedem os desertos estticos,
de que se padecem as monotonias... aquela vida hamletiana de que se tratou na segunda
parte deste captulo. Aquela vida em que se consumia um homem carregado de mgoas
que fitava "a chorar o estrelado deserto", sob um cu negro cintilando "numa imobilidade
eterna! e tranqila" 95 . Tambm naqueles versos suspirava-se por algum movimento, ainda
que condenado, e o movimento vinha do desfile grotesco de almas rumo morte:
E as almas todas vo, como serpes, de rastros,
Amaldioando o cu que se ilumina aos poucos ...
Que infame e revoltante o sorriso dos astros,
Clareando eternamente este hospcio de loucos!

94
95

Trnnscrito pgna 74.


Poema "Das 'Alucinaes"', trnnscrito pgna 52.

95

Deserto maior, neste caso nem se tinha a ambigidade ertica da


antropomorfizao tantica. Aqui, o mundo manicmio sinalizava, ainda, para a
duplicidade de sentidos atribudos loucura nesta potica. De um lado, a loucura libertao
do escritor que em "A cabea de corvo" entregava-se insanidade mvel de uma ao
esvaziada de positividade. Ao ainda. De outro, a "loucura" do homem prisioneiro em um
universo de insensatez (o mundo manicmio), a loucura priso, abafamento, inao de "Das
alucinaes".
Falta a este ltimo poema precisamente a animao avermelhada e
indeterminada atravs da qual o fogo e a fumaa devoram a paz do sonhador de "O
cachimbo". Naquele caso, entre baforadas e espirais de fumo, despistava-se a materialidade
paralisante (paralisada) da caveira-cachimbo, convertida em reduto de fulguraes
abstratas. Veiculada nas oscilaes da fumaa, a abstrao, por sua vez, funcionava como
fonte de dinamismo ao gerar uma imagem espacialmente instvel, capaz de capturar o olhar
e for-lo ao deslocamento.
possvel notar, deste modo, o quo significativo pode ser, nesta faceta da

poesia de Alphonsus, o recurso espacializao. Tambm espacializando, ele pe em cena


o que parece ser, segundo a perspectiva aqui adotada, outra das questes decisivas de sua
potica:

a relao entre o concreto e o abstrato. Tomadas ora como manifestao de

concretude, ora de abstrao, vida e morte - por esse caminho - prosseguem no curso de
sua tenso.
Assim, a morte pode estar, a um primeiro olhar, representada no esttico objeto
concreto caveira (de "O cachimbo"), aludido enquanto "viso do tenebroso limbo" (espao
de espera, indefinio e impotncia). E estar sinalizada ainda, considerado o que se
privilegia no conjunto do poema, na srie abstrata de movimentos atravs dos quais o

96

escritor se arroga o mnimo controle (sabidamente falso) sobre seu desespero e sobre o
absurdo de sua condio.
Enfatize-se, a propsito, o movimento de uma voz que vai passando de mal
simulada impassibilidade descritiva (na primeira estrofe), ironia (na segunda), tristeza
indecisa e contida, at o sarcasmo derrotado do final. Registre-se, tambm, o movimento de
transformao gradativa da amada, espcie de miragem mirifica que ora formosa, ora
caveira (rosto em metamorfose contnua), ora projeo infernal (a mulher-danao) das
brasas e do fogo sobrepostos "sua" face, ora retrato da insanidade da condio humana.
Haveria igualmente o movimento aparentemente banal das aes do tabagismo
reverberando os demais jogos poticos. Talvez, por fim, o movimento pressuposto do artista
oculto que, criando a caveira, oscila (ou permte a oscilao) da fico e do artefato ao fato
- as inquietaes e angstias do criador. Pode-se assinalar, finalmente, um movimento
hipottico dos beijos e afagos potenciais associados figura feminina e que - neste poema
- no chegam a se concretizar pela transformao constante que impede sua fixao
enquanto par amoroso, ainda que virtual.
Em outros poemas, a morte surge ainda enquanto impulso para o abismo,
mpeto para o naufrgio em mares bravios, incitao ao lanamento em rios correntes.
Outras imagens associam-se mais comumente idia que, nesta potica, em geral se tem da
vida: o repouso do deserto, a estabilidade das constelaes, a constncia dos ambientes
aprisionantes, o calor sufocante (de ar rarefeito) dos recipientes (covas, tmulos,
quartos ... .). De todo modo, so dois pesadelos: o pesadelo da vida, o pesadelo da morte. E,
ao fim, nem um nem outro espao parece conter a sada para os dramas apontados, apesar
da ora ligeira, ora pronunciada vantagem da precipitao voluntria morte.

97

Pode-se retomar, assim, uma considerao feita no comeo deste captulo,


segundo a qual uma pea como "Initium", desfazendo de modo algo violento o conflito
metafisico em que se encontrava o sujeito potico, acabava por erigir-se enquanto objeto
esttico "mal costurado". Inserido na lgica do conjunto de imagens em discusso, o poema
apresentava-se enquanto sucesso de movimentos.
Seus versos continham o mesmo tom alucinatrio, aterrorizante das aes
elencadas nos textos mencionados. Tambm l a vida era espacializada enquanto asfixia e
as imagens macabras e grotescas associadas morte ventilavam canhestramente o
calabouo da existncia. At que se paralisavam as angstias para dar lugar beatitude da
santa, "resolvendo" artificial e bruscamente nsias que, em outros versos, soaram muito
melhor representadas enquanto insolveis.
Em um poema em que se alongavam por quase seis estrofes as manifestaes
da concretude do deserto esttico da existncia e as ameaas abstratas das intempries da
morte, neste poema, em uma estrofe e meia, apresentava-se uma soluo metafisica que
aniquilava dois males complementares e estabelecia um bem supremo. Que, enfim, no
parecia caber na lgica instaurada pelo prprio conjunto das estrofes e por seu dilogo com
textos afins.
O caso que o universo representado parece assinalar como seus melhores
momentos precisamente os que se controem enquanto instabilidade, oscilao, movimento.
Ao fundo dos conflitos e nsias parece agitar-se uma tica que privilegia o mvel e o
abstrato em detrimento do esttico e do concreto. Vida e morte recusam submeter-se a uma
valorao fixa e a tendncia a se atribuir (nestes versos) maior mrito segunda parece
derivar de sua associao muito mais freqente a elementos de mobilidade e vacuidade.

98

Ao contrrio das sugestes das vises pnmetras (a viso primeira de "O


cachimbo" tambm precisava ser revista luz do conjunto)

o mundo ergue-se como

paralisia e congelamento - de que o homem pode libertar-se apenas pelo salto para os
abismos da morte. No o salto para dentro de outra placidez: a harmonia metafsica de
"Initium". Mas o salto para as guas voluptuosas e tensas de uma morte que se constitui
enquanto soluo potica na medida mesmo em que se recusa a constituir-se enquanto
soluo ontolgica.
O tinteiro e o cachimbo dos poemas de Kiriale tm, portanto, o peso das coisas
estticas e monumentais. So monumentos de pequena escala que se fazem acompanhar, no
decurso desta poesia, de um sem nmero de igrejas, catedrais, conventos, mosteiros, torres,
edificaes de um modo geral, cujos traos recorrentes so precisamente aqueles que lhes
conferem o peso existencial do definido : a concretude e a sedimentao. De estarem fixos,
de serem palpveis, ntidos, inequvocos, tais elementos retiram a valorao negativa, o
peso e o tom de condenao que os acompanha96 E o que a eles se associa (quando no se
trata de fantasmas, delrios, baforadas e outros seres flutuantes com poder de oposio a sua
preciso e relativizao de sua rigidez), vem usualmente marcado pelos signos de tal peso
e condenao.

3.2. A histria de Dona Guiomar: dados sobre a cristalizao de um


impulso

96

H um poema ao menos em que a edificao nem se resnme a edificao, nem soa concreta ou imvel, o
poema intitulado "A catedral" da obra Pastoral aos crentes do amor e da morte (GUIMARAENS, Obra
completa, p. 289). Naquele caso, ao contrrio, o que se tem a "catedral ebrnea dos meus sonhos" que se
ergue enquanto imagem visualmente imprecisa e temporalmente flutuante, oscilando no apenas com as
variaes do dia que se desenrola, mas tambm com os estados de esprito do sujeito potico sobre ela
projetados.

99

A referida "tica" que parece privilegiar a abstrao e o movimento em


detrimento da concretude e da paralisia pode ser buscada, ainda, no poema que constitui a
quarta seo de Kiriale, "A catedral". Ao abrir-se para o tema da imortalidade, o texto
parece faz-lo na contramo das trilhas por que seguem as mulheres cambiantes que se
vinham discutindo at a seo anterior. Uma contramo que, no entanto, acaba por ensejar
um posto de observao privilegiado de detalhes outros contidos no conjunto potico em
discusso. Uma negao que no deixa de salientar os traos e afirmar as linhas de fora de
uma dinmica da qual aparentemente se desviou:
Caput IV- A catedral
(Lenda do Bltico transplantada para Portugal)
Ignota !anda astral da Bem-Aventurana,
J no h sobre a tema o que eu chamo esperana.
(Jos Severiano de Resende, presbt.)
De mon espoir je suis la tombe ...
Espor! tombe de ma vie!

Jacques d' Avray, Prince Royal du Symbole, Gnmd Poete Inc0tu1u.


Ai> Dr. Dario da Silva.

Dona Guomar tombou de giolhos,


-Dobravam tdolos sinos E no horizonte dos seus olhos
Dois Anjos cantaram hinos.
As mos em cruz, a alma petrina

Suspendendo os alvos peitos...

Que amargura quase divina


Nos seus olhos contrafeitos!
Era no tempo em que a moirama
Dominava a Portugal.
Como rezaste, nobre Dama,
Nessa noite de Natal...
- "Senhor meu Deus onipotente,
Ouvide a voz de uma louca ... "
(Bem se via que uma alma crente
Te soluava na boca.)
"Senhor meu Deus da Alta clemncia,
Eis o que hoje vos imploro:
Seja eterna a minha existncia
Neste deserto onde moro.

100

"A Catedral que vos levanto


feita de pedra e cal ...
Senhor Deus que eu exista enquanto
Existir a Catedral!"
Foram palavras cu arriba,
Clamaram no mar profundo ...
Ouviu-las Deus, e um velho escriba
Anotou-as c no mundo.
E mesterais dos mais valentes
Vo comeando o trabalho:
Qual quebra as pedras em torrentes,
Qual as prepara com o malho.
Tamanho esforo sobre-humano
Pe de p a Catedral.
E j passara mais um ano,
E outra noite de Natal.
No tm mais conta os dobres de oiro
Que a Dama gastou na Igreja.
Fosse embora mais de um tesoiro,
Eis acabada a peleja.
Dona Guiomar est contente,
Toda ledice na face.
Por no morrer, ri-se da gente ...
No houve quem la invejasse.
Passaram muitos longos dias,
Meses, anos afinal.
Quantas pungentes agonias
Desde a noite de Natal!
E fica velha a nobre Dama,
Toda cheia de cansao ...
No se levanta mais da cama,
Nem pode dar mais um passo.
Lastima o tempo em qne era forte,
Bem-fadada e bem querida
Se reza agora, pede a morte
S por ter eterna vida

Como o Senhor h de ouvi-la,


Se no tomba a Catedral?
-Dorme, Fidalga, bem tranqila,
Que no tem cura o teu mal.
E para ela um caixo foi feito:
E nele o corpo deitando,
Dona Guiomar, com as mos ao peito,
Ps-se esperando, esperando ...

101
Sculos passam no infinito,
E ela est sempre deitada,
Sem nm gemido, sem nm grito,
De olhos fitos sem ver nada
Jnnto Dama quase defunta
Reza um padre no Natal.
Dona Guiomar ento pergunta
Se tombou a Catedrnl ... 97

Uma divergncia inicial se revela ao cotejarmos estes versos com os


anteriormente abordados: o desaparecimento do confessionalismo lrico. Todos os poemas
(mesmo as crnicas) aqui considerados at o momento organizavam-se desbragadamente
segundo a perspectiva da primeira pessoa. E todos eles se valiam desta perspectiva para dar
vazo s ansiedades, destemperos e inquietaes de um lirismo tenso, insatisfeito, que se
manifestava atravs de expresses pontuadas de negatividade e angstia.
J o titulo, neste caso, oferece-se enquanto aluso a uma imagem imponente e
fria, a uma pea arquitetura! distante tanto do leitor quanto do enunciador do discurso
potico. Se imagens igualmente impassveis eram sugeridas nos ttulos de "A cabea de
corvo" e mesmo "O cachimbo", naquelas peas no se tinha, como nesta, a altivez, a
distncia sacralizada, o porte monumental. E, como j se repetiu cansativamente, as
pequenas "esttuas" - espcie de motivos dos poemas referidos - acabavam por ser, ao
longo dos versos em que se ofereciam ao olhar do leitor, dotadas de inconstncia e
animao perturbadoras do imobilismo inicial. A perturbao inerente ao sujeito potico
(que estava longe de se ausentar da enunciao lrica) instabilizava toda a organizao
textual e projetava-se em direo ao leitor, visto que os textos se fechavam sem apaziguar
as crises suscitadas.

97

GUIMARAENS, Obra completa, p. 75-7. (Kiriale)

102

Em "A catedral", a adoo do tom narrativo corrobora o processo de assepsia j


promovido pelo titulo e o recurso a epgrafes s quais falta qualquer dose de familiaridade
contribui para a rarefao da atmosfera potica. Jos Severiano de Resende e Jacques
d'Avray eram amigos de Alphonsus de Guimaraens e, como ele, poetas. Ambos tocados
pelas cismas elitistas que acometiam quase igualmente simbolistas e decadentistas. Ambos
seduzidos pelo gosto de uma diferenciao, de um afastamento do vulgo, de uma certa
deferncia intelectual. O gosto da "eleio" espiritual que entendiam inerente ao oficio do
escritor.
Mesmo no sculo XIX agonizante em que os versos foram escritos, as epgrafes
escolhidas eram perfeitas para o estabelecimento de enigmas. D' Avray, com seu gosto de
escrever em francs, era quase to inacessvel leitura quanto Resende, o padre que, aps
dissabores diversos, termina por abandonar a batina e acaba seus dias na Frana 98 A
esquisitice dos eptetos que Alphonsus de Guimaraens atribura ao amigo Freitas Vale e dos
quais gostava de fazer acompanhar seu pseudnimo (Prnce Royal do Symbole, Grand

Poete Jnconrm) encontra sua plida correspondncia no emprego do galicismo "!anda"


ladeado pelos adjetivos ignota e astral. E, sem dvida, na abreviatura com ares de discreta:
"presbit." - que, enfim, casa-se bem com diversos traos semnticos de "catedral".
Assim, o poema, que se ergue solitrio no contexto de Kiriale contando com
uma seo do livro exclusivamente para si, cuida de acumular traos indiciadores de um
afastamento algo hiertico, confirmado, ainda, no recurso a uma espcie de subttulo que o
98
Andrade Muricy afinna ter Jacques D'Avray (pseudnimo de Freitas Vale) escrito as obras L'are en ciel,
La coupe du roi de Thul, Un moine qui passaiL. , Helnia, Le hros, a pea L'tincelle, Les plus grands
poi!mes, Triplique de la grandeur humaine, todas inditas. Em 1916 e 1917 teria publicado duas sries de
seus Tragipomes, cada qual com sete obras, impressas em plaquettes. Severiano de Resende, por sua vez,
teria publicado as Cartas Paulistas, o livro Eduardo Prado, de polmica anti-republicana e O meu fios
sanctorum contendo "curiosas biografias de santos". Em poesia, Mistrios, de 1920, reeditado em 1971, no

103

categoriza enquanto "Lenda do Bltico transplantada para Portugal". Ora, "lenda"


pressupe um certo carter de narrativa de peso coletivo, de tradio popular.
Paradoxalmente, trata-se de um dado que poderia produzir um efeito de aproximao de um
eventual leitor, na medida em que se tratasse de uma histria haurida em um patrimnio
cultural de que ele, leitor, pudesse tambm, eventualmente, partilhar.
Ocorre que a lenda em questo teria sido pinada da tradio do Bltico. Do
Bltico, da distncia fria das vizinhanas do mar do Norte, ela transplantada para
Portugal, em um expediente que, contrariando igualmente possveis aproximaes, refora
o afastamento e a inacessibilidade do referencial utilizado. Isso porque Portugal se constri,
no texto, no enquanto a nao com a qual o poeta brasileiro teria as incontveis afinidades
que os crticos se apressaram sempre em elencar. Antes, Portugal surge como uma nao
tornada temporalmente imprecisa, uma nao medieval, tomada por mouros, coetnea das
grandes edificaes de igrejas estendendo-se por sculos. Uma nao mais prxima da
Frana duplamente evocada nas epgrafes (com sua temporalidade igualmente mitificada)
do que do universo diretamente experienciado pelo sujeito potico em questo.
Valeria lembrar que, em outros versos, as figuras evocadas (Prosrpina, a Parca
com sua foice, Madalena) no requeriam qualquer transplante para se fazerem atuantes na
lgica dos diversos poemas. Estavam dadas enquanto personagens ou entidades
culturalmente partilhadas. Pressupunha-se uma mnima identidade de repertrio entre o
leitor e a escrita derramando-se diante dele. Neste caso, transplanta-se uma lenda tomada
to distante que quase nada possa ter de coletivo ou identificador. E, transplantada, refora-

se a distncia j existente, implantando-a em um contexto igualmente alheio. Trata-se de

centenrio do nascimento do autor. Teria colaborado, ainda, em diversos jornais paulistas e mineiros e
redigido a seo "Lettres Brsiliennei", do Mercure de France. (MURICY, op. cit, p. 470-l, 475 -7, v. l)

104

uma figura "lendria" que se contrape s figuras que povoam o universo cantado pelo
poeta em outros momentos.
Como se no bastasse, nos poemas j discutidos predominava um presente
absolutamente encharcado pelas tempestades interiores do sujeito que se expunha
(freqentemente em dilogo direto com um interlocutor de algum modo associado a seu
drama interior). Se postos em ao, passado ou futuro convertiam-se em elementos
agravantes da exaltao em que se encontrava aquela subjetividade no momento presente o momento presentificado no fluxo dos versos.
A hlstria de Dona Guiomar, por sua vez, no parece inquietar de modo
decisivo a voz que a relata. E o tempo de tal narrao tem um estatuto diverso que lhe
permite atravessar a temporalidade mesma do enunciador (um dos tantos perpetuadores do
material lendrio). Sculos se desenrolam no perodo de dezoito estrofes e estas dezoito
estrofes - como cai bem s lendas - poderiam ser retornadas sculos adiante sem que
voltassem a adquirir o tom de "presente" que efetivamente readquirem os demais poemas
cada vez que so relidos. "A catedral" permanece sempre em um tempo no ancorado, a
rigor, em Histria alguma. Um tempo a-hlstrico dentro do qual se processa a histria
modelar da dama que em uma noite de Natal faz, tresloucada, um pedido a Deus e, em
retribuio, uma promessa: a promessa de erigir uma Catedral em troca de uma vida
"eterna", ou quase ("Senhor Deus que eu exista enquanto I Existir a Catedral".).
Recursos, portanto, que em outros poemas teriam servido precisamente para
assinalar ou reforar o que se poderia considerar como a particularidade individual do
sujeito potico, neste caso tm seu sinal invertido. Recursos como a adoo de uma espcie
de "medievalismo" mitigado, o gosto pela insero freqente de referncias cultura
francesa (eventualmente latina), mesmo a predileo por pseudnimos ou por um certo

105

clima litrgico. Tratava-se sempre- no procedimento usual em Alphonsus de Guimaraens e


seus pares - de assinalar uma distino capaz de marcar a especialidade histrica do
escritor, convertido em indivduo, em ser destacado do padro. Ainda que "falsa" ou
questionvel, a equao parecia apontar sempre para a irrepetibilidade e o carter unvoco
da experincia lrica assim enunciada.
Neste caso, o que se d algo diverso. Exatamente por se construir enquanto
"lenda", por ordenar-se em um universo avesso ao da historicidade imediata do leitor ou do
sujeito potico, por cercar-se de epgrafes propiciadoras de um tom hiertico, distanciado
tambm das referidas historicidades, exatamente por tas fatores, a narrativa parece sofrer
um processo de mitificao. Deixa de ser o empenho de uma subjetividade em registrar-se
enquanto tal para assumir estatutos de exemplaridade e comprometimento com o modelar,
o trans-humano, o arquetpico.

3.3. A sacralidade abortada: desdobramentos do elemento temporal


Referindo-se ao pensamento do que denomina o homem "arcaico" (voltado para
a experincia do tempo mtico e para a preocupao com a neutralizao da histria pela
converso dos eventos em categorias), Mircea Eliade faz algumas consideraes que
parecem contribuir com o desenvolvmento do raciocnio que se segue aqui:
O que nos interessa sobretudo nesses sistemas arcaicos a abolio do tempo concreto
e, por conseguinte, a sua inteno anti-histrica. A recusa de conservar a memria do
passado, mesmo imediato, parece-nos ser o ndice de uma antropologia particular. , em
suma, a recusa do homem arcaico de se aceitar como ser histrico, a recusa de atribuir
um certo valor "memria" e, conseqentemente aos acontecimentos invulgares (isto ,
sem modelo arquetpico), que constituem, de facto, a dmao concreta. Em ltima
anlise, descobrimos em todos estes ritos e atitudes a vontade de desvalorizao do
tempo. Levados s ltimas conseqncias, todos os ritos e comportamentos referidos
poderiam subordinar-se ao seguinte enunciado: se no se lhe prestar qualquer
importncia, o tempo no existe; por outro lado, quando se torna perceptvel (devido aos
"pecados" do homem, isto , quaodo este se afasta do arqutipo e mergulha na dmao),
o tempo pode ser anulado. No fundo, encarada na sua verdadeira perspectiva, a vida do

106

homem arcaico (reduzida repetio de atos arquetipicos, ou seja, s categorias e no


aos acontecimentos, repetio constante dos mitos primordiais, etc.), se bem que se
desenrole no tempo, no suporta a sua carga, no se sujeita irreversibilidade, em suma,
ignora aquilo que, justamente, caracterstico e decisivo na conscincia do tempo. Tal
como o mstico e o religioso em geral, o primitivo vive num presente continuo. (E
neste sentido que podemos dizer que o homem religioso um "primitivo", pois repete
os gestos de um outro e, por essa repetio, vive continuamente num presente atemporal). 99

Note-se que, nos poemas anteriores, no se sentia qualquer tentativa de


"desvalorizao do tempo", nos termos discutidos acima. Pelo contrrio, cada mnima ao
era imbuda de significao e valor extremos na medida mesmo em que se constituam em
momentos "nicos", ou, ainda que habituais, no dotados de qualquer conotao
arquetipica. Ao ancorar seu texto no momento de processamento da escrita ("Na mesa
quando em meio noite lenta, I escrevo antes que o sono me adormea"), o sujeito de "A
cabea de corvo", por exemplo, emprestava s angstias a que ia se reportar uma durao
que se repetia sempre "quando" ele escrevia. Uma repetio, portanto, restrita precisamente
historicidade do sujeito potico. Tratava-se de angstias inerentes ao processamento da
escrita no final do sculo XIX, em contexto burgus, enunciadas exatamente como tal:
como experincias historicamente "particulares".
Ainda que tais experincias no fossem a rigor particulares (se tomado o termo
em suas ltimas conseqncias), elas eram sentidas e comunicadas enquanto tal. Isto se d
tambm com o sujeito potico de "O cachimbo" e igualmente com o de "Salmos da noite",
prdigo em dar vazo a desejos e estados de alma tomados enquanto subjetivos, nicos,
irrepetiveis. O que o tom lendrio faz histria de Dona Guiomar eliminar qualquer
irreversibilidade que se pudesse encontrar em sua temporalidade. Sua histria se repete

99

ELIADE, Mircea. O mito do eterno retorno: arqutipos e repetio. [traduo de Manuela Torres]

Lisboa: Edies 70, 1978. p. 100 e !OI.

107

sempre que se quiser retomar a lenda e, por se repetir assim indefinidamente, pode soar
como o presente atemporal a que se referia Eliade.
Alm disso, possvel perceber que j o estabelecimento do "acordo" com o
divino vem acompanhado de elementos indiciadores de periodicidade: sinos dobrando,
anjos entoando hinos, a aluso noite de Natal. Mesmo o domnio mouro sobre a regio de
Portugal - que poderia marcar um tempo historicamente preciso para o relato - consegue
apenas delimitar o momento (tomado mgico) do incio de um ciclo, do mesmo modo que
os sinos e anjos, e, sobretudo, a aluso festa religiosa (repetida ao longo de todo o poema)
parecem funcionar como indiciadores de uma temporalidade circular.
Uma temporalidade circular, contudo, em que as diversas atualizaes do tempo
no se equivalem, e em que cada nova fase apresenta-se degradada em relao anterior.
Em um poema de dezoito estrofes, totalizam-se onze entre a orao da dama, seu pedido,
sua promessa, a execuo da obra e a alegria que dela toma conta, constatada a consecuo
de seu objetivo. Nessas onze estrofes, o que se prolonga a qualidade da vivncia de tal
recorte temporal. O recorte vivido intensamente enquanto conquista, enquanto vitria o
mais breve de todos, mas em seu curso multiplicam-se os eventos passveis de registro,
merecedores de aluso e nfase.
Na seqncia, cada nova estrofe um passo em direo ao agravamento da
condio de Dona Guiomar. Se entre o Natal da promessa feita de joelhos e o seguinte (que
flagra j de p a catedral) transcorrem nove estrofes, uma nica (a dcima segunda) basta
para que sejam consumidos "longos dias, meses, anos afinal". As duas seguintes encontram
a dama velha a ponto de no poder erguer-se ou caminhar. Entre a dcima quarta e a
dcima quinta, fica estabelecida a medida de seu mal: no poder morrer e, contudo,
envelhecer; estar submetida ao desgaste de um tempo que no pode estancar. Depositada

108

em um caixo, ela espera. Assim, sculos esto contidos na estrofe dezessete, em que at o
desgosto da dama transfigura-se em apatia desesperanada. E a estrofe final vem flagrar
precisamente a eternidade do sofrimento (dado comum poesia de Alphonsus). O ciclo
falso: passa-se da temporalidade perecvel imortalidade sem esperanas - e da ausncia
de esperanas no se pode sair mais. 100
O carter complexo do processo deixa-se entrever quando se observa que, neste
caso, o atemporal vem "minado" precisamente pela historicidade (e pela irreversibilidade)
que, a princpio, seria destinado a arruinar. Ao contrrio do que se passaria usualmente nos
processos "arcaicos" de apropriao mtica da temporalidade, o tempo repetido vem
esvaziado, neste caso, de qualquer poder regenerador. Um poder regenerador que, ainda
segundo Eliade, seria inerente ao mtico:
Para o homem religioso, a reatualizao dos mesmos acontecimentos mticos constitui

sua maior esperana, pois, a cada reatualizao, ele reencontra a possibilidade de


transfigurar a prpria existncia, tornando-a semelhante ao modelo divino. Em suma,
para o homem religioso das sociedades primitivas e arcaicas, a eterna repetio dos
gestos exemplares e o eterno encontro com o mesmo Tempo mtico da origem,
santificado pelos deuses no implicam de modo nenhum uma viso pessimista da vida;
ao contrrio, graas a este "eterno retorno" s fontes do sagrado e do real que a
existncia humana lhe parece salvar-se do nada e da morte.
A perspectiva muda totalmente quando o sentido da religiosidade csmica se obscurece.
o que se passa quaodo, em certas sociedades mais evoludas, as elites intelectuais se
desligam progressivamente dos padres da religio tradicional. A santificao peridica
do Tempo csmco revela-se ento intil e insignificante. Os deuses j no so
acessveis por meio dos ritmos csmcos. O significado religioso da repetio dos gestos
exemplares esquecido. Ora, a repetio esvaziada de seu contedo conduz
necessariamente a uma viso pessimista da existncia. Quando deixa de ser um veculo
pelo qnal se pode restabelecer uma situao primordial e reencontrar a presena
msteriosa dos deuses, quer dizer, quando dessacralizado, o Tempo cclico torna-se
terrifico: revela-se como um crculo giraodo indefinidamente sobre si mesmo,
repetindo-se at o infinito. 101

100

Este mudar apareotemente constante que se interrompe quando atingida a condio mais desfavorvel
evoca acentuadamente (como outros poemas de Alphonsus, alis) o Cames do soneto "Mudam-se os tempos,
mudam-se as vontades". (Ver: CAMES, Lus de. Obra completa. Rio de Janeiro: Aguilar, 1963. p. 284.)
101
ELIADE, Mircea. O sagrado e o profano: a essncia das religies. [traduo de Rogrio Fernandes]. So
Paulo: Martins Fontes, 1996. p. 94.

109

A propsito, a histria da dama que pensava lograr a morte e saiu por ela
lograda soa elucidadora. No poder morrer, de "ganho" toma-se punio, exatamente ao
converter-se a existncia em uma repetio "esvaziada de contedo". Dona Guiomar a
personalidade de alma petrina que, desde o inicio do poema, vai sendo assimilada
gradativamente imagem da catedral. Habitando um "deserto", ergue-se enquanto edificio
ostentoso e solitrio, ela prpria - cada vez mais - feita de "pedra e de cal" como o
monumento a que se liga. E at mesmo este destino ltico contm suas armadilhas j que a
mesma lgica que busca na circularidade e nos ciclos a revelao do sagrado, busca-o
tambm na estabilidade e no rigor da pedra:
A dureza, a rudeza, a permanncia da matria representam pam a conscincia religiosa
do primitivo uma hierofania Nada de mais imediato e mais autnomo na plenitude da
sua fora, nada de mais nobre e de mais terrificante do que o majestoso rochedo, o bloco
de granito audaciosamente erecto. Antes de mais, a pedra . Ela permanece sempre igual
a si prpria e subsiste. ( ...)Ele verifica assim a sua dureza, a sua rudeza, o seu poder. O
rochedo revela-lhe qualquer cousa que transcende a precariedade da sua condio
humana: um modo de ser absoluto. A sua resistncia, a sua inrcia, as suas propores,
tal como os seus contornos estranhos, no so humanos: eles atestam urna presena que
fascina, aterroriza, atra e ameaa. Na sua grandeza e na sua dureza, na sua forma ou na
sua cor, o homem encontra uma realidade e urna fora que pertencem a um mundo
102
diferente do mundo profano de que ele fez parte.

O caso que, na "lenda bltica" em questo, para que se erga o edificio,


esmigalham-se as revelaes mticas, substitudas por um mundo organizado segundo a
perspectiva histrica do trabalho:
E mesterais dos mais valentes
Vo comeando o trabalho:
Qual quebra as pedras em torrentes,
Qual as prepare com o malho.
Tamanho esforo sobre-humano
Pe de p a Catedral.

102

ELIADE, Mircea Tratado de histria das religies. [traduo de Natlia Nunes e Fernando Tomaz]
Lisboa: Cosmos, 1977. v. l, p. 265.

