Ballet ou Dança Moderna? Uma Questão de Gênero em SP nos anos 30

Ballet ou Dana Moderna?
Uma Questo de Gnero

So Paulo na dcada de 30

Marlia Vieira Soares

Clio Edies Eletrnicas
Juiz de Fora
2002
Ballet ou Dana Moderna? Uma Questo de Gnero Ballet ou Dana Moderna? Uma Questo de Gnero

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FICHA CATALOGRFICA

SOARES, Marlia Vieira
Ballet ou Dana Moderna? Uma questo de Gnero. So Paulo
na dcada de 30. Juiz de Fora: Clio Edies Eletrnicas, 2002, 43
p.
ISBN: 85-88532-02-6

Clioedel
- Clio Edies Eletrnicas -
Projeto virtual do Departamento de Histria
e Arquivo Histrico da UFJF
E-mail:<clioedel@ichl.ufjf.br>
http: ://www.clionet.ufjf.br/clioedel

Endereo para correspondncia:
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UNIVERSIDADE FEDERAL DE JUIZ DE FORA
Reitora: Profa. Dra. Maria Margarida Martins Salomo
Vice-Reitor: Prof. Paulo Ferreira Pinto
Pr-Reitor de Pesquisa: Prof. Dr. Murilo Gomes de Oliveira
Diretora da Editora: Profa Vanda Arantes do Vale

Agradecimentos
A minha orientadora, e as pessoas que colaboraram com seus depoimentos:

Elza Cunha de Vicenzo
Dorothy Leiner
Odilon Nogueira Armando Paschoal
Marlia Franco
Ilka Zanotto
Dcio Stuart
Jos eduardo Filiolia

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RELEASE

This work is a study from Women in Dance History, and shows how the
first dance school in So Paulo began in the thirties with the arrival of Chinita
Ullman, a Brazilian who studied at the Expressionalist School of Mary Wigman in
Germany. Chinita arrived with a German dancer, Kitty Bodenhein, from the same
school, and together opened their own school in Brazil.
After the renowned Modern Art Week in 1922, one would expect that
Modern Dance would follow this innovative beginning. It was not so. The first
generation of dancers in Brazil were Clssicaly trained. My prupose is to show how
these events led to some surprising discoveries....

RESUMO

Este trabalho foi elaborado com o intuito de traar um caminho na Histria
da Dana sobre as relaes de conquista do corpo e as conquistas polticas na
Europa e no Brasil, melhor dizendo em So Paulo na dcada de 30. um estudo
sobre a relao da mulher com a dana atravs da histria, e pretende mostrar como
se implantou a primeira escola de bailados em So Paulo nos anos trinta. A
primeira professora que chegou na cidade, CHINITA ULLMAN, era uma
brasileira que estudou na escola expresionista de Mary Wigman. Veio com uma
bailarina alem, KITTY BODENHEIN, e juntas abrem uma escola. Depois da
famosa Semana de Arte Moderna de 22, seria de se esperar que a dana moderna
fosse a preferida, mas a primeira gerao de bailarinos foi clssica.

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NDICE
INTRODUO --------------------------------------------------------- 05

A DANA NA GRCIA E EM ROMA------------------------------ 07

II. DO RENASCIMENTO AO SCULO DAS LUZES------------ 10
II. 1. As Reformas ------------------------------------------------- 16

III. O ROMANTISMO ------------------------------------------------ 18
III.1. A mulher e a bailarina -------------------------------------- 19
III.2.A mulher e a tcnica ----------------------------------------- 21
III.3. A crise : o Ballet e o Simbolismo ------------------- 23

IV. A DANA MODERNA ----------------------------------- 25
IV.1. As pioneiras da Dana Moderna -------------------- 25
IV.2. A Dana Expressionista ------------------------------ 26
V. A DANA - ESPETCULO EM SO PAULO - O panorama Paulista ps 22
----------------------------------------------------------------- 28
IV.1. A mulher paulista nos anos 30 ------------------------------ 29
IV.2. O corpo, a mulher e o espao pblico ---------------------- 30

VI. BALLET OU DANA MODERNA? So Paulo nos anos 30 --33

CONCLUSO ------------------------------------------------------------ 36

BIBLIOGRAFIA --------------------------------------------------------- 39

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INTRODUO

"O cu no interior da montanha indica tesouros ocultos. Assim tambm ,
nas palavras e atos do passado jaz oculto um tesouro que o Homem pode utilizar para
fortalecer e elevar seu prprio carter. O estudo do passado no deve se limitar a um mero
conhecimento da Histria, mas deve, atravs da aplicao desse conhecimento, procurar
dar atualidade ao passado."
I Ching

Esse trabalho foi elaborado com o intuito de traar um caminho na Histria da
Dana sobre as relaes de conquista do corpo e as conquistas polticas na Europa e no
Brasil, melhor dizendo, em So Paulo na dcada de 30. As relaes de gneros que
aparecem transcritas nas formas e contedos de dana na cena, so o retrato falado da
problemtica relao entre ser-em-si e ser-a e as relaes de gnero.
Em A Necessidade da Arte, tratando das origens da arte o autor desenvolve uma
teoria que demonstra a relao entre o surgimento da espcie humana e a libertao das
patas dianteiras conquistada pelo ser pr-humano. "O ser pr9-humano que se desenvolveu
e se tornou humano s foi capaz de tal desenvolvimento porque possua um rgo especial,
a mo, com a qual podia apanhar e segurar objetos. A mo o rgo essencial da cultura, o
iniciador da humanizao. Isso no quer dizer que tenha sido a mo sozinha que fez o
homem: a natureza (particularmente a natureza orgnica) no admite semelhantes
simplificaes, semelhantes seqncias unilaterais de causa e efeito." E mais adiante
:"Porm, o rgo diretamente decisivo foi a mo. J S. Toms de Aquino estava ciente
dessa significao nica da mo, esse organum organorum (rgo dos rgos) e
expressou-o na sua definio do homem: Habet homo rationem et manum (O homem
possui razo e mo). E verdade que foi a mo que libertou a razo humana e produziu a
conscincia prpria do homem." (pag. 22/23).
O aparecimento da linguagem tambm est associado s mos e capacidade de
criar instrumentos, ou seja, ao trabalho. "A linguagem surgiu juntamente com os
instrumentos" (op.cit. pg 30). Desse modo pode-se observar que as artes plsticas e a
msica dependem da criao de instrumentos, e as mos possuem o papel mais importante
nessa ordem. As artes plsticas so trabalho das mos, a msica instrumental tambm ainda
que possa se argumentar que ela possa ser cantada ou assobiada, ou seja, pela utilizao de
outros recursos corporais que no o manual, porm a fala est igualmente ligada
racionalidade.
Na dana, no entanto, as mos possuem um papel secundrio e a fala pode ser
completamente dispensada. Marcel Marceau diz que "A dana a arte da libertao, de
fuga, extraterrena. A pantomima terrena, pesada, de integrao nos objetos". Se se der
nfase ao trabalho das mos a dana vira pantomima, mmica. A maior propriedade da
dana enquanto linguagem artstica sua relao direta com as faculdades instintivas, com
o subconsciente, com o inconsciente. A dana foge das definies filosofais racionalistas,
sendo que a mxima racionalidade gerou o ballet, que como se pode- observar extrapola os
limites do racional. Isso pode ser alegado com relao a outras linguagens artsticas
tambm, e at certo ponto isso real, porm a dana conserva o maior contedo instintivo,
uma vez que no o produto de uma construo manual, mas do corpo todo. Sobre essas
premissas bsicas foi construdo o pensamento que dirigiu este trabalho, surgido da
reflexo sobre problemas da dana dentro da histria.
Nietzsche considera a dana como o momento de sntese suprema da
comunicao com o absoluto ou com os deuses, por ser o poder simblico do movimento
do corpo humano o ponto mais alto do processo de desindividuao presente no mundo
dionisaco. A tragdia grega possua o equilbrio das foras apolnias - o ideal esttico
grego e das foras dionisacas - a energia telrica, a voz do povo, que se manifestava no
coro. Nele desencadeava-se o processo de desindividuao, a comunho com o Uno
Primordial.
O aspecto mais importante da obra de Nietzsche para esse trabalho foi a deduo e
demonstrao da relao da arte com a religio, do racional com o instintivo, durante o
processo evolutivo das artes cnicas gregas desde o culto religioso at a formao do
espetculo, guardando as razes com as foras naturais, e da ruptura que ocorreu com a
expanso do cristianismo.
Por outro lado, o das cincias sociais e das relaes de gnero, Elizabeth Badinter
analisa, em Um o Outro como a religio espelha uma evoluo do conhecimento humano
e da induo ao patriarcalismo ocorrida na implantao do cristianismo, que significa a
religio do Pai, depois de uma poca de equilbrio nas relaes homem/mulher havida na
humanidade entre os milnios IV e II a.C. e persistentes na Grcia arcaica entre os sculos
V e IV a.C. (pg. 82).
A cultura grega mantinha no s na representao religiosa ou mitolgica esse

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equilbrio como tambm as prticas sociais permitiam que: "...atravs de duas atividades
aparentemente opostas (as funes do casal Hermes (fora) e Hstia (dentro), o homem e a
mulher vivem uma experincia comum, que os une no mesmo conceito de humanidade, em
vez de isol-los em sua especificidade sexual" (pg. 84).
A anlise prossegue dentro dos perodos histricos subseqente mostrando os
sintomas do patriarcado absoluto, a eliminao de Um pelo Outro, as condies ideolgicas
com finalidade de estabelecer o poder masculino existentes dentro da prpria mitologia - o
caso de Demter e Hades ( a Terra-Me e o Inferno) na disputa da tutela de Persfone. E
tambm no fato de Zeus ter engendrado e dado luz a Dionisos e Atena eliminando a
participao de me.
A decadncia da cultura helnica teve como resultado a expanso do
homem-terico, a valorizao da racionalidade, segundo Nieztsche e, segundo Badinter,
abriu terreno para a expanso da cultura judaica patriarcal, patrilinear e patrilocal.
"Ocultada na Grcia Clssica, e expropriada pelo Isl, a deusa perde todo seu poder entre os
judeus. Entre a todo-poderosa Lilith, condenada ao inferno por ter se recusado a obedecer a
Ado, e Eva, a mulher alienada, "que ser apenas a imagem da forma castrada de Ado e
no a imagem feminina de Deus", no h lugar para a adorao de uma deusa. Pelo
contrrio, toda forma de poder feminino tornou-se sinnimo de malefcio" pg. 101.
No gnesis no h vestgio de deusa como tambm a terra perde suas
caractersticas fecundantes, com a preferncia de Abel (o pastor) sobre Caim (o agricultor).
As pesquisas mais recentes sobre a pr-histria indica a agricultura associada mulher e o
pastoreio ao homem... "Ora, a vida pastoril, contrariamente ao sedentarismo agrcola, no
propcia a valorizao do sexo feminino" (pg. 103).
Dessa forma, no perodo de decadncia da cultura helenstica - a do homem
terico - o judasmo encontrou um campo propcio para sua expanso, j que patriarcal,
na forma do cristianismo que atenuou a sina da mulher criando a me-Maria como
contraponto a Eva..."Se uma mulher causara a perda da humanidade (Eva), outra
contribuiu (grifo meu) para salv-la (Maria)" pg. 103.
De dois pontos de vista diferentes, Nietzsche e Badinter chegam concluso de
que a cultura ocidental foi construda sobre um desequilbrio: do apolneo e dionisaco nas
artes e do masculino e feminino no social com a imposi_e7o do patriarcalismo
judaico-cristo na Europa Ocidental. Porm, os dois aspectos esto intimamente
interligados.
O problema principal desse trabalho est no fato da arte ter sido desligada da
religio dentro de um universo em que Um elimina o Outro, ou anula o Outro , ou ainda
como denomina Badinter o captulo do livro, Um sem o Outro.
O excesso de racionalizao no v como resolver os problemas da arte e da
religio pela lgica formal, e a conseqncia disso foi a eliminao quase total da primeira
pelo excesso de rigor da segunda. Esse pensamento estril construdo sobre o smbolo da
morte - a de Scrates e a de Cristo - transformou a mulher em smbolo do pecado, tendo por
um lado Eva (a negao) e por outro Maria (a renncia), nenhuma delas portadora de
qualidades humanas como carter e personalidade, fora ou coragem que so
potencialidades individuais independentes de sexo.
A dana est diretamente ligada ao sensorial e extra-sensorial ou cinestsico, ao
instinto religioso ou manifestao do no-racional, ou como definiu Nietzsche
propiciadora da desindividuao, coisa que fugia ao controle da Igreja. Durante toda a
Idade Mdia os editos papais proibiam a dana, no a msica - a arte sem forma - nem as
artes plsticas (Tanatos).
Como fora impossvel elimin-la, a dana viveu sob rgida superviso e controle,
e ao tomar vulto na Renascena foi sendo moldada nos parmetros do domnio da razo, do
potencial masculino, portanto de um pensamento genuinamente cristo, apesar de estar
desvinculada do credo religioso. Nascida nas cortes europias durante o processo de
competio entre os poderes secular e temporal, foi utilizada por esse ltimo para opor-se
ao poder da Igreja, uma vez que ele havia excludo as artes com exceo da msica sacra,
tornou-se smbolo do poder terreno associada ao poder divino dos reis.
Segundo Badinter, a Revoluo Francesa simbolizou a vitria do homem sobre o
poder divino dos reis, que no sculo XIX desencadeou um modelo de Estado que continuou
a extinguir a mulher do produto revolucionrio para o qual ela havia participado
intensamente. O sculo XVIII trouxe mais uma vitria da racionalidade que no sculo
seguinte desencadeou o aparecimento do romantismo.


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I. A DANA NA GRCIA E EM ROMA

A dana-espetculo no ocidente resultou de um desequilbrio entre as foras
apolneas e dionisacas, segundo definies desses conceitos feitas por Nietzsche em A
Origem da Tragdia, obra na qual demonstra o quanto essas tendncias se encontravam- em
equilbrio na formao e auge da cultura grega e a conseqncia sofrida pela arte cnica na
expanso helenstica decadentista.
", pois, s duas divindades das artes, a Apolo e a Dionisos, que se refere a nossa
conscincia do extraordinrio antagonismo, tanto de origem como de fins, que existiu no
mundo grego entre a arte plstica, ou apolnea e arte sem formas ou musical, dionisaca."
Esse equilbrio era resultado do conflito entre as tendncias racionais e instintivas, de
forma e contedo, sendo a arte grega o fruto de um universo humano total, independente de
julgamento moral cristo surgido posteriormente e do qual somos descendentes.
Conta a mitologia que Rha - deusa que presidia o escoar do tempo - foi a primeira
que dominou a dana e ensinou-a na Frgia s coribantes e em Creta aos curetas. Era a
esposa de Cronos - o tempo que tudo devora - que comia todos os filhos gerados por ela.
Sabendo disso os curetas cercaram Zeus ao nascer, e danando com suas armas, batendo
seus escudos com as espadas e exclamando com entusiasmo gritos guerreiros, impediram
que Cronos localizasse a criana pelo choro e a devorasse. A dana salvou Zeus de seu
destino trgico.
Em outro trecho da mitologia, Ddalo teria ensinado a dana para Ariadne
conseguir o novelo de l que deu a Teseu; enquanto esteve no reino de Minos, Ddalo
construiu o primeiro tablado para dana.
A mitologia deixa clara a importncia da dana na cultura grega: era uma ddiva
dos deuses, portanto, o melhor instrumento de comunicao com eles. A dana a melhor
forma de orao, o que justifica a mltiplicidade dela adequada para cada ocasio, para
cada deus em particular, e a sua presena no quotidiano da Grcia antiga como elegia
vida.
Na tragdia, o equilbrio de funo das linguagens deixava para o coro a dana e o
canto coral sintetizados na hiporchemata, cantos para serem danados ou danas para
serem contadas, como define Adolfo Salazar, in La Danza en la Cultura Griega.
Dois fatores contriburam para a desestabilizao das foras apolneas e
dionisacas: o socratismo/platonismo que passou a considerar o mundo das idias mais
importante que o real, e o cristianismo que se apossou dessa tendncia filosfica negativista
para enaltecer o mundo do alm, a vida eterna em contraposio vida terrena. O
socratismo, segundo a anlise de Nietzsche, delineia um movimento social, uma forma de
pensar a partir da desventura de Scrates: com a oferenda a Esculpio na hora de sua morte
elevou-a a um mal a ser desejado. Esse sentimento negativista espalhou-se por todas as
regies dominadas pela Grcia.
A dana, como a arte dionisaca por excelncia, foi a primeira das linguagens
artsticas a ser pressionada nesse universo negativista. Como a principal elegia vida, a
dana tornou-se contraditria numa sociedade que valoriza a morte como redeno e
soluo para o sofrimento da existncia.
NIETZSCHE acusa o desequilbrio quando detecta o aparecimento do autor, ou
seja, de um texto escrito por algum que no dominava as outras linguagens cnicas. A
poesia tomou vulto e sobreps-se s outras linguagens. Os gregos apreciavam o bom
discurso. Em A Gaia Cincia (pg. 80) declara ele: "Os gregos (pelo menos os atenienses)
gostavam de ouvir falar bem. Era para eles uma viva predileo que os distingue de
qualquer outra nao. Exigiam essa bela linguagem mesmo na paixo, nas peas de teatro,
e banhavam-se com delcias nas artificiais versificaes do drama: a paixo na vida to
avara de palavras! to muda! to embaraada! ou, quando encontra palavras, to confusa e
desarrasoada! tem tanta vergonha de si!"... Mais adiante: "O ateniense ia ao teatro ouvir
belos discursos".
Associado a esse gosto pelo discurso est o aparecimento do concurso. Ainda que
Adolfo Salazar defenda o agon, ou concurso como possuidor e representante de um ritual, a
conseqncia foi o abandono cada vez maior do seu carretar religioso, aos poucos
substitudos pela racionalidade da competio. A nsia pela novidade imiscuiu-se no
pblico, mesmo sendo o grego conservador e tradicionalista, depois da criao dos
concursos pan-helnicos. Os objetivos mudaram; no se tratava mais do culto e uma
divindade, mas da vitria em um concurso. A competio implica em originalidade e dessa
forma, cada vez mais descaracterizou-se o culto a Dionisos, mas como se manteve tanto na
tragdia como na comdia e na stira as razes religiosas, no criaram os gregos o
antagonismo entre arte e religio, como ocorreu com a expanso do cristianismo. Alm do
que, a tragdia levava cena o ideal nobre da cultura na identificao com os deuses, a
comdia no quotidiano e nas contradies mais comuns vividas pelo cidado, e a stira na
relatividade dos conceitos. Acontecia , ento, no s a identificao do indivduo com o

