Introducción

al análisis
semiótico
de imágenes
de arte y diseño
 Tesis
que para obtener el grado de
Maestría en Enseñanza e Investigación Artísticas

presenta:
Alejandro Oscar Rodríguez González
Escuela de Diseño
INBA/SEP/CONACULTA

México D. F.
MMIII

Introducción
al análisis semiótico
de imágenes
de arte y diseño
Material didáctico interactivo
 Noticia Previa.
El trabajo que desarrollo a continuación
presenta tres estilos diferentes de investigación:
uno de búsqueda, experimental abductivo para ejemplificar el análisis
del Signo; otro basado en lo cotidiano de la práctica docente,
inductivo, de lo particular a lo general, el estudio del Interpretante y el
último académico clásico, incluye un mayor uso de documentos
teóricos o aparato crítico, deductivo, estudia lo más representativo del
la semiótica de Charles Sanders Peirce,
el Objeto Semiótico con su Ícono, Índice y Símbolo.
 Con ello he pretendido aplicar a grandes rasgos el modelo
de teoría del conocimiento que la misma semiótica de Peirce propone, abducción,
inducción, deducción.
El trabajo no está ni concluido ni es definitorio por supuesto,
simplemente es una guía didáctica que toma a la imagen
como pretexto para dar a entender un tema considerado
críptico, impenetrable, denso, muy elaborado
y de él cada profesor tiene su propia versión o aversión.

Siempre he tratado de hacer comprensible para mis alumnos,

lo que he entendido sobre la semiótica y los signos,
así que este trabajo puede ser considerado como un compendio
de varios años, más de diez, de leer, releer y volver a leer apuntes
y los pocos textos que de Peirce circulan en español,
de enseñanza constante, de paciente escucha, discusión e interés
por parte de unos cuantos compañeros
y también de desengaños, al creer que alguien sí sabía
o había comprendido algo sobre el tema y resultaba no ser cierto.
 A lo largo de ese tiempo he tenido el placer de conocer
y comprender a profesores especializados
quienes me han dado las pistas
para resolver algunos problemas específicos
sobre el significado de los conceptos semióticos.
Por ello es importante mencionar los cursos de los profesores
Floyd Merrell y Diego Lizarazo
que me abrieron el camino
para llegar a algunas de estas conclusiones.

No puedo dejar de nombrar al que fue origen y responsable

de estos devaneos sígnicos,
el profesor Juan Manuel López,
el cual sin miramientos
me arrojó al abismo conceptual de Peirce.
Deseo agradecer cordialmente a todos mis alumnos,
tanto de universidades públicas como privadas,
quienes a lo largo de muchas generaciones
han sufrido constantemente
mis cambios didácticos y de opinión,
espero seguir igual.

A los que laboran en la EDINBA,

gracias a todos,
vivos, muertos y demás…

Alejandro Oscar Rodríguez González

México D. F.
Junio-Agosto MMIII
 ° ¿Qué es un Rema y cómo se produce?
Un Rema se produce a través de la percepción de un signo.

Para que se forme es necesario percibir algo,

esta percepción es un reto para la mente y reacciona pensando
algo.

Esos pensamientos, ideas o asociaciones,

todo lo que la mente produce bajo la influencia de ese signo que
percibe, el Rema, un signo interior, nuevo y distinto al percibido
en el exterior.

Lo que la mente produce al estar expuesta

bajo la influencia de ese signo se relaciona directamente con las
propiedades sensibles del signo, sus Cualisignos.

Esos Cualisignos o propiedades son los que permiten a la mente

crear una descripción formal y/o una asociación de ideas,
se crea en la mente una Interpretación Remática,
una interpretación de 1ad.
 * Rema

Según Peirce, signo simple o conjunto (abierto) de signos simples que,

en la relación signo-interpretante, se entiende como predicado, tal como «––– es rojo» o «–
–– es el enamorado de –––» etc. Se llama remática a una interpretación, si no se puede
determinar de manera definida una designación (de tipo icónico, indexicálico o simbólico).
Desde el punto de vista lógico, un rema (un «concepto») no es ni verdadero ni falso.
Si entendemos los signos en la relación signo-interpretante como conexos
(según M. Bense), entonces se deberá caracterizar al rema como «conexo abierto». (V.
dicente, argumento). Los remas, al no capacitarnos para una decisión (sentencia, acción)
sólo pueden despertar sensaciones (emociones, estados de ánimo).

** Conexo

Según Max Bense, en semiótica entendemos por conexo la relación de dependencia entre los
signos en la relación signo-interpretante. Cuando el conexo es «abierto» se trata de un
rema, cuando es «cerrado» de un dicent, y cuando es «completo» de un argumento.

* Max Bense y Elisabeth Walther (bajo la dirección de), obra citada, p. 132.

** Max Bense y Elisabeth Walther (bajo la dirección de), ibíd., p. 37.

 El Rema pertenece a la 1ad.

Es lo que es, cualidades, sensaciones, sentimientos, un tal vez,

pura posibilidad, libertad, novedad y originalidad.

Es hipotético o Abductivo, abstracto general, sobrecargado,

instintivo.
Combinable o compatible de manera «abierta» con los
conocimientos previos o ya adquiridos, una Posibilidad.

* Abducción (o Retroducción).

Los términos que Peirce sustituía para lo que anteriormente denominaba “hipótesis.” Se
refiere a una inferencia, generalmente tácita, que conduce a su autor (a) hacia una idea o
hipótesis que cuando menos para él/ella es nueva y creativa. Tiene, en potencia, la
capacidad de revelar algo previamente desconocido y/o inexplicable.

* Floyd Merrell, obra citada, p. 225.

 Ejercicio para la obtención del Rema.

A mis alumnos de licenciatura les solicito con anticipación

-traer unas revistas para recortar-.

En la siguiente clase les indico que seleccionen

-una página- de cualquiera de sus revistas
sin mayores comentarios o indicaciones.

A cualquier pregunta que me hacen la respuesta es:

-como quieras, lo que quieras-,
transcurridos aproximadamente treinta minutos,
les solicito que por escrito y con su nombre redacten
-lo más ampliamente posible-
el por qué seleccionaron esa página.