110

So os dobres de oiro gastos na Igreja, a "peleja" da construo que tennina


por esfacelar completamente o que de absoluto pudesse haver na rocha. A pedra, dessa
forma, d lugar ao empilhamento de blocos transformados por uma atividade
essencialmente humana. Como humana, fmjada segundo padres humanos a imortalidade
que obtm Dona Guiomar. Amarrada ao monumento, ela se afasta da dimenso sagrada e j
no se pode renovar pela reatualizao mtica do tempo, na medida em que (ela mesma)
materialidade, concretude, estagnao. O deslocamento inerente ao ciclo esmagado na
fundao do imvel. E a catedral faz-se mausolu em que a protagonista se toma o tmulo
de sua prpria esperana. Ou ainda: enterra-se, sepulta-se na esperana ressequida,
enquanto a Bem-aventurana transmuta-se em terra erma, desconhecida, inacessvel. Alis,
como j sinalizavam as epgrafes, cuja forma parecia apontar para uma "salvao" pela
conteno do tempo. "Salvao", enfim, negada por seu significado.
Compreende-se, ento, a ingenuidade da alegria manifesta na dcima primeira
estrofe, a futilidade do riso superior com que a nobre exprime o orgulho do que seria sua
distino. A ausncia de quem a invejasse denuncia uma "sabedoria" de cunho coletivo
que percebe a "loucura" do desejo de uma imortalidade esvaziada de qualquer sentido
sagrado. Sendo a existncia uma priso no mbito da qual a experincia do tempo
converteu-se em pesadelo, a verdadeira maldio de Dona Guiomar ter fechado a nica
porta, excludo a nica sada vivel para a libertao. Obcecada (de cecare) por uma
imagem da vida que no corresponde (na lgica deste universo potico) ao que a vida seria,
ela mergulha no lodo asfixiante de uma realidade que se faz paralisia.
A dissonncia entre Dona Guiomar e o coletivo faz-se, contudo, em direo
diversa que apartava o sujeito potico de "A cabea de corvo" e a sociedade em que ele se
inseria. L, ao fim do poema, um "todos" mergulhado em historicidade evocava

lll

incisivamente a sociedade burguesa excludente do escritor e de seu oficio. Como histrica


era tambm a ausncia de posio do poeta que, indefinindo-se, no se resolvendo,
sinalizava para a prpria situao da arte no momento representado.
Em "A catedral", no se tem igualmente a enunciao de uma perspectiva, de
uma "salvao". Mas Dona Guiomar diferente da coletividade sua volta como o deserto
inculto difere das torres arquitetadas. Em um universo todo mitificado, ela amarga as
marcas de uma durao dessacralizada. Apesar dos anjos, do padre, do Natal, dos sinos, o
tempo a toca, gasta, corri. Anjos, padre, Natal e sinos contm, alm do mais, outra
encruzilhada da questo: a peculiaridade da concepo temporal em que se baseia o
cristinianismo, que evocam. E que valeria tentar esmiuar:
Quanto s religies arcaicas e paleorientais, bem como em relao s concepes
mtico-filosficas do Eterno Retomo, tais como foram elaboradas na ndia e na Grcia,
o judasmo apresenta uma inovao importante. Para o judasmo o tempo tem um
comeo e ter um fim. A idia do tempo cclico ultrapassada. Jeov no se manifesta
no Tempo csmico (como os deuses das outras religies), mas num Tempo histrico,
que irreversvel. (... )O cristianismo vai ainda mais longe na valorizao do Tempo
histrico. Visto que Deus encarnou, isto , qoe assumiu uma existncia humana
historicamente condicionada, a Histria toma-se suscetivel de ser santificada O illud
tempos evocado pelos evangelhos um tempo histrico claramente delimitado - o
Tempo em qoe Pnco Pilatos era governador na Judia -, mas santificado pela
presena do Cristo. Quando um cristo de nossos dias pw:ticipa do Tempo litrgico,
volta a unir-se ao illud tempus em que Jesus vivera, agonizara e ressuscitara - mas j
no se trata de um Tempo mtico, mas do Tempo em que Pnco Pilatos governava a
Judia. Para o cristo, tambm o calendrio sagrado repete indefinidamente os mesmos
acontecimentos da existncia do Cristo, mas esses acontecimentos desemolaram-se na
Histria: j no so fatos qoe se passaram na origem do Tempo, "no comeo".
(Acrescentemos, porm qoe para o cristo o tempo comea de novo com o nascimento
do Cristo, porque a encarnao funda uma nova situao do homem no Cosmos.) Em
resumo, a Histria se revela como uma nova dimenso da presena de Deus no mundo.
A Histria volta a ser a Histria sagrada - tal como foi concebida dentro de uma
perspectiva mtica, nas religies primtivas e arcaicas. O cristianismo conduz a uma
teologia e no a uma filosofia da Histria, pois as intervenes de Deus na histria e
sobretudo a encarnao na pessoa histrica de Jesus Cristo, tm uma finalidade transbistrica - a salvao do homem. 103

Ora, se o primeiro Natal aludido no poema parece efetivamente reportar-se


Encarnao, aos demais falta precisamente o carter litrgico (recorrente, de reunio) que

112

se pressente nos hinos entoados por Anjos e nos sinos da estrofe de abertura. A primeira
Dona Guiomar, mos em cruz, alma crente, ocupa-se de oraes em que a divindade
evocada por atributos como clemncia e onipotncia. Contudo, parece ser exatamente a
"louca" oculta na particularidade de seu pedido (a mesma que se ver contente na dcima
primeira estrofe) a desencaminhar a ligao com o alto. As palavras ecoam "cu arriba" e
clamam no "mar profundo" - mas do mundo a ao do escriba que legitima o peso do
pedido. este escriba que registra e no deixa que se dissipe o momento de insanidade,
dando abertura ao (des) encaminhamento de suas conseqncias (como no pensar, a
propsito, na figura do diabo em suas conotaes catlicas?).
Deste modo, a insatisfao concreta com a existncia que na segunda estrofe
pe em ao uma mulher de olhos contrafeitos levando-a a invocar a manifestao efetiva
do divino em sua existncia, tal insatisfao e ao no se fazem acompanhar da necessria
transformao desta mulher em um sentido que a aproxime da sacralidade. Recorra-se,
ainda, a Eliade:
Como se trata de uma experincia religiosa totalmente diferente da experincia
tradicional, visto constar da "f", a regenerno peridica do mundo traduz-se no
cristianismo por uma regenerno do homem. Mas a "histria'' acaba de uma maneirn
total tanto para aquele que participa neste eterno nunc do reino de Deus como para o
homem das culturas arcaicas que a abole periodicamente. Por conseguinte, tambm para
o cristo a histria pode ser renovada, por cada crente em particular e atravs dele,
mesmo antes da segunda vinda do Salvador, alturn em que ela acabar definitivamente
para toda a criao. 104

Dona Guiomar transforma-se, sem dvida, mas em direo oposta. Aproximase do escriba que j na stima estrofe dota sua existncia de irreversibilidade que no
apresenta qualquer indcio de poder alterar-se seja pela regenerao nica do final dos
tempos (tambm capaz de abolir a Histria), seja pela regenerao pessoal atravs da f.

103
104

ELIADE, O sagrado e o profano, p. 97-98.


ELIADE, O mito do eterno retomo, p. 143.

113

Nem a continuao ininterrupta estabelecida por cada evento litrgico em direo


regenerao trans-histrica da salvao, nem esta est ao alcance de Dona Guiomar.
O Natal que reaparece quatro vezes ao longo do poema empresta a sua
trajetria, por este caminho, uma forma grfica de sentido final inequvoco: aps uma breve
(e aparente) ascendncia ontolgica descrita entre a primeira e a dcima segunda estrofe,
registra-se apenas o movimento descendente. E o padre de que se faz acompanhar este
derradeiro Natal mencionado (dgito que, em uma dzima peridica, antecederia as
reticncias) s consegue tomar mais densa e insolvel a perda de contato com qualquer
espcie de hipottica consagrao. Ao trmino de "A catedral" (e a figura do padre, repitase, sublinha magistralmente o hiato), nada resta daquela instabilidade, daquele tremor
inicial, daquela oscilao entre alto e baixo (cu e mar), essencial tambm em um poema
como "Ismlia". Nada resta.

3.4. Paralisia e esvaziamento do potencial transgressivo


Dentre todos os poemas aqui discutidos, "A catedral" o nico em que se
representa o que, sob certas perspectivas, seria um controle efetivo sobre a aniquilao que
a morte impe aos homens. Tal controle, no entanto, ressente-se de um niilismo maior que
sua ausncia. O simbolismo que transformava o abraar-se com a morte em possibilidade
ertica desaparece completamente. Se, em "Salmos da noite", era possvel a entrega
voluntria amada em constantes mutaes (extenso tantica), em "A catedral" o que se
tem o vazio, o nada. o suportar-se a vida, agravado, ainda, pelas limitaes e desgastes
que lhe impe a temporalidade no contida. Eliminou-se, neste caso, o "potencial criador,
positivo, libertador'', antes atribudo figura feminina.

ll4

Nos poemas anteriores, erotizada, passvel de fertilidade, ela era associada


lua, primavera gestante, aos rios. A morte alcanada pelo contato ertico com tal mulher
pressupunha o estabelecimento de um movimento, de um ritmo, de uma dana fecundante.
Em "A catedral" no h fecundao precisamente por que uma figura assexuada mumificase em pleno abrao. A lua miticamente imortal porque morre periodicamente e, morta,
metamorfoseia-se, refaz-se. A primavera (Prosrpina) apresenta-se e se oculta, sobe e
desce, faz-se trnsito incessante de contrrios. As guas fluem em decurso ininterruptodevir ritmado em que o mesmo e o outro alternam-se sem pausa, em que tudo se dissolve,
tudo se desintegra e se recompe.
D. Guiomar movimenta-se apenas at a construo da Catedral. Depois,
congela-se, toma-se monumento. Empalha-se em pleno salto. O poema de forma alongada,
esguia, imensa, petrificado em versos de propores mtricas equivalentes , ele prprio,
ave empalhada. Como a igreja que fracassa em instaurar um tempo ou em constituir um
espao sagrado, os versos (bem sucedidos em representar a falncia da renovao que s
poderia ser obtida na experincia do oscilante) fracassam em atingir aquela frgil
positividade que se entrevia em alguns dos textos anteriores. Como a Catedral foi incapaz
de erigir-se enquanto comunicao com o transcendente na medida mesmo em que se
plantou pesadamente no mundo concreto, assim o poema esconde sua eficcia em expressar
a incapacidade de Dona Guiomar em fazer-se fluida.
Por caminhos diferentes, chega-se ao mesmo ponto: o castigo fatal que ter
vindo ao mundo. Deste castigo no se safa o homem mantendo-se na existncia, porque na
lgica desta potica no h confiana efetiva na possibilidade de ser tal imortalidade
preservada de degradao. Todo eterno retorno falso, porque o retorno no eterno.
Eterna apenas a maldio da instabilidade das coisas positivas da existncia. Prpria da

115

condio humana a mutao sempre em direo a mal maior. E, retomando algo j dito e
repetido, de to extenso corolrio de males, a morte converte-se, por fim, em espcie
degradada de bem:
Ai dos que vivem, se no fora o sono!
O sol, brilhando em pleno espao, ca
Em cascatas de luz; desce do trono
E beija a terra inquieta, como um pai.

E surge a primavera. O ureo patrono


Da terra sempre o mesmo sol. Mas ai
Da primavera, se no fora o outono,
Que vem e vai, e volta, e outra vez vai
Ao uiveo luar que vaga nos outeiros
Sucedem sombras. Sempre a lua tem
A escurido dos sonhos agoureiros.
Tudo vem, tudo vai, do mundo a sorte ...
S a vida, que se esvai, no mais nos vem.
Mas ai da vida se no fora a morte! 105

Oculta-se, nesta trajetria de tons descendentes, novamente uma dimenso de


circularidade com conotaes femininas. O que abre espao, precisamente por tais
conotaes, para a regenerao improvvel. Retoma-se a lua (que de nvea faz-se sombra,
revela-se prfida), retoma-se a primavera em infindo jogo das cadeiras com o outono. E,
ainda esta vez, a morte soa beno:
Cansaste! donne aqui: e ao luar enno e profundo,
Eu, Deusa, bendirei, com a foice urea da Parca,
O castigo fatal de haveres vindo ao mundo! 106

Se Dona Guiomar pode ser assimilada estagnao e concretude da vida (de


resto, estril), Parca cabe o estabelecimento do ciclo oscilante, de cncarnnhamentos
desconhecidos capazes de "abenoar" os amaldioados que vivem. No tecido subterrneo
em que se encontram os fios destas imagens, seria talvez proveitoso lembrar que alguns dos
105
106

GUJMARAENS, Obra completa, p. 334. (Pulvis)


Poema integral transcrito s pginas 69.

116

mitos de feminilidade evocados nos textos discutidos apresentam uma cunosa


convergncia. Atenas, a Palas das artes, tambm a patrona das artesanias femininas como
o fiar e o tecer. A mesma Palas que vemos pairando - pelas mos de Poe - sobre "A cabea
de corvo" e "O cachimbo" 107

Ora, as Parcas (Moirai em grego, Parcae, em latim) eram

as trs deusas fiandeiras que presidiam a vida e o destino humanos, tecendo sua linha,
detenninando-lhe a extenso e resistncia e o ponto em que se deveriam romper. Traos
txteis apresentavam, ainda, as deusas lunares e Prosrpina:
A Lua 'liga' conjuntamente, pelo seu modo de ser, uma multido imensa de realidade e
de destinos. Harmonias, simetrias, assimilaes, participaes, coordenadas pelos
ritmos lunares, constituem um "tecido" sem fim, uma "rede" de fios invisveis, que
"liga", ao mesmo tempo, homens, chuvas, vegetaes, fecundidades, sade, animais,
morte, regenerao, vida post mortem, etc. por isso que, em moitas tradies, a Lua,
personificada por uma divindade ou presente por intermdio de um animal lunar, "tece"
o vu csmico ou os destinos dos homens. Foram deusas selnicas que inventaram a
profisso de tecelo (como a divindade egpcia Neith), ou que se tornaram clebres na
arte da tecelagem (Atena castiga Aracnia, que teve a audcia de rivalizar com ela, e
transforma-a em aranha), ou que teceram trajes de propores csmicas (como
Prosrpina e Harmonia). Nas crenas medievais europias, Holda a padroeira dos
teceles e, por detrs desta figura, descobrimos a estmtura seleno-ctnica das
divindades da fertilidade e da morte. 108

Encontram-se, portanto, particularmente prximas estas mulheres cujo gesto


oscila entre o implacvel e o sedutor. Ambguas, encarnam o transcurso do tempo de que a
vida humana feita e a ruptura que paradoxalmente lhe d alento. Mas seu poder maior
parece derivar mesmo da leveza e da mobilidade dos fios com que tramam suas artes. A
imortalidade que recusam, parecem, desse modo, suavemente, engendrar. Nenhum
arcabouo de pedras pesado de imobilidade e concretude teria sua leveza e regularidade
regeneradoras, o que parece ser a lio da lenda bltica fora de lugar. Lio que, de resto,
caberia aos homens, em "Memento... " eterno, ao som de sinos, constantemente recordar.

107

108

Vale retomar crnica transcrita pgua 56.


EL!ADE, Tratado de histria das religies, p. 222-3.

117

4. Sombras do Dia

4.1. Extenses da tendncia ao dinamismo


Entre o que flui e o que fica, a mesma dana poeirenta prossegue - compassos
desencontrados - em outros poemas de Alphonsus. E o princpio do cclico, assim como o
da ruptura de ciclos (aluses ainda ao jogo vida/morte) alternam-se de maneiras diversas
(explcitas ou sutis) no decurso de sua obra. (1) Atravs de refres, ecos e outros recursos
sonoros, sintticos ou semnticos estabelecedores de periodicidade empregados na
estruturao de poemas. (2)Atravs de aluses pelo reaproveitamento de versos, imagens,
combinaes, smbolos j utilizados em obras suas ou alheias - que assim so evocadas e
por sua vez podem evocar outras e outras e outras. (3)Atravs do prprio processo de
organizao particular de um conjunto de versos, como se procurou salientar especialmente
nas consideraes feitas em relao a "A catedral" e nas que se pretendem fazer em relao
a um grupo de quatro poemas, ainda nesta seo. E/ou (4) atravs do embaralhamento,
convergncia e coincidncia destes procedimentos entre si.
A propsito do primeiro destes quatro casos parece esclarecedor retomar a um
texto j abordado aqui. Em "Nufrago" 109, salta aos olhos na estrofe inicial a insistncia
com que alguns sons e imagens vo sendo retomados. "Temo" aparece trs vezes s no
primeiro verso, para ecoar no quarto em dois "extremo", que por sua vez aliteram com
"trevas", "triste", "noite'' e "tudo":
E temo, e temo tudo, e nem sei o que temo.
Perde-se o meu olhar pelas trevas sem fim
Medonha a escurido do cu, de extremo a extremo ...
De que noite sem luar, nsero e triste, vim?
109

Poema transcrito pgina 54-55.

118

Paralelamente, o temor que, na abertura, por repetio, envolve de todo o poeta,


alastra-se atravs de particularidades semnticas pelo restante da estrofe. No carter
terrfico do cu em noite sem luar (esvaziada da regenerao lunar), com suas trevas sem
fim desnorteadoras de olhos (ausentes de sada ou esperana), em sua medonha escurido

de extremo a extremo (cu destitudo de referncias rnetafisicas). Neste cenrio, a seleo


do vocbulo "medonho" j cairia sob medida ao contexto por suas conotaes de horrendo,
hediondo, funesto, assustador. Acrescente-se, ento a elas, a lembrana mais banal:
medonho o que causa medo, causa temor, amedronta :
Amedronta-me a terra, e se a contemplo, tremo.
Que mistrio fatal cotveja sobre mim?
E ao sentir-me no horror do caos, como um blasfemo,
No sei por que padeo, e choro, e anseio assim.

No compasso desta segunda estrofe, prosseguem as recorrncias sonoras e


semnticas. Os sons em [rn] multiplicam-se e aliam-se a sons em [t] agora igualmente
numerosos, enquanto se agrava o clima de pnico, pavor. Ento, o segundo do conjunto de
procedimentos mencionados na pginas anterior denuncia-se no modo corno a totalidade do
texto vai evocando smbolos, imagens ou suas combinaes presentes em peas j aludidas
aqui. Quantos outros poemas no tm sua face fugazmente vislumbrada nas redobras destes
versos? Nestes olhares perdidos, na enunciao desta lua ausente, neste caos de blasfemo,
no mistrio fatal corvejando sobre (os ombros?) do poeta?
Suas linhas, portanto, corvejam duplamente. Nelas ressoam aquelas incontveis
vozes de aves e damas e versos assim tomados presentes e simultaneamente se ouvem os
choques aliterantes da nau indo a pique em pleno deserto. Da lembrana dos tantos temores
igualmente disseminados ao longo desta potica, surgem, assim, no interior das estrofes,

119

lembranas sonoras (e semnticas) inevitveis. "Temo", "temo", "temo": os sons se


arranjam e embaralham. Misturam-se, tomam novas formas nos tercetos, nos quartetos:
"Amedronta-me a terra", "contemplo" , "tremo", "mistrio", "sentir-me", "como custa",

"como este". Sempre o sugestivo jogo [t], [m]; [m], [t]. Mas preciso esperar pelos tercetos
para que a dama escusa se apresente, como que sem faz-lo:
A saudade tirita aos meus ps: vai deixando
Atns de si a mgoa e o sonho ... E eu, miserando,
Caminho para a morte alucinado e s.
O naufrgio, meu Deus! Sou um navio sem mastros.
Como custa a minha alma trnnsformar-se em astros,
Como este corpo custa a desfazer-se em p!

O indivduo solitrio segue ... ao encontro da morte. A evocao recupera


Hamlet e a duplicidade do fracasso implcito no morrer: a perda certa dos valores terrenos
(que chega mesmo a se antecipar morte), o homem degradado a quem so particularmente
incertos os beneficios metafsicos. Entre astros e p (entre o corpo que se desfaz e a alma
que se transforma em algo incgnito), a sutil encruzilhada em que se tocam o perene e o
perecvel. Dela, ergue-se um sujeito dividido entre a misria da converso em p e as
dificuldades da transcendncia.
Ocorre que, nos textos que se discutem neste captulo, persegue-se uma tenso
a eles comum entre o impulso vital e o impulso de destruio. E vale lembrar que a
representao tantica da mulher (central ou secundria em cada um dos poemas) tem se
apresentado (como se tentou argumentar) como um dos principais recursos (se no o
principal) de formalizao da referida tenso. No caso de "Nufrago", ainda que se
configure com eficincia o desacerto do homem no mundo (uma das fontes do conflito em
questo) o fato que a figura feminina no est efetivamente explicitada em nenhum de
seus versos ou expresses.

120

No entanto, considerado o grupo de procedimentos que, na abertura desta seo,


entende a formulao ou o desarranjo de ciclos como um dos princpios de organizao
desta faceta da obra de Alphonsus, considerado tal conjunto de procedimentos, "Nufrago"
se transforma em uma delicada rede de dados implicitos atravs dos quais aquela mulher,
afinal, inegavelmente atualizada. No formalizada na escrita, podemos vislumbr-la se
permitirmos que a leitura se articule com a de outros trabalhos do autor (ou alheios) - esses
sim aludidos no curso dos versos. Um sistema de referncias internas ao texto e um sistema
de aluses a ele externas sugerem, desse modo, uma estratgia de abordagem para o poema
e para o conjunto da obra em que ele se insere.
Mais do que um dado temtico de um ou outro poema especfico, o ciclo, o
circular (e sua fragilizao) infiltram-se em textos diversos e funcionam como elemento de
coeso j no caso de uma obra como Kiriale - de que se disse caracterizar-se por abrigar
textos primeira vista apenas incidentalmente associados. Elemento de coeso tambm no
conjunto da produo do autor. O que principal: como se trata de ciclos desiguais,
inconstantes, capazes de se negar uns aos outros, o que coesivo termina por no implicar
no unitrio - um caleidoscpio insinua-se, assim. E, no entanto, tambm ocorre que as
circularidades convertam-se em suportes de componentes temticas (como ocorria em "A
catedral") ou estruturais de um poema ou grupo de poemas, como se enunciava na pgina
107 (item 3). As implicaes deste outro (e mesmo?) arranjo podem ser discutidas
tomando-se como referncia os poemas de abertura da obra Pulvis 110, reunidos para
publicao pstuma em livro sob o ttulo "Memento, homo, quia" .

121

4.2. O homem assombrado pela eternidade infeliz: paralisia mal contida


I.
Uma noite eu pensava em ti No espao a lua
Arrastava o seu manto imortal e nevado.
Moldmada no luar, inteiramente nua,
Vieste, branca de luz, para o nosso noivado.
Nisto, como se o cho se abrisse, ergueu-se em meio
Da escura alcova a mais infernal e sombria
Viso do mundo que para o meu lado veio,
E vendo-me a beijar o lrio do teu seio
Diz: "Memento, homo quia..."
Cheio de horror e mgoa, o fundo olhar aberto,
Perdido em preces rodas,
Fiquei horas sem fim quietamente desperto ...
O silncio pelo ar abria as asas mudas.

n.
Depois no mais te vi. E como eu no pensava
Em ti, essa viso que slabas to tristes
Me disse, da minha Alma aos poucos se apagava ...
Hoje sou como um morto e tu no mais existes.
E agora que no te amo mais, e no mais beijo
O lrio do teu seio, a cruel viso sombria
No me vem relembrar o cruciante desejo ...
No mais, aberto olhar que em sonhos ainda vejo,
Diz: 'Memento~ homo, quia ... ''
4

Na mesma alcova escura, onde por tantas vezes


Vieste sonhar comigo,
Assisto ao desfilar dos dias e dos meses ...
E o dia inteiro o Tempo infinito maldigo.

ITI.
Depois, anos talvez passados, meditando
No divino esplendor da grande arte sagrada,
Tive orgulho de artista e at sonhei coroando
A minha fronte glria inda nunca sonhada
Nisto, como se o cho se abrisse, foi-se erguendo
O fantasma que s uas horas de agonia
Aparece a quem vai lentamente morrendo ...
E pisando-me aos ps, com um rugido tremendo,
Diz: "Memento, homo, quia ... "
E como nunca mais pensei no humano orgulho
E ua humana vaidade,
Nunca mais me assustou o medonho barulho
Que fazia a viso negra da Eternidade.
110

GUIMARAENS, Obra completa, p. 327-8.

122

IV.
Hoje que para IIrim tudo acabado,
Que no amo a ningum, que de ningum espero
Amor, no mais eu temo o espectro alucinado
Que me surgia, a voz troadora, o olhar severo.
Sempre, como se o cho se abrisse de repente,
A viso vai-se erguendo infernal e sombria,
E como quem entoa um salmo eternamente,
Entre nuvens de p apodrecendo o ambiente,
Diz: Memento, homo quia ..
Ao longe a lua arrasta o zainfe eterno, e eu sigo
A sua branca figura
E o dia inteiro o Tempo infinito maldigo,
Debaixo do ermo cu da minha desventura'''

J nas edies das Poesias de 1938 e 1955, o organizador e filho do poeta, Joo
Alphonsus, prestava esclarecimentos, em nota, que remetiam notvel proximidade, sob
diferentes aspectos, entre estes versos e aqueles contidos na obra Kiriale:
A poesia inicial de Pulvis foi encontrada em manuscrito, entre os guardados literrios
do Poeta, no se sabendo que haja sido publicada na imprensa. O manuscrito trazia a
data dos versos: So Paulo, ano de 1892. Contava Alphonsus, ento, 21 ou 22 anos.
Pensamos, porm, que o leitor, sem essa nota, no perceberia a distncia no tempo entre
a poesia inicial, e os outros versos do seu derradeiro livro. Por isso mesmo a escolhemos
como inicial, apesar dessa distncia, e, mais ainda, pela expresso de permanncia de
Pulvis da liturgia catlica de Cinzas na sua obra potica, desde o Captulo 1 de Kiriale
cujos poemas so contemporneos do "Memento, homo, quia... " _m

Kiriale, recorde-se, havia sido publicado em 1902 abrigando poemas escritos

entre 1891 e 1895. Divide-se a obra em seis partes, primeira das quais foi dada a
designao "Caput I/ Pulvis". Publicao pstuma, o "derradeiro livro" a que se refere
Joo Alphonsus, igualmente intitulado Pulvis, havia sido anunciado na edio de
Mendigos, de 1920, como livro de sonetos. Com a morte do escritor, em 1921, o livro s

vem a pblico em 1938, na edio das Poesias e, a critrio do organizador, seu contedo
toma-se htorido :
Entretanto, porque no somente os sonetos exprimiriam a sua ltima atitude diante da
vida, no fundo to idntica das outras fases de sua existncia, talvez com a presena
m GUIMARAENS, Obra completa, p. 327-8.

m GUIMARAENS, Obra completa, p. 712. (Transcrita das edies de 1938 e 1955).

123

mais inquieta da morte, e tambm para evitar uma coletnea final de poemas dispersos,
destoando daquela identidade de atitude, deliberamos reunir no seu derradeiro livro
numerosos poemas, alm dos sonetos. 113

A coletnea de poemas dispersos acaba por tornar-se inevitvel e aparece


formada por poemas de "diferentes mritos", na Obra completa de 1960, sob o ttulo
Outras poesias. De qualquer modo, "Memento, homo, quia" no mais retirado de
Pulvis. Alphonsus de Guimaraens Filho, j responsvel por aumentar e rever a edio de

1955, ao preparar a de 1960, obtm, contudo, maiores detalhes sobre o conjunto:


O Sr. Antnio Simes dos Reis encontrou este poema publicado in: O Estado de So
Paulo (SP, 25 de outubro de !891) com o ttulo "Memento" e o subttulo "Das
Alucinaes"; ainda com a epgrafe:
Pu/vis et umbra sumus.
Horatius
Memento, homo, quia
Pu/vis es, et in pu/verem
Reverteris.
(palavras do ritual catlico que o sacerdote diz no dia das Cinzas)
( ... ) Poblicado tambm, sem variantes, in Jornal do Comrcio (Juiz de fora, 12 nov.,
1911) com a data "S. Paulo, ano de 1892" e as. Nota do Autor: "Esta poesia, por haverse perdido, no pde ser incluida no livro Kiriale, publicado em Portugal em 1902, mas
que cronologicamente a primeira obra do Autor". Pob1icado ainda em O Germinai
(Mariana, 3 dez. 1912) com a mesma data, o ttulo "Memento, homo, quia pu/vises" e

sem variantes. 114

Consideradas umas informaes e outras, consegue-se precisar a proximidade


cronolgica entre os poemas acima transcritos e outros de Kiriale. Anota-se novamente,
ainda, o projeto abandonado de um livro que, realizado, seria intitulado Das alucinaes e
que incluiria "Memento... ". Finalmente, tomadas como definitivas as observaes feitas
para publicao em jornal, fica assinalada a possibilidade, segundo a perspectiva do autor,
de sua incluso em Kiriale.
A coincidncia cronolgica em si pouco contribui com os propsitos do que se
discute aqui j que, como se pretende demonstrar com a totalidade deste captulo, ela no
113

GUIMARAENS, Obra completa, p. 711.

124

ser imprescindvel para que poemas temporalmente desencontrados dialoguem entre si.
Contudo, tal proximidade permite as duas outras aproximaes, estas sim, repletas de
implicaes para o presente texto. A associao dos poemas com aqueles projetados para a
obra fi:ustrada, permite inferir, por exemplo, uma associao entre estes versos e os de "O
cachimbo", tambm inicialmente projetado para figurar em Das alucinaes.
De fato, o primeiro dos quatro poemas vem flagrar um sujeito imerso naquele
tom prximo do pesadelo, do entorpecente, da alucinao, a que nos referamos pgina
41, e que estaria presente em "O cachimbo". Neste caso, o sujeito potico pensa na amada
no cenrio de uma "alcova" que, se na segunda estrofe define-se como "escura", na
primeira encharca-se pela luminosidade do manto imortal e nevado da lua. Conjugando a
dupla claridade do astro e da amada nua, o poema se abre pressupondo mobilidade (e, em
decorrncia, erotismo) tanto no manto em deslocamento, quanto na mulher que se aproxima
para um "noivado" feito de nudez e beijos (segunda estrofe).
O erotismo feminino evoca imagens de Salmos da noite, assim como a
imortalidade mitica desta lua, transbordando em circularidade. No entanto, o momento
subitamente enregela-se e outra realidade se desnuda ao se erguer e se aproximar "a mais
infernal e sombria viso do mundo". Apaga-se o calor erotizante do momento e, quando a
viso desaparece, a amada desaparece junto. Vislumbra-se, ento, a sugesto de que ela no
tenha vindo efetivamente ao encontro, no tendo passado de uma projeo mental do
escritor ocupado, como se disse, em pensar.
Reproduz-se, assim, um clima de meditao tumultuosa que em tudo se
assemelha ao que envolve (e tortura) os sujeitos poticos de "O cachimbo" e "A cabea de
corvo". A transformao marca-se, inclusive, nos tons da alcova, que passa, de uma estrofe
114

GUIMARAENS, Obra completa, p. 712.

125

a outra, da abundncia de luz escurido em que se construam aqueles dois poemas. Como
o homem que contempla as fumaas escapando da caveira ou seu parceiro embasbacado
com o tinteiro evolando escritos malditos, este assaltado por uma "viso do mundo"
igualmente crocitante e que desencadeia suas reflexes negativistas. A terceira estrofe
retoma "o fundo olhar aberto", a insnia paralisada, o silncio em um tempo infindo, as

asas pairando sobre um ser eternamente vigiado, observado, encarcerado.


