Sei sulla pagina 1di 3

Fundamentos de Historia del Arte. Apuntes: GOMBRICH, etc.

APUNTES DE FUNDAMENTOS DE H. DEL ARTE


Bibliografa: GOMBRICH, etc.
Arte y artista
INTRODUCCIN
La historia del arte debe ayudar a que se perciba su
conexin interna por parte de quien est interesado
en l, as como en sus apreciaciones (no tanto por
medio de descripciones arrebatadas y s para aclararle
con algunos indicios las intenciones probables del
artista). Adems se debe situar las obras dentro de su
correspondiente marco histrico, conduciendo as a la
comprensin de los propsitos artsticos del maestro.
Cada obra de arte expresa su mensaje a sus
contemporneos, tanto por lo que contiene como por
lo que deja de contener. El impulso por diferenciarse
puede no ser el mayor y ms profundo elemento en las
dotes de un artista, pero raramente suele faltar. Y
advertir esta intencionada diferenciacin nos
descubre a menudo un ms fcil acceso al arte del
pasado. No podemos esperar comprender una obra de
arte si no somos capaces de compartir el sentido de
liberacin y de triunfo que experimenta el artista
cuando considera sus propios logros; pero cada
adelanto en una direccin entraa una prdida en
otra, y este progreso subjetivo, a pesar de su
importancia, no corresponde a un objetivo
acrecentamiento de valores artsticos.
ARTE O ARTISTAS
Para GOMBRICH, no existe, realmente, el Arte. Tan
slo hay artistas. El Arte, escrita la palabra con A
mayscula tiene por esencia que ser un fantasma y un
dolo. Podemos decir a un artista que lo que acaba de
realizar acaso sea muy bueno a su manera, slo que
no es Arte. Y confundir a alguien que atesores
cuadros, asegurndole que lo que le gust en ellos no
fue precisamente Arte, sino algo distinto.
Una posible definicin de Arte: Arte es actividad
propiamente humana que, quiz debida a una
conjuncin de dos caractersticas que nos son propias
(inteligencia y sensibilidad) pretende responder a
determinadas
exigencias.
Esas
exigencias
probablemente se refieran a bsquedas, que son
variables a lo largo de la Historia (especialmente,
cnones de belleza). El hombre no se conforma con lo
que puede obtener, por ejemplo, a partir del
conocimiento cientfico, y trata de trascender, de
entender el mundo artsticamente.
El papel del Artista, entonces, sera el de
intermediario entre la obra de Arte y el pblico, que
la necesita. Un papel, por lo tanto, fundamental y un
tanto arriesgado, porque siempre (en el contexto
cultural de un artista concreto, o de una escuela
artstica) el arte es transgresor: evoluciona, y los
reaccionarios de cada poca hacen por dificultar su
avance. Por eso el artista tiene varios mritos: es
capaz de enfrentarse a una parte del entorno y,
adems, llega en ocasiones a prescindir de una calidad