Transcurridos otros treinta minutos,

casi todos entregan sus hojas con el por qué de su selección.
 Como resultado de la aplicación de este ejercicio,
que hace varios semestres lo realizo,
espero en los textos de los alumnos lo siguiente:

–Ningún texto rebasará una página tamaño carta,

los estudiantes de licenciatura escriben media cuartilla en promedio,
por eso la solicitud: -describe ampliamente-;

–El tiempo total del ejercicio casi siempre será de una hora,
muy pocos alumnos requerirán más tiempo;

–Algunos no traerán sus revistas;

–Dirán que les gustó o no;

–Casi todos hará su selección por cuestiones estéticas formales:

aspectos tales como el color, configuración, composición,
muy pocos mencionarán la textura;
 –Algunos harán asociaciones conceptuales;

–Algunos alumnos, muy pocos, tomarán en cuenta la tipografía;

–Ninguno seleccionará una tipografía o texto solo,

ni mencionará familia, fuente o estilo tipográfico;

–Muy pocos reaccionarán ante el contenido

de la página por la que optaron;

-Las menos de las veces mencionarán marcas registradas;

–Casi siempre seleccionarán un anuncio publicitario;

–Muy pocos seleccionarán una fotografía o una ilustración sin texto;

–Conservarán el estereotipo de que “imagen”,

es igual a “imagen visual”;
 –Para calificar la imagen, utilizarán conceptos tales como:
bella, elegante, bien hecha, de buen diseño,…;

–Será muy raro el alumno que seleccione

alguna imagen, dibujo o ilustración abstracta;

La mayor recomendación que puedo hacer en la aplicación de

este ejercicio es la de no confundirlo con experimentos
psicoanalíticos.
 Después de leer los resultados obtenidos,
se transcriben a continuación hasta donde el alumno
marcó su primer punto.
Se respetó la sintaxis y se corrigió la ortografía.

Para su presentación se ordenaron por cantidad de renglones

escritos y se resaltaron las palabras que cubren las
expectativas.
La cantidad escrita no es importante,
las primeras palabras son cualitativamente representativas
del Rema en su totalidad.

Como se explicará más adelante,

la Posibilidad del Interpretante se da por aquello
que Peirce llamó el Ground,
Merrell ha traducido como Base
y también se conoce como Fundamento.
1. Esta página me gustó y llamó mucho la atención desde el primer momento en que la vi, me agradó
la composición que se maneja en la imagen, los elementos de cristal, me refiero a que es como un
erizo de mar realizado con cristal o como si fuese una flor que se abre para mostrar su belleza, la
modelo está en una posición en la que parece que está emergiendo y trae puesto como un vestido que
la cubre, como si fuera su segunda piel, refleja una luz muy tierna y muestra a un objeto que contiene
una estrella, claro, como es un ángel y está en el cielo puede bajar una estrella muy fácilmente.

2. Al estar hojeando la revista vi el anuncio, lo pasé y no encontré alguno que me llamara la

atención, volví a hojear la revista y había de todo, básicamente buscaba un buen diseño volví a ver el
anuncio de Stefano y me gustó el cuerpo del hombre, la postura y su sensualidad, es un anuncio
cargado de erotismo, realmente el perfume desodorante y otros no me interesa, sino la imagen del
hombre desnudo, además está rodeado por un inmenso silencio, el contorno, o más bien el entorno al
ser negro me provoca la sensación de soledad, pero no una soledad molesta sino de bienestar.

3. La elegí debido a que es una imagen provocadora, llamativa, te incita a comprar el producto, tal
vez para verte o sentirte de la misma manera que la del modelo que posa, y esa manera con la que se
nota es seguridad ante él y ante las demás personas, firmeza, hasta cierto punto elegancia, también
te transmite pasión, locura por el hombre que lleve consigo esa fragancia, sensualidad, (porqué
no?), con esa marca de perfume y el aroma que tiene, las mujeres te voltearán a ver o se acercarán
más a ti.

4. Siempre al hojear cualquier tipo de publicación me dejo llevar por las formas y los colores, en
ocasiones por los textos, todo depende de que tipo de publicación se hojea, pero por lo general lo
primero predomina en mi comportamiento, además aquí se tenía que elegir una página, quiero
suponer, a golpe de vista, por que si fuera por el contenido, esto sería mucho más lento.
5. Escogí este anuncio o esta página porque anuncia un lugar hermoso llamado “Valle de Bravo”
pero lo que más me llamó la atención fue lo que dice abajo del encabezado (“inigualable creación
del hombre”) esto se me hace algo tonto porque se sabe que el hombre ha destruido paisajes
naturales por la evolución de sí mismo, sin tener en cuenta de lo que se pierda.

6 Este anuncio ya lo había visto anteriormente y cada vez que lo miro inmediatamente llama mi
atención cuando lo observo con detenimiento me doy cuenta de que me gusta mucho el color verde y
el diseño de la huella digital con la manzana en el centro, el color blanco del fondo hace resaltar
todos esos detalles y la calidad de la imagen.

7. El recorte que obtuve fue de una revista de espectáculos que no era mía, al tener esta revista casi
artículos de artistas, encontré uno sobre los métodos anticonceptivos, que se me hizo más productivo
como individuo, para seguir conociendo estos métodos y obtener el más adecuado para la prevención
de enfermedades sexuales.

8. Elegí esta página por varias razones, la primera porque ya tenía la presión del tiempo, entonces no
podía escoger bien, además la revista no era mía así que ese es otro punto que me presionaba. Sin
embargo creo que la elegí también por la fotografía que aparece, me pareció buena, en cuanto a los
colores, muy cálidos y apacibles.

9. Escogí este anuncio porque me gustó la forma en que llama la atención, pues describe
perfectamente el producto sin quitarle atención a la imagen ya que el texto abarca la mayor parte del
anuncio pero el fondo blanco y el color del carro son los que logran un buen efecto para que el lector
capte lo importante (imagen).
10. Por la diversidad de imágenes y del texto que está coloreado en puntos estratégicos así como también los
colores en el fondo de las letras que nos recuerdan a la Bandera de Estados Unidos, otro punto es la forma en
que fueron silueteadas las fotografías y organizadas con respecto al texto.