O estatismo aparente oculta uma flagrante tempestade interior, presente
inclusive na figura que surge em meio ao quarto. Tambm alucinao (como o eram as
metamorfoses de tinteiro e cachimbo), ela desaparece aps seu momento apotetico,
convertendo-se em "terror e mgoa". O silncio enquanto dado externo acentua o caos
interno do sujeito potico potencializando a ameaa contida em "Memento, homo, quia ... ",
que esfacela a fiuio do seio de lrio da amada, como esfacela a aparente tranqilidade
expansiva da primeira estrofe.
Recorde-se que o poema comeara como se fosse possvel a este homem
dedicar-se ao banal tema de idlios e galanteios de um jovem enamorado aos ps da lua.
No . O amor, casto ou sensual, desanda em p, matria prima do ser, prova maior da
inconsistncia de tudo e de todos. Aquilo de que a "infernal e sombria viso do mundo"
espera que o sujeito potico se recorde da realidade da morte, a mesma de que se
recordavam as vozes dos dois outros poemas.
A decorrncia - neste universo - no lanar-se o homem vida e ao erotismo
efetivos. Enquanto em "O cachimbo" ele se aplica ao fumo e ao sarcasmo, em "A cabea
de corvo" cria (de versos) sua realidade: fices. Em "Memento... ", como se pode observar
no poema II, o que se busca a eliminao da subjetividade (depurao maior?). Eliminese a amada dos pensamentos e desejos (estrofe 1), eliminem-se os sonhos (estrofes 2 e 3),

126

eliminem-se os prprios desejos (estrofe 2). Como resultado, almeja livrar-se o escritor da
"cruel viso sombria" a atorment-lo. As "slabas to tristes" pronunciadas pelo espectro
enfraquecem-se em sua conscincia e ele , ento, "como um morto". E, no entanto, liberto
do cruciante desejo e da assombrao que lhe corresponde, o que lhe restaria? Apenas a
mesma maldio que atormentava Dona Guiomar:
Assisto ao desfilar dos dias e dos meses ...
E o dia inteiro o Tempo infinito maldigo.

Para fugir das garras do demnio que o assola, ele foge da vida: nela se sepulta.
Restam, contudo, formalizadas na escrita, as provas de seu insucesso. Porque o "aberto
olhar que em sonhos ainda vejo" (segunda estrofe) permanece to cruel quanto o era na
mesa do poeta a quem se dizia dever atir-lo "trevas em fora". L, como aqui, impossvel
apagar de todo (como se poderia esperar da leitura da primeira estrofe), o refro insistente:
"Memento,horno, quta...
. ,.

O refro permanece (alis nos quatro poemas) porque o conflito permanece. E


no se pode apag-los totalmente porque, de fato no se podem apagar de todo desejos,
sonhos, vaidades. Sinaliza-se, assim, precisamente para aquele apego vida que torna as
incertezas da morte ainda mais desoladoras. No se conseguem eliminar desejos e sonhos
porque eles nascem precisamente da subjetividade que v interesse em desconsider-los. A
mesma subjetividade que, pelo ascetismo, busca eliminar a dor de perder a existncia
ressente-se de no ser capaz de ascese. Teme, alm do mais, que renncias to densas no
se faam acompanhar de compensaes metafsicas. E ento, desejos, sonhos e vaidades
insistem em se reapresentar:
Depois, anos talvez passados, meditando
No divino esplendor da grande arte sagrada,
Tive orgulho de artista e at sonhei coroando
A minha fronte glria inda nunca sonhada.

127

Com o renascimento do "orgulho de artista", o terceiro poema acena para o


renascimento do sujeito que parecia inerte. O apego arte que em outros versos embeberase de ambigidades diversas, neste caso vem, contudo, reduzido seduo banal da fama,
de um reconhecimento que sequer se formulava enquanto vivel ou problemtico em "A
cabea de corvo". O "divino esplendor" de sua sacralidade ressalta algo diminudo, por
demais simplista, consideradas as multifacetadas implicaes estabelecidas entre arte,
artefato e objeto pragmtico, em um poema como "O cachimbo".
Portanto, quando reaparece, na segunda estrofe, um fantasma enfurecido que
com "rugido tremendo" pisa os ps do sujeito potico, no chega a espantar a facilidade
inconsistente com que um "nunca mais" pe termo a angstias e crises. Abandonados to
de pronto, orgulho e vaidade contrastam com as contores de desenho to mais intenso do
fechamento do primeiro poema :
Cheio de horror e mgoa, o fundo olhar aberto,
Perdido em preces rodas,
Fiquei horas sem fun quietamente desperto ...
O silncio pelo ar abria as asas mudas.
(I, estrofe 3)

E:
Nisto, como se o cho se abrisse, foi-se erguendo
O fantasma que s nas horas de agonia
Aparece a quem vai lentamente morrendo ...
E pisando-me aos ps, com um rugido tremendo,
Diz: "Memento, homo, quia ... ,,
E como nunca mais pensei no humano orgulho
E na humana vaidade,
Nunca mais me assustou o medonho barolbo
Que fazia a viso negra da Eternidade.
(III, estrofes 2 e 3)

"Lentamente morrendo", o sujeito do terceiro poema sonega dos versos


precisamente a agonia que neles declara. Vaidades candidamente depostas, consegue fazer

128

um aproveitamento precrio at mesmo do "nunca mais" que se suspeita estar na matriz


deste e de tantos outros refres funestos dispersos ao longo da obra de Alphonsus. O que
parece ter de mais verdadeiro , ainda, o "medonho barulho" feito pela "viso negra de
Eternidade". Fechando-se to enfaticamente sobre o conflito que declara eliminar, o poema
volta a exibir seu flanco aberto: o medo da eternidade infeliz.
A lembrana do p de suas origens, a declarada (?) acomodao humilde e
penitente (sem orgulhos, sem vaidades) a sua prpria precariedade no se fazem
acompanhar de qualquer efeito balsmico ou confortador. Quantas mais vezes se leia o
poema, tantas se ter a sensao de restar dele quase que apenas o "barulho medonho" e a
"viso negra da Eternidade". Mais que uma perfrase para o espectro palrador (retomado
como viso nos quatro poemas), a expresso parece designar tambm o olhar que o sujeito
estende para as perspectivas funestas da transcendncia que o aguarda.
Joo Alphonsus mencionava em sua nota "a permanncia de Pulvis da liturgia
catlica das Cinzas" na obra potica do pai. As epgrafes escolhidas pelo prprio poeta
para publicao em jornal o confirmam. Um dado inerente ao rito, apaga-se, contudo, de
seu reaproveitamente potico- a idia de purificao:
Na linguagem da Vulgata e da Antiga Liturgia da Quaresma, as noes de p e cinza
confundem-se. O termo cinis tem sentido ambguo. Desigua a poeira dos caminhos com
que os penitentes se cobrem em sinal de luto e de humildade. ( ... ) Desigua tambm o p
da decomposio: "Lembra-te, homem, que tu s pulvis e que retornar in pulverem";
diz o celebrante ao impor as cinzas, na primeira quarta-feira da Quaresma. Mas as
cinzas tambm significam o produto da decomposio pelo fogo que ento uma
purificao. 115

No movimento do p e das cinzas, em suas camadas desfeitas e refeitas sem


cessar, haveria uma imagem de destruio, enfim, apaziguada. Tudo cumpre seu ciclo, tudo
se faz e refaz, indefinidamente. Como j se disse a propsito de outros poemas, o problema

115

ARIES, op. cit, p. 119.

129

comea quando (para alm do princpio do ciclo) desponta a idia da estagnao na misria.
Do homem que, condenado, j no pode reverter sua pena. Ora, as cinzas aplicadas em cruz
testa dos fiis no incio da Quaresma, constituam sinal de penitncia e humildade, mas
implicitavam uma esperana no sinal da cruz de que se faziam acompanhar. De um lado,
lembravam a fragilidade, a curta durao das coisas e, de outro, apontavam para a "vida
nova", fruto da converso.
Trata-se precisamente do que se ausenta dos poemas. O ltimo deles vem
flagrar um indivduo to dilacerado quanto o que se depreendia de "Nufrago". A figura
feminina que, no conjunto dos textos, j se fizera inexpressiva, neste se torna irrelevante: no ama ningum, de ningum espera amor...

Abandonada a amada (e qualquer

possibilidade erotizante) em funo do terror da eternidade, mesmo a tempestade interior


(resqucio final de alguma sade) parece extinta. E, no entanto, "voz troadora", "olhar
severo", o "espectro alucinado" no perde seu fascnio mrbido:
Sempre, como se o cho se abrisse de repente,
A viso vai-se erguendo infernal e sombria,
E como quem entoa um salmo eternamente,
Entre nuvens de p apodrecendo o ambiente,
Diz: Memento, homo quia ..

Duas misrias conjugam-se, na mesma idia de queda: a degradao do p, a


impossibilidade de alter-la. E o mundo do qual nos originamos e ao qual retornamos vem
tocado pela corrupo. Horror e vergonha associam-se ao mesmo tempo ao nascimento e
morte... a ltima fazendo-se acompanhar da eventualidade de uma transcendncia
condenada- uma destinao irrevogvel ao desespero, uma sentena aos infernos.

4.3. A ira divina, a ira do mundo- entrelaamento de poemas

130

Este homem ainda aprisionado na existncia o mesmo que, segundo Aris


passa, a partir do sculo XVII a acreditar na "idia comum" da vaidade da vida: a vida est
podre. A implcita condenao do Gnesis ("porque s p, e em p te hs de tomar" 3,19) agrava-se com a imagem do inferno que apodrece o ambiente, contamina-o. Ainda
retomando o pensamento de Aris, com a popularizao, em meados do sculo XVIIl, da
idia de purgatrio em substituio s imagens da morte corno sono e repouso
(mentalidades tradicionais), o medo da condenao ficaria fortalecido e ganharia em
drarnaticidade a imagem da espera do Juzo - j contida, por exemplo, na estrofe de
abertura do poema "O cachimbo":
Uma viso do tenebroso Limbo,
Soturna e sepulcral tens a teu lado:
Por um artista foi este cachimbo
feio de caveira burilado.

Assim, alm da angstia pela perda dos bens terrenos e da incerteza quanto a
ganhos espirituais, Aris mencionava ter, historicamente, havido uma maneira adicional de
expressar o distanciamento entre homem e morte: a busca de garantias para a vida almtmulo por intermdio do acmulo de oraes e missas de intercesso. Um terceiro
aspecto, urna decorrncia, a busca de garantias para a vida eterna estaria implcita j na
frmula "Memento":
MEMENTO - "Palavra latina significando "Lembra-te", pela qual comeam duas
oraes de intercesso do cnone romano da missa. Estas duas oraes receberam, por
isto, o nome de Memento dos vivos e Memento dos mortos ou dos defuntos. I Situado no
incio do cnon, entre o "Te igitut'' e os "Communicantei', o Memento dos vivos pede a
Deus que se lembre dos fiis que oferecem o sacrificio eucarstico e tambm daqueles
pelos quais o sacrificio oferecido. (... ) Quanto ao Memento dos mortos, que faz parte
das intercesses localizadas depois da orao consagratria, ele pede a Deus que se
lembre dos cristos defuntos pelos quais a missa dita, e mais largamente "de todos
aqueles que repousam sob Cristo". 116

131

E parece relacionar-se, ainda, com a utilizao insistente de algumas oraes e


rituais litrgicos em diferentes poemas. Chega-se, assim, ao nexo mencionado entre os
poemas "Memento, homo, quia ... " e a obra Kiriale. O caso que o livro insere em seu
modo de organizao alm daquela angstia e daquela incerteza, a mencionada decorrncia.
A viso do tenebroso limbo de "O cachimbo" casa-se, ento, no mesmo medo do
julgamento final, com a "viso negra da Eternidade" dos poemas de abertura de

Pulvis.

No demais mencionar que o "eplogo" de Kiriale constitui-se de uma traduo do "Dies


Irae"

117

e que o poema que encerra seu Caput I (nomeado igualmente Pulvis) intitula-se

"Ladainha dos quatro Santos" 118 e reapresenta, sua maneira, o recurso dos refres:
Santa Maria, Me de Jesus,
Que com asas protetoras cobres
Os que tm frio, rotos e nus,
ia pro nobis.
Santo Jos, pobre carpinteiro,
Que eras to pobre entre os que eram pobres,
De enx na mo, Santo verdadeiro,
ia pro nobis.
Santo Jesus, meu bom Protetor,
Que nos teus grandes olhos encobres
O cu, Cordeiro e tambm Pastor,
Ora pro nobis.
Santa Morte, afinal, cujo nome,
Ouvido aos sons dos ltimos dobres,
Ser o consolo dos que tm fome,
Ora pro nobis.

Lidos por este diapaso, os refres acima e seus pedidos de intercesso podem
ser tontados como coextensivos a refres intimidatrios como os dos poemas
abordados nesta seo. E a "Ladainha dos quatro santos" to enftica quanto eles no que
diz respeito a assinalar a bipolaridade de um mundo certamente ingrato (em que se tem
116

JACQUEMENT, G. (dir) Catholicisme: hier, aujoud'bui, demaiu. Centre lnterdisciplinaire des Facults
Catboliques de Lille. Paris: Letouzey et An, 1947-1982. v. 8. p. 1136.
117
GUIMARAENS, Obra completa, p. 83-4.

132

fome, frio, misrias e carncias diversas) e outro encoberto, fonte de eventual bemaventurana - a repetio ritualstica do pedido acentuando a incerteza do beneficio
almejado. Porque, dos Santos mencionados, afinal, o nome derradeiro, o da Santa Morte,
o que se apresenta enquanto o decisivo, fechando a enumerao. Centro do vrtice que
circularmente devora tantas outras "vaidades", seria bom lembrar que para Ela escoavam
igualmente as espirais de fumo de "O cachimbo" e os torvelinhos de tinta do corvo-vaso no mesmo Kiriale cujo fechamento evocava o Dia de Ira do Juizo Final, signo de angstia
desde os sculos XIV a XVI:
O antigo otimismo cristo cedeu lugar angstia generalizada O julgamento final
colocaria os eleitos no Paraso, mas quem poderia afinnar com segurana que estaria
entre os bem-aventuiados direita do Grande Juiz? O ltimo dia da humanidade
119
aparecia como aquele da clera: Dies Irae, a Ira Divina

Assim, o peso de urna condenao (a condenao pela Ira Divina) assombra os


esqueletos que se agitam por entre as pginas impressas de Kiriale e tambm aqueles que,
externos a elas, por elas se fazem reviver. A condenao que se explcita quando o livro
finda. Provavelmente composto no sculo XIII, o "Dies Irae" atualiza o terna bblico
freqente Idade Mdia do julgamento do mundo pelo fogo - a despeito da mudana
mediana de tom (a segunda metade do hino lana "um apelo apaixonado misericrdia"
divina). Considerado por eruditos do assunto urna obra prima da poesia latina religiosa,
critrios de fundo esttico no parecem absolutamente alheios s motivaes de sua
seleo para integrar urna seo do livro do poeta mineiro.
Textos de tons "litrgicos" parecem constituir-se, por esta linha de raciocnio,
em urna espcie de "extenso" dos textos com elementos macabros. Porque os pedidos
ritualsticos de proteo, de salvao, de purificao, dadas as circunvizinhanas efetivas e
118

GUIMARAENS, Obra completa, p. 63.

"~OGUEIRA, op. cit., p.

73.

133

alusivas em que se inserem, acabam por reforar o clima geral de danao e desconsolo.
Confundem-se, fixam-se mal, indecisos, misturam-se imagem do homem que escreve
noite adentro e do que fuma - cachimbo em punho - devorando-se em baforadas que no
param de erguer-se. Variaes sobre o mesmo tema, remetem ao notvago perdido entre
livros e um busto de deusa fiia (distante e cruel) evocador da morta Lenore- como as
letras do livro do Juzo e as fagulhas e cinzas dos mortos que se consomem. Enquanto em
"A catedral", em meio ao exerccio litrgico degrado, a sucesso de estrofes e o
empilhamento de blocos de pedra qualificam a construo de uma miragem - a miragem
da imortalidade como proveito ...
Paralelo, "Memento, homo, quia ... " , de modo mais engessado, mats
emperrado, lana mo de quatro poemas para desenvolver o que, com sntese, est mais
bem feito em "A cabea de Corvo" ou em "O cachimbo". Em contrapattida, o conjunto
retoma, por sua vez, estes tantos e outros escritos (abordados

aqu~

ou no - e no s de

Kiriale) no apenas em aspectos formais (seus refres, sua seleo vocabular), mas

principalmente no modo como vai dialogando com representaes neles contidas. Parece
no ser exagerado observar, ento, que a leitura conjugada de diversas obras mutuamente
alusivas compe uma imagem complexa do relacionamento do homem com a morte - para
a qual cada um dentre vrios textos contribui com um aspecto ou mais. As retomadas se
sobrepem como se um mesmo e nico poema fosse sendo reescrito ao infinito: as aluses
se implicando em cascata, de modo a converter cada pea em especfico - e o conjunto
delas - em objetos camalenicos tomados ora mais intensos, ora mais suaves, em acordo
com o pano de fundo contra o qual se desenham.

135

5. A ave no busto
5.1. Da tenso irredutvel ao sonho da unidade na dissoluo
Na seo anterior, enunciou-se o pressuposto segundo o qual o conjunto da obra
do poeta apresentaria ciclos temticos ou correntes de sentidos e imagens atravs das quais
determinados poemas e grupos de poemas se retomam uns aos outros alternativamente em
mtua transformao. certo que a circularidade pode ser tomada como um elemento
estruturador do poema em geral, ou, ao menos, de muitos poemas, de escritores os mais
diversos. Mas, nesse caso, ela assumiria (como se tentou sustentar) um sentido particular,
especfico. Caso se tome como vlido tal pressuposto, ento possvel que uma ltima
figura se apresente - casada s que j se discutiram aqui - e contribua com as composies
em que a temtica da morte se organiza segundo a perspectiva deste captulo.
Trata-se de urna figurinha difcil, primeira vista inoperante, mas para cuja
presena o prprio Alphonsus desvia nossa ateno em carta datada de 7 de maro de 1900
(de Ouro Preto), em que "certamente a pedido de Jacques d' Avray, descreve sua
experincia como estudante, em So Paulo, e o papel representado pelo ambiente que
freqentou", conforme palavras de Cassiana L. Carollo. Na carta, declara:
Sobre a nnha evoluo literria dirs que fui inclinado poesia oriental, chinoiserie,
estas(sic), e citars os sonetos que te mando; que do parnasianismo fui adepto (e dele
consetvo vestgios em nnha fonna). Fui satuico terrvel no tempo em que no
compreendia o esprito essencialmente catlico de Baudelaire. O que sou hoje, melhor
que ningum dirs. ( ... ) I No tenho as minhas poesias antigas, que andam espalhadas
pelas folhas da. Consetvei as que no juiguei de todo ruins embora no as pretenda
(Deus me livre!) publicar em volume. I Quanto aos jornais em que colaborei de 91-94
so trs : O mercantil (de cuja redao fiz parte, escrevendo Crnicas da Semana e a
seo diria spleen, to adorada pelo mestre Ramos que por l-la pediu a L. Freitas que
me apresentou a ele, ou antes mo apresentassem a mim), o Estado de S. Paulo e o
Correio Paulistano( ... ) 120

136

Lidando com elementos primeira vista dspares, o trecho pe em cena a moda


literria da poesia oriental haurida muito provavelmente em fontes portuguesas ou
francesas, o veculo de que Alphonsus se serviu para dar a pblico suas incurses pelo tema
e sua atitude com relao a tal veculo e o que nele publicou. Sem entrar nos problemas
relativos a publicaes e deixando de lado suas consideraes acerca dos vestgios formais
parnasianos e as reflexes a propsito de Baudelaire, a vertente oriental parece merecer - a
propsito do que se vem discutindo aqui - uma anlise um pouco mais detida.
Um leitor usual de Guimaraens ir inevitavelmente estranhar a proposio do
problema devido escassez, no conjunto de sua obra, de textos escritos de forma a poderem
ser considerados "poesia oriental"

ou,

mais estritamente,

chinoiserie.

Trata-se

especificamente de dois sonetos coletados em Outras poesias (diviso da Obra completa


de 1960 que abriga poemas esparsos, como j se disse), trs crnicas de Spleen (ver
transcrio acima) e mais um terceiro soneto coletado por Cassiana L. Carollo e publicado
originalmente em O mercantil ("Cristo na China") 121 Haveria ainda duas ou trs crnicas
de Spleen devotadas a discutir mesquitas rabes, a crena em Al e a Turquia, alm de mais
dois poemas de Outras poesias tematizando a Judia e adjacncias. Alm de rpidas
referncias indiretas a chapus ou peas de indumentria citadas com fim aparente de criar
um colorido extico. Bem pouco efetivamente para que se gaste muita letra com o tema.
O tratamento dado questo igualmente modesto e os textos transbordam de
superficialidade e lugares-comuns. Uma das crnicas "chinesas" flagra um apaixonado que
entra em uma joalheria pensando em presentear a amada. Sem dinheiro, nada compra. Na
sada, encontra-se com o homenzinho que lhe resolve o problema:

CAROLLO,

12

121

no 4, v. 3. p. 190.

Ver Apndice.

137

E o chins, apertando-me o corpo franzino de encontro magreza do seu corpo, o


que me fez sonhar num esqueleto amarelo que abraasse um esqueleto branco, disseme:
- Pe fogo palha do teu kang, enche o teu caclrimbo de pio, e sonbars os sonhos
oblquos da minha raa Ento o cu azul, transfonnado em rarssima turquesa, pousar
em teus lbios. E levars essa turquesa tua amada, num beijo, porque num beijo lhe
dars o cu... 122

Outra apanha o cronista cercado de fantasmas e mmias, em seu quarto:


( ... )Aqui, no isolamento triste do meu quarto, eu me siuto atlitivamente bem, ao meio de
uma sociedade que aos poucos fao surgir, risonha na sua hediondez, sociedade de
fantasma! e mmias, onde o nico homem sou eu, onde sou eu o nico que tenho lbios
para rir e olhos para chorar.
O meu quarto transforma-se em sala de recepo, um grande tmulo sombrio, clareado
pelo luar frouxo da vela, cheio das sombras imotas das roupas, penduradas, numa
confuso bomia, pelos pregos das paredes.
H um silncio morturio a corvejar pelo espao, tombaodo sobre a minha alma, como
um sudrio que tombasse aos poucos sobre um cadver nu.
Se fecho os olhos, dormitando sossegadamente, acho-me no meio da sociedade que crio,
risonha na sua hediondez, cheia de fantasmas e mmias, que falam, com lgrimas nas
rbitas sem luz, do tempo remoto em que tinham coraes para sofrer e gozar, e
msculos para o amor e para o gosto.
E riem todos se lhes invejo a brancura dos ossos, que gargalhadeiam, livres dos tecidos
da pele, a risada das coisas brancas, que a risada dos lirios, que a risada dos teus
dentes, lirio da minha alma!
Riam embora. Eu os invejo, a eles que tm arames pelo corpo, uuindo-lhes as juntas, em
vez desses nervos que tenho, incmodos e maus, que me fazem escahujar, preso a uma
estranha nevrose, como um rptil exposto aos raios quentes do soL
Invejo-os, como invejo tudo que morto para sempre, ou carne ou alma, corpos de
suicidas ou ahnas de imbecis; invejo-os, porque deve ser bom o repouso eterno, quando
se passou uma vida no meio do tedioso toleijar humano, ouvindo os gorgeios
perdigotados de certos vasos sem dentes, descrendo de tudo, deixando o amor sufocar o
desprezo, deixando o desprezo pelas coisas humanas fugir, espancado pela necessidade
que se tem de amar, pelo corao e pela carne.
Levanto os olhos do papel, e fito em cheio a cara de um mandarim de metal. que tenho
sobre a mesa.
O chins ri eternamente, ventarolando a cara alegre, num contentamento enorme, que se
abre s ahnas que o olham, num desabrochar carnavalesco.
E depois de contemplar o mandarim penso no carnaval que a est, e esqueo-me das
linhas tristes que escrevi, e que a ficam, a voejar, como as asas partidas do meu pesar...
Ao vinho! ao vinho!" 123

No entanto, exatamente por escassas e rasas as aluses chinesas se prestam


particularmente bem a um arremate provisrio de alguns pontos. No difcil observar, por
exemplo, que elas se inserem no mesmo territrio semntico em que se alojam os textos em
discusso neste captulo. A magreza do chins da primeira crnica imediatamente remete

122
123

CAROLLO, v.3, n. 4. p. 344-345.


CAROLLO, v.3, n. 4. 348-9.

138

imagem do esqueleto e o cachimbo de pio com seus sonhos oblquos reacende aquele
outro (e mesmo) objeto, enquanto o toma ainda mais denso de alucinaes.
No mesmo processo, os beijos de turquesa com suas inevitveis conotaes de
frialdade ptrea ricocheteiam nos lbios do homem, nos brancos ossos expostos e nas
rbitas vazias de olhos dos espectros da segunda crnica. Reabilitam, deste modo, o ser
meditativo de "0 cachimbo" em quem tanto ardiam as carnes ausentes da amada virtual que
a morte decompunha. Recorrente , ainda, o sarcasmo das gargalhadas diante do contraste
um pouco fcil entre a maciez espiritualizada dos lrios e a crueza material e rude dos
dentes sem lbios.
Ocorre que a segunda crnica especialmente relevante no pelo que retoma,
mas pelo que acresce discusso. Uma novidade manifesta no em trazer ela tona
elementos ausentes dos textos em anlise, mas no modo mais direto (ainda que no de todo
destitudo de sutileza) com que ela ilumina conotaes que, no estando efetivamente
ausentes, ofereciam-se ao leitor em outros momentos com reserva tal que mal ou pouco se

faziam notar.
Assim, a crnica explcita um sujeito preso a nevroses (tributo s tendncias da
poca) configurando aquele ser de nervos em pandarecos que o mesmo, afinal, a povoar
os demais poemas contemplados neste trabalho. Explcita, ainda, a imagem do suicida124
agora acompanhada de duas redenes possveis, ambas capazes de aliviar o crcere do
homem acorrentado quelas nevroses: a redeno da imbecilidade (tendncia morte total
das mltiplas formas de caos interior125)

e o sonho benfazejo de uma eventual morte

absoluta. Morrer de fato, sem o pesadelo de prestar contas do que quer que seja em um

124
125

De que nos ocuparemos mais sistematicamente no captulo 2.


E que no parece vir a fazer carreira potica entre as imagens comuns a outros textos de Alphonsus.

139

alm: sonho de liberdade suprema que ressurge (assim mesmo, como sonho) em outros
momentos da obra do escritor e que no deixa de ser sinuosamente ventilado enquanto
expectativa fi:ustrada no universo abafado de "A catedral".
Alis, urna liberdade impossvel de se alcanar mesmo em vida, entre outras
coisas, por uma outra (mais uma) cndida misria da condio humana apontada no
fechamento do quinto pargrafo transcrito: "a necessidade que se tem de amar, pelo corao
e pela carne". Espancado por tal necessidade, o sujeito potico dela se torna prisioneiro.
Prisioneiro da tenso irredutveL E, porque nem urna espiritualizao incorprea nem um
sensualismo desabitado atendem quela necessidade dual, a crnica abre caminho para a
nsia por unidade - assim vislumbrada em meio aos escombros de uma subjetividade
constituda enquanto disperso.
Na inveja aos esqueletos ou ao que quer que seja passvel da morte total (carne
ou alma), nesta inveja, pressente-se o sonho da supresso completa dos conflitos - s
alcanvel pelos caminhos da morte. E no se trata da morte acompanhada de qualquer
eventual transcendncia: antes tortura que alento, com os signos da religiosidade
convertendo-se em sugestes de assombrao. Trata-se da morte do nada. Paradoxalmente,
sonha-se com uma unidade a ser encontrada apenas na dissoluo completa. A unidade
enquanto virtualidade realizvel somente pela destruio.
De resto, havia uma unidade brigando para no ser desfeita nas entrelinhas da
tenso representada em "A cabea de corvo", em "O cachimbo", nos poemas de Salmos
da noite e "Memento ... ". Batalha condenada. Em todos estes textos resultavam to incuas
as tentativas sensoriais visveis ora nos encontros amorosos com as mulheres de Salmos da
noite, ora nas tragadas e estesias de "O cachimbo" e "Memento, homo, quia .... " quanto os
delrios abstratos, as espiritualizaes estreis de "A cabea de corvo" e "Nufrago". Como

140

de nada aproveitava a alma imortal aprisionada no sepulcro encarquilhado do corpo de


Dona Guiomar. Tudo insuficiente como superao da ciso do sujeito.
Uma oposio insistentemente atualizada nesta potica vm, ento, precisar-se
um pouco mais quando se toca nesta seduo exercida pelo nada, pela dissoluo - outro
lado da nsia por unidade no passvel de concretizao. Ao longo deste ensaio (e a
propsito do universo de poemas selecionados para discusso) procurou-se dissociar a
figura feminina dos signos de transcendncia. Estendeu-se tal dissociao mesmo a um
poema originalmente intitulado "As mos da morte", ao qual a tradio critica do poeta
sempre associou conotaes de religiosidade destituda de tenso.
Na brancura daquelas mos ("mos de neve", de tons marfineos, ossatura rica,
brumosas) apontava-se nas pginas citadas a frialdade da matria morta, como extenso das
figuraes do macabro. A mesma frialdade branca acentuava o poder a um tempo sedutor e
assustador da figura feminina. Retomada tantas vezes como repouso, configurava-se tal
brancura como sada tanto para as vises afogueadas que o inferno e o purgatrio estendiam
por sobre uma metafsica de juzos finais e condenaes inalienveis (sugeridas em "O
cachimbo" e poemas por estes aspectos a ele relacionados), quanto para os crceres da
existncia desordenada- abafamento, insnia (perceptveis em "Nufrago" e similares).
Oposta tanto aos desertos deste mundo, quanto aos infernos de um outro, a
figura feminina se sugeria no poema enquanto possibilidade, em primeira instncia, de
dissoluo. E tal sugesto- a sugesto do nada, fazia-se veicular (entre outros aspectos)
pelas conotaes associadas a sua brancura. Pela insistncia com que o branco, glido e
imanente, se ofertava enquanto terceiro termo daquela oposio. Nem o alm assustador,
nem o aqum de impotncias e misrias: o nulo, o ausente, o nirvana.

141

As mos de neve,

CUJO

gesto imobilizava-se entre o comando e a splica,

elevavam-se, distantes, como diante de altares inversos (no erguidos nem s banalidades
mesquinhas do cotidiano esmagador, nem contabilidade implacvel das burocracias
metafsicas). Estas mos postadas entre a partida breve e a sombra remanescente no olhar
podiam constituir-se em fonte de esperana para as "almas loucas" (similares do sujeito
potico) exatamente porque desciam (obscuramente brumosas) fechando bocas com as
benesses da dissoluo, cerrando "os olhos das vises defuntas" ... Enfim, o alvio do nada
para as torturas impingidas por espectros, corvos e outros diabos a um homem j acossado
pela existncia concreta.
A propsito da tendncia psquica ao nirvana e das relaes entre tal tendncia
e metforas do branco, Andr Green escreveu:
(... ) Alm disto, parece-me que a coerncia terica assim como a experincia clnica
permitem postular a existncia de um narcisismo negativo, duplo sombrio do Eros
unitrio do narcisismo positivo, de modo que todo investimento de objeto, assim como
do Eu, implica seu duplo invertido que visa a um retomo regressivo ao ponto zero.
(...)Este narcisismo negativo parece-me diferente do masoquismo, apesar das
observaes de numerosos autores. A diferena que o masoquismo( ... ) um estado
doloroso que visa a dor e sua manuteno como nica forma de existncia, de vida, de
sensibilidade possiveis. Inversamente, o narcisismo negativo dirige-se inexistncia,
anestesia, ao vazio, ao branco (do ingls blank, que se traduz na categoria do neutro),
quer este branco invista o afeto (a indiferena), a representao (a alucinao negativa),
ou o pensamento (a psicose branca) 126

Se tomarmos seu texto apenas como incitador de reflexes, sem a pretenso de


maiores incurses por teorias psicanalticas, poderemos ver paralelos entre os raciocnios
por ele propostos e o poema em discusso. A oposio narcisismo negativo e masoquismo
lana luzes, inclusive, sobre a sensao eventualmente despertada de estarmos, no mbito
dos poemas pinados para este captulo, diante de um universo potico propositadamente
voltado ao culto algo doentio de dores. Nada mais falso. Debatendo-se com

126

GREEN, Andr. Narcisismo de vida, narcisismo de morte. [traduo de Cludia Berliner] So Paulo:
Escuta, 1988. p. 43.

