Contexto artstico y sociocultural de las dcadas de los setentas y ochentas (Contexto artstico y sociocultural II) Carrera Maestra en Arte Contemporneo Nivel Maestra Eje Formativo Disciplinario Clave Semestre 2 Hrs. Tericas 2 Seriacin Hrs. Prcticas 0 Fecha de Actualizacin 15 de enero 2014 Ciclo Crditos 5.3
DESCRIPCIN Contexto artstico y sociocultural de las dcadas de los setentas y ochentas (a partir de aqu llamada Contexto artstico y sociocultural II) es una materia, la cual se orienta en el diagnstico y la reflexin terica a partir del florecimiento de nuevos procesos artsticos, tales como el arte posminimal, el land art, el earth art, el body art, el arte povera, el arte conceptual, el fotorrealismo, la pintura reducida a sus componentes matricos y la pintura norteamericana de los aos setenta hasta la emergencia de las prcticas artsticas surgidas en la poca de la Posmodernidad.
JUSTIFICACIN El arte contemporneo no puede ser entendido a partir de su inmediatez. De ah la necesidad de brincar al origen (Ursprung) en una relacin pasado-presente o presente desde el pasado. Lo anterior se aleja de la intencin de reproducir el discurso oficial y dominante de la historia continua del arte (Le Bouhellec, 2005); la cual consiste en el despliegue lineal y cronolgico de las manifestaciones artsticas, taxonomizadas bajo las grandes narrativas de los estilos, de los movimientos, de los gneros y de las escuelas. Ms bien este Ursprung tiene como finalidad neural el esbozar la construccin de una historia discontinua del arte (Le Bouhellec, 2005); misma que site y reterritorialice los puntos de ruptura, de quiebra, de disolucin, de colisin, de reconfiguracin, de desaparicin y de reaparicin, producidos desde las prcticas artsticas durante la Segunda Mitad del siglo XX, especficamente en las dcadas de los setentas y ochentas. Ello es debido al reinado de cuatro siglos de la esttica renacentista y del imperio de la belleza como el discurso universal, atemporal y totalizante y; por ende, el nico oficialmente apto para enunciar y pensar sobre el campo de las artes. Direccin de Educacin Artstica Media y Superior Departamento de Apoyo Pedaggico
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Cabe aadir que, en el caso de la dcada de los aos setenta, es pertinente realizar un Ursprung ya que en sta se producen, segn Harold Rosenberg, los procesos de desdefinicin y desestetizacin del arte (Michaud, 2007: 79). Tales procesos implican, por un lado, la imposibilidad de definir el arte de dicha poca en trminos del sistema moderno de las bellas artes del siglo XVIII (Shiner, 2004: 17), es decir, como una obra bella, nica, elevada, refinada e investida de una aura; por otro lado, subentienden que el arte no busca generar experiencias estticas dedicadas *+ a la belleza, lo sublime o la invencin (Michaud, 2007: 79). Desde la visin terica de la historia discontinua del arte, los procesos de desdefinicin y desestetizacin pueden entenderse como puntos de ruptura y de reconfiguracin, los cuales no slo desembocan en la transformacin de la percepcin sensorial del hombre hacia las manifestaciones artsticas (Benjamin, 2005), sino tambin en su cambio de rgimen de pensamiento (Rancire, 2005). De ah que la concepcin dieciochesca de obra arte *+ estall [y se desmembr] entonces en sus componentes: el material, el concepto, la actitud artstica, el cuerpo del artista, el medio de existencia, las condiciones sociales de recepcin (Michaud, 2007: 79). Prueba de lo antes aludido es el florecimiento de nuevas visibilidades-pensabilidades artsticas en la dcada de los setentas, tales como el arte conceptual, el body art, el land art, el earth art, el arte del performance, etc. En el caso de la dcada de los ochenta, resulta pertinente llevar a cabo un Ursprung ya que sta es, de acuerdo con Michaud (2007: 81), *+ el fin del modelo de una historia fundada en la lgica de las formas y su cuestionamiento. La idea anterior de Michaud puede formularse tericamente a partir de la historia discontinua del arte, pues los aos ochenta no representan la muerte o la decadencia del arte, sino el punto de desaparicin del discurso occidental, totalizador, homogeneizante y colonizador de las vanguardias. Es por eso que en dicha dcada coexistan tres posicionamientos artsticos dismiles, los cuales asumen de forma distinta el tiempo. El primero es el neoexpresionismo alemn; ste se mantiene ajeno e indiferente al punto de desaparicin de las vanguardias. El segundo es el neopremodernismo. Tal posicionamiento artstico busca restituir *...+ la espiritualidad de las sociedades premodernas, acentuando lo ritual, la ecologa y lo femenino (Michaud, 2007: 82). El tercero consiste en la aprobacin del posmodernismo y su respuesta es la irona, la crtica, el humor y la relectura de las obras del pasado de la historia del arte occidental. Adems, los aos ochentas, al ser el fin de los grandes relatos, son el albor de la inclusin y del reconocimiento de los microrrelatos anteriormente excluidos y no-reconocidos (mconnaissance) por parte del discurso de la historia del arte continua; tales son los casos de la reivindicacin de las prcticas artsticas de las mujeres, las minoras gay y las minoras tnicas (Michaud, 2007: 83). Direccin de Educacin Artstica Media y Superior Departamento de Apoyo Pedaggico
