Hiperrealismo

El hiperrealismo es una tendencia radical de la pintura realista surgida en Estados Unidos a finales de los aos 60 del
siglo XX que propone reproducir la realidad con ms fidelidad y objetividad que la fotografa. A veces se confunde con el
fotorrealismo que es menos radical.
El trmino hiperrealismo es tambin aplicable a la escultura y la historieta (Luis Garca, Alex Ross, etc).
Historia
En la dcada de los 1920, los pintores del precisionismo ya trabajaron con la ayuda de fotografas fielmente
reproducidas (como en el caso de Charles Sheeler, pintor y fotgrafo a la vez). Pero es innegable que el arte pop sigue
siendo el precursor inmediato del hiperrealismo, pues toma la iconografa de lo cotidiano, se mantiene fiel a la distancia
de su enfoque y produce las mismas imgenes neutras y estticas.
Los fotorrealistas nunca se constituyeron en grupo, pero s hicieron exposiciones que los presentaron como un estilo: La
Imagen fotogrfica y 22 Realistas, ambas en Nueva York, a mediados de los aos sesenta. En esa poca la abstraccin
era la tendencia dominante y el realismo estaba mal visto; se consideraba un arte que copiaba de fotografas o de la
realidad y sin ningn inters. Sin embargo, artistas como Chuck Close, Jhon Anibal Herrera Cueva o Richard Estes,
desarrollaron tcnicas totalmente nuevas de representacin de la realidad, consiguiendo resultados a veces
asombrosos.
Chuck Close utiliza la fotografa como medio para hacer sus retratos, que se apartan totalmente del retrato tradicional y
se acercan ms hacia el cartelstico y sugestivo principio cinematogrfico del primer plano en superpantalla, hacia la no-
distancia de la tcnica de la instantneas y hacia el gesto objetivador de las fotografas clnicas y policiales . En su obra
trata problemas como la percepcin del espectador y la focalidad. Close no parte de la realidad sino que la aborda
indirectamente a travs de la fotografa que proyecta sobre el lienzo.
Como todos los fotorrealistas, no hay huellas de pinceladas y el artista parece estar ausente; los cuadros se cubren con
una fina capa de pintura, aplicada con pistola y pincel, siendo raspada si es necesario, con una cuchilla para que no
quede ningn relieve, ninguna materia.
Richard Estes, conocido por sus cuadros de escaparates y escenas urbanas, utiliza varias diapositivas del mismo objeto,
de modo que en sus cuadros se ve no slo el escaparate sino tambin lo que hay dentro de la tienda y lo que se refleja
en el cristal. Sus lugares pblicos estn desiertos, en un modo de abstraer la funcionalidad de lo representado que es
tpica del fotorrealismo.
Don Eddy pinta coches y David Parrish motos. El francs Jean Olivier Hucleux pinta cementerios de personas y
cementerios de coches, en un realismo que es una repeticin de la realidad. Ed Ruscha, a caballo entre el arte pop y el
fotorrealismo, pinta gasolineras, cuadros de palabras y hace libros de fotografas.
Otras caractersticas del fotorrealismo son la exactitud en los detalles, contrastada con la irrealidad del efecto espacial y
la capacidad de convertir en temas pictricos los detalles visuales de la realidad. Estos pintores ejercen un alto grado de
conceptualismo al plasmar la diferencia entre el objeto real y su imagen pintada: lo real, trasladado al lienzo mediante la
cmara fotogrfica, fotografiado mediante recursos pictricos. Al utilizar la fotografa en el proceso de la realidad al
cuadro, lo real queda roto y manipulado dos veces, en el cuadro y en la fotografa, de ah el aspecto de irrealidad que
diferencia el fotorrealismo del realismo tradicional.
Otros artistas estadounidenses de esta tendencia son Robert Cottingham, John Kacere, Pal Staiger, Richard McLean,
Malcolm Morley y John de Andrea.
Algunos artistas que, sin ser especficamente fotorrealistas, han utilizado la fotografa como medio de expresar la
realidad son el francs Christian Boltanski, quien utiliza fotos de lbumes familiares de otras personas que segn sus
propias palabras, seran, tras haber fallecido, la prueba de su existencia; el alemn Gerhard Richter, que emplea
fotografas desde 1962 de forma continuada, aunque su trabajo ha explorado prcticamente todos los posibles terrenos
de la pintura y no es por tanto un fotorrealista puro como los anteriores. El americano Richard Artschwager lleva
fotografas de interiores a una superficie de celotex con un granulado fino al que aplica un ligera mano de pintura blanca
y negra.
Con respecto a la escultura hiperrealista americana hay que destacar a Duane Hanson, que reproduce a tamao natural
personajes sacados de las clases trabajadoras, y a Segal que emplea la misma tcnica que Hanson: vaciado de yeso de
los modelos, relleno de los moldes con fibra de vidrio y polister, ensamblaje de las partes y pintado en color carne; la
pieza se termina vistindola con ropas usadas. John de Andrea esculpe desnudos de un hiperrealismo tan acusado que
parecen personas reales, al igual que Nancy Graves hace con sus esculturas de camellos.
En el caso espaol, algunas de las figuras ms relevantes del hiperrealismo seran los pintores Antonio Lpez, Eduardo
Naranjo o Gregorio Palomo.
En el mercado del arte actual, las figuras ms consolidadas por su trayectoria son, sin duda, el chileno Claudio Bravo,
quien mediante sus bodegones, dibujos y, especialmente, su serie de pinturas de telas, paquetes y papeles, ha logrado
reinventar el hiperrealismo, dndole una condicin casi metafsica; como tambin el pintor argentino -
internacionalmente reconocido - Enrique Sobisch, radicado y fallecido en Madrid, cuyas obras, de gran perfeccin
artstica, compiten con la instntanea fotografca.

Para que quede realista hay que mezclar varios colores. Antes de empezar a pintar tienen que fijarse bien que colores
pueden distinguir en el dibujo, para elegir bien cuales van a usar.
Es til tener una hoja aparte para probar los colores y ver bien como se mezclan, as no pintamos el dibujo con un color
que no va
Como dibujar: El proceso del dibujo realista consiste en ir de menos a mas. Empezar por lo mas general y sencillo y
acabar por los detalles mas pequeos.
PASO 1: Encajar.
Se trazan las lineas basicas del dibujo. Aunque parezca un paso poco importante es primordial. Al encajar se define el
tamao de cada cosa, las proporciones (el tamao de una respecto a otra) y la posicion.
Es un proceso muy geometrico-matematico.
Si el paso de encajar no se hace bien aparecen defectos importantes: un ojo demasiado grande o demasiado alto, una
mano pequea o una postura poco natural.

www.taringa.net/posts/hazlo.../Tutorial-Pintar-con-lapices-de-colores.htm..
http://www.dibujarfacil.com/comodibujar.html
caratula

indice introduccin









Walter caldeira Rudy taveras
Arlene Steinberg jose Luis corella
carlos pulido hubert de lartique todd ford
jroman@tse.org.gt