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absoluto (a religio) como do indivduo enquanto ser social, e a crtica social.
A fora da paixo o principal elemento da dana, o impulso que leva a danar.
No mundo do concurso em que o aparecimento do autor e do texto passou a ter primeiro
plano, a dana foi a primeira a ser sacrificada; a mais dionisaca, a mais instintiva, cedeu
lugar cada vez maior ao discurso - poesia - que uma manifestao da racionalidade
humana. "Todas as aparncias no so mais do que smbolos, por isso que a linguagem,
rgo e smbolo das aparncias, nunca pode, nunca poder exprimir perfeitamente a
profunda intimidade do ser; pelo contrrio, quando se prope a imitar a msica, a
linguagem apenas representa algo de exterior; toda eloqncia lrica se mostra incapaz de
penetrar no significado mais profundo da msica" (O.T. _ 6).
A fala, mesmo a potica, encontra-se em relao msica simetricamente oposta
dana. No espetculo grego foi prerrogativa do protagonista, depois do antagonista e
continuou a se desmembrar em diversos indivduos, o que foi descaraterizando o coro que
era o elemento ativo: o ponto de sntese do esprito trgico. Ao coro cabia a libertao do
que Nietzsche denomina tirania do eu, tanto na constrio maior da dor como na alegria.
A racionalidade, o gosto pelo discurso , a mudana de objetivo da tragdia de
culto , crena, venerao aos deuses pela competio foi proporcionando uma invaso da
esttica apolnea sobre o contedo, modificando e esvaziando a forma. "E, porque
abandonaste Dionisos, assim tambm te abandonou Apolo; expulsa todas as paixes de
seus jazigos e confina-as em teus domnios, afia e lima uma dialtica sofstica para as falas
de teus heris - at mesmo teus heris tem apenas paixes postias e mascaradas e dizem
apenas falas postias e mascaradas".
BADINTER detecta os primeiros sinais de imposio do patriarcalismo j na
estrutura da mitologia no fato de Zeus gerar Dionisos e Atena quase totalmente
independente das mes. Na poca da decadncia da cultura helnica a expans_e3o da
racionalidade conseqncia desse patriarcalismo. A desventura de Scrates perdeu o
carter trgico; sua morte por um ideal abstrato transformou-o num mrtir do saber, cujo
culto ser difundido no mundo helenstico. A morte no ser mais uma passagem ou
acontecimento natural (temido e repudiado pelos gregos), mas soluo, o fim do sofrimento
de uma existncia que negou a vida...
ARISTTELES alega que o "o homem engendra o homem" e que o "o homem
engendra tambm a mulher", "com ele nada resta do poder criador da me e do prestgio
feminino. O seu destino, a partir da, deduz-se naturalmente".(in op.cit.).
Em decorrncia disso o que nas artes NIETZSCHE declara o desequilbrio das
foras apolneas e dionisacas, no plano social Badinter analisa como a imposio forada
do patriarcalismo, do desequilbrio entre o feminino e masculino. Dionisos "... refugiou-se
nas profundezas do mar, quer dizer, debaixo das ondas msticas de um culto secreto que
deveria invadir a pouco e pouco o mundo inteiro"(O.T._12).
Como conseqncia, a cultura romana ser uma breve cpia da civilizao
helnica, na qual a dana ser relegada a segundo plano. Sneca dir: "Quase nenhum
homem sbrio dana". e essa frase resume o conceito romano sobre a dana. Em
contraposio grandeza que os gregos atribuam a ela , que fazia parte da educao dos
cidados e dos guerreiros, os romanos pouco se importaro com essa arte. Seus textos que
tratam de dana no Circo Mximo falam de danarinos gregos: Plades e Bthilo, que
desenvolveram a pantomima.
A classe artstica possua muito prestgio na Grcia, mas em Roma ser atividade
de escravos. A verso romana dos fatos mitolgicos era carregada de uma dose excessiva
de realismo que afastou a dana do entrelaar dos acontecimentos. As poucas danas
religiosas eram privilgio de sacerdotes - as lupercais e saturnais, e s no perodo dos reis a
dana gozar de algum prestgio social.
As danarinas eram escravas estrangeiras, principalmente srias e gaditanas (de
Cdis), e atuavam no mbito particular dos banquetes para os quais existia uma espcie de
empresrio que alugava danarinas para festas das famlias menos abastadas que no
tinham condies de possuir suas prprias danarinas. Atuavam fora do culto religioso e
executavam danas de sua terra de origem, que no eram exatamente smbolo da cultura
romana.
O espetculo pblico no mbito de centros culturais mais difundido foi a
pantomima, que "...marcou no mundo da arte a desapario da antiga tragdia e constituiu o
triunfo da dana intelectualizada como espetculo de contedo psicolgico e expresso
artstica". O lugar da pantomima era de evidncia estando a orquestra e coro (formados por
escravos) ao fundo. A msica para os romanos era simples acessrio muito abaixo da
poesia e da dana, principalmente depois do reforo criado de coro e orquestra criado por
Plades.
O autor refere-se a mulheres interpretando pantomimas assim como homens sem
citar nomes, porm concorda que todos eram escravos e que "... quando se dedicava
interpretao de pantomimas devia ser bom artista, porque necessitava saber aplicar

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acertadamente os mais belos elementos expressivos da dana e possuir um vasto domnio
de todos os detalhes da mitologia, ao lado de um profundo conhecimento das paixes
humanas" ( op.cit. pg 98).
Porm isso no lhe dava direitos civis, e embora alguns artistas conseguissem um
papel privilegiado junto ao imperador, era uma simples exceo e no lhe dava prestigio
suficiente para se livrarem das punies ou das humilhaes
'f5es provocadas pelo deboche das classes mais favorecidas. Mesmo suas vidas
podiam ser sacrificadas pela palavra do mestre ou empresrio, sem que isso expusessem a
castigos legais esse mestre ou empresrio. O autor atribui a esse fato a origem da
decadncia das artes cnicas pelo pouco atrativo oferecido pela profisso. Homens livres
no se dedicariam a ela.
Esse estigma da profisso seguiu caminho depois da decadncia do Imprio
Romano, quando as atividades do ator reduziram-se leitura de texto em pblico com a
simples entonao vocal. Os artistas cnicos tornaram-se funmbulos e a infiltrao do
cristianismo desligou suas atividades da religio, assim como, pessoas desligadas da terra,
nmades, passaram a ser mal vistos pela Igreja com duplo motivo de perseguio, como
tambm pelo povo que seguia as instrues do clero. Se um homem artistas era malvisto, a
discriminao sofrida pelas mulheres era muito maior, e essa precariedade levou-os a se
unirem em grupos que estabeleciam suas prprias leis de sobrevivncia.
As Cruzadas representaram para esses artistas uma sada para sua situao to
instvel e atravs do contato com o oriente eles foram a ponte entre o velho e o novo, e
promotores do impulso das artes no Renascimento.

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II. O RENASCIMENTO

Da mesma maneira como o cristianismo foi uma onda filosfica vinda do oriente,
o Renascimento tambm se caracterizou pela influncia do oriente atravs das Cruzadas,
em decorrncia do comrcio estabelecido entre as cidades de ambos os lados do mundo
conhecido e do enriquecimento cultural trazido por elas. Nas artes principalmente, o
terreno abriu-se para a assimilao das novidades experimentadas pelos viajantes.
Novidades para os ocidentais, porque no mais das vezes, tratava-se de tradies milenares.
possvel imaginar o assombro dos navegantes de Marco Polo ao assistirem a pera de
Pequim na poca. Principalmente na China, onde estavam as razes do ilusionismo, da
magia e prestidigitao. O que teria passado pela cabea desses cristos ao assistirem as
danarinas de templo hindu? No ocidente a dana era obra do demnio, portanto
perseguida; na ndia era sagrada...
E essa no era somente uma prerrogativa das danas indianas como de toda arte
oriental, que percorreu um caminho evolutivo dos cultos religiosos primitivos at se tornar
arte cnica executadas por profissionais, que resguardavam para si prprios resqucios do
sacerdcio, ou seja, a importncia social dos celebrantes dos cultos religiosos. Em
conseqncia, a dana conserva uma representao no inconsciente coletivo diretamente
ligada s razes culturais muito antigas e a organizao social um segmento dessas
origens nas quais no h representao de conflito entre estado e religio, nem entre
indivduo e divindade. Em decorrncia disso, todos os arqutipos mitolgicos esto
representados no teatro e na dana. A vida terrena sendo uma manifestao divina merece
ser vivida com respeito.
As informaes sobre as artes cnicas orientais que foram trazidas para a Europa
transformou em maquinaria o espanto causado nos visitantes ocidentais , com o objetivo de
preservar o "efeito surpresa", ou seja, a destreza corporal apurada, que caracteriza a arte
oriental, foi substituda por mquinas de trao.
Evidentemente outros fatores e modelos de representao influenciaram na
formao do espetculo no Renascimento. Basicamente, sendo uma rebelio contra o
domnio da Igreja, a busca de uma identificao subconsciente recaiu no humanismo
greco-romano iniciada nas cidades italianas pelo novo impulso urbano de centros como
Florena, Veneza, Gnova. O contedo religioso foi substitudo pelo poltico nos
espetculos da aristocracia italiana, tendo como base a recuperao da poesia/dramaturgia
da Antigidade Clssica, muito mais com o esprito deixado na decadncia do Imprio
Romano do que com as remotas razes gregas. Portanto, a dana nas cidades italianas
estava em segundo plano. Os Triunfos eram constitudos de versos e msica, e em menor
grau, de dana. O mesmo acontecia com as entres apresentadas nos banquetes.
A Itlia no conheceu o feudalismo cavalheiresco que predominou na Frana,
Inglaterra e Alemanha, com cunho rural. A vida urbana no chegou a ser dissolvida,
havendo durante toda a Idade Mdia disputas entre a Comunidade e a Igreja. Dessa forma,
os contedos religiosos at ento mantidos nos espetculos sob domnio clerical
tornaram-se a primeira coisa a ser rebatida na Renascena com o fortalecimento da nobreza
e burguesia comercial que buscaram na mitologia pag os motivos de uma arte
essencialmente profana para retratar assuntos da atualidade, e que incluam a dana como
parte integrante do processo.
Existia um objetivo prtico muito maior que a transcendncia da arte em si mesma
simbolizada pela dana, ou a recuperao das origens da arte. Esse fato colocou a dana em
segundo plano nos Triunfos e entr9es de banquetes, cujas comemoraes eram de cunho
poltico, portadoras de uma mensagem a ser transmitida que fosse facilmente legvel,
dentro de determinado segmento social. A dana social no uma arte narrativa, da sua
pouca importncia nesse contexto onde entra como mero divertissement, mero pretexto
para o relacionamento social, para o cortejar aristocrtico, para a troca de olhares e apertos
de mo, no qual a mulher exercia um papel passivo.
Mesmo na Frana, onde a dana ser exaltada e dar origem ao ballet, as bases
foram as mesmas. A poesia ditava as regras, visto que um espetculo era encomendado
primeiramente ao poeta-libretista. E a est o primeiro conflito: a dana era o objeto maior
da festa que no fim do sculo XVI ser o Ballet de Corte, no entanto estar completamente
subordinada msica e esta poesia. Desde a Baixa Idade Mdia (sculos XIII/XIV) a
dana metrificada fazia parte da etiqueta dos nobres italianos e franceses, ou seja, apesar de
ter razes populares, estava subordinada msica e s regras de comportamento social
aristocrata que comeavam a surgir nesse perodo. O sentimento de nacionalismo gerado
pela criao do estado francs levou tentativa de recuperao de ritmos musicais e danas
populares que ainda guardavam alguma relao com as origens pags, mas que foram
completamente despidas desses contedos tornando-se uma forma afetada de cortejo e
sociabilidade.
A supremacia da poesia sobre a msica e a dana deu-se pela interferncia de

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intelectuais conselheiros de nobres governantes, criadores das Academias cujo trabalho
inclua organizao dos espetculos que foram construdos sobre poucos textos e poucas
informaes recuperadas das mos dos rabes e da Igreja sobre o teatro na Antigidade
Clssica. Surgiram especialistas em mitologia a partir de uma viso muito restrita do que
teria sido o teatro grego, que dava todas as diretrizes para as artes cnicas. A grandeza de
uma arte nascida sobre as razes mais belas da cultura grega restringiu-se viso moralista
e patriarcal crist, adaptada a contedos de natureza racionalista voltada para objetivos
polticos.
O resultado foi um espetculo onde havia a mera justaposio das linguagens
artsticas cuja integrao passar a ser o objetivo dos vrios movimentos que se sucederam
ao Renascimento: o Barroco, o Classicismo, o Rococ etc, coisa at hoje no conseguida.
NIETZSCHE considera a pera uma aberrao, um produto no artstico,
intelectual. De fato, fruto de uma m leitura sobre o que teria sido o teatro grego, a
Camerata Fiorentina considerou que, tendo um coro, esse teatro teria sido todo cantado.
Em conseqncia disso, a dana ser sempre uma pea incmoda, sofrendo presso para
ser eliminada.
Como passou rapidamente dos crculos aristocrticos oficiais onde nasceu para a
iniciativa privada, a pera sofreu adaptaes de contedo puramente poltico para formas
de construo que agradassem a um pblico annimo pagante e exigente. (O sentimento de
nacionalidade ainda era tnue nas cidades italianas no sculo XVII, porque a unificao
como pas s se dar no sculo XIX, portanto assuntos de contedo poltico tinham uma
funo bem mais atenuada nas artes). A inaugurao do Teatro Tron di Cassiano forou a
modificao do contedo e consequentemente da forma de espetculo, tendo como
resultado o sincretismo de gosto aristocrtico e popular. Num espao de 20 anos surgiram 6
companhias de pera profissionais independentes em Veneza. Esse fato sugere a resposta
questo da permanncia da pera at o sculo XX.
Na Frana, no entanto, o Ballet de Corte permanecer sob domnio oficial, o que o
levar extino no sculo XVIII. Esse modelo de espetculo definiu-se no final do sculo
XVI, influenciando a Camerata Fiorentina na construo da pera, com a dana sendo a
linguagem preferida dos franceses, ainda que no fosse a dirigente. Produto da mesma
justaposio j descrita na formao da pera com relao s linguagens artsticas, a dana
no Ballet de Corte gozava de importncia por ser considerada a maneira mais adequada de
uma pessoa exibir-se em pblico, dentro do padro sofisticado de sociabilidade cortes.
Cabia poesia todo desenrolar da ao dramtica e transmisso de contedo. A mxima
concesso feita pelo poeta era dirigir a ao de modo a justificar as entres de dana, cuja
execuo nada tinha a ver com o texto, obedecendo a regras puramente formais de passos
de determinado ritmo e deslocamentos geomtricos no espao. Do ponto de vista do poeta,
a dana no Ballet de Corte tambm apresentava-se como uma pea incmoda.
Numa sociedade que exaltava a racionalizao, a dana como a arte mais
instintiva fatalmente encontraria pouco espao. Foi submetida a regras rigorosas de tempo,
locomoo no espao e movimentao de forma a eliminar qualquer iniciativa individual
ou espontnea. O ballet o produto da centralizao de poder (ou o seu retrato) para a qual
caminhava a Frana desde o sculo XIV, tornando-se o modelo para a Europa, tanto na rea
poltica como artstica.--//--
Os primeiros matre-de-ballet foram homens e isso ser uma tradio at o
advento do Romantismo. Com a proposta de modelar a dana racionalidade das formas
geomtricas, a t
'e9cnica foi se estruturando sobre as possibilidades corporais masculinas, ficando a mulher,
sob o estigma do pensamento gtico-romntico, legada a segundo plano. A partir do
momento em que se fechou a frmula do Ballet de Corte no Ballet Comique de la Reine, a
tendncia da dana a uma forma mais interpretativa afastar ainda mais as mulheres dos
papis principais que sero executados por homens travestidos. A conseqncia disso ser
a construo de uma tcnica altamente expansiva, prerrogativa do corpo masculino em
detrimento do carter introvertido do corpo feminino, que resultar no ballet clssico,
produto de uma linha crescente desde o divertimento social amador at o profissionalismo,
marco da independncia do artista em relao corte e sua fixao no teatro pblico.
Evidentemente os primeiros profissionais eram do sexo masculino, pois s as
troupes da commedia-dell'arte permitiam mulheres no elenco, e apesar desse gnero de
teatro ter influenciado muito o ballet-de-corte, esse fato ocorreu mais na forma do que no
contedo e restringindo-se ao mbito masculino as atividades cnicas. Alguns detalhes do
figurino foram assimilados pelas damas da corte, mas nada que liberasse o corpo para a
dana mais complicada.
"Danarinos conservaram sua supremacia devido liberdade de movimento
fornecida por suas roupas". Essa afirmao trata de maneira muito simplista todo contexto
em que se encontra a mulher na sociedade de corte; d moda e vestu1rio um valor acima
do que realmente possui. Evidentemente o vesturio influenciou o comportamento corporal

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e gestual da nobreza dos sculos XV ao XVIII, mas isso ocorreu de forma um tanto ou
quanto indiscriminada entre homens e mulheres. A reforma de Noverre no sculo XVIII
pregar a modificao total de figurino, mostrando os inconveniente dos trajes masculinos
inclusive.
Na verdade existia uma questo moral mais forte. No era considerado de bom
tom uma mulher expor-se demasiadamente, ficando para ela papis secundrios, e isso no
era simplesmente conseqncia dos trajes pesados femininos, mas tambm de uma
mentalidade que se incentivava desde a Baixa Idade Mdia no pensamento esttico
gtico-romntico, que tinha a mulher como smbolo do pecado.
Mais significativa ainda teria sido a discriminao sofrida pela mulher na
Renascena, no s na dana mas tambm como indivduo independente e capaz de
executar qualquer tarefa ou ofcio. Um estrato do Songe de Vergier, publicado em Paris em
1516 declara que: " A mulher uma besta que no tem firmeza nem estabilidade, est cheia
de dio confundindo seu marido, alimenta a maldade e o comeo de todas as brigas e de
todas as tenses, e nela se encontra o caminho e a via de todas as iniquidades". O texto
segue revelando que apesar de haver mulheres boas, so poucas, e portanto no se pode
criar uma lei para elas.
As corporaes medievais vinham de muito tempo impedindo a
profissionalizao da mulher. A fabricao de cerveja, velas e at a costura
transformaram-se em atividades masculinas, sendo o trabalho feminino declarado
"desonesto e infamante", em contraste com a exaltao ao trabalho enquanto fazer humano
que enobrece, presente no discurso dos enciclopedistas.
bvio que dana seguiu a mesma mentalidade e a profisso de matre--danser,
e posteriormente a de danarino foram atividades essencialmente masculinas, at o advento
da profissionalizao total do espet1culo no sculo XVIII. Porm, a tendncia inicia-se no
sculo anterior quando o nmero crescente de profissionais afastou na mesma proporo as
damas da corte, na fase posterior criao do pico Ballet Comique de la Reine em 1581.
Durante o sculo XVII, o desenvolvimento das artes cnicas deu-se por esse mesmo
caminho, at que a participao das damas da corte restringiu-se ao grand-final, que
iniciava o baile propriamente dito.
As primeiras mulheres profissionais de dana s apareceram no final do sculo,
quando, em conseqncia do abandono do palco pelo rei Lus XIV, a nobreza
desinteressou-se de participar do espetculo. Os homens da nobreza que quisessem danar
profissionalmente recebiam autorizao real, as mulheres no. Alm disso, a
verossimilhana, caracterstica da esttica clssica, no permitia mais a execuo de papis
femininos por homens travestidos.
As bailarinas que entraram em cena eram discpulas dos componentes da
Academia Real de Msica e Dana, que passou a ser dirigida por Lulli desde 1669.
Fundada em 1661 por uma concesso do rei feita a um grupo de dissidentes da Confrrie de
Saint-Julien des Menestriers (fundada em 1334) que, at ento era que concedia direitos
profissionais a msicos-danarinos. Instituio tipicamente masculina, como todas as
corporaes medievais, definia e ditava as regras, atividade agora assumida pela Academia
Real de Msica e Dana.
Vinte anos depois de criada, a Academia cedeu direitos profissionais s mulheres.
Tudo indica que, oficialmente, a primeira profisso feminina. Tornou-se um modelo de
instituio pblica que gozava de grande popularidade na Fran_e7a e na Europa, como
local de discusso sobre arte, mas tambm sobre costumes e poltica, e no transcorrer do
sc. XVIII, afastou-se cada vez mais da corte. Responsvel por essa boa fama foi o talento
artstico e senso de profissionalismo de Lulli, que impedia a interferncia da vida particular
e amorosa de msicos e danarinos dentro dos limites da pera -como ser chamada a
Academia da em diante.
O ballet Le Triomphe de l'Amour, de autoria de Lulli, apresentado em 1681 foi o
primeiro a apresentar danarinas profissionais: a solista Mlle. de Lafontaine, acompanhada
das Mlles Psant, Carr e Leclerq. Um comentrio interessante de Paul Bourcier in Histria
da Dana no Ocidente revela que a Mlle. de Lafontaine, por seu bom comportamento, era
uma exceo, de acordo com registros da polcia e do parlamento existentes no Arquivo
Nacional.
E aqui abro uns parnteses para comparao, levando em conta a originalidade de
formao e influncias vivida pela Pennsula Ibrica, que constituram o eixo de uma
formao paralela.
A invaso e permanncia dos rabes durante oito sculos na Pennsula Ibrica
influenciou toda arte surgida no Renascimento ocidental. CURT SACHS (1933) aponta a
mourisca como ponto de partida para o aparecimento do espetculo renascentista, ou seja,
as danas de espadas de origem sarracena foram assimiladas pelas cortes europias como
simbolismo da luta entre mouros e cristos. Originalmente, essas danas estavam
separadas: eram danas guerreiras e danas da fertilidade ou acasalamento masculinas