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Ahora bien, cabe agregar que la formulacin terica de la historia discontinua del arte ser retroalimentada por dos planteamientos tericos acuados por Michel Foucault. Cabe destacar que pese a que stos no fueron orientados a la problemtica concreta de la historia del arte, son pertinentes para esbozar la construccin transdisciplinaria (Rancire, 2005: 6) de una caja de herramientas terico- metodolgicas, la cual, por un lado, desterritorialice las creencias del arte como simple objeto de gusto y de manifestacin estilstico-formal; y, por otro lado, reterritorialice las prcticas artsticas como objetos de pensamiento (Rancire, 2005) y de experimentacin terica (Le Bouhellec, 2005) El primer planteamiento foucaulteano es lo impensado (limpens). Su pertinencia terico-metodolgica consiste en que hace posible la exhumacin y, por ende, la visibilidad y el reconocimiento de aquellas discontinuidades artsticas reprimidas, negadas y no-reconocidas por la historia continua del arte. El segundo planteamiento foucaulteano es el conjunto de procedimientos que hacen posible el control, la seleccin y la redistribucin de los discursos en el mundo social (Foucault, 2009). Su pertinencia terico- metodolgica radica en que es aplicable en el campo de la historia del arte tradicional, pues ste, al igual que los dems campos de las prcticas sociales, se ha organizado y edificado desde cierto saber-poder, el cual impide la libre circulacin y divulgacin de las manifestaciones artsticas. Por lo tanto, la historia del arte tradicional lejos de ser un campo de libertad y autonoma, es una maquinaria de exclusin de cualquier prctica artstica que no se subsuma dentro de las categoras de estilos, movimientos, gneros y escuelas.
OBJETIVOS GENERALES Al finalizar el curso, la/el alumn@ contar con una aproximacin sobre el panorama artstico y sociocultural de las dcadas de los setentas y ochentas. Adems, continuar con el esbozo y la construccin de una caja de herramientas terico-metodolgicas, la cual inici en la primera parte del curso, con la finalidad central de reflexionar sobre los puntos de rupturas, de reconfiguracin y de desaparicin producidos en el campo de las prcticas artsticas de los setentas y ochentas. Es importante subrayar que tal caja de herramientas les servir de base epistemolgica para retroalimentar sus proyectos de investigacin de tesis.
CONTENIDOS TEMTICOS
UNIDAD 0: Presentacin del programa Objetivos particulares: Presentar a l@s alumn@s la cartografa general del territorio artstico y socio-cultural a desplegar, contextualizar y pensar durante el semestre. Cabe destacar que se har Direccin de Educacin Artstica Media y Superior Departamento de Apoyo Pedaggico
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nfasis en retomar la formulacin terica de historia discontinua del arte con la finalidad central de diagnosticar y reflexionar sobre los puntos de ruptura, de quiebra, de disolucin, de colisin, de reconfiguracin, de desaparicin y de reaparicin generados en el campo de las prcticas artsticas de las dcadas de los setenta y ochenta.
UNIDAD 1: El arte y el conjunto de procedimientos que hacen posible el control, la seleccin y la redistribucin de los discursos en el mundo social Objetivo particular: Al finalizar la unidad, el/la alumn@ ser capaz de reconocer los procedimientos de control, seleccin y redistribucin que fueron indispensables para el reconocimiento, la inclusin y la validacin de las prcticas artsticas de las dcadas de los setenta y ochentas.
1.1 Los procedimientos de control, seleccin y redistribucin de las prcticas dentro del mundo social
UNIDAD 2: Arte posminimal, land art, earth art y body art. Objetivos particulares: El/la alumn@ no slo se posicionar en el contexto socio-cultural y artstico del arte posminimal, earth art y body art, sino tambin diagnosticar los puntos de ruptura y reconfiguracin que dichas prcticas artsticas efectan en contra de la concepcin dieciochesca de obra de arte.
2.1 Arte posminimal 2.2 Earth art y land art 2.3 Body art
UNIDAD 3: Arte povera y el arte conceptual Objetivos particulares: El/la alumn@ no slo se ubicar en el contexto socio-cultural y artstico del arte povera y el arte conceptual, sino tambin diagnosticar los puntos de ruptura y reconfiguracin que dichas prcticas artsticas llevan a cabo en contra de la concepcin dieciochesca de obra de arte
3.1 Arte povera 3.2 Arte conceptual
UNIDAD 4: Fotorrealismo, la pintura reducida a sus componentes matricos y la pintura norteamericana de los aos setenta. Objetivos particulares: El/la alumn@ no slo se situar en el contexto socio-cultural y artstico del Fotorrealismo, la pintura reducida a sus componentes matricos, la pintura norteamericana de los aos setenta, sino tambin diagnosticar los puntos de ruptura y reconfiguracin que dichas prcticas artsticas llevan a cabo en contra de la concepcin dieciochesca de obra de arte.