142

impossibilidades vrias de obteno de satisfao, ao sujeito de tais poemas por fim resta
to somente acalentar o sonho da destituio do prprio desejo. Sob o ponto de vista da
total desesperana, expediente mais vantajoso alis que qualquer satisfao efetiva, sempre
submetida a frustraes e retomadas subseqentes da tenso. Em seu texto, Green menciona
o anseio por um "estado mtico anterior ao desejo". Voltaremos a tal aspecto no prximo
captulo.
O detalhe relevante que "Mos de finada, aquelas mos de neve" fechava-se
realizando uma conquista incomum aos textos abordados aqui: a tendncia supresso, ao
zero. Com suas manhas prestidigitadoras, as mos moviam-se, oscilavam, insinuavam-se ao
longo dos versos, mas seu ritmo desenvolvia no o movimento que do repouso leva ao
clmax, e sim o subseqente, j apaziguante, que colhe esta tenso em decrscimo e a
deposita no silncio.
Em um universo acossado por olhares to poderosos e desestabilizadores, o
texto (ainda que no abdicasse da vocao fortemente visual do autor) elegia as mos
como as extremidades a cuja frialdade cabia a tarefa de- tateantes- calar o paradoxo das
"vises defuntas" to vividas nesta parcela da potica de Alphonsus. E o poema emprestava
verdade ao toque que o encerrava, nada deixando por acalmar nas estrofes anteriores final
(diferentemente do que acontecia no conjunto "Memento, homo, quia ... ").

5.2 A frialdade que no se fixa e as ciladas do nirvana


Volta lembrana, ento, "lnitium", abertura de Kiriale e deste trabalho.
Tambm l uma figura

feminina

(neste

caso travestida de Nossa

Senhora)

143

metamorfoseava-se em astro de quietude e nulidade brancas e erigia-se enquanto signo no


de transcendncia, mas de apagamento de tenses:
E os pesadelos fogem agora. ..
Talvez me escute quem se levanta:
a lua ... e a lua Nossa-Senhora,
So delas aquelas cores de Santa!

Mantm-se, contudo, as objees ao poema j expressas neste texto. Porque,


lido em sua totalidade, ele no disfara o desencontro entre a estrofe transcrita e as seis que
a antecedem. Cava-se um abismo entre a tenso e a imobilidade que s permite que se
guarde do conjunto uma sensao de desacordo, desarranjo, desencontro. Um movimento
que se interrompe sem atingir suas destinaes, sem chegar a suas ltimas conseqncias e
em cuja superficie assim pretensamente acalmada afloram vez por outra destroos de no
extinta tenso.
Um outro elemento nitidamente indicador do anseto pela supresso dos
conflitos so as insistentes aluses diretas ou indiretas ao poder balsmico do Ltis, das
guas em que se mergulha o sujeito (j s portas do inferno) para despojar-se no
esquecimento. E, no entanto, tal anseio comumente definido (nos mesmos versos que o
suscitam) como sonho irrealizvel. Uma paz desejada to mais intensamente quanto maior
a certeza de sua impossibilidade. O soneto "O Caronte infernal pega dos remos", de
Pastoral aos crentes do amor e da morte, sem recorrer figura feminina, abre-se com

uma aluso ao Ltis e a Caronte, e os associa ao mundo terreno:


O Caronte infernal pega dos remos,
E a barca segue ... Ltis ilusrio!
Que s tu, em face deste purgatrio,
Onde por noites pvidas vivemos?
Sempre, ai! sempre, ante os olhos vagos vemos
O mal, fantasma infiel de rir marmreo:
Sempre a noite a obumbrar o sol inglrio ...
O desespero no conhece extremos.

144

Onde existe a manso do esquecimento?


Como um jacto de luz da terra solto,
Ao cu ascende o humano pensamento.
E a alma exulta e revive e cai de rastros,
Escabujando neste mar revolto,
Sob o sorriso irnico dos astros .. 127

Formulando como inatingvel at mesmo a aniquilao que na singularidade de


"Mos de finada, aquelas mos de neve" desenhava-se enquanto sada, o poema nos
devolve lgca predominante no conjunto dos textos aqui abordados. Ressurgem as
imagens associadas ao desespero como o mar revolto, o sorriso irnico dos asiros (ainda
paralelo ao das caveiras e maxilares). E, a propsito da similaridade entre o mundo e o
purgatrio, o prprio Alphonsus tece seus comentrios em carta ao amigo Mrio de
Alencar, de 2 de agosio de 1908:
Dando a expresso de ilusrio a Ltis, isto , vo, falso, quis dizer com o terceiro e o
quarto versos que o inferno, o purgatrio esto neste mundo, - idia, alis, j velha.
Num soneto de to amargo pessimismo, no acho descabido o qualificativo inglria
dado ao sol.( ... ) 128

To amargo pessimismo denega a um tempo o possvel aconchego de uma


eventual "manso do esquecimento" e a virtual hiptese de uma ascenso luminosa, ainda
que apenas do pensamento. Escabujando grotescamente, o homem se espoja em dois
infernos - convertidos no mesmo. O Ltis revela-se, ento, denso precisamente das
misrias que, a rigor, seria deS!inado a excluir e devolve em dobro as cargas que, a
princpio, poderia aliviar. De modo similar e eS!abelecendo um padro, a brancura glida de
poderes pacificadores anteriormente discutida acabava em outros poemas quase
inevitavelmente confrontando-se com alguma espcie de adereo tenebroso:
Nisto, como se o cho o cho se abrisse, ergueu-se em meio
Da escura alcova a mais infernal e sombria
Viso do mundo, que para o meu lado veio,
127
128

GUIMARAENS, Obra completa, p. 267.


GUIMARAENS, Obra completa, p. 667.

145

E vendo-me beijar o lrio do teu seio


Diz: "Memento, homo, quia ... "

Do lrio viso sombria, da luz treva, estabelece-se, assim, uma alternncia


de sentidos, uma oscilao entre a alvura e o negrume. Em "Memento... " tal alternncia
fazia os versos transitarem da promessa de quietude do manto imortal e nevado da lua (que
emoldurava a nudez da amada) para o tumulto alucinatrio da "viso negra da eternidade".
Em outros casos, a alternncia se dava pelo tom de urna mecha de cabelo deslizando sobre
a pele plida, ou por um jogo de luzes, o pano de fundo da noite pressuposto ao sorriso da
caveira... o branco do papel desafiado pela arrogncia de um tinteiro:
Tu ornas de tal modo a cabeleira espessa,
Que ao v-la, negra assim, de um negro to sombrio,
Eu comeo a pensar em um corvo que desa
Do cu, e quedo fique a olhar-te o co~ esguio,
Pousado a soluar nessa tua cabea ... 29

Em ltima instncia, o que se tinha corno tom geral do conjunto de poemas em


questo era a extrema dificuldade, quase a impossibilidade efetiva de fixar-se o sujeito no
apaziguamento da frialdade. Um calor torturante tresandando s brasas de conflitos
diversos terminava por devolv-lo ao caldeiro em que se agitava urna figura feminina que
nos restitui Prosrpina de "Salmos da noite". No mais nirvana, antes um incessante
entrelaamento de corvos, demnios, imagens de morte e de artesanias e artefatos diversos
sempre igualmente ineficazes no silenciarnento de tenses. O enegrecimento dando-se, s
vezes, at mesmo pela tonalidade torturante de um momento de clera, de um riso de
insnia; a calma branca eventualmente escasseada at a quase eliminao total - os
resqucios de claridade sugeridos em um lenol, urna nesga de pele, um detalhe sutil na
tonalidade do cabelo:
Succubus

129

GUIMARAENS, Obra completa, p. 544. (Estrofetranscritap. 47.)

146
s vezes, alta noite, ergo em meio da cama
O meu vulto de espectro, a alma em sangue, os cabelos
Hirtos, o totvo olhar como raso de lama,
Sob o tropel de um batalho de pesadelos,

Pelo meu corpo todo uma Fria de chama


Enrosca-se, prendendo-o em satnicos elos:
-Vai-te Demnio encantador, Demnio ou Dama,
Loira Fidalga infiel dos infernais Castelos !
Como um danado em raiva horrenda, clamo e rujo:
Hausto por hausto aspiro um ar de enxofre: tento
Erguer a voz, e como um rptil escabujo,
-Quem quer que sejas, vai-te, tu que assim me assombras!
Acordo: o cu, l fora, abre o olhar sonolento,
Cheio da compuno de luares e sombras, 130

No percurso inverso quele traado pelo sujeito potico que se lanava aos
braos da deusa ambgua (por eles se deixando tragar), aqui, o homem em fuga da figura
frentica que insiste em violent-lo reenviado ao inferno de estatismo em que antes
apodrecia, A imagem composta sugestiva: o espectro de "Memento", de alucinao
exterioriza-se no aspecto do possudo e o torvo olhar raso de lama remete ao desespero
torvo suscitado pelo olhar bao do tinteiro-ave , , aos sons de um tropel (de Frias e outros
bichos) j audvel nos versos de "Initium",
Com sua figura de possesso, ele evoca, alm do rnats, a voz recorrente em
"Salmos da noite" para a qual to benfazejo o vulto feminino responsvel pelas iniciativas
que no se anima o sujeito a assumir, ainda que as deseje, Bem conveniente, portanto, j
naquele poema, a ao invasiva com que a figura demonaca ciliciava o tentado, Que
suplicava o beneficio da tentao:
Proserpina (sic) do mal, d-me o veneno, d-me
A delcia que escorre de teu seio de neve ,_
Para que eu ainda te ame,
Abre o rio do beijo ensangentado e leve,
O Ltis que me faz esquecer que s infame. 131

130

GUIMARAENS, Obra completa, P- 68.

147

Em "Succubus", resgata-se a imagem dos demnios remeos, os scubos, aos


quais se atribua o poder de assaltar "os homens adormecidos, sob o aspecto de mulheres
formosas, s vezes virgens, impelindo-os a quebrarem os votos de castidade ou, no caso de
homens casados, a cometerem adultrio" 132 . Se, neste caso, o sujeito lrico ostenta uma
aparncia mais prxima da de vtima inocente, veiculada principalmente na resistncia
oposta aos "satnicos elos" que o enroscam, ainda assim estamos diante de um "Demnio
encantador", to mais ambguo quanto se procure entender sua designao como "Dama"
ou "Loira Fidalga" ainda que de "infernais castelos". O olhar implcito ao comando da
segunda estrofe est longe de ser, portanto, o unvoco olhar do atemorizado. E o fascnio da
delcia inerente a tal Dama no consegue ser abafado nem mesmo quando se configura o
animal, o rptil que bufa e ruge entre contores.
A ltima estrofe do poema sacraliza, portanto, uma falncia. Acorda-se do
vvido pesadelo para o pesadelo desacordante da vda. alucinao ope-se a morte
psquica. Aquela que no se podia atingir em "Memento". A mesma representada em "As
mos da morte" e incapaz de se estabilizar em outros poemas. No entanto, este no um
universo em que triunfam as mortes psquicas (ainda que representando um sujeito atrado
por elas), mas um povoado de movmentos alucinatrios, sobrevivncias degradadas,
catalepsias.

5.3 A captura da dinmica: da seduo abstrata do nada ao exerccio


maldito da transgresso

131
132

Poema trnnscrito pgina 59.


NOGUEIRA, op. ct, p. 44.

148

Parece revelador, assim, que o mesmo Alphonsus tenha escrito, em francs, um


outro poema intitulado "Succube". Divulgado j em 1902 133 , o texto vai figurar
posteriormente na coleo de versos franceses de Pauvre lyre, obra revista e organizada
pelo prprio Alphonsus, mas que acaba saindo do prelo apenas aps sua morte, em 1921.
Nesta outra verso, a "possesso" surge com o sinal invertido e o vulto masculino domina a
ao ertica que (por destituda do encanto adicional da violao?) descresce em
intensidade e tumulto:
Succube
Avec les levres qui se pmaient, je la touche
Partout: chair et cheveux, sur les yeux, - me et corps.
Un rire de printemps dans la bouche farouche.
Elle tait tout eu neige, elle tait tout eu or!
Tes baisers sons les miens, et ta bouche est ma bouche.
Enivre-moi pourvu que tu m'aimes eucor!
Et la baisant aux yeux de chatte, je la couche
Entre mes bras si las, hlas ! de mon effort.
Longtemps, longtemps dura mon beau rve: sans trve
Je rgardais ses yeux grands-ouverts et plus verts
Que le tapis des prs quand le soleil se lve.
Et le songe s'enfuit, aurore douce et mage.
Seul, au dessous de moi, Satan, le bras ouverts,
Comme un foi clatait de son rire d'orage-' 34

De que uma verso em portugus poderia ser:


Scubo
Com os lbios em xtase, eu a toco
Por toda a parte: carne e cabelos, sobre os olhos, -alma e corpo.
Um riso de primavera na boca indomada
Ela estava toda em neve, ela estava toda em ouro!
Teus beijos so os meus, e tua boca minha boca.
Embriaga-me contanto que me ames ainda!
E beijando-lhe os olhos de gata, eu a deito
Entre meus braos to cansados, ai! de meu esforo.
133

GUIMARAENS, Obra completa, p. 718. Nota 60: "Publicado em Minas Artstica (Belo Horizonte, 1
mar. 1902), revista dirigida por Horcio de Guimaraens, Carlos Raposo, Alfredo de Sarandy Raposo e Edgar
da Mata. Traz a assinatura de "Vicomte de Grandeuil, Aix-le-Desert, Daus I'Eternite". I Tambm publ. in
Jornal do Comrcio, Juiz de Fora, 9 fev. 1912) assinado "Alphonsus de Guimaraens'' ."
134
GUIMARAENS, Obra completa, p. 374.

149

Muito tempo, muito tempo dura meu belo sonho: sem trgua
Eu olhava seus olhos grandes - abertos e mais verdes
Que o tapete dos pmdos quando o sol se levanta.
E o sonho desaparece, aurom doce e mgica.
S, debaixo de mim, Satan, os braos abertos,
Como um louco gargalhava seu riso tempestuoso.

Reverberando outros versos, o toque dos lbios faz-se acompanhar da


invocao de embriaguez almejada por entre o riso alusivo primavera e a colorao
cambiante que oscila da neve ao fogo e remete do nirvana ao inferno. A despeito da longa
durao, na estrofe final o sonho desvela (delrio como tantos outros) sua face demonaca.
A gargalhada, como de costume, restitui o sujeito posio inglria que lhe cabe. Mesmo
que em sonho atinja-se algunta completude, mesmo que o beijo possa cingir uma mulher
que se desenhe corno totalidade ("me et corps''), a miragem sempre se esvai, o gesto
sempre alcana o vazio - enquanto acorda para alguma viso de caos.
Seria disso o riso do mandarim de metal aparecido na crnica parcialmente
transcrita pgina 127?
Riam embora Eu os invejo, a eles que tm ammes pelo corpo, unindo-lhes as juutas, em

vez desses nervos que tenho, incmodos e maus, que me fazem escabujar, preso a uma
estranha nevrose, como um reptil exposto aos raios quentes do sol.
Invejo-os, como invejo tudo que morto pam sempre, ou carne ou alma, corpos de
suicidas ou almas de imbecis; invejo-os, porque deve ser bom o repouso eterno, quando
se passou uma vida no meio do tedioso toleijar humano, ouvindo os gorgeios
perdigotados de certos vasos sem dentes, descrendo de tudo, deixando o amor sufocar o
desprezo, deixando o desprezo pelas coisas humanas fugir, espancado pela necessidade
que se tem de amar, pelo como e pela carne.
Levanto os olhos do papel, e fito em cheio a cara de um mandarim de metal, que tenho
sobre a mesa.
O chins ri eternamente, ventarolando a cara alegre, num contentamento enorme, que se
abre s almas que o olham, num desabrochar carnavalesco.
E depois de contemplar o mandarim penso no carnaval que a est, e esqueo-me das
linhas tristes que escrevi, e que a ficam, a voejar, como as asas partidas do meu pesar...
Ao vinho! ao vinho!

Parente prximo do cachimbo-caveira, do tinteiro-corvo e do espectro palrador


(com suas faces tormentosas), o mandarim traz cena com igual nitidez o escriba de "A
catedral" (por sua vez atualizao sutil do tema do pacto por imortalidade). Evoca ainda

150

seus olhares que fitam e acusam enquanto furtivamente procuram induzir danao.
Disperso em vrios textos e de diversas maneiras, o demonaco desvela-se inclusive na
nfase emprestada ao desejo humano de criao. Reproduzindo o ato criador- em tese
prerrogativa da divindade- investe o homem de rebeldia e poder.
Alinhavando o poema, edificando a catedral, formando a esttua, engenhando
delrios, estabelecendo, enfim, suas prprias representaes da realidade, ele subverte a
condio de criatura. Resqucio tacanho de alento sobre o qual o prprio Hamlet (emerso
de um palco catico) depositava seu momento final, a representao toma coeso
(eroticamente rene) o que se encontra em processo de dissoluo. Transgresso
demonaca, subverte um universo em que se esperavam apartados o puro e o impuro.
Elemento concorntante, o desejo de nada toma a forma da inveja ao inanimado
-na inveja aos esqueletos. Vale retomar o pensamento de Andr Green:
aqui que a morte adquire sua figura de Ser absoluto. A vida torna-se equivalente
morte, pois alivio de todo desejo. (... )A realizao alucinatria negativa do de5<lio
tomou-se o modelo que governa a atividade psquica. No o desprazer que substituiu o
prazer, o Neutro. No na deJ?resso que devemos pensar aqui, mas na afanise, no
ascetismo, na anorexia de viver. E este o verdadeiro sentido de "Para alm do princpio
de prazer". A metfora do retomo matria inanimada mais forte do que se pensa,
pois esta petrificao do Eu visa anestesia e inrcia da morte psquica. (... )135

Na crnica atualizam-se, assim, as principais linhas de fora do universo


potico em discusso. L est o sujeito preso a seu quarto ( mesquinhez de sua vida) e
constatao da rnsria da existncia. L est a resistncia precria das linhas incuas que se
escrevem, plenas das "asas partidas" de um pesar sem destinao - representao canhestra
capaz to somente de voejos estreis. Paralelamente, o mandarim demonaco impele
transgresso que trata de categorizar como v. E o vinho (por entre aluses carnavalescas)
oferta-se como alvio momentneo, embriaguez de curta durao - devoluo inevitvel aos

135

GREEN, op. ct, p. 26.

151

nervos "incmodos e maus", "nevrose" de animal. Aguilho mais denso, a necessidade de


amor por corao e carne traz de volta a figura feminina - miragem intangvel enquanto
concretizao do completo e que se cola aos demais grupamentos de sentidos.
Entre o inferno do caos e o alvio do nada (s vezes buscado tambm nas
diversas formas de sonho e embriaguez), a sugesto de um movimento volatiliza as
precises. Um toque demonaco impossibilita a total dissoluo tantica e sobrepe
desordem uma dana que erotiza pelas mos de damas grotescas o pesadelo de uma tenso
jamais extinta. Desta figura de mulher superposta ao demonaco, deste encaixe sucessivo e
incessante de imagens, divisa-se, ento, em meio aos ecos j embaralhados de tantos versos
(com seus reversos), a figura algo imprecisa de um sujeito igualmente estupefato diante de
um vulto demonaco que insiste em no deix-lo:
And the raven, never flitting, still is sitting, still is sitting
On the pallid bust ofPallas just above my chamber door;
And bis eyes bave ali the seeming of a demon' s that is dreaming,
And the lamp-light o'er him streaming throws bis sbadow on the floor;
And my soul from out that sbadow tbat lies floating on the floor
Sball be lifted- nevermore! 136

A ave, sabe-se, jamais abandonar seu posto - seu busto. Garras cravadas no
peito do amante enlutado de urna completude impossvel, veste estudada calma sobre o
fantasma branco (ora abstrato, ora concreto) vso de esttua da deusa no quarto. O busto
(como acontecia caveira) instabiliza-se, multiforme: aluso arte, ao nada apaziguante,
amada assim representada, ausncia da amada que s por ausente (calor inacessvel) pode

13

"fraduo de Milton Amado:

"E l ficou! Hirto, sombrio, ainda hoje o vejo, horas a fio,

sobre o alvo busto de Minerva, inerte, sempre em meus umbrais.


No seu olhar medonho e enorme o anjo do mal, em sonhos, dorme,
E a luz da lmpada disforme, atira ao cho a sua sombra.
Nela, que ondula sobre a alfombra, est minha alma; e, presa sombra,
no h de erguer-se, ai! nunca mais!
(POE, E.A. Fico completa, poesia & ensaios em um volume. Rio de Janeiro: Nova Aguilar, !981. p.899.)

!52

converter-se na frialdade vicria da representao, morte implcita a tal ausncia. Aluso


tambm a Palas - deusa mitolgica, sacralidade profana, embaralhamento de campos.
A mancha negra pousada na matria glida ope-lhe seu movimento, sua
pulsao. No a vence o busto, ainda que mais plstico, mais perfeito,

impassvel,

luminoso, apaziguado. O conjunto sugere ligeira vantagem da coeso sobre a dissoluo. A


imagem de maior consistncia, a que melhor se fixa, a que no se esquece a que flagra o
sujeito em sua dimenso mais precria. E a vitria(?) do desejo sobre a ascese, da tenso
sobre o repouso , enfim, uma vitria maldita como a de todos os demnios. Vencer estar
maldito. ter um pacto na iminncia do resgate.
A ave no busto - demnio de semblante onirico - congela o ser no ciclo do
tempo terrifico em que cumpria pena Dona Guiomar. Preso ao quarto, acorrentado prpria
obsesso, as sombras da tortura fornecem simultaneamente ao amante os movimentos, as
flutuaes que o preservam da imerso total. Apagados os elementos purificadores de
qualquer renovao, a temporalidade circular o envolve com suas formas de liturgia
degradada. Mas na liturgia degradada da criao esttica - anelo ltimo a uma
transcendncia recusada- que se desenham os passos e compassos de um andamento cuja
harmonia esquiva esconde-se nos gestos cindidos e mancos com que se move um ser
esqueltico (fantasma destitudo) vertiginosamente atrado pelo abismo, orgulhosamente
enamorado da dissoluo.

153

Consist~ncia,

densidade, durao

Assim, os elementos mudavam suas propriedades entre si


Como na harpa os sons mudam de ritmo,
Conservando a mesma tonalidade.

(Sabedoria, 19:18)

155

l.Um poema: escritos presena da musa


Em fins do ano de 1910, duas datas merecem ser assinaladas no que diz respeito

documentao das publicaes de Alphonsus de Guimaraens: 21 de novembro, quando A


gazeta de So Paulo traz em suas pginas um poema que, a 4 de dezembro, reaparece no
Jornal do comrcio, de Juiz de Fora137. A divulgao pela imprensa era hbito do juiz

municipal, ento um homem de 40 anos que morava em Mariana desde 1906.


O poema, intitulado "Oflia", ressurge aos mesmos 4 de dezembro nas pginas
de O germinai, desta ltima cidade, apresentando-se como segue:
Oflia
Quando Oflia enlouqueceu,
Ps-se na torre a sonhar...
Viu uma lua no cu,
Viu outra lua no mar.
No sonho em que se perdeu,
Banhou-se toda em luar...
Queria subir ao cu,
Queria descer ao mar...

E, no desvario seu,
Na torre ps-se a cantar...
Estava perto do cu,
Estava longe do mar...
E como um lrio pendeu
A imagem para voar...
Queria a lua do cu,
Queria a lua do mar...
As asas que Deus lbe deu
Ruflaram de par em par...
Sua ama subiu ao cu,

Seu corpo desceu ao mar.. 138

O ttulo, como nem o prprio Alphonsus teria deixado de notar (ponto a ser
retomado posteriormente), de densidade ensurdecedora. Mais que um nome, Oflia um
137

GUIMARAENS,

Obra completa,

1960. p. 696.

156

concentrado de aluses incontveis; , simultaneamente, a singularidade de uma leitura que


se faz de tal universo alusivo. Uma fidelidade, portanto, uma homenagem, talvez, Oflia
de Shakespeare (ou ao prprio) e s tantas outras que se foram derivando daquela e se
atualizando de modos diversos. E uma traio: uma nova Oflia, esta Oflia .
Nada de muito valioso at o momento. O procedimento de apropriao desta
especfica figura feminina esteve de algum modo muito especial marcado no panorama
cultural e no quadro geral de referncias em que se insere a produo literria de Alphonsus
de Guimaraens. E se, neste dado panorama, Oflia sempre a personagem de Shakespeare,
por outro lado ela no o , no apenas aquela, j no aquela, e espalha suas melenas
flutuando os caminhos e equvocos de uma dada tradio cultural. Em especial no fim do
sculo XIX, a personagem se destaca do conjunto de Hamlet e assume vida prpria,
adquirindo um relevo aparentemente ausente da lgica interna ao texto shakespeareano.
Desgarrada, Oflia avulta, cresce, desce rolando, inchando-se, absorvente:
No entanto, mesmo as heronas de Tennyson tiveram de ceder popularidade Oflia
de Sbakespeare, que o sculo dezenove tardio preferiu entre todas como exemplo da
mulher enlouquecida por amor e capaz de auto-sacrificio que com mais perfeio
demonstrou sua devoo a seu homem decaindo na loucura, que cercou a si mesma
de flores para mostrar sua equivalncia a elas, e que no final entregou-se a uma
sepultura aquosa, deste modo satisfazendo as mais caras fantasias masculinas de
dependncia fennina do scnlo dezenove. Mesmo sendo um importante
personagem secundrio em Sbakespeare, Oflia foi muito mais significativa que
Hamlet para os idelogos do sacrificio feminino do sculo XIX. Ela foi trazida ao
centro do palco primeiro pelos pr-rafaelitas, que veriam nela as mesmas qualidades
femininas que tanto admiravam nas heronas de Tennyson. Sob o estimnlo das
interpretaes que eles forneceram da loucura florida e da morte aquosa de Otelia,
sua histria logo se tomou o tema por excelncia que nenluun pintor respeitvel da
139
virada do sculo poderia evitar representar ao menos uma vez. '

138

Em 17 de julho de 1915, "Oflia" reaparece em O Alf"mete, outro jornal de Mariana. Informao obtida
em: GUIMARAENS FILHO, Alphonsus. Alphonsus de Guimaraens no seu ambiente. Rio de Janeiro:
Fundao Biblioteca Nacional, 1995, p. 213.
13
"DUKS1RA, Bram. The cult of Invalidism; Ophelia and Folly; Dead !adies and the fetish of sleep. In:
. Idols of perversity. Fantasies of feminine evil in fin-de-siecle culture. New York; Oxford: Oxford
Uuiversity Press, 1986. p. 42.

157

Em um contexto paralelo, diverso mas no desligado, o poema "Oflia" talvez


fixe obsesso semelhante. Mas a obsesso que se pretende por ora destacar assinala, em
princpio, esta espcie de impossibilidade j demarcada na leitura-escrita que o poema
instaurou. Uma espcie de "espelhamento perturbado" (algo que s pode se dar negandose): a inviabilidade de que "Oflia" remetesse efetivamente, reencontrasse de fato a
personagem de Hamlet. Shakespeare se inscreve e se apaga nos versos de Alphonsus,
efetivando-se, assim, a traio implcita a toda leitura.
Registrando o momento em que algo se rompe, algo se perde, o texto de
Alphonsus, em certa medida, promove um encontro que se revela separao. Uma
proximidade que s se d na distncia. Que se d pela distncia. Porque o encontro
precrio e sempre se pode reeditar, refazer, reapresentar, ele no nunca conjuno
"perfeita", sendo, antes, espao habitado por dois textos, efetiva impossibilidade de fuso,
mesmo de sujeio ou domnio; no mais que co-existncia - dois textos, eventualmente
entrechocando-se.
Da Oflia de Hamlet este outro poema parece, assim, escolher em especial
alguns traos: um desvario ao luar; uma impossibilidade de atingir certa imagem desejada;
um corpo florescente perdido para seus propsitos erotizantes; um canto estril de sereia
incapaz de seduo; umas mos que dedilham flores beira do abismo; uma morte
ambivalente entre o voluntrio e o acidental; uma inconscincia vaga da tragdia que se
formula; uma atmosfera onirica.
Em Shakespeare 140 :
H um salgueiro que se debrua sobre um riacho
E contempla nas guas suas folhas prateadas.
Foi ali que ela veio sob loucas guirlandas,
Margarida, rannculo, urtiga e essa :flor
140

Bamlet, ato IV, c. vii.

158

Que no franco falar de nossos pastores recebe


Um nome grosseiro, mas que nossas pudicas meninas
Chamam pata de lobo 141 . Ali ela se agarrava
Querendo pendnrar nos ramos inclinados
Sua coroa de flores, qnando um ramo maldoso
Se quebra e a precipita com seus alegres trofus
No riacho que chora. Seu vestido se desftalda
E a sustenta sobre a gua qual uma sereia;
Ela trauteia ento trechos de velhas rias,
Como sem perceber sua situao aflitiva,
Ou como um ser que se sentisse ali
Em seu prprio elemento. Mas isso durou pouco.
Suas vestes, enfim, pesadas do que beberam,
Arrastam a pobrezinha e seu doce canto expira
Numa lodosa morte ... 142 ii

Se percorrssemos com pretenso de alguma mincia o espelhamento impreciso


em que os dois textos se miram, talvez pressentssemos reflexos do salgueiro (debruado
sobre um riacho contemplando suas folhas prateadas) no movimento curvado do lrio
pendido igualmente para as guas: em Alphonsus, o prateado se marcando nas luas (elas o
duplo agora em contemplao).
E se no poema o cenrio representado mais econmico que na tragdia,
retornam-se de todo modo as sugestes sensoriais das flores (singularizadas no lrio); sua
oscilao entre a metonmia do adereo e a metfora da flor-oflia; o movimento curvo
insinuante de envolvimento amoroso (salgueiro e lrio quase querendo enfeixar-se em
abrao); a louca em deriva amparada por sustentculo providencialmente frgil, desculpa
para mpeto, enfim desejado.
No ramo que se parte (maldoso?) antecedendo a armao de vestido que
sustenta sereia, um vulto branco se expande e retm por instantes, e atrasa brevemente o
desenlace fatal: asas que ruflarn, em Alphonsus, vo breve, ainda trajetria de sereia, se
resgatarmos o valor ambguo destas figuras oscilando na tradio mitolgica entre o corpo
141

N.T.: A pata-de-lobo o nome do licopo volgar. Outros tradutores do textualmente a designao inglesa
"dedos de defunto" (deadmen'sfingers), cujo sentidolico bem claro.