11. Es una imagen fresca contrario al calor que se siente, y por lo tanto yo quisiera ser el pingüino, por otra
parte la imagen es muy limpia y los tonos son suaves, creando una atmósfera de tranquilidad casi
imperturbable.

12. El motivo por el cual escogí esta página de revista fue principalmente porque me llamó mucho la atención
la mirada de la modelo; ella se encuentra mirando hacia arriba como si estuviera pidiendo un favor.

13. Me agradó el anuncio porque es en blanco y negro, además por la chica que es muy guapa y su rostro me
da la sensación de inocencia y ternura además de que todo su lenguaje corporal me atrae bastante.

14. Seleccioné esta imagen ya que me gustó la composición y la forma en que se mezclan las manos todas del
lado de la palma, para mi habla de unidad de ver a todos iguales no importa el color de la piel.

15. La imagen la elegí por la fotografía, me gustó, porque es en blanco y negro, porque solo el modelo se ve
nítidamente y lo hace resaltar más, y por la luz y los tonos de grises que se pueden apreciar.

16. Esta página de entrada me agradó y llamó la atención porque se presenta un rastro de sangre no muy bien
representado pero entendible, en lo personal me agrada mucho el color rojo y negro.

17. Esta imagen la seleccioné en primer lugar por el color y los pocos elementos que lo forman llamaron mi
atención, el contraste y el color verde que tiene la publicidad me es grato.
18. Esta página me llamó la atención por la forma en la que se encuentran los modelos, de una manera muy
sugestiva y muy erótica, además de los colores que aquí están manejados.

19, Escogí la página o este anuncio porque fue uno de los primeros que llamaron mi atención por la
presencia de los cuerpos y sobre todo por la pose que refleja cada uno.

20. Escogí esta imagen por su excelente calidad fotográfica, sus colores que se esfuminan unos con otros;
las líneas azuladas de los hielos es subliminal.

21. Seleccioné esta página por su color primeramente; me parece que es muy llamativo; y la tipografía en
blanco, así como la imagen sobresale.

22. He seleccionado esta página, por diversas cuestiones, tales como las ideológicas, visuales, simbólicas e
indicativas entre otras.

23. Elegí esta hoja porque me gusta que el color negro de los pingüinos resalta con el fondo claro azulado,
del cielo y la nieve.

24. La hoja de la revista que yo elegí fue el de un anuncio propagandístico de una marca de margarina
llamada “Barcel”.

25. Lo primero que captó mi mirada fue la imagen en donde se presenta una botella flotando en el mar.

26. Escogí esta hoja en primer lugar porque me llamó la atención la imagen, se me hizo chistosa.

27. Gracioso y trágico, en gran parte es decepcionante.

 Al clasificar los resultados se comprueban las expectativas
y las características ya explicadas del Rema.

–Casi todos hará su selección por cuestiones estéticas formales: aspectos tales
como el color, configuración, composición, muy pocos mencionarán la textura;

composición que se maneja, posición, luz, postura, contorno, al ser negro, me dejo llevar por las formas y
los colores, color verde, diseño, en el centro, color blanco del fondo hace resaltar todos esos detalles,
colores, fondo blanco, color del carro, coloreado, puntos estratégicos, forma en que fueron silueteadas
las fotografías organizadas con respecto al texto, tonos son suaves, mirada de la modelo, blanco y negro,
cálidos, lenguaje corporal, composición y la forma en que se mezclan las manos todas del lado de la
palma, por la fotografía, blanco y negro, modelo se ve nítidamente y lo hace resaltar más, y por la luz y
los tonos de grises que se pueden apreciar, color rojo y negro, color y los pocos elementos que lo forman,
el contraste y el color verde, forma en la que se encuentran los modelos, colores, presencia de los
cuerpos, pose que refleja cada uno, colores que se esfuminan unos con otros, color primeramente,
sobresale, visuales, color negro de los pingüinos resalta con el fondo claro azulado.

–Casi siempre seleccionarán un anuncio publicitario;

* diecisiete de veintisiete alumnos en total.

–Algunos harán asociaciones conceptuales;

1- tierna, como es un ángel y está en el cielo puede bajar una estrella muy fácilmente;
2- rodeado por un inmenso silencio, me provoca la sensación de soledad, pero no una soledad molesta
sino de bienestar;
3- seguridad ante él y ante las demás personas, firmeza, hasta cierto punto elegancia, también te
transmite pasión, locura por el hombre que lleve consigo esa fragancia, sensualidad, (porqué no?),
con esa marca de perfume y el aroma que tiene, las mujeres te voltearán a ver o se acercarán más a ti;
4- un lugar hermoso, se me hace algo tonto, se sabe que el hombre ha destruido paisajes naturales por la
evolución de sí mismo, sin tener en cuenta de lo que se pierda;
5- apacibles;
6- nos recuerdan a la Bandera de Estados Unidos; me parece que es muy llamativo;
7- creando una atmósfera de tranquilidad casi imperturbable;
8- mirando hacia arriba como si estuviera pidiendo un favor;
9- erotismo;
10- da la sensación de inocencia y ternura;
11- para mi habla de unidad de ver a todos iguales no importa el color de la piel;
12- erótica;
13- las líneas azuladas de los hielos es subliminal;
14- diversas cuestiones, tales como las ideológicas, simbólicas e indicativas entre otras;
15- gracioso y trágico, en gran parte es decepcionante.
–Dirán que les gustó o no;
me gustó, no encontré alguno que me llamara la atención, me gustó, llama mi atención, me gustó la
forma en que llama la atención, me llamó mucho la atención, me agradó, me gusta mucho, me atrae
bastante, me gustó, me gustó, me agradó y llamó la atención, no muy bien representado pero entendible,
me agrada mucho, llamaron mi atención, me es grato, me llamó la atención, llamaron mi atención, me
gusta, me llamó la atención,

–Muy pocos reaccionarán ante el contenido de la página por la que optaron;