4.1 Fotorealismo Direccin de Educacin Artstica Media y Superior Departamento de Apoyo Pedaggico
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4.2 La pintura reducida a sus componentes matricos 4.3 La pintura norteamericana de los aos setenta
Unidad 5: Neoexpresonismo alemn, transvanguardia italiana, apropiacionismo, neoexpresionismo y graffiti. Objetivos particulares: El/la alumn@ no slo se posicionar en el contexto socio-cultural y artstico del Neoexpresonismo alemn, la transvanguardia italiana, el apropiacionismo, el neoexpresionismo y el graffiti, sino tambin diagnosticar los puntos de ruptura y reconfiguracin que dichas prcticas artsticas llevan a cabo en contra de la concepcin dieciochesca de obra de arte.
METODOLOGA Una estrategia ser la clase tipo seminario. El docente iniciar y orientar las discusiones terico- metodolgicas con el fin de discutir los contenidos de la asignatura. La clase se basar en la participacin y la retroalimentacin colectiva; mismas que ayudarn a cada un@ de los alumn@s en la formulacin, el replanteamiento y el avance de sus ensayos parciales. Las exposiciones-dilogo del profesor tendrn el objetivo de explicar la terminologa y los planteamientos tericos y artistas revisados y explicados durante las sesiones. L@s alumn@s llevarn a cabo exposiciones-dilogo con el propsito de promover la crtica y la retroalimentacin colectiva. Una herramienta empleada por el profesor ser la proyeccin de materiales visuales durante las sesiones.
EVALUACIN Para acreditar la materia el alumno deber: -Asistir al 80 % de las clases programadas para tener derecho a la calificacin final. -Entregar dos ensayos a lo largo del semestre con un valor de 50% cada uno, en las fechas acordadas con el profesor titular de la materia.
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BIBLIOGRAFA 1. BENJAMIN, Walter, La obra de arte en la poca de su reproductibilidad tcnica, tr. Andrs E. Weikert, Universidad Autnoma de la Ciudad de Mxico/Editorial Itaca, Mxico, 2003. 2. BOURDIEU, Pierre, La distincin (Criterios y bases sociales del gusto), tr. por Mara del Carmen Ruiz Elvira, Taurus, Madrid, 2000. 3. ----------------------*, El sentido social del gusto. Elementos para una sociologa de la cultura, tr. Alicia B. Gutirrez, Siglo Veintiuno Editores, 2010. 4. CLARK, Toby, Arte y propaganda, tr. Isabel Balsinde, Akal, Barcelona, 2002. 5. FOUCAULT, Michel, El orden del discurso, traducido por Alberto Gonzlez Troyano, Tusquets, Mxico, 2009. 6. ------------------------*, Las palabras y las cosas, traducido por Elsa Cecilia Frost, Siglo Veintiuno Editores, Mxico, 2005. 7. GUASCH, Ana Mara, El arte ltimo del siglo XX, Alianza editorial, Madrid, Espaa, 2000. 8. -------------------------*, El arte del siglo XX en sus exposiciones. 1945-2007, Ediciones del Serbal, 2009 9. HOLZWARTH, Arte moderno 1870-2000. Del impresionismo a la actualidad, Taschen, Barcelona, 1980. 10. HONNEF, Klaus, Pop art, Taschen, Barcelona, 2006. 11. KUHN, Thomas S., La estructura de las revoluciones cientficas, tr. Carlos Sols, FCE, Mxico, 2007. 12. LE BOUHELLEC, Laurence, Historia continua, historia discontinua: dos maneras de aprehender la formacin de sentido en el tiempo, en Escritos filosficos, veinte aos despus de Michel Foucault, Ediciones Sin Nombre/Benemrita Universidad Autnoma de Puebla, ICSyH, Mxico, 2005. 13. MICHAUD, Yves, El arte en estado gaseoso, tr. Laurence Le Boullehec, Fondo de Cultura Econmica, Mxico, 2007. 14. RANCIRE, Jacques, El inconsciente esttico, tr. por Silvia Duluc et al., Del Estante Editorial, Argentina, 2005. 15. -------------------------*, Thinking between disciplines: an aesthetics of knowledge, pp. 1-12, traducido por Jon Roffe, en Parrhesia No.1, 2006 16. --------------------------*, La divisin de lo sensible. Esttica y poltica, tr. por Antonio Fernndez Lera, disponible en: http://www.scribd.com/doc/6632390/Jacques-Ranciere-La-Division-de-Lo-Sensible [24/01/11], 2011. 17. RUHRBERG, Karl, et al., Arte del siglo XX, tr. Ramon Moton i Lara, Taschen, Barcelona, 2012. Direccin de Educacin Artstica Media y Superior Departamento de Apoyo Pedaggico
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