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cujas caractersticas foram abolidas em favor das qualidades das primeiras, mais
identificveis com o esprito das sociedades europias. A principal caracterstica dessas
danas era a pantomima, ou seja, a representao de uma idia que entre os mouros podia
ser executada por homens ou mulheres.
Apesar de aderirem ao monotesmo patriarcal, os mouros no perseguiram a
dana. Ela continuou dentro da cultura muulmana, ainda que no muito bem vista pelos
ascetas. As danas femininas continuaram a existir com certa liberdade, j que nunca foram
literalmente proibidas. O cristianismo reforou a imagem da me, enquanto Maom louvou
a filha.
A afluncia de tribos ciganas na Espanha, provenientes originariamente do sul da
ndia, encontrou um clima favorvel, culturalmente, pela predominncia rabe e difuso de
seus costumes, principalmente na regio de Andaluzia. Na poca de dominao do Imprio
Romano foi o bero de muitas escravas danarinas que faziam sucesso em Roma, portanto
provenientes de um povo que valorizava muito a dana.
A identificao desses trs povos - rabes, ciganos e gaditanos - que no estavam
sob o domnio do cristianismo, transformou-os em um segmento social marginalizado,
excludo dos direitos sociais, principalmente depois da expuls_e3o dos mouros na
Pennsula Ibrica, que deu margem formao do flamenco, dana clssica espanhola, na
qual o equilbrio das tendncias masculinas e femininas desencadeou um produto esttico
que fascina o grande pblico at hoje. Esse fenmeno brotou e cresceu paralelamente ao
ballet, que assimilou unicamente o fator masculino das danas sarracenas, nos meios
populares e sob censura, sendo muito perseguido em seus primrdios, e guardando uma
relao de gnero bem diferenciada em sua estrutura bsica.
O sculo XVIII comea com grandes transformaes sociais decorrentes do
governo de Luiz XIV. Paris reestruturada, a corte transferida para Versailles, a vida
pblica se desenvolve dando aparecimento aos cafs. A cidade que vinha crescendo
desordenadamente d lugar a grandes avenidas e praas, ilumina-se. A populao passa a
ser composta de indivduos estranhos provenientes de cidades vizinhas, solteiros,
desvinculados de laos familiares que vinham em busca de melhores condies de vida.
Jovens de ambos os sexos, que formavam o que Sennett define como "uma
multido heterognea, amorfa, questionvel, informe. Nessa situao, um jovem
alfabetizado tinha oportunidade de emprego nos cargos burocrticos, uma vez que cidades
como Paris e Londres transformaram-se no sculo XVIII em grandes centros de atividades
do comrcio internacional, o que j no era o caso das mulheres, em sua maioria
analfabetas. A ascenso da burguesia mercantil, que dominou aos poucos a cidade, tambm
eliminou primeiramente o contingente formado pelas mulheres dos prsperos membros da
burguesia ascendente do mercado de trabalho, restando mulher poucas opes de
sobrevivncia independente. As corporaes medievais vinham de muito tempo impedindo
a profissionalizao da mulher.
Seguindo essa tendncia que se originou no Renascimento, o sculo XVIII assiste
excluso da mulher na medida em que aperfeioa a maquinaria; e como no podem parar
de trabalhar, vo se especializando em tarefas que podem ser executadas a domiclio, como
por exemplo, a fabricao de rendas e bordados, ou se sujeita aos trabalhos mais penosos
com ganhos menores nas fbricas, ou seja, o Sculo das Luzes assistiu recluso tanto da
mulher trabalhadora quanto da burguesa.
Um decreto real regulamentou a profisso de danarino/danarina em 1713, ao
mesmo tempo que criou a Escola de Dana da pera, ordenando que se selecionasse entre
os sditos mais pobres meninos e meninas entre 9 e 13 anos para ensinar-lhes
gratuitamente a profisso. Paul Bourcier comenta que se apresentaram mais moas que
rapazes. Pudera! Era a primeira porta a se abrir para mulheres dando-lhes uma profisso e
possibilidade de ascenso social. A partir da, ser uma realidade da dana o nmero maior
de mulheres, invertendo a situao at ento da dana como atividade masculina por
excelncia.
Os homens possuam muitas opes profissionais mais interessantes, porque a
realidade de emprego na pera era rdua e muito concorrida. Somente as estrelas recebiam
salrio, sendo o corpo de baile composto de 2 primeiros bailarinos e 2 primeiras bailarinas;
4 solistas homens e 4 mulheres, mais 4 componentes de conjunto de cada sexo; 20
danarinos ao todo. Eram tambm contratados um mestre de dana, um compositor e um
desenhista. Mas um espetculo de pera exigia muitos figurantes que no recebiam nada.
Paul Bourcier citando as Memrias de Casanova constata que ele teria aconselhado sua
servial a entrar para o corpo de figurantes da pera, alegando que com sua bela aparncia
logo atrairia alguns ricos senhores que se encarregariam de sanar o problema da falta de
salrio. De fato, essa atitude de sustentar uma moa da pera tornou-se brev de
mundanismo. Os nobres e burgueses freqentavam o Jquei que estava prximo, e corriam
ao teatro para assistir as cenas em que apareciam suas protegidas.
O que SENNET detecta na sua anlise dos papis pblicos no sc. XVIII nada

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mais foi que o sincretismo ideolgico de um padro de sociabilidade altamente
desenvolvido no sculo anterior na corte francesa, levado para dentro da nova realidade
urbana de Paris, ou seja, dentro dessa massa ainda informe dos setores mdios e altos da
burguesia mercantil. Essa massa popular no tinha ainda condies de definir-se enquanto
classe, mas claro est que a mentalidade altamente progressista dos discursos do sculo das
Luzes se debatia com o provincianismo e conservadorismo moral burgus.
A vida dos artistas continuou seguindo o padro da corte, onde o boato era muito
natural e a intimidade pessoal de domnio pblico. Depois da morte de Lulli, a Academia
entra em decadncia, no s pela falta deste artista poderosamente criativo, mas tambm
pela mudana de realidade em conseqncia da criao da escola de dana e da
transferncia do convvio social dos sales dos palcios para o teatro pblico, o que
deslocou tambm o foco de discusso poltica e modelo de comportamento social ao qual
tinham acesso os senhores da alta burguesia urbana. O teatro tornou-se o herdeiro direto da
sociabilidade aristocrtica, em contraposio ao comportamento burgus.
No sculo XVIII estabeleceu-se a tradio de bailarinas escandalosas. A
substituio das damas da corte pelas profissionais deu-se tambm no mbito social.
Retiradas essas ltimas das classes menos privilegiadas (mesmo as descendentes de famlia
de artistas, porque era considerada uma classe servial), entrar para a pera era sinnimo
de ascenso social. Porm, o padro de comportamento libertino das senhoras da
aristocracia era encoberto por seu ttulo de nobreza, o que no acontecia com mulheres da
pera, que eram consideradas mulheres pblicas, como todas as artistas desde a Idade
Mdia. A Igreja proibiu muitas vezes em diversas cidades a apresentao de grupos de
funmbulos por terem mulheres no elenco.
Esse comportamento perdurou at o incio do sculo XIX, quando um incidente
tornou a discriminao assunto pblico. O cura de So Roque se recusou dar uma sepultura
crist a Clotilde Chameroy, jovem danarina da pera que falecera subitamente. Um padre
da Igreja de So Toms concordou em sepult-la com a aprovao do arcebispo de Paris
que obrigou o cura de So Roque a um retiro de trs meses.
Consideradas pags, condenadas pelos moralistas convencionais, elas eram
indispensveis nos divertimentos da sociedade e nos banquetes. O clero se recusava a
cas-las ou enterr-las, mas no dispensava sua presena nos banquetes e freqentemente
tomava uma danarina como amante. Em vista disso, tornou-se comum levarem uma vida
libertina durante a juventude seguida de arrependimento e converso na velhice, muitas
delas alojando-se em conventos. O catolicismo excessivamente paternalista tratava-as
como crianas rebeldes que mereciam a caridade do perdo na velhice.
O sculo XVIII recuperou o esprito reinante na decadncia do Imprio Romano:
as danas pags da fertilidade , executadas pelas escravas estrangeiras em Roma, agora
eram prerrogativa de estrelas da pera em teatros particulares, na forma de erotismo
prximo da vulgaridade, para uma platia de aristocratas, intelectuais e clrigos
disfarados. Nelas no se via nenhuma identificao com uma deusa poderosa ou com as
foras da natureza; eram simples objeto de prazer profano, smbolo da transgresso, do
pecado e do mal.
Para as mulheres, no entanto, o ballet clssico - smbolo do estado moderno -
significou uma conquista ao respeito e liberdade individuais, uma soberania relativa, j que
se tornavam rainhas (dentro de um reino fict'edcio) tiranas, absolutistas, poderosas. Lincoln
Kirstein cita um jornal intitulado Mariette: : "As senhoras da pera tem participado do
governo entre eles. Uma tem a secretaria da Guerra, e outra o Departamento de Finanas,
uma terceira o Servio Religiosos Pblico ( O que se tornou a Igreja, agora?) e a quarta a
administrao dos Negcios Internacionais" . Esse jornal de origem burguesa representava
os valores da mdia e alta burguesia mercantil, que quem sustenta o padres morais
dentro de uma sociedade de classes. Ou seja, as mulheres adquiriram corpo, posio social
e poltica.
A ascenso social representada pela possibilidade profissional gerou uma
distoro nos costumes e estabeleceu o estigma de uma profisso dentro de um contexto
onde se misturavam aptido e talento com oportunismo. Nascida em barracas pobres e
imundas, a bailarina provocava escndalo entre as damas das classes mais abastadas e
repdio dos setores mdios conservadores, quando se exibiam pelas ruas em luxuosas
carruagens de prncipes e vivendo de penso de antigos amantes nobres.
Consequentemente, a Academia tornou-se um asilo para mulheres independentes
tanto as jovens como as esposas infelizes e as vivas que desejavam ver-se livres das
presses familiares. Bastava-lhes entrar para a lista de filles du magazin (estudante de
msica ou dana), e no era exigido que terminassem seus estudos, nem tampouco que
entrassem realmente em cena, para poderem se inscrever na pera e decidirem de suas
vidas o que bem entendessem, independentemente de qualquer um, exceto seus protetores
que as encontravam nas portas da escola e nos bastidores do teatro. Para a alta burguesia
tornou-se status sustentar uma moa da pera, e os bastidores mais interessantes na

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introduo aos costumes que a qualidade do espetculo.
A profissionalizao teve como conseqncia a separao da dana-espetculo da
dana social. Um espetculo na Corte era antes de tudo um acontecimento social, que
depois da morte de Luis XIV foi transferido para a sala que o Cardeal de Richelieu
transformou em seu teatro prprio no Palais Royal. Esta sala havia sido ocupada pela
troupe dos Italiens e depois pelo grupo de Molire at sua morte. Lulli expulsou o grupo e
instalou a a pera de Paris. O prncipe de Auverne criou os bailes pblicos a partir de 1716
de forma a suprir essa atividade social muito cara para se pagar individualmente, e para isso
utilizava-se a sala da pera geralmente depois dos espetculos.
A pera conservava o mesmo estilo de grande espetculo, mas o Ballet de Corte,
ao contrrio da pera, estava extinto. A transformao da platia criou uma nova
modalidade de relao artista/pblico, porque a arte deixou de ser um entretenimento
promovido por um rei ou nobre, que exercia controle absoluto sobre uma platia
homognea. Passou a fazer parte das preocupaes do artista atingir a platia como um
todo, o que antes s tinha de agradar um segmento dela.
A profisso passou as ser mais estvel e o trabalho do artista mais estudado
gerando um aprimoramento tcnico. Consequentemente forma e o contedo do espetculo
tambm sofreram transformaes, dando lugar ao aparecimento da pera-ballet,
espetculo genuinamente francs resultado da fuso entre o Ballet de Corte e a pera de
modelo francs criada por Lulli. Tratava-se de atos independentes que possuam uma vaga
ligao com um tema central, onde a ao existia em funo de justificar as entradas de
dana, gerando tramas muito simples do ponto de vista teatral.
Em compensao a msica evoluiu bastante, enquanto a dana deu seqncia
evoluo da chamada dana vertical, em contraposio chamada dana nobre ou dana
horizontal, preocupada mais com o deslocamento no solo, porque se tratava antes de mais
de danas sociais. A profissionalizao e aprimoramento tcnico exigiram reformas que
foram executadas por 2 estrelas da dana nesse sculo: Anne-Marie de Cupis de Camargo e
Marie Sall. Evidentemente as mulheres teriam mais necessidades de adaptaes numa
dana que at ento privilegiava os homens.
Nascida em 1710 em Bruxelas, a CAMRGO fez sua estria em Paris em 1726. Era
discpula de Mlle. Prvost, a primeira bailarina da Academia, que substituiu Mlle. de
Lafontaine quando esta se aposentou. Possuidora de um talento especial para a dana,
tornou-se a favorita rapidamente, ditando a moda inclusive com vestidos, chapus, chinelos
e penteados recebendo essa moda o adjetivo la Camargo. creditado a ela a inveno do
entrechat-six. Era uma danarina tcnica, e com grande facilidade para o salto, cujo
sucesso consistiu na superao de seus limites fsicos. Para exibir melhor seus talentos foi a
pioneira na reforma do figurino na pera.
Contestando SENNET quando afirma que o teatro no sculo XVIII tirou os trajes
da rua e os colocou no palco, o costume de tratar o corpo como um manequim, que se
adornava com perucas, anquinhas, saias, laarotes etc., era um hbito adquirido pela corte
francesa desde o sculo passado, que ditou a moda para a Europa posteriormente, com os
maiores requintes de riqueza e elegncia, para serem exibidas no espetculo, ponto mais
alto de sociabilidade aristocrtica. Porm para a dana profissional esses trajes tornaram-se
incmodos. Vestidos que chegavam ao cho , de tecidos pesados eram inoportunos no caso
da Camargo. Para resolver a questo era preciso ousadia e ela tomou a deciso de encurtar
as saias e adotar o caleon-de-prcaution, ancestral do colant, e o salto agulha para o
sapato, que se tornou moda tambm na rua.
Esse escndalo dividiu jansenistas (contra) e molinistas (a favor). Mas no era a
primeira vez que ela causava impacto; sua crescente popularidade despertou o cime de
Mlle. Prvost, que a colocou no corpo de baile at o dia em que substituiu um bailarino
faltoso executando de improviso um solo brilhante. Voltaire escreveu que ela danava
como um homem. De fato, a dana expansiva prerrogativa do corpo masculino; contudo a
dana da CAMARGO era ainda uma dana mecnica, que apesar da novidade de uma
mulher executando passos considerados masculinos e da sua faceirice, continuou a sendo
uma seleo de ritmos populares adaptados musicalmente para a cena, sem nenhuma
ligao com o texto. A coreografia continuou a mesma, assim como o gosto pelo
virtuosismo. As reformas da Camargo no feriam os princpios estabelecidos at o
momento na dana em si mesma, e no demorou muito para serem adotados pelas
bailarinas da pera.
Mas reformas no eram bem vistas na pera. Nesse perodo o ballet clssico
espalhou-se pela Europa at a Rssia, com caractersticas bem mais maleveis que em
Paris. As outras cidades da Frana tambm adotaram uma posi_e7o mais acessvel a
modificaes que a pera. Em conseqncia disso, qualquer mudana na estrutura do
espetculo aconteceu nas provncias e nos pases vizinhos. A dana tornou-se a coqueluche
do momento rompendo fronteiras principalmente para os artistas.
A bailarina Marie SALL s conseguiu executar sua proposta de dana na

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Inglaterra em 1734,com o ballet Pigmalion, que conta a estria de um escultor, onde ela
interpretou uma esttua grega com um dose maior de realismo ( coisa considerada de
extremo mau gosto na Frana). Usando uma tnica de musseline e os cabelos soltos sem
nenhum adorno, sem corpete , sem paniers, sem saias, causou grande impacto no pblico
londrino e seu sucesso ecoou em Paris, porm l, apesar de ter-se apresentado a pedido dos
reis, suas reformas jamais foram aceitas na pera (e lhe custou um ano de atuao no corpo
de baile). Em 1729 tentara mudanas na pera, apresentando-se com Laval num traje
campons e sem mscara, o que j lhe havia custado um castigo. Interessante o fato de a
Inglaterra acolher bem as idias de Sall, num perodo em que a dana nesse pas ainda era
atividade masculina. As danarinas todas vinham do continente.
SALL tocou em pontos vitais da dana; sua reforma no era simplesmente de
figurino, mas a busca de uma dana mais expressiva do ponto de vista da mulher e da dana
como arte independente. Isso era um reflexo de suas origens: o teatro popular das Feiras,
porque sua famlia era de artistas ambulantes, e como j citei anteriormente esse gnero de
teatro guardava o equilbrio entre as tendncias masculinas e femininas. Alm disso herdou
um alto senso de profissionalismo, sendo at hoje citada por seu trabalho. Era muito
discreta com relao a sua vida particular. Uma mulher independente que no se envolvia
em escndalos. Sua proposta foi uma tentativa de eliminar a poesia declamada e a msica
cantada, que sempre serviram de explicao para as aes. Era o princpio do
ballet-d'action pregado por NOVERRE na segunda metade do sculo, cujas reformas
criaram o espetculo de dana como conhecemos hoje.
As necessidades de mudana j apareceram no incio do sculo, mas sero precisos
algumas dcadas para se concretizarem. Essa no era a primeira vez que se instaurava uma
crise na dana entre o virtuosismo tcnico e a dan7a expressiva. Molire e Lulli tiveram o
mesmo problema. Numa poca em que as companhias da commedia dell'arte italianas
fizeram grande estrondo em Paris, e exerceram alguma influncia no Ballet de Corte,
Molire fora contratado para organizar as festas do palcio real. Era artista oriundo de
companhias itinerantes da farsa gaulesa, do teatro popular, mas sua tendncia em busca de
coerncia entre a dana e o texto foi contestada por Lulli, cuja preferncia pela chamada
dana nobre eliminaria qualquer tentativa de liberar a dana, ou torn-la mais expressiva. O
problema aparece de novo na 1a. metade do sculo XVIII com SALL e CAMARGO,
mantendo a pera uma postura conservadora que privilegiou esta ltima.
A excessiva rigidez provocou a decadncia do ballet francs, que no produziu
mais estrelas, dando lugar s italianas. Nas cidades italianas a abertura de teatros foi uma
atividade que se iniciou no sculo anterior. No espao de 1637/1700 foram inaugurados
388 casas de espetculo; s em Veneza, de 1680 a 1700 so fundadas 6 companhias de
pera. A evoluo acontecida no sculo XVIII foi a concesso de direitos profissionais s
mulheres,( coisa at ento proibida em muitas cidades), com exceo de Roma onde a
presena do Papa impunha a atuao de travestidos e castrati para os papis femininos.
Noverre critica seriamente esse fato em suas Cartas.
A Europa oriental tambm promove o desenvolvimento das artes cnicas, mas
utiliza-se de modelos importados da Frana e das cidades italianas. Berlim, Viena e So
Petersburgo passam a hospedar grande nmero de artistas italianos e um n'famero menor de
franceses, recebendo portanto maior influncia dos primeiros com seu gosto acentuado
pela dana vigorosa e acrobtica. Porm, o contexto cultural outro, e as artes cnicas
precisaram adaptar-se a uma nova realidade. A tcnica da dana bastante desenvolvida
pelos franceses e retomada pelos italianos recebeu na Europa Oriental um novo sentido
pela receptividade apresentada nestes pases s reformas do espetculo no sculo XVIII. As
relaes estabelecidas entre danarino/platia construiu-se dentro de outros parmetros,
uma vez que os artistas eram estrangeiros e por sua alta competncia receberam tratamento
especializado, rompendo um pouco com os estigmas da profisso inclusive das mulheres.
A presena feminina em cena foi aceita sem os grandes impactos que causara na Frana, e
as conquistas ,ou parte delas, feitas pela SALL e CAMARGO foram digeridas
normalmente.