159

alado e a verso para a gua 143 Sempre em canto. Sempre o enigma de um canto: seduo
que se arma para a articulao de uma morte. E se uma Oflia no se intumesce
completamente de fluidos antes de curta oscilao superficie, a outra se embebe em luar
at que um peso a precipite - mal sustentadas todas as duas.
Brincando, alm do mais, as musas to candidamente s portas da dissoluo,
desenha-se, de acrscimo, um comum desejo de esfacelamento. A respeito da dama mais
antiga e seu destino mrbido, escreveu Gaston Bachelard:
Parece-nos intil levar em conta o acidente, a loucura e o suicdio nessa morte
romanceada. A psicanlise nos ensinou, alis, a dar ao acidente seu papel
psicolgico. Quem broca com fogo se queima, quer se queimar, quer queimar os
outros. Quem broca com gua prfida, quer se afogar. Por outro lado, os loucos, na
literatura, conservam bastante razo - bastante determinao - para associar-se ao
drama, para seguir a lei do drama Respeitam, margem da ao, a unidade de ao.
Oflia poder, pois, ser para ns o simbolo do suicidio feminino. Ela realmente
uma criatura nascida para morrer na gua, encontra ai, como diz Shakespeare, "seu
prprio elemento". A gua o elemento da morte jovem e bela, da morte florida, e
nos dramas da vida e da literatura o elemento da morte sem orgulho nem vingana,
do suicidio masoquista. A gua o simbolo profundo, orgnico, a mulher que s
sabe chorar suas dores e cujos olbos so facilmente "afogados de lgrimas". O
homem, diante de um suicidio feminino, compreende essa dor funrea por tudo o
que nele, como em Laertes, mulher. Volta a ser homem- tornando-se outra vez
"seco" -depois que as lgrimas secam. 144

Vale destacar, enfim, abraando aqui o movimento do texto que se transcreve,


que o suicdio emerge precisamente da inconsistncia que poderia estabelecer a dvida. Em
Shakespeare a prpria cena se inunda, transbordante, as imagens se multiplicando. Em

142

Traduo de Antonio de Pdua Danesi. In: BACHELARD, Gaston. A gua e os sonhos. So Paulo:
Martins Fontes, 1989. p.84.
14
'M. Lurker, no Dicionrio da Simbologia (So Paulo: Martins Fontes, 1997), afinna terem sido as sereias
(as "cativantes") pela primeira vez mencionadas na Odissia. Seres com corpo de pssaro, anlogas s queres
e harpias, destacavam-se por seus conhecimentos e canto sobrenatural, atraindo e matando marujos de
passagem. Na passagem dos argonautas, tendo Orfeu sobrepujado seu canto, Odisseu teria tapado os ouvidos
dos companheiros com cera e se feito atar ao mastro de seu navio. Em conseqncia, as sereias atiraram-se ao
mar. Em ontras verses, as Sereias teriam sido companheiras de Persfone, ganhando asas para procurar a
raptada, ou como castigo por seu descuido. Por serem causadoras da morte, foram consideradas, ainda, "anjos
da morte", com canto e msica celeste, sendo sereias eulntadas representadas sobre tmulos. Finalmente, o
cristianismo as teria associado heresia devido a seu conhecimento e poder de seduo. A Idade Mdia
adotou a representao com cauda de peixe, mnitas vezes com coroa e cetro.
144
BACHELARD, op. cit, p. 85.

160

Alphonsus - sobrepostas as duas Oflias- tem-se no cenrio a configurao do que falta ao


gnero literrio adotado: a sensao do ermo, do desrtico, do descarnado.
Dados no jogo de cena trgico o amor impossvel e a frustrao de qualquer
desejo de unio, em Shakespeare, a notao ralica se enreda, insinua-se do centro pulsante
das mltiplas imagens vegetais, emparceirando-se aos demais motivos florais, de modo a
confirmar por tanta proximidade e no contraste a dor da separao central ao trecho,
dispersa no todo do pea. Em Alphonsus o vulto flico se impe, elevao sem sutileza,
partido de areias desabitadas: torre artificial, construto sem vida. O que se perde, aqui,
reaparece, certo, ambigidade restituda, no lrio preparando seu vo, no corpo perfurando
mistrios de um mar que o acolhe. Ainda flor lanada para dentro da esterilidade mpar;
ainda mergulho em meio dissolvente.
Pe-se, assim, em relevo a expresso de uma solido contrafeita, to densa que
s parece ter por remdio a violncia de um silncio - o desejo de um silncio a ser
atingido pelo aniquilamento (cujos tons ofensivamente fortes, a loucura, ou uma certa
inconscincia envolta em lirismo, encarrega-se de atenuar). Mas, e Bachelard ainda quem
o aponta, trata-se de solido que s se revela na unidade de um drama maior: uma
separao que s se pode constituir consideradas possibilidades de presenas outras. A
aluso a Laertes logra devolver-nos ao conjunto trgico, a uma totalizao que insere esta
solido no contexto de um jogo de recusas e degredos nos quais Oflia se ofeliza (para
tomar emprestada a Bachelard outra palavra).
Em Alphonsus o retomo no se dar a um texto ma10r de que o poema
constitusse cena amputada (como em Shakespeare), sendo antes um retomo ao conjunto de
sua produo potica em que se tentar nas prximas pginas encontrar os fios de
procedncia diversa juntos compondo seu tumultuoso percurso. De todo modo, a presena

161

que se adivinha por agora esta presena que Oflia aciona - a presena de Hamlet. E a
retomada de Hamlet, por sua vez, no se apresenta como o recurso a uma eventual
"universalidade", mas a retomada de uma viaj muito trilhada, trada agora de uma nova
forma. Sonho de prncipe que se abandona, elide, sufoca. Nesta outra trao, omitido
aquele, um Hamlet ressurge - outro tema, outras possibilidades. Do primeiro nada
sobrando, algo sobrou.
Em um e em outro caso, o sonho de Oflia no se bota margem sem trazer
proa a parceria que a combate - infiltrada no destino trgico a ser enfrentado sem esquivas.
Hamlet escorre-lhe das vestes encharcadas e seus desertos desenham-se nesses
transbordamentos- estatismo condenado e rido (peso hiertico e nobre; concretude densa)
em par irrecusvel ao que fluido e mvel (pateticamente intempestivo e dissolvente).
O salto amparado em um mar de referncias que no lhe permite mergulho
vertical ou definitivo. E esta imagem de Oflia, sbito emersa, j perdida, sargao entre
tantos, placidez que retoma, nirvana mal garantido, harmonia insustentvel... esta imagem
desfazendo-se, refazendo-se aponta a eventualidade da parceria. Neste encontro
desencontrado cabe palavra potica (como no outro caso totalidade do texto trgico)
configurar um hibridismo: a cena reunindo precisamente aqueles que separa, o que se
desgarra anda de outro poema de Alphonsus, intitulado "Soneto de Oflia" 145 :
Lrio do val perdido na corrente,
Sigo formosa e fria entre outros lrios...
Na cabea, uma c'roa de martrios;
Nos olhos virginais, a paz silente.
As estrelas viro acender crios
No fundo deste leito, suavemente:
E a lua beijar-me-, calma e dolente,
A lua qne abenoou os mens delrios.

Que venha o vago luar que anda nas covas


145

GUJMARAENS, Obra completa, p. 329.

162

Atoralar-me a fronte, onde vagueia


O beijo etreo e trgico de Hamleto ...
Formosa como vou, com flores novas
Beijando a minha cor de lua cheia,
O Prncipe ter-me- Eterno Afeto.

O lrio na corrente, a dama j coroada em seu sinistro casamento de nobres,


florida agora de astros, velas e martrios, celebra a um tempo npcias e lutos: esparramada
em leito, iminncia de beijos para corpo frio (expectativa paralela de cova). Em Eterno
Meto, um calor de principe envolve, extemporneo, esta mulher de cera misturada lua e a
outras flores finebres. Mas o drama segue se reformulando. Seja por sugestes discretas,
evocaes distantes de uns cabelos vegetais escorrendo, um corpo frio, flor precocemente
separada de destino (virgindade eterna), reflexos de um amor cuja vitalidade parece nascer
da irrealizao, da separao:
Ho de chorar por ela os cinamomos,
Murchando as flores ao tombar do dia
Dos laranjais ho de cair os pomos,
Lembrando-se daquela que os colhia
As estrelas diro: "Ai! uada somos,
Pois ela se morreu, sileute e fria..."
E pondo os olhos nela como pomos,
Ho de chorar a irm que lhes sorria.

A lua, que lhe foi me carinhosa,


Que a viu nascer e amar, h de envolv-la
Entre lrios e ptalas de rosa.

Os meus sonhos de amor sero defuntos...


E os arcanjos diro no azul ao v-la,
Pensando em mim: -"Por que no vieramjuntos?" 146

Seja pela retomada constante de uma dama-lrio, corpo alvo e macio que
escorre perdido, solitrio, refletindo (-se em) uma idealidade que lhe serve de contraponto:
Crmen Japons 147

margem de um ribeiro cristalino


146
147

GU!MARAENS, Obra completa, p. 258.


GU!MARAENS, Obra completa, p. 228.

163

Um lrio desabrocha castamente.


Na oposta margem, outro lrio, em frente
Ao cu, entreabre o clice divino.
Cheios de luz, contemplam-se magoados ...
Mas, ai deles! O mnnuro ribeiro,
No argnteo curso a deslizar ligeiro,
Separa os dois albentes namorados.

o silncio dos montes e dos vales.


Cintilando em celestes resplandores,
Uma gota de orvalho, alma das flores,
Treme no fundo iria! de cada clix. ..
Da ansiedade nos pvidos extremos,
Cada um, ao sol a pino, resplandece ...
E de um e de outro sai a mesma prece:
"Por que na mesma margem no nascemos?"
Mas um dia, na vspera lutuosa,
Ho de os lirios pender do bastil esguio ...
E ento, mortos de amor, mortos de frio,
Vazaro no ribeiro a alma radiosa.
E s ento as gotas rorejantes
Unir-se, castas, podemo enfim ...
H assim no mundo coraes amantes,
H almas tambm assim!

Seja to somente na reedo de um desencontro em cenrio especular:


O lirio e a estrela148
Uma fulgente estrela enamorou-se
De um lirio casto, em noite branca e triste.
-"Feliz, feliz de ti que me sorriste!"
Murmurou-lhe com aquela voz to doce
Que s nos lbios de urna estrela existe.
Sonhava o lirio beira de um ribeiro,
E comeou tambm a amar a estrela.
Ele, que j vivera um dia inteiro,
S tinha aquela noite para v-la
E o lirio, cheio de dolentes mgoas.
Ora no azul do cu mirava a estrela,
Ora a vinha mirar no azul das gnas.
A lua cimilava pelos vales.
Junto ao ribeiro o lirio fenecia ..
E emurchecendo lentamente o clix,
Morreu bem antes de nascer o dia.
E a estrela diz: - "Toda a mioh' alma parte
148

GUIMARAENS, Obra completa, p. 243.

164
Para o teu seio, em pranto, lrio albente, ..
Vi-te pendido, morto, na corrente:
Desgraada de mim! Para chornr-te,
Hei de viver no cu eternamente... "

A certa altura, a Oflia evocada (e como recusar esta figura em desespero


sempre renascida?) deve pouco filha de Polonius e a que ressurge uma Oflia de
Alphonsus, Oflias, imagens em mudana, reminiscncias vagas, remisses infiis:
Viso das noites brancas149
Quando ao luar noctvago desmaias,

lrio albente, plida aucena,


Todas as foras da iluso terrena
Vm amparar-te para que no caias.

Os olhos pela escurido espraias,


Ungidos no pesar da lua amena
E b neles a cano, cheia de pena,
Que bera o mar e geme pelas praias.

O teu vulto de anglico duende


Se espiraliza em luz e se distende
No alvor que ningum v a no ser eu...

E entre o silncio e a paz das minhas preces,


Diante do meu olhar desapareces,
Como o sonho de algum que j morreu...

Esta Oflia despersonalizada despe ento a figura fixa da personagem,


assumindo estatuto mutante. Formando-se, reformando-se, surgindo em face nova a cada
outro texto, mantm, no entanto, trejeitos que a identifiquem. E a eventual leitura de
Shakespeare contida em cada poema parece no apontar seno para imagens que, ao recriar,
renega. Impedido de se fixar, confrontado com deslocamentos incessantes, parece
convocado o leitor hipottico a acompanhar desfile sucessivo de facetas. Da diversidade ao
invarivel, estamos no intervalo a cujos limites Gaston Bachelard se refere a partir dos
termos "mudana" e "segurana":
( .. .)na linguagem ativa da litezatura, o psiquismo quer reunir, como em todas as suas
funes, a mudana e a segurana. Organiza hbitos de conhecimento - conceitos que iro auxili-lo e aprision-lo. Isto em beneficio da segurana, a triste segurana.
149

GUIMARAENS, Obra completa, p. 343.

165

Mas ele renova suas imagens, e pela imagem que se produz a mudana. Se
exanrinannos o ato pelo qual a imagem deforma e extrapola o conceito, sentiremos
em ao uma evoluo de duas flechas. De fato, a imagem literria que acaba de
formar-se se adapta linguagem antecedente, inscreve-se como um cristal novo no
solo da lingua, mas antes, no instante de sua formao, a imagem literria satisfez a
necessidades de expanso, de exuberncia, de expresso. E os dois devires esto
ligados, pois parece que, para exprimir o inefvel, o evasivo, o areo, todo escritor
tem necessidade de desenvolver temas de riquezas intimas, riquezas que tm o peso
das certezas intimas. Assim, a imagem literria se apresenta em duas perspectivas: a
perspectiva de expanso e a perspectiva de intimidade. Em suas formas frustas, essas
duas perspectivas so contraditrias. Mas, quando o ser vive a sua linguagem
geneticamente, entregando-se com todo o corao, com toda a alma atividade
literria, imaginao falante, as duas perspectivas de expanso e de intimidade se
revelam curiosamente homogrficas. A imagem to luminosa, to bela, to ativa ao
falar do universo como ao falar do corao. Expanso e profundidade, no momento
em que o ser se descobre com exuberncia, esto dinamicamente ligadas. Induzemse mutuamente. Vivida na sinceridade de suas imagens, a exuberncia do ser revela
a sua profundidade. Reciprocamente, parece que a profundidade do ser intimo
como uma expanso em relao a si mesma. 150

Observa-se, desta perspectiva, o desenvolvimento dado no conjunto da


produo de Alphonsus de Guimaraens a algumas correntes de sentidos que, com
insistncia, parecem manifestar-se. Sendo possvel assinalar poemas que estabelecem um
ponto privilegiado de definio, pressupe-se, ainda, haver uma direo a acompanhar, um
encaminhamento a seguir. Resulta, ento, o desejo de apreenso de um movimento, e os
sentidos que se buscam so tais sentidos mveis, ou - antes - o sentido mesmo desta
mobilidade:
Pretende-se sempre que a imaginao seja a faculdade de fonnar imagens. Ora, ela
antes a faculdade de defonnar as imagens fornecidas pela percepo, sobretudo a
faculdade de libertar-nos das imagens primeiras, de mudar as imagens. Se no h
mudana de imagens, unio inesperada das imagens, no h imaginao, no h
ao imaginante. Se uma imagem presente no faz pensar numa imagem ausente, se
uma imagem ocasioual no determina uma prodigalidade de imagens aberrantes,
uma exploso de imagens, no h imaginao. H percepo, lembrana de uma
percepo, memria familiar, hbito das cores e das formas. O vocbulo
fundamental que corresponde imaginao no imagem, mas imaginrio. O valor
de uma imagem mede-se pela extenso de sua aurola imaginria. Graas ao
imaginrio, a imaginao essencialmente aberta, evasiva. ela, no psiquismo
151
humano, a prpria experincia da abertura, a prpria experincia da novidade.

O que convida seqncia do mesmo pensamento:


150

BACHELARD, Gaston. O ar e os sonhos. Ensaio sobre a imaginao do movimento. So Paulo: Martins


Fontes, 1990. p. 275.

166

Assim, o carter sacrificado por uma psicologia da imaginao que se ocupa apenas
da constituio das imagens um carter essencial, evidente, conhecido de todos:
a mobilidade das imagens. Existe uma oposio- no reino da imaginao, assim
como em tantos outros domnios - entre a constituio e a mobilidade. E, como a
descrio das formas mais fcil que a descrio dos movimentos, fica explicado
porque a psicologia se ocupa a princpio da primeira tarefa. No entanto a segunda
que a mais importante. A imaginao, para uma psicologia completa, , antes de
tudo, um tipo de mobilidade espiritual, o tipo de mobilidade espiritual maior, mais
viva, mais vivaz. Cumpre, pois, acrescentar sistematicamente ao estudo de uma
152
imagem particular o estodo de sua mobilidade, de sua fecundidade, de sua vida.

No caso especfico das metamorfoses aqui evocadas, procura-se (como j se


enunciou pginas atrs) perseguir os caminhos atravs dos quais a representao de uma
Oflia desgarrada constitui seu Hamlet entorpecido. O modo como a musa fluida projeta
extenses, inverses, complementos:
Eras e s o ureo arcanjo que bendigo,
A rainha que vaga pelos paos
De algum rei muito velho e muito antigo,
De quem a lenda j perdeu os traos.
Viver, dormir, sonhar, morrer contigo
Era a esperana que me guiava os passos...
Quantas vezes sonhei com o doce abrigo
Da mortalha silente dos teus braos!
Tranqilamente fomos, lado a lado,
Colhendo os lirios brancos do noivado,
Todo o amor do meu peito e do teu peito...
Hoje, quem somos? ... Tremes e no di2es.
Duas pobres caveiras infelizes,
Dormindo sobre o p do mesmo leito. 153

O arcanjo que o poeta agora incensa (j presente em "Ho de chorar por ela os
cinamomos" 154, igualmente entrevisto em "Oflia" 155, evocado em "Vises das noites
brancas" 156) a mesma rainha - oflia em sonho desposada- que se coroava de martrios

151

BACHELARD, O ar e os sonhos, p. 1.
BACHELARD, O ar e os sonhos, p. 2.
153
GUIMARAENS, Obra completa, p. 348.
154
"Os meus soohos de amor sero defuntos ...
E os arcanjos diro no azul ao v-la,
Pensando em mim: - 'Por que no vieram juntos?' "
155
" As asas que Deus lhe deu
Ruflaram de par em par..."
156
"0 teu vulto de anglico duende
152

167

em "Soneto de Oflia" 157 Envelhecido e desfigurado, lenda em esquecimento, o rei que a


unio virtual enuncia profere ainda suas interminveis dubiedades:
Ser ou no ser, eis a questo! Que mais nobre para o esprito: sofrer os dardos e as
setas de um ultrajante fado, ou tomar armas contra um mar de calamidades para prlhes fim, resistindo? Morrer... dormir; nada mais! E com o sono, dizem, terminamos
o pesar do corao e os mil naturais conflitos que constituem a herana da carne!
Que fim poderia ser mais devotamente deslliado? Morrer... domrir! Dormir! ...
Talvez sonhar! Sim, eis ai a dificuldade! Porque foroso que nos detenhamos a
considerar que sonhos possam sobrevir, durante o souo da morte, quando nos
tenhamos libertado do torveliuho da vida A est a reflexo que torna uma
calamidade uma vida assim to longa! Porque, seno, quem suportaria os ultrajes e
desdns do tempo, a injria do opressor, a afronta do soberbo, as angstias do amor
desprezado, a morosidade da lei, as insolncias do poder e as humilhaes que o
paciente mrito recebe do homem indigno, quando ele prprio pudesse encontrar
quietude com um simples estilete? Quem gostaria de suportar to duras cargas,
gemendo e suando sob o peso de uma vida afanosa, se no fosse o temor de algema
coisa depois da morte, regio misteriosa de onde nenhum viajante jamais voltou,
confimdindo nossa vontade e impelindo-nos a suportarem aqueles males que nos
afligirem, ao invs de nos atirarmos a outros que desconhecemos? E assim que a
conscincia nos transforma em covardes e assim que o primitivo verdor de nossas
resolues se estiola na plida sombra do pensamento e assim que as empresas de
maior aleoto e importncia, com tais reflexes, desviam seu curso e deixam de ter o
nome de ao ... Agora, silncio! ... A bela Oflia! Ninfa, em tuas oraes, recorda158 ili
te de meus pecados!

Profere ainda suas interminveis dubiedades:


Dos dias maus a intnnina seqncia
Num circulo de horror me enclausura...
Por que nos deste, Deus, esta existncia,
Tu que infeliz fizeste a criatora?
A lgida escarpa alcantilada vence-a
A alma onde a f, que toda luar, fulgura ...
Mas preciso que o iris da clemncia
Divina afague a nossa desventura.
Ah! que ser daquele que divaga

Sem amor, sem carinho, sem memria


Do mal que fez, do bem que h de fazer?

E a dvida, que a nossa eterna chaga,


A repetir-nos sempre a mesma histria:

Se espiraliza em luz e se distende


No alvor que ningum v a no ser eu..."
157
"Llrio do vai perdido na corrente,
Sigo formosa e fria entre outros lrios ...
Na cabea, uma c'roa de martrios;
Nos olhos virginais, a paz silente."
158
SHAKESPEARE, William. Hamlet, principe da Dinamarca. Nova verso de F. Carlos de Almeida
C!mha Medeiros e Oscar Mendes. Rio de Janeiro: Nova Aguilar, 1989. V. l, p. 568.

168

O mistrio do ser e do no ser... 159

Imerso em seu ultrajante fado, emerso do encontro com fantasmagorias, Hamlet


declina angstias. Temores de morte assombrosa, assombrada, extenso, prolongamento do
mundo, abismo de males desconhecidos. Temores de novos dias maus em intrmina
seqncia, novas clausuras em crculo de horror, existncia infeliz: as tantas duras cargas
(escarpas alcantiladas), desventuras.
Em to agreste cenrio, que poderia ser mais devotamente desejado que um fim
sono sem sonhos (silncio, quietude, imperturbabilidade, ataraxia), liberdade desejada de
torvelinhos e crceres da vida? Que fim poderia ser mais docemente acalentado? Enquanto
a eterna chaga da dvida aparta forosamente a sedutora quietude de estilete ainda Hamlet
(outro Hamlet) a encantar-se por alternativa ainda mais aliciante:
Viver, dormir, sonhar, morrer comigo
Era a esperana que me guiava os passos ...
Quantas vezes sonhei com o doce abrigo
Da mortalba silente dos teus braos!

Pela mortalha silente dos braos certos j no delirava, em "Soneto de Oflia",


a incerta flor extraviada? 160 Essa calma de completude no era a mesma cuja ausncia
arcanjos lamentavam em "Ho de chorar por ela os cinamomos"? 161 E no por ela, ainda,
que se sonham congelar unidos os lrios de "Crmem Japons''? 162 No , enfim, sua
impossibilidade que demarca a desgraa da eterna apaixonada em "O lrio e a estrela"? 163

159

GUIMARAENS, Obra completa, p. 348.


"Que venha o vago luar que anda nas covas
Atoralar-me a fronte, onde vagueia
O beijo etreo e trgico de Hamieto ... "
161
"0s meus sonhos de amor sero defuntos ...
E os arcanjos diro no azul ao v-la,
Pensando em mim: -'Por que no vieram juntos?' "
162
"Mas um dia, na vspera lutuosa,
Ho de os lrios pender do hastii esguio ...
E ento, mortos de amor, mortos de frio,
Vazaro no ribeiro a alma radiosa.
160

169

Das dubiedades que nem to caprichoso sonho acalma, Hamlet paralisa-se entre
o arcanjo bendito (rainha errante por paos) e os lrios sensrios (delrios de noivados,
peitos amalgamantes) - pesares do corao, heranas da carne. sua paralisia, posto de
desassossego (porto de amores mortos), que nos arrasta, finalmente, ao corao de um
cemitrio, afinal de contas j muito revisitado:
Hoje, quem somos? ... Tremes e no dizes.

Duas pobres caveiras infelizes,


Dormiudo sobre o p do mesmo leito.

Deste leito j no corrente aquosa, j no mais embate amoroso, deste leito


ressequido (em contraponto aos vultos de arcanjos, estrelas, rainhas, selenes), evolam-se,
por fim, brotando do p de caveiras, outros vultos, convulses:
V. Esprito mau

Um esprito mau passa rezando ofcios


Na minha alma que est toda cercada de essas.
E patriarcas senis vm mostrar-me cilcios,
Falam no Purgatrio e vo fugindo s pressas.
Feiticeiras que vendem virtudes e vcios,
Fadas que lem nas mos as ignotas promessas,
Dizem que hei de sofrer sobre-humanos suplcios ...
Satanases tambm dizem coisas como essas.
Espectros que tm voz, sombras que tm tristeza,
Perseguem-me: e acompanho os apagados traos
De semblantes que amei fora da natureza
Vs haveis de fugir ao som de padre-nossos,
Frutos da carne infiel, seios, pernas e braos,
E vs, mmias de cal, daoa macabra de ossos !164

E s ento as gotas rorejantes


Unir-se, castas, podero eufm ...
H assim no mundo coraes amantes,
H almas tambm assim!"
163
"E a estrela diz: -"Toda a minh'alma parte
Para o teu seio, em pranto, lrio albente ...
Vi-te pendido, morto, na corrente:
Desgraada de mim! Para chorar-te,
Hei de viver no cu eternamente ... "
164
GUIMARAENS, Obra completa, p. 67.

170

Da viso destes ossos desgarrados que danam, desta macabra evoluo


desordenada, buscam-se os fios que integram a canhestra harmonia. Onde os elos que
permitam as tores? E a prpria falta que denuncia a faltante, j que para os propsitos
deste texto todo movimento, todo fluxo passou a evocar, a certa altura, como parceira
irrevogvel das mmias de cal e das sombras desrticas, a figura de Oflia (a bela Oflia?) :
"Ninfa, em tuas oraes, recorda-te de meus pecados."
E, se o que h de desrtico em Hamlet dana, alegra-se desarrazoado, embriagase em perfumes, enlouquece e divaga to somente em presena de uma fluidez que o
possui - ninfa que o habita, musa que o viola. No entanto, como to feliz conbio mal
consegue por instantes se fixar, a conjuno "mais devotamente desejada", cumulando-se
em leituras de traies e delrios se apresenta ... abrigando ainda ( sua prpria revelia) uma
irredutivel fidelidade:
Suicidas de amor
- "Sou o clice de lis onde murmura o vento!
Sou a ptala de rosa entre as guas do rio!"
E fitando-me o olhar de arcanjo sonolento,
Ela chegou-se a mim, toda a tremer de frio.
-s infeliz, bem sei!" e um sorriso agoirento,
Relmpago final dalgum poente sombrio,
Me veio flor do rosto. O luar surgia, lento,
Lanando sobre a terra o olhar em desvario.
- "Que podes tu temer?" E ela, a Oflia doente,
Mais se chegou a mim, como uma penitente:
- "Temo o teu desamor! temo o teu abandono!"

- "Nada temas ... Sou teu!" E gelados e mortos,


Segoimos para o mar que nunca teve portos,
E embrenbamo-nos, fiis, no caos do eterno sono ...

165

Fidelidade proteiforme, a musa mltipla casando-se ao eleito:


Soneto de Romeu
Espero a extrema-uno dos teus olhos, Julieta,
165

GUJMARAENS, Obra completa, p. 297.

171

Para seguir, de mos cruzadas, para a cova...


Olha-me, pois, Amor! a sepultura estreita
Mas conter o teu olhar de lua-nova!
Envolto etereamente em pfupura violeta,
Irei pousar l onde o que sol se renova...
E como vais comigo, entre os meus braos deita:
to doce morrer assim, sendo to nova!
Une ao suave cannim dos meus lbios a boca.
Penteia-me com os teus mais que divinos dedos...
Que em teu olhar sorria a minh'alma to louca!
E peito a peito, lrio, os meigos lbios juntos,
Poisaremos, Amor! a murmurar segredos,
Para no acordar os amantes defuntos ... 166

To densamente inscrito no poeta, de to diversos modos ocultando-se


revelador, escrevendo-se, enfim, um tal suicdio acorda indiscreto mitos antigos. Evoca,
alm do mais nervos expostos e feridas abertas. O que parece emprestar escrita (a esta
escrita) uma vocao de reintegrao. O texto palco reunindo parceiros divididos pela
cena. No texto, de algum modo, no deixam nunca os extremos de estar juntos. Hamlet
projetando-se sobre Oflia, Oflia projetando-se sobre Hamlet; Shakespeare projetando-se
sobre Alphonsus, Alphonsus projetando-se sobre Shakespeare; leituras, escritas projees.
A escrita reagruparia, ento, na representao recusa e recusado: a face que se
nega dana j contida no movimento esquivo que a enforma - j dana. Carnes frias,
pasto de decomposies, em um certo abrao sempre dois envolvidos: flagrante retomada
de uma androginia mtica na qual parecem seduzir menos as origens que as promessas escatologias. A unidade (que em O Banquete descrevia-se como fundao), oferece ento
alento afins, imagem aportando sentidos precisamente aos mistrios dbios por um certo
prncipe alojados na morte:

166

GUIMARAENS, Obra completa, p. 329.

172
Mas a morte se revela tambm em outro sentido. No momento em que Zeus, "tocado
de piedade" realiza uma interveno que dever permitir s metades separadas de se
unirem - provisoriamente em todo caso no momento da unio sexual -, o texto
precisa um pouco adiante que os dois amantes aspinun, sem alis o saber
claramente, a qualquer coisa mais que o gozo do corpo. E sobre esta "qualquer
coisa", a alegoria de Hefastos nos esclarece: o que os dois amantes desejam
inconscientemente serem fundidos juntos, morrer para sua individualidade para,
ulteriormente, morrer de uma morte comum. Assim quando no enlace sexual se
reconhece arremedado, mesmo que de modo caricatura!, o andrgiuo primitivo,
ento se representa por uma segunda vez para cada protagonista um desejo de morte.
No sentido estrito, o andrgiuo s reconstituvel se cada metade abandonar
definitivamente os limites que so seus. Desde ento, o andrgiuo reencontrado no
ter sem dvida absolutamente a colorao habitual da vida; ele ser de uma outra
ordem. E o escultor Brancus, na obra intitulada "o beijo", confunde os amantes em
um amlgama de pedra que apaga as diferenas de sexo ao mesmo tempo que os
siuas exteriores da vida: o andrgiuo aqui surge na petrificao de um
paraleleppedo mineral ~xtmativo, em que no tem mais seu lugar a fluidez dos
16
fenmenos biolgicos.
iv

As imagens de congelamento, de enrijecimento frio (que se vm espalhando


pelos versos transcritos), no parecem, portanto, desprezveis. Enquanto desfilam
conjuntamente

("gelados e mortos" 168, "mortos de amor, mortos de frio" 169) ou em

amputao desejante ("formosa e fria" 170, "silente e fria" 171 ) esses apaixonados entoam o
mesmo canto.
E se, seguindo ainda raciocnios de Jean Libis, "o tema da morte coletiva dos
amantes exerce uma mrbida, mas inevitvel atrao para o psiquismo humano"
precisamente por representar "bem melhor que os solitrios acasos do amor, a suprema
tentativa em que o-homem-e-a-mulher vm a renegar o andrgino mtico ao preo da mais
paradoxal aposta" 172 : o silncio, um retorno "grande noite do mundo"v, ao abismo
primordial da Divindade, o momento em que Eros se fechando (ou se abrindo) novamente
sobre Tnatos atinge o nada. Fala-se, assim, da existncia como um excesso, e a harmonia
que a origem androginica parece configurar escoa para uma impossibilidade :
167

LIBIS, Jean. Le mythe de l'androgyne. Paris: Berg Iuternatioual diteurs, 1980. p. 256.
Ver "Suicidas de amor".
169
Ver "Crmen Japons".
170
Ver"Soneto de Oflia".
168

173
Parece que o andrgino s est vontade no seio do Discurso Mtico, como se a
"realidade" fosse inapta a receb-lo ou a suportar suas formas; em outros termos, o
andrgino parece antes de tudo a expresso fantasmtica de algwua impossibilidade.
Cumulando os sexos, ou antes anulando-os com mais freqncia ao ultrapass-los
em uma sntese sutil, o arqutipo andrognico no implica fundamentalmente o
desejo de negar a diferena dos sexos- inscrita em um tipo de "necessidade" natural
- e de abolir simultaneamente o drama ontolgico que a se representa? Em uma tal
perspectiva no seria conveniente considerar que o mito andrognico, em sua
essncia fundamental, como o negativo da sexualidade?173 "

Caso se responda "sim" 174, no retomo fascinado, inquieto ao mito pode-se


entrever, ento, um sonho de reconciliao, silenciador de toda angstia. O silncio avulta
como promessa de plenitude, perfeio, estabilidade: androginia. E seu negativo, reverso
falho portando-se em ausncias (incompletude, precariedade, oscilao), sexualiza-se,
prolixo e excessivo:
A Palavra - seja ela a do mito ou a da literatura - vem se abrigar neste "espao"
paradoxal em que o homem apreende que ele no absolutamente do mundo, que
entre seu ser e o ser do mundo no h verdadeiramente harmonia preestabelecida. A
palavra, - quando ela no se dilui nas tagarelices e nos divertimentos - testemunha
uma ausncia; ela sintoma de uma deficincia que afeta o ser do homem,
perpetuamente, de uma inconsistncia de ser. A palavra anda fuga adiantada,
tentativa sempre reiterada de preencher o esfacelamento existencial em uma
impossvel osmose, uma vez que o mundo e a palavra no so da mesma natureza
Quem contestar que o Mito, o Mito em geral um discurso triste? E com ele esta
171

Ver "Ho de chorar por ela os cinamomos".