1- el perfume desodorante y otros no me interesa; incita a comprar el producto;
2- si fuera por el contenido, esto sería mucho más lento;
3- lo que más me llamó la atención fue lo que dice abajo del encabezado (“inigualable creación del
hombre”);
4- al tener esta revista casi artículos de artistas, encontré uno sobre los métodos anticonceptivos , que se
me hizo más productivo como individuo, para seguir conociendo estos métodos y obtener el
más adecuado para la prevención de enfermedades sexuales;
5- describe perfectamente el producto;

–Conservarán el estereotipo de que “imagen”, es igual a “imagen visual”;

imagen, imagen, imagen, imagen, imagen, que el lector capte lo importante (imagen), imágenes, imagen,
imagen, imagen, imagen, imagen, imagen, imagen, imagen, imagen,

–Para calificar la imagen, utilizarán conceptos tales como: bella, elegante, bien
hecha, de buen diseño,…;
buen diseño, calidad, un buen efecto, me pareció buena, fresca, muy limpia, excelente calidad
fotográfica, chistosa,
–Algunos alumnos, muy pocos, tomarán en cuenta la tipografía;
1- en ocasiones por los textos ,
2- el texto abarca la mayor parte,
3- texto,
4- colores en el fondo de las letras,
5- tipografía en blanco,

–Algunos no traerán sus revistas;

no era mía, no era mía,

-Las menos de las veces mencionarán marcas registradas;

Stefano, Barcel,

–Muy pocos seleccionarán una fotografía o una ilustración sin texto;

la elegí también por la fotografía,

–El tiempo total del ejercicio casi siempre será de una hora, muy pocos alumnos
requerirán más tiempo;
ya tenía la presión del tiempo,

–Ninguno seleccionará una tipografía o texto solo, ni mencionará familia, fuente

o estilo tipográfico;

–Será muy raro el alumno que seleccione alguna imagen, dibujo o ilustración
abstracta;
 ° Algo sobre el Rema.
El Rema un signo nuevo descriptivo y/o asociativo,
se basa en la percepción de los Cualisignos del Signo que se
percibe y en los conocimientos previos o Base que el alumno ya
posee.

En los estudiantes de diseño, se produce por la percepción de

formas figurativas y/o colores que llaman su atención y por la
aplicación de conceptos tanto teóricos como prácticos que han
adquirido.

Describen lo que perciben utilizando un lenguaje especializado

y a veces lo asocian con emociones,
sensaciones u otras ideas.

Esa descripción y asociación del Rema,

ofrece una Posibilidad Inmediata de Interpretación.
Marca el inicio de las posibilidades interpretativas del alumno.
 ° ¿Qué es un Dicente y como se obtiene?

* Dicent.
Según Peirce, es aquel signo que, en la relación signo-interpretante, es «capaz de ser
afirmado»; que, al igual que la frase, es lógicamente verdadero o falso. La interpretación
dicéntica comporta un juicio o actuación del interpretante (conciencia humana, sistema de
reacción orgánico, máquina). Si entendemos el dicent como conexo (según Bense), entonces
lo podemos calificar de «cerrado». El dicent informa sobre su objeto, dice algo de su objeto
y, como dicent genuino es, en la relación signo-objeto, un index (un índice, n. de a.).

El Dicente pertenece a la 2ad.

Es lo que es,
a pesar de como sea concebido o percibido por un sujeto,
es diádico, siempre se relaciona con algún otro existente.

* Max Bense y Elisabeth Walther (bajo la dirección de), obra citada, p. 45.
 El Dicente se inicia también con una percepción,
pero es designativo, categórico, activo, concreto,
práctico, vivencial, específico,
Inductivo.

Inducción.
* El acto de llegar a una inferencia general a partir de un conjunto de hechos accesibles a
la inspección empírica, o cuando menos, por medio de la relación entre algún conjunto que
otro de instanciaciones semióticas del mundo físico o de la mente.

El Dicente se relaciona
directamente y de manera «cerrada» con las experiencias,
con los conocimientos particulares, específicos y concretos,
con los Sinsignos, con la memoria,
la información y la comunicación,
es un Hecho.
* Floyd Merrell, obra citada, pp. 228 y 229.
 Ejercicio para la obtención del Dicente.

Consiste en presentar a los alumnos:

1- la reproducción de una determinada imagen visual,
2- su cédula de identificación,
3- algunos textos publicados sobre esa misma imagen.

Esto marca radicalmente la diferencia con el Rema

en donde cada alumno selecciona y escribe lo que quiere,
en el Dicente la imagen y lo que escriban estarán «cerrados».

Seleccioné la imagen visual a color de un producto artístico,

particularmente sugerente y provocadora,
la mandé ampliar y fotocopiar para su menor manejo,
les presenté una reproducción de reproducción…

Mostré a mis alumnos, en esta ocasión de maestría,

esa imagen reproducida y les solicité que escribiesen lo
primero que se les ocurriera.
 Considerando que algunos ya la habían visto,
(yo mismo la había mostrado con anterioridad junto con otras más
y mencioné algunos datos),
les recomendé no comentar nada por el momento,
que guardasen silencio y escribieran, además, que ya la
habían visto.

Transcurridos unos minutos, cerca de veinte,

escribí en el pizarrón la cédula de esa obra:
autor, título, fecha, técnica, medidas y ubicación,
les requerí que escribiesen algo más.

Por último y pasados otros veinte minutos,

les leí unos pequeños párrafos, descripciones y comentarios,
publicados sobre la misma obra,
después de leerlos dos veces les pedí que volviesen a
escribir.

Es la primera vez que aplico este ejercicio

y lo diseñé para esta investigación.
La imagen visual.
 Los primeros textos de los alumnos, sobre la imagen visual.

Los que no la habían visto escribieron:

1. Pienso que la primera sensación que tengo es una contraposición de significados y sentimientos.
Por un lado el hecho de ver a un hombre torturado que seguramente está invadido de angustia,
dolor y cuestionamientos, esto es, un hecho, para mí inaceptable, y por otro la gran belleza con que
es representado, los colores, los difuminados, la iluminación. No conozco la obra, la he visto en
algún momento, pero no recuerdo su procedencia. Por otro lado la única referencia que tengo de él
es que puede ser la representación de la crucifixión de Cristo.