II.1 AS REFORMAS

A idia da pantomima estava no ar, vinda do teatro popular. As companhias de
commdia dell'arte percorreram a Frana intensamente no sculo XVI, e j mencionei a
querela levantada entre Molire e Lulli; essa questo discutida tambm por intelectuais
no final do sculo, que criticam a dana excessivamente tcnica dos espetculos oficiais.
(Diderot, d'Alembert, Rmond de Saint-Mard). Em compensao o teatro popular das
Feiras evoluiu consideravelmente sob a influncia das troupes italianas que possuam uma
conscincia profissional muito desenvolvida, que se refletia no alto nvel esttico de seu
trabalho cnico aceito tanto nas cortes como nas provncias, difundindo dessa forma o

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gosto pela arte popular. Um artista deveria saber danar, cantar e tocar um instrumento,
atividades integradas nos espetculos que eram uma descendncia linear dos cultos pagos,
ainda que tivessem perdido seu cunho religioso, e suas crticas formalizadas nos arqutipos
sociais no incluam a Igreja, apesar dos pesares.
Com o grande nmero de teatros abertos no sculo XVIII comea a haver uma
procura de adaptao do espetculo ao gosto popular, porque o teatro passa a ser o centro
de reunio do povo como um todo e no mais de uma platia selecionada por um patro
nobre que distribua convites. No s os ingressos passaram a ser vendidos nas bilheterias
como tambm o patrocnio das peas vai se tornando cada vez mais fragmentado. Da, a
necessidade de adaptao. Em Paris, Jean-Baptiste de Hesse (1705/79), que havia
trabalhado no Teatro dos Italianos, comea no teatro particular de Mme. Pompadour em
Versailles a utilizar recursos da pantomima e da Commedia dell'arte nos ballets, na
tentativa de integrar a dana ao texto.
Em Viena o ballet j havia sido implantado desde o sculo XVI por mestres
italianos, e no incio do sculo XVIII recebe um novo impulso pelo trabalho de Hilferding
(1710/68). Nascido em famlia de funmbulos, estudou em Paris com Blondy, e recebeu o
cargo de mestre de ballet no Teatro da Corte de Viena quando regressou. Encontrou clima
propcio s mudanas que desejava fazer, tanto que foram aceitas imediatamente.
Introduziu elementos de folclore local, e recuperou estilizadamente danas de trabalho
muito comuns nas culturas nativas da Europa Oriental, e deu os primeiros passos na
utilizao de regras de arte dramtica na dana. Continuou a desenvolver suas idias em
Stuttgart e So Petersburgo. Seu aluno, Angiolini (1721-?) deu seqncia a suas idias
criando o ballet-pantomima.
A criao de um espetculo de dana independente atribuda a NOVERRE no
s por ter ele realmente realizado na prtica suas idias, mas tambm por ter teorizado toda
uma justificativa de suas concepes em credita bem fundamentada da dana em seu livro
Lettres sur la Danse. A formao dele foi toda em Paris, discpulo de Dupr, e sua crtica
mais severa refere-se ao estado da dana na pera, sobretudo tirania do intrprete, ou
seja, figurinistas, compositores e coregrafos viviam em funo das estrelas. Se havia 8
primeiros bailarinos, cada um deles com direito a 2 entres, era necessrio colocar no
espetculo 16 entres, de modo que tivessem alguma ligao com o tema e ainda supor que
eles consentissem em execut-las. Cada danarino exigia do compositor o ritmo que
melhor desempenhava, do mesmo modo que exigia do figurinista roupas de acordo com
seu gosto pessoal e a moda sem qualquer preocupao com o contexto da pea. Pouco
importava se a personagem era da Grcia antiga ou da China. Cada profissional trabalhava
independentemente dos outros. O cengrafo s se comunicava com os pintores sob suas
ordens; o msico compunha isolado; o coregrafo no se comunicava com o msico, e o
figurinista estava disposio do elenco de 1a. linha. NOVERRE criticou tambm o uso de
mscaras que o teatro herdou da corte, alegando que elas escondiam a principal arma do
intrprete: o rosto.
O resultado disso era a colagem de peas que no se encaixavam,
sobrepunham-se. A proposta de Noverre de tornar o resultado final - o espetculo - o
objetivo mais importante do artista esbarrou nesse excesso de autoritarismo petrificado
pela conjuntura de emprego e ordens oficiais e seus vcios, sem nenhum interesse em
mudanas. Consequentemente em outras cidades onde a dana estava em fase de
implantao os avanos tinham melhor aceitao e o conceito de profissional foi
amadurecendo.
Porm, isso no mudou muito a imagem da bailarina como mulher pblica e
escandalosa por conta de abusos cometidos por algumas estrelas, e de preconceitos
profundamente enraizados pelo cristianismo. Enquanto em Paris os teatros vinham
sofrendo um processo de fragmentao de patrocnio, nos restantes pases europeus os
espetculos ainda estavam vinculados s cortes e as relaes dos artistas eram diretas com
os patres, o que expunha os danarinos e danarinas rede de intrigas comum nos
bastidores do poder.


18
III O ROMANTISMO

Enquanto o sculo XVIII pode ser considerado de expanso, pela exacerbao da
vida pblica, o sculo XIX caracterizou-se pela contrao, pela tentativa de resolver
problemas pblicos no mbito privado e padroniza7o do comportamento em pblico
desde a maneira de vestir-se at o gestual estudado com o intuito de encobrir o "eu",
evitando exposio do indivduo em pblico. Isso principalmente em relao s mulheres
burguesas que em princpio evitavam sair de casa temendo conflito e o "olhar armado"
caracterstico do comportamento social numa fase de transio em que se levou a
estabelecer a leitura do indivduo a partir da miniaturializao tanto de elementos do
vesturio como do gestual de cada categoria ou seguimento social.
Cidades como Paris e Londres crescem assustadoramente provocando
necessidade de mudanas e reformas de estrutura urbana que culmina com a
haussmanizao de Paris. O nmero de teatros aumenta consideravelmente e o
comportamento do pblico adapta-se a essa nova situao. A participao ativa entre
platia e cena no sculo anterior foi aos poucos substituda pela rigidez de cadeiras
numeradas e o silncio imposto platia.
A relao do pblico com o ator em cena evolui na direo do afastamento de
forma que o conceito de boa execuo artstica do sculo anterior, baseado nos "pontos"
exigidos pela platia vai se transformando em exaltao ao virtuosismo, e a viso do artista
como pessoa muito especial. Houve um amadurecimento do profissionalismo da classe
artstica.
Um dos aspectos mais importantes do romantismo foi a sublimao da mulher nas
artes de forma inversamente proporcional excluso da vida pblica que vinha ocorrendo
desde o incio do sculo. A imagem feminina "enfeitou" a cidade em forma de esttuas e
em cena ela veio para o primeiro plano.
Na dana, evidentemente, o caminho foi o mesmo, numa tentativa de equilibrar o
gnero ballet, excessivamente masculino, expansivo. A substituio da platia aristocrtica
pela burguesa exigiu uma adaptao de forma e contedo do espetculo tanto do teatro
como da dana, mas aqui se inicia um processo de separao, indo o teatro em direo ao
realismo e naturalismo, e a dana em direo ao fantstico sobrenatural, irreal. A temtica
da dana foi at ento buscada na mitologia greco-romana cujo herosmo e humanismo
traduziam as aspiraes da nobreza, seu ideal esttico.
A crescente presso exercida pela industrializao e desmembramento das
estruturas sociais, assim como a ascenso da burguesia estruturaram a revolta
pequeno-burguesa corporificada no romantismo. Como movimento de contrao, levou
cada nao ou povo de volta a suas prprias razes, traduzidas pelas manifestaes
folclricas; e na dana a recuperao das lendas pags dos contos de fada medievais e
danas populares.
A danarina estando em primeiro plano encarnava a idealizao crist da mulher,
mas como a arte estava separada da religio personificava-se em slfides, fadas, cisnes ou
como magas , feiticeiras e bruxas, completamente assexuada, smbolo da "pureza" e
castidade, ltimo bastio do idealismo vitoriano e portadora dos valores cristos em
oposio corrupo moral do laisser-faire. Cabia mulher a manuteno dos valores
espirituais numa sociedade voltada para o lucro e a concorrncia.
A performance tornou-se mais importante que o texto (SENNETT- op.cit.), tendo
como princpio bsico o choque, ou efeito surpresa, conseguido pelo intrprete. Nesse
processo, o intrprete passa a ser endeusado e o virtuosismo cada vez mais apreciado; a
platia cada vez mais silenciosa e passiva rompe os ltimos liames existentes entre o
apolneo e o dionisaco. A energia misteriosa do pavor gerado pela execuo artstica
quando ligada a uma raiz religiosa comum, tpico da arte cnica oriental (PRONKO- 1967)
foi substituda pelo tnue, efmero e superficial efeito-surpresa puramente tcnico, que
permanecia no teatro desvinculado da realidade quotidiana do indivduo. O artista que
conseguisse suscitar choques era considerado pessoa poderosa e pertencente a um status
superior, ao contrrio do acontecia nos sculos anteriores em que pertenciam a uma classe
servil, sem direitos religiosos inclusive.
CURT SACHS j detecta esse fato quando Luis XIV se torna o Rei-Sol
(desempenhando o papel do sol do amanhecer no Ballet de la Nuit): que j no simbolizava
o poder sobrenatural encarnado, como acontecia em diversas culturas nas quais o estado e a
religio estavam interligados, mas to somente a supremacia da racionalizao e o poder
terreno, a fora do estado. No entanto, nesse contexto a platia - a nobreza - era ativa e
participante, e o contedo da arte encenada influenciava diretamente a vida dos
espectadores, levando-os a expressar suas emoes at as lgrimas perante a infelicidade
da personagem. Comportamento esse que ser condenado no sculo XIX, uma vez que se
criou um vcuo entre as aspiraes nobres retratadas em cena e o lamento da burguesia por
uma inocncia perdida.

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III.1. A MULHER E A BAILARINA

A independncia do artista caminhou paralelamente ao afastamento das
linguagens artsticas ocorrida no romantismo. A nsia em busca de um espetculo total, que
vinha desde a Renascena, no sculo XIX concentra-se em cada linguagem em particular.
No caso da dana as aspiraes de NOVERRE se concretizam, tornando a dana uma arte
quase independente, porque estava ainda associada pera, seno no mesmo espetculo,
no mesmo teatro, no mesmo dia, ou seja, o pblico da pera era o mesmo da dana.
Esse impulso independncia manifestava-se tambm no indivduo artista atravs
da imagem de endeusamento criada em torno do virtuosismo tcnico, e com relao s
bailarinas o confronto com o discurso atravessava seu pico de contradio. A dana a
mais instintiva das artes, uma manifestao cinestsica e sensual (mesmo o ballet, com seu
carter masculino e expansivo) em que o sujeito e o objeto da obra de arte se confundem no
momento da apresentao. Os homens iam assistir aos ballets para verem as pernas das
danarinas. "MALLARM observou esse virtuosismo para alm da 'quase nudez' das
bailarinas... A ligeireza dos figurinos interessava muito aos espectadores. Bjart chegou
mesmo a definir 'o tutu como o figurino pornogrfico de 1900".
Isso no sculo XIX tornava-se contraditrio com a imagem da mulher criada pelos
moldes vitorianos de endeusamento, dessexualizao e idealizao da feminilidade na
esposa-me, na Virgem Maria, em anjo, na castidade, humildade e transcendncia tudo isso
encerrada na submisso da mulher a preceitos morais muito fortes e enraizados durante
sculos. Uma mulher com completo domnio de seu corpo e de seu destino, em suma uma
mulher independente no cabia dentro desses moldes sociais, suscitando sentimentos
contraditrios de admirao e repulsa. A profisso proscrita, mas a bailarina uma
mulher independente e sexualmente livre. A dificuldade de entrada na carreira de
danarina, alm da necessidade de aptido e grande concorrncia, estava na reserva dos
setores burgueses e mdios da sociedade, tanto quanto a mulher que dana publicamente.
A oficializao da profisso de bailarina na pera de Paris no sculo XVIII
estabeleceu um piso salarial alto para os artistas, inclusive mulheres, o que lhes garantia
uma vida de luxo e ostentao. Embora no haja especificaes quanto aos salrios do
danarino no sculo XIX, pode-se concluir que, apesar do nmero de artistas ter crescido
consideravelmente, os salrios permaneciam altos, j que a dana era "follie de jour", como
teria dito NOVERRE no final do sculo anterior, e empresrios principalmente em Milo,
investiam em grandes produes e pagavam muito bem. (KIRSTEIN-1977).
O elenco feminino cada vez maior, porque ainda nica profisso que exige
especializao e admite mulheres na escola a dana. No seu livro sobre a mulher na era
vitoriana, F. BASCH analisa a situao da mulher na Inglaterra vitoriana, citando e
comparando os romancistas franceses e ingleses, mostrando que a situao da mulher na
Inglaterra no diferia muito da mulher francesa, e que de maneira geral, era a situao da
mulher europia. As pouca escolas femininas preparavam para o casamento e davam leves
noes de lngua ptria e artes, ficando para as trabalhadoras poucas opes profissionais:
governanta (cargo que inclua a educao das crianas), lavadeira, costureira de produo
ou domstica ( os grandes figurinistas e costureiros ainda so homens), ou operria de
minas cujo salrio em mdia era de 12 libras/ano.
A danarina da pera em 1713 - no sculo anterior - ganhava entre 400 e 900
libras/ano. Apesar disso, o romantismo no revelou mais francesas, transferindo o plo da
dana para Itlia, Rssia e ustria onde mestres renomados abriram escolas e formavam
profissionais. Pouco provvel a existncia de outras esfera profissionalizantes para
mulheres antes do fim do sculo XIX em toda a Europa.
" O papel devoluto s mulheres, as presses sociais e ideolgicas que pesam sobre
elas com o intuito de mant-las no estado de menores dependentes do homem, ope-se ao
exerccio de uma profisso e formao exigida para exerce-la" (BASCH-1979).
Discorrendo sobre a questo da romancista, a autora demonstra que essa carreira emergente
era privilgio de poucas (como a de bailarina) pela necessidade de superar o obstculo da
instruo muito rudimentar dispensada maior parte das jovens, e obviamente de talento.
As duas possibilidades de trabalho melhor remunerado eram destinadas a poucas,
sendo que a de romancista ser melhor aceita at o final do sculo pelo fato de ser uma
atividade compatvel com os deveres e virtudes da mulher, uma vez que seu lugar de
trabalho o lar, permitindo-lhe ser a esposa afetuosa e boa me. "...(esta profisso) no
exige o sacrifcio do pudor virginal nem da reserva da me de famlia" (BASCH-1979 -
como pertencente a um artigo da Revue Britannique). Alm do que, quando surgem as
primeiras romancista, o romance era considerado gnero inferior, que os crticos
relacionavam diretamente ao baixo-nvel de instruo das mulheres e seu entusiasmo pelo
folhetim. Mesmo assim, a utilizao de pseudnimos masculinos era estimulado pelos
editores e bem acolhido pelas escritoras para livr-los da crtica apriorstica.

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A danarina saia fora de todo esse enquadramento pela necessidade da profisso,
que exigia dedicao exclusiva, expunha-a publicamente numa atividade onde a
sensualidade explcita, num mundo exterior ao domnio do lar, considerado ameaador
pureza feminina. Alm disso, o modelo de mulher, a Virgem, no dana...
Embora fossem muito comuns escndalos na pera envolvendo bailarinas e
celebridades , no era esse o panorama nico de vida. Nem todas estavam expostas a
comentrios pblicos, ou permitiam a publicidade em torno de suas vidas privadas, alm do
que, embora poucas possussem uma educao formal, muitas eram inteligentes o bastante
para serem autodidata no s em lnguas estrangeiras como tambm em literatura clssica;
havia at algumas que escreveram tratados de teologia, outras escreveram sobre poltica e
ainda uma que sabia muito sobre medicina. Levavam uma vida rdua de longas horas de
trabalho. (Anderson-1986). Uma profisso to bem remunerada no colocava
necessariamente a mulher na vida mundana, e era uma sada para mulheres sbias e
inteligentes.
A dana foi tambm uma pioneira na luta pela emancipao da mulher. A Revolta
do Harm (1833) foi o primeiro a tratar da libertao da mulher denunciando a opresso e a
injustia de um sulto tirano. O core_f3grafo, Filippo Taglioni, foi o mesmo de Robert, le
Diable e A Slfide, porm o romantismo revelou as coregrafas Fanny Cerrito (Gemma) e
Teresa Elssler (O Viveiro), cujos trabalhos no revolucionaram a estrutura do espetculo,
mas introduziram os primeiros lampejos de uma viso feminina, ainda que romntica,
sobre o relacionamento homem/mulher.
O ballet teve seu momento romntico um tanto tardio, se se comparar com as
outras linguagens artsticas (pintura, literatura, dramaturgia, msica). A concretizao do
romantismo no espao cnico da dana s foi possvel pelo impacto causado por Marie
Taglioni na pera Robert, le Diable, em que o intermezzo danante consistiu em um
cenrio de cemitrio de um claustro abandonado de cujos tmulos ergueram-se os espritos
de freiras que morreram do mal do amor, sob a luz de um luar lgubre.(1832)
Tecnicamente a necessidade do adaptao da linguagem da dana clssica criada
sob perspectivas masculinas, que j vinha sofrendo modificaes desde a reforma de
Noverre, tomou um novo impulso com a mulher tomando a frente de cena nas figuras
irreais do romantismo. A conseqncia disso foi o surgimento de uma dana
excessivamente afetada e afeminada artificialmente, que afastou ainda mais os homens
dessa arte. O romantismo caracterizou-se por outro desequilbrio formal, agora oposto ao
da criao da dana clssica. Sob o ponto de vista do trabalho corporal, o que ocorreu foi a
necessidade de uso de braos e cabea que na formao da tcnica possuam uma estrutura
rgida, resultado da necessidade contida de expressar-se a si mesmo do classicismo.
A proposta de Noverre de uma dana mais expressiva tocou exatamente nessa
problemtica que ele mesmo no conseguiu resolver de todo. A eliminao do texto, da
poesia declamada, foi substituda pela mmica. A temtica ainda muito herica da
mitologia greco-romana no apresentava espao suficiente para o desenvolvimento pleno
do trabalho de braos e cabea, responsveis pela exteriorizao ou manifestaes
expressivas de emoes da personagem. Portanto, a substituio do herosmo pelo lirismo
propiciou ao coregrafo espaos para a livre criao e expresso, j que o romantismo se
caracterizou pela revoluo libertria do artista.
(FISCHER (1981) analisa sob a tica marxista a relao do artista com a obra de
arte e o pblico que ocorreu no romantismo. O artista passa a trabalhar para um pblico
annimo, no mais para a aristocracia e nisso sente lampejos de liberdade, uma vez que
para os romnticos a obra de arte significava atribuir elevada importncia ao quotidiano,
comum, concedendo-lhe a aparncia misteriosa. "O romantismo representou o abandono
dos aprazveis jardins do classicismo pela amplitude de um mundo bravio", numa relao
do indivduo com esse mundo bravio e todo subjetivismo resultante do confronto do EU
com um imenso no-eu". (As obras de Balzac retratam bem a instabilidade dessa fase do
capitalismo e a crena na sorte).
As danarinas do sculo XIX viveram exacerbadamente o processo iniciado por
SALL e CAMARGO no sculo anterior com um senso de profissionalismo mais
concretizado pela separao pblico/privado na vida do artista. Os dois estilos ganharam
nova denominao: ballon (TAGLIONI) e tacquet (ELSSLER), um refere-se ao gnero
de dana mais lrica e o outro ao estilo mais temperamental e folclrico.
A reforma de figurino iniciada pelas estrelas do sculo XVIII receberam um novo
avano; as saias encurtadas deixando mostra os tornozelos das danarinas tornaram-se
comuns, mas os modelos delas quanto ao desenho, os corpetes e anquinhas continuaram
fazendo uma ponte entre a cena e o traje de rua, cuja ruptura foi efetivada em meados do
sculo XIX. Pioneira nesse domnio, MARIA MEDINA, esposa de SALVATORE
VIGAN, lanou novos trajes em Viena, retomando a idia de SALL. No chegou a
copiar as tnica gregas, mas estilizadamente, criou saias sobre um mai cor da pele de
vrios comprimentos que realavam a plstica corporal dos movimentos de dana. Vrios

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esboos mostram o casal em cena e o efeito esttico da valorizao do corpo
principalmente o feminino sob vus esvoaantes. O que acontecera com a CAMARGO em
Paris volta a se manifestar em Viena com M. MEDINA "VIGAN": penteados, roupas,
danas sociais, bombons, e at uma barriguinha postia por ocasio da gravidez de MARIA
recebiam o adjetivo " la Vigan".