LffiiS, op. cit, p. 263.
173
LffiiS, op. cit, p. 216.
174
Anular a sexualidade o que se logra, de resto, fratemizando-se os amantes:
Segues para a imperial cidade dos ps juntos
E dos olhos em paz e dos braos em cruz!
S feliz, meu amor, no reno dos defuntos,
Onde a morte ergue e soergue o seu cetro de luz.

172

Permita Deus que em breve estejamos bem juntos,


Nus das vestes do mundo e da carne bem nus!
Rir-nos-emos, ento, como alegres defuntos,
Dos versos virginas que em tua fronte pus.
Seremos, bem certo, um nada contrafeitos:
J no encontro mais a seda dos teus peitos,
Nem tu encontrars o tacto destas mos ...
Afuodam-se na terra as inlagens lascivas.
No mais a comunho dos beijos e salivas...
Amamo-nos em vida: o p fez-nos irmos! (GUlMARAENS, Obra completa, p. 297)
A respeito, tambm o poema "O mosteiro do cu tem mais virgens que santas" (GUlMARAENS, Obra
completa, p. 312) pode ser evocado. Nele, a an~ada seria convertida em "Irm professa que me espera" na
"santa comunho dos anjos tutelares... ".

174

mitologia, curiosamente aberta sobre seu prprio deslocamento que chamamos de


Literatura I Mas se o mito do andrgino bem por excelncia o mito da Unidade
perdida, ou em ontros tennos, a atestao no mtica da impossvel hannonia, ento
precisamente nele, atravs das nostalgias ilusrias e dos desejos aporticos que nos
prendem a ele, que surge a palavra. 175 ""

Escapando, de todo modo, s promessas sedutoras de nirvanas, a palavra acaba


por desembocar, de suas muitas dvidas, em ato e amor (precariedades infinitamente
revividas - morte solitria feita em buscas). Depoimento complexo de falncias, noites
atravessadas subitamente por outros feixes de luz, impossveis de se conter, de se deter,
segue tal amor, em atos buscando fuses mesmo quando tocando apenas condenaes
distncia:
Soneto de Desdmona
Deixei que o lrio do meu corpo suave
Se unisse noite do teu corpo: amei-te.
Eras um sol de estio ... Eu, era uma ave...
Sombras em meio de um palor de leite!
Foi um grande gemido, agudo e grave:
A alma dorida que era minha, dei-te ...
Mas, ai! pobre de mim! Deus quer que eu cave
A fiia cova estreita onde me deite.
J que no crs em mim, amortecida
a esp'rana que me gniava os passos tristes:
Sem teu amor a vida no me vida.
Como a acenar um branco adeus imenso
- J no existo nem tampouco existes -,
Vai separar-nos para sempre um leno... 176

Mas viver para o amor (e no congelar-se, morte em sua imerso), opo que
se constri, eventualmente, da co-presena chocada de contrrios:
Senti de um corvo sobre mim as asas
Na hora da mgoa em que maldisse a vida.
Seus olhos plmbeos eram duas brasas
Num semblante de firia espavorida.
-"Eu sou o desespero em que te abrasas
E te estrangulas, como um vil snicida .. "
E vi brilhar-lhe nas pupilas, rasas
175

LJBIS, op. cit., p. 263.


GUIMARAENS, Obra completa, p. 330.

176

175

De sangue, a dor que vaga sem guarida.


Mas um anjo cortando a treva muda,
Se alevantou: albente luar de cera,
Ainda mais branco do que ele era, fez-mo.

-"Sou o amor que tudo em luz irial transmuda!"


E para o amor vivi, como vivera
Prua o aniquilamento de mim mesmo ...177

Como o fecho do derradeiro terceto no silencia o que a forma conjunta das


quatro estrofes afirma, a frmula que fecha o texto no possvel seno por um golpe, uma
violao: to torvas asas, olhar em fogo torpe, ave crocitando desesperos calam-se de sbito
na letra quando um anjo os trespassa. A luz penetra assim a treva e a faz muda: mas as
reverberaes dos quartetos so mais fortes.
O leitor no pode ento seno seu eterno retomo e o corpo do texto assim
palavra exigente que restabelece indefinidamente o ato que instabiliza qualquer nirvana.

Esta intruso sem pausas, este ressurgir renovado dos seres grotescos que o primeiro
captulo animou, manifesta-se, alm do mais, como uma necessidade que este universo
potico no pode estancar:

Ser certamente abusivo pretender que este discurso derive estritamente da realidade
emprica apenas. Se admitimos com as teses psicanalticas que o inconsciente
funciona segundo um processo fundamentalmente ambivalente, temos o direito de
supor que o mito da androginia paradigmtica susceptivel de gerar, em si mesmo,
o mito contnrio da androginia aberrante. O Desejo que est operando no
inconsciente modela imagens exemplares que no somente cintilam tanto mais
quanto se opem a imagens-repulsivas, mas talvez tambm suscitem estas mesmas
representaes "antinmicas" pelo duplo jogo de decepo e de inacessibilidade
"aqui e agora". que o "objeto" escolhido pelo Desejo sempre escapa, engendrando
uma inesgotvel frustrao que se torna por sua vez geradora de um "objeto"
detestvel. Tudo se passa como se este ltimo servisse de garantia e alvo para uma
agressividade que se trama na ausncia, tragicamente experimentada, da Perfeio
desejada de modo vo. assim que Deus tem necessidade do Diabo, que o Heri
combate o Monstro que como seu fun e justificao, que a Virgem inocente se
modifica em Feiticeira lamentvel. assim talvez que a androginia exemplar dos
estados eduicos originais est impregnada de toda uma bissexualidade discordante,
desenfreada e grotesca.'" ,.;n
177

178

GUIMARAENS, Obra completa, p. 249.


LJBIS, op. cit, p. 179.

176

Tem-se, segundo esta lgica, tanto no aberrante quanto no ideal a evocao de


um mesmo e infeliz amor. A explicitao desta ambivalncia parece-nos, alis,
particularmente proveitosa para a leitura do universo potico de Alphonsus de Guimaraens
nos termos em que ela se realiza aqui. 179 Precisamente a considerao desta ambivalncia
encontra em uma mulher como "Citarpa" (personagem de conto homnimo 180 de
Mendigos) imagem condensada de todo um percurso em que se versejam ambivalentes

(tocando-se em repulsa) as tantas (neste texto j enunciadas) imagens afins:


(... ) E fora tambm aquele o instante em que ela me aparecera e de mim se
separara, ela, Citarpa, o smbolo corpreo da minha iluso no mundo, a imagem que
sonhara o esprito medievo que dentro de mim se aterroriza.
Inditos para mim, pois que ningum os divulgara, nem a minha alma os tinha
concebido ainda, os sonhos de vagas reminiscncias evocativas que me enchiam a
memria; e com os olhos de quem v fantasmas, pendido o corpo beira de um
despenhadeiro vertiginoso e funesto, que tinha, no entanto, as margens alcatifadas de
estrelas atraentes, fiquei exttico e mudo, entre a iminocia de um naufrgio por
mim prprio pressagiado e o porto calmo e doirado que esperava, alm, aqueles a
quem a ventura afaga.
Na inconsciocia daqueles momentos, dominado pelo encantamento que a
separao eterna de Citarpa me deixara na alma, temi que a perdio dos danados
me fosse irrevogvel sentena, e que no houvesse salvao para quem, como eu,
era perseguido por legio tamanha de duendes.

No considerada enquanto momento em que de modo destacado se observam as


transformaes de imagens em curso ao longo da produo do escritor, a narrativa (que

179

No so poucas as imagens contidas tambm na prosa de Guimaraens a exprimir com igual fecundidade
imagtica esta mesma ambivalocia, reeditando indefinidamente o gosto por um certo compsito de
elementos em tese dissonantes e que se apresentam intiscudos. De "Espectro" (texto igualmente contido em
Mendigos- GUIMARAENS, Obra completa, p. 446 a 448) destacam-se as observaes sobre um rapaz
perseguido por uma imagem de esqueleto:
"(...)0 que somos, bem ns sabemos: mas mesmo porque os ossos so os corpos mais resistentes do nosso
organismo, sustentando verticalmente to graode massa de carne, - msculos, membranas, mucosas,
intestinos, nervos, - que no gostamos de pensar neles; ocultos como esto, bom que no os vejamos,
pobre repastos finais que so da morte. /Frontal, temporal, parietal; fmur, tbia, tarso, metatarso: os primeiros
ou os ltimos ossos so sempre a representao do que somos. Que enorme castigo para esse rapaz, que no
merecia por certo ver surgir ao lado da sua imagem a estrutura ssea que nos cambaleia sob a pele! I Mas,
depois, quem sabe! seria talvez alguma amante abandonada, algum amor primeiro, nascido e desprezado ao
claro do luar, alguma virgem morta antes do noivado, que viesse postar-se ao p do rapaz, cansada talvez de
esperar por ele./ Desdmona mais branca do que os lrios, Oflia toda feita de lua, Julieta que eras um jasmim
de alm-mar, qualquer de vs que o esqueleto fosse, - deveis ter deixado em paz o pobre moo, esperando-o
tranqilamente, que ele iria ter convosco!
180
GUIMARAENS, Obra completa, p. 402-405.

177

entendida como pura prosa resulta esqueleto desconjuntado) pode parecer grotesca e mal
escrita. Momento reprovvel de m qualidade que o poeta talvez devesse ter favorecido
com o fogo do inferno dos papis. Queimado (ou apenas esquecido), texto to ruim nos
permitiria olhar direito para o que h de verdadeiramente vlido em seus escritos: os versos.
Tendo este texto privilegiado certos movimentos, Citarpa configura, em
contrapartida, significativo mapeamento dos caminhos de Guirnaraens. 181

Assim, o

primeiro pargrafo transcrito j esboa os impasses que fazem de todo encontro


precedncia de separao; enuncia o embaamento entre o terrivel e o ilusrio; aludindo
moa como imagem, autoriza, finalmente, a interpenetrao do simblico pelo corpreo - o
que em registro metapotico (neste ensaio nunca de todo eliminado) apontaria para a
impossibilidade de dissociao entre o veculo e o que ele veicula, fuso particularmente
frtil em se tratando de uma reflexo sobre o potico, em termos assumidos aqui:
Toda frase possui uma referncia a outra, suscetvel de ser explicada por outra.
Grnas mobilidade dos signos, as palavrns podem ser explicadas pelas palavrns.
( ... )Em conseqncia, o sentido ou significado um querer dizer. Ou seja: um dizer
que pode dizer-se de outra maneirn. O sentido da imagem, pelo contrrio, a prpria
imagem: no se pode dizer com outras palavrns. A imagem explica-se a si mesma.
Nada, exceto ela, pode dizer o que quer dizer. Sentido e imagem so a mesma coisa.
Um poema no tem mais sentido que as suas imagens.

( ... )O poeta no quer dizer: diz. Ornes e frases so meios. A imagem no meio:
sustentada em si mesma, ela seu sentido. Nela acaba e nela comea. O sentido do
poema o prprio poema. As imagens so irredntiveis a qualquer explicao e
interpretao.

(...) E aqui nos defrontamos com outra perturbadorn propriedade do poema, que ser
examinada mais adiante: em virtude de ser inexplicvel, exceto por si mesma, a
maneirn prpria de comunicao da imagem no a transmisso conceitual. A
imagem no explica: convida-nos a recri-la e, literalmente, a reviv-la. O dizer do
poeta se encarna na comunho potica. A imagem traosmuta o homem e converte-o
por sna vez em imagem, isto , em espao onde os contrrios se fundem. E o prprio
homem, desgarrado desde o nascer, reconcilia-se consigo quando se faz imagem,
quando se faz outro. 182

181

Ver citao pgina 20!.


PAZ, Octavio. Signos em rotao. So Paulo: Perspectiva, 1990. p. 47 e 50.

182

178

Aludindo a Citarpa como imagem, o sujeito cuja voz conduz o texto, ao


descrever a imagem que o obceca, recria-se, revivendo-se ao reproduzir os contrrios em
que a musa se constitui. Gradativamente passar cada vez menos a informar sobre Citarpa
que a reformar deformando a si prprio. Alis, o segundo pargrafo transcrito do conto,
abrindo-se com sonhos desconhecidos de que a memria forma reminiscncias, passa ao
sujeito confrontado com fantasmas, postado inquieto diante de seus abismos em que o
vertiginoso e o funesto abrigam o contraponto de "margens alcatifadas de estrelas
atraentes". A paralisia do nufrago hamletiano perturbada pela eventualidade de portos em
calma- horizonte sempre se virtualizando.
Uma platnica busca da verdade poderia ser entrevista nas promessas destas

reminiscncias, na idealidade destes astros (signos de elevao), nestes portos em que a


alma pudesse repousar de suas buscas implicando, de resto, retorno incessante a um fundo,
a um abaixo, ao desfile de distores fantasmticas. Um movimento platnico de elevao
em busca de uma "essncia" seria, de todo modo, anlogo quele posterior de retomo a um
reduto de escurides. O prisioneiro que, no Mito da Caverna, cumpriu especficas etapas at
contemplar a luz que o ofusca, enfim s fecha seu ciclo de aprendizagem retomando ao
obscuro universo em que tudo comeou. A dialtica ascendente completa-se, assim, na

descendente em que, pelo retorno ao

sensve~

converta-se tambm a este em idia.

Em extenso, se uma reflexo sobre o "platonismo amoroso" implica a noo


de "busca da verdade" (Citarpa, acumula, enfim, a devoo amorosa do homem que a
decanta), tal busca pressuporia "um princpio dinmico de interao entre os seres humanos
e as Idias". Princpio que, encarnado em Eros, no se dissociaria da palavra - instauradora
da relao subjetividade/intersubjetividade pelo "dilogo", "discurso alimentador da alma",
responsvel, ainda, por introduzir a alteridade ao pensamento. O processo assim

179

considerado no se encerraria, entretanto, por uma unificao de subjetividades, j que Eros


e a palavra serviriam, antes, possibilidade de uma "ascenso da alma":
A "carncia do outro", enquanto um corte, que divide o Eu ao meio, no discurso de
Aristfanes, reflete a necessidade subjetiva do outro. Uma ferida, marcada no corpo,
que percepo de vida e de morte: da minha e da tua vida; da minha e da tua
morte. Lao interminvel que nos une na angstia e se resolve na tica. Scrates
localiza o corte na alma e, a um Eros que se realiza pelo corpo - enquanto
sexualidade -, substitui-o por um que se realiza no discurso: a filosofia, a busca
conjunta da verdade, que une os amigos, "(... )subindo a partir do que aqui belo
( ... )"(Banq. 211 c). O 'dilogo" iustama a beleza de ver, ~o outro, a vontade de
atingir a verdade; instaura a beleza de ver isso em si mesmo. Assim, o Belo surge da
presena, frente a si mesmo e ao outro, surge do amor (ros), que liga o eu a si

mesmo, ao outro e ao ser. 183

Isto considerado, h pelo menos trs dificuldades para que se assimile um


eventual platonismo presente leitura de poemas de Alphonsus de Guimaraens. A reflexo
sobre tais dificuldades, por outro lado, talvez contribua com o delineamento dos
pressupostos de tal leitura. A primeira dificuldade reside precisamente na existncia final
de um parmetro (as Idias) em que o elemento "ideal" refonnula o "sensvel". A noo de
ideal instaura a distino entre essncia e aparncia e, ao mesmo tempo uma hierarquizao
e uma valorao que relega sempre o segundo tenno inferioridade e necessidade de
superao:
Se a determinao platnica de distinguir o inteligvel e o sensivel, a idia e a
imagem, representou um momento importante na histria do pensamento - a
constituio, atravs de um esforo consciente, de conceitos universais, mostrando
que o elemento concreto no deve ser confundido com a Substncia - essa
determinao cria, ao mesmo tempo, uma relao de exterioridade: a coisa perde o
seu poder de constituio e transforma-se em Idia da coisa. Na idia universal, a
percepo sensvel e as formas concretas de sua existncia tornam-se objeto de
pensamento e perdem a possibilidade de revelar a determinao oculta atravs de um
desdobramento reflexivo nelas mesmas. Em todo objeto sensvel h uma
transcendncia silenciosa que esquecida pela Idia, e isso decorre de uma torso
mdical: se a Idia pura, imaterial, erigda condio de realidade primeira, anterior
e superior matria sensvel, o muodo sensvel participa ou de maneira direta ou
184
"imediata" do mundo Ideal, ou indireta e "mediatizada" no Todo transcendente.

183
184

SARDI, Srgo Augusto. Dilogo e dialtica em Plato. Porto Alegre: EDIPUCRS, 1995. p. 30.
NOVAES, Adauto. De olhos vendados. ln:_ _. O olhar. So Paulo: Companhia das Letras, 1995. p. lO.

180

Representadas tal hierarquia e tal valorao, um convite imediatamente feito a


quem as acolha:
Lemos em alguns autores que o conhecimento sensvel vago, confuso e
inadequado porque no mundo dos sentidos no h estabilidade nem barmona. A
realidade sensvel jamais pode produzir um saber porque as coisas sensveis so ao
mesmo tempo dessemelbantes, muitas e mltiplas nelas mesmas. Aquele que se
deixa seduzir apeuas pelos sentidos deve assutuir os riscos da incerteza ou perder-se
naquilo que v. Os sentidos, como as paixes, perturbam a alma, e, sem temperana,
conduzem ao vcio e loucura. O homem que contempla absorvido pelo que
contempla Por essa razo, Plato nos convida a desconfiar da percepo, das
pulses e dos caprichos do corpo. A estabilidade e a harmonia esto no mundo
supra-sensvel, nas idias transceudentes e separadas do sensvel, imutveis,
genricas. Cada Idia e todas as Idias participam do Um transcendeute, da Idia
universal. Esta concepo teve uma influncia doutrina! e prtica consdervel, em
todas as pocas e todos os domnios. Marca a grande ciso de dois reinos que
subsistem paralelamente. Quanto Plato prope, no mito da caverna, que, por uma
operao do olhar, o homem se afaste do mundo sensvel, estava ao mesmo tempo
dirigindo o olhar para "um ver concentrado no mundo da Idia". Livrar-se do mundo
sensvel e suas flutuaes; procurar ver o fundameuto do sensvel, que a Idia. 185

E se, no Banquete, Alcebades pode aprender a amar a alma e a atividade do


conhecimento atravs do amor carnal que sente por Scrates, ainda neste caso, o sensrio
no seno meio para que se atinja o espao privilegiado das abstraes. Fica estabelecido,
assim, "um abismo de recusa" entre "a ordem emprica e a reflexo" e tambm um
princpio: "pensar se pr distncia". 186 Na lgica deste texto, abismo de recusa e
pensamento distante afugentam qualquer intercmbio com a imagem potica (nunca um
meio para fins maiores). No exatamente se opondo ao pensamento, a imagem potica, para
Bachelard, estaria localizada antes de sua necessidade de saber e preciso:
Percebemos ento que essa transubjetivdade da imagem no pode ser
compreendida, em sua essncia, apenas pelos hbitos das referncias objetivas. S a
fenomenologia - isto , a consderao do incio da imagem numa conscincia
individual - pode ajudar-nos a reconstituir a subjetividade das imagens e a medir a
amplitude, a fora, o sentido da transubjetivdade da imagem. Todas essas
subjetividades, transubjetivadas, no podem ser determinadas definitivamente. A
imagem potica , com efeito, essencialmente variacional. No , como o conceito,
constitutiva. Sem dvida, isclar a ao mutante da imaginao potica nos detalhes
das variaes das imagens tarefa rdua, conquanto montona Para um leitor de
poemas, o apelo a uma doutrina que traz o nome, tantas vezes mal compreendido, de
fenomenologia, corre o risco de no ser mais ouvido. No entanto, fora de qualquer
185
186

NOVAES, op. cit., p. ll.


NOVAES, op. cit., p. ll.

181

doutrina, esse apelo claro: pede-se ao leitor de poemas que no encare o poema
como um objeto, muito menos como um substituto de objeto, mas que capte sua
realidade especfica. Para isso necessrio associar sistematicamente o ato da
conscincia criadora ao produto mais fugaz da conscincia: a imagem potica. Ao
nvel da imagem potica, a dualidade do sujeito e do objeto irisada, reverberante,
incessantemente ativa em suas inverses. 187

Assim, mesmo quando intemalize ambivalncias em que se possa entrever


igualmente recusa, a imagem potica configura uma entrega - um fazer fugaz entregandose instvel. Une, ento, "uma subjetividade pura mas etemera com uma realidade que no
chega necessariamente sua completa constituio". Configura,

alm do mais, uma

ingenuidade assumida, um abandono de qualquer dvida filosfica metdica, de qualquer


indagao ansiosa por inferir atrs, alm do sensrio a essncia que lhe corresponda. A
busca platnica, segunda dificuldade, pressupe precisamente renncia a tal ingenuidade:
O que significa, perguntvamos, a sada das ''trevas"? Compreendemos agora que as
"trevas" representam no a simples ignorncia, mas a ingenuidade, que coisa
completamente diversa. Tema estranhamente moderno (de Fichte a Huserl), e,
entretanto, tema platnico por excelncia Plato nota freqentemente o qno difcil
no dissociar a aparncia da realidade, a imagem de seu original. Mas ser que
tomamos o devido cuidado com a natureza exata desta dificuldade? O que
lastimvel no que os homens tenham de se relacionar com imagens: que no
sabem que so imagens. E isso no porque j houvessem tomado partido. No
porque j houvessem decidido que a aparncia a realidade: se esse fosse o caso, j
seriam filsofos (rotulados como "fenomenistas"). A razo de sua cegneira mais
simples e mais profunda: no pensam ainda por meio da separao
"aparncia/realidade". No que tm, a seu modo, razo, pois na vida de cada dia a
aparncia no jamais oposta realidade. s retrospectivamente, e aps decepo,
que dou ao que vivi o nome pejorativo de aparncia. at bom que, no mais das
vezes, os homens vivam sem desconfiana o que eles no sabem ser a aparncia, e
que sua ingennidade jamais seja dissipada Aquele que sempre desconfiasse de que o
aparecer no seno aparncia, ou jamais se apaixonaria ou ento seria eternamente
188
presa do cime neurtico, como o Swann de Mareei Proust
Essa ignorncia
relativa a nossa situao, ou melhor, a nosso stio, talvez seja indispensvel vida. I
Ora, exatamente essa ignorncia que dissipada pela luz platnica. No tanto
penumbra da caverna que o prisioneiro arrancado, seno a seu estado de
inconscinca. 189

Se aquele Eros localizado pelo filsofo na palavra conduz ao silncio do Ideal,

estabilidade do essencial, a palavra erotizada pela imagem potica revela, em


187

BACHELARD, Gaston. A potica do espao. So Paulo: Martins Fontes, 1996. p. 3-4.


Ou como nos advertem lies de Otelo que, artes de um leno, enfun se perde de sua Desdmona: recusa e
distocia

188

182

contrapartida, a impossibilidade desta estabilizao. Instabilizando-se certezas, trata-se


enfim de um discurso sob suspeita e (terceira dificuldade) exilado no que tem exatamente
de mais sedutor:
A insistncia com que a questo da mimesis volta nos textos de Plato no deixa,
entretanto, de ser significativa Ela revela o reverso da condenao radical das artes
imitativas": o imenso fascnio que as imagens parecem ter exercido sobre o filsofo,
bem como sua crena inabalvel na eficcia, no poder subversor dos simulacros e da
palavra potica. Inseridos em um regime de pensamento tributrio da acusao
platnica e do gesto aristotlico de neutralizao da potncia da mimesis, somos por
vezes levados a experimentar certa nostalgia, ao lermos textos, como os de Plato,
em que a poesia combatida por ser considerada uma prtica discursiva dotada de
uma eficcia real, em suas intervenes no mundo. Ao menos atravs de Plato,
resgatamos, no tempo da leitma, um regime em que o discurso potico ainda no
tinha sido domesticado, nem tinha passado a ocupar o espao cerceado da "arte".
Mas, como todo territrio se marca a partir da delimitao de suas margens, foi a
prpria metafisica que, ao se constituir, engendrou o espao perifrico para onde
deslocou a retrica, a sofistica, a poesia e a pintura. Foi, portanto, devido ao gesto
platnico-aristotlico que a poesia teve sua potncia real esvaziada, como discurso
que, no sendo", fazia ser". Uma das vantagens de se reler Plato reside no resgate
de outras vises da linguagem que a metafisica teve de combater para garantir sua
hegemonia, possibilitando uma postura mais crtica face aos pressupostos que jazem
a nossas prticas discursivas. Ao mesmo tempo, ao lermos os dilogos platnicos,
assistimos ao longo processo de desqualificao da mimesis aproximada da sofistica
e da sofistica mimesis, verificando, de maneira palpvel, a luta poltica pelo poder
que, ao menos desde a inveno da filosofia, preside s mais abstratas teorizaes
acerca do estatuto da palavra 190

Voltando ao conto em discusso: no mesmo instante Citarpa configura uma


presena e uma ausncia. Estamos diante de bipolaridades que constituem momentos
simultneos e no sucessivos. Contemplamos de um s golpe: fantasmas e sonhos;
despenhadeiro vertiginoso e margens alcatifadas de estrelas atraentes; naufrgio e porto
calmo. Caso algum leitor se pergunte por aparncia e essncia, como decidir qual dos dois
elementos de cada par escolher? A impossibilidade de hierarquizao exclui, enfim a
imagem potica da clareza racional, pontuando-a de ambivalncias:
Os olhos dos mortos (das mortas amadas), embaciados e fixos, abrem-se dentro
de ns como perptuas roxas. Acontecera-me assim com os olhos vitreos de Citarpa
(.. .) Quando ela me aparecera de imprevisto, com a cabeleira de penas de corvo
suntuosamente solta, e o bnsto virgnio suspenso pelas asas brancas dos seus braos,
o primeiro gesto de adroirao sucedeu-me a genuflexo de quem ia adorar. Senti189

190

LEBRUN, G. Sombra e luz em Plato. In:_ _. O olhar. So Paulo: Companhia das Letras, 1995. p. 27.
FERRAZ, M. C. F. Plato: As artimanhas do fmgimento. Rio de Janeiro: Relume Dumani, 1999. p. 83.

183

me preso para sempre ao fulgor sidreo que emanava do seu vulto, e vi-me
transportado em sonhos para as plagas imotas das dlias ablativas.
No entaoto, nada mais natural que a sua primeira frase, dirigida a mim
sonambulamente, como se nem ao menos tivesse de chegar aos meus oovidos: - Que
Deus, por minha boca, te abenoe.
Olhei-a demoradamente, como para fixar a sua serena imagem na retina, e disse que
bem-vinda fosse na tebaida da minha alma a esttna maravilhosa que ante mim
sorria

Esttua fixa na retina, Citarpa nos devolve, assim, aos olhos fixos, vtreos de
um corvo sobre a palidez de um busto de deusa. Evoca, ento, a escrita acossada sobre a
qual discorreu o primeiro captulo, seus embates entre sacralidade e profanao. Mas, ao
faz-lo, denuncia o parentesco entre tais imagens e outras contidas no mesmo conto
(anteriormente consideradas). Isso sem que nos esqueamos da insistente presena de um
ser etreo cujas asas plidas tambm aqui se reapresentam 191 E de asas alternando-se em
avesso e direito, em figura e negativo, bustos, corpos, olhos, mulheres, letras, flores,
danaes e bnos, as tantas imagens se sucedem instveis, enquanto a palavra imagem
teima em reaparecer- obsesses em reedio.
Nem mesmo a grotesca androginia aberrante que as aluses a sucubatos
(incubatos?) evocavam no trmino do captulo anterior esto ausentes do texto:
Por momentos a sua palidez de virgem que as larvas impuras perseguiam, tornava-se
tranSparente como as ptalas dos lirios brancos, e o bafejo do pudor sobia-lhe
fronte repentinamente; outras vezes, uma impudiccia inconsciente agitava-lhe todo
o corpo soberano, e Citarpa comprazia-se talvez em possuir dentro de si algum
esprito de incubato, que lhe acariciava a carne, martirizando-lhe a alma mpolnta O
seu olhar, cheio de melodias que se calavam, enublava-se de vus glaucos de prsios
preciosos, e por toda ela gemiam saudades passadas e vindoiras: e era ento que eu
evitava tocar-lhe de leve as orlas dos vestidos claros, temendo que ela se desfizesse
em tons volatilizados ao menor contato, to despegada do mundo me parecia a ctara
elia onde soluavam brisas acostumadas a beijar cordas insensveis.
A quem sonha com espectros alucinados tem sucedido s vezes erguer em meio do
leito o busto convulso e abraar sombras que no ar se esvaem: mas a mim, que me
julgava consciente e em pleno senhorio das minhas faculdades humanas, foi-me
cheia de surpresa a impresso de alheamento completo de meu ser desde o instante
em que a vi, instaote de separao e que era tambm aquele em que ela se mostrava
pela primeira vez aos meus olhos.
191

Prximo do fim, o texto se refere a Citarpa: "Murmurou-me ao longe, demoradamente, urna voz
arcangelical, lmpida e branda, porque vinha de atravessar as esferas sublimes, e era, talvez, a onda sonora de
um soluo de alm(... )". (0 grifo nosso.)

184

Bem que eu acreditasse nas foras imateriais que dominam os rgos da


inteligncia, a existncia de Gtarpa ao meu lado surgia de tais recessos inviolveis
que no podia deixar de agoniar-me ao senti-la deutro e fora de mim, fazendo parte
integrante da minha alma, como que uma idia intima que se arrancara subitamente
em uma imagem de amor e de superstio.
L estava em frente de mim o ponteiro estranho a marcar o instante em que eu a
contemplara de improviso e em que ela de mim se separara; l soava, surdamente, o
pndulo filtigado de gemer perpetuamente o mesmo instante. Quantos anos, quantos
sculos durara este? E como pudera, a imagem dela gravar-se de tal forma na minha
alma, se to rapidamente desaparecera?