2. Es una imagen de tipo religioso, con un halo divino, que transmite tranquilidad.

3. El ocaso que traspasa el agua y toca con los rayos del sol, al Cristo que permanece sumergido
en el mar.

4. La imagen de un crucifijo flotando en líquido espeso; pareciera que Dios está agonizando.

5. Me hace pensar en una lucha interna entre la vida y la muerte, para reinventarnos como seres
humanos tenemos que morir, Cristo murió por amor a nosotros y resucitó para dar prueba de fe, o
para martirizarnos viendo esa cruel imagen de la crucifixión. Además en esta lucha interna se
gestan varias dualidades- muerte-vida, cielo-infierno, bien-mal, Cristo diablo, bien-mal Cada uno
de nosotros tenemos nuestro propio Cristo
 Los que ya la habían visto escribieron:

1. Sangre. El hundimiento de la fe. Un crimen en un hotel de mala muerte. Una trampa.

2. Un intento de transgredir lo sagrado, de profanar lo considerado divino para los creyentes cristianos.
El que no sepa de lo que está hecho, no vislumbrará de lo que se trata, pero al leer la ficha tal vez se darán
cuenta de la intención del artista. Es algo intencional el sumergir la imagen en un líquido, pero bien pudo ser
una accidente y el registro de tal hecho. Es diferente ver la reproducción en un libro, en una fotocopia, a verlo
en vivo.

3. Esta imagen la había visto previamente incluso antes de que la mostraras en clase, creo que fue en
televisión cuando mostraban y anunciaban una exposición, la imagen es interesante en primera intención,
parece un Cristo sumergido en alguna sustancia rara que lo hace resplandecer y sumergido en un apacible
lugar, esta es una primera impresión sin embargo la idea visual se transforma chocantemente y
repulsivamente cuando se menciona que el líquido es en realidad orina, lo que transporta y transforma
prejuiciosamente lo bello de la imagen en algo para algunos intolerable; no en mi caso.

4. Meacristo. Obra de un artista o creador becado creo por ¿la iglesia? Para hacer obras. El resultado fue
esta obra posmoderna. Pero ¿qué tendría de posmoderna? Según recuerdo la obra estaba sumergida o algo
así en orín esto por supuesto causó la indignación de la Iglesia. Sin embargo si no se tiene esta referencia la
obra sugiere la crucifixión de Cristo envuelta en una atmósfera hasta cierto punto de paz y quietud

5. Recuerdo que esta obra nos la enseñó el profesor, creo que a la mayoría de nosotros nos agradó por el uso
del color y la sensación de una atmósfera etérea y cálida. Sé que la realizó un artista llamado ___ Serrano. Mi
pésima memoria me impide recordar el título de la obra y la técnica empleada.
 Algunos resultados sobre los primeros textos

Al igual que en el análisis del Rema,

los alumnos basan sus comentarios en la percepción de los
Sinsignos,
color, forma, textura, etc., asociada a emociones y sensaciones
que conduce directamente al tema o referente.

La percepción está focalizada,

pues ahora está concentrada en una sola imagen,
no es dispersa como en el Rema.

Influyen en el Dicente los esfuerzos de la memoria,

ya que permiten la diferenciación y ubicación
en concepto, tiempo, espacio, etc.
La cédula (De la imagen visual).

Andrés Serrano.

Mea Cristo
(Piss Christ)
1987

Cibacromo, silicón,
plexiglás y
armazón de madera.
152.4 x 101.6
edición de 4

Galería Paula Cooper

N.Y.
 Los segundos textos de los alumnos, sobre la cédula.

Los que no la habían visto escribieron:

1. Frente a los datos me enfrento a una representación bastante moderna (posmoderna -

contemporánea), de un hecho que pareciera ser que en esta época ha dejado de significar gran
cosa. A menos que sea una crítica o una réplica al discurso cristiano.

2. Es una propuesta plástica hecha por Andrés Serrano, sobre una imagen religiosa, para ello
emplea materiales plásticos (silicón). Dado que las dimensiones del trabajo son de 152.4 x 101.4
cm parece que el autor trata de llamar la atención del espectador.

3. (Transcribe la cédula, n. de a.) Al saber que es una pieza diseñada, posee varias vertientes
evocativas y una de ellas puede ser la que escribí anteriormente , otro sería Cristo ahogado en
sangre y agua que lo ancla al fondo. Cristo encapsulado de venta en ferias de pueblo.

4. Después de conocer la ficha técnica de la obra. Acto de irreverencia en el que se busca la

provocación, el cuestionamiento de la moral y creencias cristianas utilizando un objeto que tiene
un significado específico, aunque es susceptible (tachó “posible”, n. de a.) usarlo de diversas
maneras.

5. La época, (no escribe más, n. de a.)

 Los que ya la habían visto escribieron:

1. Andrés Serrano Mea Cristo (Piss Christ) 1987 Obra de arte contemporánea, hecha con
materiales plásticos y de desecho una obra que se burla o se mofa de una imagen
institucionalizada (universal) de lo que representa creer en algo es decir la fe, o la iglesia.

2. (Transcribe la cédula y escribe al reverso de su hoja, n. de a.)

3. Después de saber los datos, recuerdo que el autor es mexicano, creo que chicano que de
hecho la exposición en la que lo vi era de chicanos (tachó “se me f”, n. de a.) creo que la
imagen es muy grande y surge una pregunta de donde sacó tantos orines o está manipulada en
photoshop y es sólo la palabra o la simple idea lo que la hace chocante; y sin embargo está
expuesta en un museo, ¿Còmo es realmente la pieza?

4. Mea Cristo (Piss Christ) 1987 del autor Andrés Serrano presenta el tema de la crucifixión
con una técnica basada en el uso de materiales como cobacromo, plexiglás y silicón se realizó
una edición limitadad de 4 obras las dimensiones de la misma son152.4 x 101.4 cm (60 x 40”)

5. (Transcribe la cédula y escribe al reverso de su hoja, n. de a.)

 Algunos resultados sobre los segundos textos.