de vida, a pesar de su inteligencia y sensibilidad, por


satisfacer eso que entiende por exigencias del Arte.
Quiz esa sea la funcin del Arte: satisfacer tales
exigencias que, probablemente, no poseen todos los
seres humanos. En este sentido EL ARTE PERTENECE A
LOS ARTISTAS, que son quienes lo ejecutan, PERO
TAMBIN AL PBLICO, que son quienes lo consumen y
se esfuerzan en hacerlo suyo.
Lgicamente la expresin artstica va a tener unos
condicionamientos,
fundamentalmente
sociales,
sobre todo en marcos culturales conservadores en
alguna medida. Pero tambin son materiales: el
pensamiento artstico a veces no dispone de los
medios necesarios para materializarse por ejemplo,
en msica, instrumentos capaces de producir
determinados sonidos...-. Pero el autntico Artista
pasa sobre estos y otros condicionamientos.
A lo largo de la historia del Arte observaremos el
papel del Artista en su poca, que lo condiciona, y a
la que l tambin, de alguna manera, trastoca.
EL ORIGEN DEL ARTE
El deseo incluso necesidad, como apunta BOROBIOde crear, de dejar rastro, es un instinto vital que se
engrana con el anhelo humano de dominar y
aprovechar inteligentemente los elementos que le
rodean.
La pintura, la escultura y la construccin surgen
como actividades primarias del hombre y quedan
como huellas de su existencia.
As, cuando un hombre primitivo talla una piedra,
adereza unas ramas o modela una masa de barro para
dar forma a un objeto del que se servir en su
actividad, est ya materialmente haciendo escultura,
aunque con ello no tenga ninguna intencin
consciente de transmitir un mensaje artstico, ni de
significar nada. Ese objeto ir siendo obra de arte (no
slo artefacto) en la medida en que el artfice
ponga en l su sello personal y en el grado en que
exprese algo y tenga una cierta significacin para los
dems hombres. Pero, en la prctica, slo cuando el
autor busque INTENCIONADAMENTE como decamos
en la definicin de Arte- significar algo, el objeto se
considerar y estudiar como obra de arte esta
bsqueda, en escultura, puede coincidir con la
figuracin, aunque la figuracin vaya precedida de un
intento expresivo de meras formas decorativas-.
La pintura (considerada como la pigmentacin de
una superficie) nace ya para poner su sello en algo:
hay, en su mismo origen, una bsqueda de expresin.
El hombre primitivo, cuando traza formas geomtricas
para decorar la superficie de su cuerpo, de sus armas,
de sus viviendas o de sus vasijas, est haciendo arte,
mucho antes de que su pintura sea figurativa o de que
trate de representar algo. Frente a las tres
dimensiones de que dispone ya el escultor, el pintor
debe afrontar un proceso mental complejo: no se
trata slo de reproducir con ms o menos fidelidad
unas formas, sino de reducir las tres dimensiones de
los objetos representados a las dos de que dispone. La
pintura, tomada en cuanto signo, puede evolucionar
1

Qu es el arte

hacia una pintura naturalista en uno de muchos


posibles caminos-.
Respecto a la arquitectura, todos los animales
buscan o fabrican sus guaridas: aqulla nace de un
instinto primario. Sin embargo, la racionalidad hace
que el hombre, con los materiales de que dispone y en
las circunstancias en que vive, busque las mejores
soluciones constructivas, y que ya en la construccin
ponga un sello suyo de creatividad. Adems, desde su
mismo origen la arquitectura se constituye en mbito
de las actividades fsicas y espirituales del hombre, y
sus volmenes significan algo para l, y sus ambientes
enriquecen su vida. La arquitectura tiene siempre un
valor de signo.
EL OBJETO ARTSTICO
Desde cundo un objeto es artstico?
CONTINUAR DESDE AQU: CONCEPTOS DE
UTILIDAD Y MAGIA,
OBJETO INDIVIDUAL O COLECTIVO,
VALOR ICONOGRFICO
EL TEMA DEL GUSTO
No hay ningn motivo ilcito, apunta GOMBRICH,
entre los que puedan hacer que guste una escultura o
un cuadro. nicamente cuando un molesto recuerdo
nos obsesiona es cuando debemos sondearnos para
hallar el motivo de nuestro rechazo. Hay causas
equivocadas de que no nos guste una obra de arte.
Por otro lado, a todos nos atrae lo bello en la
naturaleza y agradecemos a los artistas que lo recojan
en sus obras; ellos no nos censuraran por nuestros
gustos. Realmente, la hermosura de un cuadro no
reside en la belleza de un tema.
La confusin proviene de que varan mucho los
gustos y criterios acerca de la belleza.
Y lo mismo hay que decir de la expresin: a
menudo es la expresin de un personaje en el cuadro
lo que hace que ste nos guste o nos disguste. Pero
aunque una intensa expresin sentimental nos
impresione, no por ello deberemos desdear obras
cuya expresin acaso no resulte tan fcil de
comprender: tenemos en tal caso que conocer
primeramente su procedimiento. En los perodos ms
primitivos, cuando los artistas no eran tan hbiles en
representar rostros y actitudes humanas como lo son
ahora, lo que con frecuencia resulta ms
impresionante es ver cmo, a pesar de todo, se
esfuerzan en plasmar los sentimientos que quieren
transmitir.
Tambin la paciencia y la habilidad que conducen a
la representacin fidedigna del mundo visible son
realmente dignas de admiracin; hasta tal punto que
el abocetamiento molesta a los que prefieren que los
cuadros parezcan de verdad, o sienten gran
aversin por obras que consideran dibujadas
incorrectamente, en especial si pertenecen a poca
mucho ms cercana a nosotros, en las que el artista
est obligado a saber ms.