III.2 A MULHER E A TCNICA

Com relao tcnica, as adaptaes feitas sobre os fundamentos do ballet
clssico (masculino, expansivo) para o advento do romantismo, que trouxe a mulher para a
posio principal, aconteceram de maneira muito superficial. O corpo ainda era
considerado separado da mente, e o corpo feminino, sofrendo represses e medidas de
domnio sobre a sexualidade da mulher por parte do homem, smbolo do pecado.
Nesse contexto, o ballet coletando a influncia do teatro popular e da commedia
dell'arte, ganhou uma participao na ao dramtica que se caracterizava pelo uso de
braos, mos e expresso do rosto. Dos ombros para baixo, as regras continuaram as
mesmas, porm, como as mquinas foram-se tornando obsoletas, as sapatilhas de ponta
vieram a substituir a elevao conseguida por elas, assim como a presena masculina vai se
tornando pouco a pouco mero suporte da bailarina. No final do sculo o homens quase
desaparecem, de modo que as mulheres se travestem para executar os papis masculinos. O
ballet consolida-se a partir do romantismo como atividade feminina de fato, mas no de
direito.
A recuperao de temas e danas populares trouxe consigo a formao de duas
estticas, dentro do mesmo espetculo. A Slfide, o marco do ballet romntico j possua
essa estrutura: um argumento que justificava o aparecimento de motivos folclricos e uma
segunda parte que invocava o irreal ou o sonho, a qual era mais condizente com o
aperfeioamento tcnico das pontas.
Acontece que as danas populares em suas razes possuem naturalmente o
equilbrio entre o movimento corporal masculino e o feminino, mesmo em danas que so
um culto fertilidade, que muitas vezes so erroneamente atribudas s mulher. O
flamenco, por exemplo, o resultado de fuso de danas de acasalamento vindas da ndia
atravs dos ciganos, das danas rabes e das remotas danas gaditanas. Assim Fanny
ELSSLER alcanou grande sucesso estilizando danas clssicas espanholas e recuperando,
ou pelo menos tentando recuperar, as prerrogativas de movimentao do corpo feminino,
que inclua movimentos sinuosos e de quadris, que chocaram as platias e o protesto das
senhoras burguesas. E no foram incorporados tcnica.
J as proezas da TAGLIONI em A Slfide, cujo maior mrito foi a utilizao das
pontas, e a criao da imagem espiritual da mulher, tornaram-se a grande aspirao das
bailarinas e o smbolo do ballet, em busca de uma leveza excessiva que a desligava da terra,
ou seja, da realidade. Uma propriedade da dana sua ligao direta com o
supra-consciente; como a menos racional das artes, o mundo dos sonhos o seu reino.
Era de se esperar que o ballet se extinguisse depois do romantismo pela crise
gerada pela inverso de valores que significou a ascenso profissional da mulher, e a
conseqente cristalizao sofrida pela tcnica, e o afastamento do homem. Tambm mudou
o esprito do sculo a partir de 1850. A crescente desiluso gerada pela incapacidade de
responder tudo que se esperava da cincia estabeleceu um desconforto dentro da prpria
cincia, que influenciada pelo espdrito romntico de libertao do artista, encaminha-se
para a pesquisa e experimentao. Deu-se tambm o surgimento das cincias sociais, que
levaram a literatura, principalmente a dramaturgia, busca de uma maior ligao com a
realidade, contestando os valores burgueses (critica social de cunho poltico)
transformando o palco numa reproduo da vida quotidiana, e de problemas existenciais
burgueses.
Cada linguagem artstica parte para sua pesquisa em particular na busca de
necessidades especficas de expresso da realidade: a msica e a pintura tornam-se
impressionistas, o teatro realista e naturalista, a poesia parnasiana e seguem seus caminhos.
At a pera, que no movimento romntico acolheu o ballet, seguindo para o verismo tira-o
de cena.
A dana no pode ser realista; o mximo de racionalizao possvel nesse
contexto j havia sido feito na criao do ballet no Sculo das Luzes. O ballet perde nesse
perodo seu lugar na pera enquanto espetculo independente, voltando a ser entreatos,
como no tempo de Lulli. Os ballets de Manzotti como Excelsior, que eram uma
homenagem ao progresso tecnolgico, forou a dana a se adaptar dentro do espetculo
utilizando alegorias: a eletricidade, etc., vendo esse recurso como substituio ao carter
simblico da dana..
Esse perodo de decadncia era fruto do conflito da forma com o contedo. A
nova realidade da mulher na sociedade que se engajava em movimentos polticos em busca

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de adquirir o direito ao trabalho e a discusso que se iniciava com relao ao controle de
natalidade eram incompatveis com a imagem criada pelo romantismo da TAGLIONI que
se constitua de uma ideologia da mulher sob o ponto de vista do homem, ou seja, uma
eterna criana, um ser assexuado, sem necessidades prprias nem capacidade intelectual
que a tirasse da condio de objeto de troca; e o clima cinzento das guerras e lutas sociais
no permitiam a existncia de fadas e bruxas.
As bailarinas tendo conquistado uma boa dose de independncia financeira, no
estavam interessadas em questes sociais. Queriam apenas executar o seu trabalho, de
forma discreta deixando desde o advento do romantismo a cena principal para as
estrangeiras. A laicizao do estado enfraquecera a perseguio religiosa, e como muitas
delas estudavam e tinham acesso informao podiam questionar os dogmas da Igreja.
Mas a Frana continuava um pas catlico, o fato religioso persistia, revelia dos esforos
dos leigos depois da revoluo de 1789, o que significava a persistncia da imagem da
Virgem como modelo, que nos pases protestante foi modificada.
O movimento feminista na Frana nunca teve realmente uma fora decisiva,
caracterizando-se por atitudes de grupos isolados, devido grande resistncia da mulher
francesa de setores altos e mdios. Lderes do movimento surgiram das classes operrias, e
mesmo assim sofrendo presses dos companheiros extremamente constrangedoras como
no caso de Jeanne Deroin, que tendo organizado a Unio dos Sindicatos e sido presa pela
Represso nessa mesma reunio, na priso foi obrigada a negar sua autoria e assinatura da
ata de reunio em virtude de uma provvel ruptura no movimento operrio por parte dos
homens, que achavam humilhante serem dirigidos por uma mulher... Mas so casos
isolados.
A mulher francesa foi a ltima a obter direito de voto e ensino leigo, que foram
outorgados por homens. As conquistas da mulher na Frana sofrem uma estagnao na
dana como reflexo dessa realidade social. Ainda que tenham aparecido as primeiras
coregrafas, no se efetuou nenhuma mudana no espetculo como um todo. Temas da
atualidade como a esposa-me, a renncia imposta mulher, ou a realidade da operria
continuaram intocados.
Esgotadas as extremidades entre o feminino e o masculino, o ballet deveria
desaparecer, da mesma forma que o cristianismo depois de Csar Brgia, segundo anlise
de Nietzsche na Origem da Tragdia. Mas a Reforma Protestante no s desencadeou a
Contra-Reforma (o que segundo Nietzsche perpetuou a existncia do cristianismo) como
tambm moralizou ao extremo a conduta do povo, fortificando ainda mais as razes
patriarcais atravs da "desdivinizao" da Virgem e da liberao da confisso, o que
colocou a mulher protestante em vantagem em relao catlica.
Da mesma forma o ballet, depois do romantismo deveria ser extinto (O sonho
acabou...) e dar vazo a novos movimentos artsticos para a dana, uma vez que a tendncia
para o realismo deveria deixar aflorar uma nova dana, uma nova mulher, que alcanasse o
equilbrio entre o corpo masculino e o feminino, j que a mulher tomando conscincia
poltica deveria tornar-se a companheira do homem. Porm, alm disso no acontecer na
dana, o realismo na literatura significou uma usurpao de um campo aberto pelas
mulheres no romantismo atravs de publicaes de folhetins. Da mesma forma a religio
crist exacerbou tanto a represso sexual, que se comparado poca medieval, o discurso
clerical era muito mais avanado nos idos tempos cavalheiresco.
A critica de NIETZSCHE modernidade formulou-se basicamente dentro desse
universo em que a dana estava em decadncia na Frana, e na Alemanha estar
praticamente extinta, apesar de ter tido um alto prestgio na poca de Noverre. Nietzsche
no concebe "um deus que no dance", porm no toca no assunto ballet, especificamente,
tratando mais da pera que considera uma aberrao, um produto no artstico, uma obra de
intelectuais.
Como o Ballet de Corte e a pera tiveram a mesma origem, dispensada est a
critica que ele teria feito ao ballet francs, ou dana clssica, que foi um produto puramente
intelectual, revelia de ser a dana a mais instintiva das artes, cujo produto final significou
o corte de cordo umbilical das razes pags, mais humansticas que a moral imposta pelo
cristianismo. E assim a dana perdeu toda sua extenso simblica de ligao com a
natureza, e consequentemente seu aspecto dualstico de Criativo e Receptivo. Fruto de uma
deturpao histrica, smbolo da m conscincia das questes humansticas e filosficas, a
dana foi forjada dentro de um padro moralista cristo, patriarcal e misgeno em relao
ao corpo.
O esforo de Wagner em busca de um espetculo total, de uma obra de arte do
futuro, esbarrou na dana como obstculo. Percebeu que o ballet francs no se encaixava
no Tannhuser, como exigia a dire3o da pera, preferindo uma dana mais dionisaca,
para as quais o coregrafo Lucien Petipa achava pouco adequado o corpo de baile da pera.
A contratao das danarinas do Teatro da Porte de Saint-Martin provocou grande agitao
nos espectadores, liderados pelos assinantes membros do Jckey Club, elegantes protetores

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das bailarinas da pera. A pea de Wagner permaneceu 3 dias em cartaz. Esse incidente
transportou a dana para a pauta de discusso de intelectuais franceses que se sentiram na
obrigao de lutarem por uma "dana do futuro", j que comungavam com Wagner a busca
do Gesamthunstwerk , o Teatro Total.
No entanto a problemtica da dana no ficou resolvida, por maiores que tenham
sido os esforos de MALLARM. Preocupao de intelectuais e poetas que se atribuam o
direito de corrigir a falha da dana por no se encaixar no contexto da pera, nem tampouco
resolver os seus problemas enquanto espetculo independente, as discusses passavam
paralelas essncia da questo que havia sido destrinchada por NIETZSCHE . A arte No
e uma atividade intelectual pura e simplesmente; e o talento artstico uma forma mais
completa de conhecimento . quando Nietzsche declara Homero um poeta ingnuo, no
sentido de valorizar sua genialidade.
A arte grega foi um produto de um inconsciente criado pelo amor a vida, no da
aspirao de poder de uma classe a partir de um objetivo to artificial como a criao de um
estado laicizado, esprito dentro do qual se desenvolveram as artes cnicas no ocidente.
Com relao ao romantismo, foi s o lamento da burguesia retratado nas artes, diante da
realidade de no se ter tornado nobre e ter de sucumbir aristocracia na restaurao com
Lus XVIII e Napoleo. Resolveu, ento, encarar a realidade, sob o ponto de vista de um
cientificismo metafsico, um sistema filosfico que no evoluiu muito alm de eliminar
Deus e colocar o homem em seu lugar; e com relao mulher substituiu o discurso
eclesistico medieval que a considerava obra de satans por um discurso cientfico que a
considerava biologicamente inferior, em decorrncia do que era eterna criana. A dana
no uma arte realista, e nem naturalista., o culto vida.
-//-
III.3 O BALLET E O SIMBOLISMO

O descontentamento de MALLARM com o ballet passou rente do problema,
mas no conseguiu resolv-lo. Porta-estandarte do simbolismo, movimento decorrente do
parnasianismo (o referente ao realismo na poesia), no percebeu que a dana continuava
clssica porque os avanos realizados no romantismo foram no aperfeioamento tcnico
rumo ao virtuosismo exacerbado pelas italianas, que ele rejeitava, e pelo qual se sentia
fascinado ao mesmo tempo. Seu erro consistiu em querer mudar a dana sem querer mudar
a mulher, que para os poetas continuava a ser uma prostituta de luxo. A tcnica clssica
privilegiando o uso das pernas levou as bailarinas ao encurtamento cada vez mais ousado
das saias, o que confundiu o pblico masculino com relao a feminilidade do ballet pelo
estmulo da sensualidade que era a exibio das pernas. De qualquer forma o sentido
cinestsico era estimulado.
No a primeira vez que intelectuais se preocupavam com a dana; o mesmo j
havia acontecido com os enciclopedistas no sculo anterior, que manifestaram sua
insatisfao com o ballet antes da reforma de NOVERRE. Jornais burgueses do sculo
XVII tinham tambm manifestado seu repdio classificando de bobagens os espetculos da
corte.
Sasporte detecta um clima de religio criado em torno das idias de MALLARM
por seus seguidores, mas que teriam deturpado na interpretao do que ele teria sonhado na
dana do futuro. Na verdade o que MALLARM pressentia era uma capacidade da dana
alcanar nveis de conscincia que a poesia no tem e que a completaria. Mas se realmente
estivesse preocupado com isso teria se preocupado com a dana do presente; as tentativas
de colaborar com a dana permaneceram no papel. Os coregrafos no faziam parte dos
mardis nem as bailarinas foram convidadas, alis mulher nenhuma fazia parte dos
"eleitos". Nem os bailarinos faziam parte das discusses que, tratando a dana como
atividade feminina, comentavam s as "estrelas". O mundo da dana tambm no se
interessava por esse tipo de discusso.
Bosi traa um paralelo entre o simbolismo e a reao romntica ilustrao do sculo
XVIII, j que a arte manifestaria um desgosto pelas solues racionalistas e mecnicas (o
ballet uma dana racionalista e mecnica), tendo como fundo a correlata ascenso da
burguesia industrial e a angstia do artista em busca de transcendncia, da necessidade de
tocar fundo a essncia do ser humano seja na Natureza, no Absoluto, Deus ou Nada. Isso
explica o interesse dos simbolistas pela dana e sua insatisfao com o que se via como
dana.
O smbolo, considerado como elemento fundamental da fala humana e
originariamente associado aos instintos religiosos primitivos, assume sua funo mxima
no final do sculo com o objetivo de vincular as partes ao Todo-Universal que devolveria a
elas seu verdadeiro sentido. O ballet romntico e o virtuosismo do ps-romntico no
possuem esse carter simblico transcendente porque a personificao do poder
temporal, aristocraticamente demod, racional, patriarcal e misgino.


24
IV A DANA MODERNA

Passada a fase mallarmeniana, onde fora pura discusso, o ncleo dos poetas
simbolistas reuniu-se em torno de DEBUSSY , na tentativa de uma ao mais efetiva. O
que tambm deu vazo a reaes diversas pela indefinio do msico quanto a sua relao
com a dana. Mistura de admirao e repulsa, o interesse do compositor por Maud Allan
que comeava a aparecer foi consumido pelo aparecimento dos Ballets Russos de
Diaghlev.
As tentativas iniciais das pioneiras solitrias da dana moderna, pelo menos
momentaneamente, foram sufocadas pelo impacto da companhia em Paris em virtude de
seu aparato e riqueza, e pela tcnica mais elaborada que ressuscitava o esquecido ballet
romntico francs.
A dana entrou na vida de DIAGHLEV por acidente, pois seus interesses sempre
estiveram voltados para as arte plsticas. Em sua primeira ida a Paris levou uma exposio
de quadros dos artista modernos de Moscou e So Petersburgo. Teria ele percebido o vcuo
que reinava na Frana com Relao dana? Em todo o caso sua segunda visita tornou-se
um sucesso pelo fato de ter juntado em torno do ballet as artes plsticas porque
coincidentemente os bailarinos do Bolshi estavam em frias. Ballet clssico-romntico,
pintura e msica modernas. Era a justa medida para o gosto parisiense que se deleitava
recordando os velhos tempos do ballet, com um tempero extico meio oriental e roupagens
novas, recuperando o efeito surpresa que fora muito acentuado no incio do sculo XIX,
quando se valoriza o intrprete.
Fazendo um parntesis, preciso analisar a realidade da Rssia na passagem do
sculo. O conflito entre o rural e o urbano chegava s vias de fato em 1905, em
conseqncia da industrializao em estado j bastante desenvolvido na Europa Ocidental
ter sido imposta em um pas essencialmente agrcola e pobre, para o qual o romantismo
adquiriu um carter bem distinto. O lamento da burguesia retratado na nostalgia de um
tempo passado nas tradies populares transformou-se em foco de resistncia do campons
russo, contra uma cultura industrial alheia e tecnologicamente mais adiantada que se impe
bruscamente, provocando o aparecimento muito rpido de grandes cidades e de uma
cultura urbana em contraposio tradies rurais muito fortes ainda.
J citado no captulo anterior o ballet na Rssia foi elaborado sobre razes rurais
ao contrrio da Frana e Inglaterra, sendo encarado como um processo de ascenso social
para servos de gleba cujas perspectivas de mudana de vida era muito limitada. O ballet
importado da Frana onde era o retrato e smbolo da aristocracia, portanto a altivez
caracterstica dessa dana, guardava suas origens nobres, grande honra para um servo de
gleba que atravs dele conquistava status social.
No final do sculo XIX e incio do XX, o tradicional e o moderno entrechocam-se
nas grandes cidades russas, deixando aflorar as contradies entre o rural e o urbano. J
havia sido fundada a Escola Imperial de Ballet para o povo em S_e3o Petersburgo dando
segmento a sua origem, enquanto as artes plsticas, a msica e a poesia aderiam a
movimentos modernos tipicamente urbanos.
Depois da revoluo Russa (1917) o Ministrio da Cultura se via pressionado
entre duas tendncias, uma muito conservadora (que era representada pela maioria da
populao) porque simbolizava o pensamento campons e as novas tend_eancias futuristas
lideradas por MAIAKOVSKY, as quais sero censuradas e consideradas arte degenerada.
O ballet permanece depois da revoluo por ser uma arte do povo, apesar de sua estrutura
aristocrtico-burguesa, mas permanece congelado at hoje. A mxima concesso
modernizante foi a incluso de Spartacus no repertrio.

IV. 1 AS PIONEIRAS DA DANA MODERNA

As razes de uma nova arte corporal, de um conceito de corpo brotaram fora dos
meios acadmicos na Frana, atravs da pesquisa de DELSART feita a partir da observao
dos movimentos quotidianos das pessoas nas mais diversas situa7es. O delsatismo tomou
vulto na segunda metade do sculo XIX na Europa fruto de cerca de duas dcadas de um
trabalho que tinha como ponta de partida um sistema filosfico no qual a recuperao do
corpo passava por princpios que pareciam de influncia oriental. no h vestgios dessa
influncia, mas o que importa a trindade estabelecida entre a vida, a alma e o esprito como
a essncia do gesto, ou seja , os motivadores da simbologia do movimento corporal.
A partir desse princpio DELSART criou uma tcnica de expresso corporal que
sintetizava sentimento, emoo e pensamento, cuja essncia e qualidade tinham origem em
partes especficas do corpo. Todo seu trabalho possua o esp'edrito do sculo, o incentivo
pesquisa experimental, e estava imbudo de tendncias naturalistas nas quais aprofundou a
capacidade de observao; sentava-se horas nas praas para observar a qualidade de
movimento das pessoas, foi a faculdades de medicina observar os mortos e aprender

25
anatomia. Teve alunos atores, diretores teatrais e oradores.
Sua prtica depois de muito difundida na Europa foi levada aos Estados Unidos
atravs de Steele McKaye, Henriette Crane, que foi aluna do filho de Delsart (Franois), e
Genevive Stebbins. A prtica do delsartismo no implicava em discriminao sexual,
sendo seus princpios baseados na estrutura fundamental do corpo humano, porm um
melhor campo de difuso foram os Estados Unidos, onde as mulheres j possuam o
esprito de liberdade que caracterizou a colonizao americana.
A educao bsica comum para meninos e meninas fora implantada desde de
1826, e a primeira faculdade feminina foi aberta na Nova Inglaterra em 1848. A
independncia da mulher americana j se vinha desenvolvendo havia muito tempo, de
maneira que o delsartismo no final do sculo passou a fazer parte da educao
indiscriminadamente, assim como a ginstica e a dana considerados exerccios salutares;
o reverendo Alger, da Igreja Luterana deu apoio incondicional a Steele Mckaye na
divulgao da Ginstica Harmnica que ele criara sobre os princpios de Delsart,
convencido de que era a verdadeira forma de uma Cultura Religiosa. As igrejas
protestantes americanas aprofundaram o cunho progressista adquirido pela Reforma na
Europa.
A luta pelo direito de voto da mulher americana na passagem do sculo estava
num estgio adiantado de conquista a direitos polticos, passaram pela conquista do corpo;
a liberdade de exerccio de qualquer profisso estava definida desde dcadas anteriores.
O esprito de liberdade dava o mote sociedade americana, e tornou Isadora
tambm um smbolo da emancipao feminina. Sua rebelio aos movimentos codificados
do ballet no era o problema da codificao em si mesma, coisa da qual ela no se deu
conta, mas tratava-se do carter essencialmente masculino da tcnica que no permitia a
manifestao da alma feminina por sua forma geomtrica angulosa que privilegia as
pernas, gerando movimentos excessivamente expansivos, agressivos ao corpo feminino.
Por influncia do delsartismo, o tronco passa a ser o foco de origem de
movimentos que transmitem emoes nobres, de forma que Isadora descobriu o Plexo
Solar (ou segundo algumas correntes do Yoga denominado sub-plexo Solar), ou o centro de
origem de uma energia que deve irradiar para o corpo todo, para que a dana possa ser
expresso de sentimentos profundos que no nascem da racionalidade mas de nveis mais
profundos de conscincia.
Isso significou uma inverso ao ballet, que nasceu da racionalidade e tornou-se
simplesmente forma esttica desprovida de smbolo. No era exatamente a codificao que
tornava o ballet contestvel. Seu discurso de libertar a humanidade pela dana passava pela
percepo da necessidade de mudar tambm o homem, para poder mudar a mulher.
Tanto Louis Fller como Maud Allan eram tambm americanas (sendo esta
ltima canadense), como Isadora; o destaque para esta ltima pelo fato de se propor a
desenvolver no s uma esttica especifica, como tambm um sistema pedaggico
decorrente do delsartismo que as outras no tiveram por sua preocupao exclusiva como
intrpretes. O que no diminui o valor de terem levado para a Europa um modelo de mulher
moderna, independente. Infelizmente Isadora no teve tempo de amadurecer sua teoria na
prtica.
Essa acolhida de danarinas americanas na Europa veio de encontro
movimentao feminista que tambm se iniciara no sculo XIX, a partir da classe
trabalhadora, que suscitara discusses contra a "dupla moral sexual" e "maternidade
consciente", e outras teorias que valorizavam o matriarcado e questionavam o poder
exercido pelos homens.
"Em 1901, um "Grupo francs de estudos feministas" coloca a questo em sua
ordem do dia e publica um folheto a respeito". O discurso (e a prtica) de Isadora teria ido
mais alm pregando a liberdade sexual, coisa que a mulher europia no se empenha muito
num sculo de restaurao moral, mas tentam escapar de mltipla gestaes indesejadas
pela quais no podem zelar convenientemente, alm do grande desgaste fsico que
proporcionava prejuzos sade. Vale lembrar que essa movimentao tem maior relevo
fora da Frana, que sendo pas catlico constitui-se como conservador.