El Rema se basa en datos concretos y específicos,

reduce dramáticamente conceptos, tiempo y espacio,
ahora con la cédula y su información esquemática:
ya no es una confusa imagen religiosa,
es una obra de arte,
pertenece a la plástica moderna, posmoderna, contemporánea,
es una imagen artística cuestionadora, provocadora
a cambiado el sentido y el significado.

Hay claridad en algunos antecedentes pero sigue habiendo

muchas dudas.
 Los textos publicados sobre el producto artístico.

1. (…), una foto de un crucifijo barato de plástico inmerso

en un recipiente lleno de la orina del propio artista.

2. En esta fotografía un crucifijo está inmerso en un depósito de cristal lleno con la orina de
Serrano. El título es una deliberada provocación, relaciona lo sagrado con lo profano.
Serrano utiliza la fotografía para jugar con la realidad y la representación. “La cámara
miente, también dice la verdad: esa es la belleza de la contradicción.” -Andrés Serrano,
“En conversación con Simon Watney”, 1993.

3. (…). Piss Christ es enorme para ser una fotografía: 2,5 (sic) x 1 metros,
aproximadamente. Es un cibacromo, una fotografía en color satinada y de gran riqueza
cromática. Es una técnica con la que resulta difícil trabajar porque la vítrea superficie de
las copias se estropea con facilidad al tocarla con la punta de los dedos o por la menor
mota de polvo.
Aunque la fotografía se hizo utilizando orina (del propio artista) y tiene «pis» en
el título, la orina no es reconocible como tal. El crucifijo aparece grande y misterioso,
bañado en un fluido dorado.

1. Robert Hughes, Visiones de América, Galaxia Gutemberg Barcelona, España, 2001, p. 635.
2. Tracey Warr y Amelia Jones, The artist’s body, Phaidon, London, 2000, p. 106, traducción propia.
3. Cynthia Freeland, Pero ¿esto es arte?, Cátedra, Madrid, España, 2003, pp. 33 y 34.
Los terceros (y cuartos) textos de los alumnos, sobre los textos.

Los que no la habían visto escribieron:

1. Ya decía yo que por ahí iba el asunto. Difícilmente podríamos encontrar ahora alguna
expresión artística que tuviera que ver más con el asunto de ética, moral o religioso. Me
parece muy interesante el ejercicio que hizo Serrano pues finalmente tiene que ver con un
problema de hermenéutica, esto es, de interpretación respecto al tipo de información con
la que se cuenta al observar la obra. Si no nos dicen que es orina efectivamente nunca lo
sabríamos y seguiría siendo una representación bellísima de Cristo, en el momento que
tenemos la información la imagen sigue siendo bellísima (dentro del concepto de belleza
típicamente manejado) sólo cambia nuestra forma de verla y entenderla. La reflexión final
sería ¿la información qué hace en nosotros o con nosotros?

2. Es una obra plástica, del artista Andrés Serrano, que emplea materiales alternativos
(cibacromo, orina humana) para dar un nuevo significado a objetos conocidos, en este
caso emplea una imagen religiosa, relacionada con lo sagrado y lo divino, para fusionarla
con un fluido humano (la orina), relacionada con lo sucio, con el desecho. Por lo que al
reunirlos crea una nueva lectura con términos opuestos.
3. Contraposición de significados. Utiliza al (tachó “signo”, n. de a.) Cristo con su carga
sacra y le da un giro con el texto ya que es el que le da el significado.

4. Después de los comentarios contenidos en diferentes textos: de la primera impresión que nos
movía a reflexionar acerca del significado y el sentido de la obra, es decir a proyectarla fuera
de sí mismas, pasamos ahora a cuestionarla hacia dentro, tratando de aislarla como objeto y
reconocerlo como real y autónomo, a partir del cruce de información acerca de la misma.

5. Realmente no se ven (sic) en que tipo de fluido está inmerso el Cristo, pero cuando se sabe
que es orina del autor, da otra perspectiva, aunque de lo que escribí en la parte de arriba
quizá es una obra muy personal ya que cada quien tiene su propio Cristo y esto lo demuestra el
fluido.
 Los que ya la habían visto escribieron:

1. Después de haber escuchado otras opiniones pienso que es mucho más enriquecedor (sic) la
imagen que se representa en la mente y me gustó escuchar en particular la opinión del propio artista
acerca de la obra, ya que eso siempre es un enigma para el espectador.Pienso que la metáfora es una
forma irreverente de decir la realidad que muchos ignoramos o no queremos reconocer. Me parece
una exaltación a la libertad (de libre expresión) de decir las cosas sin tapujos y quitando todo
convencionalismo de su mente.

2. Ya sabía que es una obra de arte. Al ser una edición muy pequeña puede advertirse una intención
de sobrevaluar la obra. No advierto en los materiales la orina, o si acaso la hubo, está bajo un
tratamiento químico para que perdure, pero, si no la hay, entonces sólo el nombre de la obra es lo
hace tal trasgresión de lo sagrado (para algunos claro). Si realmente es orina, sería más sutil el que
quedara vedado al espectador, más interesante, incluso más profanador. Si no se menciona en el
título.

(escribió al reverso de su hoja, n. de a.) ¿A qué se refiere la ficha con los materiales de la obra?
Cibacrome remite a la fotografía, plexiglás y silicón a la obra fotografiada, o sea al objeto. Se presta
a confusión ¿qué o cuál es la obra de arte, ¿una o la otra? ¿la fotografía o el objeto fotografiado? O
¿las dos juntas? ¿son un díptico? O ¿cada una por separado? Todo esto es tal vez a propósito y
premeditado o ¿es fortuito?

3. Después de saber ciertos datos más mi pregunta puede ser contestada creo que la orina del autor
corresponde más bien a la frase que a la realidad; sigo creyendo que lo repulsivo está en la palabra y
no en la imagen misma estoy segura que mi abuela estaría encantada de tener una foto de este Cristo
siempre y cuando no se entere de la realidad de la misma.
4. Acerca del crucifijo se trata de un cibacromo sumergido en la orina del artista aunque otras
fuentes afirman que se trata de una cruz de plástico flotando en la orina. En este punto de la orina
las fuentes coinciden en que es del propio Serrano aunque no se percibe ni reconoce como tal.
Realmente se percibe como un líquido dorado que crea la atmósfera donde flota el crucifijo.