Dos cosas deberemos tener en cuenta siempre que


creamos encontrar una falta de correccin en un
cuadro. Una, si el artista no tuvo sus motivos para
alterar la apariencia de lo que vio. Otra, que nunca
deberemos
condenar
una
obra
por
estar
incorrectamente dibujada, a menos que estemos
completamente seguros de que el que est
equivocado es el pintor y no nosotros. Tenemos la
curiosa costumbre de creer que la naturaleza debe
aparecer siempre como en los cuadros a que estamos
habituados.
No existe mayor obstculo para gozar de las
grandes obras de arte que nuestro rechazo a
despojarnos de costumbres y prejuicios. Cuanto ms
frecuentemente hemos visto aparecer un tema en
arte, tanto ms seguros estamos de que tiene que
representarse siempre de manera anloga (respecto a
los temas bblicos, tal creencia llega al mximo).
Las que nosotros llamamos obras de arte no
constituyen el resultado de alguna misteriosa
actividad, sino que son objetos realizados por y para
seres humanos. Muchos cuadros y esculturas se
ejecutaron para una determinada ocasin y con un
propsito definido, que estuvieron en la mente del
artista cuando ste se puso a trabajar en ellos.
Lo que preocupa al artista cuando proyecta una
obra es si ha acertado; ahora bien, solamente cuando
hemos comprendido lo que el artista quiere decir con
tan simple palabra como acertar, empezamos a
comprenderle efectivamente.
nicamente podemos confiar en esta compresin si
examinamos nuestra propia experiencia, y, aunque no
seamos artistas, esto no quiere decir que no nos
hayamos encontrado frente a problemas semejantes a
los que integran la vida del artista (quin no ha
tratado de componer un ramo de flores, mezclando y
cambiando los colores, tratando de equilibrar formas
y matices, sin ser capaz de decir exactamente qu
clase de armona es la que se ha propuesto
conseguir?).
Cuando se trata de reunir formas o colocar colores,
un artista es siempre exagerado, o, ms an,
quisquilloso en extremo. l puede ver diferencias que
nosotros apenas advertiramos sobre formas y matices.
Por aadidura, su tarea es infinitamente ms
compleja que todas las experiencias que nosotros
podamos realizar en nuestra vida corriente.
Resulta imposible dictar normas porque nunca se
puede saber por anticipados qu efectos desea
conseguir el artista. Como no existen reglas que nos
expliquen cundo un cuadro o una escultura estn
bien, por lo general es imposible explicar
exactamente con palabras por qu creemos hallarnos
frente a una obra maestra. Esto no quiere decir que
una obra dada sea tan buena como cualquier otra, o
que no se pueda discutir en cuestin de gustos. Si no a
otra finalidad, tales discusiones nos llevan a
contemplar los cuadros y, cuanto ms lo hacemos as,
ms cosas advertimos en ellos que anteriormente se
nos haban pasado por alto. Empezamos a sentir mejor
la clase de armona que cada generacin de artistas
ha tratado de conseguir, y cuanto ms claramente la
percibamos, mejor gozaremos de ella.
2

Fundamentos de Historia del Arte. Apuntes: GOMBRICH, etc.

El gusto en arte, en fin, es algo muy complejo.


Despus de todo, ya que los grandes maestros se han
entregado por entero a esas obras, a lo menos que
tienen derecho es a pedirnos que tratemos de
comprender lo que se propusieron hacer.
Las grandes obras de arte parecen diferentes cada
vez que uno las contempla. Es un inquieto mundo
propio, con sus particulares leyes. Nada ms
importante para gozar de esas obras que tener una
mente limpia, capaz de captar cualquier indicio y
hacerse eco de cualquier armona oculta; un espritu
capaz de elevarse por encima de todo, no enturbiado
con palabras altisonantes ni frases hechas.
Tambin texto de SALAZAR
(Msica y sociedad en el s. XIX)