IV.2 . A DANA EXPRESSIONISTA

O movimento expressionista foi um grito de rebeldia e independncia do
artista em relao ao seu trabalho, como conseqncia das transformaes das forma de
relao produtor-produto na criao da "sociedade annima" do complexo industrial. O
artista anteriormente protegido pela aristocracia passou, no romantismo, para a tutela da
burguesia que de certa forma mantinha relacionamentos diretos e pessoais com a obra de
arte. Em conseqncia do desenvolvimento social complexo ps-realismo, o artista perde
sua tutela e passa a produzir para uma consumidor annimo. Representou tambm uma
reao ao impressionismo e seu excessivo individualismo dando um mergulho no

26
inconsciente na busca de objetivar o subjetivismo num processo de amadurecimento
influenciado por NIETZSCHE e FREUD. No era apenas uma vanguarda artstica,
tratava-se de um contexto social, filosfico, poltico e psicolgico que se insurgia como
reao ao impressionismo que pretendia recompor a vida psquica a partir de um mosaico
de sensaes.
O feminismo na Alemanha na passagem do sculo assumia posturas avanadas,
principalmente em Heidelberg e Munique, onde os meios intelectuais liderados pelas irms
Von Richtofen discutiam, alm do matriarcado, as relaes sexuais, a loucura e o amor
livre. Ou seja, o questionamento do modelo de sociedade burguesa.
Criada em 1914, A Dana da Feiticeira de Mary Wigman deixou aflorar a imagem
da mulher representada pelos seus poderes, em contraposio ao poder reconhecido como
masculino, simbolicamente o Estado. Usado no plural "...ele se estilhaa em fragmentos
mltiplos, equivalente a "influncias" difusas e perifricas, onde as mulheres tem grande
parcela". Usando o arqutipo da bruxa traz tona o subconsciente da mulher marcada pelo
cristianismo, um imagem negativa, que recuperava a rebelio feminina na poca da
inquisio. Acusadas de ligao com as divindades pags foram perseguidas quaisquer
mulheres que apresentassem um comportamento diferente, geralmente eram velhas,
viuvas, revoltadas ou mesmo mulheres inteligentes, que questionavam ou pesquisavam.
Nos perodos de crise como no sculo XIV e XV a caa s bruxas se acentuou de forma a
levar a populao ao terror e a suscitar nas mulheres fortes o desejo pelo desafio, pelo
confronto com a ordem estabelecida.
O carter poltico da conquista corporal gerou a dana expressionista, que mesmo
mergulhando fundo na psique feminina atinge somente o que Nietzsche chama de
ressentimento. E toda sua acusao mulher porque ela n'e3o conseguia (no seu tempo)
livrar-se do ressentimento, como tambm os homens no conseguiam... A sua obra
destinava-se ao Espritos Livres, No aos homens livres. Considero o expressionismo mais
uma influncia de FREUD que de NIETZSCHE.
A crtica social pesada e negativa que caracterizou a dana de Mary Wigman, com
seus fantasmas, e culto a morte e a guerra, traziam uma qualidade de movimentao voltada
para baixo nas quais existia pouco contraste com o jbilo pela vida, presente na dana de
ISADORA, que fora influenciada por NIETZSCHE efetivamente. Entre Mary WIGMAN e
ISADORA existe uma relao de oposio paralela com que se pode traar entre Antonin
Artaud e Adolphe Appia, o dark e o light.
A resistncia em Paris ao wagnerismo estava superada na passagem do sculo; espetculos
pblicos de msica executavam as obras de Wagner sem nenhum problema, mas a dana de
Mary WIGMAN trouxeram de volta a resistncia francesa a arte alem. DIAGHLEV chega
a comentar que , embora fosse possvel ser a semente de uma nova dana, as danarinas
alems se locomoviam bem mas no sabiam danar.
ISADORA entretanto, mesmo causando polmica, conquistou defensores na
Frana, e seus opositores admitem sua influncia nos Ballets Russos. Sua proposta era mais
universal que a dana expressionista que estava ligada a noo de nacionalidade. Como a
unificao alem deu-se sob a gide do patriarcalismo e, se a emancipao da mulher na
Repblica de Weimar foi consideravelmente grande, a reao masculina, aliada ao
ressentimento gerado pelo fracasso da Primeira Guerra, tomou um vulto muito maior
propiciando o aparecimento de Hitler, e da ditadura, na qual as mulheres foram relegada
condio de guas parideiras, ou relegadas ao lumpemproletariado.
O protestantismo alemo no chegou a evoluo que ocorrera nos Estados
Unidos, onde a Igreja Luterana de Nova York acolheu o delsartismo como cultura
religiosa, apesar de serem os estados protestantes que apresentaram um crescimento maior.
Os estados catlicos permaneceram conservadores, e ativamente participantes do processo
de reconstruo do Estado. O patriarcalismo da religio consequentemente, ou
contiguamente, fortalecido pela instabilidade dos primeiros anos do ps-guerra, auxiliou a
fora tornar-se direito, a agressividade, a violncia, o sadismo tornarem-se normas oficiais.
E a dana alem da Repblica de Weimar foi uma sntese do expressionismo e do ballet
clssico presente no trabalho de Kurt JOSS, e Oscar SCHLEMER, na Bauhaus.
Essa foi a experincia vivida por CHINITA ULLMAN, seno o seu produto final,
pelo menos o clima de convivncia entre as duas polaridades da dana. Um perodo muito
frtil de experincias e criaes artsticas, em que o moderno e o clssico terminariam por
se complementarem. E portanto no eliminaram o problema. No final das contas a dana
moderna tornou-se complemento do ballet na Alemanha como sucedera com os Ballets
Russos sob a influncia de ISADORA.

V- A DANA- ESPETCULO EM SO PAULO
O Panorama Paulista Ps Semana de 22


27
Dentro de um clima extremamente conservador, as transformaes decorrentes do
crescimento urbano de So Paulo desencadearam um conflito entre o velho e o novo
sintetizado pela Semana de Arte Moderna de 22. O clima colonialista, que caracterizava o
Brasil desde o descobrimento, chega a So Paulo nos finais do sculo passado numa crise
gerada pelo crescimento econmico do ciclo do caf. Para a anlise da problemtica da
dana em So Paulo, essa introduo tenta recuperar o ambiente artstico e o processo de
urbanizao de 1890/1930, partindo de uma bibliografia especializada e pesquisa das
revista e jornais de 1930 em diante.
"O Brasil, desde tempos literariamente imemoriais, importou suas escolas e
tendncias da Frana. O modernismo no abriu uma exceo: recebemos idias e tcnicas
de Paris. ...As revistas que liam (os modernistas) eram a Nouvelle Revue Franaise e
L'Esprit Nouveau. Essa declarao de suma importncia para esse estudo, pela
demonstrao de que o esprito anti-acadmico adotado pelos modernista de So Paulo, sob
a influncia direta de Paris, trazia como herana o conservadorismo caracterstico da
cultura francesa, e at da Europia, porque Paris ainda era tido como centro cultural
modelo, o ponto de alto de sntese de toda arte, de toda modernidade.
A proposta do grupo modernista que organizou a Semana era um grito de guerra
ao passadismo, ou seja estagnao em que se encontrava a arte no Brasil desde o sculo
anterior, quando, tendo se tornado ( o Rio de Janeiro) capital do reino, a Academia de Belas
Artes fixara-se nos modelos pr-romnticos trazidos pela Misso Francesa.
So Paulo do incio do sculo ainda era provncia, mesmo porque a Repblica no
mudara a capital e as alteraes polticas (muito pouca) seguiam ainda o padro
paternalista do Imprio. Mas sua ligao com a Europa no passava pelo Rio, de forma que
as modernizaes da capital paulista faziam-se em linha direta com o Velho Continente,
recebendo influncia direta da arte ps-romntica, fase em que a dana ocupou um espao
considervel nos discursos dos simbolistas e caracterizou-se como atividade
essencialmente feminina (como j foi discutido no captulo anterior), com restries
dana moderna trazida pelas americanas a Paris e influncia exercida por Isadora nos
Ballets Russos.
A modernidade dos atuantes na Semana ainda uma pequena fora lutando contra
um alto grau de conservadorismo tanto na exposio como nos discursos. Mennotti del
Picchia em seu discurso de abertura tem uma viso de mulher como "musa" (ainda...) e
tentando-se libertar dos padres consagrados declara que: mulher inspiradora da
"jeremiadas lricas"( ou tambm poderia ser dos consagrados nus artsticos acadmicos),
"mulher fetiche", "mulher-cocana", "mulher-monomania", l'eternelle Madame, agora
se impe uma nova imagem: "Queremos uma Eva ativa, bela, prtica, til no lar e na rua,
danando um tango e datilografando uma conta corrente" (grifo meu); a mulher moderna
que surge depois de Primeira Grande Guerra que rompe "as algemas de sua escravido
secular", e mostra-se em busca de uma arte que refletisse a nova realidade urbana paulista,
ou seja, dentro dos domnios de um espao pblico masculino no qual a mulher exerce
papis secundrios. A velha musa revestida de novos figurinos...
A Semana teve tambm um carter poltico que os prprio participantes admitem
em sua memrias, exigindo modernizao das estruturas vigentes que desembocaram na
Revoluo de 30. Alm do que, So Paulo tentava impor-se como centro cultural, que at
ento era apangio do Rio. O capital cafeeiro investiu na industrializao promovendo uma
profunda dinamizao da economia e dando grande vitalidade ao crescimento urbano,
valorizando o espao pblico, impondo novas condies de vida, novas formas de lazer e,
sobretudo de consumo, em virtude das novas formas de riqueza geradas pelo
fortalecimento de um grupo com traos prprios.
E nesse contexto, o passadismo contra o qual se rebelavam os organizadores da
Semana era sinnimo de Rio de Janeiro.As ambies polticas de modernizao levaram os
integrantes da Semana a tomarem partido diante dos conflitos que ocorreram na dcada, em
virtude dos quais criaram a Escola de Sociologia e Poltica, estimulados pelas discusses
das cincias sociais.
Com relao dana nos anos 20, Mme. Eugenie de Villeneuve, esposa do conde
de Villeneuve, russa de nascimento que pertencera a Cia. dos Ballets Russos, ministrava
aulas em sua residncia em Higienplis a rua Dr. Vilanova e no Conservatrio Dramtico
Musical de So Paulo. DCIO STUART foi seu aluno e alega que recebeu muito estmulo
de sua primeira mestra, que foi quem o lanou na arte do ballet, e lamenta seu suicdio. Em
virtude de j ter iniciado os ensaios de um espetculo de seus alunos a ser apresentado no
Teatro Municipal, a concluso e a apresentao do festival correu por conta de Yvonne
Daumerie, e foi apresentado em 28 de abril de 1924.
Essa mesma bailarina teria se apresentado em uma performance na Semana, dois
anos antes e depois de 1924 seguiu para o Rio de Janeiro onde lecionou violo. Dada sua
procedncia possvel concluir que a dana apresentada na Semana era clssica, e no teve
repercusso, nem conflito, porque o novo para os modernistas era o que se fazia em Paris...

28
Mas com relao dana, o modelo eram os Ballets Russos e no Isadora, ao contrrio do
que ocorria em relao as artes plsticas e literatura. Verdade tambm que a dana no
fazia parte dos discursos dos modernistas de So Paulo como entre os discpulos de
MALLARM.. Depois da Semana, silncio.

V.1 A MULHER EM SO PAULO NA DCADA DE 30.

Sendo essa dcada uma fase importante dentro do ponto de vista poltico pela
conseqente estabilizao das questes econmicas e sociais, e por ser coincidentemente o
perodo de chegada de CHINITA ULLMAN e KITTY BODENHEIM a So Paulo,
importante a anlise da construo do imaginrio feminino no processo de urbanizao da
capital paulista.
Atravs das teses que tratam da imprensa, principalmente, foi possvel a
recuperao do discurso que moveu as mulheres a se adaptarem nova realidade social em
conseqncia da vinda da famlia real para o Brasil, a transformao do Rio de Janeiro em
capital do reino e a srie de modernizaes desencadeada nesse processo. A criao da
imprensa nacional deu lugar ao aparecimento de uma imprensa feminina que tratava de
moda e literatura, basicamente. A vida urbana no Rio mudou exigindo da mulher uma
maior participao e visibilidade na esfera pblica que estimulou o aparecimento de uma
nova realidade corporal, ainda que fosse somente como manequim, seguindo a moda
diretamente de Paris como seria digno de senhoras de classe residentes na capital do reino.
Da metade do sculo em diante, o contedo dos jornais comea a se solidificar em
torno da emancipao feminina, principalmente em So Paulo cujo enriquecimento trazido
pelo caf inicia um processo de crescimento bem distinto do Rio de Janeiro. Revistas como
A Mensageira e a Revista Feminina tornam-se veculos de circulao de um pensamento
que tentava adaptar o comportamento da mulher dentro de um espao pblico
essencialmente masculino. Mulheres como Prisciliana Duarte de Almeida, poetisa, e
primeira mulher a entrar para a Academia Paulista de Letras, j deixavam transparecer os
rumos tomados pela paulistanas nesse processo de crescimento da cidade, que inclua a
acomodao de grandes levas de imigrantes e a luta contra o fantasma da prostituio. O
acesso ao ensino superior j era proeza de algumas mulheres brasileiras aqui mesmo no
Brasil, embora a maior parte estudasse fora. Evidentemente estamos falando de mulheres
de classes privilegiadas. O peridico A Mulher (1881) era editado em Nova York por
Josefa A.F.M. de Oliveira e Maria Augusta G. Estrella, nitidamente engajado na
emancipao feminina, um jornal que possibilite mulher brasileira tanto a atualizao no
plano profissional, como no que se refere moda". As duas estudavam medicina em N. Y.
University, o que as colocava em contato direto com o movimento feminista internacional.
Mensagem desse tipo atingia um pblico elitista, mesmo se se considerar a
imprensa anarquista que tinha circulao no meio operrio, mas que no tinha tiragem
realmente significativa. As mulheres ligadas imprensa eram em sua maioria provenientes
de setores mais privilegiados da sociedade, e por esse motivo promoveram o aparecimento
de um feminismo mais conservador que revolucionrio".
Informao sobre a evoluo do feminismo no cenrio internacional europeu e
norte-americano era privilgio das classes mais abastadas, que viajavam para fora do pas,
como Da. Viridiana Prado, pioneira na conquista do espao pblico em S.Paulo, que
possua inclusive um apartamento em Paris. Resumidamente, o feminismo no Brasil
comea inversamente ao feminismo da Europa, onde era prerrogativa das classes
laboriosas que reivindicavam basicamente o direito ao trabalho. Aqui caracterizou-se pela
conquista do direito a educao, e se inicia nas classes mais privilegiadas, discutindo os
direitos de entrada da mulher a profisses "mais nobres".
Assim, no final do sculo 19 j existem no Brasil mdicas, advogadas, alm de
professoras, pioneiras na conquista de cursos superiores, entre as quais surge a discusso
sobre o voto feminino, que culmina em 1910 com a fundao do Partido Republicano
Feminino. Bertha Lutz, biloga e advogada, na prxima dcada trona-se presidente da
Federao Brasileira para o Progresso Feminino, e depois de eleita deputada desenvolveu
importante atuao na dcada de 30.. Esses discursos progressistas eram peneirados por um
conceito muito conservador das funes femininas dentro de um parmetro burgus, (que
caracterizava as atitudes da mulher brasileira desde a poca da colnia, cuja relao com a
terra estava vinculada a um sistema de produo mercantil, portanto a titulao de
"aristocracia rural" , trazia em si mesma muito pouco de contedo aristocrtico.) que
considerava a mulher antes de tudo me, e em funo de melhor exercer essa sua
prerrogativa "natural" que deveria estudar e adquirir uma formao profissional; e
tambm para exercer melhor a funo de esposa.
Vrios artigos mostram o perigo de um feminismo exaltado: "...deusa opulenta
que no conquista pela atividade ou pelo esforo, mas que seduz apenas pelo seu lento e
descuidado mover de olhos", e prossegue argumentando que todo homem tem por trs uma

29
mulher que o domina... . Reforando um discurso extremamente moralista dentro do
mbito profano (influenciada pelo anarquismo) os artigos tentavam fazer da arte religio,
mas no da arte degenerada que vinha sendo exaltada no cinema: "As revistas
cinematogrficas vieram concorrer mais para a deseducao e as atitudes da mulher, da
brasileira pelo menos.
Propondo uma arte superior, numa potica influenciada pelo simbolismo, a
imagem da mulher construda nessa poca altamente idealista, a-histrica, a-temporal. A
mulher pode entrar no mercado de trabalho ,sim, desde que preserve sua moral sexual
conforme a norma, sua misso de me e "garanta o crescimento profissional do marido".
Por trs das palavras figurava uma necessidade de proteo da mulher em relao aos
percalos da vida advindos da crise do caf ou de viuvez.. " O diploma uma riqueza que
ningum tira" (conselho da me de Laura Rodrigo Otvio, transcrito da tese de- Mulher de
Elite Cafeeira op.cit.) . Ou seja, considera-se em todo o discurso, a mulher na esfera pblica
com invasora de um espao masculino, que tinha como contraponto a prostituta.
Todo esse discurso tinha como referncia o corpo, embora ele muito pouco
aparea explicitamente . E o que o corpo? a negao de campo de fora, o "meio", o
campo de batalha. "Qualquer realidade uma quantidade de fora"; existem apenas
quantidades de fora em "relao de tenso" umas com as outras, portanto "o que define um
corpo esta relao entre foras dominantes e foras dominadas", tanto no aspecto
qumico, no biolgico ,como no social e no poltico.
O que interessa nesse estudo exatamente a correlao de foras existentes em
torno do corpo ( feminino sobretudo), o instrumento da dana.