Estranha mulher que o toque pode desfazer (distncia feita de proximidade),


recusa do sensrio (virgindade) construda do pleno exercido de orgias imaginrias, corpo
vivo em convvio com larvas, martrio de supremos gozos. Presena desencadeando
conscincia do (no) mais denso alheamento, estesia conjugando rgos e recessos, dentro
posto fora. Sbito a musa de vestidos claros assimila-se msica e de "ctara elia" (olho
calando melodias, soluos brotando sob beijos de brisas outrora estreis) desperta a
possibilidade de ainda outra juno: Citarpa evocaria igualmente a harpa? Evocaria, enfim,
instrumento duplicante, lricas harmonias nascidas precisamente desta ambivalncia
hipostasiada que o texto arrasta at os limites do suportvel?
Neste caso, o que esta musa cantaria (ctara, harpa, lra), o que lamentaria esta
sereia (seduo hbrida que se oferta em recusas - nada e vo: mergulho sensrio e
abstraes no simblico), o que se evolaria do seio arfante deste lrio ( sensorialismo que
adorna e constitui - tresandando-se em essncias aparentes) seno as agonias que a
integram ao poeta?
Idia ntima subitamente arrancada (imagens de amor e superstio), Citarpa

finalmente nos confronta com um tempo indefinidamente soando: paralisia que no escoa,
ecoa. O ponteiro, com suas pancadas cclicas "geme perpetuamente o mesmo instante"
como dstico agourento atualizando interminavelmente uma ausncia. Retomada.
Retomada. Retomadas. E destes instantes continuamente consagrados, destes signos sempre

185

e ainda rodopiando enlouquecidos (reminiscncias vagas de uma j impossvel paz) a prosa


em que se escreve Citarpa transfigura-se em temporalidade potica:
O instante potico , pois, necessariamente complexo: emociona, prova- convida,
consola-, espantoso e familiar. O instante potico essencialmente mna relao
bannnica entre dois contrrios. No instante apaixonado do poeta existe sempre um
pouco de rnzo; na recusa mcional permanece sempre um pouco de paixo. As
antteses sucessivas j agradam ao poeta. Mas, para o arroubo, para o xtase,
preciso que as antteses se contraiam em ambivalncia Surge ento o instante
potico ... No mnimo, o instante potico a conscincia de mna ambivalncia
Porm, mais: mna ambivalncia excitada, ativa, dinmica. O instante potico
obriga o ser a valorizar ou a desvalorizar. No instante potico, o ser sobe ou desce,
sem aceitar o tempo do mundo, que reduziria a ambivalncia anttese, o simultneo
ao sucessivo.
Pode-se verificar facilmente essa relao de anttese e de ambivalncia quando se
deseja comungar com o poeta que, evidentemente, vive num nico instante, os dois
termos de suas antteses. O segundo termo no requisitado pelo primeiro. Os dois
termos nascem juntos. Os verdadeiros instantes poticos do poema so ento
enconimdos em todos os pontos nos quais o corao humano pode inverter as
antteses. Mais imuitvamente, a ambivalncia bem atada revela-se por seu carter
tempoml: em lugar do tempo msculo e valente que se arroja e despedaa, em lugar
do tempo doce e sobmisso ,<JUe lamenta e chom; eis o instante andrgino. O mistrio
potico uma androginia. 1

Enfim, implcito ao corpo potico, ao modo como o poema se faz, ofertando-se


em sentidos que a si mesmos enfrentam (no linha, mas curva, no clareza, mas impreciso,
no racionalidade, mas sensorialismo - exigncias irrecusveis de envolvimento e
empenho), implcito a tal corpo potico, este texto pressente o pedido de um movimento
que se constitua leitura. Se evidentemente no a leitura de todo e qualquer poema, esta
leitura destes poemas que se recortam aqui, constri-se, ento, exatamente em
circularidade, em instabilidade e infinitos recomeos, em desordem, retomados em juzos
provisrios abandonados e j revistos. Momentnea plenitude ertica puxada pelas duas
extremidades para a inevitabilidade da separao e da desunio.
Foge-se, ento, a toda prosa, a toda nsia centrada no "como termina", a todo
jogo feito sempre da mesma forma, sempre na confirmao dos mesmos sentidos, com

192

BACHELARD, Gastou. instante potico e instante metafsico. In: O direito de sonhar. Rio de Janeiro:
EditoraBertmndBmsil, 1991. p. 184.

186

regras que so decretos, essncias intransponveis. Este que se oferece pelo poema ento
o mesmo jogo dedilhando-se em outros acordes, construindo-se em choques ressentidos.
Se no uma alternncia mltipla, uma instabilizao meldica.
Neste caso a escrita surge como esta projeo, este projetar-se, este salto - para
uma metafisica em que um ser humano a si prprio cria, uma metafisica que cria um ser
humano. A condenao maior do poeta seria ento reeditar indefinidamente o percurso
ertico que o vitaliza e extenua, a condenao a um gozo doloso (dorido) em que cada
gesto antev seu contrrio? O que se alonga desse desespero? Que complemento perdido se
formula enquanto ausncia, no dito insistente forando passagem por aqui? Evocando esta
"escassa positividade", este "sagrado do escritor", esta "ascenso degradada", esta
metafisica instantnea, esta "transcendncia silenciosa" que Bachelard define o que
considera o encontro possvel entre "instante potico" e "instante metafisico":
Enquanto todas as experincias metafisicas so preparadas por intenninveis
prlogos, a poesia recusa prembulos, princpios, mtodos, provas. Recusa a dvida
No mximo, tem necessidade de um preldio de silncio. De itcio, batendo em
palavras ocas, faz calar a prosa ou os trinados que deixariam na alma do leitor uma
continuidade de pensamento ou de murmrio. Depois, aps as sonoridades vazias,
produz o seu instante. Para construir um instante complexo, para atar nesse instante
numerosas simultaneidades que o poeta destri a continuidade simples do tempo
encadeado. Em todo verdadeiro poema possvel ento encontrar os elementos de
um tempo detido, de um tempo que no segue a medida, de um tempo que
chamaremos de vertical para distingui-lo do tempo comum, que foge
horizontalmente com a gua do rio, com o vento que passa. Donde um paradoxo que
preciso enunciar claramente: enquanto o tempo da prosdia horizontal, o tempo
da poesia vertical. A prosdia apenas organiza sonoridades sucessivas; regula
cadncias, admitstra arrebatamentos e emoes, muitas vezes inoportunamente. Ao
aceitar as conseqncias do instante potico, a prosdia possibilita reuuir a prosa, o
pensamento explicado, os amores experimentados, a vida social, a vida corrente, a
vida deslizante, linear, continua Mas todas as regras prosdicas somente meios,
velhos meios. A meta a verticalidade, a profundeza ou a altura; o instante
estabilizado no qual as simultaneidades, ordenando-se, provam que o instante
potico possui perspectiva metafisica193

Acordando-se em mitologias dissonantes, oferecendo musas e monstros em


testemunho da mesma invencvel hincia, a resposta que de palavras se derrama formaliza-

187

se, ento, decantando suas precrias alianas a despeito de si mesmas ancoradas na


edificao de uma sacralidade (desejo de transcendncias no silencivel) que se transmuta
encarnando legados escritos:
Aliana
s vezes quando o luar nascia, eu vinha
Postar-me em frente do castelo, os braos
Abertos para a plida rainha
Que ia colbendo lirios nos espaos...
Era talvez na adolescncia minha.

Noite de astros em flor. Sussurram passos ...


Que suave encantamento me sustinha
Nos fios de oiro de indizveis laos!

Catarina de Atade. errante


Sombra aroma!! Lliura de Petrarca,
E (mais que estas) ideal Beatriz de Dante!
reis vs trs a rosa de todo o ano
Que me surgia, e cada qual era a Arca
Da minha Aliana ao doce amor humano! 194

Sem que se possam fixar (ou anular fundidos) peitos de seda e mos tateantes 195
desvanecem-se: heranas da carne/pesares do corao. Sem durao possvel para qualquer
eventual comunho de beijos e salivas, estes espaos em que se colhem lrios virtualizam-se
indefinidamente reeditando-se (sem pausas) sempre um contraste entre negror e alvura, ave
e busto, musa em noite, letra sobre pgina. A presena da musa - nunca a mesma, sempre
outra, palor de papel povoado de penas:
O poeta ento o guia natural do metafisico que quer compreender todas as
potncias de ligaes instantneas, o mpeto do sacriflcio, sem se deixar dividir pela
grosseira dualidade filosfica de sujeito e objeto, sem se deixar preoder pelo
dualismo do egosmo e do dever. O poeta anma uma dialtica mais sutil. Revela, ao
mesmo tempo, no mesmo instante, a solidariedade da forma e da pessoa. Prova que
a forma uma pessoa e que a pessoa uma forma. A poesia torna-se, assim, um
instante da causa formal, um instante da potncia pessoal. Ela se desinteressa ento
por tudo que despedaa e que dissolve, por uma durao que dispersa ecos. Busca o
instante. Fora do instante h somente prosa e cano. No tempo vertical de um
instante imobilizado que a poesia encontra seu dinamismo especifico. Existe um
193

BACHELARD, Instante potico e instante metafisico, p. 183.


GUIMARAENS, Obra completa, p. 251.
195
Ver nota 174.
194

188

dinamismo puro da poesia pura Aquele que se desenvolve verticalmente no tempo


das fonnas e das pessoas. 196

Em um texto em prosa

("Pudor, pundonor" 197) Alphonsus se reporta

explicitamente poesia em termos prximos daqueles a que chegamos aqui. Mencionando


no poder a arte viver "sem ideal", censura as "tentativas cientficas" que a viriam
flagelando. Resistente, ela suportaria a "inundao despudorada que a insula", mesmo
"agredida pelos mais desgrenhados bardos", ciliciando-a crudelissimamente. Virgem
apolnea, "eternamente bela, circundando-se de luz em meio de to interminveis abortos
teratolgicos", vestal de seu prprio templo seguiria a musa seu curso:
Tem-se dito e repetido que s por ser a religio catlica de essncia divina,
conservou-se intacta e imaculada em meio dos ataques dos ateus, e de alguns de seus
prptios sacerdotes materializados na mais abjeta incredulidade. O mesmo pode-se
dizer da poesia, cercada de versejadores piegas e pavorosos, que entoam em seu
louvor, em ctulas bastardas, os mais descompassados salmos.
Comodamente assentada em sua velhssima cadeira de espaldar carunchoso, a
contemplar e observar atentamente a poltica, a cincia, o romance e a msera poesia,
doce Oflia eternamente levada pela corrente, pavoneia-se a crtica sisuda, de ctos
e bands, com a clssica pena de pato atrs da enrugada orelha, com uma seriedade
postia de rnarafona que se retirou da atividade.
Esta tambm se despudorizou, embora conserve sempre os seus ares circunspectos
de outrora, do tempo em que possua representantes como Sainte-Beuve e Taine, e
no esses que por a perambulam, obrigados a serem crticos por falta de qualquer
tendncia criadora, vivendo a assimlar o que j foi dito e a repetir o que por vrias
vezes se editou. 198

Ressalvado o andamento prosaico de alguns trechos de "Pudor, pundonor" e


parte as muitas e algo bvias repulsas por ele despertadas - este ensaio (despudorizandose? pudico?) acolhe um certo jogo de seduo. A pedidos renuncia aos carunchos e
respeitosa distncia, teme fiel qualquer preciso circunspecta e enfrenta assim cada corpo
de letras a que (ao longo destas pginas) se atracou, incensando-lhes ainda e ao mesmo
tempo o compasso de salmos eleitos, esquivando-se obediente de convert-los, enfim, a
coerncias e leis essencializantes, a comandos e determinaes imperativas de cincias,
196

BACHELARD, Instante potico e instante metafsico, p. 189.

189

poltica ou prosa, e toma ainda uma vez nos braos esta mesma doce Oflia sempre

corrente para ir deposit-la j algo fatigada no leito sinuoso em que este captulo pela
primeira vez a acometeu:
Quando Oflia enlouqueceu,
Ps-se na torre a sonhar...
Viu uma lua no cu,
Vin outra lua no mar.
No sonho em que se perdeu,
Banhou-se toda em luar...
Queria subir ao cu,
Queria descer ao mar...
E, no desvario seu,
Na torre ps-se a cantar...
Estava perto do cu,
Estava longe do mar...
E como um lirio pendeu
A imagem para voar...
Queria a lua do cu,
Queria a lua do mar...
As asas que Deus lhe deu
Rufiaram de par em par...
Sua alma subiu ao cu,
Seu corpo desceu ao mar...

O que se pede a este lrio pendido agora so contas desta quarta estrofe em que
uma imagem prepara continuamente o salto simultneo de seu mergulho-alado: harpa em
delrio desdenhando-se, inconscincia ingnua em entrega. Pendo solto sobre o abismo,
evoca-se ento a figura esguia da mulher enlouquecida, atropelo em desequilbrio. Evoca-se
tambm esta palavra potica, flor desejante de contrrios, sensorialismo pregnante
simbolizando-se.

197
198

GUIMARAENS, Obra completa, p. 441-444.


Texto escrito em 1908, conforme indicao feita na Obra completa. (GUIMARAENS, p. 441.)

191

2. Outro poema: escritos ausncia da musa


O poema "Oflia" que, em fins de 191 O, recebe (como j se disse aqui) trs
diferentes estampas 199, volta a aparecer como palavra impressa em 1915 (17 de junho), em

O alfmete, de Mariana. As quatro publicaes descritas apresentam variantes,


configurando trs verses para uma composio que recebeu, ainda, uma quarta
apresentao, considerada definitiva. Teramos, portanto:
a) aquela em torno da qual se estrutura toda a seo anterior deste ensaio, e que
aparece em 4 de dezembro de 1910, em O germinai (Mariana).
b) outra que lhe coetnea e foi veiculada por A gazeta (So Paulo, 21 de
novembro) e Jornal do comrcio (Juiz de Fora, 4 de dezembro) e que em relao
anterior apresenta a alterao de apenas um verso, na quarta estrofe:
E como um anjo pendeu
A imagem para voar...

Queria a lua do cu,


Queria a lua do mar...

c) uma terceira, de 1915 (O alfinete) que, em relao pnme1ra desta


seqncia, na mesma quarta estrofe, apresenta duas modificaes:
E como um anjo pendeu
As asas para voar...
Queria a lua do cu,
Queria a lua do mar...

d) a quarta verso, em tudo semelhante terceira, exceto pelo titulo, que passa a
ser "Ismlia" e que se encontra nas pginas da Pastoral aos crentes do amor e da morte.
Ora, a Pastoral s publicada em 1923, dois anos portanto aps a morte do

poeta. E - por esta quarta possibilidade - exclu-se da cena uma figura muito cara aos

199 A Gazeta de So Paulo (em 21 de novembro), o Jornal do Comrcio, de Juiz de Fora (em 4 de
dezembro) e O Germinai, de !Mariana (ainda em 4 de dezembro).

192

andamentos deste ensaio. Ausente a musa, talvez merea algum exame a berlinda e o
movimento pelo qual sua imagem se desfoca.
Em nota originalmente redigida para a edio das Poesias, de 1938, Joo
Alphonsus se refere a seu trabalho relativo Pastoral declarando explicitamente ter sido a
publicao de 1923 uma atividade de coletnea (alguns textos sendo excludos, outros
permanecendo), para cuja apresentao final concorreram outras intervenes do
organizador:
Joo Alphonsus, em n., informou: " A r' ed. da Pastoral foi feita em 1923 por
Monteiro Lobato & cia., Editores, So Paulo. Para tal ed. o liv. foi organizado por
Joo Alphonsus, que o dividiu em Estncias, Canes e Sonetos, de acordo com as
denominaes do poeta a algmnas das estncias e canes. Organizou-o, porm,
com a preocupao de no apresentar aos editores um liv. que, embora enfeixando
toda a produo lrica do poeta, pudesse, pelas suas propores, motivar uma recusa
da ed As estncias, de XVIII em diante, as canes de XXXVIII em diante, e os
sonetos, de LI em diante, no figuram na ed. de 1923.
O primeiro nome do liv. era "Pastoral aos Crentes do Amor e aos iludidos",
anunciado nos trs primeiros livs. do poeta, e depois modificado, como se l da lista
de obras no vol. Mendigos". 200

A nota expe ao menos um motivo para a seleo (evitar afugentar a Editora


Monteiro Lobato), mas se cala sobre seus critrios: quais critrios motivaram o corte? O
texto parece permitir imaginar uma simples contagem matemtica: a partir de tais nmeros,
ficam excludos os tantos sonetos, as tantas estncias, as tantas canes. Mas, se Joo
Alphonsus foi quem estabeleceu estas trs categorias como critrios de ordenao do livro
(como a nota afirma), como se ordenavam os poemas ento antes que elas existissem por
interveno do editor? Se Guimaraens denominou algumas das estncias, canes e
sonetos, quais exatamente seriam algumas? Quais seriam as demais? O que e como foi
feito? Seria verossmil aceitarmos que o escritor Joo Alphonsus, sem nenhum critrio de
valorao literria apenas descesse o machado decepando pedaos do livro deixado pelo pai
a bem da divulgao na Monteiro Lobato?

193

Uma outra nota, a "nota 1" da edio de 1938201 histeria as publicaes do


poeta feitas ainda em vida, reproduzindo observaes que seus livros anexavam em capa,
contracapa ou notas. Um exame da transcrio de tais observaes conclusivo: Alphonsus
de Guimaraens, documentam suas publicaes em vida, manifestou a inteno de publicar
um livro intitulado Pastoral aos crentes do amor e da morte. A inteno, contudo, foi
antecedida pela de publicar um outro - talvez o mesmo - intitulado Pastoral aos crentes
do amor e aos iludidos.
Igualmente teve o poeta, em algum momento, a inteno de publicar um livro
chamado Alucinaes (veja-se o primeiro captulo do trabalho); como teve em algum
momento o desejo de um outro chamado Ascenso; como sonhou com um "drama
romanesco" intitulado Voz do cu; como projetou um livro que se chamaria Kirial. Do
primeiro sobraram cifras desencontradas, o segundo pode ser o embrio de Escada de
Jac, o terceiro tem apenas duas cenas e foi incorporado a Mendigos, o quarto ficou
Kiriale (se os dois ttulos se referirem ao mesmo livro) 202
Uma pergunta ronda estas consideraes: quando morreu, em 1921, tendo
acabado de organizar Pllllvre lyre, que saa, Alphonsus de Guimaraens deixou um livro
parecido ou igual Pastoral que hoje conhecemos? No h como responder questo, j
que no h indcios de documentao decisiva a respeito. Talvez devamos, ento, passar a
outra pergunta: em que medida, Pastoral aos crentes do amor e da morte, tal corno
disponvel na Obra completa (que a retomou das edies das Poesias), incorpora, em sua
estruturao corno livro, em suas decises sobre variantes e em sua ordenao, pressupostos
tericos, juzos de valor estticos e apostas interpretativas de Joo Alphonsus que
200
201

GUIMARAENS, Obra completa, p. 688.


Constante ainda das Poesias de 1955, bem como da Obra completa de 1960.

194

despeito do cuidado documental e da preocupao com intenes - no o Autor? Que


tenso se abriga a e qual sua extenso?
Como tambm esta pergunta no pode ser respondida, talvez valha a pena tentar
desdobr-Ia, discutir algumas de suas implicaes. Evidentemente, tomaremos o poema
"Oflia" para faz-lo 203 Nas edies de 1938 e 1955, temos um primeiro comentrio a
respeito da quarta verso do poema (reproduzido em 1960):
Ismlia- publ. In A gazeta (SP, 21 de nov.1910), O Germinai (Mariana, 4 dez.
1910) e Jornal do Comrcio (Juiz de Fora, 4 dez. 1910) com o ttulo "Oflia" e a

var.:
Est. 4, v.2. : A imagem para voar...
nos dois primeiros, e mais a seguinte, no terceiro:
Est.4, v. 1: E como um lrio pendeu
O nome de "Oflia" - observa Joo Alphonsus - foi trnnsfurmado depois em
"Ismlia", diante talvez da possibilidade de ser a cano tomada como referente
204
Oflia shakespeareana.

A observao, por seu tanto de impreciso, pelo tom vago, tira relevncia ao
problema, ainda que indetermine ambiguamente o(s) sujeito(s) a cujas iniciativas se refere:
quem veria aluso a Shakespeare? O autor? O leitor? Ambos? Qual o problema da aluso?
Quem transformou o ttulo? Em 1995, em seu livro Alphonsus de Guimaraens no seu
ambiente 205 , Alphonsus de Guimaraens Filho fornece mais dados, com aparente intuito de
documentar e precisar a nota, problematizando-a:
Foi em 1910 que escreveste "Ismlia". Publicaste-Q em A gazeta, de So Paulo, de
21 de novembro desse ano, com o ttulo de "Oflia". Depois no Jornal do
comrcio, de Juiz de Fora, de 4 de dezembro seguinte, e em O alfinete, de Mariana,
de 17 de juubo de 1915. Havia duas variantes que s desapareceram na ltima
publicao.>',. Como informou teu filho Joo, "o nome de Oflia foi transformado
em "Ismlia", diante da possibilidade de ser a cano tomada como referente
Oflia shakespeareana''. Sobre essa mudaoa (antes de faz-la) falaste ao escritor
Almeida Cousin, que te visitou, em 1919, em companhia de Martins de Oliveira.

202

Conferir a referida nota, que registra os diversos e sucessivos projetos editoriais do escritor.
"lsmlia" est inclulda na contagem das canes que permaneceram, quando do corte de 1923, estando
presente igualmente, portanto, quando os excludos foram reintegrados.
204
GUJMARAENS, Obra completa, p. 696.
205
GUIMARAENS FILHO, op. cit, p. 213.
206
A segunda transcrio esclarece certa ambigidade. "ltima publicao" se refere a Pastoral aos crentes
do amor e da morte, conforme o segundo pargrafo do trecho que se reproduz em seguida.

203

195

A visita e a conversa com os ento jovens estudantes recordada a partir de


trechos de livros de autoria de cada um dos admiradores. So transcritas suas impresses
sobre Alphonsus e sobre o encontro, ocorrido dezenove meses antes da morte do poeta:
Almeida Cousin, no livro de memrias Mundos e fundos, Editoro Ctedra, Rio de
Janeiro, 1975, descreve-te tal qual te viu nessa visita, "simples e at canhestro",
"sem nenhum gesto do que em o mestre - e o dono da casa - diante dos annimos
mpazes em visita" e com uns "olhos daquela profunda doura que trausparece em
seus retratos". Fixa o ambiente: "Mobilirio simples. Familia numerosa, que tinha
que viver com os 300$000 do juiz municipal. Foi esse o Alphousus que eu vi,
conversando afavelmente com os dois estudantes, lendo os nossos versos
inexperientes, mostrando os dele, como se fosse o nosso igual, o nosso inno
bondoso e quase acanhado." Diz depois que lhe mostraste "Ismlia" e informaste
que ias mudar o ttulo, "conquanto sonoro". E isso porque no querias que "se
encontmsse ali a sugesto da heroina de Shakespeare".
Em 1915, como j ficou dito, surgiu no pequeno O alfinete a verso definitiva de
"Ismlia". Definitiva quanto ao texto, no quanto ao ttulo. Este tardaria a ser
mudado.

Referido o poema, Alphonsus Filho projeta subitamente sobre a cena a voz do


pai (interlocutor de todo o texto) e o poeta informa aos moos em visita que ia mudar o
ttulo, banindo com o gesto "a sugesto da herona de Shakespeare". A mudana ainda
tardaria (talvez dezenove meses - pouco mais, pouco menos), mas fica portanto

documentada. Ser mesmo?


A evocao das memrias de Cousin toma como mote a descrio em bloco
unitrio imutvel de uma intencionalidade editorial que o simples exame da nota de Joo
Alphonsus (nota 1) revela dispersiva e cambiante. No: as intenes do autor (quais
delas?) no ficam por Cousin melhor esclarecidas, ou seus quereres melhor explicitados.
Alm do que, a esta altura, simples constatar que um conto como Citarpa, mesmo sem
se chamar "Oflia", mantm seus vnculos magticos com "Soneto de Ofla'', "Suicidas
de amor'', "Crmen japons", "Ho de chorar por ela os cinamomos" ... (que, com exceo
do primeiro, tambm no trazem no ttulo ou nos versos a palavra "Oflia''). Seria diferente
com um poema "Ismlia"?

196

Talvez seja mais proveitoso, enfim, considerar em que grau as verses de


"Oflia" diferem entre si e como cada alterao promove, ou no, um afastamento do texto
em relao ao universo shakespeareano. Ou, para dizer de outro modo, talvez valha a pena
examinar se a leitura que o conjunto da obra de Alphonsus realiza de Shakespeare fica de
fato afetada pelas alteraes em questo- inclusive a ltima. Neste meio tempo, o conjunto
continuar a ser referido pelo ttulo "Oflia" que - mantidas as apostas da primeira seo
deste captulo - ainda parece melhor definir o conjunto de imagens que vemos em
transformao ao longo de suas reformulaes.
As trs divulgaes de 1910, antes de mais nada, parecem-nos sugerir uma
oscilao em busca da melhor expresso. Tal oscilao, consideradas as datas anotadas, faz
imaginar uma certa lgica: uma primeira tentativa, publicada em novembro, utiliza, no
verso em variao, anjo ("E como um anjo pendeu''). Duas semanas mais tarde, o poetano mesmo dia - recorre a anjo e a lrio - duas possibilidades. Com anjo, temos uma
possvel primeira verso do texto, anjo ainda a forma numericamente majoritria. Enfim,
a publicao de 1915 descarta lrio e mantm anjo.
bem verdade que o verbo "pendeu", mantido em todas as verses, evoca

ainda o lrio oscilante, a flor descada, inclinada. E, no entanto, isto pode ser relativizado
quando recordamos que nas trs variantes de 1910, lrio ou anjo pendem uma imagem para
voar. Pender a imagem, assim, pode fazer pensar neste corpo limiar (a flor ou o anjo),
tombado em quase queda; ou, ento, em flor ou anjo que, valendo-se da imagem (a imagem
potica) preparam seu vo. Anjo e/ou flor aludindo, neste caso, ao poeta- ao poema.
Associado lrio a uma leitura metapotica, parece vlido investigar em que
medida anjo pode solicitar uma reviso de tal leitura. Assim, ao longo da seo anterior,
este texto teve o cuidado (que permaneceu sem explicaes) de assinalar presenas

197

anglicas no conjunto dos poemas, assim como de salientar o quo prximas esto imagens
como anjo/lrio/rainha/flor/lua/estrela, na constituio das Oflias consideradas.
Privilegiando o lrio publicado em 4 de dezembro em O germinai,
deliberadamente se buscou (entre outros aspectos) dirigir a ateno para um sensorialismo e
uma erotizao da atividade potica usualmente declaradas ausentes da obra literria de
Alphonsus de Guimaraens. Ora, se Oflia cantando sobre a torre, se os instrumentos
musicais que configuram Citarpa, se as muitas vozes ritmadas, se as chorosas flores ou
estrelas sempre beira (imagens de beleza, distncia cadenciada, certa conscincia em
suspenso) podiam remeter ao poeta e ao poema na lgica interpretativa proposta, no
muito difcil sustentar que anjo igualmente permitiria tal remisso. Quando mais, por ser
um tal anjo, assim, par de asas ruflando s vsperas de um vo. Ruflando, em movimento
tambm som- outro canto. O canto, outro movimento.
Gaston Bachelard, em seu livro, O ar e os sonhos, destaca que, em geral, uma
leitura psicanaltica no hesitaria em associar o sonho de vo volpia: o sonho de vo,
alis, simbolizaria desejos voluptuosos. E, no entanto, tal abordagem lhe parece ainda
acanhada em relao ao alcance da imagem:
Os psicanalistas nos repetiro que o sonho de vo o smbolo da volpia, que o
perseguimos, como diz Jean-Paul, "para estreitar belas figuras". Se preciso amar
para que se desfaam as angstias que nos abafam, sim, o sonho de vo pode mitigar
durante a noite um amor infeliz, pode suprir por uma felicidade noturna um amor
impossvel. Mas o sonho de vo tem funes menos indiretas: uma realidade da
noite, uma realidade noturna autnoma. Considerado a partir do realismo da noite,
um amor do dia que se satisfaz pelo vo onirico se designa como um caso particular
de levitao. Para certas abnas que tm uma poderosa vida noturna, amar voar; a
levitao onirica uma realidade psquica mais profunda, mais essencial, mais
simples que o prprio amor. Essa necessidade de ser aliviado, essa necessidade de
ser liberado, essa necessidade de assumir noite sua vasta liberdade aparece como
um destino psquico, como a prpria funo da vida notorua normal, da noite
repousante. 207

207

BACHELARD, O ar e os sonhos, p. 35.

198

Percorrendo o poema pelas mos de Bachelard: esta figura enlouquecida


postada no alto de sua torre, insulada em distncias e excluses, contemplando iminncia
de abismos, sonha.

Olhares dividindo-se, perspectivas dplices: sonha. E no entanto,

representado o sonho (o vo em sonhos) no se chega a uma simbolizao de completude


amorosa pela qual se anseie. Vive-se j tal sensao, um encontro com a(s) lua(s) do desejo
(banho de integralizao) j se esparrama pela pele nele empenhada, nele purificada, nele
imersa em delrio; j o vento toca em comoo - penas eriando-se, no mais penas,
caminhos de plenitude.
Uma libertao onirica se oferece, ento, abre-se em compensaes e delcias,
permite uma levitao, alivia, libera, repousa. Pacificao: asas ruflantes abertas em vo.
Abertas em vo e queda. Ou: Do alto da torre, desejos se duplicam, dividem-se (perigos
assomam distantes, impossibilidades desfilam como se palpveis) e o desvario em canto
ampara um mpeto: uma libertao onirica se oferece, abre-se em compensaes e delcias,
permite uma levitao, alivia, libera, repousa. Enquanto uma queda se processa: pesadelo
que aprisiona e arrasta, arranque que afunda e afoga.
Transcreva-se o poema:
Oflia
Quando Oflia enlouqueceu,
Ps-se na torre a sonhar...
Viu uma lua no cu,
Viu outra lua no mar.
No sonho em que se perdeu,
Banhou-se toda em luar...
Queria subir ao cu,
Queria descer ao mar...
E, no desvario seu.
Na torre ps-se a cantar ...
Estava perto do cu,
Estava longe do mar...
E como um anjo pendeu

199
A imagem para voar...
Queria a lua do cu,
Queria a lua do mar...
As asas que Deus lhe deu
Ruflaram de par em par...
Sua alma subiu ao cu,
Seu corpo desceu ao mar...

Dois caminhos, simultaneidades dinmicas. Bachelard, para quem o vo onrico


seria "um fenmeno da felicidade dormente, desprovido de tragdia",

entende a

imaginao da queda "como uma espcie de doena da imaginao da subida, como a

nostalgia inexpivel da altura". Representando em uma musa (ou em um vo) uma


elevao feliz que o acalma e alenta, este poeta no se furta - no se pode furtar -
representao dos duendes, trasgos e bruxos, das vis feiticeiras e serpentes que o
assombram e atormentam (quedas).
Poucas imagens so to privilegiadas para conjugar este destino paradoxal
quanto a imagem do anjo, que pe simultaneamente em movimento um dos mais tocantes
paradigmas de queda, assim como evocaes destacadas de harmonias beatficas:
Por uma estrada de astros vou subindo,
Tnica em luz, em luar as alpercatas...
O argnteo sol, que em ouro tinha vindo,
branco escrinio das mais alvas pratas.
Ante os meus olhos, o horizonte infindo
Tem imagens de inquietaes beatas.
Sonho arcanjos de amor ideal, ftuindo
Os beijos das paixes intemeratas ...
Os crculos fatais, ei-los trnnpostos:

Abro as asas de espectro rebelado:


Olhos alm, os braos em cruz postos ...
O silncio infinito no me aterra,
Mas a dvida pe-me alucuado ...
Se encontro o cu deserto como a terra! 208

208

GUlMARAENS, Obra completa, p. 357.

200

Neste poema, acomodado na obra pstuma Pulvis, a diviso insupervel, a


impossibilidade de silncio absoluto, a alucinao infinita da dvida so desdobradas a
partir de uma evocao da Escada de Jac. A narrativa bblica figura em Jac aquele cujas
precariedades, atitudes recriminveis, carter oscilante so suplantados por uma capacidade
de perseverana e fidelidade que o tomam, enfim, meritrio de uma comunho direta com a
divindade. A distino do acesso iluminao prmio de uma luta em que um anjo deve
ser vencido. A vitria sobre a excepcional fora desse ser abre caminho a uma
multiplicao de bnos.
Esta Escada de Jac209 em que, tantas vezes ao longo da produo de
Guimaraens, oscilam os passos da representao potica vem marcada pelo signo da
dvida. Da escada, ento, parece imprecisar-se o destino de ascenso em proveito da
imagem de mediao. A mesma via de astros, horizonte abrindo-se ante "imagens de
inquietudes beatas" ampara o sonho ascendente com "arcanjos de amor ideal (beijos
intemeratos, fiuies liberantes) e o pesadelo descendente de um espectro rebelado (ainda
uma vez e sempre abrindo-se em asas, arrojando-se). Permanncia de um sonho alvo de
silncio nirvnico, tingido pela inesgotvel tenso aviltando aos abismos e trevas:
Seja, na hora fu.tal, o denadeiro impulso
Dado ao corpo que tomba e alma que se lamenta.
Escaruecem de ti, pobre mscara avulso,
E alheio vais ao riso vil da turba odienta.
Ah! se ele tosse como o etreo arcanjo, expulso
Do Slio, por querer ser Deus! Mas no. Se tenta
Voar, na terra: e cai ao cho sem voz, sem pulso,
Porque o dio cresce, e o dia findo, e a noite lenta.