5. Me faltaba recordar el nombre de pila “Andrés”, cuando el profesor mencionó el título de la

obra ya recuerdo que lo mencioné anteriormente respecto a la obra es exactamente lo que significó
la primera vez que la vimos en aquella clase y al escuchar el título de la obra y conocer los recursos
utilizados en su realización las expresiones y percepciones cambiaron, desde una carcajada,
¡guácala!, dejó de ser cálida y pasó a ser profano (sic).

(escribió al reverso de su hoja, n. de a.) El autor empleó recursos diferentes y se valió de ellos para
dar un significado diferente, demasiado atrevido para grupos conservadores; sin embargo si nunca
hubiera conocido el título y técnicas no provocaría como espectador otra impresión, quizás de
desagrado, pero entendiendo que el artista expresó con libertad su propia concepción. Aquí es
importante el texto que acompaña la imagen.
 Algunos resultados sobre los terceros textos.

El Dicente deja lugar a dudas y confusiones,

al ser inductivo puede haber posibilidades de error.

Si a esta falibilidad se le aumentan las presuposiciones y las

obviedades, -los alumnos “ya deben” saber…,
“es obvio que ya deben poseer tal o cual conocimiento…”-
las malas interpretaciones o equivocaciones pueden ser muy
graves.

Lo que es evidente es la tolerancia que el alumno ha adquirido

hacia las propuestas artísticas más escandalosas.
 ° Algo sobre el Dicente.

Conforme se pasa de una imagen a datos más claros y precisos,

la conceptualización, la información sobre el Signo
se va especializando y profundizando,
el Dicente se basa en la comprensión de los Sinsignos.

Sin embargo cuando no se sabe el significado correcto deja lugar

a dudas, a especulaciones, a interpretaciones tergiversadas,
a concepciones en donde la fantasía tiene aún cabida.

Los conceptos previos, la Base, que el alumno ya posee,

pueden ser una traba o una gran ayuda
para lograr un objetivo determinado.

Conocer la formación del Dicente en los alumnos puede ayudar

ampliamente en el proceso de enseñanza-aprendizaje.
 ° ¿Qué es un Argumento y cómo se puede fomentar?

Un examen escrito es siempre un instrumento que permite medir

lo que el alumno ha comprendido sobre un determinado signo o
conjunto de signos.

Al formularlo se pueden tomar en cuenta los conceptos

semióticos
de 1ad, Posibilidad, 2ad, Hecho y 3ad, Razón.

* Argumento.

Según Peirce, el argumento es, en la relación signo-interpretante, el signo que representa

un conjunto regulado. En el argumento el objeto aparece de modo simbólico; el signo como
medio no puede ser más legisigno. Es el signo de mayor frecuencia y sólo depende del
interpretante, el cual establece las reglas. En tanto que signos, podemos calificar de
argumentos las figuras finales, las formas poéticas (soneto, oda) o bien los sistemas de
axiomas. Desde el punto de vista lógico, un argumento es aquello que es “necesariamente
verdadero” o “siempre verdadero”; en tanto que conexo es (según Bense) «completo».

* Max Bense y Elisabeth Walther (bajo la dirección de), obra citada, p. 18.
 Un ejemplo de pregunta formulada como 1ad,
como Posibilidad, sería:
-¿Cuáles son los temas que se han revisado en clase?-
La respuesta esta determinada pero no todos los alumnos
tendrán los mismos apuntes, algunos habrán faltado, otros no
tomarán notas, etc.

Una pregunta formulada como 2ad, como Hecho, puede ser:

-¿Qué es un signo según Peirce?-
No hay más que una respuesta.

Una pregunta formulada como 3ad, como Razón,

como un conjunto regulado, podría ser:
-¿Cómo se hace un análisis semiótico?-
La explicación tiene que considerar
Categorías, Tricotomías, Signo, Objeto Semiótico, Interpretante,
implica una integración,
una explicación del cómo se interrelacionan.
 ° Algo sobre el Argumento.

Para fomentar el arribo al Argumento,

es necesario recordar que un Rema al relacionarse con el Cualisigno,
es Abductivo y se formula como un predicado,
describe o asocia algo, cualidades generales, los Cualisignos de algo.

En cambio el Dicente al relacionarse con el Sinsigno,

es Inductivo e implica una proposición,
trata de afirmar algo, singularidades particulares, los Sinsignos de
algo.

El Argumento empieza a surgir

cuando se cuestionan Rema y Dicente.
Y se investiga lo que no se sabe,
para aclarar y despejar dudas,
superar obviedades y presuposiciones
a través de preguntas e indagaciones específicas y profundas.
 El Argumento se relaciona con los Legisignos,
con las leyes, normas, reglas o costumbres
que se repiten hasta llegar a lo obvio y estereotipado,
por ello es necesario cuestionar siempre
para evitar interpretaciones Abductivas o Inductivas
hasta lograr un conjunto de axiomas o silogismos
es decir un Argumento Deductivo.

* Deducción.

Una inferencia de generalidad que da origen al silogismo clásico.

* Floyd Merrell, obra citada, p. 226.

 El Interpretante se relaciona directamente
con procesos hermenéuticos que como dice Bernhard E. Bürdek,
involucran la lectura, traducción e interpretación de textos.

El método hermenéutico incluye:

la percepción de un signo, su lectura,
la aclaración, exposición y explicación de su significado, su
traducción,
la comprensión del sentido, su interpretación.

Uno de los conceptos más importantes de la hermenéutica,

es el de la Comprensión Previa,
los conocimientos que todo receptor posee
y los aplica al momento de interpretar cualquier objeto o signo.

A esta Comprensión Previa Peirce la nombró Ground.

* Bernhard E. Bürdek, Diseño, Gustavo Gili, Barcelona, España, 1994, pp. 142 a 154.
 ° La Base o Ground.

Para concluir con el análisis del Interpretante,

se revisará lo que semióticamente Merrell entiende como
Base, Fundamento o Ground.

* Base.