V.2. O CORPO, A MULHER E O ESPAO PBLICO
J nos anos 10 um estilo mais democrtico de moda feminina vai se
generalizando nas ruas pelo nmero considervel de operrias, profissionais liberais como
mdicas e advogadas, e profissionais de classe mdia como professoras, secretrias,
telefonistas e enfermeiras, exigindo novas acomodaes do visual feminino, que antes era
smbolo direto dos nveis sociais pela sofisticao muito pouco prtica das damas da elite
do caf.
A cidade cresce e novos padres de sociabilidade vo adquirindo territorializao
dentro de um espao pblico, sobretudo em funo de um comrcio mais sofisticado e da
centralizao do mundo dos negcios e do sistema financeiro. Esse processo parte do
princpio conservador que considera o espao pblico essencialmente masculino; no
entanto, a nova realidade criada em torno do avano industrial, mudando a referncia
masculina, alterou tambm a feminina. O centro da cidade passa a ser o espao geogrfico
de um conjunto de estranhos, de homens e mulheres de todas as classes que circulam em
torno de novos pontos de sociabilidade como restaurantes, confeitarias, teatros, e nas
praas gerando a necessidade de diferenciao simblica, principalmente entre mulheres, o
que se concretiza pelo tratamento corporal e elaborao gestual.
Nos tempos coloniais o fantasma que amedrontava as senhoras do engenho era
geralmente a escrava, que a levava muitas vezes a tomar medidas estremas de agresso. Na
nova realidade urbana o terror que encobre todo o discurso da imprensa feminina 9 a
prostituio, personalizada por "estrangeiras", porque est associada imigrao, culpada
pelo grande nmero de estranhos que circulam pela cidade. E o uso do corpo que faz a
demarcao simblica entre a casta e a devassa. Hilrio Tcito em seu romance Madame
Pommery , analisa com uma dose de humor e ironia de um profundo conhecedor da
literatura e histria universais, a evoluo dos padres de lazer e sociabilidade em So
Paulo do incio do sculo, fazendo a associao entre prostituio e modernidade num
ambiente extremamente provinciano.
A influncia, ou melhor o colonialismo cultural em relao Frana tinha dois
aspectos: o modelo mais perfeito de civilidade e tambm o lado obscuro da prostituio. Ao
mesmo tempo em que se tem Paris como modelo cultural mais avanado, a prostituio em
So Paulo tem como referncia a "francesa", "que encantava a Paris de Napoleo lll,
cobiada por todos" e que "levava a que se multiplicassem os apelidos e gestos importados
pelas que aspiravam condio de cocotte ou demi-mondaine". Formando o que Hilrio
Tcito denomina de alto bordo, eram elas que exibiam a ltima moda em Paris (financiadas
pelos coronis) trazida por costureiras (em geral tambm francesas) as quais freqentavam
tambm as senhoras da elite. Alm disso ensinavam padres de comportamento civilizado
no s aos coronis, mas tambm s senhoras.
Herana da cultura francesa tambm foi a imagem da bailarina. No captulo
anterior foi estudado a influncia direta dos ps-simbolistas atravs da Nouvelle Revue
Franaise . Para eles a bailarina era uma cortes de luxo, mesmo depois do advento dos
Ballets Russes e da respeitabilidade imposta pelas russas. Levando-se em considerao que
So Paulo no possua nenhuma tradio teatral, e que o pouco que havia de vida artstica
local era de muito baixo nvel e que foi invadido pela prostituio, qual estava associado

30
o livre uso do corpo, fcil concluir que a valorizao profissional da bailarina no seria
muito simples.
O imaginrio criado em torno da prostituta envolvia o outro lado da vida num
clima de mistrio e distorcia a realidade, em torno do uso pecaminoso do corpo que trazia
conseqncias funestas. Mas ao mesmo tempo , como o espa7o geogrfico de lazer
cruzava caminhos comuns (como o teatro Municipal em apresentaes de grande-gala, e
antes dele o Politeama), o visual exposto pelas "reclusas de alto-bordo", o charme, a
elegncia e a sofisticao de exibies pelas ruas em carros conversveis, confundiam
bastante o julgamento e deixavam um temor em suspense com relao delimitao de
territrios. Damas da sociedade e prostitutas jamais se aproximavam, buscando as
primeiras uma diferenciao miniturizada de detalhes do vesturio, ou cuidando de
detalhes como o perfume.
A preocupao em marcar seu territrio, em no ser confundida e conquistar um
status, passava paralelo conquista do prprio corpo no caso da mulher "normal", que
encontrou na educao e no culto maternidade o apossar-se de duas instncias negadas
prostituta. pelo discurso mdico da poca que , se considerava a mulher uma eterna criana,
a prostituta era possuidora de desvios sexuais graves que a impediam inclusive de ter o
desejo de ser me, e a lanavam a escravido de um desejo sexual desenfreado. A
maternidade significava o melhor uso do corpo e , portanto, melhor ponto de distino.
Quanto a capacidade intelectual, a da prostituta era considerada nula.
No entanto isso no era suficiente. A imprensa feminina gastava muitas pginas
tentando demarcar os padres de comportamento da "moa de famlia" atentando contra os
perigos de hbitos modernos, como o fumo ou os decotes... e pelas maneiras de se
expressar corporalmente, de como exibir-se publicamente como exigia o progresso e a
nova realidade urbana, sem ser taxada inconvenientemente.
Passadas a primeiras dcadas do sculo, as reformas urbanas e o crescimento da
cidade estabilizaram a presena feminina no espao urbano, de maneira que as mulheres
circulavam sem tanto problema. O direito `a educao estava conquistado, assim como o
exercer de profisses estava bastante ampliado (para as classes dominantes pelo menos). A
classe mdia paulista que se caracterizava pela presena de imigrantes, depois da revoluo
de 30 comea a mudar de perfil pela ampliao dos empregos pblicos, que significavam
uma maior segurana ao desemprego e aposentadoria. A essa classe mdia sero
integrados os falidos do caf, pessoas de famlias tradicionais empobrecidas pela crise, que
transformaro o comportamento mdio numa mistura de ideologias. E nesse contexto a
abertura da Escola Municipal de Bailados significou mais um espao de trabalho, um
emprego que privilegiava a docncia com todos os privilgios do emprego pblico.
O discurso potico simbolista dos anos 20 toma uma forma mais efetiva da dcada
de 30, quando a imprensa, tanto a mais generalizada (O Cruzeiro, A Cigarra) como as mais
especficas (Revista Feminina) discutem o direito de voto e a elegibilidade feminina. No
entanto a concepo do uso do corpo continua a aparecer diretamente na manuteno
daquelas prerrogativas da mulher com relao maternidade e preparao para o
casamento, em funo das quais a mulher deveria instruir-se.
A Cigarra de setembro de 1931 publica sob o ttulo de Feminismo um artigo
interessante: "... chegado o momento de trabalharmos pela igualdade social da mulher,
sem revolues ou meetings, apenas educando-a para ser til e sincera cooperadora do
homem no lar e na vida real (o lar uma instancia parte, grifo meu): e acima de tudo para
ser a vigilante educadora da alma e do carter de seus filhos, os futuros homem: sendo a
mulher que educa o homem, esse somente pode ser forte e bom se recebem sua infncia os
ensinamentos intelectuais e morais de uma me perfeitamente educada nos princpios de
uma perfeita higiene e uma perfeita moral. na alfabetizao da mulher que consiste o
primeiro passo do feminismo.(Ou seja, eliminar a possibilidade de prostituio, porque
aqui se trata das mulheres de classes mais baixas, j que a conquista ao ensino superior
era uma realidade das classes privilegiadas das dcadas anteriores).
O universo inteiro sofre um momento de extraordinria alterao social e a mulher
no pode mais ser o intil biscuit de luxo, simples objeto de idolatria como na era remota
do bezerro de ouro(Imagem da prostituta francesa). preciso que ela tambm venha para a
vida, bela, s, ativa e inteligente, colaborar com seu companheiro na manuteno de seu lar
e na educao de seus filhos". assinado por Luiza Roberti Soares, secretria da "Aliana
Cvica da Brasileiras". O corpo no caso associado vaidade objeto de luxria condenado,
permanecendo o espao feminino "correto e normal" restrito s faculdade intelectuais e
espirituais, para o exerccio da educao dos filhos. O homem continua sendo o centro em
torno do qual circulam a casta e a devassa e todo o perigo que esta ltima representa para a
primeira.
O peso da Europa na imprensa ainda muito forte nessa dcada. As notcias dos
Estados Unidos, apesar de terem ocupado um espao maior nas revistas brasileiras depois
da Primeira Guerra, ainda muito pouco significativo por ser a maior parte do noticirio

31
destinado a Hollywood, o cinema e as "fofocas' da vida particular dos artistas. A imprensa
feminina rebate, juntamente com setores mais conservadores, a m influncia do cinema na
formao das jovens brasileiras.
O modelo de mulher moderna e da educao americana estranho, e pouco aceito.
Lia Tor, atriz brasileira que trabalhava em Hollywood, em visita ao Brasil declara para O
Cruzeiro 09/01/32) que "...Nos Estados Unidos ...a vida encarada de maneira diferente..."
e conta um caso de um menino que trabalhava nas horas de folga da escola para pagar o
ortodontista. As perguntas feitas pelo jornalista foram: diferente o amor de famlia na
Amrica? e H falta de sentimentalidade entre os americanos? As entrevistas com estrelas
da poca trazem uma preocupao em frizar o lado maternal, como mostra O Cruzeiro de
abril de 1932 com Marlene Dietrich e sua filhinha Maria.
So Paulo, apesar de ter tido escaravos, esses no se tornaram uma maioria
significativa porque a cultura do caf teve um existncia relativamente curta, e a abertura
dos portos imigrao como decorrncia da Abolio da Escravatura tornou a populao
branca catlica a maioria. Ao contrrio do NE e da Bahia onde a escravido formou uma
massa populacional muito maior de povos politesta africanos e tambm indgena, e onde,
apesar da imposio do catolicismo como religio oficial, as crenas pags persistiram
muito fortes gerando um sincretismo, at saudvel, do candombl e do catolicismo.
Em So Paulo, a umbanda tem uma carga muito negativa, pejorativa e
desprezvel, considerada anti-religio de negros e minorias ignorantes. E as outra religies
estranhas consideradas seitas. O catolicismo tem portanto uma for'e7a muito maior no sul,
e toma uma posio tambm mais efetiva na dcada de 30 principalmente na imprensa
feminina, com relao ao direito de voto e outras questes mais emergentes para a Igreja.
Evidentemente que todo discurso desenvolvido no tpico anterior tambm est
assentado no conceito cristo de corpo, mas a posio explcita da Igreja nas questes
polticas manifesta-se agora contra o fantasma do comunismo e socialismo: "AS
MULHERES NO CATLICAS, AS MULHERES SOCIALISTAS, AS MULHERES
COMUNISTAS - E AS H - SE ENCARREGARO DE REPRESENTAREM NA
ELEIO O SUFRGIO FEMININO. O QUE GANHAREMOS (com nossa
absteno)!" Grifado dessa maneira esse artigo assinado por Monsenhor Marx foi
publicado na Revista Feminina de abril de 1933.
Em fevereiro sara um artigo intitulado Feminismo Catlico na mesma revista no
qual depois de discorrer sobre o papel da mulher na histria, a autora fala sobre a luz que
brilhou para a mulher no cristianismo catlico acusando Lutero de desdenhar a mulher,
negar-lhe a instruo, desfazer os vnculo sacramentais do matrimnio e preparar a
dissoluo da famlia por princpios precursores da poligamia..." Termina o artigo assim:
"Do rpido esboo histrico que vimos traando, ressalta o contraste flagrante entre o
trabalho da igreja a reivindicar para a mulher as justas prerrogativas do ser humano,
invlucro de um alma imorredoura, o mundo laico com as deletrias influncias de mpios
credos e toda sorte de tendncia dissolvente da famlia". Ou seja, alm do comunismo e
socialismo, o protestantismo tambm iniciara sua expanso levando a Igreja a discursos
mais efetivos que a questo do corpo e a prostituio, mesmo sendo um discurso
absurdamente falho em embasamento histrico como o dessa universitria, autora da
palestra acima pronunciada na Rdio Mineira. O processo religioso no Brasil tambm teve
seus princpio invertidos; as igrejas protestantes se embasaram em princpio muito mais
repressores que a catlica, principalmente com relao a mulher.
O consultrio feminino, seo regular de A Cigarra era assinado por Frei Gonalo,
"pseudnimo sob o qual se oculta um dos nossos mais competente e apreciado
colaborador". As resposta eram dadas a questes principalmente amorosas sob a garantia
de manuteno de sigilo absoluto.


32
VI- BALLET OU DANA MODERNA? SO PAULO NOS ANOS 30

Nos captulos anteriores o objetivo era reconstruo do ambiente paulistano na
poca em que se abriu a primeira escola de formao educacional (e profissional,
posteriormente) por CHINITA ULLMAN e KITTY BODENHEIN, sob o ponto de vista de
como essa dana reflete o inconsciente social. No pretenso desse trabalho as
implicaes psicolgicas em si, nem a anlise de gnero propriamente dita, mas sim de
remeter a questionamentos nessas reas que permitam uma maior compreenso do
fenmeno da dana.
Apesar da Semana de 22 ter aberto o campo pesquisa, e em virtude do
nacionalismo crescente do ps-guerra suscitar os nimos em busca de uma arte
genuinamente nacional, os padres seguidos eram dos movimentos artsticos
ps-romnticos que surgiram na Frana, em contraposio ao modelo pr-romntico que se
instalou no Brasil com a vinda da famlia real e da Misso Francesa. Fundara-se uma escola
de Belas-Artes e de msica, mas no de dana, que permaneceu como iniciativa particular
de bailarinos estrangeiros que se fixaram no Rio e lecionavam as danas sociais. Os
padres de sociabilidade trazidos pela corte impuseram mulher maior participao e
visibilidade, necessidade de cuidar da aparncia em funo do que surge uma imprensa
feminina que vai tratar basicamente de moda sob modelo francs e literatura.
As danas sociais tambm passam a fazer parte da educao da elite do caf na
provncia de So Paulo. Dona Viridiana Prado manda buscar na Frana preceptores para
seu filhos, dentre o quais professores de dana. Saber dan_e7ar era imprescindvel para que
as soires pudessem transcorrer dentro das expectativas. A dana como cdigo de
sociabilidade era muito apreciada dentro desses encontros que se realizavam nas manses
paulistas "como os sales moldados em estilo francs". A dana era parte da educao e
esta de mbito privado; o professor de dana era mercadoria de luxo, ao contrrio do Rio,
onde mantm sua autonomia.
Dez anos depois do evento da Semana, CHINITA ULLMAN e KITTY
BODENHEIN vieram para So Paulo e viram-se presas em virtude de crises polticas que
redundaram na Revoluo de 32. Impedidas de retornarem Europa e dada a
impossibilidade de se viver como intrpretes, abriram uma escola de bailados, 8 anos
depois do fracasso de Mme. de Villeneuve, dando seqncia ao processo de iniciativa
privada.
No Rio os primeiros frutos da escola de ballet do teatro Municipal comeavam a
aparecer na imprensa. A criao da escola, que aparentemente passou por um processo
simples, no foi to simples assim, mesmo tratando-se do ballet clssico. A implantao do
curso s foi conseguida depois de vrias tentativas, e assim mesmo sob a condio de no
onerar a Prefeitura, de maneira que Maria Olenewa submeteu-se a dar aulas sem cobrar
nada no incio (dava aulas particulares tarde), s conseguindo ser contratada em 1936
com um salrio razovel.
As primeiras turmas pagavam matrcula para entrarem na escola, e o prprio
Eduardo Sucena surpreendeu-se ao constatar que entraram homens na primeira turma, e
que a desistncia deles teria sido por causa da falta de perspectiva profissional. No entanto,
no caso das mulheres que eram a maioria, acho que sucedeu o contrrio. As primeiras
tentativas falharam exatamente por isso exigia-se que os alunos participassem das
temporadas lricas ( e receberiam cach) e isso causou um certo receio, porque as moas
eram provenientes de classes mais favorecidas e a atividade de bailarina no muito
compatvel com a educao para o casamento.
Por fim estabeleceu-se uma escola clssica e um Corpo de Baile clssico em 1936,
com regulamentao pela Prefeitura do Distrito Federal, mas continuou sendo uma
atividade muito pouco interessante para homens. O preconceito contra a profisso era
terrvel; se as mulheres j no eram bem aceitas, DCIO SUTART lembra que era
esperado na porta de sada do teatro para manifestaes altamente agressivas do pblico
masculino.
Nesse perodo surge no Rio a bailarina Eros Volsia, que, filha de poetas e com
contato direto com o povo por suas origens mais humildes, declara em entrevista para O
Cruzeiro: "Tenho lido muito e pratiquei 3 anos os passos e gesto clssicos da dana (Deus
sabe em que ambiente hostil!)..." Isso significa que o espao para manifestaes criativas
individuais era inexistente e o padro rgido do ballet no assimilava os motivos nacionais
sobre os quais Eros trabalhou sua prpria dana. Muito talentosa levou seus espetculos
para a Europa onde fez mais sucesso que aqui no Brasil. chamada a Salom Brasileira.
Mas no foi s Eros que sofreu preconceitos. Nina Verchinina tambm
desiludiu-se com o Brasil por ter sofrido oposio direta e grande resistncia do corpo de
baile no Rio com relao a uma tcnica mais moderna. "As bailarinas queriam as coroas de
cisnes... mas algumas delas no sabiam nem fazer pli direito. (Isso em 1946). "Quando
visitei o Brasil pela primeira vez, o pblico ainda no estava preparado para a dana

33
moderna".
Seria de se esperar que, depois da Semana de 22, o caminho estivesse aberto para
a implantao da dana moderna em So Paulo, sobretudo depois da Revoluo de 30,
quando um novo impulso industrializao deu lugar ao aparecimento de uma nova classe
dominante, substituindo a antiga elite do caf, e adquirindo um comportamento mais
moderno, mais urbano. Modificou-se a forma de produo, mas no a mentalidade; o
conservadorismo rural ainda era muito forte.
Como a comunicao se fazia agora muito mais rpida devido aos progressos
tecnolgicos, chegam ao Brasil informaes da Europa principalmente, que no perodo do
entre-guerras viveu um recuperao do corpo atravs do esporte, da dana e das artes
cnicas em geral, principalmente na Alemanha. As revistas trazem artigos sobre dana,
mas associando a dana moderna a ginstica rtmica. Em O Cruzeiro de setembro de 1931,
um artigo de Accioly Netto intitulado Dana Moderna, rico em fotos da dana
expressionista, trata a dana como uma ginstica salutar: "...e as dansas modernssimas do
casal Dennis-Shawn, de Roger Ducase, de Margareth Wallamann e Mary Wigman so
ginsticas de utilidade irrefutvel." (grifo meu). Ou seja, dana moderna no arte. O
artigo prossegue dizendo que :"...No Brasil, verdade - ,todo o mundo est aderindo
tambm. Ainda no possumos nenhum campo de nudismo - 'freikorperkultur' - mas em
compensao os cursos de ginstica andam cheios. Cidade provinciana, esses cursos
intitulam-se ainda exclusivamente "para moas - ou rapazes - de alta sociedade". E todo
mundo ali vai, seja da alta, da mdia ou da suburbana. Vo para emagrecer ou para no
engordar."
Alguns meses depois (janeiro de 1932), Sylvia Accioly lana na mesma revista
um curso de ginstica para mulheres, que tambm ser publicado na Revista Paratodos de
So Paulo (fevereiro),com textos de enfoques variados: postura, respirao, ficha
antropomtrica, coluna vertebral, lies de anatomia, elogios esbelteza e uma seo de
cartas na qual esclarece dvidas das leitoras. Essa mesma revista publicara no ms anterior
um artigo intitulado Dansa ilustrado por uma foto masculina, com elogios arte, mas sem
especificaes sobre de que dana se tratava. Alguns nmeros depois uma nota sobre Miss
Gerda Neuton, professora de dana, sem maiores expecificaes.
A Cigarra, tambm paulista, em artigo publicado em agosto de 1931 cita Ilse
Wetz, "professora de dansa rythmica e gymnastica moderna, exhibir suas ltimas
creaes de dansa...."(grifo meu) num festival litero-musical beneficente. (A ilustrao
traz uma foto de Tarsyla do Amaral com subttulo Nossos Modernistas, mas no fala nada
sobre pintura).
A Revista Feminina na dcada de 30 tambm publica artigos sobre a cultura fsica,
e sobre dana, nos quais a dana moderna se apresenta como complemento da ginstica
rtmica. Os Movimentos Rythmicos na Cultura Physica, artigo publicado com sub-ttulo:
Apreciao do methodo de Marie Kummer, um exemplo desse tipo. As professoras
citadas, sobre as quais no se tem maiores informaes, tem em comum uma origem
germnica no sobrenome, donde se pode concluir a influncia dalcroziana dos trabalhos
que no deixaram razes.
A fundao da SPAM, Sociedade Pr-Arte Moderna, contou com a participao
de CHINITA como membro da Comisso Executiva, assim que chegou a So Paulo, antes
mesmo de fundar a sua escola Desde sua visita no ano anterior causara grande impresso
nos crculos de arte moderna pela qualidade de sua dana em companhia de Carletto
Thieben, oriunda da escola expressionista de Mary WIGMAN. Como intrprete
desenvolveu um trabalho muito importante do ponto de vista da recuperao das razes
brasileiras atravs da influncia recebida de Mrio de Andrade e dos demais modernistas,
que foi recuperado por Mrcia Bozon de Campos em tese de mestrado defendida no
Instituto de Artes da Unicamp.
Contrariamente ao Rio de Janeiro, a escola de CHINITA e KITTY era particular,
voltada para uma clientela especfica, as meninas da elite. Assim mesmo, a maioria delas
de origem estrangeira, o que acabou por reforar a influncia francesa ou europia nos
hbitos culturais da elite. Tanto no Rio como em So Paulo inverteu-se a condio do ballet
em relao a suas origens, que na Frana e na Rssia foram atividades das classes menos
privilegiadas; para o povo europeu tornou-se smbolo de ascenso social por ter origem na
cultura aristocrtica, que para as pessoas de origem mais humilde no Brasil no significava
nada. A influncia europia era predominante principalmente na imprensa feminina, fato
que ser alterado s na dcada seguinte, quando as noticias vindas dos Estados Unidos
ocuparo um espao significativo, com a imagem da "mulher de celulide".
O discurso sobre as necessidades de uma cultura fsica j ocupava as revistas
femininas inclusive, como j foi visto, criando um campo voltado para a educao,
enquanto responsvel pelo bom desempenho corporal de uma classe especdfica, cujos
padres seguiam uma cultura estranha, e que conseguira estabelecer seus limites nas
dcadas anteriores no espao urbano. A professora KITTY BODENHEIN era responsvel