O sol, mais uma vez nas convulses do incndio,


Morre: mas no poder aquele que o merece
Agonizar assim! Tormento! Vilipndio!
Impregnada de luz, a tarde ao longe corre
O vu crepuscular ... Morrer sem uma prece,
209

Como se sabe, titulo de outro livro pstumo de Alphonsus.

201

Sem que saibam jamais de que morte se morre! 210

"Pobre mscara avulso": ser de solido e excluso desdobrando-se em sonhos,


em ambivalncias, rosto proteiforme, alvo privilegiado de escrnio e desprezo. A este, nem
a excluso definitiva, a queda vertical absoluta dada - eternamente fundido entre
extremos: vo levando ao solo, canto afnico em noite lenta, procisso de dias infelizes.
Sem alentos de prece, ressoa ainda a morte- signo de no se sabe o qu. Signo?
Inconscincia agnica e trgica, angstia infinda, da mesma torre erma e esguia,
eternamente pendido entre extremos:
O Sino
Na torre esguia h sculos demoro,
Alerta a todo alarma de agonia.
Vedeta eril, com que clamor sonoro
Sigo as almas na noite erma e sombria!
Festivo como um pssaro canoro,
Canto s vezes. Sou corvo e cotovia.
Saudando a vida e a morte, louvo e choro
O despontar e o anoitecer do dia ...
Sol a pino, quanta algazarra, quanta!
H nos sons que me trinam na garganta.

Subindo ao cu para descer depois ...


Mas com que dor meus crebros dobres planjo,
Qoaodo se fina um poeta, ou morre um anjo,
Que anjos so afinal ambos os dois! 211

Precisamente por ser algo decepcionante uma explicitao assim to ostensiva


como a que encerra este ltimo soneto, que nos parece, afinal, de especial felicidade a
metamorfose de "Oflia" com que nos contempla O alfmete, em 17 de junho de 1915:
E como um anjo pendeu
As asas para voar...
Queria a lua do cu,
Queria a lua do mar...

210

GUJMARAENS, Obra completa, p. 319.

zn GUJMARAENS, Obra completa, p. 360.

202

J estas asas (ao menos no curso deste texto) no se podem apagar da reflexo

sobre a imagem potica. E, no entanto, sua maior sutileza eleva e alivia (prmio para olhos
e ouvidos). Isto sem que o leitor, contudo, possa evitar ser simultaneamente apanhado pelo
choque, pelo peso de asas que se pendem para voar: prefigurao de quedas, inverso de
movimento, projeto abortivo.
Escrita em busca, em trnsito, em caminho, "Oflia" enuncia, assim, um sujeito
que, em sua solido ltima, irredutvel, ineludvel, trava um embate por algum precrio
sonho de perfeio. Anseio que se ramifica em busca amorosa, em desejo ertico, em
sensorialismos, em criaes metafisicas, em exerccio potico. Imagem de batalha que se
trava sozinho, insulado em torre, na loucura de arrazoados por demais densos, no desprezo
de razes que exigem logo abaixo, no desprezo do fascnio que poderia liberar mais acima.
Da torre, um sujeito se dedica a contemplaes, a imagens e reflexos:
Quando Oflia enlouqueceu,
Ps-se ua torre a sonhar...
Viu uma lua no cu,
Viu outra lua no mar.
No sonho em que se perdeu,
Banhou-se toda em luar...
Queria subir ao cu,
Queria descer ao mar...
E, no desvario seu,
Na torre ps-se a cantar...
Estava perto do cu,
Estava longe do mar...
E como um anjo pendeu
As asas para voar...

Queria a lua do cu,


Queria a lua do mar...
As asas que Deus lhe deu
Ruflaram de par em par...
Sua alma subiu ao cu.
Seu corpo desceu ao mar...

203

O ser pleno este cujo canto sonha na torre. O ser elevado em insustentveis
orgulho e auto-suficincia, ensandecido. Ao fim do poema (momento infeliz em que pares
se dissociam) novamente condenado - dividido. E por esta diviso anteceder e suceder a
androginia criativa, "Oflia" , ento, um fluxo brotando, fonte viva, da estrofe media! momento climtico que as estrofes 2 e 4 preludiam, amputao triste cuja dor surda a
primeira e a ltima testemunham.
Na primeira estrofe, um vetor centripeto encaminha j ao sonho quando a musa
(o poeta) se ala altura distanciada em excluso e, considerando a duplicidade em sua
retina, inicia-se. Olhos ainda muito abertos, panormicos, expansivos. Amparada em
extremos, a terceira estrofe delineia uma proximidade, estabilidade paradoxal, estado feito
em junes ambivalentes, distncias e proximidades em impreciso. Enfim, na ltima
estrofe, vetor centrifugo, progresso de esquecimento: j nada contemplam retinas, emersas
de tumulto em que se entreabrindo plpebras impuseram-se outros choques, outros
sentidos. Fim do ato, pares apartados, cada ator recolhido sensaboria de seu camarim.
Esta quinta estao, encontra-se, enfim, esvaziada de um desejo que, na
primeira, arma-se em ciclo. Um desejo que se formula em olhares na primeira estrofe,
apaga-se de presena-delrio na terceira- canto fazendo-se, e se despedaa em ausncias na
ltima, enquanto a segunda e a quarta figuram dois movimentos. Um, em que o querer leva,
conduz a, busca urna proximidade essencial, em banho de sonho j prefigurada. Outro em
que este mesmo querer deve se acomodar - imagens ainda pendentes, vo ainda em
perspectiva - a inevitvel repulsa em que cu e mar reaparecem como lugares da lua. Uma

do cu, outra do mar, nenhuma pode, enfim, permanncia na torre em delrio que se
constitui enquanto rasgo de brevidade.

204

A quarta estrofe desenha nitidamente o corte trgico a ser virtualizado na


ltima. No mais mpeto, no mais desejo de movimento, apenas um querer sangrando
ainda. E o que se quer agora no gesto- quer-se a lua. Querer a lua. Querer a lua... o qu?
Querer ser a lua? Querer ter a lua? Querer tocar a lua? Querer fundir-se lua? Querer
afastar a lua? Querer a lua- a que no pertence, que no lhe pertence. Do fundo oco de um
momento em que j no h possibilidade de percurso. (No?) Momento em que, enfim,
retomam as duas a seus pertencimentos, a seus apartamentos. Cumprido o ato, uma verdade
de solido se adensa- um exlio dplice: o que do cu, o que do mar .... torre?
Feita a aluso a extremos dados como opostos (alto/baixo, alma/corpo), o poeta
se revela representado como uma extenso aos duplos, algum que no se configura pela
identificao a um dos plos - qualquer deles, mas que anterior mesmo polarizao. A
polarizao, embora se alongue a partir de sua perspectiva, apresenta-se ento como
extenso, implicao de sua condio e no como trao que a defina. Dissecado entre duas

realidades, seu momento climtico o apanha sempre pendido sobre o abismo. E a


polaridade, se reaparece, quando reaparece, elide o poeta em criao.
Perdem-se, portanto, duas luas para que algo se possa encontrar no ato da
escrita: uma integralizao em sonho que omite simultaneamente astro acima, reflexo
abaixo- retinas subitamente esvaziadas enquanto um fluxo delirante se desenha (acordes),
um fluxo se derrama enegrecendo em manchas o branco do papel. E se o ato da escrita se
afirma assim como perda da imagem e tambm perda do ser que engendrou a imagem, o
ato o encontro apenas com um percurso, uma outra coisa, um movimento.
Quando a solidez do corpo (falo em penetrao) finalmente atinge trespassando
a gua, tocando a lua desejada, precisamente neste momento que a perde. A imagem
desejada ento se desfaz no movimento mesmo em que o corpo invade o meio em que ela

205

se desenha. O desejo desaparece igualmente- e o astro acima cala sua luz. O encontro ,
assim, a mais precisa representao da perda.
No encontro, a outra lua (igualmente perdedora, outro tanto perdida abandonada, devolvida a si), at ento duplicante, reav sua dimenso mpar - subitamente
invisvel, destituda de fascnio ou reflexo, em esquecimento necessrio operao em
curso. Abaixo, algum se afoga, enquanto algo mais se desmancha (imagem invadida,
descomposta, agora apenas mar em movimento). A lua do cu enfim apenas um
contraponto do mergulho abaixo - a solido acima, a solido que nada desfaz. No alto, a
solido, abaixo o aniquilamento do encontro - ausncias. A escrita enquanto ato (terceiro
elemento) dando-se em duas privaes simultneas - mergulho-vo, um nada.
Mas como o canto s poder novamente este outro vo, este sonhointegralizao que por asas de imagens sempre se prepara, adensa e acalma, como o canto
s poder novamente atualiz-lo se por precedente reabertura destes olhos aos
esfacelamentos, h ainda uma terceira fora pela qual irresistivelmente a primeira e a quinta
estrofe aliciam-se mutuamente, invocam-se, ordenam-se: reordenam-se.
Desta terceira fora, perdemos o ciclo e mergulhamos no circulo antes
prefigurado. Do centrifugo ao centrpeto, a reta desapareceu. Tem-se agora, circunferncia,
de que qualquer centro (meio, fim) se toma abstrao indemonstrvel. A terceira estrofe
perde-se, ento, outro torvelinho. O que parecia um trajeto que de um incio ia a um fim,
almeja terceira dimenso: circular.
A reflexo sobre a formalizao de "Oflia" nos convida, a esta altura, a um
retomo. No mais a musa louca ao vento, no mais cabelos desprendidos ondulando-se, no
mais vestes em dana, solido. Voltemos a uma cena abafada, a um sufocamento, a uma
rarefao:

206

A cabea de corvo
Na mesa, quando em meio noite lenta
Escrevo antes que o sono me adormea,
Tenho o negro tinteiro que a cabea
De um corvo representa
A contempl-lo mudamente fico
E numa dor atroz mais me concentro:
E entreabrindo-lhe o grande e fino bico,
Meto-lhe a pena pela goela a dentro.
E solitariamente, pouco a pouco,
De bojo tiro a pena rasa em tinta ..
E a minha mo, que treme toda, pinta
Versos prprios de um louco.
E o aberto olhar vidrado da funesta
Ave que representa o meu tinteiro,
Vai-me seguindo a mo que corre !esta,
Toda a tremer pelo papel inteiro.
Dizem-me todos que atirar eu devo
Trevas em fora este agoirento corvo,
Pois dele sangra o desespero torvo
Destes versos que escrevo.

Em "A cabea de corvo", a escrita acossada formalizava uma afirmao


sustentada em recusa. Fechando-se sobre um imperativo que conjugava banimento e
danao, o poema configurava, ainda, urna culpa, tomando-se de todo modo responsvel
pelo desespero mesmo que o consumia. Instado a calar-se, o texto parece faz-lo - o poema
termina. Termina?
O peso insolvel que a quinta estrofe enuncia, hiperblico campo magntico
exercitando-se em sedues, instaura tambm neste caso sua circularidade, correntezas. E a
resposta ao que "todos" dizem, o texto fornece no respondendo, reeditando-se sucessivo:
se "todos" invocam um silncio impossvel, em meio noite lenta, uma voz escreve-se
sempre, ainda. Solitariamente, pouco a pouco, de contemplaes e dores - ardores - , um
movimento se enfeixa, tremores pintam-se, apropriada loucura, dizer libertador.

207

E se Oflia, enlouquecida, tremula ao vento, esta outra voz trmula pinta


semelhante insensatez, recorrente excluso. O apelo de se atirar trevas em fora tintatinteiro-poeta o mesmo contra o qual a (in)ao desta Oflia se ala, costas voltadas,
confrontando-se, de sua torre, com cu e mar.
A pena (a musa em penas? anjo alado de lamentos?) ainda se mergulhando para
se deixar impregnar de um desespero de separao em que se articula uma cena outra, sob o
signo de um desvario. Urna evocao platnica ento se deixa entrever nesta internalizao
problemtica de urna desconfiana disseminada em relao escrita: a conscincia de uma
condenao potencial. Intemalizao problemtica: violncia e violao na resistncia
silenciosa de um fazer subterrneo, eloqente em seu silncio, em seu clamor, em seu
rumor inaudito.
E, quando sobrepomos "Oflia" e "A cabea de corvo" quem se encontra, de
uma vez por todas seno o prncipe e sua, enfim, musa? A paralisia e a dana pattica. E
enquanto um se abafa, condensante e a outra flui, disforme, aerada, em que impossvel
cpula de cadveres tramam-se, conjugam-se, casamentos de inconciliveis reverses?
Entre um pssaro-tinteiro e este outro pssaro-anjo, a conjuno desejada que a escrita
potencializa encontrar nas pginas de Alphonsus de Guimaraens, em uma outra ave, ainda
este canto, oscilando do fascnio morte, produzindo-se em ritual infindo, celebrao
interminvel, tanatos ertico renascente.
Desta outra ave, no to recorrente quanto as anteriores, o desenho mais preciso
(ou impreciso) possivelmente seja o que encontramos em um texto em prosa. Alphonsus de
Guimaraens o publicou em 1920 (um ano, portanto, antes de sua morte), na coletnea
Mendigos e deu-lhe o ttulo "Ismlia'':
Ismlia

208

Quando ela se morreu, os seus olhos continuaram a mirar-me; no tive coragem


de cerr-los, como se fz com os olhos de todos os mortos. Os meus olhos, no
entanto, no os deixavam ss: miravam-nos tambm, com a mesma fixidez.
Eu via, de quando em quaodo, um cisne poisar na luz metlica dos olhos dela;
era a sua alma que descia do cu, saudosa do ninho onde vivera durante quinze
primaveras.
Quando o cisne baixava do alto, um frmito rpido percorria todo o corpo da
formosa morta; o seu rosto sorria, num relmpago fugace, num fogo-ftuo que era
cristalino; o seu peito arfava, alevantando os seios pberes, castos como dois lrios
que fossem rosas; e as suas espduas ebmeas, por onde nunca haviam passado
outros beijos que no fossem os raios do sol, quando ela se banhava no rio hialino, estremeciam dolentemente.
O cisne, que era a sua alma, adejou para o cu, e nunca mais voltou para o ninho
onde vivera durante quinze primaveras; mas os olhos dela continuaram a mirar-se
eternamente, por~ue eu no tive coragem de cerr-los, como se faz com os olhos de
todos os mortos. 12

Texto indeciso, alternando momentos de didatismo precrio e outros em que se


ensaia um quase hermetismo, as imagens de "Ismlia" evocam imediatamente os escritos a
Citarpa. Agora, contudo, figuras se soltam, tocam-se vagamente, em nexos ausentes ou
imperceptveis e a leitura parece demandar elementos externos em direo aos quais se
estenda. Olhos fixos de morta insepulta obcecam um enamorado que dela no se pode
libertar. Perseguido, este sujeito de olhares persegue, enlaa, retm, tentando impedir
morte domnio absoluto. Dois esgazeados invocando-se, uma viso traz cena uma ave:
cisne pousando em luz metlica.
Se at ento uma vaga simbologia, um sistema de referncias com ar de
intraduzvel parecia demandar leitor iniciado, sbito o enigma aporta suas chaves: o cisne?
... "era a sua alma que descia do cu, saudosa do ninho onde vivera durante quinze
primaveras". O cisne: alma retornando a corpo que habitara, presente ao enamorado
renitente com a perda. E o reencontro dos separados (qual reencontro? quais separados?)
faz-se em frmitos, espasmos, sorrisos, fogos-ftuos, arfares de seios, estremecimentos de
campo virgem subitamente beijado.

212

GUIMARAENS, Obra completa, p. 467-8.

209

Concluda a celebrao, o cisne "que era a sua alma", adeja para o cu - j


reconciliado e para no mais voltar. Mas os olhos... os olhos teimam em no se fechar.
Como se faz com os olhos de todos os mortos, ele no pode faz-lo com os olhos desta
morta. Expresso novamente empobrecendo-se, o sujeito declara coragem ausente. Mas o
trecho parece remeter mesma impossibilidade que, pginas atrs, impedia que se
impusesse silncio ao corvo -olhos acossando sobre a mesa.
Este olhar esgazeado de uma morta, de uma morte que no se termina de matar,
leremos aqui como o olhar persecutrio de uma escrita de que no se desiste, de que este
sujeito no desiste. Corpo esttico sobre o branco, estes esqueletos desarticulados sob a
noite, em interminvel convite-dana, agitando-se sob superficie imvel - canto de letras,
ondulatria de cifras. Dana que, enfim, um cisne anima to oportunamente:
Alis, no ser dificil ao menor dos aprendizes de psicanlise perceber, nesta ltima
imagem do cisne, traos masculinos. Como todas as imagens em ao no
inconsciente, a imagem do cisne hermafrodita O cisne feminino na
contemplao das guas lmninosas; masculino na ao. Para o inconsciente, a ao
um ato. Para o inconsciente, h apenas um ato... Uma imagem que sugere um ato
deve evoluir, no inconsciente, do feminino para o masculino. 213

Cisne que evoca, ainda, um canto:


Nem em termos de conveno nem em termos de realidade o canto do cisne
explicveL Cumpre, como para tantas outras metforas, procurar no inconsciente os
motivos de uma explicao. A imagem do "cisne", se nossa interpretao geral dos
reflexos exata, sempre um desejo. Portanto, enquanto desejo que ele canta Ora,
no h seno um desejo que canta ao morrer, que morre cantando, e o desejo
214
sexual. O canto do cisne portanto o desejo sexual em seu ponto cnlminante

A escrita, outro ato meldico, outra morte ritmada, no parece, enfim,


dissociada de "Ismiia". No se dissocia, igualmente, do conjunto da produo do escritor
tal como vem sendo aqui abordado 215 E se o texto j se abre com uma morte, ainda esta vez
21

'BACHELARD, A gua e os sonhos, p. 38.


BACHELARD, op. cit, p. 38.
215
Apenas a ttulo de ilustrao, anexa-se um soneto: (GUIMARAENS, Obra completa, p. 318.)
A saudade vindoira espero-a, pois agora
Que acho o presente em rosas brancas desfolhado,
214

210

o sentido das palavras convida ao encontro entre fim e comeo. Olhos que j no se podem
fechar (nunca podero) solicitam igualmente um recomeo de leitura, sua complicao e
recolhimento, seu destino circular, destino de imagem potica em progresso.
A imagem do cisne coincide, alm do mais, com certas ocorrncias anglicas,
entendidos ambos como figuraes obscuras de um mesmo desejo amplo e complexo a que
o impulso ertico condensa com especial oportunidade. O anjo, usual figurao de
androginia - de estabilidade alheia a imposies carnais, acrescido, ainda, de um halo de
inadequao s exigncias da vida material que o manteriam em uma espcie de
"suspenso" propcio -

na assimilao imagem do poeta -

ao ato criador.

Paradoxalmente, esta ausncia, este vazio ertico, evoca precisamente o que parece recusar:
O anjo uma figura do desejo. Duplo de Eros Antigo, ele se manifesta por vezes
como a personificao do amor, transfigurando os seres que aproxima, descobrindo
seu potencial de amor escondido. O anjo provoca a paixo, a metamotfose interior,
ele vem revelar toda a possibilidade de amor que guarda em si cada ser humano, a
potncia ertica que pode abrir seu corpo. 216 "'

O poema que segue contribui particulamente com a sequncia destas reflexes.


No luto por um amigo perdido, formula-se outra definio de poeta:
Eoitfio para o tmulo de lvaro Vianna
Musas! Este que aqui, no lrimo sono, abraa,
Braos postos em cruz, o seu prprio esqueleto,
Mais um ano, dois, trs e hoje ser outrora
E todo esse fulgor a sombra do passado.
Chorarei, e no mais hei de rever a aurora
Que surgiu dentro em mim como um sonho doirado.
Foi este o dia, em tal instante, em tal hora,
E revejo-me s, sem ningum a meu lado.

Mas depois uma nova iluso erradia


Vem buscar-me no grande ermo em que estou: floresce
De novo o lirio azul na estrada sombria
Um cisne, erguendo o colo ebrneo
Virginal, el<llltado ao cu, canta uma prece ...
Pobre alma! O sonho foi-se, e afinal surge a morte.
216
GARIDIS, Angulike. Les auges du dsir: Figures de l'ange au XX" siecle. Paris: Albin Michel, 1996. p.
230.

211

Sustinha (o Poeta como um alvo cisne que passa)


Uma citam d'oiro a gemer-lhe no peito.
Do cu baixou-lhe um dia a indefectvel Graa:
De cota d'armas sempre e sagrado amuleto,
O cruzado ancestral de uma elota raa, 217
Ei-lo espera do Juzo-Extremo deste leito.
Plectro ascendido alm dos astros! lrio e cirio
Clareando e perfumando as ameias augustas
Onde choram de roxo as noivas do martirio:
Junto aos restos mortais que sob a terra informe
Oisam, poisai! que aps as sacrossantas justas
Entre os braos do sol o paladino dorme ... 218

Furtando-nos a uma leitura minuciosa do texto, examinemos diretamente o que


o trouxe a cena: sua representao do poeta. Saltando aluses msica, morte, ao cisne,
s parties e separaes, tomemos diretamente o segundo quarteto:
Do cu baixou-lhe um dia a indefectvel Graa:
De cota d'armas sempre e sagrado amuleto,
O cruzado ancestral de uma elota raa,
Ei-lo espera do Juzo-Extremo deste leito.

O poeta tomado como "cruzado ancestral de uma elota raa", atualiza ainda
(como o anjo e o cisne), o tema do andrgino219 A especialidade desta ocorrncia consiste,
no entanto, em inserir a utilizao do tema em um quadro amplo que, certamente, no foi
indiferente ao escritor. Dentre suas leituras ocultistas220 , em diversas oportunidades
Alphonsus de Guimaraens manifestou especial predileo por Josphin Pladan, um
escritor polmico e a seu tanto folclrico que amealhava seguidores e desafetos na Paris

217

A Obra completa grafa e/osta, problema grfico constatvel por um cotejo com as edies anteriores.
GUIMARAENS, Obra completa, p. 506.
21
"Esta pesquisa localzou uma nica utilizao explcita da palavra, por Alphonsus, no texto em prosa "A
primeira mulher". Transcreve-se o trecho: "Assim, era Ado andrgino: o seu hermaftoditismo desdobrou-se
em dois seres diferentes, que se completavam para a procriao de outros seres humanos. Ado, recebendo a
mulher das mos do Senhor, exclamou: "eis o osso do meu osso e a carne da minha carne", e chamou-lhe
Ischa, isto , humana" (GUIMARAENS, Obra completa, p. 414.)
220
O gnero era usualmente freqeotado por intelectuais com interesses prximos aos seus na poca A tese
de Arline Aoglade-Aurand anexa uma relao de obras da biblioteca pessoal do escritor. Na relao podem
ser encontrados elementos que permitiriam um aprofundamento desta questo. (ANGLADE-AURAND,
Arlne. Les injluences franaises sur Alphonsus de Guimaraens. These presente pour /e doctorat de 3"
cycle. Toulouse: Universit de Toulouse, 1970. 378 p.)
218

212

finissecular freqentada por Jos Severiano de Resende, possivelmente o arrogo mais


estimado por Guimaraens, e com o qual o manteve contato constante por cartas.
Pladan era fascinado pelo mito do andrgino. Sua vasta obra, de qualidade
discutvel, revisita a androginia permanentemente. Suas teorias estticas buscavam na figura
um ponto de definio e, em especial, o romance Ista.-221 formulava uma curiosa teoria que
via no escritor o membro de um grupo de seres intermedirios, descendentes longnquos dos
anjos, encarnados em forma humana (sexuada) a fim de se unirem aos simples mortais:
Igualmente a histria proposta por Pladan se desenrola em dois tempos: um que
conta a criao dos homens pelos anjos; outro que evoca este episdio extraordinrio
em que se v a raa anglica dar nascimento a uma humanidade excepcional. I
origem, e aps a emanao de sries espirituais, os anjos criam o homem, e o criam
sua imagem, ou seja, andrgino. Esta androginia uma perfeio e, ao mesmo
tempo, o homem assim criado parece no ter nenhum devir j que ele no deseja
nada E, segundo Pladan, ele no pode evoluir. Por isso, v-se Deus intervir para
reparar o erro cometido por seus delegados. O que falta a Ado um espelho no qual
ele se possa contemplar e tomar conscincia de si mesmo. Este espelho Eva, que
no uma criatura autnoma, mas literalmente uma parte de Ado, dele extrada e a
ele oferecida a fim de que Ado possa desta maneira desejar e amar a si-mesmo. O
desdobramento permite uma tomada de conscincia necesstia222 . '

O desejo ressurge, novamente representado como fonte de devir e criao, para


o que a partio e a incompletude afiguram-se elementos decisivos. A partio traz em seu
bojo a possibilidade de espelhamento e de tomada de conscincia e, no poeta assim
considerado ("ancestral de elota raa"), intensifica-se por tal ancestralidade a dor de uma
androginia perdida, a dor de uma irrecusvel imerso na sexualidade. De tal imerso e de

221

Romance que Guimaraens, em carta indita declara estar lendo e relendo, referindo-se ao autor como
"admirvel Sr Pladan". O livro parte da imensa "etopia" A decadncia latina, projetada pelo autor
como uma espcie de reedio da Comdia humana de Balzac. A ttulo de ilustrao, informe-se que
Guimaraens refere-se "etopia" e brevemente s relaes entre esta e Balzac no mencionado texto "Pudor,
pundonor". H, ainda outra aluso direta ao escritor em "A ao de Wagner sobre o leite". Pladan projetou
igualmente escrever um Setenrio das Fadas, que anuncia em capas de diversos livros, mas, como tambm
aconteceu com seu admirador, este projeto (entre outros) permaneceu inacabado. Os dois apareceram unidos,
finalmente, nas pginas da revista Rosa-Croz, que publica textos de ambos. Outras relaes perceptveis
entre os escritores escapam aos objetivos deste ensaio e no sero, portaoto, exploradas aqui.
222
EMONT, Nelly. Aspects religieux du mytbe la fin du XIX". MONNEYRON, F. (dir.) L'Androgyne
dans la littratore. Paris: Albin Michel, 1990. p. 45-6.

213

todos os complicadores implicados, depreende-se a gravidade da condenao separao


que o mito andrognico sacraliza.
A respeito da possibilidade de tais inquietaes manterem, no entanto, alguma
relevncia remanescente, quem se indaga ainda Jean Libis:
alm do mais possvel assinalar que nossa contemporaneidade parece indicar mna
sensbilidade reafinnada no que conceme ao Mito androginico. Para alm de certos
encantamentos tmnultuosos, preciso talvez ver mna das razes deste fenmeno
nisto que nos parece ser um reajustamento filosfico do estatuto do mito em geral.
Com efeito, no momento mesmo em que um Nietzsche proclama "o crepsculo dos
dolos" e denuncia a mpostura das bravatas dialticas sob a luz crua do grande meio
dia da desiluso, mna corrente de pensamento paralela se desenha para tomar o mto
como objeto de reflexo e de anlise.= No pensamos, alis, que estas duas
correntes estejam em oposo mna em relao outra, mas mais precisamente que
elas se articulam, grosso modo, sobre mna mesma episteme. Porque verdadero
que o pensamento filosfico nietszcheano nos convida a acuar a iluso l onde ela se
encontra - a compreendido se for o caso, na prpria filosofia - a filosofia do mto
nos ensina, por vas no entanto diversas, que os contedos mtolgicos no tm nada
a nos ensnar sobre este mundo e sobre a stoao objetiva do homem no mundo,
mas que em contrapartida eles podem nos ensinar mnito sobre o modo como
concebemos esta stoao. Em outros termos, o Mito o reflexo de nossa Psqu, ele
representa a cartografia de nossos desejos e, o que conduz ao mesmo, de nossas
angstias. Como Narciso se mra em sna imagem, o homem contemporneo observa,
assombrado, seu prprio inconsciente hipostasado nas construes arcaicas que no
cessam, paradoxalmente, de renascer e de intetpel-lo. por isto que nos parece
justo dizer que o mto exerce anda mna vez mna verdadera fascinao sobre o
pensamento atual .224 xi

A fascinao de que fala Libis parece-nos, enfim, constitutiva estruturao


deste ensaio. Perseguindo os paradoxos de uma escrita que os intemaliza espelhando-se a si
mesma, outra escrita se ergue igualmente sobre uma imagem prvia, que reflete no sem
turvar, turvando eventualmente por mtodo e como exerccio de reflexo. E se Alphonsus
l em Shakespeare, em Poe, em tantos outros, a metade perdida a cuja busca se condenou
(se desta leitura ele se constri reflexo faltante) poderia este texto sonhar diferena - a
indiferena metodolgca?

223

Nota do texto transcrito: "Schelng, Frazer, Lvy-Bruhl, Eliade, Lvi-Strauss, Fremi, Jung, etc, constituem
etapas Importantes desta corrente."
224
LffiiS, op. cit, p. 273-4.

214

Escrevendo-se Alphonsus em sombras, distores sobre o cho, contores e


inverses, no se podem, finalmente, sobrepor sombra quaisquer desejos de acesso a uma
verdade (biogrfica, sobretudo) que cale e impea divergncias e possibilidades desviantes.
No de vida real, enfim, que se trata aqui:
Em equihbrio sobre a meia-noite, sem nada escapar do sopro das horas, o poeta se
despoja de toda vida intil; experimenta a ambivalncia abstrata do ser e do no-ser.
Nas trevas v melhor sua prpria luz. A solido lhe traz o pensamento solitrio, wn
pensamento solitrio, wn pensamento que se eleva, que se apazigua se exaltando.
O tempo vertical se eleva. Por vezes tambm afunda. Meia-noite, para quem sabe ler
O Corvo, jamais soa horizontalmente. Soa na alma, descendo, descendo ... Raras so
as noites em que tenho a coragem de ir at o fundo, at dcima segunda rerida, at
a dcima segunda recordao ... Ento retomo ao tempo plano: eu acorrento, eu me
acorrento, volto para junto dos vivos, para a vida. Para viver preciso sempre trair
fimtasmas .. 225

De todo modo, para o que aqui se escreveu, apresentam mnimo interesse os


libis e desvios que nos fornecem os relatos do que Afonso Henriques da Costa Guimares
viveu- traies. Na fidelidade irrecusvel a cada um de seus prprios fantasmas que este
texto espera ter cingido a intimidade dos fantasmas de um outro (outros), estreitando-lhe a
bela (e algo triste) figura - conjunes... pretenses precrias, lealdades deslizantes.
Confrontada com muitas outras leituras (leitores) do universo potico
explorado, esta escrita pretendeu imaginar (tomar plausvel) um poema (uns poemas) que
no seja(m) caminho unvoco, que se queira trilhar da partida ao destino (que destino?), do
incio ao desfecho (fecho?), da nascente desembocadura (qual delas?). Um poema que
possa ser percorrido (em contrapartida) como um corpo em situao ertica (mais que um
corpo? no mais que um corpo?), um corpo jamais encontrado, um percurso sem sentidos
(fixos), as idas e vindas por si mesmas impositivas, o descentramento e a disperso, a
desordem e o anseio de reordenar-se atabalhoadamente impondo-se reeditados em mortes
sucessivas - renascentes. Uma leitura que, discorrendo-se simultaneamente, perseguindo de

225

BACHELARD, Instante potico e instante metafisico, p. 186-7.

215

cansaos a forma a que se cola, confira-lhe precrias consistncia, densidade, durao - de


outro modo ausentes. Que quase a toque, quase a alcance, quase a estabilize.
Para, em seguida, voltar a perd-la.

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