(“Ground”) (también denominado “fundamento”¨en Español” [Magariños 1983]) Es lo

que da lugar a la posibilidad de la significación, la semiosis. Depende esencialmente del
consenso de una comunidad de agentes semióticos, manifestado en términos de
convenciones sociales, que son a su vez el producto de usos habitualizados (sumergidos,
automatizados) de signos

Es necesario conocer como el mismo autor define los siguientes

conceptos:
Agente Semiótico, Convención, Hábito,
Semiosis, Significación y Sumersión

* Floyd Merrell, obra citada, p. 225.

 Agente semiótico.

Un intérprete, sea un humano o cualquier otra clase de organismo biológico que colabora
con el interpretante en la determinación del significado del signo.

Convención.

Consiste del conjunto de las reglas de una sociedad, sean explícitas o implícitas, que
tienden a regir la conducta del individuo, y en general determinan su interpretación de los
signos. En las comunidades humanas, esta generalidad se aplica sobre todo a los símbolos,
signos que, aunque pueden ser en parte arbitrarios en el comienzo, funcionan dentro de
ciertos contextos, y por convenciones sociales, como si fueran necesarios; es decir, la
naturaleza de sus interpretantes ha llegado a ser necesaria a través de la habituación de su
uso.

Floyd Merrell, ibíd., pp. 225 y 226.

 Hábito.

El resultado de la re-iteración de signos de la misma clase de manera que su uso llega a ser
sumergido, automatizado, dentro de contextos específicos en el proceso de la interacción de
los agentes semióticos de una comunidad dada. El hábito tiene que ver con disposiciones,
propensidades, y expectativas respecto a la probabilidad de la emergencia de ciertos signos
dentro de ciertas circunstancias en particular. (No debe confundirse con el significado más
estrecho del término según la conducta [“behavorism”] en la psicología de B. F. Skinner.)

Semiosis.

El proceso del engendramiento de signos de Primeridad hacia Terceridad, de signos de

menor complejidad hacia signos de mayor complejidad, y viceversa

Floyd Merrell, ibíd., pp. 228 y 229.

 Significación.

El proceso semiósico en que los signos se vuelven otros signos; es decir, implica el
engendramiento de cualquier cosa que representa algo para alguien en algún respecto o
capacidad, que, en el próximo momento llegará a ser otro, algo diferente de lo que era, y
así sucesivamente. El objeto de la significación es una representación de la cual la primera
representación es el interpretante, un interpretante que ya está en el proceso de llegar a ser
signo.

Sumersión.

(“Embedment”) Tiene que ver con la evolución paulatina de la actividad semiósica (de la
significación) hacia el uso de los signos (en la conciencia de parte del organismo) de modo
que llega a ser hábito (ley, regularidad) y, si la actividad es del uso acostumbrado de una
comunidad en general, se puede calificarla como convención social.

Floyd Merrell, ibíd., pp. 231 y 232.

 ° El Interpretante de la imagen

El Interpretante
es el estudio del signo producido en la mente del que recibe el signo.

Es razón, razonamiento, intelectualización.

Se relaciona con la explicación del funcionamiento
de los fenómenos del pensamiento, del razonamiento.
Implica un proceso de racionalización eficiente.
Una conexión, generación, síntesis y clasificación de signos,

Es la relación de un 1 con un 3,
del Signo con el signo que produce la mente del que
percibe el Signo, signo que remplaza al Signo visto y que siempre es
otro signo.

Es interpretación del Signo por medio de:

Una posibilidad inmediata de interpretación, Rema.
Un hecho dinámico de interpretación, Dicisigno o Dicente.
Una razón final de interpretación, Argumento.
 El proceso de significación,
es la creación de unos signos descriptivos y/o asociativos en la
mente provocados por la percepción de un Signo.

Está supeditado a los conocimientos previos,

implícitos o explícitos, claros o difusos,
que el sujeto, el agente semiótico, posee,
y ejercen una influencia que puede ser conciente o inconsciente.

Todos esos conocimientos,

pre-conocimientos o pre-juicios, incluyen juicios y prejuicios,
conforman lo que Peirce nombró Base o Ground,
sobre ella se cimienta la interpretación semiótica de los signos.

Es importante tomar en consideración esta Base

en cualquier proceso de enseñanza-aprendizaje,
tanto por el alumno como por el docente,
pues muchos errores de interpretación se pueden deber a ella.
 ° Algo sobre el Interpretante.

3. Interpretante. El signo producido en la mente del intérprete por la

influencia del Signo. Pensamiento.
Incluye todos los aspectos teóricos y prácticos que permiten
interpretar a la imagen, darle un significado.
Intervienen los gustos, preferencia, juicios y prejuicios del intérprete.
Es el análisis del signo que produce la mente.
Se obtiene a través de la pregunta:
¿Qué hace pensar, imaginar o razonar una imagen?

Incluye a los signos:

1.3. Rema. Posibilidad inmediata de interpretación.
Posibilidad de la Razón.
2. 3. Dicente. Hecho dinámico de interpretación.
Hecho de la Razón.
3. 3. Argumento. Razón final de interpretación.
Razón de la Razón.
1.3. Rema. Posibilidad inmediata, abductiva, de interpretación.
Posibilidad de la Razón.

Son los pensamientos descriptivos y/o asociativos frecuentes,

estereotipados o convencionales que se producen
al percibir imágenes en general.
Se obtiene contestando teórica o prácticamente:
Las imágenes generalmente significan…
2. 3. Dicente. Hecho dinámico, inductivo, de interpretación.
Hecho de la Razón.

Son los pensamientos descriptivos y/o asociativos específicos,

particulares y diferenciadores que produce
la información de una imagen concreta.
Se obtiene contestando teórica o prácticamente:
Esta imagen particularmente significa…
3. 1. Argumento. Razón final, deductiva, de interpretación.
Razón de la Razón.

Es el conjunto de pensamientos descriptivos y/o asociativos,

aceptados socialmente por repetición o tradición,
que permiten la interpretación
o conocimiento sobre una imagen o imágenes.
Se obtiene contestando teórica o prácticamente:
La sociedad en este momento piensa que las imágenes
significan…