34
pelo ballet, enquanto CHINITA ULLMAN dava aulas de moderno. Levando-se em
considerao que a dana moderna era s um complemento ornamental da ginstica
rtmica, o ballet encontrou um campo mais favorvel, apesar da visita de Isadora So Paulo
em 1917, e do bom acolhimento de CHINITA no crculo dos modernistas, que ainda no
eram a maioria apesar das conquistas realizadas na ltima dcada. O pblico em geral
continuava a ser muito conservador, e o ballet encarado como excelente atividade fsica
para meninas, como saudvel corretivo. A professora MARILIA FRANCO, aluna da
primeira turma da escola de CHINITA e KITTY, lembra que entrou no ballet a conselho
mdico por estar tendo problemas de crescimento.
A primeira gerao de bailarinas da escola foi clssica e formou o primeiro Corpo
de Baile do Teatro Municipal de So Paulo em 1940, por ocasio da fundao da Escola
Experimental de Bailados sob direo de Vaslav VELTCHEK. Esse corpo de baile teve
dois anos de existncia, com DCIO STUART e KITTY BODENHEIN no elenco. S em
1968 que foi reativado o ballet profissional no Teatro Municipal de So Paulo.
A atividade docente firmada pela abertura da escola municipal restringiu o
profissionalismo formao de professores de ballet, condio melhor aceita socialmente
que a de intrprete. As temporadas lricas eram preenchidas com alunos mais adiantados da
escola e pelo corpo docente sob direo de MARILIA FRANCO. Clima semi-profissional
gerado pela origem elitista dos integrantes, porque, mesmo a escola sendo pblica, os
critrios de seleo e a clientela no mudaram muito.
Para a mulher era mais uma oportunidade de formao profissional; no era mais
a primeira, nem to bem remunerada como na Frana e na Europa, nem a mais adequada
para uma me de famlia... O espao para a aquisi7o profissional para mulheres j estava
aberto no campo intelectual considerado mais nobre. Em todo caso era um emprego
pblico, cuja valorizao em So Paulo cresceu muito a partir dos anos 30.
O espao para o trabalho de CHINITA ULLMAN com a dana moderna era ento
muito restrito. Tendo em vista que na reportagem sobre Marie Kummer na Revista
Feminina (1933) l-se "...Compreende-se porque tantas jovens senhoras (grifo
meu)seguem os cursos de Rythmica de Marie Kummer; para conservar um corpo flexvel,
permanecer bella, e poder sem se cansar, virar, rodar , dansar loucamente...."
Provavelmente a clientela de CHINITA era composta de mulheres em busca de ginstica,
que consideravam o ballet atividade de criana. MARILIA FRANCO em seu depoimento
declara que CHINITA fazia as alunas do clssico assistirem as aulas de moderno e
vice-versa numa tentativa de impedir a criao de um conceito de absolutismo em qualquer
tcnica... As aulas faziam-se descala... Mas no se recorda das alunas do moderno.
Outros depoimentos de ex-alunos da EAD, onde CHINITA lecionou expresso
corporal, reforam mais ainda esse espao pequeno para um trabalho to moderno.
DOROTHY LEINER, que alm de atriz tambm bailarina, foi aluna da EAD no perodo
de 55/58 e sentia a pouca receptividade do trabalho corporal por parte dos alunos do curso.
"As aulas de CHINITA eram muito avanadas para a poca.. hoje seria bem diferente..."
DOROTHY LEINER e sua filha Vivian foram alunas particular de CHINITA e lembram
que ela no possua assistente nem seguidoras pois as aulas que faziam eram individuais.
Segundo DOROTHY no se falava de dana moderna em So Paulo nesse tempo... Dana
era clssica.
ODILON NOGUEIRA e ARMANDO PASCHOAL, tambm formados pela
EAD, foram alunos de CHINITA e a seu convite freqentavam a escola particular de
danas. Nessa poca ainda trabalhava com KITTY, que a substitua eventualmente. Supria
assim a ausncia de bailarinos. (XAND BATISTA tambm tem seu nome nos programas
de espetculos da escola de CHINITA). As aulas deles eram diferentes das aulas das
meninas, porque no era ballet, era dana moderna que por sinal fazia grande sucesso. Era
grande o contraste na qualidade de movimentos do grupo de rapazes, em relao
suavidade clssica das meninas. Mas eles eram atores, no bailarinos... Concordam com
DOROTHY que a proposta de CHINITA era muito avanada para a poca; que hoje a
dana procura o caminho que ela j traara naquele tempo.
No incio da dcada de 50 CHINITA e KITTY separam-se, aposentando-se a
primeira em 1954 como coregrafa e intrprete, e a segunda possui at hoje uma escola de
ballet nos Jardins. Segundo Ilka Zanotto em seu depoimento CHINITA morreu de infante,
pobre, alcolatra.

35
CONCLUSO

A dana moderna nasceu em pases com tradio protestante, portanto significou
uma conquista poltica como a Reforma, da mesma forma que o ballet, cujo objetivo
principal era o fortalecimento do poder real em oposio ao poder secular da Igreja, e que
se tornou para a mulher uma conquista de independncia pessoal no sculo XVIII. A se
concretizava o que SIMMEL (1905) detectara no incio do sculo XX: a mulher se
apoderando do modus operandi masculino para a conquista de seu prprio espao. E na
arte... Com relao a dana moderna, era a concretizao final preconizada por ele de
criao do modus operandi feminino, que Isadora trazia para a Europa em 1900, e que j
era executado por LOUIS FULLER e MAUD ALLAN. Evidentemente a dana era o
melhor campo, porque se a execuo de tarefas feitas pelas mos podem no aparentar
diferena nenhuma quanto ao seu autor, o corpo como um todo no pode esconder as
diferenas. E o corpo de homem diferente do da mulher.
A Alemanha, porm, no um pas genuinamente protestante; alguns estados
alemes permaneceram ligados a Roma e bastante conservadores em virtude dessa disputa
interna. A partir dos anos 30 a poltica europia toma rumos extremistas em direo
recuperao do patriarcalismo, e o expressionismo alemo entra em decadncia dando
vazo ao aparecimentos de novos rumos para as artes, que na dana se traduziu pelo
sincretismo da dana moderna e o ballet, cuja tendncia foi o crescimento do segundo em
detrimento da primeira, presentes na obra de KURT JOOS.
Sob o domnio de Hitler, a mulher alem, como a espanhola de Franco e a italiana
de Mussolini, sofreram uma retroao em suas conquistas polticas e voltam a ser
consideradas seres inferiores e meras reprodutoras, "...guas parideiras ou
lumpenproletariado." O que tornou possvel um retorno ao classicismo na dana (ainda que
no total, porque na Alemanha no existia tradio clssica) e aos valores patriarcais que
substituram a religio por um nacionalismo exacerbado.
Nos Estados Unidos a liberdade de culto foi um fator bsico da colonizao, de forma que
os avanos sociais construdos sobre o esprito de liberdade continuaram no sentido da
emancipao da mulher. O pioneirismo das americanas na criao da dana moderna deu
inclusive margem releitura da crena como aconteceu com os fundadores da
Dennishawn, escola que foi estruturada sobre uma base mstica de origem oriental, que
considera a dana o melhor exerccio de culto ao Divino, advinda de uma imagem de sis a
partir da qual RUTH SAINT-DENNIS se dedica a pesquisa do elemento sagrado nas
danas do oriente. Seu casamento com TED SHAWN, estudante de teologia gerou a
filosofia da Dennishawn que considerava a dana a melhor forma de orao, e dessa forma
a escola caracterizou-se por um ecletismo que deu margem ao aparecimento dos estilos
individuais criados pela segunda gerao de danarinos, homens ou mulheres. O ideal da
escola era a construo de todo aparato cultural necessrio ao artista em torno da dana.
Seu mrito foi a recuperao da unio de corpo e mente, com sonhara Delsart, num
ambiente livre que acolhia todas as tcnicas, inclusive a clssica (sem sapatilhas).
A dana moderna americana nasceu do equilbrio entre o masculino e o feminino
de maneira muito mais efetiva do que a dana expressionista, que na tentativa de descobrir
o inconsciente trouxe tona o reflexo da represso crist, uma carga de culpa e fatalidade,
principalmente para a mulher (A Dana da Feiticeira de MARY WIGMAN). No havia
nenhuma inteno de sacramentar a dana entre os expressionistas. Isso no tira o seu
mrito de equilbrio entre o masculino e o feminino (devido a princpios bsicos "comum
de dois" desenvolvidos de um elemento neutro, o ritmo), mas por conta disso no ter
seguidores; foi perseguida por Hiltler como arte degenerada, e s recentemente voltou a ter
interesse. O elemento poltico-social estava muito forte nas razes do expressionismo, o que
gerou uma concepo do corpo meramente poltica.
Na Frana, no entanto, as tendncias mais modernas da terceira fase dos Ballets
Russos, no se enraza, nem mesmo em Monte Carlo. Os artista russos que se
estabeleceram em Paris montaram academias clssicas acadmicas, para distinguir o
trabalho sobre a tcnica desenvolvido pelos russos na segunda metade do sculo passado
sobre as origens francesas.
A mulher francesa no teve participao ativa no cenrio poltico nem mesmo na
busca de suas prprias reivindicaes. Como conseqncia toda modernizao de vida da
mulher francesa foi-lhe outorgada pelos homens. "Uma deputada (francesa) chegar
mesmo a observar que 'as francesas esperaram sabiamente (grifo meu) o direito de voto'. O
mesmo aconteceu com a laicizao do ensino feminino (1924):"As feministas so muito
mal vistas no pas que, alternadamente, zombou das "preciosas", das "eruditas", das
"violentas", das "pedantes" e das "cerebrinas".
A questo do controle da natalidade tambm foi tabu na Frana, chegando a ser
crime perseguido no entre-guerras a divulgao de mtodos anti-concepcionais. Segundo
BADINTER ainda, "Para serem iguais aos homens restava s mulheres adquirirem um

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ltimo direito: o de disporem de seus corpo, ou mais precisamente, de obterem os meios de
livre maternidade". Desde os fins do sculo XIX elevaram-se vozes femininas inclusive na
Frana em favor da maternidade consciente, mas esse movimento s tomou vulto nos
Estados Unidos e pases escandinavos porque a Alemanha que participou deste princpio de
discusso acabou por se calar no nazismo.
"Quanto a esse ponto, nenhuma mudana notvel na condio das francesas
acontecer antes dos anos 60". Representantes da dana moderna fixaram-se em Paris: os
americanos JEROME ANDREWS, LAURA SHELLEN e a alem KARIN WAEHNER,
mantiveram uma atuao restrita, mais valorizada pelo aspecto pedaggico, e no
conseguiram implantar a dana moderna em solo francs. S na dcada de 60 que
Franoise e Dominique Dupuy trazem Merce Cuninghan ao seu estdio em Paris, e o
Thtre d'Essai de la Danse se transforma num centro experimental de dana moderna no
qual passar GILBERTO MOTTA. Porm s nos anos 70 aparecer a primeira gerao de
danarinos modernos franceses. Coincidncia?
No Brasil as tentativas de implantao da dana moderna foram bastante
frustrantes. A influncia da Frana ainda era a mais forte. CHINITA ULLMAN no deixou
discpulos. O depoimento de Dorothy Leiner me deu um panorama da resistncia aqui em
So Paulo. Tendo sido aluna da EAD, constatava angustiada a falta de compreenso pela
tcnica de CHINITA. Os alunos faltavam muito e mesmo nas aulas tinham muita
dificuldade em se soltarem pela m conscincia da importncia do corpo para o ator. Foi
aluna particular de CHINITA e fazia aulas individuais de dana, ou em companhia de sua
filha Vivian que hoje mora na Inglaterra mas no trabalha mais com dana. Dorothy
lamenta as colegas bailarinas no terem guardado o grande tesouro que eram os
ensinamentos da mestra. No tinha assistentes, nem recomendava nenhuma aluna. Todas
seguiram o clssico...
Nos depoimentos de ODILON NOGUEIRA e ARMANDO PASCHOAL tambm
fica claro esse fato; o contraste entre as danas modernas que eles executavam (porque no
eram bailarinos) e as danas das meninas, era grande, segundo eles pela excessiva leveza
do clssico e a energia forte dos movimentos modernos. Segundo eles, o conhecimento de
tcnica moderna de CHINITA era aplicado por ela na correo expressiva do rosto. Ou
seja, a dana moderna servindo o ballet, ao contrrio do que acontecera com ela.
O preconceito contra a profisso de bailarino, tanto para homens como para
mulheres, era um fato consumado. Todos concordam. O corpo de baile municipal de So
Paulo durou dois anos, s voltando a ser reativado em 1968, poca da liberao dos
costumes, da plula, do movimento hippie, da Paz e Amor, do sexo livre... Mesmo assim foi
clssico pelo menos no incio, tornando-se contemporneo em 1974 sob direo de
Antonio Carlos Cardoso.
Nesse sistema cultural, a professora de ballet aceita, porque educadora, o ballet
um complemento educacional que a classe mdia assimila como modelo das classes ricas.
A bailarina, no! Um artigo de Paschoal Carlos Magno publicado no Correio da Manh no
Rio em 1948 retrata sua indignao : "...Sempre olharam as danarinas, como j tive
oportunidade de escrever por estas colunas, como meretrizes, tratando-as sem nenhuma
considerao. O exemplo mais convincente o do funcionrio que queria exigir um exame
plstico de cada uma delas..."
No Rio, Nina Verchinina sofreu muito mais ao tentar dirigir o corpo de baile,
presses de todos os lados, inclusive dos bailarinos. O corpo de baile continua clssico at
hoje. Se para Olenewa (clssica) no havia sido fcil, para Nina a primeira passagem pelo
Brasil foi um verdadeiro inferno.
Somente no final da dcada de 60 o trabalho de RENE GUMIEL tomar impulso
em So Paulo. A contracepo deixar de ser assunto sigiloso de mulher casada...A
filosofia Paz e Amor da era Hippie trazem ao pblico a plula, o sexo livre. E tambm o
campo para a dana moderna de RENE GUMIEL e MARIA DUCHENES. Coincidncia?
Nina Verchinina abre sua academia particular que a partir dessa mesma poca se expande
no Rio de Janeiro.
YANKA RUDSKA, ROLPH GELEWSKY e JULIANA YANAKIEVA
passaram por So Paulo nos anos 50 e foram fundar a escola de Dana Moderna da UFBA.
-//-

"O ballet clssico pea de museu" - diz Rene GUMIEL em seu depoimento.
Para ela a dana moderna a expresso adequada deste sculo. Considerando que as fontes
das quais surgiu a dana moderna guardam o equilbrio do masculino e do feminino porque
se originaram em anlise do corpo humano como tal e que criaram sistemas pedaggicos
muito eficientes para descoberta de caminhos individuais, o rumo da humanidade em
direo ao equilbrio das foras que a integram e que buscam representao, precisam
tambm passar por uma reviso do conceito religioso.
No quero com isso me tornar sacerdotisa de religio nenhuma, mas demonstrar

37
que princpios existentes na filosofia oriental podem indicar um caminho para a construo
de um espetculo cnico que atinja todos os nveis de percepo: o cinestsico ( to
perseguido pelo cristianismo), o auditivo e o visual. O espetculo total que sonhou
WAGNER, sem ser romntico nem ingnuo. (WAGNER converteu-se ao cristianismo no
final de sua vida). A fragmentao do espetculo foi uma decorrncia da negao da vida
que a dana expressa da melhor maneira.
O sentimento religioso est ligado dana por ser ela o caminho mais curto entre
a realidade e o sonho. A dana leva o indivduo transcendncia, da a necessidade de
encontrar ou representar o aspecto divino da essncia humana, principalmente quando se
trata do espetculo. A to procurada unio das artes num s espetculo s possvel
quando estiver refletindo um inconsciente que seja o reflexo direto do fazer humano, da
essncia da humanidade como acontece nas religies politestas, que permite o
aparecimento das paixes humanas, que o que Nietzsche descreve na origem da tragdia.
O homem no monotesta; qualquer medida tanto patriarcal como matriarcal
oferece o mesmo perigo. O politesmo proporciona uma valorizao do indivduo por sua
identificao com a divindade mais direta e especfica. De qualquer forma isso deve ser
uma soluo individual e no uma imposio de f. Depois de Einstein os princpios
religiosos precisam ser revistos.
"Homens intuitivos, acolhedores e mulheres disciplinadas mental e fisicamente,
correspondendo-se como seres inteiros que integram suas pores feminina e masculina,
sero como deuses. No futuro, inter-relacionamentos conscientes desse tipo faro a dana
criativa que desenvolver um novo estilo de convivncia planetria e csmica".


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O Cruzeiro Rio de Janeiro 1931/32/33
Revista Feminina So Paulo 1931/32/33
A Cigarra So Paulo 1931/32/33.
Revista Paratodos So Paulo 1931/32/33
Jornal do Ballet So Paulo 1968/77
Revista Dionisos no. 29 Fundacen 1968
Cadernos Pagu Unicamp no.1 1993
EAD 48/68 Alfredo Mesquita So Paulo secretaria do Estado da Cultura Fundao Padre
Anchieta 1985
Memria Dana Nina Verchinina Rio de Janeiro Associao dos Amigos do Ballet s.d.

BIBLIOTECAS E ARQUIVOS:
Biblioteca Mrio de Andrade So Paulo
Biblioteca do Centro Cultural Vergueiro So Paulo
Biblioteca do Museu Lasar Segall So Paulo
Instituto de Estudo Brasileiros USP
Arquivo do Estado de So Paulo
Arquivo Edgard Leueroth Unicamp

41
Arquivo Particular de Dcio Stuart Santos SP

ENTREVISTADOS:
STUART, Dcio Bailarino Profissional
LEINER, Dorothy Ex-aluna da EAD, aluna particular de Chinita.
PASCHOAL, Armando Ex-aluno da EAD, ator profissional
NOGUEIRA, Odilon Ex-aluno da EAD, ator profissional
ZANOTTO, Ilka Ex-aluna da EAD, consultora da Fundao Vitae
GUMIEL, Rene Professora de Dana Moderna, amiga de Chinita.
FRANCO, Marilia Bailarina profissional, aluna da primeira turma da escola de Chinita e
Kitty.


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A obra
Ballet ou Dana Moderna? Uma Questo de gnero.
So Paulo na dcada de 30.
da autoria de
Marlia Vieira Soares
publicada pela
CLIOEDEL - Clio Edies Eletrnicas -
foi editada e formatada com a seguinte configurao de pgina:
tamanho do papel: A4,
orientao: paisagem,
margens superior e inferior: 1,5 cm
margens esquerda e direita: 1,5cm
medianiz: 0 cm,
distancias do cabealho
e rodap em relao
borda do papel: 1,25 cm.
O texto foi digitado em
Word para Windows, verso RTF
com fonte Times New Roman 12,
espao 1 e recuo de pargrafo de 1,25 cm.
As notas de roda-p, com mesma fonte, mas tamanho 10.
E as transcries de mais de 3 linhas
em itlico e com recuo de 2 cm
esquerda e 0,5 cm direita.

Os direitos desta edio so propriedade do autor. Esta obra pode ser obtida
gratuitamente atravs da Clio Edies Eletrnicas
<http://www.clionet.ufjf.br/clioedel> e reproduzida eletrnicamente ou impressa
desde que para uso pessoal e sem finalidades comerciais e no sofra alteraes em
seu contedo e em sua estrutura eletrnica.

Ballet ou Dança Moderna? Uma Questão de Gênero em SP nos anos 30

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